• Частное мнение одного из соавторов КиноTalk, конечно, чистая вкусовщина

Давайте пробежимся по фильмам, сериалам и передачам, которые лично я не стану смотреть даже под пытками. Наткнувшись в эфирной сетке телевидения на сия продукты, спешу переключиться на другой канал.

1. Женские бесконечные сериалы "про любоф" по 200 серий

Эти кошмарная музыка, позёрство, заезженный банальный, но абсолютно нежизненный сюжет. И как эти мыльные оперы (российские, турецкие, бразильские и мексиканские) вообще можно смотреть? Жвачка для мозга, и переливание из пустого в порожнее. А ведь некоторые девушки умудряются переносить увиденное на свои собственные реальные жизни.

2. Соловьёвские "что-то там про Америку и политику" размахивания руками

Тут такой параноидальный эффект: кажется, ухватил всего пару секунд, а тебя уже зомбируют. У подобных ведущих есть только одно правильное мнение и взгляд на происходящее в мире и России. Какая уж тут объективность и плюрализм мнений…

3. Симфонический оркестр на "Культуре"

Ну, это — нелюбовь с детства. Нас приучали к хорошей классической музыке, обычно терпения хватало минут на 10. Ладно, бывают яркие классные произведения (очень нравилось, как их обыгрывали в "Том и Джерри" 40-50-х годов). Но большинство многочасовых концертов просто скучны.

4. Современное "Кривое зеркало"

Может, слишком предвзятое мнение, но, кажется, там априори ничего адекватного и смешного показать не могут. Я давал шанс, пробовал, заставлял себя 10 минут смотреть, но это выше моих сил.

Плохо вообще всё.

5. Фильм "Груз 200"

Слишком тяжелый. Тяжелее него — только "Иди и смотри". Такие фильмы можно посмотреть лишь один раз в жизни. На второй просто может не хватить духа.

6. "СашаТаня"

Более раздражающий ситком — ёще поискать. Это не комедия, это железом по стеклу. Сплошная пошлость и глупость.

Список далеко не полный.

А у вас есть похожие "нелюбимчики"? Поделитесь, пожалуйста, в комментариях.

P.S. К слову, есть и обратные варианты, случайно попав на которые, обязательно "залипнешь" так, что, бросив все дела, досматриваешь их до конца. На вскидку: научно-популярные передачи на "Культуре", фильм "Облако-рай", многие доперестроечные советские фильмы, кэмероновские "Чужие" и "Терминатор"

• Пост лёгкой, но не сильной ностальгии

Вновь наткнулся на наши старые проекты. В начале 90-х выпускали печатные издания в небольшом городе, в Сибири. А я в 13 лет как раз уже работал, набирая тексты на бытовом ПК "Спектрум-48" (потом была "Искра" ;) .

В то время как раз прошёл год после путча. Недавно произошёл развал СССР, все союзные страны разом объявили независимость (напомним, до Первой Чеченской ещё было два года). Но мы жили в глубинке, и вся геополитика казалась далёкой.

Страна активно переформатировалась. Во всю шла приватизации — дербанились за копейки предприятия, построенные послевоенными поколениями. За непонятный ваучер можно было получить не менее непонятные бумажки-акции. А можно было выменять ваучер на "пузырь", что казалось гораздо ощутимее. Многие (большинство) в те времена пошли по второму варианту.

Лично я выменял честно полученный матерью по закону ваучер на пистолет. Пневматический. Не, ну а что, криминал рос, изредка где-то стреляли. Хоть какое-то оружие.

По телеку шли дебаты, как жить дальше. Частенько показывали вечно весёлого Ельцина Бориса Николаевича. Он, помнится, к нам даже заезжал. Ученики всех школ вместо учёбы в минус 15 пару дней дружно убирали мусор с многокилометровой мёрзлой трассы, где пролетел кортежем президент.

Времена начинались сложные. Уже пошла сумасшедшая инфляция, неплатежи по зарплате, и прочие "прелести" рыночной экономики.

Телевидение в тот момент ещё по сути было советско-перестроечным.

Чтобы отвлечь аудиторию от проблем, активно крутили мыльные оперы ("Богатые тоже плачут", "Санта-Барбара" ;) , а также голливудские боевики.

Уже хоть что-то после советского дефицита. Для детей завезли дешёвые диснеевские мультики: "Мишки Гамми", "Чудеса на гаражах", "Чип и Дейл спешат на помощь". Всё было в новинку. Помнится, ради мультфильмов и с уроков сбегали.

Правда, по утрам зачем-то показывали невнятные религиозные мультипликационные экранизации. "Суперкнига", вроде называлась. Про мальчугана-"попаданца". На кой было загаживать подрастающему поколению этим мозги?

В общем, не смотря на новые времена, в 1992 году чрезмерного разнообразия контента не было. Программы вещалось всего две. Кабельное ТВ у нас ещё работало в паре домов на весь-то город. Кинотеатры вроде как в те годы загнулись. А видеомагнитофон всё ещё был предметом роскоши и зависти.

Сейчас вспоминаются в те времена, и вот возвращаться уж точно в них не хочется. Бедность, серость, и предчувствие, что в ближайшие несколько лет не ждёт ничего хорошего. Но как-то выгребли и выжили. Не все, конечно.

Говорят, что современное ТВ деградировало. Да нет, такая же точно картина была и в 1992-1993 годах. Смотреть было нечего. Одна жвачка для мозга, да пустые фантики для отвлечения внимания. 40 лет прошло, а по сути для обычного народа изменений минимум (это касается и уровня жизни, и кругозора). Да, уж "в России за 10 лет меняется всё, за 200 лет — ничего".

Здравствуйте! Меня пугает тенденция замены актёров на графику. Всё чаще киностудии идут на такие замены. Иногда они вынужденные, а иногда в целях экономии. Но самое интересное, что уже нормой стала практика продажи своего лица. Так произошло с Брюсом Уиллисом для рекламы российского сотового оператора, и скоро, в недалёком будущем актеров могут вытеснить фейки.

Дорогие читатели, когда я в детстве смотрел фантастические фильмы о будущем, в которых показывали искусственный интеллект и различные замены реальных людей всевозможными копиями, мне казалось, что это будущее невообразимо далеко. Что всё это фантастика и на своём веку я такого не застану. Но уже сейчас нейросети способны на впечатляющие вещи! В любой смартфон можно скачать приложение, которое весьма качественно может заменить лица. А более мощные устройства и компьютеры делают это практически бесшовно. Да, пока наклеенное лицо заметно, но технологии не стоят на месте, и лет через 5-10 картинка будет выглядеть совсем реалистично.

Когда я увидел рекламу сотового оператора с Брюсом Уиллисом, который вместе с Азаматом Мусагалиевым обезвреживает бомбу, то на миг подумал, что это реальный актёр. К тому же, Уиллис уже снимался в российской рекламе (банка). Но, как оказалось, голливудский актёр за круглую сумму просто продал своё лицо. А уже российские умельцы наложили его на другого (лысого) артиста схожей с Брюсом комплекции. И это выглядит гораздо лучше, чем прошлогодняя реклама зелёного банка с Милославским Леонида Куравлёва. Куравлёву тоже заплатили за использование его лица и образа. Вот только в том ролике наложение лица было топорным, грубым и некачественным. Либо халтура, либо технологии ещё не позволяли сделать хорошо, но с Уиллисом уже хотя бы смотрибельно.

И это только начало. Нейросеть позволяет без особых усилий наложить лицо на другого артиста или даже нарисовать целого человека на зелёном фоне. Да и артистам это выгодно — подписал договор, получил кучу денег и даже не поработал. Да и в наших сериалах уже случаются такие замены. Я сам наблюдал как происходит: заболела известная актриса, а сроки поджимали. Продюсеры решили не ждать её, сняли другую актрису с похожей комплекцией и наложили лицо на монтаже. Да, сцена была коротенькой, но это, как я говорю, только начало. Уже оживляют ушедших артистов, как недавно сделали в «Звёздных войнах» или в «Форсаже».

Да и не только в кино происходят технологические замены. Группа ABBA сейчас готовит концертный тур, в котором на сцене будут реалистичные голограммы. Музыкантов омолодила нейросеть, другие артисты снялись в костюмах захвата движения, а лица им заменили. А что? Удобно! Сами будут сидеть по домам и только денежки считать от проданных билетов на концерты, где будут выступят голограммы, которые не устают, не просят еду и не капризничают. Я и сам не так давно видел подобное. Я был на концерте в честь 30-летия группы «Король и Шут», и в какой-то момент в зале погас свет, наступила тишина, а потом на сцене появился Михаил Горшенёв. Вернее, его голограмма и они, как в старые добрые, исполнили с Князем несколько песен. Меня переполняли чувства и эмоции, но потом я поймал себя на мысли, что мне жутковато.

Да и глядя на фейкового Уиллиса или Куравлёва мне тоже немного жутковато. В сети рекламу с Милославским многие назвали кощунственной и издевательством над великим актёром. Но ведь артист сам дал согласие, как и Уиллис. А вот ушедшие артисты, которых всё чаще оживляют на сценах и в кино, никому никакого согласия не давали. Да, их родственники и потомки могут хорошо заработать на этом, но не является ли это кощунством и надругательством. Да и как зрители относятся к таким голограммам и воскрешениям в кинематографе? Вы были свидетелями таких концертов? Как отнеслись бы, если вашего любимого артиста, которого уже нет, увидели в виде голограммы и спецэффекта? Напишите, пожалуйста, в комментариях.

Многие мои коллеги рады такому прогрессу и считают его новым витком в развитии искусства. Ведь скоро на экране смогут оживать давно ушедшие артисты и снова радовать зрителя. Можно будет просто торговать своим лицом и отдыхать, зарабатывая деньги. Можно будет сходить на концерт любой знаменитости из любого столетия. И главный вопрос, который меня волнует — а смогут ли технологии, рано или поздно, совсем заменить живых артистов? Эмоции фейки уже сейчас прекрасно играют, а через пару десятилетий мы вообще не отличим где реальный актёр, а где фейк. Меня пугает и настораживает такое будущее, от него не по себе. И, если за театр я пока спокоен, то кино идёт к технологической замене артистов семимильными шагами. А вы что думаете? Очень жду ваших мыслей в комментариях.

Спасибо за ваши отметки «мне нравится». Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

#знаменитости #кино #актеры #телевидение #театры и балет

До встречи!

Скоро снова мы будем смотреть как Женя Лукашин уехал в Ленинград и нашел там свою любовь. И вообше о том, как Женя Лукашин до неузнаваемости преобразился в Ленинграде.

В Москве он был заикающимся тюфяком, а в Ленинграде стал смелым и даже немного наглым.

Сначала нам кажется, что дело тут в том, что к нему пришла настоящая любовь в виде Нади. Это с Галей он заикался, потому что не любил ее по-настоящему, а с Надей осмелел от внезапной любви.

А ведь дело совсем не в этом!

Просто в Ленинграде у Лукашина нет мамы. Его мировой мамы, которой очень не хочется, чтобы ее сын взрослел.

Он и не взрослеет рядом с ней. Он остается не рохлей и тюфяком, а просто маленьким мальчиком.

И даже, если бы Женю не посадили в самолет, свадьба с Галей все равно бы не состоялась.

Мама ведь отправила Женю в баню! Именно мама убедила его туда идти, хоть могла и отговорить. И мама знала в каком виде он после бани появится перед Галей.

И если бы празднование Нового года Галя вытерпела, то у мамы нашелся бы еще какой-нибудь способ от Гали избавится.

И если Лукашин хочет все-таки окончательно повзрослеть и устроить наконец-то свою личную жизнь, то ему нужно срочно ехать с Надей в Ленинград.

Хотя нет, там же тоже есть мама, только Надина.

Лучше в какой-нибудь совсем другой город, врачи и учителя везде нужны.

Иначе опять рухнет вся любовь.

А вы как думаете, почему Лукашин так изменился в Ленинграде?

"Снежная сказка". Чудесный советский новогодний детский фильм, который ограничили по смешной причинеКультПрогулка2 дня назад

На долю этой актрисы выпало немало испытаний, будто кто — то свыше испытывал ее на прочность. Она не дожила всего три недели до своего 80- летия, хотя никто в ее честь и не собирался устраивать большой праздник. Да и не было в ее жизни этих самых праздников…

Маленькая москвичка Света еще с детства решила быть актрисой, мама ее выбор не одобряла, но когда она с первого раза поступила в школу- студию МХАТ, очень гордилась дочкой. Ее сокурсниками были Лев Дуров, Олег Анофриев, Леонид Губанов, Михаил Зимин, Нина Гуляева и красавец Леня Харитонов.

Снимать в кино Свету Сорокину (Сорокина — ее девичья фамилия) стали еще во время учебы. "Летят журавли", "Девушка без адреса", "Солдат Иван Бровкин". Потом у нее будут еще десятки и десятки маленьких ролей, которым она была очень рада.

Все хорошо было у Светланы и в личной жизни. Еще на третьем курсе она стала женой тогда уже "звезды" нашего кино — Леонида Харитонова. Но слава Харитонова, особенно после роли Иван Бровкина, пошла во вред их молодой семье. Кругом женское внимание, его постоянные загулы…

Сначала Харитонов скрывал от супруги свои измены, а потом ей рассказывал о них прямо. Вскоре после развода Харитонов возьмет в жены актрису Джемму Осмоловскую. Он пошел своей дорожкой, а она любила, страдала…. Даже его фамилию себе оставила.

С годами боль притупилась, были в жизни актрисы и другие браки да разводы, встречи и расставания. Все было…. А любви не было. Всю жизнь она любила только своего Ленечку.

Была у нее отрада — дочка, которая родилась «особенной». Родина она ее в 35 лет. Третий муж бросил актрису почти сразу после ее выписки из роддома, когда узнал диагноз дочки. Неизлечимое психическое заболевание. Но Харитонова, как всякая нормальная мать, делала для нее все возможное и невозможное. Баловала, как могла. Сама не поест, а яблочко лишнее дочке принесет с рынка.

Она не сломалась, много работала, еще успела и режиссерское отделение ВГИКа окончить, и Высшие телевизионные режиссёрские курсы при Центральном телевидении! Когда было мало ролей в кино, она снимала документальные фильмы о простых людях, очень много сняла картин о спортсменах. У нее было много планов. Но все перечеркнул один роковой день.

Это случилось в январе 1970 года. Она была за рулем, отвлекалась буквально минуту и сбила женщину. В машине она была не одна, а со знакомыми. Она была шоке, доли секунды на принятия решения… Знакомые ей сказали: «Езжай дальше быстро! Никто не видел!». Она и рванула по газам. Да далеко не ухала.

Через несколько минут ее машину уже догнал милицейский патруль. Вскоре был суд. Женщина, которую она сбила, погибла. Приговор — три года исправительных работ на железобетонном заводе во Владимирской области. Скажем честно, помогли ходатайства от некоторых кинематографистов, иначе пришлось бы сидеть дольше. Иногда на выходных ей даже разрешали съездить В Москву, домой. С дочкой в эти годы сидела ее старенькая мама. На заводе Харитонова вкалывала, себя не жалея. Старалась заработать больше, чтобы отправить матери лишний рубль. А ведь еще десять лет она потом выплачивала компенсацию семье погибшей. И семья погибшей женщины просила суд о более мягком наказании для актрисы. Не из -за денег, понимали — что это была роковая ошибка…

В те годы от нее отвернулись многие коллеги. Ее исключили из Союза кинематографистов, аморальное поведение Харитоновой рассматривали на всяких собраниях.

После освобождения она вернулась домой. Работы не было. А ведь надо было лечить и кормить больную дочь. Тогда ей на помощь пришли Алексей Баталов, Владимир Басов, Леонид Гайдай, Никита Михалков. Пусть хоть иногда, но она все -таки снималась в эпизодах в их картинах, они же помогли ей и восстановиться в Союзе кинематографистов.

В восьмидесятые годы она почти каждый год снималась в фильмах, в девяностые всем было не до кино. Известные актеры не могли найти работу, а ей на что надеяться?

Денег не хватало катастрофически. А после смерти ее мамы, которая получала пенсию, все стало еще хуже. Плюнув на гордость, актриса пошла продавать газеты у метро. Не стеснялась обедать в бесплатной столовой при храме, не отказывалась от помощи соседей — кто пакет с вещами отдаст, кто просто пирогом угостит. Она стеснялась своей бедности перед
коллегами, перестала общаться со многими бывшими подружками — актрисами, не хотела никого грузить своими проблемами. А хвастаться было не чем..

Надо было выживать, и она выживала как могла, а еще тянула на себе дочь. Но болезнь Ольги прогрессировала с каждым годом. Она была не тихоней, а настоящим тираном. Может, и не осознавая этого…

Из интервью Светланы Харитоновой:

"Бросить кино меня заставила дочь.. Пока Ольга не стала моим диктатором. Взяла меня за горло – и никаких съемок. Я безумно люблю свою дочь, и, конечно, не могу ее расстраивать. Я ей даже о наших с Вами встречах ничего не рассказываю, иначе будет жуткий скандал. А сейчас она много болеет, я за ней ухаживаю, хожу на рынки, в аптеки, выгуливаю собаку. По вечерам подрабатываю – продаю газеты. Выезжать куда-то все равно не смогла бы. Хотя сейчас я с удовольствием поснималась бы еще. В тех же эпизодиках. Мне кажется, я еще не потеряла навыков"

Светлана Николаевна решила уйти из профессии, в последний раз она снялась в эпизоде в 1991 году. В те годы ей хоть иногда помогали продуктами в гильдии актеров, выручала продажа газет. Но не это было самое страшное. Родная дочь стала врагом, вот что страшно.

Неадекватность уже взрослой дочери могла кого хочешь свести с ума. Например, как-то раз Светлана Николаевна купила на барахолке дешевенькую, но вполне приличную куртку. На следующий день куртка была на помойке, ее выкинула дочь. Почему? А кто ее знает? Захотела! У нее была мания все выбрасывать в мусоропровод, даже те простые продукты, на которые мать с таким трудом зарабатывала.

Когда уже дела в нашем кино стали лучше, актриса хотела вернуться в профессию, играть старушек она не боялась, пластику не делала… Но как договариваться о съёмках? Ольга всегда выдергивала шнур телефона, курьеров со сценариями посылал матом. Соседи часто слышали из их квартиры крики Ольги, многие тогда были уверены, что дочь замахивается на мать… Все молчали. Она терпела. Ну не будешь ведь на родное дите заявление писать? Хотя уже и сил не было, и здоровье таяло на глазах.

Ее дочь, в начале января 2012 года, даже когда матери стало резко плохо, не сразу не вызвала "скорую". Может, не поняла, что все серьезно. Когда часов через восемь приехали врачи, то было поздно… Причиной смерти стал оторвавшийся тромб.

На похороны денег не было. Светлану Николаевну Харитоновну, актрису без без званий, кремировали. Урна с ее прахом на Хованском кладбище. Все расходы на себя взяла гильдия актеров.

90-е — это не только челноки, малиновые пиджаки и американская гуманитарка с маргарином. Это еще и великолепное кино, до уровня которого мы в наше время все пытаемся добраться, но никак не выходит. "Брат", "Про уродов и людей", "Вор", "Сибирский цирюльник", "Ворошиловский стрелок", "Утомленные солнцем", "Особенности национальной охоты" стали классикой отечественного кинематографа, эти ленты до сих пор любят зрители.

В фильмах 90-х по понятным причинам нет сложных, дорогостоящих спецэффектов. Став прямым наследником советского кино, российский кинематограф 90-х делал ставку не на "картинку", а на качественный сценарий, диалоги и на игру актеров. Кроме того, для повышения зрелищности режиссеры старались привлекать к съемкам фильмов самых красивых и раскрепощенных по сравнению с дивами советского кино, актрис. Благо, дефицита красавиц в России никогда не было.

7. Динара Друканова

Дебют Динары Друкановой в кино состоялся в 1989 году, когда актрисе было 13 лет. В фильме Аян Шахмалиевой Динара сыграла вместе со знаменитой поэтессой-вундеркиндом Никой Турбиной.

Наибольшую известность актриса получила после съемок в знаменитом фильме Алексея Балабанова "Про уродов и людей", в котором Динара исполнила роль Лизы.

В настоящее время Друканова проживает во Франции со своим мужем, снимается в крупных международных проектах. Так, на ее счету съемки в фильмах "Транс" с Джеймсом Макевоем и Венсаном Касселем, оскароносной "Любви" Михаэля Ханеке, французском блокбастере "Братство камня".

6. Елена Корикова

Задолго до того, как стать "Бедной Настей" из "отечественной "Санта-Барбары" Елена Корикова снялась в великолепной экранизации повести А.С. Пушкина "Барышня-крестьянка" (1995).

Миловидная Корикова, которой на тот момент было 23 года, весьма органично смотрелась и в русском сарафане и платочке, и в пышном наряде барышни XIX столетия.

5. Екатерина Редникова

В фильме "Барышня-крестьянка" снималась еще одна красавица русского кино 90-х. Екатерина Редникова сыграла в этом фильме служанку Настю. Съемки в "Барышне" не сделали Екатерину "звездой", но ее заметили, и уже следующий проект принес ей общероссийскую славу. Это был фильм Павла Чухрая "Вор", который вошел в список 100 главных русских фильмов, был номинирован на "Оскар" и "Золотой глобус".

Екатерина сыграла в "Воре" одну из главных ролей — девушку Катю, которая влюбилась в харизматичного, обаятельного и жестокого жулика Толяна. Критики высоко оценили актерский дуэт Редниковой и Машкова, отметив особую химию между Екатериной и Владимиром.

4. Елена Кондулайнен

Елена Ивановна Кондулайнен (настоящее имя — Лемби Туттовилхо Контулаайнен) начала активно сниматься еще в 80-е, но славу отечественной звезды "горячих" сцен получила именно в 90-е.

Кондулайнен родилась в семье ингерманландских финнов в Ленинградской области. Снялась более чем в 40 фильмах, но настоящей славы добилась после выхода на экраны культовой драмы 1990 года "Сто дней до приказа", снятой режиссером Хусейном Эркеновым по мотивам одноименной повести Юрия Полякова.

В настоящее время Елене Кондулайнен 63 года, она занимается музыкой и иногда снимается в сериалах.

3. Анна Синякина

В 1999 году, на самом закате XX столетия на экраны вышла драма Станислава Говорухина "Ворошиловский стрелок", снятая по книге Виктора Пронина "Женщина по средам". Фильм о мести старика-ветерана за издевательство над его внучкой вызвал мощный резонанс в обществе. Одни эксперты говорили о невероятной художественной силе фильма, другие о том, что он оправдывает самосуд, что может привести к непредсказуемым последствиям.

Старика сыграл гениальный Михаил Ульянов, а его внучку — начинающая актриса Анна Синякина, которой на момент съемок было 18 лет. Благодаря яркой внешности и отменной игре Анна запомнилась зрителям, жаль, что впоследствии она очень мало снималась в кино.

2. Екатерина Гусева

Строго говоря, звезда сериала "Бригада" Екатерина Гусева — это актриса "нулевых", но ее дебют в кино пришелся на середину 90-х. В 1997 году она сыграла одну из главных ролей в отечественном триллере "Змеиный источник". Партнерами Екатерины по фильму стали Евгений Миронов и Сергей Маховиков.

Екатерина сыграла юную студентку биологического факультета педагогического вуза Дину Сергееву, которая приехала на практику в провинциальный городок и оказалась втянута в леденящую кровь историю, которая изменит жизнь Дины навсегда.

1. Рената Литвинова

Рената Литвинова дебютировала в кино в 1994 году. Ее первым фильмом стала лента Киры Муратовой "Увлечения". Так началось плодотворное сотрудничество актрисы и режиссера, продолжавшееся больше двадцати лет. За это время вышло несколько знаковых фильмов Киры Муратовой, в которых неизменно играла Рената Литвинова.

В "Увлечениях" сформировался уникальный образ Литвиновой, который она впоследствии неоднократно использовала. Странная, жеманная медсестра Лилия, предпочитающая красную помаду, любящая пофилософствовать и имеющая не одного скелета в шкафу — кажется, эта "маска" приросла к Литвиновой, но она, следует признать, ей очень идет.

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

2021-й год уверенно подходит к концу. Я вовсю завершаю свою работу над списком лучших сериалов, успевших выйти за эти 365 дней. И как же обидно, что Первый канал, который мог показать зрителям еще несколько отличных сериалов, решил приберечь их на 2022-й.

В этой статье я напомню вам о 5 потенциальных хитах, снятых по специальному заказу Первого канала. Все они уже полностью отсняты и готовы выйти в свет. Некоторые из них уже ждут своей очереди больше года.

"Триггер", 2-й сезон

Признаться, я и не надеялся, что увижу 2-й сезон "Триггера" в 2021-м. Это было бы слишком хорошо, чтобы быть правдой. 1-й сезон этого хита был показан зрителям весной 2020-го года и незамедлительно стал одним из самых популярных сериалов от Первого канала. Продолжение сразу было запущено в разработку.

Новости о начале съемок, обновленный актерский состав и первые промо-фото появились в сети еще в 2020-м. К середине 2021-го съемки были завершены. Однако Эрнст не был бы Эрнстом, если бы сразу пустил любимый россиянами сериал в эфир. Мы ждали 2-й сезон "Метода" 5 лет — подождем и "Триггер".

2-й сезон расскажет зрителям, как изменилась жизнь Артема (Максим Матвеев) после того, как он узнал о предательстве самых близких людей. Очевидно, что Стрелецкий продолжит свою практику психолога. Жду от 2-го сезона еще больше ярких "кейсов" и нестандартных пациентов, с которыми придется работать Артему.

"Мажор", 4-й сезон

Если "Триггер-2", ждут, кажется, вообще все вокруг, то вот в необходимости создания 4-го сезона "Мажора" многие россияне все еще не уверены. 3-й сезон закончился достаточно убедительной развязкой, и никто не собирался возвращать Игоря Соколовского на экраны. Но в начале 2021-го зрители получили полнометражный фильм о Мажоре, а вместе с ним в сети появились новости, что 4-й сезон уже почти отснят.

Из плюсов — в новых сериях вернется героиня Любы Аксеновой. Я готов смотреть на все с участием этой замечательной актрисы. А если учесть, что финал 3-го сезона превратил ее героиню в злодейку… Это будет интересно!

Из минусов — достаточно странный синопсис, судя по которому, "Мажор" может окончательно превратиться в "мыло". В новых сериях Игорю придется бороться за опеку над дочерью Вики с ее сестрой. А после того, как неизвестные убьют Аню, именно Мажор окажется в списке главных подозреваемых.

"Заключение"

А вот сериал, который был обязан выйти на Первом канале еще в 2020-м. По крайней мере, именно тогда зрителям показали его первые рекламные ролики. Прошел 2020-й, завершился и 2021-й… А "Завершение" так и не вышло в эфир, несмотря на весь свой потенциал.

От этого сериала я жду, что он окажется действительно качественным детективом. Да и актерский состав вызывает доверие. Виктория Исакова и Дмитрий Куличков на главных ролях — это дорогого стоит. Я точно не упущу возможность посмотреть на Куличкова не в роли злодея (у него такие раньше вообще были?)

По сюжету, блистательному хирургу (Исакова) придется стать судмедэкспертом, чтобы избежать наказания за распространение наркотических средств. Начальником Веры будет назначен суровый следователь Пахомов (Куличков), который быстро оценит весь потенциал новой коллеги.

"Цыпленок жареный"

Если вы когда-то хотели, чтобы в России сняли что-то в духе "Острых козырьков", вы тоже должны ждать этот сериал. Авантюрный детектив об уличных бандах времен 1920-х я посмотрю с большим удовольствием. К тому же в нем также сыграла Люба Аксенова — самый весомый аргумент из всех возможных.

Хотя актерский состав "Цыпленка" был бы хорош и без Аксеновой. Никита Волков, Максим Белбородов, Виктор Сухоруков — в сериале будет много выдающихся актерских перфомансов.

Судя по трейлеру, "Цыпленок жареный" будет стилистически похож на "За час до рассвета", вышедший в этом году. А если он исправит некоторые сценарные ошибки своего собрата, я и вовсе назову этот сериал выдающимся.

"Казанова", 2-й сезон

Пока неизвестно, как обстоят дела со 2-м сезоном у "Казановы". Судя по всему, его до сих пор не начали снимать, а значит, продолжение детективного хита может и не выйти в 2022-м. Однако я буду сохранять сдержанный оптимизм и ждать новые серии как можно скорее. Давненько я не видел настолько классно играющего Антона Хабарова.

А какие сериалы от Первого канала будете ждать в 2022-м году вы? Обязательно высказывайтесь в комментариях — каналу нужна ваша поддержка.

Когда началась Великая Отечественная война, актеру Георгию Вицину было 24 года, он играл в театр, но на фронт не попал. Тем не менее, Георгий Михайлович едва не погиб под обстрелом немцев.

Актером Вицин мечтал стать с детских лет, поэтому долгое время посещал школьный кружок самодеятельности, чтобы побороть в себе застенчивость. После школы выпускник поступил в Вахтанговское театральное училище, а в возрасте 20 лет его взяли на службу в Московский драмтеатр имени Ермоловой.

С молодых лет актер играл самые разные роли, потому что не замыкался в одном образе. Так, будучи человеком непьющим, он мог легко сыграть алкоголика, или же старика в молодые годы.

В 1941 году Георгию Вицину было всего 24 года, однако в этом возрасте на фронт он мог вполне попасть. Тем более, что его родной театр был под угрозой закрытия. Но художественный руководитель театра Николай Хмелев не хотел этого допустить, ведь учреждению было больше ста лет, и театр слыл одним из лучших в стране.

Николай Павлович обратился к руководству страны, чтобы труппу театра не распускали из-за войны, так как искусство должно жить в любые, даже самые сложные периоды в истории страны.

Руководство страны согласилось – театр сохранили, сначала отправили на гастроли в Махачкалу, а потом в Иркутскую область. Во время гастролей Георгий Вицин едва на погиб в Каспийском море.

По словам самого актера, через Каспий труппа переправлялась на старой барже, их заметил вражеский самолет, начав прицельный обстрел. У пассажиров был один пулемет, из которого им удалось несколько раз выстрелить. В ответ на это немец улетел, так как не ожидал ответного огня с мирного судна. Оказалось, что баржа перевозила взрывчатку, поэтому каждый выстрел с самолета мог обернуться трагедией.

В Москву Вицин вместе с труппой вернулся только в 1944 году. Через год он получил эпизодическую роль в фильме Сергея Эйзенштейна «Иван Грозный».

Подписаться на канал «КиноНытик»

Возможно, моя теория слишком банальна, и плавает "на поверхности". Но я давно хотел поделиться своим видением того, что произошло в фильме "Иван Васильевич меняет профессию". Потому что именно под таким углом фильм для меня имеет смысл…

Не знаю, как вы, а я считаю художественный приём "а в конце выяснилось, что всё оказалось сном…" (или предсмертной агонией, мечтой) таким унылым и бессмысленным, что теряется ценность произведения. Мы проводим время, переживая за героев фильма/книги или игры ради чего? Чтобы выяснить, что всё это герою только померещилось?

Поэтому для себя я давно решил — такие творения обходить стороной. Но что делать с любимыми с детства фильмами. Такими, как "Иван Васильевич…"? Правильно: интерпретировать в свою пользу. Так, чтобы у всего был смысл!

Итак, моя версия — все цветные события с перемещением во времени и разгуливающим по современной Москве царём — реальность. Всё было на самом деле. А чёрно-белые пролог и эпилог… тоже реальность. Только из другой временной ветки. Альтернативная линия событий — как в фильме "Назад в будущее 2". Только там из одного времени забрали "Альманах", а здесь — Царя.

Итак. Чёрно-белые события становятся цветными когда у Шурика получается запустить машину и открыть портал в прошлое — в этот момент история изменяется, подобно принципу домино влияя и на настоящее. В том числе и на наших героев: совсем не сильно, но коррективы всё равно заметны. Этакий "Эффект бабочки"! Или пример лучше: как у Рэя Бредбери в "И грянул гром".

Именно в измененной реальности у его супруги карьера более успешная, а на горизонте маячит режиссёр Якин. Семейство Буншей тоже вроде немного другие.

События фильма становятся снова чёрно-белыми когда настоящий Иван Васильевич возвращается в своё время. Портал закрывается и все изменения словно отменяются обратно. В исходное положение. Правда, некоторые остаточные эффекты, "артефакты" еще оставались: вспоминаем про Астраханскую шапку Грозного, лежащую на полу. Еще через пару секунд она просто исчезла.

Шурик — счастлив: жена на месте, и размеренная жизнь продолжается. Зритель счастлив: всё, что он увидел — происходило с героем. Только в разных временных ветках. Всё складывается удачно.

Свою самую яркую роль в кино замечательный и талантливый актер Дмитрий Золотухин сыграл в молодости. Роль императора Петра I на долгие годы стала визитной карточкой актера.

Позже Дмитрий Львович сыграл множество интересных ролей, однако из кино в итоге ушел.

Дмитрий Золотухин родился в Москве в 1958 году в семье актера МХАТа Льва Золотухина и актрисы Виктории Завгородней. Детские годы Дмитрия прошли в театре, где он не только смотрел постановки с участием родителей, но и часто бывал за кулисами.

Несмотря на воспитание в театральной семье, Дмитрий не собирался становиться актером, он окончил английскую школу и мечтал выучиться на востоковеда. Прийти на собеседование во МХАТ ему посоветовал отец, и тут в его жизни произошел поворот – он принял твердое решение стать актером и с первого раза поступил в Школу-студию МХАТа.

Еще будучи студентом, Дмитрий Золотухин принимал участие в постановках «Анна Каренина» и «Чайка» на сцене МХАТа. Это помогло ему получить необходимый опыт, и решил попробовать свои силы в кино.

Однажды в МХАТ зашел знаменитый режиссер Сергей Герасимов, отбиравший актеров на роли в историческом фильме «В начале славных дел» 1980 года. Дмитрию по итогам проб досталась главная роль молодого императора Петра I. В 1981 году его назвали лучшим актером года в СССР.

Эту же роль актер сыграл в продолжении под названием «Юность Петра». Вместе с ним на съемочной площадке работали звезды отечественного кино – Тамара Макарова, Наталья Бондарчук, Николай Еременко-младший, Александр Белявский, Николай Гринько, Борис Хмельницкий, Муза Крепогорская и другие.

В третий раз императора Петра I Дмитрий Золотухин сыграл в 1983 году в фильме Ильи Гурина «Россия молодая». За этот образ он получил премию имени братьев Васильевых.

В 1980е годы Дмитрий Львовчи снялся в известных фильмах «Василий Буслаев», «Лермонтов», «Юность Бемби», «Очи черные», «Сильнее всех иных велений». В 1987 году он сам снимает фильм под названием «Христиане», а потом неожиданно уходит из кино.

В чем же причина такого неожиданного поворота? Оказалось, что у актера пропал голос. Он долго его восстанавливал с помощью специалиста, однако связки теперь нужно было беречь, и Золотухин решил сменить амплуа.

В 1994 году Дмитрий Львович снимает свой второй фильм – «Зона Любэ», получивший несколько наград. В кино он вернулся только в 2016 году, сыграв роль Петрицкого в ремейке советского фильма «Экипаж», а через два года – роль Соболя в фильме «Несокрушимый».

Чем же занимается Дмитрий Золотухин в последние годы? 63-летний актер работает продюсеров программ для IP-телевидения и развивает цифровое телевидение в России.

Семью Дмитрий Львович так и не создал, в молодые годы у него были отношения с коллегой Мариной Голуб, а позже – с актрисой Анастасией Ивановой. Ни одной из своих избранниц Золотухин не сделал предложение.

Подписаться на канал «КиноНытик»