Советский актер Станислав Чекан прославился небольшой ролью милиционера Михаила Ивановича в комедии Леонида Гайдая «Бриллиантовая рука». На тот момент актеру было уже 45 лет. Из небольшой роли Чекан сделал шедевр – зрители полюбили его героя.
Всего же на счету актера – почти сотня ролей в кино. Вот несколько интересных фактов из жизни актера.
Отец будущего актера был родом из Польши, а мать – из Германии. В годы Гражданской войны они и познакомились, когда воевали на стороне красных. Отец Станислава Чекана был поваром, готовил лично для Семена Михайловича Буденного.
В 1937 году родителей будущего актера арестовали по доносу, якобы оба вели шпионскую деятельность и пытались отравить советских рабочих. Но через год при ходатайстве Буденного все обвинения с них сняли. Детей — Станислава удалось вернуть из трудовой колонии, а его младшего брата Владимира — из детского дома.
В колонии на Станислава обратила внимание воспитательница, она увидела в нем актерский талант и записала в драмкружок, который он посещал после работы. Как говорится, нет худа без добра.
После школы Станислав Чекан решил стать актером и отправился в театральное училище в Ростове-на-Дону, где познакомился с Сергеем Бондарчуком. Позже Сергей Федорович посоветовал другу ехать в Москву и выслал приглашение, которое Станислав принял.
В начале Великой Отечественной войны Чекан отправился на фронт, где под Новороссийском получил ранение и после выздоровления перенаправлен в труппу фронтового театра.
В кино актер пришел в 1946 году. Сначала он сыграл рядового в фильме «Сын полка», позже режиссеры увидели в нем яркого актера для ролей второго плана. Снимали его и в главных ролях, при чем, на экране он появлялся в самых разных типажах – борец Иван Поддубный, бандит Сабодаж, председатель районного исполкома. Но самая известная его роль – Михаил Иванович в фильме «Бриллиантовая рука».
В 80-е годы Станислава Чекана стали снимать намного реже, чем раньше. В это время его работой становится дубляж фильмов, хотя он ждал серьезных драматических ролей. Супруга позже говорила, что тогда ее муж стал выпивать, так как был невостребован.
Не стало актера в 1994 году в возрасте 72 лет. По стопам отца пошел и его сын – Сергей Чекан, который окончил ВГИК и долгое время трудился актером дубляжа, в кино его почти не снимали.
Сергей Чекан случайно выпал из окна в возрасте 44 лет в 2005 году.
Отличная остросюжетная мистическая драма, по произведению короля ужасов Стивена Кинга. Сериал отличает оригинальный образ действия загадочного необъяснимого и жестокого антагониста и мощная харизма помощницы главного героя, обладающей уникальной памятью, сильным интеллектом и почти сверхъестественным чутьем.
Лок и ключ
Жанр: Ужасы/Триллер/Драма/Фэнтези
Дата выхода: 2019 год
Страна: США
Рейтинг: 7
"Ключи Локков" — увлекательный и красочный подростковый сериал, созданный по мотивам комиксов Джо Хилла, сына легендарного короля ужасов Стивена Кинга. Исключительный случай, когда природа на сыне гения не отдохнула, а начала развиваться дальше. Взрослым людям тоже будет интересно посмотреть данный проект. По-крайней мере, я посмотрела с удовольствием. При достаточно типичном зачине (семья, после гибели отца-кормильца переезжает в провинцию, чтобы залечить раны прошлого) сериал осваивается легко и интересно из-за отличных придумок. Подростки находят в семейном особняке волшебные ключи, наделённые различными свойствами. Например, ключ разума открывает доступ к мыслям и воспоминаниям. Персонажи сериала входят в человеческий разум, как в комнату и изучают его. Отличный ход! (Наверное, мой разум был бы похож на бесконечную библиотеку, но я отвлеклась). Хорошая игра молодых дарований помогает создать настоящий, качественный проект. Красивый загородный дом и живописный провинциальный городок — великолепный фон для сюжета. Необычный финал заставляет задуматься.
Призраки усадьбы Блай
Жанр: Ужасы/Драма/Мелодрама
Дата выхода: 2020 год
Страна: США
Рейтинг: 7,3
Интересная сюжетная задумка (снято по мотивам повести). Атмосферно и с эстетикой старого английского особняка. Особенно понравились последние серии, но до самой середины сериала мало что было понятно. Пятая серия — настоящий взрыв мозга. Самое главное: помимо мистики сериал имеет моралистический контекст. Он про живых людей и их чувства
Дом с прислугой
Жанр: Фэнтези/Драма/Детектив/Триллер
Дата выхода: 2019 год
Страна: США
Рейтинг: 7,2
Замечательная загадочная драма от Шьямалана которому легко удаётся передать сущность людей с их заскоками и необъяснимым поведением безумного помешательства где кукольный малыш внезапно стал реальной частью этого таинственного сюжета со странной няней и вечно подвисающей женой с интересной необычной историей.
Отель дель Луна
Жанр: Фэнтези/Мелодрама
Дата выхода: 2019 год
Страна: Корея
Рейтинг: 8
Фантастика, загробный мир, призраки, любовь…. Молодой человек становится администратором мистического отеля, где постояльцы — это заблудшие души. Задача отеля — разрешить незавершенные дела усопшего, чтобы он со спокойной душой покинул этот мир. Новый администратор совсем не рад такой должности, и ищет пути как сбежать. Но вскоре влюбляется в хозяйку отеля, призрака, которая умеет быть видимой для людей.
Сирена
Жанр: Драма/Фэнтези
Дата выхода: 2018 – 2020 гг.
Страна: США
Рейтинг: 7,1
В целом неплохо, особенно последний сезон заинтриговал и порадовал. Создатели сериала порвали шаблон миловидно-безобидных сказочных русалочек, показав их опасными хладнокровными хищниками и бесстрашными войнами с первозданными инстинктами. Ну и конечно извечные вопросы о сосуществовании видов, экологических проблемах и спор кто же опаснее инстинктивный хищник или человек
Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие мистические сериалы, вы посмотрели за последнее время.
Так же читайте:
Фильмы с интересным и затягивающим сюжетом!
Подборка отличных триллеров, чтобы посмотреть скучным вечером!
Шесть невероятно интересных фильмов в жанре антиутопии!
"Брат-2" — культовый фильм Алексея Октябриновича Балабанова — одного из крупнейших отечественных режиссеров. Этот фильм, являющийся продолжением еще одной культовой ленты "Брат", стал своего рода вехой в русском кинематографе. Отличная актерская игра, запоминающиеся диалоги, которыми гордился бы сам Тарантино, мощное музыкальное сопровождение — все это выделяло "Брата-2" из общей массы кинопродукции конца 90-х.
"Брат-2" зацепил зрителей своим простым посланием, таким привлекательным для людей, переживших один из самых тяжелых периодов в истории своей страны. Послание это было: русские своих не бросают. Так хотелось в это верить! Так хотелось верить в существование доброго, справедливого и такого простого, настоящего Данилы Багрова — нашего, отечественного супергероя.
Брат. Кадр из фильма.
Брат. Кадр из фильма.
До "Брата-2" мы смотрели боевики, в которых бравые американские парни крушили плохих парней. Несмотря на то, что эти плохие парни зачастую были из России, мы все равно сопереживали героям Сталлоне или Шварценеггера. Но вот явился Данила Багров — и, без преувеличения, стал национальным героем.
В 2021 году стриминговый сервис Netflix приобрел права на "Брата-2" и разместил фильм на своих ресурсах с английскими субтитрами. Ровно через 21 год после выхода фильма иностранцы получили возможность познакомиться с Данилой и Виктором Багровыми, Ириной Салтыковой, проституткой Мерилин, которая Даша, и другими персонажами культового кино. Вот самые интересные отзывы американских зрителей.
Это хороший фильм для американцев, потому что он дает очень честный взгляд на то, как выглядит Америка с точки зрения русских — точки зрения, к которой они очень редко получают доступ.
Orcbrand
Если вы хотите узнать, что такое загадочная русская душа, просто просмотрите этот фильм несколько раз. В этом фильме тема русской души раскрыта полностью.
Jonathan Schneider
Я американец, но это один из моих любимых фильмов. Очень интересно посмотреть на США глазами русских.
Name
Я смотрел этот фильм несколько раз. Большое вам спасибо. Невозможно не сопереживать правдивому русскому парню Даниле.
Mirasol
Теперь мне понятно, почему русские сильнее нас!
Juan Vivas
Он прав… Сила в правде, а не в деньгах!
Terry Thompson
Фантастический фильм. После того, как я много лет смотрел голливудские фильмы, этот фильм стал для меня сенсацией. "Брату" 21 год, но он гораздо актуальнее тех фильмов, что производятся сегодня.
Richu Paul
Вот такие отзывы иностранцев о замечательном фильме Алексея Балабанова. Честно скажу, я пытался найти хотя бы один негативный отзыв, чтобы разнообразить статью — но не нашел! Их просто нет!
Спустя 21 год простой русский парень Данила Багров снова покорил Америку.
Всем добра!
Смотрите хорошее кино!
Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!
В ЗАГСЕ жених и невеста дают друг другу клятву, что будут в горе и радости до конца своих дней. Супруги российских актеров остались без своих мужей и стали вдовами. Они могли завести новые отношения, выйти снова замуж, однако остались верны мужьям.
Кристина Рубан
Российская актриса театра и кино родилась 14 июня в 1983 году. В послужном списке Кристины 22 роли, 6 лет назад она стала вдовой, но так и не вышла замуж.
Рубан — супруга известного актера Игоря Арташонова. Несмотря на то, что разница в возрасте у них составляла 20 лет, они были счастливы, жили душа в душу и любили друг друга. Кристина с трудом пережила потерю мужа, и на протяжении всех лет без Игоря, даже не думала о новых отношениях.
Дарья Михайлова
Российская актриса театра и кино родилась 22 февраля в 1965 году в Москве. Она также является театральным педагогом, режиссером. Дарья была супругой известного актера Владислава Галкина, Михайлова старше на 6 лет.
Дарья и Владислав прожили вместе 12 лет, для Галкина это был четвертый брак по счету. Детей они так и не завели, в 2010 году из-за постоянных ссор была назначена дата развода на 10 марта, но Галкин ушел в феврале. Михайлова так и не завела новых отношений, оставшись вдовой.
Светлана Бодрова
Российский режиссер телевидения родилась 17 марта в 1967 году. Светлана работала на разных передачах, но наиболее известна благодаря своему мужу — актеру Сергею Бодрову.
Сергей познакомился со Светланой в 1997 году, а спустя год они стали законными мужем и женой, у них родилась дочь Ольга. 27 августа в 2002 году на свет появился сын Александр, а менее чем через месяц, Бодрова не стало. Супруга актера хранит верность мужу, за 19 лет у нее не было отношений с мужчинами и она не выходила замуж.
Наталья Рогожкина
Российская актриса театра и кино родилась 21 октября в 1974 году в Москве. Свой творческий путь Наталья начала в 1998, по-прежнему играет в театре, снимается в кино, на ее счету 45 ролей.
Рогожкина была замужем за известным актером Андреем Паниным. Они сыграли свадьбу в 2006 году и успели прожить вместе 7 лет. В официальном браке у Натальи и Андрея родилось двое сыновей — Александр и Петр. Рогожкина хранит верность супругу и больше не выходила замуж, оставшись вдовой.
Юлия Абдулова
Родилась 30 июля в 1971 году, является менеджером и астрологом. Со своим вторым супругом Александром Абдуловым, она познакомилась в 2005 в самолете, тогда известный актер летел на Камчатку, хотел отдохнуть вместе с друзьями на охоте и рыбалке.
Уже в 2006 Юлия и Александр поженились, девушке было все равно, что актер был старше на 21 год. После года брака, супруга подарила актеру дочь, которую решили назвать Евгения. Юлия Абдулова так и осталась верной вдовой, за 13 лет она больше так и не вышла замуж.
Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.
Здравствуйте! Сегодня хочу поговорить с вами, не о культуре, шоу-бизнесе, театре и кино, а о нас с вами. О канале «Записки актёра», о нашем взаимодействии с вами, об истории канала и о негативе в комментариях. Надеюсь, будет интересно.
Я в спектакле «Скользящая Люче», реж. Юра Николаенко, театр на Перовской
Я в спектакле «Скользящая Люче», реж. Юра Николаенко, театр на Перовской
Дорогие читатели, к большому моему сожалению, мы с вами стали реже общаться по душам. Конечно, я пишу статьи и стараюсь читать и отвечать на ваши комментарии, но я гляжу на цифры непрочитанных комментов и понимаю, что не смогу всё охватить. Сейчас у меня более 50 тысяч непрочитанных сообщений и нужно положить жизнь, чтобы все их прочитать. Хорошо хоть, в личных сообщениях я отвечаю всем. Мне приходит от вас так много вопросов, предложений, тем для статей и я от всей души прошу у вас прощения, что не могу все из изучить. Раньше я вёл прямые эфиры в ВК, где мы общались почти вживую, обсуждали интересные темы. Но сейчас у меня столько проектов, работы и семейных дел, что пришлось их забросить. Но я обязательно вернусь к ним. Хочу сказать вам огромное спасибо за ваше внимание, поддержку, мнения и участие в жизни канала. Спасибо, без вас ничего этого бы не было!
Я вижу в комментариях и личных сообщениях много ваших вопросов — почему на канале столько желтизны? Хочу ответить на него развёрнуто и начать издалека, если позволите. Я изначально задумывал этот канал, как мой способ говорить открыто о том, что меня беспокоит. Меня всегда удивляло — почему большинство артистов и режиссёров молчит и игнорирует очевидные проблемы в нашей сфере. Почему многие на «чёрное» говорят «белое» и делают вид, что всё прекрасно. Я ещё в театральном институте часто спрашивал у педагогов и старших товарищей — а почему, например, в театре стало столько много пошлых спектаклей, которые критики и сами артисты публично называют гениальными, а в кулуарах плюются от них. Самый популярный ответ — не бери в голову, сейчас везде так. А когда я пришёл в труппу своего первого театра, я был обескуражен тем, как работают режиссёры. Это обман зрителя и выдача халтуры за большую работу. Я счастлив, что нашёл для себя театр и режиссёра, с которым окунулся в настоящее творчество и, не побоюсь этого слово, искусство!
На репетиции
На репетиции
Но, работая на телевидении, снимаясь в кино и сериалах, я постоянно сталкиваюсь с нечестной работой, с обманом, с халтурой и великой русской фразой: «И так сойдёт». В какой-то момент я осознал, что меня переполняет чувство несправедливости, мне хотелось всё изменить и хоть как-то повлиять на ситуацию в культуре. Я общался с крупными режиссёрами, продюсерами, был на приёме у А.Калягина и пришёл к выводу, что нас таких, кто радеет за качество, много. Но мало кто говорит искренне и публично.
И я начал писать свои мысли в интернете. Честно, вообще не рассчитывал, что кто-то будет их читать, не вкладывал ни копейки в продвижение. Канал стал моим дневником и терапевтом, куда я говорю наболевшее и мне становится чуть легче. Но, вдруг, появились вы — читатели. И вы часто соглашались со мной, поддерживали и помогали взглянуть на многие вещи с вашей стороны. Вы и канал стали моей второй семьёй. Так вот, переходим к желтизне.
В спектакле «Метель»
В спектакле «Метель»
Я могу заблуждаться, но я не считаю ни одну свою статью жёлтой. Да, я пишу о «звёздах» шоу-бизнеса, театра и кино, пишу о телевидении, но я всегда затрагиваю в таких статьях то, что волнует меня. Задаюсь каким-то важным вопросом и стараюсь обозначить проблему. Я никогда не сижу и не выискиваю тему для статьи. Они сами меня находят, ведь в нашей культуре каждый день происходит что-то из ряда вон. Я уверен, что об этом надо говорить и надо помогать зрителю понять где обман и делание на нём денег. А главное — я очень хочу верить, что мои статьи помогают обратить внимание на проблемы и, возможно, какие-то из них решить.
Да, иногда меня сильно переполняют эмоции и я могу писать на одну тему несколько статей, как, например, о Бузовой во Мхате. Но как же я рад видеть вашу реакцию и читать ваши мнения. Правда, очень многие читатели пишут неоправданный негатив. Я всегда рад критике, когда она подкреплена аргументами и стараюсь к ней прислушиваться. Но, честно вам скажу, на заре канала я был готов всё бросить от количества негатива. Не могу понять откуда берётся такая злость и ненависть в людях. Неужели, если человек не согласен с моим мнением, ему надо сразу писать гадости, переходить на личности и оскорблять всех вокруг? Возможно, так ему становится легче? Сейчас я спокойнее отношусь к таким людям, но они оскорбляют и моих читателей, а я физически не могу блокировать их всех. Поэтому очень прошу вас не обращать внимание на желчных комментаторов и не уподобляться им, не отвечайте им взаимностью и жалуйтесь на оскорбления.
Дорогие мои, ещё раз говорю вам спасибо за всё! Очень скоро мы проведём с вами прямой эфир в ВК (ссылка в шапке канала), где пообщаемся и поговорим по душам. Я напишу об эфире заранее. Я всегда на связи в личных сообщениях и в моих соц. сетях.
Всеволода Санаева, без преувеличения, можно назвать одним из самых душевных советских актеров. Каждую свою роль он старался пропускать через себя, максимально проникая в суть героев и предложенные обстоятельства. Всесоюзную славу Санаеву принесли роли в десятках знаковых кинолент, среди прочих: «Любимая девушка», «Первопечатник Иван Федоров», «В горах Югославии», «Алмазы», «Первый эшелон», «Полюшко-поле», «На дорогах войны» и др.
Будущий актер появился на свет в небогатой многодетной семье простых работяг. Помимо Всеволода Васильевича в семье воспитывалось еще одиннадцать детей. В школе Санаев учился неохотно. По этой причине отец позволил ему бросить учебу, и устроиться работать на фабрику. Последующие несколько лет Санаев проработал на фабрике, производившей гармони. На протяжении всего этого времени его не покидало ощущение, что он занимается чем-то не тем. Еще в детстве Санаев увлекся драматическим искусством. С годами тяга к сцене крепла. Однако мечтать о карьере актера Санаев даже не смел. Тем не менее, он с удовольствием выступал на сцене народного театра и занимался художественной самодеятельностью. В какой-то момент он все-таки решился поступить в драматическую студию. Вскоре слава о талантливом молодом актере разнеслась по всей Туле, и Санаева пригласили в труппу академического театра драмы им. М. Горького. После этого его карьера стремительно пошла вверх.
Несмотря на порицание родственников, которые были категорически против того, чтобы Санаев связывал свою жизнь с актерской профессией, он отправился в Москву, где окончил ГИТИС, и дебютировал на большом экране. Усердие и трудолюбие позволили Всеволоду Васильевичу состояться в профессии, и стать легендой отечественного кинематографа. За свою многолетнюю карьеру Санаев снялся в более чем сотне фильмов, ставших впоследствии настоящими киношедеврами.
Со своей будущей супругой – Лидией Антоновной Санаев познакомился во время гастролей МХАТа в Киеве. Девушка училась на филолога. Всеволод Васильевич уговорил ее бросить институт, и уехать вместе с ним в Москву. Юная красавица покорила его сердце. Вскоре влюбленные поженились. Родня девушки были категорически против такого скоропалительного брака, но они расписались вопреки их воле. На протяжении многих лет Лидия Антоновна была искренне предана своему мужу. Супруги относились друг к другу с любовью и уважением. К сожалению, в годы войны семье Санаевых пришлось пережить страшное горе. Ушел из жизни их двухлетний первенец. Малыш заболел корью и дифтерией. Лидия Антоновна очень болезненно переживала утрату. В 1942 году у супругов родилась дочь Елена, ставшая впоследствии известной актрисой.
Однажды, находясь на общей кухне в своей коммунальной квартире, Лидия Антоновна опрометчиво рассказала политический анекдот. Кто-то из соседей Санаевых написал на нее донос. Вскоре за ней приехали представители спецслужб. В результате Лидию Антоновну отправили на принудительное лечение в психиатрическую лечебницу, где она на себе испытала всю суть советской карательной психиатрии. Вернувшись, она стала страдать депрессивными расстройствами. У нее развилась мания преследования.
Некоторые коллеги Санаева, в частности, Сергей Лукьянов, уговаривали его бросить жену. На что Всеволод Васильевич заявил, что не может бросить женщину, родившую ему двоих детей, и подарившую ему свою молодость. Санаев продолжал преданно любить жену до конца ее дней.
В последние годы жизни Лидия Антоновна страдала от стремительно прогрессирующего склероза головного мозга. В 1995 году Лидия Антоновна скончалась. Санаев очень болезненно переживал уход жены, и постоянно плакал. По словам Елены Санаевой, он в одночасье потерял смысл жизни. Спустя десять месяцев Всеволод Васильевич ушел в мир иной вслед за супругой. У него диагностировали рак в термальной стадии. Метастазы быстро распространились по организму. 27 января 1996 года Санаева не стало. Актер похоронен на Новодевичьем кладбище.
А что вы думаете о судьбе этого легендарного актера? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.
Набрать вес очень легко, а вот сбросить его гораздо сложнее. Тем не менее, среди отечественных артистов нашлись те, кто, благодаря изнуряющим диетам и тренировкам смогли попрощаться с лишними килограммами.
Ксения Собчак
Скандальная телеведущая и журналист относится к тому типу знаменитостей, которые любят плотно поесть. Когда же, ей в очередной раз намекнули на то, что у неё имеются лишние килограммы – представительница прекрасного пола решила распрощаться с ними. Было непросто, но зато сейчас Ксения Собчак полностью собой довольна.
Рената Литвинова
Артистка по сути, никогда не была полной. Но, как и все остальные люди, она тщательно готовилась к летнему сезону. Постоянные тренировки и правильное питание хорошо отразились на её самочувствии, но не на теле. Только благодаря напряжённому графику и стрессу, Рената Литвинова смогла сбросить вес.
Яна Троянова
Звезда популярного отечественного сериала «Ольга» ради проекта «Последний герой» решилась на экстремальное похудение. Данный факт очень удивил поклонников, ведь до этого актриса была в форме.
Анна Михалкова
Представительница прекрасного пола на протяжении нескольких лет боролась со своим лишним весом. К счастью, её попытки увенчались успехом и теперь женщина выглядит не только молодо, но и свежо.
Анастасия Волочкова
Скандальная теледива обладательница весьма необычной фигуры. В молодые годы это ещё не было так заметно, но с возрастом ситуация изменилась. Звезда интернета и до этого питалась слишком мало, а теперь решила и вовсе урезать свой обычный рацион.
Максим Фадеев
Известный музыкальный продюсер и певец несколько месяцев тому назад шокировал общественность постом, где продемонстрировал своё экстремальное похудение. Поклонники, увидев эти кадры пришли в настоящий шок. Артисту, наконец, удалось распрощаться с лишними килограммами.
Ольга Картункова
Звезда шоу «Однажды в России» была обладательницей весьма пышных форм. Но несколько лет тому назад она решилась на кардинальное преображение. С того времени представительница прекрасного пола продолжает худеть и радовать поклонников своим юмором.
Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.
Так же читайте:
Иван Ургант высмеял Ольгу Бузову.
«Ну чтож ты страшная такая?!» Пятёрка самых некрасивых, но знаменитых женщин!
Недолгие браки одного из самых популярных актёров — Антона Батырева!
Едва ли в нашей стране найдется человек, который не назовет хотя бы одного фильма с участием Евгения Леонова. Еще при жизни Евгений Павлович стал легендой, а фильмы с его участием – настоящими киношедеврами. Каждое появление Леонова на экране до сих пор вызывает у зрителей улыбку. Миллионы людей полюбили Евгения Павловича, как комедийного актера. При этом, сам Леонов мечтал обрести славу глубокого драматического актера. К слову, в его послужном списке немало и таких ролей. Чего только стоит драма «Донская повесть».
Актеры и режиссеры, которым посчастливилось поработать с Леоновым, вспоминали о том времени с огромным удовольствием и восхищением. Марк Захаров назвал Евгения Павловича «гениальным артистом, который не только талантливо играл свои роли, но еще и оставался человеком за пределами съемочной площадки».
Жизненный путь будущего актера начался в Москве в семье авиаконструктора и его супруги, которая обладала отличным чувством юмора, и всегда была душой компании. По словам Евгения Павловича, именно от нее ему достались актерские задатки. Она умела так рассказывать истории, что все слушали, разинув рты. Войну Леонов встретил 15-летним мальчишкой. На протяжении всего этого страшного времени он трудился в тылу. Уже в мирное время Евгений Павлович поступил в авиационный техникум. Однако так его и не закончил. В те годы Леонов всерьез увлекся драматическим искусством, и сутки напролет проводил в драмкружке.
В какой-то момент он решил рискнуть, и отправиться на прослушивание в Московскую экспериментальную театральную студию. Далекому от искусства юноше удалось произвести впечатление на экзаменаторов. Уже тогда они поняли, что из харизматичного паренька получится талантливый актер, и не ошиблись. Вскоре молодого актера пригласили в труппу театра им. К.Станиславского. Параллельно он начал делать свои первые шаги на большом экране. Первые киноработы Леонова не принесли ему успеха, но стали отличной возможностью набраться опыта.
Жизнь Евгения Павловича – это пример фанатичного служения актерской профессии. Коллеги Леонова утверждают, что он приходил на съемочную площадку за два-три часа до начала съемок, и уходил уже за полночь. Всесоюзную славу Евгению Павловичу принесли роли в следующих фильмах: «Полосатый рейс», «Донская повесть», «Крепостная актриса», «Виринея», «Зигзаг удачи», «Гори, гори, моя звезда», «Белорусский вокзал», «Джентльмены удачи», «Большая перемена», «Афоня» и др.
Леонов отличался от своих коллег почти детской непосредственностью, простодушием и открытостью. Он был органичен в образе простоватых героев с хитрецой. Круглое лицо, большой нос и проплешина с годами стали визитной карточкой Леонова, а его глуховатый голос узнаваем и любим. Помимо съемок в кино и выступлений в театре, Евгений Павлович был широко известен, как мастер дубляжа и озвучивания. При этом, театральное признание пришло к Леонову уже в тот момент, когда он был кинозвездой.
Личная жизнь Евгения Павловича сложилась раз и навсегда. В браке со своей женой Вандой Леонов прожил всю свою жизнь. В 1959 году у супругов родился сын Андрей.
В 1988 году во время гастролей труппы «Ленкома» в Гамбурге Евгению Павловичу внезапно стало плохо. Оказалось, что у актера серьезные проблемы с сердцем. Ему сделали коронарное шунтирование. После обширного инфаркта Леонов провел в коме шестнадцать суток. Только благодаря профессионализму врачей и мольбам миллионов людей, Евгений Павлович выбрался из этой передряги. В тот момент за любимого актера переживала вся страна. После этого в одном из своих интервью Леонов заявил: «Время пришло дерганое, все изнашивается, и даже люди». Спустя полгода Евгений Павлович вернулся на сцену.
29 января 1994 года всенародный любимец ушел из жизни вследствие оторвавшегося тромба. По словам супруги актера, Евгений Павлович умер в одно мгновение. В тот день в театре должен был состояться спектакль с участием Леонова с символическим названием «Поминальная молитва». Узнав о случившемся, никто из зрителей не сдал купленный билет. Леонов похоронен на Новодевичьем кладбище.
А как часто вы пересматриваете фильмы с участием этого блистательного актера? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.
Юрий Степанов кардинальным образом отличался от многих своих коллег по цеху. В его послужном списке не было ролей героев-любовников, он не занимался самолюбованием на экране. Наоборот, Степанов старался проживать каждую роль, пропуская ее через себя. Благодаря этому его экранные образы всегда отличались наполненностью и самобытностью. Зрители были в восторге от киноработ Степанова. Наибольший успех ему принесли роли в следующих проектах: «Дом для богатых», «Гражданин начальник», «Шукшинские рассказы», «Штрафбат», «Жмурки», «Первый после Бога» и многие другие. К сожалению, жизнь этого талантливого актера оборвалась трагически. Сегодня мы решили рассказать о судьбе Юрия Степанова, которому суждено было прожить всего 42 года.
Жизненный путь будущего актера начался в крошечном поселке Рысево Иркутской области. Отец Юрия трудился на земле, и был агрономом. Впоследствии он возглавил совхоз. Мать Степанова всю свою жизнь проработала учительницей. С ранних лет Юрия приучали к тяжелому физическому труду. Он с детства работал по хозяйству. В школе Степанов учился неважно, зато много читал. Кроме того, он любил порыбачить и поохотиться. В юности Юрий всерьез увлекся драматическим искусством. Он с удовольствием выступал в любительских спектаклях в местном Доме культуры.
В какой-то момент Степанов начал задумываться о том, чтобы связать свою жизнь с актерской профессией. Однако у отца Юрия на этот счет были совсем другие планы. Он мечтал, чтобы его сын поступил в сельскохозяйственный институт, и вернулся в деревню поднимать родной совхоз. Он надеялся на то, что Юрий «наиграется» в актерство, и получит «нормальную», по его меркам, профессию. Однако сразу после школы Степанов отправился поступать в Иркутский театральный вуз. На вступительных экзаменах простой деревенский парнишка произвел впечатление на педагогов. Они посоветовали Юрию ехать в Москву, и попробовать свои силы в столице. Собственно, так Степанов и сделал. Он успешно сдал экзамены в ГИТИС, и был зачислен на курс. Мастером курса Юрия был именитый режиссер и театральный педагог – Петр Фоменко.
Сразу после окончания вуз Степанов был принят в труппу театра «Мастерская Петра Фоменко». Вскоре Юрий стал одним из ведущих актеров театра. Этот крепкий сибирский парень, на которого изначально никто не ставил ставок, вдруг «выстрелил». Он стал любимчиком столичной театральной публики. Параллельно развивалась кинокарьера Степанова. В середине 2000-х она начала набирать стремительных оборотов. На сцене и в кадре Степанов демонстрировал настоящее мастерство перевоплощения.
В актерской среде Юрия называли примерным семьянином. Он очень любил свою жену и сыновей. К сожалению, своего третьего сына Степанов так и не увидел. Малыш появился на свет спустя три недели после гибели Юрия. 3 марта 2010 года жизнь Степанова внезапно оборвалась. В тот роковой вечер он возвращался домой со спектакля на попутке. В тот момент, когда автомобиль, в котором сидел Юрий, остановился на светофоре, в него на огромной скорости врезалась «Mazda 6», водитель которой превысил скорость.
В результате удара автомобиль со Степановым вынесло на «встречку», где в него врезалась еще одна машина. Удар пришелся на ту сторону, где сидел Юрий. Шансов спастись у актера не было. Другие участники ДТП не пострадали. Степанов похоронен на Троекуровском кладбище. Юрий похоронен неподалеку от Владислава Галкина, ушедшего из жизни незадолго до этого.
А что вы думаете о судьбе Юрия Степанова? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.
17 июня в возрасте 51 год скончался российский актер театра и кино Андрей Егоров. Он умер в одиночестве в своей квартире, у него было много творческих планов, которым, к сожалению, уже не суждено сбыться.
Родился будущий актер в городе Михайловка Волгоградской области в апреле 1970 года в семье переселенцев из Черниговской области Украины. При рождении он получил фамилию Недбайло, ее носил его прадед – казак из малороссов. Через несколько лет Андрею дали фамилию матери.
К концу школы парень определился кем хочет быть, поэтому в старших классах он готовился в поступлению в театральный вуз. В итоге в 1987 году Егоров поступает в Воронежский государственный институт искусств, однако учеба растянулась, так как после первого курса будущий актер отправился в армию.
На Андрея в студенческие годы обратил внимание Народный артист России Леонид Хейфец, который после окончания вуза пригласил его на работу в Москву и устроил в Центральный театр Российской армии.
В театре Андрею Егорову доставались ведущие роли – он сыграл императора Николая Второго в постановке «Красное колесо», князя Василия Шуйского в спектакле «Царь Федор Иоаннович» и многие другие роли.
В кино Андрей Егоров пришел в середине 90-х уже состоявшимся театральный актером. Одна из его удач в молодые годы – съемки в фильме «Время танцора» 1997 года, где он играл вместе с Сергеем Гармашем, Чулпан Хаматовой и Юрием Степановым. За главную роль Андрейки актер даже получил премию «Золотой овен».
После этого роли посыпались как из рога изобилия – всего на счету Андрея Егорова 60 ролей в кино, среди которых роли в фильмах «Женщин обижать не рекомендуется, «Звезда», «Гражданин начальник 2», «Пассажирка». «Джуна» и «По ту сторону смерти».
Несмотря на внимание многочисленных поклонниц у актера не было жены и детей. В интервью Андрей Павлович говорил, что мечтает о домашнем уюте, о большой семье, но создать ее он так и не решился из-за большой занятости на работе. А заводить семью. Не уделяя ей достаточного внимания, он не хотел.
Комедия, о которой не любил вспоминать Леонид Гайдай
Этот фильм, по сравнению с другими картинами Гайдая, прошёл почти незамеченным. Его нельзя было назвать провалом, но и успешным, как это обычно получалось у знаменитого режиссёра, этот фильм не был. Речь идет о кинокомедии 1977 года «Инкогнито из Петербурга».
Комедия, о которой не любил вспоминать Леонид Гайдай
Позже, Леонид Иович рассказывал, что комедию Гоголя он захотел снять сразу после фильма «Не может быть!». Он еще тогда для себя распределил всех персонажей среди актёров. В роли Хлестакова он отчётливо видел Олега Даля, на роль Городничего он решил пригласить Папанова, а на роль слуги Хлестакова Сергея Филиппова. На остальные роли тоже были подобраны вполне достойные актёры.
Комедия, о которой не любил вспоминать Леонид Гайдай
Гайдаю казалось, что в этой комедии Гоголя было всё, что он так любил в кино: сатира в диалогах, юмор в эксцентрике и движениях, а также хорошая динамика в самом сюжете.
Поэтому вместе с Владленом Бахновым сценарий они написали очень быстро. В то время Гайдай уже имел большой авторитет не только среди актёров, но и среди начальства, поэтому сценарий утвердили почти без правок. Но вот с подбором актёров вышла заминка.
Во-первых, неожиданно для Гайдая отказался сниматься Олег Даль. Актёр мотивировал это тем, что в этой комедийной роли он не сможет быть убедительным. Леонид Иович попробовал его уговорить, но Олег был непреклонен. Директор картины Эдуард Александрович Волков, узнав об этом отказе Даля, облегченно вздохнул, так как в те годы Олег уже серьезно страдал алкоголизмом и мог неожиданно уйти в длительный запой в любое время.
В запасе Гайдай держал второй вариант – Андрея Миронова. И уже собрался пригласить его, но вдруг узнал, что тот в это же время уже дал согласие на роль Остапа Бендера в комедии «12 стульев» у режиссера Марка Захарова.
В принципе, Миронов мог бы совместить съемки у обоих режиссеров, но Гайдай передумал его приглашать. Ему было неприятно, что другой режиссер решил переснять «12 стульев» всего через пять лет после успеха его комедии. Он считал это авантюрой и был очень недоволен тем, что Андрей решил в этой авантюре участвовать. Поэтому вопрос исполнителя Хлестакова повис в воздухе. А Гайдай понимал, что это была ключевая позиция в фильме, от которой зависело всё.
В конце восьмидесятых, в телепередаче «Кинопанорама» он признался, что когда отпали два основных актёра на роль Хлестакова, он впервые пожалел о том, что вообще начал работать над этим фильмом. Но деваться было некуда, так как уже были утверждены бюджет и сроки.
Комедия, о которой не любил вспоминать Леонид Гайдай
Гайдай пересмотрел на роль Хлестакова более десятка кандидатур, пока не остановился на молодом театральном актёре Сергее Мигицко. Он ему понравился в фильме «Соломенная шляпка», где Сергей показал себя именно как комедийный актёр, а это для Гайдая было главным.
Комедия, о которой не любил вспоминать Леонид Гайдай
Фильм сняли достаточно быстро, но худсовет начал критиковать работу режиссера еще на предварительных просмотрах. Руководство «Мосфильма» посчитало, что Гайдай чересчур удалился от классики и внёс в фильм интонации, которых нет у Гоголя.
Комедия, о которой не любил вспоминать Леонид Гайдай
Позже Гайдай рассказывал, что этот фильм был самым тяжёлым в плане его защиты перед начальством. Он отстоял почти всё, кроме названия самой картины. Ему пришлось отказать от классического названия «Ревизор» и заменить его на «Инкогнито из Петербурга», потому что в худсовете его фильм посчитали чуть ли не кощунством над Гоголем.
Комедия вышла в прокат летом 1977 года и прошла почти незамеченной зрителями. Это был первый фильм Гайдая за двадцать лет, который не добился явного успеха. Фильм не был провальным, так как выполнил своей план по сборам. Но для самого Леонида Иовича это казалось полным провалом. Во-первых, тут же подняли головы его враги и критики, которые раньше побаивались его кусать, так как успехи всех предыдущих комедий были очевидными. Во-вторых, для начальства киностудии он перестал быть тем режиссером, который всегда добивался успеха. А это было болезненным ударом по самолюбию самого режиссёра.
Сегодня многие историки кино считают, что этот фильм Гайдая стал «началом конца» его гениальной серии советских комедий. Все последующие работы режиссера, по мнению большинства кинокритиков, уже шли по нисходящей линии успеха. Да и сам Гайдай потом очень редко вспоминал об этой комедии. На моей памяти только один раз в той уже «перестроечной» телепередаче в гостях у Рязанова, где он откровенно признался в том, что пожалел об этом фильме.
Кинокритик нытик Никифор Ляпис-Трубецкой.
Комедия, о которой не любил вспоминать Леонид Гайдай
Фотографии опубликованы из открытых источников.
__________________________
Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!
Не все люди стремятся создать семью, завести детей. Кто-то хочет построить карьеру, другие ищут себе спутника на всю жизнь, чтобы не разочароваться.
В России есть актрисы, которые на протяжении жизни выходят замуж, а потом разводятся. Сегодня хотелось бы рассказать о российских актрисах, которые пока не были в ЗАГСЕ и еще одиноки.
Ингрид Олеринская
Российская актриса родом из Рязани, ей 29 лет. Несмотря на то, что у девушки необычное имя, это вовсе не псевдоним, так ее назвали родители в честь известной актрисы Швеции Ингрид Бергман.
Первую роль Олеринская получила в киноленте «Неадекватные люди» и сразу же стала известной. Совсем недавно, в 2020 году вышло продолжение, и актриса снова получила роль в фильме.
В послужном списке Ингрид 31 роль, ее можно будет увидеть в детективе «Жизнь под чужим солнцем», комедиях «Слон», «Молодой человек». Олеринская — талантливая красавица, в марте следующего года ей исполнится 30 лет, но она одинока и ни разу не была замужем.
Татьяна Бабенкова
Актриса театра и кино родилась 21 июня в 1991 году в Воронеже. В детстве Татьяна ходила в музыкальную школу и училась играть на фортепиано. Бабенкова случайно стала актрисой, после школы она собиралась продолжить обучаться музыке, но решила подать документы и на театральный факультет.
Вот так, без каких-либо подготовительных курсов, без надлежащего опыта, Татьяна стала получать образование актрисы в родном Воронеже.
Свою первую роль Бабенкова получила в мелодраме «Гнездо кукушки», потом попала в «Полицейский с Рублевки» и стала известной. Сейчас в послужном списке актрисы 13 ролей, ее можно увидеть в комедиях «Дракулов», «Гелий-3».
Татьяна красивая, талантливая, у нее большое будущее в российском кино. О личной жизни актриса предпочитает не говорить, но известно, что она пока одинока и не была замужем.
Антонина Комиссарова
Российская актриса театра и кино родилась в Москве, ей 35 лет. Родители Антонины никак не связаны с миром театра и кино, но тем не менее, еще в 10 лет Комиссарова прошла первый кастинг. Ей понравились съемки, поэтому девушка решила стать актрисой.
Антонина получала образование в училище имени Щукина, на курсе всем известного актера Бориса Клюева. Комиссарова снималась в комедийном сериале «Светофор», ее можно увидеть в комедии «Училки в законе».
По словам Антонины, она не торопиться создать семью, хочет найти любимого человека на всю жизнь и завести детей. Комиссарова не снимается с 2019 года, и кто знает, возможно в этот перерыв она все же найдет себе мужчину. Пока актриса одинока и никогда не была замужем.
Зоя Бербер
Российская актриса родом из Перми, сейчас ей 33 года. Свою карьеру киноактрисы Зоя начала в 2010 году, получив одну из главных ролей в сериале «Реальные пацаны».
Пока Бербер не может похвастаться большим послужным списком, но она смогла доказать, что может сыграть любую роль, тому пример «Проект. Анна Николаевна».
В жизни актрисы был молодой человек по имени Александр Синегузов, он является сценаристом. Зоя встречалась с любимым, родила ему дочь Надежду. Бербер так и не дождалась предложения от Александра, решив разойтись с ним в прошлом году. Сейчас актриса одинока, она так и не была замужем.
Натали Старынкевич
Актриса родилась в Москве, ей 32 года. Вы ее могли видеть в сериалах «Ловушка», «Глухарь», «Королева бандитов».
Натали играет в театре, появляется на телевидении, в ее послужном списке 31 роль в фильмах и сериалах. Старынкевич можно увидеть в украинских фильмах «Три сестры», «Несладкое предложение», российском детективе «Птичка в клетке».
Российская актриса очень любит детей, часто проводит свободное время со своими племянниками и племянницами. Про личную жизнь Натали не рассказывает, но известно, что сейчас она одинока, никогда не была замужем.
Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.
Не каждый человек может испытать такое сильное чувство, как любовь. Сейчас российские актеры женятся и разводятся, находят себе молодых супруг или вовсе не собираются идти в ЗАГС. Но есть и такие, которые встретили свою любовь в юности, они однолюбы, им больше никто не нужен и они до сих пор счастливы в браке.
Антон Хабаров
Российский актер театра и кино родился 11 января в 1981 году в Балашихе, Московская область. Родители Антона никакого отношения к творчеству не имеют, отец работал слесарем на заводе, мать воспитателем в детском саду.
Да, возможно папа актера мог бы получить высшее образование и стать кем-то другим, вот только он встретил мать Антона еще в школе, а получив аттестаты они поженились, на свет появился будущий актер. Отец стал работать, чтобы обеспечить семью.
Свою будущую супругу Елену он встретил тогда, когда учился в училище имени Щепкина. Антон ухаживал за девушкой, был много раз отвергнут, но все равно смог покорить ее сердце.
Как только Антон и Елена получили дипломы, они решили сыграть свадьбу. Спустя три года брака на свет появился сын Владислав, потом дочь Алина. Хабаровы счастливы в браке, часто играют роли вместе в театре.
Денис Васильев
Российский актер театра и кино родился 12 мая в 1987 году в Москве. В детстве Денис занимался плаванием, футболом, он мог стать профессиональным спортсменом, но помешала мать.
Дело в том, что отец ушел из семьи, когда сыну было всего 5 лет. Мать же считала, что спорт может серьезно навредить здоровью сына, поэтому записала Дениса в московский молодежный театр, когда ему было 12 лет.
Васильеву понравилось играть на сцене, после школы он твердо решил стать актером. Получив аттестат, Денис пошел получать образование в высшее театральное училище имени Щепкина. Именно там он встретил свою любовь — Ирину Таранник. На протяжении нескольких лет они встречались, проверяли чувства, а потом решили пожениться.
Денис и Ирина проводят все свободное время вместе, часто встречаются на съемочной площадке, играют роли в спектаклях. Сейчас они воспитывают дочь Таисию, но думают о том, чтобы завести еще детей.
Иван Колесников
Российский актер театра и кино родился 18 марта в 1983 году в Москве. Иван пошел по стопам своего отца, ведь он тоже является актером, давно получил звание заслуженного артиста Российской Федерации.
Колесников стал сниматься в юмористическом журнале Ералаш, после окончания школы поступил в ВУТ имени Щепкина. В училище Иван встретил будущую жену Лину Раманаускайте, которая также получала образование. Колесников стал актером, а вот его супруга художником по костюмам.
По словам Ивана, им пришлось трудно, не было жилья, денег с трудом хватало на еду. Тем не менее, они с Линой пережили все трудные моменты в жизни, у них в браке родилось трое красивых дочерей — Евдокия, Вера и Лизавета.
Александр-Лазарев младший
Известному Советскому и Российскому актеру 54 года, он родом из Москвы. В отличие от трех предыдущих актеров, свою любовь Александр встретил еще в 14 лет. Лазарев младший учился вместе с будущей женой Алиной в одном классе, жили по соседству.
После окончания школы они продолжили встречаться, Саша пошел по стопам отца и стал получать образование актера, его будущая жена стала переводчиком. Алина и Александр счастливы в браке, прожив вместе 13 лет, они решили обвенчаться.
У них родилась дочь Полина, которая успешно окончила РАТИ-ГИТИС и стала актрисой театра, также в семье родился сын Сергей. По словам Александра — он однолюб, любит свою Алину и не может представить жизнь без своей жены.
Дмитрий Белоцерковский
Российский актер родился 7 августа в 1988 году в городе Невинномысск, Ставропольский край. В юности Дмитрий занимался футболом, но получил травму, поэтому пришлось искать другое занятие, он выбрал театр.
Со своей будущей женой Викторией Шашковой, Белоцерковский познакомился в училище Имени Щепкина. Они жили в одном общежитии, немного повстречались и решили, что не могут друг без друга, поэтому будучи студентами решили расписаться.
Белоцерковский стал известным актером, популярность ему принес сериал «Восьмидесятые». Виктория также актриса, только не может похвастаться большим послужным списком, пока на ее счету лишь 6 ролей. В семье актеров растет дочь, и кто знает, возможно она пойдет по стопам своих любящих родителей.
Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.
Роман Филиппов – известный актер театра и кино, «мастер эпизодов», получивший зрительское признание благодаря десяткам громких киноработ. Среди прочих: «Зеленый фургон», «Девчата», «Три толстяка», «Саша-Сашенька», «Бриллиантовая рука», «По Руси», «Тени исчезают в полдень», «Джентльмены удачи» и др. На экране Филиппов часто появлялся в образе громогласных громил. При этом, сам Роман Сергеевич был противоположностью своих экранных героев. Блистательный мастер эпизодов свободно говорил на нескольких языках, прекрасно играл в шахматы, много читал, и был очень эрудированным человеком.
Филиппов прожил короткую жизнь. Однако ему удалось оставить после себя грандиозное культурное наследие, значение которого едва ли можно переоценить. Фильмы с его участием стали настоящими киношедеврами, и вошли в сокровищницу отечественного кинематографа.
Жизненный путь Филиппова начался в Симферополе в актерской семье. К сожалению, он рано осиротел. Мать будущего актера скончалась при родах. С детства Филиппов был крупным мальчиком. Его даже называли «богатырем». Уже в шестнадцать лет его рост достиг отметки в 196 сантиметров. При этом, у него выработался довольно редки тембр – бас-профундо. Мало кто знает, что в юности Филиппов задумывался о том, чтобы отказаться от всего мирского, и посвятить свою жизнь Богу. Однако отцу удалось отговорить его от затеи стать священником. Вскоре парень совершенно случайно попался на глаза знаменитой актрисе Вере Пашенной, которая приехала в составе театральной труппы на гастроли в Симферополь. Она посоветовала фактурному юноше попробовать свои силы в актерской профессии. Он последовал ее совету, и отправился в столицу. Филиппов успешно сдал экзамены в Щепкинское театральное училище, и был зачислен на курс.
В годы студенчества молодой актер примкнул к труппе Малого театра, которому он остался верен до конца своих дней. Широкому зрителю Филиппов известен, прежде всего, благодаря своим киноработам. За более чем тридцать лет актерской карьеры в его послужном списке появилась целая череда ролей забавных гигантов. Особое место в жизни Романа Сергеевича занимает дубляж и озвучивание мультфильмов. Кроме того, с начала 70-х и до конца своих дней Филиппов был главным Дедом Морозом страны. Ежегодно он поздравлял детей на Кремлевской Елке. С 1987 года Роман Сергеевич преподавал актерское мастерство в ГИТИСе.
Личная жизнь Филиппова сложилась не сразу. За годы учебы в «Щепке» актер успел жениться и развестись. Имя первой избранницы Романа Сергеевича неизвестно. На съемочной площадке фильма «Человек не сдается» Филиппов познакомился со своей будущее женой – Екатериной, с которой в любви и согласии прожил до конца своих дней. Супруги вырастили дочь Анну. Екатерина оказалась любящей и заботливой супругой. Она окружила Романа Сергеевича заботой, и создала ему максимально комфортные условия для творчества. В быту он был совершенно не приспособлен. В награду за это Филиппов посвящал супруге стихи собственного сочинения. В их семье всегда царила гармония.
В 1984 году актера сразил первый инфаркт. Врачи рекомендовали ему поберечься. Однако Филиппов продолжал играть на сцене с прежней самоотверженностью. 18 февраля 1992 года Филиппов ушел из жизни вследствие тромбоэмболии. Актер похоронен на Троекуровском кладбище.
А вам нравятся фильмы с участием Романа Филиппова? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.
Немногие зрители внимательно просматриваю титры к художественным фильмам. Особенно, если снимались известные актёры, которых все и так уже давно знают. Поэтому титры к любимым картинам большинство зрителей воспринимают как «рекламную паузу» и ждут, чтобы она побыстрее прошла на экране.
А между тем в этих титрах можно найти много интересного. Например, очень внимательные зрители заметили, что почти во всех картинах знаменитого режиссера Георгия Данелии, начиная с конца шестидесятых годов, в списке актёров, играющих в эпизодах, указан один и тот же человек по имени Рене Хобуа (Р. Хобуа). Причем этот человек указывался в титрах всех картин знаменитого режиссера на протяжении почти сорока лет! Это дополнительно вызывает у зрителей вопросы, потому что любой актёр за такой длительный срок внешне сильно меняется, и странно, что в каждой своей картине режиссер находил для него роль.
Но дело в том, что этот загадочный Рене Хобуа хоть и являлся реальным человеком, но никогда не снимался в кино, да и вообще никого отношения к кинематографу не имел.
Кроме одного случайного знакомства.
Эта история началась в середине шестидесятых годов. В те годы Георгий Данелия вместе со своим другом Резо Габриадзе писал сценарий к своему новому фильму «Не горюй!». Сам Георгий в те годы жил и работал в Москве, а в Грузию он приехал в свой отпуск. Чтобы никого из своих многочисленных грузинских друзей не обижать, он поселилась в тбилисской гостинице. Если бы он поселился у кого-нибудь из друзей, то ему бы пришлось потом переезжать из дома в дом, чтобы соблюсти правило знаменитого грузинского гостеприимства. В варианте с гостиницей, он как бы не отдавал предпочтения никому, а потому и никого не обижал. Но самое главное, что он мог не отвлекаться от работы, а это вряд ли бы удалось, проживая в гостях.
Так как он намеривался в течении этого отпуска закончить работу над сценарием, то его другу Резо тоже пришлось перебраться жить к нему в номер. Они работали над сценарием с утра до вечера с перерывом на еду и сон.
Работа шла успешно, но иногда друзья начинали спорить о той или иной сцене. Однажды на ужине в ресторане гостиницы они случайно познакомились с обычным строителем, который приехал в Тбилиси из Зугдиди в командировку, чтобы получить какое-то оборудование. Оказавшись за одним столом в ресторане гостиницы, они разговорились. В те годы Данелия уже снял несколько фильмов, поэтому в Грузии его знали. Резо тоже был уважаемым человеком в республике. Помимо таланта сценариста, он был известным скульптором и художником, и его работы уже стояли на улицах Тбилиси.
Георгий Данелия и Резо Габриадзе
Георгий Данелия и Резо Габриадзе
Строителя звали Рене Хобуа, он им показался спокойным и доброжелательным мужчиной, и они пригласили его к себе в номер, чтобы почитать ему сценарий и узнать мнение обычного человека «из народа».
Почти до утра они ему читали сценарий. Рене внимательно слушал и время от времени восклицал по-грузински: «Гадасаревиа!», что означало «Великолепно!».
Воодушевленные успехом Георгий и Резо поблагодарили терпеливого слушателя, вручили ему в подарок бутылку хорошего коньяка и проводили в свой номер, так как тому надо было хоть немного отдохнуть перед рабочим днем.
Целый день они занимались «полировкой» сценария, кое-что изменили, и вечером решили опять позвать своего слушателя, чтобы он оценил внесенный изменения.
Тот опять пришел, опять несколько часов внимательно слушал, иногда по-грузински хваля авторов, и те опять до полуночи продержали его у себя в номере.
Но когда они его пригласили к себе в третий раз, Рене пришел и, замявшись, извиняющимся голосом сказал, что он готов с ними сидеть хоть сутки напролёт, и ему это очень приятно. И что никто дома не поверит, что он подружился с такими известными и уважаемыми людьми, и что он сам этим очень горд. Но он, оказывается, очень плохо понимает русский язык, поэтому почти ничего не понял из того, что ему читали (картину собирались снимать на «Мосфильме», поэтому весь сценарий был на русском языке).
Повисла недоуменная пауза, после которой последовал следующий диалог:
— Если не понимал, то зачем хвалил? Зачем говорил «гадасаревиа»?
— Такие уважаемые люди написали! Конечно, гадасаревиа! Разве может быть иначе?
Видя, что он их расстроил, Рене попятился задом и тихо вышел из номера.
Друзья еще какое-то время сидели молча, пока Георгий не сказал: «Слушай, он столько времени с нами мучился и терпел. Давай в титрах к этому фильму укажем его имя. Он увидит его у себя в Зугдиди, и ему будет приятно!» На том и порешили.
Фильм имел успех у зрителей, и позже Данелия включал это имя в титры к каждому своему фильму. Это стало доброй традицией и неким талисманом на удачу.
Имя того терпеливого грузинского строителя присутствует в следующих фильмах: «Не горюй!», «Совсем пропащий», «Афоня», «Мимино», «Осенний марафон», «Слёзы капали», «Кин-дза-дза!», «Паспорт», «Настя», «Орёл и решка» и «Фортуна».
В следующий раз, когда будете смотреть фильмы Данелии, то обратите внимание на это имя в титрах:
Фотографии опубликованы из открытых источников.
__________________________
Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!
Санкт-Петербургская государственная академия театрального искусства славится тем, что выпускает из своих стен сильнейших актеров. Если бы я взялся перечислять их, мне бы не хватило и десятка статей. Но сегодня речь пойдет лишь об одном выдающемся мастере своего дела — актере Дмитрии Лысенкове.
Если вы видели этого петербуржца хоть раз в кино или театре, то уже никогда не забудете его. Это связано с тем, что Дмитрий не похож ни на кого из других современных актеров. Кроме запоминающейся внешности, он обладает достаточно уникальной манерой игры. Из-за этого в чем-то все герои Лысенкова напоминают друг друга. Как правило, ему достаются роли замкнутых и циничных интровертов, привыкших реагировать на все с сарказмом. Однако если присмотреться к игре Дмитрия повнимательнее, станет очевидно, что над каждым своим персонажем он проделывает глубочайшую работу.
Путь Дмитрия в кино начался уже давно. Его первый проект — "Убойная сила", но в классическом детективе у Лысенкова была совсем небольшая роль. Впрочем, как и в других проектах в последующие лет 10.
За Дмитрием надолго закрепилась репутация актера, способного украсить собой эпизод. Он почти не получал главные роли. Поверить в то время, что однажды из Лысенкова получится большая звезда, было практически невозможно. Быть может, кто-то другой и сдался бы на месте Дмитрия. Но у Лысенкова всегда была большая любовь к профессии. К тому же нехватку главных ролей в кино он с лихвой компенсировал на сцене Александринского театра.
Все изменилось не так уж давно. В 2016-м году Лысенков получил главную роль в ТНТшном сериале "Бедные люди". Его герой — талантливый, но неудачливый писатель Веня. Чтобы заработать на жизнь, ему приходится согласиться на совместную работу с Ольгой Бузовой. Веня начинает писать вместо звезды ее автобиографию, после чего его жизнь резко меняется.
Если вы еще не смотрели "Бедные люди", обязательно исправьте этот досадный просчет. Это блистательная комедия от режиссера Жанны Кадниковой, наполненная неповторимым питерским юмором. И пусть вас не смущает участие в сериале Ольги Бузовой. Испортить его не смогла даже она. Более того, "Бедные люди" каким-то чудом смогли убедить всю страну, что у Бузовой есть самоирония.
"Бедные люди" не стали большим хитом по меркам ТНТ, но Лысенкова наконец-то заметили. И после этого главные роли посыпались на него как из рога изобилия.
За прошедшие 5 лет Дмитрий появился в таких сериалах, как "Мажор", "Домашний арест", "Шторм", "ИП Пирогова" "Погнали", "Девушки с Макаровым", "Вампиры средней полосы". И это вовсе не полный список недавних хитов с участием Дмитрия.
Недавно я поймал себя на мысли, что стараюсь не пропускать фильмы и сериалы с участием Лысенкова. Он обязательно украшает их своей харизмой. Я обожаю Валентина, сыгранного им в "ИП Пирогова". Кому-то этот юрист может показаться вечно недовольным занудой. Но благодаря блистательной игре Дмитрия можно легко понять, что за маской "книжного червя" скрывается нечто гораздо большее. И от сезона к сезону герой Дмитрия постоянно меняется, становится более человечным.
Еще одно преимущество Лысенкова заключается в том, что он чувствует себя одинаково органично в комедиях и драмах. Пожалуй, в комедиях он снимается чаще. Но скорее это объясняется тем, что в России этот жанр просто популярнее, чем драматический. А так Дмитрий без труда может показывать и серьезную игру. Думаю, что все мы скоро убедимся в этом в новом сериале Виктора Шамирова — "Большая секунда".
А как относитесь к Дмитрию Лысенкову вы? Обязательно делитесь своим мнением об этом актере в комментариях.
