"Я не боюсь того, кто изучает десять тысяч различных ударов. Я боюсь того, кто изучает один удар десять тысяч раз".

Брюс Ли.

Многие ещё не забыли, что в 90-х наряду с голливудскими героями боевиков пользовались бешеной популярностью и фильмы, описывающие похождения мастеров восточных боевых искусств. С тех пор минуло много лет, поклонников у железного Арни, Ван Дамма и Слая заметно поубавилось, но восточный боевик всё ещё находится на высоте.

Подобный вывод я сделал, сравнив современные рейтинги западных боевиков и аналогичных проектов востока. Думаю, это связано с тем, что в восточном кино всё ещё чтут справедливость и доброту, тогда как Голливуд давно скатился в бездну странной толерантности, неуместного юмора и чернухи. Да, может тема боевых искусств в фильмах и устарела. Но всё равно миллионы поклонников до сих пор с удовольствием изучают новинки этого экзотического кино.

Бесстрашный король кунг-фу / Gong fu zong shi huo yuan jia (2020)

Страна: Китай

Режиссёр: Хэй Цзы

В ролях: Ху Гофан, Ван Ябинь, Жен Жоньюнь

Рейтинги: Кинопоиск: пока не определён IMDb – 6,8

Китай. На стыке веков Поднебесную пытаются подчинить интервенты и даже при дворе императора находятся люди, которые не прочь предать свой народ. В центре сюжета оказывается легендарный мастер Хо Юаньцзя (Желтолицый тигр), который всю свою жизнь ставил философию контактного боя превыше всего. Но по мере взросления он немного поумерил пыл и начинал понимать, что культура и философия боя должны уйти на второй план. Ведь главное в жизни патриота – это благополучие страны и её народа.

— В Тяньцзине есть свои правила по открытию школ боевых искусств. Если хочешь открыть школу, то ты должен победить в поединках представителей семи других школ.

— Хорошо. Я не раздумывая сделаю это!

Токийские мстители / Tokyo Revengers (2021)

Страна: Япония

Режиссёр: Цутому Ханабуса

В ролях: Такуми Китамура, Ёсукэ Сугино, Юки Ямада, Нобуюки Судзуки

Рейтинги: Кинопоиск: 6,8 IMDb – 7,1

Такэмити – 26-летний неудачник, жизнь которого явно не задалась. Недавно его бросила любимая подруга, да и в финансовом плане молодой человек не преуспел. Он всё ещё надеется, что девушка к нему вернётся, но она становится жертвой токийских криминальных структур. И даже в момент, когда герой уверен, что дела идут хуже некуда, он попадает под поезд столичного метро.

Внезапно парень приходит в себя и вскоре понимает, что переместился во времени на 10 лет назад. Видя, что судьба наконец-то даёт ему второй шанс, герой решает изменить будущее, но для этого ему предстоит столкнуться с опасным преступным кланом Мендзикай.

Ржавый клинок / Qian li bu liu xing (2022)

Страна: Китай

Режиссёры: Сунь Цуи, Сун Сяобай

В ролях: Рэмбо Су, Лю Чусюань, Сяо Цун, Ван Чен

Рейтинги: ещё не определены

"Охотники за головами в Древнем Китае – это мечники на службе императора, нанимаемые тайно и без фиксированной оплаты. Я хотел сложить меч и вести нормальную жизнь. Но путь меча – это всё, что я знаю!"

Профессиональный охотник за головами Линь Давэй испытывает финансовые трудности и не может прокормить семью. Видя, что жена готовит на ужин последний рис, мечник идёт на преступление, крадёт золото влиятельного человека и попадает в тюрьму.

10 лет спустя у императора Поднебесной рождается сын. В честь этого события довольный правитель объявляет амнистию заключённых. Вернувшись домой, Линь видит, что в родном городе царит беззаконие и зло. Но герой не намерен терпеть. Он решает расчехлить свой запылившийся меч, чтобы преподать бандитам незабываемый урок.

5 потрясающих фильмов, которые стоит посмотреть хотя бы раз в своей жизниСмотритель КиноМаяка18 марта

Не стесняйтесь ставить лайк и выражать своё мнение в комментариях. Эти простые действия помогают в развитии канала. Желаю вам всего доброго!

Название этому самому необычному фильму Георгия Данелии, вышедшему на экраны в 1986 году, придумал Евгений Леонов. Эту историю режиссер поначалу называл космической версией «Острова сокровищ» Стивенсона. Но вышло все по-другому – оригинальный и интересный фильм.

Дренажный насос Makita PF1010 (1100 Вт) — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

Здесь хотели сняться Борислав Брондуков, Вахтанг Кикабидзе, которые уже работали с Георгием Николаевичем. Но не смогли по разным причинам. Однако больше всего не повезло Леониду Ярмольнику, которому предназначалась роль торговца космической пылью.

Два раза актер приезжал на съемочную площадке, однако во время первого визита сгорели декорации, на фоне которых должны были снимать эпизоды с Ярмольником, а во время второго визита декорацию снес пьяный водитель грузовика. После этого роль вычеркнули из сценария, а ведь киноленту планировали назвать «Космическая пыль».

Помните, что определяло кастовый статус жителя планеты Плюк? Правильно, цвет штанов. В голубых штанах ходит сам ПЖ, в малиновых – элита, а просто зажиточные граждане – желтые.

Daily Vits таб. — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

Одна из диковинок фильма – летательный аппарат «пепелац». На его изготовление ушло немало сил – сотрудники «Мосфильма» взяли старый самолет Ту-104, отпилили хвост, покрыли его пенополиуретаном и покрасили. Получилось очень оригинально.

Таких «пепелацев» изготовили несколько, после чего на товарном поезде отправили в Каракумы, однако груз затерялся. Их случайно отправили во Владивосток, найти удалось их только тогда, когда к процессу подключился КГБ. Пришлось даже перенести съемки на месяц.

Изначально фильм длился всего 1 час 45 минут. Однако в плане «Мосфильма», который был утвержден в Минкульте, снять нужно было двухсерийный фильм. Поэтому Данелии пришлось «Кин-дза-дза» перемонтировать. В итоге получились две серии общей продолжительностью в 2 часа 15 минут.

Opti-Men таб. — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

Из-за относительно небольшого бюджета не все задумки режиссера удалось воплотить в жизнь. С костюмами тоже вышла оказия: в тот момент Сергей Бондарчук снимал фильм «Борис Годунов», поэтому весь пошивочный цех киностудии трудился на его киноленту. Поэтому часть костюмов изготовили сами.

Именно невозможность реализовать все задумки и неказистые наряды героев фильма привели Георгия Данелию к мысли о том, чтобы переснять фильм. В итоге в 2013 году на экраны вышел мультфильм «Ку! Кин-дза-дза».

Solgar Skin, Nails & Hair таб. — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

И еще один интересный момент: спички в фильме получили назване «КЦ» из-за того, что на коробках была напечатана аббревиатура Барнаульской спичечной фабрики имени Клары Цеткин. Так и придумали – «КЦ». Это название ушло в народ.

Скидки по промокодам на актуальные товары от Яндекс.Маркета — по ссылке.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Уникальная атмосфера арабской сказки, захватывающие приключения, морская романтика, пугающие чудовища, отважные герои и, конечно, красивые девушки. Все это увидели в 1977 году советские подростки, не очень-то избалованные западным приключенческим кино.

Успех "Золотого путешествия Синдбада" в СССР был огромным: фильм посмотрело больше 37 млн. человек, он стал лидером советского проката, затем неоднократно показывался по центральному телевидению.

До сих пор серия из трех фильмов про Синдбада воспринимается у нас как что-то свое, родное, хотя снято кино за рубежом — в Англии и США. Возможно, на такое восприятие повлиял великолепный дубляж, выполненный на Мосфильме, и максимально приблизивший к отечественному зрителю персонажей киносказки.

Фильм был снят режиссером Гордоном Хесслером в содружестве с гениальным мастером спецэффектов Рэем Харрихаузеном. Для Харрихаузена "Синдбад" стал лебединой песней: художник использовал все известные на тот момент средства создания визуальных эффектов: кукольную анимацию, комбинированные съемки, ускоренную съемку, хромакей. Кроме того, Рэй придумал уникальную технологию Dynarama, которую позднее запатентовала студия Columbia Pictures. Технология позволяла максимально реалистично совмещать кукол с живыми актерами и декорациями.

Картина создавалась в условиях денежного дефицита, и создателям фильма приходилось экономить. Изначально режиссер планировал снимать в Индии, но дорогостоящая поездка оказалась продюсерам не по карману. В результате Индию с успехом заменила Испания, а древние индийские храмы были изготовлены специалистами-декораторами.

Сказочные существа

Главное, чем поражало "Золотое путешествие Синдбада" в 1977 году — это огромное количество разнообразных фэнтезийных существ. Харрихаузен вообще известен своим даром создавать разнообразную "нечисть". Вдохновлялся художник иллюстрациями Густава Доре к "Божественной комедии" Данте.

Больше всего зрителей впечатлили кентавр-циклоп, грифон, гомункулус и ожившая гальюнная фигура с носа корабля.

Однако, самой сложной сценой был поединок Синдбада с ожившей статуей богини Кали у фонтана судьбы.

Изначально Харрихаузен планировал дать богине целых восемь рук, но вскоре стало понятно, что такой объект группе не потянуть. В результате количество рук было сокращено до шести, но эпизод все равно получился невероятно зрелищным.

Весьма впечатляющей оказалась и финальная схватка между кентавром-циклопом и грифоном.

Критикам не понравилось

В 1973 году картина вышла в прокат в Великобритании, а в 1974-ом — в США. Реклама фильма-сказки была довольно скромной в связи с отсутствием на афише громких актерских имен. Тем не менее, картина стала одним из лидеров проката и принесла около 5,5 млн. долларов при бюджете в 1 млн. долларов.

Благодаря успешному прокату в США, студия Columbia Pictures перезапустила в кинотеатрах первую часть — "Седьмое путешествие Синдбада". Две картины показывали одну за другой и, несмотря на то, что сеанс длился почти четыре часа, никто из зала не уходил.

А вот американским критикам картина не понравилась. Да, они отмечали выдающиеся спецэффекты и невероятный визионерский талант Рэя Харрихаузена, но игра актеров и сценарий показались специалистам слабоватыми. Впрочем, были и публикации о том, что такого уровня актерской игры для приключенческого фильма-сказки более чем достаточно.

В 1977 году "Синдбад" добрался до СССР. Для советских зрителей, которые в большинстве своем никогда не видели подобных спецэффектов на экране, картина стала настоящим откровением. Особенно фильм понравился подросткам — и по вполне понятным причинам.

Если хотите провести вечер за просмотром ностальгического, захватывающего и невероятно атмосферного кино — "Золотое путешествие Синдбада" станет идеальным вариантом!

Всем добра!

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Подошла к концу первая неделя показа сериала "Никто не узнает". За все это время у меня так и не появилось желание прервать просмотр этого проекта. Хотя с каждым новым эпизодом становится все очевиднее, что "Никто не узнает" — отнюдь неидеальный сериал. У него есть как свои плюсы, так и минусы.

Главным достоинством премьеры Первого канала я бы назвал узнаваемость почти всех главных героев. Ну серьезно, события, происходящие на экране, разворачиваются как будто бы с реальными людьми. Несмотря на свой высокий социальный статус, герои сериала ведут себя очень жизненно. Я вполне могу представить существование в окружающем мире и Игоря, и Даши, и их друзей.

Из этого вытекает еще один плюс сериала — сильные актерские работы. Образы главных героев ни за что бы ни получились настолько яркими, если бы задействованные в сериале актеры не провели изнурительную работу. О том, как хороша в этом проекте Евгения Брик, я уже писал отдельную статью. Но блистает в "Никто не узнает" не только Евгения. Хороши и все ее партнеры.

Нравится музыкальное сопровождение сериала. Тонкое, интеллигентное, не навязчивое. Музыка отлично дополняет собой события, разворачивающиеся на экране. При этом у нее получается не перетягивать на себя зрительское внимание.

Хороши режиссерская и операторская работы. Сериал смотрится гораздо современнее многих других проектов Первого канала. И это при том, что руководство Первого явно не позиционировало "Никто не узнает" как большой хит. Сериал пылился на полках несколько лет и, вероятно, продолжил бы оставаться там, если бы не несчастье с Евгенией Брик.

Хотелось бы хвалить "Никто не узнает" и дальше, но, к сожалению, не все с этим сериалом так идеально. У него есть определенные недочеты, и главный из них — страшная затянутость.

Сложно сделать скучным и медленным сериал, состоящий всего из 8 серий. У авторов "Никто не узнает" это получилось. И я прекрасно понимаю, что в таком проекте и не должно быть много экшна — все же перед нами классическая мелодрама. Но даже мелодрамы бывают более динамичными. А у "Никто не узнает" со скоростью развития сюжета очень серьезные проблемы.

Диалоги, диалоги, диалоги… По сути весь сериал состоит лишь из выяснения отношений главными героями. И так как этих героев в проекте немало, далеко не все сюжетные линии кажутся зрителям одинаково интересными. За некоторыми диалогами наблюдать особенно мучительно.

Есть у зрителей претензии и к качеству звука. Многие вновь жалуются на то, что не могут разобрать речь Александра Робака. У меня такой проблемы нет. Я Робака люблю и всегда его реплики понимаю. Однако со звуком у сериала и правда есть определенные проблемы. Когда я смотрел сериал без наушников на не самом громком ноутбуке, приходилось напрягать слух. И виноваты в этом не актеры, а звукооператор.

Если бы в сериале было вдвое меньше серий, а все участники съемочной группы отнеслись бы к своему детищу также серьезно, как актеры, мы бы получили один из главных сериалов года. Увы, шедевра не вышло. Но все же "Никто не узнает" — достойный сериал в отличие от многих других, выходящих на федеральных каналах.

Продолжу его просмотр и на следующей неделе и вам советую. И уж точно не ставьте на этом проекте крест, даже не начав его просмотр. "Никто не узнает" заслуживает того, чтобы вы дали ему шанс.

А вы смотрите этот сериал? Какие эмоции он вызывает у вас после 4-х серий? Обязательно делитесь впечатлениями в комментариях — каналу нужна ваша поддержка.

Для вас — небольшая подборка старых фотографий, на которых наши любимые актеры вместе со своими мамами. Думаю, что их матери достойны этого. Это для нас они известные, любимые советские актеры, а для своих мам они были родными крохами, за которых всегда болит сердце, сколько бы лет им не было.

На этом старом черно — снимке актер, режиссер Леонид Быков с мамой Зинаидой Панкратовной. Зинаида Панкратовна была простой домохозяйкой, сельской труженицей.

Леня был ее первенец, родила она его в 21 год. Интересно, что и мать и отец будущего актера были однофамильцами. — Быковы. Когда Леониду исполнилось два года, то их семья перебралась из родного села Знаменка Донецкой области в Краматорск, там Леня пошел в школу, в этом городке он в первые вышел и на сцену.

Какая светлая весенняя фотография! С букетом сирени школьница Инна Чурикова, будущая народная артистка Советского Союза. А рядом с ней ее мама — Елизавета Захаровна Мантрова.

Елизавета Захаровна была агрономом, доктором наук, долгие годы она работала в Тимирязевской академии и в Ботаническом саду МГУ. Елизавета Захаровна написала очень много книг о цветах.

Из воспоминаний Инны Чуриковой:" Мама меня всегда поддерживала, никогда не возражала, чтобы я пошла в артистки. Единственное ее разочарование, когда она пришла в Щепкинское училище и узнала, что это именно училище, а не институт. «Ты что же, не в институте учишься?» — спросила она. Я ей объяснила, что это институт, просто он так называется «театральное училище». «Было бы лучше, если бы он назывался Щепкинский институт», – сказала мечтательно мама. Она приходила на учебные спектакли и приносила в зал весну — ландыши, какие-то невероятные цветы. Хотя их вручали другие люди, но я знала, что это цветы от мамы.

Елизавета Захаровна вырастила дочь одна, с мужем она развелась, когда Инна была совсем маленькая. Но ей хватило мудрости не настраивать дочь против отца, у Инны с отцом были теплые отношения. Прожила Елизавета Захаровна 94 года и была очень горда за свою Инночку.

А это фото с моря на память. Не узнаете? Это Миша Боярский со своей мамой Екатериной Мелентьевой (Боярской).

Екатерина Мелентьева тоже была актрисой, как и ее муж — актер театра имени Комиссаржевской Сергей Александрович Боярский. Но почти сразу после рождения сына она ушла со сцены, и долгие годы проработала режиссером на телевидении. Екатерина Михайловна родила Мишу в 27 лет и была очень рада, что он тоже стал актером. Она прожила 72 года и успела порадоваться профессиональным успехам сына.

Будущая актриса Елена Санаева со своей мамой Лидией Антоновной Гончаренко, женой известного актера Всеволода Васильевича Санаева.

Лидия Антоновна безумно любила свою дочурку Леночку. Она была очень умной, эмоциональной и интересной женщиной. Она часто была на экспедициях вместе с мужем, заботилась о нем.

Из воспоминаний Елены Санаевой: "Мама — человек большой преданности, а папа вырос в такой семье, где жен не бросают. Когда в начале 50-х годов мама заболела и попала в психиатрическую больницу с диагнозом «мания преследования», актер Сергей Лукьянов посоветовал папе: «Сева, оставь все Лидии и уходи от нее. Поверь, дальше будет хуже». Папа ответил, что жена родила ему двоих детей, (старший сын Алеша умер во время войны от кори и дифтерита, ему было два года). Она отдала молодость, красоту. Дескать, собаку больную на улицу не выбрасывают, как же он мог оставить супругу.

А это снимок 1939 года! Этот малыш в чепчике и в нарядном конверте никто иной как маленький Саша Пороховщиков вместе с мамой, актрисой Галина Александровной Пороховщиковой.

Галина Александровна училась в ГИТИСе, у самого Василия Качалова, но в 1941 году арестовали и расстреляли ее отца. Она была вынуждена бросить учебу, семья Пороховщиков уехал за Урал. Прожила Галина Александровна 76 лет, умерла она в 1997 году, а за три года до этого ее сыну — Александру Пороховщикову было присвоено звание "Народный артист России", Александр Шалвович боготворил свою маму всю жизнь и очень нежно к ней относился.

Спасибо за лайк, перепост. Пишите комментарии и подписывайтесь на наш канал!

В середине апреля 2022 года замечательному актеру и режиссеру Сергею Никоненко исполняется 81 год, а он по-прежнему продолжает работать! На счету Сергея Петровича больше 210 кинолент и 15 режиссерских работ, включая несколько экранизаций Василия Макаровича Шукшина.

Родился будущий актер за два месяца до начала Великой Отечественной войны – 16 апреля 1941 года в Москве в семье шофера Петра Никаноровича и заводского стеклодува Нины Михайловны. В семье подрастали двое ребятишек, также с ними жила бабушка.

Наручные часы CASIO W-800H-1A — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

Жила семья Никоненко в самом центре Москвы – в 13-ти метровой комнате в коммуналке на Арбате.

Сергея Никоненко назвали в честь поэта Сергея Есенина, творчество которого читала мама будущего актера. Кстати, через много лет молодой Никоненко сыграет поэта на сцене и в кино.

Сергей начал проявлять творческие способности с детских лет, чем очень удивил родителей. Ведь семья Никоненко считалась рабочей. Мальчик освоил аккордеон, неплохо пел со сцены на школьных праздниках. Что касается учебы – будущий актер не успевал по половине предметов, хоть и не был хулиганом.

Как-то парень нашел на улице контрамарку в Театр имени Маяковского и попал на спектакль. Он стал подделывать билеты, чтобы посмотреть весь репертуар. Так у него родилась любовь к театру.

Подарочный набор "Рыбацкий" в кейсе, большой ПНРС-75Ш — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

С 13 лет Сергей Никоненко постоянно посещал драматический кружок, выступал на сцене. Окончив школу, парень отправился во ВГИК. Поступил с первого раза, еще и на курс к Тамаре Макаровой и Сергею Герасимову.

Здесь он учился вместе с Николаем Губенко, Галиной Польских, Лидией Федосеевой и Ларисой Лужиной. Все они стали звездами советского театра и кино.

В 1964 году Сергей Никоненко окончил вуз и устроился в театр, однако вскоре понял, что его стезя – это кино, которому он стал посвящать все рабочее время. Сниматься он начал еще в студенческие годы, первые его кинороли приходятся на 1961 год.

Первая значимая роль актера в кино приходится на 1963 года, когда он сыграл второстепенного персонажа по имени Ваня Зубарев в фильме Вилена Азарова «Это случилось в милиции». Роль получилось яркой, зритель запомнил Сергея Петровича. На съемочной площадке актер работал вместе с Всеволодом Санаевым, Марком Бернесом, Александром Белявским и Вячеславом Невинным.

Набор для рыбалки (спиннинг, катушка, плетёная леска, захват, воблер, блесна) — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

Также киноведы обратили внимание на игру Никоненко в фильме Александра Митты «Звонят, откройте дверь» 1965 года и «Журналист» Сергея Герасимова 1967 года. Сам актер называет своей любимой работой в кино «Завтра была война» 1987 года, где он сыграл директора школы Николая Григорьевича Ромахина.

Одним из главных образов, созданных Сергеем Петровичем в кино, стал, конечно, Петр Сергеевич Зыкин, старший лейтенант милиции в фильме 1981 года «Инспектор ГАИ», где у главного героя было противостояние с героем, сыгранным Никитой Михалковым.

Зыкин – принципиально честный представитель системы правопорядка, который вступает в спор с директором автосервиса.

Кстати, активно снимался Сергей Никоненко до 2019 года. На сегодняшний день последний фильм с его участием – «Крымский мост. Сделано с любовью!».

Дрель-шуруповерт Makita DF0300, 320 Вт — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

Друг Сергея Никоненко Василий Шукшин как-то посоветовал ему самостоятельно снимать кино. Для этого в 1972 году Сергей Петрович получил второй диплом во ВГИКе и стал режиссером. Сегодня на его счету почти два десятка фильмов, которые он снял сам. К примеру, в послужном списке режиссера есть киноленты «Ёлки-палки» и «А по утру они проснулись…», снятые по рассказам Шукшина.

Первый раз актер женился на девушке, за которой несколько лет ухаживал в период посещения драмкружка. Это филолог Ирина Мельникова.

Второй супругой Сергея Никоненко стала актриса Евгения Соловьева, с которой он познакомился в Ялте на съемках фильма Никиты Михалкова «А я уезжаю домой». Актеру тогда было 27 лет, а его избраннице – 19. Разница в возрасте не смутила родителей девушки. Они благословили брак, который продлился всего два года.

Мойка высокого давления KARCHER K 3 (1.601-812.0), 120 бар, 380 л/ч — купить по выгодной цене на Яндекс.Маркетеya.cc

В 1973 году в возрасте 32 лет Сергей Петрович встретил свою третью супругу – актрису Екатерину Воронину, в 1976 году в семье родился сын Никанор, который выучился на режиссера.

Сегодня Сергей Никоненко продолжает работать. У него есть внук Петр, а также внучки Екатерина и Елизавета.

Скидки по промокодам на актуальные товары от Яндекс.Маркета — по ссылке.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Киану Ривз, Рассел Кроу, Дженнифер Лоуренс, Лиам Хемсворт — кто оправдал ожидания зрителей, а кто разочаровал? Об этом можно узнать, посмотрев эти фильмы.

Название: "Голодные игры"

Жанр: боевик, триллер, фантастика, приключения

Дата выхода: 2012 год

Страна: США

Режиссёр: Гэри Росс

Бюджет: $78 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,3 из 10

Описание

На экране яркая картинка будущего: в Капитолии живет богачи, у них вполне себе роскошная жизнь, а в дистриктах ютятся бедняки.. Им надо как-то выкручиваться, чтоб найти ежедневное пропитание.

Чтоб жизнь народу не казалась медом, ежегодно устраиваются "Голодные игры". Из каждого дистрикта в столицу отправляются по два участника — парень и девушка. В общем их 24 человека, которых готовят несколько дней, затем устраивают испытания на лоне дикой природы. Выжить может только один.

Хочешь жить и вернуться к любимым родным людям — убей другого.

Главная героиня Китнисс Эвердин (Дженнифер Лоуренс) — храбрая и понимающая, в каком мире она живет. Ради того, чтобы выжить она не намерена убивать другого. Девушка меняет все и навязывает свои правила спонсорам!

Тот случай, когда "безумству храбрых поем мы песню". Конечно, все в их руках. Они могут в мгновение ока разнести Китнисс и весь этот ее Дистрикт 12, но.. зритель получает неожиданное удовлетворение и удовольствие оттого, что всемогущим авторам миропорядка утерли нос. Пусть и на одну минуту и завтра все будет по-прежнему. Или не будет? Побежден страх смерти и человек человеку — больше не волк, несмотря на правила внутри этого круга.

Замечательно исполнили свои роли Лиам Хемсворт и Джош Хатчерсон.

Хороший фильм, стоит посмотреть.

Название: "Робин Гуд"

Жанр: приключения, драма, боевик

Дата выхода: 2010 год

Страна: Великобритания, США

Режиссёр: Ридли Скотт

Бюджет: $200 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,2 из 10

Описание

Новое творение Ридли Скотта и Рассела Кроу вызвало разочарование и хорошее состязание зрителей в остроумии. Создатель "Гладиатора" на сей раз предъявил миру отрывок из английской истории, но к Робин Гуду эта история отношения не имеет. Остается недоумевать, почему картина была названа таким образом.

В фильме есть красивые костюмы, много словопрений, великовозрастная Кейт Бланшетт в роли Леди Мэрион, но вот невозможно поверить, что между нею и Робином есть любовь.

Это история о простом солдате, который из благих намерений взял имя дворянина, помогал народу, пытался объединить баронов и только в конце ушел в лес и стал Робином. А в остальном — реинкарнированный Гладиатор немного повоевал за британские ценности.

Хорошей новостью является то, что Робин Гуд Кевина Костнера остался непревзойденным.

Название: "47 ронинов"

Жанр: фэнтези, боевик, драма

Дата выхода: 2013 год

Страна: Венгрия, Япония, США, Великобритания

Режиссёр: Карл Ринш

Бюджет: $175 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6,7 из 10

Описание

Очередная экранизация японской народной легенды о мести 47 самураев за гибель своего господина. Это любимая японскими кинематографистами тема. Самураи знали, на что идут, что их за это засудят, но решили идти до конца — ведь честь в этом мире, оказывается, превыше всего, и тем более — такой бренной жизни.

Главным героем стал Кай (Киану Ривз), в одночасье лишившийся всего и проданный в рабство. Он становится одним из 47 воинов и до поры, до времени скрывает свои сверхспособности.

В картине нет зрелищных сражений, единоборства показаны крупным планом — показал лицо или руку и затем объявлен победителем. Многие зрители называют это современной халтурой — стиль Джеки Чана и Брюса Ли нравится им больше.

Что касается Киану Ривза — на его месте мог бы быть любой другой актер. Он так и походил все действие самурайской картины с растерянным выражением лица, говорящим о том, что он пока не понимает, что происходит, но надеется это прояснить.

Картина понравится любителям японской культуры — много красивых костюмов, описание традиций, музыки.

Но сюжет — любое преступление должно быть наказано и в этом и кроется суть истины — давно устарел. Пора бы выйти из этой цикличности и придумать новый вектор развития человечества.

Еще один минус — разбавление исторической версии фантазией и спецэффектами навевает смертную тоску и скуку.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и что вы о них думаете.

Так же смотрите:

• Подборка фильмов, где главную героиню играет красавица!
• Подборка замечательных мелодрам, которые смотрятся на одном дыхании!
• Увлекательные триллеры, в которые можно влюбиться навсегда!