Этот вопрос волнует не только школьников, готовящихся к экзамену по литературе. Я кстати не знаю как нужно на него ответить, чтобы получить пятёрку.

Наверное, сказать, что Паратову гораздо важнее деньги, чем чувства. И даже, если он что-нибудь чувствовал к Ларисе, то эти чувства заглушил ради того, чтобы поправить свои дела.

А я думаю, что Паратов Ларису любил и даже женился бы, забыв о финансовых трудностях, если бы она его любовь не убила собственными руками.

Каким образом она это сделала?

Когда Паратову нужно было срочно уехать по делам, Лариса бросилась за ним.

Разве так умные девушки поступают?

Нужно было холодно проститься и намекнуть, что она тут и без него не соскучится.

Тогда бы он быстрее вернулся и желал вернуть расположение Ларисы.

А тут ему стало просто не интересно. Зачем ловить то, что само в руки прыгает?

Лариса, конечно, молода и неопытна, поэтому так поступила. Но маменька-то почему не объяснила? Она-то должна была знать, что восторженно изливать свою любовь на мужчину нужно уже после свадьбы. Иначе она может и не состояться.

Школьницам на уроках литературы тоже неплохо было бы объяснять, в чем ошибка Ларисы.

Чтобы они потом не жили много лет в гражданском браке, размышляя на тему, а почему он мне предложения не делает? А зачем его делать-то, если после него ничего не изменится? Вся любовь уже и так отдана.

Ребята делают новые видео с потрясающую скоростью для такого качественного и талантливого контента.

17 июня вышло продолжение русской кибердеревни (правда, заодно и реклама скорой церемонии награждения победителей AI Russia Awards).

"Он отличный мужик, наверное, раз такой путь проделал"

На рашн-Марс прилетает робот-инспектор (похожий на Еву из "Валл-И", названый Николаем трогательно AI-ваныч) с целью проверить эффективность теплиц.

Получилось всё так же душевно, высококлассно, со смыслом, и, как-то по-особенному, лампово тепло (обязательно гостя напоить-накормить надо, даже если проверка какая-то, гостинец дать, русскую идентичность же!) Одни из лучших роликов в современном рунете и телевидении.

Уровень юмора, иронии не упал:

"Анализируй, давай!"

Уровень детализации сумасшедший, многие фишки замечаешь и понимаешь только к третьему просмотру.

Особенно трогает душу финальное прощание и песня (хорошо девчата поют).

Всем кто трудится над этим и предыдущими шедеврами, низкий поклон! Браво! Какой там нетфликс… Какие там мстители. Вот, настоящее искусство!

В каждом уважающем себя магазине на стене висит потрепанная тетрадка с гордым названием "Книга жалоб и предложений", в которой обиженные (чаще) и благодарные (реже) покупатели выражают свои измышления. Уж не знаю, кому первому пришла в голову мысль о создании такого "громоотвода", но надо признать, изобретение получилось гениальным.

Если по каким-то причинам вам предстоит скучное ожидание (а вы при этом находитесь в магазине), обязательно загляните в жалобную книгу, в эту "юдоль скорби и страдания". Конечно же, многие записи окажутся столь банальны и неинтересны, что можно смело не обращать на них внимания. Но стоит обнаружить по-настоящему оригинальное творение возмущенного покупателя и начинаешь верить, что окружающий нас мир полон тайн и загадок.

Именно на такую "жемчужину" я на днях наткнулся в "Пятерочке" и теперь спешу поделиться с вами:

Срочно прошу уволить из магазина некомпетентную и глупую товароведа Марину П.

Она отвра%%тельная и омер%%тельная личность. Сегодня она была крайне ме%%кой и ленивой, в отсутствие директора в магазине отказалась делать уценку на товар за 1 день подходящий к концу срока годности.

По ее вине непроданный покупателю товар сегодня завтра пойдет под списание и на выброс.

Из-за этой дурочки магазин несет убытки!!!

Срочно примите меры и замените эту неадекватную Марину на нормального сотрудника!!!

Казалось бы на этом все, ну возмутился покупатель (правда очень эмоционально), что ему не скинули цену на почти просроченный товар, позаботился о благополучии магазина и даже дал ценный совет… Но стоило перевернуть страницу и обнаружилось, что армия «Трясогузки» снова в бою:

Ложь и вранье!!!

Сегодня 07.06.2021 в 20:05 повторно меня обманула!!!

Каким-то образом некомпетентный товаровед Марина умудрилась еще и обмануть возмущенного покупателя, что не совсем логично, ведь изначально речь шла об отсутствии желания продать товар по сниженной цене.

Пока писал эту статью, я представил всю эту ситуацию, и что-то стало не так весело, как было в самом начале. Если на секунду вообразить, что обиженный покупатель писал свою жалобу на полном серьезе, предварительно устроив скандал в магазине, то становится даже немного грустно.

Что им двигало? Паранойя (все вокруг обманывают), обостренное чувство справедливости (они обязаны продать дешевле), желание "побаловаться" (из-за этой дурочки магазин несет убытки) ? Даже не могу представить, а что думаете об это вы, уважаемые читатели? Пользовались ли вы хоть раз в жизни жалобной книгой по назначению?

(с) Павел, журнал "Советское кино"

19 февраля 1942 года президент США Франклин Рузвельт подписал Чрезвычайный указ 9066, дающий военным право определять специальные территории для перемещения туда любых гражданских лиц. По сути дела, это был закон о создании в США концентрационных лагерей.

Это было сделано, в первую очередь, для насильственного перемещения 120 тысяч японцев, живущих на западном побережье США. 62% из подлежащих перемещению японцев были американскими гражданами, имели на руках паспорта США. Однако, это не помешало властям интернировать их.

Антиазиатская истерия

С момента начала войны с Японией в Тихом океане градус неприятия японцев (да и азиатов, в целом) в американском обществе повышался. К сожалению, антияпонские настроения подогревали официальные власти: правительство США выделяло значительные средства на создание пропагандистских материалов, выставляющих японцев в крайне неприятном виде и даже расчеловечивающих их.

Японцы начали эмигрировать в США в начале 20-го столетия. В основном уроженцы Страны Восходящего солнца селились в Калифорнии (90% японских иммигрантов проживали в этом штате). Местные жители, которые и сами испытывали проблемы с поиском работы, относились к приезжим негативно.

Депортация японцев в лагеря. Фото: общественное достояние.

В 1905 году в Калифорнии был издан указ, в котором запрещались браки между "монголами" (так в США тех времен обозначали всех азиатов, в т.ч., японцев) и представителями белой расы. Последующие законы еще сильнее ограничили азиатов в правах: они не могли учиться в одной школе с белыми американцами, а получение гражданства стало крайне проблематичным.

"За Перл-Харбор ответите!"

Своего пика антияпонские настроения достигли 8 декабря 1941 года, когда вся Америка с ужасом узнала об уничтожении японцами военной базы Перл-Харбор.

После этого события азиатам стало опасно появляться на улицах — их просто-напросто могли убить. В американской прессе стали всерьез писать о возможном нападении Японии на западное побережье США.

"Я американец" — написал на своей овощной лавке какой-то японец. Увы, это ему не помогло. Лавку уже вечером разгромили, а сам он был интернирован в концлагерь. Фото: общественное достояние.

Японские иммигранты, по мнению правительства, могли быть использованы вражеской стороной в качестве "троянского коня" непосредственно в Америке. Именно поэтому и был выпущен указ 9066.

Во всех газетах Калифорнии был опубликован манифест Департамента Юстиции и ФБР, в котором перечислялись исторические обвинения против японского народа. Вывод был неутешителен для японцев: они совершенно не способны ассимилироваться и влиться в американское общество.

Принудительное выселение американцев японского происхождения. Чем-то напоминает фото из Берлина, где немцы переселяли в гетто евреев. Фото: общественное достояние.

Влиятельная националистическая организация Американский Легион потребовала немедленной депортации всех японцев в концлагеря. Вот что говорил в Конгрессе идеолог интернирования японцев генерал Джон Л. ДеУитт:

Сразу после принятия закона 9066 началось принудительное выселение японцев из Калифорнии, Сан-Франциско, Орегона и Вашингтона.

Американский Архипелаг ГУЛАГ

Выселенных из их собственных домов японцев селили в лагерях, которые официально назывались "Центрами для перемещенных лиц". Находились лагеря в пустынной и холодной местности. Люди жили в деревянных бараках, покрытых толем. Канализация отсутствовала, кухня — тоже. Бюджет на одного человека в день составлял 45 центров.

Многие японцы, проживавшие на западном побережье, не имели теплой одежды и сильно страдали от холода.

Лагеря охранялись вооруженными людьми, специально нанятыми американским правительством. Были случаи стрельбы по интернированным, которые пытались покинуть территорию лагеря.

Прием пищи в лагере. Люди получают немного риса, бобов, сливы и хлеб. Фото: общественное достояние.

Лишь в январе 1945 года закон о принудительном выселении был отменен. Заключенные американского ГУЛАГа смогли вернуться в свои дома.

В 1988 году президентом США Рональдом Рейганом был подписан документ, в котором депортация японцев с западного побережья в 1942-1945 гг. была признано ошибкой, вызванной расовыми предрассудками. Вот только многие интернированные японцы просто не дожили до официальных извинений со стороны правительства…

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

"Берегись автомобиля!"

— Да он как отец родной, только в кино, – говорил актер Анатолий Папанов про Эльдара Рязанова. Ему этому режиссеру он был обязан своему успешному старту в кино.

Дело было так: Анатолий Дмитриевич на момент знакомства с Эльдаром Александровичем был уже вполне успешным театральным актером. Как-то за кулисами Зеленого театра в саду «Эрмитаж», где в самом начале 60-х годов проходили спектакли Театра Сатиры, Папанов встретил молодого Рязанова, которого тогда всерьез не принял.

"Дайте жалобную книгу"

- Он был буднично одет, вел себя застенчиво, говорил совсем негромко. Он отрекомендовался и сразу предложил мне сняться в его картине. Признаюсь: всерьез я его не принял, не вязался у меня его облик с серьезным режиссером кино, – рассказывал позже Анатолий Папанов. – Все мои попытки войти в кино оставались бесплодными. Поэтому я не заинтересовался предложением Рязанова, о чем ему и сказал.

Но режиссер был известен своей настойчивостью, он пришел на спектакль «Дамоклов меч», в котором Папанов играл роль Боксера и стал убеждать актера согласиться на роль. Рязанов оказался первым человеком, увидевший в Папанове актера кино.

Эльдар Рязанов и Анатолий Папанов на съемках

- Я с интересом прочитал прекрасный сценарий «Человек ниоткуда», написанный Леонидом Зориным для Рязанова. Вскоре начались съемки, – вспоминал актер. – Мне фактически досталось играть четверых людей, разных по профессиям и внешнему облику. У них была одна общая черта – потребительский взгляд на мир.

Недоверие Анатолия Папанова к режиссеру развеялось сразу после начала работы. Рязанов заряжал окружающих его людей творческим азартом, а также покорял добрым отношением.

- В этом фильме он взялся за новую тему. Тогда многих волновала легенда о странном человекообразном существе. В газетах печатались материалы о результатах экспедиций, посланных на поиски чуда ХХ века, – говорил Анатолий Дмитриевич.

Усилия съемочной группы сводились к тому, чтобы создать синтез легенды и реальности, чтобы история в фильме выглядела правдиво.

Анатолий Папанов

- У Эльдара Рязанова тонкое чутье на исполнителей. Он открывает артиста и открывает новое в артисте. Он открыл зрителю Людмилу Гурченко, Ларису Голубкину, с неожиданной стороны представил Иннокентия Смоктуновского, когда трагедийный артист предстал в комедийном амплуа.

По словам Анатолия Папанова, обнаружить в Рязанове режиссера на съемочной площадке было непросто: он вместе с рабочими мог перетаскивать декорации, помогать ассистентам. Он был мотором фильма, поэтому работа всегда спорилась.

Кстати:

1. В 2021 году фильму «Человек ниоткуда» исполнилось 60 лет.

2. Анатолий Папанов снялся у Эльдара Рязанова в фильмах «Человек ниоткуда», «Дайте жалобную книгу» и «Берегись автомобиля!»

Подписаться на канал «КиноНытик»

Неужели, эти знаменитости знают рецепт эликсира молодости?

Александр Збруев

Известный российский актер прославился благодаря своим многочисленным ролям в кино. Однако трудно поверить в то, что мужчине уже 83 года. В чем секрет молодости артиста? Интересный вопрос, на который нет ответа.

Анна Ковальчук

Представительница прекрасного пола получила широкую известность благодаря участию в таких известных проектах, как «Мастер и Маргарита» и «Тайны следствия». Смотря на фотографии актрисы, трудно поверить в то, что ей уже сорок три года. А ведь на вид ей не дашь больше тридцати.

Эммануил Виторган

Мужчине уже восемьдесят один год, несмотря на возраст он активно ведёт личную жизнь. Представитель сильного пола чувствует себя намного моложе, чем прежде.

Ингеборга Дапкунайте

Лучезарная улыбка и необычный акцент — благодаря этим особенностям запомнилась актриса российскому зрителю. 20 января ей исполнилось пятьдесят восемь лет. Причина, по которой, Ингеборга молодо выглядит заключается в правильном питании – считает артистка.

Дмитрий Харатьян

В былое время актер разбил немало женских сердец. Несмотря на то, что мужчине уже шестьдесят один год, он продолжает пользоваться популярностью не только в театре, но и среди представительниц прекрасного пола.

Рената Литвинова

Несмотря на то, что женщина не относится к тому типу знаменитостей, которые тщательно следят за своим внешним видом, ей как-то удается сохранить молодость кожи.

Анжелика Варум

Что двадцать лет тому назад, что сейчас, певица нисколечко не изменилась. Смотря на фотографии отечественной певицы трудно поверить в то, что ей пятьдесят два года.

Вера Сотникова

Актрисе почти шестьдесят лет. Однако, где можно найти человека, который для своих лет будет выглядеть настолько молодо?

В чём секрет молодости артистов? Одни говорят, что дело в правильном питании, вторые, в любви к себе. Но в большинстве случаев, это просто генетика – считают поклонники.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• «Вся в маму или папу»: как выглядят повзрослевшие дети отечественных знаменитостей?
• Иван Ургант высмеял Ольгу Бузову.
• Вера Алентова, Елена Проклова и другие российские «красавицы», которые испортили свою внешность

Год: 2021

Продолжительность: 1 час 25 мин.

Страна: США

Рейтинг: -

Профессиональный убийца Макс Бишоп работал на серьезную корпорацию, и за годы своей деятельности устранил много целей. Он очень основательно готовился к каждой миссии, поэтому не допускал ошибок, но спустя годы потерял сноровку и провалил последнее задание. Он устроил идеальную засаду, однако допустил непоправимую для киллера ошибку, не зарядив винтовку.

Чтобы исправить ошибку, Бишоп погнался за своей жертвой, но и тут его преследовали неудачи. Жертве удалось не только сбежать, но и порядком намять бока киллеру.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

Свидетелем этого позора стала случайно проходившая мимо 10-летняя девочка по имени Люси, но Макс не обратил на нее внимание, а уже спустя несколько месяцев снова с ней встретился при более странных обстоятельствах.

Когда Бишопу дали понять, что больше не нуждаются в его услугах, ему пришлось подыскивать работу, и после мытарств Макс устроился охранником в школу. Большую часть времени он просто мыл полы, и его бесила эта работа, поэтому, когда поступило деловое предложение, Макс готов был взяться за старое.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

Оказалось, что в этой школе училась Люси, и она, зная, чем еще недавно занимался Бишоп, предложила устранить ее одноклассницу Руби. Люси заверяла, что Руби над ней издевается, и за убийство пообещала заплатить 4 тысячи долларов из карманных денег. В противном случае Люси пообещала раскрыть тайну киллера, и он мог оказаться за решеткой.

Макс пообещал рассмотреть предложение, но поначалу не отнесся к нему серьезно, пока с Бишопом не соизволил встретиться отец Люси, богатый бизнесмен Серджио. Чтобы спасти честь семьи, он готов был платить большие деньги, и Максу пришлось согласиться.

Начав слежку за Руби, Макс понял, что девочку оклеветали, и вместо того, чтобы ликвидировать цель, стал ее телохранителем. А тем временем корпорация получила заказ на устранение Руби, и Максу предстоит приложить немало усилий, чтобы спасти девочку от профессиональных убийц.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Невероятная история гардемаринов поселилась в сердцах поклонников отечественного кино раз и навсегда. Практически каждый год кинофильмы "Гардемарины, вперёд!" (1987), "Виват, гардемарины!" (1991) и "Гардемарины 3" (1992) показывает какой-нибудь телевизионный канал. Притом зрительский рейтинг кинофильмов остаётся высоким до сих пор.

Я не являюсь завсегдатаем телевизионных просмотров, но решил освежить память и, уже в который раз, пересмотрел картины режиссёра Светланы Дружининой в сети. Как и всегда, я открыл для себя в кинолентах нечто новое и об этом далее пойдёт речь в текущей статье.

Кадр из киноленты "Виват, гардемарины!"

Был во второй части эпопеи один интересный момент. По сюжету фильма в 1744 году императрица Елизавета Петровна поручает Александру Белову секретную миссию. Он должен сопроводить двух важных особ, которые вскоре должны прибыть во дворец царицы из Пруссии. Грозный вице-канцлер Бестужев в курсе этого секрета и посылает в помощь Белову его старого друга Алексея Корсака.

Храбрые гардемарины понимают возложенную на них ответственность и тут же отправляются в путь. Герои прибывают в небольшой немецкий городок Цербст. Здесь, в замке царственных особ, Корсак и Белов должны примкнуть к охране гостей Елизаветы, которыми оказываются герцогиня Иоганна Ангальт-Цербстская и её юная дочь — принцесса София-Августа-Фредерика (Фике).

У хитрой герцогини есть свои коварные планы. Ей не нужны лишние соглядатаи, поэтому гардемаринов запирают в одном из помещений замка. Друзья впадают в отчаяние. Ведь им надо выполнить приказ, а на кон поставлена честь героев. Внезапно им помогает удивительный случай: стол с продуктами, расположенный в центре их камеры, начал плавно опускаться прямо в пол…

Хитрые пруссаки кормят ленников с помощью интересного приспособления.

"Сзади раздался скрежет железа. Друзья быстро оглянулись и с изумлением увидели, что стол с посудой и остатками еды пополз вниз. В кухне стоял с большой жердью в руке возница. Стол опустился. Возница зацепил крюком кольцо и потянул. На мгновение вверху стал виден люк. Но его тут же с грохотом перекрыла ржавая металлическая заслонка".

Нагибин Юрий Маркович, "Виват, гардемарины!"

В киноленте, в отличие от книги, вместо ржавой заслонки люк перекрывали заточенные клинки, но гардемаринам всё равно удалось ускользнуть через лаз в полу. У меня возникли два вопроса: а были ли в реальной истории подобные приспособления, и если были, то где и в каких веках?

Острые клинки, перекрывающие узникам путь к свободе.

Ясно, что сама идея лифта появилась ещё до нашей эры. Например, в Римском Колизее до сих пор сохранились останки опор шахт, через которые на арену поднимали крупных зверей.

В начале истории движущей силой лифта были мышечные усилия людей и тягловых животных. Со временем лифтовый механизм усложнялся и его стали приводить в действие системы противовесов, пар, гидравлика и, наконец, электричество. Но как обстояли дела именно с кухонным подъёмником, который кормил гардемаринов?

Официально изобретателем кухонного лифта считается американец Джордж Кэннон, запатентовавший механизм в 1887 году (патент США № 361268). Однако историкам известно, что его соотечественник 3-й президент США Томас Джефферсон сам сконструировал подобный механизм на 80 лет раньше.

Интерьер личных покоев короля Людвига Второго Баварского (1845 — 1886), замок Линдерхоф. Если хорошо присмотреться, то на полу видны края люка для подъёма стола.

Многие монархи уставали от политики, официальных приёмов, шумных дворцовых балов и торжеств. Таким человеком был немецкий король Людвиг Баварский (1845 — 1886). Он любил обедать в одиночестве. В его шикарном замке Линдерхоф использовалась особая система подачи блюд, при которой обеденный стол поднимался к хозяину дворца через замаскированный в полу люк.

Замок построен в 1870 году, что также произошло раньше, чем якобы изобретение Кэннона. Но нас, в первую очередь, интересует XVIII век, так как действие киноленты разворачивается в 1744 году.

Оказывается, что во времена правления царя Петра Первого (1689 — 1725) один русский умелец, имя которого не сохранилось, смастерил в Петергофе уникальный обеденный стол. Он перемещался между первым и вторым этажами дворца и появлялся прямо из пола в столовой императора.

Эрмитаж. Подъемный стол императора Петра Великого.

Интересно, что саму идею кухонного лифта царь Пётр подсмотрел в Пруссии и только потом поручил изготовление русским умельцам. Получается, что в истории сохранились сведения о существовании хитрого механизма именно в Пруссии (современной Германии). Значит события фильма о гардемаринах правдивы, а в XVIII веке подобный стол уже был. Виват, сценаристам и режиссёру Светлане Дружининой!

Спасибо, что читаете материал канала.

Его называли «чудом» советского кинематографа. Играл он так, что миллионы людей заражал своим обаянием, лучезарной улыбкой, «растянутым, акающим» говорком. Его Ваню Курского любила вся страна, но за свою работу артист не получил ни наград, ни званий.

О несчастливой судьбе актера Петра Алейникова наш рассказ.

Ставьте лайк и подписывайтесь на канал

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и околокиношной жизни!

Петр Алейников (12.07.1914 – 09.06.1965). Родился в белорусской деревне Кривель под Могилевым.

Зрители любили Петра Мартыновича так, что на творческих встречах бежали к нему на сцену, осыпали подарками, срывали с его пиджака пуговицы на память, несли к его ногам шампанское, вино и водку. А он только улыбался застенчиво и умолял: «Братцы, ну нельзя же так, братцы». И еще больше заводил зал.

В артистических кругах ходили слухи, что Алейников лодырь и пофигист. К концертам не готовился, на каждой встрече рассказывал «Ленин и печник» Твардовского, которого знал еще со студенческих времен.

А что он мог поделать, если ему и Твардовского не всегда удавалось рассказать. Бывало, выйдет Петр Мартынович на сцену под шквал аплодисментов, постоит 15 – 20 минут, посмотрит в зал своим добрыми, «пушистыми глазами», улыбнется, помашет рукой да и уйдет под радостный гул толпы. А люди счастливы – увидели живую легенду.

Мало кто из народа знал, что пережил их любимый артист, прежде чем исполнилась его мечта сниматься в кино.

Петр Алейников

В голодные 20-е годы семья Петьки Алейникова осталась без кормильца: отец, сплавляя лес по реке, простудился и умер. Матери ничего не оставалось, как выдать детям по холщовой торбе и отправить в «добрые люди». Петьке едва исполнилось 6 лет, когда он навсегда ушел из родного дома. Скитался по селам, станциям, попрошайничал, иногда подрабатывал ради пропитания, случалось, воровал, когда нужда заставляла.

Рано узнал изнанку жизни, пить и курить тоже начал рано, но каким-то волшебным способом устоял от грязи и пороков бродячей жизни, сохранил в своей душе чистоту и стремление к знаниям.

В Шкловском интернате пристрастился к кино. Напросился к местному киномеханику в помощники. Фильмы с участием Чарли Чаплина, Игоря Ильинского смотрел с восторгом. Пытался копировать комиков. Обнаружил, что его артистические находки нравятся окружающим. Попытался даже пробраться в Москву, чтобы учиться на артиста. Но вместо Москвы попал в исправительную колонию, а позже в Могилевскую коммуну имени 10-летия Октябрьской революции.

Жизнь в коммуне Петр Алейников всегда вспоминал с особой теплотой. Там он организовал драматический кружок и выступал на сцене в комических ролях. А после окончания школы в 1931-м уехал в Ленинград поступать в Театральный институт.

На счастье, актерский курс в тот год набирал начинающий свою карьеру Сергей Герасимов. Из тысячи претендентов выбрали 40 самых талантливых. 16-летнего Петьку Алейникова взяли тоже. Уж очень понравился экзаменационной комиссии босой долговязый паренек с лучезарной улыбкой, невероятно обаятельный и схватывающий все на лету.

Улыбчивого, раскованного, артистичного Петра приметили режиссеры и стали предлагать небольшие эпизоды в фильмах.

Роль поваренка Молибоги в «Семеро смелых» Герасимов написал, опираясь на характер самого Петра. После выхода фильма Алейников стал знаменитым. Зрители увидели в нем живого, близкого человека и полюбили.

Пётр Алейников в фильмах "Семеро смелых" и "Тракториста"

В предвоенные годы актер был нарасхват. Знаменитый Пырьев тоже обратил на него внимание и позвал в «Трактористы» на роль добродушного шалопута Севки. В напарниках оказался Борис Андреев. На съемках они подружились и уже не расставались всю жизнь.

Съемки «Трактористов» чуть не закончились скандалом. Всему виной была непредсказуемость Петра Алейникова, его пристрастие к выпивке и загулам. Пырьев возмущался, что актер опаздывал на съемки. Случалось, что вся группа ждала Алейникова. После «Трактористов» Пырьев, невзлюбивший вольную натуру актера, больше никогда не снимал его в своих фильмах.

Зато Севка, лихо отплясывающий «Эх ты, милая моя, я тебя заждал-си!» стал народным кумиром. Во всех уголках страны перепевали его знаменитые куплеты.

Режиссер Луков, задумавший в 1939 году снимать «Большую жизнь», не послушал советов Пырьева: «Алейникова не бери, напьется, испортит съемки». Луков рискнул, уж больно хорош был актер в своей естественности перед камерой, словно и не играл, а просто жил в роли.

Алейников прославил фильм и навсегда остался для зрителей Ваней Курским, «в доску знакомым» парнем, глядя на которого люди радовались, забывали трудности своей жизни.

Пётр Алейников в фильмах "Большая жизнь" и "Конек-горбунок"

Во время войны Алейников много снимался. За 4 года он сыграл в 12 фильмах. Режиссеры по-прежнему видели в нем Ваню Курского, с той лишь разницей, что теперь герой надел военную форму. А повзрослевший, набравшийся опыта актер хотел разнообразных ролей.

Выйти за рамки прежнего образа Алейников рискнул в фильме «Глинка» 1946 года, играя Пушкина. Актер очень серьезно готовился к роли. Работал над гримом, жестами, мимикой, добиваясь сходства с героем. Герасимов, после просмотра фильма сказал, что лучшего Пушкина он еще не видел.

Но зрители не приняли Алейникова с приклеенными бакенбардами в роли Пушкина. В кинотеатрах стоял хохот. Все по-прежнему хотели видеть на экране весельчака и повесу Ваню Курского. Для Актера это стало трагедией.

Пётр Алейников в фильмах "Во имя Родины", "Пархоменко", " Глинка"

После «Глинки» Алейникова почти не снимали. За 19 лет были лишь эпизоды в проходных фильмах, одна роль у молодого Ростоцкого в дебютной картине «Земля и люди». Перед смертью актер сыграл у Булата Мансурова в фильме «Утоление жаждой» и все.

Получилось, что карьера в кино для Алейникова фактически закончилась в 32 года. Режиссеры, будто сговорившись, забыли о нем, словно «списали в тираж».

Почему не снимали? Говорили, что Петр Мартынович, всегда любивший выпить и погулять, стал совсем неуправляемым. С ним попросту боялись связываться.

Однажды, снявшись в нескольких эпизодах фильма, он крепко выпил, ушел в лес и пропал. Его долго пытались найти, кое-как отыскали и отправили домой. Эпизоды пришлось переснимать с другим актером.

Свою невостребованность Алейников переживал тяжело. Со своим пристрастием к спиртному он справиться не смог, как не старался. Появились серьезные проблемы со здоровьем. Актер перенес несколько операций, лишился одного легкого.

Жена Петра Алейникова Валентина, сын Тарас и дочь Арина.

Он не был одиноким. До конца жизни рядом с ним оставалась его семья. Верная жена Валентина, сын Тарас и дочь Арина. Детей Алейников любил безмерно, но никогда не был примерным семьянином. С малолетства лишенный дома актер не знал, что такое семейный очаг, постоянство и покой. Вечный странник. С таким мужем и отцом жить было очень нелегко.

Арина стала актрисой, снималась в советском кино, вышла замуж. С семьей живет в Америке. Тарас работал оператором-документалистом. В 2004 году умер от рака. Дети всегда с уважением и теплотой вспоминали отца и бережно хранили память о нем.

Петр Мартынович Алейников умер от пневмонии в 9 июня 1965 года. Похоронили актера на Новодевичьем кладбище на месте, отведенном его другу Борису Андрееву. «Самый народный из всех Народных артистов» заслужил право быть похороненным среди ему равных.

Актер Юрий Васильев прожил недолгую, но очень яркую жизнь. Статный красавец с выразительной внешностью, одаренный харизмой и талантом. Он стал известен далеко за просторами СССР благодаря фильму Владимира Меньшова «Москва слезам не верит».

Родился будущий актер в интеллигентной столичной семье, где отец трудился инженером, а мать – библиотекарем. Родители полагали, что сын пойдет по стопам отца и намеревались отправить его учиться на инженера по железнодорожному транспорту. Однако Юрий Васильев с первого раза поступил в ГИТИС.

Окончив учебу, юный актер поступает на работу в Малый театр. Мог ли представить тогда Юрий Николаевич, что здесь он проработает 38 лет – до самой своей смерти.

С первый ролей у актера сложилось амплуа героя-любовника, он часто играл роковых красавцев. Первую яркую роль в кино Юрий Васильев сыграл в 1967 году в фильме Сергея Герасимова «Журналист». Здесь актера досталась главная роль Юрия Алябьева.

Позже журнал «Советский экран» признал кинокартину «Журналист» лучшим фильмом года. Ее посмотрели 28 миллионов человек. Васильев после выхода фильма проснулся звездой первой величины.

Однако после этого Юрий Николаевич стал задумываться о смене имиджа, так как не хотел становиться заложником одного образа. Он стал отказываться от похожих ролей, из-за чего снимался реже, чем мог бы.

Вторая волна популярности настигла Юрия Васильева в конце 1970-х годов, когда ему досталось несколько ключевых ролей. Он сыграл князя Орловского в музыкальном фильме «Летучая мышь», а чуть позже 40-летний актер появился в роли Родиона, отца Александры, в фильме «Москва слезам не верит».

Череда удачных ролей продолжилась в первой половине 80-х: музыкант Орлов в фильме Карена Шахназарова «Мы из джаза», режиссер Цветухин в многосерийном фильме «Необыкновенное лето», Вячеслав в фильме «Валентин и Валентина».

Актер стремился получать серьезные драматические роли, а ему доставались второстепенные образы, не требовавшие большой проработки, хотя Юрий Николаевич полностью отдавался работе – не терпел халтуры. На фоне небольшой востребованности у Васильева обострились проблемы с сердцем. В последний раз на экране Юрий Васильев появился в 1992 году, больше он не снимался, так как не принял новый подход к кино – халтура его не интересовала. В 90-е он сосредоточился на работе в театре.

Со своей единственной супруга актера – актрисой Нелли Корниенко актер познакомился в возрасте 18 лет в Геленджике и с тех пор не расставались. В браке родилась дочь Екатерина. Супруги часто играли вместе на сцене Малого театра, а также снимались вместе в кино.

Коллеги рассказывали, что Васильев был человеком скромным и ответственным, как в работе, так и в дружеских отношениях. Никогда не подводил, лишнего для себя не просил.

К сожалению, актер даже не дожил до пенсии, он ушел, когда ему было всего 59 лет. В начале июня 1999 года в Москве стояла аномальная жара. 4 июня актер отправился на своем подержанном автомобиле проходить техосмотр. Два часа Юрий Николаевич провел в очереди. Когда вернулся домой – почувствовал боль в груди, после чего сел в кресло и умер. Врачи диагностировали острый сердечный приступ.

Подпишитесь на канал «КиноНытик»

Это просто УШАЦ какой-то!

Особо внимательные зрители еще в 60-х годах заметили непонятное слово, которое появлялось в самых неожиданных местах в популярных художественных фильмах. А другие встречали это слово и наяву, особенно в тех местах, где было принято оставлять надписи и рисунки.

Сведущие люди утверждают, что эти интригующие надписи появлялись в самых неожиданных местах многие десятилетия, начиная с начала пятидесятых годов. Но говорят, что это слово, хоть и редко, можно увидеть и сегодня. Причем не только в России, но и в других странах, где есть русскоязычное население.

Так что это за ритуал для посвященных? И откуда он взялся?

Ушац — это фамилия реального советского гражданина, известного в своих кругах театрального художника и сценариста, а также художника- карикатуриста знаменитого журнала «Крокодил».

Михаил Лазаревич Ушац родился в Симферополе в 1927 году. В 1944 году поступил в Московский архитектурный институт (МАРХИ). В институте среди студентов выделялся тем, что любил подписывать свои вещи. Однажды, на кафедре рисунка, где студенты рисовали с натуры, он заранее выбрал самый удобный мольберт и подписал его своей фамилией. Однокурсники, увидев знакомую фамилию на одном мольберте, ради смеха точно также подписали и все остальные мольберты на кафедре. И шутка, что называется, ушла в народ!

Вскоре эти четыре буквы стали настоящим мемом среди студентов МАРХИ. Оно появлялась везде: на стенах, партах, книгах, стульях, и даже на унитазах.

Так как выпускники МАРХИ жили и работали по всему Советскому Союза и в самых разных отраслях, то вскоре этот мем проник всюду, в том числе и в кино.

"Незнайка на луне" (1997)

"Не горюй" (1969)

"Не горюй" (1969)

"Совсем пропащий" (1972)

"Афоня" (1975)

Среди студентов архитектурного это "флэш-моб" жив и сегодня, поэтому надпись: «УШАЦ» можно часто встретить и сейчас внутри самого института.

Появление мема в кино тоже легко объяснить, ведь Георгий Данелия в 1955 году окончил именно МАРХИ.

Такая вывеска сегодня весит на дверях той самой аудитории МАРХИ, где были впервые подписаны все мольберты.

После завершения обучения Михаил Ушац работал художником-карикатуристом в знаменитом сатирическом журнале «Крокодил», позже многие годы был театральным художником и сценаристом.

Сборник карикатур художников Константина Невлера и Михаила Ушаца.

Говорят, что одно время он был сильно недоволен такой сомнительной популярностью своей фамилии. Но с годами привык и перестал на это обращать внимание.

Михаил Лазаревич Ушац в 2009 году.

Член Союза художников России Михаил Лазаревич Ушац ушел из жизни в 2012 году в возрасте 85-и лет, но его фамилия, пусть и в таком виде, продолжает жить и сегодня.

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

Практически все девушки используют косметику, чтобы подчеркнуть черты лица. Другие идут дальше — делают специальные инъекции, закачивают ботокс, изменяют внешность с помощью операций.

Певицы — тоже девушки, они всегда хотят быть молодыми, но некоторые не омолодились, а испортились, они зря делали пластику.

Юлия Волкова

Российская певица, композитор и актриса, родилась 20 февраля в 1985 году в Москве. Еще в детстве Юля поступила в музыкальную школу, получала образование у хороших хореографов, а ее отец-бизнесмен за все платил.

Волкова с юных лет стала выступать в группе «Непоседы», а уже в 14 попала в Тату вместе с Леной Катиной. Скандальный дуэт собирал полные концерты, побывал на Евровидении и имел миллионы фанатов.

Время прошло, Юлия слишком увлеклась пластикой и сейчас выглядит очень плохо. Многие стали сравнивать певицу с уткой, она не омолодилась, а испортилась. А ведь Волковой всего на всего 36 лет, но ничего уже не вернуть.

Маша Распутина

Российская певица родилась в Беловском районе, Кемеровская область, 13 мая в 1964 году. Настоящее имя Алла Агеева, Маша Распутина — псевдоним, благодаря которому певица стала известной на всю страну.

Распутина стала одной из первых, кто стал обращаться к пластическим хирургам. Сейчас на лице Маши наверняка не найдется ни одного места, где бы не работал врач — уши, губы, глаза, нос. Невооруженным глазом видно, что певица делала пластику, но лучше бы и не начинала, выглядит она очень плохо.

Лада Дэнс

Российская певица и актриса, родилась 11 сентября в 1966 году в Калининграде. На самом деле Дэнс — псевдоним, настоящая фамилия Волкова. Творческий успех певицы пришелся на 90-е года, именно в это сложное время, многие певцы и актеры стали известными на всю страну.

Лада не стала уходить от тенденции новой моды и начала делать инъекции, попутно ходить на операции. Теперь лицо певицы выглядит усталым. Конечно, это не мое дело, но наверняка Лада выглядела бы гораздо лучше и без пластики.

Татьяна Овсиенко

Российская певица родилась 22 октября в 1966 году в Киеве на Украине. На протяжении двух лет она выступала в группе «Мираж», была одной из солисток. Потом Татьяна стала петь одна и добилась успеха.

Сейчас Овсиенко продолжает творческую карьеру, но ее слава давно ушла, на ее место пришли другие. Певица на протяжении жизни успела накачать лицо ботоксом, изменить разрез губ, поправила скулы. От природной красоты и остроты не осталось и следа, Татьяна выглядит плохо, в погоне за молодостью она испортила свою внешность.

Любовь Успенская

Российская певица родилась 24 февраля в 1954 году в Киеве на Украине, имеет гражданство России и США. Успенская — фамилия, которая досталась певицы от второго мужа, всего она выходила замуж четыре раза.

Любовь — одна из немногих знаменитостей, которая отрицает, что ходила к пластическому хирургу. Однако, специалисты по пластике давно изучили лицо Успенской, и пришли к выводу, что певица делала коррекцию скул, подтяжку век и лица, а также многое другое. Любовь не омолодилась, а наоборот — испортила свое лицо пластикой.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

Несмотря на то, что сейчас в моде модели Plus Size, большинство знаменитостей идут на рискованные шаги, чтобы сбросить лишние килограммы.

Кто-то ложиться на стол хирурга, другие мучают себя изнурительными диетами, третьи не выходят из фитнес зала. Сегодня хотелось бы поговорить о тех актрисах, которых мы привыкли видеть стройными, но сейчас они набрали лишнего и сильно располнели.

Татьяна Догилева

Советская и российская актриса родилась 27 февраля в 1957 году в Москве. Татьяна не только снимается в кино и сериалах, она является театральным режиссером, кинорежиссером, телеведущей и писательницей.

Свой творческий путь Догилева начала в 1971 году, снявшись в детском фильме «Отдать швартовый!». Сейчас на счету актрисы уже 123 роли, ее можно увидеть в сериале «Вампиры средней полосы» и «Отпуск».

С личной жизнью у Догилевой не сложилось. Ее первым супругом был осветитель по имени Александр. Второй брак был заключен с писателем Михаилом Мишиным, у них родилась дочь Екатерина. Михаил и Татьяна прожили вместе 22 года, в 2008 году развелись. Татьяна Догилева всегда следила за собой, сидела на диетах, но в последнее время она сильно располнела, ее просто не узнать.

Мария Голубкина

Российская актриса театра и кино, радио и телеведущая. Она родилась 22 сентября в 1973 году в Москве, снимается в фильмах и сериалах с 1990 года. Некоторое время назад Мария брала творческий перерыв, она не снимался 4 года, но недавно снялась в драме «Два берега» и мелодраме «Ни к селу, ни к городу».

Личная жизнь у Голубкиной пока не сложилась. Она была замужем за Николаем Фоменко, родила дочь Анастасию и сына Ивана, спустя 13 лет брак распался. Также у актрисы были отношения с телеведущим Борисом Ливановым.

Мария — прекрасная актриса и красивая женщина. Она всегда была стройной, но несколько лет назад решила перестать следить за лишними килограммами и растолстела. Впрочем, Голубкиной все равно, что скажут окружающие, она ходит в откровенных нарядах, и теперь многие могут увидеть неидеальную фигуру актрисы.

Ольга Будина

Российская актриса, певица, телеведущая и кинопродюсер. Родилась 22 февраля в 1975 году в Москве, начала сниматься в 1998 году, получив эпизодическую роль девушки легкого поведения в киноленте «Не послать ли нам… гонца?». Известность и популярность Ольге принес многосерийный фильм «Граница. Таежный роман».

Сейчас Будина редко появляется в кино, предпочитая играть в театрах. Ольгу можно увидеть в драме «Каинова печать», «Голос безгласных». Личная жизнь актрисы также не сложилась. Известно, что Будина была замужем за бизнесменом Александром Наумовым и родила ему сына Наума. Спустя два года брак распался, с тех пор они больше не общаются.

Ольга из хрупкой девушки превратилась в серьезную и располневшую женщину. Впрочем, у актрисы много поклонников, которые подчеркивают, что ее полнота ей к лицу и она все равно остается красавицей.

Лариса Гузеева

Советская и российская актриса театра и кино, телеведущая «Давай, поженимся». Она родилась 23 мая в 1959 году в поселке Буртинский, Оренбургская область. Гузеева снималась в СССР, продолжила получать роли в России. Одним из самых запоминающихся фильмов с Ларисой — «Жестокий Романс», где актриса сыграла одну из главных ролей.

За плечами Гузеевой два развода. В первом браке детей не было, во втором родился сын Георгий от супруга Кахи Толордава. Сейчас актриса счастлива в браке с Игорем Бухаровым, он бизнесмен и ресторатор, Лариса родила ему дочь Ольгу.

По словам российской актрисы, она всегда была склонна к полноте, но до рождения детей редко сидела на диетах. Гузеева любит поесть, поэтому постоянно набирает лишние килограммы. Сейчас она сильно располнела, а чтобы скрыть недостатки, надевает специальную одежду.

Нелли Уварова

Российская актриса театра и кино, родилась 14 марта в 1980 году в городе Мажейкай, Литва. Свою карьеру Нелли начала в 1999 году, она стала известной благодаря телесериалу «Не родись красивой», который в свое время был весьма популярен.

В последнее время Уварову часто приглашают режиссеры на съемки. На счету актрисы 32 роли, ее можно увидеть в комедии «В активном поиске», «8 способов любить».

Первый брак Нелли не сложился, она была замужем за режиссером Сергеем Пикаловым, они прожили вместе 4 года. Затем Уварова все же встретила свою любовь, ее избранником стал Александр Гришин. Они сыграли свадьбу в 2011 году, Нелли родила дочь Ию, а также сына Игнатия.

От юной и хрупкой актрисы не осталось и следа. Да, она была очень стройная, но после рождения детей не смогла бороться с весом. Уварова очень сильно располнела, ее трудно узнать, но муж принимает ее такой, какая она есть.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

К столетию Антона Павловича Чехова режиссёр Иосиф Хейфец снял замечательней фильм " Дама с собачкой" с Ией Саввиной и Алексеем Баталовым в главных ролях, картина потом потом получила множество международных наград. Это была и есть лучшая экранизация знаменитого рассказа. Ксати, именно Баталов посоветовал Хйефецу пригласить Ию Саввину на главную роль. К тому времени она заканчивала журфак МГУ и играла в студенческом театре.

Алексей Баталов очень скрупулёзно относился к этой роли. Режиссёра и актера консультировала старая дворянка, которой ну никак не нравилась походка актера! Она упрекала Баталова в том, что он все время косолапит. Мол, русские интеллигенты в ее пору так не ходили…

Баталов очень переживал, часами перед зеркалом вырабатывал походку, но не видел в своем отражении косолапости. Да и другие коллеги ему говорили, что дворянке это кажется и с походкой у него все нормально. В итоге актер решил оставить свою походку в покое.

Уже на съемках в Ялте к нему вдруг подошел какой — то местный старичок и буквально закричал:

— Вы поглядите-ка, шляпа точь-в-точь, как до революции носили! Такая была, помнится, у Антона Павловича Чехова. И между прочим, молодой человек, — обратился он к Баталову, — у вас походка чрезвычайно напоминает походку Чехова. Он тоже чуть косолапил.

Кстати, Алексей Владимирович всегда играл без дублера, он считал, что настоящий артист должен уметь все сам. В 1966 году он снял фильм — сказку " Три толстяка", в которой и сыграл одну и важных ролей — гимнаста Тибула. Момент, как он шел по канату, многим зрителям врезался в память…

Многие, считали, что по канату вместо актера шел циркач. А вот нет! Этому трюку (пройти по канату от одного здания к другом) актер учился больше года! И ради пары в минут в фильме! Просто фантастическое отношение к своей профессии, к роли…

Александр Ширвиндт: "Это не очередь, это перепись евреев!"

Блистательному Александру Анатольевичу Ширвиндту 19 июля исполнится 87 лет! Дай Бог ему здоровья и всяческих благ и огромное ему спасибо не только за роли, но и за его книги. Тонкий юмор, неповторимый стиль, мудрость и ирония.. Кто не читал, обязательно купите хоть одну книгу мэтра, настроение поднимает отлично. Вот одна из коротких актерских баек от Александр Ширвиндта.

"Раньше для покупки «Жигулей», как и подписных изданий, приходилось на протяжении месяца еженощно отмечаться на пустыре под городом Химки.

Один прогул – и вылетаешь из списка. Зяма Гердт, Андрюша Миронов и я создали команду для дежурств.

Когда выпала моя очередь и я посмотрел на собравшуюся в Химках публику, то, заподозрив неладное, позвонил Гердту и сказал: «Зяма, это не запись на «Жигули». Это перепись евреев!»".

Как Надежда Румянцева осчастливила знакомую

Надежда Румянцева, как и многие ее героини, в жизни была очень легким, добрым и веселым человеком. Зависть, интриги, обиды — это не про нее…

Однажды одна с подругой в коридоре " Мосфильма" встретила давнюю знакомую. И начала ни с того, ни с с его ей вдруг жаловаться ей на свою жизнь.

Румянцева стала сетовать знакомой, что ее перестали снимать, что денег не хватает на самое необходимое, а еще муж стал пить и у нее, мол, есть вообще подозрения, что он завел себе любовницу..

Фотография с Московского кинофестиваля, а не с той забавной встречи на киностудии

Подруга актрисы слушала этот монолог выпучив глаза. Знакомая гладила ее по руке и жалела.

После того, как знакомая ушла дальше по коридору, подруга спросила Надежду: " Что это было?!" А та лишь в ответ рассмеялась и ответила:

— Ты знаешь, — дама эта очень любит соболезновать, и ей доставляет истинную радость, когда с кем-нибудь из друзей, а в особенности подруг, происходит что-нибудь неприятное. Почему бы не доставить невинную радость человеку?

Из-за начавшегося Чемпионата Европы по футболу всем любителям сериалов от Первого канала придется потерпеть. Практика, когда Первый показывал новые серии своих проектов с понедельника по четверг, осталась в прошлом, ведь теперь вечерние эфиры отданы под футбольные матчи. Тем не менее, Первый канал планирует использовать любую образовавшуюся возможность для того, чтобы порадовать своих зрителей мини-сериалами.

К примеру, вчера и сегодня, включив Первый канал в 21:30, можно увидеть на нем драму "Сын". Я уже посмотрел первую серию этого проекта и пожалел, что предпочел ее очередному футбольному матчу.

У "Сына" была достаточно интересная судьба. Мини-сериал был полностью отснят еще в 2014-м году. Спустя полтора года он с большим успехом был показан в Казахстане. В 2018-м на Первом канале прошел анонс, что совсем скоро его покажут и российским зрителям. Однако премьера так и не состоялась. Все 4 серии "Сына" успели появиться в интернете, и вот теперь проект наконец-то добрался до канала, по заказу которого снимался.

Несмотря на то, что назвать "Сына" премьерой можно лишь с большой натяжкой, я почти уверен, что большинство россиян не видели этот сериал до июня 2021-го года. Об этом свидетельствуют и оценки на Кинопоиске, которых за 7 лет после съемок не набралось и 200 штук. Что ж, остановимся на сюжете мини-сериала поподробнее.

Главной особенностью "Сына" является тот факт, что его действие развивается не в России, а в Финляндии. По сюжету, в социальные службы поступила анонимная жалоба на семью местного политика и его русской жены. У них забрали ребенка, не подозревая, что его мать не остановится ни перед чем в своем стремлении вернуть сына обратно.

"Сын" рекламируется как пронзительная драма, которая не оставит никого равнодушным. Быть может, я посмотрел слишком много сериалов и стал совсем бесчувственным, но 1-я серия не вызвала у меня никаких эмоций. Я связываю это с тем, что мне, как зрителю, даже не дали возможности проникнуться к героям симпатией. Меня сразу окунули в водоворот событий, из-за чего я так и не смог начать переживать ни за ребенка, ни за его мать.

Спасти ситуацию могла выдающаяся актерская игра. Но Мария Миронова, сыгравшая в сериале россиянку Настю Куусинен, не до конца справилась с поставленной задачей. Не имею ничего против Мироновой: есть фильмы и сериалы, в которых она смотрится очень органично. Но "Сын" не принадлежит к их числу.

Кроме Мироновой, в сериале задействовано большое количество прибалтийских актеров: Андрис Кейшс, Юозас Будрайтис, Гундарс Аболиньш… И вроде бы здорово, Первый канал наконец-то дал своим зрителям возможность посмотреть на почти неизвестных российской публике звезд. Но, если честно, я бы с куда большим удовольствием увидел в кадре вездесущего Александра Петрова, чем недоигрывающих прибалтов.

После 1-й серии я решил, что не буду досматривать "Сына". Таких сериалов каждый год выходит огромное множество, а следующего Чемпионата Европы придется ждать до 2024-го. Уж лучше успеть насладиться как можно большим количеством футбольных матчей.

Всем, кто еще только думает, стоит ли смотреть данную премьеру, я рекомендую задать себе вопрос: "Насколько вы соскучились по сериалам Первого канала?" Если начало этой недели далось вам тяжело, дайте "Сыну" шанс". Если нет, просто смотрите футбол или более качественные сериалы. На Kion только что закончился "Хрустальный" — обязательно оцените этот шедевр.

Всех, кто вчера досмотрел первые серии "Сына", прошу поделиться в комментариях своими впечатлениями.

В некоторых исторических данных указано, что Хюррем султан — главная фаворитка, и впоследствии жена правителя Османской империи Султана Сулеймана, на самом деле отличалась от своего киношного образа, воплотила который актриса Мерьем Узерли в сериале "Великолепный век". В отличие от главной героини многосерийного фильма, настоящая Хюррем была небольшого роста и склонна к полноте.

Главные женщины в жизни султана Сулеймана. Официальный постер к сериалу "Великолепный век"

Многие исторические героини были далеки от модельной внешности. Во времена правления Османской империи худоба у женщин ассоциировалась с болезненностью и бедностью. Поэтому царские особы не слишком изнуряли себя диетами и кушали "от души".

Я захотела узнать, как выглядели бы героини "Великолепного века", если бы их внешность была далека от модельной. Помогла мне в этом специальная программа. Она добавила героиням пару десятков лишних килограммов.

Вот что получилось ?

Валидэ Султан

Коллаж создан с помощью программ FaceApp

Валидэ Султан — дражайшая мать султана Сулеймана, чьё слово было вторым после слова повелителя. В фильме её играет красавица, турецкая модель и актриса Небахат Чехре, которой на момент начала трансляции сериала было 67 лет. Тем не менее, Валидэ едва ли можно назвать матерью Сулеймна, ведь выглядела она просто потрясающе! И даже лишний вес не нарушил бы её красоту.

Махидевран Султан

Коллаж создан с помощью программ FaceApp

Несчастливая супруга Султана Сулеймана Махидевран в сериале "Великолепный век" была болезненно худощава. Немудрено, ведь нервное потрясение преследовало хасеки на протяжении многих лет. Эту героиню сыграла актриса немецкого происхождения Нур Феттахоглу. Лишний вес, несомненно, сделал бы её старше.

Хатидже Султан

Коллаж создан с помощью программ FaceApp

Любимую сестру Сулеймана сыграла утончённая Сельма Эргеч. Хатидже была настолько худенькой, что своим внешним видом эта уже взрослая женщина напоминала подростка. Лишний вес Хатидже явно не украсил бы, как мы видим из программного преображения. Всё-таки, худышкам лучше оставаться в своей комплекции.

Гюльфем-хатун

Коллаж создан с помощью программ FaceApp

Верная подруга Хатидже Султан, одна из самых грустных героинь сериала, Гюльфем-хатун является реальным историческим персонажем. Она была первой наложницей Султана Сулеймана, когда он ещё не взошёл на престол Османской империи. Сыграла Гюльфем известная турецкая актриса Селен Озтюрк. При добавлении лишнего веса с помощью программы внешность Селен почти не изменилась.

Нигяр-калфа

Коллаж создан с помощью программ FaceApp

Очаровательную работницу гарема Нигяр-калфу сыграла в "Великолепном веке" актриса Филиз Ахмет. Удивительно, что в жизни эта девушка выглядит совершенно по-другому. Современная одежда, причёска, макияж делают из неё стильную красотку. Черты лица у Филиз таковы, что лишний вес значительно испортил бы её внешность. Нет, такой Нигяр-калфы нам не надо.

Гюльнихаль-хатун

Коллаж создан с помощью программ FaceApp

Бесконечно преданную Хюррем подругу Гюльнихаль сыграла актриса Бурджу Туна. Она является самой младшей из всего каста актрис первого сезона. Бурджу настолько очаровательна, что даже лишний вес не испортил бы её миловидную внешность.

Хюррем Султан

Коллаж создан с помощью программ FaceApp

Заждались? А вот и великолепная Хюррем, сыграла которую красавица Мерьем Узерли. Периодически во время съемок актриса слегка набирала вес и худела. Но пара-тройка лишних килограммов совершенно не портили её незабвенную красоту. Во время съемок "Великолепного века" актриса пережила депрессию, после чего ушла из сериала. В тот момент она очень сильно похудела и подвергла свою внешность изменениям.

А как вы думаете, идёт ли героиням "Великолепного века" лишний вес?

Порой хочется скоротать вечерок у экрана за хорошим фильмом, просмотр которого не захочется прерывать. Три хороших варианта – в подборке «КиноНытика».

«Во власти тигра», 2010 год, триллер

Девушка находится в собственном двухэтажном доме, когда снаружи бушует ураган. В этом доме в непогоду ей нужно отыскать младшего брата – аутиста по имени Тод, который ничего не может сделать без ее помощи. Самое страшное препятствие – сбежавший бенгальский тигр-людоед, который рассержен и голоден. Задача главной героини по имени Келли – спасти ребенка и остаться в живых.

Сначала тигр спокоен, он изучает дом, комната за комнатой, а потом обнаруживает, что здесь есть люди, то есть те, на кого можно открыть охоту. Но девчонка не глупа и дает отпор. Постепенно в доме остается все меньше дверей, за которыми можно укрыться от смертельно опасного зверя.

В фильме много напряженных моментов, снято красиво, натурально, так, что зритель сам ощущает, какая опасность грозит героям.

«С меня хватит», 2002 год, триллер

Простая официантка Слим знакомится с богатым парнем Митчем. Дальше все идет, как в сказке – роман, свадьба, рождение дочери и покупка красивого дома. Но вскоре всему этому приходит конец.

Оказывается, что Митч – человек, способный ударить любимую женщину, изменять ей, и даже издеваться.

Слим чувствует смертельную угрозу, поэтому берет пятилетнюю дочь и сбегает из дома, намереваясь дать отпор мужу-тирану. Но у мужа длинные руки и большие связи. Поэтому побег выливается в масштабное противостояние.

Простой с виду сюжет наполнен множеством мелочей, которые не отпускают от экрана. В фильме есть крепкий и актуальный сюжет, отличные экшн-сцены, великолепно исполненные роли. «С меня хватит!» — отличное пособие для женщин, которые решили изменить свою жизнь и стать независимыми.

«Мизери», 1990 год, триллер, экранизация романа Стивена Кинга

Одна из лучших экранизаций Кинга повествует о том, как писатель попадает в автокатастрофу, после чего его спасает поклонница Энн. Женщина одинока и живет в отдаленном доме.

В какой-то момент становится ясно, что Энн – психологически неуравновешенна и просто опасна, поэтому стоит уносить ноги. Но когда ноги сломаны, сбежать оказывается не так-то просто.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Константин Крюков – чрезвычайно разноплановый человек. С одной стороны, он талантливый художник, работы которого выставлялись на европейских выставках, с другой – дипломированный юрист, с третьей – геммолог, и с четвертой – известный актер и любимец публики. Кроме того, Константин является наследником громкой фамилии и представителем легендарной актерско-режиссерской династии Бондарчуков, что, в свою очередь, кардинальным образом отразилось на его судьбе.

Константин Крюков – сын известной актрисы Алены Бондарчук и ученого-геммолога Виталия Крюкова. Бабушка и дедушка Константина – легенды отечественного кинематографа – именитый актер и режиссер Сергей Бондарчук и кинокрасавица Ирина Скобцева. Кроме того, дядя Крюкова – успешный, кинорежиссер и продюсер Федор Бондарчук. Большую часть своего детства Константин провел в Швейцарии. Будучи ребенком, Крюков всерьез увлекался изобразительным искусством. Этому увлечению всячески способствовал Сергей Федорович. Он мечтал, чтобы внук стал художником. Константин окончил академию изобразительного искусства в Цюрихе. Спустя некоторое время он вернулся вместе с матерью в Москву. В столице Константин учился в школе при немецком посольстве.

В юности Крюков увлекся драгоценными камнями и ювелирным делом. Сразу после школы он поступил в институт геммологии. В дальнейшем Крюков окончил престижный юридический вуз, и стал дипломированным специалистом в области юриспруденции. При этом, живопись никуда не исчезала из его жизни. Работы Крюкова представлялись на многочисленных выставках в Европе и странах Азии.

Кто знает, как бы сложилась жизнь этого парня, если бы однажды Федор Бондарчук не предложил ему сняться в военной драме «9 рота». Константин долго сомневался в том, что стоит ли ему связываться с киноиндустрией, но все-таки решил рискнуть. В итоге, он исполнил роль бойца с позывным «Джоконда». Роль обаятельного рядового Петровского принесла Крюкову успех. После этого ему стали прочить больше будущее в киноиндустрии. В дальнейшем Константин снялся в комедийной мелодраме «Жара».

На экране Крюков представал в разных образах, начиная от циничного мажора и прожигателя жизни, и заканчивая благородным аристократом и доверчивым романтиком. В последние годы Константин снимается в кино лишь изредка. По словам Крюкова, он делает это для своего удовольствия. Главной страстью в его жизни остается ювелирное дело. Константин является владельцем собственного ювелирного бренда.

В 2009 году Крюков потерял мать. Алена Бондарчук ушла из жизни в возрасте 47 лет вследствие онкологического заболевания. На тот момент Константину было 24 года. В то время Константин уже был женат на своей любимой девушке – Евгении Варшавской, которая в 2007 году родила ему дочь. Прожив вместе два года, супруги развелись. Во второй раз Крюков женился на адвокате Алине Алексеевой. Детьми пара пока не обзавелась. На сегодняшний день 36-летний Крюков продолжает сниматься в кино, параллельно успешно развивая свой ювелирный бизнес.

А вам нравятся фильмы и сериалы с участием Константина Крюкова? Считаете ли вы его талантливым актером? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Андрей родился в Москве в 1959 году. В девятилетнем возрасте совершенно случайно попал в кино, когда его на улице увидела помощница режиссера Бориса Владимировича Рыцарева. После кинопроб на киностудии имени Горького режиссер утвердил его на одну из главных ролей в фильме-сказке «Весёлое волшебство».

"Весёлое волшебство" (1969)

Можно сказать, что с этой роли началась его карьера в кино.

"Собака Баскервилей" (1971)

"Чиполлино" (1972)

Но настоящая слава и популярность пришли к 13-летнему школьнику после премьеры фильма режиссера Ильи Фрэза «Чудак из пятого «Б».

"Чудак из пятого "Б" (1972)

Фильм взял несколько призов, включая премию Международного кинофестиваля в Испании, а создатели фильмы были удостоены Государственной премии СССР.

"Чудак из пятого "Б" (1972)

На экране Андрей очень реалистично изобразил немного нескладного, но забавного и доброго мальчика Борю Збандуто, которого полюбила вся советская детвора. Секрет его успешной игры был прост, так как по словам режиссёра картины, Андрей, по сути, играл сам себя.

"Чудак из пятого "Б" (1972)

После широкого признания его стали приглашать и в другие кинокартины. Всего в фильмографии Войновского 14 киноработ, большинство из которых эпизоды и роли второго плана.

"Это мы не проходили…" (1975)

"Кортик" (1973)

Несмотря на то, что он впоследствии закончил ГИТИС и получил актёрский диплом, его творческая карьера в кино или театре так и не состоялась.

По мнению друзей, Андрей был большим оригиналом в жизни. Имея профильное образование и несомненные способности в актёрском ремесле, он очень быстро разочаровался в этой профессии.

В компаниях любил порассуждать и пофилософствовать и в итоге, уже в нулевых годах, занялся писательским делом. Он успел написать и издать две книги из серии «Врачеватель» в жанре беллетристики. По информации от близких, он уже заканчивал и третью книгу, когда случилось несчастье.

Летом 2015 года Андрей Войновский отдыхал в Крыму. Во время посиделок с друзьями у одного из своих знакомых, среди них вспыхнула ссора. Один из участников этой вечеринки, на которой было выпито немало спиртного, выхватил нож и нанёс серьёзные раны своему обидчику – местному жителю. Двое других участников, среди которых был и Андрей, попытались его остановить и выхватить нож, но тот нанёс ножевые ранения и им.

Когда приехала «Скорая», Андрей был ещё жив. Его срочно доставили в больницу и прооперировали, но раны оказались очень серьёзными, и вскоре он скончался.

56-летний Андрей Сергеевич Войновский был кремирован, а урна с прахом захоронена на Ваганьковском кладбище рядом с останками своих родителей.

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!