Давно известно, что Алексей Владимирович очень щепетильно относился к женщинам. Свою роль в этом сыграло то, что именно женщины сыграли в его жизни самые важные роли. Роли наставников и идеалов. В первую очередь, конечно, мама – Нина Антоновна Ольшевская, которая привила сыну любовь к сцене и стала, по сути, его первым театральным педагогом. Но помимо этого она передала Алексею врождённую интеллигентность и благородство. Её родители занимались медициной, при этом мама (бабушка Алексея Владимировича) была потомственной графиней Понятовской.

Огромную роль в становлении Алексея сыграла Анна Андреевна Ахматова, которая была ближайшим другом семьи актёра. И многие её стихи были в той или иной мере связаны с этим семейством.

Слева направо: Анна Ахматова, Алексей Баталов, Нина Ольшевская

С юношества Алексей был воспитан на глубоком уважении к женщине и за всю свою длинную жизнь не был замечен не только в скандальных романах, но даже и в сомнительных отношениях. Кроме одного раза.

Это случилось в конце пятидесятых. Он только что развелся со своей первой супругой Ириной Баталовой (Ротовой) после десяти лет совместного брака. Алексей уже сыграл свою легендарную роль в фильме «Летят журавли» и был необыкновенно популярен. В один из своих приездов в Ленинград на вечеринке у друзей он познакомился с очень красивой молодой женщиной, балериной Ленинградского театра имени Кирова Ольгой Заботкиной.

Ольга Заботкина и Алексей Баталов

Вспыхнули взаимные чувства и многим тогда показалось, что эти отношения будут иметь продолжение – уж больно подходили они друг другу. 24-летняя Ольга к тому времени тоже уже была достаточно известной киноактрисой. В 19-летнем возрасте она сыграла роль Кати Татариновой в знаменитом фильме по роману Каверина «Два капитана», хотя главной своей работой она, конечно, считала только балет.

"Два капитана" (1955)

Молодые люди ночами на пролет гуляли по набережным Ленинграда, везде и всегда появлялись только вместе, смотрели друг на друга влюбленными глазами. Зная о глубокой порядочности Алексея, по Ленинграду быстро поползли слухи о скорой свадьбе между Баталовым и Заботкиной.

Ольга Заботкина

Но вскоре всё неожиданно и быстро закончилось. Алексей внезапно для всех вернулся в Москву и отношения прекратились, хотя ссор или конфликта между ними не было.

"Летят журавли" (1957)

Об этом романе быстро забыли, а вскоре Ольга Заботкина вышла замуж за своего коллегу по театру. Примерно в это же время в Москве женился и Алексей. Его избранницей стала цирковая артистка Гитана Леонтенко, которая проживёт в браке с Баталовым более полувека.

В одном из своих последних интервью корреспонденту издания "7 дней" Баталов откровенно рассказал о том далёком романе:

«Наверное, есть на свете люди, которые никому за всю жизнь не причинили зла. Я себя к таким не отношу. Перед одной женщиной я действительно виноват — ленинградской балериной, с которой у нас был роман…

… Мы с Ольгой в общей компании познакомились. Так вышло: крутились-вертелись вместе. Она ведь тоже актрисой была, не только балериной. Зрители помнят ее по роли Кати в фильме «Два капитана». Мне трудно говорить о таких вещах, на красивые слова я никогда не был горазд. Ольга была очень хорошая, красивая из прекрасной семьи. Но мы расстались.

Я стал рассуждать так: она только начала делать карьеру в театре. У них, у балетных, все это очень сложно, требуются годы, чтобы в новом театре как следует зацепиться. А если мы поженимся, то ей придется из-за меня переехать в Москву. Ведь в Ленинграде я жил тогда только временно — из-за съемок у Хейфица.

Спрашивается: зачем я буду портить ей карьеру, портить жизнь? И я решил, что нам пришло время расстаться»

Позже, через много лет, Ольга Леонидовна Заботкина всё же переехала в Москву, когда стала супругой знаменитого советского сатирика Александра Иванова.

Александр Иванов и Ольга Заботкина

Она умерла в Москве в 2001 году от онкологического заболевания в возрасте 65 лет.

Алексея Владимировича Баталова не стало в 2017 году. Ему было 88 лет.

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

В 2001 году на телеканале НТВ вышла первая серия многосерийного проекта «Дальнобойщики». Сериал был тепло воспринят публикой, и стал настоящим хитом. Даже спустя много лет тем, кто смотрел «Дальнобойщиков», вспоминается незамысловатая песенка «Тихий огонек моей души». История о двух напарниках-дальнобойщиках, которые то и дело попадают в неожиданные ситуации на дороге на своем большегрузном трейлере с парящим орлом, была по достоинству оценена не только нашими соотечественниками, но и жителями всего близлежащего зарубежья.

С момента премьерного показа сериала прошло ровно двадцать лет. К сожалению, за это время не стало многих известных актеров, задействованных в «Дальнобойщиках». Именно о них мы сегодня и поговорим.

Владислав Галкин

Главная потеря сериала «Дальнобойщики». Образ молодого улыбчивого парня с вечной панамкой на голове на долгие годы останется в памяти зрителей. Роль обаятельного молодого напарника Федора Ивановича – Сашка исполнил Владислав Галкин. Несмотря на то, что сниматься в кино Галкин начал еще в детстве, именно после выхода «Дальнобойщиков» начался стремительный взлет его карьеры. Послужной список Влада начал расти, как на дрожжах. В нем появились такие громкие проекты, как: «По ту сторону волков», «Спецназ», «72 метра», «Диверсант», «Мастер и Маргарита», «Котовский» и др.

К сожалению, жизнь Влада оборвалась очень рано – в 38 лет. Последний год жизни выдался для Галкина крайне непростым. Из-за проблем в личной жизни актер начал злоупотреблять алкоголем. Не спасал даже плотный рабочий график, который вынуждал его постоянно находиться в форме. По причине обострения воспаления поджелудочной железы Влад попал в больницу. В это самое время его жена Дарья Михайлова подала на развод. Тем не менее, по словам Бориса Галкина, у Влада были большие планы на будущее. После развода он планировал купить квартиру, и даже заблаговременно снял деньги на покупку и ремонт.

За несколько дней до своей смерти Галкин перестал выходить на связь. 25 февраля 2010 года тело Влада обнаружили в его квартире. Несмотря на то, что сотрудники правоохранительных органов не усмотрели в случившемся криминального следа, отчим Влада убежден в том, что его убили. Об этом свидетельствует ряд улик, которые не были учтены следствием. Из квартиры исчезли деньги на покупку жилья. Кроме того, на костяшках пальцев Галкина имелись гематомы, свидетельствующие о том, что он оказывал сопротивление нападавшему. На столе стояло две рюмки.

Согласно официальной версии, Влад ушел из жизни в результате сердечной недостаточности. Актер похоронен на Троекуровском кладбище.

Виктор Яцук и Вадим Яцук

Для братьев Яцуков сериал «Дальнобойщики» стал переломным моментом в карьере. Исполнив роль дальнобойщиков Петра и Павла Марчуков, им открылась дорога в мир российского кинематографа. Братья переехали из крошечной комнатушки в общежитии в просторную квартиру.

В последние годы жизни Виктор Яцук тяжело болел. 23 июля 2012 года Виктор ушел из жизни вследствие рака легких. Актер похоронен в поселке Калья Свердловской области. 4 ноября 2015 года не стало и Вадим Яцука. 62-летний актер скончался в результате сердечной недостаточности. Вадим похоронен рядом со своим братом.

А вы смотрели сериал «Дальнобойщики»? Помните этих замечательных актеров? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал. Продолжение читайте в следующих обзорах.

Грустный, слабосильный, нервный человек. Поэт Евгений Баратынский по складу характера походил на Гоголя. Вот только, в отличие от Николая Васильевича, Евгений Абрамович не познал всенародную славу при жизни, оставшись самым недооцененным русским поэтом.

Судьба была жестока к Баратынскому, нанеся ему три удара, от последнего из которых он так и не смог оправиться.

Удар первый. Воришка-Баратынский

Что может быть трагичнее для дворянина, чем клеймо вора? Шлейф от некрасивой истории, случившейся с Баратынским в юности, преследовал его всю жизнь. Салонные сплетни, язвительные шутки, гнусные намеки — через все это поэту пришлось пройти.

Это произошло в Пажеском корпусе. Баратынский, устроенный туда по протекции матери, бывшей фрейлины императрицы, учился плохо и примерным поведением не отличался. В 1816-ом году 16-летний Баратынский со своим приятелем Дмитрием Ханыковым украли из бюро одного из учителей 500 рублей и золотую табакерку.

Воров быстро разоблачили. Событие получило огромный резонанс, фактически, оно стало известно на всю страну. О происшествии в Пажеском корпусе доложили императору.

Баратынский в юности. Неизвестный художник. Общественное достояние.

Родители Баратынского и Ханыкова пытались спасти своих недорослей — но тщетно. Евгения и Дмитрия исключили из корпуса, а также, по сути дела, лишили их дворянского звания. Молодые люди не могли быть приняты на гражданскую или военную службу. Единственным способом реабилитации было записаться в солдаты, начав с самых низов.

Это событие кардинально изменило жизнь Баратынского, поделив ее на "до" и "после". Кроме того, оно привело к тяжелейшей психотравме. Юноша впал в нервное оцепенение, затем пытался покончить с собой, находился на грани жизни и смерти. Полученный в столь юном возрасте жизненный удар отразился и на характере Баратынского: он стал замкнут, задумчив, печален. Этими же чертами отличается и его поэзия.

Удар второй. Болезнь жены

Подтверждение дворянского звания стало тяжелым испытанием для Баратынского. На протяжении трех лет его мать Александра Федоровна писала императору и другим важным лицам, умоляя простить Евгения. Тщетно.

В феврале 1819 года, поняв, что прощения ему не видать, Баратынский поступает рядовым в Лейб-гвардии Егерский полк. Служба, вопреки тревожным ожиданиям молодого человека, оказалась не такой и страшной. Однажды, стоя на часах, он даже повстречал императора Александра Павловича.

Один раз меня поставили на часы во дворец во время пребывания в нём покойного государя императора Александра Павловича. Видно, ему доложили, кто стоит на часах: он подошёл ко мне, спросил фамилию, потрепал по плечу и изволил ласково сказать: «Послужи!».

Десять лет понадобилось Баратынскому, чтобы подтвердить дворянское звание. Наконец, он был прощен. Но вот только клеймо "воришки" поэту не удалось отмыть до самой смерти…

В 1826 году Баратынский издает своей первый поэтический сборник. На стихи и поэмы молодого поэта обращают внимание. Критики отмечают глубокую мысль, скорбную атмосферу и нацеленность поэта внутрь, в глубины своей души. Баратынский представляется читателям "темным Пушкиным" — его поэзия, при всей мощи стиха, лишена солнца, она холодна и невероятно печальна.

Став достаточно известным, Баратынский окунулся в светскую жизнь. Он знакомится с Дельвигом, князем Вяземским, Кюхельбекером, Гнедичем, Жуковским. Однако, самым важным было его знакомство с Пушкиным. Пушкин чрезвычайно высоко оценивал стихи и поэмы Баратынского.

9 июня 1826 года Баратынский женится на дочери генерал-майора Л.Н. Энгельгардта Анастасии Львовне. Невеста не считалась красавицей, а, кроме того, вскоре выяснилось, что у Анастасии Львовны было серьезное психическое заболевание. Этот факт стал для Баратынского тяжелым ударом. Тем не менее, он нежно любил свою супругу и всячески старался ограждать ее от жестокостей мира.

Удар третий. Неистовый Виссарион

Баратынского всегда невероятно ранила критика его стихотворений. Поэзия для Евгения Абрамовича была не способом заработка (как, отчасти, для Пушкина), но единственно способом выразить то, что находилось у него в душе. Пафосное выражение "Писал кровью сердца" — оно про Баратынского.

Баратынский был одинок в литературе, у него не было сторонников, он был одинаково чужд как западникам, так и славянофилам. Его созерцательная, эскапическая позиция, в годы, когда только что отгремело восстание декабристов, когда лучшие умы нашей страны спорили о положении крестьян, демократии, будущем России, не находила понимания у интеллигенции.

В 1842 году Баратынский публикует своей последний сборник — "Сумерки", который современные литературоведы называют вершиной его творчества, и в целом, одной из вершин русской поэзии. Сборник стал революционным как по содержанию, так и по форме: Баратынский выстроил "Сумерки" таким образом, что каждое стихотворение логически вытекает из предыдущего, будучи связано с ним по смыслу. При этом, от одного стихотворения к другому, тьма вокруг читателя сгущается — он как бы погружается в сумерки.

Увы, лучший сборник Баратынского, по сути дела, стал причиной его смерти. По "Сумеркам" — сокровенному, выстраданному чаду поэта — был нанесен жестокий удар, который подкосил Баратынского.

И нанес этот удар Неистовый Виссарион — ведущий литературный критик первой половины 19-го столетия Виссарион Григорьевич Белинский.

"Казнь" Баратынского — одно из двух зловещих "преступлений", которые "инкриминируют" Белинскому современные исследователи. Второе "преступление" — "казнь" Гоголя.

Евгений Баратынский в 40-е годы. Литография Лит. А. Мюнстера. Общественное достояние.

Белинский, с высоты своей народовольческой колокольни, был свято убежден, что искусство должно рассказывать о страданиях народа, клеймить несправедливость, звать на баррикады и все в этом духе. Нарочитая аполитичность Баратынского, его погруженность в чистое искусство, были ему чужды. Более того, такой подход к литературе Белинский считал опасным.

Рецензия Белинского на "Сумерки" была не просто разгромной, она была злой, уничижительной и даже оскорбительной. Так, Виссарион Григорьевич заявил, что Баратынский восстает против науки и просвещения. Основанием для этого стали строки:

Век шествует путём своим железным;

В сердцах корысть, и общая мечта

Час от часу насущным и полезным

Отчётливей, бесстыдней занята.

Исчезнули при свете просвещенья

Поэзии ребяческие сны,

И не о ней хлопочут поколенья,

Промышленным заботам преданы.

Интересно, Есенина с его смешным жеребенком, пытающимся угнаться за поездом, Белинский тоже бы назвал врагом прогресса? Виссарион Григорьевич, очевидно, абсолютно не понял грустный и нежный посыл стихотворения Баратынского. Стихотворения о мире, из которого уходит поэзия.

В целом, рецензия Белинского намекала, что Баратынский — ничтожный поэт а-ля граф Хвостов, который не стоит ни малейшего внимания читателя.

Баратынский был тяжело ранен критикой. Он бросает писать и с семьей уезжает в Европу.

В 1844 году в Неаполе у супруги поэта Анастасии Львовны произошел очередной нервный припадок. Однако, на этот раз происходящее с женой подействовало на Баратынского сильнее, чем обычно. Внезапно он ощутил сильнейшую головную боль, потерял сознание и 29 июня 1844 года скончался. Ему было 44 года.

В наше время творческое наследие Баратынского кардинальным образом пересмотрено. Вернее, пересмотр начался еще в начале 20-го столетия, когда поэты-символисты "вдруг" обнаружили, что в русской поэзии есть тончайший лирик-философ, стоящий в одном ряду с Тютчевым, и предвосхитивший многие искания поэтов Серебряного века. В целом, с поэзией Баратынского получилось так, как он и предсказывал в одном из своих стихотворений:

Мой дар убог, и голос мой негромок,
Но я живу, и на земли моё
Кому-нибудь любезно бытиё:
Его найдёт далекий мой потомок
В моих стихах; как знать? душа моя
Окажется с душой его в сношенье,
И как нашёл я друга в поколенье,
Читателя найду в потомстве я.

Еще больше статей про поэзию, про отношения, про фотографии, про гениев и их темные стороны, про живопись, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Карьера у Фрунзика Мкртчяна сложилась довольно удачно. А вот в личной жизни бедолаге не повезло. Пришлось много страдать из-за неизлечимой болезни и утраты близких.

Фрунзик Мкртчян

Он готов был ради неё на всё

У Фрунзика Мкртчяна за плечами уже был недолгий брак с однокурсницей Кнарой. Но когда он увидел неопытную начинающую актрису Донару, моложе его на 11 лет, то проникся к ней участием с первого взгляда. Они вместе играли в театре и кино. Даже в «Кавказской пленнице» популярный актёр согласился показаться только в паре с любимой женой. Он сыграл водителя, а Донара – его супругу.

После выхода культовой комедии на экраны Мкртчяну посыпались предложения от режиссёров со всех сторон. Он не отказывался, ведь следовало кормить супругу и двоих наследников – Нунэ и Васгена. Каждый раз после съёмок мужчина на крыльях летел в лоно семьи.

Но стал замечать странное поведение Донары. Та пересматривала все вещи командировочного супруга, устраивала истерики и кричала, что он пахнет чужой женщиной. Успокоить жену было практически невозможно, и мучительные разборки затягивались до утра.

Жизнь знаменитости превратилась в настоящий ад. Донара шарила у него по карманам и устраивала скандалы по поводу каждого записанного номера телефона, не веря, что это режиссёр или коллега.

Фрунзик Мкртчян «Мимино»

После выхода на экраны «Мимино» женщина совсем с катушек слетела. Мало того, что перевернула в доме всё верх дном, напугав детей. Так ещё и взяла в руки куклу, начав её укачивать. Пришлось везти бедняжку в больницу.

Диагноз оказался неутешительным – наследственная шизофрения. Донара знала, что больна, но всячески скрывала это от супруга. Пришлось везти её во Францию – в клинику, специализирующуюся на этом диагнозе. Фрунзику довелось самому заниматься воспитанием детей.

Дети тоже не порадовали

Старшая дочь выросла и вышла замуж за студента-аргентинца. Муж увёз Нунэ на свою родину. Из далёкой страны пришло сообщение, что супруги разбились в автокатастрофе. Мкртчян с горя ушёл в запой, забросив съёмки.

Однажды среди ночи Фрунзик вошёл в комнату сына и увидел, что тот забился на край кровати и тоскливо воет, как загнанный зверь. Оказалось, болезнь матери передалась по наследству и Васгену.

Парня отправили в ту же французскую клинику. Там он встретил Донару, но никто из них не признал в другом родственника. С тех пор ошалелый от горя мужчина не открывал занавески и не впускал в жилище солнечные лучи.

Фрунзик Мкртчян

Накануне Нового года тело 63-летнего актёра, который не отвечал на телефонные звонки, нашёл в холодном доме брат Альберт. Похороны состоялись 31 декабря. Провести в последний путь всенародного любимца собрался весь Ереван. Людей не остановили праздничные приготовления и даже самый разгар войны между Арменией и Азербайджаном, чтобы в последний раз поаплодировать звезде. А первый новогодний тост в новом, 1994 году, армяне подняли, не чокаясь.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• Смелость и талант в творчестве актера Владимира Кабалина!
• Судьба злодейка не пожалела Юрия Мороза.
• Российские актёры с испорченной репутацией!

Дарья Мороз – узнаваемая и востребованная актриса, которая на протяжении многих лет пользуется любовью зрителей. На большом экране Дарья впервые снялась еще во младенчестве. По сути, именно с этого момента началась ее успешная кинокарьера. Дарья родилась в творческой семье тогда еще совсем юных актеров – Марины Левтовой и Юрия Мороза, ставшего впоследствии известным кинорежиссером.

Обстановка полной свободы самовыражения, в которой воспитывалась Даша, повлияла на всю ее дальнейшую судьбу. Дарья решила пойти по стопам родителей, и непременно связать свою жизнь с актерской профессией. При этом, она четко понимала, что мечты могут так и остаться мечтами, если не прикладывать усилий, и не быть целеустремленной и трудолюбивой.

Как уже было сказано дебют Дарьи на большом экране состоялся в трехмесячном возрасте. В детстве Даша посещала всевозможные кружки и секции, начиная от фигурного катания, и заканчивая художественной школой и бальными танцами. Но главной страстью Дарьи было актерство. Параллельно Мороз снималась в кино. Причем довольно успешно. Ее послужной список стал довольно быстро разрастаться. Несмотря на то, что родители уговаривали Дарью хорошенько подумать над тем, стоит ли связывать свою жизнь с актерской профессией, менять свою точку зрения она не собиралась.

Успех ленты «Фортуна», удостоившейся множества престижных кинопремий, окончательно убедила Дарью в правильности ее выбора. К сожалению, практически сразу после выхода этого фильма Мороз лишилась матери. В тот момент, когда они всей семьей отправились кататься на снегоходах за город, Марина погибла. Водитель снегохода, на котором ехали Левтова с дочерью, не увидел виднеющегося впереди оврага, и на огромной скорости влетел в него. Дарья отделалась несколькими переломами, а вот Марину сила удара отбросила в дерево. В результате она получила тяжелейшую черепно-мозговую травму, которая и стала причиной ее смерти. На тот момент Марине было всего 40 лет, а Дарье – 16.

Гибель матери стала для Дарьи и ее отца страшным испытанием. Несмотря на то, что с тех пор прошло более двух десятков лет, в своих интервью Дарья до сих пор говорит о матери с болью. По словам актрисы, она все еще не может смириться с тем роковым стечением обстоятельств, которое привело к ее нелепой гибели. Спустя два года Юрий Мороз решился на новые отношения. По иронии судьбы, именно Дарья познакомила отца с его второй женой. Ею оказалась ее близкая подруга – Виктория Исакова. Дарья долго не могла наладить отношения с Викторией, и смириться с тем, что в сердце ее отца нашлось место для другой женщины. Тем не менее, с годами ситуация наладилась.

Пытаясь забыть боль утраты, Дарья стала вплотную заниматься своей карьерой и личной жизнью. В 2010 году Мороз вышла замуж за режиссера Константина Богомолова. Спустя некоторое время у новоиспеченных супругов родилась дочь. В 2018 году в прессе стали появляться слухи о разводе пары. Вскоре Дарья сама подтвердила, что они приняли решение расстаться. По словам актрисы, это решение не было спонтанным. Прежде чем решиться на такой шаг, они тщательно все обдумали и взвесили.

На момент расставания каждый из супругов уже жил своей жизнью. Вскоре Константин женился на Ксении Собчак. Дарья, в свою очередь, погрузилась в работу. На сегодняшний день Мороз находится на пике своей карьеры.

А что вы думаете о судьбе Дарьи Мороз? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Поклонники долгоиграющей мелодраматической киносаги «Две судьбы» помнят Анатолия Смиранина в роли негодяя Кирилла Слепнева. Невзирая на то, что Анатолий воплотил на экране образ отрицательного героя, сотни тысяч девушек были в восторге от его обаяния и харизмы. Эта роль принесла молодому актеру зрительское признание, и стала отличным стартом его карьеры. После выхода сериала на экраны Смиранина стали узнавать, у него появились поклонники и свой фан-клуб. Критики прочили ему массу перспектив в рамках отечественного кинематографа.

Очевидно, Анатолию, как и любому другому молодому актеру, льстило подобное внимание. Тем не менее, Смиранин не хотел, чтобы его привлекательная внешность выходила на первый план, и перетягивала на себя внимание публики. В этом Анатолий признался в одном из своих интервью. По словам Анатолия, ему хотелось бы, чтобы публика оценивала его талант.

Смиранин стал актером не случайно. Он вырос в интеллигентной творческой семье. Родители Анатолия, а также его бабушка и дедушка – актеры. Неудивительно, что со временем он решил пойти по проторенной дорожке. Детство Смиранина в буквальном смысле прошло за кулисами театра. Тем не менее, сразу после школы он сам изъявил желание в институт геодезии и картографии. Несмотря на то, что техническая специальность пришлась Анатолию по душе, со временем он все же решил связать свою жизнь с актерской профессией.

Смиранин успешно сдал экзамены в Щепкинское театральное училище, и был зачислен на курс. К тому времени Анатолий состоял в романтических отношениях с одноклассницей своего брата Аллой. Она поддерживала Смиранина во всех его творческих начинаниях, и в дальнейшем стала для него верной и надежной спутницей. Вскоре они узаконили свои отношения.

Спустя несколько лет у новоиспеченных супругов родилась дочь Настя. С появлением ребенка Анатолий стал работать еще усерднее. Ему нужно было содержать семью. Построение актерской карьеры Смиранин совмещал с отцовскими заботами. При этом, он старался проводить с семьей каждую свободную минуту. На сегодняшний день Анатолий счастливый отец троих детей, которых ему подарила его любимая супруга. По словам актера, в его семье царит любовь и взаимопонимание. Помимо дочери Насти, у Смиранина еще двое сыновей – Артем и Арсений.

С годами Анатолий стал реже мелькать на экране. По словам Смиранина, он решил сосредоточиться на театре. В одном из своих интервью Анатолий признался, что театр – это то место, куда он стремился с первых дней в профессии. Смиранин снимается только в тех проектах, которые вызывают у него подлинный интерес, а не потому, что это кому-то надо. Ведь зрителя не обмануть, он всегда увидит, что актеру не нравится роль или иные обстоятельства.

А вы помните актера Анатолия Смиранина? Пишите комментарии, и не забывайте подписываться на наши обновления. Впереди еще много интересных фактов о звездах.

Премьера сериала режиссера Юрия Кузьменко, рассказывающего о приключениях напарников-дальнобойщиков, состоялась осенью 2001 года. Для поколения 80-90-х гг. «Дальнобойщики» стали частью детских и юношеских воспоминаний. К сожалению, судьбы многих актеров популярного сериала сложились весьма незавидно, а кого-то и вовсе уже нет с нами. Именно о них мы сегодня и поговорим.

В предыдущей части обзора мы уже вспомнили Влада Галкина, исполнившего роль молодого и озорного Сашка, и братьев Яцуков, сыгравших водителей-дальнобойщиков Марчуков.

Петр Зайченко

В сериале «Дальнобойщики» Зайченко сыграл бывшего напарника Федора Ивановича – Леху. Это была далеко не единственная роль в послужном списке талантливого и самобытного актера. Петр Петрович всегда гордился своим происхождением, ведь он – потомственный казак. Известность Зайченко принесла роль сержанта Ивана Пухова в фильме «Парад планет». Кроме того, зрители знают Петра Петровича по следующим заметным киноработам: «Такси-блюз», «Армавир», «Гроза над Русью», «Завещание Сталина», «Мусульманин», «Русский бунт», «Хиромант», «София», «Годунов» и др.

21 марта 2019 года Зайченко ушел из жизни после перенесенного третьего инфаркта. Актер похоронен на Центральном кладбище Волгограда.

Борис Химичев

Известный советский актер, в послужном списке которого значится не один десяток ярких и запоминающихся киноработ. В «Дальнобойщиках» Химичев исполнил роль гуру в серии «Дым в лесу». Творческая биография Бориса Петровича на протяжении многих лет была тесно связана с Театром им. В. Маяковского и Театром им. Моссовета. В кино Химичев дебютировал в 1967 году с картиной «Операция «Трест». Кроме того, зрителям он знаком благодаря следующим киноработам: «Снегурочка», «На ясный огонь», «Антарктическая повесть», «Сыщик», «Идеальный муж», «Опасный возраст» и др.

Фактурная внешность во многом определяла амплуа Химичева. Ему часто приходилось играть героев в кольчугах, с гусарскими ментиками, и во фраках. Новая волна популярности пришла к Борису Петровичу после нескольких десятков ролей в сериалах в новом веке. 14 сентября 2014 года Борис Петрович ушел из жизни. В тот момент он находился у себя на даче под Москвой. Химичев скончался вследствие неоперабельной опухоли головного мозга. Актер «сгорел» буквально за считанные дни. Борис Петрович похоронен на Химкинском кладбище.

Сергей Шеховцов

В «Дальнобойщиках» Шеховцов исполнил роль водителя по фамилии Корнеев. Это была небольшая роль, но поклонники сериала все равно его запомнили. На счету Сергея немало небольших ролей в кино и в театре. Он оставался востребован и после «Дальнобойщиков». Жизнь Сергея прервалась таинственным образом: 30 июля 2018 года он вышел на улицу, чтобы погулять с собакой, но так и не вернулся. Его сразил сердечный приступ. Шеховцова похоронен на своей малой родине: в станице Спокойной Краснодарского края. На момент смерти ему было всего 56 лет.

А вы смотрели сериал «Дальнобойщики»? Помните этих замечательных актеров? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал. Первую часть обзора читайте здесь.

Зрители знают Екатерину Зинченко, как звезду, так называемого, «кооперативного» кино, которое получило широкое распространение в 90-е годы. Несмотря на успешный старт карьеры, реализовать свой актерский потенциал в полной мере Екатерине так и не удалось. Ее до сих пор считают одной из самых недооцененных актрис эпохи 80-90-х гг. Меж тем, некоторые зрители все еще помнят ее по ролям в следующих фильмах: «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона», «Бабник», «Жених из Майами», «Третий не лишний», «День святого Валентина» и др.

К сожалению, жизнь самой Екатерина сложилась далеко не так легко и беззаботно, как у ее экранных героинь. Ей не раз приходилось сталкиваться с предательством и тяжелыми испытаниями. Жизненный путь будущей актрисы начался в Одессе в семье инженера и учительницы. Сразу после школы Зинченко поступила в институт связи, но проучилась в нем совсем недолго. Уже тогда она тяготела к искусству, и мечтала связать свою жизнь с актерской профессией. Екатерина увлекалась художественной самодеятельностью, и мечтала блистать на сцене. Недоучившись даже первый год, Зинченко отправилась покорять Москву. По приезду в столицу Екатерине пришлось ночевать в парке на лавочке. В дальнейшем она снимала вместе с подругой на двоих крошечную комнатку.

Бытовые проблемы не влияли на стремление Зинченко стать актрисой. Она успешно сдала экзамены в ГИТИС, и была зачислена на курс. Уже на втором курсе перспективная студентка начала сниматься в кино. Мало кто знает, что Екатерина рвалась в Москву не только из-за любви к искусству. В действительности ею двигали безумные чувства по отношению к брату ее одноклассницы, в которого, как ей тогда казалось, она влюбилась окончательно и бесповоротно. На тот момент Зинченко было всего пятнадцать лет, а ее возлюбленному – тридцать. На момент приезда Екатерины в Москву Владимир выступал на сцене одного из столичных театров.

Несмотря на существенную разницу в возрасте между ними завязались романтические отношения. Когда о связи дочери с мужчиной вдвое старше нее узнали ее родители, они были в гневе, и сразу стали настаивать на браке. Свадьбу договорились сыграть, как только Катя достигнет совершеннолетия. Однако в один из дней Зинченко увидела возлюбленного с другой женщиной. В течение всей следующей недели она плакала навзрыд сутками напролет.

Спустя некоторое время, когда боль от первого любовного разочарования немного утихла, Зинченко встретила своего будущего мужа. Его тоже звали Владимир, и он был значительно старше нее. Пара поженилась только после того, как Екатерина забеременела. Узнав об этом, Владимир взял несколько дней на раздумья, после чего заявил, что не простит себе, если ребенок вырастет без отца. В итоге, с горем пополам они все-таки поженились. Роспись состоялась в тот момент, когда Екатерина находилась на восьмом месяце беременности. К сожалению, этот союз едва ли можно назвать счастливым. Несмотря на рождение ребенка, Владимир не стал отказываться от своего прежнего образа жизни с шумными застольями и весельем. Вдобавок ко всему, Зинченко не раз говорили о случаях измен со стороны ее мужа. Вскоре они развелись.

После этого в жизни актрисы наступили тяжелые времена. На нервной почве ее мать перенесла два инсульта, после которых она осталась частично парализованной. Екатерине ничего не оставалась делать, кроме как ухаживать за матерью, заботиться о дочери, и параллельно работать на нескольких работах. Вскоре в ее жизни появился женатый бизнесмен, роман с которым закончился рождением сына Феликса. Однако мальчика бизнесмен не признал, и Зинченко снова пришлось надеяться только на себя. Она осталась единственным кормильцем в семье.

Неизвестно, что произошло в дальнейшем, но на данный момент дочь актрисы отказывается с ней общаться. У сына Екатерины жизнь тоже не заладилась. Он страдает от тяжелой психотропной зависимости. С матерью никаких отношений не поддерживает. Феликс неоднократно пролечивался в реабилитационных центрах. По словам Зинченко, ей остается только вспоминать те дни, когда она ладила с детьми, а родители были живы.

А что вы думаете о незавидной судьбе Екатерины Зинченко? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Наверняка вы хоть раз замечали, что у персонажей фильмов почти никогда не кончаются силы. Всего один человек может избавиться от целого отряда врагов. А магазины в пистолетах, кажется, вообще бесконечные.

Всевозможных клише очень много, и их нередко можно увидеть в голливудских боевиках. Но всегда надо помнить, что фильмы не имеют никакого отношения к действительности.

Граната взрывается – а люди от нее разлетаются

Граната в кино порой напоминает небольшую атомную бомбу. Стоит ей взорваться, как люди разлетаются по сторонам. Но добиться такого эффекта невозможно. Граната не имеет подобной мощности, да и поражение происходит не за счет взрыва, а за счет шрапнели. Естественно, все зависит от разновидности боеприпаса. Но все равно невозможно получить такую взрывную волну, которая отбросила бы даже одного человека. А вот получить контузию реально.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

Мины щелкают перед тем, как взорваться

Если человек наступит на мину в фильме, она сразу подаст некий звуковой сигнал, предупреждающий о будущем взрыве. На самом деле никаких щелчков человек не услышит. Достаточно просто коснуться мины, чтобы она взорвалась.

Если замок не открывается, в него достаточно выстрелить

Вероятно, вы хоть раз видели, как персонаж фильма простреливал звонок и открывал закрытые двери. Но в жизни все далеко не так легко. Конечно, выстрел подействует на механизмы внутри, и замок может заклинить. Естественно, это осложнит открывание двери. Если уж использовать оружие, то необходимо что-то такое, что снесет не только замок, но и замочную скважину.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

Выстрелив в бензобак, можно взорвать машину

Теоретически такое действительно может быть. Но для этого надо организовать специальные условия. Допустим, стрелок сделал такую дырку в баке, что пары равномерно распределились по всей машине. Затем он чуть-чуть подождал, а потом повредил уже вторую часть автомобиля, в которой есть пары. Появилась искра, из-за которой транспорт начал гореть.

Напишите в комментариях, что Вас больше всего удивило.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Печальную новость на этой неделе сообщил в Facebook Алексей Войтюк, муж 53-летней Татьяны Проценко – той самой Мальвины из советского фильма «Приключения Буратино», которая после долгой борьбы скончалась от онкологии.

Родилась будущая актриса 8 апреля 1968 года в столичной семье, близкой к киноискусству. Папа Татьяны руководил Управлением документальных фильмов Госкино СССР, а мама трудилась авиадиспетчером в аэропорту во Внуково.

Когда Татьяна получила роль Мальвины, ей было всего шесть лет. В окружении девочки говорили, что ей помог папа, но позже выяснилось, что на самом деле помог случай. Во время поездки из Москвы и Минск девочку заметила ассистент режиссера Леонида Нечаева. Отец Проценко был против, потому что отлично знал, как тяжело работать в киноиндустрии.

Роль Мальвины принесла девочке больше разочарования, чем радости. В школе ее стали считать высокомерной и даже занудой. Когда Татьяна Проценко поступила во ВГИК, одногруппники говорили ей, что с ролью Мальвины она справилась плохо.

Впрочем, актрисой Проценко стать было не суждено: во время учебы она упала с велосипеда и получила серьезную травму, после чего провела почти два месяца в больнице.

В это время ей предложили роль Красной Шапочки в сказочном фильме, однако ждать ее не стали и заменили. Поэтому роль Мальвины стала первой и последней в кинокарьере Татьяны.

В 25 лет дипломированная актриса познакомилась со специалистом студии компьютерной графики Аркадием, которому тогда был 21 год. В семье родилась дочь Анна, но семья быстро распалась из-за постоянных измен мужа. К тому же Аркадий, по словам Татьяны, так и не научился нести ответственность за свою семью.

После окончания учебы актриса устроилась в Центр Ролана Быкова, где познакомилась с Алексеем Войтюком, который в советские годы сыграл Иванушку в сказке «После дождичка в четверг» в 1985 году. Войтюк производил впечатление человека нелюбимого, оказалось, что он тяжело переживал развод и расставание с ребенком.

Вскоре Татьяна и Алексей стал встречаться, а потом оформили отношения и прожили вместе 18 лет. В браке родился сын Владимир, которому сейчас 16 лет. В семье воспитывалась дочь актрисы Анна, которая родилась в первом браке, сейчас ей 21 год.

В 2018 году у Татьяны Проценко диагностировали онкологию, она стала заниматься домашними делами, отказавшись от работы. Вскоре болезнь начала прогрессировать. Кстати, актриса выпустила несколько сборников собственных стихов, последний из которых она выпустила уже во время борьбы с болезнью.

К сожалению, рак оказался сильнее, 19 мая Татьяна Проценко скончалась в возрасте 53 лет.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Не знаю как Вам, а мне наша новая фантастика начинает нравиться всё больше и больше. Причём создатели фильмов и сериалов стараются привнести в кино по-настоящему жуткие нотки и уникальный сюжет.

Достаточно вспомнить, например, фильм "Спутник" или сериалы "Игра на выживание", "Территория", "Перевал Дятлова" и "Топи", в которых присутствует оригинальная смесь фантастики, мистики и леденящего душу триллера. Даже картина "Кольская сверхглубокая", несмотря на невысокий рейтинг, имела неплохой потенциал, но её подвела реализация идеи.

В новейшем фантастическом триллере "Пищеблок" сюжетная линия и место действия тоже заслуживают всяких похвал. В этот раз оригинальная история сериала перемещает зрителя в пионерский лагерь 1980 года. Внезапно в нём возникают странные происшествия, и начинает твориться необъяснимая чертовщина.

В пионерский лагерь "Буревестник" прибывает новая партия отдыхающих. Кадр из сериала.

Кинофильм снят по одноимённому произведению русского писателя и сценариста Алексея Викторовича Иванова, который часто переносит все перипетии мистического хоррора во времена СССР. Ну а почему бы и нет? Ведь фантастические и мистические сюжеты по идее должны происходить во все времена, а не только в современном мире.

Перейдём, собственно, к описанию нового проекта.

Пищеблок (2021)

Страна: Россия

Режиссёр: Святослав Подгаевский

В ролях: Пётр Натаров, Фёдор Федосеев, Даниил Вершинин, Ангелина Стречина, Николай Фоменко

Рейтинг КиноПоиска: 7,3

Количество эпизодов: 5

— Игорь Александрович, а кровопийцы бывают?

— Велика пока ещё часть планеты нашей, где пьют кровь рабочего класса буржуазные эксплуататоры!

Вожатые любуются полной луной.

" У ворот стояли статуи горнистки и барабанщика. Они всегда были вместе и любили друг друга. Но однажды ночью какие-то дети из этого лагеря разбили барабанщика. Горнистка осталась одна. С тех пор каждую ночь после отбоя она ходит по лагерю и ищет того, кто разбил барабанщика. Чтобы задушить его и превратить в камень".

Эту и многие другие истории рассказывают пионеры, приехавшие отдыхать в лагерь "Буревестник" накануне московской олимпиады 1980 года. Сюда же прибыл и юный герой повествования Валера Лагунов, обладающий смелостью и очень проницательным умом.

Мальчик не очень-то верит в жуткие рассказы, но на всякий случай сделал над своей кроватью навес из простыни. Ночью он ложится спать в этой импровизированной палатке и ощущает себя в безопасности.

Отдых идёт своим чередом. Дети участвуют в культурных и спортивных мероприятиях, мажут друг друга зубной пастой и ничего не подозревают. Но уже пару дней спустя в лагере начинают пропадать люди. Затем они возвращаются обратно, но уже в виде неизвестных науке существ. Монстры маскируются под обычных людей, а храбрый парень решает вывести их на чистую воду.

Герой пытается убедить доктора объявить всеобщий медосмотр в надежде, что врач выявит странных существ.

Естественно, что рассказам Валерки никто не верит, поэтому мальчик придумывает ситуации, способные разоблачить тайных чудовищ. Сначала Лагунов сам сомневается в реальности происходящего. Но каждую ночь он замечает, что один из пионеров превращается в существо с красными глазами и длинным раздвоенным языком.

Ко всему прочему, остальные подростки из отряда Валеры начинают во всём слушаться монстра, хотя раньше не хотели с ним даже дружить. Лагунов понимает, что массовую угрозу надо остановить. Поэтому парень обращается за помощью к старшему товарищу — вожатому по имени Игорь.

Пропавший ночью пионер вернулся в лагерь уже кем-то другим.

Идея данного проекта чрезвычайно интересна. Это не какой-нибудь трэш, как может показаться по описанию сериала. Создатели умело объединили романтику пионерских лагерей и настоящий триллер. По моему мнению, получилось очень качественно и чрезвычайно интересно. Мнение подтверждает и первый рейтинг кинофильма, составивший 7,3 баллов из 10 возможных.

Желаю приятного просмотра.

Регина Дубовицкая уже давно стала символом и идейным вдохновителем юмористической передачи «Аншлаг». Чего только стоит ее фирменная фраза «Здравствуйте, дорогие мои!», которую Регина Игоревна произносит в свойственной только ей манере. Обаятельная телеведущая в течение длительного времени оставалась любимицей зрительской аудитории. Меж тем, многие юмористы, которым представилась возможность поработать с Дубовицкой, утверждают, что она далеко не такая веселая и простая, какой хочет казаться.

В прессе не раз писали о том, что многие юмористы откровенно побаиваются Регину Игоревну, называя ее то «милиционером в юбке», то «Маргарет Тэтчер юмора». При этом, сама Дубовицкая категорически опровергает подобные слухи, заявляя, что она белая и пушистая. Регина Игоревна не отрицает, что у нее непростой характер, но это никак не сказывается на ее отношениях с коллегами.

Жизненный путь Дубовицкой начался в городе Шадринск в интеллигентной семье. Ее мать работала учительницей биологии, а отец – имел ученую степень профессора в области древнерусской литературы. Практически сразу после рождения Регины ее родители переехали в Кишинев. Именно здесь прошли ее детские годы. В школе Дубовицкая всерьез увлеклась писательской деятельностью. Все началось со школьной стенгазеты. Она сама подыскивала темы, и писала интересные статьи. Родители не сомневались в том, что их дочь непременно станет журналисткой. Собственно, поначалу так и было. Регина стала работать в редакции одной из газет. Волею судьбы она оказалась на радиостанции, и просто влюбилась в эту работу.

Окончив педагогический вуз, Дубовицкая продолжила работать на радио. Изначально напористая девушка хотела попасть в детский радиоэфир, но там не оказалось свободных вакансий. В итоге, Дубовицкая стала работать в отделе сатиры и юмора. Это обстоятельство стало определяющим фактором в ее дальнейшей судьбе. Именно благодаря работе на радио Дубовицкая познакомилась со многими будущими юмористами и сатириками.

Вскоре у Регины завязалась крепкая дружба с Владимиром Винокуром, Ефимом Шифриным и Михаилом Евдокимовым. В какой-то момент предприимчивая Дубовицкая почувствовала, что будущее за телевидением, и необходимо переходить в новую плоскость. Вместе с ней ушли многие юмористы, составившие костяк программы «Аншлаг». В разные годы в эфире «Аншлага» засветились самые известные юмористы страны.

Со временем «Аншлаг» стал одним из самых долгоиграющих телевизионных проектов. Несмотря на то, что в конце 2000-х программа начала стремительно терять популярность, Дубовицкая убеждена в том, что преданных поклонников у «Аншлага» немало.

В 2017 году в прессе появились снимки, на которых Регина Игоревна имела очень болезненный вид. После этого российские СМИ стали пестрить заголовками о том, что у Дубовицкой диагностировали онкологию. Некоторые даже писали, что знаменитая телеведущая ушла из жизни. Были даже те, кто писал, что пугающий внешний вид Регины Игоревны – результат неудачной пластики. Мол, телеведущая хотела выглядеть моложе, но эффект получился обратный. После волны слухов Дубовицкой ничего не оставалось делать, кроме как сделать заявление.

Телеведущая заявила, что у нее нет проблем со здоровьем, и она прекрасно себя чувствует, а снимки были сделаны на похоронах ее близкого друга – Михаила Задорнова. Регина Игоревна очень болезненно переживала его уход из жизни, и потому выглядела осунувшейся. В одном из своих недавних интервью Дубовицкая призналась, что очень рада возможности работать и заниматься любимым делом, т.к. прожить на мизерную пенсию она не смогла бы.

А что вы думаете по этому поводу? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

В актерской среде за Альбертом Филозовым закрепилось прозвище «человек в футляре». Он всегда был замкнутым и отстраненным. Альберт Леонидович занимал особе место в отечественном кинематографе и сердцах сотен тысяч зрителей. При этом, он кардинальным образом отличался от всех своих коллег по цеху. Он был настоящим меланхоличным отшельником, который старался держать всех на большом расстоянии. Собственно, такими же были многие его экранные герои. Им был свойственен внутренний надлом, мечтательность и оторванность от мира. В этом заключалась главная изюминка Филозова. Сыграть застенчивого мечтателя достоверно мог только он. Сегодня мы решили рассказать о жизни этого непростого человека.

Жизнь будущего актера началась в Екатеринбурге. Мать Филозова имела непосредственное отношение к киноиндустрии. Она работала киномехаником. Благодаря этому у Альберта была уникальная возможность одним из первых просматривать фильмы. Семья Филозовых жила бедно. Дошло до того, что Альберту пришлось бросить школу, и устроиться на завод токарем. Благодаря этому он приносил в дом хоть какую-то копейку. В дальнейшем он все-таки доучился в вечерней школе.

В середине 50-х жизнь Филозова круто изменилась. Однажды он услышал о том, что в Екатеринбург приезжает комиссия из школы-студии МХАТ. К тому времени застенчивый Филозов сомневался в том, стоит ли ему связывать свою жизнь с актерской профессией, но все-таки набрался смелости, и решил продемонстрировать столичным педагогам свои таланты. Ему удалось произвести впечатление на экзаменаторов. Филозов был зачислен на курс.

В дальнейшем молодой актер был принят в труппу Московского драматического театра им. К. Станиславского, на сцене которого он продолжил совершенствовать свое актерское мастерство. Филозов был задействован в самых знаковых постановках. В качестве приглашенного гостя он периодически выступал на сцене Театра на Таганке и театра «Школа современной пьесы». Параллельно с работой в театре и съемками в кино Альберт Леонидович занимался преподавательской деятельностью. Он был профессоров кафедры режиссуры в РАТИ.

Кинокарьера Филозова началась в 60-е годы с небольших ролей. Со временем его послужной список стал разрастаться. Первый большой успех Альберту Леонидовичу принесла роль в картине «Сыны отечества». После этого была не менее яркая роль в фильме «Вид на жительство». В середине 70-х «тихоня», как его называли в актерской среде, продолжил успешно сниматься в кино. Наибольший успех Филозову принесли роли в следующих фильмах: «Тихоня», «Страх высоты», «Расмус-бродяга», «Взлет», «Дикая охота короля Стаха», «Вам и не снилось…», «Мэри Поппинс, до свидания!» и др. В новом тысячелетии Альберт Леонидович продолжил мелькать на экранах. Правда, преимущественно в сериалах.

Филозов был трижды женат. Его первой женой была врач по имени Лидия, но брак не сложился. В 60-е годы актер женился во второй раз. Его избранницей стала театровед Алла, которая подарила ему сына Андрея. Во время рабочей командировки в Киев у Филозова завязался роман с администратором на съемочной площадке Натальей Стоцкой. Ради нее он ушел из семьи, и бросил жену с маленьким ребенком на руках. Впоследствии он женился на Наталье, которая родила ему двоих детей. К сожалению, финал этой истории оказался печальным. В 2011 году у Альберта Леонидовича диагностировали онкологическое заболевание. Он прошел длительный курс лечение. Казалось, что недуг отступил, но через пять лет рак вернулся. Тогда супруга актера заявила, что больше не выдержит такого, и буквально выгнала тяжелобольного Филозова из дома.

В последние годы Альберт Леонидович жил у сына от второго брака, который приютил его, даже несмотря на то, что когда-то он его бросил. Изредка к актеру приходили дочери от третьего брака. 11 апреля 2016 года Альберт Леонидович ушел из жизни. Актер похоронен на Ваганьковском кладбище. На могиле прославленного актера до сих пор стоит одинокий крест. Судя по всему, никто из его многочисленных родственников устанавливать надгробие не намерен.

А что вы думаете о судьбе Альберта Филозова? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Одни из лучших фантастических фильмов.

Ловушка времени

Жанр: Приключения/Боевик/Детектив/Фантастика

Дата выхода: 2017 год

Страна: США

Рейтинг: 6,6

Отличная фантастика про пещеры с немыслимым сплетением коридоров времени с таинственным интригующим сюжетом и множеством опасностей задумка и её реализация просто класс где время не имеет границ прошлого и будущего и держит тебя до самого конца интересной развязки

Пассажиры

Жанр: Драма/Фантастика/Триллер/Мелодрама

Дата выхода: 2016 год

Страна: Австралия/США

Рейтинг: 7.2

Отличное кино, декорации красивые. Про космический челнок с 5000 человек спящих в анабиозе. Все летят на новую планету. Но один проснулся из- за неполадки на корабле. А лететь ещё 90 лет. И он нагло разбудил себе девушку, с которой вместе будут пытаться устранить неполадку и спасти остальных пассажиров корабля. После просмотра возникает желание покопаться в себе и решить, как вы бы поступили на месте главного героя. Остались бы в полном одиночестве или поступили бы так же.

Тихое место

Жанр: Драма/Ужасы/Фантастика

Дата выхода: 2018 год

Страна: США

Рейтинг: 6,7

Получился очень добротный и атмосферный фильм, на который стоит потратить полтора часа своей жизни, даже если вы не большой поклонник данного жанра. А уж если вам нравятся Джон Красински и Эмили Блант, то смотреть или нет, вопрос тут даже не встаёт. "Тихое место" получилось одним из лучших хоррор-триллеров за последние несколько лет.

Предупреждаю заранее в фильме очень много диалогов с помощью жестов, поэтому обязательно смотрите с субтитрами.

Грань будущего

Жанр: Боевик/Фантастика

Дата выхода: 2014 год

Страна: Канада/США

Рейтинг: 7,9

У Тома Круза все миссии невыполнимы. И эта начинается так же — небоевого майора из пресс-службы загоняют сразу в атаку, да на монстров, да в экзоскелетах, да полдня на физподготовку. Но скоро все проясняется. Помните "День сурка", где Мюррей в отчаянии похищает сурка и направляет машину в пропасть? Вот этот шикарный эпизод взят за основу "Грани будущего" и развит до эпических масштабов.

Перспектива

Жанр: Вестерн/Триллер/Драма/Фантастика

Дата выхода: 2018 год

Страна: США/Канада

Рейтинг: 6,3

Неожиданно интересный фильм. Хорошо отыграл актёр Педро Паскаль, сыгравший Мандалорца в одноимённом сериале. Фильм очень неординарный и по сюжету и по способу трактовки и подачи инопланетной флоры. Кто-то скажет, что всё упрощено и сильно смахивает на нашу планету. Но кто может доказать, что на похожей на нашу планету будет как-то по-другому?!

Что касается самого фильма, то он довольно интересен, не затянут и заставляет сопереживать главным героям.

Пекло

Жанр: Фантастика/Триллер

Дата выхода: 2007 год

Страна: США/Великобритания

Рейтинг: 7,3

Очень красивый фильм аллегория. Человек взлетел к солнцу дал ему новый свет, и опять опалил себе крылья. Тут правда сильно против физики некоторые моменты ради аллегории сделали, но все равно довольно красочно. Фильм покажет один из вариантов конца света.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

• Необычные фильмы, в которых сюжет и актёры на высшем уровне!
• Идеальные триллеры, которые вас точно не разочаруют!
• «Апокалипсис рядом!» Шесть кинолент, которые смотрятся на одном дыхании!

Те читатели, которые не видели этот фильм режиссера Элема Климова, вряд ли поймут, о чем в статье пойдет речь. Им я лишь посоветую этот фильм посмотреть. Но выбрать для этого подходящее время, так как их ожидает тяжелое зрелище.

После премьеры в 1985 году этот советский фильм получил Золотой приз на XIV Московском международном кинофестивале и специальный приз на международном кинофестивале в Португалии. В следующем году фильм взял еще пару призов и его закупили почти все страны Европы, а также США, Канада и ряд стран в Азии. И везде реакция на драму была очень разной.

Особенно тяжело фильм воспринимался в странах, на территории которых была эта война. После победы прошло всего 40 лет, поэтому фильм смотрели очень многие живые свидетели тех событий.

Известно, что в Германии во время демонстрации фильма возле кинотеатров дежурили машины скорой помощи. Случалось, что пожилым немцам было плохо с сердцем после увиденного на экране. В ФРГ один из зрителей после просмотра фильма сделал журналистам откровенное признание:

«Я солдат вермахта. Больше того — офицер вермахта. Я прошёл всю Польшу, Белоруссию, дошёл до Украины. Я свидетельствую: всё рассказанное в этом фильме — правда. И самое страшное и стыдное для меня — что этот фильм увидят мои дети и внуки»

Примерно также тяжело это фильм воспринимали в Польше, на территории которой располагались немецкие концлагеря с газовыми камерами и где за короткий срок были уничтожены миллионы людей. Живые участники тех событий плакали в зале, как будто их опять вернули в то страшное время.

Но в некоторых других странах к фильму отнеслись очень сдержанно. Люди во время сеансов с удовольствием хрустели попкорном, спокойно обсуждали увиденное и даже иногда посмеивались.

Об этом рассказал один из наших дипломатов, который сходил на сеанс советского фильма в обычный кинотеатр Нью-Йорка. Позже он понял причину такого отношения к этой страшной драме. Люди просто не верили в то, что это правда.

Они воспринимали картину как типичный фильм ужасов, которые Голливуд в то время выпускал пачками. Поэтому обычным американцам было интересно посмотреть — а как таким ремеслом владеют в пресловутом Советском Союзе? Посчитали что средненько – так как родные американские ужастики были и похудожественнее, да и пострашнее.

В американских газетах так об этом и писали, что это фантазия на тему прошедшей войны.

Например, в «The Washington Post» вышла статья где было написано, что в СССР намеренно «перегнули палку» чтобы показать всем, что они в этой войне пострадали больше других. И что это всего лишь элемент советской пропаганды и не более того. И даже косвенно пристыдили, что, мол, нельзя заниматься пропагандой там, где тема связана с реальными человеческими жертвами. А для тех, кто хочет знать правду о войне, в статье посоветовали посмотреть фильм «Спасти рядового Райана».

Хотя, справедливости ради, были и другие отклики на этот фильм. Некоторые американские критики, которые были знакомы с историческими данными о войне, наоборот, похвалили режиссера за смелость и честность. Но таких было меньшинство.

В 2017 году драму привезли на Венецианский фестиваль и все опять были шокированы страшной правдой о прошедшей войне. Его смотрело уже новое поколение зрителей, которые тоже испытали шок от увиденного. Картина спустя тридцать с лишнем лет опять победила. На этот раз был вручен приз «Венецианская классика» за лучший отреставрированный фильм. С помощью современных компьютерных технологий у кинодрамы повысили разрешение картинки и сделали многоканальным звук. От этого фильм стал еще более пронзительным.

Посмотреть драму можно здесь.

В статье использованы кадры из фильма "Иди и смотри" (1985 год)

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

На Первом канале завершился показ украинской мелодрамы "Ничто не случается дважды". Очень хотелось верить, что на смену ей наконец придет какой-то достойный сериал. Но нет, Первый канал вновь разочаровал меня, как зрителя. Готовая начаться на канале "Анатомия сердца" получилась таким же "мылом", только снятым не на Украине, а у нас в России. На этом все отличия между сериалами заканчиваются.

По сюжету, Николай Коршунов — преуспевающий бизнесмен, владелец достаточно крупного завода. Коршунов давно перестал думать о собственном обогащении. Все, что он делает, осуществляется с единственной целью — обеспечить счастливое будущее дочери, Марине.

В свою очередь, Марина обрадовала Коршунова тем, что скоро тот станет дедом. Правда, младенец родился с пороком сердца, и циничный бизнесмен предпочел отдать долгожданную внучку в детский дом. Лишь спустя несколько лет Марина узнает правду о своем ребенке. Она захочет вернуть девочку себе, но узнает, что та воспитывается в любящей семье, которая не готова отдать малышку так просто.

Разумеется, раз речь идет о Первом канале, действие сериала развивается не в современности, а в недалеком прошлом. Сценаристы постарались охватить конец 80-тых и начало 90-тых годов. Правда, авторы сериала сразу признались, что не очень-то старались воссоздать атмосферу того времени. Куда больше их интересовали чувства, переживаемые героями.

Ох, как же много подобных слезливых историй можно посмотреть на нашем телевидении. Лично я уже давно понял, что не стоит тратить на них свое время. Растянутый сюжет, лишенные оригинальности диалоги и отсутствие интересных сюжетных поворотов — вот то, что отличает подобные проекты.

Если вы хотите посмотреть что-то качественное на данную тему, оцените полнометражную британскую драму "Свет в океане". В принципе, та же концепция, только реализованная гораздо качественнее. Да и игра актеров в данном фильме уж точно оставляет позади потуги наших звезд из "Анатомии сердца".

Актерский состав сериала и правда оставляет желать лучшего. Одну из главных ролей в нем получил звезда "Молодежки" — Илья Коробко. Но если роль скромного хоккеиста Миши Пономарева действительно подходила ему, то на этот раз успех актера вызывает большие сомнения. Впрочем, скорее это вина режиссера и сценаристов, а не молодого актера. В "Пищеблоке", который выходит на Кинопоиск HD, он играет не хуже, чем в "Молодежке".

Также в сериале снялись Кирилл Гребенщиков, Ольга Ломоносова, Даниэлла Стоянович, Олег Чернов, Андрей Руденский. Но по трейлеру никто из них не смог меня удивить. Актеры играют лучше, чем те, кто снялись в "Ничто не случается дважды". Но, в целом, вряд ли кто-то из них старался продемонстрировать гениальную игру ради очередного дешевого сериала.

А еще "Анатомия сердца" — неоправданно затянутый сериал. Для него отсняли аж 12 серий. Если бы съемочная группа ограничилась 8-ю сериями, проект приобрел бы хоть какую-то динамику, и его просмотр стал бы менее утомительным занятием.

После просмотра трейлера "Анатомии сердца" я прощаюсь с этим сериалом. Не думаю, что стану тратить на него время. Гораздо приятнее посмотреть новые проекты от онлайн-кинотеатров — "Пищеблок", "Клиника счастья" или "Регби". Вот эти сериалы точно не оставят вас равнодушными.

А если вы до сих пор не посмотрели "Happy End", скорее отправляйтесь на more tv. Все 8 серий этой замечательной истории уже ждут зрителей, любящих яркие и провокационные сериалы.

История моя началась в 2013 году. После развода с мужем я осталась с двумя младенцами на руках в деревенском доме без удобств. На тот момент я ещё находилась в декретном отпуске по уходу за ребёнком, а бывший муж исчез с горизонта и никаких алиментов не платил. Как выживать?

Первым делом я решила провести в деревенский дом скоростной интернет. Дело это было непростым — мне навязывали купить кабель на несколько десятков метров. Но один звонок в главный офис "Ростелеком" решил мою проблему. Через месяц после заявки у меня был интернет. Чем заняться? Научиться с его помощью зарабатывать.

Фото автора

За неимением суеты с детьми, жизнь моя была скучной. Я нарабатывала опыт и хороший рейтинг на бирже копирайтинга, а потому времени на развлечения было мало — сидела за работой порой ночами. Хорошо, что с уходом за детьми мне помогала мама. И вот, дабы разнообразить свои будни, я начала смотреть сериалы. До этого кино меня почти не интересовало, а тут вдруг резко понравилось. Помимо скучных описаний занавесок и заболеваний, я потихоньку начала писать про киноиндустрию. Но официальное трудоустройство в электронную редакцию СМИ нарушило планы. Времени на развлекательные статьи и собственные измышления снова не осталось. Однако на просмотр сериалов я его выкраивала ночами или спокойными вечерами.

Фото автора

Прошло время, и мне надоело работать пусть и из дома, но на дядю. К тому моменту я купила квартиру и переехала в город, дети пошли в садик, потом в школу. Когда начальник перестал поднимать мне зарплату я уволилась. Совершенно не зная, что ждет меня впереди, я зарегистрировала канал на "Яндекс.Дзене". Зашла в популярные темы и выбрала то, что мне по душе. А по душе мне было только кино.

Фото автора

Над названием долго не заморачивалась. Знала, что нужно запоминающееся имя в одно слово — это первое правило удачного нейминга. Далее мне очень помог опыт в прессе. Я уже умела придумывать кликабельные заголовки без нарушения правил, а также писать интересный для читателя дескрипшн. Мой канал вышел на монетизацию с третьей статьи, которая набрала за месяц 72 тысячи дочитываний, а за сутки, по-моему, 8000 (тогда нужно было набрать 7000 дочитываний, чтобы открылась монетизация).

Фото автора

Я это всё к чему? К тому, что заниматься нужно тем, чем нравится. И писать о том, от чего кайфуешь. Только тогда в любом статейном блоге вы будете успешны. Сегодня многие копирайтеры рыскают в поиске успешных тем, начинают писать, но у них ничего не получается. Почему? Потому что запала нет.

У меня сейчас в черновиках 100 статей. Это на случай, если вдруг идеи иссякнут. Хотя такое невозможно, ведь смотря какой-то фильм, или читая новости про актеров, да банально балуясь с изменением известных лиц в Фейсаппе, у меня уже возникают идеи статей, которые хочется воплотить.

Поэтому если вам вдруг скажут, что смотреть сериалы — бесполезное занятие, покажите этому человеку мою статью.

Пы.сы: кстати, за просмотром сериалов я освоила ещё одно классное хобби, которое уже монетизирую. Если хотите узнать какое — пишите в комментариях.

Российскому актеру, певцу, ведущему, шоумену и комику 42 года. Когда-то он приехал из Пензы в Москву, чтобы покорить столицу и стать знаменитым.

Павлу было тяжело, но он смог добиться своего — выступал на КВН, затем стал работать в Comedy Club в жанре Stand Up. Сейчас Воля ведет юмористическую передачу вместе с Гариком Бульдог Харламовым, получая большие гонорары.

Личная жизнь Павла Воли

Павел Воля с женой и детьми

До того, как ведущий познакомился с заслуженным мастером спорта по художественной гимнастике Ляйсан Утяшевой, Павел предпочитал скрывать личную жизнь и не рассказывал журналистам о своих отношениях.

Между Волей и Утяшевой разница в возрасте 6 лет, они живут душа в душу. Ведущий сыграл свадьбу с гимнасткой еще в 2012 году, в мае следующего года у них в семье родился первенец, которого решили назвать Роберт. Уже в 2015 году Ляйсан подарил Павлу дочку, которую решили назвать София.

Пять лет назад ведущий попал в серьезный скандал и лишился нескольких концертов. Когда Воля выступал в США, а именно в Нью-Йорке, то решил пошутить над жителями Екатеринбурга. В результате разразился скандал, организаторы решили отменить концерт Павла Воли в Екатеринбурге, также и поступили в Тюмени.

Квартира Павла Воли

Павел Воля на Рублевском шоссе

До переезда в Москву известный ведущий жил в Пензе на улице 8 марта в простой панельной девятиэтажке. Когда он перебрался в столицу России, то вместе с друзьями снимал однокомнатную квартиру на Тверской улице.

Попав на Comedy Club, Павел стал получать хорошие гонорары и смог впервые приобрести недвижимость в столице — он купил квартиру около станции метро «Динамо». Соседям по элитном дому сразу не понравился Воля, по их словам, артист на протяжении нескольких недель устраивал шумные вечеринки, часто приходилось звонить в полицию.

Сейчас в собственности у ведущего и резидента юмористической передачи есть таунхаус на Новорижском шоссе. По словам Павла, там он почти не появляется, поскольку несколько лет назад он и его семья стали жертвами ограбления.

На данный момент Павел Воля, Ляйсан Утяшева и их дети Роберт, София, проживают на Рублевском шоссе. Там у них таунхаус, который был приобретен в 2019 году за 27 миллионов рублей.

Автомобиль Павла Воли

Павел Воля за рулем

Первым автомобилем в жизни известного артиста стал Мерседес 1973 года выпуска. По словам Воли, раритетный авто он купил еще в студенческие годы и отдал за него несколько сотен долларов.

Когда пришел успех на телевидении, Павел приобрел для себя Bentley Continental GT, второе поколение. Машина была поддержанная, однако в хорошей комплектации и обошлась ведущему в 10 миллионов рублей.

Павел очень любит автомобили, когда была мода на огромные внедорожники, он передвигался по Москве на Хаммере, купив его за 3 миллиона рублей. Также Воля ездил и на миниатюрном Smart Brabus, который продал лишь несколько лет назад.

Потом артист пересел на BMW X6M, затем было два Porsche – 911 Targa 4 GTS и Cayenne. Следующим авто в гараже Павла стал Мерседес S class w221, но потом Воля снова пересел на новый Cayenne. Сейчас резидент Камеди предпочитает передвигаться на Porsche Panamera 4S.

Сколько зарабатывает Павел Воля

Российский резидент и ведущий Comedy Club сдает свои квартиры в Москве, которые приносят ему суммарно 170 тысяч рублей каждый месяц. Что касается юмористической передачи, то Павел является одним из самых оплачиваемых людей в Камеди, зарабатывая в месяц 15 миллионов рублей.

Также Воля дает концерты, выступает на передачах, корпоративах, продает музыкальные альбомы. По данным авторитетного источника Forbes, Павел Воля имеет общий капитал в размере 190 миллионов рублей.

Возможно, у ведущего денег было бы гораздо больше, но он любит покупать автомобили, а по некоторой информации у него также есть купленная недвижимость за границей.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

Звезды Шоу-бизнеса и кино получают хорошие гонорары, которые исчисляются миллионами рублей.

Одни покупают недвижимость за границей и в России, другие тратятся на автомобили, гаджеты, украшения. Однако есть и те, кого можно назвать скрягой, они жадные и привыкли экономить почти на всем.

Иван Охлобыстин

Сейчас 54-летний актер, сценарист, режиссер, довольно известная личность. Он постоянно получает роли в кино и сериалах, зарабатывая хорошие деньги.

Когда-то Иван был священником Русской православной церкви, денег практически не было, семья росла, приходилось экономить и получать помощь от друзей и знакомых.

Охлобыстин стал зарабатывать, может обеспечить супругу и 6 своих детей, при этом актер является крестным отцом многих знаменитостей, среди которых Артур Смольянинов, Орфей Епифанцев и другие.

Артист продолжает жить скромно, не тратит деньги просто так. Его дети воспитываются в строгости, Иван с детства приучил их экономить и бережно относиться к деньгам.

Николай Басков

Если Иван Охлобыстин живет экономно, зная, что ситуация в будущем с большими гонорарами может измениться, то российского певца можно назвать настоящим скрягой.

Единственное, на что Басков тратит большие деньги — это его костюмы, которые шьются на заказ, а потом хранятся в его собственном доме. По словам людей, которые окружают Николая, певец не покупает песни, он либо поет старые, или предпочитает спеть с кем-нибудь дуэтом. Разумеется, в дуэте платит не Басков.

Лолита Милявская

Российская актриса имеет сразу три гражданства — России, Украины, Израиля. Лолита тоже умеет считать собственно заработанные деньги и не тратит их просто так. Был случай, когда Милявская подала в суд на коммунальную компанию, поскольку ей показалось, что в приходящих квитанциях слишком большие суммы.

Как-то певица выступила и с заявлением о благотворительности, после того, как было предложение отдавать хотя бы по рублю нуждающимся. Лолита не осталась в стороне и рассказала, что она не просто так платит налоги, чтобы кому-то еще и помогать. Милявская предложила отдавать деньги на благотворительность тем, у кого шикарные яхты и частные самолеты. В этом певицу, я пожалуй поддержу.

Иван Ургант

Известный актер и ведущий тоже является экономным, видимо сказались еврейские корни. Иван не имеет директора, по финансовым вопросам сам ведет переговоры с потенциальными клиентами.

По словам друзей и знакомых, Иван — прижимистый человек, он тратит гонорары лишь для покупки недвижимости, считая, что в будущем ее можно продать в случае необходимости, да еще и увеличить собственные средства, вложенные в покупку.

Олег Газманов

А самым жадным и настоящим скрягой в моей подборке является именно Газманов. Нет, он тратит свои деньги, только исключительно на себя.

Как пример жадности, Олег приезжает в Калининград только тогда, когда его пригласят, да еще и заплатят — за поездку, выступление, отель, питание и многое другое.

Газманов является почетным жителем в городе, но не собирается давать бесплатные концерты. Когда певец ходит в ресторан, он никогда не оставляет на чай официантам, как бы хорошо его не обслуживали.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

Сергей Кабайло родился в Норильске. Но после окончания театрального института остался жить в Красноярске, всю жизнь посвятив Нижегородскому академическому театру драмы им. М.Горького.

Сергей Кабайло

«Сибирский цирюльникъ»

Театральных работ на счету у актёра множество. А вот в кино он успел засветиться пока только в четырёх лентах.

В 1998 году на экраны вышел фильм «Сибирский цирюльникъ» с Олегом Меньшовым в главной роли. События ленты развиваются во времена правления царя Александра III. Американский изобретатель приезжает в Россию, чтобы продемонстрировать свою машину «Сибирский цирюльникъ». Это такая паровая лесопилка. Чтобы продажа прошла без сучка без задоринки, иностранец прихватил с собой аферистку Джейн.Она должна охмурить генерала Радлова, способного продвинуть проект в нужных кругах.

Актёр Сергей Кабайло

Но в поезде в авантюристку влюбляется юнкер Андрей Толстой. Девушка представилась ему дочерью предпринимателя. Любовной атмосфере мешает присутствие генерала.

Во время театральной постановки Толстой сцепился с Радловым. Но происшествие двух ревнивцев расценили как покушение на императора, поэтому молодого человека заковали в наручники, отправив в Сибирь. Роль адъютанта губернатора в этой культовой ленте досталась Сергею Кабайло.

«Конвой PQ-17»

События приключенческого сериала развиваются в 1942 году. Караван судов должен был доставить товары из Рейкьявика в Архангельск. Но в пути через Атлантику их начинают штурмовать немецкие субмарины с моря и бомбардировщики с воздуха.

Сергей Кабайло «Конвой PQ-17»

Приходится пробиваться каждому судну по отдельности. Тем более, что английские корабли прикрытия оставили их на произвол судьбы.

Моряки проявили настоящие чудеса мужества. Красноярский актёр появился во 2, 4 и 5 сериях в роли механика Владимира Брамана.

«Метод»

Кабайло снялся в эпизодической роли в фильме «Утомлённые солнцем 2: Цитадель». Кроме этого, появился в сериале «Метод» в роли баллистика. Главная роль непревзойдённого следователя в проекте досталась Константину Хабенскому. Его герой Родион Меглин виртуозно раскрывает преступления, ловит маньяков и серийных убийц.

Но тут у него появляется ассистентка Есения Стеклова. Пытаясь перенять секреты мастера, девушка никак не может примириться с его несносным характером. Но она мужественно терпит все издевательства коллеги ради главной цели – раскрытия причины смерти своей матери.

Ближайшие 5 лет Сергей Эдуардович будет возглавлять региональное отделение Союза театральных деятелей. Ради новой должности Кабайло пришлось даже получить дополнительное образование в Академии госслужбы.

Сергей Кабайло

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• Судьба злодейка не пожалела Юрия Мороза.
• Мария Голубкина не перестаёт удивлять своим эпатажем!
• Смелость и талант в творчестве актера Владимира Кабалина!

"Этот сериал даже круче "Игры престолов": именно так считают многие фанаты писательницы Ли Бардуго. Её фэнтези "Тень и кость" легло в основу нового сериала от компании Netflix, первый сезон которого я уже успела посмотреть. Много впечатлений, которыми захотелось поделиться с вами. И, конечно же, выскажу своё мнение на тему "Это круче "Игры престолов"!", – именно так некоторые блогеры отозвались о новом сериале. Между тем, сходства с "Игрой престолов" у "Тень и кость" и правда есть.

Кадр из сериала "Тень и кость"

Когда я смотрела сериал "Тень и кость" меня не покидало ощущение чего-то своего, родного. Всё потому, что писательница Ли Бардуго за основу географии сюжета взяла Российскую Империю, создав своё, но очень похожее на неё государство. Несмотря на многообразие национальностей, главные герои носят славянские имена, и, судя по всему, имеют тунгусские корни. Правда, в сериале их называют "шиканами". Это что-то типа полуазиатов.

Ли Бардуго. Фото: соцсеты

Сама писательница поясняет, что восхищается Царской Россией: "Образы, которые ассоциируются с русской культурой и историей, обладают огромной силой, это крайности красоты и жестокости", – поделилась с прессой Ли Бардуго.

Богатство русского духа в романе американской писательницы оценили по всему миру. Журнал "Нью-Йорк таймс" признал произведение лучшей фэнтезийной сказкой десятилетия. В Америке книгу напечатали в 2012 году, а в России только в 2018-м.

Каст сериала "Тень и кость". Фото: соцсети

Теперь давайте поговорим о сюжете и постановке. В принципе, сюжет романа довольно банален. Некая страна Равка (я так понимаю, что менталитет в ней славянский) разделена на две части Тенистым Каньоном, который создал могущественный гриш (колдун, волшебник — в книге этих людей называют "гришами" ;) . Сразу вспоминаем сходство с "Игрой престолов", где "плохая" и "хорошая" части страны были разделены ледяной стеной.

По классике жанра, каньон надо разрушить, но там обитают волькры — некое подобие драконов, только мерзкие и не огнедышащие. Когда-то они были людьми.

Кадр из сериала "Тень и кость"

Разрушить каньон и объединить две части страны, между которыми ведется война (через каньон людей возят на кораблях следопыты), может только заклинательница солнца. Неожиданно ей оказывается Алина Старкова — картограф, которая в детстве обманула гришей и не прошла проверку на причастность к касте волшебников. Вместе с Малом Орецким они выросли в приюте, а их родители погибли при создании каньона и остались "во тьме".

Кадр из сериала "Тень и кость"

Не обошлось и без главного красавчика — злодея генерала Дарклинга, которого сыграл непревзойденный Бен Барнс. Этот человек сначала заманивает Алину, якобы с целью вместе разрушить каньон, но на самом деле у него другие планы. Дарклинг обладает могущественной силой — управляет мглой. А ещё за Алиной гоняются три очаровательные бандита из другой части Равки, правителю которой не выгодно разрушение каньона.

Кадр из сериала "Тень и кость"

Сериал этот, конечно же, на "Игру престолов" похож только основами сюжета и динамикой. В целом же, "Тень и кость" больше развлекательный, подростковый многосерийный фильм. Я бы даже назвала его сказкой для всей семьи — предосудительного тут нет, и женские оголённые буфера не мелькают.

Кадр из сериала "Тень и кость"

Что касается постановки, спецэффектов, операторской работы, то в этом сериал ничуть не уступает "Игре престолов", а местами даже превосходит. Костюмы проработаны идеально, и, действительно, напоминают славянские наряды времен зарождения казачества. Качество съемки очень высокое — смотреть на большом экране одно удовольствие. Ну а спецэффекты у "Нетфликс" всегда славились своей непревзойдённостью.

Пожалуй, Бен Барнс — это самый взрослый из основного каста актёров нового сериала. Этим "Тень и кость" лично меня порадовал — хочется новых молодых лиц, свежей киношной "крови", так сказать. И здесь эти лица все хороши!

Кадр из сериала "Тень и кость"

В общем, смотреть "Тень и кость" любителям фэнтези — елей для глаз и шей. Есть там и юмор, правда не такой забористый, как в "Игре престолов", а больше подростковый. Однако тем лучше — данный сериал можно смотреть всей семьей на домашнем кинотеатре.

Что ж, своё мнение я написала. Жду второй сезон с нетерпением.

А вы уже оценили новый сериал "Тень и кость"?

В начале 2000-х сериал «Дальнобойщики» стал одним из самых громких и успешных проектов на отечественном телевидении. История о приключениях двух напарников-дальнобойщиков большегрузного трейлера, колесящих по стране, была тепло воспринята публикой. Главные роли в сериале исполнили Владимир Гостюхин и Владислав Галкин.

К сожалению, за двадцать лет, которые прошли с момента выхода сериала на экраны, многие задействованные в нем актеры ушли в мир иной. В предыдущих обзорах мы уже поговорили о Владе Галкине, братьях Яцуках, Борисе Химичеве, Петре Зайцеве и др. Сегодня мы продолжаем рассказывать об актерах сериала «Дальнобойщики», которых уже нет с нами.

Виктор Проскурин

В послужном списке Виктора Проскурина значится более сотни ярких киноработ, в числе прочих: «Большая перемена», «Весенний призыв», «Однажды двадцать лет спустя», «Два долгих гудка в тумане», «Жестокий романс» и др. Визитной карточкой Виктора Алексеевича на долгие годы стала роль капитана Блинова в фильме «Выйти замуж за капитана». В «Дальнобойщиках» Проскурин исполнил роль начальника химбазы Николая Скворцова во второй серии «Химия и жизнь». В дальнейшем Виктор Алексеевич продолжил успешно пополнять свою фильмографию. Он снимался в кино вплоть до 2020 года.

30 июня 2020 года Проскурин ушел из жизни вследствие обструктивной болезни легких, возникшей на фоне бронхопневмонии. Актер похоронен на Троекуровском кладбище.

Юрий Степанов

Известный актер театра и кино, прославившийся благодаря десяткам острохарактерных экранных образов. Наибольший успех Степанову принесли роли в следующих фильмах: «Гражданин начальник», «Штрафбат», «Жмурки», «Первый после Бога», «Груз 200», «Артистка», «Караси», «Тульский Токарев» и др. В «Дальнобойщиках» Степанов исполнил роль лейтенанта в серии «Эпидемия». Творческая биография Юрия была тесно связана с театром «Школа современной пьесы».

Актер трагически погиб на 43-м году жизни в результате множественных травм, полученных в автомобильной аварии. Возвращаясь домой со спектакля, Степанов сел на «попутку». В тот момент, когда автомобиль, в котором находился Юрий, стоял на светофоре, в него на огромной скорости влетела другая машина. В результате столкновения автомобиль со Степановым вынесло на «встречку», где в него врезался ВАЗ-2112. Удар пришелся именно на то место, где сидел Юрий. Травмы, полученные актером, оказались несовместимыми с жизнью. Никто больше из участников ДТП серьезно не пострадал. В тот момент, когда произошла авария, супруга Степанова ждала появления на свет третьего ребенка. Сын Юрия родился спустя всего две недели после его гибели. Актер похоронен на Троекуровском кладбище рядом с Владиславом Галкиным. Актеры ушли из жизни практически в одно и то же время.

Денис Карасев

Узнаваемый и востребованный актер театра и кино ушел из жизни 12 января 2021 года. Причиной смерти Карасева стала сердечная недостаточность. На большом экране Денис дебютировал еще в конце 80-х. Свою первую заметную роль он сыграл в фильме «Катька и Шиз». Благодаря фактурной внешности и значительному росту Карасеву часто доставались роли хладнокровных убийц либо одиноких мстителей. Актер похоронен на Ново-Люберецком кладбище Московской области.

А вы смотрели сериал «Дальнобойщики»? Помните этих замечательных актеров? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал. Продолжение читайте здесь.