Подборка новинок кино, которые получили хорошую оценку среди критиков и зрителей.

Игры шпионов

Жанр: Триллер

Дата выхода: 2020 год

Страна: США/Великобритания

Рейтинг: 6,5

Фильм рассказывает о предателе и его пособниках и о том, что за это бывает. Но, если копнуть глубже то автор хочет до нас донести о взаимоотношениях внутри двух семей, о том, что один разочаровался в собственном правительстве и в правоте того, что они делают. Другой, наоборот доверился как дитя своему правительству и за это пострадал, фильм говорит о том, что простым людям не стоит вестись на байки мир во всем мире, а жить своей жизнью и дорожить тем, что имеешь

CODA: Ребёнок глухих родителей

Жанр: Драма/Музыка

Дата выхода: 2021 год

Страна: Франция/США

Рейтинг: 7,7

Фильм который вам точно понравится и вы его полюбите! Душевная, трогательны и добрая мелодрама о жизни глухонемой семьи в которых только одна дочь слышащая. Она служит связующим звеном между семьей и окружающим миром, выступаю переводчиком. При этом девочка наделена очень красивым голосом и мечтой стать певицей. Запасайтесь носовыми платками и готовьтесь сопереживать! Пожалуй, лучший фильм в своём жанре за последние несколько лет!

Легенда о Зелёном рыцаре

Жанр: Приключения/Фэнтези/Драма

Дата выхода: 2021 год

Страна: США/Ирландия/Великобритания/Канада

Рейтинг: 6,2

Это произведение по сути своей ближе к театру, чем к кино. Определённо понравится не всем, в основном за счёт тягучести и, как говорят ценители другого рода фильмов, "невнятности" происходящего. Если каждый элемент событий на экране для вас должен иметь чёткий логический смысл в одном целостном стержне сюжета/задумки (желательно, отдельно уточнённый смысл), а каждая минута должна развлекать или подстёгивать интригу, то вам не понравится. Так же, как и если в качестве протагониста вы готовы принять только твёрдохарактерного рыцаря без страха и упрёка, а не обычного человека. Это фильм специфической эстетики и насыщенной атмосферы больше, чем чего бы то ни было другого. В эту эстетику сплетаются визуал, структура и музыка. Конечный смысл, конечно, каждый формулирует для себя сам, но в общем-то он достаточно прост — не забывайте, это рыцарская легенда; подсказка: там про внутреннее понятие чести.

Аннетт

Жанр: Драма/Мюзикл/Мелодрама

Дата выхода: 2021 год

Страна: Германия/Франция/Япония/Бельгия/Швейцария/США

Рейтинг: 7,3

Впечатление после просмотра — неоднозначное. Но, определенно, ни на что другое не похожее яркое явление в современном кинематографе. То, что я увидел, было абсолютно неожиданно от фильма, который представляют мюзиклом. Хотя поют постоянно, порой кажется даже неуместно. Сюжет странный. Не знал, как относится к происходящему- то ли сон, то ли странная страшная сказка, то ли гипертрофированные реалии современного мира. Отвращение, стыд, непонимание, порой неприятие, неловкость, удивление, симпатия, сочувствие, сожаление- неполный список чувств, пережитых во время просмотра. Оказалось, что это биографическая история самого режиссера, потерявшего жену, не сумевшего построить близкие отношения с дочерью, которая во всем похожа на любимую..

Рыцари справедливости

Жанр: Криминал/Комедия/Драма/Боевик

Дата выхода: 2020 год

Страна: Швеция/Дания

Рейтинг: 7,4

Мы не всегда видим всю цепь причинно-следственных связей, не правильно оцениваем данные и делаем на их основе выводы. Очень интересно, что эту мысль выразили в виде боевика с комедийными и драматическими элементами.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вы уже посмотрели.

Так же смотрите:

  • Пять фильмов с знаменитыми актёрами, о которых вы скорее всего даже не слышали.
  • Шесть фильмов с непредсказуемой развязкой, которые пощекочут вам нервы.
  • Шесть отличных сериалов, на которые не жалко потратить время

Этот вестерн занял 18 место среди самых кассовых фильмов, которые показывали в советское время. Я без раздумий решил посмотреть эту кинокартину, чтобы потом поделиться своими впечатлениями с вами, да и просто напомнить о прекрасном художественном фильме "Золото Маккены".

Постер к фильму "Золото Маккены" (1969)
Постер к фильму "Золото Маккены" (1969)

Отвесные скалы, стервятник, одинокая фигура индейца и, конечно же, песня, которая специально была переведена (Леонидом Дербеневым) и спета Валерием Ободзинским на студии Мосфильм. Вот, что сразу зацепило мое внимание, и я приготовился смотреть фильм, который произвел фурор в советском прокате. Мальчишки ходили на него по нескольку раз, а во дворах разгорались жаркие побоища между ковбоями и бандитами.

Кадр из фильма "Золото Маккены" (1969)
Кадр из фильма "Золото Маккены" (1969)

Кстати, та самая легенда о золотом каньоне Адамса существовала на самом деле. Где-то в штате Нью-Мексико до сих пор есть место, где огромные золотые жилы выходят на поверхность скалы.

Создатели фильма взяли эту легенду за основу и сняли фильм, который покорил сердца ни одного миллиона советских зрителей. Противостояние благородного и честного шерифа Маккены с обаятельным, но чертовски хитрым злодеем Колорадо, захватывает внимание и не отпускает до конца фильма.

Кадр из фильма "Золото Маккены" (1969)

Перестрелки, предательство, любовь — в фильме присутствует все главные черты хорошего вестерна. Ну а счастливый финал подводит черту — добро побеждает зло, сколько бы последнее не пыжилось в своих попытках взять верх.

"Золото Маккены" — это добротный приключенческий фильм, который приятно смотреть даже несмотря на то, что с момента его выхода прошло больше пятидесяти лет. Лично я посмотрел его с большим удовольствием, советую и вам сделать это. Фильм действительно классный!

Кадр из фильма "Золото Маккены" (1969)

Кстати, я буду очень благодарен, если вы поделилитесь своими впечатлениями о фильме "Золото Маккена" в комментариях. Я уверен, что вам есть что вспомнить об этом легендарном вестерне.

Прямо сейчас вы можете повлиять на развитие канала, если поставите лайк этому видео, ну а подписка позволит вам быть в курсе о выходе новых публикаций.

(с) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

Перед вами официальный кадр из фильма "Последний богатырь: Посланник Тьмы" (должен выйти в декабре 2021, снимает студия Дисней-СНГ).

"В сказочном приключении у меня невероятная роль. Я играю ЖАР-ПТИЦУ! Диковинную, яркую, волшебную… Её прообразом стала птица Феникс".
"В сказочном приключении у меня невероятная роль. Я играю ЖАР-ПТИЦУ! Диковинную, яркую, волшебную… Её прообразом стала птица Феникс".

Киркоров предстанет в роли Жар-Птицы. Актёр уже похвалился своим новым образом в инстаграме.

По сюжету Жар-Птица перебирается из сказочного Белогорья в современную Москву, где и будет происходить борьба добра с древним Злом, похитившим Василису.

В третьем "Богатыре" Жар-Птица будет на стороне добра, хотя в "Садко", вроде, было не так.

Забавна реакция российской публики на эту новость. Помнится, при обсуждении Чёрного Фея (Билли Портер) из новой американской "Золушки", народ всё больше возмущался. Почти не было ни одного голоса "за", мол, куда катится Америка.

"Где-то в далёком Голливуде горько заплакал от зависти к такой красоте чернокожий фей-крёстный"

А в случае Филиппа это как бы норма, все же видели его наряды, попривыкли, значит. Ну, поменяли птице пол, что тут такого. Российская публика добродушно посмеивается, и в большинстве своём комментирует практически без негатива: "Ну комедия же, ну смешно же".

"Да это ж ради хохмы сделано, а не на серьезных щах, как в Золушке"
"Давно так не смеялся, спасибо! Главное — никакого эффекта зловещей долины, это вам не "Кошки" какие-нибудь, моща!"
"Всё правильно. Если уж делать семейную комедию по американским лекалам, надо идти в разнос. Коль у вас всё равно сказки не получилось нормальной".

Почему такая разница в отношении? Может, потому что, наше, родное, православное? В общем, учёным лишь только предстоит выяснить природу этого феномена.

P.S. У нашей редакции, кстати, есть идея, как пополнить бюджет страны. Если выходит новое кино, и там нет представителей ЛГБТ — то штрафовать киноделов за отсутствие инклюзивности и несоблюдение всяких прочих современных трендов. А в случае, если ЛГБТ-шники есть, штрафовать уже за пропаганду ЛГБТ. Золотое же дно! Обращайтесь, у нас ещё много таких идей.

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 3 Крутых фильма, от просмотра которых не оторваться. Итак, начнем:

1) Пароль: Хаус

Год: 2018
Продолжительность: 1 час 40 мин.
Страна: Испания
Рейтинг: 6,0

Одна пара однажды решила пригласить своих давних товарищей встретиться за городом. Компании предстоит отлично провести вместе время. Ребята собрались в намеченный день, собираясь хорошо повеселиться. Все шло по плану, пока один парень из компании не рассказал об интересном событии. Дело в том, что молодой человек является гениальным программистом, и он нашел в сети нечто необычное.

В интернете он нашел некий файл, который ему удалось взломать. Дело в том, что найденный объект позволяет заглянуть в прошлое. Там можно провести тридцать секунд. Ребята с интересом слушали о небывалой возможности. Никто и подумать не мог, что это открытие способно привести к печальным последствиям.

Молодые люди оценили уникальную возможность побывать в будущем. Они захотели воспользоваться шансом. Для этого нужно установить на свой телефон программу, а также включить ее. Эта программа поможет узнать интересные моменты будущего. Тогда молодые люди не знали, что своими действиями могут кардинально повлиять на будущее всех людей.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

2) Невидимая улика

Год: 2020
Продолжительность: 1 час 40 мин.
Страна: Вьетнам
Рейтинг: -

Когда Тху пришла в полицию после страшной аварии, чтобы сообщить о факте убийства, ей отказывались верить. Слепой девушке было сложно доказать свою правоту. Ситуацию осложнило появление еще одного свидетеля. Показания Хай были абсолютно другими, даже место аварии не совпадало. Полицейские долго разбирались, какую из версий предпочесть, а в этот момент убийца поджидал очередную жертву. Лишние свидетели ему не были нужны. Столкнувшись с недоверием властей, Тху решила во всем разобраться сама. Она не может видеть, но обладает прекрасным чутьем и может разглядеть невидимые улики.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

3) Вечное сияние чистого разума

Год: 2004
Продолжительность: 1 час 48 мин.
Страна: США
Рейтинг: 8,0

На пике популярности находится изобретение, которое помогает стереть воспоминания. К услугам компании, которая занимается удалением памяти, прибегают бывшие любовники, бывшие мужья и жены, все те, кто хочет забыть свои болезненные прошлые отношения.

Главные герои Джоэль и Клементина после разрыва решают стереть из памяти друг друга. Однако хоть они и стерли воспоминания друг о друге, их бессознательно влечет друг к другу. Они оба посещают одни и те же места, куда ходили вдвоем. Первая встреча после стирания памяти пробуждает в них любовь. Теперь им дан второй шанс, чтобы исправить ошибки прошлого.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Здравствуйте! Состоялся кассационный суд по делу Михаила Ефремова, на котором актёр рассчитывал выйти на свободу или хотя бы уменьшить срок. Ефремов произнёс трогательную и жалобную речь, суд рассмотрел новые факты по делу, но приговор не изменился. Всё те же 7,5 лет заключения. Но слова Ефремова о том, почему ему необходимо быть на свободе, убедили многих его коллег и меня, если честно, заставили задуматься. Хочу обсудить их с вами и обменяться мыслями.

Михаил Олегович Ефремов осуждён на 7,5 лет
Михаил Олегович Ефремов осуждён на 7,5 лет

Дорогие читатели, актёрский (да и не только) мир разделился на два мнения относительно Ефремова. Одни уверены, что сидит он абсолютно заслуженно и что ему это даже на пользу. Другие считают, что актёр жертва обстоятельств и в тюрьме ему совершенно не место. Есть ещё, правда, и третьи, которые верят в различные теории заговора, но это даже смешно, на мой взгляд. Я уже говорил вам, что придерживаюсь мнения первых. Михаил Олегович давно жил на грани, позволял себе многое, срывал из-за выпивки съёмки и спектакли, считал себя избранным и пришёл к закономерному финалу. Он действительно опасен для общества и самого себя. Многие его друзья и коллеги пытались ему помочь, оправляли его в рехабы, прятали от него горячительное и т.д., но дело лишь усугублялось.

А когда ушли в иной мир, как выразился сам Ефремов на суде, две его мамы (биологическая и сценическая — Галина Волчек), он запил ещё сильнее, так как потерял смыслы и ориентиры. Да, наказание в виде 7,5 лет жёсткое, но справедливое и я очень надеюсь, что Ефремов наконец осознает свою беду и выйдет другим человеком. Актёр он замечательный, но если бы он тратил силы не на кутёж и выпивку, то был бы ещё лучше и профессиональнее. А вы как думаете? Но переходим к суду и его речи.

Ефремов про Пашаева: «Как черт из табакерки, появился адвокат Эльман Пашаев, добился, по его словам, для меня домашнего ареста. Много говорил, выступал с публичными заявлениями, не сходил с экранов телевизоров. Началось своеобразное адвокатское шоу, мне же было все равно — чем хуже, думал я, тем лучше, заслужил»

Речь целиком вы можете найти в сети. Я не буду её цитировать, так как она слишком объёмная. Основной посыл актёра к суду был в двух вещах. Первое: у него плохо со здоровьем и нахождение в колонии может его добить. У актёра астма, а местность изобилует аллергенными для него растениями, да и пыль в колонии делает своё дело. При этом, он похвалил тамошних врачей, которые «купируют его приступы». А второе: Ефремов уверен, что находясь на свободе он будет по-настоящему полезен. Он неплохо зарабатывал и смог бы ощутимо помогать семье Сергея Захарова. Актёр сказал, что и его семья осталась без денег, поэтому он нужен сразу двум семьям. Тут он, мол, сидит на «казённых харчах», а там сможет работать и содержать тех, за кого будет нести ответственность до конца своих дней. При этом, Ефремов полностью признаёт свою вину, ему не важны новые факты, что Захаров был не пристёгнут и т.д. Он считает себя виновным и хочет лишь одного — выйти на волю, работать и помогать семье Захарова.

Суд приговор не отменил и оставил всё, как есть. Но в актёрском сообществе, в некоторых сми и в комментариях в сети многие люди согласились с Ефремовым. Они считают, что работая на свободе, он действительно будет полезнее. Его можно оставить в браслете на домашнем аресте и пусть, мол, себе играет в театре и снимается, если его будут снимать. Я тоже задумался на этот счёт. Но я, пожалуй, не соглашусь с таким мнением. Ведь, если отпустить Ефремова, то и многих других заключённых с ним? Получается, что вор или убийцa, должен тоже выйти и работать на свободе? Это какая-то плохая логика. Да, Ефремов известная личность с гос. наградами, но разве не все равны перед законом? К тому же, если он выйдет, кто ему помешает вновь взяться за бутыль? Хоть он и говорит, что всё осознал, понял и раскаялся, но алкоголик не может вылечиться по щелчку.

«Для меня же важно как можно быстрее выйти отсюда, чтобы иметь возможность помогать людям, которым я принес несчастье — не нытьем, а реальными делами. А замаливать грех я буду до конца жизни»

Но большой вопрос: будут ли снимать Михаила Ефремова, как до отсидки и сможет ли он вернуться в театр? Его репутация испорчена и многие продюсеры не рискнут сборами и рейтингами. Да и театр «Современник» уже не тот, что при Михаиле Ефремове — новый худрук Виктор Рыжаков и роли Михаила Олеговича уже играют другие артисты. Хотя, многие мои коллеги уверены, что когда он выйдет его, наоборот, начнут снимать так, как никогда. Некоторые режиссёры и сейчас за него заступаются, а другим его жалко. Поживём, увидим. Одно ясно наверняка: вернётся Михаил Олегович другим человеком и хочется верить, что лучшей версией себя. Мне очень интересно узнать ваше мнение, напишите его, пожалуйста, в комментариях.

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

#актеры #кино #театры и балет #знаменитости #общество

До встречи!

У молодой жены его отбила пожилая начальница: любовь, предательство и смерть Петра Щербакова

Советский актер Петр Щербаков не имел главных ролей, но успешно играл небольшие роли в знаковых кинолентах.

Он исполнил песню «А годы летят…» в фильме «Добровольцы», играл на саксофоне в киноленте «Мы из джаза», сыграл председателя горисполкома Иванова в «Городе Зеро», а также молчаливого начальника отдела общественного питания Петра Ивановича Бубликова в киноленте Эльдара Рязанова «Служебный роман».

У молодой жены его отбила пожилая начальница: любовь, предательство и смерть Петра Щербакова

Немалую роль в жизни Петра Щербакова сыграла актриса Людмила Иванова, героиня которой активистка Шура в фильме Рязанова собирала Бубликову деньги на венок. Они вместе работали в «Современнике». Там актриса несколько лет занимала должность секретаря парторганизации. Потом эта должность от нее перешла Щербакову.

Он не был красавцем – простой парень из рабочей семьи, но вот обаяния Петру Ивановичу было не занимать, поэтому и поклонниц было много.

Первой супругой актера стала балерина по имени Светлана из Одессы, где в 1955 году снимался Петр Иванович. Брак быстро распался, потому что девушка осталась жить и работать в родном городе, а Щербаков вернулся на работу в Москву. Любви на расстоянии не вышло.

Второй избранницей Петра Ивановича стала инженер по имени Нина. В семье родился сын Андрей. Когда малышу исполнилось три года, его мамы не стало… Актер стал вдовцом.

В 60-е годы актриса Людмила Иванова преподавала актерское мастерство в студии при заводе. Одна из учениц актрисы попросила преподавателя узнать, смогут ли ее взять на работу в театр «Современник». Дело в том, что 23-летняя Галина не смогла поступить в вуз, поэтому в театры ее не брали, при этом, талант у нее был.

В театр девушку взяли, правда, старшим билетером, но та была рада такой должности. Щербакову на тот момент было 37 лет, и он стал ухаживать за Галиной, она долго не обращала внимания на актера, но, когда у него умерла супруга, то она сдалась.

Сначала они созванивались, потом стали встречаться, Галина познакомилась с маленьким сыном Петра Ивановича, помогла устроить его в детский сад. Щербаков красиво ухаживал, и пара стала жить вместе, правда, брак решили не регистрировать, потому что сначала дали, когда пройдет год со смерти жены актера, а потом Галина уже была в положении.

В этом время Петр Щербаков продолжал активно сниматься. И вот тут произошла очень серьезная перемена в жизни пары: на актера вышла очень активная 50-летняя поклонница (на 13 лет старше Петра Ивановича) и в 1977 году сразу после рождения дочери Щербаков стал с ней встречаться.

Эта женщина – Валентина Бекетова – директор ресторана в Доме дружбы. Она буквально нахрапом завоевала расположение актера и увела его и только что сложившей полноценной семьи. Эта история произошла во время съемок фильма «Служебный роман».

Галина думала, что актер образумится и вспомнит о ней, и о дочери. Но этого не произошло. Только платил алименты, но не общался. Дочь Ольга увидела отца вживую лишь однажды во МХАТе на сцене в спектакле.

Галина сама вырастила дочь, у этой женщины доброе сердце. Она жалеет бросившего ее Петра Щербакова, полагая, что если она попробовала бы сохранить семью, то он прожил бы дольше.

Галина Андреевна и Петр Иванович, которому тогда было 62 года, встретились в марте 1992 года на похоронах Евгения Евстигнеева. Щербаков был с больным сердцем на валидоле, ему оставалось жить меньше двух недель.

На прощание пришли Галина Андреевна и дочь Ольга, а сына не было, он улетел в США. Организовать похороны помогла Лидия Иванова, та самая Шурочка, правда, теперь деньги на венок пришлось собирать по-настоящему.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Этот киноартист хорошо знаком любителям советского кино. Слава и популярностью заслуженно сопровождали его многие годы, знакомством с ним гордились многие известный люди, и даже генсек Леонид Брежнев, как старый и преданный поклонник актёра, искренне радовался, когда в начале семидесятых ему довелось познакомиться с Меркурьевым лично.

"Полустанок" (1963)
"Полустанок" (1963)

В последние годы своей жизни Василий Васильевич купался в лучах славы, с удовольствием преподавал актёрское мастерство и был непререкаемым авторитетом не только для своих молодых студентов, но и среди коллег-сверстников.

"Поздний ребёнок" (1970)

Но были в его судьбе и чёрные страницы, о которых он не любил вспоминать, а забыть их было невозможно. Незадолго до смерти он рассказал своему хорошему знакомому, который работал в те годы на киностудии «Мосфильм», что было время, когда он собирался покончить жизнь самоубийством. А этому предшествовали по-настоящему трагические события.

"Серёжа" (1960)

Все началось еще в довоенные годы. Сначала в застенках НКВД погиб его родной брат Пётр, потом арестовали, жестко пытали (это позже было задокументировано) и в итоге расстреляли тестя Меркурьева — Всеволода Эмильевича Мейерхольда, а через несколько дней была убита его жена (теща Меркурьева), которая осмелилась во время обыска в её квартире сделать одному из оперативников замечание. Василий Васильевич не находил себе места из-за этой чудовищной несправедливости, так как точно знал, что все обвинения против них были ложными.

Он уже был известным на всю страну актёром, кумиром миллионов советских людей, но ничего не мог сделать, чтобы защитить своих близких. И когда после расстрела Мейерхольда тучи сгустились и над его дочерью Ириной Мейерхольд – женой Меркурьева, которая тоже могла быть репрессирована как дочь врага народа, Василий Васильевич про себя загадал, что если он и её не сможет защитить, то тогда нет смысла жить на этом свете и ему.

"Двенадцатая ночь" (1955)

Еще с довоенной поры у актёра был именной пистолет ТТ, который ему вручил генерал танковых войск Дмитрий Павлов за роль в фильме «Танкисты». И вот пришло время, когда он всерьез задумался о том, чтобы застрелиться, если с его Ириной что-то случится.

Про любовь Василия и Ирины, которая продлилась более сорока лет, можно написать отдельную повесть. Они понимали и чувствовали друг друга на каком-то космическом уровне. Друзья их считали настоящими Ромео и Джульеттой, которые вопреки всем проблемам, всегда оставались вместе, а их любовь с каждым годом становилась только крепче.

Ирина Мейерхольд в 1934 году, в год знакомства с Василием Меркурьевым.

Но в те годы он мог потерять свою любимую навсегда, так же, как до этого потерял своего брата и её родителей, которых Василий Васильевич искренне уважал и любил.

Понимая реальную угрозу быть обвиненной, Ирина попыталась уговорить Василия, чтобы они развелись и он отрёкся от неё ради детей, чтобы хоть они жили дальше не как «дети врага народа». Но Василий даже в мыслях того допустить не мог.

Ирину спасло то, что один из начальников НКВД был поклонником Меркурьева. Ради любимого артиста он прекратил против неё уже начатое дело, но, тем не менее, Ирина Всеволодовна попала в чёрные списки неблагонадежных граждан и до конца пятидесятых не могла устроиться хоть на какую-нибудь работу.

"Дворянское гнездо" (1969)

А ведь в их семье в то время было восемь детей, которых надо было кормить и поднимать. Родных было только трое. Остальных супруги усыновили (трое были племянниками Василия, которых он забрало к себе в дом после гибели в тюрьме брата Петра, еще двоих бездомных во время войны приютила Ирина).

Василий Меркурьев с Ириной Мейерхольд и взрослыми детьми Екатериной и Петром в 1962 году.

Василий Васильевич соглашался на любую работу в театре и кино, так как был единственным добытчиком в большой семье. В перерывах между съемками ездил с творческими вечерам и концертами по городам и весям — только бы принести в дом лишнюю копейку. Супруги до конца пятидесятых ни разу не отдыхали в отпуске, хотя здоровье Меркурьева пошатнулось достаточно рано, еще в сорокалетнем возрасте.

"У тихой пристани" (1958)

Только после смерти Сталина и смены руководства во властных структурах, они зажили так, как этого и заслуживала семья Народного артиста – спокойно, с достатком, и с уважением власти.

На сцене Александринки в спектакле "Последняя жертва" А.Н.Островского, режиссёр постановки — Ирина Всеволодовна Мейерхольд, (1971)

Но все эти события не прошли бесследно для здоровья заслуженного актёра. К шестидесяти годам Василий Васильевич имел букет серьезных заболеваний, включая стенокардию и сердечную недостаточность.

Но скончался он по другой причине. В мае 1979 года 75-летнего актёра госпитализировали с острым приступом уремии, так как до этого он несколько лет страдал почечной недостаточностью. Врачи сделали всё что могли, но через несколько дней он скончался.

Ирина Всеволодовна не на много пережила своего мужа. Её не стало в 1981 году на 77-м году жизни.

Оба похоронены на Литераторских мостках Волковского кладбища в Санкт Петербурге.

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

Незадолго до своей смерти в интервью актриса с горечью сказала о Любимове: «Я думала, что у нас семья, а он просто использовал меня и мои связи…»

Известная актриса театра и кино для миллионов поклонников многие годы считалась эталоном красоты и стиля. Её обожали мужчины, ей подрожали женщины, а она, словно не замечала этой всенародной любви, всегда оставалась светлым и простым человеком. Никогда не отказывала автографе или фотографии, даже если очень торопилась или была занята. Всегда с улыбкой общалась с поклонниками, по-доброму дружила с коллегами, была всенародной любимицей и при этом умудрялась не заводить себе завистников и врагов.

Людмила Целиковская и Юрий Любимов — история любви и предательства
Людмила Целиковская и Юрий Любимов — история любви и предательства

В таком состоянии сверх коммуникабельности она оставалась многие годы, и, возможно, это качество даже мешало ей достойно устроить свою личную жизнь.

А личная жизнь у актрисы не была скучной. Она пять раз была замужем, но свои последние годы провела в одиночестве, хотя и не была вдовой. Большое количество браков говорит не о легкомысленности актрисы, а о её безрассудстве и искренности в отношениях. К сожалению, некоторые мужья этим пользовались.

Людмила Целиковская и Юрий Любимов — история любви и предательства

Со своим последним пятым мужем она прожила в гражданском браке 16 лет, после чего тот бросил её и ушел к другой женщине почти на тридцать лет моложе. А этим пятым мужем был легендарный режиссер Юрий Любимов.

Незадолго до смерти Людмила Васильевна дала большое интервью журналистке «Экспресс-газеты», в котором искренне рассказала о своей жизни и о своих мужчинах. Её рассказ больше походил на исповедь, в которой она не старалась себя оправдывать. Будучи на восьмом десятке лет, актриса призналась, что наделал в жизни много ошибок, что мало ценила настоящие отношения и слишком доверяла тогда, когда этого делать было нельзя.

О своих пятерых мужьях она вспоминала без сожаления и обид, за исключением последнего, хотя после расставания с ним прошло более пятнадцати лет.

Первые два брака у актрисы случились еще до войны, когда ей было чуть больше двадцати. Их она с улыбкой назвала ошибками молодости. Третий брак с Михаилом Жаровым был уже осознанным, и его актриса вспоминала по-доброму. Но позже она поняла, что в этом браке была только одна безответная любовь к ней со стороны Жарова, а её увлеченность популярным актёром, увы, так в любовь и не переросла.

С Михаилом Жаровым.

Но вот в следующем браке с известным архитектором Каро Алабяном у Людмилы случилась та настоящая любовь, которая бывает только раз в жизни. К счастью для актрисы эта любовь оказалась обоюдной. В этом браке она родила желанного сына, и они прожили одиннадцать самых счастливых лет в её жизни, пока смерть мужа не разлучила их.

С Каро Алабяном и сыном Александром.

В 1959 году Каро Семенович Алабян скончался от рака в 61-летнем возрасте. Людмиле на тот момент только исполнилось 40, за ней продолжали ухаживать мужчины и добиваться её руки, но после счастья с Алабяном она понимала, что такая любовь больше не повториться, а по-другому она уже жить ни с кем не хотела. По крайне мере тогда ей казалось именно так.

С Каро Алабяном.

От горя она на несколько лет превратилась в затворницу, не снималась в кино, в театре появлялась редко, почти не улыбалась и ни с кем, как раньше не общалась.

Но прошло время, боль немного притупилась, и в начале шестидесятых над вдовой «взял шефство» еще малоизвестный театральный режиссер Юрий Любимов. Она настойчиво предлагал свою помощь в самых разных бытовых вопросах и постоянно оказывал ей знаки внимания. Первое время Людмила Васильевна не воспринимала его всерьёз, но своей заботой и настойчивостью он постепенно завоевал место в её сердце.

С Юрием Любимовым

Они стали жить вместе, но по обоюдному согласию регистрировать свои отношения не стали. Хотя позже актриса призналась, что если бы он сделал ей такое предложение, то она бы согласилась, так как с юности была приучена к порядку, что жить можно только с мужьями.

В 1962 году Любимов переехал жить в большую квартиру актрисы на Новинском бульваре и до 1978 года все окружающие считали их полноценными мужем и женой.

На отдыхе с Юрием Любимовым.

Целиковская, имея большие связи и поклонников на самых верхах, помогала мужу добиться признания и считала его очень талантливым человеком. Она многое сделал для того, чтобы он стал главным режиссёром театра на Таганке, и ему разрешали ставить не очень идеологически выдержанные спектакли.

Но в начале 1978 года, как рассказала сама Людмила Васильевна, он просто спокойным голосом сообщил ей, что встретил другую женщину, сухо попросил прощения, собрал свои вещи и ушёл.

Позже она узнала, что его избранницей стала венгерская журналистка Катарина Кунц. С ней он познакомился во время гастролей театра, когда она брала у него интервью.

Катарина Кунц была на 27 лет моложе Целиковской и почти на 30 лет моложе самого Любимова. С ней Юрий Петрович сразу заключил официальный брак, была свадьба и всё как полагается. А с Людмилой он больше на связь не выходил, как будто её и не существовало.

Юрий Любимов и Катарина Кунц. В этом браке у 62-летнего Любимова родился сын Пётр,

Немного успокоившись, она проанализировала вместе прожитые годы и совершенно ясно осознала, что Любимов просто использовал её, притворяясь близким человеком. Причем использовал по всем вопросам: и как красивую женщину, и как влиятельного друга. И многие друзья из её окружения были вынуждены признать, что это было правдой.

Людмилы Васильевны Целиковской не стало в 1992 году. За три года до этого у неё нашли рак, но, зная её эмоциональность, близкие скрывали от актрисы настоящий диагноз, даже когда она прошла несколько курсов лечения. 72-летнюю актрису похоронили с почестями на Новодевичьем кладбище рядом с бывшим мужем — академиком архитектуры Каро Алабяном. Это была последняя воля самой Целиковской. Любимов в те дни был в Москве, но на похоронах его никто не видел.

Юрий Петрович Любимов скончался в 2014 году в возрасте 97-и лет. Похоронен на Донском кладбище в Москве, рядом со своими родственниками.

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

Григорий Александрович Малянтович (1908-1980 гг.) — советский художник, который известен, прежде всего, своей картиной "Советский паспорт", выполненной в стиле соцреализма, и являющейся иллюстрацией знаменитого стихотворения Владимира Маяковского.

Картина была написана в середине 70-х годов и приурочена к очередной кампании паспортизации населения, проводил которую министр МВД СССР Николай Анисимович Щёлоков.

Сюжет картины воспроизводит строки из стихотворения В.В. Маяковского.

…вдруг,
как будто
ожогом,
рот
скривило
господину.
Это
господин чиновник
берет
мою
краснокожую паспортину.
Берет —
как бомбу,
берет —
как ежа,
как бритву
обоюдоострую,
берет,
как гремучую
в 20 жал
змею
двухметроворостую.
Моргнул
многозначаще
глаз носильщика,
хоть вещи
снесет задаром вам.
Жандарм
вопросительно
смотрит на сыщика,
сыщик
на жандарма.
С каким наслажденьем
жандармской кастой
я был бы
исхлестан и распят
за то,
что в руках у меня
молоткастый,
серпастый
советский паспорт.

Мы видим Владимира Владимировича Маяковского, который предъявляет советский паспорт тому самому "господину чиновнику". Маяковский изображен совсем не по-пролетарски. Перед нами вполне себе респектабельный господин в отличном костюме-тройке. Собственно говоря, таким Владимир Владимирович и был в жизни — здесь художник ни на йоту не отошел от истины.

Чиновник протянул руку, чтобы взять "змею двухметроворостую", полицейский с осуждением и какой-то печалью во взгляде смотрит на Маяковского. Он, возможно, думает: "Какой симпатичный молодой человек, отлично одет, с хорошей прической, пахнет "шанелью", и при этом — насквозь советский".

Из купе выглядывает типичный европейский или американский буржуй с сигарой во рту; ему любопытно посмотреть на гражданина СССР — когда еще увидишь столь редкого "зверя"?

За спиной Маяковского негр-носильщик. На его лице — радостная улыбка. Носильщик счастлив, что этот странный великан из не менее странной самой большой страны в мире, своим паспортом морально "выпорол" европейских бюрократов-эксплуататоров. Очевидно, что, по замыслу художника, негр связывает с Маяковским свои надежды на лучшее, разумеется, социалистическое, будущее.

Таков сюжет картины. Но есть еще пара любопытных деталей, на которые невозможно не обратить внимание.

Во-первых, Маяковский протягивает чиновнику внутренний советский паспорт, причем образца 1974 года. Если бы художник следовал исторической канве, то паспорт Владимира Владимировича должен был выглядеть примерно так:

Очевидно, замена паспорта связана с той самой кампанией паспортизации середины 70-х. В каком-то смысле, картина Малянтовича — это своего рода социальная реклама.

Во-вторых, негр-носильщик тащит огромный чемодан Маяковского, что не очень-то вяжется с общим антикапиталистическим духом картины. Получается, что революционный поэт сам занимается эксплуатацией! По мнению некоторых искусствоведов, таким образом художник Малянтович мог показать Советам "дулю в кармане". Впрочем, нельзя исключать и того, что "идеологическая пробоина" в картине получилась совершенно случайно.

Как бы то ни было, на судьбу картины это не повлияло. "Советский паспорт" активно экспонировался в разных музеях страны, картину воспроизводили в качестве иллюстрации в книгах Маяковского.

Но вот оно, это замечательное произведение искусства.

Г.А. Малянтович "Советский паспорт".

Еще больше статей про живопись, про гениев и их темные стороны, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

От сериала "Коса" я ждал очень многое. Во-первых, главные роли в нем сыграли отличные актеры — Линда Лапиньш и Александр Горбатов. Во-вторых, сериал должен был выйти в онлайн-кинотеатре Kion, который в этом году уже стал домом для одного прекрасного детектива (я говорю про сериал "Хрустальный" ;) .

К сожалению, по своему уровню "Коса" — это далеко не "Хрустальный". И даже не "Метод". Сейчас, когда позади осталась большая часть 1-го сезона, становится понятно, что вместо высококлассного детектива нам подложили пустышку в красивой обертке.

Почему сериал "Коса" от Kion оказался гораздо слабее "Хрустального"

А начиналась "Коса" весьма интересно. После 2-х первых серий мои ожидания взлетели выше небес. Нас познакомили с главными героями и страшной историей Куршской косы, где и будет разворачиваться все действие сериала. Тогда мне показалось, что "Коса" отчаянно пытается показаться чем-то большим, чем российский детектив. При этом ориентировались ее создатели даже не на голливудские хиты, а скорее на азиатские триллеры с их неспешным развитием сюжета и совершенно безумными поворотами.

Но чем дальше двигался сюжет, тем сильнее было мое разочарование. Я успел насладиться прекрасной операторской работой в первых сериях. Дальше хотелось, чтобы к ней добавилось еще и развитие сюжета. Но оказалось, что сценаристы "Косы" не собираются никуда торопиться. Акцент в сериале сместился с расследования на отношения второстепенных героев. И к серии 6-й я начал скучать и все чаще смотреть на часы.

Скука — то чувство, которое "Коса" не имела права вызывать. У сериала и так весьма экспериментальный формат — его серии идут всего по 30 минут. Но оказалось, что сценаристы "Косы" не могут увлечь меня даже на полчаса. Для сравнения — "Хрустальный" я смотрел запоем и не знал, что такое скука, хотя глядел в экран по несколько часов подряд.

Лапиньш и Горбатов, на которых я возлагал большие надежды, тоже не очень-то помогают сериалу. Линда успела зарекомендовать себя как разносторонняя актриса. Но в "Косе" она почему-то копирует свою же героиню из "Игры на выживание". Ее Ева — такая же дерзкая и брутальная блондинка, из-за чего получившийся образ смотрится максимально вторично.

Горбатов, в принципе, хорош, но у его героя не настолько интересная сюжетная линия. Очевидно, что создатели планировали сделать ставку именно на Лапиньш. Все остальные актеры должны были стать фоном для нее.

Результат не заставил себя ждать. "Коса" получила на Кинопоиске лишь 5,7. Для сравнения у "Хрустального" уже несколько месяцев держится оценка 8,1. "Коса" во всем уступила своему предшественнику. Ей не хватило динамики и ярких персонажей, которым было бы можно сопереживать. Зато сценаристы "Косы" не забыли усложнить сюжет совершенно ненужными линиями, которые лишь отвлекают внимание зрителей от основного расследования.

Подчеркну: я не говорю, что "Коса" — полный провал. Свои 5,7 баллов (и даже немного больше) она честно заслужила. Этот сериал значительно лучше большинства проектов, выходящих на федеральных каналах. Но от онлайн-кинотеатра, который громко заявил о себе сериалами "Секреты семейной жизни" и "Хрустальный" я хотел бы получить больше. К сожалению, не вышло.

Разумеется, я досмотрю сериал до конца. Несмотря на все его недостатки, мне интересно, чем "Коса" закончится в конечном итоге. У меня есть несколько предположений на этот счет, и я хочу знать, насколько окажусь прав.

А что думаете про "Косу" вы? Смотрите ли вы вообще этот сериал? Обязательно комментируйте новинку от Kion. И не забывайте: будущее за онлайн-кинотеатрами. Даже если иногда они выпускают не совсем то, что мы от них ждем.

Фильм «Настя» Георгия Данелии: не шедевр, но смотрится

Растерялись советские режиссеры, когда рухнул Советский Союз: и Гайдай растерялся, а потом отправился в США снимать сцены в казино Дональда Трампа, и Рязанов растерялся, пригласив на главную роль в фильм «Предсказание» звезду французского кино Ирэн Жакоб, и Данелия растерялся, сняв довольно простой и односложный фильм «Настя» в 1993 году.

О чем снимать? Ни худсоветов теперь, где можно было спорить – это можно включать в фильм, а это нельзя, ни советского строя, который можно было подпинывать эзоповым языком, ни сюжетов, которые интересны зрителю. Нет идеологии, встряхнуло культурное сообщество, которое поскучало год другой, и стало перестраиваться на новый лад.

Фильм «Настя» Георгия Данелии: не шедевр, но смотрится

Знаете какой жанр значится у фильма «Настя» Георгия Данелии? Фэнтези. Ну, опыт у режиссера после «Кин-дза-дза» в этом направлении действительно какой-никакой появился, но все-таки по факту это обычная мелодрама, хоть и не лишенная смысла, но до советских лент Георгия Николаевича не тянущая.

В магазине канцтоваров трудится неприметная и скромная продавщица. Она мечтает много и часто, мечтает, конечно, о счастье. В мечтах она счастлива, потому в обычной жизни не красавица и прекрасно это понимает.

И вот происходит чудо – она превращается в красавицу. И жизнь вокруг нее разом меняется.

Роли в это фильме исполнили актеры нескольких поколений от Евгения Леонов и Александра Абдулова до Валерия Николаева и Натальи Щукиной, а главные партии достались Полине Кутеповой и Ирине Марковой.

Ну, вообще, постперестроечные фильмы – это особая категория, есть в них определенная романтика, если снято хорошо. Поэтому главная претензия к фильму – он слабее прежних лент Мастера.

В этом же фильме настроение создают мотивы новой России под саунд «Russian Girl» и «American Boy» группы «Комбинация», есть здесь задорный язык начала 90-х, что приятно – без пошлости и нецензурности. И погоня за внешней красотой в те годы была, пожалуй, главным трендом. Но главное, и это хорошо чувствуется в героине Кутеповой, красота внутренняя, которая куда сильнее красоты внешней.

Еще из минусов фильма «Настя»: несовершенный сценарий, который постоянно сбивается на второстепенные детали, плюс к этому – лишние персонажи, которые не играют никакой роли, но сильно отвлекают от главной мысли фильма. Ну, и есть тут ряд нелепостей: нет ответа на вопрос – почему главную героиню после изменения внешнего облика узнают только мать и молодой человек, а все остальные — нет?

Сильно скомкана любовная линия, она как-то не отражается, не запоминается. Нельзя сказать, что это фильм о любви и внутренней красоте в эпоху хромых судеб. А ведь это и хотел показать режиссер. Впрочем, если не смотрели – спешите исправить этот момент – фильм вполне можно смотреть.

Подписаться на канал «КиноНытик»