Сегодня поговорим ещё об одной голливудской красавице — Гвинет Кэйт Пэлтроу: очаровательный эталон стройности, вкуса, женственности.

Лично нам открылась поздно — уже во "Мстителях", как раз переживая возрождение своей кинокарьеры. Жаль, что до этого не обращали на неё внимание: ведь до "Марвел" у Гвинет как раз и были самые серьёзные и интересные роли.

Итак, родилась Гвинет в 1972 году в Лос-Анджелесе.

Мама — известная актриса Блайт Дэннер (кстати, зацените, как они с дочкой похожи). А папа — кинорежиссёр и продюсер Брюс Пэлтроу, потомок хорошо известного раввинского рода Палтрович из Белоруссии. Когда-то был одним из очень влиятельных людей в Голливуде. Именно благодаря отцу Гвинет быстро пробилась в Голливуде. Её так многие коллеги по цеху завистливо и называют — "продюссерская дочка", хотя во многом актриса добилась всего сама.

Кстати, её крестным отцом является сам Стивен Спилберг. Он снял Гвинет в роли Венди в "Капитане Крюке" (1991).

Не смотря на все возможности и желание самой юной Гвинет стать актрисой, родители настояли на том, что для начала она закончила школу. Хотя, представляете, какой был соблазн начать пораньше? Какое там было окружение, какие люди и актёры приходили в гости.

Детство и юность звёздной девочки Гвинет прошли довольно безмятежно: частная школа, изучение истории искусств.

"Я следовала советам своей матери. Часто ходила в театр вместе с ней, видела все пьесы, в которых она играла. На сцене она становилась для меня богиней. Я знала, что в семидесятые мама отказалась от многих ролей в кино из-за нас с братом, не хотела оставлять семью. К счастью, впоследствии она много снималась и даже была номинирована на три «Эмми»"

В 15 лет в качестве студентки по обмену Гвинет прожила год в Испании. Свободно говорит на испанском и по-французски.

На телеэкране впервые появилась в 1989 году, в телефильме своего отца "Школа".

Любимая книга Гвинет — «Преступление и наказание»:

«Я читала ее, когда мне было 17 лет, и почему-то идентифицировала себя с Раскольниковым. Не как с убийцей, а как с человеком, у которого есть собственное объяснение того, что хорошо, а что плохо».

К 19 годам юная леди наконец-то полноценно обратилась к актёрской карьере, театру. Первое время выступала вместе с мамой в спектакле "Пикник".

В кино дебютировала в "Крике" (1991, это не нашумевший ужастик, а романтическая музыкальная драма с Джоном Траволтой).

Далее было ещё несколько не слишком заметных эпизодических ролей, среди которых фильмы "Семь", романтическая комедия "Эмма".

Публика девушку знала, в основном, как подругу Брэда Питта. Впрочем, позднее роман, как и принято в Голливуде, закончился разрывом помолвки.

Известность как актрисы, а также Оскар пришли вместе с "Влюбленным Шекспиром" (1998). Злые языки говорят, что премия была получена благодаря продюссеру фильма Харви Вайнштейну. Ведь Гвинет умудрилась обойти Фернанду Монтенегро, Кейт Бланшетт, Мерил Стрип и Эмили Уотсон.

Позднее (в 2017) как раз на фоне коллективных исков к этому продюссеру, актриса-таки рассказал некоторые нелицеприятные подробности про этого дяденьку. Хотя кто там сейчас разберёт. Вообще странно, что её весьма весомый и уважаемый в Голливуде отец не мог усмирить Вайнштейна. И ещё странно: когда актриса получала Оскара почему молчала?

Конечно, после Оскара карьера пошла только на взлёт, десятки ролей (какие-то для души, какие-то ради денег). В том же году назван одной из 50 самых красивых женщин в мире по версии журнала People.

В этот период жизни Гвинет как раз была в отношениях с Беном Аффлеком.

Сыграла в фильме "Дуэты"(2000), снятом своим папой. Именно оттуда публика узнала, что актриса обладает прекрасными вокальными данными:

В 2001 году в "Любовь зла" сыграла необъятную толстуху, облачась в тонны грима, латексных накладок и одежды. Ради опыта, как-то сходила в таком виде в бар, и была очень недовольна реакцией посетителей.

В 2003 году актриса вышла замуж за Криса Мартина (рок-группа «Coldplay» ;), от которого в 2004 году родила дочь Эппл, а в 2006 — сына Моисея. В связи с замужеством, детьми, послеродовой депрессии, Гвинет (по примеру своей матери) стала гораздо меньше сниматься.

Карьера возродилась вместе с "Железным человеком", и экранная химия между Пеппер Поттс и Тони Старком сыграла свою роль. Дуэт получился ярчайшим.

К 2016 году брак с музыкантом распался.

С 2015 Гвинет встречалась уже с продюсером Брэдом Фэлчаком (фото с ним есть в галерее ниже), в 2018 году вышла за него замуж.

Вообще, в жизни Гвинет, как и в многих своих экранных амплуа, отличается спокойствием, отсутствием эпатажа и голливудской скандальности. Разводы и свадьбы проходят без участия скандальной прессы.

Кроме семьи и кино, также занимается собственным бизнесом (бренды косметики, здорового образа жизни и еды), выпускает издания по этим темам.

Кстати, в своих интернет-магазинах продаёт занятные вещи: подозрительные ароматические свечи "с запахом, собственно, Гвинет Пэлтроу"; "репелленты против энергетических вампиров", товары для взрослых, "нефритовые шары для укрепления неких мышц", камни, заряженные шаманами; целительные наклейки на тело из материалов NASA.

В наши дни (а в 2022 году Гвинет исполняется уже 50), согласно её инстаграму, выглядит вот так:

Лихие 90-е — это время всеобщего надрыва. Жизнь тогда была такая, что далеко не все были уверены, уходя утром на работу или на рынок, что вернутся домой живыми и здоровыми. Поход куда-то или поездка превращались в некий квест со множеством препятствий. Опасности подстерегали повсюду: на рынке (запросто могут разрезать сумку), в электричке (могут ограбить, а то и что похуже), просто на улице (разведут наперсточники).

После советского времени, когда государство худо-бедно заботилось о гражданах, люди были вышвырнуты в открытый океан капитализма. А там уж — рынок отрегулирует. Кто-то в результате этого "регулирования" оказался в криминальном мире, а затем стал депутатом; кто-то лишился работы в никому уже не нужном НИИ и отправился сдавать бутылки; кто-то разбогател, скупив за ваучеры то, что когда-то принадлежало народу. Множество людей были "отрегулированы" рынком непосредственно в сосновый ящик…

Каждый был сам за себя, и выживал, как мог. Присутствовавший в обществе надрыв, когда ни у кого не было уверенности, что завтра наша страна не полетит в тартарары, отражался на всем, в том числе, на моде. Так, девушки 90-х старались одеваться броско, наносили яркий макияж, делали умопомрачительные прически. На наряды тратились последние деньги, зачастую в ущерб желудку. Красота в 90-е значила даже больше, чем сейчас. В большинстве случаев у девушек не было ничего, кроме внешности, молодости. И многие стремились воспользоваться своим главным козырем, попав под крыло какого-нибудь местного "авторитета" или, что гораздо лучше, иностранца.

American boy, уеду с тобой

В 90-е годы из каждого утюга звучала песня группы "Комбинация":

American boy, уеду с тобой,

Уеду с тобой — Москва прощай.

Уехать с "american boy" (на худой конец, с итальянцем, канадцем, немцем) мечтали очень многие девушки. В крупных городах работало множество брачных агентств, подыскивающих для своих клиенток варианты за границей. На фото, сделанном в 1997 году, американские мужчины знакомятся с россиянками в клубе "Манхэттен". Девушки при полном параде, поэтому у american boys нет никаких шансов не влюбиться.

Тяжелая ноша

Начало 90-х. Девушка, идущая с тяжелым пакетом по Старому Арбату, утомилась и решила немного отдохнуть. Нельзя исключать, что сейчас к красавице подкатит какой-нибудь арбатский сердцеед. "Дэвушка, давай помогу сумку донести". Соглашаться ни в коем случае нельзя: 90-е же.

Мисс МММ

Когда Сергей Мавроди был на коне и зарабатывал миллионы, у него была жена, украинка Елена Павлюченко, фотомодель и победительница всевозможных конкурсов красоты. Специально для жены Сергей организовал конкурс "Мисс МММ", в котором Елена триумфально победила. Особенно трогательно смотрится "икона" на груди Павлюченко: вполне в стиле 90-х.

Красавица, чем торгуешь?

А вот девушка, похожая на голливудскую актрису Джулию Ормонд, продает какие-то зарубежные средства. Возможно, это чай для похудения или что-то в этом роде. На одной из пачек надпись читается с трудом: что-то вроде Moltazam. Гугл в данном случае не помог, может быть, кто-то из читателей поймет, что же такое продает девушка. Ясно одно: продажи идут хорошо и приносят немалые деньги. Одета "Джулия Ормонд" в дорогое, стильное пальто с меховым воротником, меховую шапку, кожаные перчатки.

Читательница

В 90-е годы люди очень много читали. В метро, в трамвае, в автобусе почти у всех были книжки. Читали и сидя, и стоя, как эта девушка, погрузившаяся в мир Эриха Марии Ремарка.

Книжные магазины не стояли неприкаянными, как сейчас, а были весьма популярными местами, в которых регулярно проходили встречи с читателями. В литературе, особенно в фантастике, происходил небывалый подъем.

Работа в престижной иностранной компании

В 1990 году, тогда еще в СССР с большой помпой открылся первый МакДоналдс. Место было выбрано пафосное, знаковое: начало Тверского бульвара неподалеку от Пушкинской площади и Литературного института им. Горького.

Сотрудниц в МакДоналдс отбирали очень тщательно. Для юных леди это была работа в престижной западной компании, поэтому ею очень гордились и дорожили.

Это магия!

1993 год. Очень символичное фото. Девушка сфотографировалась на фоне расстрелянного из танков Верховного Совета. По улицам Москвы ездят БТРы, творится полнейшее безумие и хаос, но девушка красива, молода и полна надежд. И на ее розовой водолазке красуется надпись по-английски: "Это магия!". Да, это магия, это настоящее волшебство, что мы смогли выжить в лихие 90-е, что Россия не разрушилась, что нам удалось преодолеть все эти бесконечные кризисы, выстоять.

Вот такие интересные фотографии девушек 90-х сохранила Ее величество История. Эти снимки — еще одно доказательство, что русская женщина останется красивой в любых, даже самых сложных условиях.

Всем добра!

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

В 1988 году на экраны вышел самый непривычный для советского зрителя фильм Эльдара Рязанова – «Дорогая Елена Сергеевна», где режиссер поднял острую проблему – взаимоотношения разных поколений, рассмотрев их с точки зрения закона «отрицания – отрицания».

Эльдар Александрович – режиссер большой, поэтому Перестройку он стал разменивать на дешевый китч, а поднимал в своих фильмах проблемы социального характера. Так, в предыдущем фильме «Забытая мелодия для флейты» режиссер с одной стороны высмеял чиновников, с другой – показал, что они – такие же люди.

В фильме «Дорогая Елена Сергеевна» Эльдар Рязанов показал честность и одиночество старшего поколения на фоне незрелости и духовной пустоты поколения подрастающего. Роль учительницы, которая любит своих учеников, но не может поступиться принципами и поставить оценки просто так, талантливо сыграла Марина Неелова, которая плохо играть не умеет.

Еще в 1980 году на глаза режиссер прочитал пьесу Людмилы Разумовской, однако в то время критиковать советскую действительность путем представления конфликта поколений режиссеру бы не разрешили, в Госкино знали, как умело Рязанов умеет подчеркивать минусы советской реальности.

Когда же, в период правления Михаила Сергеевича Горбачева, время для экранизации пришло, то режиссер снял ленту всего за 22 дня, так как по кадрам проработал ленту в своих планах.

Кратко о сюжете фильма «Дорогая Елена Сергеевна»: четверо учеников 10 класса приходят домой к своей учительнице, чтобы поздравить ее с днем рождения. Но помыслы их не так чисты, какими кажутся на первый взгляд.

На самом деле ученикам нужен ключ от учительской, где лежат их экзаменационные работы. Хулиганская затея вылилась в настоящую трагедию.

Конфликт показан умело, Рязанов — хороший знаток психолог, он умел противопоставить людей из разных слоев, умел наполнить смыслом сам конфликт. Учительница здесь – не яркая звезда, а почти серая мышь, в которой личность, глубокая интеллигентность, знания и характер видны далеко не сразу.

Молодежь, кажется по началу, ее здесь Рязанов показал совсем неумело. Наспех подобранная музыка, например, композиция «Тореро» группы «Ария», хаотичное, почти непонятное взрослому человеку поведение, все это не производит достойного впечатления.

И только позже, по ходу фильма, понимаешь, что Рязанов очень точно показал молодежь. Она, почуяв свободу, но, не имея опыта, истинных устремлений, просто плывет по течению, следуя инстинктам. В этом фильме Личность противопоставлена незрелой толпе, старое время – новому безвременью. Простой по форме, фильм «Дорогая Елена Сергеевна, очень непроста по содержанию.

Это потом киноленту прочувствовали, рассмотрели ее многослойность. А тогда, в момент премьеры, режиссер вылил ушат холодной воды на интеллектуального зрителя. И правильно сделал – функция кино – это не попкорн, а соразмышление. Рязанов тогда своей цели достиг.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Здравствуйте! Следственный комитет по наводке журналиста Караулова проверил театр Ленком. Проверка не выявила нарушений, но появились новые подробности междоусобиц Александры Захаровой и Марка Варшавера. И Варшавер, и Захарова имеют за плечами сторонников, говорят о благих целях и постоянно прикрываются именем мастера. Но что на кону? — сохранить дело Захарова или получить власть и деньги?

Дорогие читатели, с того момента, как появилась новость о том, что следственный комитет проверит Ленком и Варшавера на различного рода нарушения, театральное сообщество ждало результатов этой проверки и большинство было уверено, что хоть что-то найдут. Слишком уж много было очевидных фактов — непомерные госзакупки, миллионы на авторские права, завышенные контракты у близких друзей Варшавера и многое другое. Плюс журналисты раскопали его офшоры и, как показывает практика, Минкульт не любит такого внимания к своим подведомственным учреждениям и, по логике, должен был что-то предпринять. Да и жалоб на Варшавера уже много: артисты писали кучу открытых писем, про него нелестно говорит депутат Дмитрий Певцов и другие именитые артисты из «старой гвардии» Ленкома. А дикое неделание Варшавера пускать в театр Худрука уже набило оскомину и стало даже предметом для шуток.

Да, к Варшаверу много претензий и много вопросов, но их не меньше и к Александре Захаровой. Понятно из-за чего конфликт: Захарова хотела (и хочет) занять место худрука, а Варшавер всячески этому препятствует, говоря, что только он может продолжить дело Захарова. Но это не просто конфликт двух людей, в него оказались втянуты артисты театра, службы, сторонние люди и, конечно же, зрители, ведь в конфликтной атмосфере не может возникнуть искусства. И это отлично видно по премьерам после ухода Марка Анатольевича — они весьма средние. Варшавер заставлял артистов писать письма наверх, мол, театру не нужен худрук, Захарова сплотила вокруг себя другую часть труппы. Они тоже пишут письма, только обратные — театру срочно нужен худрук и именно Захарова.

Труппа и сотрудники разделены на несколько лагерей, кто-то уволился, кто-то предпочитает не участвовать в разборках. Но самое страшное, что и Варшавер, и Захарова прикрываются именем Марка Захарова, говоря, что действуют в его интересах, соблюдают его заветы и хотят сохранить его наследие. Только вот, Захаров, в отличии от них, занимался театром, искусством, ему удалось собрать и взрастить лучшую труппу страны, создавать легендарные спектакли и каждый раз удивлять и радовать зрителя новыми режиссёрскими, порой, гениальными формами. Пока ещё театр «едет» на остатках того, что построил Захаров, но он неумолимо движется в никуда. Старые хитовые спектакли Варшавер снимает, артисты уходят, молодняк не годится и в подмётки Караченцову, Абдулову, Янковскому и прочим легендам Ленкома, на сцене всё чаще играются пошлые антрепризы, а залы всё чаще не полны зрителем. Так ещё и эти разборки.

И как бы Александра Захарова не говорила, что старается для театра, что все её усилия только для детища её отца, я в это не верю. Ну не будет человек, который любит и чтит театр, привлекать к нему столько негативного внимания. Давать интервью различным журналистам, выставляя театр в самом дурном свете, раскрывая все подробности вражды с Варшавером и т.д. Сразу несколько источников написали, что именно Захарова «натравила» журналиста Караулова на Ленком и инициировала проверку СК, надеясь, что Варшавера снимут. Да уж, нет истины в войне.

И слушаю я товарищей и знакомых из театральных кругов, понимая, что большинство спорит кто для театра лучше — Варшавер или Захарова? Но я думаю, что никто из них. Нужно, с большим сожалением, признать, что Захарова уже нет. Не нужно прикрываться его именем и разрушать то, что ещё есть. Театру нужен хороший худрук! Профессионал, знающий и любящий Ленком, который сможет построить новый театр, опираясь на его историю. Традиции Захарова необходимо чтить и помнить, но второго такого гения нет, а значит нужно идти другой дорогой. Ведь если стараться повторить стиль Захарова или восстановить его старые спектакли, то получится лишь жалкая пародия. И в этом проблема многих театров: уходят великие худруки, а их место занимают артисты или режиссёры, которые не знают что делать.

У них нет цельного видения развития театра, но есть амбиции и жажда власти. Они могут годами топтаться на былом величии прошлого худрука, эксплуатируя и пародируя гениальные идеи, но не создавать нового. Такие театры быстро затухают или наполняются новаторской пошлостью, которая очень далека от искусства. Поэтому я желаю прекрасному Ленкому худрука, который будет помнить Захарова, но создаст на этом гениальном фундаменте что-то новое! Как думаете — это возможно? Напишите, пожалуйста, ваши мысли на этот счёт в комментариях.

Спасибо за ваши отметки «мне нравится». Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

#актеры #знаменитости #театры и балет #культура #скандалы #искусство

До встречи!

Это даже не пьеса, а гимн о вкусной рыбе!

Вспомните сами, сначала Добчинский и Бобчинский специально наведываются в трактир только потому, что туда привезли семгу. А Хлестаков заглядывает в их тарелки голодными глазами.

Ему же принесли резинового мяса и то из милости. Рыбу, а тем более такую дорогую, как семга, могут есть только важные господа.

Однако, удача улыбнулась Хлесткову и на завтраке в богоугодных заведениях Земляника угощает его лабарданом, который Хлестакову пришелся по душе.

Что за рыба такая этот лабардан?

Это крупная треска. Доставляли ее в уездные сухопутные города, конечно, не в замороженном виде, как стало возможно только в современном мире, а в соленом. Перед приготовлением рыбу длительно вымачивали.

А о чем мечтает Городничий, думая, что скоро переедет в Петербург к важному зятю?

Тоже о рыбе! Рыба здесь уже другая — корюшка и ряпушка, вылавливаемая в финском заливе. То есть она будет свежайшей! Не подвергавшейся засолке или сушке. Только ради этого стоит переехать в Петербург.

Конкурирует с рыбой в этой пьесе разве что только суп, который "в кастрюльке на параходе приехал из Парижа". Хотя и тот суп, возможно, рыбный.

Не стал же бы Хлестаков хвастаться каким-нибудь луковым варевом.

Даже чай в этой пьесе благоухает рыбой!

Настолько сильна любовь Гоголя к этому продукту!

Страшные мистические предметы в пьесе Гоголя "Женитьба". Всем они кажутся обыкновеннымиКультПрогулка20 января

"Больше ремейков богу ремейков!" — таков девиз современной студии Дисней. И если бы всё было бы так просто, то проблемы бы не было. Но с разных сторон наступают современные тренды, которые требуют корректировок на "правильный курс".
Так в новой версии "Белоснежки" заглавную роль сыграет латиноамериканка Рэйчел Зеглер. Вот она:

Казалось бы: вот оно, то самое "дивёрсити". Все счастливы! Но, оказывается, есть недовольные. Например, актёр Питер Динклейдж, известный по роли Тириона Ланистера из "Игры престолов" раскритиковал предстоящий проект Диснея.

Нет, он не против актрисы — разнообразие Питер поддерживает: это же так прогрессивно. Но ему не нравится тот факт, что саму историю не осовременили:

"Они очень гордятся выбором латиноамериканской актрисы на роль Белоснежки. Но вы все еще рассказываете историю о семи гномах…"

и пояснил недовольство:

"Для меня это не имеет смысла. В каком-то смысле это прогрессивно, но вы всё еще сочиняете отсталую историю о семи гномах, живущих в пещере. Какого лешего вы делаете, ребята? Разве я не достаточно много сделал для продвижения своих идей?" (мы тут немного смягчили цитату, но суть передана правильно)

Догадаться несложно: Динклейджу не по нраву сами образы гномов. Мол, живут в пещере, ходят на работу. И это, судя по контексту (если почитать другие интервью актёра), коробит его как "меньшинство". Простым языком — его оскорбляет факт, что с одной стороны Дисней печётся о прогрессивности, утверждая тёмненькую Белоснежку, а с другой — по-старомодному изображает маленьких людей.

Питер Динклейдж, безусловно, талантливый актёр. И очень харизматичный. Но, кажется, он увлёкся и заигрался с современными трендами, и воспринимает всё излишне серьёзно.

Вот какая связь между ним и СКАЗОЧНЫМИ персонажами? Только рост? Тогда что бы он сказал по поводу хоббитов? Это всё равно, что обидеться на экранизацию "Дяди Стёпы" (если бы таковая имелась) из-за того, что она "однобоко показывает деяния высоких людей".

Актёр долгое время ведёт борьбу на этом поле, борясь за то, чтобы маленьких людей уважали, и относились к ним на равных. Борьба похвальная и правильная. Но гномы из Белоснежки тут не при чём. А как вы думаете?

У меня непростые взаимоотношения с сериалом "Невский". Первые два его сезона я посмотрел на одном дыхании и считал, что это лучшее, что сделал НТВ со старта "Глухаря". На 3-м сезоне я начал скучать, а на 4-м даже бросил просмотр и вернулся к нему лишь после успеха сериала "Хрустальный", который заново влюбил меня в Антона Васильева. Совсем скоро состоится премьера 5-го сезона — "Невский. Охота на Архитектора". Самое время обсудить, чего ждать от этой новинки.

Ждать 5-й сезон пришлось дольше, чем обычно. Интервал между двумя блоками серий на этот раз составил без малого 2 года. Но в какой-то степени это даже пошло "Невскому" на пользу. Зрители успели соскучиться по начавшим надоедать героям. А у сценаристов было чуть больше времени для того, чтобы поработать над материалом.

Главное, чего все, конечно, ждут от "Охоты на Архитектора" — возвращение Дмитрия Паламарчука. Если честно, не знаю, почему НТВшники не стали делать интригу из возвращения Фомы и сами показали героя во всех трейлерах. Какой приятный сюрприз получили бы зрители, если бы возвращение Паламарчука скрывали до самой премьеры нового сезона. Но вышло то, что вышло.

По крайней мере, до сих пор остается тайной, как именно удастся "оживить" Фому. Прощание с этим героем в 3-м сезоне смотрелось весьма убедительно. Очень хочется верить, что Фому органично вернут в сюжет, без индийских приемчиков про брата-близнеца. В противном случае я первым раскритикую "Невский" за такой обман зрителей.

В новых сериях зрителей ждет дальнейшее противостояние Павла Семенова с его давним противником — генералом Арсеньевым. Но на этот раз их борьба выйдет на совершенно новый уровень. Теперь в руках у Арсеньева еще больше возможностей, ведь в конце прошлого сезона он получил должность начальника ГУВД.

Впрочем, ни возвращение Фомы, ни борьба с Арсеньевым не вызывают у зрителей столько интереса, сколько перспектива наконец узнать имя главного Архитектора. И здесь я тоже очень волнуюсь, что сюжетный поворот не оправдает себя. У меня есть несколько предположений насчет того, кому сценаристы уготовили эту роль. Но пока не хочу делиться своими мыслями. Давайте сначала дождемся начала 5-го сезона.

Ну и, конечно же, "Невский-5" подарит зрителям множество новых увлекательных расследований, перепалок между любимыми героями и незабываемых экшн-сцен. Пожалуй, именно в них и кроется секрет популярности этого сериала. При не самом большом (я бы даже сказал — скромном) бюджете режиссеры "Невского" всегда умудрялись недурно снимать боевые сцены. За это им мое уважение.

В новом сезоне, как и в большинстве предыдущих, будет 30 серий. И это как плюс, так и минус этого сериала. С одной стороны зрители получат шанс провести в компании любимых героев еще 30 часов. Но с другой — 30 серий это очень много для одного сезона. Большинство современных сериалов состоят из 8-10 эпизодов, в исключительных случаях создатели снимают 16 серий. Но 30… НТВ продолжает слать нам приветы из позапрошлого десятилетия.

В связи с этим в "Охоте на Архитектора" снова может быть много "проходных" серий, из-за которых привыкшим к другому формату зрителям придется заскучать. Но за грамотно объясненное возвращение Фомы и интересные сюжетные повороты я готов простить это сериалу.

Что ж, ждем с нетерпением. "Охота на Архитектора" должна стартовать уже 31-го января. И уже сейчас известно, что 5-й сезон не будет для сериала последним. "Невский" был заранее продлен и на 6-й сезон — он получил подназвание "Расплата за справедливость" и, согласно слухам, выйдет в 2023-м году. На то, кому именно придется платить за справедливость, нам, видимо, намекнет, финал 5-го сезона.

А что ждете от нового "Невского" вы? Будете ли смотреть продолжение этого сериала. Высказывайтесь в комментариях — каналу нужна ваша поддержка.

Настоящий мужик, патриот, бессребреник — все это о нем, о Глебе Георгиевиче Жеглове, одном из главных героев культового детективного романа братьев Вайнеров "Эра милосердия" и не менее, а то и еще более культового фильма-экранизации "Место встречи изменить нельзя".

Глядя на Глеба Георгиевича в исполнении Владимира Семеновича Высоцкого невозможно не очароваться этим человеком. Жеглов кажется надежным, сильным, суровым, но, при этом, добрым. Его преданность делу не знает границ, он готов биться с преступностью до последней капли крови. Вор должен сидеть в тюрьме! Но почему же братья Вайнеры оказались не готовы взять начальника опербригады отдела по борьбе с бандитизмом Московского уголовного розыска Глеба Георгиевича Жеглова в ту самую "эру милосердия", наступление которой предрекли?

На то у них были свои причины.

Детская травма

Писатель Георгий Вайнер в разговоре с журналистом Петром Вайлем сказал, что прототипом неутомимого борца с бандитизмом стал реальный сыщик МУРа Станислав Жеглов. Жеглов работал в столичном угрозыске в 60-е годы.

Книжный Жеглов лишь немного старше Шарапова — Глебу 25-26 лет. Это широкоплечий, сильный, ловкий человек со смуглой кожей и иссиня-черными волосами.

В "Эре милосердия" Жеглову свойственны черты нарцисса: он тщательно следит за состоянием своих сапог, которые должны постоянно блестеть. Шарапова самолюбование Жеглова раздражает.

Жеглов смел до безрассудства, вынослив и трудоспособен. Однако, люди для Глеба Георгиевича являются не более чем расходным материалом. К оценке людей он подходит с точки зрения практической пользы. "Ближнему своему" Жеглов доверять не привык.

Подозрительное отношение к людям сформировалось у Глеба в результате детской травмы.

Один раз батя даже приехал — конфет и зубную пасту в гостинец привёз, а на третий день свёл со двора корову. И, чтобы следов не нашли, обул её в опорки. Может быть, с тех пор во мне страсть к сыскному делу?

При этом, Жеглов любит произвести впечатление и хочет нравиться людям. Он даже выработал шесть правил поведения, как завоевать симпатию со стороны человека. При этом, в душе, несмотря на всю приветливость, Глеб остается холодным и равнодушным.

Сталинский палач

Однако, все указанные Вайнерами огрехи личности Жеглова меркнут перед той ролью, которую писатели отводили Глебу. Георгий Вайнер рассказывал:

Вот и ответ. Вайнеры видели в Жеглове исполнительного, хладнокровного, умного, обаятельного… палача. Естественно, что такого человека, как Глеб Георгиевич в своей антиутопической "эре милосердия" Вайнеры видеть не могли. Из всего огромного пантеона персонажей романа в "эре милосердия" есть место только таким людям, как интеллигентный, сочувствующий Володя Шарапов, как добрая, порядочная Варя Синичкина.

А Глеб? А Глеб стреляет в спину убегающему Левченко, ветерану войны, не выдавшему Шарапова бандитам. Шарапов поверил в исправление Левченко, Жеглов — нет.

Но, возможно, Глеб оказался прав. Кто даст гарантию, что Левченко, крепко ступивший на криминальный путь, не продолжит его, когда "припрет"? Кто гарантирует, что однажды Левченко не ограбит кого-то в подворотне, не прирежет?

Шарапов гарантирует? Нет. Володя просто верит человеку. А вот Глеб, да, Глеб гарантирует, что Левченко больше никогда не встанет на преступный путь.

Таким образом, получается, что Глеб Жеглов является строителем той самой "эры милосердия", но вот ему самому в ней места нет. Убивая драконов, он сам стал драконом, и после победы над преступностью должен "удалиться в закат".

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Новинки фильмов, которые сейчас популярны на Netflix.

Не смотрите наверх

Жанр: Фантастика/Драма/Комедия

Дата выхода: 2021 год

Страна: США

Рейтинг: 7,6

Жёсткая сатира на людей, которые слишком заняты своим сиюминутным благополучием и ежедневным комфортом в ситуации надвигающегося конца света. Тут и политики со своими собственными амбициями и корпорации, преследующие свои собственные интересы. Фильм необходимо посмотреть, чтобы задуматься. Сюжет резко контрастирует с фильмами-катастрофами вроде Армагеддона. Неудивительно, что здесь и эколог Лео и плеяда других замечательных актёров Голливуда

Красное уведомление

Жанр: Комедия/Криминал/Боевик

Дата выхода: 2021 год

Страна: США

Рейтинг: 6,5

Довольно неплохое приключенческое кино. Сюжет рассказан в описании, к тому же он не нов, поэтому останавливаться на нём не будем.

Присутствует слегка пошловатый юмор Райана Рейнольдса, харизма "Скалы" Джонсона, красота Галь Гадот. Странно, но нет разговоров о толерантности. Неужели до Hollywood`ских продюсеров, наконец дошло, что не стоит пихать это во все фильмы подряд. И ведь действительно без всей этой фигни получился неплохой фильм. Вышло что-то похожее на "Одиннадцать друзей Оушена" и "Индиану Джонс". Чтобы скоротать вечер в семейном кругу вполне подойдёт.

Непрощённая

Жанр: Криминал/Драма

Дата выхода: 2021 год

Страна: Германия/Великобритания/США

Рейтинг: 7,3

Хороший фильм, но на один просмотр, т к держится все на закрученном напряжённом сюжете и прекрасной игре Садры Буллок. События прошлого и настоящего в жизни героини постоянно переплетаются, заставляют менять свое мнение о происходящем, все оказывается далеко не так, как предполагаешь, фильм гораздо глубже, чем просто тяжёлое выживание Рут на свободе. Отсидев 20 лет за убийство шерифа, она оказывается на свободе, но здесь её не простили, ничего не забыли, не принимают, а сыновья убитого шерифа вообще жаждут мести, вплоть до похищения её сестры. Что выберет героиня, упасть в очередной раз и не подняться, или строить новую жизнь?! Самая тяжёлая и драматическая часть фильма о поиске своей усыновленной сестры, нашла, но очередной выбор, нужно ли портить жизнь успешной сестре своим уголовным прошлым и воскрешать её детские воспоминания, тем более, что они такие ужасающие?! Вот об этом и фильм, тяжёлый, не однозначный, жизненный

Уборщица. История матери-одиночки

Жанр: Драма

Дата выхода: 2021 год

Страна: США

Рейтинг: 7,8

Затянуто, и поступки героини местами нелепые, показана тяжелая жизнь матери-одиночки, пытающейся изменить свой путь, уйти от насилия и не повторить свою судьбу у дочери, по факту она упускает много шансов, но в финале все равно все гуд. Энди Макдауэл сыграла очень ярко. Но смотреть второй раз точно не будешь и шедевром не назову, кроме социальной функции — привлечь внимание к теме насилия, в том числе эмоционального насилия, что в нашей стране вообще никак не котируется. Зайдет тем, кто попал в такую ситуацию и можно увидеть лучик света в конце тоннеля, или тем, кто уже переживал подобное. Для женской аудитории по большому счету.

Незнакомая дочь

Жанр: Драма

Дата выхода: 2020 год

Страна: Греция/США

Рейтинг: 6,8

Отлично подойдёт для просмотра в одиночку, при просмотре прокручивается столько мыслей в голове.. семейная рутина главной героини, с которой сталкиваются пусть не многие, но некоторые точно, либо кто-то задумываются о подобном поступке. Главная героиня сделала такой выбор, от которого она скорее всего, что несчастна, но иначе и быть не могло, такова она. Фильм неоднозначный, на любителя. Чувственный, жизненный.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вы уже посмотрели, и какие впечатления они произвели.

Так же смотрите:

• Шесть кинофильмов над которыми плачут даже мужчины!
• Подборка захватывающих фантастических фильмов вышедших за последние годы!
• Подборка крутых фильмов, которые будут держать вас в напряжение до самого последнего кадра!