Будучи у родителей дома, наткнулся на сборник сочинений Марка Твена. Конечно же, томик с "Приключениями Тома Сойера" был затерт до дыр, что и не удивительно — любимая книга моего детства. Да, были еще и "Приключения Гекльберри Финна", но обычно я читал лишь первую половину этой книги (до того места, где Гек с Джимом плывут на плоту по Миссисипи и в суматохе теряют друг друга), а дальше мне почему-то было неинтересно.

Заветные книги.
Заветные книги.

Так вот, открыв потертый томик с животрепещущим рассказом о приключениях хулиганистого мальчишки, я обнаружил, что мою любимую книгу детства перевел Корней Чуковский. Но я где-то читал, что существует по крайней мере аж 9 переводов "Тома Сойера".

Действительно, навскидку я нашел 6 разных переводов, причем самый первый датируется аж 1896 годом, он с "ятями" и смотрится очень канонично:

Томъ, отправляясь въ школу послѣ завтрака, служилъ предметомъ зависти для всякаго встрѣчнаго мальчика, потому что пустота, образовавшаяся среди верхняго ряда его зубовъ, позволяла ему плевать совершенно новымъ, чудеснымъ образомъ.

Иллюстрация Нормана Роквела.

Но, несмотря на то, что переводов было много, основными (те, что выдержали множество изданий) можно назвать лишь два из них:

  • перевод Корнея Чуковского 1929 года — 103 издания
  • перевод Нины Дарузес 1949 года — 62 издания

Все остальные переводы издавались лишь по одному разу и такое ощущение делались "для галочки" (я оценил два из них, и сложилось впечатление, что повесть переводили гугл переводчиком).

Так как все свое детство я читал и перечитывал "Тома Сойера" в переводе Корнея Чуковского, мне и в голову не приходило, что существовал другой, возможно, более интересный перевод. Поэтому я решил сравнить пару цитат из обеих книг и проанализировать, кто лучше из переводчиков смог передать дух книги. Для тех, кто владеет английским я добавил отрывок на языке оригинала.

Марк Твен:

She was so overcome by the splendor of his achievement that she took him into the closet and selected a choice apple and delivered it to him, along with an improving lecture upon the added value and flavor a treat took to itself when it came without sin through virtuous effort. And while she closed with a happy Scriptural flourish, he "hooked" a doughnut.

Корней Чуковский:

Тётя Полли была в таком восхищении от его великого подвига, что повела его в чулан, выбрала и вручила ему лучшее яблоко, сопровождая подарок небольшой назидательной проповедью о том, что всякий предмет, доставшийся нам ценой благородного, честного труда, кажется нам слаще и милее. Как раз в ту минуту, когда она заканчивала речь подходящим текстом из евангелия, Тому удалось стянуть пряник.

Нина Дарузес

Она была настолько поражена блестящими успехами Тома, что повела его в чулан, выбрала самое большое яблоко и преподнесла ему с назидательной речью о том, насколько дороже и приятней бывает награда, если она заработана честно, без греха, путем добродетельных стараний. И пока она заканчивала свою речь очень кстати подвернувшимся текстом из Писания, Том успел стянуть у нее за спиной пряник.

Как по мне оба перевода вполне достойны, но у Чуковского немного ближе к тексту, а у Дарузес побольше "отсебятины", которая лучше объясняет происходящее (что для детской аудитории только в плюс).

Марк Твен:

Tom, I wouldn't ever got into all this trouble if it hadn't 'a' ben for that money; now you just take my sheer of it along with your'n, and gimme a ten-center sometimes--not many times, becuz I don't give a dern for a thing 'thout it's tollable hard to git--and you go and beg off for me with the widder.

Корней Чуковский:

Том, ни за что не стряслась бы надо мною такая беда, если б не эти проклятые деньги! И возьми ты мою долю себе и пользуйся ею как хочешь, а мне выдавай центов по десять — и то не часто, потому что я терпеть не могу даровщинки. Только то и приятно, что трудно достать. И поди попроси хорошенько вдову, чтоб она оставила меня в покое.

Нина Дарузес

Том, я бы не влопался в такую историю, если бы не деньги, так что возьми-ка ты мою долю себе, а мне выдавай центов по десять, только не часто, я не люблю, когда мне деньги даром достаются, а еще ты как-нибудь уговори вдову, чтобы она на меня не сердилась.

Это слова Гека, причем на "грязном" английском. Перевести такое на русский с сохранением "духа книги" — непросто, но, как видно, оба переводчика замечательно справились со своей задачей. У Чуковского чуть ближе к тексту, он даже пытается заменить американские идиомы на аналогичные — русские. У Дарузес попроще, но тоже очень хорошо.

Конечно, чтобы сделать более глубокие выводы, нужно проанализировать куда больше отрывков, но я сомневаюсь, что кому-то это будет интересно. Как по мне — оба перевода более чем достойны существования.

Корней Чуковский перевел более академично что-ли, Нина Дарузес — предпочла более мягкий перевод, рассчитанный на детскую аудиторию. Но это лишь мое мнение, и вполне возможно, что я ошибаюсь. А как думаете вы, уважаемые читатели?

(с) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

Иван Бортник: начитанный «уголовник» и друг Высоцкого

Путь к славе советского актера Ивана Бортника начался с роли художника Василия в фильме «Исповедь» 1962 года. Однако апогей славы пришелся на 1979 год, когда Станислав Говорухин взял его на роль уголовника Промокашки в криминальный фильм «Место встречи изменить нельзя».

Друг Бортника Владимир Высоцкий пытался выбить для Ивана Сергеевича роль Шарапова, однако худсовет актера не утвердил. Бортник сыграл Промокашку так, что зрители его запомнили.

Наручные часы MICHAEL KORS MK3478 — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

К моменту съемок криминальный саги Говорухина у Ивана Ботника был десяток ролей в кино. Но известен он был своими ролями, сыгранными на сцене Театра на Таганке, где актер был задействован в самых ярких постановках.

Он родился 16 апреля 1939 года в Москве, с ранних лет посещал самодеятельную киностудию при Парке Горького. Для того, чтобы стать актером, сначала поступил в ГИТИС, а затем перевелся в Щукинской училище на курс самого Владимира Абрамовича Этуша.

Получив диплом, молодой актер устроился в Театр имени Гоголя, однако у него вызвал вопросы репертуар. Да и роли ему давали сплошь второстепенные. Надо отметить, что Иван Сергеевич был интеллектуалом, человеком начитанным, а играть приходилось людей глупых и недостойных.

Автомобильный компрессор STVOL Q3 — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

Все изменилось в 1967 году, когда Юрий Любимов пригласил Бортника в Театр на Таганке. Здесь ему достались роли Моцарта, Сатина, Лаэрта и другие. Талант актера начал раскрываться.

В кино актер пришел в начале 60-х годов, однако свои роли до Промокашки достойными не считал. Фильмы, в которых снимался актер, либо были идеологическим госзаказом, либо кино, где у него были роли второго плана.

Когда Бортнику отказались в роли Шарапова в фильме «Место встречи изменить нельзя», то Говорухин предложил ему выбрать любую другую роль второго плана. Иван Сергеевич выбрал роль уголовника, и, по сути, придумал ее сам, потому что персонаж не был детально прописан.

В кино спустя много лет Иван Бортник называл себя неудачником. Говорил, что есть роли, за которые ему стыдно, главных ролей почти нет, но есть фильмы, за появление в которых актеру не стыдно.

Телескоп Астрономический рефрактор KiT 300 — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

Например, в «Родне» Никиты Михалкова актер сыграл роль супруга героини Нонны Мордюковой, а в «Зеркале для героя» Владимира Хотиненко, Иван Сергеевич сыграл шикарную главную роль горного инженера Андрея Немчинова. Он прекрасно сыграл крестного в фильме «Мусульманин». В 2002 году Бортник появился в роли уголовника «Клопа» в фильме Егора Кончаловского «Антикиллер». Эта роль стала прямым отсылом к Промокашке.

Одной из последних появлений на экране для Бортника стал эпизод в фильме Андрея Смирнова «Жила-была одна баба» 2011 года.

В последние годы актер выходил на сцену родного Театра на Таганке в одной единственной постановке-воспоминании – «Высоцкий», посвященной другу актера.

Иван Бортник ушел в мир иной 4 января 2019 года в возрасте 79 лет. Оторвался тромб. Его похоронили на Троекуровском кладбище.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Яркая молодость и печальная старость актера Всеволода Ларионова

Актер Всеволод Ларионов родился в театральной семье. Его тетя Софья Гиацинтова была звездой сцены, мама Татьяна Фохт – известной актрисой, а дед выступал не сценах императорских театров. Поэтому неудивительно, что Ларионов стал актером.

Родился Всеволод Дмитриевич 11 сентября 1928 года в Москве. С детства он проявлял живой интерес к творчеству, однако больше любил точные науки и после школы поступил в Московский авиационный институт, чтобы стать конструктором. Однако быстро разочаровался в выбранной профессии и в 1946 году подал документы в театральное училище при Ленкоме.

Яркая молодость и печальная старость актера Всеволода Ларионова

Интересно, что в это время юный Ларионов уже снимался в кино. В 1945 году он снялся в фильме «Пятнадцатилетний капитан», где сыграл главную роль Дика Сенда. Именно после невероятного успеха этого фильма Всеволод принял решение стать актером.

Он поступил в театральное училище, а потом стал актером в театре Ленком, где через год начал играть главные роли. Тут важно понимать, что главные роли – это не только успех. Прежде всего, это тяжелый труд и большая ответственность.

В кино дела обстояли не так радужно. После первой главной роли актеру долго предлагали роли второго плана и эпизоды. Только в 1957 году Всеволод Ларионов сыграл главную роль в фильме «Улица полна неожиданностей», став после выхода этой киноленты настоящей кинозвездой.

И все-таки главное для Всеволода Дмитриевича – это театр, там было больше постоянства, больше искусства, это настоящая жизнь. Кстати, по свидетельству коллег, в жизни актер был человеком скромным, добродушным, ни о какой звездной болезни и речи быть не могло.

В молодые годы актер женился на актрисе Галине Матвеевой, вскоре в семье родилась дочь Екатерина. Брак оказался крепким. Вместе они прожили всю жизнь.

Что касается кино: за свою творческую биографию Ларионов сыграл больше 70 ролей в фильмах. Среди них – «Тот самый Мюнхгаузен», «12 стульев», «Очи черные», «Мастер и Маргарита», «Анна Павлова» и другие.

В последние годы жизни актер страдал от рассеянного склероза, также у него были проблемы с сердцем. Денег на лечение в 90-е годы в семье не хватало. По состоянию здоровья Всеволод Дмитриевич ушел из театра и жил на небольшую пенсию.

Иногда он снимался в кино, однако гонораров хватало только на продукты. Не стало Всеволода Ларионова 8 октября 2000 года в возрасте 72 лет. Причина ухода – очередной сердечный приступ.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Частые гости и, конечно же, подписчики канала знают, что его автор старается обозревать как можно больше жанров. Исключение составляют разве что странные комедии Голливуда, которые из-за сомнительных ценностей забугорья многим россиянам неприятно смотреть. Ну а сегодня очередь дошла и до военного кино.

В текущем материале я специально собрал фильмы, которые почему-то обошли российского зрителя стороной. Однако в начале 2022 года все они появились в бесплатном доступе в сети. Данные киноленты сняты в последние два года и, думаю, что они представляют для поклонников жанра определённый интерес. Желаю приятного просмотра.

Битва при Чосинском водохранилище / Zhang jin hu (2021)

Страна: Китай (административный район Гонконг)

Режиссёры: Цуй Харк, Данте Лам, Чень Кайгэ

В ролях: Джеки Ву, Джексон И, Кевин Ли, Кай Чжэн

Рейтинги: КиноПоиск – 6,5 IMDb – 5,8

Слоган: "Они что, падают с чертовых небес?"
Кадр из картины "Битва при Чосинском водохранилище".

1950 год. Памятуя о недавней оккупации Поднебесной, китайские патриоты не хотят повторения вторжения империалистов и принимают решение вступить в Корейскую войну. Это происходит весьма вовремя, ведь под натиском англо-американских войск северным корейцам жизненно необходим глоток свежего воздуха и ответный рывок.

На счастье или на беду, объединившимся азиатам выпадает отличный шанс разгромить американский корпус у Чосина. Грозный противник не дремлет и лучше вооружён. Но, несмотря на все невзгоды, союзники окружают врага и решают довести дело до победного конца.

Естественный свет / Termeszetes feny (2020)

Страны: Венгрия, Франция, Германия, Латвия

Режиссёр: Денеш Надь

В ролях: Ференц Сабо, Тамаш Гарбач, Гюла Франция, Эрно Штуль

Рейтинги: КиноПоиск – 5,5 IMDb – 6,1

Кадр из киноленты "Естественный свет".
Пролог: "С 1941 по 1944 год стотысячная венгерская армия находилась на территории СССР. Задачей венгерских войск вместе с немецкими оккупационными войсками было поддерживать установленный фашистами порядок, а также искать советских партизан и их помощников".

1943 год. Волею случая незаурядный капрал по фамилии Шеметка вынужден взять командование на себя. Его отряд подвергся внезапному обстрелу и, в сильно поредевшем подразделении венгров, не осталось никого из офицеров. Скрепя сердце, бывший фермер берёт на себя эту трудную роль. Но внутри него происходит нешуточная борьба, ведь добрый солдат ещё не научился карать партизан по примеру фашистов.

Шер-шах / Shershaah (2021)

Страна: Индия

Режиссёр: Вишувардхан

В ролях: Сидхарт Мальхотра, Киара Адвани, Шив Пандит, Пранай Пачаури

Рейтинги: КиноПоиск – пока не определён IMDb – 8,9

Слоган: "Когда мужчина разрушает собственную мечту, он умирает изнутри".
"Шер-шах". Кадр из фильма.

Викрам Батра – простой индиец-патриот, который с детства мечтает вступить в ряды армии или флота. Он полностью уверен, что настоящий мужчина должен встать на защиту своей страны, но с этим не согласен его потенциальный тесть. Ворчливый старик не желает родниться с Викрамом. Ведь избранница Батры принадлежит к другой касте и, чтобы заслужить уважение её отца, парень решает стать настоящим героем.

Вскоре Викрам отправляется служить в армию и несколько лет спустя заслуживает уважение однополчан. Он ещё не оставил надежд на женитьбу и, во время Каргильской войны (конфликт 1999 года между Индией и Пакистаном), действительно становится героем.

"Любимая, после победы я отправлюсь домой с индийским флагом, либо вернусь, завёрнутым в него. Но я наверняка вернусь!"

Война под землёй / The War Below (2020)

Страна: Великобритания

Режиссёр: Джон П. Уоттс

В ролях: Том Гудмен-Хилл, Сэм Хэзелдайн, Эллиот Дж. Лангридж, Крис Хитченс

Рейтинги: КиноПоиск – 7 IMDb – 6,5

Слоган: "Земля подарит надежду".
Кадр из картины "Война под землёй".
Пролог: "Сентябрь 1915 года. Первая мировая война, которая должна была закончиться ещё до наступления Рождества, затянулась. В Соединённом Королевстве годные к службе мужчины вступают в ряды армии. А те, кто отказался, получили белое перо – символ трусости, предательства и дезертирства".

В разгар Первой мировой на фронте наступает внезапное затишье. Силы противоборствующих сторон примерно равны, поэтому командование британцев разрабатывает хитроумный план…

В центре сюжета оказывается группа английских шахтёров. Их главной задачей становится грандиозный подкоп, который должен вести прямиком к позициям врага. В конечной точке лаза британцы планируют заложить мощнейшую взрывчатку и, таким образом, избежать напрасных жертв со своей стороны. Но они не учли, что и у немцев нашлись свои умы, которые додумались до аналогичной перспективы.

Невероятные истории времён Великой Отечественной Войны: 3 самых свежих сериала о блокаде, фронте и не толькоСмотритель КиноМаяка25 марта

Не стесняйтесь ставить лайк и выражать своё мнение в комментариях. Эти простые действия помогают в развитии канала. Желаю вам всего доброго!

Саманта Смит… В 80-е годы эту девочку знал весь Советский Союз, да и в наше время ее отлично помнят. Юная американка, написавшая письмо Андропову, а затем приехавшая в СССР с миссией мира, покорила сердца советских граждан своей искренностью, открытостью и непосредственностью.

Прекрасно помнят Саманту и во Всероссийском детском центре "Артек" — именно здесь девочка отдыхала в 1983 году. Вожатой Саманты была Ольга Сахатова, которая в начале 00-х дала интервью отечественной прессе, в котором рассказала об отдыхе юной американки, об условиях в "Артеке" и о своих впечатлениях от общения со знаменитой девочкой.

Дорогая форма

Для Ольги Сахатовой пионерская смена 1983 года была первой в "Артеке". К тому времени вожатая уже читала в "Пионерской правде" про американскую девочку, написавшую письмо Андропову, но никак не ожидала, что вскоре судьба столкнет ее с Самантой.

Ольгу вызвал к себе в кабинет начальник лагеря "Морской" Валентин Савельев и сказал, что она будет работать с Самантой Смит.

Выбрали Сахатову не случайно — она свободно умела говорить по-английски.

Саманту было решено поселить в Синем корпусе лагеря "Морской" — там были наилучшие условия. Рядом с кроватью американки поставили кровать ленинградской девочки Наташи Кашириной, владевшей английским языком. Впоследствии Наташа и Саманта стали подругами.

Для Саманты была подобрана самая лучшая артековская форма. Девочка ее с большим удовольствием примерила, а затем обратилась к вожатой с просьбой забрать форму в США. Ольга растерялась. Дело в том, что в "Артеке" финансовую ответственность за каждую потерянную ребятами вещь несли вожатые. Сотрудники оплачивали из своего кармана потерянные кепки, шорты, футболки… А тут целый комплект, да еще такой дорогой и качественный.

Саманта в той самой форме. Фото: общественное достояние.

Чтобы не опозорить "Артек" перед гостьей, вожатая ответила: "Конечно, можно", а сама побежала к замдиректора.

«Ой, не знаю, Сахатова, как ты будешь за ту форму расплачиваться», – покачала головой замдиректора. Ольга уже приготовилась, что сумма будет вычтена из ее зарплаты, однако, ситуация с формой вскоре уладилась самым наилучшим образом: одежда осталась у Саманты, а Ольга не понесла никаких финансовых издержек.

Соленая вода

Саманта приехала в "Артек" не одна, а с мамой и папой. Девочку спросили: где она хочет жить, с родителями в отеле или с детьми в лагере. Саманта однозначно сказала, что с детьми. Мистер и миссис Смит были не против этого, но попросили руководство лагеря оградить их дочь от назойливых журналистов.

И вот прекрасная жизнь в "Артеке" началась. Саманта жила с Наташей Кашириной, вожатой Ольгой Сахатовой и еще несколькими девочками в отдельном домике. Американка оказалась невероятно приветливым, любознательным и добрым ребенком. Улыбка Саманты была настоящей, искренней — без тени фальши.

Саманте Смит, которую на тот момент знал весь мир, "звездная болезнь" не была свойственна ни в малейшей степени. Напротив, девочка как будто всегда немного стеснялась огромного к себе внимания.

В лагере Саманта жила также, как и остальные дети. Делала по утрам зарядку, купалась в море, загорала, играла в различные подвижные игры. Ольгу Сахатову удивила реакция Саманты на первое купание в Черном море.

«Ольга, что с водой? Она соленая! У нас в Мейне в озере вода пресная.»

Оказалось, что девочка никогда не купалась в море, лишь в озере. Но вскоре Саманта привыкла к соленой воде и плескалась, как дельфин.

"Крокодила ж не пошлют"

Журналист спросила Ольгу Сахатову, правда ли, что Саманта была такой красивой девочкой, как на фото. Ольга однозначно ответила: фотографии не врут, а может быть, даже снижают природное обаяние юной американки.


Саманта была исключительно красивым ребенком, с очень яркими красками на лице. (Коля Набока, вожатый наш, так это прокомментировал: «А что ж, крокодила ж не пошлют».) А если прибавить к этому ее постоянную готовность улыбаться (причем не чисто по-американски, для проформы, а от полноты жизни, от радости, что ты есть, и все у тебя хорошо), то от нее глаз было не отвести.

Разумеется, что мальчики со всего СССР влюблялись в Саманту, писали ей письма. Некоторым она даже отвечала.

Саманта Смит. фото: общественное достояние.

25 августа 1985 года Саманта и ее папа Артур Смит погибли в авиакатастрофе. Для многих советских граждан это была личная, глубокая трагедия. Особенно горевали в "Артеке".
Ольга Сахатова вспоминала, что уже после смерти Саманты ее мама Джейн Смит приехала в "Артек", чтобы вместе с ребятами почтить память ее дочери. Ольга была уверена, что Джейн ее не узнает, но, как только она подошла к американке, та воскликнула: "Олга!" — и, плача, бросилась в объятия вожатой. Мама Саманты все помнила. Помнила, с каким восторгом встречали ее дочь в СССР, как заботились о ней, как радовались ее улыбкам…

Через несколько лет, уже после краха Советского Союза, Ольга Сахатова по приглашению Джейн Смит ездила в США, работала в лагере имени Саманты Смит. В трудные времена для Ольги это было большим подспорьем.

Добро не исчезает бесследно. Как аукнулось — так и откликнулось.

Еще больше статей про исторических личностей, про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Поиск интересного и смешного кино для просмотра в компании близких друзей часто заканчивается ничем. В этой подборке были представлены лучшие варианты, которые не заставят никого скучать.

Название Не шутите с Zоханом!

Жанр: комедия

Дата выхода: 2008

Страна: США

Режиссёр: Деннис Дуган

Бюджет: 90 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 6.6

Одна из лучших работ Адама Сэндлера, которая способна рассмешить любого. Сюжет фильма завязан на конфликте между Израилем и Сектором Газа. На протяжении нескольких десятилетий, страны пытаются разрешить конфликт поколений. Агент Моссада устает от постоянных баталий, которые ни к чему не приводят и решает уехать в Нью-Йорк исполнять главную мечту своей жизни — стать парикмахером. После неудачных попыток устроиться к известным стилистам, он находит никому не известный салон, куда его берут уборщиком.

Во время своего обучения он успевает влюбиться, найти новых друзей и столкнуться со своим старым врагом. Сможет ли бывший спецназовец найти в себе силы остаться с любимой и стать настоящим парикмахером — покажет только время.

Название Диктатор

Жанр: комедия

Дата выхода: 2012

Страна: США

Режиссёр: Ларри Чарльз

Бюджет: 65 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 6.5

Любителям всех двух фильмов про журналиста Бората точно понравится новая работа Ларри Чарльза. Тиран-диктатор попадает в США притворившись мигрантом, чтобы не допустить становление демократии. О его статусе не знают даже пограничники, поэтому ему приходится проходить через все виды унижения, с которыми сталкивается обычный человек в попытках обосноваться на новом месте.

Пока диктатор с важной целью пытается спасти Америку от прогрессивного роста, его родиной начинает управлять двойник. Марионеточная копия продолжает глумиться над женщинами и меньшинствами. Его помощник пытается найти все рычаги, которые помогут избавиться от ненавистного руководителя. Путешествуя по чужой стране, диктатор начинает привыкать к новым правилам и даже находит друзей, захочет ли он возвращаться в небольшую страну или все же останется мигрантом в новой Америке — расскажет сюжет.

Название Голый пистолет

Жанр: комедия

Дата выхода: 1988

Страна: США

Режиссёр: Дэвид Цукер

Бюджет: 12 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 7.4

Фильм начинается с секретной встречи американского двойного агента и представителями советской власти. Горбачев и Ясир Арафат хотят совершить покушение на главу США, устроив настоящий теракт. Подслушав разговор, официант Фрэнк Дребин вступает в драку и разрушает весь ресторан, чтобы не дать плану реализоваться. В какой-то момент он вываливается в окно и исчезает, тем самым становясь национальной угрозой, так как теперь его главной задачей становится — донесение тайны.

В этот же момент в США находится его друг, детектив Нордберг, которому необходимо раскрыть дело, касающееся поставок героина. После неудавшегося ареста, он попадает в больницу, после чего знакомится с создателем пуговицы, которая способна стрелять дротиками. Проверка Нордберга показывает большое содержание героина в волокнах, к полицейскому возникает огромное количество вопросов, теперь ему приходится скрываться вместе со своим другом официантом. В этот же момент, охрана Елизаветы Второй принимает решение убрать Фрэнка, который несет угрозу уже для всего, из-за своей неадекватности.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие комедии из данной подборки вам понравились и какие вы бы добавили.

Так же смотрите:

  • Три лучших фильма о депрессии!
  • Топ — 3 мультсериала для взрослых.
  • Зрелищные триллеры, великолепие которых потрясает!

То, что "Последний богатырь" не закончится на третьем фильме, было понятно практически сразу. Сколько бы создатели этой сказочной истории ни говорили о том, что хотят сделать трилогию, никто не сомневался, что они не откажутся от франшизы, приносящей такую колоссальную прибыль. Оставался лишь вопрос, в каком формате будет продолжен "Последний богатырь".

Почему "Последний богатырь" получит продолжение в виде сериала

Идей для продолжения лично я видел множество. Можно было снять фильм про взросление Кощея, можно было сосредоточиться на дружбе богатырей и их охране сказочной страны. Но авторы "Последнего богатыря" решили идти по-другому пути.

Во-первых, судя по всему, ни у кого из них нет желания делать приквел. Создатели хотят двигать историю лишь вперед, и пожалуй, это похвально. Оставим приквелы паразитирующим на прошлых успехах голливудским франшизам.

А во-вторых, продолжение "Последнего богатыря" не будет полнометражным фильмом. Вместо того, чтобы снять еще одну двухчасовую историю, которая соберет в прокате несколько миллиардов и поможет кинотеатрам, авторы "Последнего богатыря" решили делать сериал.

Информации о готовящемся проекте пока крайне мало. Его и не анонсировал никто толком. А узнали о сериале "Последний богатырь. Наследие" практически случайно, из сторонней новости.

На прошлой неделе Институт развития интернета (ИРИ) проводил конкурс на создание национального контента в цифровой среде. В рамках этого мероприятия распределялись денежные средства на создание российских фильмов и сериалов. С полным списком проспонсированных проектов вы можете ознакомиться на сайте ИРИ. Но "Последний богатырь. Наследие" — очевидно, самый интересный из них.

Говорить о сюжете готовящегося сериала рано. Учитывая, что пока о нем нет вообще никаких подробностей, я бы не ждал его раньше второй половины 2023-го года.

На данный момент неизвестно ничего, кроме самого факта, что в ближайшие годы продолжение истории "Последнего богатыря" доберется до малых экранов. Я бы еще предположил, что домом для "Наследия" станет онлайн-кинотеатр START. Именно он частично финансировал все фильмы трилогии, так что логично думать, что START и авторы истории про Белогорье продолжат свое успешное сотрудничество.

Про актерский состав прогнозировать ничего не буду. Неблагодарное это дело — угадывать, кто снимется в сериале, когда он находится на стадии написании сценария. Очевидно лишь то, что в сериале не появится Василиса. Актриса Мила Сивацкая уже объявила в своих социальных сетях, что по понятным причинам ее больше не стоит ждать в российских проектах.

Сивацкая — это, конечно, потеря, но не сказать, что непоправимая. Тем более, по названию "Наследие" могу предположить, что речь в сериале пойдет о детях Ивана и Василисы. А значит, теоретически "Последний богатырь" сможет обойтись даже без Виктора Хориняка. Центральные роли грядущего проекта вполне могут получить молодые и не задействованные ранее во франшизе актеры.

Забавно, что новость о создании сериала появилась в момент, когда в кинотеатры одновременно вернулись все три части "Последнего богатыря". Таким образом прокатчики пытаются справиться с уходом из России голливудских блокбастеров. Получается, если честно, не очень. За прошедший уикэнд все три части не собрали суммарно даже 5 миллионов рублей, ведь все желающие давно посмотрели их множество раз.

А вы будете ждать сериал "Последний богатырь. Наследие"? Что ждете от него? Рассказывайте в комментариях — каналу нужна ваша поддержка.

Андрей Тарковский: в СССР стеснялись, что его признавал весь мир
Андрей Тарковский: в СССР стеснялись, что его признавал весь мир

Советский режиссер Андрей Тарковский снял фильмы, ставшие классикой мирового кинематографа – «Иваново детство», «Андрей Рублев», «Солярис», «Зеркало», «Сталкер», «Ностальгия» и «Жертвоприношение».

Будущий режиссер родился 90 лет назад – 4 апреля 1932 года в селе Завражье на Волге в семье поэта Арсения Тарковского и литератора Марии Вишняковой.

Кофемашина De'Longhi ESAM460.80.MB — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

Андрей прожил детские годы вместе с мамой, сестрой и бабушкой в небольшом частном доме в Замоскворечье. Отец ушел из дома, когда мальчику было всего три года. Он признавался, что папы ему очень не хватало.

В годы Великой Отечественной войны семья Тарковских эвакуировалась в Юрьевец, где мама Андрея Мария Ивановна трудилась корректором. Ей удавалось из своей небольшой зарплаты выкраивать деньги на интересные книги, альбомы и билеты в консерваторию. Андрей ходил не только в обычную школу, но также в художественную и музыкальную школы.

Андрей Тарковский: в СССР стеснялись, что его признавал весь мир

В начале 50-х годов Тарковский учится на арабском факультете Московского института востоковедения, однако диплом не получил, отчислился и устроился на работу в ВНИИ цветных металлом и золота, а потом устроился работать геологом.

В молодые годы Андрей связался с дурной компанией, от которой его спасла мать. Она отправила сына в геологическую экспедицию в Сибирь. Там было сложно, однако именно это помогло Тарковскому вывернуть с кривой дорожки.

Смартфон Nokia G50 — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

В сентябре 1954 года Тарковский поступает во ВГИК, где учится на режиссерском отделении в мастерской Михаила Ромма. В годы учебы будущий режиссер полюбил в будущую актрису блондинку Ирму Рауш.

Их отношения были непростыми, однако в 1957 году пара все-таки сыграла свадьбу.

"Иваново детство"

Полноценным дебютом Андрея Тарковского в кино стал фильм «Иваново детство» 1962 года. Эту киноленту начал снимать другой режиссер, однако не справился. После этого Тарковский и Андрей Кончаловский частично переписали сценарий Папавы, после чего Андрей Арсеньевич приступил к съемкам.

В центре сюжета – мальчик, которого война лишила детства и мамы, превратив в мстителя. Во сне он остается ребенком, а в реальности стал взрослым из-за войны. На эту киноленту обратили внимание не только в СССР, но и в других странах. Фильм стал классикой.

Versace туалетная вода Versace Man Eau Fraiche — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

К моменту премьеры первого фильма у Тарковского родились новые замыслы. За несколько месяцев вместе с Андреем Кончаловским режиссер написал первый вариант сценария будущего фильма «Страсти по Андрею».

Для этого соавторам пришлось прочитать немало книг по истории и культурологии, чтобы понять, как жили люди в России во времена живописца Рублева.

"Страсти по Андрею"

Андрей Рублев в фильме творит и размышляет о судьбах Родины на фоне княжеских усобиц и набегов татаро-монголов.

Фильм Тарковский сдал летом 1966 года. В Госкино фильм сначала высоко оценили, а потом раскритиковали – кому-то наверху картина не понравилась.

Пришлось киноленту переработать и сдать уже под названием «Андрей Рублев». Но градус критики не уменьшился.

Наручные часы CASIO AE-1200WHD-1A — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

Киноленту сначала почти случайно показали в Каннах, куда ее отправил вместе с другими фильмами бизнесмен Алекс Москович, и только в 1971 году ее в урезанном варианте увидели советские зрители.

Тарковский в эти годы писал сценарии, которые ложились на полку. В личной жизни Андрея Арсеньевича тоже не все было гладко. Он ушел от Ирмы Рауш, редко виделся с сыном, скрывался от родных и старых друзей. С годами стал недоверчивым к людям.

"Солярис"

Он предлагал в Госкино десятки заявок, но через какое-то время ему утвердили только экранизацию «Соляриса» — роман Станислава Лема.

Действие фильма разворачивается на космической научной станции недалеко от таинственной планеты Солярис, состоящий частично из сознательной материи под названием Мыслящий океан. Эта планета может воплощать в форме земной жизни мечты, воспоминания и воспоминания героев.

Бейсболка MEXX AN0121016M — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

«Солярис» Тарковского стал философским размышлением о нравственных устоях и психологии человека.

В 1974 году Андрей Тарковский переезжает жить в новую квартиру, где у него появился отдельный кабинет. Здесь он писал сценарии, стихи, рисовал картины, как верующий человек, читал Библию.

"Зеркало"

В том же году режиссер побывал в Париже, где узнал, что его фильм «Андрей Рублев» вошел в десятку лучших кинолент в истории кино. Однако советская пресса об этом не писала, а чиновники молчали.

Вскоре Тарковский завершает работу над фильмом «Зеркало», сценарий к которому он написал вместе с Александром Мишариным. Этот фильм – отсыл режиссера к своим детским воспоминаниям о семье.

Наручные часы MICHAEL KORS MK8315 — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

Здесь за кадром звучит голос его отца, в роли матери – снялась мать Тарковского, первую любовь сыграла падчерица. Здесь же можно увидеть руки самого режиссера – он сыграл почти за кадром умирающего больного. Получился своего рода семейный фильм.

В других странах фильм «Зеркало» получил признание, а вот на родине не давали прокатного удостоверения.

Андрей Тарковский: в СССР стеснялись, что его признавал весь мир

В середине 70-х годов Андрей Арсеньевич вместе с фантастами Аркадием и Борисом Стругацкими начинает работу над сценарием фильма «Сталкер» по повести «Пикник на обочине».

Это рассказ о таинственной Зоне, которую оставили на Земле пришельцы из космоса. Отдельные смелые люди, которых называют Сталкерами, проникают туда, чтобы добраться до комнаты, в которой исполняются все желания. По пути у каждого героя появляются основания для сомнений в чистоте собственных помыслов.

Умный кошелек с защитой от кражи, темно-коричневый, антивор — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

«Сталкер» вышел на экраны в 1980 году и стал последним фильмом, который Андрей Тарковский снял в СССР.

Весной 1981 года режиссер уезжает в Италию, чтобы снять свой следующий фильм «Ностальгия». Его сын вместе с бабушкой остаются в Москве.

"Ностальгия"

В Риме Тарковский сближается со сценаристом и кинорежиссером Тонино Гуэррой, который стал его соавтором и другом. А мэр города предоставил режиссеру из СССР дом.

Главным героем нового фильма должен был стать русский крепостной композитор, которого отправляют на учебу в Италию. Но от этой идеи создатели фильма, поэтому главным героем сделали современного писателя Горчаккова, которого сыграл Олег Янковский.

Электросамокат Xiaomi Mijia M365 Pro до 100 кг — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

Здесь режиссер рассказывает о ностальгии, которая возникает у русского интеллигентного человека вдали от Родины. Готовились к съемкам почти три года, а сняли фильм за три месяца.

В 1983 году в состав жюри Каннского кинофестиваля вошел Сергей Бондарчук. Именно в этом году здесь представили «Ностальгию» Тарковского. Здесь случился большой скандал – Андрей Арсеньевич обвинил Бондарчука в том, что тот несправедливо выступил против присуждения его фильму главного приза.

"Жертвоприношение"

Тарковский отказался возвращаться в СССР и потребовал, чтобы к нему выпустили из родной страны сына. Он стал опасаться, что его убьют советские власти. На Родину он больше не вернулся.

Летом 1985 года режиссер приступает к работе над фильмом «Жертвоприношение» по собственному сценарию. Эта лента основана на евангельском сюжете о засохшей смоковнице. Главный герой – философ и писатель Александр. Чтобы избавить мир от ядерной катастрофы, он жертвует своим домом и разумом. Этот фильм Андрей Тарковский посвятил своему сыну Андрею.

16.1" Ноутбук HP Victus 16-e0151ur (1920x1080, AMD Ryzen 5 5600H 3.3ГГц, RAM 16 ГБ, SSD 512 ГБ, без ОС) — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

В конце того же года врачи обследуют режиссера и ставят ему неутешительный диагноз – рак легкого. Тогда президент Франции Миттеран отправляет генсеку СССР Михаилу Горбачеву телеграмму с просьбой разрешить сыну Тарковского и его теще в Париж. Через несколько дней Михаил Сергеевич эту просьбу удовлетворил.

Медицина помочь не смогла – 29 декабря 1986 года Андрей Тарковский скончался в возрасте 54 лет и был похоронен на православном кладбище Сент-Женевьев-де-Буа в чужую могилу. Позже его перезахоронили.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Почему я против школьной формы

Под статьей о школьной форме разгорелись нешуточные споры о том, нужна ли она детям.

Есть и ярые противники формы и не менее ярые ее защитники.

Лично я отношусь к противникам формы и в этой статье хочу объяснить, почему я считаю, что все достоинства школьной формы надуманны.

Почему я против школьной формы

Чаще всего говорят, что школьная форма нужна, чтобы скрывать финансовое неравенство.

Во-первых, скрыть его совершенно невозможно, а, во-вторых, в этом нет никакой необходимости.

В классе моей дочери учится девочка, которую бабушка воспитывает одна, и мальчик, чей папа владеет несколькими большими магазинами.

И все дети прекрасно понимают, в чьей семье больше денег. И это не мешает им нормально по-человечески общаться и с девочкой, и с мальчиком.

Наличие формы здесь ничего не меняет.

И вряд ли бывают дети, которые любят кого-то за то, что он дорого одевается.

Если кого-то из детей активно наряжают, то это просто родители так развлекаются, их право. Самим детям чаще всего это не очень важно, а некоторых даже напрягает.

Но купить авторитет в детском коллективе с помощью одежды невозможно. И если ребенка не любят в классе, то это точно не из-за того, что у него нет пяти пар новых модных брюк.

Еще многие считают, что школьная форма экономит деньги родителей.

Здесь все как раз наоборот. Родителям необходимо купить несколько комплектов школьной формы. Если иметь только один, то придется его постоянно в срочном порядке сушить и гладить.

Плюс все равно нужно покупать другую одежду. Не будет же ребенок ходить постоянно в школьной форме и на кружки, и гулять, и в театр, и в гости и т. д.

А если бы формы не было, то одежда использовалась бы более рационально. И не нужно было бы детям все время переодеваться.

Да и по погоде легче одеться, если нет ограничения формой.

А родителям не нужно было бы тратить так много денег на то, чтобы подготовить ребенка к школе.

О других достоинствах школьной формы, которых на самом деле не существует, поговорим в следующий раз, чтобы статья не была такой длинной.

А пока жду ваших мнений в комментариях и прошу подписаться на мой канал в Телеграм

КультПрогулкаt.me

«Тьма»

Жанр: фантастика, триллер, драма

Дата выхода: 01.12.2017г.

Страна: Германия

Режиссер: Баран бо Одар

Рейтинг Кинопоиска: 8.1

Сюжет: Скромный городок Винден потрясло загадочное исчезновение двенадцатилетнего Михаэля, сына Ульриха Нильсена — местного полицейского. Многочисленные попытки поиска ребёнка не дают результатов. В Виндене и ранее случались подобные пропажи детей: тридцатью тремя годами ранее при подобных обстоятельствах без вести пропал и младший брат Ульриха. Детективы, начавшие расследование, вновь обращаются к уликам из прошлого, находя всё больше таинственных взаимосвязей между исчезновениями детей.

Невероятные хитросплетения сюжетных линий в сериале подкреплены шикарным актерским составом, невероятно точно подобранной музыкой, а также атмосферой мрачности самой картинки. Всё это в совокупности погружает зрителя в глубину событий и эмоций главных героев.

«Очень странные дела»

Жанр: научная фантастика, триллер, драма, ужасы

Дата выхода: 15.07.2016г.

Страна: США

Режиссеры: Шон Леви, Мэтт Даффер, Росс Даффер

Рейтинг Кинопоиска: 8.4

Сюжет: 80-е годы, город Хоукис, США. В одной из засекреченных лабораторий происходит внештатная ситуация и неизвестное существо вырывается на свободу, убив работающего с ним учёного. По пути домой двенадцатилетний Уилл встречает этого монстра и бесследно исчезает. Друзья и семья мальчика обеспокоены его пропажей, а в особенности его мать — Джойс. Она бросает все силы на поиски сына, на помощь ей приходит и полиция. Но чем дальше продвигаются попытки отыскать Уилла, тем большими тайнами обрастают события, происходящие в Хоукинсе.

Сериал не оставит равнодушным даже самого искушенного зрителя, поскольку сочетает в себе и непосредственный детский юмор, и элементы фильма ужасов, и настоящую драму. Восходящие звезды актерского состава, дети, в своей актерской игре ничуть не меркнут на фоне таких звездных величин, как Вайнона Райдер и Дэвид Харбор.

«Твин Пикс»

Жанр: детективная фантастика, триллер, драма, ужасы

Дата выхода: 08.04.1990г.

Страна: США

Режиссеры: Дэвид Линч

Рейтинг Кинопоиска: 8.5

Сюжет: молодой и амбициозный детектив Дейл Купер прибывает в Твин Пикс, крошечный городок на окраине страны, где произошло чудовищное убийство семнадцатилетней Лоры Палмер. Ее тело было обнаружено на берегу местного озера. В ходе расследования Купер раскрывает взаимосвязь смерти девушки с потусторонними силами, отсылающими нас к древним индейским легендам. Дейл знакомится с обыкновенными на первый взгляд жителями спокойного и уютного города, но за привычным укладом их жизней скрываются всё более странные детали и события. В том числе новые черты обретает и сама убитая Лора, которая оказывается не такой уж и невинной, как казалось на первый взгляд.

Режиссер Дэвид Линч, не изменяя себе, уводит историю от, казалось бы, типично начинающегося детектива, в дебри потусторонних миров, наполненных загадками, страхами и человеческими пороками. За просмотром сериала зритель испытает весь возможный спектр эмоций: от смеха над искрометной сатирой главных героев до ужаса и недоумения от неожиданных поворотов сюжетных линий. Также отличительной особенностью картины является ее временная разрозненность. Первые эпизоды сериала снимались и выпускались в девяностые годы, завершился же показ в 2021 году. Несмотря на такой большой перерыв в съемках, детище Девида Линча ничуть не потеряло своей первозданной атмосферы и некоей чудаковатости, а преданный зритель вознагражден за ожидание ярким, смелым и неожиданным финалом.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие сериалы из даннной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

  • Триллеры с глубокой атмосферой, после которых можно крепко задуматься!
  • Мелодрамы, которые никого не оставят равнодушными !
  • Три лучших фильма о депрессии!