Советское кино – это не только знаменитые комедии и драмы, но и талантливо снятые и сыгранные киноповести, которые сегодня одновременно являются классикой и историческим свидетельством уже ушедшей эпохи.
Вспомним лучшие советские киноповести вместе с «КиноНытиком». Часть первая
ТЕНИ ИСЧЕЗАЮТ В ПОЛДЕНЬ, 1971 год, 7 серий
Масштабное режиссерское полотно Владимира Краснопольского и Валерия Ускова по роману Анатолия Иванова.
В истории таежной деревни Зеленый Дол отражается история всей страны. Начинается действие в период борьбы со сторонниками Колчака, а заканчивается в послевоенное время. Все знаковые события, происходившие в это время в СССР, наложили отпечаток на жизнь местного населения.
Этот сериал – настоящая энциклопедия русской жизни на примере судеб нескольких поколений семей. Эти судьбы тесно переплетены, они вместе радуются и грустят, любят и ненавидят, переживают тяжкие испытания. Авторы поднимают сложные вопросы этики, собственного достоинства, уважения к истории и памяти предков.
Отдельное достоинство сериала «Тени исчезают в полдень» великолепный актерский ансамбль.
ВЕЧНЫЙ ЗОВ, 1973 – 1983 годы, 19 серий
Авторы фильмы – уже знакомые нам режиссеры – Владимир Краснопольский и Валерий Усков, которые экранизировали еще один роман Анатолия Иванова.
Сложная история страны на примере истории рода Савельевых из сибирского села. В многосерийном фильме показан период с 1902 по 1961 годы. Революции и войны, от монархии к космической державе. Все это идет фоном к истории судеб людей, умеющих любить и ненавидеть.
Стоит отметить не только хорошую сценарную и режиссерскую работу, но и множество актерских находок, артисты прекрасно вжились в образы.
УГРЮМ-РЕКА, 1968 год, 4 серии
Историческое полотно Ярополка Лапшина по роману Вячеслава Шишкова рассказывает о непростой судьбе нескольких поколений семьи Громовых, на пути которых испытания властью, богатством, любовью и болезнью.
Конечно, фильм не может передать всего великолепия книги, ведь у Шишкова очень красивый и живой язык повествования. Однако Лапшин максимально попытался раскрыть персонажи романа, проследить их судьбы, показав, что никто не властен над просторами Угрюм-реки.
Одна из самых значительных актерских работ Людмилы Чурсиной.
Здравствуйте! Если в Большом очереди, значит скоро новый год, но эти очереди в этот раз что-то с чем-то. Эдуард Бояков создаёт свой театр и снова позовёт Бузову. Открылось главное пространство современного искусства. Коротко о главных событиях культуры, которые меня заинтересовали на этой неделе.
Эдуард Бояков и Ольга Бузова
Дорогие читатели, на прошлой неделе в нашем теперь уже традиционном формате «Коротко о главном» были, в основном, не самые приятные новости. Вы просили в комментариях рассказать о чём-то светлом и радостном, и я очень постараюсь. На этой неделе было много не радужных происшествий, а мы поговорим с вами о хорошем. Ну и, по традиции, жду ваши мнения в комментариях. Начинаем!
Мороз и Щелкунчик
Каждый год в конце ноября Большой открывает продажи на свой главный новогодний спектакль. И каждый год в кассе ажиотаж, толпы и склоки. И хотя цены на билеты откровенно кусаются, желающих их пробрести просто тьма. В этом году очереди рекордные, они тянулись аж до метро. Люди стояли на морозе, было несколько стычек, но закончилось всё мирно. И хотя администраторы Большого призывали людей покупать билеты в интернете, желающие шли в кассу.
Очередь у Большого театра
Некоторые простояли на улице четыре пять часов. Очень интересная история. Одной стороны, радует, что такое рвение к искусству. А с другой неужели стоит ради спектакля стоять пять часов на морозе? Понимаю, что для некоторых это традиция. Понимаю, что Щелкунчик в новый год это отличный подарок детям и семье. Но почему такой ажиотаж только в новый год? А вы что думаете?
Новый театр Боякова
Эдуард Бояков, который три года руководил МХАТом им. Горького, заявил, что открывает свой театр. И я считаю, что это прекрасная новость! Основная претензия к Боякову от театральной общественности это использование для своих экспериментов сцены МХАТ. А на частной сцене, за частные деньги пусть делает что угодно. Бояков заявил: что создаёт частный театр вместе с бывшим попечительским советом МХАТа и уже весной покажет первые спектакли. Осенью он обещает полноценный репертуар.
Эдуард Бояков и Ольга Бузова на премьере «Чудесного грузина» летом
Название театра Бояков пока не раскрыл, но уже сказал журналистам, что, возможно, восстановит на новой сцене спектакль с Ольгой Бузовой. Вот это хороший подход, как я считаю. Разрушать традиции МХАТа, ставить на бюджетные деньги сомнительные эксперименты, из-за которых в театре были ссоры, скандалы и недопонимание, приглашать на легендарную сцену Бузову и платить ей пол миллиона из бюджета это странная политика. А вот создать своё место и делать там то, что душе угодно за деньги частных инвесторов и спонсоров это похвально. Возможно, в столице появится ещё один оплот современного искусства. Я желаю Эдуарду от всей души удачи! У него есть свой зритель, и надеюсь, там будет что посмотреть.
Кстати говоря, похоже МХАТов скоро не останется. Владимир Кехман заявил, что намерен поменять название на «Художественный театр».
Открытие ГЭС 2
ГЭС 2 на Болотной
Ну и самое главное культурное событие недели это открытие нового пространства современного искусства ГЭС 2 на Болотной площади. Открытие было настолько желанным событием, что пригласительных было не достать. За лишний билетик шли настоящие бои, а на церемонии собрался весь свет из знаменитостей, чиновников и ценителей искусства. И, опять-таки, пространство полностью независимый от государства и бюджета проект. Его создатель Леонид Михельсон, а я считаю, что открыть такую площадку правильное и весьма сложное дело. Там уже идут съёмки сериала для выставки, там выставляются молодые художники и скульпторы, там идёт жизнь. Многие творцы получили шанс показать свои работы людям, а это уже победа. Да, не всем нравится современное искусство, но оно точно имеет право на жизнь и я уверен, что жизнь эта будет яркой. Сам я пока не был, но обязательно схожу. А вы? Я недавно писал пост о современном искусстве и мне очень понравились ваши комментарии. Вы правы если творение вызывает хоть какую-то эмоцию, то это искусство.
Скульптура «Большая глина номер 4»
Правда, меня расстраивает скульптура у здания ГЭС 2. Её называют кучей фекалий и другими эпитетами, но вживую она действительно на них похожа. Но эмоции вызывает. Ведь, необязательно эмоции должны быть положительными, так вот, эта скульптура лично у меня вызвала крайне негативные чувства. Уж не знаю почему. А вы её видели?
Вот такие новости. В понедельник вернусь с рубрикой «вопрос ответ».
Пишите ваши мнения о сегодняшних темах в комментариях. Спасибо за ваши отметки «мне нравится».
Удачи вам, здоровья и только правды!
Автор: Сергей Марочкин
#знаменитости #кино #актеры #театры и балет #искусство
5 декабря 2021 года стало известно о смерти кинопродюсера и создателя фестиваля «Кинотавр» Марка Рудинштейна, которого не стало в возрасте 75 лет.
Будущий деятельно кино родился 7 апреля 1946 года в Одессе. В юные годы он и не думал связывать свою жизнь с искусством: с 15 лет трудился кораблестроителем на заводе в городе Николаев, в потом был призван на службу в Советскую армию в Подмосковье.
В первой половине 70-х Марк Рудинштейн учился на актера и режиссера в Щукинском училище на курсе педагога Марианны Тер-Захаровой, но вуз не окончил.
Через несколько лет Рудинштейн устроился простым администратором в парк Подольска, в это же время он работает директором эстрадных программ Росконцерта. Работа на этой должности обернулась для него уголовным делом и сроком в шесть лет за хищения. Однако в заключении он пробыл всего 11 месяцев, а потом его оправдали.
Сразу после этого в 1987-1988 года Марк Рудинштейн занялся организацией рок-фестивалей в Подольске. Есть записи тех фестивалей, все удалось организовать на высоком для тех времен уровне. В 1989 году он занял должность Центра досуга в этом городе, а также возглавил собственную компанию «Подмосковье».
Именно эта компания в 1990 году провела в Подольске масштабное мероприятие «Фестиваль некупленного кино», чтобы поддержать советское кино, которое не показывали в кинотеатрах из-за конкуренции с западным кино.
31 год назад в Подольске проходит» первый всесоюзный кинофестиваль «Кинотавр», который создан с подачи Рудинштейна. В организации мероприятия ему помогал актер Олег Янковский. Через год фестиваль перебрался на юг – в город Сочи, а Марк Григорьевич стал его генеральным продюсером и президентом одноименной кинокомпании.
20 лет назад Рудинштейн организовал Международный детский фестиваль искусств «Кинотаврик».
В должности продюсера Марк Григорьевич работал над 10 фильмами, среди которых «Гамбринус» (1990) и «Циники» (1991) Дмитрия Месхиева и «Короткое дыхание любви» (1992) Валерия Харченко.
Также Марк Рудинштейн регулярно снимался в кино, чаще всего в эпизодах. К примеру, его можно увидеть в фильме своего товарища Олега Янковского «Приходи на меня посмотреть» (2000), «Летний дождь» (2002), «Московская сага» (2004), «Мне не больно» (2006) и других.
16 ноября 2021 года Марк Григорьевич был госпитализирован в больницу на Таганке. 5 декабря его не стало. Вечная память.
Пересматриваю (в который раз?) сериал "Друзья", и начал понимать, что некоторые герои теперь воспринимаются иначе: они начали раздражать. А один из шестёрки так вообще отныне за гранью моего понимания.
Ради интереса я даже отсортировал основных персонажей, по мере возрастания эффекта раздражения. Вот они, от меньшего к большему:
Чендлер
Джо
Фиби
Моника
Рейчел
РОСС
Да, именно Росс Геллер самый раздражающий герой сериала. Его постоянные сцены ревности, неуверенности, все эти стенания и страдания при разлуке длиной в минуту. Плаксивость… А еще он авторитарен в отношениях. Манипулирует или пытается манипулировать близкими. Сцены с ним вызывают чувство стыда и неловкости. Вот прям реально хочется взять, и перемотать. Смотришь, и думаешь: как же можно быть таким? Чуть лучше дела обстоят с Рейчел она избалованная, ведомая одним инстинктом барышня.
И вот размышляя об этом, я задумался: может быть дело во мне старею? Ну вот когда я был младше возраста героев казалось, вот крутые ребята, пример для подражания. Когда нагнал плюс-минус их возраст многие их проблемы и переживания стали понятными, как будто это кино именно про тебя и твоих знакомых.
Ну а перешагнув за определённый рубеж я осознал: поведение некоторых ребят в этом шоу просто невыносимо. Конечно и ранее они вызывали ощущение неловкости. Но так и было задумано. А сейчас остро чувствуется это. Сделав выводы, на этом я почти успокоился.
Но нет! Дело не во мне и моём взрослении. Нырнул в интернет и оказывается, Росс Геллер почти во всех топах и подборках лидирует как самый неприятный герой "Друзей". Причины точно те же самые, что перечислил выше. Достаётся еще Фиби, но не так сильно.
А вот теперь самый любопытный момент. Собственно, ради этого и начал изливать свои размышления: именно учитывая вышесказанное, Росса можно считать самым реалистичным и жизненным персонажем из всех героев этого ситкома. Да, он раздражает. Но потому, что в его поступках, где так много фейлов, ошибок и проколов, есть некая искренность. И его стремление добиться счастья, отстоять свою позицию настолько сильно, что он становится по-настоящему живым.
Тогда как остальным персонажам отвели более комические роли и функции, удел Росса быть простым таким парнем. У него нет заранее заготовленной шутки на любой случай. Он не кадрит девушек ради сиюминутного интереса. Он не взбалмошный хиппи. Он неуверен в себе, но старается добиваться своего счастья любыми способами.
А что скажете вы? Кто из "Друзей" раздражает больше всего и почему?
На днях я досмотрел сериал "Инсомния", сначала вышедший в онлайн-кинотеатре Premier, а затем повторно показанный на ТВ-3. Знаю, что многие окрестили его едва ли не лучшей премьерой 2021-го года. Мне сложно с этим согласиться. "Инсомния" и правда очень интересный проект, однако ряд недостатков помешали ему стать полноценным шедевром. Однако у этого сериала есть то, ради чего его обязательно нужно посмотреть. Это актерская работа Гоши Куценко, который сыграл свою лучшую роль за последние лет 10.
В "Инсомнии" Куценко предстал в образе психотерапевта-гипнолога Юрия Шталя. Он лучший в своем деле. Шталь может помочь любому пациенту разобраться в причинах тревожащей его проблемы. Единственное, что неподвластно Юрию его собственная бессонница и галлюцинации, начавшие преследовать героя после смерти его жены.
В основе сюжета "Инсомнии" лежит теория о переселении душ. Шталь сталкивается со множеством пациентов, которые под давлением обстоятельств вспоминают свои прежние жизни. Несмотря на то, что я отношусь к подобным темам очень скептично, "Инсомния" показалась мне достаточно серьезным высказыванием. То, что сериал на полном серьезе обсуждают ведущие психотерапевты, тоже говорит о многом.
О том, что Куценко невероятно талантлив, я не забывал никогда. Но как же Гоше не хватает избирательности… Из-за желания побольше заработать он порой оказывается в сериалах, в которых точно не должен сниматься актер его уровня. Из-за этого в последние годы стало модно критиковать Гошу.
Ну а как иначе, когда он большую часть своего времени снимается в простеньких ситкомах типа "Яжотец" и "СидяДома". Подобные проекты не требуют от актеров никаких усилий. Сниматься в них сплошное удовольствие. Солидные гонорары падают на карту лишь из-за готовности несколько часов покривляться перед камерой.
К счастью для зрителей, в погоне за деньгами Куценко умудрился не растерять свой талант. Время от времени он все же оказывается в серьезных проектах. И тогда становится очевидно, что Гоша актер высочайшего класса.
К действительно качественным работам с его участием я могу отнести фильмы Виктора Шамирова. В них Гоша традиционно очень органичен. Также я безумно люблю новогоднюю комедию "Страна ОЗ" фильм, который мог быть снят только в России. Теперь к этому списку добавилась еще и "Инсомния" сериал, которым Куценко может по праву гордиться.
Мы привыкли к тому, что Гоша обычно играет комедийные роли. Даже в серьезных проектах его герои любят пошутить, пусть порой они и делают это с грустными глазами. В "Инсомнии" нет ничего комедийного. Это глубокая драма, и Куценко полностью справился с поставленной задачей. Глядя на его Шталя, совершенно не хочется смеяться. Наоборот этот герой вызывает лишь сочувствие и уважение.
В "Инсомнии" отлично сыграли все задействованные актеры Ирина Старшенбаум, Александр Робак, Мария Миронова. Но Гоша выше их всех на несколько голов. Быть может, однажды я пересмотрю "Инсомнию" только ради него. В этом сериале Куценко показал настоящий мастер-класс по актерской игре.
Если вы тоже соскучились по отлично играющему Куценко, скорее отправляйтесь смотреть данный сериал. Пусть вас не смущает, что в конечном итоге он оказался на ТВ-3. "Инсомния" намного сильнее, чем проекты, обычно выходящие на этом канале. К слову, изначально сериал планировалось показать на ТНТ, однако впоследствии от этих планов почему-то отказались.
Еще раз выражаю Гоше огромное спасибо за проделанную им работу. Это было сильно. И пусть "Инсомния" не вошла в мой личный ТОП-10 сериалов по итогам 2021-го года, это все равно очень достойный проект. Я нисколько не пожалел о потраченных на него 8 часах жизни.
На протяжении нескольких десятилетий министр культуры СССР Екатерина Фурцева или Екатерина III, как ее называли в народе, оставалась одной из самых влиятельных чиновниц в высшем государственном эшелоне.
Ее опасались коллеги, а представители творческих профессий знали, что достаточно одного слова Фурцевой, чтобы сломать их жизнь и карьеру. Вот два ярких примера. Они не стоили актерам карьеры, однако привели к неприятностям.
Ролан Быков
В самом начале 1970-х годов Ролан Быков получил роль Пушкина в постановке «Медная бабушка», которую готовили к выпуску на сцене МХАТа. Несколько недель Ролан Антонович репетировал и проникся ролью.
Екатерина Фурцева, узнав, кого утвердили на роль Александра Сергеевича, возмутилась. Ей показалось, что Быков категорически не подходит на эту роль, потому что он «маленький и некрасивый».
С этим мнением Минкульт вышел на театр и роль у актера забрали. Это известие потрясло Ролана Антоновича, так как он мечтал сыграть великого поэта. Несколько недель он почти не спал и впал в серьезную депрессию, из которой ему помогли выйти коллеги, увлекшие актера и режиссера новыми творческими планами.
Владимир Высоцкий
Конечно, такую глыбу, как Высоцкий, даже министр культуры отодвинуть в сторону не могла. Но отношения у них были напряженными.
В первый раз негативно музыкальное творчество Владимира Семеновича Екатерина Фурцева оценила в 1960-е годы, когда тормозила выход первых пластинок барда. На личной встречи министр сказала барду и актеру, что есть у него прекрасные песни о войне, однако есть и такие, которые слушать невозможно.
Тогда Высоцкий понял, что власть недовольна, что дает ему большую внутреннюю свободу. Через несколько лет Фурцева снова встретилась с Высоцким, дав ему рабочий номер телефона для решения вопросов и сложностей. Пару раз Высоцкий набирал этот номер в сложных ситуациях, однако секретарь говорила, что Екатерины Алексеевны нет на месте.
Когда бард собрался в Париж в первый раз для встречи с Мариной Влади, Фурцева сделала все, чтобы не дать ему вылететь за границу. При этом, съемкам Высоцкого в кино Фурцева никогда не мешала.
Оказывается, палаточный городок с чумазыми бродягами, сумасшедшими и маргиналами всех мастей в самом центре столицы это отнюдь не украинское изобретение. Один из первых палаточных городков борцов за политические и гражданские права появился в июле 1990 года в Москве. В наше время и представить трудно, что на протяжении шести месяцев в самом сердце столицы жили в палатках десятки "ходоков к власти" так этих людей называли в прессе.
Рядом с Кремлем горели костры, мужчины пекли картошку и жарили сало, женщины развешивали на веревках одежду. Повсюду сновали крысы, которых в 90-е в Москве было, как во время эпидемии чумы в средневековой Европе. На грызунов никто уже даже и внимания не обращал.
Иностранцы, прибывшие посмотреть на последствия "perestroika" и "glastnost", с изумлением смотрели на палаточный городок, до боли напоминающий Арканар из скандального фильма Германа-старшего "Трудно быть богом".
Городские власти не давали разрешения на установку палаток на Васильевском спуске, однако, самое начало 90-х было весьма специфическим временем, которое по уровню свободы и народной вольницы даст той же Украине сто очков вперед.
Москвичи и гости столицы относились к обитателям палаточного городка с пониманием и даже подкармливали их. К "ходокам" регулярно приезжали журналисты, фотографировали их, снимали видеорепортажи.
Место для установки палаток было выбрано неслучайно. Люди, недовольные происходящим в стране, разместились неподалеку от гостиницы "Россия", в которой жили депутаты съезда Верховного Совета. Народные избранники каждый день ходили в Кремль на заседания как раз через территорию лагеря. Бастующие имели отличную возможность побеседовать с депутатами.
За что стоим?
Но чего хотели от власти участники московского "майдана"? В отличие от украинских протестующих, чьи требования в конечном итоге сводились к "хотим жить, как в Европе", истории некоторых жителей палаточного лагеря на Васильевском спуске были намного трагичнее.
Среди протестующих были беженцы из Карабаха, были люди, потерявшие свое жилье. К несчастным примкнули всякого рода пророки, шаманы, изобретатели "перпетуум мобиле", доморощенные политики и философы, которым во что бы то ни стало нужно было побеседовать с Горбачевым и Россия после этой беседы воспрянет, станет самой процветающей державой мира. Но большинство жителей палаточного лагеря составляли лица без определенного места жительства, воспользовавшиеся легальной возможностью пожить в центре Москвы.
Бродячий философ в своем жилище. Фото: общественное достояние.
У протестующих не было единых требований, не было какой-либо организации. Несмотря на то, что большинство трепетно относились к Европе и США, ни европейцы, ни американцы даже не думали поддерживать московских "майдановцев" животворящими печеньками.
Лозунги палаточного лагеря были расплывчатыми и малопонятными, с большим упором на модное в те годы словечко "гласность".
"ТРЕБУЕМ ГЛАСНОГО РАССЛЕДОВАНИЯ, ГЛАСНОГО СУДА НАД ТЕМИ, КТО ТВОРИЛ БЕЗЗАКОНИЕ НАД НАМИ И ПОКРЫВАЛ ДОЛЖНОСТНЫХ ПРЕСТУПНИКОВ".
Над кем гласного суда? Кто творил беззаконие и над кем? Каких должностных преступников и кто именно их покрывал? Ничего не понятно. Сюрреализм какой-то. Иное дело: "Банду Януковича геть!", согласитесь.
Особо непонятно было, кому именно выдвигать претензии. Властям? А кто они, эти власти? "Всесильная" КПСС уже, фактически, была разгромлена. Горбачев считался "хромой уткой" без реальных полномочий, Бориса Ельцина изберут президентом лишь в ноябре 1991 года.
Эти люди протестовали в пустоту. Протестовали против пустоты. Это был протест ради протеста, наивный, отчаянный и совершенно безнадежный. Кому предъявлять претензии? Все кончено страна лежит в руинах.
"Не проходи мимо, касатик"
В полном соответствии с эстетикой и философией 90-х, постепенно политический "майдан" на Красной площади начал превращаться в стихийный рынок. К палаткам протестующих подтягивались торговцы значками, книжками и другим "антиквариатом", бабульки с консервированными огурцами и помидорами, челночницы с турецкими тапками и сумками, цыганки-гадалки, нищие со всей Москвы и Подмосковья и даже женщины с низкой социальной ответственностью.
Рынок стремительно рос. "Горячую" точку в самом центре города, на которую власти не обращают внимание, наконец-то заметили коммерсанты и на Васильевском спуске один за другим стали появляться кооперативные ларьки. Уже к октябрю 1990 года ларьки достигли ГУМа и стали загораживать его исторический фасад.
Политические лозунги и требования протестующих заглушались шумом рынка: "Подходи, парень, книжки дешево", "А вот апельсины свежие из Марокко!", "Не проходи мимо, касатик, не пожалеешь".
Разгром палаточного городка
Удивительно, но первый контакт городских властей с захватчиками территории в центре столицы произошел только в сентябре такое вот было время, 90-е. Представители Моссовета заверили протестующих, что все их права будут соблюдены, а все поданные жалобы рассмотрят.
В октябре 1990 года палаточный городок стал темой номер один в прессе. Журналисты сновали по Васильевскому спуску в поисках сенсационного материала. Приходили сюда и политики, стремящиеся набрать популярность у народа.
Москвичи подкармливали протестующих. Обратите внимание на флажок США на одной из палаток. Фото: общественное достояние.
Лагерь постепенно становился своего рода достопримечательностью Москвы, "островком свободы", и задача по его сносу усложнялась.
Наконец, когда в декабре 1990 года палаточный городок разросся до пугающих размеров и превратился в сущую клоаку, стало понятно: от этого кошмара нужно избавляться.
Решение о сносе палаточного лагеря принималось на самом верху: инициатива шла от Председателя Верховного совета СССР Анатолия Лукьянова.
В ночь на 30 декабря к палаточному лагерю прибыл ОМОН. Спящие протестующие были изгнаны из палаток и распределены по автобусам. Операция прошла тихо и без насилия: ни один "ходок к властям" не пострадал. После того, как люди были вывезены, к городку подогнали бульдозеры и грузовики. Весь скарб отправился в кузова самосвалов, а затем на подмосковные свалки.
К шести часам утра участок Васильевского спуска, занятый палатками, был полностью очищен. А вот торговые ряды, образовавшиеся рядом с незаконным поселением, существовали значительно дольше 90-е годы, Время Святой Торговли.
Ходоки впоследствии жаловались на жестокость, проявленную к ним в ходе выселения, на понесенный материальный ущерб, но никаких компенсаций бывшим "жителям" палаточного лагеря добиться не удалось. Либеральная общественность и политические публицисты вроде Валерии Новодворской назвали разгром московского "майдана" "коммунистической реакцией" и "концом эпохи гласности". Большинство же простых москвичей выдохнули с облегчением: злачное место на Красной площади навсегда ушло в историю.
Еще больше статей про историю России и мира, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события на моем канале! Подписывайтесь!