В конце января исполнилось 142 года со дня рождения самого известного уральского сказочника Павла Бажова, несколько произведений которого были экранизированы.

Павел Бажов всю жизнь прожил на Урале, писал книги, трудился депутатом, дружил с маршалом Георгием Жуковым в период его политической ссылки в Свердловск.

Советские и российские кинематографисты несколько раз обращались с произведениям Павла Петровича Бажова, и результат был вполне достойный того, чтобы эти фильмы посмотреть.

КАМЕННЫЙ ЦВЕТОК, 1946 год

Этот фильм по серии рассказов «Малахитовая шкатулка» снят еще при жизни автора. Он же стал соавтором сценария. «Каменный цветок» вышел как раз в месяц начала депутатства Бажова. Главную роль сыграла Тамара Макарова – режиссер, актриса, педагог, супруга мастера Сергея Герасимова.

Александр Птушко талантливо экранизировал сюжет о том, как дедушка Слышко повествует сказы о Даниле-мастере, который оказался во владениях хозяйки медной горы.

Интересный факт: это первый полнометражный советский фильм, который сняли на многослойно цветной пленке.

ТАЙНА ЗЕЛЕНОГО БОРА, 1960 год

Экранизация повести «Зеленая кобылка», за которую взялся режиссер Олег Николаевский. Мальчишки с одной деревенской улицы постоянно ссорятся, но их жизнь меняется после того, как они встречают на улице таинственного человека.

СТЕПАНОВА ПАМЯТКА, 1976 год

Экранизация несколько сказов Павла Бажова: «Малахитовая шкатулка», «Медной горы хозяйка», «Каменный цветок» и других, объединенных рассказом о знатоке уральских горных пород Степане, который влюбился в Хозяйку медной горы. Фильм снял Константин Ершов.

ЗОЛОТОЙ ПОЛОЗ, 2007 год

Первая российская экранизация после распада СССР, и это наложило свой отпечаток на фильм. Атмосфера сказов Бажова здесь ощущается уже в меньшей степени. Хотя фильм очень добрый. Это экранизация сборника «Малахитовая шкатулка».

Главную роль в фильме уральского режиссера Владимира Макеранца сыграл актер Коляда-театра Олег Ягодин, который по совместительству является лидером рок-группы «Курара».

КНИГА МАСТЕРОВ, 2009 год

Один из самых известных фильмов-сказок последнего десятилетия. Большой бюджет, интересный сюжет, отличные актеры – Леонид Куравлев, Ирина Апексимова, Валентин Гафт, Ольга Аросева, Михаил Ефремов, Артур Смольянинов, Лия Ахеджакова, Гоша Куценко, Александр Леньков.

Формально этот фильм не основан на произведениях Бажова. Но критики сразу обратили внимание на схожесть Каменной Княжны с Хозяйкой медной горы. Есть тут пересечения и с другими героями сказов уральского писателя, а также схожие сюжетные линии.

Княжна обрела свободу после многовекового заточения в башне, она намерена покорить чарами мир, чтобы отомстить за неволю. Ей противостоит добрый молодец Иван, у которого есть средство для разрушения ее чар.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Последний король Шотландии

Жанр: Триллер / Драма / История / Биография

Дата выхода: 2006

Страна: Великобритания, Германия

Рейтинг по КиноПоиску: 7.7

Гарриган — медик из Шотландии, который приехал в Уганду и стал там личным врачом президента Иди Амина. Гарриган видел в нём сильного лидера, который не боится принимать смелые решения и делает всё во благо страны. Но всякая власть развращает, поэтому в Уганде воцаряется кровавый режим тирании, от которого доктор постарается избавиться всеми возможными силами.

Моя земля

Жанр: Драма / Военный / История

Дата выхода: 2015

Страна: Дания, Германия

Рейтинг по КиноПоиску: 7.7

Дания, весна 1945 года. Война уже близится к своему завершению, а люди понемногу стараются вернуться к прежнему образу жизни. Но эхо войны, в виде полностью заминированного западного побережья, не дает жить спокойно. Для разминирования командование направляет сержанта Расмуссена и предоставляет ему немецких военнопленных для работ. Вот только все они — мальчишки, ещё вчера окончившие школу.

Линкольн

Жанр: Драма / Военный / Биография / История

Дата выхода: 2012

Страна: США, Индия

Рейтинг по КиноПоиску: 6.9

19-й век выдался для Америки сложным: кровопролитная гражданская война и неугасающие споры по вопросу рабства. На дворе 1865 год, пост президента занимает Авраам Линкольн, и только он способен положить конец войне и рабству. Но примирить Север и Юг будет не так легко, а, чтобы внести поправку, запрещающую рабство, придется как-то заполучить голоса всех членов Палаты представителей.

Елизавета

Жанр: Драма / Биография / История

Дата выхода: 1998

Страна: Великобритания

Рейтинг по КиноПоиску: 7.7

Дочь Генриха VIII королева Мария правила Англией, пока не умерла в 1558 году. Занять её место должна младшая сестра Елизавета, которая вынуждена оставить беззаботный образ жизни и заняться государственными делами. А дел было много, ведь стране угрожает Франция, Испания и сам Папа Римский. Но Елизавета готова принять вызовы, привести Англию к процветанию и стать величайшей королевой за всю историю.

Непокоренный

Жанр: История / Спорт / Драма / Биография

Дата выхода: 2009

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.6

В первой половине 90-х произошло падение апартеида — политики расовой сегрегации по отношению к коренным народам ЮАР и ЮАС. А в 1995 Южная Африка стала местом для проведения чемпионата по регби. Положить конец вражде между белым и чернокожим населением страны пытался Нельсон Мандела, недавно занявший кресло президента ЮАР.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

• В Библии сказано… Топ — 5 фильмов, снятых по библейских сюжетам!
• Подборка фильмов не для слабонервных!
• Детективы с невероятно закрученным сюжетом!

Звезда Голливуда 50-60-х годов Тони Кёртис был настоящим кумиром молодежи тех лет. Именно он начал носить прическу с коком на чёлке, которую у него позже позаимствовал молодой Элвис Пресли, и уже окончательно этой прической свёл с ума всю Америку.

Директор Universal утверждал, что в начале 50-х годов на адрес киностудии ежедневно приходили сотни писем от девушек с просьбами выслать локон с головы Тони Кёртиса или какой-нибудь предмет его одежды. У некоторых сотрудников студии даже появилась мысль сделать на этом бизнес, но все понимали, что если у нескольких тысяч поклонниц появятся волосы или майки Кёртиса, то обман будет быстро разоблачен.

Партнерами по съемочной площадке Тони Кёртиса были Фрэнк Синатра, Юл Бриннер, Кирк Дуглас и еще с десяток самых популярных американских актёром послевоенных лет. С ним любила сниматься Мэрилин Монро, а кинозвезда Джанет Ли почти в открытую добивалась его любви.

И ведь добилась! В1951 году, как утверждали голливудские папарацци, 24-летняя Джанет женила на себе 26-летнегоТони. К слову, это был третий брак у Джанет и первый у Кёртиса.

В этом союзе родились две дочери, которые впоследствии тоже стали популярными киноактрисами.

В 1962 году они со скандалом разошлись. Потом Тони Кёртис еще пять раз официально заключал браки, а последний раз женился в 1998 году в 73-летнем возрасте. Его последняя супруга была на 43 года моложе и вместе они прожили 12 лет, вплоть до его смерти.

Но об этих фактах его биографии знают все, кто интересовался творчеством Тони Кёртиса. Причем во всех официальных справочниках описана жизнь актёра начиная с 1949 года, когда он дебютировал в кино. Известно, что в Голливуде молодой человек появился в 1948 году в 23-летнем возрасте, а до этого он служил в армии, и даже участвовал в войне с японцами и получил ранение.

Каково-же было удивление журналистов, когда они раскопали довоенную историю жизни известного актёра. Оказывается, в армии его звали Бернард Шварц, и это его настоящие имя и фамилия. Псевдоним Тони Кёртис он взял сразу после увольнения из армии.

Он родом из еврейской семьи, которая незадолго до его рождения перебралась в США из Венгрии. Родители упустили воспитание сына, и он со школьных лет слыл хулиганом. Учился плохо, а вскоре и совсем бросил школу. В 12-летнем возрасте впервые был задержан полицией в составе компании малолетних преступников, которые ограбили магазин. В тот раз лишь возраст спас мальчика от тюрьмы.

Но это не послужило ему уроком. В 15 лет он сам сколотил банду из подростков, которые держали в страхе всех своих сверстников в округе, отбирали у них деньги и вещи. По вечерам грабили выходящих из пивных нетрезвых посетителей, иногда взламывали по ночам небольшие магазинчики. На одной из краж его с друзьями взяли с поличным, и в этот раз юный возраст уже не помог избежать заключения. В тюрьме для малолетних он провел около двух лет, а когда вышел, ему исполнилось 18.

Отец через знакомых стал договариваться чтобы парня взяли на службу в армию, потому что понимал, что по-другому, он с кривой дорожки уже не свернёт. В контрактную армию парня с судимостью брать не хотели, но помогла война, в которую вступили США, и поэтому требовалось много солдат.

Парень попал служить в береговую службу военно-морской базы США на острове Гуам. Во время налета японцев чуть не погиб, был ранен и переведен на военную базу на побережье Калифорнии поблизости от Лос-Анджелеса. По завершению контракта в 1947 году решил домой не возвращаться, а устроился в одном из местных ресторанов в качестве танцора, а когда надо и вышибалы. Там его и приметили работники киностудии, которые пригласили парня сняться в эпизоде фильма в роли танцора. Можно сказать, что с этого началась звёздная карьера Тони.

Уже через несколько лет после своего кинодебюта он сыграл свои звёздные роли в фильмах: «Гудини», «Викинги», «В джазе только девушки», «Спартак», и еще более чем в пятидесяти кинокартинах. За лучшие мужские роли был в разное время номинирован на «Оскар», «Золотой глобус» и «BAFTA».

Тони Кёртис вошел в истории шоу-бизнеса и тем, что его поклонницы одними из первых еще в начале 50-х годов стали создавать свои первые организованные фан-клубы, а также родилась индустрия по изготовлению и продаже различных аксессуаров с изображением кумира – плакаты, открытки, значки, футболки, и т.д.

Он прожил интересную жизнь и был примером для многих американцев, как можно без средств и образования, только за счет своего упорства и таланта, подняться на самых верх успеха, богатства и славы.

Тони Кёртис скончался от остановки сердца у себя в доме в Хендерсоне в пригороде Лас-Вегаса в 2010 году в 85-летнем возрасте.

По его просьбе в гроб положили его любимую шляпу, шарф от Armani, белые перчатки, книгу с романом Херви Аллена «Энтони несчастный» и iPhone, сделанные для него по заказу с драгоценными камнями и стразами.

Статья подготовлена по материалам «The Hollywood Reporter»

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Приветствую вас на канале «Великолепное кино» дорогие читатели! Сериал приближается к концу и остаётся анонсировать и разбирать финальные серии сериала «Любовь против судьбы» а под конец, как обычно самое интересное.

Как мы знаем, после того, как Зия-бей успешно пройдёт лечение и начнет говорить, он сразу выгонит из дома коварную Киймет-ханым. Рассказывать о том, что она натворила и продолжала творить я не буду, поскольку очень много статей написано именно про её поступки. Можно сбелать лишь общий вывод о ней — эта женщина готова пойти по головам, что бы обеспечить себе счастливую жизнь.

Как только Зия-бей выпроводил её из дома навсегда, она была очень обижена на Зия-бея, ведь она столько лет жила с любимым Зия и заботилась о нем, можно сказать на руках носила, но он выгнал её из дома и привел туда какую-то Саадет? Вот она благодарность? Киймет это сильно задело.

Киймет понимала, за что её выгнал Зия. Но ведь Саадет тоже не чиста и не совсем правдива с Зией. Все дело в том, что Саадет так и не рассказала Зие о том, что заклятый враг Кахрамана, Максуд который чуть не лишил его жизни, оказывается её родной сын. Про это она промолчала, вот Киймет-ханым решает сходить к Зие и рассказать об этом. Пускай думает не считает Саадет белой и пушистой.

После того, как Киймет-ханым рассказывает об этом, Зия-бей не выдерживает и ему становиться плохо.

Вот только важный момент: Когда Киймет-ханым рассказала правду о Саадет, после этого она ушла. Она видела что Зия-бею было не по себе такое слышать, но плохо ему стало только после того, как Киймет-ханым ушла. Получается она этого не видела. А если бы увидела то возможно позвала бы на помощь.

С другой стороны, Киймет-ханым прекрасно знала, что Зия-бей только вернулся домой после лечения и ему нельзя волноваться и рассказывать такие вещи.

Возникает вопрос, Киймет-ханым просто хотела рассказать о том, что Саадет тоже не чиста перед ним и сделать ему плохо в эмоциональном плане, или этой правдой хотела навредить ему и избавиться от него?

Скорее всего дело было так: Киймет-ханым было очень обидно за себя, что она решила раскрыть правду о Саадет Зия-бею, что бы Зия не считал её белой и пушистой, а заодно показать Зия-бею, что он сделал ошибку в своем выборе и страдал.

Но Киймет забыла о том, что с Зия-беем может случиться не хорошее после этой правды. Так и случилось, Зия бея после этого не стало, а Киймет-ханым спустя время вернулась в дом.

Всё-таки я считаю Киймет не специально избавилась от Зия, просто она хотела ему сделать больно, но она не понимала, что это приведет к уходу Зия-бея.

А как вы считаете? Намеренно ли Киймет избавилась от Зия-бея?

Если понравилась статья, ставьте лайк и подписывайтесь на канал, спасибо ;)

Добрый день, дорогие читатели.

Недавно я с большим удовольствием посмотрел комедию "Королева бензоколонки". Конечно же, я видел этот фильм в далекой юности, но те обрывки воспоминаний из прошлого не шли ни в какое сравнение с тем впечатлением, что я получил сейчас.

Что можно сказать про фильм? Шедевр! Игра актеров, диалоги, ситуации — все это смотрится на одном дыхании, и лично мне, для полного комфорта, осталось прояснить некоторые непонятные моменты в фильме. Именно с такой просьбой я и хочу обратиться к вам, уважаемые читатели. Напишите в комментариях свои мысли по поводу моих вопросов.

1. Манекенщица

В самом начале фильма, персонаж Юрия Белова предлагает Людмиле стать манекенщицей, дескать, "эффектная профессия, ходить по подиуму и крутить фигурой". Людмила очень резко реагирует, требуя остановить автобус. Она явно обижена! Получается профессия манекенщицы в 60-е годы считалась постыдной и "грязной"?

2. Бюрократия.

Помните момент, когда директор АЗС Панас Петрович объясняет процесс продажи бензина: включаешь колонку, следишь за счетчиком, идешь в контору, записываешь, выписываешь, отмечаешь, идешь, получаешь деньги, идешь, считаешь, фиксируешь, отрываешь, ставишь печать, идешь, выключаешь.

Я ничего не выдумал, полностью переписал из фильма весь процесс продажи бензина одному единственному шоферу. Но это же нонсенс! Тут надо человека три, как минимум, чтобы обслуживание шло без задержки. Мне кажется, создатели фильма иронизируют над бюрократической системой в сфере торговли. Или все было совсем не так?

3. Нагрузка

Тарас Шпичка — водитель «уазика» с кинопередвижкой приходит в магазин и покупает ультра-модный галстук (тот самый, что конюх покупал на сбрую). Но что делают две гантели в коробке с галстуком, непонятно. Нет, я конечно интуитивно догадываюсь, что таким образом в советское время "всучивали" ненужную продукцию и называли этот процесс "в нагрузку". Не могли бы вы поподробнее рассказать об этом? С какими курьезными "нагрузками" сталкивались вы сами?

4. Автомат

Сразу после покупки галстука, Тарас подходит к какой-то коробке на стене и совершает с ней манипуляции. Я могу лишь предположить, что это был автомат, который разбрызгивал одеколон за определенную сумму денег. Лично я с таким ни разу не сталкивался, но очень интересно, поподробнее узнать об этом. Расскажите про такие автоматы, если вы их застали. Зачем вообще они были нужны, не проще ли было купить одеколон в пузырьке?

5. Иномарка.

Во второй половине фильма на АЗС подъезжает иномарка, из которой выскакивает девушка и начинает крутить обруч вокруг талии. Позже Рогнеда Карповна попытается повторить ее подвиг, но меня больше интересует марка автомобиля. Это явно что-то иностранное, но я так и не смог определить, что именно. Уважаемые читатели, если вы знаете, подскажите пожалуйста, что это за автомобиль?

Буду очень благодарен, если вы поможете мне, ответив на мои вопросы в комментариях. Я планирую сделать видеоролик, где воспользовавшись вашей мудростью, на конкретных кусочках фильма расскажу подробнее о том, что в нем происходит.

С вами был Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Фильма, которые не дадут отвлечься от экрана ни на секунду. Итак, начнем:

1) Дикая роза

Год: 2018

Продолжительность: 1 час 41 мин.

Страна: Канада, США, Великобритания

Рейтинг: 6,7

Роза-Линн Харлан – молодая женщина, которая всегда хотела быть известной исполнительницей песен в стиле кантри. У нее отличный голос. К сожалению, она проживает не в Шотландии, а в Америке, из-за чего стать популярной значительно тяжелее.

Кроме того, она около года провела в тюрьме, куда загремела из-за своей же глупости. Пока она была в местах лишения свободы, за ее детьми следила бабушка.

А сейчас Роза должна будет отдать им все свое внимание. Но она никак не может забыть о своей мечте. Не боится сложностей ради достижения цели. Получится ли у нее прославиться как певица?

2) Фея-крестная

Год: 2020

Продолжительность: 1 час 50 мин.

Страна: США

Рейтинг: 5,6

Элинор – фея, которая должна воплотить в жизнь желание человека – любого. Она получает письмо девочки десяти лет, изучив которое, решает, что именно ей она поможет с мечтой. Но, направившись в человеческий мир, Элинор видит, что ее подопечная уже не маленькая девочка, а взрослая женщина.

Она – мать-одиночка, которой приходится работать чуть ли не сутками, чтобы хватало на жизнь. Как ни странно, фею не напугало это обстоятельство, и она решила изменить жизнь Маккензи. С какими сложностями она столкнется, и как на нее отреагирует сама женщина?

3) Самый счастливый сезон

Год: 2020

Продолжительность: 1 час 42 мин.

Страна: Канада, США

Рейтинг: 6,6

Эбби – счастливая молодая женщина, которая уже встретила свою судьбу. У нее отношения с прекрасной девушкой по имени Харпер, которой она собирается предложить руку и сердце. По ее мнению, они уже готовы перейти на другой уровень отношений. Ей хочется создать со своей возлюбленной семью.

Перед Рождеством Эбби приобретает очень красивое кольцо. Она тщательно распланировала каждый свой шаг, вот только и предположить не могла, что Харпер еще не рассказала своей семье, что у нее нетрадиционная ориентация.

Она боится разочаровать родных, а потому не обсуждает с ними эту тему. Получится ли у нее признаться в том, кого она любит? Или же она продолжит показывать неуважение к своей избраннице?

4) Верю в любовь

Год: 2020

Продолжительность: 1 час 55 мин.

Страна: США

Рейтинг: 6,3

Джереми Кэмпе – известный музыкант из Америки. От него в восторге миллионы людей. Его треки вызывают у многих поклонников удивительные эмоции, за счет чего они стали хитами. Фанаты у него живут по всему миру, и Джереми старается изо всех сил, лишь бы порадовать их своими хитами.

Как-то раз он знакомится с прекрасной Мелиссой, которая очаровала его с первого взгляда. Музыкант считает, что именно она станет для него той единственной, с которой хочется связать свою судьбу.

Он решает приложить все силы для того, чтобы заполучить расположение избранницы. Но сделать это далеко не так просто, поскольку ситуация совсем безнадежна. Правда, Джереми не привык пасовать перед сложностями. Он всегда идет навстречу своей мечте.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

В сентябре 1983 года на экраны вышел фильм Динары Асановой «Пацаны», главную роль в котором сыграл известный актер Валерий Приемыхов, ставший лицом этой киноленты.

Одного из тех самых сложных пацанов по имени Андрей Зайцев сыграл молодой парень, на тот момент выпуск школы – 19-летний Олег Хорев.

Фильм получился очень сильным: тренер Павел Антонов собирает в спортивно-трудовом лагере малолетних преступников, которые никому кроме него не нужны. Зайцев в фильме как раз выступил тем антигероем, который не стал перевоспитываться, и вносил смуту в сложный коллектив.

Он не такой как другие из компании пацанов, преступления он совершал сознательно, из интереса. Это был его осознанный выбор. Сыграть такого персонажа было непросто, однако Олег Хорев справился, как отметили позже критики. Его называли талантливый и харизматичным актером, и пророчили ему большое будущее в кино.

Хорев был парнем из рабочей семьи, и в кино сниматься он и не мечтал. После школы поступил в речное училище. Именно во время учебы его друзья позвали на пробы в фильм «Пацаны», куда требовалась массовка. Неожиданно Хорев получил одну из главных ролей – Андрея Зайцева.

В это же время Хорев женится, и через год у него появился сын. В эти года Олег мечтает стать настоящим актером, но вот возможности получить профессиональное образование у него по факту нет: нужно кормить семью и на учебу просто не остается время.

Он попытался устроиться на «Ленфильм» разнорабочим, да и вообще согласен был на любую вакансию – лишь быть ближе к кинематографу, «застолбить местечко на будущее». Но туда его не взяли – не было вакансий.

Чтобы достать денег, Хорев учится на водителя троллейбуса и начинает работать по специальности. Родители его супруги, у которых жила молода семья, восприняли брак дочери крайне негативно, о чем постоянно говорили супруге актера. В итоге пара развелась, Олег съехал к матери, а потом в комнату в коммуналке.

Новую семью создавать он не спешил, надеялся вернуть прежнюю, но бывшая жена и сын с ним не общались. Не общались и другие родственники, а также бывшие коллеги по фильму, к которым поначалу он обращался за помощью с трудоустройством.

Как-то Олег Хорев получил серьезную производственную травму: когда он поправлял «рога» троллейбуса, то упал, и повредил внутренности из-за ушибов. После чего не мог полноценно работать.

В последние годы жизни во второй половине 90-х Олег Хорев уже не работал, ему периодически помогал кто-то из родных. Из своей комнаты он мог пропасть на несколько дней, и даже на пару недель. Никто не знал, где он, с кем общается.

В последний раз он пропал 8 сентября 2001 года в родном Санкт-Петербурге. Ушел и не вернулся. Спохватились не сразу, родные долго искали его, и нашли тело в морге. Там Хорева не могли опознать почти два месяца. Выяснить причину его гибели так и не удалось.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Час расплаты

Жанр: Фантастика / Боевик / Детектив

Дата выхода: 2003

Страна: США, Канада

Рейтинг по КиноПоиску: 7.1

Компьютерщик Майкл Дженнингс получает предложение поучаствовать в секретном проекте, сулящем большие деньги. Он соглашается, а после завершения работы, ему стирают воспоминания, дабы он не помнил о деталях эксперимента. Чтобы получить оплату, он направляется в банк, где его ждут страшные новости: месяц назад он лично отказался о награды, взамен приняв сумку со странным содержимым…

Дежавю

Жанр: Фантастика / Триллер / Криминал

Дата выхода: 2006

Страна: США, Великобритания

Рейтинг по КиноПоиску: 7.7

Спецагенту Дагу Карлину необходимо расследовать причины теракта на пароме. Для поимки преступника он использует манипуляции со временем, благодаря чему злодей оказывается пойман и отправлен за решетку. Расследования на этом закончено, но только не для Дага, ведь в том происшествии погибла его возлюбленная…

Малхолланд Драйв

Жанр: Триллер / Драма / Детектив

Дата выхода: 2001

Страна: Франция, США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.6

После амнезии Рита решает начать новую жизнь в Голливуде, по пути в который встречает начинающую актрису Бетти. Девушки находят общий язык, становятся подругами и уже во всю мчат навстречу славе и известности. Но как бы далеко Рита не забралась, от своего прошлого ей убежать не удастся…

Пиджак

Жанр: Фантастика / Детектив / Драма

Дата выхода: 2004

Страна: Германия, США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.8

Джек Старс вернулся с войны на Ближнем Востоке, но спокойно зажить ему не дает травма головы, которая иногда вызывает провалы в памяти. После одного из таких приступов он узнает, что обвиняется в убийстве полицейского. Но вместо тюрьмы Джека отправляют на психологическую экспертизу, где на нём испытают экспериментальные препараты, вызывающие самые неожиданные побочные эффекты.

Ванильное небо

Жанр: Фантастика / Фэнтези / Триллер / Мелодрама

Дата выхода: 2001

Страна: США, Испания

Рейтинг по КиноПоиску: 7.5

Симпатичная подружка, прибыльное дело, престижная квартира, куча завистников — всё это было у Дэвида. Он жил припеваючи, не задумываясь ни о чём. Вся идиллия была разрушена автомобильной катастрофой, после которой его лицо оказалось обезображено. Он вынужден прикрывать уродство протезом и существовать в мире, который стал для него настоящим адом.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментария, какие фильмы вы бы добавили в подборку.

Так же смотрите:

• Детективы с невероятно закрученным сюжетом!
• Соскучились по фантастике? Держите 5 отличных фильмов!
• После этих фильмов у вас будет передозировка экшеном!

У этого сверхбрутального актёра весьма занимательная биография. Такое чувство, что он всегда был лысым и накаченным, но это не так.

Настоящее имя — Марк Синклер. Родился в 1967 году в Нью-Йорке. При чём мать (психолог-астролог) родила сразу двойню: у Вина есть брат-близнец — Пол Винсент (его фото будут ниже). Биологический отец рано покинул семью. С 3 лет братьев и многочисленных младших сестёр (родных и сводных) растил чернокожий отчим — менеджер театра и преподаватель театрального мастерства.

Именно приёмный папа Ирвин и направил судьбу будущего Вин Дизеля по театральному направлению: тот с малых лет занимался театральным искусством, ходил на представления.

К тому же в 7 лет он с местной шпаной пробрался в местных детский театр ради баловства. Там шла репетиция. Режиссёр не стала вызывать полицию, а предложила детям попробовать себя на сцене, сыграть роли. У нашего Марка Синклера всё получилось лучше некуда. Вскоре состоялась премьера первого спектакля с участием 7-летнего Вина — "Дверь для динозавра". В общем, в этой театральной труппе он участвовал почти 10 лет, чему способствовал и приёмный папа.

В юности был сравнительно стеснительным, худощавым парнем (в школе дали кличку Червяк), не имеющим успеха у противоположного пола. Именно из-за этих комплексов и начал в подростковом возрасте ходить в спортзал, качая мышечную массу.

Брат-близнец Вин Дизеля:

Также в это время немного снимался на телевидении:

В 1984 году, после усиленной спортивной подготовки, кардинально сменил имидж, устроился охранником-вышибалой в ночной клуб "Туннель" на Манхэттене. Всё ради того, чтобы оплатить учёбу в колледже, где учился литературе, приобретал навыки сценариста.

Именно на новой работе начал брить голову наголо, а также взял кличку Вин Дизель. Работа вышибалы — нервная, связанная с многочисленными уличными драками и конфликтами. Вин смог продержаться на этой должности 3 года, закалив стойкость духа и тела. В 1987 году бросил и работу, и учёбу, поехал завоевывать Голливуд.

Но там поначалу юное накаченное дарование не оценили, и первый год Вин работал "продавцом" в телемагазине.

Первая серьёзная эпизодическая роль санитара — в картине "Пробуждение" 1990 года (правда, Вин даже в титрах не указан)

На этом этапе пик карьеры был достигнут. Видя расстройство сына, мама подарила книгу "Создание фильма стоимостью не дороже старенького авто" за авторством Рика Шмидта, намекая на то, что всё в руках Вин Дизеля. Тот загорелся идеей снять свой собственный, полноценный фильм.

Начал с написания сценария по рабочим названием "Бродяги", но в тот момент не осилил. Фильм сняли позже, в 1997 году, это и был полноценный дебютный полнометражный фильм Вина Дизеля, как актёра главной роли, режиссёра, сценариста и продюсера:

А за три года до этого в 1994-м, вместо "Бродяг", Вин Дизель переключился на короткометражку "Многоликий", для которой написал и сценарий (по мотивам своей жизни), и музыку, да и снялся тоже сам. Деньги на картину также потратил собственные — 3000$.

После просмотра "Многоликого" становится понятно, почему Вин очень расплывчато говорит о своей этнической принадлежности, до сих пор скрывает расу своего биологического отца. Это глубоко личный момент. Судя по этой короткометражке, переходить от прослушивания к прослушиванию и получать отказ из-за цвета его кожи, должно быть, было очень неприятно.

"Многоликий" понравился публике. Вин при помощи отчима вернулся к работе над "Бродягами", вложив в кино собственные 50000$.

Всё было не зря. Фильмы получили хорошие отзывы, участвовали в многочисленных кинофестивалях. Именно благодаря этим малобюджетным лентам, снятым "на коленке", харизматичного актёра и заметили.

В 1998 году с Вин Дизелем встретился сам Стивен Спилберг, и пригласил сняться в "Спасти рядового Райана". Это был первый опыт участия в крупнобюджетном кино.

Далее была озвучка мультфильма "Стальной гигант" (оказывается, огромного робота озвучивает Вин).

Ну, а прорывом стала, как вы наверняка знаете, "Чёрная дыра" (2000) из серии "Хроники Риддика". На этих съёмках Вин выполнял трюки сам. Однажды сильно поранил плечо, а так же чуть не лишился глаза из-за специальных светящихся в темноте линз.

Да, путь к мировой славе был очень долог. Ну, а далее пошли "Форсажи", "Три икса" и т.д. Вин Дизель стал полноценным крутым героем боевиков, как в своё время Брюс Уиллис.

Сейчас это один из самых востребованных и высокооплачиваемых актёров современности. При чём заметьте, всего добился сам, своему таланту, характеру и настойчивости.

В 2020 году официально, запел, вот сингл с его фирменной хрипотцой:

Довольно скоро мы увидим Вин Дизеля в "Форсажах 9, 10" и в "Аватаре 2".

Cудя по инстаграму, выглядит суперзвезда в настоящее время так:

Любовь Николая к Алле зародилась еще в студенческие годы, когда они вместе учились во ВГИКе. Любовь Аллы к Николаю некоторые историки кино до сих пор считают не доказанной, хотя супруги прожили вместе 33 года. Но речь в статье пойдет не об их отношениях, а о судьбе их совместной дочери Арины, которая сложилась нелепо и трагически.

Известно, что расписались актёры летом 1957 года, когда обоим было по 26 лет. Но Алла в ЗАГСе была уже на шестом месяце беременности от популярнейшего в те годы актёра Ивана Переверзева. Тот был на 17 лет старше и серьезных отношений с молодой актрисой не планировал. Узнав о её беременности, он сам ей об этом сообщил и порекомендовал сделать аборт.

Потрясённая таким предложением актриса в этот же день поехала к своему другу Рыбникову, чтобы выплакаться о у него на плече. Николай, конечно, пожалел Аллу, и тут же предложил ей свою руку и сердце. Также, он пообещал любить её ребенка как родного, если она решит его оставить и примет его предложение.

В конце девяностых, уже после смерти Николая Николаевича, в одном из интервью Алла Дмитриевна рассказала о том вечере и разговоре с Рыбниковым. Тогда она ничего ему не ответила, но вернувшись домой глубоко задумалась обо всём. Она тогда впервые взглянула на Николая другими глазами и почувствовала, что с ним будет хорошо и надёжно.

Через три месяца они поженились, а еще через три месяца родилась дочь Алёна.

Николай сдержал своё слово, он любил дочку как родную и Алле иногда казалось, что маленькая дочь любит Николая даже больше, чем её.

А когда Алёне исполнилось 4 года, у неё появилась сестрёнка, которую супруги решили назвать Ариной.

В те годы они оба много снимались в кино, поэтому детьми в основном занималась бабушка, которая своей главной задачей считала, чтобы девочки были вовремя накормлены, опрятно одеты и не прогуливали школу.

Что у них творится в душе, она особо не вникала. Поэтому девчонок воспитывала улица и друзья. И если Алёна была спокойной и рассудительной девочкой, то Арина, напротив, выделялась вздорным характером. Она связалась с плохой компанией, забросила учёбу и в итоге еле-еле получила аттестат. Отцу с матерью пришлось ради этого унижаться перед директором школы, и потом дать несколько «шефских» концертов перед учителями, а один даже на дне рождения высокопоставленного чиновника из министерства образования.

Далее через знакомых её устроили в полиграфический техникум, где директором был старый поклонник Аллы и Николая. Тот, несмотря на частые прогулы, не отчислил никудышную ученицу, и в установленный срок всё-таки выдал ей диплом и даже направил на работу в «блатную» типографию, где были высокие заработки. Но через месяц её оттуда выгнали за пьянство и прогулы. Отец, используя свои связи, однажды пристроил её сыграть в кино роль в небольшом эпизоде. Думал, что может актёрское ремесло её заинтересует. Но и это было напрасно.

Старшая дочь Алёна вышла замуж и стала жить отдельно. Работала на телевидение редактором и коллеги её уважали. Не за то, что она была дочерью известных родителей, а за то, что хорошо знала своё дело.

Младшая Арина продолжала сжигать свои молодые годы в сомнительных компаниях и игнорировала наставления родственников. Только отец еще мог на неё как влиять. Но когда в 1990 году Николай Николаевич умер, Арина окончательно отбилась от рук. Мать, опасаясь за свою жизнь (Арина часто приводила домой сомнительных личностей и устраивала пьяники), была вынуждена разменять пятикомнатную квартиру в центре, чтобы жить отдельно от 30-летней пьющей дочери.

В 2000-м году от инфаркта ушла и Ларионова, не дожив до своего 70-летия несколько месяцев. Арина умерла через четыре года после этого. Вот что об этом рассказала соседка по дому Светлана Аркадьевна, которая ранее близко дружила с Аллой Ларионовой:

«Мне позвонила подружка Ариши, которая работала маляром, раньше выпивала, но ее зашили. Она мне говорит: «Светлана Аркадьевна, я сейчас зашла в квартиру к Арише, там сидит пьяная компания и лежит мертвая Ариша». Я вызвала милицию, позвонила сожителю Арины Володе, чтобы узнать, куда ее отвезли. Узнав всё, я отправилась в морг и узнала, что уже назначены даже похороны. Я стала выяснять, как же так? Сестра Алена в Турции на отдыхе, я ничего не знаю, сожитель тоже, а кто-то уже документы готовит. Медсестра мне показала письмо, что кто-то берет на себя похороны Арины Рыбниковой. Видимо, это были черные риелторы»

С отдыха срочно вернулась Алёна, стали разбираться – где документы и кто-то собирается забирать тело из морга? Дело в том, что при жизни Арине кто-то звонил и угрожал по поводу квартиры. Она рассказала об этом сестре и на всякий случай написала на неё дарственную на квартиру. Но видимо мошенники об этом еще не знали. Вот что рассказала Светлана Аркадьевна дальше:

«Я позвонила риэлторше по тому телефону, который дала медсестра в морге. Сказала, что работаю на телевидении и сестра умершей тоже, мы вам сейчас устроим, мало не покажется. И добавила, что если через два часа паспорта Ариши у меня не будет, я иду в прокуратуру! Та испугалась, прибежала, принесла документы. Я ее отругала, припугнула и забрала паспорт Ариши. Потом поехала в бауманский морг и все отменила»

Арине Рыбниковой было всего 43 года. По заключению врачей, она скончалась от цирроза печени.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Да, Элиф обрела счастье и любовь в жизни с любимым Кахраманом, но стоило оно того? Сколько проблем пришлось пережить? Сколько жизней пострадало от их любви в этом сериале? Это как раз тот момент, когда говорят — любовь не бывает без жертв.

Изначально Элиф была обычной деревенской девушкой из Хатая. Их семья была не совсем благополучной и бедной. Все начинается с того, что богатейшая семья Йорукханов приезжают на праздник в Хатай. На этом празднике Элиф в первые встречается с Кахраманом и даже танцуют вместе.

Кахраман и Элиф совсем не догадывались, что в скором времени они безумно полюбят друг друга и будут вместе, так и будет. Вот только Элиф придётся сначало сломать чужое счастье.

Элиф ради денег соглашается стать суррогатной матерью для Йорукханов. Деньги нужны были для её родной сестрёнки Назлы, которая была тяжело больна, это и наталкивает Элиф на суррогатное материнство.

Но, спустя время, Кахраман внезапно влюбляется в Элиф и бросает свою жену Дефне. Элиф с Кахраманом начинают строить собственную любовь, но конечно прежде чем они построют крепкую и счастливую семью, им придётся пройти много испытаний и потери дорогих людей.

Как мы помним по начальным сериям, для Элиф не было никого дороже, чем её любимая сестренка Назлы, ради которой собственно говоря Элиф и согласилась на суррогатное материнство.

Так вот, если бы Элиф не влюбилась в Кахрамана и не сломала бы судьбу Дефне, Назлы осталась бы жива. Элиф расплатилась за любовь своей сестренкой, самым дорогом, что у неё было. Жаль что так получилось. Ведь Элиф сильно любила свою сестрёнку, а сестренка любила Элиф.

От их красивой любви, много человек пострадало, к примеру Керем, Зия-бей, Дефне да и сами влюблённые много раз рисковали своей жизнью. Наверное оно того стоило, не знаю. А вы как считаете? Что вы думаете по этому поводу?

Если понравилась статья, ставьте лайк и подписывайтесь на канал, спасибо ;)

В жизни каждого человека бывают смешные или забавные моменты, которые потом запоминаются на долгие годы. У артистов, в силу специфики их работы, такие истории возникают чаще, и позже становятся народными байками, а иногда даже легендами.

Алексей Баталов после успеха в фильме «Летят журавли» стал чрезвычайно популярной персоной среди модных тусовок Москвы. А в период хрущёвской оттепели светская жизнь в столице расцвела с особой силой. Все селебрити пытались заполучить Баталова на свои вечеринки и встречи. Одна из московских светских львиц пригласила Алексей к себе на дачу в домашний кинозал на просмотр фильма Андрея Тарковского «Зеркало», где собрались её друзья из «высшего общества». Так как Баталов был почетным гостем, хозяйка села рядом с ним, и весь фильм донимала Алексея разговорами, громко комментирую тот или иной эпизод фильма.

Когда фильм закончился и Алексей, несмотря на уговоры дамы задержаться и посидеть в компании, засобирался на выход, хозяйка кинозала сообщила, что на следующей неделе ей привезут кинопленку с новым фильмом:

— У меня в следующую пятницу будет просмотр «Андрея Рублева». Если хочешь, можешь прийти.

— Замечательно! — сказал Баталов. — Это очень интересно, ведь я еще никогда не слышал тебя на «Андрее Рублеве»

В 70-е годы среди популярных киноактёров стало модно ездить по стране и устраивать творческие вечера со зрителями. К тому же это был хороший дополнительный заработок в перерывах между съемками в фильмах.

Обычно, устроители таких встреч строили маршрут по городам и весям, а перед этим, по этому же маршруту запускали популярный кинофильм с участием актёра, чтобы показ шёл за несколько дней до его приезда. Иногда показ фильма совмещали и с самой встречей. Поэтому залы на таких творческих вечерах были всегда заполнены.

Алексей Баталов тоже занимался подобной деятельностью. Однажды, такие гастроли занесли его в глухую провинцию в Средней Азии, в забытый богом кишлак в степи, где на самодельной, сколоченной из досок сцене, актёр выступал перед зрителями прямо на пастбище, рядом с пасущимися овцами.

По уже отработанному сценарию актёр увлеченно рассказывал свои истории и вдруг понял, что публика никак не реагирует на его выступление. Где обычно смеются — никто не смеялся, где обычно хлопают — никто не хлопал. В антракте после первого отделения он подошел к своему администратору и с недоумением спросил – а что происходит? Тот спокойно ответил, что здесь никто не знает русского языка.

«Но тогда зачем они пришли и заплатили за билеты?» — удивленно спросил Баталов

«Они впервые в жизни видят живого актёра – ответил администратор – Вы не смущайтесь, работайте, некоторые из них сотню километров проехали чтобы на вас посмотреть».

В 1959 году режиссер Хейфиц пригласил Баталова на главную роль в фильм «Дама с собачкой» по одноименному рассказу Чехова. Так как есть распространенное мнение, что этот рассказ является автобиографическим, режиссер решил максимально приблизить образ главного героя Дмитрия Гурова в исполнении Баталова к внешности самого Антона Павловича.

Фильм консульствовала бывшая старая дворянка, которая воспитывалась в пансионе благородных девиц еще в девятнадцатом веке и считалась экспертом по чеховским временам. Она критически оглядела Баталова-Чехова со всех сторон и попросила пройтись. Алексей прошелся аристократической походкой, элегантно используя трость, но всё равно был раскритикован экспертом. «Он косолапит. Так русские интеллигенты той эпохи не ходили», – уверенно заявила старушка.

Баталов расстроился и стал целенаправленно заниматься свой походкой, пытаясь выворачивать стопы при ходьбе. Но получалось неестественно, и поэтому еще хуже.

Когда приехали в Ялту и стали обходить места будущих съемок, Баталов был уже образе. И какой-то старичок-лодочник, случайно находившиеся там и увидев одетого для съемок Баталова, обрадованно закричал:

— Вы поглядите-ка, шляпа у него точь-в-точь, как у Антона Павловича Чехова! И между прочим, молодой человек, — обратился он к Баталову, — у вас походка чрезвычайно напоминает его походку. Он тоже чуть косолапил…

Известно, что уже на склоне лет в одном из своих последних интервью на просьбу журналиста вспомнить что-то смешное из своей жизни, актер с грустной улыбкой ответил: «Я до смешного мало снимался…»

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

_______________________________

Другие статьи о Баталове А. В.:

Алексей Баталов: «Мне предложили мою мечту — новую «Тойоту» последней модели всего за один съемочный день работы»

Для талантливых пользователей сети анимационные персонажи — это всегда широкое поле для фантазии и творчества. Креативные иллюстраторы каждый раз переосмысливают внешний вид героев популярных мультфильмов и делятся результатами своих трудов в социальных сетях. Безусловными лидерами и самыми частыми "гостями" фанатских артов являются персонажи студии Disney.

Над ними экспериментируют все: кто-то стилизует их под моду первой половины XX века, кто-то умудряется примерить на них костюм Человека-паука, а кто-то добавляет капельку жестокого реализма в их сюжеты. А вот художница под ником milkteart решила преобразить диснеевских героинь, изобразив их в современных образах. Предлагаем вам взглянуть на работы автора. Поехали!

Рапунцель из мультфильма "Рапунцель: Запутанная история"

Рапунцель — принцесса, которая была заточена в замке из-за своих волос, которые обладают уникальным целительным свойством. Думаем, что в современных реалиях ее волосы тоже могли бы стать объектом всеобщего внимания, а она — весьма популярной барышней в условном Instagram или TikTok.

Эльза из мультфильма "Холодное сердце"

Эльза — юная королева, которая обладает уникальной магией, способной создавать снег и лед. Эта героиня в современных условиях выглядит ничуть не хуже, чем в оригинале. Думаем, что тут она бы тоже смогла найти себе своеобразные приключения.

Анна из мультфильма "Холодное сердце"

Анна — младшая сестра, энергичная, любознательная и готовая отправиться в самое опасное путешествие. Современная версия героини полностью соответствует характеру оригинала — легкая на подъем, наивная и немного ветреная особа, которая готова открыть для себя нечто новое.

Ариэль из мультфильма "Русалочка"

Ариэль — принцесса подводного королевства Атлантики, самая младшая из дочерей морского царя Тритона. Думаем, что в современных реалиях у этой героини не будет таких проблем с противоположным полом, как в оригинале.

Жасмин из мультфильма "Аладдин"

Жасмин — принцесса Аграбы и возлюбленная Аладдина. Она независимая и гордая девушка, которая имеет свой взгляд на вещи и обладает сильным характером. В ней отлично сочетаются романтическая натура и любитель приключений. Современная версия героини точно бы не осталась без внимания со стороны мужчин.

Белль из мультфильма "Красавица и чудовище"

Белль — дочь изобретателя Мориса, которая любит читать книги, чем отличается от остальных горожан и считается ими странной. Современный мир стал бы для нее настоящим раем, ведь сейчас доступ к неограниченному количеству литературы есть у каждого желающего.

Аврора из мультфильма "Спящая красавица"

Аврора — дочка короля, которая еще будучи ребенком стала жертвой колдовства злой волшебницы Малефисенты. Современная версия этой героини выглядит как типичная пай-девочка, которая учится в старшей школе.

Покахонтас из одноименного мультфильма

Покахонтас — индейская принцесса, дочь вождя, которая стала мостиком между своим родным племенем и отрядом европейцев, прибывших в поисках золота. Современная версия этой героини покорит любого европейского капитана.

Мулан из одноименного мультфильма

Мулан — юная девушка, которая отважилась пойти на войну вместо своего отца. Современная версия этой героини полностью соответствует современной азиатской молодежи. По крайней мере, стиль художница точно учла.

Золушка из одноименного мультфильма

Золушка — родная дочь овдовевшего дворянина, которая после его скоропостижной смерти становится служанкой собственной бессердечной мачехи. Вторая пай-девочка, которая в современном мире точно найдет себе занятие поинтереснее, чем глажка, стирка и уборка.

Белоснежка из мультфильма "Белоснежка и семь гномов"

Белоснежка — юная принцесса, которая благодаря своему доброму нраву и привлекательной внешности считается самой прекрасной девушкой на свете, чем вызывает ненависть своей злой и тщеславной мачехи-королевы. Современная версия героини осталась такой-же легкой и привлекательной.

Моана из одноименного мультфильма

Моана — юная дочка вождя, которая обожает море и жаждет отправиться в приключения. Думаем, что у современной версии этой героини тоже будут увлекательные жизненные истории.

Также рекомендуем к прочтению:
Как будут выглядеть диснеевские героини, если станут злодеями?

Для проекта важна Ваша благодарность в виде подписки на нашу группу ВК. Спасибо за прочтение!

Здравствуйте.

В последнее время отечественный кинематограф радует зрителя качественным продуктом всё чаще и чаще. В этом плане новейший телесериал "Полёт" не является исключением.

В нём присутствует захватывающий сюжет и собраны весьма колоритные персонажи. Кроме того, с самого начала картины появляется некая загадка, которая не даёт покоя зрителям до самого конца.

Эти причины помогут Вам ненадолго отрешиться от повседневных дел и с интересом отдохнуть вечером перед экраном.

Кто-то, возможно, со мной не согласится, но я твёрдо уверен, что на данный продукт стоит обратить пристальное внимание. В сериале представлены разнообразные жанры, что не может не обрадовать широкую аудиторию почитателей кино.

Здесь есть элементы триллера и некоторые истории ключевых персонажей нагоняют леденящую жуть. Есть таинственная детективная история и, конечно же, в сериале присутствуют драматические сюжеты, которые в корне меняют жизни людей.

• Первая серия проекта вышла на экраны в России 25 января 2021 года, хотя съёмки киноленты начались ещё в 2019 году. Это легко можно вычислить, увидев в кадре многострадального актёра Михаила Ефремова.

• К сожалению, из-за новизны сериала рейтинги ещё не определены, поэтому Вам придётся выставлять оценку киноленте самостоятельно. Перейду, непосредственно, к описанию многосерийного фильма:

Я знаю, с чего всё началось. Всё началось с поездки в Пермь, которая не состоялась. Всё началось с чудесного спасения.

Полёт (2021)

Страна: Россия

Режиссёр: Пётр Тодоровский

В ролях: Оксана Акиньшина, Никита Ефремов, Евгения Добровольская, Михаил Ефремов и др.

Слоган: "Один рейс изменит всё!"

В самом начале нам показывают, что в неизвестной лесопарковой зоне молодой инспектор ДПС спасается бегством от неизвестного преступника. Погоня заканчивается тем, что преследователь нагоняет блюстителя дорожного порядка…

В то же самое время шесть офисных работников строительной фирмы собираются лететь самолётом в командировку. Из-за чьей-то оплошности они приезжают не в тот аэропорт, а нужный авиалайнер улетает в Пермь без них. Вскоре неудачники не могут поверить в свою удачу. Улетевший самолёт разбился, а "отставшие от поезда" люди чудом остаются в живых.

Вскоре с выжившими сотрудниками компании начинают происходить странные метаморфозы: кто-то начинает выходить из себя на работе, кто-то решает развестись с мужем, ну а поведение некоторых героев перестают узнавать все друзья и близкие родственники.

Перед зрителем возникают вполне резонные вопросы: что же всё-таки произошло, и как в этой невероятной истории замешаны инспектор ДПС и преследовавший его преступник?

"Полёт" – психологический триллер, в котором каждая серия описывает тайную жизнь одного из главных героев. Все эти невероятные истории дают повод зрителю задуматься о многом.

• Повторюсь, что сериал абсолютно новый. 25 января вышла первая серия проекта, а в момент написания статьи появилась вторая. Всего в проекте запланировано 8 эпизодов. Готовя данный материал, я уже начитался и насмотрелся всевозможных спойлеров, а для Вас, уважаемый читатель, вся интрига остаётся впереди.

Секрет Екатерины Варнавы в том, что она настоящая и искренняя. Народ устал от инстаграм ной фальши, неестественных лиц, ретуши и иллюзии: "всё замечательно". Народ уже так просто не обмануть. А история Варнавы аукнулась в сердцах многих, личные трагедии — похожи, независимо от звона в кошельке. Быть собой — это лучшее кредо на сегодня.

Девушка никогда не скрывает, что она была недовольна своей внешностью и эта «картинка» полностью заслуга пластических хирургов. Но нужно отдать должное вкусу и стилю актрисы, она все равно сохранила в себе свою индивидуальность и не стала в ряд с однотипными Барби.

Также она очень хорошо помнит те времена, когда денег не хватало, что бы купить картошку и приходилось соглашаться на ужин с мужчиной для того что бы на следующий день не упасть в обморок.

Не скрывая рассказывает, что может с легкостью потратить три миллиона на шоппинг и потом прийти в ужас от своего транжирства. Ведь на эти деньги можно купить квартиру в небольшом городе.

Вот десять фактов из жизни самой яркой и красивой комедийной актрисы «Comedy Woman».

Девочка Катя родилась в Москве в семье военного и врача терапевта. Она была самой младшенькой и росла со старшими братьями.

Отец получив распределение в Германию увез на шесть лет туда свою семью и только в семь лет девочка вернулась на родину.

В школе Варнаве пришлось очень несладко. Семья не шиковала. Денег на современную одежду не было и ребенку приходилось донашивать перешитые пожитки доставшиеся от братьев. Может поэтому у актрисы до сих пор пунктик на модные бренды.

До четырнадцати лет Катя занималась бальными танцами, но травма не дала продолжить ей карьеру танцовщицы. В более старших классах девочка вытянулась в росте и поправилась, что абсолютно не прибавляло ей популярности у мальчиков. Но ее врожденный юмор не дал возможность девочке озлобиться, а семья помогла пережить стресс переходного возраста.

После выпускного будущая звезда поступила на юридический, параллельно зарабатывая себе на жизнь, работая официанткой и танцовщицей в клубе.

На втором курсе Варнава просто «заболела» КВН который набирал обороты популярности в девяностые годы. Вскоре она вошла в сборную «Дружбы народов» и стала появляться на экранах телевизоров.

В личной жизни у Катерина тоже не все гладко. Она призналась в одном из интервью, что долгое время состояла в отношениях с женатым мужчиной и эта было глубоко тяжелое время для них обоих.

После того как актрису взяли в «Comedy Woman» у нее завязались отношения с единственным участником на тот момент мужчиной – Дмитрием Хрусталевым. Влюбленные прожили два года гражданским браком, а потом расстались на дружеской ноте по обоюдному согласию.

Следующие отношения были с хореографом Константином Мякиньковым. Пара прожила шесть счастливых лет вместе и по последним данным тоже расстались.

Сейчас Екатерина одна, но мы уверены, что ненадолго.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же смотрите:

• Принц и Золушка — что стало с героями любимой сказки?
• Карина Разумовская — почему она дала пощечину Павлу Приличному?
• Константин Крюков — почему ему так тяжело в России?

Показываю, как выглядят его актеры сейчас

Кто не помнит сериал "Простые истины"? Мое поколения буквально выросло вместе с этим сериалом. Когда его начали транслировать мне было 10 лет, а когда закончили — 14. Для нас, школьников переходного возраста, этот сериал стал настоящей бомбой. Там ведь показывали сложные отношения между старшеклассниками и учителями, первые симпатии мальчиков и девочек, транслировались типичные проблемы подростков. Ранее такого откровенного сериала для подростков по телевидению еще не было.

Но кто бы мог подумать, что через 10-15 лет эти ребята будут главными актерами страны? Конечно, не всем из них досталась большая слава. Но, все-таки, многие стали знамениты, их имена на слуху у отечественных зрителей.

Давайте посмотрим, как выглядят сейчас эти "мальчишки и девчонки" ?

Первая часть

Александр Нестеров, 37 лет

Александру Нестерову было всего 16 лет, когда он стал главным отрицательным героем первого сезона сериала "Простые истины". Нестеров — настоящий вундеркинд. Он закончил школу в 14 лет и с раннего детства профессионально занимался музыкой — играл на трубе, стал лауреатом множества всероссийских премий. Но тяга к актерству переборола, и в 2004 году будущий муж Нонны Гришаевой все-таки закончил РАТИ, хотя за плечами у него уже были и роли в театре, и роли в кино.

Сейчас Александра редко можно увидеть в кино, ведь он успешно строит карьеру режиссера. Смотрели фильмы "Одноклассники", "На высоких каблуках"? А может быть ходили на спектакль "Моя прекрасная Кэт"? Все это работы Нестерова.

Юрий Макеев, 40 лет

Главного красавчика первого сезона "Простых истин" сыграл актер Юрий Макеев. На тот момент парню было 19 лет. Дебют юного актера, студента РАТИ был очень успешен, и после роли Андрея Дангулова Юрия начали звать в другие популярные сериалы, например в "Солдаты", "Убойная сила", "Глухарь". Но со взрослением изменилось и мировоззрение актера.

Скоро Юрию Макееву исполнится 41 год. Сейчас он мало похож на того мальчишку из "Простых истин". С телевизионной карьерой Юрий завязал, в 2010 году основав свой собственный театр. Это первый в стране "Театр вкуса", где зрители не только смотрят на замечательную, веселую импровизацию актеров, но и угощаются приготовленными во время спектакля вкусностями. Правда необычно? Дело в том, что у Юрия также есть образование повара, и во время учебы в РАТИ он подрабатывал в ресторане.

Но это еще не все! Несколько лет назад Юрий продал квартиру в Москве и осуществил свою мечту — переехал жить в деревню вместе с женой, дочерью и мамой. Теперь Юрий и там основал "Первый деревенский театр", который призван занять сельских жителей и заставить их передумать уезжать в город.

Юлия Трошина, 37 лет

А вот у Юлии Трошиной, которая сыграла Алису Аржанову, киношная карьера не удалась. Роль в "Простых истинах" оказалась главной в ее жизни — после было лишь несколько эпизодических. Однако с 2002 года она работает в театрах Москвы, принимает участие в разных спектаклях. К сожалению, о личной жизни Юлии ничего не известно — она закрытый от прессы человек.

Юлия принимала участие в знаменитых мюзиклах: "Норд-Ост", "Иствинские ведьмы", "Пола Негри".

Вадим Утенков, 37 лет

Что касается юных актеров 2-го сезона "Простых истин", то им повезло больше. Такое ощущение, что там собрали самых талантливых молодых актеров Москвы. Вот и актер Вадим Утенков, исполняющий роль главного хулигана по кличке "Гриндерс" Максима Егорова, на сегодняшний день снялся более чем в 30 фильмах и сериалах. К сожалению, большинство ярких ролей он сыграл в период с 2005 по 2013 годы, однако и сейчас актер иногда мелькает в разных проектах. В общем, без работы Гриндерс не сидит! У меня это, кстати, был любимый персонаж "Простых истин".

Что касается личной жизни, то о ней Утенков не распространяется. Он в принципе почти не общается с прессой. Хотя иногда на страницах в его социальных сетях появляются кадры со съемочных площадок. Актер окончил Театральное училище имени Щукина.

Татьяна Арнтгольц, 38 лет

Главную красавицу второго сезона сыграла 19-летняя Татьяна Арнтгольц. Роль Кати Трофимовой стала дебютной для юной лицедейки и буквально проложила ей дорогу в большое кино. Калининградская артистка областного драматического театра поехала попытать счастье вместе со своей сестрой Ольгой во время кастинга сериала, после чего близняшки так и остались в столице. Параллельно со съемками в "Простых истинах" сестры постигали азы лицедейства в театральном училище имени Щепкина.

Конечно, на такую красивую девушку обращали внимание многие коллеги. В 2008 году состоялась свадьба Татьяны и актера Ивана Жидкова, а через год у пары родилась дочь Мария. Однако семейное счастье Арнтгольц-Жидковых "разбилось" в 2013 году. И вплоть до 2018 года актриса была одна. В 2020 году состоялась ее свадьба со звездой сериала "Кухня" — актером Марком Богатыревым.

Анастасия Задорожная, 35 лет

Еще одну красавицу Анжелику Селиверстову сыграла 15-летняя Анастасия Задорожная. Уроженка поселка Федотово в Волгоградской области, после переезда семьи в Москву Настя стала участницей детской музыкальной группы "Непоседы", а уже "оттуда" попала в "Простые истины". После участия в сериале карьера Анастасии резко пошла в гору. Но настоящую известность ей принес сериал канала MTV "Клуб", где актриса три года играла главную роль. Потом она на время оставила актерскую карьеру и занялась музыкой. Сейчас Анастасия и песни поет, и в клипах снимается, и в кино играет.

В 2020 году Анастасия Задорожная впервые вышла замуж официально. До этого ей приписывали романы со множеством актеров, но сплетни сама актриса не подтверждала. О муже Задорожной известно лишь, что он бизнесмен, живет в Америке, и зовут его Владимир. Посему ясно, что супруг актрисы не является публичной личностью. Сейчас актриса вместе с ним проводит время во Флориде.

Данила Козловский, 35 лет

В "Простых истинах" Данила Козловский сыграл хулигана-шестиклассника Дениса Селиверстова, хотя по возрасту тогда подходил в "женихи" Анастасии Задорожной — ему было уже 15 лет. Данила учился в кадетском корпусе, и только потом поступил в питерскую академию театрального искусства.

Рассказывать о заслугах Данилы Козловского излишне, ведь они известны каждому неравнодушному к фильмам россиянину. А вот в личной жизни актера определенность появилась только в 2015 году, когда он открыто заявил об отношения с актрисой и моделью Ольгой Зуевой. В 2020 году у пары родилась дочь Ода Валентина.

А вы помните сериал "Простые истины"?

Зрителям кажется, что их кумиры-кинозвёзды никогда и ни в чем не имеют отказа, особенно если это касается их личной жизни. Ведь правда, как может известный и популярный киноактёр, которого обожают тысячи, а может и миллионы поклонниц, услышать отказ на своё признание в любви?

Но тем не менее от этого не застрахована ни одна знаменитость, особенно в тех случаях, когда избранница сама популярная актриса. Итак, три малоизвестных несостоявшихся романа, в которых актрисы отвергли предложения своих знаменитых ухажёров.

Наталья Варлей и Леонид Филатов

Незадолго до своей кончины, в одном из интервью знаменитый артист и поэт Леонид Филатов признался в том, что в молодости был по-настоящему влюблен в Наталью Варлей. Но она не отвечала на его ухаживания, хотя актёр мечтал о серьезных отношениях и браке.

Леонид влюбился в неё, как и многие тысячи мужчин, увидев на экране в фильме «Кавказская пленница». Вскоре он организовал через общих друзей на киностудии, чтобы их познакомили. Личное общение окончательно убедило Леонида, что Наталья его любовь и судьба. Но только Варлей не горела желанием на более близкие отношения чем обычная дружба. Тем более, что в это время у неё развивался роман с Николаем Бурляевым и они собирались пожениться.

Леонид очень переживал узнав об этом, но всё равно продолжал любить и ждал своего часа.

Через несколько лет, когда Наталья и Николай развелись, Леонид опять решил испытать судьбу. Он написал ей стихи, а друг Леонида спел песню на его слова, посвященную Наталье. Но она опять сделал свой выбор в пользу Владимира Тихонова, сына легендарных актёров Нонны Мордюковой и Вячеслава Тихонова.

Наталья продолжала поддерживать с Леонидом дружеские отношения, и однажды искренне призналась ему, что очень уважает и ценит его дружбу, но как мужчина он её не интересует. После этого Филатов прекратил свои попытки, а через несколько лет женился на Нине Шацкой, с которой счастливо прожил всю свою жизнь.

Ольга Богданова и Станислав Садальский

Несмотря на то, что они являются ровесниками, Станислав гораздо раньше Ольги приобрёл популярность и стал известным актёром. Поэтому, когда он сделал ей предложение руки и сердца, а Ольга ответила отказом, даже её родители недоумевали, почему она не дала своё согласие? Ведь они дружили со студенчества и достаточно близко.

Прошли годы, Ольга и Станислав часто пересекались по работе, между ними не прекращались хорошие дружеские отношения. Они частенько вспоминали свою молодые годы и не сложившийся роман.

Однажды вместе работали ведущими на ток-шоу, где много шутили и стебались на тему своей не состоявшейся семьи. Знакомые говорят, что недавно уже Ольга сделал Станиславу предложение, вернее дала согласие на то его старое, но в этот раз уже Садальский ответил отказом. Причем, если верить этим знакомым, и предложение, и отказ были вполне серьезными.

Серафима Низовская и Владимир Машков

Владимир Машков является известным сердцеедом отечественного кино. Необыкновенная мужская харизма, перед которой очень трудно устоять любой женщине, тем более, когда актёр сам начинает оказывать знаки внимания.

На момент начала их встреч Серафима официально была свободна, поэтому с чистой совестью ходила с ним на свидания, принимала цветы и подарки. Но вскоре прервала отношения. Уже значительно позже, через несколько лет, она призналась журналистам, что несмотря на магнетизм его глаз и действительно мощную мужскую харизму, которая импонирует любой женщине, он всё же не её тип мужчин. Поэтому их отношения дальше совместных прогулок за руку по Петербургу так и не зашли.

Надо отдать должное Машкову, что он не держит за это на Серафиму зла, и у них сегодня прекрасные дружеские отношения.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

Каково это – быть «ничейной», никогда не видевшей теплого света материнских глаз, детдомовская девочка Нина Русланова знала, как никто другой. Вынужденная с малых лет самостоятельно пробивать дорогу в жизни, она воспитала такой характер, что вопреки всему стала Народной артисткой России.

О нелегкой судьбе «главного подкидыша советского кино» Нине Ивановне Руслановой расскажем в статье.

Русланова никогда не знала, чья она, где ее родители. Как факт приняла, что ее двухмесячную нашли в феврале 1946 года недалеко от украинского города Богодухова.

Девочка попала на воспитание в городской детский дом. Нина – имя, которое ей дали воспитатели. И отчество выбрали самое простое. А день своего рождения Ниночка выбрала сама – 5 декабря 1945 года.

Руслановой же девочка стала с легкой руки инспектора детдома, которую покорила своей непосредственностью и звонким голосом.

«Будешь Русланова, как знаменитая певица», – эти слова во многом определили судьбу ребенка.

Тяжелые детдомовские годы актриса вспоминала неохотно. Говорила, что было трудно. Но за этим «трудно» она скрывала боль и унижения брошенного ребенка, который всеми силами старался выжить.

Вопреки всему Нина выжила. Собиралась стать геологом. Об актерстве не мечтала никогда. После восьмилетки – профтехучилище, профессия маляра, изматывающая однообразная работа. Хотелось другого.

В 18 лет, как только появилась возможность самой решать свою судьбу, уехала в Харьков. В геологи не взяли. Решила идти в театральный. И попала в точку.

А вскоре повезло. Через год с первого раза поступила в московское Щукинское училище. В первый же день знакомства Нина покорила всех сокурсников естественностью, темпераментом и артистичностью. Руководитель курса Вера Львова в восторге произнесла: «Ниночка! Я не знаю, чему Вас учить. Вы – законченная актриса!»

В 1969 году Нина Русланова окончила училище и определилась на службу в театр имени Вахтангова. 15 лет участвовала почти во всех постановках, но ни в одной роли не раскрыла свой творческий потенциал. Позже актриса призналась, что не очень любила театр.

А любовью всей ее жизни стало кино.

Дебютный фильм – «Короткие встречи» (1967 год) Киры Муратовой с Высоцким в главной роли. Второкурсница Нина Русланова впервые ощутила вкус настоящей работы в кино.

Судьба «Коротких встреч» оказалась непростой. Молодая артистка мечтала о славе и успехе, а фильм попал на «полки». И только через 20 лет Русланова получила за этот фильм заслуженную «Нику».

Народную любовь и признание Руслановой принесла роль Катьки-Аэропорт в фильме «Цыган». Актриса подчеркивала, что для нее вся суть русской женщины заключена в этом характере. Катька–Русланова настолько разная, живая, настоящая, что ее невозможно не полюбить.

Нине Руслановой очень везло с режиссерами. Ее снимали Бортко, Кара, Герман-старший, Рязанов, Сурикова, Дружинина и другие.

Как актриса Русланова поражала всех своей разноплановостью. Она могла сыграть любую роль. Ее драматическое дарование зрители увидели в фильме «Тени исчезают в полдень», «Не стреляйте в белых лебедей».

Комедийный дар артистки открыла режиссер Алла Сурикова. Она рискнула дать Нине Ивановне роль смешной домохозяйки Альбины в фильме «Будьте моим мужем». «Эксперимент» удался на славу.

Зрители запомнили прекрасную игру Нины Руслановой в фильмах: «Зимняя вишня», «Собачье сердце», «Завтра была война», «Китайская бабушка» и многих других.

В 90-е Руслановой пришлось «побегать». На театр она рассчитывать не могла. Роли в хороших фильмах предлагали редко. Слабые сценарии актриса не брала. Приходилось колесить с концертами по всей стране. Читала стихи, участвовала в антрепризах.

С наступлением 2000-х вновь началась активная работа в кино. Бывало, что Русланова играла по пять – семь фильмов в год. Последний раз актриса снялась в картине «Вий» в 2014 году.

Позже начались серьезные проблемы со здоровьем. Тяжелое детство, сильнейшие нагрузки в кино, страстность натуры ослабили ее сердце.

В 2009 году сердечный приступ заставил актрису надолго отложить работу в кино. Тогда ей удалось восстановиться и вернуться в профессию.

Но в 2014 году после переживаний, связанных с судебной тяжбой, она перенесла инсульт, последствия которого сказываются и по сей день.

Актриса не остается одна. Ей помогает дочь Олеся.

Из-за врожденного порока сердца врачи запрещали Нине рожать. Если бы у Руслановой был другой характер, ее дочь никогда бы не появилась на свет. Несмотря на протесты врачей, Русланова решила оставить ребенка. В 1976 году она стала матерью.

Отцом девочки был Геннадий Рудаков, муж актрисы. Они прожили в браке 7 лет. Расстались в 1979 году. Но все последующие годы оставались в хороших отношениях.

Сейчас актриса в гражданском браке с оператором Рафкатом Габитовым. Отношения длятся почти 30 лет. То, что их брак считается «гостевым» вполне устраивает обе стороны.

Несмотря на то что болезнь не дает Нине Руслановой заниматься любимым делом, она не унывает. Ее характер и воля помогают справляться с любыми трудностями, которые преподносит ей жизнь. Хочется верить, что здоровье 75-летней актрисы улучшится настолько, что она вновь сможет выходить на съемочную площадку.

Иван Грозный справедливо считается самым жестоким правителем в истории России. Очевидно, что пытки и казни, которые устраивал царь, были вызваны не только "необходимостью", но и тем, что Иван Васильевич был садистом и воспринимал публичные зверства как своего рода "искусство".

Жестокость стала при Иване Грозном нормой. В окружении Государя в большинстве своем были люди, полностью разделявшие его "вкусы". В опричное войско набирали отъявленных садистов, упивающихся страданиями ближнего своего.

Политические сыскари Грозного чаще всего расправлялись с неугодными боярами и членами их семей. И тут уже опричники не ограничивали свою больную фантазию.

Именно Иван Грозный изменил судебное законодательство таким образом, чтобы казней было как можно больше. Теперь даже мелкая провинность каралась смертью, причем, прилюдной и максимально мучительной.

Царь с удовольствием наблюдал за "перформансом" опричников, более того, он часто брал с собой на это весьма сомнительное представление малолетнего сына Ивана.

Насилие при Грозном стало становым хребтом государственной политики. Государя должны были бояться все, он же имел полное право казнить и миловать по своему усмотрению.

В своей переписке с беглым князем Андреем Курбским Грозный открыто заявляет, что казнить он волен кого угодно и когда угодно, так как он Царь, помазанник Божий. Курбский же, по мнению Государя, совершил не богоугодный поступок тем, что сбежал и не позволил Царю себя убить.

Кроме того, оправдывая себя, Иван Грозный постоянно ссылается на "европейский" и "мировой" опыт в казнях:

"Мук, гонений и различных казней мы ни для кого не придумывали: если же ты говоришь о изменниках и чародеях, так ведь таких собак везде казнят…"

Стремясь заманить Курбского обратно в Москву, Царь слукавил: еще как придумывал и он, и его сподручные и казни, и муки, и гонения! Вот самые дикие из них.

5. "Обшить медведно"

Одна из любимых казней Ивана Грозного. Зрелище, действительно, было жутким, но увлекательным — собравшиеся на площади смотрели его, как фильм ужасов.

"Обшить медведно" — это значило, зашить человека в шкуру медведя, а потом натравить на него собак или же других медведей. Шкура была крепкой, поэтому смерть несчастного была долгой и мучительной.

Именно "обшитым медведно" умер новгородский епископ Леонид, которого царь обвинил в смутьянстве.

4. Китайские затеи

В поисках вдохновения царь немало читал, скажем так, научно-популярной литературы по пыткам. В частности, его очень увлекали китайские трактаты. В одной из книг он узнал о пытке, которой позднее был подвергнут глава посольского приказа Иван Висковатый.

Боярина привязали к столбу. Своим подчиненным царь приказал подходить к Висковатому и отрезать от него по небольшому куску плоти. Опричник Иван Реутов, вероятно, перестарался, так как после его подхода Висковатый скончался. Царь заподозрил Реутова в сочувствии мятежному боярину. Опричника должны были казнить через какое-то время, но тот заблаговременно помер от чумы.

3. Жену не пожалел

Помимо казней и пыток, Иван Грозный очень любил женщин. Посчитать, сколько у него было "любовей" не представляется возможным, а женат он был восемь раз.

Одной из жен Грозного была 17-летняя красавица Мария Долгорукая. К сожалению, после первой ночи с нею, Государь не обнаружил достаточно крови на белоснежной простыне и пришел к выводу, что жена не была невинна. Марию выволокли за волосы из дворца и утопили в пруду.

2. Обеденная инсталляция

А вот эта история потрясла меня больше всего. Однажды царь Иван приказал повесить только что запытанную до смерти боярыню над обеденным столом в ее собственном доме. И ее семье — мужу, детям — строго-настрого приказал каждый день садиться к столу для приема пищи.

До такого не додумались создатели самых извращенных фильмов ужасов. История самым очевидным образом показывает, насколько Государь был болен на голову.

1. Плотские забавы

Иван Грозный даже в конце жизни совершал дикие выходки. Одной из такой выходок стало покушение на честь собственной снохи, Ирины Федоровны Годуновой, супруги царевича Федора Ивановича. Царь напал на женщину прямо во дворце, но та подняла крик. Сбежавшиеся люди не позволили Грозному совершить задуманное.

Этот инцидент привел сразу к нескольким казням — Царь был крайне раздосадован на тех, кто невовремя явились на крики Ирины Федоровны.

Вот такие дикие поступки совершал Государь и Великий Князь Всея Руси Иоанн Васильевич Грозный. Что интересно, в наше время ему ставят памятники — не так давно поставили в Александрове и в Орле. Идут разговоры о необходимости памятника Ивану Васильевичу и в Первопрестольной…

Еще больше статей об истории, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Актерская карьера Максима Аверина — отличный пример того, как быстро человек может растерять народную любовь, стремительно обрушившуюся на него. Начав активно сниматься с 1999-го года, Максим проделал долгий путь перед тем, как стал народным кумиром. Судьбоносным для него стал НТВшный сериал "Глухарь", в котором актер сыграл главного героя. На следующее утро после премьеры этого сериала Аверин проснулся знаменитым, как и все его коллеги.

"Глухарь" продержался в эфире 3 долгих года (160 серий), и все это время Аверин стабильно оставался на слуху. Его не звали в крупные полнометражные проекты, но Максиму это было и не нужно. Он стал главным лицом НТВ, его знали и любили абсолютно все россияне.

После окончания "Глухаря" Аверин мог бы продолжить сниматься в его многочисленных продолжениях ("Пятницкий", "Карпов" ;) . Но актер подустал от своего героя. Он решил двигаться дальше и официально заявил, что больше никогда не сыграет Сергея Глухарева.

"Похвальное решение!" — подумал тогда я. Думаю, Аверину было сложно расстаться с образом, который мог еще долго обеспечивать всю его семью. Однако для артиста были важны новые роли, возможность экспериментировать, и за это я был готов аплодировать ему стоя.

Но, к сожалению, все оказалось немного иначе. "Глухарь" навсегда изменил Максима. Он покинул этот сериал не тем голодным до работы актером, которым когда-то был. Максим убедил себя в том, что теперь он большая звезда, а значит, перед ним открыт весь кинематограф. Аверин больше не желал работать над своими героями. После "Глухаря" он начал просто появляться в кадре и монотонно читать текст, глуповато улыбаясь и, видимо, считая, что врожденная харизма все сделает за него.

Вот только одной лишь харизмы недостаточно даже для успешного актера. По инерции зрители посмотрели еще несколько проектов с Авериным, а затем начали активно его критиковать. И критика эта, как правило, была абсолютно заслуженной, ведь игра Максима теперь больше напоминала кривляния, а не старания опытного профессионала.

Все творческие эксперименты Аверина были сведены к тому, что он начал участвовать в различных телевизионных шоу — печальная судьба для человека, когда-то игравшего в одном из главных сериалов страны. Большое кино так и осталось закрыто для Аверина – он не сыграл ни одного мало-мальски значительного героя в полном метре. Все крупные роли в нем в это время уже доставались Даниле Козловскому, у которого просто не было конкурентов.

Сериалы, в которых Аверин периодически появлялся, не шли ни в какое сравнение с "Глухарем". Со временем он смог пристроиться в еще один долгострой — "Склифосовский" от России-1, идущий на канале и сейчас. Этот сериал завоевал зрительскую любовь, во многом благодаря женщинам средних лет, которые готовы смотреть, что угодно. Однако знающие толк в сериалах зрители прекрасно понимают, что "Склифосовский" — это далеко не "Глухарь". И сам Аверин играет Олега Брагина с куда меньшим энтузиазмом, чем Серегу Глухарева.

От народной любви к Аверину не осталось и следа. Сегодня имя Максима все чаще используется, как нарицательное, означающее плохую актерскую игру. Когда Максим попал в новый сезон приключений майора Черкасова, зрители Первого канала заранее раскритиковали "Катран", понимая, что Аверин точно навредит ему своей специфичной манерой игры. Так оно и вышло.

Что надо делать Аверину сейчас для спасения своей карьеры? Да ничего уже не сделать, шевелить лапками было нужно раньше. К тому же я уверен, что Максима устраивает все происходящее с ним. Он находится на отличной зарплате в "Склифосовском", периодически участвует в разных шоу, имеет почетное звание "Заслуженный артист Российской Федерации". Пожалуй, этого вполне достаточно для простого актерского счастья.

Жаль, что изначально Аверин был точно способен на большие свершения. "Глухарь" наделил его огромной зрительской любовью, а Максим излишне поверил в себя и растерял ее всего за несколько лет…

4 мая 2014 года актрисе Татьяне Самойловой исполнилось 80 лет. Она очень ждала день своего юбилея, уже были приглашены гости, вот — вот должен был прилететь из Америки ее единственный сын Митя. И сын прилетел. Но попал не торжество, а уже на прощание с мамой.

4 мая, в свой день рождения, Татьяна Евгеньевна была госпитализирована в реанимацию Боткинской больницы в тяжёлом состоянии с ишемической болезнью сердца. Она скончалась поздним вечером в тот же день.

Всего тридцать ролей в кино, четыре из которых главные. После нашумевшего успеха фильма "Летят журавли" ей пророчили мировую славу. Ее приглашали в Голливуд, но слава в СССР пришла не сразу. О том, что наш фильм получил в Каннах престижную награду скупо сообщили лишь в газете " Известия" и то на последней странице.

А все потому, что Хрущев, посмотрев " Летят журавли", громко выругался и назвал Веронику шлюхой.

После чего его помощники сделали вывод, что Никите Сергеевичу фильм не понравился. Никто его ни на какие заграничные фестивали и отправлять не собирался. Это все Клод Лелуш, который посмотрел фильм в Москве, а потом "все уши прожужжал" жюри в Каннах про самый проникновенный фильм, который он видел в СССР. Французы прислали приглашение. Нашим стало неудобно, отправили фильм в Канны.

Чиновники из Госкино как — то подозрительно стали относится к Самойловой после мирового признания. Не понравилось им и то, что актрису пригласили сниматься в сам Голливуд. В Канны отпустили, и то хорошо…

Самойловой предлагали играть в Америке Анну Каренину. Жерар Филип должен был играть Вронского. Но советское воспитание Татьяны и ее искренний, а не показной патриотизм были сильнее. Она не рвалась в Америку. Да ее и не пустили.

В ответ Голливудским коллегам-товарищам наши чиновники из Госкино написали, что артистка Самойлова не может поехать за границу на съемку, так как у нее нет законченного высшего образования.

При этом они забыли упомянуть, что из Щукинского училища Самойлову отчислили как раз из-за съемок в картине "Летят журавли. (Не всем студентам позволялась во время учебы сниматься в кино. Тот же Василий Лановой, будущий муж Самойловой, спокойно себе играл Паку Корчагина, учась в той же " Щуке" и имея на то разрешение с самого ЦК Комсомола)

Мало кто знает, что во время съемок фильма "Летят журавли" Татьяна Самойлова болела туберкулезом, ей постоянно делали уколы прямо на съемочной площадке. Кстати, Алексей Баталов тоже во время съемок перенес туберкулез сетчатки глаза. Нелегко им дались эти роли…

Только через 10 лет ее утвердят на роль Анны Карениной. Не в Америке, а в СССР. Режиссёру картины Александру Зархи потребовалось немало усилий, чтобы отстоять на главную роль именно Самойлову. Многим из худсовета ее кандидатура категорически не нравилась. Одни говорили, что у нее квадратные руки, другие возмущались тем, что у нее не русское лицо.

Но все- таки она сыграла Анну! На момент съемок актрисе было всего 33 года. Сколько уже экранизаций этого романа было, да и будет, но Самойлову в этой роли, на мой взгляд, не превзошел никто.

По иронии судьбы, на роль Вронского был утверждён Василий Лановой. К тому моменту они уже развелись, у каждого из них уже зарубцевались раны, которые им причинил их трехлетний брак. На съёмках они поддерживали друг друга. Они полностью растворились в своих героях и не вспоминали былое…

Самойлова действительно жила ролью Анны Карениной. Она десятки раз перечитывала роман с карандашом в руках.

Небольшая ремарка: официально Татьяна Самойлова была замужем три раза, но три года она прожила еще в гражданском браке с режиссёром -документалистом, писателем и путешественником Семеном (Соломоном) Шульманом. Соломон Ефимович — один из основателей и главных авторов популярного телевизионного журнала "Клуб кинопутешествий. Во время съемок "Анны Карениной" их роман был в самом разгаре.

Вот как он вспоминал в своей книге о том времени:

"Во время репетиций Таня настолько входила в образ, что, возвращаясь домой, еще долго оставалась Анной и лишь постепенно, через часы, опять становилась Танечкой. А когда снимался финал фильма, где Анна бросается под поезд, то вся съемочная группа была напряжена, а машиниста паровоза специально предупредили быть особо внимательным, так как боялись, что Таня могла войти в образ Анны настолько, что действительно совершит самоубийство."

Однажды в Москву, в эпоху Хрущева, приехал президент Индонезии Сукарно. Он был такой франт, обожал рестораны, женщин, и очень любил видеть на своих приемах театральную и кинематографическую богему. На один из таких приемов в правительственной резиденции на Ленинских горах, (в числе прочих) была приглашена и Татьяна Самойлова. Сукарно видел фильмы с ее участием, он сразу пригласил ее за свой стол, за котором уже сидели многие влиятельные лица.

Из воспоминаний Семена Шульмана:

Все закурили, и Таня тоже. И тут раздался громкий голос: «Вы напрасно курите… От табака портится цвет лица, а ведь вы актриса… для вас это так важно…» Это произнес высокий красивый мужчина. Таня холодно посмотрела на него, демонстративно раздавила сигарету в пепельнице и сказала:

«Если член правительства советует мне не курить, то я курить не буду… Но если к тому же вы были бы еще и мужчиной, то воздержались бы давать советы женщине…»

Наступила тишина. А потом мужчина извинился и перевел все в шутку. Мужчина, который сделал ей громкое замечание был.. Леонид Ильич Брежнев.

К чести Брежнева хочу добавить: никаких последствий эта реплика не имела и он, как и раньше, относился к Самойловой с уважением и симпатией. А представьте на его месте кого-то из прежних или сегодняшних!

В тот год Самойлова была безумно влюблена в Шульмана, хотя никто и не понимал, чего такого она в нем нашла… Кстати, к тому времени она была не разведена со своим вторым супругом Валерием Осиповым. Спустя годы, в одном из интервью, актриса признавалась, что в своей жизни она по- настоящему любила только Осипова, с которым прожила десять лет.

Такая красивая, такая талантливая актриса долгие годы жила фактически без работы. Выручала небольшая зарплата в Театре киноактера, творческие встречи со зрителями. Из месяца в месяц Самойлова приходила на «Мосфильм» с одним и тем же вопросом: «Есть ли работа?» Ей отвечали отказом.

А ведь все это время ей продолжали приходить письма от зрителей, она никому никогда не отказывала и в автографах. Самойлова никогда не считала себя "звездой".

Многие советовали ей обратиться лично к Фурцевой, ведь она с ней была хорошо знакома, но актриса всегда умела держать дистанцию и никогда для себе ничего просила, хотя иногда от отчаяния все же пыталась это сделать.

Из воспоминаний Семена Шульмана:

"Дико сегодня читать сохранившиеся у меня черновики писем звезды к советским властям: «Нам с мужем негде жить, дайте, пожалуйста, квартиру…» Дали спустя годы, когда это было уже не нужно ни ей, ни мне.. Шли съемки «Анны Карениной», требовавшие полной отдачи сил. Тане необходимо было повышенное внимание, забота и уход. Я не мог ей этого дать и в силу нашей житейской неустроенности, и в силу того, что сам был полностью поглощен работой над сценарием. Снимали мы тогда крошечную однокомнатную квартирку в Новых Черемушках на краю Москвы. Не помню уж по чьей инициативе, но мы решили, что Тане на период съемок лучше пожить в родительском доме, где она в полной мере получит от мамы уход, тепло и заботу. Вот так и начался наш «раскол» — без ссор, упреков и обид….

А потом в жизни Татьяны Самойловой начались годы почти полного забвения. Звание Народной артистки РСФР она получила только в 58 лет. Но в 1992 году это звание уже никаких привилегий не давало.

Было одиночество, маленькая пенсия, небольшие редкие роли (играть старух она не хотела). Главной любовь ее жизни был сын, а потом внучка Танечка. Но они были далеко…

Желтая пресса смаковала то, что Самойлова чуть ли не побирается, что ее бесплатно кормят в одном кафе. Даже клич бросали: мол, надо помочь бедной актрисе! Она приходила на все эти дурацкие ток-шоу, поднимала рейтинг передач. Любители чужого горя насладились в полной мере. Не совсем здоровую женщину, не ясно понимающую, что вокруг происходит, таскали по телеканалам. В итоге, конечно, ей никто ничем не помог. Нет, 600 рублей в месяц от Союза Кинематографистов в месяц ей стали доплачивать. А сколько страна заработала на Самойловой никто посчитать и не подумал…

Хотя не все деньгами измеряется. Татьяна Самойлова навсегда останется Легендой Советского кинематографа. Светлая ей Память…

Четверть века назад, с 1994 по 1998 года на российском телевидении транслировали достойный, интересный и качественный сериал «Петербургские тайны», снятый по оригинальному сценарию, основанному на книжном романе, роли в многосерийной исторической драме сыграли замечательные актеры.

За время, которое прошло с момента выхода сериала, из жизни ушли несколько ярких и талантливых актеров, которые снимались в «Петербургских тайнах». В этой публикации вспомним о них.

ВИКТОР АВИЛОВ

В 2004 году в возрасте 51 года не стало Виктора Авилова, одного из самых запоминающихся актеров отечественного кино. В сериале «Петербургский тайны» Виктор Васильевич сыграл доктора Катцеля.

Происходил актер из обычной рабочей семьи и в молодые годы актерским мастерством не интересовался – окончил Московский индустриальный техникум, служил в Советской армии, а потом работал простым водителем МАЗа на столичном автокомбинате.

Продолжая работать водителем, Авилов в 1974году стал посещать занятия самодеятельной театральной труппы Валерия Беляковица, который стал давать ему роли. Занятия Виктор Васильевич посещал пять лет, а потом стал заниматься театральным искусство на профессиональной основе: поступил на службу в Театр-студию на Юго-Западе, где ему дали главную роль в постановке «Мольер» по пьесе Михаила Булгакова, а еще через пять лет сыграл в «Гамлете».

В кино Виктора Авилов стал сниматься с 1988 года: в 80-е он запомнился ролями в фильмах «Господин оформитель», «Узник замка Иф» и еще нескольких кинокартинах. В 90-е продолжал играть в театре и сниматься в кино, в том числе, появился в яркой роли и в «Петербургских тайнах».

Проблема со здоровьем у Виктора Васильевича начались еще в 90-е годы. В 1995 году во время гастролей театр со спектаклем «Мастер и Маргарита» у актера произошло прободение язвы, в конце 90-х он два года боролся с туберкулезом и даже получил инвалидность.

В начале «нулевых» сам пробовал ставить спектакли. В этом время у него снова начинаются проблемы со здоровьем. Врачи ставят неутешительный диагноз – онкология. Скончался артист 21 августа 2004 года. Виктор Авилов был трижды женат, у него остались две взрослые дочери.

НАТАЛЬЯ ГУНДАРЕВА

Прошло меньше года после смерти Авилова, и в мае 2005 года скончалась одна из самых ярких советских актрис Наталья Гундарева, которая умерла от инсульта в возрасте 56 лет.

На счету актрисы множество ярчайших ролей в кино. Ее можно увидеть по запоминающимся образам в «Осеннем марафоне», «Труффальдино из Бергамо», «Вас ожидает гражданка Никанорова, «Сладкая женщина», «Небеса обетованные» и множестве других известных фильмов. В сериале «Петербургские тайны» Наталья Гундарева сыграла роль Татьяны Шадурской.

Не одна книга посвящена жизни и творчеству этой талантливой актрисы. Проблемы со здоровьем у Наталья Георгиевны начались в июле 2001 года, когда в Москве стояла жаркая погода. В ночь на 19 июля актрисе стало плохо, у нее нарушилось мозговое кровообращение. Ее привезли с подмосковной дачи в институт имени Склифосовского, где ей стало еще хуже, 21 июля Гундарева впала в кому. Врачи диагностировали у нее обширный ишемический инсульт. Пришла в себя актриса только 1 августа, однако в больнице ей пришлось пробыть еще целых 10 месяцев.

С этого момента Гундарева стала принимать участие в благотворительности, к примеру, помогала коллегами пережить последствия инсульта. 29 августа 2002 года у Гундаревой диагностируют второй инсульт.

Во время реабилитации в конце 2002 года Наталья Георгиевна поскользнулась и упала, ударившись затылком, после чего больше не смогла ходить. Скончалась актриса через два с половиной года — в мае 2005 года в больнице Святителя Алексия из-за очередного инсульта.

ДМИТРИЙ БРУСНИКИН

Князя Дмитрия Шадурского сыграл его тезка – Дмитрий Брусникин, которого не стало в 2018 году.

Талантливый актер театра и кино пришел в народный театр в Зеленограде в 1975 году в возрасте 17 лет, а через год уехал в Москву, где в 1977 году поступил в Школу-студию МХАТ на курс к Олегу Ефремову. Его задействовали в постановках на Малой сцене, после окончания школы-студии в 1982 году был принят в МХАТ имени Чехова. С этого же года стал преподавателем театрального искусства. С этим театром была связана вся его жизнь. В мае 2018 года Дмитрия Брусникина назначили руководить Экспериментальным театральным центром новой драмы «Практика», а 7 августа 2018 года он получил должность худрука этого театра. А буквально через день актер скончался в возрасте 60 лет от сердечной недостаточности, от которой лечился последние два месяца.

Много снимался в кино, на счету Дмитрия Брусникина роли в фильмах и сериалах «Отряд», «Д.Д.Д. Досье детектива Дубровского», «Петербургские тайны», «Остановка по требованию 2», «Гражданин начальник», «Метод Фрейда 2».

НИКОЛАЙ КАРАЧЕНЦОВ

В том же 2018 году в возрасте 73 лет ушел один из самых ярких актеров отечественного театра и кино Николай Петрович Караченцов. В сериале «Петербургские тайны» он сыграл Сергея Антоновича Коврова.

В кино актер пришел в 1967 году, однако активно начал сниматься с начала 70-х годов. На его счету роли в фильмах «12 стульев» Марка Захарова, «Дом, который построил свифт2. «Собака на сене», «Приключения электроника», Старший сын», «Мама», «Человек с бульвара Капуцинов» и многие другие.

Песен, исполненных Караченцовым, набралось на 12 дисков, он озвучил немало персонажей мультфильмов. После роковой аварии в 2005 году творческая деятельность Николая Петровича из-за состояния здоровья практически сошла на нет. Он скончался от неоперабельного рака легкого в октябре 2018 года. В годы болезни его активно поддерживала супруга Людмила Поргина.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Добрый день, дорогие читатели.

Мне очень нравится фильм "Я шагаю по Москве". Его можно пересматривать бесконечно и все время находить в нем что-то новое. Та атмосфера радости и беззаботности, в которой оказываются герои фильма, оставляет ощущение какого-то безотчетного оптимизма.

Несмотря на то, что сам фильм я знаю наизусть, в нем присутствуют моменты, которые так и остаются для меня загадкой. Увы, я не жил в начале 60-х годов, тем более в Москве (в которой побывал лишь один раз в конце 90-х, и то проездом), но мне очень хотелось бы разобраться в тех местах кинокартины, которые вызывают у меня непонимание.

Именно поэтому я и обращаюсь к вам, уважаемые читатели, помогите мне найти ответы, напишите в комментариях, свои мысли по поводу моих вопросов.

1. Автомобиль "Волга"

В начале фильма нам показывают улицы Москвы, в том числе и какой-то проспект, по которому сплошным потоком едут машины. Что меня сильно удивило, так это единообразие автомобилей — сплошные "Волги".

Мне всегда казалось, что "Волга" — это дорогая модель, и должен был существовать ряд более дешевых марок: "Запорожец", "Москвич" и какие-то еще.

Такое ощущение, что в фильме специально показали такое количество моделей ГАЗ-21, чтобы подчеркнуть статус столицы?

2. Церковь

Помните эпизод, когда персонаж Никиты Михалкова приходит в церковь, чтобы найти хозяйку собаки? Явно идет служба, но людей в церкви очень мало. Я понимаю, если бы дело происходило где-нибудь на окраине Москвы или в провинции, но это же район "Чистых прудов", чуть ли не центр столицы.

Получается, во времена тех событий, что происходят в фильме, посещение церкви было под неформальным запретом?

3. Александр Индустриевич

Забавное отчество персонажа Евгения Стеблова смешит даже майора, который выдавал ему отсрочку в военкомате. Честно говоря, я ни разу в реальной жизни не сталкивался с подобными именами, хотя до сих пор помню знаменитые Даздраперма и Даздрасмыгда.

Уважаемые читатели, а вы сталкивались с именами советского происхождения в своей жизни? Поделитесь, какие имена вам запомнились больше всего?

4. Японец в Москве

Очень удивил момент, когда нам показывают туриста, да еще из Японии, который в одиночку совершает экскурсию в столице. Мне всегда казалось, что самый простой способ контролировать передвижение иностранных туристов из недружественных стран (а с Японией до сих пор не подписан мирный договор) — это приставить к нему переводчика-гида, например, как в фильме "Невероятные приключения итальянцев в России". Но в фильме мы видим японца, который, не зная языка, пытается добраться до "Третьяковской галереи".

Как объяснить эту ситуацию? Недосмотр спецслужб, или на момент съемки кинокартины у иностранных туристов было больше свободы перемещения?

5. "Полонез Огинского — шесть штук"

Помните момент, когда друзья приходят в ГУМ, в отдел пластинок, где покупают "Марш Мендельсона" в качестве подарка на свадьбу? Но тут все логично и понятно, удивляет покупатель, который просит продать шесть пластинок с "Полонезом Огинского".

Зачем ему столько? Этот полонез был настолько популярен в то время или был в таком дефиците, что его скупали про запас для всех друзей и родственников?

Буду очень благодарен, если вы поможете мне, ответив на мои вопросы в комментариях.

С вами был Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

Как позже в своей книге написал известный сценарист и режиссер Анатолий Эйрамджан, он задумал сюжет этого фильма под влиянием тех перестроечных процессов, которые начались в стране в середине восьмидесятых. В головах советских людей началась ломка традиционных понятий и ценностей советского образа жизни. Объявленные из Кремля гласность и перестройка требовали нового осознания, особенно у старшего поколения, которые за гласностью пока видели только вседозволенность, а перестройку расценивали как разрушение всего того, что трудом и кровью добывали их отцы и деды.

Молодежь перестройку приняла с энтузиазмом, как и всё новое, но тоже вынуждена была отметить для себя много неприятных явлений. Например, увеличения дефицита почти всех популярных товаров, и перекос в борьбе с пьянством, когда бутылку даже легкого спиртного не могли купить обычные люди, которые выпивали раз в год на своем дне рождения.

В таких условиях выживал и побеждал только хваткий, в чем-то наглый, и неунывающий класс новых людей, которых в этом фильме и олицетворяет Геннадий. А жертвой таких людей, и вообще нового нарождающегося мира, становится Павел, который олицетворяет собой «совок» в том хорошем смысле слова, как считалось в доперестроечные годы. И вот преимущества и недостатки одних и других, автор и хотел продемонстрировать под видом забавной комедии с весёлыми и, в целом, доброжелательными персонажами.

Несмотря на оптимизм и жизнелюбие Геннадия, Эйрамджан больше симпатизирует Павлу. Поэтому и итог комедии символичен – Геннадий, поверженный своей супругой, отказывается от своих авантюрных планов и возвращается восвояси, а неинициативный Павел, наконец, осознает, что он всё должен сделать сам, а никто другой за него. Поэтому набирается смелости и первый подходит к своей избраннице.

Вообще тема спора преимуществ того или иного отношения к жизни в восьмидесятые затронули многие режиссеры. И даже если не рассматривать серьёзные жанры, а взять лишь комедии, то точно такой же спор происходит в фильме Михаила Казакова «Покровские ворота» где инфантильный романтик Хоботов пытается противостоять своей не в меру прагматичной бывшей супруге.

Владимира Бортко в комедийной мелодраме «Блондинка за углом» решил более открыто продемонстрировать это на примере Надежды-продавщицы и Николая-астронома, что называется – открытым текстом, без всякой маскировки.

И что интересно, авторы везде победителями оставляли романтиков, как бы намекая зрителям своим финалом на того, кто в этом «споре» прав. Примерно тоже само сделал и Эйрамджан в фильме «Где находится нофелет?», оставив условным победителем Павла.

А своей книге он написал об этом достаточно коротко:

«Умный человек уступает трамваю дорогу не из вежливости». И весь фильм посвящён этому — двум жизненным позициям: прагматической (Гена) и романтической (Павел). Чем это закончилось — вам известно.

Кинокритик нытик Никифор Ляпис-Трубецкой.

_______________

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!