От этого проекта мы не ждали ничего хорошего. А получили классный семейно-подростковый фильм в формате "Очень странных дел", битком набитый отсылками к первым двум частям 1984 и 1989 годов. И это не продолжение, а вполне отдельная история по мотивам. Присутствует интрига и зрелищные спецэффекты.

Плюсы

• Редкий случай, когда старую франшизу не унизили новыми веяниями. Фильм пропитан уважением к первоисточнику: он не пытается ни переплюнуть первых, ни высмеять. И протянута лёгкая не напрягающая связь.
• Декорации, дизайн, операторская работа очень хороши.

• Сюжет интересный, много ностальгических моментов (особенно для фанатов фильмов и мультсериала).
• Музыка и шрифты старых фильмов. Как будто окунаешься в начало 90-х, эпоху видеокассет, когда наша страна впервые познакомилась с "ДжостБастерс".
• Для спецэффектов использованы аниматроники, а не одна лишь опостылевшая компьютерная графика.
• Зефирки-человечки бесподобны.

Минусы

• Небольшой бюджет. Явно из-за нехватки средств действие происходит не в мегаполисе. То есть чего-то грандиозного не ждите. Очень не хватает динамизма. От фильмов с таким названием ждешь больше событий на отрезок времени.

• Тёмные силы снова из 1984 года. Главного злодея могли бы и поинтереснее придумать. Зачем в этом моменте дословное цитирование?

• Обязательно было сюда, при всём нашем уважении, сильно одряхлевшего Билла Мюррея звать?

Глупые ляпы:

• два комплекта комбинезонов, один из которых пришёл в пору детям;
• дети не знают ничего о призраках, хотя в этой вселенной их существование доказано;
• пустой полицейский участок и город при беспорядках;
• девочка, без страха перед полтергейстом (начало фильма на фильм ужаса похоже). И она же без страха хватающаяся за протонное оружие.

И немного по позабавившим моментам

Прикольно надпись меняется на забегаловке.

Джанин-то как постарела:

Ну, и не пропустите две классные сцены после титров.

Резюмируем: фильм детский, глуповатый, но на фоне нынешнего шлака чуть ли не шедевр.

Работала я в компании, занимаюшейся проведением обучения для сотрудников различных компаний. Всяческие бизнес-трененги, командообразуюшие и другие мероприятия.

Одна довольно крупная компания заказала у нас командообразуюший тренинг для руководителей высшего и среднего звена.

После этого тренига был огранизован банкет, на который эти руководители были приглашены со своими женами. До банкета для спутниц тоже было интересное мероприятие.

Когда мы к этому мероприятию готовились, опрашивали заказчика, что именно им нужно, меня очень удивило, что мероприятие будет проходить в будний день.

Я спросила, а смогут ли все жены присутствовать? У них ведь своя работа в это время.

После этого вопроса все долго смотрели на меня как на полнейшую идиотку. И дружно мне объяснили то, что было для меня полнейшим откровением.

Это же жены руководителей! Крупных руководителей! Они не работают! При чем не работали они еще до того, как их мужья поднялись по карьерной лестнице. Иначе бы у них ничего не вышло.

Тогда я почему-то в это не поверила. И постоянно, по возможности, узнавала, кем работают жены знакомых мне руководителей. Начальники маленьких отдельчиков не в счет, а руководители на топовых позициях. Только у единиц оказались работающие жены. В основном, и правда, домохозяйки.

Еще очень часто это многодетные семьи. Видимо, сильные мужчины, а руководители слабыми не бывают, стремятся оставить как можно больше потомства.

А ваш опыт это подтверждает? Пишите в комментариях, мне будет очень интересно.

1972 год отметился выходом нескольких интересных советских фильмов, которые сегодня редко показывают по телевидению. Тем не менее, посмотреть их – отличная идея на вечер. Что посмотреть – в подборке «КиноНытика».

ЕХАЛИ В ТРАМВАЕ ИЛЬФ И ПЕТРОВ

В комедийном фильме рассказывается о жизни СССР в 30-е годы. Его сняли на основе фельетонов и записных книжек авторов «12 стульев» и «Золотого теленка» Ильи Ильфа и Евгения Петрова.

В фильме снялось огромное число знаменитых актеров, в числе которых – Евгений Леонов, Лев Дуров, Валерий Носик, Ролан Быков, Владимир Басов, Зиновий Гердт, Евгений Моргунов, Иван Рыжов, Иннокентий Смоктуновский и другие.

Фильм смотрится легко, юмор здесь уместный точный и хорошо сыгранный.

ЗА ВСЕ В ОТВЕТЕ

Драма Георгия Натансона о встрече выпускников одной из столичных школ спустя 30 лет после предвоенного выпуска 1941 года. На встрече герои фильм обсуждают, как прожили три войну и остальное время.

На встрече участники также задаются вопросами, кто кем стал и чего добился, и исполнились ли у кого-то мечты? Жизненный фильм с философским оттенком. Смотрится с интересом.

Роли исполнили замечательные актеры Ольга Яковлева, Александр Лазарев, Нина Дорошина, Всеволод Кузнецов, Олег Ефремов и Олег Видов.

ПРИВАЛОВСКИЕ МИЛЛИОНЫ

Замечательный фильм Ярополка Лапшина по произведениям уральского писателя Дмитрия Мамина-Сибиряка. Режиссер снимал на Свердловской киностудии в местах, о которых и писал автор литературной основы.

Наследник значительного состояния Сергей Привалов возвращается в родной город.

Он намерен модернизировать уральские заводы, строить больниц и школы для местного населения. Однако большие деньги приводят к большим проблемам – за состоянием находятся охотники.

В ролях Леонид Кулагин, Владислав Стржельчик, Людмила Хитяева, Людмила Чурсина, Александр Демьяненко, Игорь Ясулович, Евгений Евстигнеев, Станислав Чекан, Георгий Епифанцев и другие.

Подписаться на канал «КиноНытик»

И снова о деталях: посмотрите на кадр ниже, и вспомните название клуба, где пытался начать карьеру комедианта герой фильма "Джокер". Клуб называется "У Пого". Как и большинство вещей в этом фильме — название это не случайное, и имеет довольно жуткую историю в реальной жизни.

Жил-был парень по имени Джон Уэйн Гэйси. Рос он в жестких условиях: отец поднимал руку на всех своих домочадцев, а сам Джон в детстве был жертвой домогательств — целых два раза. Но не смотря на эти события, к 18 годам он идёт в политику, устраивается на хорошую работу и внешне живёт довольно успешной жизнью. Даже женился и завёл детей. И это на фоне того, что к женский пол его не сильно интересовал.

А внутри у него творилось чёрти что: во-первых, работая в скорой помощи он неадекватно интересовался тем, что происходит в морге: рассматривал местных обитателей, гладил их. Спал в гробах.

Многие детали биографии Гэйси опустим — здесь важна лишь связь с фильмом Джокер, а изложенных выше фактов достаточно, чтобы понять, что у них общего.

В возрасте 33 лет, в 1975 году, Джон Гэйси знакомится с клубом комиков "Джокер" (та-дам!), где решает стать клоуном. Здесь он берёт два псевдонима, один из которых "Пого" (та-дам №2). В рамках своей новой профессии Пого выступал на мероприятиях и в детских больницах (а кто еще выступал перед детишками?).

И вот тут самая мрачная часть: с 1972 года Гэйси начал совершать серийные убийства. Всего на счету у этого "клоуна-убийцы" (как окрестили его в прессе) 33 жертвы.

Собственно, ирония отсылки в "Джокере" заключается в том, что Джокер ходит в гости к "Пого", а в реальности "Пого" посещал клуб с именем героя фильма. Вот такая мета отсылка. Разумеется, не только в названии есть связь с этим жутким человеком: грим Артура Флека из фильма вдохновлён сценическим образом Гэйси.

Но это еще не всё! Само прозвище "Пого" пришло на ум этому маньяку благодаря газетному комиксу, в котором главного героя звали Пого. И главная фраза персонажа — "Мы встретили врага, и он — это мы". Дело в том, что Гэйси осознавал, что с ним что-то не так, но всячески перекладывал ответственность за деяния на окружающих. Возможно, поэтому он взял такое имя.

Первой премьерой Первого канала в 2022-м году станет далеко не новый сериал. Отдав свою главную новинку — "Триггер-2" — Кинопоиску, Эрнст решил порадовать аудиторию 6-м сезоном "Ищейки". Обрадовались этому далеко не все. К примеру, я недолюбливаю этот сериал после двух предыдущих неудачных сезонов. Однако, конечно, есть те, кто ждал 6-й сезон "Ищейки". Поэтому в этой статье поговорим о грядущей новинке.

Главной героиней сериала осталась полковник Александра Кушнир. В начале сезона она будет спокойно наслаждаться отдыхом вместе с любимым Борисом. Однако даже за несколько недель, проведенных в пансионате, Кушнир успеет раскрыть серьезное преступление. После полноценного возвращения к своим обязанностям опытная ищейка раскроет еще множество дел.

Главной же драматической линией 6-го сезона станет болезнь Бориса. Он попытается скрыть свои проблемы от возлюбленной. Однако Кушнир — точно не та женщина, от которой можно спрятать шило в мешке. Ей придется начать разрываться между любимой работой и помощью заболевшему Борису.

Вместе с этим Александра успеет запланировать рождение второго ребенка. Однако прежде, чем семья Кушнир получит долгожданное пополнение, разумеется, пройдет немало серий. Не удивлюсь, если это произойдет только в 7-м или даже в 8-м сезоне. А продление "Ищейки" на все новые и новые серии не вызывает у меня никаких сомнений. Телевизионные рейтинги у сериала как ни странно неплохие. А Первому каналу наверняка хочется иметь свои бесконечные "Тайны следствия".

Меня, как зрителя, такое описание 6-го сезона совершенно не прельщает. Еще несколько лет назад "Ищейка" превратилась в исключительно женский детектив. Расследованиям героини в нем уделяется куда меньше времени, чем ее личным переживаниям. Поэтому большинство мужчин просто заскучает, если начнет смотреть данный сериал.

Понимая, что "Ищейка" привлекает все меньше зрителей, в этом году Первый канал сделал весьма логичную ставку на звездных артистов. К и без того неплохому составу присоединились Максим Лагашкин и Павел Ворожцов. И если я прекрасно понимаю, что движет Первым каналом, то вот понять действия этих актеров не могу никак.

Ладно еще Ворожцов… Главные роли ему практически не доверяют, и в течение каждого года Павел успевает сыграть во множестве проектов. Но Лагашкину-то "Ищейка" зачем понадобилась? Максим имеет несколько сериалов, которые держатся исключительно на его харизме, активно снимается в полнометражных комедиях. С этой точки зрения, его присоединение к 6-му сезону не самого популярного детектива выглядит максимально нелогично.

Разумеется, Лагашкин получил в сериале достаточно крупную роль. Он сыграл в детективе нового начальника отдела — полковника Ольховского. Пока неясно, какие отношения будут у этого героя с Кушнир. Надеюсь, что полковник Ольховский сможет хоть как-то оживить сюжет сериала, но очень в этом сомневаюсь.

Также обидно, что показ "Ищейки-6" на Первом продлится почти весь январь. Если в первые два дня будет показано по 2 эпизода, далее "Ищейка" будет традиционно выходить по одной серии в день. С другой стороны, после того, как "Триггер-2" отправился на Кинопоиск, список моих ожиданий от Первого канала существенно сократился. Но я все еще хочу увидеть 4-й сезон "Мажора" и детектив "Цыпленок жареный", а "Ищейка" отвлекает детище Эрнста от этих потенциальных хитов.

Что смотреть, если вы, как и я, не хотите тратить время на "Ищейку"? Вариантов огромное множество благодаря онлайн-кинотеатрам. В этом году я успел посмотреть "Предпоследнюю инстанцию" от Okko и "Почку" от Kion. Рекомендую и вам. Также постепенно подходит к концу "Ваша честь" от more tv — пронзительная драма о некогда честном судье в исполнении Олега Меншикова, готовом на все ради спасения своего сына.

А если вы все же будете смотреть "Ищейку-6", делитесь в комментариях, чем вас привлекает этот сериал. Почитаю ваши ответы с большим интересом.

Спасибо за внимание.

Чем запомнился старый фильм? Волшебной атмосферой, которая могла бы по соперничать с советскими сказками. Это приятная музыка и укутывающий темп повествования. Простой, но чарующий сюжет. Приятные лица актёров — даже злодеев! В общем, настоящая сказка, что подтверждается "тёплым" цветокором. А еще актриса Либуше Шафранкова, невероятно обаятельная и красивая — настоящая Золушка!

Однако спустя почти 50 лет, под конец 2021 года на экраны вышел ремейк. За новую версию ответственны норвежцы и литовцы. Причины появления ремейка в общем-то понятны: всем нам хочется по-новому взглянуть на старую историю. Чтобы картинка красивая, в HD-качестве. Да и просто посмотреть на историю под другим углом. Но получилось ли это?

Вот тут важная оговорка: я не фанат старого фильма, но при этом считаю вполне себе добротной сказкой. А это значит, что фактор ностальгии и синдрома утёнка в данном случае сведён на минимум.

Начнём с немногочисленных плюсов

• Сюда запишем костюмы и спецэффекты: и не удивительно, ведь на дворе 21 век
• Высокое разрешение: чёткая картинка. Да, это свойственно 99.9% современных фильмов и сериалов. Но нужно же что-то записать в плюсы?

Теперь перейдём к недостаткам

• Вместо уютных зимних лесов — равнины и скалы. Появился замок, но это лишь общий план. В остальном антураж проигрывает оригиналу
• Если трейлер смог убедить, что декорации в ремейке смотрятся солиднее, чем в 1973 году, то посмотрев фильм полностью становится понятно: сэкономили! Кажется, часть сцен будто снимали в какой-то лачуге, нежели в настоящем замке.
• Актёры пытаются изобразить эмоции, вроде симпатии, любопытства или загадочности. Но вместо этого выдают одни лишь постные физиономии.

• Иногда мы видим рваный монтаж: некоторые сцены смотреть просто не уютно.
• Цветовая коррекция больше подходит триллерам Дэвида Финчера, типа "Зодиак" или "Семь": этот неуместный синеватый оттенок — зачем он здесь?
• Музыка. По современным блокбастерным меркам — вполне себе музыка. Но вот она напрочь не соответствует тематике сказки: даже в финальной сцене она какая-то тревожно-депрессивная, нежели торжественная.
• Изменили суть злодейки. Если раньше это был обычный человек, пусть и не самый приятный, зато с понятными мотивами, то сейчас это просто зло ради зла. Ощущение, что перед глазами буквально исчадие ада. Хотя по сути это была обыкновенная остервенелая женщина

• Характеры главных героев стали совсем уж плоскими и безликими. Хотя казалось бы, речь идёт о сказке, где и так никто не ждёт глубины. Но в оригинале и Золушка, и Принц были вполне себе живыми! Они шутили, интриговали друг друга. А тут — пустые переглядывания.
• История в старом фильме подавалась через диалоги. В разговорах же раскрывались и характеры героев. Здесь же количество диалогов и реплик урезано так, что диву даёшься: а зачем? Вместо понятной беседы — длинные планы с молчанием.
• Самое главное — это тональность фильма. Если раньше нам рассказывали милую и забавную сказку, то здесь — пресную и депрессивную историю без намёка на юмор.

Вердикт

Хочется закричать: "эй, норвежцы! Вы, конечно, набили руку на мрачных детективах типа "Мост" и "Каштановый человечек". Но это же сказка! Что вы сказать-то хотели в новой версии?"

На КиноПоиске фильм оценён в 6.4 балла. Ощущение, что и эта оценка — не заслуженная. И если вы захотите посмотреть и проверить, все ли так, предупреждаем: после этого вам точно захочется открыть версию 1973 года. Пусть она не блещет HD-уровнем, зато там есть все атрибуты настоящей сказки. Чего не скажешь о ремейке 2021 года.

Своего отца советский актер Сергей Филиппов не помнил. Будущий актер был единственным ребенком в семье слесаря, который отправился на фронт в годы Первой мировой войны и пропал без вести. Сергей был тогда совсем маленьким.

Мать работала швеей и после гибели мужа вышла замуж повторно. У Сергея отношения с властным отчимом не сложились. Парень плохо учился и много проказничал. Чтобы уберечь сына от тюрьмы, мать отправила его работать в пекарню. Но на первом месте работы Сергей Филиппов продержался всего пару месяцев за безделье – на рабочем месте он читал британскую классическую литературу.

Следующая работа также не принесла ни радости, ни заработка – у краснодеревщика Филиппов испортил дорогой шкаф. Как выяснилось, парень вообще к рабочим профессиям был холоден – ни получилось из него ни грузчика, ни садовника.

Как-то Сергей шел мимо районного клуба и увидел в окне, как там занимаются танцами девушки. Он долго любовался красивой репетицией, а потом пошел и записался в кружок. Через несколько месяцев юноша Сергея Филиппов стал лучшим танцором в коллективе!

После окончания школы будущий актер отправился в эстрадно-цирковой техникум, после которого Филиппова распределили в Театр опера и балета. Наверное, там бы Сергей Николаевич сделал бы успешную карьеру, но подвело здоровье – оказалось, что у артиста слабое сердце и физические нагрузки ему крайне противопоказаны.

Из театра Сергей Филиппов ушел, но с искусством прощаться не планировал. Он решил получить еще одно образование и поступил в эстрадный театр-студию. Там-то на него и обратил внимание известный режиссер Николай Акимов, пригласивший молодого актера в Театр комедии в Ленинграде.

Актер был так счастлив и благодарен за такую честь, что каждую роль играл с огромной ответственностью и даже трепетом. В этом театре Филиппов получил первые благожелательные отзывы критиков и аплодисменты. Актер проработал здесь 30 лет.

Еще до прихода в кино Сергей Николаевич стал известным театральным актером. Даже если он играл в постановке эпизодическую роль, ей был обеспечен успех. Люди часто шли не на спектакль, а на Филиппова.

На пике популярности в театре Сергея Филиппова приглашают в кино, ему дают эпизодические роли комического характера. Спектр предложений, на которые актер соглашался, был широк – сказки, детективы, комедии и даже мелодрамы.

Однако Сергей Николаевич, хоть и соглашался на роли, редко был доволен ими – он считал, что его талант используют как приманку к продукту среднего качества. Он был по-настоящему талантлив, плюс к этому – начитан и умен. Поэтому актер ждал своей роли, понимая, что достоин большего.

Его очень обижало, когда зрители, встретив его на улице, звали выпить, шутили репликами из фильмов с его участием. Филиппов был намного выше всего этого. Как-то он даже побил поклонников, которые бесцеремонно лезли с ним обниматься.

Еще во время учебы в эстрадно-цирковом техникуме Сергей Филиппов познакомился с Алевтиной Горинович, с которой расписался в середине 30-х годов. В 1938 году в семье родился сын Юрий.

Через десять лет семья распалась. По информации в прессе, причиной стали загулы актера, который после успешных спектаклей любил посетить с коллегами ресторан. Несмотря на расставание, актер Сергей Николаевич постоянно общался с сыном.

Однако, когда в 70-е годы бывшая супруга вместе с сыном перебрались на постоянное место жительства в США, Филиппов посчитал это предательством и перестал общаться с сыном. Тот писал ему письма, но актер так и не прочитал ни одно из них.

Второй супругой актера стала ленинградская писательница Антонина Голубева, которая была на 13 лет старше актера. После отъезда первой семьи за границу Сергей Николаевич стал выпивать еще чаще. В середине 60-х за пьянство его уволили из театра, а режиссеры все чаще отказывались работать с актером.

Кто бы знал, что лучшие роли актера в кино еще впереди. В 1970 году Леонид Гайдай предлагает Филиппову роль Кисы Воробьянинова в фильме «12 стульев». Конечно, Сергей Николаевич согласился и даже пить на время съемок бросил, но работу все равно пришлось на время прервать – у актера стала прогрессировать обнаруженная опухоль мозга. Пришлось делать операцию. Фильм досняли после лечения актера – опухоль оказалась доброкачественной.

В 80-е году актер в почтенном возрасте снимался намного меньше. Из ролей того периода вспоминается его эпизод в фильме «Собачье сердце» Владимира Бортко, где Филиппов сыграл пациента доктора Преображенского.

В 1989 году умирает супруга актера – Антонина Голубева, после чего актер замкнулся в себе и жил в одиночестве. Его знала вся страна, а помочь никто не мог. Когда Сергей Николаевич Филиппов умер в своей квартире в апреле 1990 года, его хватились не сразу.

Коллега Александр Демьяненко ходил по знакомым и собирал деньги на похороны. «Ленфильм» помогать отказался. После смерти актера обнаружились его друзья и родственники, которые обчистили квартиру киноактера.

Сын и бывшая супруга не простились с Сергеем Филипповым, так как сын узнал о его уходе спустя время. К сожалению, талантливый актер с удивительной судьбой ушел почти всеми забытый.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Евгений Николаевич Понасенков — известный российский публицист, основной специализацией которого является исторический ревизионизм, видеоблогер, актер, автор историко-публицистической монографии "Первая научная история войны 1812 года", вызвавшей критику со стороны академического сообщества.

Особую известность Евгений Николаевич получил в 2021 году, когда несколько видеороликов с ним "взлетели" в социальных сетях, набрав миллионы просмотров. На этих роликах "Маэстро", как называют публициста интернет-пользователи, просто прогуливается по улицам в своих оригинальных костюмах а-ля аристократ XIX столетия.

Благодаря славе, полученной в Интернете, Евгений Николаевич получил приглашения на рейтинговые телепередачи, в том числе, на вечернюю программу Ивана Урганта.

Известность Понасенкову принесли и его многочисленные политические заявления, которые он высказывал на телевидении, в прессе, на радио. Евгений Николаевич придерживается строго оппозиционных взглядов, является непримиримым критиком действующей власти, а также ненавистником СССР.

Будущий публицист родился в 1982 году в Москве. Семья была вполне благополучной: папа работал военным врачом, мама — инженером.

Евгений закончил престижную московскую школу №1287 с углубленным изучением английского языка.

С 9 лет Евгений стал интересоваться эпохой Наполеоновских войн, особенно историей Отечественной войны 1812 года. После учебы школьник бежал в библиотеку музея-панорамы "Бородинская битва", где изучал специализированную литературу, которую не всякий взрослый осилит.

В 2001 году Понасенков начал публиковать публицистические статьи, посвященные эпохе Наполеоновских войн. В 2004 году вышел главный на данный момент труд Евгения Николаевича — монументальное исследование "Правда о войне 1812 года", в котором Понасенков в духе своего предшественника В. Суворова (Резуна) возложил на российские власти ответственность за развязывание, на этот раз, Отечественной войны 1812 года. Кроме того, Евгений Николаевич назвал бездарными выдающихся русских полководцев, включая фельдмаршала М.И. Кутузова.

В 2017 году Понасенков переработал свое исследование в книгу под названием "Первая научная история войны 1812 года". Этот многостраничный том вышел в издательстве АСТ в серии "Скандалы истории". Евгений Николаевич организовал масштабный пиар книги в соцсетях, активно давал интервью радиостанциям "Эхо Москвы" и "Радио Свобода".

Историк без диплома

Сообщество профессиональных историков относится к Евгению Николаевичу, мягко говоря, настороженно. Собственно, научные работники не считают его коллегой и историком не называют. Понасенков считается в академическом мире публицистом, последователем конспирологического подхода к истории в духе В. Суворова, А. Фоменко, А. Бушкова.

Теоретически, право называться историком у Евгения Николаевича могло бы возникнуть, если бы он закончил исторический факультет МГУ, на который поступил в 1999 году.

Однако, диплом Понасенков так и не получил. Почему будущий автор труда об Отечественной войне остался без диплома — история темная. Сам Понасенков утверждает, что он не стал защищать дипломную работу из-за того, что в день защиты в МГУ проходил концерт, на котором он присутствовать не собирался.

Таким образом, исторического образования и ученых степеней Евгений Николаевич не имеет.

Историк, академик — и прочая, и прочая…

Чтобы придать своей книге "академического" веса, Понасенков приводит на обложке заведомо ложные сведения о себе.

Так, Евгений Николаевич называет себя "известным российским ученым-историком". Никто не будет спорить, что он является известным человеком, однако "ученым-историком" Понасенкова, при всем желании, назвать не получится.

Однако, "Маэстро" этим не ограничивается. В своей книге Евгений Николаевич позиционирует себя как "академика Русской академии наук и искусств, автора нескольких десятков научных и публицистических работ, некоторые из которых нашли признание и у иностранного читателя».

Русская академия наук и искусств — некоммерческая организация-однодневка, которая, кажется, была создана именно для того, чтобы Евгений Понасенков смог назвать себя академиком. Ни одной научной работы "Маэстро" историкам неизвестно — все его тексты относятся к публицистическому жанру.

"Первая научная история войны 1812 года"

Название книги Понасенкова звучит претенциозно и скандально. Почему "Первая научная", если истории Отечественной войны посвящены десятки книг, написанных выдающимися историками.

Научное сообщество подвергло книгу жесткой критике. В частности, историк Л.И. Агронов писал, что Понасенков в своем труде использует приемы "желтой" публицистики, сходу заявляя — все, что ранее читатель знал об истории Отечественной войны является ложью. Понасенков пытается поразить читателя скандальными "открытиями", уверяет, что все историки, писавшие ранее о 1812 году — врали.

Тем не менее, книга Евгения Николаевича стала предметом обсуждения в научных кругах. Ученые нашли в ней массу подтасовок, вырывания фраз из контекста и откровенных выдумок.

Историк Л.Л. Ивченко написала на страницах авторитетного научно-популярного журнала "Родина":

Откуда нынешний шоумен, а тогда студент Евгений Понасенков взял сведения, позволившие ему утверждать, что Кутузова все считали бездарным генералом? Почему СМИ, не задумываясь, повторили версию студента, как будто речь шла не о победителе Наполеона, а о ком-то малозначительном для нашей истории? Не потому ли, что он процитировал академика Вернадского: «Гений не ждёт появления новой науки, а сам создает её»? Хорошая уловка для тех, кто не любит утруждать себя изучением источников и работ других исследователей! Но даже гений отталкивается в своих научных построениях от внутренней критики источника, а не создаёт очередной миф на «злобу дня».

Как видим, Ивченко признает гениальность Евгения Николаевича, но не в плане науки, а в плане мифотворчества, создания собственной "альтернативной вселенной".

В целом, историки сошлись во мнении, что книга Понасенкова написана "на злобу дня", то есть, с большой оглядкой на современную политику. В соответствии со своими политическими взглядами, Евгений Николаевич создал монографию, лейтмотивом которой выступает простая идея: Россия — государство, несущее Европе только зло и любая агрессия против нее это "акт необходимой самообороны".

Понасенков использует наукообразный язык, умело жонглирует цитатами и ссылками, что создает у далеких от исторической науки людей впечатление, что перед ними реальный ученый.

Член-корреспондент Академии лженаук

С 2010 года в Москве проводится форум "Ученые против мифов". Организаторами этого форума является научно-просветительский портал "Антропогенез" и его основатель, журналист, популяризатор науки Александр Борисович Соколов.

В рамках форума была создана шуточная Академия лженаук, членами которой становятся псевдоученые, конспирологи, эрзац-историки и т.д. В 2018 году членом-корреспондентом этой уважаемой Академии стал Евгений Николаевич Понасенков, которому заочно был вручен "Орден Петросяна I степени".

В официальном заключении было отмечено, что Понасенков удостоился столь большой чести за свой труд "Первая научная история войны 1812 года", в которой он, по словам эксперта "Антропогенеза" Л.И. Агронова, «торжественно опровергает то, что в историографии академической давно не актуально».

Превентивная война

Считая Российскую Империю виновницей Отечественной войны 1812 года, Понасенков идет дальше и назначает СССР ответственным в развязывании Второй мировой войны.

Повторяя тезис Виктора Суворова, публицист высказывает убежденность в превентивной войне Гитлера против Сталина. В свою книгу о Наполеоновских войнах Понасенков вставил отдельную главу о секретной подготовке Сталина к удару по Европе в 1941 году.

В эфире "Радио Свобода" Евгений Николаевич обещает опубликовать некий обнаруженный им документ в котором "Сталин лично говорит о том (конец 1938 года), что он готовит наступление на Европу, и это будет последняя и самая справедливая война".

После эфира слушатели неоднократно напоминали Понасенкову о его обещании опубликовать документ, но он этого так и не сделал.

Таковы не самые приличные факты о Евгении Николаевиче Понасенкове, которого в Интернете называют "Маэстро". Несмотря на желание Евгения Николаевича прослыть Маэстро истории, факты, скорее, говорят о том, что перед нами маэстро самопиара, скандалов и псевдонаучной казуистики…

Еще больше статей про знаменитостей и их темные стороны, про живопись, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Многие исполнители ярких детских ролей в фильмах в дальнейшем не выбирают профессию актёра и находят другое призвание в жизни. Но есть и те, кто остаётся в кадре на долгие годы, а съёмка в детстве стала для них лишь первой ступенькой к славе и востребованности на сцене и съёмочной площадке.

Михаил Ефремов

Сын известного советского актёра Олега Ефремова кухню театра и кино видел изнутри с детства. Однако особого интереса к профессии не проявлял. С подачи отца в 13-летнем возрасте Михаил снялся в небольшом эпизоде картины "Дни хирурга Мишкина", а спустя два года роль в детском фильме "Когда я стану великаном" прославила юного актёра на всю страну.

Сын Михаила Ефремова Никита стал достаточно востребованным актёром в возрасте 16-18 лет.

Анна Каменкова

Маленькая Аня впервые вышла на съёмочную площадку в возрасте шести лет. Фильм о войне, где она сыграла роль дочери партизана, называется "Девочка ищет отца". Картину ждал большой успех у зрителей, а юная актриса получила специальный приз на кинофестивале в Аргентине.

Софиты погасли, и родители Ани Каменковой решили что теперь девочке нужно сосредоточиться на учёбе в школе. Аня училась и занималась театральном кружке. В следующий раз на съёмочной площадке девушка появилась только в возрасте 22 лет. Эта востребованная актриса, играет в кино и на сцене по сей день.

Дарья Мороз

Трёхмесячная Даша — дочь режиссёра и актрисы. Поэтому её появление на экране в роли похищенного младенца неслучайно. Фильм был снят ещё в советское время и назывался "Милый, дорогой, любимый, единственный". В возрасте десяти лет Даша была уже опытной актрисой, к этому времени она успела сняться в пяти фильмах. На последних курсах школы-студии МХАТ её фильмографии завидовали все однокурсники.

Сейчас Дарья очень востребованная актриса в кино, театре и на телевидении.

Роман Мадянов

Свою первую роль десятилетний Роман сыграл в фильме "Перевод с английского". На скромную роль мальчик был утверждён благодаря своему отцу, работавшему режиссёром. Первая роль не осталась незамеченной, кинематографистами, в юном возрасте Роман снялся ещё в нескольких фильмах.

В настоящее время фильмография актёра Роман Мадянова насчитывает более двухсот сыгранных ролей.

Светлана Немоляева

Отец Светланы — Владимир Немоляев, сценарист и режиссёр. Очевидно, что девочка с раннего детства варилась в гуще съёмок. В пятилетнем возрасте Света часто снималась в массовках. Первую "настоящую" роль будущая звезда "Служебного романа" и других отечественных фильмов сыграла в комедийном фильме "Близнецы". В это время ей было всего восемь лет.

Елена Проклова

В детстве Лена мечтала стать спортсменкой. Но остановиться на актёрской стезе поспособствовал театральный дух в доме, где она жила. Её дед имел непосредственное отношение к театральному миру, а среди гостей всегда были именитые актёры и режиссёры. Так что дебют в кино состоялся когда Прокловой было всего 12 лет. Она снялась в картине Митты "Звонят, откройте дверь!". Но настоящая известность пришла к актрисе спустя два года после съёмки в фильме "Снежная королева".

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• «Как же в неё не влюбиться?»: Максим Дрозд прокомментировал роман с Марией Пороршиной
• Десять знаменитых актеров и актрис, которые не получили желаемую роль, но утешительный приз оказался даже лучше!
• Ирина Алферова и Сергей Мартынов: тихое счастье длиною в 30 лет

И снова о деталях: посмотрите на кадр ниже, и вспомните название клуба, где пытался начать карьеру комедианта герой фильма "Джокер". Клуб называется "У Пого". Как и большинство вещей в этом фильме — название это не случайное, и имеет довольно жуткую историю в реальной жизни.

Жил-был парень по имени Джон Уэйн Гэйси. Рос он в жестких условиях: отец поднимал руку на всех своих домочадцев, а сам Джон в детстве был жертвой домогательств — целых два раза. Но не смотря на эти события, к 18 годам он идёт в политику, устраивается на хорошую работу и внешне живёт довольно успешной жизнью. Даже женился и завёл детей. И это на фоне того, что к женский пол его не сильно интересовал.

А внутри у него творилось чёрти что: во-первых, работая в скорой помощи он неадекватно интересовался тем, что происходит в морге: рассматривал местных обитателей, гладил их. Спал в гробах.

Многие детали биографии Гэйси опустим — здесь важна лишь связь с фильмом Джокер, а изложенных выше фактов достаточно, чтобы понять, что у них общего.

В возрасте 33 лет, в 1975 году, Джон Гэйси знакомится с клубом комиков "Джокер" (та-дам!), где решает стать клоуном. Здесь он берёт два псевдонима, один из которых "Пого" (та-дам №2). В рамках своей новой профессии Пого выступал на мероприятиях и в детских больницах (а кто еще выступал перед детишками?).

И вот тут самая мрачная часть: с 1972 года Гэйси начал совершать серийные убийства. Всего на счету у этого "клоуна-убийцы" (как окрестили его в прессе) 33 жертвы.

Собственно, ирония отсылки в "Джокере" заключается в том, что Джокер ходит в гости к "Пого", а в реальности "Пого" посещал клуб с именем героя фильма. Вот такая мета отсылка. Разумеется, не только в названии есть связь с этим жутким человеком: грим Артура Флека из фильма вдохновлён сценическим образом Гэйси.

Но это еще не всё! Само прозвище "Пого" пришло на ум этому маньяку благодаря газетному комиксу, в котором главного героя звали Пого. И главная фраза персонажа — "Мы встретили врага, и он — это мы". Дело в том, что Гэйси осознавал, что с ним что-то не так, но всячески перекладывал ответственность за деяния на окружающих. Возможно, поэтому он взял такое имя.