В момент подготовки к съемкам фильма Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля» актер Олег Ефремов снимался уже 11 лет, на его счету было почти два десятка киноролей, но что это были за роли – комиссары, чекисты, следователи. Как называл их сам Олег Николаевич – «социальные герои».

А ему хотелось роли непривычной, более живой, не замкнутой в социальный порядок советского времени. Немного «похулиганить» хотелось, побыть свободным героем.

- Мне надоели эти однотипные, кинематографические роли, и вот летом 1965 года я решил не сниматься. Но в такие моменты всегда появляется новое обстоятельство, которое все снова переворачивает. Я получил предложение сниматься в роли, которая мне очень нравилась. Она открывала перспективы не только для меня, но и для всего советского искусства. Это положительный вор – Юрий Деточкин! – рассказывал уже после выхода фильма Олег Ефремов.

Актер долго думал, получится ли создать правильный, гармоничный образ. Важно было, чтобы зритель жалел героя, но не принимал за правильные его поступки. К тому же, в приглашении от Рязанова Ефремов увидел новаторство – такая роль для него, да еще и фильм строго комедийным назвать никак нельзя.

- Я решил помочь Рязанову, согласился на пробу. Испытал наслаждение уже от того, что я буду играть не следователя. Все прошло хорошо, но через несколько дней ко мне в театр прибыло руководство съемочной группы и предложило подписать договор на роль следователя Подберезовикова. Оказывается, что они решили: Ефремов будет смотреться в роли Деточкина, как вол в овечьей шкуре. А тут еще и Иннокентий Смоктуновский наконец-то дал согласие сниматься. В общем, вопрос со мной был решен, – вспоминал Олег Николаевич.

Актер дал согласие сыграть роль Подберезовикова, но решил мстить – он принял решение начать спаивать кого-нибудь из съемочной бригады, чтобы разладить весь съемочный процесс. Но никто не соглашался. Тут-то Ефремов и узнал, что есть в этой рязановской бригады традиция – скидываться по рублю на день рождения любого сотрудника, и культурно выпивать всем вместе на дне рождения вечером после работы. Так что Олегу Николаевичу пришлось отступить и даже принимать участие в этих культурных встречах.

Часто Олег Ефремов делал замечания автору сценария Рязанову (его соавтору — Эмилю Брагинскому не делал, так как тому мстить было не за что). К примеру, Ефремову казалось, что Анатолий Папанов сильно кривляется, а Иннокентий Смоктуновский через чур серьезен. Однако, как признался Ефремов после просмотра материала – Папанов на экране оказался вполне правдив в своей роли, а Смоктуновский вполне естественно кривляется, что выглядело вполне гармонично. За такие «фокусы» Олег Николаевич называл Рязанова шаманом.

- Эта съемочная группа меня покорила и победила, но я не сдался! Я действительно считаю, что Деточкина должен был играть я. Это был бы действительно новаторский фильм, – заключал разговор о кинокартине «Берегись автомобиля» Олег Ефремов.

Подписать на канал «КиноНытик»

В конце 70-х драматург Валентин Черных написал сценарий, в центре сюжета которого были три подруги, которые приехали покорять столицу. Автор в качестве прообразов главных героинь использовал подруг своей матери.

Свою рукопись Черных отправил на конкурс сценариев о Москве. И эта работа неожиданно оказалась в числе фаворитов. Режиссеру Владимиру Меньшову, снявшему на тот момент единственный фильм «Розыгрыш», этот сценарий сначала не понравился, потому что сама история ему показалась банальной. Но зацепил один момент: героиня заводит будильник и засыпает, а просыпается через 20 лет. Зацепил этот оборот режиссера, и он решил экранизировать рукопись.

На главную роль Екатерины Меньшов приглашал звезд первой величины – Маргариту Терехову, Ирину Купченко и Анастасию Вертинскую. Но они отказались, сочтя будущий фильм нисколько не выдающейся мелодрамой. Тогда на главную роль режиссер попробовал Валентину Теличкину и Евгению Ветлову, но они не дотянули. Тогда Владимир Валентинович предварительно остановился на кандидатуре Натальи Сайко.

Не лучше обстояла ситуация и с выбором актера на роль Гоши. Виталий Соломин и Олег Ефремов не убедили режиссера. Некоторое время эта вакансия оставалась открытой, пока однажды Меньшов не посмотрел фильм «Дорогой мой человек» с Алексеем Баталовым в главной роли.

Актер на предложение Владимира Валентиновича не спешил давать ответ, ему сценарий тоже не показался оригинальным. К тому же, на тот момент Баталову было уже 50 лет, а его герой был моложе. Но, подумав, актер все-таки дал согласие.

- Я сначала отказался, но Меньшов замечательно придумал сделать образ Гоши – синтезом моих прошлых ролей. Было в нем что-то от физика, что-то от рабочего. К тому же, мне понравилось, что за время съемок требовался всего один выезд из города. Это не мешало моей работе в институте, и я согласился, – вспоминал позже Алексей Баталов.

И тут возникла новая проблема – Сайко не смотрелась с Баталовым в кадре гармонично, поэтому в итоге Владимир Меньшов утвердил в главной роли свою супругу – актрису Веру Алентову.

Раиса Рязанова сама попросилась на роль Тоси, хотя хотела сыграть главную роль, но понимала, что не потянет. Ирина Муравьева тогда еще не была звездой, однако очень убедительно играла в театре, где ее и увидел Меньшов.

Интересно, что юную Наталью Вавилову, сыгравшую Александру, родители категорически не хотели отпускать на съемки. Но Владимир Меньшов лично приехал домой к семье и после долгих уговоров сумел изменить решение.

Кстати, Валентину Черных пришлось существенно доработать сценарий, вписав туда новые сюжетные линии. К примеру, в изначальной версии не было линии с хоккеистом Сергеем Гуриным в исполнении Александра Фатюшина.

Из-за ограниченного бюджета весь фильм, кроме пикника, снимали в Москве. Во время съемок сцены с известными актерами Иннокентием Смоктуновким и Георгием Юматовым на улице было очень холодно, а участники сцены были очень легко одеты.

Кстати, досталось и Баталову. Сцену, где за бутылочкой идет разговор о политике с незваным гостем, снимали в доме, где шел капитальный ремонт. Отопление на время отключили, поэтому актер сильно замерз, но не заболел.

Фильм стал настоящим народным хитом, и лидером советского проката 1980 года (почти 90 миллионов зрителей). Также картина «Москва слезам не верит» получила «Оскара», после чего на Владимира Меньшова посыпались обвинения со стороны чиновников: мол, режиссер снял ленту, чуждой советскому кино американской ориентации. Режиссеру прямо говорили, что цель его работы – дешевый успех. Но публика шла валом посмотреть на героев, которые были простыми, как и зритель. Это и подкупило советских людей – на экране все было показано, как в жизни.

- Авторы сильно страдали. Я утешал их, как мог, говорил, что это нормальная расплата за успех, – вспоминал позже Алексей Баталов.

Подписать на канал «КиноНытик»

При посещении театра я обязательно заглядываю в буфет и потом рассказываю своим читателям о том, что здесь можно купить, по каким ценам и было ли вкусно то, что я приобрела.

Иногда бывает очень полезно ещё перед посещением театра знать, стоит ли заходить в буфет, что лучше там приобрести и сколько денег приготовить.

Таких статей набралось на канале довольно много, поэтому я решила на их основе создать этот своеобразный гид по театральным буфетам, чтобы собрать всю информацию в одном месте.

Большой театр

Буфет Большого театра. Ассортимент и цены

Буфет Большого театра. Разочарование

Малый театр

Буфет в Малом театре. Морковный торт не удался, а кофе замечательный

МХТ им. Чехова

Буфет МХТ им. Чехова. Всё замечательно

РАМТ

Буфет в РАМТ. Что можно купить и по каким ценам

Московский Губернский театр

Буфет в Московском Губернском театре. Или слишком высоко, или слишком низко

Новый драматический театр

Буфет в Новом драматическом театре. Очень вкусно

Театр кукол Сергея Образцова

Буфет в кукольном театре Сергея Образцова. Видит око, да зуб неймёт

Мастерская Петра Фоменко

Буфет в Мастерской Петра Фоменко. Почему все удивляются ценам

ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ

Елена Николаевна Гоголева – легендарная советская актриса театра и кино. Она стала одной из первых звезд сцены после крушения Российской империи, ее позволили играть в пьесах Максима Горького, которые были строго запрещены до установления советской власти.

Она играла на сцене Малого театра 70 лет, воплотив десятки ярчайших образов на сцене, а вот в кино снималась мало – всего 7 ролей за 65 лет. Елена Гоголова считала, что лучше сосредоточиться на одной работе и в ней достигать совершенства. У нее это получилось.

Юная актриса в Малый театр осенью 1918 года со второго курса Филармонии. В театре 18-летняя Гоголева в первом сезоне прошла боевое крещение в пьесах Шекспира и Грибоедова. Годы выпали на жизнь русского театра непростые: происходила революционная ломка привычного уклада жизни.

Актриса приняла новый принцип советской власти: «Искусство принадлежит народу» и проработала под этим девизом всю жизнь.

Премьера пьесы «Старик» Горького в 1919 году стала настоящим событием. Роль Татьяны в постановке исполняла Елена Гоголева. Актриса создавала романтически приподнятые образы, наполняя сюжет драматизмом.

Неудивительно, что по большей части актриса играла в постановках по классическим произведениям: «Таланты и поклонники», «Без вины виноватые», «Бесприданница», «Доходное место», «Бешеные деньги» и других. Ее амплуа – психологический реализм, воплощение на сцене жизненных сюжетов, которые она совмещала с выражением гражданской позиции. Удивительный симбиоз – веяние времени. Тут можно сказать, продолжить девиз: «Вся власть – советам», лозунгом «Всё искусство – советам».

К примеру, играя в постановке «Стакан воды» Елена Гоголева перевела акцент с любовной интрижки на острую политическую схватку между консерваторами и либералами. Какой современный сюжет и для дня сегодняшнего.

В годы Великой Отечественной войны актриса в составе фронтовых бригад Малого театра несколько лет ездила в районы присутствия советских военных частей. После войны Елена Гоголева кроме службы в театре, работала депутатом Моссовета, была членом Президиума ВЦСПС.

В эти годы актриса переходит к новому амплуа, ее героини – властные, гордые, непокорные и своенравные женщины.

В кино Елена Гоголева пришла в 1920 году, сыграв в фильме «Анджело», однако не питала к кинематографу особых симпатий. Перерывы между фильмами с ее участием – значительные. В 1936 году Елена Николаевна сыграла графиню де Ресто в фильме «Гобсек». Несколько ее ролей на экране – это классические образы княгинь, герцогинь, графинь.

Елена Гоголева была трижды замужем. При этом, она пережила всех мужей и единственного сына, которого не стало в возрасте 49 лет.

Впервые замуж актриса вышла сразу после того, как пришла в труппу Малого театра. Ее избранником стал композитор Георгий Дудкевич. В 1920 году у пары родился сын Игорь Дудкевич, который получил профессию звукорежиссера. Он был фронтовиком, с периодом Великой Отечественной войны связан самый интересный период его жизни.

Дело в том, что военный летчик Игорь Дудкевич несколько раз попадал в плен к фашистам, значительную часть времени провел в лагерях, откуда сбегал не меньше пять раз. Фашистам представлялся фамилией своей матери – Гоголев, и прибавлял себе три года жизни.

Его маме в 1942 году пришла похоронка на сына, но она не верила, что Игоря больше нет. Позже актрисе несколько раз приходили обрывочные сведения – сбежал из плена, снова в плену. Для нее было главное – жив. Он вернулся с войны и почти четверть века проработал по профессии в Доме звукозаписи. Игорь Дудкевич скоропостижно скончался в 1969 году в возрасте 49 лет.

Вторым супругом Елены Гоголевой стал актер Всеволод Аксенов, который скончался в 1960 году в возрасте 58 лет. Третьим мужем актрисы был режиссер Семен Каминка, с которым она прожила вплоть до его смерти в 1983 году в возрасте 76 лет.

Сама актриса ушла из жизни в 1993 году в возрасте 93 лет. До конца жизни она играла в родном театре, который стал для нее вторым домом.

Подписать на канал «КиноНытик»

Шона Бина нельзя назвать виртуозным актёром, чей талант ставят на одну ступень с Хопкинсом Фениксом или Мэттью Макконахи.

Но он, определенно, невероятно харизматичный парень, которого любят буквально все.

Актёр-мем, который умирает на экране чаще других коллег отмечает свое 62-летие. При этом он бодр, чтобы сниматься дальше. И достаточно мудр, чтобы понимать, как наслаждаться жизнью, сбегая от голливудской суеты.

Его спасение — садоводство. Хобби, которым он заболел ещё в детстве, глядя на своего дедушку.

В детстве я занимался садом родителей, выискивая саженцы разных растений, и обустраивая птичьи гнезда.

Детство на окраине небольшого промышленного города, где много дикого леса и огромных полей. Там можно было наслаждаться природой, и наблюдать за птицами — ещё одно хобби Бина.

Занимаясь садом, Шон меньше всего вспоминает о своей актерской работе. И именно это помогает ему играть с самоотдачей: на свежую голову и работать приятнее.

Моя садовая форма — комбинезон. У меня много рабочей одежды — получаю подарки от жены и детей на Рождество.

В чем-то Шон Бин похож на обыкновенного российского дачника: сбежать прочь от суеты на природу, где можно по-настоящему отдохнуть!

Публичным человеком быть трудно — необходимо вести себя подобающе, при этом постоянно быть на виду. Некоторые российские актеры теряют популярность, поскольку не хотят сниматься в пропагандисткой рекламе, заниматься черным пиаром.

Но есть и те, которые имеют талант, но ради больших денег готовы пойти по головам. В моем материале вы узнаете о пяти российских актерах, которые потеряли уважение среди многих поклонников и публики.

Сергей Гармаш

Несмотря на то, что известный актер родился на Украине, у него сейчас только российское гражданство. Гармаш — безусловно, талантливый актер, который может сыграть любую роль.

Казалось бы, за время творческой карьеры актер успел заработать хорошие деньги, ведь он снялся в 172 фильмах и сериалах. Однако, не так давно Сергей понял, что за съемки в рекламе платят много, именно поэтому Гармаш стал рекламировать банк и сетевой магазин продуктов.

Лично я потерял уважение к Сергею из-за его роли в банке. Люди видят известную личность, идут брать кредиты, которые, уверен, многим не нужны. Ну а Гармашу все равно, свои 100 миллионов за съемки он уже получил.

Константин Хабенский

Для меня российский актер очень талантлив, особенно мне понравилась его роль в сериале Метод 2 сезон. Там Константин сыграл шикарно, талант у него не отнимешь, но есть два факта, из-за которых я перестал его уважать.

В первую очередь это реклама карты рассрочки. По телевизору звучит все красиво, бери сейчас, плати потом, да еще и без процентов. Однако везде есть подводные камни, и если человек по какой-либо причине не смог заплатить вовремя, то начнутся проблемы, многочисленные звонки и начисление процентов.

Второй факт — фонд Хабенского. То, что актер помогает своими деньгами больным людям, это, конечно же, хорошо. Однако реклама фонда дошла до того, что при оплате электронным кошельком была просьба помочь фонду деньгами. Я думаю, что эта навязчивость не нужна, кто хочет перевести деньги в фонд — тот поможет.

Владимир Машков

Когда я несколько дней назад написал первую статью про актеров, которых многие не любят, то получил сотни гневных комментариев, которые даже защищали Ефремова и просили не лезть в политику.

Но как в нее не лезть, если некогда любимые актеры восхваляют главную партию страны, которая имеет большой вес при голосовании за новые налоги, их, между прочем, принимают.

А вот новый закон, освобождающий от налогов всех физических лиц, которые получают менее двух МРОТ, развернули на корню.

Владимир Машков, на мой взгляд, полностью продался, как и Сергей Безруков. Я их теперь не уважаю, никак актеров, никак людей, и многие могут со мной согласиться или высказаться против. Ссылку на первую часть про актеров, которые потеряли уважение публики, я оставлю внизу этой статьи, чтобы вам было комфортно дочитать этот материал.

Михаил Пореченков

Многие, наверняка знают, что российский актер получил свою известность благодаря сериалу «Агент национальной безопасности». Но знаете ли вы, что тогда Михаил имел проблемы с высокоградусными напитками и запрещенными веществами? Также от известности и славы он получил звездную болезнь.

Когда Пореченков раскрыл тайну передачи «Битва экстрасенсов», я его зауважал, подумал, что он один из не многих актеров, которые не ведутся на деньги.

Однако, я ошибался, Михаил понял, что в рекламе можно заработать и стал рекламировать все подряд. Майонез я простить ему могу, но вот Русское лото и Столото — нет. Почему? Да все дело в том, что выиграть в лотерею миллионы в России нельзя.

Достаточно взять историю с разыгранным миллиардом, когда победительницей стала очень хорошая знакомая руководителей «Столото», дальше думайте сами. Михаил сам обвинял ТНТ и Битву Экстрасенсов в обмане, а сейчас сам рекламирует тех, кто обманывает. Можно ли уважать его за это? Я лично не стану.

Дмитрий Дюжев

Когда-то российский актер отлично сыграл Космоса в сериале Бригада, тем самым получив известность и популярность. Затем хорошо играл в комедиях, но потом подхватил звездную болезнь.

Я не буду рассказывать долгие истории, когда актер ссорился в аэропорту в другими людьми. Есть и моменты из жизни Дюжева, когда он пьяным устраивал скандалы в самолетах. Информация тщательно подтирается, но ее все еще можно найти в сети.

Почему я больше не уважаю Дюжева как актера? Мне хватило одного интервью Дмитрия, которое прозвучало несколько лет назад даже не на российском канале, а в Латвии. Тогда актер заявил, что российские зрители вполне заслуживают смотреть ту туфту, которую им показывают. Больше для меня этого актера нет, и никакие фильмы и сериалы я смотреть с Дмитрием не буду.

Конечно, у вас, как и у многих есть свое мнение, которое может не совпадать с моим. Однако я уверен, что некоторая часть читателей со мной согласятся.

Как и обещал, ссылка на первую статью статью: от любви до ненависти один шаг: 5 российских актеров, которые потеряли уважение публики.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

С момента своего возникновения и по сей день островное государство Исландия представляет собой непостижимую загадку для тех, кто там не живёт. В IX век веке остров открыли викинги и, чтобы запутать возможных врагов, назвали новую территорию "Ледяная страна".

Это не совсем соответствует действительности, так как из-за вулканической активности остров покрыт льдом лишь на 10%. Викинги, вообще, были ещё те шутники. Например, ледяную Гренландию они назвали "Зелёной страной".

• Сегодня я опишу несколько невероятно красочных фильмов. Я специально сделал упор на природу Исландии и во всех кинолентах будут часто появляться природные зоны этой прекрасной, и в чём-то непостижимой, земли.

О лошадях и людях / Hross i oss (2013)

Производство: Исландия, Норвегия, Германия

Режиссёр: Бенедикт Эрлингссон

Актёры: Ингвар Э. Сигурдссон, Шарлотта Бювинг, Йохан П. Оддсон

Рейтинги: КП — 6,5 IMDb — 6,8

Фильм состоит из пяти отдельных историй, связанных друг с другом сюжетом. В каждом эпизоде у героев есть конь. У кого-то лошадь — незаменимый помощник по хозяйству, кто-то любит своего питомца не меньше чем членов семьи, для кого-то она становится лучшим другом в путешествии, чей-то-то конь состарился и хочет отдохнуть, ну а кому-то лошадь спасает жизнь.

Во всех представленных случаях зритель увидит единение людей с дикой природой, представителем которой становится один из самых древних и преданных спутников человечества.

Женщина на войне / Kona fer i strið (2018)

Производство: Исландия, Франция, Украина

Режиссёр: Бенедикт Эрлингссон

В ролях: Халлдора Хейхадсдоттир, Хуан К. Р. Эстрада, Иохан Сигуроарсон

Рейтинги: КП — 6,9 IMDb — 7,4

"Халла не только руководитель хора. Она еще и диверсант".

В небольшом посёлке исландского нагорья появляется неизвестный диверсант. Время от времени злоумышленник саботирует подачу электроэнергии на местное предприятие по добыче алюминия. Полиция подозревает странного испанского туриста, но никаких доказательств против иностранца нет.

Это неудивительно, ведь в городке живёт женщина-дирижер по имени Халла. Героиня является ярой защитницей дикой природы, и это она объявила заводу партизанскую войну.

Пучина / Djupið (2012)

Производство: Исландия

Режиссёр: Бальтазар Кормакур

Актёры: Оулавюр Д. Олафссон, Йои Йоханнссон, Стефан Х. Стефанссон

Рейтинги: КП — 6,5 IMDb — 6,6

• Картина описывает реальные исторические события зимы 1984 года.

Недалеко от южной оконечности острова из-за халатности экипажа терпит крушение рыболовецкий корабль. Единственным уцелевшим становится рыбак по имени Гулли.

Мужчина боролся за жизнь в ледяных водах почти шесть часов. На личном примере он доказал диетологам, что быть чрезмерно упитанным очень полезно для здоровья. Гулли выбрасывает волной на пустынное побережье, где герой решает продолжать бороться за свою жизнь до самого конца.

Бараны / Hrutar (2015)

Производство: Исландия, Польша, Норвегия, Дания

Режиссёр: Гримур Хаконарсон

В ролях: Теодор Юлиуссон, Сигурдур Сигурйонссон

Рейтинги: КП — 6,9 IMDb — 7,3

"Трагикомедия о братьях, которые не разговаривали сорок лет".

В одной из уединённых долин живут два сварливых брата-фермера Кидди и Гамми. Никто уже не помнил причины их ссоры, но будучи соседями, родственники не разговаривают друг с другом уже почти сорок лет. Оба фермера занимаются разведением овец, а питомец Кидди даже получает первый приз на выставке баранов.

Мужчина как ребёнок радуется победе и навеселе стреляет из ружья по окнам брата. Однако радость оказалась недолгой и у барана-победителя проявляются симптомы чумы. Городская управа решает извести все местные стада. Двум старым ворчунам приходится помириться и спасать своих подопечных от нависшей беды сообща.

Поднимите электронный палец вверх, если материал оказался Вам полезным, и не забудьте подписаться на канал. Всего доброго!

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Недооцененных фильма, которые оказались шедеврами. Итак, начнем:

1) Дочь

Год: 2012

Продолжительность: 1 час 50 мин.

Страна: Россия

Рейтинг: 7,6

В провинциальном городе вместе с папой и младшим братом живет девочка по имени Инна. Ее судьба такая же, как и у многих подростков – она ходил в школу, общается с друзьями, помогает в домашних делах. И вдруг все меняется – в учебное учреждение приходит новенькая, Маша. Жизнь Инны переворачивается с ног на голову.

Девочки начинают дружить и часто проводят время вместе. Вот только спустя некоторое время Маша погибает от рук жесткого маньяка, убивающего девочек 13-15 лет. Очевидно, что преступник – один из местных жителей, но полицейские так и не смогли поймать его или найти какие-то зацепки.

В скором времени Инна направляется в церковь, где проводится панихида, и встречает там сына священника Илью. Она узнает, что тот же преступник убил его сестру.

2) Перекресток Миллера

Год: 1990

Продолжительность: 1 час 55 мин.

Страна: США

Рейтинг: 7,6

Картина перенесет зрителя в Америку тридцатых годов прошлого столетия. Как известно, тогда действовал сухой закон. Преступный мир практически полностью управляет страной, в больших городах перестрелки перестали быть чем-то неординарным, отовсюду гремят взрывы, а машины вечно поджигают.

Том Рейган – один из бандитов того периода. Но он выделяется среди других за счет своего умения лавировать между другими преступниками и группировками. Именно поэтому он все еще не убит.

В последнее время он удерживает от открытого конфликта две самые крупные городские группировки. Естественно, навечно его не хватит. У Тома появляются очень серьезные проблемы. И от того, как он их решит, зависит многое.

3) Оленья кожа

Год: 2019

Продолжительность: 1 час 17 мин.

Страна: Франция

Рейтинг: 6,7

Жорж – немолодой мужчина, который наконец-то сумел приобрести куртку, о которой всегда мечтал. Эта вещь уже далеко не новая, так что ему было очень сложно ее найти. Старомодный предмет гардероба с бахромой из оленьей кожи – не единственная его покупка.

К нему прилагалась цифровая камера, на которую Жорж решил снимать все свои радостные моменты. Помогать ему захотела официантка местного кафе, в которое мужчина ходит ежедневно.

Все было бы вполне нормально, но вдруг куртка заговорила с Жоржем. Она заставляла владельца тратить кучу денег и совершать преступления. Он так полюбил свою одежду, что стал считать ее живым существом.

4) Гость

Год: 2014

Продолжительность: 1 час 35 мин.

Страна: Великобритания, США

Рейтинг: 6,6

Семья Петерсон переживает утрату: во время войны в Афганистане погиб сын Калеб. Неожиданно к ним домой приходит незнакомый молодой человек по имени Дэвид. Он говорит, что служил с Калебом.

Приехал он для того, чтобы исполнить его последнюю волю. Родственники Калеба рады принять его сослуживца, но вскоре после его появления происходит странная череда смертей.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

За свою многолетнюю карьеру Валентина Теличкина снялась в более чем сотне картин. Зрители и коллеги по цеху не раз отмечали широчайший актерский диапазон Валентины Ивановны. При этом, каждый ее образ точно попадал в цель. На экране она часто представала в образе простых русских женщин. В зрелом возрасте – матерей. По словам Теличкиной, она старается каждую роль пропускать через себя, испытывая чувства своих героинь. Многие коллеги отмечают, что Теличкина даже молчит в кадре как-то по особенному. Режиссеры называют это «красноречивым молчанием».

Жизненный путь будущей актрисы начался в небольшой деревушке Красное под Арзамасом в простой семье. Мать будущей актрисы работала продавцом, отец трудился слесарем и строителем. Помимо Валентины в семье воспитывалось еще шестеро детей. С детства Теличкина была творческим ребенком. Она пела частушки, танцевала, и играла в струнном квартете.

Сразу после школы Валентина решила отправиться покорять столицу. С первой попытки ей удалось поступить во ВГИК. Ее наставником стал выдающийся театральный педагог Владимир Белогуров. На одной студенческой скамье с Теличкиной сидела будущая известная актриса – Екатерина Васильева. В годы студенчества Валентина ютилась в крошечной комнатке в общежитии. Она стирала, убирала и готовила своим сокурсникам, которые были совершенно не приспособлены к самостоятельной жизни.

Окончив вуз, Теличкина примкнула к труппе Театра-студии киноактера. Сниматься в кино Теличкина начала в середине 60-х. Первая волна популярности пришла к молодой актрисе после выхода на экраны фильма «Журналист». Роль курьера Вали Корольковой стала для Валентины по-настоящему звездной. С тех пор режиссеры обратили на нее внимание, и стали снимать в своих фильмах. Вскоре ее фильмография начала стремительно пополняться. В ней появились такие картины, как: «Необыкновенная выставка», «Зигзаг удачи», «У озера», «Начало», «Стоянка поезда – две минуты», «Одиножды один», «Не может быть!», «Встретимся у фонтана», «Где находится нофелет?» и др.

В 90-е годы в отличие от многих своих коллег, Валентина Ивановна продолжила сниматься в кино, пополняя свой послужной список яркими кинообразами. В то непростое для всей страны время Теличкина снялась в следующих фильмах: «Менялы», «Незабудки», «Волшебный портрет», «Классик», «Кадриль» и др.

В начале 2000-х Валентина Ивановны сыграла мать Саши Белого в гангстерской киносаге «Бригада». Многие отмечают, что с тех пор актриса практически не изменилась. Поначалу Теличкина не хотела соглашаться на эту роль. К тому времени она стала глубоко верующим человеком. Актриса просила благословения у своего духовника, чтобы сыграть эту роль. Только после его разрешения Валентина Ивановна снялась в сериале, которому суждено было стать культовым.

Что касается личной жизни, то актриса нашла свою любовь довольно поздно. В 35 лет она вышла замуж за архитектора Владимира Гудкова. В 1979 году актриса родила сына Ивана. Он окончил МГИМО, и стал работать юристом в «Газпроме». Валентина Ивановна не любит говорить о семейной жизни. Многие отмечают, что в свои 76 лет Теличкина прекрасно выглядит. Валентина Ивановна старается, как минимум, четыре раза в неделю ходить в церковь и всю службу (а это 2-3 часа) стоит на ногах. Теличкина до сих пор востребована в профессии. По словам актрисы, она живет в гармонии с собой и с Богом.

А вам нравятся фильмы с участием Валентины Теличкиной? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал

Фильм Альфреда Хичкока «Психо» — своеобразный эксперимент режиссера, который хотел проверить: сможет ли он снять действительно страшный фильм, уложившись в бюджет обычной телевизионной ленты.

Для съемок Хичкок пригласил телевизионную команду, которая работала очень быстро. Единственными эпизодами, которые потребовали относительно продолжительного времени, стали сцены убийств. Все остальное снималось в темпе недорогого сериала.

Цена проект «Психо» с учетом гонораров актеров была всего 800 тысяч долларов (цена шедевра на все времена!). Хичкок на условиях анонимности купил права на экранизацию у автора рукописи Роберта Блоха. Почему анонимно? Потому что, узнай писатель, кто ему платит, вряд ли дело ограничилось бы 9 тысячами долларов.

Основа сюжета фильма «Психо» — реальная история маньяка-убийцы Эда Гейна, который орудовал в штате Висконсин. Перед началом работы над сценарием Хичкок лично скупил весь оставшийся тираж книги, чтобы как можно меньше американцев знали тонкости сюжета. Сам фильм снимали под рабочим названием «Производство 9401», чтобы как можно людей знали о том, что именно экранизирует Хичкок.

Первая часть фильма, в которой сюжет развивается очень привычно, по словам режиссера, обманка, чтобы последующее убийство было неожиданным. Хичкок специально акцентировал внимание на истории с кражей 40 тысяч долларов, чтобы зритель думал, поймают женщину или нет.

А потом идет 45-секундная сцена убийства в ванной комнате. Эту сцену снимали неделю и без участия актеров, исполняющих главные роли. Дело в том, что вместе Джанет Ли в этой сцене играла ее дублерша, а Энтони Перкинс в этой сцене не задействован по сценарию.

Обратим внимание на главного персонажа в этом фильма. В романе он прописан, как недалекий, омерзительный и некрасивый мужчина, который оказался сексуальный маньяк. А Хичкок пригласил на эту роль красавца Энтони Перкинса. Но какого было его перевоплощение! Сначала он кажется этаким загадочным, немного печальным принцем, затем в нем появляется что-то демоническое, а зачем он вызывает отвращение. Кстати, гонорар Перкинса составил 40 тысяч долларов – такую же сумму похитила Марион.

Из-за авторского подхода режиссера и впечатляющей игры главного героя, фильм вышел в число шедевров мирового кино. Критики справедливо утверждали, что у Хичкока нет в кадре пустого пространства – каждый миллиметр на экране несет в себе информацию.

Так, в кабинете Марион висят две картины. На первой изображена трасса, где чуть позже девушку остановит сотрудники полиции, а на второй – болото, в котором Норман утопит ее автомобиль. Номер машины Марион – НФБ-418. Это инициалы Нормана Френсиса Бейтса.

Сняли фильм действительно быстро: с 30 ноября 1959 года по 1 февраля 1960 года. «Психо» стал самым кассовым фильмом Альфреда Хичкока, он собрал больше 50 миллионов долларов. Этот фильм входит в списка лучших кинокартин всех времен.

- Моя задача – обеспечить зрителю благодетельный шок. Цивилизация отняла у нас способность непосредственно реагировать на что бы то ни было. Восстановить равновесие человек может только при помощи искусственных приемов, которые используются в кино. Результат достигается не содержанием, а техников. Мне безразлична тема, не важна актерская игра, но я отвечаю за съемочный процесс, звук и технические аспекты, которые заставляют зрителя взвизгивать, – рассказывал позже Альфред Хичкок.

Подписать на канал «КиноНытик»

Ваганьковское кладбище – знаменитый столичный некрополь, на территории которого нашли последний приют талантливые художники; знаменитые архитекторы, гениальные ученые, звезды театра и кино, спортивные деятели и многие другие представители московской творческой и деловой элиты.

Сюда приходят многочисленные поклонники творчества поэтов и писателей. А еще Ваганьковское кладбище, без преувеличения, можно назвать одной из самых популярных туристических локаций столицы. Сегодня мы прогуляемся по аллеям Ваганьковского кладбища, и расскажем о звездах советского и российского кинематографа, похороненных на его территории.

Евгений Дворжецкий

Выходец из знаменитой актерской династии Дворжецких. Отец Евгения — актер Вацлав Дворжецкий, мать – театральный педагог Рива Левите. Брат по отцу – звезда отечественного кино и театра — Владислав Дворжецкий. За свою короткую жизнь Евгению удалось построить головокружительную актерскую карьеру. Он одинаково органично выглядел в образе, как героев, так и антигероев. Дворжецкий играл характерные и комедийные роли. Режиссеры восхищались его пластичностью, харизмой и обаянием. Дворжецкий стал одним из самых популярных актеров конца 90-х. Зрительское признание ему принесли роли в десятках различных фильмов и сериалов.

Жизнь Евгения оборвалась 1 декабря 1999 года. В тот роковой день он поехал на своем автомобиле в Институт иммунологии. Врачи подозревали у него наличие бронхиальной астмы, но диагноз не был подтвержден. Дворжецкий сел в автомобиль, и выехал домой. Он хотел позвонить жене, чтобы поделиться радостью. Однако, набирая номер, не заметил предупреждающего знака. В результате чего произошло столкновение с грузовиком. От полученных травм Дворжецкий скончался мгновенно. Евгению было всего 39 лет.

Спартак Мишулин

Несмотря на солидный послужной список киноработ, зрители помнят Спартака Васильевича преимущественно по роли Саида в картине «Белое солнце пустыни». Не менее яркой стала роль пана Директора в эстрадно-развлекательной телепередаче «Кабачок «13 стульев». Мишулин был одним из самых узнаваемых актеров отечественного кинематографа. Отдельно стоит отметить роль Карлсона в телеспектакле «Малыш и Карлсон, который живет на крыше». На протяжении многих лет Спартак Васильевич был ведущим актером театра Сатиры.

17 июля 2005 года Мишулин ушел из жизни. Свои последние дни он провел в Центре кардиохирургии. Смерть актера наступила в результате остановки сердца на фоне сердечной недостаточности.

Виталий Соломин

Всенародный любимец, выдающийся советский актер, одна из значительнейших фигур отечественного театра и кино. У большинства зрителей он ассоциируется с ролью доктора Ватсона в нетленной экранизации серии рассказов Артура Конан Дойля «Приключения Шерлока Холмса и Доктора Ватсона». Кроме того, в его послужном списке значатся следующие картины: «Зимняя вишня», «Сильва», «Крепкий орешек», «Даурия», «Летучая мышь», «Искренне Ваш…» и многие другие. За большие достижения в области театра и кино, Соломин был удостоен множества государственных премий.

На протяжении многих лет Виталий Мефодьевич страдал гипертонией. 24 апреля 2002 года Соломин играл в спектакле «Свадьба Кречинского». Невзирая на плохое самочувствие в тот день, актер вышел на сцену. После первого акта Виталию Мефодьевичу резко стало плохо. Со сцены его унесли на руках. В больнице у него диагностировали инсульт. Больше месяца врача боролись за его жизнь, пытаясь вывести из коматозного состояния. К сожалению, спасти Соломина им так и не удалось. 27 мая 2002 года актер ушел из жизни.

А вам приходилось бывать на Ваганьковском кладбище? Вы помните фильмы с участием этих актеров? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал. Продолжение читайте здесь.

В новом фильме вместе с знаменитым голливудским актёром, главную женскую роль исполнит известная британская актриса Фиби Уоллер-Бридж, а премьера фильма ожидается не раньше 2022 года.

Пятый фильм легендарной киносерии про Индиану Джонса рождается значительно труднее всех предыдущих. В этом недавно признался главный продюсер и создатель этой знаменитой франшизы Стивен Спилберг. Проблем несколько, и пресловутый всемирный карантин, это далеко не главная причина уже третьего переноса сроков премьеры будущего фильма.

Сама идея пятого завершающего фильма родилась в 2015 году. Первоначально планировалось, что в 2018 году фильм уже выйдет на экраны. Но позже планы дважды менялись, а начало съемок откладывалось. Главная причина – неготовность сценария. Вернее, первоначальный сценарий, который был завершен еще в 2017 году, уже несколько раз подвергался критике и переделке.

Причем сюжет остаётся неизменным – герои фильма опять ищут ценнейший мистический артефакт, которые способен изменить мир. И Индиана Джонс снова в пыльной шляпе лихо управляется с кнутом. Что, кстати, уже вызывает опасение у зрителей – не будет ли смешон такой супермен, которому скоро стукнет восемьдесят?

Дело в том, что пятый фильм будет окончательным завершением этой легендарной эпопеи. Поэтому Спилберг и Форд хотят чтобы последнее приключение Индианы Джонса было самым захватывающим, самым зрелищным и самым интересным. А это очень непростая задача – прыгнуть выше той планки, которую поставили предыдущие фильмы. Поэтому так придирчиво Спилберг относится к сценарию, который уже несколько раз переписывался.

Несмотря на то, что сюжет нового фильма написан уже более пяти лет назад, создатели картины его тщательно скрывают, а вот исполнители главных ролей уже известны. Помимо 78-летнего Харрисона Форда, в фильме заняты: британская актриса, обладательница «Золотого глобуса» и премии «Эмми» 35-летняя Фиби Уоллер-Бридж, и не менее знаменитый датский киноактёр, обладатель многих европейских кинопремий 55-летний Мадс Миккельсон.

Миккельсон известен по роли Ганнибала Лектера в популярном европейском телесериале «Ганнибал». Да и вообще, актер харизматичный, запоминающийся, с яркой индивидуальностью.

Что касается Харрисона Форда, то известно, что он, наконец, завершил своё участие в киноэпопеи «Звездные войны», Его знаменитый герой Хан Соло трагически погибает еще в Эпизоде VII, но в Эпизоде IX он появляется вновь на несколько минут во сне своего сына. Продюсеры рассматривают возможность продления «Звездных войн» и дальше, но Форд там уже точно больше никогда не появится.

Что касается творческих планов Харрисона Форда, то завершая свои знаменитые роли в легендарных франшизах, он не собирается завершать свою актёрскую карьеру.

В 2020 году вышел фильм «Зов предков» по одноименной повести Джека Лондона, в котором Форд сыграл одну из главных ролей. И хотя картина имела сдержанный успех в прокате, все критики и зрители отметили отличную игру актёра.

Пятый завершающий фильм киносерии про Индиану Джонса ожидается на экранах в 2022 году. За последние четыре года дата премьеры переносилась дважды, сначала с 2018 года на 2021, а в конце 2020 года Спилберг сообщил журналистам, что окончательного сценария пока нет, но к работе над ним присоединились знаменитые сценаристы братья Баттеруорт («Игра без правил» с Шоном Пенном и «Грань будущего» с Томом Крузом), которые по контракту должны завершить свою работу в начале 2021 года. Соответственно, сам фильм ожидается уже в 2022 году.

Создателей и продюсеров фильма очень тревожит такая задержка, потому что Харрисон Форд за последние пять лет внешне заметно постарел и поэтому может не соответствовать тем кондициям, которые требуются для этой роли.

На вопрос журналистов, а не рассматривают ли продюсеры возможность замены пожилого Харрисона Форда на более молодого дублера, Стивен Спилберг уверено ответил, как отрубил: «Это невозможно. Индиана Джонс не Джеймс Бонд, он имеет одного неизменного исполнителя».

Остается дождаться и понять, что из этого получится — очередной шедевр или лишь пародия на эти легендарные фильмы?

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Данила Козловский — неплохой актер. Я люблю его во многих фильмах и совершенно не поддерживаю тех, кто бойкотирует все последние фильмы Данилы. По-настоящему талантливый, харизматичный, успешный как в комедийных, так и в драматических ролях — это все и правда относится к Козловскому.

Также я считаю, что Данила — весьма достойный режиссер. Его режиссерский дебют — спортивная драма "Тренер" — был просмотрен мной на большом экране и оставил после себя неповторимое впечатление. Да, это была не "Легенда № 17" — образцовый фильм о спорте, но тоже весьма завораживающее зрелище, которое показало, что, несмотря на отсутствие опыта, у Козловского уже выработаны собственные режиссерские приемы.

И вот в кинотеатрах стартовал 2-й фильм Козловского-режиссера — "Чернобыль". Фильм, в котором Даниле вновь пришлось работать по обе стороны камеры, так как он не отказал себе в удовольствии сыграть в проекте главную роль.

Одного только названия фильма — "Чернобыль" — достаточно, чтобы все начали сравнивать творение Козловского с популярным мини-сериалом от HBO, вышедшим в 2019-м году. Я увидел в сети десятки однотипных шуток о том, что наши опять пытаются ответить западу. Забавно, не спорю. Вот только все эти шутки лишены смысла, так как работу над своим "Чернобылем" Козловский начал еще до премьеры сериала от HBO. Это не попытка Данилы заработать на популярном проекте, а лишь желание рассказать о событии, которое затронуло всю нашу страну.

Раз Козловский работал над фильмом в двух ипостасях, то и оценивать его будем дважды. Как режиссер, Данила вновь меня впечатлил. Фильм смотрится ярко, зрелищно. Козловский сохранил какие-то фишки из своего "Тренера", но его новый фильм смотрится значительно масштабнее. Оно и понятно: одно дело рассказывать историю о маленьком футбольном клубе из ФНЛ и совсем другое — создавать мощное высказывание на тему Чернобыльской аварии.

Фильм длится больше двух часов, но при просмотре я не заскучал ни на минуту. В чем-то "Чернобыль" и правда напоминает голливудский проект. Экшн в нем грамотно разбавляется сценами, провоцирующими зрителей на эмоции. Но эти сцены не смотрятся дешево. Наоборот: они кажутся вполне искренними и потому могут растрогать даже самых черствых скептиков.

А вот Козловский-актер на этот раз не смог меня убедить. Данила во второй раз нескромно утвердил себя на главную роль в фильме и на этот раз прогадал. Его пожарный из Припяти Алексей Карпушин мог бы получиться интересным героем, так как по сюжету он проходит внушительный личностный путь. Но я бы на месте Козловского-режиссера отдал эту роль актеру помоложе, не настолько знакомому зрителям.

Из-за внушительной фильмографии Данилы я заранее предугадывал, как он сыграет ту или иную сцену. Совсем недавно Козловский удивил меня своей игрой в 6-м сезоне сериала "Викинги". Но повторить трюк в "Чернобыле" он не смог. Видимо, было слишком сложно выкладываться на максимум, работая по обе стороны камеры.

В какой-то момент я вдруг осознал, что Козловский играет хуже большинства актеров из своего фильма. А ведь вся история строится именно вокруг его героя. Карпушин появляется в большинстве сцен фильма, но при этом лично мне было гораздо интереснее наблюдать за героем Филиппа Авдеева, который продолжает стремительно прогрессировать в последние годы.

Не подумайте, что "Чернобыль" получился плохим фильмом. То, что Козловский-актер не смог меня удивить, вовсе не говорит об этом. Это действительно большой и зрелищный блокбастер, на который должен сходить каждый, кто болеет за русский кинематограф. Несколько недель назад в прокате уже провалился хороший русский фильм — "Майор Гром". Нельзя допустить, чтобы эта судьба постигла и "Чернобыль".

А в сентябре в кинотеатрах стартует 3-й режиссерский проект Козловского — историческое фэнтези "Карамора". И вновь Данила сыграл в нем главную роль. Быть может, однажды Козловскому скажут, что режиссер необязательно должен играть в своих фильмах центральных персонажей. А пока остается надеяться, что сыгранный им вампир-анархист не будет похож на героического пожарного из Припяти.

Знаменитости такие же люди, только публичные. Они влюбляются, играют свадьбы, разводятся. Сегодня я хотел бы рассказать о звездных парах России, которые совершенно не смотрятся рядом друг с другом, но тем не менее очень счастливы.

Полина Наградова и Дмитрий Дибров

Известный журналист также является ведущим, продюсером, актером и даже певцом. Сейчас Дмитрию 61 год, и среди российских телезрителей он наиболее известен благодаря программе «Кто хочет стать миллионером».

Дмитрий за всю жизнь женился четыре раза. От первых трех браков у ведущего родился сын Денис, и дочь Лада, которая давно живет во Франции, ведь мать забрала ребенка в Париж сразу после развода.

12 лет назад Дмитрий познакомился с молодой фотомоделью Полиной Наградовой. Интересный факт, артист стал ухаживать за девушкой тогда, когда она была еще несовершеннолетняя (17 лет). Красавица влюбилась в Диму, несмотря на то, что он старше на 30 лет.

Они не смотрятся вместе, во-первых жена Диброва выше, во-вторых, он конечно же выглядит рядом с супругой гораздо старше. Тем не менее, они вместе, в браке родилось уже трое детей — сыновья Александр, Федор и Илья.

Валерия Куденкова и Константин Ивлев

Честно признаюсь, до просмотра телепередачи «На ножах», я вообще не знал, кто такой Ивлев. Известный шеф-повар, ресторатор и бизнесмен давно хотел сделать аналог зарубежной передачи, и где-то у него получилось, ведь программа имеет высокие рейтинги.

На самом деле Константин в жизни совершенно другой, добрый и отзывчивый, а его грозный крик и резкие взгляды — лишь образ, созданный для программы.

Не так давно Константин влюбился как мальчишка, его избранницей стала модель Валерия Куденкова. Ивлев познакомился с девушкой на рынке, стал за ней ухаживать, несмотря на то, что был женат и воспитывал сына и дочь.

Между Ивлевым и Куденковой разница в 18 лет, они совершенно не смотрятся вместе, но сыграли свадьбу и переехали в новый только что построенный дом. По словам шеф повара, в новом жилье он планирует как можно скорее завести с Валерией общих детей.

Иосиф Пригожин и Валерия

Если до этого в моей статье я представил знаменитостей, которые были гораздо старше своих жен, то здесь все по-другому. Известный продюсер родился второго апреля, ему 52 года. Его любимой жене Валерии немного больше, она родилась 14 апреля, но на год раньше. Сегодня она празднует день рождения, Валерии 53 года.

Пригожин и Валерия совершенно не смотрятся вместе. Как только они сошлись, то стали героями мемов и шуток в социальных сетях. Иосифа часто сравнивают с мультипликационным героем Шреком, соответственно Валерию представляют как Фиону.

Тем не менее, звездная пара счастлива месте с 2004 года. Они так и не завели общих детей, но Пригожин считает сына Дмитрия, дочь Данаю и Елизавету своими, хотя они и родились от первых двух браков Валерии.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

Дети не всегда идут по стопам своих родителей, предпочитая связать свою жизнь с другой профессией.

Но есть и те, кто как мать или отец тоже стали актерами. Одни решили пойти по стопам родителей, другие передумали, третьи снялись вместе, но решили получить другие профессии.

Федор Добронравов вместе с Виктором и Иваном

Известный советский и российский актер, а также кинопродюсер начал свою карьеру в 1974 году. Сейчас на счету Федора уже 133 роли, его можно увидеть в литовском фильме «Фотограф», российских кинолентах «Белый снег», «Иваново счастье», «Парадоксы» и т. д.

Добронравов прилежный семьянин, женился раз и навсегда на Ирине, которая когда-то работала воспитателем в детском саду. Федор воспитал двух сыновей Виктора и Ивана, которые решили пойти по стопам отца. Почти целая семья в лице Федора, Виктора и Ивана сыграли в фильме «От печали до радости».

Инна Королева и Ульяна Иващенко

Российская актриса театра, кино, дубляжа, родилась в городе Павлодар, сейчас ей 45 лет. Инна стала известной благодаря комедийному сериалу «Сваты», несмотря на то, что она начала сниматься еще в 1990 году.

Сейчас на счету Королевой лишь 31 роль в кино и сериалах, однако она озвучила 145 зарубежных фильмов и мультфильмов. Мало кто знает, что девочку Женю, сыграла шестилетняя дочь Инны — Ульяна Иващенко. Она пока не знает, будет ли актрисой или выберет другую профессию.

Алексей Маклаков и Илья Белокобыльский

Советский и российский актер театра и кино, певец, он начал свою карьеру еще в 1980 году. У Алексея яркая и насыщенная личная жизнь. У него был незарегистрированный брак с одноклассницей в 18, потом он был женат на Ольге Белокобыльской, родился сын Илья.

В дальнейшем Маклаков был в браке с Марией, у них родилась дочь Николь. Сейчас актер женат на Анне Романовой, родилось две дочки Инна и София, супруга младше на 23 года. Также у актера были отношения с девушкой по имени Вероника, которая родила вне брака сына Прохора.

Алексей снялся вместе со своим сыном Ильей Белокобыльским в сериале «Солдаты», а также «Прапорщик Ё-мое Ё». Сын не стал таким же знаменитым, как и отец, играет свои роли в театрах.

Михаил Пореченков и Варвара

Известный актер театра и кино, ведущий, сценарист, режиссер. В жизни у Михаила было много девушек, он сожительствовал с Ириной Любимцевой, которая родила актеру сына Владимира.

Первый брак он заключил с Екатериной, она родила дочь Варвару. На протяжении 21 года Пореченков женат на Ольге, она является художником, родила супругу сына Михаила и Петра, а также дочь Марию.

Пока Михаил Пореченков успел сняться вместе только с дочкой Варварой в фильме «День Д». Сейчас она учиться за границей в Нидерландах на факультете Коммуникации и медиа.

Анна Ковальчук и Злата

Актрисе 43 года, она наиболее известная по сериалу «Тайны следствия». Анна выходила замуж два раза. Первый брак был заключен с актером Анатолием Ильченко, у них родилась дочь, которую назвали Злата. Второй раз Ковальчук вышла замуж за бизнесмена Олега Капустина и родила ему сына Добрыню.

Когда актриса была беременной Златой, она снималась в сериале, и, можно сказать, что дочка попала в кино еще до рождения. Затем Злата появлялась несколько раз в различных кинолентах, а со своей матерью снялась вместе в 18 сезоне сериала Тайны следствия.

Сейчас Злате 20 лет, она является кандидатом в мастера спорта по конному спорту. По словам дочери Анны Ковальчук, она не собирается связать всю свою жизнь с карьерой актрисы.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.