Здравствуйте! Русский театр переживает не лучшие времена. Денег на постановки выделяется миллиарды, технические средства развиваются семимильными шагами, а душа и правда куда-то исчезают. Мне очень понравилось как о современном театре высказался Олег Басилашвили, и я предлагаю обсудить его слова. И главный вопрос: это эволюция искусства или деградация?

Олег Валерианович Басилашвили
Олег Валерианович Басилашвили

Дорогие читатели, не так давно я писал статью о современной режиссуре, мы говорили о «творчестве» Богомолова, Серебренникова и других новаторов театра, которые сейчас в моде и в почёте у критиков. Новаторы берут все престижные награды и премии, они получают гранты и гос. поддержку, руководят театрами и, что самое неприятное лично для меня, набирают курсы в лучших театральных вузах, где закладывают в студентов совершенно чуждые нашему искусству ценности и нормы. Про это я писал много раз, повторять не буду, но интересно мне вот что: в комментариях весьма много людей считают такой путь развития театра — естественной эволюцией. Да и некоторые мои товарищи артисты думают именно так. Мол, классический русский театр безвозвратно устарел, искусству нужны новые формы и новаторы дают это зрителю. Все видели пьесы Чехова, Островского, Шекспира и знают их чуть ли не наизусть, а вот переосмысление и осовременивание, включение нынешней повестки и т.д. могут вдохнуть интерес к нафталину, по мнению многих комментаторов и артистов. Я абсолютно с этим не согласен.

Алиса Фрейндлих и Олег Басилашвили в спектакле «Лето одного года»
Алиса Фрейндлих и Олег Басилашвили в спектакле «Лето одного года»

Ну и как же я был рад прочитать свои же собственные мысли в интервью Олега Басилашвили. Разумеется, он говорит куда лучше и выразительнее, чем я. Я на сто процентов согласен с народным артистом. Привожу цитату:

Сейчас режиссура пытается добраться до чувств зрителей подчас формальными средствами. Бывает так, что прикрываются яркими заплатами, но на самом деле просто не умеют работать с актерами. Желание не прочесть пьесу, а показать, насколько оригинальна собственная фантазия. Исчезает сам дух произведения, то, ради чего пьеса была написана. Молодые режиссеры сегодня занимаются самопоказом. Недавно слушал в записи выступление Георгия Товстоногова. Вот его спрашивают: "Что в режиссере вы цените больше всего?" Он задумался и ответил: "Бескорыстие". Режиссер в театре для того, чтобы вскрыть то, что заложено в пьесе, показать эмоцию, которая волновала автора. Наградить этой эмоцией актеров, художников и создать то, во имя чего написана пьеса. Это и будет самовыражением. А у нас ставят, например, "Три сестры" Они беззащитны перед миром. Это надо ощутить кожей, плотью. Чтобы не вникать в психологию, гораздо проще раздеть актрис, поставить на авансцене голыми, а когда спросят, почему они раздеты, объяснить, что они не защищены от мира. Это не искусство, это эрзац…

(Примечание: Эрзац — означает: суррогат, замена, подделка)

Очень люблю смотреть и читать интервью с Басилашвили! Как он шикарно говорит

Браво, Олег Валерианович! Лучше и не скажешь. Печально, что именно такой эрзац нам подсовывают под видом великого искусства. Режиссёры любят загадывать загадки зрителю своим символизмом. Но, порой, разгадки слишком банальны и пошлы. Глубина и правда уходят на дальний план, а красивая, но пустая обёртка главенствует. Им не важен артист или зритель, важно показать свою непохожесть, уникальность и эпатировать своими приёмами. Зачем копаться в личности Раневской из «Вишнёвого сада», показывать зрителю глубину героини и многогранность? Ведь можно взять на эту роль непрофессиональную актрису, которая раньше была мужчиной и всё — эпатаж и пиар обеспечены. Когда я прихожу в театр на «Ромео и Джульетту» Шекспира, а вижу двух мужиков, которые играют главных героев, я не погружаюсь в произведение, а думаю лишь об артистах, которых заставили это играть, превозмогая неловкость.

К сожалению, поколение настоящих артистов и режиссёров безвозвратно уходит. Таких, как Басилашвили остались единицы, а вот новаторы множатся в геометрической прогрессии. Вопрос: это эволюция искусства или деградация? Я думаю, что явная деградация, ведь сейчас, идя в театр, можно нарваться на такое, что навсегда отобьёт охоту туда ходить. Нынешнее искусство шокирует, поражает пошлостью, оно не стремится к диалогу со зрителем, а навязывает фантазии режиссёра, порой, больные. Есть мнение, что искусство подстраивается под зрителя и даёт ему то, что он просит. Но и в это я не верю. Думаю, что зрителю специально навязывают режиссёров — любимчиков, которых намеренно сделали модными. Критики их хвалят, им дают Маски, их рекламируют, они стали трендом.

Новаторы

Трендом, который намеренно продвигается и финансируется из бюджета. За наши налоги мы смотрим пошлость, а нормальные режиссёры вынуждены проходить семь кругов ада, дабы получить хоть мизерные деньги, и редко получают. Кому это выгодно? — ведь народ, в основном, плюётся от такого «искусства», большие артисты и режиссёры осуждают его и обращаются к минкульту и президенту с мольбами хоть как-то повлиять на засилие пошлости и грязи в театре. Так мы потеряем великий русский театр. Хотя, повторюсь, некоторые считают, что туда ему и дорога, а естественная эволюция побеждает. А вы что думаете? Согласны ли с Басилашвили? Напишите, пожалуйста, в комментариях.

Спасибо за ваши отметки «мне нравится». Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

#актеры #знаменитости #театры и балет #культура #искусство

До встречи!

Виктор Анатольевич Шендерович — знаменитый российский писатель-сатирик, журналист, радиоведущий, сценарист, политик и т.д. Виктор Анатольевич почти столь же многогранен, как и его друг Дмитрий Быков, однако, наибольшую известность ему принесла работа над культовой программой 90-х- начала 00-х "Куклы". Шендерович — автор сценария сразу нескольких сезонов "Кукол".

Родился будущий сатирик в 1958 году в Москве. Отец — советский инженер Анатолий Семенович Шендерович, мама — педагог Инесса Евсеевна Дозорцева. Дедушка Виктора по отцовской линии, инженер завода ЗИЛ Семен Маркович Шендерович, дважды был отправлен в лагеря — в 1929-ом и 1948-ом гг. Второй дед писателя, Евсей Самуилович Дозорцев занимал большую должность в Наркомате угольной промышленности.

Виктор Анатольевич Шендерович.
Виктор Анатольевич Шендерович.

С детства Виктор отличался стремлением к творчеству, мечтал связать свою жизнь с театром и кино. В 15 лет он поступил в Театральную студию Олега Табакова на режиссерский факультет. Шендеровичу удалось принять участие в ряде студенческих постановок, и, по воспоминаниям однокурсников, играл Виктор не без блеска.

В 1980 году 22-летний Шендерович поступает в Московский государственный институт культуры. Специальность та же, что и в студии Табакова — "режиссер театральных коллективов".

Несмотря на весьма и весьма крепкое режиссерское образование, театральным режиссером Виктор Анатольевич не стал. Не стал он и актером. В конце 80-х Шендеровича увлекло иное — литература, драматургия, журналистика. Виктор Анатольевич пишет пьесы, рассказы, стихи, монологи и миниатюры для ведущих артистов-сатириков.

В начале 90-х сатирик становится членом Союза писателей, получает престижные литературные и театральные премии. В 1992 году судьба Шендеровича делает новый поворот: он оказывается на телевидении. Сначала Виктор Анатольевич пишет сценарии телепередач и документальных фильмов, затем становится основным сценаристом сатирической программы "Куклы". С 1997 года Шендерович начинает вести собственную передачу на телеканале НТВ — "Итого". Именно эта программа принесла Виктору Анатольевичу общероссийскую известность.

Виктор Шендерович с куклами. Фото: общественное достояние.

В 2001 году, после смены владельца телеканала, Шендерович уходит с НТВ. На протяжении некоторого времени Виктор Анатольевич продолжает вести авторские программы на других каналах, но они уже не имеют такой популярности и телевизионная карьера Шендеровича, по сути дела, заканчивается.

С 2003-го года ведет различные передачи на радиостанциях "Эхо Москвы" и "Радио Свобода", участвует в передачах телеканалов "Дождь" и RTVI, публикуется в печатной прессе и в Интернете.

Шендерович — последовательный противник и один из самых жестких критиков действующей власти, участник многих митингов и акций протеста. Конечно, наряду с большими достижениями в разных сферах жизни, в биографии Виктора Анатольевича немало не совсем приличных фактов, которые не очень-то любят афишировать его сторонники.

Голод в армии

В 1980 году Шендеровича забрали на два года в советскую армию. Служил Виктор в 383-ем гвардейском мотострелковом полку в Забайкалье. О службе в армии сатирик рассказал сразу в двух книгах "Ты помнишь наши встречи?" и "Изюм из булки".

Большую часть службы Шендерович провел в качестве хлебореза на кухне, что, впрочем, не помешало ему дослужиться до звания младшего сержанта.

В одной из своих статей Виктор Анатольевич упомянул о голоде, который он постоянно испытывал во время службы в СА. В частности, он написал, что собирал с пола сахар, "чтобы выжить".

Пользователи Интернета усомнились в его словах и нашли редкие армейские фотографии Виктора Анатольевича, на которых он выглядит вполне здоровым и довольным.

Фото: общественное достояние.

Неудачные выборы в Госдуму

В 2005 году Виктор Анатольевич решил стать депутатом Государственной Думы. Об этом своем опыте сатирик искрометно рассказал в документальной книге "Недодумец, или Как я победил Марка Твена".

Шендерович баллотировался в качестве независимого кандидата в Университетском округе Москвы. Здесь живет в основном интеллигенция, причем, по утверждению радиостанции "Эха Москвы", придерживающаяся либеральных взглядов. Политологи предсказывали Шендеровичу убедительную победу над режиссером Станиславом Говорухиным, баллотировавшемся в том же избирательном округе. Однако, консерватор-Говорухин довольно легко победил оппонента: режиссер набрал 38% голосов, сатирик — 19%.

Скандал с Олимпиадой в Сочи

Виктор Анатольевич, как профессиональный сатирик, за словом в карман не лезет, поэтому регулярно оказывается в центре различных скандалов. Наиболее громкий был связан со статьей "Путин и девочка на коньках", опубликованной в феврале 2014 года. В этом тексте Шендерович провел параллель между Олимпиадой, состоявшейся в нацистской Германии в 1939 году, и Олимпиадой 2014 года в Сочи.

Победа юной фигуристки Юлии Липницкой напомнила Виктору Анатольевичу триумф атлета Ханса Вёльке, который был любимцем Гитлера.

Статья вызывала серьезный общественный резонанс, подверглась критике не только из "патриотического лагеря", но и от некоторых единомышленников Шендеровича. Сатирика обвинили в искажении истории, а также в оскорблении спортсменки.

Впоследствии против Виктора Анатольевича был подан судебный иск. Суд сатирик проиграл и выплатил пострадавшей стороне миллион рублей. Деньги были перечислены в детскую спортшколу "Локомотив", в которой занималась Липницкая.

Развязали войну

В Европе и США давно не является маргинальным мнение, что войну развязал Сталин, а Гитлер наносил "превентивный удар". В частности, на Западе пользуется популярностью книжка украинского писателя Виктора Суворова (Резуна) "Ледокол", в которой тот "документально доказывает" приведенное выше утверждение.

Шендерович в этом отношении является наследником Резуна. Одно из его заявлений по этой теме вызвало в обществе наиболее сильный резонанс:

«Мы развязали эту войну, мы за нее заплатили дороже всех. Но не сделали никаких выводов. Вот что трагично на исторической уже дистанции. Мы не сделали никаких выводов. Мы гордимся ужасом. Мы гордимся позором, стыдом и преступлением. Можем повторить. А значит, и Сталина, а значит, и Катынь. А значит, и концлагеря. И депортации».

Виктор Анатольевич не учитывает того факта, что гитлеровские войска шли в СССР, снабженные планом ОСТ, а также приказом «О применении военной подсудности в районе Барбаросса», освобождавшем захватчиков от какой бы то ни было ответственности на территории нашей страны. Россияне празднуют День Победы так широко, потому что этот день был для них днем победы жизни над смертью.

Харви Вайнштейн российской оппозиции

Виктор Шендерович всегда отличался бескомпромиссной позицией в отношении таких персонажей, как Харви Вайнштейн или российский депутат Леонид Слуцкий, которых женщины обвинили в неподобающем поведении.

В 2018 году сатирик опубликовал пост с осуждением парламентария Слуцкого, однако, эта публикация внезапно вызвала резонанс, которого едва ли ожидал Виктор Анатольевич.

Так, журналистка Ксения Веретенникова написала, что сам Шендерович вел себя по отношению к ней отнюдь не благородно, когда она пришла взять у него интервью. Несколько других девушек подтвердили слова Ксении и поделились своими страшными историями.

Признания девушек обрушили лавину критики на голову сатирика, в том числе, со стороны его сторонников-оппозиционеров. От этого скандала Шендерович до сих пор до конца не оправился.

Вот такие не самые приличные факты присутствуют в биографии замечательного сатирика, писателя, драматурга Виктора Анатольевича Шендеровича.

Еще больше статей про знаменитостей и их темные стороны, про живопись, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Что обязательно делают женщины, у которых хорошие мужья

Как-то задумалась я над вопросом о том, каким женщинам достаются хорошие мужья.

Хорошие — это те, у которые заботятся о своих женах, уделяют много внимания им и детям, помогают в быту, обеспечивают семью, не пьют, не изменяют, не ведут себя грубо.

Что обязательно делают женщины, у которых хорошие мужья

Я вспомнила все семьи, в которых мужья мне кажутся хорошими (наверняка я знать, конечно, не могу, не я же за ними замужем).

А потом попробовала определить, что общего есть у всех жен из этих семей.

Может, они все очень красивы?

Почти все женщины оказались довольно красивыми естественной красотой без нарощенных ресниц, татуированных бровей и уколов ботокса.

Но были в этой компании и женщины, которых красавицами назвать нельзя.

Значит дело не во внешности.

Может они умны и образованы?

Оценить уровень интеллекта со стороны довольно сложно, критериев у меня нет.

А вот уровень образования очень разный. От восьми классов школы до двух высших образований и ученых степеней.

Кто-то очень успешен в работе, а кто-то всю жизнь занимается только домашним хозяйством.

Значит дело не в уме и не во внешности.

Других общих критериев у этих женщин я тоже не нашла. Кроме одной привычки.

Все эти жещины постоянно хвалят своих мужей!

Делают они это и в их отсутствии, а особенно тогда, когда мужья рядом и могут эту похвалу слышать.

А вы как думаете, каким женщинам достаются хорошие мужья?

Что довело звезду «Девчат» до одиночества и обреченности
Что довело звезду «Девчат» до одиночества и обреченности

Сначала жизнь дала Люсьене Овчинниковой известность и любовь зрителей, карьерный рост и яркие роли, а потом, как будто специально все отобрала. Спустя многие годы актрису не узнавали на улице, она была одинока, больна и бедна.

Вообще, когда пишешь такие истории, то задумываешься: а ведь у нас в стране есть немало фондов поддержки актеров, ну, неужели не могли помочь? Как может известный актер жить годами всеми забытый. И порой сам себе отвечаешь: к сожалению, порой человек сам виноват.

Что довело звезду «Девчат» до одиночества и обреченности
Что довело звезду «Девчат» до одиночества и обреченности

После школы Люсьена Овчинникова, с детских лет мечтая выступать на сцене театра, отправилась в Минск, где попробовала поступить в Театральный институт, но опоздала – студентов уже набрали. Домой ехать она не захотела и устроилась работать продавцом в отделе парфюмерии в универмаге в Минске.

Через год Люсьена отправилась в Москву, где поступила Театральный институт имени Луначарского. После этого актрису взяли на работу в Театр имени Маяковского, и в этот же период начала она начала сниматься в кино.

Что довело звезду «Девчат» до одиночества и обреченности

Первую роль Люсьена Овчинникова сыграла в фильме «Отчий дом», где создала образ Нюры Макаровой. Однако «звездным часом» Овчинниковой стал фильм «Девчата», где она сыграла соседку Тоси Катю.

На Овчинникову стали обращать внимание режиссеры, но видели ее во второстепенных ролях, что не смущало красавицу – она и из второстепенных ролей умела делать «конфетки».

Наверняка вы помните, дорогие читатели, роли Люсьены Овчинниковой в фильмах «Верность» (роль вдовы), «Девять дней одного года» (Нюра), «На завтрашней улице» (Настя Буланова), «Журналист» (Тамара) и в 1969 году наконец-то главная роль Зины Голубевой в фильме «Мама вышла замуж».

В том время Люсьену Овчинникову называли одной из самых перспективных актрис СССР. Успех в карьере сильно резонировал с личной жизнью актрисы, где не все было гладко.

С Олегом Ефремовым

В юные годы будущая звезда кино долго встречалась с Владимиром Храмовым, однако позже они расстались по его инициативе. Когда она начала встречаться с коллегой Александром Холодковым, то вскоре узнала, что он ей изменяет, но прощала. К несчастью у Александра диагностировали онкологию, он вскоре скончался на руках у Люсьены.

После этого актриса долго не могла смириться с утратой. Из депрессии ее вывел актер Валентин Козлов, который устроился в театр и сразу обратил внимание на Люсьену. Он красиво ухаживал и смог растопить сердце девушки.

Что довело звезду «Девчат» до одиночества и обреченности

Козлов развелся с первой супругой и сделал официальное предложение Овчинниковой. Свадьбу сыграли в 1966 году – в разгар карьерных успехов актрисы. Супруг не одобрял внимание поклонников к Люсьене, да и к ее успехам на работе относился с завистью.

Однажды на съемках фильма «Мама вышла замуж» актриса позволила себе лишнего – она начала флиртовать с коллегой – Олегом Николаевичем Ефремовым. На это обратил внимание Валентин Козлов, устроивший с актером драку, а после затаил обиду на жену.

Чуть позже супруг актрисы стал выпивать, в нетрезвом состоянии его зависть и агрессия проявлялись намного сильнее. Жить с ним стало тяжело. Овчинникова не разводилась с мужем, но и рожать от него не рисковала – делала аборты.

Что довело звезду «Девчат» до одиночества и обреченности

Серьезную ошибку в браке Люсьена Овчинникова совершила 1976 году. Тогда из-за регулярных алкогольных срывов уволили ее супруга, а актриса возьми да и поставь ультиматум руководству – раз он уходит, то и я уйду. Возражать руководство не стало: мол, твое право.

После этого начались тяжелые годы поиска случайных ролей, депрессии, хотя в кино Овчинникову продолжали снимать, правда, роли были все меньше и неинтереснее.

В 90-е годы Люсьена Ивановна и ее супруг практически сидели без работы. К этому моменту уже оба выпивали, а деньги брали от арендаторов двух комнат, которые принадлежали Козлову.

Какое-то время актрисе помогали заработать сборные концерты, с которыми актеры гастролировали по стране. Ее снимали редко и в небольших эпизодах, потому что зритель ее перестал узнавать – возраст и алкоголь сделали свое дело. Ей пыталась помочь подруга – Надежда Румянцева, которая подыскала клинику. Но вот тут надо знать характер Овчинниковой, она считала себя звездой, и вредные привычки за собой не признавала.

Что довело звезду «Девчат» до одиночества и обреченности

Ее супруга не стало осенью 1998 года, после чего актриса осталась одна. Одиночество давалось ей очень тяжело.

Когда на Рождество в начале 1999 года к Люсьене Овчинниковой пришла лучшая подруга Тамара, актриса была в расстроенных чувствах. Она говорила, что жизнь прошла и, что надо было рожать детей в молодости, а теперь время ушло.

Обе погрустили, а потом Люсьена Ивановна пожаловалась на боль в груди. Вызванная бригада скорой помощи спасти актрису не смогла. Ей было 67 лет.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Не понимаю людей, которые из года в год критикуют новые части "Елок". Особенно досталось вышедшей в этом году 8-й серии франшизы. Безусловно, нельзя назвать "Елки" шедевром. Однако в каждой части есть хотя бы 1-2 новеллы, способные создать новогоднее настроение у зрителей. А чего еще хотеть от праздничного коммерческого продукта, снимаемого нашими киноделами?

И я бы понял критику в адрес "Елок", если бы у нас в стране не снималось ничего хуже. Так ведь нет же… Даже в узком жанре новогодних комедий "Елки" — один из самых безобидных вариантов.

Остается совсем немного времени до премьеры комедии "Снегурочка против всех". Вот что точно будет достойно критики, судя по трейлерам этого фильма. Уверен, что зрителям, которые пойдут на "Снегурочку" в новогодние праздники, придется сильно пожалеть о том, что они выбрали не "Елки".

Почему не стоило снимать Павла Волю в комедии "Снегурочка против всех"

Сюжет "Снегурочки против всех" кажется максимально невнятным, даже если не смотреть трейлер. Главный герой фильма — циничный бизнесмен Евгений Васин. Он известен как действительно одаренный предприниматель, но при этом очень черствый человек, ненавидящий всех остальных. Васин настолько плох, что даже, сбив на своем авто человека в костюме Деда Мороза, проехал мимо и не оказал ему помощь. Это становится главной ошибкой бизнесмена, ведь сбитый им волшебник оказывается настоящим…

Чтобы заставить Евгения пересмотреть свои взгляды на жизнь, Дед Мороз превращает его в Снегурочку. Теперь Васину предстоит весь остаток праздничного дня носиться по городу и раздавать людям подарки вместе с Дедом Морозом. Еще одно неприятное открытие главного героя — Дед Мороз вовсе не так добр, как говорят детские сказки. Во время пути он не забывает издеваться над своей Снегурочкой, что делает фильм еще менее праздничным и добрым.

Главную роль в картине сыграл Павел Воля, и это, вероятно, будет ее главным недостатком. Что бы ни говорили про "Елки", но у них все эти годы есть Иван Ургант — самый харизматичный ведущий нашего телевидения. Несмотря на то, что мне не очень нравятся новеллы с его участием, Ургант всегда отлично играет своего меланхоличного Борю. А вот покажет ли отличную игру в новогодней комедии Павел Воля? Очень сомневаюсь.

Высказывая это мнение, я, в первую очередь, опять же опираюсь на трейлер. Все, что делает Воля в нем — много кричит и кидает различные предметы в головы остальных персонажей фильма. При этом периодически на лице Павла появляются гримасы, глядя на которые становится понятно: сам Воля считает себя невероятным актером.

"Снегурочка против всех" — не первый актерский опыт Павла. Был, в конце концов, "Самый лучший фильм". С момента его выхода прошло почти 15 лет, а я до сих пор помню, насколько плохо это смотрелось даже в 2007-м году.

Есть у Воли и серьезная роль в драме "Платон". Сейчас смешно вспоминать, но когда-то Павел и правда попытался уйти в сторону от комедийного жанра. Снялся в "Платоне", записал несколько проникновенных рэп-клипов… Вот только прошли годы, и Воля-рэпер остался в прошлом. Зато Воля-шоумен продолжает сниматься в невнятных комедиях, бросающих тень на празднование Нового года.

Особенно обидно, что сценарий для "Снегурочки" написал очень уважаемый мной Илья Куликов ("Полицейский с Рублевки", "Мылодрама", "Зона отчуждения", "Регби" ;) . Хотя, наверное, пора перестать удивляться. Весь 2021-й Куликов явно не может занести себе в актив. Еще до выхода "Снегурочки" он выпустил в прокат фильм "Дракулов" — очень слабую картину, зачем-то пытавшуюся спародировать вампирскую классику.

Таким образом, еще до выхода фильма можно утверждать: Павел Воля снялся в худшей новогодней комедии этого года. Если вдруг вам захочется зарядиться праздничным настроением в кинотеатре, лучше сходите на "Елки", правда. Ну а если не верите, просто посмотрите трейлер "Снегурочки против всех", и сами все поймете.

Судьба второй супруги Сергея Соловьева, которая ушла из кино, когда муж ее бросил ради Друбич

В 1974 году перед съемками фильма «Сто дней после детства» 29—летний кинорежиссер Сергей Соловьев увидел 13-летнюю. Вскоре между ними возникла симпатия, которая потом переросла в настоящую любовь.

На тот момент Сергей Александрович жил со второй супругой – актрисой Марианной Кушнеревой. Ей тогда было всего 19 лет, она ждала ребенка, и никак не ожидала, что у супруга появится новая пассия.

Это сильно ударило по молодой актрисе. Вскоре она уйдет из кино, да и замуж больше не выйдет – все будет надеяться, что Соловьев вернется, но этому не суждено будет случиться.

Судьба второй супруги Сергея Соловьева, которая ушла из кино, когда муж ее бросил ради Друбич

На Кушнереву Соловьев обратил внимание во время съемок своего первого полнометражного фильма «Станционный смотритель» в 1972 году. Молода девушка была необыкновенной красоты, как из классических русских романов – изящная и утонченная. О ней позже лестно высказывался партнер по этому фильму – Никита Михалков, назвавший ее милой и хорошо слаженной девушкой.

На съемках у Соловьева и Кушнеревой случился роман, окончившийся браком. Соловьев при внешней неказистости был человеком очень умным и этим привлекал женщин. Для нее это, конечно, был первый брак, а для Сергея Александровича – второй. Он успел развестись с бросившей его актрисой Екатериной Васильевой.

«Станционный смотритель» стала для Марианны третьей и, как оказалось, последней работой в кино. Когда Соловьев увлекся 13-летней Друбич, Марианна с ребенком осталась одна.

Она ушла из кино и стала работать по профессии – киноведом, много лет трудилась в Музее кино при Киноцентре, где собирала фотодокументы, систематизировала их и хранила. Когда она узнала о предстоящем разводе, то ее положили в больницу, так как это известие стало для нее настоящим потрясением.

Сергея Соловьева пригласили в больницу врачи, чтобы он помог утешить бедную актрису. И он пришел, а потом все равно развелся, чтобы быть с Татьяной Друбич, которая станет его третьей супругой.

Вместе с Соловьевым Кушнеревой предстояло пережить еще одно горе: в 2018 году в возрасте 43 лет умер их общий сын Дмитрий Соловьев. В 2000 году он сыграл главную роль в фильме отца «Нежный возраст». Дмитрий Сергеевич скончался от воспаления легких, ставшее следствием сильнейшего панкреатита.

Дмитрий Соловьев — сын Сергея Соловьева и Марианны Кушнеревой скончался в 2018 году

В декабре 2021 года в возрасте 77 лет не стало и Сергея Соловьева. Овдовели сразу три человека: первая супруга режиссера Екатерина Васильева, принявшая монашеский постриг совсем недавно, Марианна Кушнерева – киновед и Татьяна Друбич – врач и актриса.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Его все знают как супруга Ирины Алферовой, но Сергей Мартынов – не только актер, но и также мастер дубляжа. С подобными внешними данными он мог бы стать известным европейским или голливудским актером, но, в Советском Союзе, подобный типаж не пользовался популярностью. Он не подходил по типажу на "человека из народа", возможно поэтому, карьеру Сергея в кино нельзя назвать слишком удачной. А когда про актера говорят, что он только "супруг Ирины Алферовой" – актер просто улыбается. Уже на протяжении 30 лет он с достоинством несет это звание.

Ирина Алферова и Сергей Мартынов: тихое счастье длиною в 30 лет

Сергей Мартынов родился 25 января 1952 года, в маленьком поселке Александровка. В школе он учился примерно. С раннего возраста он стал принимать активное участие в самодеятельности.

Сразу же после получения аттестата Сергей переехал в столицу. Он всегда хотел быть студентом театрального института и его мечты исполнились. Он с первого раза поступает во ВГИК и становится дипломированным артистом. Но вначале телезрители познакомились не с ним самим, а с его голосом. Так как Сергей начал свою карьеру в качестве актера дубляжа.

Привлекательный и неимоверно харизматичный артист имел большую армию фанаток, но, несмотря ни на что, никогда не был замечен в громких любовных романах.

Первой женой Сергея была двоюродная сестра ведущей Киры Прошутинской — Ксения. У них родилось двое детей – Сергей и Анастасия. Причина расставания не известна, но Ксения с детьми переехали в Англию. Когда с экс — женой приключилось несчастье: женщина попала в больницу и скончалась, вследствие допущенной врачебной ошибки. Тогда Сергей принял решение забрать детей на родину.

К этому моменту он был второй раз женат, его женой стала одна из самых красивых актрис отечественного кинематогрофа – Ирина Алферова. Первая их встреча состолась в 1978 году, на репетиции к кинофильму "Братья Рико". Красавица заворожила артиста, что тот длительное время просил режиссера взять именно ее. Но, несмотря на все просьбы, утвердили другую артистку.

Ни о каких взаимоотношениях с красавицей Сергей и не мог мечтать, ведь Ирина была супругой Александра Абдулова. Несмотря ни на что актер питал к ней искренний интерес. Даже когда они увиделись вновь на озвучивании кинофильма, спустя 7 лет, их отношения продолжали носить рабочий характер.

Роман между актерами завязался во время съемок киноленты "Звезда шерифа". В это время Ирина стояла на пороге развода с Абдуловым, а Сергей не мог смотреть на грустные глаза коллеги. Сергей искренне поддержал коллегу, подставив мужское плечо. И завязавшиеся дружеские отношения плавно перешли в любовные.

Актеры официально узаконили свои отношения в 1995 году. Общих детей у пары нет, но они смогли вырастить четверых. Ирина заменила детям Сергея маму. После смерти сестры Ирины, они взяли мальчика к себе, чтобы его не отправили в детдом. Также в этой большой и дружной семье росла дочь Ирины от первого брака – Ксения.

Ирина и Сергей нечасто посещают шумные мероприятия. Они ни за что не обменяют тихое семейное счастье, на светскую вечеринку. Со дня их бракосочетания прошло практически 30 лет, а супруги, как и прежде, восторгаются друг другом. Пара утверждает, что гармония в семье царит, и по сей день. А все потому, что чувства, которые возникли при знакомстве, сохранились и по сей день, даже не смотря на возраст.

"Таких мужчин как Сергей не бывает, — утверждает Ирина. — Он один такой на свете, и почему то достался именно мне. Я даже не знаю, чем я заслужила такую награду».

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

  • Самые популярные актеры 2021 года по версии IMDb!
  • Какую роль в жизни актера Виталия Безрукова сыграл его сын — Сергей Безруков

Подборка фильмов с интересным сюжетом, который затрагивает жизненные вопросы, что заставит задуматься.

Последний отпуск

Жанр: Комедия/Мелодрама

Дата выхода: 2006 год

Страна: США

Рейтинг: 7,6

Последний отпуск это тот фильм, который должен посмотреть каждый, если ты не начал идти к своей цели или остановился на полпути, либо же сдался вовсе, в данном фильме показано как за одну минуту может измениться все, главная героиня поехала осуществлять свою мечту, изменила многих людей. Фильм добрый и оставляет только положительное впечатление.

Господин Никто

Жанр: Драма/Фэнтези/Мелодрама

Дата выхода: 2009 год

Страна: Великобритания/Германия/США/Бельгия/Франция/Люксембург

Рейтинг: 7,9

Отличный многогранный философский фильм чем-то схожий с Деревом жизни и Облачным атласом. Зрителю предлагается сложный коктейль из вечных вопросов о смысле жизни о любви, о самом себе. Великолепно показаны различные сценарии развития жизненных событий из-за той или иной случайности.

Ешь, молись, люби

Жанр: Драма/Мелодрама/Биография

Дата выхода: 2010 год

Страна: США

Рейтинг: 6,8

Фильм очень красивый, правдивый, о женской судьбе! Уставшая женщина, в один прекрасный момент понимает, что живет не своей жизнью- развод, путешествие, шикарная природа, вкусная еда! Другая жизнь! Прекрасный актерский состав Д. Робертс и Х. Бердем.

Все люди, заслуживают счастья, а формула счастья проста- это вера! Но есть и другие ценности, ради чего ты живешь! Поэтому, не всегда получается, как в кино

Руби Спаркс

Жанр: Драма/Фэнтези/Комедия/Мелодрама

Дата выхода: 2012 год

Страна: США

Рейтинг: 7,2

Фильм с одной стороны смахивает на романтическую мелодраму, но в ней поднимается важный вопрос о том, что часто мы хотим переделать партнера, не пытаясь принять его таким, какой он есть. Актёры подобраны отлично и играют свои роли достаточно убедительно. Смотреть стоит, но возможно понравится не каждому.

Земля будущего

Жанр: Приключения/Фантастика/Семейный

Дата выхода: 2015 год

Страна: Франция/Великобритания/США/Канада

Рейтинг: 6,2

Оригинальный фильм про нетрадиционное использование машины времени и вмешательство через посредство оной из, как это принято в капиталистической фантастике, мрачного будущего в не особо светлое настоящее. Снято красиво, элементы боевика своеобразные, смотреть не скучно и даже интересно. Подойдет для семейного просмотра.

Всегда говори «ДА»

Жанр: Комедия

Дата выхода: 2008 год

Страна: Великобритания/США

Рейтинг: 7,8

Карл жил скучно и неинтересно. На все предложения друзей куда-нибудь выбраться из дома он придумывал отмазки, лишь бы никуда не ходить. Но однажды он заключил пари — отвечать «да» на любые предложения, и жизнь его кардинально изменилась. Теперь он больше не депрессивный домосед, а душа компании, изучает иностранные языки, занимается спортом, учится играть на гитаре, ходит в гости, на вечеринки, даже женился на мусульманке из интернета, получил повышение на работе. У Карла нет ни одной свободной минуты для скуки. И это ему нравится.

Фильм очень забавное с лёгким и понятным сюжетом, который покажет, что порой стоит выбираться из своей зоны комфорта и жизнь непременно наладится.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

  • Шесть стоящих фильмов для вас, если уже отчаялись искать достойный фильм..
  • Пять фильмов, которые мы настоятельно рекомендуем к просмотру.
  • Подборка интересных сериалов с захватывающим сюжетом, от которых будет не просто оторваться!

Вы наверняка помните этого персонажа. Кажется, это единственный робот-девушка в киновселенной "Терминатора" (редкие "превращения" Т-1000 в женщин не считается).

Куда подевалась актриса-терминаторша из "Т-3"
Куда подевалась актриса-терминаторша из "Т-3"
Куда подевалась актриса-терминаторша из "Т-3"

"Терминатор-3" (2003) вообще сильно выпадает из стилистики и атмосферы первых двух фильмов. В те времена казался худшим во франшизе, но мы просто ещё не видели "Тёмные судьбы".

Куда подевалась актриса-терминаторша из "Т-3"

В общем, прикольный юморной боевик получился.

Терминаторшу (в гоблиновском переводе Бригита Грохманн) классно сыграла Кристанна Соммер Локен (актриса, фотомодель, 1979 года рождения, рост 180, наполовину норвежка, наполовину немка). Точно попала в образ: чёткая мимика при полном отсутствии эмоций на лице.

При подготовке к этому проекту артистка брала уроки пантомимы, чтобы общаться только с помощью мимики и жестов тела. И даже прошла курс обучения боевой техники в израильских спецслужбах. По некоторым данным, имеет чёрный пояс по крав-мага (израильская военная система рукопашного боя).

Биография Кристианна проста: начала карьеру фотомодели в 15 лет (пошла по стопам матери), приехала в Нью-Йорк и как-то невзначай попала в мир шоубизнеса.

До "Т-3" успела сыграть в десятках эпизодах в сериалах (в том числе "Смертельная битва: Завоевание", "Звёздный путь: Вояджер", "Скользящие", "Золотые крылья Пенсаколы" ;) .

После роли робота T-X дело пошло бодрее. Для Кристианны это был пик кинокарьеры. Актрису начали приглашать в большие крутые, но почему-то слабые проекты. Из более-менее средних можно вспомнить лишь "Бладрейн" (2006), "Кольцо Нибелунгов" (роль красавицы Брунхильды, 2005), "Во имя короля: История осады подземелья".

К сожалению, актёрская игра Кристианны желала оставлять лучшего. Она скорее акробатка, артистка цирка с минимумом эмоциональности. И режиссеры и зрители это понимают. Поэтому от Локен ничего особого и не требуют, до сих пор предлагая клишированные амплуа и второразрядные роли. Яркий пример, что на одной только смазливой внешности даже в Голливуде кинокарьеру не сделаешь. Какой-никакой талант нужен.

Со временем дело дошло даже до фильмов Курицына (что считается дном для актёров).

Помните, как по "Наёмницам" нещадно прошёлся Бэдкомедиан:

Ещё Кристианна запомнилась скандальчиками и интервью в прессе, что, мол, в отношения с женщинами, а особенно с Мишель Родригес (кстати, Родригес свою связь с Локен не подтвердила до сих пор).

Не раз заявляла, что нормы общественной морали её мало волнуют.

Впрочем, отношения с женщинами не помешали актрисе пару раз выйти замуж за мужчин, встречаться с политиками и мэрами, а также родить сына.

Снимается в малобюджетных сериалах до сих пор. Разведена.

Сейчас выглядит, согласно фото из её инстаграма, вот так: