Наверняка, каждый актер мечтает получить звездную роль, которая принесет ему всенародную славу. Нередко такой оглушительный успех может обернуться для актера проклятием. Каждый рискует стать «заложником» одной роли. Однажды такая участь постигла звезду знаменитой «гайдаевской» комедии «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» — Владимира Раутбарта, которого зрители знают по роли «профессора-лопуха» из новеллы «Наваждение». Для Раутбарта эта роль стала по-настоящему звездной.

Будущий актер появился на свет в Николаеве в 1929 году. Спустя некоторое время семья Владимира переехала в Ленинград. Когда началась война, отец Раутбарта отправился на фронт. Живым он не вернулся.

Тяга к искусству появилась у Владимира еще в юности. Он в буквальном смысле грезил сценой. Окончив семь классов, Раутбарт устроился рабочим сцены в ТЮЗ. Впервые он вышел на сцену в четырнадцатилетнем возрасте. На сцене Раутбарт оказался совершенно случайно. Парнищке предложили заменить заболевшего актера. Увидев огромный потенциал Владимира, руководство театра, сразу зачислило его в штат. Так он стал полноправным актером труппы. Зрители были в восторге от уровня мастерства Раутбарта. Его называли «самородком из провинции». Со временем Владимир присоединился к труппе Омского театра музыкальной комедии, где стал работать под началом легендарного театрального актера и режиссера Лазаря Меерсона. Когда Раутбарту было двадцать девять лет, он стал Заслуженным артистом РСФСР.

Спустя год молодой актер отправился покорять столицу. По приезду в Москву он играл на сцене разных театров. Зрители могли увидеть его на сцене Московского драматического театра им. А. Пушкина, Театра Сатиры, Ленкома. В дальнейшем Раутбарт стал работать в «Москонцерте». В театре Владимир Иосифович был задействован в таких спектаклях, как: «Гусарская баллада», «Огоньки», «Лгун», «Оптимистическая трагедия», «В стране невыученных уроков», «Мольер» и др.

В 1962 году Владимир Иосифович начал появляться на экранах кинотеатров. Вначале это были картины «Как рождаются тосты» и «Семь нянек». Спустя некоторое время он получил роль, после которой его стали узнавать не только истинные ценители театра. Это был тот самый профессор из комедии Леонида Гайдая, который, несмотря на то что лопух, но всегда с аппаратурой.

Жизнь Раутбарта оборвалась внезапно. 26 июля 1969 года Владимир Иосифович скончался в результате разрыва аорты. К сожалению, он так не смог проявить себя до конца. Раутбарту было всего 40 лет. Он мог сыграть огромное количество прекрасных ролей, но жизнь сложилась иначе. Актер оставил жену с двумя маленькими ребятишками на руках. Тем не менее, зрители до сих пор помнят его, как одного из самых ярких и запоминающихся актеров советского кинематографа.

А как часто вы пересматриваете комедии Леонида Гайдая? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Хорошо известный в России актёр Владимир Гостюхин 10 марта отметил свой 75-летний юбилей. В большом интервью Федеральному Агентству Новостей он рассказал о своей работе, о семье, и, конечно, не смог смолчать о тех событиях, которые недавно потрясли Белоруссию.

«Когда я увидел бело-красно-белый флаг — знак предателей, сотрудничавших с Гитлером, – на том месте, где у нас проходят парады в честь 9 мая, меня это потрясло. Вся эта кричащая толпа как бы праздновала свою победу над теми, кто сражался с фашистами. Во время оккупации Белоруссии этот флаг висел рядом с портретом Гитлера на ратуше в центре Минска. Под этим флагом вешали, убивали партизан, жгли белорусские деревни. Да, в 1918 году он был флагом Белорусской народной республики, которая держалась на штыках кайзера, но она просуществовала недолго»

Владимир Васильевич вообще считает, что сегодня в мире идет борьба добра со злом, и зло, к сожалению, побеждает. Но он не отчаивается, потому что в Белоруссии тридцать лет назад дела были значительно хуже:

«В Белоруссии многие купились тогда на то, что надо идти в Европу, что мы, белорусы, особые, никакого отношения к этим русским не имеем. В газете «Свобода» печаталось: когда мы придем к власти, выкинем всех москалей и заселим страну настоящими, чистыми по крови белорусами. На улицах кричали: «Иван, чемодан, Москва»

Но потом к власти пришел Лукашенко, и настроение в обществе поменялось. Он сразу расставил акценты и цели. Во внешней политике -Союзное государство с Россией, во внутренней – постараться максимально сохранить ту социальную систему, которую еще не успели разрушить, в том числе бесплатное образование, медицину, различные социальные поддержки.

Нет, он не ставил цель вернуть Советский Союз, но хотел сохранить всё лучшее, что было в СССР. И за прошедшие годы ему это частично удалось.

Актёр всегда поддерживал Лукашенко, как президента. Неоднократно входил в его группу поддержки на выборах, но в последние годы он перестал понимать его заявления и действия:

«Попытка быть и с Западом, и с Востоком — мне не понравилась сразу. Опасная штука. И сейчас он на эти грабли наткнулся. Ведь что этим студентам преподают в университетах? Что Россия — чужое государство. Он начал заигрывать с этими нациками. Еще я был потрясен, когда Александр Григорьевич обнимался с кровавым Порошенко. А в последние годы, извините, здесь начала процветать откровенная русофобия. Был период, когда в самолетах объявляли на английском и белорусском. Сейчас, к счастью, объявляют и на русском…»

Но у Гостюхина есть претензии и к российской власти, и к Путину, как к основному вектору нашей политики:

«Возможно я что-то не понимаю, но как можно одну руку протягивать для пожатия, а другой бить наотмашь…

…У нас с вами разный строй. У вас матерый олигархический капитализм. У нас государственный капитализм с элементами социализма. У нас прибыль госпредприятий идет на социальные нужды людей. Но меня возмущает, как олигархи, либералы в России говорят: мы кормим Белоруссию… Но если мы решили быть Союзным государством, то почему цены на нефть должны Белоруссии идти дороже, чем Германии?»

По поводу интеграции Белоруссии с Россией, Владимир Гостюхин неожиданно проявил очень сдержанную позицию:

«Не надо сливаться пока. Россия все равно сама придет к социализму. У мира другого пути нет»

Фотографии использованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Здравствуйте! Леонид Якубович уже три десятилетия ведёт «Поле чудес» на главном канале страны. Но что он сам думает про эту передачу, об её кардинальных изменениях и вообще о телевидении. Обсудим и обменяемся мнениями!

Дорогие читатели, мы с вами не раз и не два говорили о нашем телевидении. Я рад, что в основных моментах наши с вами взгляды сходятся (судя по вашим комментариям). Иногда, когда я случайно оказываюсь зрителем какого-то телеканала, я искренне расстраиваюсь. Новости пугают, ток-шоу вызывают испанский стыд и печаль, как и многие другие передачи. Остались ещё несколько «динозавров» из времён, когда телевидение было поприятнее и «Поле чудес» одна из них. Вот только, она тоже сильно изменилась.

Шоу Якубовича стало напоминать какую-то не самую удачную самодеятельность. Ведь реально каждые три — пять минут кто-то из участников выступает на сцене с песней, пляской или ещё чем. Отгадывание слов ушло на дальний план, что расстраивает многих зрителей. В передаче появилось бесчисленное множество рекламы, а сам Леонид Аркадьевич иногда, лично у меня, создаёт впечатление человеке, глубоко уставшего от того, что он делает в этом шоу. Да и участники, во многом, стали напоминать этаких «фриков». (Не хочу никого обидеть, просто делюсь своими впечатлениями). Когда-то, в моём детстве я ждал пятницу, чтобы посмотреть на дядю Якубовича. Мы даже делали с бабушкой кроссворд и отправляли в Останкино, правда, безрезультатно. А сейчас я смотрю и печалюсь. Но, может быть, я заблуждаюсь и, как говорится, раньше деревья были выше, а трава зеленее. А недавно Леонид Якубович дал большое интервью, в котором, как раз, порассуждал о телевидении и «Поле чудес».

Я с большим интересом прочитал его в «Экспресс газете» и очень хочу обсудить его с вами. Мне близка позиция Якубовича о телевидении. Он старается его не смотреть, но если включает, видит сплошной негатив. Приведу цитату:

Стараюсь не смотреть. А если редко это происходит, прихожу в ужас. Сплю плохо, по ночам просыпаюсь, в шесть утра иногда встаю. Щелкаю пультом. И что слышу? Первые новости — там сгорел дом, тут упал самолет, наводнение, делёжки имущества, внебрачные дети… И вот зачем оно мне надо в 6 часов утра?! Люди собираются на работу… И вместо того, чтобы я улыбнулся и в замечательном настроении пошел трудиться, приходится расстраиваться. А в худом настроении, как известно, человек ничего хорошего сделать не может.

Вот полностью согласен. А вы? И не только в 6 утра. Когда люди приходят с работы вечером, ничего не меняется. В прайм-тайм показывают всё тоже самое.

Про «Поле чудес» Леонид Аркадьевич высказался очень хорошо. Он понимает, что передача сильно изменилась, но старается приносить людям позитив. На слухи о том, что передачу хотят закрыть и о том, что он сам собирается завязать с её ведением, Якубович ответил категорично: «Я о таком не слышал!» Про себя же он сказал следующее:

Это моя работа. То же самое, если спросить хирурга — не надоело ли ему резать. Конечно, ноги не ходят туда, но как только звучит команда «мотор!» — все!.. Я похож на старый диван. Его нельзя выкинуть, потому что, как вы знаете по «Войне и миру», на нем рождался мой дед, бабушка, внучка, я сам. Дело не в том, что он кому-то мешает, просто его нельзя трогать. Поэтому, как тот диван, стою посреди Первого канала

А вот на вопросы о недавних скандалах на его шоу, подставных участниках, судах и чрезмерной самодеятельности Якубович отвечать не стал. Где-то отшутился, а где-то просто не ответил. Но самое главное, что меня зацепило в его интервью — это вопрос о будущем нашего телевидения. Якубович считает, что формат ТВ стал невыносим для зрителя и если его не поменять, то зритель, даже самый верный, окончательно уйдёт в интернет. А тогда без работы останется много людей. Да и уровень культуры заметно снизится. Я не совсем с этим согласен и думаю, что телевидение может пробить ещё не одно дно. Да и уровень культуры, порой, в интернете выше. А что вы думаете?

Напишите, пожалуйста, в комментариях смотрите ли вы «Поле чудес»? Что думаете об этом шоу и вообще о телевидении. Согласны ли вы с Леонидом Аркадьевичем? Очень интересно ваше мнение.

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

Здравствуйте, уважаемые гости и читатели канала КИНОКОЛ! ?

Осенью 2020 года на нашем канале был проведен опрос на тему "Самая красивая актриса современной России", в котором на сегодняшний день приняли участие 43 тысячи человек. Я выбрала 10 претенденток среди актрис, которые наиболее популярны последние 15 лет. Среди них есть как дивы полнометражного кино, так и звезды сериалов. Результаты, как и в опросе про самого красивого актера, меня снова удивили. Это еще раз подтверждает, насколько разные вкусы у всех нас.

Если вы не успели принять участие в опросе, то он до сих пор открыт ?

А сейчас я представлю вам, кто оказался в фаворитках подписчиков и гостей моего канала, а кто в аутсайдерах.

10 и 9 места — Оксана Акиньшина и Кристина Асмус

Красавицы Оксана Акиньшина и Кристина Асмус заняли 10 и 9 места. Для меня откровенная загадка, почему читатели отдали так мало голосов за этих актриса. Мне очень нравятся и внешность Оксаны и внешность Кристины. Обе актрисы довольно рано стали знаменитыми и находятся в одной возрастной категории — Оксане 33 года, а Кристине — 32. Мне кажется, у людей сложилось мнение об этих актрисах, как о легкомысленных особах, но на самом деле это не так. Кристина Асмус достаточно много времени уделяет работе в театре и всерьез болеет за театральное дело. Она поднимала вопрос в прессе о нищенских зарплатах актеров театров. Оксана Акиньшина тоже является серьезной театральной актрисой.

Недавно Кристина Асмус удивила всех резкой сменой имиджа. Много лет она была натуральной блондинкой, а теперь стала брюнеткой.

В итоге за Оксану Акиньшину проголосовали 1076 человек, а за Кристину Асмус 1937.

Согласитесь ли вы с такими результатами?

8 и 7 места — Татьяна Арнтгольц и Светлана Ходченкова

И снова я удивлена результатам голосования! Я считаю Татьяну Арнтгольц одной из самых красивых женщин российского кино. А Светлана Ходченкова невероятно популярна и по мнению киноведов стала самой лучшей актрисой последнего десятилетия. Да и внешность у нее запоминающаяся, яркая. Но, увы, проголосовали за Светлану лишь 3765 человек, что составляет 6% от общей массы людей, а за Татьяну и того меньше — 3463 человека.

Как думаете, почему так мало человек отдали симпатии этим актрисам?

6 и 5 места — Екатерина Шпица и Марина Александрова

В своем личном рейтинге я поставила Марину Александрову на третье место, уж очень мне нравится эта актриса и внешне, и талантом цепляет, какую бы роль ей не дали. А Екатерина Шпица невероятно обаятельная девушка, которая выглядит значительно младше своих лет. За Александрову проголосовали 5150 человек, а за Шпицу — 4499 человек. Обе актрисы, безусловно, красивы и талантливы.

Вы согласны со мной?

4 и 3 места — Анна Михайловская и Анна Ковальчук

Открывают четверку лидеров две Анны — Михайловская и Ковальчук. Обе актрисы несомненные красавицы. И обе стали популярны благодаря сериалам. Увы, в последнее время Анна Михайловская теряет свою индивидуальность, поддавшись модным тенденциям по увеличению губ и других манипуляций с лицом. А вот Анна Ковальчук с годами не меняется.

Зато у Анны Михайловской большая армия поклонников в Инстаграме — целый миллион человек! Свою симпатию в моем опросе ей отдали 6356 участников.

У Анны Ковальчук Инстаграм значительно меньше — 74 тысячи человек. А в опросе за нее проголосовали 7092 поклонника.

2 место — Екатерина Климова

С большим отрывом от остальных участниц опроса активная и позитивная Екатерина Климова получила 12577 голосов, заняв почетное второе место. Посему видно, что Климова — всеобщая любимица, во многом благодаря своей открытой натуре и неувядающей с годами красоте. А ведь она мать четверых детей! У красавицы актрисы больше миллиона поклонников в Инстаграме.

1 место — Екатерина Гусева

Первое место по праву заняла актриса Екатерина Гусева. За нее отдали голоса 16928 человек. Такой результат — большой отрыв от других участниц опроса. Все потому, что Екатерина Гусева нравится зрителям не только как актриса, но и как человек. Всем своим образом жизни она подает пример: является хорошей женой и матерью, участвует в благотворительных акциях, поет, а ее роли в кино исключительно положительные.

А вы согласны со мнением участников нашего опроса?
Как думаете, каких актрис в нем не хватает?

Узнать результаты рейтинга советских актрис можно ЗДЕСЬ: Новые читатели изменили результаты опроса про красавиц советского кино | КИНОКОЛ | Яндекс Дзен (yandex.ru)

Виктора Сухорукова долго не брали ни в цирковое училище, ни в театральное. А когда, наконец, приняли, он стал, на удивление знаменитым. Даже сыграл старшего брата героя Сергея Бодрова в культовой картине «Брат».

Попытки стать студентом увенчались успехом

Родившемуся в простой рабочей семье мальчугану было трудно доказать окружающим, что он способен стать знаменитым актёром. Даже родители не верили в талант сына, издеваясь и потешаясь над его странной мечтой.

Они даже не обращали внимания, что Витя постоянно устраивает спектакли во дворе и прекрасно пародирует звёзд разного масштаба.

В школе Сухоруков времени зря не терял. С усердием налегал на гуманитарные науки, танцевал, рисовал, занимался лёгкой атлетикой.

Окончив 8 класс, решил попробовать себя в цирковом искусстве, но в училище его не взяли. Сказали, чтобы приезжал после 10 класса.

Получив аттестат о среднем образовании, Виктор снова поехал в Москву, правда, на этот раз отнёс документы во МХАТ. И снова прокол. Его не только не взяли, но ещё и высмеяли его непривлекательную внешность.

Пришлось идти служить в армию. После этого стал работать электриком. Но мечта стать актёром не давала спокойно жить. Так что спустя 2 года пошёл на вступительные экзамены в ГИТИС и, наконец, стал студентом.

Чуть не потерял всё и вся

Получив диплом, Сухоруков устраивается в Театр комедии. Его начинают потихоньку приглашать на съёмки. Но он сам всё испортил. Увлёкся алкоголем настолько, что его даже уволили из театра.

Режиссёр не смог терпеть того, что Виктор носил с собой бутылку из-под кефира, в которую подливал спиртное.

Так долго шёл к своей мечте и так бездарно всё упустил. Работал грузчиком и каждый день напивался так, что еле языком ворочал. Наконец, с приступом белой горячки мужчину отвезли в психиатрическую больницу.

Вышел оттуда совсем другим человеком. С выпивкой завязал, устроился в «Ленком». После выхода на экраны комедийного фильма «Бакенбарды», талант актёра был оценен по достоинству.

А когда сыграл старшего брата в культовой картине «Брат», Сухорукова стали активно приглашать на роли бандитов и отщепенцев. Сколько всяких негодяев он сыграл, даже трудно подсчитать.

Работа в кино и театре – это единственное, что интересует звезду на сегодняшний момент. Он даже не стал жениться, чтобы семья не отвлекала от главного занятия в жизни.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же смотрите:

• Безответная любовь Павла Прилучного и развод с Агатой Муцениеце.
• Эммануил Виторган не признаёт старшую дочь, зато в младших души не чает.
• Евгения Глушенко и Александр Калягин разошлись через 40 лет после свадьбы.

Весь мир восхищается голливудскими кинодивами, их женственностью, безупречными фигурами и ослепительными улыбками, а чем хуже наши отечественные актрисы? Мы можем смело заявить, что они не только не хуже, но и лучше. Не зря о красоте русских женщин слагают легенды. Наш обзор специально для тех, кто поддерживает «отечественного производителя» и гордится нашими актрисами.

Зинаида Кириенко

Бесспорно, одна из самых красивых актрис советского кино. Визитной карточкой Кириенко на долгие годы стала роль Натальи в киноэпопее «Тихий Дон». Русская красавица стала экранным воплощением настоящей донской казачки. В карьере актрисы нашлось место и головокружительным взлетам, и обидным падениям. Отказ высокопоставленному чиновнику вступить с ним в близость стоил Кириенко карьеры. По крайней мере, на долгие десять лет. В течение этого времени действовал негласный запрет на ее участие в фильмах. Картина «Любовь земная» вновь вернула ее к восхищенным зрителям.

На сегодняшний день легенду советского кино не забывают. Десятки миллионов зрителей до сих пор обожают Зинаиду Михайловну, и с радостью принимают в студиях популярных телепрограмм.

Тамара Акулова

Ким Бейсингер советского кино. На экзаменах во ВГИК Акулову заметил сам Сергей Бондарчук. Зрительское признание к Тамаре пришло после выхода на экраны фильма «Бедная Маша». В 80-х гг. Акулова сыграла множество ролей, это время было золотым для ее карьеры. Наиболее известные киноработы с ее участием: «Кто стучится в дверь ко мне…», «Баллада о доблестном рыцаре Айвенго», «Трое на шоссе», «Возвращение с орбиты», «В поисках капитана Гранта» и др.

В настоящее время 64-летняя Акулова преподает актерское мастерство на кафедре во ВГИКе.

Наталья Варлей

После выхода на экраны комедии Леонида Гайдая «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика» Наталья Варлей мгновенно удостоилась славы «всесоюзной красавицы». После этого также были заметные роли в картинах: «Вий», «Семь невест ефрейтора Збруева», «12 стульев» и др. Свой творческий путь Наталья начинала в качестве цирковой артистки-эквилибристки. В дальнейшем ей пришлось выбирать между цирковой и актерской карьерой и, очевидно, Варлей не прогадала, подавшись в кино.

Создается впечатление, что годы не властны над этой женщиной. В ней по-прежнему угадываются черты той самой студентки, комсомолки, спортсменки и просто красавицы Нины из любимой гайдаевской комедии.

На лице 73-летней Натальи Владимировны та же лучезарная улыбка, а в жизни – неуемный нрав. По словам актрисы, образ отважной девчонки, которая и из окна сигает, и в ледяную воду ныряет, остался с ней на всю жизнь.

Руфина Нифонтова

Советская актриса театра и кино, отличающаяся не только красотой, но и чувством юмора, которое сделало ее мечтой многих мужчин. По своей красоте Нифонтова ничуть не уступала западным расхитительницам мужских сердец. Помимо привлекательной внешности Руфина Дмитриевна обладала еще и твердым характером. Нифонтова прожила трагическую жизнь, полную горя и всевозможных лишений.

Последние годы актриса вела затворнический образ жизни, и практически не снималась в кино. 27 ноября 1994 года Руфина Дмитриевна потеряла сознание, и упала в ванную, наполненную горячей водой. Она умерла от сердечного приступа. Актриса похоронена на Ваганьковском кладбище.

Очевидно, что это далеко не полный перечень советских актрис, которые могут похвастаться красотой. А кого бы вы добавили в наш список? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наши обновления. Продолжение читайте здесь.

Красота – понятие субъективное. Она всегда вызывала массу споров, и была темой для оживленных дискуссий. В отечественном кинематографе всегда было много актрис, которые легко могли затмить собой любую голливудскую красавицу. Ослепительные, талантливые, амбициозные и покоряющие сердца мужской половины зрительской аудитории одним только взглядом. Сегодня мы начинаем цикл обзоров о самых красивых советских актрисах, которыми в свое время восхищались миллионы людей.

Наталья Фатеева

Блистательная красавица, которая стала кинодивой в тот момент, когда в СССР еще не существовало такого слова. Всесоюзный успех Фатеевой принесли роли в следующих фильмах: «Три плюс два», «Я – «Береза», «Здравствуй, это я!», «Джентльмены удачи», «Место встречи изменить нельзя» и др. Голубые глаза и томный голос этой удивительной женщины проникают глубоко в душу. На протяжении всей жизни ей приходилось доказывать, что за привлекательной внешностью скрывается подлинный талант. Экранные героини Фатеевой всегда запоминались зрителям своими яркими, неповторимыми характерами и необычайной женственностью, будь то отрицательные или положительные персонажи.

К сожалению, личную жизнь этой ослепительной красавицы едва ли можно назвать счастливой. Все три брака Фатеевой закончились разводами.

Галина Беляева

17-летняя иркутянка стремительно ворвалась в мир отечественного кинематографа. Поначалу Беляева мечтала стать балериной. Всесоюзный успех пришел к ней после роли в картине Эмиля Лотяну «Мой ласковый и нежный зверь». Для Лотяну Беляева стала не только музой, но и женой. Брак режиссера и актрисы продлился пять лет, после чего они развелись.

Главным достижением в жизни актриса считает рождение четырех детей, а жалеет только об одном — что не родила еще одного. Каждый раз Галина уходила в декретный отпуск не переживая, что режиссеры о ней забудут. Светская жизнь Беляеву не интересует. В свои 59 лет она по-прежнему прекрасна.

Элина Быстрицкая

Статная и горделивая казачка, прославившаяся ролью Аксиньи в киноэпопее «Тихий Дон» — экранизации знаменитого романа Михаила Шолохова. В годы Великой Отечественной войны Элина Авраамовна была санитаркой в военном госпитале, самоотверженно спасая раненых солдат. В послевоенное время Быстрицкая поступила в Киевский институт театрального искусства им. И. К. Карпенко-Карого.

Всенародную любовь исконно русской красавице принесли роли в следующих фильмах, как: «Богатырь идет в Марто», «Неоконченная повесть», «Добровольцы», «Русский сувенир» и др. Элина Авраамовна избирательно подходила к выбору ролей, и снималась только в тех фильмах, которые вызывали у нее подлинный интерес.

Творческая биография Быстрицкой тесно связана с Малым театром, на сцене которого она сыграла свои лучшие роли. 26 апреля 2019 года Элины Авраамовны не стало. Актриса похоронена на Новодевичьем кладбище.

Очевидно, что это далеко не полный перечень советских актрис, которые могут похвастаться красотой. А кого бы вы добавили в наш список? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наши обновления. Продолжение читайте в следующих обзорах.

Бывшая участница группы ВИА Гра родилась на Украине в городе Днепродзержинск, сейчас ей 39 лет.

Брежнева — не настоящая фамилия известной певицы, на самом деле она была по паспорту Галушка, а как только вышла замуж, сменила ее на Киперман. Сейчас в паспорте артистки фамилия «Меладзе».

Вера успела трижды выйти замуж, до замужества актриса встречалась с Виталием Войченко и родила ему дочь Соню. На протяжении шести лет Брежнева была замужем за бизнесменом Михаилом Киперманом, родила супругу дочь Сару.

Второй брак певицы был с Марюсом Вайсбергом, впрочем, певица всячески скрывает настоящую информацию об отношениях. Сейчас Вера замужем за музыкальным продюсером и композитором Константином Меладзе.

Есть несколько малоизвестных, но достаточно интересных фактов из жизни Веры Брежневой, которые актриса и певица не любит вспоминать.

Воспитывалась в строгости

Вера родилась в многодетной семье, у нее есть три родные сестры, которых зовут Галина, а также двойняшки Вика и Настя. Виктория на протяжении 10 лет была в браке с Александром Цекало, старшая сестра сейчас живет за границей.

Отец был строг в воспитании дочерей, мог не только поднять на дочерей голос, но и снять ремень со штанов. По словам Веры, из-за родного отца она часто плакала, дочку утешала ее мать.

Рано пошла работать и жила в нищете

Пока отец работал на химическом заводе, семья жила, не так здорово конечно, но деньги на еду и одежду были. Потом случилась трагедия, отец Брежневой попал в аварию, став инвалидом.

Он был кормильцем в семье, денег в итоге почти не стало, будущая певица стала чаще помогать по дому, следила за сестрами, ходила на подработки, чтобы принести домой хоть какие-то деньги.

В школе была предметом насмешек

Вера была высокой девочкой, ее часто называли «Дылда», постоянно смеялись над ее прической и единственной юбкой. Бывало так, что певице доставалось, никто защитить ее не мог, поэтому она записалась на секцию по карате, чтобы давать сдачи.

Брежнева успевала помогать по дому, смотреть за сестрами, ходила на карате, баскетбол, гандбол, художественную гимнастику. Но помимо этого, приходила в кафе и мыла посуду, принося все деньги в семью.

Не смогла пойти на выпускной бал в школе

Этот факт из жизни Вера также не любит вспоминать, но если и вспоминает, до сразу начинает плакать. Поскольку денег в семье почти не было, Брежнева не могла купить себе выпускное платье на вечер.

Как итог, она пришла на официальную часть, послушала поздравления от учителей и сразу же отправилась домой, пока ее одноклассники и одноклассницы весело проводили время.

Родила от взрослого мужчины

Вера прекрасно понимала, что если останется в своем маленьком городе, она всю свою жизнь будет проживать в нищете. В итоге Брежнева уезжает в Днепропетровск, чтобы стать юристом, но ей получилось поступить только на экономиста.

Будучи студенткой, знаки внимания к Вере начал проявлять Виталий Войченко. Мужчина был старше на 22 года, он обещал Брежневой, что женится на ней, они будут жить вместе.

Однако, Вера забеременела, Виталий вскоре сбежал. Поменять судьбу ей помог кастинг, Вера попала в группу ВИА гра и стала известной певицей, а в дальнейшем стала сниматься в кино и вести передачи на телевидении.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

Зрители знают Владимира Симонова по десяткам ярких ролей. В его послужном списке есть, как главные, так и второстепенные роли. За свою многолетнюю карьеру Симонов доказал, что является разноплановым актером, которому по плечу любая роль. На сегодняшний день фильмография Владимира насчитывает свыше двух сотен проектов.

По словам актера, он полон планов на будущее, и не собирается останавливаться ни на минуту. Симонов не обращает внимания на возраст, меж тем, ему уже 63 года. Он готов и дальше удивлять зрителей своими новыми киноработами. Несмотря на внушительный послужной список, Симонов избирательно подходит к выбору ролей, и старается не повторяться.

Будущий актер появился на свет в крошечном городке Октябрьское Самарской области. В семье Владимира никто прямо или опосредовано не был связан с искусством. Отец Симонова работал машинистом электровоза, а мать – секретарем в горкоме. В восьмом классе Владимир твердо решил, что станет клоуном. Мальчика настолько привлекло цирковое искусство, что ему захотелось связать с ним свою жизнь. Но все изменилось через год. Во время экскурсионной поездки в Ленинград Симонову посчастливилось побывать сразу на трех спектаклях в БДТ. Увиденное настолько его впечатлило, что он решил поступать в театральный вуз. Однако исполнить свою мечту сразу Симонову не удалось. Первая попытка оказалась неудачной. Он с треском провалился на экзамене по русскому языку.

Для того, чтобы не терять год, и получить кое-какой опыт, Владимир отправился учиться в Куйбышевский институт культуры. В 1976 году Симонов все-таки был зачислен в Щукинское театральное училище. Педагоги сразу отметили самобытность Симонова и его пластичность. Вскоре молодого актера пригласили в труппу Театра им. Е. Вахтангова, которому он посвятил двадцать лет своей жизни.

Сниматься в кино Симонов начал в 80-е годы. Начинать карьеру Владимиру пришлось с крошечных эпизодических ролей. Со временем его появления в кадре становились все более заметными. В числе наиболее интересных киноработ Симонова отдельно стоит отметить следующие: «Прямая трансляция», «Конь белый», «Граница. Таежный роман», «Раскаленная суббота», «Жизнь забавами полна», «Ключ от спальни», «Виола Тараканова», «Лесная царевна», «Костяника. Время лета», «Ермоловы» и др. На сегодняшний день Симонов продолжает активно пополнять свою фильмографию.

Личная жизнь Владимира не менее насыщенная, чем его карьера. Все три брака актера закончились разводами. Его первой женой стала внучка режиссера Рубена Симонова – Ольга. Несмотря на рождение дочери Аси, пара развелась. Спустя некоторое время бывшая жена Владимира вместе с дочерью уехала на ПМЖ в Америку. Впоследствии Ася обосновалась в Париже, где вышла замуж и родила ребенка. Во второй раз Симонов женился на актрисе – Екатерине Беликовой, которая родила ему сына Василия, который пошел по стопам отца, и стал актером. На данный момент он входит в состав труппы Театра им. Е. Вахтангова.

Второй брак Симонова стал рушиться после того, как у него завязались романтические отношения с молоденькой студенткой ГИТИса Надеждой. По словам актера, ему было нелегко уходить от жены, но страсть оказалась сильнее. В новой семье у Владимира родился второй сын. Однако и этот союз распался. Причиной разрыва стали разные интересы супругов. В одном из своих интервью Симонов заявил, что с бывшими женами у него сохранились приятельские отношения. С детьми он поддерживает тесный контакт.

А вам нравятся фильмы с участием Владимира Симонова? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Здравствуйте! Как вы относитесь к рекламе в нашем кино? Мне очень интересно, потому как я считаю её губительной и неуместной в большинстве случаев. Меня она отвлекает и вызывает жуткое раздражение, а главное — я начинаю думать не о кино, а о жадности его создателей. И иногда жадность не знает границ.

Дорогие читатели, вообще, я не против рекламы в фильмах (продуктплейсмент — это когда в кадре появляется какой-либо бренд, оплативший появление), ведь иногда она дополняет картину и даже помогает создать образ героя. Даже больше скажу — я против когда в кадре появляются вымышленные бренды, которые откровенно намекают на оригиналы. Порой, это смешно и вызывает чувство неловкости. Конечно, лучше настоящие названия! Ведь многие бренды раскрывают характер героя.

Когда актёру одевают костюм от известного бренда, зритель понимает, что персонаж может себе это позволить. Когда актриса несёт в кадре пакеты из Цума, тоже сразу понятнее её героиня. Такая же ситуация с часами, автомобилями и многими другими вещами, которые дают более детальное описание героя. Но это работает, только если органично вписывать бренд в повествование. Органично, на мой взгляд, это когда вещь или любая другая рекламируемая штука необходима для фильма и дополняет его. Ну или если реклама несёт за собой необходимый для развития сюжета смысл. Иногда, правда, и без всякого смысла реклама бывает стильной или забавной, как, например, в сцене всеми любимого фильма, в которой герой Леонида Куравлёва достаёт пачку Мальборо. Но это единичные случаи.

Мы с вами много говорили о рекламе и моём отношении к актёрам, которые рекламируют много и часто на всех телеканалах всё, что угодно. Но, как оказалось, рекламу в нашем кино я воспринимаю ещё негативнее. Я смотрел фильмы Тимура Бекмамбетова и всегда задавался вопросом — а зачем её тут столько? Причём, он заставляет прекрасных актёров говорить слоганы брендов, которые, по моему мнению, вообще не вписываются в фильм. Я уважаю Бекмамбетова и считаю, что он спас российское кино, загибающееся в 90-е, введя жанр блокбастера и поставив планку качества и окупаемости. Он открыл миру многих талантливых режиссёров — Жору Крыжовникова, Илью Найшуллера и других. Но что касается рекламы в его картинах — это что-то неподвластное моему сознанию.

Помню, как пошёл в кинотеатр на одну из частей «Ёлок» (там снимался мой однокурсник). В первые же минуты фильма мне стало не по себе от количества рекламы. Не успели закончиться титры, а я уже насчитал штук десять интеграций. При этом, рекламы топорные и не несут вообще никакого смысла, а лишь отвлекают от происходящего в картине. Например, героиня работает в Сбербанке и хвалит его, как что-то родное и любимое, а я сразу не верю актрисе и считаю, что режиссёр её подставил. Ну не хвалят так люди свою работу, даже если очень её любят. Через секунду в кадре появляется Вадим Галыгин и кричит про магазин Эльдорадо. Ещё через минуту героиня заходит в Летуаль и милейшие консультанты фальшиво ей улыбаются. Потом она заходит в Одноклассники и проезжает мимо салона МТС, попивая воду Святой источник. И это только первые три минуты фильма. Я честно скажу, что дальше мне уже не был интересен сюжет и игра актёров, я считал количество рекламы и удивлялся жадности создателей это большого рекламного ролика, а не фильма.

Дорогие читатели, напишите, пожалуйста, в комментариях а как вы относитесь к такому количеству рекламы в кино? Может быть, вы спокойно на неё реагируете или даже не замечаете? А я вот не могу не замечать. И не могу не думать о зрителе и об артистах. Мне самому пару раз доводилось сниматься в сериалах с обилием рекламы и честно скажу, что это очень странные ощущения. Ни я, ни режиссёр не знали как её органично отыграть и получались этакие вставки, за которые стыдно. У меня ещё были мимолётные интеграции, а когда я представляю каково было артистам из «Ёлок» или продолжения «Иронии судьбы», где рекламы невообразимо много, становится их очень жаль.

Я могу понять режиссёров и продюсеров малобюджетных картин, у которых реклама — это единственный способ снять кино. Мой знакомый режиссёр так снимал — только за счёт брендов. И то, он старался максимально вписать рекламу в сценарий, чтобы не было отторжения. Но когда крупнейшие студии и режиссёры в каждый кадр вставляют кричащую рекламу, причём никак её не обыгрывая, кроме как жадностью, я это по-другому назвать не могу. Может быть, они не верят в своё кино или не думают о своих артистах и зрителе, не знаю. Но мне искренне жаль, что это становится нормой и всё чаще встречается на экранах.

Хочется, смотря что-то, погружаться в атмосферу и сопереживать героям, а я считаю рекламу и думаю о том, сколько денег занесли бренды и как актёр в этом снимался. А вы что думаете? Буду рад пообщаться с вами в комментариях.

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

Съемки в ситкоме «Счастливы вместе» стали для Юлии Захаровой огромной удачей, а роль Лены Степановой (Полено) визитной карточкой на долгие годы. На экране Захарова воплотила образ эксцентричной и энергичной женщины, которая держит своих мужей под контролем. Роль соседки семейства Букиных стал для малоизвестной актрисы прекрасной возможностью громко о себе заявить.

Героиня Юлии полюбилась зрителям. Сериал продержался в эфире шесть сезонов. При этом, ситком демонстрировал рекордно высокие рейтинги. Юлия в числе своих коллег по сериалу стала лицом телеканала «ТНТ». Однако со временем шумиха вокруг «Счастливых вместе» поутихла, и популярность звезд ситкома постепенно сошла на нет. Сегодня мы решили рассказать о том, как сложилась жизнь Юлии Захаровой после славы.

Жизненный путь будущей актрисы начался в Туле в семье инженеров. Юлия всегда была примерным ребенком. Она никогда не доставляла своим родителям проблем, и была отличницей в школе. Кроме того, Захарова была главной активисткой класса, и всегда принимала активное участие во всех культурных и общественных мероприятиях. Поначалу Юлия не планировала связывать свою жизнь с актерской профессией. Она мечтала стать археологом.

По словам Захаровой, эта профессия казалась ей очень интересной. Но, когда к Юлии пришло осознание того, что это вовсе не романтичная профессия, она изменила свое решение. Захарову напугало отсутствие элементарных удобств в археологических экспедициях, в частности, душа и удобной кровати. По словам Юлии, ей нужна была более «гигиеничная» профессия.

В то время Захарова занималась в школьном драмкружке. В какой-то момент она заявила родителям, что намерена поступать в театральный вуз. Родители Юлии скептически отнесли к ее решению, и посоветовали попробовать свои силы в более «приземленной» профессии. Они считали, что вся эта блажь со временем улетучится, и все встанет на свои места. Юлия прислушалась к совету родителей, и поступила в Гуманитарный университет. Однако вскоре она поняла, что совершила ошибку. Творческой девушке хотелось полной свободы самовыражения, которую мог обеспечить только театральный вуз. В тайне от родителей Захарова бросила университет, и отправилась в столицу. Только после нескольких неудачных попыток ей удалось поступить в ГИТИС.

Юлия училась с огромным удовольствием, чувствуя, что она на пути к поставленной цели. Актерская карьера Захаровой началась на подмостках Театра им. В. Маяковского. Со временем молодая актриса перешла в Театр им. Н. Гоголя. Коллеги всегда отзывались о Захаровой, как об очень странном человеке. Юлия частенько замыкается в себе, а потом выдает совершенно нетипичную для нее эмоцию. Свое поведение Захарова объясняет творческой натурой. Возможно, именно эта «странность» помогла Юлии получить роль в ситкоме «Счастливы вместе». Ее кандидатура на роль соседки Букиных Лены стала точным попаданием в цель. На съемочной площадке она чувствовала себя очень комфортно и органично. Несмотря на то, что в дальнейшем в послужном списке Захаровой появился десяток киноработ, повторить свой успех Юлии пока так и не удалось. На сегодняшний день 40-летняя Захарова продолжает выступать на сцене родного Гоголевского театра. Юлия ждет новую звездную роль в кино.

Личная жизнь Юлии пока не складывается. У нее были продолжительные романтические отношения с гитаристом Александром Дорониным. В декабре 2017 года пара рассталась. Разрыв Юлии и Александра был очень громким и скандальным. В какой-то момент их отношения зашли в тупик.

Захарова очень болезненно переживала расставание с Дорониным, и даже начала преследовать его. Кроме того, Захарова следила за новой пассией Александра, которая получала от нее письма с угрозами. Со временем страсти улеглись, и Юлия вернулась к работе.

А вы помните ситком «Счастливы вместе»? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Лучшее предложение

Жанр: Криминал/Триллер/Драма

Дата выхода: 2013 год

Страна: Италия

Рейтинг: 8

Итальянская неплохая психологический триллер о том, как антиквар в возрасте всю свою жизнь обманывая покупателей собрал за бесценок для себя уникальную коллекцию произведений искусства, чтобы в одиночестве ей любоваться. Но вскоре он попадётся в хитроумную ловушку, испытает чувства сильной любви, а все начнётся с визитом к нему таинственной женщины

Фокус

Жанр: Криминал/Мелодрама/Комедия/Драма

Дата выхода: 2015 год

Страна: Аргентина/США

Рейтинг: 7,1

"Фокус" — это развлекательная криминальная комедия, снятая в лучших традициях авантюрного жанра. Красивая визуальная часть, динамичное повествование, интересный сценарий с неожиданными поворотами сюжета, хороший саундтрек и великолепные актеры служат главными достоинствами фильма. Это не образец жанра, а простое, развлекательное кино. Хороший вариант для вечернего просмотра.

Петля времени

Жанр: Драма/Боевик/Криминал/Фантастика/Триллер

Дата выхода: 2012 год

Страна: Китай/США

Рейтинг: 7

«Петля времени» и не стала новым словом в жанре, но всё же это достойный его представитель. Фильм стоит посмотреть, тем более подобная фантастика редко бывает с рейтингом R. Хорошее кино о морали, о любви и о сложности выбора.

Защитник

Жанр: Драма/Детектив/Триллер/Криминал

Дата выхода: 2016 год

Страна: США

Рейтинг: 6,2

Очень необычная идея фильма, многослойная. И даже в русском переводе заложена игра смыслов — защитник кого/ от кого. Отличная игра актеров. Фильм точно стоит посмотреть

Бегущий в лабиринте

Жанр: Приключения/Фантастика

Дата выхода: 2014 год

Страна: Великобритания/США

Рейтинг: 6,8

Оригинальный сюжет, грамотная режиссура, мощный идейный посыл. Конечно, фильм ориентирован на молодежную аудиторию, но думающему человеку он дает пищу для размышлений. До и после, прошлое и будущее — все в руках того, кто не стоит на месте. Он теряет, терпит неудачи, сомневается, и все равно — бежит в лабиринте.

Призраки войны

Жанр: Военный/Ужасы/Триллер

Дата выхода: 2020 год

Страна: Великобритания

Рейтинг: 6

Легендарные призраки замка Ваффенштайн теперь и на киноэкране!.. Вполне сносная экранизация: редко, кому удается создать качественный триллер по мотивам Второй мировой войны. Предфинальные повороты сюжета вообще выше всяких похвал. Можно даже пару раз пересмотреть с паузой в год.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы с непредсказуемым финалом, вы бы добавили в подборку.

Так же смотрите:

• Просто фантастика! Лучшие фантастические сериалы, которые нельзя пропускать!
• Интересные сериалы с затягивающим сюжетом, от которого не оторваться!
• Топ напряжённых триллеров, которые смотрятся на одном дыхании!

Добрый день, уважаемые любители невероятных фэнтези миров.

Совсем недавно я рассказывал про отличный китайский фэнтези-кинофильм «Колдун: Мечта о вечности». Прошу не путать его с героем сегодняшней статьи, так как это совершенно разные проекты. Причём картина, о которой я расскажу сегодня, превосходит предыдущую по многим показателям.

Почему я стал часто обозревать ленты из Китая? Дело в том, что в последние годы кинематограф Поднебесной сделал огромный шаг вперёд, и смотреть фильмы нашего юго-восточного соседа стало очень интересно. В этом плане жанр фэнтези стоит для меня особняком. Магия Востока абсолютно не похожа на магию Европы, поэтому в каждой киноленте я всегда могу почерпнуть что-то новое и полезное.

• Буквально вчера я посмотрел новинку "Колдун", а уже сегодня спешу поделиться впечатлениями и с Вами. Почему? Правильно, — потому что фильм мне хорошо "зашёл" и его не стыдно описать.

Я не скажу, что сюжет киноленты очень запутанный и имеет головокружительную развязку. Он довольно-таки неплох, но меня поразило в фильме совсем не это. С первых минут просмотра мне сразу бросилось в глаза невероятное буйство красок, которое присутствует в картине во время всего хронометража.

Снежные локации, чарующие леса, мифические города, зелёные поля, бескрайнее небо и тёмные подземелья прорисованы очень чётко. Причём пейзажи "Колдуна" восхитительны даже ночью. Во время одной из батальных сцен, создатели даже умудрились сделать висячие горы, наподобие атрибутов планеты Пандоры из киноленты "Аватар".

Не могу не отметить и главную "фишку" Китая — бои мастеров древних восточных единоборств. Постановка трюков и боёвка выполнены в лучших традициях Джеки Чана и Саммо Хуна. Всё это дополнено обилием холодного оружия, яркими костюмами и магией, магией, магией…

• Заканчиваю с лирикой и перехожу к описанию кинофильма.

Колдун / Shi shen ling (2021)

Страна: Китай

Режиссёр: Ли Вэйжань

В ролях: Чэнь Кунь, Цюй Чусяо, Чжоу Сюнь

"Колдуны различают человека и монстра по учению пяти стихий. Праведники собираются в братстве Инь-Янь, чтобы обучать людей ловить злых духов"

Пролог: Когда Бог Пань-гу сотворил небо, люди и чудовища жили в мире. Но безумный монстр Сянлю захотел стать верховным правителем над всеми. Девятиглавый змей гипнотизировал других чудовищ и устраивал набеги на человеческие земли.

Люди-колдуны выковали мощное оружие — меч Тушань, которым обезглавили Сянлю. С той самой поры миры людей и монстров разделились. Все держались своих земель, а нарушителей границ заключали в особую тюрьму — Усмирительную клеть.

Сюжет: Воин Юань Боя находится во главе отряда солдат, перевозящего груз ценностей. На лесной дороге конвой попадает в засаду, встретив на своём пути шайку разбойников-монстров. Боя отсекает голову главарю банды, но тот внезапно оживает и налёт завершается успешно.

Предводитель грабителей по имени Цин Мин когда-то был членом братства колдунов Инь-Янь. Тьма проникла в сердце человека, и он превратился в полумонстра. Цин Мин похитил священную реликвию Шкальный камень, предал братьев и пустился в бега.

Юань не может смириться с позором. Он направляется в мир монстров, чтобы поквитаться с Цин Мином и вернуть всё украденное добро, которое не смог защитить. В это время пробуждается древнее зло, и между царствами монстров и людей вспыхивает новая война.

Фильм поразил огромным количеством хорошо раскрытых персонажей и магических существ. Даже в эпопее "Властелин колец" я подобного разнообразия не встречал. Причём это разнообразие касается не только ключевых героев и монстров. Создаётся впечатление, что вся флора и фауна фильма кричит Вам: — "Эй! А ты видел такое где-нибудь ещё?"

На время написания статьи российский рейтинг КиноПоиска был ещё не определён. Иностранный зритель оценил киноленту в 6,5 баллов (рейтинг IMDb). Я считаю — это неплохой показатель и лента достойна просмотра.

Ставьте лайк, если материал показался Вам полезным, и не забудьте подписаться на канал. Спасибо за внимание.

Последний дом слева

Жанр: Триллер/Ужасы

Дата выхода: 2009 год

Страна: Великобритания/США

Рейтинг: 6,9

Очень интересное кино, захватывает с начала и весь фильм держит в напряжении. Все жизненно, реально и без супер героизма. Достойное кино для просмотра, хотя некоторые моменты жестковаты.

Приют

Жанр: Драма/Фэнтези/Детектив/Ужасы/Триллер

Дата выхода: 2007 год

Страна: Мексика/Испания

Рейтинг: 7,1

Приют" — первая полнометражная картина Хуана Антонио Байона, продюсером которого выступил его друг, Гильермо дель Торо. Атмосферный, мистический, полный психологизма фильм держит в напряжении и не отпускает до самого конца. Трагедия матери, потерявшей ребёнка, старый дом, издающий странные потусторонние звуки, мальчик, исчезнувший при загадочных обстоятельствах, призраки умерших детей…равнодушными не останетесь!

Связь

Жанр: Драма/Фантастика/Детектив/Триллер/Ужасы

Дата выхода: 2013 год

Страна: Великобритания/США

Рейтинг: 7,1

Изобретательность (минимальный бюджет; место съемки: собственная гостиная) режиссёра дебютанта Джеймса Уорда Биркита вызывает восхищение, у него получилось, как и актерская импровизация. Мы станем свидетелями тревожных событий. Эмоции восьми друзей и их психологическая нестабильность, как сцена для повествования. Напряжение создано через странные разговоры, циклические ситуации и причудливые выводы. Лучше смотреть не отрываясь.

Шёпот

Жанр: Драма/Ужасы/Триллер

Дата выхода: 2007 год

Страна: Великобритания/США/Канада

Рейтинг: 6

Динамичный и увлекательный мистический триллер. Четверо преступников планируют провернуть крупное дело — похитить маленького сына миллионерши и получить за него выкуп, в размере миллиона долларов. Практически с самого начала операции их начинают преследовать неудачи, конструктором которых является их маленький пленник.

Сомния

Жанр: Драма/Фэнтези/Триллер/Ужасы

Дата выхода: 2016 год

Страна: США

Рейтинг: 6,1

Мистически-психологический ужастик на тему "сны разума порождают чудовищ". Маленький мальчик, которого взяла из приюта семейная пара, обладает уникальным даром: его сны превращаются в реальность. И пока ему снились бабочки, все было очень хорошо. Но помимо добрых снов еще существуют комшары.

Ловец снов

Жанр: Триллер/Ужасы/Драма/Фантастика

Дата выхода: 2003 год

Страна: Канада/США

Рейтинг: 6,6

"Ловец снов" это фильм, показывающий инопланетных захватчиков в необычном свете. Вместо порабощения планеты с помощью грубой силы какими-нибудь роботами-колоссами или сжигая города лазерами с орбиты Земли, эти захватчики действуют скрытно, стараясь обхитрить людей.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

• Шикарные фильмы на основе реальных событий!
• Топ напряжённых триллеров, которые смотрятся на одном дыхании!
• Интересные сериалы с затягивающим сюжетом, от которого не оторваться!

В последние годы стало модно снимать ремейки на знаменитые в прошлом фильмы. Особенно у нас в России это стало какой-то заразной болезнью. А на некоторые легендарные советские фильмы уже снято по несколько современных ремейков. Но ничего стоящего из этого, увы, так и не получилось. Большинство из таких ремейков даже не дошли до широкого экрана и ограничились демонстрацией на малоизвестных кабельных телеканалах и выпуском небольших тиражей DVD-дисков.

Об этом мы уже писали ранее и также, как и наши читатели, сожалели о том, что российский кинематограф заразился этой болезнью, пришедшей из Запада.

Дело в том, что в Голливуде первые ремейки появились еще в сороковых годах прошлого века. В большинстве своем им тоже не удавалось улучшить уже известные фильмы, но всё же были и исключения. О пяти таких случаях я и хочу рассказать. Сразу предупреждаю, что речь идет не о сравнении художественной ценности фильмов, а об их популярности у зрителей. Другими словами, эти ремейки посмотрело бо́льшее количество зрителей, чем фильмы-оригиналы. А это тоже что-то значит.

«Сабрина» (1954) и «Сабрина» (1995)

В 50-е годы этот фильм гениального режиссера Билли Уайлдера с великолепными Одри Хепбёрн, Хамфри Богартом и Уильямом Холденом покорил не только США, но и весь мир. Сразу несколько кинопремий, включая «Оскар» и «Золотой глобус» навечно занесли кинокартину в коллекцию лучших киношедевров мира. Фильм принес прибыль в 2 миллиона долларов, что в те годы считалось огромным коммерческим успехом.

Но через сорок лет другой известный режиссер Сидни Поллак, на той же американской кинокомпании, где снимался и первый фильм («Paramount Pictures» ;), решил снять ремейк. И это оказался тот редкий случай, когда фильм-ремейк в первые два года проката посмотрело зрителей больше, чем фильм 1954 года за все прокатные годы!

В главных ролях снялись легендарные голливудские актёры Хариссон Форд и Джулия Ормонд, и по мнению многих зрителей и кинокритиков, история любви в новом фильме оказалось более проникновенной, чем в первом фильме-оригинале.

«Сладкий ноябрь» (1968) и «Сладкий ноябрь» (2001)

Примерно тоже самое можно сказать и о второй паре фильмов, где ремейк оказался более сентиментальным, и поэтому более успешным у зрителей – любителей мелодрам. Фильм ремейк за первые годы проката посмотрело почти в два раза больше людей, чем фильм-оригинал в 60-70 годы.

Обе картины сняты по пьесе известного американского драматурга Германа Раухера на киностудии «Warner Bros.». Несмотря на то, что ремейк номинировался на «Золотую малину», второй фильм признали более успешным. В том числе и в коммерческом плане.

«Запах женщины» (1974) и «Запах женщины» (1992)

А это тот случай, когда ремейк полностью затмил собой так называемый «оригинал». Причем первый фильм 1974 года тоже нельзя назвать провальным. Картина взял приз в Каннах и в 1975 году номинировалась на «Оскар».

Но фильм, выпущенный почти через двадцать лет, не просто номинировался на «Оскар», но и получил его в 1993 году (за лучшую мужскую роль в исполнении Аль Пачино).

В том же году, картина получила три «Золотых глобуса» и еще несколько престижных премий.

В обоих фильмах рассказана история о слепом бывшем военном, который красоту женщин определял по запаху.

«Забавные игры» (1997) и «Забавные игры» (2007)

А это тот редкий случай, когда один и тот же режиссер (Михаэль Ханеке) через десять лет решил переснять свой же фильм. И по мнению кинокритиков, ему это успешно удалось.

Сюжет этих картин рассчитан на любителей фильмов про садистов. Лично я подобный киножанр не очень люблю, поэтому не берусь судить о художественной ценности оригинала и ремейка. Но есть неоспоримый факт, что ремейк 2007 года, по всему миру посмотрело значительно больше зрителей, чем первый фильм 1997 года.

«Неуловимый» (2005) и «Турист» (2010)

Несмотря на то, что ремейк имеет другое название и снят в другой стране, сюжеты фильма идентичны, поэтому американский «Турист» вполне законно считается ремейком французской киноленты «Неуловимый».

Американцы много раз пытались переснимать европейский кинокартины. Мы об этом уже писали здесь. Чаще всего это получалось плохо. Но в данном случае ремейк оказался гораздо популярнее своего оригинала. И даже на родине первого фильма во Франции, его посмотрело больше зрителей, чем французский фильм "Неуловимый".

Немалая заслуга в этом великолепных голливудских актёров с Джоном Деппом и Анжелиной Джоли в главных ролях.

Но тем не менее, это редкие исключения из правила, согласно которому новый фильм всегда заведомо хуже старого.

К сожалению, в российском кинематографе таких исключений пока не случилось.

Фотографии использованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Мы уже давно привыкли к тому, что стандарты красоты меняются от сезона к сезону. Но та красота, о которой пойдет речь в нашем сегодняшнем обзоре, она без времени. Сегодня мы продолжаем вспоминать самых красивых советских актрис, которых знали и любили миллионы людей. И даже голливудские кинодивы уступают им в красоте, женственности и обаянии. Еще бы, ведь мужчины при одном только взгляде на них поголовно сходили с ума.

Ольга Остроумова

Остроумова блестяще стартовала в самом начале своего творческого пути. Всесоюзный успех ей принесли роли в картинах «Доживем до понедельника» и «А зори здесь тихие». Вышедшая в 1975 году картина «Любовь земная» снова сделала актрису знаменитой. На протяжении многих лет Остроумова была ведущей актрисой Театра им. Моссовета. За свою многолетнюю карьеру Ольга Михайловна сумела сохранить непосредственность натуры и редкую скромность.

Остроумова никогда не стремилась к славе. При этом, даже в почтенном возрасте она считается одной из красивейших актрис своего поколения. На сегодняшний день 73-летняя Остроумова по-прежнему востребована в профессии.

Майя Менглет

Ее называли «советской Софи Лорен». Менглет сочетала в себе бешеный темперамент, с холодностью и аристократичностью, которая шла вразрез с ее эффектной внешностью. Свою карьеру Майя Менглет начала в театре. 43 года своей жизни она посвятила Театру им. К. Станиславского. Всенародную любовь красавице принесла роль Антонины Глечиковой в культовой картине «Дело было в Пенькове».

Майя Георгиевна вошла в историю советского кино, как выдающаяся актриса и женщина невероятной красоты.

Анастасия Вертинская

Завораживающие огромные глаза Вертинской, казалось, проникали в глубины сознания зрителя. Именно за этот пронзительный взгляд красоту Вертинской называли «инопланетной». Успех пришел к ней сразу после первых картин «Алые паруса» и «Человек-амфибия». Оба фильма стали настоящими кинохитами. Они вошли в золотой фонд советского кинематографа.

После блестяще сыгранных ролей Анастасию начали называть «неземной». Ее считали «советской актрисой с несоветской внешностью», а ее красоту сравнивали с внешностью Греты Гарбо и Вивьен Ли. В последующих лентах «Война и Мир», «Гамлет», «Безымянная звезда», «Влюбленные» Вертинская раскрыла свой драматический талант, став одной из лучших актрис СССР.

Ирина Алферова

Бесспорно, одна из самых красивых актрис советского кинематографа. Зрительское признание Алферовой принесли такие популярные в СССР фильмы, как: «Д’артаньян и три мушкетера», «ТАСС уполномочен заявить…», «Хождение по мукам», «С любимыми не расставайтесь» и др. Талантливая актриса до сих любима миллионами телезрителей.

На протяжении многих лет васильковые бездонные глаза актрисы и ее улыбка вдохновляли не только режиссеров, но и художников и музыкантов. На сегодняшний день 70-летняя Алферова продолжает сниматься в кино.

Очевидно, что это далеко не полный перечень советских актрис, которые могут похвастаться красотой. А кого бы вы добавили в наш список? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наши обновления. Продолжение читайте здесь.

Ни для кого не секрет, что во время Второй мировой войны, да и во всех войнах в истории, существовали предатели и дезертиры. Эти люди меняли сторону по разным причинам: кто-то по идейным соображениям; кто-то хотел путёвку в лучшую жизнь; ну а кто-то предавал из-за банального страха.

• В текущей подборке я собрал киноленты, в которых Вы увидите разнообразные жизненные истории, заставившие человека перейти на сторону врага. Причём эти ситуации можно трактовать двояко, а некоторые случаи предательства можно попытаться оправдать. По этому поводу я осмелюсь высказать под каждым фильмом свои размышления.

Пламя и Цитрон / Flammen & Citronen (2008)

Страны: Швеция, Дания, Чехия, Германия, Норвегия, Франция, Финляндия

Режиссёр: Оле К. Мадсен

Актёры: Мадс Миккельсен, Туре Линдхардт

Рейтинги: КП — 6,9 IMDb — 7,3

Слоган: "Неизвестные герои великой войны".

Дания. Копенгаген, 1944 год. В городе действует мощная ячейка сопротивления гитлеровским оккупантам, имеющая тайную связь с британской контрразведкой.

Цитрон и Пламя — не только сотрудники легальной полиции, но ещё и самые опасные члены подполья. Друзья втайне занимаются ликвидацией немецких шпионов и коллаборационистов, подрывающих деятельность освободительного движения. Однажды подпольщики узнают, что в их рядах затаился предатель. Им необходимо срочно вычислить хитреца, иначе все партизаны окажутся на грани разоблачения.

• Здесь предательство раскрыто в полном объёме и не имеет оправданий. Если один человек создаёт видимость предательства во благо страны, то другой продаёт свою Родину ради наживы.

Зима в военное время / Oorlogswinter (2008)

Страны: Бельгия, Нидерланды

Режиссёр: Мартин Кулховен

В ролях: Мартин Лейкмаер, Джейми К. Бауэр, Мелоди Клавер

Рейтинги: КП — 7,2 IMDb — 7

"В Голландии 1945 года мальчик должен выбирать между добром и злом".

Оккупированные Нидерланды, зима 1944 года. Бургомистр небольшого посёлка Йохан ван Безеком сотрудничает с нацистской администрацией и выполняет все её приказы. Такое поведение не по нраву его сыну Михилу, который переезжает жить к дяде, имеющему отношение к подполью.

В это время в местном лесу разбивается британский самолёт. Михил отправляется исследовать место падения, но попадает в нешуточный переплёт. Сначала юноша оказывается под подозрением комендатуры, а затем находит в лесу выжившего пилота. Михил оказывает лётчику помощь, тем самым начав свою борьбу с ненавистным режимом.

• В фильме представлена непростая дилемма. Сын не может простить отца за сотрудничество с немцами. С другой стороны, старик пошёл на этот шаг из-за возможности уменьшить страдания земляков. Во время просмотра возникает желание мэра понять и простить.

Живи и помни (2008)

Страна: Россия

Режиссёр: Александр Прошкин

Актёры: Михаил Евланов, Дарья Мороз

Рейтинги: КП — 6,9 IMDb — 6,6

"Ты уж и не жена мне – с женой дома живут. Ты для меня весь белый свет…"

Январь 1945 года. Красноармеец Андрей получает ранение в бою. Он считает, что своё уже отвоевал и сбегает из госпиталя, становясь дезертиром. Спустя несколько дней, бывший солдат тайно возвращается домой в небольшой сибирский посёлок Атамановка.

Дома он запугивает жену Анастасию и заставляет её держать своё возвращение в секрете. С этого дня Андрей прячется в лесу, а любящая Настя носит ему вещи и еду. Видя частые прогулки героини, ничего не подозревающие соседи обвиняют её в связи с другим мужчиной.

• В данном случае, я считаю, что дезертир не имеет оправданий. Даже в момент, когда односельчане обвинили Настю в измене, он не вышел из укрытия и не опроверг её позор. А её, между прочим, выгнали из дома.

Операция "Валькирия" / Valkyrie (2008)

Страны: Германия, Франция, Италия, Испания, США

Режиссёр: Брайан Сингер

В ролях: Том Круз, Билл Найи, Кеннет Брана

Рейтинги: КП — 7,4 IMDb — 7,1

"В прицеле — Гитлер!"

Картина описывает реальные исторические факты попытки покушения на Гитлера 20 июля 1944 года. Главнокомандующий Десятой танковой дивизии вермахта полковник Клаус фон Штауффенберг проносит на встречу с фюрером мощную взрывчатку. Воюя в Африке, офицер пришёл к выводу, что Адольф ведёт страну к краху и решается на предательство.

• Мне сложно прокомментировать данную ситуацию. Ясно, что в глазах российских патриотов действия полковника можно оправдать. Однако с военной точки зрения этот поступок является преступлением.

Девятый день / Der neunte Tag (2004)

Страны: Германия, Чехия, Княжество Люксембург

Режиссёр: Фолькер Шлендорф

Актёры: Аугуст Диль, Ульрих Маттес

Рейтинги: КП — 7,2 IMDb — 7,1

"Никто не может их спасти".

Нацистская Германия, 1942 год. В концентрационный лагерь Дахау попадает священник Княжества Люксембург Анри Кремер. После грамотной психологической обработки, администрация лагеря запугивает святого отца и использует его в честолюбивых целях.

Кремер получает девятидневный отпуск и едет на побывку домой. Однако истинной целью данного спектакля является попытка убеждения католического епископа принять сторону "духовной политики" нацистов.

• Честно говоря, я раньше не знал, что фашисты сгоняли в лагеря священников. Это вопиющий факт, как и сам факт существования нацизма. Согласие монаха можно понять, так как присяги он никому не давал и пытался спасти тысячи жизней. Не буду спойлерить, но скажу, что финал фильма не так прост, как могло показаться в начале.

Перебежчик / Der Uberlaufer (2020)

Страна: Германия

Режиссёр: Флориан Галленбергер

В ролях: Янис Нивенер, Себастьян Урцендовски, Райнер Бок

Рейтинги: КП — 6,2 IMDb — 6,8

1944 год. Молодой боец вермахта Вальтер Проска догуливает отпуск перед отбытием на Восточный фронт. Родители просят его дезертировать, но Вальтер непреклонен и готов отдать долг Родине до конца. Однако по пути на фронт он сталкивается с бесчинствами командиров, влюбляется в польскую партизанку и, в конце концов, решает стать коммунистом.

• Данное произведение не обошлось без небольшой "клюквы". Создаётся впечатление, что герой меняет свои убеждения как перчатки, а такому индивиду точно не стоит доверять. На мой взгляд, ему надо было стать обычным пленным, а не становиться перебежчиком.

В советском кинематографе было немало актрис, которые могли похвастаться не только проникновенной актерской игрой и блестящим прочтением образа, но и привлекательной внешностью. Их знала и любила вся наша страна. Билеты на их фильмы раскупались моментально, публика ломилась в кинотеатры, а мужчины при одном только взгляде на них поголовно сходили с ума.

Сегодня мы продолжаем наслаждаться красотой советских актрис, которые могли бы не только составить достойную конкуренцию голливудским кинодивам, но и превзойти их по всем параметрам.

Маргарита Терехова

Актриса широчайшего диапазона и бешеного темперамента. Всесоюзную славу Тереховой принесли роли в таких фильмах, как: «Зеркало», «Бегущая по волнам», «Собака на сене», «Расписание на послезавтра», «Благочестивая Марта» и др. Но большинству зрителей Терехова все же запомнилась, как Миледи из «Трех мушкетеров».

Терехова была звездой советского кино. Она сражала миллионы зрителей своей тонкой актерской игрой, яркими рыжими волосами, магнетической внешностью и сумасшедшей энергетикой. С возрастом у Маргариты Борисовны появились серьезные проблемы со здоровьем. На сегодняшний день Терехова не выходит из дома. Она страдает прогрессирующей болезнью Альцгеймера.

Виктория Федорова

История рождения Виктории Федоровой достойна написания романа со множеством непредсказуемых сюжетных поворотов, драмой и пронзительной любовной историей. Виктория — дочь военного атташе США Джексона Тейта и советской актрисы Зои Федоровой. На момент их романа Зое было 37 лет, а Джеку — 47. Оба были одиноки. Впоследствии Федоровой было предъявлено обвинение в шпионаже и антисоветской детальности.

Федорова была приговорена к 25 годам лагерей усиленного режима с конфискации имущества. Виктория жила у дальних родственников. При первой же возможности она уехала в Америку к отцу и построила успешную карьеру фотомодели. На родине Федорова снималась в кино. Ей прочили большие перспективы на актерском поприще.

66-летней актриса ушла из жизни в результате онкологического заболевания. Полномасштабное лечение не помогло справиться с болезнью. Впоследствии у Виктории была диагностирована еще и опухоль мозга.

Нинель Мышкова

Миллионы зрителей запомнили ее как Марью-искусницу из одноименной киносказки. Александра Роу. Мышкову, без преувеличения, можно назвать одной из красивейших советских актрис. Благодаря своей ослепительной внешности и неизменно добрым глазам она обзавелась огромным количеством поклонников.

Мышковой подражала прекрасная половина населения страны, а мужчины боготворили красотку с раскосыми глазами и ослепительной улыбкой. Коллеги отзывались о Нинель, как об очень доброй женщине, которая часто помогала совершенно незнакомым людям. А еще она — одна из первых советских актрис, решившихся в солидном возрасте на круговую подтяжку лица.

Очевидно, что это далеко не полный перечень советских актрис, которые могут похвастаться красотой. А кого бы вы добавили в наш список? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наши обновления. Продолжение читайте здесь.

Его называли «советским Бельмондо». Послужной список этого статного актера состоит из более чем семидесяти киноработ. Пик карьеры Королькова пришелся на 60-70-е гг. В то время он был нарасхват у режиссеров. Зрители были в восторге от актера, чье лицо в буквальном смысле не сходило с экранов. Критики отмечали не только привлекательную внешность Королькова, но и его талант, драматическое дарование, способность передавать глубокие образы и мастерство перевоплощения.

Будущий актер появился в городе Рославль Смоленской области. После того, как отец Геннадия во время войны ушел на фронт, он остался вдвоем с матерью, которая делала все, чтобы ее ребенок никогда и ни в чем не нуждался. К сожалению, она погибла при невыясненных обстоятельствах. Мальчик остался с отцом, которому посчастливилось вернуться домой живым и невредимым.

Творческие задатки Геннадия стали проявляться довольно рано. В десятилетнем возрасте он впервые вышел на сцену. Ему очень нравилось выступать перед публикой. Однако о том, чтобы связать свою жизнь с актерством Корольков не думал. Сразу после школы он стал работать слесарем на заводе. Однако со временем страсть к лицедейству взяла верх. Геннадий стал заниматься в творческой студии. Он был очень старательным учеником, который жадно внимал всем советам, которые можно было услышать из уст педагогов.

В 1960 году Корольков отправился штурмовать столичные театральные вузы. Правда, поступить в школу-студию МХАТ провинциальному актеру-самоучке удалось только с третьей попытки. Параллельно с учебой Корольков выступал на сцене Центрального детского театра. Сниматься в кино Геннадий начал в 1963 году. Начинать карьеру Королькову, как и многим другим молодым актерам, пришлось с эпизодических ролей. Порой, роли были настолько крошечными, что имя Королькова даже не включали в титры.

Со временем послужной список Геннадия начал пополняться. В нем появились такие знаковые киноработы, как: «Три дня Виктора Чернышева», «Вчера, сегодня и всегда», «Севастополь», «Ночная смена», «Человек в проходном дворе», «Илга-Иволга», «Разные люди», «Трактир на Пятницкой» и др. Визитной карточкой Королькова стала роль Федора Морозова в киноэпопее «Тени исчезают в полдень».

Проблемы в киноиндустрии в 90-е годы не лучшим образом отразились на судьбах многих актеров. Популярность Королькова постепенно сошла на нет. Режиссеры перестали приглашать его в свои проекты. Из театра Геннадия Анатольевича уволили. В одночасье некогда успешный актер остался без работы. Корольков искал любую возможность подзаработать, которая позволила бы ему и его семье свести концы с концами. В итоге, Геннадий Анатольевич устроился работать гардеробщиком в Театр-киноактера, на сцене которого он сыграл свои лучшие роли. Несмотря на это, Корольков не опускал руки, и сохранял позитивный настрой.

Творческий кризис никак не отразился на моральном и психологическом состоянии Геннадия. В отличие от многих других актеров, Королькова не сломали 90-е, он не стал заглядывать на дно стакана, и не впадал в затяжные депрессии. В начале 2000-х он даже снялся в нескольких сериалах. Позднее Геннадию Анатольевичу удалось вернуться в театр. Правда, уже не в качестве ведущего актера, а на роли второго плана. 23 февраля 2007 года Корольков ушел из жизни вследствие борьбы с онкологическим заболеванием. Актер похоронен на Хованском кладбище.

А вы помните фильмы с участием Геннадия Королькова? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Здравствуйте! Было ли у вас такое: смотрите наш фильм или сериал, а после не можете вспомнить кто там играл? Артисты все на одно лицо и играют одинаково во всех ролях, да ещё и скачут из фильма в сериал с одинаковыми образами. Было? А почему же мы не запоминаем многих актёров и, видя их в очередной роли, ломаем голову где же их видели и как их зовут? Мне очень интересно обсудить эту тему с вами и обменяться мнениями.

Дорогие читатели, я сейчас снимаюсь в сериале для федерального канала и в один из съёмочных дней поймал себя на том, что испытываю чувство дежавю. Будто я уже играл такую же точно роль, говорил похожий текст и даже интонации одни и те же. Это меня очень расстроило. А главное — заставило задуматься. Чем я буду интересен зрителю? Я и сам себе не интересен в этой сцене и, как оказалось, повторяю сам себя. Мы — актёры часто придумываем оправдания сами себе, мол, нет времени проработать роль, проект проходной и неинтересный. И я говорил себе не раз, что в этом сериале не особо и нужно выкладываться, ведь его никто не смотрит, а вот в другом выложусь. И эти оправдания прочно засели в подкорке у многих из нас.

А ведь почти про любой проект на стадии съёмок можно сказать, что он проходной. И вот сижу я на съёмках и думаю, что мы сами виноваты, что нас не запоминают. Ну что мне мешало взять текст перед работой, прочитать его пару раз и поработать над ролью? Ничего. Я почему-то решил, что в такой суете (рассказывал вам в прошлой статье как проходят съёмки этого сериала) в любом случае ничего путного не выйдет и снимался, не особо напрягаясь. Более того, другие артисты тоже поймали эту волну и, в итоге, почти никто не утруждает себя. И вдруг меня кольнуло и я сам стал себе неприятен.

Поговорил в перерыве с некоторыми коллегами на эту тему и понял, что не меня одного беспокоит такое положение дел. Но большинство, всё-таки, винит кого-то другого — продюсеров, за то что торопят процесс, режиссёра, который не даёт раскрыться и остальных, но только не себя. Мы, мол, творческие натуры, но сценарий плох и режиссёр ничего не понимает. И вообще, вон Тарковский мог месяцами репетировать перед съёмкой, а сейчас текст дали в руки и дуй в кадр. Но ведь зритель не задумывается о процессе. Он видит актёра на экране и не верит его игре! Ему нет дела до суеты на съёмках и прочих проблем, он смотрит на артиста и видит плохую, недоделанную работу. Согласны?

Я начал копировать и повторять самого себя на этих съёмках, но чаще актёры копируют коллег. И это, на мой взгляд, самая главная причина почему их не запоминают. Они вторичны. И у меня это было. Помню, как посмотрел «Чаплина» с Робертом Дауни Младшим и настолько мне понравилась его работа, что мне захотелось взять некоторые его детали роли в свою. Я это сделал в одном из сериалов, но когда я посмотрел результат, понял, что зря! Как у Дауни, разумеется, не вышло и получилась какая-то жалкая пародия. До сих пор не понимаю зачем я это сделал. Но так проще — не надо самому искать образ, работать над жестами и органикой. К сожалению, актёры часто воруют чужую работу, а зачастую, воруют у одних и тех же хороших артистов и зритель видит кучу однообразных, а главное, бездушных копий.

Если посмотреть наше кино и сериалы, то очень многие артисты совершенно не запоминаются. Есть среди них таланты, красавцы, индивидуальности и т.д., но если роль серая и бездушная, если роль скопирована под чистую, то это не творчество. Я уверен, что зритель чувствует фальшь и халтуру. Не нужно играть, как Сухоруков, который везде прекрасен или как Дауни Младший, нужно играть так, чтобы запомнили тебя. Найти свою «изюминку», свою уникальность ну или хотя бы внести в роль что-то своё. Вот такие мысли навеяли мне съёмки. И знаете, сижу, готовлюсь к следующей смене. Завёл блокнотик, куда пишу все идеи, биографию роли, расписываю характер и отношения с другими персонажами. Надеюсь, смогу сделать достойно.

А вы замечали как наши артисты копируют друг друга или самих себя в кино и сериалах? Замечаете халтуру? Запоминаете ли вы наших артистов? Напишите, пожалуйста, в комментариях.

Удачи вам, здоровья и только хорошего кино!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

Эмиль Лотяну – один из самых загадочных и неординарных режиссеров советского кино – ставил необыкновенные, наполненные поэзией и романтическими образами картины. В центре сюжета его фильмов женщина – прекрасная, загадочная, свободная. Для воплощения этого образа режиссеру нужна была героиня, муза, способная разжечь в нем творческую энергию.

Актрисы Светлана Тома и Галина Беляева стали для «последнего романтика советского кинематографа» несравненными музами-вдохновительницами. А он для них – первой, самой яркой и незабываемой любовью.

Иоанну, главную героиню фильма «Красные поляны», Лотяну нашел на троллейбусной остановке в Кишиневе. 17-летняя абитуриентка Светлана Фомичева (Тома) ехала на экзамены в университет. Она готовилась стать юристом и знать ничего не знала о жизни режиссеров, съемках и об актерской профессии.

Лотяну, увидевший красивую девушку с лучистыми глазами, предложил ей сниматься в кино. Светлана была озадачена, но дала номер телефона обаятельному режиссеру и согласилась прийти на кинопробы.

Так в ее жизни появился #Эмиль Лотяну, ставший ее первой любовью и открывший для нее двери кинематографа.

Актриса вспоминала, что чувства к Лотяну вспыхнули не сразу. Сначала были репетиции, съемки, где 29-летний режиссер объяснял девушке, как лучше справиться с ролью. А потом она стала замечать знаки внимания. Лотяну дарил цветы, приглашал в ресторан, интересовался ее жизнью.

На съемочной площадке режиссер был строг с актерами и даже жесток, требуя полной отдачи, но за кадром становился необычайно нежным и заботливым. Постепенно Эмиль для Светланы стал всем: учителем, возлюбленным, человеком, открывшим мир.

Но со временем свободолюбивая девушка восстала против давления Лотяну, который диктовал ей правила жизни. Они расстались, но никогда не теряли друг друга из вида.

Светлана окончила Ленинградский театральный институт, вышла замуж за актера Олега Лачина, родила дочь Ирину и овдовела в 25 лет.

Когда Лотяну понадобилась актриса на роль цыганки Рады в фильме «Табор уходит в небо» он вновь позвал Светлану. Отношения возобновились.

Съемки проходили в очень трудных условиях: изматывающая жара, пыль, жажда. Лотяну, как всегда, требователен до жестокости. Порой он осыпал актрису бранью: «Бездарь, идиотка, дура». С большим трудом работу удалось завершить.

Фильм вышел в 1976 году и стал самым кассовым за всю историю советского кино: его продали в 112 стран.

После этой картины Эмиль больше не снимал Светлану в главной роли, у него появилась новая муза – 15-летняя Галя Беляева.

Режиссер нервничал. Фильм «Мой ласковый и нежный зверь» уже начали снимать, а главной героини еще не было. Лотяну снова в поиске. Ему нужна легкая, изящная, обаятельная актриса.

Наконец, среди студенток Воронежского хореографического училища нашлась юная героиня с необыкновенными «косульими» глазами. Ее сразу же утвердили на роль Оленьки Скворцовой.

Романтические отношения между режиссером и молодой актрисой возникли далеко не сразу. Девушке и в голову не могло прийти, что между ней и 42-летним Лотяну могут возникнуть чувства.

Но общаясь с ним на съемочной площадке, всматриваясь в его привлекательные глаза, она однажды поняла, что влюбилась. Нежная, открытая девушка очаровала Лотяну. После окончания съемок Галина и Эмиль расписались, а в 1980 у пары родился сын Эмиль-младший.

Галина Беляева делилась в интервью, что ее отношения с Лотяну всегда были непростыми. В характере талантливого режиссера было много противоречий. Он обожал до безумия своего сына, заботился о жене, был гостеприимным хозяином, но мог быть требовательным и даже грубым в отношениях.

После съемок «Анны Павловой» их брак распался. Галина попросила о разводе сама. Лотяну не согласился отдать сына и тайно увез его от матери. Полгода Беляева металась в поисках ребенка. Все обошлось благополучно. Эмиль и Галина смогли восстановить доверие, и отец участвовал в воспитании сына.

#Галина Беляева и #Светлана Тома в прекрасных отношениях друг с другом. Их объединила любовь и благодарность к любимому режиссеру. Именно они оставались с Лотяну в последние дни его жизни.

Для Тома и Беляевой участие в фильмах Эмиля Лотяну стало пиком творческой карьеры. Нигде больше они не смогли проявить себя так ярко, как в его картинах.

Тома продолжает сниматься в кино, выступает как певица. Светлана пыталась найти личное счастье в браке с драматургом Андреем Вишневским, но отношения были недолгими. Дочь от первого брака Ирина Лачина – известная российская актриса. Есть внучка Маша.

Галина Беляева – актриса Театра Маяковского. Еще дважды выходила замуж. У нее 4 детей. Сын Эмиль Лотяну живет и работает в США. Адвокат.

Для Светланы Тома и Галины Беляевой Эмиль Лотяну стал человеком, который раскрыл их как актрис и женщин. Он познакомил артисток с миром кинематографа, разбудил чувства и остался в их сердцах навсегда.

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Фильма, которые Вы пересмотрите не один раз. Итак, начнем:

1) Исчезновение Элеанор Ригби: Они

Год: 2014

Продолжительность: 2 часа 03 мин.

Страна: США

Рейтинг: 6,5

Конор и Элеанор живут на Манхэттене. Они состоят в браке уже несколько лет, хотя и совсем разные. Он – обладатель небольшого ресторана. Интересно, что ее семья когда-то отрицательно отнеслась к нему. Его отцу совершенно не интересно, чем он занимается.

Но для супругов это совсем неважно, так как у них есть свой собственный мир, в котором они счастливы и любят друг друга. Жизнь для них – это как игра. Вот только неожиданно их выдуманный мир стал рушиться, и Элеанор решила исчезнуть.

2) Август: Графство Осейдж

Год: 2013

Продолжительность: 2 часа 01 мин.

Страна: США

Рейтинг: 7,4

В городе Талса, что в штате Оклахома, в дом отца приезжает семья Уэстонов. Произошло несчастье, и три дочери, их мать, тетя, а также их избранники и дети собираются под одной крышей. Они выпивают, ругаются и обвиняют друг друга во всех смертных грехах.

У всех есть свои тайны, и неожиданно секреты становятся достоянием общественности. Фасад казалось бы идеального дома быстро рушится, обнажая самые уродливые и нелицеприятные места.

К чему же приведет конфликт между самыми близкими людьми, и что они узнают друг о друге в ходе своих конфликтов?

3) Третья персона

Год: 2013

Продолжительность: 2 часа 17 мин.

Страна: Италия, Германия, Великобритания, США, Бельгия

Рейтинг: 6,7

События фильма разворачиваются в нескольких больших мегаполисах. Зрители узнают о том, насколько сложны бывают отношения между людьми. Писатель Майкл, пережив ужасную личную трагедию, начинает писать весьма интересные романы.

Он вживляет в персонажей свои эмоции, облегчая собственную ношу. Художник Рик страдает от драмы в семье. Психика его жены так нестабильна, что семейная жизнь стала настоящим кошмаром. Простой мужчина Скот сочувствует женщине, которую совсем не знает, после чего начинаются интригующие события.

Что же связывает все эти истории? Все дело в том, что в них участвует некая третья персона. Получится ли разгадать эту тайну?

4) Порочная страсть

Год: 2012

Продолжительность: 1 час 47 мин.

Страна: Польша, США

Рейтинг: 6,6

Роберт Миллер – очень обаятельный и удивительно привлекательный аферист, который является еще и невероятным любовником. Он без проблем удерживает в постели жену и любовницу, которые периодически закатывают ему скандалы.

Стоит отметить, что в бизнесе Роберту тоже везет, потому что он добывает деньги буквально из воздуха. Вот только его бизнес, в основе которого лежат опасные аферы, не сможет просуществовать долго. Как-то раз Роберт ощутил, что ему угрожает опасность.

Так что он решает как можно скорее избавиться от этого дела, сбыв его крупному банку, чтобы махинации с деньгами никто не раскрыл. Вот только происходят непредвиденные события, а еще Роберт совершает определенные ошибки, из-за которых ему придется пойти на рискованный шаг.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Многим людям может показаться, что знаменитости России отлично живут, ведь у них много денег, постоянные съемки, к ним приковано внимание миллионов людей.

Отчасти это так, но есть те, у которых происходят депрессии, нервные срывы, а радостное событие при рождении ребенка превращается в постоянные проблемы, когда знаменитость узнает, что у ребенка плохой диагноз.

Лолита

У российской певицы насыщенная жизнь, ей 57 лет, она не скрывает того, что может перебрать с алкогольными напитками. Уже был случай, когда Милявская пела около метро в одной футболке.

Лолите 57 лет, у нее есть гражданство России, Израиля, Украины, за плечами 5 браков с разными людьми. Мало кто знает, что дочь Ева, которая родилась в браке между Милявской и Цекало — особенный ребенок.

Были преждевременные роды, изначально врачи поставили диагноз «Даун», потом все же выявили аутизм. Еве сейчас 23 года, она хотела стать певицей как мать, но поступила на факультет филологии в Варшаве. Дочь в основном живет с бабушкой, мать видит лишь несколько раз в году.

Федор Бондарчук

Российский актер, режиссер и продюсер, пошел по стопам своего отца Сергея Федоровича и стал знаменитым человеком. Федор дважды женился, в первом браке от Светланы у него родился сын, которого актер решил назвать в честь отца, а также дочь Варвара.

Бондарчук долго скрывал тот факт, что у его первой супруги были преждевременные роды, а дочке поставили диагноз «аутизм». Федор стал встречаться со второй будущей женой Паулиной в 2015 году, тогда онеще был женат.

Как итог, Бондарчук развелся, а сыграл свадьбу с актрисой Паулиной Андреевой лишь через 4 года отношений, в марте этого года у них родился сын Иван.

Федор постоянно помогает бывшей жене в лечении дочери, Варвара сейчас за границей под наблюдением опытных специалистов.

Анна Нетребко

Российская оперная певица имеет гражданство России и Австрии. Долгое время Анна встречалась с певцом из Уругвая Эрвином Шротом, у них родился сын Тьяго.

Когда сыну было три года, певица стала замечать странное поведение ребенка. Нетребко думала, что это проблема из-за того, что в семье разговаривают на разных языках, но все же сходила ко врачам, которые поставили диагноз «аутизм».

В Эрвином Анна рассталась, теперь она замужем за певцом из Азербайджана Юсифом Эйвазовым.

По словам Нетребко, для лечения сына ей пришлось улететь в США, чтобы устроить ребенка в специальную школу для «особенных». Сейчас Певица живет в Нью-Йорке и австрийской Вене, в России бывает редко.

Эвелина Бледанс

Российская актриса, комик, певица и ведущая, родилась на Украине, сейчас ей 51 год. Первым супругом Эвелины стал руководитель юмористической передачи «Каламбур» Юрий Стыцковский, они прожили вместе 7 лет, детей не завели.

Второй супруг Бледанс — бизнесмен из Израиля Дмитрий, актриса прожила с мужем 17 лет, у них родился сын Николай.

В третий раз Эвелина вышла замуж за режиссера Александра Семина. В браке родился сын Семен, которому поставили диагноз «Даун». Через 7 лет совместной жизни, Эвелина развелась с мужем.

Сейчас актриса постоянно занимается со своим «особенным» ребенком, водит его по врачам и у Семена есть улучшения, он может приспособиться к нормальной жизни, когда вырастет. Бледанс также хотела родить дочь, сделала ЭКО, но у нее случился выкидыш.

Константин Меладзе

Российскому композитору, который родился в Грузии, сейчас 57 лет. У Константина есть гражданство Украины и Грузии.

На протяжении 19 лет композитор был женат на Яне Сумм, она юрист по образованию, была моделью, принимала участие в конкурсе «Мисс Украина».

В браке с Яной у Меладзе родилась дочь Алиса, Лия, а также сын Валерий, которому поставили диагноз «аутизм». По словам родителей Валеры, «особенный» ребенок это не приговор, а настоящий расстрел, после которого остаешься жить, но не хочешь этого.

Константин уже не живет с Яной, он женился на певице Вере Брежневой. Экс супруга композитора тоже нашла себе нового супруга, ее мужем стал бизнесмен по имени Олег. Яна и Константин общаются друг с другом только лишь из-за своего особенного сына, который постоянно проходит лечение.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

В 1986 году режиссер Александр Прошкин решил экранизировать сценарий Эдуарда Дубровского о политическом заключенном, который живет на поселении в сельской местности, на куда нагрянула банда, ограбившая поезд. Так появился замысел фильма «Холодное лето пятьдесят третьего…».

По сценарию события происходят в 1955 году. Однако режиссер перенес их на два года раньше, в 1953 год, когда после смерти Сталина была объявлена широкая амнистия – на свободе оказалось больше миллиона матерых уголовников.

Согласно указу, на свободу выходили женщины с детьми, получившие срок на административные преступления, а также лица старше 55 и младше 18 лет, и зеки, получившие меньше пяти лет лишения свободы.

После этого наступило то самое, холодное лето 53-го, когда по большинству регионов страны начался масштабный разгул преступности. В то время режиссер Александр Прошкин учился в школе, он помнит, как в школу прибыли десятки парней из детских колоний. Проучились они недолго – большинство скоро снова загремело за решетку.

Перед съемками Прошкин запросил консультантов в МВД, однако там фильм сочли жестоким и отказались сотрудничать. Там были уверены, что такой фильм в Госкино снимать не разрешат. Когда же начались съемки, руководство МВД вышло на режиссера и ему представили консультантов.

Незадолго до съемок Александр Анатольевич познакомился с актером Валерием Приемыховым, именно ему он предложил роль Лузги, и актер сильно воодушевился. В сценарии было прописано, что Лузга по профессии был ученым-археологом. Актер сказал, что человек такого склада и профессии не сможет дать отпор матерым уголовникам.

Режиссер прислушался к критике Приемыхова, после чего роль частично переписали – Лузга стал капитаном полковой разведки, получивший срок после возвращения из плена.

На роль Копалыча, осужденного за шпионаж пробовались Георгий Юматов и Вацлав Дворжецкий. Но с Юматовым работать было сложно в силу его пагубной привычки, а Дворжецкий, отсидевший в молодости, не желал принимать внутренне воровскую романтику, о чем честно сказал режиссеру.

Режиссеру предложили попробовать Анатолия Папанова, да и сам актер не был против, однако в театре его отпускать категорически не хотели. И тут Папанов проявил принципиальность: сказал, что он должен сыграть эту роль, через которую ему есть что сказать зрителю.

Прошкин в бандиты набрал самых разных актеров. Его задача была – показать, что банды состоят не из безликих преступников, а из самых разных людей, волею судьбы вставших на кривую дорожку. Сыграли главных отрицательных персонажей Владимир Головин с изрядной долей отрицательного обаяния, Сергей Власов, Алексей Колесник и Виктор Косых.

Когда местное население узнало, что на съемки на берег озера в деревне Руга приехал Анатолий Папанов, съемочную площадку на следующий день окружила большая толпа зрителей из всех окрестных деревень. Все хотели посмотреть на актера, пообщаться с ним, сказать спасибо за роли. Было много малышей которых привезли показать того самого актера, который озвучил волка в «Ну, погоди!».

Папанов попросил не разгонять людей – после съемочного дня он общался с людьми несколько часов – и со взрослыми, и с малышами, ответив на все их вопросы и рассказав несколько историй.

Во время съемок Анатолий Папанов отпросился на несколько дней в Москву, нужно было утрясти дела в вузе, где он преподавал курс студентам. Дело было в августе, горячей воды не было, и актер решил принять холодный душ. Это спровоцировало сердечный приступ, от которого 64-летний актер скончался.

Режиссер в память об актере в конце фильма повторил сцену, где Анатолий Дмитриевич говорит: «Об одном жалею – годы. Так хочется пожить по-человечески. И поработать». Озвучил роль Копалыча актер Игорь Ефимов.

По итогам 1988 года фильма «Холодное лето пятьдесят третьего…» занял второе место в прокате, уступив только фильму «Маленькая вера».

Подписаться на канал «КиноНытик»

Леонид Исаакович Ярмольник – один из самых ярких и талантливых современных актеров театра и кино. И человек он замечательный – стольким коллегам помогал и помогает. Во многом, благодаря Леониду Исааковичу, на несколько лет прожил Леонид Филатов. Актер взял коллегу и отвез в клинику, узнав от врачей, у того вот-вот откажут почки.

Также многим коллегам Ярмольника известны про ежемесячную помощь от актера в размере 200 долларов тем, кто в 90-е был на грани бедности. Когда заболел Александр Абдулов, его друг Леонид Ярмольник отвозил его к врачам, встречал в аэропорту. В общем, друг Ярмольник – это товарищ не на словах, а в достойных поступках.

Родился будущий актер далеко от Москвы, на Дальнем Востоке в небольшом городке Гродеково в семье врача и офицера. В школе Леонид учился хорошо, успевал заниматься в драматическом кружке, куда ходил несколько лет, там и решил стать актером. В школе его за стиль в одежде и оригинальную внешность называли «Леннон».

Получив аттестат, Леонид Ярмольник направляется в Ленинград штурмовать институт театра, музыки и кино. Однако не поступает, и год готовится, после чего едет в Москву, где поступает в Щукинское училище.

Именно здесь Ярмольник знакомится с Александром Абдуловым, с которым будет дружить долгие годы. С работой актеру повезло – его берут в легендарную Таганку, где дают роль в спектакле «Мастер и Маргарита». Здесь он несколько лет работает на одной сцене, в одних постановках с Владимиром Высоцким. Кто бы тогда мог предположить, что последняя любовь Владимира Семеновича станет судьбой Леонида Ярмольника.

В середине 1970-х годов Леонид Ярмольник начинает сниматься в кино. На его счету роли в советских фильмах «Тот самый Мюнхгаузен», «Ищите женщину», «Возвращение резидента», «ТАСС уполномочен заявить», «Михайло Ломоносов», «Человек с бульвара Капуцинов», «Француз», «Частный детектив, или «Операция «Кооперация» и десятках других кинолент.

Георгий Данелия дал актеру роль в фильме «Кин-дза-дза». Но, когда нужно было вылетать на съемки, сначала сломался самолет, а во второй раз сгорели декорации для сцен с Леонидом Исааковичем. В итоге режиссер и актер решили: не судьба. Впрочем, у Данелии Ярмольник снялся в нескольких фильмах «Паспорт», «Настя» и «Орел и решка».

Когда в Театре на Таганке сменился режиссер, Леонид Ярмольник перешел в «Современник», где трудится по сей день.

Актер еще в студенческие годы женился на Елене Коневой, но уже через месяц их союз распался. Через какое-то время Леонид Исаакович стал встречаться с Зоей Пыльновой, женой актера Владимира Ильина. Несколько лет актриса не могла выбрать между мужем и возлюбленным, однако в итоге выбрала мужа. Кстати, позже отношения Ярмольника и Ильина восстановились – они приняли решение не враждовать и стали общаться.

Позже актер заключил фиктивный брак с Еленой Валк для получения столичной прописки. А в начале 80-х годов Ярмольник женился на художнице Оксане Афанасьевой, которая была последней любовью Владимира Высоцкого (ее прототип показан в фильме «Высоцкий. Спасибо, что живой» ;).

В 1983 году в семье родилась дочь Александра, которая, как и мать, стала художницей. Пара до сих пор счастлива в браке. А Леонид Исаакович Ярмольник продолжает сниматься в кино и работать в театре. Сейчас ему 67 лет.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Недавно, просматривая разные паблики, я обратил внимание на один из советов, которые давал Эрнест Хемингуэй. Этот писатель — один из моих любимых, поэтому я с большим уважением отношусь не только к его творческому таланту, но и жизненному опыту. Несмотря на то, что его совет был несколько циничным, для меня он оказался очень важным и актуальным, но обо всем по порядку.

Даже те люди, которые не увлекаются творчеством этого американского писателя, наверняка знают о том, что у него были серьезные проблемы с алкоголем, которые он никогда не скрывал. Поэтому все советы, которые он давал на этот счет, были проверены им на собственном опыте.

Слова старика Хэма основательно «зацепили» меня неспроста. Дело в том, что у меня есть хороший друг, причем, дружим мы еще со студенческих лет. В свое время общались намного больше, часто отдыхали в шумных компаниях, вместе пили, но со временем наши пути разошлись. И причиной этому стал алкоголь, который завладел моим товарищем, и за последние пять лет он кардинально изменился, превратившись в настоящего алкоголика.

Но даже редкое общение с ним позволило мне сделать определенные выводы, связанные с его поведением:

• Он ни при каких обстоятельствах не признается, что он "подшофе", особенно если мы общаемся по телефону.
• Если он выпил 100-150 грамм крепкого спиртного, то определить этот факт можно только по запаху. За годы алкогольного «опыта» он хорошо научился маскировать свое состояние.
• Все слова и обещания, которые он дает в пьяном угаре, чудесным образом испаряются из его головы, когда он приходит в себя.

Эти три составляющие являются причиной того, что общаемся мы все меньше. Пока он трезвый, с ним можно говорить на любые темы и решить разные вопросы. Но как только наступает «алкозаплыв » все сводится на нет: он превращается в совершенно другого человека.

И, возвращаясь непосредственно к совету старика Хэма:

Я понимаю, что для людей, которые уже ни один год находятся в жесткой алкогольной системе (как мой приятель), это бесполезный и ни к чему не обязывающий совет. У них не существует никаких жизненных целей и моральных принципов, а все сводится только к желанию "бухнуть" и окунуться в мир пьяного угара.

Но я надеюсь, что эти слова могут помочь тем, для кого алкоголь не является смыслом жизни. Возможно, в ходе очередного застолья, они задумаются над своими словами и лишний раз придержат язык за зубами.

Лично я выступаю за здоровый образ жизни и не считаю алкоголь способом решения проблем. Скорее, наоборот, с каждой выпитой рюмкой водоворот проблем будет только усиливаться и в определенный момент остановить его будет просто невозможно.

(с) Павел, журнал "Советское кино".

На пике популярности Надежда Румянцева ушла из профессии и вслед за супругом поехала за границу. А когда спустя 10 лет вернулась в кинематограф, её время уже ушло, и главных ролей для любимицы миллионов не нашлось. Да и детей в браке не нажила – муж не разрешил рожать.

Всё шло, как по маслу

Надя с детства была активной и очень подвижной. Порою ей приходилось решать не только свои и младшего брата проблемы, но даже родительские.

Когда пришло время поступать в институт, девушка стала выбирать учебное заведение по принципу: чтобы не было вступительных экзаменов по математике, физике и химии. И такой вуз нашёлся – ГИТИС. Туда-то и подала документы, и даже стала студенткой.

Нежный голосок и тонкий стан предопределили амплуа Румянцевой – травести. Именно в роли мальчиков она выходила на сцену Детского театра.

В фильмах снималась регулярно. Но сыграв Тосю в «Девчатах», проснулась знаменитой. В это трудно поверить, но режиссёр во время проб отдал предпочтение Надежде перед законной женой Натальей Кустинской. Фильм посмотрели в Голливуде и хотели заполучить талантливую актрису, но советские чиновники от культуры даже не сообщили звезде об этом, сразу же отказав.

Два брака и смерть от опухоли

По молодости Надежда вышла замуж за сокурсника Владимира Шурупова. После окончания учёбы парня распределили в небольшой городок. Румянцева не захотела ехать за любимым, так брак и распался.

А вот ради второго супруга Вилли Хштояна, не раздумывая, отказалась от карьеры. Вначале мужчину отправили работать в Египет, затем в Малайзию, и верная жена была всегда рядом.

С дочерью мужа Кариной быстро подружилась. Вот только Вилли не хотел травмировать девочку и не разрешал Надежде рожать, пока дочь маленькая. Когда же та подросла, время было безнадёжно упущено, и Румянцева просто не смогла забеременеть.

Через 10 лет звезда вернулась в кино. Но главных ролей для неё уже не было. Хотя зрители видели актрису в «Несовершеннолетних», «Женатом холостяке» и других лентах.

Как-то в дом к супругам ворвались бандиты. Пока Вилли пытался обезвредить одного из них, другой ударил хозяйку дома по голове. С тех пор у Надежды начались сильные головные боли до потери сознания.

Обследование показало наличие опухоли в головном мозге. На операцию звезда не согласилась, а провела последние дни жизни, мирно копаясь в саду. Накануне празднования 45-летия «Королевы бензоколонки» знаменитости не стало.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• Евгения Глушенко и Александр Калягин разошлись через 40 лет после свадьбы.
• Преодолев все преграды, Виктор Сухоруков стал актёром, но затем из-за собственной безалаберности чуть не потерял всё!
• Олег Табаков двоих детей озолотил, а двоим не оставил ни копейки!

Российская ведущая, певица, актриса, писательница, дизайнер и редактор. Ольге 35 лет, она стала известной благодаря телепередаче на ТНТ «Дом 2».

Многие отмечают, что Бузова могла бы и не стать знаменитой, если бы на проекте не стала встречаться с Романом Третьяковым. Тогда к парню было повышенное внимание из-за его отношений с Еленой Берковой.

Сейчас Ольга весьма популярна, постоянно дает концерты, выступает на телевидении, снимается в кино и зарабатывает миллионы. Есть несколько скандальных фактов из жизнь Ольги Бузовой, которые она тщательно скрывала от общественности, но информация просочилась и о ней узнало много людей.

Развод с Дмитрием Тарасовым

У Бузовой не все так просто в личной жизни. Всем известно, что певица была замужем за футболистом Дмитрием Тарасовым и стала поддерживать московский Локомотив, хотя на проекте Дом 2 она заявляла, что болеет только за Зенит из Санкт-Петербурга.

После развода Дмитрий заявил, что Ольга постоянно выпивает и не хочет иметь собственных детей. В ответ на критику, Бузова сделала заявление, что с бывшим супругом у нее были натянутые отношения, он на нее кричал и постоянно бил. Ольга хотела все скрыть, но тайное стало явным.

Ссора и скандал с сестрой

У певицы есть прекрасная сестра Анна, по мнению многих людей, она гораздо красивее и адекватнее Ольги. Аня поддержала сестру после развода с Дмитрием, но у них произошла серьезная ссора, когда девушки отдыхали в Куршевеле.

Скандал произошел из-за того, что Анна сняла свою сестру в сильном алкогольном опьянении. Дошло до того, что Аня осталась на отдыхе почти без денег. Бузова улетела домой в бизнес классе, а сестре пришлось сидеть в экономе. Впрочем, по последней информации Анна и Ольга все же смогли помириться.

Собственная криптовалюта и обман инвесторов

Ольге мало, что она известна на всю Россию и получает большие гонорары. Над Бузовой работает целая команда, которая продвигает ее везде, где только можно. Певица хотела создать собственную социальную сеть, криптовалюту, которая называлась «Buzcoin».

Пиар группа Ольги, предлагала инвесторам купить Бузкоины по минимальной цене, и практически гарантировали высокий доход с выхода криптовалюты. C помощью Buzcoin хотели собрать 25 миллионов долларов, но инвестиции были в количестве всего лишь 180 000 долларов.

Проект был закрыт, Оля пожелала всем удачи и криптовалюта перешла в руки энтузиастов. Что же касается инвесторов покупателей Buzcoin, они просто потеряли деньги.

Блокадница Ленинграда

Два года назад Ольга снова вляпалась в скандал. Не подумав, Бузова сняла на видео как вылизывает пустую тарелку. Ее спросили, она что, прикалывается? На что Ольга ответила: я блокадница. Этот поступок не оценили звезды российской эстрады, ветераны войны и миллионы других людей.

Певица имеет много подписчиков и на оскорбления не обращает внимания. Однако после этой истории люди накинулись на социальные страницы певицы с гневными сообщениями и певица закрыла профили.

Попала на видео, как поет под фанеру без голоса

В современное время любого человека можно научить петь, даже того, кому слон наступил на оба уха. Сейчас столько технологий, которые могут сделать из вас настоящую звезду, такую, как Бузова.

На одном из концертов сотрудник снял видео, как на самом деле поет Ольга. Песня была записанной в студии, а в микрофон Бузова кричала и хрипела, и сразу становится понятно, что голоса то у нее нет.

Видео можно найти в интернете, Ольга всячески пыталась сделать так, чтобы его удалили, но ведь что попало в сеть, остается там навсегда.

На и под конец моей статьи, хочу привести мнение участника шоу Дом 2 Рустама Солнцева: Оля на самом деле упертый человек, никогда первая не извиняется, даже если сама виновата. У нее звездная болезнь, она не только надменно относится к друзьям, но и к своим близким, ведет себя чрезмерно, думает, что вокруг нее только слуги.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

Что ж, спустя 4 недели Первый канал все же завершил показ "Угрюм-реки". Сериал, который ждали несколько лет, на протяжении всего времени показа оставался одним из самых обсуждаемых проектов. "Угрюм-река" смогла полюбиться многим зрителям, но нашлись и те, кто все 4 недели безжалостно критиковал сериал. Теперь, когда заключительная 16-тая серия была представлена публике, самое время в последний раз обсудить получившееся зрелище и подвести черту под всем, что было сказано ранее.

Я не часто смотрю сериалы Первого канала от начала и до конца. Порой мне хватает всего пары серий, чтобы разочароваться в том или ином проекте и прекратить его просмотр. "Угрюм-реку" я посмотрел от и до, а это уже говорит о многом.

Да, периодически сюжет провисал, и в моей голове появлялись мысли о том, чтобы прекратить просмотр. Особенно это касается 2-й половины сериала. Однако, будучи знаком с книжным первоисточником, я каждый раз вспоминал, что хочу увидеть еще какую-то сцену из романа в интерпретации Юрия Мороза и потому продолжал просмотр.

В целом, о потраченном времени я не пожалел. "Угрюм-река" — очень масштабный и качественный с технической точки зрения проект. Подобные вещи нечасто появляются на нашем телевидении. Отличный сюжет (спасибо роману), харизматичные герои и выдающаяся игра некоторых актеров вполне могут влюбить вас в "Угрюм-реку", если вы по-прежнему сомневаетесь в том, стоит ли начинать просмотр.

Но есть у сериала и немало проблем, поэтому значительная часть критики в его адрес кажется мне справедливой. Ни Софья Эрнст, ни Александр Балуев, ни Юрий Чурсин не смогли меня впечатлить проделанной актерской работой. Я долго ждал, что Александр Горбатов все-таки прочувствует своего героя и покажет нам настоящего Прохора, но и главный актер "Угрюм-реки" не справился со своей миссией. Отдельную статью, посвященную Горбатову и его Прохору, я выкладывал на канал в начале этой недели.

При просмотре меня не покидало ощущение, что роман Вячеслава Шишкова использовался съемочной группой лишь как источник вдохновения. Называть получившийся сериал полноценной экранизацией язык не поворачивается, так как слишком многое было изменено в угоду телеадаптации. Особенно это касается характеров нескольких ключевых героев.

Завершая просмотр, я окончательно осознал, что 16 серий — неоправданно много для "Угрюм-реки". Если советской экранизации не хватило хронометража, чтобы передать всю суть романа, то здесь с количеством отснятого материала вышел явный перебор. Если бы число эпизодов было сокращено до 12, сериал смотрелся бы значительно бодрее. А зрители не познакомились бы с усталостью, с которой они досматривали 4 последних эпизода.

Сам финал меня, к слову, не разочаровал. Очень часто о сериалах судят по заключительной серии. Если поступить подобным образом, можно смело сказать, что "Угрюм-река" удалась. Финал я смотрел, затаив дыхание, и получал большое удовольствие от практически каждой серии. Было стойкое ощущение, что сейчас происходит неизбежное прощание с героями, которые за 4 недели стали родными, и что от этого прощания зависит очень многое.

После первых серий я планировал поставить "Угрюм-реке" 7/10. Пожалуй, мое мнение на этот счет не изменилось. Свою "семерку" сериал заслужил сполна. А те, кто оценили данный проект в 1/10, 2/10, так и не смогли понять, что нет никакого смысла сравнивать сериал Юрия Мороза с советской экранизацией романа.

Не думаю, что на Первом канале в ближайшее время появятся настолько масштабные проекты. Скорее всего, в последующие месяцы нам вновь придется довольствоваться дешевыми детективными мелодрамами. А значит, количество критики в адрес Первого на моем канале резко возрастет, за что я заранее прощу прощения у всех сторонников Эрнста.

Раз уж "Угрюм-река" закончилась, предлагаю обсудить ее и вам. Расскажите в комментариях, какие чувства вызвал у вас данный сериал. Напишите, что вам в нем понравилось, а что — нет.

Казалось бы, этот снимок сотни раз разоблачали, но все равно часто встречаешь людей, которые на полном серьезе постят его, как "фото Пушкина".

Фотошоп в наше время достиг такого уровня, что любой школьник способен создать подделку, которая вполне может обмануть даже профессионала. Что уж говорить про простых обывателей, которые легко ведутся на откровенные фейки, с огромной скоростью распространяя их по сетям.

Так получилось и с так называемым "единственным прижизненным фото Пушкина".

Началась эта история в 2012 году, когда в Интернете прогремела сенсация — найдена фотография самого Александра Сергеевича Пушкина! Вот она:

Вскоре о "находке" начали писать популярные блогеры и даже некоторые СМИ. Фальшивка, следует признать, сделала мастерски. Неизвестный автор при ее создании, очевидно, опирался на посмертную гипсовую маску Пушкина (такая в те времена была традиция — снимать с усопших маски).

В сети писали, что снимок Пушкина сделал сам Луи Дагер — один из пионеров фотографии. Иными словами, перед нами так называемый дагерротип — так называют изображения, созданные по методике дагеротипии. Фактически, эту методику придумал Жозеф Ньепс, а Луи Дагер ее усовершенствовал, упростил, сделал популярной и применимой в практической плоскости.

Ньепс, потратив кучу сил, времени и денег, сделал в 1826 году снимок под названием "Вид из окна", который и является первой в мире фотографией.

Ньепс, несмотря на все затраты и усилия, так и не смог упростить процесс фотографирования: создание этого размытого изображения напоминало сложнейший физико-химический опыт. В 1833 году Ньепс умер в бедности, так и не сделав больше ни одного фото.

Его идею подхватил Луи Дагер. В 1837 году после многолетних опытов, Дагер научился проявлять и фиксировать изображение. Однако, доработка изобретения заняла у Дагера еще два года. Лишь в 1839 году он смог представить уникальную методику фотографирования — дагеротипию — во Французской Академии Наук. Основным "гвоздем" презентации стало фото "Парижский бульвар", на котором впервые в истории был запечатлен человек (едва заметная фигурка на бульваре). Но это была оглушительная сенсация!

Между тем, Александр Сергеевич Пушкин погиб 8 февраля 1837 года. В это время Луи Дагер еще проводил опыты в своей лаборатории и при всем своем желании не смог бы сделать снимок великого русского поэта, да еще в таком великолепном качестве!

Как видим, фальшивка разоблачается проще простого, но, как ни странно, многие в нее до сих пор верят.

Еще больше статей про фальшивые исторические фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Игра на выживание

Жанр: Детектив/Триллер/Драма

Дата выхода: 2012 год

Страна: США

Рейтинг: 6,3

Отличный, захватывающий, динамичный фильм с очень популярной сейчас Амандой Сейфрид и культовой Дженнифер Карпентер ("Шесть демонов Эмили Роуз" ;) . О том, как девушка, не надеясь уже на бездействующую полицию, сама вступает в единоборство с маньяком, чтобы вызволить из его лап свою сестру. Кино из разряда "крутое, но на один раз".

Скрюченный домишко

Жанр: Детектив/Драма/Криминал

Дата выхода: 2017 год

Страна: США/Великобритания

Рейтинг: 6,4

Экранизация Агаты Кристи высочайшей пробы! Нет традиционных "следователей-любителей" вроде мисс Марпл или Эркюля Пуаро, что делает картину свежее. Зато все остальное, что мы любим в Агате Кристи, представлено: аристократическая семья со скелетами в шкафу, серия жертв убийства, неожиданный финал. Отдельно отмечу блестящую игру Гленн Клоуз: актриса просто не умеет играть на уровне ниже выдающегося!

Хороший лжец

Жанр: Детектив/Драма

Дата выхода: 2019 год

Страна: США/Великобритания/Германия

Рейтинг: 6,7

Британский колорит, соответствующая музыка, интересный сюжет и обаятельные герои в блестящем исполнении британских актёров. Пожилые, доверчивые дамы — неплохой источник доходов главного героя, престарелого авантюриста и мошенника Роя Кортни. Бетти Маклиш — его очередная жертва и Рой умело приступает к действиям… Британские "Старички — разбойнички" — Иэн Маккеллен и Хелен Миррен

Воспоминания об убийстве

Жанр: Триллер/Криминал/Драма/Детектив

Дата выхода: 2003 год

Страна: Корея

Рейтинг: 7,8

Вообще корейские триллеры очень качественные. Этот неспешен и красив. Очень нетипично развивается сюжет и вообще неожиданная концовка. Фильм в теплых тонах, что неожиданно для триллера. И по большому счету здесь самую яркую роль играет именно психология. Фильм для всех кому любы фильмы про расследования особо тяжких.

Убийство в Восточном экспрессе

Жанр: Драма/Детектив

Дата выхода: 2017 год

Страна: США

Рейтинг: 6,7

Сюжет несколько отличается от первой экранизации романа в 1970-х — там было менее рефлексий главного героя. Поэтому данная версия смотрится куда более напряжённо. Пуаро Дэвида Сушэ значительно выигрывает предыдущему исполнителю этой роли в замечательном детективе Агаты Кристи

Шпион, выйди вон!

Жанр: Детектив/Триллер

Дата выхода: 2011 год

Страна: США/Великобритания/Германия/Франция

Рейтинг: 6,6

Интрига держит в напряжении до самых последних секунд: контрразведка ищет "крота" не просто чтоб его обезвредить, а для спасения самих себя. Плюс ко всему — параллельно со шпионской игрой тонко показана личная драма главного героя.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие детективы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

• Просто фантастика! Лучшие фантастические сериалы, которые нельзя пропускать!
• «Просто ужас !» Подборка отличных хорроров на вечер!
• Топ напряжённых триллеров, которые смотрятся на одном дыхании!