Здравствуйте! Нет, речь пойдёт не об обмане со сцены или экрана, находясь в образе. (Хотя, и об этом тоже). Мы поговорим о настоящем мошенничестве, спекуляциях и прочих хитростях, которые превращают артистов (людей искусства) в современных Остапов Бендеров.

Дорогие читатели, абсолютное большинство артистов получают очень маленькую зарплату. Наверняка, кто-то считает, что артисты неплохо живут, но это заблуждение. Профессия очень бедная и часто зависит от счастливого случая, который к большинству никогда не приходит. Да, знаменитые и популярные артисты могут получать миллионы, но это лишь один процент от всего количества, а остальные вынуждены вертеться и, порой, ввязываться в сомнительные подработки.

Я не раз писал, что считаю почти любую рекламу обманом со стороны артиста. Но у нас с вами была жаркая дискуссия в комментариях, и многие из вас уверены, что это лишь очередная роль. К тому же, рекламируя банки, артисты никого не заставляют влезать в кредиты и рассрочки. Я с этим не согласен, считаю такую рекламу обманом, ведь артисты сладко рассказывают о выгодных условиях, которые можно получить только с идеальной кредитной историей и шикарной зарплатой. Ну да ладно, пусть это будет на их совести, но вот рекламу лотерей, инвестиций, ставок и прочих сомнительных финансовых продуктов я считаю настоящим мошенничеством. Тут артист заранее знает о рисках, которые точно понесёт его зритель. Люди не раз теряли кучу денег из-за таких реклам. И, порой, такие риски нам навязывают весьма известные и богатые артисты: Михаил Пореченков, Сергей Бурунов, Вован из «Реальных пацанов», Тимати, Николай Басков и другие. Ну что это, если не мошенничество?

Второй обман, который меня сильно печалит — это, когда артисты начинают пиарить нам различные мед. препараты, в которых они ничего не понимают. И часто это несёт реальную опасность для здоровья, к сожалению. Так, например, актёр Константин Соловьёв в своём Инстаграме, в самый разгар весны 2020-го, когда мы все сидели по домам и не знали почти ничего о новой заразе, рекламировал какой-то препарат, который, якобы, способен победить её. Совсем нет совести, ну или не важно что рекламировать. Я навсегда запомнил историю с моим товарищем, который за большие деньги сыграл врача кардиолога и рекламировал в каком-то шоу на федеральном канале новое средство от сердечных недугов. Вот только, средство оказалось вредным и с кучей побочных действий, компания, производящая его, исчезла или сменила название, а все «шишки» и иски посыпались на артиста. Он очень долго доказывал людям, что он всего-то артист, который напялил белый халат и прочитал заученный текст.

Ну и одна из самых больших проблем — это инфоцыганство. Продажа артистами воздуха за большие деньги. Мне очень грустно, что у каждого второго есть свой «уникальный» курс, который учит зарабатывать, быть счастливым, избавится от зажимов и страхов и т.д. За свои курсы артисты и другие знаменитости просят не мало, а материал, обычно, этого не стоит. Они продают прописные истины, которые есть в интернете или откровенно воруют у более успешных коучей. Регина Тодоренко, Влад Топалов, Павел Воля и очень многие другие учат «успешному успеху», «мышлению миллионеров» и как быть женственнее. Но и неизвестные артисты продают свои курсы. Сами ничего путного не сыграли, но учат за хорошие деньги актёрскому мастерству в каждом подвале или в онлайне.

Пожалуйста, если вы захотите пройти какой-то онлайн курс, почитайте много отзывов на разных сайтах. Не верьте знаменитостям на слово!

Печально, что из-за такой жажды артистов страдают реальное онлайн образование, которое не обманывает. Да и вообще, есть столько честных способов заработка, и меня удивляет — почему артисты всё чаще идут по скользкой дорожке? Зачем я это всё пишу? Я хочу, во-первых, предостеречь вас, мои дорогие читатели, от потери денег и разочарования. А во-вторых, я хочу привлечь внимание к этой проблеме. Молодого артиста ещё можно, с горем пополам, понять. А вот большого и состоявшегося — я понять не могу. Зачем Михаилу Пореченкову рекламировать лотерею, обещая зрителю миллиард? Для меня было удивлением увидеть, что даже Константин Райкин основал свой онлайн курс актёрского мастерства. Он обещает трудоустройство и совсем сказочные перспективы, но это же невозможно гарантировать. Очень большие артисты часто не могут получить роль месяцами, а то и годами. Эх, лишь бы денег заработать.

Когда-то артист был образцом честности и нёс культуру в массы. А сейчас он плотно ассоциируется с мошенником, скандалистом и тем, кто обманет без колебаний. Почему так? Я всей душой верю, что это только этап, который обязан скоро закончиться. А вы что думаете? Напишите, пожалуйста, в комментариях.

Спасибо за ваши отметки «мне нравится». Удачи вам, здоровья, правды и новогоднего настроения!

Автор: Сергей Марочкин

#знаменитости #актеры #деньги #скандалы #телевидение

До встречи!

У каждого есть свои предпочтения в выборе категории сериалов, но есть одна категория, которая привлекательна для всех – это комедийные сериалы. Вот несколько из лучших:

1) Рейк

Успешный адвокат КиганДин побеждает в самых гиблых делах, но дома у него не всё так радужно. Он должник в казино, бывшая жена снова собирается замуж, а сын состоит в отношениях с собственной учительницей.

2) Парень с работы

Работа Кевина скучна и неинтересна, но он идёт туда, чтобы увидеть свою тайную любовь – коллегу Одри. Однажды, он увольняется, высказывает начальству всё, что о нём думает и признаётся Одри. Однако обстоятельства вынуждают его вернуться сюда снова.

3) Форс-мажоры

Майк – мелкий мошенник, Харви Спектор – успешный и опытный адвокат. Этих двоих объединяет случай, и они превращаются в замечательную и слаженно работающую команду.

4) Мэр

КортниРоуз – начинающий рэпер. В погоне за популярностью и пиаром своего творчество, он включается в схватку за должность мэра и по воле случая побеждает. Теперь ему предстоит вспомнить всё, что было им обещано и воплотить в жизнь надежды своих избирателей.

5) Вы все меня бесите

Соня – журналистка, которая любит свою работу, но абсолютно не может выносить своих коллег. Завязывание дружеских и любовных отношений даётся ей с трудом, но всё меняется с приходом нового шефа, проявляющего интерес к её персоне. Тогда-то и раскрывается её секрет — алкоголь способен сотворить с ней невероятное.

6) Американская домохозяйка

У главной героини идеальная жизнь – она хорошая жена и отличная мать, да к тому же прекрасная домохозяйка. У неё есть трое детей и прелестный дом в благополучном районе города. Однако есть то, что омрачает её жизнь – лишний вес, служащий причиной для насмешек.

7) Благородные мошенники

Любая проблема имеет решение, особенно если её доверили в руки профессионалов из агентства «Авантюристы». Они найдут смешное и неординарное решение любой проблеме, устроив настоящий розыгрыш.

8) Одиноки вместе

Странные отношения связывают не менее странную парочку – Эстер и Бенжи. Каждый из них отчаянно ищет своё предназначение и место в этом мире. А пока они оба наслаждаются обществом друг друга.

Смех продлевает жизнь – самый весомый повод, чтобы засесть за просмотр комедийных сериалов из выше предложенного списка.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

В том, что успешный фильм получает множество продолжений нет ничего плохого. При должном подходе одна история может развиться в серию увлекательных сюжетов. И, как следствие, мы будем с увлечением наблюдать за условной киновселенной, живущей по своим правилам и сулящей нам не мало интересного. Но…чем дальше в лес, тем легче сценаристам и режиссёрам запутаться в собственных персонажах, условностях. И, как результат, легче совершить нелепые ошибки, за которые зритель не простит создателей.

Чужой: Воскрешение

Дилогия "Чужой" и "Чужие" — едва ли не образец киношной научной фантастики. Первый фильм — камерный триллер; второй — боевой сай-фай с размахом.

Сюда же скромно можно добавить и третий фильм: он получился совсем другим — более мрачным и психологичным. Но всё равно достойным. И на этом нужно было остановиться. Но… у нас есть "Чужой-4". Именно в "Воскрешении" мы имеем дело с клонированием. Самым глупым решением с точки зрения зрителя. И самым лёгким с точки зрения сценаристов.

Возможно, будь это самостоятельный фильм про чудеса генного скрещивания — было бы отлично. Похожий приём используется в серии игр "Метроид", где главная героиня имеет гены инопланетной расы и, как результат, у неё есть практически суперсила.

Но для последовательно рассказываемых историй именно эта смотрится чужеродной. Настолько, что становится очевидным: дальше лучше уже не будет.

Индиана Джонс и Королевство Хрустального Черепа

Четвёртый фильм обещал нам возвращение в ту самую атмосферу динамичного приключения. Но синьоры Спилберг и Лукас решили своеобразно развить франшизу. И теперь вместо приключения у нас — почти что научная фантастика. Ну, вы знаете — этот финал с инопланетянами… А еще место нацистов заняли советские КГБшники — ну, такое себе решение.

Но всё же самый губительный момент в этом фильме был в самом начале: когда наш бравый археолог спасся от ядерного взрыва в холодильнике. Ведь именно эта сцена, как лакмусовая бумажка, сигнализирует нам о том, что будет в фильме в принципе: теперь сценаристов ничего не сдерживает. И если раньше все чудесные спасения Инди можно было списать на условности жанра, то теперь это — совсем уж халтура.

Форсаж 7

Эта франшиза, которая начиналась как признание в любви к уличным гонкам, со временем трансформировалась в авантюрный боевик.

Но легко ли отличить трансформацию от мутации? Мутации, которая уже не поддаётся законам логики и последовательности? Вот и сценаристы Форсажей не смогли отличить. В результате мы имеем такой балаган, что даже преданные фанаты откровенно смеются над серией.

А точкой не возврата можно считать сцену в седьмой части, когда автомобиль выезжает из окна небоскрёба прямиком в окно другой высотки. Именно здесь кончился боевик, и началась комедийная научная фантастика… про семью.

Здравствуйте! Александр Домогаров дал большое интервью Алле Довлатовой на Русском радио, и я под большим впечатлением от его высказываний. Редкий актёр, не боясь, говорит то, что думает о своём руководстве и о том, что сейчас происходит в мире культуры, искусства и театра. А происходят не очень приятные вещи. Культура подменяется этаким новаторством, которое становится модным и вытесняет истинное творчество. Браво, Александр Юрьевич!

Дорогие читатели, очень многие современные артисты вынуждены принимать новое положение дел в искусстве. Я много раз слышал от своих друзей и коллег насколько их не устраивает новаторская режиссура, как они неловко чувствуют себя на сцене, не зная что им играть в роли «потустороннего голого нечто» и как им надоели дилетанты в руководстве театров. Но стабильная зарплата, страх остаться не у дел, боязнь чёрных списков и увольнения по статье делают своё дело. И мы получаем целую армию артистов, которые терпеть не могут свою работу, но натягивают на себя покорные и лицемерные маски, выходят на сцену и играют по ненавидимым им правилам. Это, на самом деле, огромная проблема, которая скоро может вылиться в серьёзные последствия.

И режиссёров новаторов становится всё больше, а значит и неудовлетворённость актёров растёт. Но есть и те артисты, которые сами себе внушают, мол, это современное искусство, в котором никто ничего, кроме режиссёра, не понимает. Находят смысл там, где его нет, запутываются в своих поисках и начинают оправдывать таких режиссёров. Мне реально уже страшно ходить в театры на премьеры! Я боюсь нарваться на испохабленную пьесу, которую люблю, боюсь испытать неловкость от пошлости и ничего не понять. Я и я не могу принять это новое искусство, я считаю его разрушительным и губительным. Поэтому я и пишу об этом открыто и много, в надежде, что как можно больше людей задумаются об этой проблеме. Многие мои коллеги согласны со мной, но, как я сказал выше, боятся за свои места. И, судя по вашим комментариям, вы тоже часто разделяете мою позицию. Но когда об этом начинают громко говорить большие артисты с реальным медийным весом, мне становится очень приятно! Александр Домогаров высказался, на мой взгляд, очень правильно и осветил проблему в нужном ключе. Очень рекомендую посмотреть его интервью с Довлатовой целиком, а я хочу обсудить с вами те моменты, которые меня сильнее зацепили.

Итак, недавно Александр Юрьевич ушёл в так называемый «отпуск» из театра Моссовета. Хотя СМИ трубили о его увольнении и мои источники сообщали мне, что он именно уволился, но сам он говорит, что просто не может работать с «этим человеком» (Марчелли), который разрушает и уничтожает жизнь в театре. Он пришёл на репетицию (Марчелли дал Домогарову роль Клавдия в «Гамлете» ;) и сразу понял, что не сможет создавать такое «искусство», а потом посмотрел премьеру «Жестоких игр», где от Арбузова не осталось ничего, и принял решение уйти. Он пока не знает вернётся ли, но очень хочет, ведь театр Моссовета его дом. Домогаров говорит, что посмотрит на конец сезона и начало следующего, а там видно будет.

Домогаров уверен, что Марчелли поставил себе цель — окончательно разрушить театр Моссовета:

Постепенно убрать имеющуюся труппу и, в конце концов, прийти к новому театру — сделать что-то вроде Театра Наций, где своя труппа сведена к минимуму. Поскольку в Моссовета, похоже, больше не нужны спорящие, ищущие, думающие актеры, а нужны артисты-функции, выполняющие простые задания, не задающие лишних вопросов. На ведущие же роли будут приглашаться актеры, имеющие определенную популярность у зрителя

Из театра уже ушёл Виктор Сухоруков, теперь Домогаров под большим вопросом. Более того, по словам Александра Юрьевича, Марчелли не использует труппу, в которой 95 человек, а даёт роли, от силы, 15-ти. Остальные сидят без дела, а для артиста — это очень страшно. Но главное — его (Марчелли) постановки не несут какого-то смысла, они пусты и являются лишь красивой обёрткой пустоты, как говорит Домогаров. Я тоже посмотрел «Жестокие игры» и был очень разочарован. Домогаров про них говорит так:

Ни один молодой артист не может ответить, о чем спектакль «Жестокие игры». Сколько я видел интервью, в ответ общие слова о молодежи, которую никто не любит, мол, мы все брошены. Почему мы все брошены? Почему мы все одиноки? Откуда что взято, кто внушил такие мысли? По задумке постановщика — это шок, это ожог! Мол, смотрите, а осознание придет потом…. Что за постановка вопроса?! Выходит 30 человек хора, в том числе народные артисты. И народные артисты поют песню из Тик-Тока! Это как понимать? Я не против спектакля, всякое искусство должно быть, если оно оправдано, если оно несет мысль

Это перформанс, а не спектакль. Он маскируется под современное искусство, но не вызывает у меня никаких чувств, кроме стыда и разочарования. Да, актёры хорошо играют, но о чём? Они и сами, пожалуй, не знают.

Домогаров намерен бороться с Марчелли, намерен отстоять свой родной театр Моссовета, вернуть ему традиционное место в искусстве. А на вопрос журналистки о том, почему он один из всего театра говорит об этом, Александр Юрьевич ответил так:

Остальные думают, спрашивают, как что. Потому что люди хотят дожить, люди хотят просуществовать, люди хотят лизать одно место художественному руководителю, чтобы быть уверенными, что у них получится дожить. А те, кто относится к третьей категории, они были всегда — и при прошлом худруке, Павле Холмском. А теперь при этом человеке. Список этих людей в театре Моссовета ничуть не изменился, они просто поменяли фигуру, которой они это делают.

Больше всего его волнует, как и меня, что уходит настоящее искусство, уходит диалог со зрителем, уходит магия театра и культура. На их место приходит пустота, ради шока и эпатажа, скандалы, самодурство и дилетанты, которые выдают себя за гениев. А самое страшное, что их поддерживает минкульт, им дают Маски и гранты, им выделяют сумасшедшие бюджеты и, что пугает больше всего, они начинают преподавать в лучших вузах, взращивая бездумных исполнителей и слабохарактерных серых и покорных «актёров». Неужели такое будущее у нашего театра? Когда зритель будет приходить и ничего не понимать, когда он будет краснеть и не узнавать свои любимые пьесы и героев, когда артист будет ненавидеть свою роль, запутанный новаторами? Или мы с Домогаровым ошибаемся и именно так должен развиваться театр?

К Александру Юрьевичу можно относиться как угодно, но я считаю — он прав и делает нужное дело, обличая Марчелли и других «модных» режиссёров. А вы как думаете? И верите ли вы что кто-то, кто сидит наверху и решает вопросы культуры, прислушаешься к Домогарову и другим людям, привлекающим внимание к проблемам театра? Я верю и очень надеюсь. У нас прекрасный театр, лучший в мире, и очень не хочется, чтобы он разрушился, превратившись в жалкое подобие искусства. Какая цель у новаторов? Неужели они реально считают свои творения гениальными?

Напишите, пожалуйста, ваше мнение в комментариях. Спасибо за ваши отметки «мне нравится». Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

#знаменитости #театры и балет #культура #скандалы #актеры

До встречи!

Краткая справка: "Система" – так называют обитатели детских домов совокупность госучреждений для детей-сирот.

В основу "Системы" легли несколько реальных жизненных историй настоящих выпускников детских домов. Создатели нового проекта позиционируют своё детище, как психологический детектив. Однако я бы добавил в список жанров триллер, драму и, пожалуй, неонуар. Ведь как ни крути, а кинофильм всё же навевает на зрителя состояние тревоги и безысходности. Особенно его вступление и основная часть.

3 весьма курьёзных фильма из России, увлекательный просмотр которых пролетит настолько быстро, что захочется ещёСмотритель КиноМаяка8 декабря

Без сомнений, новая премьера просто обязана понравиться всем любителям остросюжетного кино. По крайней мере, неожиданные сюжетные повороты скучать уж точно не дадут. Выделю, что у истоков создания проекта стоит режиссёр-документалист Оксана Барковская. И напомню, что она славится умением находить по-настоящему цепляющие истории из жизни. Именно поэтому зрителю гарантирован весьма увлекательный просмотр.

Система / Sistema, мини-сериал (2021)

Режиссёр: Ирина Гурьянова

В ролях: Кирилл Русин, Татьяна Алтынник, Денис Зайнуллин, Артём Будиков (Болотовский), Татьяна Андреева, Василий Коковин

Рейтинги: пока не определены

Количество эпизодов: 8

"Из "Системы" выходишь – две дороги: либо к нам в банду, либо на кладбище!"

Сюжет: Некоренной 20-летний москвич Иван Кочкин, как и многие другие в его возрасте, приехал в столицу искать путёвку в лучшую жизнь. Пару лет назад он покинул провинциальный детский дом, но суровые реалии Москвы оказались не лучше нищенского прозябания в приюте. Жизнь заставила героя стать хитрым приспособленцем.

Теперь он вынужден трудиться актёром массовки, подрабатывать альфонсом и даже немного воровать. Однако последнее обусловлено элементарным чувством голода Ивана и дальше воровства магазинных продуктов он никогда не заходил. Находясь вдали от родного городка Краснореченск, герой не забыл своего родного брата Антона. Совсем скоро он должен покинуть "Систему" и получить от государства крупную сумму денег.

Об этом отлично знают и бывшие детдомовцы, вступившие в опасную банду некоего Костяна. В своё время Иван чудом избежал нападения отморозков и теперь намерен помочь брату. Чтобы узнать судьбу Антона и его денег Кочкин возвращается в Краснореченск. Там он встречает свою давнюю любовь, вступает в противостояние с бандитами и становится настоящим героем.

Кроме основного сюжета в сериале описаны и личные истории каждого из ключевых персонажей. Эти истории раскрывают сложные реалии жизни в современной России, которые заставили родителей сдать в детский дом своих "ненаглядных чад". Зачастую это оказались люди с низкой социальной ответственностью. Однако несколько благопристойных мам просто отправились в мир иной, и именно по этой причине их детям пришлось облюбовать себе приют.

На первый взгляд новый проект "Система" может показаться сугубо подростковым. Это далеко не так, ведь в кинофильме отлично раскрыты проблемы не только трудной молодёжи, но и всего общества в целом. В сложной ситуации может оказаться абсолютно каждый ребёнок страны. Поэтому очень хорошо, что ещё существуют заведения, в которых дети могут найти себе крышу над головой. Ну а плохо им живётся в них или хорошо – это уже совсем иной вопрос.

Я полностью уверен, что мини-сериал заслужит довольно высокий рейтинг. В нём, как и положено, есть захватывающая сюжетная линия, которая держит в напряжении зрителя от начала до победного конца. Кроме того, радуют и начинающие актеры, у которых также как и у их персонажей вся взрослая жизнь ещё впереди. Желаю приятного просмотра.

3 впечатляющих сериала 2021 года про суровые реалии России с рейтингом не ниже 7,5Смотритель КиноМаяка24 ноября

Не стесняйтесь ставить лайк и выражать своё мнение в комментариях. Эти простые действия напрямую влияют на развитие канала. Желаю вам всего доброго!

Часто бывает, что свою последнюю роль в жизни выдающиеся актеры играют в проекте сомнительного качества. К примеру, мне до сих пор больно вспоминать, что последним фильмом с участием Владимира Толоконникова стал сиквел комедии "Супербобровы". Ведь последний фильм — это то, по чему в будущем будут вспоминать актера, то, с чем может начать ассоциироваться его имя.

В этом году не стало Владимира Меньшова. Человек с большой буквы, актер-легенда… Владимир Валентинович как никто другой заслужил, чтобы его последний фильм был чем-то достойным, а лучше — выдающимся. К счастью, так оно и получилось.

Свою последнюю актерскую работу Меньшов сыграл в сериале "Везет" от онлайн-кинотеатра iVi. Я начал смотреть его с легкой опаской. Было боязно за светлую память Владимира Валентиновича, а синопсис сериала не внушал доверия. Но в итоге я посмотрел все 8 эпизодов залпом и остался в полном восторге от увиденного. Давненько у нас не снимали настолько добрые и глубокие сериалы.

"Везет" — это история чемпиона по мотогонкам Ивана Потапова. Все лучшие этапы его карьеры остались в прошлом. После страшной аварии Потапов начал бояться мотоциклов и нашел утешение в алкоголе. Справившись с пагубной зависимостью, Иван начал работать "трезвым водителем" и развозить по своему небольшому северному городку порой очень странных людей.

Безусловно, главное украшение "Везет" — это актерская работа Евгения Цыганова. Я давно считаю его выдающимся актером, и данный сериал лишь укрепил мое мнение. Вообще, текущий декабрь получился для Цыганова очень удачным. Кроме "Везет", завершился еще один сериал с его участием — "Вне себя", также очень тепло принятый критиками и зрителями.

Но не Цыгановым единым… У Владимира Меньшова в "Везет" тоже очень яркая роль. Его герой появляется в 1-й же серии. Зрители встречают его как очередного клиента Ивана Потапова. Старик, сыгранный Меньшовым, не пьян, а услуги "трезвого водителя" ему нужны из-за севшего в последние годы зрения.

Поездка заканчивается трагично. После ссоры с дочерью по телефону старик, сыгранный Меньшовым, получает сердечный приступ и вскоре погибает в больнице. Таким образом, последняя роль Владимира Валентиновича оказалась еще и пророческой — злая ирония судьбы.

Меньшов появляется и в остальных эпизодах сериала. Его герой становится неотъемлемой частью видений Потапова. И должен отметить, что сцены с Меньшовым получились едва ли не лучшими в сериале. Владимир Валентинович говорит не так много реплик, но каждая из них наполнена огромной жизненной мудростью, которая помогает и персонажу Цыганова, и зрителям сериала.

Уход Меньшова — большое несчастье для всех любителей кино. Но здорово, что он попрощался с нами еще одной отлично сыгранной ролью и очень крепким проектом. Фильмография Владимира Валентиновича не была идеальной — в ней можно отыскать неудачные фильмы. Но теперь многие зрители будут вспоминать мастера по отличному сериалу "Везет".

Стоит похвалить и iVi, который показал данный сериал абсолютно бесплатно как раз в память о Владимире Валентиновиче. Желающим посмотреть его зрителям даже не нужно было регистрироваться в системе — все серии были доступны для просмотра без каких-либо усилий.

Если вы еще не посмотрели "Везет", обязательно сделайте это. Повторюсь: сериал интересен не только как последняя роль Меньшова, но и как самостоятельное творческое высказывание. "Везет" убедительно показывает, что можно оставаться человеком в любых условиях. Главное — не терять надежду на счастливый исход.

Ну а если вы уже посмотрели 1-й сезон этого сериала, обязательно делитесь в комментариях впечатлениями. С удовольствием ознакомлюсь с вашими мнениями.

Мои родители выросли в деревне, жили в соседних домах и учились в одном классе.

И рядом с ними жил мальчик, их ровесник. У мальчика была старшая сестра и мама, очень простая даже для деревни женщина, одевала этого мальчика в вещи старшей сестры.

А какие у сестры могли быть вещи? Платья, конечно!

И мальчик до школы постоянно ходил в платьях. И только с момента поступления в школу ему начали покупать собственную олежду для мальчиков.

Никто из детей за платья мальчика не дразнил, играть с ним не отказывался, а что чувсвовал он сам, мне неизвестно.

Соседки пытались как-то повлиять на мать, но она говорила, чтобы не лезли не в свое дело.

Кем же этот мальчик вырос?

После 8 классов сельской школы он поступил в училище на маляра-штукатура.

Сейчас ему 63 года, он организовал несколько бригад, которые делают ремонт в квартирах, сам только общается с клиентами. Зарабатывает довольно много.

Женился еще до армии, в 18 лет на своей сокурстнице и до сих пор живет с ней душа в душу. Вырастили троих благополучных детей, у всех есть свои дети.

Его мама уже умерла, а когда довольно долго болела, наш герой и его старшая сестра очень нежно за ней ухаживали, а сейчас постоянно приезжают на могилу.

И никаких психологических травм и непрощаемых обид, которыми нас часто пугают современные психологи.

Из Москвы в Питер. Реальная история круче "Иронии судьбы"КультПрогулкаВчера

В 1995 году на экраны вышел очередной фильм Карена Шахназарова «Американская дочь», который отчасти оказался для режиссера автобиографическим.

Этого Шахназаров снимал в разных жанрах, однако так он еще не снимал. Прекрасная игра актеров Владимира Машкова, Марии Шукшиной и Армена Джигарханяна, а также 10-летней американки Элисон Уитбек, которая сыграла ту самую американскую дочь. Сценарий был продиктован самой жизнью – это личная драма Карена Шахназарова.

Первый брак режиссера продержался меньше год, после чего Карен Георгиевич долго не шел в ЗАГС, и решился на второй семейный союз только в 31 год. Второй избранницей Шахназарова стала телеведущая Елена Сетунская, в браке с которой через два года родилась дочь Анна.

Было это в конце 80-х годов. В 1989 году Карен Шахназаров отправился в Канны, куда его пригласило руководство кинофестиваля, а когда вернулся домой, то увидел, что супруга и дочь съехали… В записке Елена написала, что они уехали жить в США.

Через несколько месяцев стало окончательно ясно, что супруга и дочерью назад не вернутся. Тем более Елена вскоре вышла замуж за голливудского продюсера и сменила фамилию.

Пару раз в течение пяти лет режиссер ездил в Америку, думал о том, как найти дочь, но не было никаких зацепок, после чего он прекратил поиски.

Встретились Карен Шахназаров и его дочь Анна только в 2009 году, то есть спустя 20 лет, когда режиссер посетил Нью-Йорк, чтобы показать американцам свой новый фильм «Палата №6».

На тот момент Анне было уже 24 года, у нее была своя взрослая жизнь, и теплого разговора с давно забытым отцом не получилось.

Много позже режиссер признался, что часть эмоций и переживаний он в середине 90-х выплеснул именно в том самом фильме под названием «Американская дочь».

Главный герой – рядовой ресторанный музыкант, который подкопил сумму для поездки в чужую для него Америку, чтобы увидеть родную дочь, увезенную бывшей супругой.

Найти некогда близких людей герою Машкова помогает его друг, сыгранный Арменом Джигарханяном. Бывшая супруга не желает общаться с музыкантом, а вот дочь хочет съездить в Россию. Обоих объявляют в розыск, поэтому какое-то время им приходится скрываться.

Всего на счету Карена Шахназарова три брака, окончившихся разводами. Третья супруга Дарья Майорова родила режиссеру двух сыновей. С ней он развелся ровно 20 лет назад – в 2001 году, и больше не женился.

Вся жизнь известного режиссера и генерального директора «Мосфильма» — это работа. И он давно с этим смирился.

Подписаться на канал «КиноНытик»

У одной из самых ярких и талантливых актрис ХХ столетия Элины Быстрицкой был непростой характер, интересная жизнь и карьера и множество достойных ролей. Он умела находить язык с коллегами, и профессионально работала на съемочной площадке. Отказывалась сниматься Элина Авраамовна только с одним человеком – с Сергеем Бондарчуком. И на то была веская причина.

У Быстрицкой с молодости был принцип – вести себя так, чтобы не было стыдно за свои слова и поведение. Отточенная речь, безупречный внешний вид, умный взгляд, она всегда выглядела идеально. Этому же она учила молодое поколение в годы преподавания в ГИТИСе.

Главное, как говорила сама Элина Авраамовна, это передать молодежи отношение к профессии, научить придавать значение деталям, это поможет раскрыть талант. Несмотря на строгость и высокое положение к интеллигентской среде, актриса любила своих студентов и берегла их. Она помогала, если к ней обращались за помощью, кормила их бутербродами на репетициях, давала советы и наставления.

Ссора между Элиной Быстрицкой и Сергеем Бондарчуком произошла 70 лет назад – в далеком 1951 году во время съемок фильма «Тарас Шевченко». Бондарчук играл главную роль, а Быстрицкой досталась небольшая безымянная роль в массовке.

Во время перерыва на съемках актер и актриса столкнулись в кафе. Есть две версии произошедшей ссоры. Одни очевидцы позже говорили, что Сергей Федорович неуместно пошутил над Быстрицкой, подтолкнув ее плечом, а по другой – он сделал несколько комплиментов молодой студентке, чем вызвал недовольство коллеги.

Работать на съемочной площадке они продолжили так, как будто и не знали друг друга до этого, а позже Элина Авраамовна и вовсе отказывалась сниматься с Бондарчуком – обид она никогда не прощала.

Однако через четыре года, в 1955 году, Бондарчук и Быстрицкая встретились на съемках фильма «Неоконченная повесть», в которой рассказывается о парализованного техника и участкового врача.

За кадром актер и актриса практически не общались, лишь со стороны Бондарчука время от времени звучали колкости. Интересно, что крупные планы с их участием снимали отдельно, а потом монтировали. Но зритель не заметил, ни монтажа, ни вражды между исполнителями главных ролей.

Принципиальный характер актрисы проявлялся на протяжении всей ее жизни. Она любила так, как умеют немногие, однако не могла простить предательства. Через 27 лет счастливого брака, узнав об измене супруга, он сразу ушла от него. Раз и навсегда.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Подборка рождественских фильмов/мультфильмов, которые зарядят вас праздничным настроением.

Секретная служба Санта-Клауса

Жанр: Фэнтези/Комедия/Приключения/Мультфильм/

Дата выхода: 2011 год

Страна: Франция/Великобритания/США

Рейтинг: 7.4

Забавная история о взаимоотношениях разных поколений. Об их оценке действительности, реалий происходящего момента. Это рассказ о семье, где задорный фееричный старик (дед молодого героя мультфильма), чьи рассказы о былых временах давно утомили всех в семье, кроме него самого — он живёт только ими, а действительность воспринимает скептически, его сын — толстый добряк, несколько пассивный и уже уставший от трудов, готовящий себе смену из своих двух сыновей — старшего — успешного качка с электронными наворотами и продвинутыми гаджетами (видимо олицетворяющего современные тенденции по ЗОЖ и коммуникативности) и младшего — недотёпу, наивного и субтильного… Просмотр мультфильма подарит радость и хорошее настроение!

Рождественская история

Жанр: Драма/Мультфильм/Семейный/Фэнтези

Дата выхода: 2009 год

Страна: США

Рейтинг: 7,7

Великолепная адаптация "Рождественской песни" Диккенса под управлением Земекиса. Шикарная графика, великолепная актерская игра (да да, все эмоции срисованы с реальных актеров при помощи технологии Motion capture), и история сама по себе не стареющая классика. Рекомендую к просмотру всей семьёй, но не забывайте про рейтинг! Он оправдан порой действительно жуткими моментами.

Рождество на двоих

Жанр: Драма/Комедия/Фэнтези/Мелодрама

Дата выхода: 2019 год

Страна: США/Великобритания

Рейтинг: 6,8

Потрясающая романтическая мелодрама. Хорошая актерская игра с интересным сюжетом. Очень трогательная история любви, фильм трогает за живое, великолепная музыка создает особое восприятие фильма.

Год назад Кейт сделали пересадку сердца, и с тех пор ей кажется, что она потеряла половину себя. Кейт бунтует и идет в разнос пока однажды не встретила Тома который помог измениться и принять жизнь со всеми ее сложностями. По другому взглянуть на жизнь сестры и мамы, вернул вкус к жизни.

Фильм наделён неплохим юмором и трогательным финалом. После просмотра остаётся приятное ощущение в надежде на новогоднее чудо.

Пережить Рождество

Жанр: Комедия/Мелодрама

Дата выхода: 2004 год

Страна: США

Рейтинг: 6,7

Весёлый новогодний фильм. Одинокий мужчина с большим кошельком,, , покупает,, семью на Рождество, чтобы не чувствовать себя одиноко. И, как всегда, благополучный конец, который становится судьбоносным обеим сторонам

Полярный экспресс

Жанр: Приключения/Фэнтези/Мультфильм/Семейный/Комедия

Дата выхода: 2004 год

Страна: США

Рейтинг: 7,2

Отличная мультипликационная анимация актера Робина Уильямса Очень атмосферный рождественский мультфильм. Создает сказочную обстановку, расслабляет, отвлекает от реальности и быта. Подойдёт для семейного просмотра в преддверии Нового года. Съёмка очень хорошая, насыщенные цвет.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментария, какие фильмы/мультфильмы, вы бы добавили в рождественскую подборку.

Так же смотрите:

• Шесть лучших триллеров 2021 года, которые уже можно и нужно постареть! Кино-итог года!
• Шесть классных фильмов для вечернего просмотра в зимние холодные будни.
• Шесть шикарных триллеров, от которых невозможно оторваться!