Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Шикарных фильма, которые были сняты с маленьким бюджетом. Итак, начнем:

1) Затерянные во льдах

Год: 2018

Продолжительность: 1 часа 37 мин.

Страна: Исландия

Рейтинг: 6,8

События разворачиваются в арктической пустыне, температура воздуха в которой может падать до -70 градусов по Цельсию. Хаксли – пилот, самолет которого попадает в крушение. Он пытается выжить и всеми силами цепляется за любые возможности спастись. Герой уже понял, как бороться с холодом и где искать еду.

В таких страшных условиях он вынужден думать не только о себе, но и о спасательнице, попавшей в шторм. У девушки опасное ранение. Она просто может не дожить до прихода помощи. Каждый день может стать последним, так что Хаксли приходится выдвигаться в путь. Получится ли у него спасти эту женщину и отыскать помощь, или они оба погибнут в стихии?

2) Удачи тебе, Ворчун / Дед, привет

Год: 2020

Продолжительность: 1 час 58 мин.

Страна: Финляндия

Рейтинг: 6,8

Вы узнаете об очень ворчливом старике, который утратил смысл в жизни. Ему просто хочется покоя. Этот мир для него – сплошная загадка. События, происходящие вокруг, вызывают у него депрессию и подавленность. Кажется, что он уже не сможет чувствовать себя так же хорошо, как и раньше, но у судьбы на его счет свои планы.

Неожиданно 17-летняя внучка мужчины попадает в неприятности. В данный момент ей очень нужна помощь и поддержка деда. А он обнаруживает, что в жизни все еще есть смысл. Он планирует не только помочь девочке, но и открыть огромную тайну. Получится ли у героев справиться со всеми испытаниями?

3) Не в себе

Год: 2018

Продолжительность: 1 час 38 мин.

Страна: США

Рейтинг: 6,5

Сойер Валентини – молодая женщина, за которой следит непонятный человек. Она не в силах справиться с вечным напряжением и решает, что надо защитить себя. Сойер отключает мобильник, уходит с работы и отбывает в другой город. Но справиться с этим человеком таким образом она не может. Он все еще следует за ней.

Пытаясь сделать хоть что-нибудь, героиня направляется к психологу, чтобы он помог ей. И вдруг состояние Сойер резко становится хуже, поэтому ее забирают в клинику на лечение. Она продолжает утверждать, что за ней следят, поэтому врачи считают, что у нее есть какой-то диагноз. Со временем женщина теряет связь с миром и отправляется в страну иллюзий и образов.

4) Бабушка

Год: 2015

Продолжительность: 1 час 22 мин.

Страна: США

Рейтинг: 6,2

Амая – молодая девушка, живущая в родовом поместье вместе с родителями и бабушкой. Ее папа всю жизнь отдал ферме, менять ее на что-либо другое он не собирается. Вот только в последнее время дела оставляют желать лучшего. Содержать ферму очень сложно, а сбывать урожай некому. Кроме того, поделить дом не получится, достанется он только кому-то из сыновей.

Амая – личность творческая. Она решила заняться проектом, посвященным ее семье. Девушка внимательно изучает прошлое и пытается зафиксировать настоящее.

Но она наблюдает только усталую маму и упрямого отца, который не собирается ничего менять. Лишь бабушка молча смотрит за конфликтами между родителем и дочерью, из-за которых пропасть между ними только увеличивается.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Этот фильм в 1968 году вызвал жаркие споры не только среди зрителей — старшеклассников, но и среди зрителей – учителей. Конец шестидесятых годов символизировал собой, по сути, завершение широкой политической оттепели. Нет, конечно, не возвращалась сталинская идеология, которая не терпела инакомыслия в принципе. Но и той вседозволенности, которой буквально взорвалась культура в начале шестидесятых, тоже уже не было. Появились цензурные рамки, и советское кино потихоньку стали в эти рамки загонять.

На киностудиях, под видом демократических художественных советов, создавались настоящие контрольные органы, которые следили за качеством кинопродукта. Но их главная задача заключалась в пресечении любых проявлений критики существующих советских порядков и коммунистической идеологии. И эти проявления искали везде, даже в невинных детских сказках.

Позже, уже в конце девяностых годов, режиссер этой картины Станислав Сергеевич Ростоцкий вспоминал, что сценарий утвердили, как современную драму о школьных буднях, где главным положительным героем фильма был бывший фронтовик, талантливый учитель истории, обучающий детей добру и справедливости на примерах российских революционеров.

Но в то же время, персонажи учителей в этом фильме показаны как обычные люди, со своими недостатками и проблемами. Раньше учителей, обычно, возносили в ранг безупречных «икон», у которых по определению не должно было быть недостатков. Поэтому в этом плане кинокартина, безусловно была новаторской. Причем сценарий был написан очень хитро, чтобы раньше времени это «новаторство» никто из цензоров не заметил.

Интересно и то, что это не заметил и Вячеслав Тихонов, когда первый раз прочитал сценарий. Он очень уважал Ростоцкого как режиссера, но вначале отказался от роли. Она показалась ему скучной и неинтересной, да и сам фильм, с его точки зрения, относился к типичной производственной рутине.

Станислав Сергеевич не хотел раньше времени раскрывать ему свою задумку, но в то же время на роль учителя Ильи Семеновича он хотел только Тихонова. Поэтому он применил свой безотказный приём: «Если ты мне друг — ты должен это сыграть!». Тихонову пришлось согласиться.

На роли школьников 9-го «В» класса набрали настоящих старшеклассников, кроме ключевых персонажей (Кости Батищева, Риты Черкасовой, комсорга Нади, Сыромятникова, и т.д.), которых сыграли студенты театральных училищ.

Во время съемок было несколько забавных моментов. Например, Костя Батищев по сценарию был модный парень, почти стиляга. Его сыграл Игорь Старыгин. Надо было его одеть в джинсы и модную куртку. Но такого реквизита ему по размеру в костюмерной не было. Тогда по знакомству где-то достали кусок джинсовой ткани, и в мастерской на киностудии сшили отличные джинсы, полный аналог настоящих. С заклепками, молниями и лейблом – как положено.

Модную куртку ему дал оператор картины, который ранее работал на совместном фильме в Чехословакии, и привез её из командировки. В общем, одели его соответствующе.

Так вот джинсы получились настолько классными, что позже Игорь Старыгин попросил режиссера, чтобы эти джинсы после съемок оставили ему, а их стоимость вычли бы из его зарплаты.

Фильм снимали в обычной школе в новом московском районе Медведково. По плану на съемки выделялось почти полгода, но всё сняли в рекордные три месяца, потому что Ростоцкий почти каждый день ожидал что картину могут закрыть. Дело в том, что по уже установленным правилам, через три месяца съёмочных работ, он должен был представить на худсовет первые 40% отснятых материалов. Станислав Сергеевич готовился к худшему, что его не только начнут кромсать цензоры, но и вообще захотят закрыть. Поэтом к первому показу он торопился снять не менее 90% экранного времени, и тогда закрывать картину было бы уже не целесообразно. Тогда бы её только бы правили, что уже само по себе было бы не смертельно.

Но всё обошлось достаточно удачно, и в целом фильм был принят почти в том виде, как хотели сценарист и режиссер. Но несколько правок всё же было. Например, в сцене, когда персонажи Тихонова и Печерниковой заглядывают в класс где ребята пишут сочинение на тему что такое счастье, Тихонов в первом варианте говорит: «Все напишут, что счастье в труде». В итоге, после правки, он говорит: «Все напишут, как полагается». Были вырезаны еще несколько реплик учителей и учеников, которые по мнению худсовета были двусмысленными.

И хоть фильм был принят почти без замечаний, первый пробный показ картины был не в Москве, а в Комсомольске-на-Амуре. И там же, в 1968 году прошел ограниченный прокат по местным кинотеатрам.

И возможно бы на этом всё и завершилось, но Ростоцкий через знакомых добился его показа на Московском международном кинофестивале в 1969 году. Так как в жюри сидели в том числи и международные судьи, фильм на зло цензорам киностудии, взял Золотую премию, а через год еще и был удостоен Государственной премии СССР.

Сегодня этот фильм входит в Золотой фонд отечественного кино, а Вячеслав Тихонов роль учителя Ильи Семеновича Мельникова позже считал одной из своих лучших работ.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

_______________________________

Читайте также:

Вся правда о советской вечерней школе. Фильм «Каждый вечер после работы» против комедии «Большая перемена»

На экране всё смотрится ровно и гладко. А во время съёмок случаются разные случаи, порою смешные, а иногда даже опасные для жизни.

«Бриллиантовая рука»

Некоторые сцены комедии снимали в Адлере. Сняли гостиницу для персонала, а в подвале сложили реквизит и костюмы. Среди вещей была и копия Юрия Никулина, сделанная из папье-маше. Её должны были сбросить вместо актёра с обрыва.

Одна уборщица заглянула под простыню, увидела «тело» звезды и с криком выскочила вон. Тут же по курортному городу поползли слухи о смерти известного артиста.

«Полосатый рейс»

Евгений Леонов очень сильно боялся хищников, поэтому согласился сниматься в эпизоде в ванной только при условии, что его отгородят от тигров пуленепробиваемым стеклом. Когда прозрачную перегородку установили, актёр лично убедился в её прочности, только после этого залез в ванную.

Пока знаменитость мылилась, закрыв глаза, перегородку убрали, так как от неё шли блики на камеру. Когда запустили тигра, тот сразу же подошёл к Леонову и стал его обнюхивать. Увидев рядом с собой полосатую морду, актёр выскочил из ванны, в чём мать родила, и побежал прочь. Именно этот кадр и вошёл в фильм.

«Вокзал для двоих»

Для сцены, когда герои Гурченко и Басилашвили бегут в колонию на проверку, нужно было использовать рельсы, по которым бы ехала камера. Но на дворе было 30 градусов мороза, и вокруг лежали горы снега. Укладывать рельсы не было никакой возможности.

Поэтому пришлось усадить оператора на сани. А тянуть их пришлось другим участникам съёмочного процесса, в том числе и режиссёру Эльдару Рязанову.

«Любовь и голуби»

Сцена купания главных героев снималась в Сочи глубокой осенью. На дворе было всего +14 градусов. Но актёрам пришлось делать вид, что им не холодно. В сцене, когда герой Александра Михайлова прыгает в воду в одежде, а вынырнуть должен уже в плавках, случилась неприятность.

Актёра под водой ждали водолазы, которые должны были быстро раздеть его. Но вышла заминка с галстуком, который пришлось разрезать. Из-за этой задержки мужчина чуть не утонул.

«Д’Артаньян и три мушкетёра»

В одной из сцен Боярскому следовало сигануть с балюстрады. Прыгать должен был не сам Д’Артаньян, а каскадёр. Пока стелили маты и связывали друг с другом, актёр взобрался наверх и прыгнул. Всё прошло прекрасно.

Каскадёр раскритиковал действия мушкетёра и решил показать, как это нужно делать правильно. Залез, прыгнул, угодил между матами и сломал руку. До конца съёмок ходил в гипсе и зло косился на главного героя.

Олег Янковский — великий российский актер, на счету которого десятки различных ролей в кино. Харизматичный и яркий, Олег Иванович играл "на разрыв". Можно смело заявить, что у этого актера нет ни одной проходной роли.

Дети и внуки Олега Ивановича переняли семейную традицию и связали свои жизни с кино. Но если сын Филипп отошел от актерства и выбрал профессию режиссера, то его дети Ваня и Лиза — прирожденные лицедеи!

Мы решили узнать, как живут и чем занимается талантливый внук Олега Янковского ?

Иван Янковский, 29 лет

Иван Янковский — внук великого актера, перенявший максимум дедушкиного таланта. Хотя изначально парень не хотел связывать свою жизнь с семейной профессией, а готовился стать профессиональным спортсменом. Но все решил случай, когда дедушка позвал Ваню сняться в эпизодической роли фильма "Приходи на меня посмотреть". 10-летний мальчишка отлично справился с задачей, и вместо школы с математическим уклоном родители решили перевести его в Московскую международную киношколу для детей и подростков.

По-настоящему о талантливом внуке Олега Янковского заговорили в 2008 году, когда вышел фильм с его участием "Индиго". В то время Иван только поступил в ГИТИС. После окончания учебного заведения талантливый потомок Янковских стал одним из ведущих актеров "Студии театрального искусства".

Фильмография Ивана Филипповича пока скудная, поэтому многие зрители ошибочно думают об отсутствии у него актерского таланта. На самом деле основное время актер проводит в театре, и вот там-то раскрывается на 100%.

Несмотря на постоянное задействование в театре, внук великого актера уже удостоился шести кинопремий, большинство которых за лучшую мужскую роль.

Как и любой красавчик из московской тусовки, Иван Янковский пользуется популярностью у девушек. К тому же от знаменитого деда ему достались харизма и умение обольщать дам. Судя по девушкам Ивана, вкус у него установленный: большеглазые миниатюрные девушки… Непременно из знаменитых семей. Так, первой возлюбленной, или как сейчас модно называть "гражданской женой", является наследница миллионного состояния отца-бизнесмена Камилла Байсарова.

Второй пассией Ивана стала Анна Чиповская. Эта актриса начала набирать обороты популярности вместе с Иваном. Добившись популярности в фильме "Без границ", молодые люди продолжили отношения, но потом разошлись. Так обычно и случается с парами, романтика и страсть в которых подкреплялась совместной работой в кино.

Самыми продолжительными были отношения Ивана Янковского и дочери "главаря" "Алисы" Константина Кинчева. Иван и Вера Панфилова встречались целых три года, но сложные отношения закончились провалом.

По последним данным, Иван Яковский встречается с дочерью владельца сети ресторанов Александрой Новиковой. Пара о своей личной жизни не распространяется.

Ирина Купченко – замечательная актриса с аристократической манерой игры, она прекрасно вписалась в фильмы «Странная женщина», «Звезда пленительного счастья», «Дворянское гнездо», «Приходи на меня посмотреть» и многие другие. Она особенная, обаятельная и совершенно не глянцевая. Смотришь на экран и видишь настоящего живого человека с чувствами, переживаниями и ожиданиями.

ЕЕ ДЕТСТВО

Будущая актриса родилась в Вене 1 марта 1948 года, но это только по документам. На самом деле Ирина Купченко появилась на свет на день раньше — 29 февраля, но мама подумала – не отмечать же дочери день рождение раз в четыре года, и указала в документах другую дату.

Семья Ирины часто переезжала, потому что его отец был военным, чуть позже Купченко надолго обосновались в Киеве. Здесь будущая актриса росла творческим ребенком – она занималась танцами, ходила в кружок драматургии. Со школьных лет Ирина говорила родителям, что мечтает стать актрисой, но они считали эту профессию рискованной. Получив аттестат, девушка поступила на лингвиста.

Во время учебы ушел из жизни ее папа, после чего Ирина Петровна вместе с мамой отправилась в Москву, где прошла конкурсный отбор и поступила в Щукинское училище. Сразу после этого ровно полвека назад – осенью 1970 года Ирина Купченко устроилась на работу в Государственный академический театр имени Вахтангова, где трудится по сей день.

ЕЕ КАРЬЕРА

За прошедшие годы актриса сыграла в родном театре множество по-настоящему выдающихся ролей, среди которых: Октавия в «Антонии и Клеопатре», Дона Анна в «Каменном госте», Долли в «Анне Карениной» и многие другие.

В кино Ирина Петровна пришла чуть раньше, чем в театр: в 1969 году Купченко сыграла Лизу Калитину в фильме «Дворянское гнездо». Уже через год известный кинорежиссер и сценарист Андрей Кончаловский пригласил актрису в свой фильм «Дворянское гнездо» на роль Софьи Александровны Серебряковой.

После этого от режиссеров Ирине Петровне стали поступать регулярные предложения. В 70-е годы она снимается в таких фильмах, как «Обыкновенное чудо», «Звезда пленительного счастья» (здесь актриса великолепно раскрыла роль княгини Трубецкой), «Сибириада», «Отпуск в сентябре». Актриса становится очень известной, одной из лучших в те годы.

В 1980-е годы выходят еще несколько замечательных фильмов с участием Купченко – «Собака Баскервилей», «Без свидетелей», «Одинокая женщина желает познакомиться», «Жизнь Клима Самгина» и «Забытая мелодия для флейты».

Активно Ирина Купченко снималась и в 90-е, а в 2000 году на экраны вышло сразу два замечательных фильма с ее участием. Сначала она сыграла старую деву Татьяну в одном из лучших современных новогодних фильмов «Приходи на меня посмотреть», а затем – фильм Эльдара Рязанова «Старые клячи», где Купченко досталась роль Анны – одной из подруг главной героини.

Сейчас актриса продолжает сниматься в кино: зрители оценили ее яркие роли в фильмах «Училка»2015 года, «Последнее испытание»(сиквел «Училки» ;) 2018 года и «Волшебник»2019 года.

Ирина Купченко играет в кино и на сцене родного Вахтанговского театра. В 2021 году на экраны выйдет фильм «Телеграмма» с ее участием.

ЕЕ ЛИЧНОЕ ДЕЛО

На съемках фильма «Дворянское гнездо» в молодую актрису влюбился режиссер Андрей Кончаловский, и Купченко ответила ему взаимностью. Но чуть позже режиссер и актриса расстались. Кончаловский написал об этом в своей книге, которую выпустил в конце 90-х. Купченко, в свою очередь, отказалась комментировать подробности давно прошедших дней.

Ее первым супругом стал художник Николай Двигубский, но брак этот был совсем недолгим – они прожили вместе чуть больше года, а после из-за разногласий их союз распался. В 1972 году актриса вышла замуж за актера Василия Ланового, с которым счастлива в браке по сей день. В 70-е у пары родились два сына – Александр и Сергей. Один из них стал журналистом, а второй – экономистом.

К сожалению, Сергей Лановой несколько лет назад скончался в возрасте 37 лет от сердечной недостаточности, что стало большим потрясением для его родителей. У него осталась внебрачная дочь, которую Ирина Купченко и Василий Лановой приняли и общаются с ней.

Помимо театра и кино, Ирина Петровна регулярно принимает участие в телепрограммах, а также участвует в ежегодной акции «Бессмертный полк», в одной из которых она прошлась по центру Москвы вместе с президентом РФ Владимиром Путиным.

— Сейчас я спокойна и уравновешенна, потому что, хотим мы или нет, а возраст прибавляется. В театре я периодически играла героинь, которые старше меня. Например, бабушек, когда была совсем молодой. Это помогло мне гармонично встретить зрелость, – говорит Ирина Купченко.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Как проблемно начиналась любовь у Кахрамана с Элиф, это понятно, ведь прежде чем зародилась их красивая любовь, другая любовь должна была разрушится и потерпеть крах, как бы Дефне не старалась удержать свою любовь, но ничего не выходило.

Кахраман и Элиф долгое время бились за свою любовь, они проходили много препятствий, особенно им мешали такие люди как Дефне и Киймет-ханым, они постоянно вставляли палки в колеса и портили их отношения.

Но, всё-таки влюбленные смогли воссоединиться и стать мужем и женой, казалось настали счастливые дни, но не все так просто. Если Дефне спустя время признала свое поражение и сбавила обороты, то Киймет-ханым просто ненавидела Элиф, она считала её деревенской девушкой которая недостойна её любимого сына Кахрамана.

Киймет-ханым не давала влюбленным нормальной жизни, они снова пережили много проблемных ситуаций в жизни и чуть не потеряли друг друга, а все почему?

Потому что влюбленные продолжали жить в общем доме Йорукханов, где не всегда все гладко и тепло, даже можно сказать это проблемный дом.

В финальных сериях, влюбленные берут своих детей и уезжают навсегда в Хатай.

Это очень правильное решение, ведь если бы они остались в доме Йорукханов, то нормальной жизни там не было было, в любом случае возникали бы проблемы, а так они поехали жить в тихое и уютное место, где у них все будет хорошо, где они будут только со своей семьей.

Все родные проводили влюблённых с душевной теплотой и даже прослезились что их больше в доме не будет.

Кахраман и Элиф решили начать жизнь в спокойствии и в любви, вот почему они решили уехать на всегда в Хатай.

В общем доме спокойствии им не было бы.

По пути в Хатай, дети веселились и играли в разные игры в машине.

Элиф в свою очередь наконец-то была счастлива и всю дорогу улыбалась и делала фотографии на телефон. Вот таким образом все и завершилось.

Если понравилась статья, ставьте лайк и подписывайтесь на канал, спасибо ;)

Рейтинг фильмов с этой актрисой редко опускается ниже отметки в семь баллов. Все потому, что Кейт Уинслет — настоящий мастер перевоплощения! Фильмы с этой актрисой обычно трагичные, душевные, жизненные. На счету Кейт десятки успешных мелодрам, среди которых "Титаник", "Отпуск по обмену", "Дорога перемен", "Вечное сияние чистого разума"… Но сегодня я познакомлю вас с фильмами, каждый из которых является настоящим шедевром кинематографа. Главную роль в них играет красавица и умница Кейт.

Жизнь Девида Гейла, 2003

В кинокартине Алана Паркера "Жизнь Дэвида Гейла" Кейт Уинслет "зашла в клетку к зверю". Она исполнила роль журналистки, которой поручили взять интервью у приговоренного к смертной казни Дэвида Гейла — правозащитника, который много лет выступал за отмену смертной казни. Как такой человек оказался за решеткой с тем наказанием, против которой выступал? Это и предстоит выяснить юной журналистке Битси Блум, мнение которой о Гейле кардинально поменяется. У Битси будет шок от того, что она узнает из истории о жизни Дэвида Гейла.

Чтец, 2008

У Михаэля Берга в жизни была лишь одна настоящая любовь, к женщине, которая на 20 лет старше его. Их знакомство было случайным, и в послевоенное тяжелое время Михаэль и Ханна согревали друг друга длинными вечерами, деля на двоих маленькую ванную в квартире женщины. Михаэль — парень из интеллигентной семьи, читал для Ханны классические произведения. Она — простая женщина из рабочей семьи, всех родственников которой убили на войне. Она и сама работала надзирательницей в концентрационном лагере во время войны… По роковой случайности, дальнейшая судьба бывшей возлюбленной окажется в руках уже подросшего Михаэля.

Заражение, 2011

Нашумевшая за последние два месяца кинокартина Стивена Содерберга "Заражение" окунает нас в жестокую действительность пандемии. Многие называли этот фильм пророческим, однако печальные прогнозы создателей не сбылись. И слава Богу! А вот персонажу блистательной Кейт Уинслет в этом фильме не повезло. Она играет эпидемиолога, которого бросили в самое пекло пандемии. Вместе с коллегами она выясняла о характере вируса, есть ли от него излечение. Но в итоге сама стала жертвой жестокой эпидемии.

День труда, 2013

Грустный и очень сильный фильм о всепрощающем чувстве любви от мастера мелодрамы Джейсона Райтмана. Сюжет "Дня труда" повествует историю 12-летнего подростка Генри. После развода родителей мальчик жил с больной клинической депрессией матерью. Он помогал ей выполнять домашние дела, был во всем поддержкой и опорой, пока в их размеренную жизнь не ворвался беглый преступник Фрэнк Чемберз. Преступление, которое мужчина совершил — это убийство. Причем убийство своей собственной жены. И вот теперь этот "монстр" поселился в семье Адель и Генри, чтобы спрятаться от искавшей его по всей стране полиции.

А вам нравится белокурая красавица Кейт Уинслет? Какие фильмы с ее участием вам запомнились?

Британский комедийный криминальный сериал "Brassic" в буквальном переводе — латунь, гроши. Наши локализаторы перевели как "Без гроша", также известен как "Нищеброды", "Без денег", "Голяк". Уже снято два сезона, вот-вот начнут показ третьего.

Что в сериале хорошо:

• Мощная игра неизвестных доселе актёров, в них веришь.
• На сегодня — шедевр британского чёрного юмора с грустинкой. Давно так не смеялись.
• Музыка выше всяких похвал.
• Для тех, кто соскучился по старому стилю Гая Ричи — самое то. К просмотру обязателен. Радует накал драматизма и идиотии происходящего. Есть даже похожий бой с цыганами как отсылка к творчеству мастера. При чём почти никакого заимствования.

Конечно, недостатков здесь также хватает:

• Общая фантастичность происходящего. Половину миссий можно для игр серии GTA переписывать. Присутствуют странные сценарные совпадения, а также небывалая удачливость главных героев.
• Почему-то стыдно не за раздолбаев ребят, а за слабую на мужчин, но красивую главную героиню, странные у неё поступки.
• Перебор с матами. Кстати, пробовали смотреть в оригинале (английский вроде на хорошем уровне), но не получилось — слишком тяжелый акцент и сплошной британский криминальный сленг, и всё тараторится на скорости.
• Киношность происходящего. На самом деле полиция повязала бы ребят после первых шагов на криминальном поприще. Никто не дал бы целые годы работать в таком стиле и с таким шумом.

В общем, выключаем мозги, смотрим и расслабляемся. Это самый дурацкий фильм, в отличном исполнении, который заставляет сопереживать за идиота и его окружение.

P.S. Жаль, что наши отечественные киноделы с "Чиками", "Реальными пацанами", видимо, никогда не приблизится до этих простых британских сюжетов.

Эллен фон Унверт — знаменитость, которая поменяла работу моделью на работу фотографом и режиссером рекламных роликов. Десять лет она была моделью, но потом увлеклась фотографией. Работа стала для нее наркотиком — Эллен постоянно снимает, общается со звездами Голливуда, присутствует на всех тусовках и модных показах.

Ее фотографии нестандартные, и Эллен практически не снимает мужчин. Она воспевает женскую красоту, и, по слухам, перед ней раздеваются даже самые консервативные актрисы. Есть у знаменитой немки и русские фаворитки. Это модели Ольга Родионова и Ирина Шейк. Когда-то она снимала Софи Лорен и Ванессу Паради, а сегодня и молодые звезды в восторге от ее снимков.

Обворожительная Натали Портман! Моя любимая актриса, мамочка и отличная хозяйка. Вот такая светлая фотография от мастера съемки Эллен

Красотка Кира Найтли. Совсем еще юная. Кира практически не раздевается на камеру во время съемок в фильмах, она очень интеллигентна. Поэтому и фото от Эллен такое загадочное. Упор сделан на взгляд, как во многих ее фото.

Узнали Гермиону? Это Эмма Уотсон попала в объектив к Эллен. И попала очень удачно. Эмма тоже из тех актрис, кто не показывает свои "прелести" на камеру. Но Эллен может раскрепостить любого!

Шерон Стоун задержали и привели в полицейский участок. Конечно, не по-настоящему. Это просто фотосессия от Эллен Унверт.

Красотка Джессика Честейн любит сниматься у Эллен. И Эллен любит снимать обворожительную Джессику.

Мила Йовович со старшей дочерью Эвер. Это фото словно из 30-х годов и только парочка современных атрибутов напоминает о его актуальности.

На этой фотографии Кристени Стюарт совсем не похожа на себя! Эллен превратила эту угловатую девушку в томную красотку с обложек модных журналов.

Блестящая в прямом и переносном смыслах Дженнифер Лопес.

Милейшая Лив Тайлер — юная и цветущая. Люблю эту актрису. Здесь поняла, как они похожи с певицей Ланой Дель Рэй.

Горячая испанка Пенелопа Крус в очень нежном образе. Эллен фон Унверт любит работать с контрастом.

Наоми Уотс балуется с черной икрой. Оригинально!

Одна из любимиц Эллен — актрисы Моника Беллучи. Актриса не боится раздеваться только перед объективом немки.

Красавица Кейт Бекинсейл в совершенно необычном для нее образе. Эта актриса очень сдержанна на камеру, откровенность тоже не в ее стиле. Но Эллен удалось снять ее совершенно одетой, однако во взгляде присутствуют игривые нотки. Здорово!

Но помните — курение вредит вашему здоровью

Одна из любимых моделей Эллен — Ванесса Паради

Невероятная Ева Грин. Кстати, актриса снималась с Эллен и обнаженной

Сдержанная актриса Риз Уизерспун

Игривая Шарлиз Терон в объективе Элен фон Унверт

Линдси Лохан в ее лучшие годы тоже позировала перед Эллен

Все фотографии взяты из открытых источников Интернета

Что скажете о фото Эллен фон Унверт? Хотелось бы услышать мнение фотографов!

В советские времена до середины 80-х годов в кино действовала жесткая цензура, поэтому часть фильмов оставалась на полке до лучших времен. Где-то сюжет не одобряли по итогу работу наверху, где-то советский человек был изображен через чур свободным. Это сегодня главное – коммерческий интерес, а полвека назад главным фактором было – следование линии партии.

«История Аси Клячкиной, которая любила, да не вышла замуж», 1967 год

Городской житель Чиркунов возвращается в родной колхоз, где зовет замуж местную повариху Асю, которую любит много лет. Однако девушка не испытывает к нему чувств – она влюблена в шофера Степана, от которого скоро должна родить. Однако Степан довольно прохладно относится к своей возлюбленной.

Режиссер Андрей Кончаловский не хотел приглашать на главные роли известных актеров. Он принял решение снимать фильм далеко от столицы, выбрав село Кадницы Горьковской области. На главную роль он пригласил Ию Саввину. Также роли в фильме достались Любови Соколовой и Александру Сурину. В остальных ролях снялись непрофессиональные актеры и местные жители.

Андрей Сергеевич Кончаловский говорил, что хотел показать тихое течение жизни в российской глубинке с радостями и невзгодами. Полудокументальная работа режиссера стала одной из лучших в его карьере. Режиссер произвел большое впечатление на зрителя за счет манеры съемки и выбора тяжелой истории.

Фильм был презентован в 1967 году под названием «Асино счастье», после чего отправился на полку. Вышел на большие экраны фильм «История Аси Клячкиной, которая любила, да не вышла замуж» через 20 лет. Кончаловский (который на тот момент работал в Голливуде) получил премию «Ника». В 1990 году создатели кинокартины получили Государственную премию РСФСР имени братьев Васильевых.

«Комиссар», 1967 год

Во время Гражданской войны в России комиссар Красной армии Клавдия Вавилова, которую сыграла Нонна Мордюкова, узнает, что ждет ребенка. Она постепенно приходит в себя после того, как попадает в семью небогатого многодетного еврея Магазанника в роли которого выступил Ролан Быков.

Эта единственная режиссерская работа Александра Аскольдова легла на полку на долгих 20 лет. Режиссер говорил, что показал в фильме любовь к Родине и человеку, сострадание.

Советское руководство запретило фильм к показу, а режиссер был уволен с киностудии с указанием на профнепригодность. Из профессии ему пришлось уйти. В 70-е годы Аскольдов снял два документальных фильм по заказу КАМАЗа, в 80-е несколько лет руководил киноконцертным залом «Россия», однако был уволен и исключен из партии.

Его фильм «Комиссар» показали на Московском международном кинофестивале в присутствии Роберта Де Ниро и Габриэля Гарсия Маркеса. Позже режиссер преподавал режиссуру в университетах разных стран, скончался в возрасте 85 лет в Швеции, где много лет прожил у дочери.

«Урок литературы», 1968 год

Молодой преподаватель литературы не любит свою профессию. Чтобы как-то изменить свою жизнь, он принимает решение: говорить только правду, в итоге от него отворачиваются коллеги и уходит невеста.

Алексей Коренев снял добрый, честный и интересный фильм с замечательным актерским составом, в который вошли Евгений Стеблов, Леонид Куравлев, Евгений Леонов, Инна Макарова, Андрей Миронов и другие.

Фильм не выпустили, так как в партии и Госкино его признали «вражеской пропагандой», картиной, прославляющей рок-н-ролл и искажающей образ советского человека.

В 2009 году фильм издан на DVD.

Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Владимир Коренев сыграл много разноплановых ролей в кино и театре. Но зрителям запомнился по роли в фильме «Человек-амфибия». А в личной жизни на судьбу актёра повлияли три женщины.

Лариса Лужина

Отец Владимира служил на флоте, так что родился мальчик в Севастополе, в первый класс пошёл в Измаиле, а школу заканчивал уже в Таллине. Именно в Эстонии одноклассница Лариса, с которой мальчик сидел за одной партой, затащила Володю в драмкружок.

Под руководством Ивана Россомахина путёвку в актёрскую жизнь получили не только Лужина и Коренев, но и Виталий Коняев, и Игорь Ясулович.

Алла Константинова

На 3 курсе Владимир познакомился с будущей супругой. Аллу не впечатлил 188-сантиметровый великан, который на то время был очень худеньким. Но немного пообщавшись с новым знакомым, девушка отметила, что собеседник достаточно умён и начитан.

Так что предложение сочетаться браком сделала именно Константинова. А Коренев только обрадовался этому. Сразу после свадьбы курс молодожёна отправился на съёмки в Финляндию. Но подобные разлуки не стали препятствием для их отношений. Дочь Ирина пошла по стопам родителей и, когда выросла, все втроём работали в одном театре.

Наталья Иванова

Семейную идиллию нарушило появление на шоу Малахова женщины, которая заявила, что в своё время родила от Владимира Борисовича дочь. Наталья рассказала, что в 60-ых годах отдыхала в санатории, где познакомилась с актёром, и у них случился курортный роман.

Когда дочери исполнилось 14 лет, мама сообщила, кто её отец на самом деле. Иванова заявила, что не боится делать тест ДНК в подтверждение своих слов. Теперь у Коренева есть не только внебрачная дочь, но и внучка, и даже правнучка.

Человек-Ихтиандр

В 1962 году съёмки в фильме «Человек-амфибия» сделали актёра настоящей звездой. Ленту с Кореневым в главной роли посмотрели 65 млн. зрителей. Все просто обожали исполнителя роли Ихтиандра.

Владимиру понравилось общение с подводным миром. Но во время съёмок он чуть не погиб. Когда актёр погружался под воду, матрос уронил 60-килограммовую цепь. К счастью оператор заметил эту оплошность и спас звезду.

Коронавирусная смерть

20 июня 2020 года народный артист отметил 80-летний юбилей. Он не собирался идти на покой в столь почтенном возрасте. Играл в театре, а на Новый год собирался выступить в роли Деда Мороза перед правнуками.

Но 2 января знаменитости не стало. Организм не смог побороть ковидную инфекцию.

"Трудно быть бедной, когда ты так богата"

Никогда не питала симпатии к любимому всеми фильму "Титаник". Никогда не рыдала, наблюдая за расставанием Джека и Розы. Мне и самой было интересно, что же коробит меня в этой романтической истории любви и трагедии? Но, будучи совсем юной, я пока этого не понимала. Зато понимаю сейчас. И расскажу вам об этом.

Роза "бесится с жиру"

Уставшая от ограничений высшего общества молодая девушка Роза, обрученная с влиятельным и любящим ее парнем Каледоном, постоянно дерзит старшим родственникам. Ей скучно и хочется веселиться. Образ Каледона специально демонизируется в фильме. А на деле, что плохого сделал Розе этот красавец? Ровным счетом ничего. Но Каледона Роза, видимо, не любила. Избалованная девчонка хотела эмоций и развлечений. Она была "слишком богатой, чтобы попытаться стать бедной". А потому не нашла ничего умнее, чем завязать отношения с нищим парнем-авантюристом.

Каледон оказался в истории без вины виноватым. За что Роза предала его? Он не обидел ее ни словом, ни пальцем. Подоплека ненависти Розы к Каледону так и не была раскрыта в фильме гениальным Джеймсом Кэмероном. И чем ей так не пришелся к душе будущий супруг, за которого она через неделю собиралась выйти замуж, непонятно. С первых минут фильма молодая аристократка показывает неуважение к Титанику, ханжески обсуждая его особенности. В то время как Каледон вежливо разъясняет ей преимущества лайнера. Сразу видно характер у девицы "не сахар".

Кто же такой Джек? Во-первых, полный эгоист. Он подводит своих друзей, ставя их общие деньги во время игры в карты. И плевать красавчик хотел на мнение своих сотоварищей. И на Розу, тоже, плевать он хотел. На ее будущую жизнь с ним. На то, что девушка из высшего общества развлечется, но не будет терпеть нищету только ради любовных утех с красавчиком. И если Каледон думает о будущем возлюбленной, забирая сигарету из ее мундштука, то Джек эту сигарету туда вставляет.

В итоге мне становится жалко будущего мужа капризной аристократки. Парень ведь действительно хорош! Он постоянно бегает за ней, утешает ее. И даже готов простить измену.

"Я вдруг резко представила какая жизнь ждет меня впереди. Бесконечные светские приемы, рауты, яхты, игра в поло…", – вспоминает постаревшая Роуз свои девичьи переживания. Действительно, словно "удавка сомкнулась вокруг ее шеи". Жалко бедняжку?

И вот из-за этого Роуз хочет покончить с собой…

Занавес!

Но подождите расходиться! Девушку испугало лишь замечание Джека о том, как плохо в холодной воде. Она вцепилась в его руку, едва случайно не упав с кормы. Разве так поступают люди в депрессии, решившие свести счеты с жизнью? Ну, наверное те, кто хочет уйти из нее из-за "постоянных светских раутов и яхт". А еще игры в поло.

После этой сцены Каледон СНОВА проявляет удивительную любезность. Он соглашается наградить Джека за спасение супруги двадцаткой, но из-за упрека Роуз приглашает его на светский ужин. По-моему, очень благородно.

На следующее утро заскучавшая Роуз решила прогуляться по палубе, где она встретила ловеласа, казанову, свободного художника Джека. И почему-то решила отправиться с ним в авантюрное путешествие в эконом класс. Ее почему-то не смутила напористость парня, которого она видит второй раз в жизни. И уже скоро Роуз отправится туда, где ее "накурят", напоят, уложат спать ну и… нарисуют, в конце концов. А еще этот рисунок чудесным образом сохранится на дне океана в затонувшем корабле.

Обманутый муж Каледон, наконец-то, разозлится на нерадивую супругу после того, как она вернется с гулянки из трюма, набитого пьяными моряками.

А какие у вас впечатления от фильма "Титаник"?

Приветствую Вас на канале.

На днях мне попался на глаза удивительный криминальный сериал. Вернее удивительным он стал не сразу, а только после просмотра. Сначала я подумал, что вывеска "Сербия" не может украшать ничего хорошего, но сильно ошибся. Ведь раньше я никогда не встречал хорошего сербского кино, а оказалось, что оно есть.

Почему я захотел выделить кинофильм из множества ему подобных? Дело в том, что в ленте присутствует огромное число жанров. Тут Вы найдёте и триллер с остросюжетными погонями, и детектив с весьма колоритными персонажами, и боевик с непредсказуемым финалом. Всё это приправлено драматическим сюжетом и искромётным юмором главных героев.

• Данная история наглядно показывает многие аспекты криминальной жизни белградских улиц, нюансы работы в полицейском участке, философию мест лишения свободы и сложные взаимоотношения внутри преступных группировок. Стоит отметить и музыкальное сопровождение сериала. На протяжении всего фильма звучат бодрые композиции с оттенком экзотики и новизны.

Ниже приведу краткое описание сюжета.

Южный ветер: Возвращение / Juzni vetar (2020)

Режиссёр: Милош Аврамович

В ролях: Милош Бикович, Миодраг Радонич, Микки Манойлович, Йована Стоилькович

Рейтинги: КП — 7,1 IMDb — 8,2

Сербия, Белград. Уважаемый болгарский господин приезжает в город развлечься. Не проходит и двух часов, как у него угоняют крутой, чёрный Мерседес. Весь Белград стоит на ушах, ведь обиженный персонаж "хороший знакомый" местных криминальных структур.

В центре событий находится профессиональный автоугонщик Мараш и его верные друзья. Парень оказывается втянут в водоворот опасных событий и теперь вынужден скрываться не только от бандитов, но ещё и от местных полицейских. Плюс ко всему герою срочно нужно устраивать непростую личную жизнь.

Видя пристальное внимание к своей скромной персоне, Мараш начинает понимать, что угнанный им автомобиль не так прост, как кажется.

Немного повторюсь, что сериал меня поразил серьёзным отношением к опасным вещам на фоне бесшабашного юмора. Чего только стоит лучший друг главного героя по прозвищу Бача.

Он спрашивает у своих многочисленных подруг только одно — сколько они подарят ему маленьких "сербят"? А когда они отказываются что-то дарить, он сразу же выгоняет их из дома. Просто этот парень опечален демографическим спадом в своей стране и хочет что-то изменить.

• Снято 14 серий. Мое мнение — 8 баллов из 10 "Южный ветер" точно заслужил. На протяжении всего просмотра зрителю гарантированы невероятные повороты сюжетной линии и применение природной смекалки ключевых персонажей. Однозначно, всем рекомендую!

Грань

Жанр: Фантастика / Триллер / Драма / Детектив

Дата выхода: 2008

Страна: США, Канада

Рейтинг по КиноПоиску: 8.0

Паранормальные явления в мире сериала происходят довольно часто. Но, вместо того чтобы строить теории заговора и писать бредни в желтой прессе, за их расследование берется группа ученных. Они должны понять суть явления и, в случае чего, противостоять ему. Помогает им в этом нелегком деле Оливия Данэм, которая совсем недавно начала свою службу в ФБР.

Рассказ служанки

Жанр: Фантастика / Триллер / Драма

Дата выхода: 2017

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.8

В будущем существует республика Гилеад, отличающаяся своим милитаризмом и тоталитарными законами. Но не это главные проблемы нового мира, ведь человечество столкнулось с массовым бесплодием. Родить могут лишь немногие, поэтому офицерская семья, кои пользуются уважением в Гилеаде, берет в дом служанку, которая должна стать суррогатной матерью. И судьба эту девушку ждет незавидная: расставание с ребенком и вынужденная служба на новых хозяев.

Спираль

Жанр: Ужасы / Фантастика / Драма / Триллер

Дата выхода: 2014

Страна: США, Канада

Рейтинг по КиноПоиску: 6.6

На исследовательской базе в Арктике вспыхивает очаг заболевания, доселе неизвестного миру. Болезнь грозит очень быстро распространиться и уничтожить человечество. Остановить её должна группа ученых, которую отправляет на место происшествия центр по борьбе с заболеваниями. Помимо опасной болезни, ученым придется столкнуться и с самым опасным существом на планете — человеком.

Ковчег

Жанр: Фантастика / Драма / Приключения / Детектив

Дата выхода: 2011

Страна: Испания

Рейтинг по КиноПоиску: 8.1

Планета Земля столкнулась с новым катаклизмом, который стал последним для всего человечества. Континенты погрузились под воду, а единственными выжившими стала команда учебного корабля. Что делать и куда идти, когда на горизонте постоянно вода, а запасы продовольствия с ужасающей скоростью истощаются?

В поле зрения

Жанр: Фантастика / Боевик / Триллер / Криминал

Дата выхода: 2011

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 8.0

Мистер Финч в жизни стал не только миллиардером, чья жизнь тайна для всех, но и разработчиком инновационной технологии. Благодаря его программе стало возможным узнать о жертвах преступлений, которые ещё не случились. Имея ресурсы, но не имея навыков, Финч обращается за помощью к бывшему агенту ЦРУ — Ризу, чтобы вместе свести количество преступлений к минимуму.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие сериалы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

• На реальных событиях! Подборка лучших фильмов!
• 5 отличных русских сериалов уходящего года.
• Гениальное зло! ТОП — 5 сериалов о маньяках и убийцах.

Есть люди, которые прилагают немало усилий, чтобы добиться каких-то наград и стать заслуженными и даже народными артистами. Но встречаются и такие, кому важна только любовь зрителей, а не формальные звания и награды.

Вениамин Смехов

Всем известному Атосу несколько раз хотели присвоить звание народного артиста РФ, но он неизменно отказывался. И звезду не волновало, что звёзды, значительно моложе его, уже давно стали заслуженными и народными.

В последний раз с подобным предложением к актёру обратились в 2010 году. Смехов пояснил, что раньше не мог получить звание из-за стечения обстоятельств, а сейчас оно уже не имеет никакого значения.

Леонид Ярмольник

Ещё в 1994 году звезда фильма «ТАСС уполномочен заявить» должен был стать заслуженным. Но так и не стал. Несколько лет спустя ему решили дать народного, но он наотрез отказался его принимать.

Объяснил, что раньше для него это было важно. Теперь нет. Ведь главным критерием успеха знаменитость считает не звание, а гонорар за съёмочный день и узнаваемость зрителем.

Алексей Девотченко

На счету у актёра более шести десятков киноработ и множество театральных постановок. В 2006 году звезде дали звание заслуженного артиста России.

Но спустя 5 лет он отказался от него, как и от всех других государственных наград. В 2014 году Девотченко не стало. Он прожил всего 49 лет.

Александр Балуев

Актёр одинаково прекрасно исполняет роли в боевиках и комедиях. Но, несмотря на довольно успешную карьеру, Балуев не имеет никаких званий. Когда ему хотели дать народного артиста, он отказался.

Журналистам Александр объяснил, что считает подобную практику советским атавизмом. Знаменитости претит, что коллектив чиновников решает, скольким людям дать звание заслуженного артиста. Вокруг полно заслуженных и народных, о которых никто ничего не знает. А ведь главным критерием должна быть популярность среди зрителей.

Дмитрий Нагиев

Начинал артист карьеру с игры в театре, затем был диджеем, ведущим конкурсов красоты. Затем переметнулся в телеведущие, причём его шоу были неизменно скандальными и высокорейтинговыми.

Сейчас на счету у актёра более ста работ в кино. И вот этот любимчик миллионов не захотел брать звание заслуженного артиста, хотя имел все основания, ведь в популярности Нагиеву точно не откажешь.

Валерий Носик – уникальный советский актер, несмотря на то, что порой ему не везло, зла и обид на коллег и режиссеров он никогда не держал. И правильно делал – у него не было врагов, а друзей и приятелей было число немалое, и каждого он ценил.

Народное признание пришло к актеру после выхода фильма «Большая перемена», а ведь он мог прославиться на несколько лет раньше, Гайдай сначала утвердил именно Носика на роль Шурика в «Операции «Ы», но позже судьба переиграла расклад, и его место занял Александр Демьяненко, а Валерию Бенедиктовичу досталась роль студента, небольшой эпизод, в котором он сыграл очень ярко.

Родился будущий актер 80 лет назад – перед Великой Отечественной войной в октябре 1940 года в интеллигентной столичной семье польского происхождения. Его отец – Бенедикт Носек полгода отсидел в застенках за то, что не подписывал доносы на своих товарищей по работе.

Когда Ягоду на посту руководителя НКВД сменил Ежов, отца будущего актера отпустили, но выданном заново паспорте сделали ошибку, и семья получила фамилию Носик. Спорить не стал, главное, что глава семейства вернулся домой живым. Отец был начальником цеха на химическом заводе, а мама трудилась бухгалтером. Через 8 лет после появления Валерия в семье родился его младший брат – Владимир, который тоже стал актером.

Валерий увлекся актерским мастерством в школьные годы, когда стал заниматься в драматической студии, после получения аттестата Носик отправился с документами во ВГИК, но провалил экзамены, и тогда устроился на завод слесарем-монтажником, год готовился к повторному поступлению в институт, и у него получилось. Он попал в мастерскую к самому Михаилу Ромму.

В кино Носик пришел в 1958 году в возрасте 17 лет, сыграв эпизодическую роль в фильме «Стучись в любую дверь». После этого его заметили режиссеры, каждый год на экраны выходило по несколько фильмов с участием Валерия Бенедиктовича, а ведь он в ту пору еще был студентом.

Валерию нравилось находиться в гуще событий – он принимал участие в творческих концертах, репетициях, съемках. Режиссеры в нем видели яркий комедийный талант, а ему самому больше нравились драматические роли.

На счету Валерия Носика – больше ста ролей в кино, но главными его ролями стали Отто Фукин в фильме «Большая перемена» и Браконьер Гриша в картине «Ты – мне, я – тебе». К сожалению, главных ролей Валерий Носик так и не дождался, мог бы он стать Шуриком, но эта роль не состоялась по не зависящим от актера причинам.

В студенческие годы актер принимал участие в постановках Московского ТЮЗа, а в 1965 году в 25 лет перешел в Московский театр имени Пушкина. В начале 70-х во время съемок в «Большой перемене» Валерий Носик устроился на работу в Малый театр.

На счету Валерия Бенедиктовича десятки ярких ролей на театральной сцене. Сам он признавался, что театр стал для него вторым домом.

Во время работы в ТЮЗе Носик знакомится с Лией Ахеджаковой, с которой они вскоре поженились. Это был студенческий союз, который оказался непрочным: оба думали о карьере, было много планов, оба были заняты на сцене, и крепкого тыла создать не удалось. Они сохранили теплые профессиональные отношения после расставания.

В 1970 году в возрасте 30 лет актер познакомился в Белоруссии на съемках фильма «Спеши строить дом» с актрисой Марией Стерниковой, которая стала его второй супругой, через год в семье родился сын Александр, который сегодня – успешный актер. Этот брак продлился 9 лет.

Сын Александр, которому сейчас 49 лет, продолжает сниматься в кино, он руководит благотворительным фондом помощи детям «Безразличия. Нет».

Валерий Носик скончался 4 января 1995 года – ровно 25 лет назад – от сердечного приступа в возрасте 54 лет. После смерти мамы он жил в квартире один. Обнаружил его младший брат – бездыханное тело Валерия Бенедиктовича лежало на диване, рядом была рукопись несыгранной роли.

Его уход был шоком для родным, ведь актер не жаловался на здоровье, но много работал. Похоронили Валерия Носика на Троекуровском кладбище в Москве.

Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Первые недели января — отличное время для подведения итогов прошедшего года. Я уже выкладывал на канале статью, в которой поделился с вами списком лучших сериалов за 2020-й. Пора озвучить и проекты, которые показались мне худшими. На этот раз я не буду составлять длинный список из 10 позиций. В 2020-м был сериал, который разочаровал меня гораздо больше всех других проектов, и я ограничусь лишь разговором о нем.

Как вы могли догадаться по названию статьи, я говорю о сериале "Зулейха открывает глаза". На сегодняшний день он имеет 14000 голосов на Кинопоиске и оценку 5,9/10. Довольно приемлемый балл, который лично я объясняю тем, что многие поклонники книги, по которой был снят сериал, еще до просмотра поставили ему высокую оценку, а затем забыли исправить.

На самом деле "Зулейха", конечно же, не заслуживает даже 5,9. Сериал, который должен был стать одним из главных проектов 2020-го, на деле обернулся горьким разочарованием и совершенно точно заслужил провал по всем фронтам.

В "Зулейхе" вышло плохо все, что только могло выйти плохим. Даже отличный актерский состав, привлеченный к съемкам, не справился со своей работой. Чулпан Хаматова так и не перевоплотилась в Зулейху. За 8 серий она даже не смогла продемонстрировать зрителям хоть какие-то яркие эмоции, необходимые для раскрытия ее героини.

При этом к Хаматовой у меня нет никаких претензий. Она была и остается отличной актрисой. Виноваты лишь создатели сериала, неправильно использовавшие ее талант. К примеру, в конце года в кинотеатрах вышел фильм "Доктор Лиза". И в нем-то Хаматова сыграла блистательно. Сразу видно, что фильм о враче Елизавете Глинке делали с душой, чтобы почтить память прекрасного общественного деятеля. А "Зулейха" снималась на коленке с одной лишь целью — заработать на популярности книги.

Провалилась в сериале не только Хаматова, но и остальной актерский состав. Сергей Маковецкий, Александр Баширов, Роман Мадянов, Евгений Морозов — со своей ролью не справился никто из них. Могу выделить лишь Розу Хайруллину в роли Упырихи, но ее в сериале было ничтожно мало, и она точно не могла его спасти.

Зрители бы простили "Зулейхе" невнятную актерскую игру, если бы создатели правильно передали центральную мысль романа Гузель Яхиной. Но сериал уже в 1-й серии скатился к банальной антисоветчине и дальше так и не свернул с выбранного курса.

Вне всяких сомнений, СССР был очень неоднозначным этапом в истории нашей страны. Есть много событий, за которые стоит критиковать советское руководство. Однако как же надоела привычка наших киношников писать историю Союза одной краской, игнорируя все хорошее, что было в нем. Именно антисоветская направленность заставила многих зрителей отвернуться от "Зулейхи" и прервать просмотр этого проекта.

Навредила сериалу и попытка России-1 сэкономить выделенные на производство средства. "Зулейхе" очень не хватило размаха, каких-то масштабных сцен, которые, конечно же, были в оригинальном романе. Особенно от этого пострадала финальная серия, показавшаяся мне наиболее невнятной и скомканной.

2020-й год был отличным для русских сериалов. Мы увидели множество достойных внимания проектов. Но были в нем и "Магомаев", "Давай найдем друг друга", "Мятеж", "Журавль в небе", "Зеленый фургон 2", "Зови меня мамой", "Лихач", "Скажи что-нибудь хорошее" и многие другие сериалы, разочаровавшие зрителей. Особое место в этом списке занимает "Зулейха открывает глаза" — худший сериал 2020-го года. И худший он не только по качеству отснятого материала, но и по тому, насколько сильно на этот раз зрительские ожидания не совпали с реальностью.

Я очень надеюсь, что в 2021-м году мы не увидим настолько слабых проектов, как "Зулейха". Свой сериальный год я начну с ТНТшного "Полета", который стартует 11-го января. Обязательно поговорим о нем в одной из следующих статей.

Испанский стыд — так называется явление, когда нам стыдно за поступки какого-то человека. А ему самому за эти поступки бывает не стыдно. Есть фильмы, после которых нам мучительно стыдно перед своими детьми. И не потому, что мы плохие родители. А потому, что проецируем все происходящее на экране на свою семью. И мы вспоминаем грубые слова, безразличные взгляды и злые упреки, сказанные своему ребенку однажды. Идеальных родителей не бывает, и все мы когда-то выходим за границы дозволенного в воспитании своих детей.

Чтобы помнить, насколько дети нуждаются в нашей ласке, заботе и любви, посмотрите три этих фильма ?

Волчок, 2009

Режиссер: Василий Сигарев

В главных ролях: Яна Троянова, Полина Плучек, Вероника Лысакова, Марина Гапченко

Пронзительная кинокартина Василия Сигарева "Волчок" вскрывает гнойную рану на теле российского общества. Маргинальные родители есть в каждой стране, но за судьбами детей таких родителей тщательно следят власти, чего в России, к сожалению, не хватает. "Волчок" — это утрированная реальность живущей без матери девочки. Главная героиня фильма специально обезличена автором — никто не хочет интересоваться личностью этой девочки. "Волчок" — не просто прозвище ребенка, но и вся ее жизнь, вращающаяся вокруг никогда не любившей ее матери. Матери, которая оставила ее на не менее маргинальную, но уже подуспокоившуюся с возрастом бабку.

Многие люди задаются вопросом, почему маргинальных родителей дети порой любят больше, чем родителей добрых и хороших. Фильм "Волчок", пожалуй, в полной мере дает ответ на этот вопрос. Ребенку необходима любовь матери и отца. А иначе…. быть беде.

Нелюбовь, 2017

Режиссер: Андрей Звягинцев

В главных ролях: Марьяна Спивак, Алексей Розин, Матвей Новиков

Мальчик Алеша из фильма Андрея Звягинцева "Нелюбовь", казалось бы, живет в совершенно противоположных девочке из фильма Сигарева "Волчок" условиях. У него своя большая комната, масса игрушек, хорошая школа в центре Москвы, папа топ-менеджер и красавица молодая мама. Только никому Алеша не нужен. Фильм "Нелюбовь" показывает, что все атрибуты комфортной жизни не заменят ребенку любовь родителей.

Мама недоумевает, почему сын ведет себя как бука, не разговаривает и пребывает в депрессии. Она уверена, что вкусная еда и спокойная жизнь должны делать мальчика счастливым. Почему же так не происходит? Устав от заботы о сыне, Евгения предлагает его отцу, с которым она в разводе, забрать мальчика к себе. Но у отца новая возлюбленная, которая скоро родит ему ребенка. И никому не нужного Алешу решают отдать в интернат.

Сломленные, 2012

Режиссер: Руфус Норрис

В главных ролях: Тим Рот, Киллиан Мерфи, Элоиза Лоуренс

Кинокартина "Сломленные" показывает российскому зрителю, что принципиальной разницы между жизнью в России и остальной Европе нет. Дети и родители везде ведут себя одинаково. У них одни и те же потребности и проблемы. В фильме показан небогатый район, квадрат с одним двором, где все друг друга знают. Девочка по прозвищу Сканк любима своим отцом-адвокатом и братом. Мать оставила их и уехала в Америку за лучшей жизнью. У Сканк такие же потребности, как и у любого другого подростка. Единственное отличие — девочка больна диабетом. Но болезнь никак не сказывается на качестве жизни Сканк, пока в один прекрасный момент ее не возьмет в заложники старший друг… Друг, которого сломила наглая клевета. Друг, который не был готов к жестокости внешнего мира.

В фильме много жизненных моментов, поэтому складывается ощущение, будто это фильм про нас. Так и есть — "Сломленные" про нас. Про каждого подростка и каждого родителя. Про сложные взаимоотношения между простыми людьми и выходами из различных ситуаций.

А после просмотра каких фильмов вам бывает стыдно перед своими детьми?

Евгения Филонова – одна из самых красивых и талантливых советских актрис. В кино она сыграла всего пять ролей, и запомнилась зрителю своей главной ролью Снегурочки в киносказке. Как и героиня фильма, актриса прожали недолго, всего 42 года.

Родилась будущая актриса в послевоенной Москве 20 марта 1946 года, семья жила небогато в доме напротив театра Островского. Отец работал машинистом, а мама занималась хозяйством.

В школьные годы Женя занималась танцами и пением, а также прекрасно играла на пианино. Получив аттестат, Евгения с первой попытки поступила в Щукинское училище. У нее была необычная внешность – красавица из сказки, говорили о ней подруги. Ее и Анастасию Вертинскую называли главными красавицами курса.

Когда режиссер Павел Кадочников искал претендентку на главную роль в фильме «Снегурочки», он обратил внимание именно на студентку Филонову, которая до этого снялась только в фильме «Чистые пруды». Но актриса прекрасно справилась с задачей, создав замечательный экранный образ Снегурочки. Потому что у Евгении были не только прекрасные внешние данные, но и драматический талант.

Фильм Кадочникова, вышедший на экраны в апреле 1970 года, имел большой успех. Правда актриса, сыгравшая главную роль, позже сыграла всего три роли в кино, она, по словам коллег, не умела пробивать себе дорогу в профессиональном отношении, была хрупкой и скромной, как ее героиня.

Во время съемок в фильме «Снегурочка» Евгения Филонова устроилась на работу в Московский театр имени Гоголя, где ей в первые годы работы давали второстепенные роли. Это стало причиной серьезного конфликта, актриса сторонилась интриг и отказывалась от двусмысленных предложений руководства. Это едва не привело к увольнению Филоновой из театра. Но заступились коллеги, и главный режиссер отступил, в итоге здесь актриса отработала почти 20 лет. Чтобы прокормить семью, Евгения каждый год подрабатывала на утренниках, где без грима играла Снегурочку, а как-то сыграла Бабу-Ягу, не из-за денег, не смогла отказать в просьбе. Когда денег не хватало, она даже разносила газеты, никогда не жалуясь на бытовые сложности.

Несмотря на ухаживания коллег, ее супругом стал режиссер-документалист Евгений Хохлов, с которым актриса училась на одном курсе. Вместе они прожили 13 лет, в этом союзе родилась дочь Марина. Жили небогато, как-то Евгений Хохлов вместе с коллегой Александром Пороховщиковым чистили снег на крыше Театра Сатиры – им платили по 5 рублей за ночь.

В 40 лет у Евгении Филоновой обнаружили злокачественную опухоль, операция прошла неудачно, после чего актрису выписали домой. Перед самым Новым 1989 годом Евгения Михайловна ушла.

Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

2 января в возрасте 80 лет от коронавируса умер один из самых красивых советских актеров, исполнитель роли Ихтиандра Владимир Коренев.

Он не стремился к славе, и не болел звездной болезнью, когда она к нему пришла. Он до конца оставался именно советским актером – по образу мысли, по совести и профессиональной закалке.

- Режиссеры как-то раньше стеснялись чужой популярности и не использовали ее в своих целях. Это теперь в театр стаскивают известных актеров, и за их счет раскручиваются, раньше это считалось зазорным, – сказал пять лет назад в интервью "МК" Владимир Коренев.

После крушения СССР Владимир Коренев остался в театр, вместе с супругой – актрисой Алевтиной Константиновой и дочерью – Ириной Кореневой он играл в Электротеатре «Станиславнский», продолжал сниматься в кино. «Дети Арбата», «Дорогая Маша Березина», «Тайны дворцовых переворотов», «Метод Лавровой», «Орлова и Александров» — в его фильмографии хватает достойных примеров. Но его главной ролью был Ихтиандр в фильме «Человек-амфибия», который вышел на экраны 60 лет назад.

Владимир Борисович родился 20 июня 1940 года в Севастополе в семье военного моряка, контр-адмирала. Детство будущий актер провел в городе Измаил, а потом семья перебралась в Таллинн. Здесь школьник Володя узнал, что такое театр. В драмкружок его отвела одноклассница — будущая звезда экрана Лариса Лужина.

Спектакли, которые ставили к кружке, показывали не только на школьной сцене, но и на профессиональных театральных подмостках. Неудивительно, что Коренев после получения аттестата отправился в Москву и с первого раза поступил в ГИТИС, который окончил в 1961 году. В том же году он поступает на службу в театр имени Станиславского, где проработал всю жизнь. Через год Владимир Коренев стал одним из ведущих артистов театра.

Ему доверили главные роли в постановках «Коварство и любовь», «Исповедь молодого человека», «Робин Гуд», «Хлестаков», «Сумасшедшие по неволе» и других. Многие ходили в театр «на Коренева», он был яркой звездой.

В кино Владимир Коренев пришел в 1958 году. Его дебютом стал эпизод в фильме «Жизнь прошла мимо», но на весь Советский Союз он прославился после роли Ихтиандра Сальватора в кинокартине «Человек-амфибия». После выхода фильма исполнители главных ролей Владимир Коренев и Анастасия Вертинская стали звездами первой величины.

Позже актер в ответах на вопросы журналистов признавался, что после этой роли ему стали приходить мешки писем, он стал в переводе на современный язык, «секс-символом». Хотя, как говорил сам Коренев, для него это мало что значило, ведь тогда главным в жизни была работа, а любая роль – это часть профессии, а не повод для хвастовства.

Но были и вполне ощутимые плюсы от роли Ихтиандра: сам Юрий Гагарин стал общаться с Кореневым, и они подружились, эта дружба продлилась до момента гибели первого космонавта. Гагарин говорил: «В 1961 году я покорил Космос, а ты – подводный мир».

Чтобы не стать заложником образа, Коренев не раз отказывался от романтических ролей. И все равно от предложений не было отбоя.

Вечная память замечательному, яркому актеру, оставившему заметный след в отечественной культуре.

Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Здравствуйте, уважаемые гости и читатели канала КИНОКОЛ!

Звезды Голливуда постоянно мелькают на билбордах и в телевизоре. Современные молодые люди даже и не подозревают, что в советском кино снимались невероятные красавицы, которые не уступали своей красотой современным звездам Голливуда. Но некоторые из них легко затмили бы на мировом олимпе славы и Монику Беллуччи, и Анджелину Джоли.

Знакомьтесь с невероятно красивыми, самобытными типажами забытых актрис советского кино!

Надежда Чередниченко

Скончалась в 91 год

Красавица Надежда Чередниченко родилась в Украине и после окончания школы успешно поступила во ВГИК. Талантливую красавицу быстро заметили и уже в 19 лет она дебютировала в кинофильме "Первая перчатка", роль в котором была судьбоносной — Надежда познакомилась с будущим мужем, любовью всей своей жизни Иваном Переверзевым, с которым в итоге Надежда "промаялась" долгие годы.

В период расставания с любимым, актриса даже побывала замужем за режиссером Петром Тодоровским, но чувства к Перверзеву победили и красавица на время вернулась к нему.

Параллельно с актерской карьерой, Надежда Чередниченко окончила Гнесинку по классу вокала. А потом засобиралась в эмиграцию. С 80-х годов грациозная актриса жила в Америке, выступала с концертами, там и скончалась. У нее есть сын и дочь детей.

Изольда Извицкая

Скончалась в 38 лет

Красавица Изольда Извицкая покорила не только Советский Союз, но и Голливуд. Ошеломительная роль актрисы в фильме "Сорок первый" прославила ее на Каннском кинофестивале, после чего последовала череда фотосессий для американских журналов. Ей восхищался и Париж! В честь актрисы там открыли ресторан "Изольда". По ней сходили с ума сотни мужчин, но… она выбрала коллегу Эдуарда Бредуна — знатного балагура и ловеласа.

Брак с Бредуном стал для Изольды роковым. Вместе с мужем красавица пристрастилась к алкоголю, и когда любимый ушел от нее к подруге, окончательно спилась. Извицкая прожила до 38 лет, но и Бредун ненамного пережил бывшую возлюбленную, скончавшись в 49 лет.

Ариадна Шенгелая

83 года

Ариадну Шенгелая называют российской Моникой Беллуччи, и называют совершенно справедливо. Эта красавица очень похожа на знаменитую Итальянку!

Шенгелая являлась одной из самых ярких актрис киностудии имени Горького. Ее актерская карьера закончилась в 2002 году, но в театре Ариадна не переставала сниматься до глубокой старости. Однако актриса сохранила свою красоту по сей день! Не применяя пластической коррекции лица, российская "Моника Беллуччи" в свои 83 года выглядит замечательно.

У Ариадны Всеволодовны было двое мужей. Фамилию первого она и взяла, так как мужчина был грузинским режиссером Эльдаром Шенгелаи, и для него было важным, чтобы жена носила его фамилию. Брак был недолгим.

Второй брак с актером театра и дубляжа Игорем Копченко продлился 57 лет! В этом браке у красавицы-актрисы родились две дочери. В 2003 году любимый муж Ариадны покинул этот мир и больше актриса замуж не выходила.

Галина Фигловская

Скончалась в 62 года

Без силикона, ботокса и тяжелого макияжа Галина Фигловская имела голливудскую внешность! Пухлые губы, идеальная улыбка, большие голубые глаза… Но Галина, несмотря на актерское образование, выбрала работу конструктором на заводе "ХимМаш". Примечательно, что во время учебы в Щукинском училище Галина Фигловская играла в театре на Малой Бронной Мерилин Монро в пьессе "После грехопадения" Артура Миллера.

Когда Фигловскую пригласили на роль в фильме "Женя, Женечка и Катюша", веселая красавица не поверила и приняла приглашение за розыгрыш.

После фурора в военном фильме Фигловскую стали приглашать сниматься в кино и театре. Но актерская карьера у Галины сложилась не особо, возникли конфликты в театре и красавица ушла оттуда.

Много лет Фигловская прожила в браке с писателем Эдгаром Дубровским. Муж ухаживал за знаменитостью до самого конца — в 62 года актриса скончалась от полиартрита.

Несмотря на огромное количество красивых советских актрис, наши режиссеры любили приглашать в свои фильмы иностранных красавиц. Особенно из Польши, так как они все сносно говорили по-русски. И хотя их и всё равно переозвучивали наши актрисы, артикуляция всех реплик на экране выглядела идеальной.

Конечно, самой популярной польской актрисой у нас была Барбара Брыльска после легендарного фильма «Ирония судьбы, или С легким паром!». Но были и другие польские красавицы, которые не менее успешно играли в наших фильмах.

Беата Тышкевич

В конце шестидесятых в СССР её привез Андрей Кончаловский. Сведущие люди говорили, что между режиссером и молоденькой польской актрисой вспыхнул роман. Она сыграла в его кинокартине «Дворянское гнездо» роль Варвары Лаврецкой. Фильм вышел на экраны в 1969 году.

Также советские зрители могли её увидеть в фильмах: «Марыся и Наполеон», «Большая любовь Бальзака» и «Кукла», так как эти фильмы шли в наших кинотеатрах.

Известно, что актриса снималась и в фильмах новой России. Это картина «Прекрасная незнакомка» 1992 года, в военной драме «В августе 44-го…», который вышел в 2001 году и в 2014 году она сыграла небольшую роль в фильме о блокадном Ленинграде.

Пола Ракса

После роли Маруси в многосерийном фильме «Четыре танкиста и собака» в эту девушку с огромными красивыми глазами влюбились многие мужчины Советского Союза. На одной из телепередач актриса рассказала, что получила очень много писем от советских зрителей с признаниями в любви. Но писем было так много, что прочитать она смогла лишь небольшую их часть.

Позже она сыграла главную роль в фильме «Зося», на съемках которого у неё разгорелся роман с советским актёром Юрием Каморным. Отношения продолжились и после съемок, но примерно через полгода они поссорились и больше не встречались.

Эва Шикульска

Красивая и чувственная актриса запомнилась многим по фильму «Звезда пленительного счастья». Позже киноспециалисты признали, что польская актриса была удачной находкой для фильма Владимира Мотыля.

Фильм сыграл положительную роль в карьере актрисы. Позже она еще не раз сыграла в советских фильмах у режиссеров: Ильи Авербуха, Алексея Баталова, Александра Зархи. Сыграла она и в фильмах новой России. Например, в популярном сериале «Диверсант».

А еще советским зрителям были известны:

К сожалению, теперь это всего лишь история и напоминание о том, что когда-то с Польшей у нас были вполне соседские и дружественные отношения. И мы любили польских актрис и актеров почти также, как и своих.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

Народная мудрость учит: «жизнь прожить – не поле перейти». А прожить ее рука об руку, не предав любимого и не потеряв себя – искусство особое, доступное далеко не каждому.

О том, как известные российские актеры помогали своим супругам бороться с тяжелыми заболеваниями, как оставались верными своим любимым не только в радости, но и в горе, расскажем в статье.

Всеволод Санаев (1912 – 1996). Народный артист СССР. Сыграл роль полковника Зорина в знаменитой детективной трилогии.

Всеволод Санаев и Лидия Гончаренко прожили вместе 55 лет. Познакомились перед войной на Киевской киностудии.

Первенец Санаевых, Алексей умер в двухлетнем возрасте во время эвакуации. Лидия тяжело пережила смерть малыша. Муж был на гастролях. Оказавшись одна в трудной ситуации, молодая женщина впала в затяжную депрессию. Даже дочь Елена, родившаяся в 1942 году, не смогла вывести ее из тяжелого состояния.

Депрессия привела Лидию к заболеванию. С диагнозом «мания преследования» она лечилась в психиатрической больнице.

Всеволоду приходилось мириться с неуравновешенностью жены, перепадами ее настроения. Он никогда не жаловался на судьбу. Лишь близкие и друзья знали, как тяжело актер переносил болезненное состояние жены. Но бросить ее он не мог: не представлял жизни без Лидии. По словам Елены Санаевой, дочери актера, отец и мать словно «проросли друг в друга».

Лидия умерла 1995 году, через 10 месяцев ушел из жизни Всеволод Санаев.

Кахи Кавсадзе (род. 1935 г.) Грузинский актер, сыгравший роль Абдуллы в фильме «Белое солнце пустыни».

Кахи Кавсадзе и его жена Белла Мирианашвили прожили вместе 26 лет.

В браке родились дочь Нанука и сын Ираклий.

Во время второй беременности Белла заболела воспалением легких. Боясь навредить ребенку, не стала принимать лекарства. В результате получила заболевание нервных окончаний. Постепенно слегла и последние 20 лет находилась в инвалидном кресле. Из 26 лет совместной жизни лишь 3 года Белла была здорова.

Любовь супругов была так сильна, что тяжелая болезнь Беллы не смогла их разлучить. Кахи везде, где мог, доставал для любимой лекарства, чтобы хоть как-то облегчить ее состояние. Она, несмотря на болезнь, заботилась о нем, о детях и никогда не считала себя несчастной.

В семье всегда была гармония и взаимопонимание. Кахи Давидович боготворил жену. Оставался с ней до самой последней минуты. В 1992 году Белла умерла. Актеру было 54 года. Больше Кахи Кавсадзе не женился.

Константин Хабенский (род. 1972 г.) Народный артист России, исполнитель главных ролей в фильмах «Убойная сила», «Адмирал», «Статский советник».

Константин Хабенский и Анастасия Смирнова прожили вместе 11 лет. Познакомились в Петербурге. Настя оставила журналистику и посвятила себя карьере мужа.

Восемь лет у пары не было детей. Во время долгожданной беременности у Анастасии обнаружили опухоль головного мозга. Будущая мать ради ребенка отказалась от химиотерапии.

После рождения сына Ивана Настя перенесла 2 тяжелые операции. Болезнь не отступила. Константин перевез жену в Америку в надежде, что там ей помогут. В перерывах между съемками он летал в Лос-Анджелес. Это лишало его сил, он похудел, был на пределе сил, но не терял надежды на благополучный исход лечения.

Во время болезни Анастасии Хабенский организовал благотворительный фонд помощи детям с болезнями головного мозга.

Константин до конца верил в благополучный исход болезни. Но его надежды не оправдались. Анастасия умерла в 33 года в Америке.

Хабенский продолжает заниматься благотворительным фондом. Считает это делом своей жизни. За 10 лет существования фонда удалось помочь 1700 детям.

Виктор Бычков (род. 1954 г.) Лауреат Государственной премии России. Известен по роли егеря Кузьмича в фильме «Особенности национальной охоты».

Полина Белинская – театральный режиссер, третья жена Виктора Бычкова.

Познакомились на репетиции антрепризного спектакля в театре Ленсовета. Актер старше жены на 25 лет. В браке родился сын Добрыня. Жили в мире и согласии пока не пришла беда.

Чуть больше года назад у Полины случился инсульт. Она перенесла тяжелую операцию. Все дела по дому легли на плечи актера. Он научился спать урывками, ухаживать за любимой, заботиться о сыне.

Восстановление после инсульта проходило медленно. Полина научилась самостоятельно стоять, понемногу начинает ходить.

Актер делает все, чтобы любимая жила полноценной жизнью. Вместе они ходят в театр, на выставки, в гости.

Виктор старается не обижаться на жену, искренне считает: если любишь, то многое прощаешь.

Георгий Штиль (род. 1932 г.). Народный артист России. В фильмографии актера около 200 ролей.

С супругой Риммой актер прожил в счастливом браке 40 лет. Пара была бездетной.

Когда Римма Павловна заболела раком, Георгий Антонович посвятил ей свою жизнь. Вместе они одолели болезнь. Но через некоторое время у Риммы случился инсульт. Она оказалась прикованной к постели.

Актер ухаживал за женой. Стирал, готовил, возил в коляске. После ее смерти актер был в отчаянии, но сумел выбраться из депрессии. Штиль женился вновь в 75 лет. Уверен, что жена одобрила бы его выбор, ведь и сейчас он по-настоящему счастлив в браке.

Потрясающие актеры, подарившие зрителям великолепные роли в театре и в кино, они остались верными своим супругам в самые тяжелые моменты жизни. Их забота, внимание и бесконечное терпение явились доказательством настоящей любви и преданности.

Татьяна Навка – олимпийская чемпионка. Супруга пресс-секретаря главы государства Дмитрия Пескова.

Повышенное внимание к ее личности обязывает ее быть на высоте, и с достоинством королевы отвечать на любые каверзные вопросы.

В этом близ опросе будут самые интересные факты.

Начинаем !

С ЧЕГО ВЫ НАЧИНАЕТЕ СВОЙ ДЕНЬ И ВО СКОЛЬКО ВСТАЕТЕ?

Мой день всегда начинается с беговой дорожки. Возраст берет свое и мне нужно держать себя в форме.

А встаю где-то часов в девять утра, а ложусь за полночь, так как часто тренировки на льду могут затянуться и закончиться и в час и два ночи. Также я подстраиваюсь под мою вторую половинку у которого работа тоже не нормирована, и муж приходит очень поздно.

ЛЕДОВЫЕ ШОУ ЭТО БИЗНЕС ИЛИ УДОВОЛЬСТВИЕ?

Так как я еще их и продюсирую, то как для продюсера это в первую очередь бизнес.

Когда я начала вплотную заниматься проектом, то поняла, что в душе 100% перфекционист. Мне нужно все контролировать. Декорации, фигуристов, костюмы – это все было на мне. По сложности и отдаче я сравниваю подготовку к шоу как будто прошла очередную олимпиаду.

ЧТО ВЫ ОБЫЧНО ЕДИТЕ, КАКОЙ У ВАС РАЦИОН. СИДИТЕ ЛИ ВЫ НА ДИЕТАХ ?

Я несколько раз садилась на диеты, но каждый раз сталкивалась с обратным эффектом.

Сейчас мы нашли золотую середину. В нашей семье нет хлеба. Максимум – это черные, ржаные сухарики. В основном это салаты, мясо или рыба. У нас нет каш и гарниров. Вечером любим посидеть за бокалом хорошего вина и поболтать и прошедшем дне или планах.

КАК ВЫ ОТНОСИТЕСЬ К ПЛАСТИЧЕСКИМ ОПЕРАЦИЯМ?

Я до последнего не буду прибегать к операционным вмешательствам. Многие знакомые которые уже сделали пластику начинают быть действительно похожими друг на друга, тем самым теряя индивидуальность.

Мне все в себе нравится и так. Даже мой большой нос.

УДАВАЛОСЬ ЛИ СОВМЕЩАТЬ ШКОЛУ, УЧЕБУ И ФИГУРНОЕ КАТАНИЕ.

Пока я жила с мамой я училась очень хорошо. У меня математический склад ума и даже учительница говорила «Голова Навки, пол класса заменит». Но по прошествии лет, когда я переехала в Москву, и вошла в олимпийскую сборную России учеба ушла на второй план. Это просто невозможно стало совмещать. Сутки не резиновые и приходилось чем-то жертвовать.

БЛИЦ ФАКТЫ.

Ее супруг не знал, что она олимпийская чемпионка, а видел ее только в рекламе шампуня для волос.

Младшая дочь Навки учит три языка — английский, французский, а не китайском она разговаривает со своей няней.

Господин Песков очень трепетно относится к старшей дочери Навки от первого брака. Помогает подготовиться к экзаменам и следит что бы девочка вовремя возвращалась домой.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же смотрите:

• Алексей Шевченков — почему он бросил пить, и какой скандал случился в театре.
• Судьба Олеси Железняк. Первая оюбовь, муж и четверо детей.
• Ольга Кузьмина о детстве и романе с Виктором Хориняком!

Современная повестка о толерантности и BLM докатилась и до мира кино. Сейчас присутствие темнокожих персонажей в каждом кадре — обязательно. Иначе на фильме поставят крест, мол, расизм, заплюют.

Перед нами актуальный продукт нашего времени — новый фильм "Питер Пэн и Алиса в стране чудес" (2020), вроде бы с хорошим кастингом и немалым бюджетом. Посмотрите на кадры из него:

Оказывается, Питер Пен и Алиса — брат и сестра. Кстати, их цвет кожи для фильма не имеет вообще никакого обоснования. Почему не азиаты или индейцы навахо? Их мама (Анджелина Джоли) сама в изумлении от такого поворота:

Прямо чувствуется желание авторов вычудить что-нибудь такое, актуальное, под "Оскара", перевернуть всё с ног на голову. Вот, например, белокожая прислуга:

Еще один момент покоробил, когда Алиса пьёт зелье, оказавшееся обыкновенным коньяком:

Что этим хотели сказать авторы?

И так весь фильм. Сюжет разваливается, набор случайных событий и сцен. Такое ощущение, что смотришь чей-то дурной, да еще и скучный сон.

С точки зрения сюжета — всё слабенько. Это не сказка для детей, а фэнтезийная драма наподобие "Лабиринта фавна" и "Моста в Терабитию". То есть всё волшебство — это детская фантазия на фоне реальной суровой жизни. Никаких настоящих приключений и миров. Кино о взрослении, смерти, любви, семье, деньгах и прочих мало интересных для детей темах.

То есть встаёт самый главный вопрос: интересен ли "Питер Пэн и Алиса в стране чудес" для детей. Лично наши ребята с просмотра через полчаса ушли. Нам же по долгу службы положено досматривать и такое кинцо до конца. Ну, что сказать, лучше бы с такими актёрами и деньгами нормальную сказку сняли. Кому нужна эта драма, да еще в новогодние праздники?

Самый сильный фильм за последнее время, что я видела

Здравствуйте, уважаемые подписчики и гости канала КИНОКОЛ

Вчера я посмотрела фильм, который разбередил у меня внутри незаживающую рану. Тем, кто терял самого близкого человека, умирающего от тяжелой продолжительной болезни, фильм будет понятен без слов. Он настолько точно передает всю "агонию" переживаний, всю бурю чувств, которые роятся внутри такого человека. Горе не делит людей на детей и взрослых — переживать такое будет одинаково больно всем. Но детская психика защищает маленького человека от психоза невероятными способами! Один из таких показан в шикарном фильме "Голос монстра", который незаслуженно получил всего 7,5 баллов в мировом рейтинге. Я бы дала ему все 9.

Сюжет

Конор О'Малли — 12-летний мальчишка. В меру замкнутый, но невероятно талантливый, он является объектом насмешек более сильных одноклассников. Мальчик ухаживает за больной раком матерью, но однажды ее состояние не позволяет ей оставаться дома, и Конора забирает к себе бабушка, а маму отправляют в хоспис.

Незадолго до этого мальчик начал видеть монстра из тисового дерева, которое возвышенно растет прямо на городском кладбище. Монстр приходит к нему в ночных снах после печальных, выбивающих из колеи событий. Он показывал мальчику три сказки, каждая из которых обладает особой моралью. И объясняет, что в мире не все так однозначно, как кажется на самом деле, и то, что с виду является плохим, на самом деле может быть хорошим.

Монстр становится для Конора единственным другом. И в тот момент, когда бабушка относится к нему слишком равнодушно (что можно понять, так как все ее мысли заняты умирающей дочерью), и когда отец отказывается забирать его в Америку (у отца уже другая семья), именно вымышленный монстр из тисового дерева на кладбищенском холме становится ему наставником. Именно монстр объясняет мальчику, что быть в гневе во время сложной жизненной ситуации, которую не можешь изменить, это нормально, и нужно хорошенько разозлиться, чтобы дать отпор обидчику. С помощью выдуманного помощника Конор устанавливает авторитет в школе, когда наказывает унижающего его одноклассника.

Но трудности, которые выпали на долю этого стойкого мальчика, еще не закончились. Новое лечение не помогает его маме побороть болезнь.

Мальчик не может принять то, что мамы скоро не станет. Он испытывает чувство вины. Конор хочет, чтобы все поскорее закончилось. И новый влиятельный друг объясняет ему, что это нормально. Так мальчик защищает себя от "падения в пропасть".

Мораль

Поучительный фильм показывает, что нужно обязательно отпускать умирающих близких, иначе уныние и отчаяние затянут вас в беспросветную депрессию, из которой очень трудно выбраться.

На примере персонажей сказок монстр из тисового дерева показал Конору, что плохих и хороших на 100% людей не существует. Вместе с деревом мальчик проходит все стадии, которые проходит человек перед смертью: неверие, гнев, принятие… Фильм объясняет, что эти стадии обязательно нужно пройти вместе с умирающим, и тогда придет облегчение. Тогда вы сможете его отпустить.

Техническая сторона кинокартины находится на высшем уровне. Изначально мрачная атмосфера упадка сменяется динамичными кадрами, яркими сказками. Графика приятно удивляет зрителя четкостью.

А вы смотрели этот фильм? Какие у вас впечатления?

Здравствуйте, подписчики и гости канала КИНОКОЛ! ?

Порой нам кажется, что жизнь закончилась и ничего хорошего уже не будет. Мелкие неурядицы, ссоры с близкими, потеря работы выбивают нас из колеи, словно это вселенское горе. Но есть фильмы, которые "встряхнут" любого человека в отчаянном положении и скажут ему: "Борись! Живи!". Эти фильмы, возможно, не так популярны, как триллеры или марвеловская фантастика. Однако они проникают в самую душу человека и мотивируют так, как не сможет самый крутой боевик.

Мачеха, 1998

Режиссер: Крис Коламбус

Юная Изабель и взрослая Джеки — две любимые женщины одного мужчины. Джеки была его женой, является матерью двоих его детей, а Изабель — его будущая жена, которая намного моложе первой. Джеки в прошлом — журналист, а теперь целенаправленно занимается воспитанием детей. Благо, обеспеченный муж полностью взял на себя расходы по содержанию детей и бывшей жены. Но вот ни Джеки, ни дети не в восторге от молодой, неопытной, амбициозной красавицы Изабель. Девушка всеми способами пытается задобрить маленьких вредин, но они настроены против нее. Несмотря на то, что отец и мать давно развелись, дети питают надежды, что они когда-нибудь сойдутся. Тем временем Джеки заболевает неизлечимой формой рака, а Люк делает Изабель предложение. И бывшая жена, мама Бена и Энн, должна примириться с новым выбором бывшего мужа. Потому что скоро Изабель станет для них матерью.

Все еще Элис, 2014

Режиссер: Ричард Глацер

Элис — умнейшая женщина, профессор лингвистики, мать троих детей. Она всегда отличалась безупречной памятью и хорошим здоровьем, но вдруг начала забывать какие-то неважные моменты. Не придав особого значения, с улыбкой на лице Элис обратилась к невропатологу. Врач провел тесты и сказал, что в целом все неплохо, но лучше сделать МРТ мозга. Во время исследования у Элис обнаружили раннюю болезнь Альцгеймера — прогрессирующее генетическое заболевание. И с тех пор ее жизнь разделилась на "до" и "после". Элис приложила все усилия, чтобы подольше побыть со свое семьей в здравом уме. Она наконец-то наладила отношения с самой строптивой младшей дочерью, которая взяла на себя уход за матерью.

Семь жизней, 2008

Режиссер: Габриэле Муччино

Тим Томас — человек с нестабильной нервной системой, который не может смириться со смертью жены и сына. Казалось бы — надо жить дальше, ведь в мире есть столько прекрасного, но Тим не может взять себя в руки, ему не помогают ни лечение от депрессии, ни уговоры близких. Тогда мужчина решается подарить шансы жить полноценно людям, у которых эти шансы отсутствуют. С помощью своей смерти он осчастливит несколько людей, с одним из которых сблизился слишком сильно. Тим решил так поступить из-за тяготящего чувства вины, которое не отпускает его уже два года.

2+1, 2016

Самуэль — беззаботный парень, который берет от жизни все и ничего ему за это не бывает. Но однажды ему подкидывают грудного ребенка! Как, почему?! Самуэль вспоминает девушку, с которой загулял в другой стране год назад. Кристин сказала, что ребенок ей не нужен и привезла его Самуэлю, уточнив, что девочку зовут Глория. Парню ничего не остается как отправиться на поиски матери ребенка, но жизнь поворачивается совершенно по-другому. Эта смешная девочка, так похожая на него, становится для Самуэля смыслом всей жизни… Пока не появляется Кристин и у Глории не обнаруживают тяжелое заболевание.

Вселенная Стивена Хокинга, 2014

Режиссер: Джеймс Марш

Он был молодым, веселым, амбициозным и бесконечно талантливым. Стивен Хокинг — студент-физик, подававший большие надежды. Парня считали гением, но он вовсе не был ботаником. Стивен встречался с красавицей Джейн Уайльд, которая отвечала ему взаимностью. Когда отношения пары развивались, Хокинг узнает о страшном диагнозе, который через два года навсегда парализует его. Вопреки опасениям Стивена, Джейн приняла новость о болезни любимого хорошо. Она пообещала быть с ним вместе несмотря ни на что, и сдержала свое обещание.

А вы смотрели эти замечательные фильмы?

В 2001 году на экраны вышла первая и единственная режиссерская работа Сергея Бодрова-младшего «Сестры». Сценарий к фильму он написал сам, а снимать помогали специалисты компании СТВ, работавшие над дилогией «Брат». Фильм стал одной из самых ярких отечественных кинопремьер года.

Историю о двух девочках из Казахстана, положенную в основу фильма, Сергей Бодров услышал от своего отца – известного режиссера Сергея Бодрова-старшего. Сценарий автор фильма написал за пару недель один, однако в титрах в качестве соавтора указана Гульшад Омарова.

Рабочими вариантами названия фильма были: «Сестра», «Танец живота» и «Дочь бандита», однако Бодров в итоге назвал кинокартину «Сестры». После премьеры тележурналист Леонид Парфенов в разговоре с Бодровым намекнул, что режиссер дилогии «Брат» Алексей Балабанов и Бодров своими фильмами сделали совместное обращение к молодому поколению. Парфенов озаглавил это обращение, как «братья и сестры». Но Бодров ответил на это: «Вы глубоко копаете, это всего лишь актуальное кино с интересными историями из жизни».

В качестве основного саундтрека были использованы композиции Виктора Цоя и группы «Агата Кристи». Сергей Бодров объяснил выбор музыки тем, что это самые актуальные песни для поколений конца 80-х и 90-х. По поводу использования песен Цоя режиссеру удалось договориться с супругой музыканта Марьяной Цой, а «Агата Кристи» записала оригинальные дорожки. На запись группе «Агата Кристи» потребовалось чуть больше времени, чем предполагалось изначально: 1 марта 2001 года скончался клавишник и аранжировщик коллектива Александр Козлов, поэтому почти на месяц работу пришлось остановить. В фильм вошла оригинальная песня «Пуля», которая изначально не была включена ни в один из номерных альбомов «Агаты Кристи».

Роль молодого респектабельного мужчины, который приезжает в город пострелять в тире, исполнил сам Сергей Бодров. Изначально режиссер искал другого актера, но никого не подобрал, поэтому сделал эту роль своеобразным приветом своему другу – режиссеру Алексею Балабанову. Бодров говорил, что его роль – это Данила Багров. Неслучайно в момент его появления в кадре звучит композиция группы «Би-2» «Полковнику никто не пишет», которая стала одной из главных музыкальных тем фильма «Брат 2».

Много времени занял процесс отбора кандидаток на главные роли. Сергей Бодров лично проводил кастинг 300 кандидаток в день. Он обращал внимание на нестандартных и независимых в поведении кандидаток. Но большинство школьниц приходили на отбор в праздничных нарядах и первым делом просили автограф у режиссера.

8-летняя Катя Горина пришла на кастинг с бабушкой. Девочка не горела желанием сниматься, поэтому вела себя непосредственно. На пробы Катя надела старый свитер, она рассказала, что у нее на даче живет 15 собак, назвалась Ритой, и придумала несколько небылиц, которые удивили и рассмешили Бодрова. На самом деле Катя жила в коммунальной квартире и мечтала о собаке.

Именно на Гориной режиссер остановил выбор и отдал роль Дины. Однако девочка оставила неверные контактные данные, поэтому связаться с родителями юной актрисы удалось не сразу.

Кстати, сейчас Гориной 28 лет. Она стала дипломированным филологом, ведет блог, написал и выпустила книгу, а также продолжает сниматься в кино: сейчас ее можно увидеть в сериале «Последний министр».

В фильме есть яркий персонаж – цыганский мальчик, которого сыграл Сергей Иванов – воспитанник детского дома на окраине Санкт-Петербурга. Его нашла ассистент режиссера по подбору актеров и привезла в Москву. Бодров, познакомившись с тезкой, утвердил его на роль.

Иванов в фильмах больше не снимался. Он живет в Туапсе и занимается театральной деятельностью. Три года назад он посетил фестиваль «Кинотавр» в качестве помощника художественного руководителя, там же побывала и исполнительница главной роли Оксана Акиньшина, она была членом жюри кинофестиваля. Актер встретились и пообщались впервые с момента съемок в фильме «Сестры» спустя 18 лет.

Презентовал свой первый фильм Сергей Бодров в мае 2001 года, а в июне он вышел на видео. После успешной премьеры «Сестер» режиссер приступил к написанию сценария фильма «Связной», который начал снимать в сентябре 2002 года. Во время работы в Кармадонском ущелье погиб сам Сергей Бодров, а также большая часть съемочной группы. Это произошло из-за схода ледника Колка.

Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Александр Дедюшко был одним из любимых российских актеров. Мужественная внешность позволяла ему играть защитников, благородных настоящих мужчин. По рассказам близких семью Дедюшко, таким Александр был и в жизни. Только вот в глазах любимой дочери, которой на момент его развода с Людмилой Томилиной было 7 лет, он так и не стал оправданным. Ксения настолько сильно любила папу, что не смогла простить ему уход к молодой женщине.

Второй женой немолодого уже Александра Дедюшко стала 20-летняя актриса Светлана Чернышкова. Девушка была одной из ведущих актрис Владимирского театра. После романа Светлана и Александр сочетали себя узами брака. Случилось это в летом 1999 года, когда невеста была уже глубоко беременной их сыном Дмитрием.

В театральной среде не могли налюбоваться на красивую пару Светланы и Александра. Даже бывшая жена Дедюшко Людмила Томилина отпустила его с миром, и они остались в отличных отношениях. Однако дочь папу не простила. На протяжении всей его совместной жизни со Светланой Ксения с отцом практически не общалась. Девочке было 8 лет на момент свадьбы отца с новой возлюбленной. И до его гибели она практически не называла Александра папой.

После гибели отца со всей его новой семьей сердце Ксении оттаяло. Но не оттаяло сердце новых свекров Александра Дедюшко — родителей Светланы Чернышковой. Они открыто обвиняли актера в гибели дочери и внука, ведь именно он был за рулем и выехал на встречную полосу. Следствие предполагает, что Александр задремал и не справился с управлением.

Ксения Дедюшко смягчилась настолько, что отказалась от причитавшегося ей наследства отца. Девушка изменилась в своих суждениях и оставила свои доли в загородном доме и квартире актера. Они с матерью Людмилой Томилиной попросили лишь отдать премию от ФСБ, которую получил Александр за роль в сериале "Оперативный псевдоним". Но и этого родители Светланы Чернышковой, которые заняли загородный дом Дедюшко, а также ее сестра, проживающая в московской квартире актера, не выполнили.

Ксения Александровна отказалась от карьеры актрисы, хотя проучилась некоторое время в театральном ВУЗе. Известно, что девушка имеет техническую специальность. Сама Ксения избегает прессы и не распространяется о своей жизни.

Сегодня для большинства любителей кино актёр Андрей Миронов уже является легендой. Если не рассматривать его творчество в театре и на телевидение, а выделить только кинопроекты, то получается, что за свою не очень длинную жизнь актёр снялся примерно в сорока кинофильмах. Это гораздо меньше, чем успевают отыграть в его возрасте наши современные «кинозвезды». Но в противовес этому кто-нибудь обязательно скажет, что качество фильмов с участием Андрея Миронова было гораздо выше, чем у тех фильмов, которые получаются у нынешних звёзд. И это будет правдой. Хотя провальные кинокартины были и у него. Сегодня я расскажу о трёх советских художественных фильмах с участием Андрея Миронова, которые провалились в год своей премьеры, и поэтому были досрочно изъяты из кинопроката.

«Год как жизнь» (1965)

Фильм был снят на самом передовом широкоформатном оборудовании, и на импортной цветной кинопленке, что в середине шестидесятых годов было скорее мечтой кинорежиссеров, чем повседневной реальностью.

Для участия в фильме собрали отличный актерский состав, а в главных ролях сыграли молодые Андрей Миронов и Игорь Кваша.

Вместе с ними в фильме снялись: Руфина Нифонтова, Василий Ливанов, Светлана Харитонова, Клара Лучко, Алла Будницкая, Зиновий Гердт, Никита Михалков, Людмила Чурсина, Григорий Шпигель и многие другие известные актеры того времени.

Но фильм, что называется, не зашёл в душу к зрителям. В год премьеры его посмотрели менее двух миллионов человек, и его на три месяца раньше положенного срока пришлось изъять из проката. Критики называли две основные причины этого провала. Во-первых, слабую работу молодого казахского режиссера Азербайжана Мамбетова (позже в команду добавили режиссера Григория Рошаля), во-вторых, не очень популярную тему – сюжет рассказывает о жизни двух основоположников коммунизма Карла Маркса и Фридриха Энгельса.

«Повторная свадьба» (1975)

Это один из редких фильмов, в котором Андрей Миронов сыграл отрицательного персонажа. И с моей точки зрения, ему это удалось не очень. Хотя есть и другие отзывы об этой работе актёра.

В фильме также собран отличный состав исполнителей: Наталья Егорова, Марина Дюжева, Игорь Костолевский, Станислав Чекан, Леонид Куравлёв, Всеволод Сафонов. Тем не менее, картина провалилась в прокате. Специалисты назвали две основных причины. Первая, что сюжет драмы достаточно тяжелый и оставляет гнетущее впечатление, и второе – в этот год (1975) в кинотеатрах состоялась премьера сразу нескольких отличных фильмов, и в такой конкуренции драма «Повторная свадьба» откровенно проиграла.

По данным «Госкино» за полгода её посмотрели около миллиона зрителей, и это был очень низкий результат. Для сравнения, лидер проката 1975 года фильм «Афоня» посмотрели более 60-ти миллионов человек.

«Сказка странствий» (1982)

С моей точки зрения, в этом фильме одна из лучших драматических ролей Андрея Миронова.

Но факт остается фактом – фильм провалился в прокате. Возможно свою роль также сыграло и то, что вместе с ним в кинотеатрах шли сразу несколько отличных премьер того года: «Вокзал для двоих», «Не могу сказать «прощай», «Влюблен по собственному желанию», «Женатый холостяк», «Баллада о доблестном рыцаре Айвенго», «Полеты во сне и наяву» и еще с десяток менее известных, но неплохих картин.

Известно, что Андрей Александрович очень переживал из-за провала этого фильма, несмотря на то, что в Чехословакии и Румынии (фильм снимался на «Мосфильме» совместно с кинокомпаниями этих стран) были успех и признание. Позже актера даже пригласили в Румынию, где он провел серию творческих встреч с многочисленными поклонниками этой кинокартины.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Здравствуйте, гости и подписчики канала КИНОКОЛ! ?

Чем старше становится человек, тем больше требований он предъявляет к фильмам ужасов. Если в детстве нам хватало "Кошмаров на улице Вязов", чтобы испугаться, то сегодня и "1408" маловато будет!

Я хочу познакомить вас с фильмами ужасов, которые не пользуются особым интересом у зрителей. Так получилось, что они затерялись среди обилия современных ужастиков. Но мне эти фильмы очень нравятся, пусть и сюжет у них тривиальный, и выполнены они не гениально. Посидеть вечером и покошмариться в темноте под них можно хоть в 30, хоть в 50 лет.

Тьма, 2002

Этот фильм я посмотрела в 15 лет и он произвел на меня такое впечатление, что и в 20, и в 30 лет я не отказывалась его пересмотреть. Вроде бы вполне тривиальный сюжет: семья заезжает в старинный дом и собирается счастливо обжиться в нем, но там начинают твориться странные вещи. Конечно же дети, как более чувствительные члены семьи, раньше всех замечают неладное. А потом и взрослые подключаются к панике, начинается расследование событий прошлых лет, совершённом в этом особняке. Родители узнают, что когда-то здесь совершались магические обряды… И вот пришло время нового, который должен повергнуть весь мир во тьму.

Ночь Демонов, 1988

"Ночь демонов" — это классика американских фильмов ужасов. Но от этого он не становится неинтересным. Фильм одновременно веселый, трэшовый, циничный… Страшного в нем маловато, а вот провести вечер в веселой компании вполне можно. Главное, не показывайте этот фильм детям. Помню, как посмотрела его лет в пять и… В общем, уснуть боялась. А на откровенных кадрах не понимала, что происходит. Отличный ужатик для веселой компании молодых людей!

Жена астронавта, 1999

Шарлиз Терон и Джонни Депп — классный актерский дуэт. Есть фильм с их участием, которые многие считают нудным и нестрашным. Этот фильм мне ужасно нравится еще с юности! "Жена астронавта" — фантастический триллер с двойным смыслом. В герое Джонни Деппа я вижу не только мистически изменившегося из-за вылазки в открытый космос астронавта, но мужа-манипулятора. Джиллиан — тихая, спокойная учительница младших классов, которая без ума от своего мужа-героя. Но даже розовые очки со временем спадают с ее глаз и она видит, с каким монстром живет. Фильм окутывает ужасом тихо и спокойно, проникая под кожу зрителя. Обычно этот фильм нравится девушкам, женщинам, потому что мужчин он вряд ли испугает. А вот нас… еще как!

Темные воды, 2001

Классический японский ужастик, во время которого мне было очень жутко ночью в одиночестве. Но смотрела. Прониклась истории несчастной девочки, которая терроризировала семью, потому что хотела себе… маму. С одной стороны жутко, с другой невыносимо жалко. Этим и отличаются японские фильмы ужасов. Они все время граничат на контрасте, и однозначного зла в них не существует. Атмосфера фильма полностью соответствует названию. "Темные воды" — это мрачность, слезы, неудачи. Для женщин, у которых есть дети, фильм станет настоящей драмой, от которой можно и заплакать.

Смотрели эти фильмы?

Назвать этого юношу восходящим актером не поворачивается язык. В свои 18 лет Егор Клинаев полюбился всей России за свой доброжелательный нрав и умение играть разные роли. Молодой парень внезапно погиб в сентябре 2017 года… От рокового совпадения.

Это был веселый, позитивный парень с открытым взглядом и вечной улыбкой на лице. Егор Клинаев перенял все лучшее от своих талантливых родителей, которые с детства профессионально занимались музыкой. Но и актерский талант у четы Клинаевых присутствовал, ведь их знакомство произошло в театре пародий Владимира Винокура.

С теплом об Егоре отзывались все, кому удалось с ним поработать. Но особенно журналистов поразили отзывы его девушки — актрисы Ольги Барановой, которая даже спустя год после гибели своего парня не могла поверить в то, что его уход из жизни — правда.

Она поделилась с прессой о том, каким был ее возлюбленный:

" Егор был весельчаком и человеком-праздником. Он умел окружать близких вниманием и заботой. Отношения начинались с прогулок, сюрпризов, общения, а продолжились знакомством с родителями. Я до сих пор не верю, что Егора больше нет", – поделилась Лёля (так ласково называл девушку Егор и его близкие).

Способному и доброжелательному парню все давалось легко: и учеба в обычной школе, и в музыкальной по классу флейты. Он был участником знаменитого детского ансамбля "Непоседы" и снялся в киножурнале "Ералаш". Способного парня сразу заприметила тусовка российского шоу-бизнеса, а потому начали поступать предложения принять участие в различных проектах. Так, Егор спел вместе с рэпером Тимати.

У Егора были доброжелательные, близкие отношения с родителями Наталией и Дмитрием. Семья не могла нарадоваться на способного мальчишку. Несмотря на отсутствие звездных притязаний, актерская карьера Егора пошла в гору после длительной работы на канале "Карусель" в качестве ведущего познавательной передачи "Пора в космос!". Парнишку очень любили дети и передача пользовалась популярностью, но в 2014 году Егору пришлось оставить проект из-за плотного актерского графика. С тех пор, как в 2012 году состоялся его дебют в трогательном фильме Александра Ерофеева "Тайна Егора", отбоя от телеканалов и режиссеров не было!

Егор Клинаев был задействован в 19 проектах. Одновременно с его участием в 2015-2017 годах выходили сразу 11 фильмов и сериалов: "Честное пионерское", "Власик. Тень Сталина", "Физрук", "Полицейский с Рублевки", "Домашний арест", "Улица", "Мачеха" и др.

Все роли Егора были разными, но парень удивительным образом мог переключаться между ними! Талант актера не оставлял ему шансов на свободную жизнь — репетиции, съемки, мероприятия занимали все свободное время Егора. А ведь надо было ее учиться в школе! Но все же отзывчивый парень всегда находил время на общение с друзьями и близкими.

В ту роковую ночь Егор возвращался домой от своей девушки по МКАД. Он заметил три автомашины, разбросанные на шоссе. Подумав, что пострадавшим может понадобиться его помощь, актер остановился и вышел к месту аварии. Но по роковой случайности ехавший навстречу водитель Honda Accord не заметил ни последствий ДТП, ни подошедшего к машине Егора. Мужчина врезался в актера, вследствие чего Егор скончался на месте.

Это случилось 27 сентября 2017 года. И родные, и коллеги Егора не могли поверить в такое горе. Многие из них высказали свои соболезнования семье Клинаевых.

Как жаль, что такой талантливый актер ушел в самом расцвете своей карьеры.

Вечная память Егору Клинаеву!