Подборка интересных и рейтинговых сериалов, на которые можно потратить свои свободные вечера и не пожалеть.

Как я встретил вашу маму

Жанр: Драма/Мелодрама/Комедия

Дата выхода: 2005 – 2014 гг.

Страна: США

Рейтинг: 8,6

Прекрасный пример того, что все события(как хорошие так и плохие) которые происходят в жизни имеют причину и смысл о котором мы даже можем и не догадываться. Отдельная похвала великолепному актёру Нилу Патрику Харрису! Очень лёгкий и смешной американский ситком, если вы фанат “Друзей” и “Теории большого взрыва”, то данный сериал для вас просто находка.

Бесстыжие

Жанр: Комедия/Драма

Дата выхода: 2011- 2021 гг.

Страна: США

Рейтинг: 8,7

Сериал о многодетной семье и их соседях, которые живут весело. Стараются справляться с любыми жизненными ситуациями сами. Иногда стараются привлечь кого то на помощь, но что из этого получается, поймёшь только при просмотре. Очень смешной и местами трагичный сериал, который захватывает смотреть по несколько серий сразу.

Стыд

Жанр: Мелодрама/Драма

Дата выхода: 2015 – 2017 гг.

Страна: Норвегия

Рейтинг: 8.1

Сериал затрагивает большинство современных тем и проблем. Можно много чего понять и научится. Актеры молодые, хорошо играют, что не может не радовать. Каждый сезон по особенному уникален и каждый актер, или персонаж создает в новом сезоне свою определенную атмосферу. Думаю, именно поэтому он так хорош.

Клиника

Жанр: Драма/Комедия

Дата выхода: 2001 – 2010 гг.

Страна: США

Рейтинг: 8,7

Замечательный сериал о трудовых буднях врачей в клинике. Сюжет основан на множестве разнообразных ситуаций-и веселых, и грустных-связанных с больными, со взаимоотношениями интернов, врачей и пациентов. Очень колоритные персонажи -доктор Дориан (Джей Ди) и его лучший друг доктор Терк, медсестра Карла, вредный циник доктор Кокс, зловещий уборщик, философ-медсестра Лаверн и заведующий клиникой доктор Боб Келсо. Они каждый день ходят на работу, влюбляются, ссорятся, мирятся и при этом спасают жизни.

Удивительная миссис Мейзел

Жанр: Комедия/Драма

Дата выхода: 2017 год

Страна: США

Рейтинг: 8,4

Потрясающий сериал. Создателям удалось воссоздать атмосферу 50-х годов. Музыка, цвета, стиль — всё сделано на высшем уровне. Сериал о женщине, которая неожиданно для себя открывает талант в стэнд-апе. Шутки очень смешные. Персонажи продуманы до мелочей. Великолепная актёрская игра.

Энн

Жанр: Семейный/Драма

Дата выхода: 2017 – 2019 гг.

Страна: Канада

Рейтинг: 8,5

Энн Ширли-Катберт незабываемая амбициозная, веселая, жизнерадостная, рыжеволосая девушка, которая покорило мое сердце. Ее внутренний богатый мир был не нужен никому из окружающей серой среды. Цветок не может расти в песке, он становиться колючий, и не пригоден для любования его красотой. Это замечательный сериал, показывающий какой на самом деле чувственный и не безнравственный мир.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие сериалы из данной подборки вы уже посмотрели.

Так же читайте:

• Подборка крутых фантастических фильмов, которые вас порадуют!
• Пять красивых фильмов, костюмеры которых потрудились на славу и превзошли сами себя.
• Шесть затягивающих сериалов для тех, кто обожает разгадывать тайны.

Помнится, в 1988 году на премьеру "Лилового шара" было не попасть. В кассы кинотеатров стояли очереди. Хотя в то время уже вовсю работали видеосалоны, особого дефицита в зрелищах не ощущалось. Но народная любовь к Алисе Селезнёвой после "Гостьи из будущего" (1985) была выше всех новых веяний.

В итоге "Лиловому шару" не получилось достичь того же успеха, он оказался сильно хуже своего предшественника — об этом говорят практически все зрители. Если "Гостью из будущего" многие помнят наизусть, то "Лиловый шар" лишь смутно. Очевидно, что не зацепило, хотя на волне интереса вся страна первоисточники от корки до корки перечитывала.

Давайте же разберём возможные причины неудачи.

Поговорим про повесть-исходник произведения для сиквела. В детстве еще на этапе прочтения (вроде, в "Пионерской правде" или "Юном технике" частями публиковали) сплав фантастики и русской сказки показался глупым. В то время хотелось видеть космический полёты, космопиратов, иные миры. А тут нам рассказывают на манер "В гостях у сказки" про волшебников, говорящих ворон, котов в сапогах, и прочих "детсадовских" героев. Это ломает логику книжкой и кино-вселенной. Никак не вяжется с машинами времени, роботами, искусственным интеллектом, технократическим будущим.

К тому же аудитория за три года выросла. Не таких зрители ждали историй. Почему за основу не взяли материал для более старшего возраста, не понятно. У Кира Булычёва и более интересных произведений про Алису хватает (взять хотя бы цикл повестей "Миллион приключений" ;) .

Правда, в "Лиловом шаре" было немного жуткой фантастики (чем-то напоминающей "Чужого" ;) , когда герои исследовали инопланетный древний корабль "Чёрный Странник". Плюс еще переживания за судьбу человечества из-за страшной "заразы вражды". Но этих моментов преступно мало.

Зато чего много, так это сказки с куклами на верёвочках. Ей и посвящён основной хронометраж. По декорациям получилось даже хуже, чем в советских довоенных детских фильмах. Откровенно дешёвая и халтурная работа художников, плохая игра второстепенных актёров (уровень ТЮЗа!), так и хотелось в детстве крикнуть: "Не верю!"

Зрители повзрослели, а качество упало. Ждали от мира Булычёва звездной фантастики, а подсунули халтуру с Кащеем и Бабой Ягой.

Вторая основная причина провала — в кастинге. Из "Гостьи из будущего" в "Лиловый шар" перекочевали сразу несколько актёров.

Естественно, это Наталья Гусева, каноническая Алиса. Без неё кино вообще не имело бы смысла.

А вот дальнейшая ротация персонажей и актёров сбивала с толку. Было странно видеть знакомые лица, но в совершенно других образах.

Профессор Селезнёв почему то "бывший" спасатель Александрийской библиотеки из института времени (Борис Щербаков).

В роли Зелёного — физрук "Илья Муромец" (Вячеслав Баранов). Полный мискастинг. Где огненно-рыжий могучий дядька из "Тайны третьей планеты"?

Четырёхрукий Археолог Громозека = пират Весельчак У (Вячеслав Невинный). Даже мы, дети, тогда удивлялись, ну как это пират вдруг стал Громозекой.

Про внешний вид — вообще, обнять и плакать. Мы ждали кого-то похожего на канонического космического археолога:

А нам выдали нечто волосатое, похожее то ли на Чубаку, то ли на Хагрида (из Гарри Поттера).

На этом фоне уже не страшно, что Электрон Иванович стал Кощеем Бессмертным (Игорь Ясулович).

Дед Павел превратился в волшебника Ууха (Владимир Носик).

***

"Лиловый шар" мы, конечно, смотрели, но очень сильно критиковали. Не оправдал он наших ожиданий.

"В итоге, фильм вызвал недоумение. Детское такое недоумение и чувство, что обманули. Аргументировать не могу, помню лишь ощущение ненатуральности, загруженности персонажами из разных сказок (я была начитанным ребенком). Еще кукол прям видно было"

С другой стороны, чего мы удивляемся. Сиквел, как правило, хуже первого фильма ("Терминатор-2" и "Чужие" — редкие исключения).

Советская актриса Валентина Владимирова сыграла в кино больше сотни ролей, и только одна из них стала самой известной, и, одновременно роковой. После участия в фильме «Белый Бим Черное Ухо» карьера актрисы пошла на спад, а сама она жалела, что согласилась сыграть злую женщину.

В кино Валентина Харлампиевна пришла достаточно поздно, первую эпизодическую роль актрис сыграла в 28 лет, это был фильм Григория Рошаля 1955 года под названием «Вольница».

Казалось бы, небольшой эпизод, даже в титрах не указали, но режиссеры заметили – с этого момента Владимира снималась каждый год, и не по разу. Актриса признавалась, что пропускала через себя даже самую незначительную роль. Поэтому зрители сопереживали ее героиням.

Больше всего Валентина Владимирова снималась в 1960-е годы, когда ежегодно на экраны выходило по 3-4 фильма с ее участием. Конечно, самой известной за эти годы стала роль актрисы в киноленте «Угрюм-река» 1968 года, где она сыграла Марию Кирилловну Громову.

В 1976 году режиссер Станислав Ростоцкий дал прочитать актрисе сценарий своего будущего фильма «Белый Бим Черное Ухо». В фильме Станислав Иосифович предлагал Валентине Харлампиевне сыграть роль злой тетки, которая доводит бедную собаку до смерти.

Владимирова долго отказывалась играть эту отрицательную роль. Но режиссеру все-таки удалось ее уговорить. Актриса очень убедительно сыграла свою роль, хотя характером совсем не была не нее похожа.

После этого многих зрители отождествляли актрису с этой ролью, и Валентину Харлампиевну это очень огорчало: «Столько ролей у меня, большая часть из которых – светлые, добрые, а помнят эту», – сетовала актриса.

После этого Валентина Владимирова стала часто отказываться от ролей, снималась она намного реже. Только роли в театре позволяли ей оставаться на плаву. Когда в конце 1980-х годов у нее супруга кинооператора Валерия Владимирова случился инсульт, актриса ушла из театра, чтобы ухаживать за самым близким человеком.

К сожалению, усилия Валентины Харлимпиевны оказались тщетными – ее супруг в 1990 году погиб в ДТП по пути на дачу.

Последние годы жизни эта замечательная актриса жила в небольшом домике в Подмосковье в полном одиночестве – с коллегами и родней она не общалась. Здесь, в селе она и скончалась в 1994 году в возрасте 66 лет. Коллеги узнали о том, что Валентины Владимировой большей нет, только спустя полгода.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Здравствуйте! Сервис Кинопоиск и Андрей Князев начали подготовку к съёмкам первого игрового сериала про легендарную группу «Король и Шут», про её становление и уход Миши Горшенёва. Для меня «КиШ» — это любимая группа, которая навсегда в моей душе и я хочу обсудить с вами этот сериал и обменяться мнениями.

Дорогие читатели, я много раз вам говорил в своих статьях что я очень люблю «КиШ»! Я с детства, с первого альбома слушал их и ждал каждую новую кассету. Не тратил карманные деньги и копил на коллекционные издания альбомов с плакатами. А когда в наш маленький городок приехали музыканты, я был так счастлив, что словами не передать. Ну и поступив в Москву, я не пропустил ни одного концерта. Ходил на премьеру «Тодда» и ездил на последнее «Нашествие» Горшка. А его уход стал для меня настоящей трагедией. И я всегда знал что рано или поздно снимут фильм или сериал про Миху и группу.

Но когда Князь и Кинопоиск объявили о съёмках игрового сериала, мне стало немного не по себе. Сразу полезли в голову дурные мысли о том что снимут плохо, халтурно, актёры не справятся или будут не подходить на роли. Я честно не представляю кто из нынешних артистов может сыграть Горшка, причём начиная со школьных лет, когда они играли на кастрюлях и расстроенных гитарах, и заканчивая последними годами жизни, когда Миха стал большим и глубоким артистом. Сыграть его душевные переживания, проблемы, зависимость и отношения с группой, женой, дочерью. У меня большие опасения что получится средний и очень далёкий от реальности проект. Но я почитал интервью Князя и честно вам скажу, что поверил и теперь очень жду сериал, который выйдет в 2022-м.

Сейчас идёт кастинг и пока не утверждён ни один артист. Я так вдохновился что отправил своё резюме на студию. Очень редко бывают проекты, о которых я прям мечтаю, и этот, пожалуй, единственный. Я был бы счастлив даже от маленькой ролюшки, лишь бы быть причастным.

Итак, известно пока немного. Сериал выйдет на Кинопоиске в 2022-м году. Андрей Князев стал продюсером, консультантом и соавтором сценария. Родные Горшенёва, участники группы и другие реальные прототипы действующих лиц дали своё согласие на съёмки. Режиссёром стал Рустам Мосафир, а идея принадлежит Игорю Гудкову, который снимал уже документальные фильмы о группе и Горшке, снимал фильмы — концерты и клипы. Князев говорит что не допустит грубых вольностей, неточностей и лжи в сценарии и я в это верю. А вот режиссёр меня немного пугает. Мосафир до «КиШ» снимал такие «замечательные» проекты, как «Гусар» с Гариком Харламовым, «Яжотец» с Гошей Куценко и некоторые другие не очень, на мой взгляд, толковые проекты. Но тут совершенно другая задача и ответственность.

У «КиШ» огромная база фанатов и поклонников, которые уже ждут этот сериал, обсуждают его и не простят провала. Князев это понимает и уверяет что с большим трепетом проследит за всеми этапами производства. Но пока у поклонников, в основном, очень скептический настрой, судя по комментариям в сети.

Я очень жду и надеюсь на достойный сериал, который подарит эмоции, покажет правдивую историю, погрузит в атмосферу и раскроет, как обещают создатели, некоторые неизвестные ранее нюансы. А вот за что точно я не волнуюсь — это за музыку! В сериале будет множество песен группы, которые и станут основным саундтреком. Желаю удачи проекту, а Князю желаю не прогибаться под давлением бывалых киноделов, у которых главная цель — заработать, а не сделать что-то достойное!

А вы что думаете, дорогие читатели? Верите ли вы в этот сериал? Как относитесь к «КиШ»? Напишите, пожалуйста, ваше мнение в комментариях.

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

#актеры #кино #сериалы #Знаменитости #культура

До встречи!

Помнится в 1988 году на премьеру "Лилового шара" было не попасть. В кассы кинотеатров стояли очереди. Хотя в то время уже вовсю работали видеосалоны, особого дефицита в зрелищах не ощущалось. Но народная любовь к Алисе Селезнёвой после "Гостьи из будущего" (1985) была сильнее всех новых веяний.

В итоге "Лиловому шару" не получилось достичь того же успеха, он оказался сильно хуже своего предшественника — об этом говорят практически все зрители. Если "Гостью из будущего" многие помнят наизусть, то "Лиловый шар" лишь смутно. Очевидно, что не зацепило, хотя многие на волне интереса первоисточники читали (тогда вообще книги от корки до корки перечитывали).

Давайте же разберём возможные причины неудачи.

Про повесть-исходник произведения для сиквела. В детстве еще на этапе прочтения (вроде, в "Пионерской правде" или "Юном технике" напечатали) сплав фантастики и русской сказки показался глупым. В то время хотелось видеть космический полёты, космопиратов, иные миры. А тут нам рассказывают на манер "В гостях у сказки" про волшебников, говорящих ворон, котов в сапогах, и прочих "детсадовских" героев. Это ломает логику книжкой и кино-вселенной. Никак это не вяжется с машинами времени, роботами, искусственным интеллектом, технократическим будущим.

К тому же аудитория за три года выросла. Не таких зрители ждали историй. Почему за основу не взяли материал для более старшего возраста, не понятно. У Кира Булычёва и более интересных произведений про Алису хватает (взять хотя бы цикл повестей "Миллион приключений" ;) .

Правда, в "Лиловом шаре" было немного жуткой фантастики (чем-то напоминающей "Чужого" ;) , когда герои исследовали инопланетный древний корабль "Чёрный Странник". Плюс еще были переживания за судьбу человечества из-за страшной "заразы вражды". Но этих моментов преступно мало.

Зато чего много, так это сказки с куклами на верёвочках. Ей и посвящён основной хронометраж. По декорациям получилось даже хуже, чем в советских довоенных детских фильмах. Откровенно дешевая и халтурная работа художников, так и хотелось в детстве крикнуть: "Не верю!"

Аудитория повзрослела, а качество упало. Ждали от мира Булычева звездной фантастики, а подсунули халтуру с Кащеем и Бабой Ягой.

Вторая основная причина провала, что из "Гостьи из будущего" в "Лиловый шар" перекочевали сразу несколько актёров.

Естественно, это Наталья Гусева, каноническая Алиса. Без неё кино не имело бы особого смысла. Помнится, "Остров ржавого генерала" (1988) сильно критиковали за смену основной актрисы. Но это мы отвлеклись.

А вот дальнейшая ротация персонажей и актёров сбивала с толку. Было странно видеть знакомые лица, но в совершенно других образах.

Профессор Селезнёв почему то "бывший" спасатель Александрийской библиотеки из института времени (Борис Щербаков).

В роли Зелёного — физрук "Илья Муромец" (Вячеслав Баранов). Полный мискастинг. Где огненно-рыжий могучий дядька из "Тайны третьей планеты"?

Четырёхрукий Археолог Громозека = пират Весельчак У (Вячеслав Невинный). Даже мы дети, тогда удивлялись, ну как это пират вдруг стал Громозекой.

Про внешний вид — вообще, обнять и плакать. Мы ждали кого-то похожего на канонического космического археолога:

А нам выдали кого-то похожего на Чубаку или Хагрида (из Гарри Поттера).

На этом фоне уже не страшно, что Электрон Иванович стал Кощеем Бессмертным (Игорь Ясулович).

Дед Павел превратился в волшебника Ууха (Владимир Носик).

***

"Лиловый шар" мы, конечно, смотрели, но очень сильно критиковали. Не оправдал он наших ожиданий.

В итоге, фильм вызвал недоумение. Детское такое недоумение и чувство, что обманули. Аргументировать не могу, помню лишь ощущение ненатуральности, загруженности персонажами из разных сказок (я была начитанным ребенком). Еще кукол прям видно было

С другой стороны, чего мы удивляемся. Сиквел, как правило, всегда хуже первого фильма ("Терминатор-2" и "Чужие" — редкие исключения).

Мы привыкли к тому, что Евгений Стычкин — отличный актер. Он подарил своим зрителям множество талантливых ролей. Однако воистину правильно говорят: талантливый человек талантлив во всем. И на этой неделе Стычкин раскрылся для меня еще и как отличный режиссер.

Да, в онлайн-кинотеатре Premier наконец вышла заключительная серия сериала "Контакт". И я с удовольствием залпом посмотрел все его 9 эпизодов. Не могу сказать, что "Контакт" — лучший сериал года. Но в десятку лучших он входит точно. История отношений опера Барнашова и его дочери-подростка смогла меня растрогать. А особенно впечатлила режиссерская работа Евгения Стычкина.

Уж не знаю, кому именно пришла в голову идея попробовать Стычкина в статусе режиссера. Но эта идея оказалась гениальной. Стычкин прекрасно прочувствовал сценарий, который ему предстояло экранизировать. Более того — Евгений принял активное участие в формировании актерского состава сериала. Во многом именно благодаря ему главную роль в "Контакте" получил Павел Майков.

О том, как классно Майков сыграл пьющего опера, хочется поговорить отдельно. Но все же это статья не о Павле, который пока остается для меня главным актером 2021-го года. Сегодня мне хочется продолжать рассуждать о том, насколько разносторонней творческой единицей оказался Стычкин.

Посудите сами. Обычно начинающие режиссеры сначала снимают несколько короткометражек. Только затем, как следует набив руку, они берутся за проекты посерьезнее. Но Стычкин осмелился пропустить этот этап. Он сразу взялся за 9-тисерийный проект и не прогадал.

"Контакт" стал большим хитом для Premier, а уже совсем скоро состоится его телевизионная премьера на канале ТНТ. Если вы еще не посмотрели этот сериал, обязательно сделайте это. Честнее о жизни российских детей рассказывают разве что "Трудные подростки". Но то комедийный сериал. А "Контакт" — вполне серьезная драма с претензией на глубину.

К слову, оказалось, что и сам Стычкин неплохо понимает подростков. Если он участвовал в подборе музыки для сериала, то заслужил от меня отдельные аплодисменты. В "Контакте" удалось удивительным образом собрать все главные молодежные хиты от "Кадиллака" до "Кометы".

А чего стоит эпизод, в котором на экране просто появилась лента Тик-тока, для которого главная героиня с подружками сняли несколько видео. Блистательное понимание времени, в котором Стычкин живет, будучи уже весьма взрослым человеком — в этом году Евгению исполнилось 47 лет. Но, кажется, душой он гораздо более близок не к герою Павла Майкова, а к его дочери и ее друзьям.

1-й сезон "Контакта" завершился на весьма печальной ноте. Очевидно, что впереди нас ждет продолжение. Когда оно выйдет, и будет ли снимать 2-й сезон Евгений Стычкин, пока неизвестно. Лично я убежден, что он обязан поработать над 2-м сезоном. А в идеале — еще и сыграть в нем какую-нибудь небольшую роль.

Но пока Стычкин занят работой над другим проектом. Едва дебютировав как режиссер, он подписался на съемки еще одного сериала. Это будет медицинская драма "Нулевой пациент", которая выйдет в одном из онлайн-кинотеатров в 2022-м году. Ждем с нетерпением.

Безумно рад за Евгения. Могу представить, что он несколько устал от однообразных актерских будней. Режиссерское кресло — отличный способ разнообразить свою жизнь, при этом оставаясь в любимом мире российского кинематографа.

А что думаете о режиссерском дебюте Стычкина вы? Посмотрели "Контакт"? Скорее делитесь впечатлениями от финальной серии.

В сегодняшнем обзоре немного поговорим о больном. Очень жаль, что огромное число зрителей России полностью переключилось на Голливуд. При этом об отечественном производителе попросту забывают, цинично говоря: "Они не умеют снимать!" Ну а как же чувство патриотизма, господа? Неужели наше кино настолько плохое, что его абсолютно невозможно смотреть?

Голливуд никогда не создаст правдивую атмосферу России. А то, что снимают в Америке про русских людей, вызывает, в лучшем случае, недоумение. Я уверен, что только наши сценаристы и режиссёры способны реально заинтересовать потребителя. Ведь только в нашем кино показаны проблемы именно Нашей страны и никакой другой.

Напомню, что мнение автора субъективно, и Вы можете с ним не согласиться. Ну а в текущем материале представлены новые кинофильмы, описывающие суровые реалии нашей необъятной Родины – Великой России.

Замыкание (2021)

Режиссёр: Татьяна Эверстова

В ролях: Юлия Мярина, Василий Борисов, Нюргуяна Шадрина

Рейтинг КиноПоиска: 6,1

Слоган: "Не замыкайся, будь на светлой стороне!"

Якутия. На долю 16-летней школьницы Татьяны и её мамы выпало нелёгкое испытание. Девушка давно потеряла отца, и после этого в доме появился посторонний мужчина. Сначала всё было хорошо, но с годами отчим стал часто "закидывать за воротник". Теперь он превратился в антисоциального типа без морали и постоянно обижает мать Татьяны.

Осторожные женщины часто ходят ночевать к родственникам и соседям, так как в их доме практически прописалась компания развесёлых мужчин. В отличие от своей матери Таня не боится сказать отчиму острое словцо. Она постоянно просит мать выгнать тирана, но та почему-то предпочитает молча терпеть. Всё это приводит к тому, что однажды в голове девушки что-то замыкает, и она решает дать смутьяну жесткий отпор.

Разжимая кулаки (2021)

Режиссёр: Кира Коваленко

В ролях: Милана Агузарова, Хетаг Бибилов, Алик Караев

Рейтинг КиноПоиска: 6,1

Северная Осетия, шахтёрский посёлок Мизур. Здесь среди высоких гор и вдали от цивилизации растит своих детей суровый Заур. С раннего детства мужчина привык держать своих отпрысков в ежовых рукавицах. Его повзрослевший наследник Аким сразу же сбежал от тирана в город Ростов, но под гиперопекой Заура ещё остались младший сын Дакко и его сестра по имени Ада.

Всю жизнь девушка следовала строгим запретам отца. У неё всегда было мало друзей, она стала нервной и привыкла прятать лицо в воротник кофты. Однако неизбежное взросление застало врасплох и её и Ада начинает планировать скорый побег.

Чупакабра (2021)

Режиссёр: Григорий Коломийцев

В ролях: Татьяна Князева, Саид Гамзатов, Карина Александрова, Серафим Черкинский

Рейтинг КиноПоиска: пока не определён

Где-то на побережье Белого моря в небольшом посёлке живёт девятилетний мальчик по имени Андрей. Парень всегда предоставлен самому себе. Он редко бывает дома и проводит большую часть времени, собирая вместе с другом стеклотару на морском берегу.

Мать подростка не в восторге от Андрея. Она решает отправить его в интернат, тем самым ещё больше отдаляясь от сына. Однажды парень находит у моря мёртвую собаку. Он прячет её в пещере и думает, что обнаружил волшебное существо – Чупакабру, которое способно подарить ему путёвку в лучшую жизнь.

Не стесняйтесь ставить лайк и выражать своё мнение в комментариях. Желаю вам всего доброго!

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 3 Достойных фильма, от просмотра которых Вы получите удовольствие. Итак, начнем:

1) Честный человек

Год: 2018

Продолжительность: 1 час 15 мин.

Страна: Франция

Рейтинг: 6,2

Абель — самый романтичный человек во всем Париже. Ради своей второй половинки он готов на многое. Герой уверен, что в этот раз ему удастся завоевать сердце Марианны, в которую он влюблен несколько лет. В прошлом она выбрала его друга, чем ранила сердце. Теперь Поль погиб и препятствий нет, кроме сына возлюбленной, который не желает делить мать с кем-либо. На пути к счастью встанет молодая девушка, которая просто без ума от Абеля и считает его самым лучшим мужчиной. Чем закончится эта история любви и получится ли у героев стать по-настоящему счастливыми несмотря на все преграды, которое то и дело встают на их пути.

2) Цвет из иных миров

Год: 2019

Продолжительность: 1 час 51 мин.

Страна: Португалия, Малайзия, США

Рейтинг: 5,9

В центре сюжета находится семья с тремя детьми. Они вместе перебрались на постоянное место жительства в глухую местность. Теперь люди находятся близко к природе, так как ферма находится в красивом и тихом месте. Здесь можно жить расслаблено и спокойно. Только не всем из них в этом месте по душе. Сначала все шло своим чередом, пока неожиданно во двор не падает небольшой метеорит. Он выделяется тем, что имеет яркий сиреневый цвет. Это настоящее событие, ведь такое происходит далеко не каждый день. Через какое-то время объект просто исчезает, не оставляя о себе и следа. Вместе с этим ягоды, растения, овощи и фрукты, которые растут на ферме, вдруг поменяли вкус и цвет.

На ферме Натана живут животные, которые стали по-другому себя вести. Вокруг стало происходить нечто странное. Более того, стали меняться и члены семьи. Ежедневно положение становится все хуже. И непонятно, что с этим делать. Становится ясно, что причина этих событий является странная космическая субстанция, которая может мутировать, а также приспосабливаться к разным формам жизни.

3) Исчезновение

Год: 2018

Продолжительность: 1 час 47 мин.

Страна: Великобритания

Рейтинг: 5,8

Джеймс, Томас и Дональд несколько лет работают смотрителями маяка. Им нравится работа и они с радостью выполняют все поручения. Однажды, прогуливаясь по местным окрестностям, мужчины находят клад с золотыми моментами. В тот момент они были настолько счастливы, что решили тут же поделить добычу. Парни даже не подумали о том, что у столь ценного сундука должен быть хозяин и вряд ли это обычный застенчивый человек, который простит кражу драгоценностей. Спустя несколько дней на острове ни осталось не единой души. История основана на реальных событиях, которые произошли в 1900 году. Тогда три смотрителя просто бесследно исчезли и до сих пор произошедшее остается загадкой.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Будущий актер был поздним ребенком в семье – его маме Юлии Мироновне было 40, а отцу Александру Георгиевичу — 50. Пара познакомилась в столичном педагогическом институте, где отец занимал должность декана исторического факультета, а мама руководила кафедрой французского языка.

Ребенок Юлии Мироновны от первого брака умер, поэтому забеременеть в сорок лет ей представлялось опасным, и она пошла за советом к врачу. Дело было в 1941 году, осенью, когда немцы наступали на Москву. Доктор оказался мудрым человеком, он сказал: в сорок рожать тяжело, но дальше будет еще тяжелее, поэтому нужно использовать шанс.

Через несколько месяцев весь коллектив педагогического института эвакуировали в Кировскую область, где в небольшом городке Малмыж 25 мая 1942 года и родился Александр Калягин.

Через месяц в семье произошло горе, он сильного нервного напряжения во время войны скончался отец будущего актера Александр Георгиевич. Парня воспитывали мама Юлия Мироновна, бабушки и тетушки.

Алика (так называли его дома) отдали в музыкальную школу, где он три года учился игре на скрипке, больше не выдержал – сказал маме, что это не его занятие. Вообще, в школьные годы артистичный и подвижный мальчик доставлял немало хлопот матери – плохо учился, дрался.

При этом, рос Саша Калягин в интеллигентной среде – дома у них собиралась профессура, театральные деятели.

Как-то во время отдыха в загородном пионерлагере школьник Саша Калягин увидел по телевизору выступление Аркадия Райкина, он поразился тому, как гениально выступил артист, и тоже решил стать артистом.

Саша написал кумиру письмо, где задался вопросом: «Хочу стать артистом. Как достичь такого таланта, как у Вас?». Аркадий Райкин неожиданно ответил: «Дорогой Саша, талант не достигается. Это то, что дано или не дано природой. Но я верю только в одно: труд». Это письмо Александр Александрович Калягин хранит всю жизнь.

Однако актером Калягин мог и не стать: после 8 класса парень поступил в медицинское училище. Там Александр возглавил творческое движение деятельных студентов. После окончания колледжа Калягин идет работать фельдшером в бригаду «скорой помощи», спас немало жизней.

Позже актер говорил, что работа в бригаде врачей подарила ему множество образов и миниатюр, где смешное и страшное всегда рядом. Все это время Александр Александрович мечтал стать актером.

Мама уговаривала сына поступить в медицинский институт, но он подал документы в Щукинское театральное училище, и … поступил с первого раза.

Зрителей и девушек Калягин покорял харизмой и талантом. В 23 года актер женился на однокурснице – актрисе Татьяне Коруновой, которая приехала в Москву из Свердловска.

Александр Калягин вместе с женой трудились в те годы в Театре на Таганке. Во время работы над ролью Галилея у актера возник творческий конфликт с художественным руководителем театра – Юрием Любимовым. Чета покинула театр – супруга поддержала актера.

К сожалению, брак просуществовал всего несколько лет – в 31 год Татьяна Корунова скончалась от онкологии. Актер был в сильной депрессии, прошло меньше года, и от опухоли мозга скончалась его мама. Александр Александрович остался один вместе с шестилетней дочуркой Ксенией.

Пять лет актер сам воспитывал дочь. Он брался за любые роли во МХАТе, а также подрабатывал в столичной филармонии – читал со сцены классику школьникам, которым она не очень была нужна.

В кино Александр Александрович пришел в 35 лет, сыграв в 1967 году в фильме «Николай Бауман». В 1970-е годы в нескольких своих фильмах Калягина снял Никита Михалков – «Свой среди чужих, чужой среди своих», «Раба любви», «Неоконченная пьеса для механического пианино». Роли в этих фильмах принесли актеру настоящую славу.

На съемках «Неоконченной пьесы» актер познакомился с актрисой Евгенией Глушенко, с которой подружился. Через год у пары начались романтические отношения. Решающую роль в выборе второй супруги сыграла дочь Калягина, которая одобрила выбор отца. Актриса, которая оказалась на десять лет младше своего избранника, не отказалась от своего выбора. Отношения зарегистрировали в 1978 году, позже в семье родился сын Денис.

Актер знает, что зрители больше всего любят его роль в фильме «Здравствуйте, я ваша тетя!», однако говорит, что сыграл множество других достойных ролей – Чичикова, Эзопа Шейлока…

После выхода этого фильма критики разнесли его в пух и прах – скучно, нет юмора. Однако зрители в корне не согласились с этим мнением – они влюбились в роль Калягина и сам фильм.

В 1992 году после распада СССР Александр Калягин создает свой театр Et Cetera, который в будущем году отметит тридцатилетие. Здесь Александр Александрович ставит спектакли, пишет сценарии, сам выходит на сцену. Также у актера хватает времени работать в Союзе театральных деятелей России.

Старшая дочь Александра Калягина в детские годы намеревалась стать актрисой, но папа отговорил ее – слишком неблагодарная эта профессия. В итоге Ксения получила профессию в США, теперь занимается бизнесом, у нее двое детей.

Сын актера также получил образование в Штатах. Где он выучился на филолога, а потом вернулся в Москву, где трудится журналистом.

В 2022 году Александр Александрович Калягин отметит 80-летие.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Все знают: анархистка Фанни Каплан стреляла во Владимира Ильича Ленина, но не убила вождя мирового пролетариата. Однако, кем была Каплан, почему она совершила свое покушение, и, главное, как ее за это наказали большевики, известно далеко не всем.

Не Каплан, не Ефимовна и даже не Фанни

Женщину, известную под именем Фанни Ефимовны Каплан при рождении звали иначе. Фейга Хаимовна Ройтблат появилась на свет 10 февраля 1890 года в Волынской губернии на Украине.

Папа Фейги был меламедом, что в переводе с иврита означает "учитель". Девочка очень рано начала интересоваться революционной деятельностью. В 1905 году, когда в империи полыхала Первая русская революция, 15-летняя Фейга присоединилась к кружку анархистов, получив в революционном подполье кличку "Дора". Сама же Фейга представлялась всем как Фанни Каплан.

В 1906 году руководство кружка делегировало 16-летнюю девушку в Киев для подготовки террористического акта против генерал-губернатора Сухомлинова. Вместе с Дорой отправился и ее "гражданский муж" — авантюрист, бандит и революционер Виктор Гарский (имя при рождении — Яков Шмидман).

Молодые люди остановились в киевской гостинице "Купеческая", в которой через некоторое время произошел взрыв самодельного взрывного устройства. До сих пор неизвестно, кто именно неосторожно активировал бомбу — Каплан или Гарский. Осколки угодили Фанни в голову. Девушка частично лишилась зрения, но сильных травм не получила.

После взрыва к гостинице быстро стянулась полиция. Фанни попыталась сбежать, но была задержана. А вот Гарскому удалось скрыться.

Первый приговор

Сохранилась характеристика от 1906 года, написанная киевским полицейским на Фанни Каплан:

«Еврейка, 16 лет, без определённых занятий, личной собственности не имеет, при себе денег один рубль».

5 января 1907 года в Киеве состоялся суд. Приговор был жесток: смертная казнь. Впрочем, вскоре казнь заменили на пожизненную каторгу: суд учел то, что Фанни была несовершеннолетней.

Отбывать наказание Каплан предстояло в Забайкалье, в знаменитой Акатуйской каторжной тюрьме, в которую поначалу отправляли убийц, а затем осужденных по политическим статьям.

Каплан, в соответствии с действовавшими тогда правилами исполнения наказаний, заковали в кандалы и отправили по этапу. 22 августа девушка прибыла в тюрьму.

В заключении выяснилось, что взрыв повредил здоровью Каплан гораздо сильнее, чем казалось. В 1909 году тюремный врач вынес 19-летней Фанни неутешительные диагнозы: глухота, хронический ревматизм суставов и почти полная слепота.

Судьбоносное знакомство

На каторге Фанни Каплан познакомилась со знаменитой эсеркой Марией Спиридоновой. Эта девушка, дочь тамбовского коллежского секретаря, в возрасте 22 лет совершила на вокзале Борисоглебска убийство советника губернатора тамбовской губернии Г.Н. Луженовского, который в 1905 году руководил подавлением крестьянских восстаний.

Рассказ Спиридоновой о том, как она долго выслеживала свою жертву, как, наконец, улучив момент, совершила "правосудие", потряс Каплан.

Да и с политической точки зрения Мария Спиридонова оказала на Каплан сильнейшее влияние. В отличие от анархистов, у эсеров был вполне конкретный план, как свергнуть ненавистную власть и обустроить Россию. Так Фанни Каплан стала эсеркой.

Тяготы каторги

Фанни Каплан было крайне тяжело в заключении. Даже тяжелее, чем другим узницам. Из-за взрыва у нее было подорвано здоровье, что усугубилось крайне тяжелым нервно-психологическим состоянием. Тюремные врачи писали, что слепота Каплан усугубилась именно на почве постоянных истерик.

Тем не менее, молодая девушка мужественно переносила лишения и не написала ни одной просьбы о помиловании.

В 1913 году в империи была очередная амнистия. Конечно, Каплан не отпустили на свободу, но срок ее каторги сократили до 20 лет.

В 1917 году грянула Февральская революция, после которой из тюрем были отпущены все политические заключенные (и, к сожалению, многие уголовные). Вышла на свободу и Фанни Каплан.

В 1906 году в колодки была заключена юная, пышущая здоровьем 16-летняя девушка, а в 1917-ом каторжную тюрьму покинула 27-летняя больная женщина, которая выглядела значительно старше своего возраста.

Младший Ленин

Прямо с каторги Каплан отправилась в Москву, к своей подруге Анне Пигит. Дядя Анны владел доходным домом на Большой Садовой улице — тем самым, который через некоторое время Булгаков описал в романе "Мастер и Маргарита".

Пигит жила в квартире номер 5, там же поселилась и Фанни Каплан.

Сразу после революции Временное правительство открыло в Крыму санаторий для политических каторжников. Каплан без проблем получила туда путевку и отправилась "на юга".

В Евпатории Фанни познакомилась с Дмитрием Ильичем Ульяновым — младшим братом В.И. Ленина. Каплан не устояла перед обаянием младшего Ильича: у Дмитрия и Фанни начались отношения. Ульянов, используя свои обширные связи, выхлопотал для Каплан направление в глазную клинику доктора Гиршмана — одну из лучших в России. Фанни отправилась в Харьков, где ей сделали удачную операцию на глазах.

Каплан стала различать силуэты и наконец-то смогла ориентироваться в пространстве. Когда у Фанни закончилась санаторная путевка, она, не желавшая уезжать из Крыма, сняла комнату в Севастополе и стала вести образовательные курсы для местных жителей.

"Поймали его?"

В 1918 году Фанни Каплан возобновила активные контакты с эсерами. Женщина посещает Совет партии социал-революционеров, знакомится с видными деятелями этого политического движения. Во время одной из встреч глава Боевой организации эсеров Григорий Иванович Семенов дает Каплан браунинг — так, на всякий случай, времена-то неспокойные. Знал бы будущий ярый большевик Семенов, как Фанни воспользуется его подарком…

В конце лета 1918 года Каплан возвращается в Москву. 30 августа на заводе Михельсона в Замосковоречье планировался большой митинг рабочих с участием главной звезды большевиков Владимира Ильича Ленина.

Сразу после митинга Ленин направился дворами в направлении своего автомобиля, как вдруг прозвучали несколько выстрелов. Ильич упал.

Шофер бросился к революционеру, приподнял его.

"Поймали его?" — спросил Ленин, теряя сознание.

Ильич был уверен, что в него стрелял мужчина.

Стрелок в юбке

Рабочие бросились искать стрелка. На трамвайной остановке на Большой Серхуповской улице рабочий Иванов увидел женщину в длинном черном платье и в шляпке. Иванов хотел задать даме вопрос, не видела ли она пробегающего мимо стрелка, но та заявила, что стрельба в Ильича — ее рук дело. Также Каплан добавила нечто вроде:

"Я стреляла по предложению социалистов-революционеров. Я исполнила свой долг с доблестью и помру с доблестью".

Иванов задержал Каплан: та, впрочем, совершенно не сопротивлялась. Женщину отвели на обыск. У Фанни было найдено: железнодорожный билет, немного денег, зеркало, и браунинг с характерным запахом из ствола: было очевидно, что только что из этого оружия стреляли.

Зачем вы стреляли в Ленина?

Главное, что хотели понять следователи: зачем революционерка Каплан стреляла в вождя мировой пролетарской революции. Каплан заявила, что она считает Октябрьскую революцию мировым злом, что ее идеал — это Учредительное собрание, которого добивалась Февральская революция и партия эсеров.

Убить Ленина Каплан решила зимой 1918 года в Симферополе, когда большевики разогнали Учредительное собрание. Фанни выразила убежденность, что Ленин предал революционные идеалы и строит диктатуру. Покушение на Ильича Каплан назвала исключительно своей инициативой.

Большевики Каплан не поверили и обвинили в покушении правых эсеров, а также шпионов Запада.

В тот же день, когда Каплан стреляла в Ленина в Москве, в Петрограде эсер Леонид Каннегисер застрелил председателя петроградского ЧК Моисея Урицкого. Два эти покушения стали отправной точкой в спирали большевистских репрессий, получивших название "Красный террор".

Таким образом, получается, что выстрел Каплан в Ильича стал причиной огромного количества смертей.

Наказание

После того, как большевики назвали Каплан британской шпионкой, ее участь, фактически, была предрешена.

За покушение на Ленина наказание могло быть только одно — смерть. Не помогло ни революционное прошлое, ни большой стаж отсидки при царском режиме, ни близкие отношения с младшим братом Ленина.

Над Каплан не было даже формального суда: решение о расстреле эсерки принял лично глава ВЦИК Свердлов. 3 сентября 1918 года Фанни Каплан вывели во двор расположенного на территории Кремля автобоевого отряда Всероссийского центрального исполнительного комитета и расстреляли. Непосредственным исполнением приговора занимался комендант Кремля Павел Мальков. При казни присутствовал знаменитый пролетарский поэт Демьян Бедный, который принимал активное участие в утилизации тела.

Так закончилась жизнь Фейги Ройтблат, Доры, Фанни Каплан, женщины, которая ради своих идеалов готова была переступить любую черту.