Ее отец занимался поставкой мехов для нужд армии. Перед самой войной он был распределен в Иран торговым представителем. Через год к нему приехали жена и дочь. Маленькая Нина в далекой стране быстрей родителей выучила не только фарси, но и еще один редкий язык — тюрки. Ей нравилась эта восточная, шумная страна, в которой прошло почти все ее детство.

С тех пор она любила только яркие вещи, украшения, обожала красиво одеваться и уже тогда мечтала стать артисткой. После войны семья вернулась в Москву.

В 1956 году Нина Дорошина уже выпускница Щукинского театрального училища, ее однокурсники — Инна Ульянова, Лев Борисов, Александр Ширвиндт, Владимир Земляникин…

Еще студенткой она снялась в кино. Съемки фильма "Первый эшелон", 1954 год. Она влюблена в своего партнера по фильму Олег Ефремова. Тогда она еще не знала, что эту любовь она пронесет в своем сердце до самых последних дней. Они будут сходиться, расходиться, в их жизни будут другие браки. В их честь никогда не прозвучит марш Мендельсона, но это была Любовь.

В ее жизни был и другой Олег. Олег Даль. Ефремова она встретила на съёмках фильма "Первый эшелон". Даля — когда снимали картину "Первый троллейбус". От судьбы не уйдешь. Она была старше его на семь лет. Он был от нее без ума. Они расписались. На их свадьбе гулял весь "Современник".

Пришел и он, первый Олег. Ефремов. Прямо при всех он усадил Нину к себе на колени и сказал: "А любишь ты, лапуля, все-таки меня"". Олег Даль в ярости выскочил из квартиры. Почти полмесяца он пил и не приходил в театр.

Они прожили вместе всего пару месяцев и развелись. "Не сошлись характерами." — говорила потом актриса. Она не любила, а Даль очень сильно переживал их расставание. "

Нина Дорошина: "Есть такая поговорка "Клин клином вышибают". Так вот, делать этого не нужно, ничего из этого хорошего никогда не выходит. Живите, терпите и несите свой крест до конца! Тот клин, который я хотела вышибить, так и остался на всю жизнь… А вина перед человеком, с помощью которого я хотела все забыть, осталась."

Больше всего в жизни она любила театр. С 1959 года она была верна "Современнику".

Ради театра она добровольно отказалась от счастья материнства. И никогда не жалела об этом. Дорогую цену заплатила. Своими детьми она считала студентов. Почти 37 (!) лет Нина Михайловна преподавала в Театральном институте имени Бориса Щукина.

Не всем из нас посчастливилось видеть ее на сцене. "В театре часто говорят, что если на сцену выйдет кошка, то никто её уже не переиграет, как ни старайся. Нина Михайловна Дорошина была той самой кошкой" — так о ней говорили коллеги по сцене.

Она умела быть разной: лиричной и сентиментальной, страстной, смешной и нелепой. На спектаклях с ее участием зрители ревели и смеялись.

«В поисках радости», «Пять вечеров», «Вечно живые», «Голый король», «Обыкновенная история», «Виндзорские насмешницы», «На дне», «Чайка», «С любимыми не расставайтесь», «Четыре строчки для дебютантки».«Балалайкин и К», «Крутой маршрут» — вот только краткий перечень спектаклей, в которых она блистала.

Ну, и конечно, "Любовь и голуби". В этом спектакле она играла Надюху много лет, в роли Кузякина — Геннадий Фролов. Увидев этот спектакль, Владимир Меньшов и задумал снять свой фильм " Любовь и голуби."

Он долго искал актрису на роли Нади, а потом понял, что лучше Дорошиной ее никто не сыграет. И правильно сделал. Сколько лет прошло после премьеры фильма, но и сейчас с любого момента смотришь его не отрываясь, хоть и знаешь наизусть. Для миллионов людей Надюха стала родной. Той, которая любит так, "что без него воздуха не хватает..".

Нина Дорошина: "Красавицей себя никогда не считала — я прекрасно знаю все свои прелести и недостатки. Видите ли, какие бы ни были внешние данные, наверное, свет все-таки изнутри идет, от души."

Был в ее жизни и другой, очень близкий человек, который ее очень сильно любил. И ей было с ним спокойно, надежно. Владимир Ишков. Он работал мастером по свету в театре "Современник".

Они прожили вместе больше двадцати лет, а в 2004 году она проводила его в последний путь. Нина Михайловна очень тяжело переживала утрату, все чаще и чаще стало подводить здоровье. Был инфаркт, больница, потом у нее отнялись ноги. По квартире она передвигалась только в инвалидном кресле. Сиделку в своей квартире она видеть не хотела. От одиночества ее спасали долгие разговоры по телефону с Галиной Волчек.

Нина Михайловна умерла дома, в ночь с 20 на 21 апреля 2018 года от остановки сердца. Похоронили актрису на Пятницком кладбище, где покоятся ее мама и папа. Не знаю, как сейчас, но пару месяцев назад в прессе писали о том, что на ее могиле так и не памятника..

Одни пишут, что причина в том, что вокруг могилы нет свободного места и трудно установить памятник, другие — что у ее племянницы (из родни осталась только она) нет денег…. А театр не может помочь? Нехорошо это…. Если все дело в деньгах, так народ бы по рублю скинулся на памятник любимой актрисе. Нину Дорошину любят и помнят миллионы людей из самых разных стран.

3 декабря этого года Народной артистке России Нине Михайловне Дорошиной могло бы исполниться 87 лет. Вспомним добрым словом эту замечательную актрису. Светлая и только добрая память…

Этот случай произошел, когда Иннокентий Михайлович был уже известен на всю страну по своим ролям в кино, открытки с его портретом уже вовсю продавали в киосках "Союзпечати". Конец семидесятых годов, театральная Москва в восторге от его игры во МХАТе у Ефремова.

Как-то раз после спектакля Смоктуновский выходит из театра. Вдруг к нему подходит незнакомый молодой человек и начинает буквально умолять:

— Иннокентий Михайлович! Умоляю вас, не откажите в просьбе, вы моя последняя надежда! Моя любимая девушка не обращает на меня внимание.А завтра мы с ней придем на ваш спектакль, она согласилась идти со мной в театр, она обожает вас. Вас, а не меня! Не могли бы вы завтра опять выйдя из театра, подойти ко мне и сказать: "Привет, Вася!".

Смоктуновскому жаль стало паренька. Чего не сделаешь ради любви? Привет, Вася! Ерунду же просит. На следующий вечер после спектакля Иннокентий Михайлович увидел Васю с девушкой. Он улыбнулся и очень громко и радостно крикнул в их сторону: "Привет, Вася!"

Актер ждал, что сейчас ему надо будет хоть пару минут поболтать с этим Васей, поднять его авторитет в глазах девушки. Но у Васи был свой заранее заготовленный сценарий. На радостное приветствие Смоктуновского, он лишь в пол оборота обернулся и громко, с раздражением сказал:

— Опять этот Смоктуновский! Ну до чего надоел!!!

В общем, сцена была, как в рассказе у Василия Шукшина "Срезал". Этот Вася "срезал" Народного артиста СССР! Отмахнулся от него, как от алкаша, который просит десять копеек.

Удивительно, но Иннокентий Михайлович не обиделся, а просто быстро ушел. Эх, Вася….

Хороший тост

Тоже семидесятые годы. В одном из областных центров страны чиновники решили, что было бы хорошо, если бы от их региона в Верховном Совете СССР будет заседать сам Смоктуновский! Они устроили в честь приезда столичного актера шикарный банкет. На столах — сплошные деликатесы, все было прямо, как в книге "О вкусной и здоровой пище" 1954 года издания, хоть фотографируй…

Иннокентий Михайлович был радушен со всеми, поднял фужер с Шампанским и произнес совершенно искренний тост:

— Я хочу выпить за то, чтобы полки магазинов заполнились, а на столах наших избирателей появились такие же продукты, какие я вижу здесь!

Немая сцена. После этого тоста местные бюрократы решили не уговаривать известного артиста "идти в депутаты". Нашли другого кандидата. Не такого наивного.

Челюсти

Лето. Жара. Крым. Снимают фильм, в котором также играет Смоктуновский. Осталось доснять совсем немного, солнце вот- вот сядет. Отснятый материал надо самолетом срочно переправить в Москву, уложиться в сроки, иначе вся съёмочная группа останется без премии.

Перед съёмками все бегут окунуться в море, Смоктуновский тоже плавает, ныряет… Потом слышит, что его уже зовут на грим, время поджимает. Он мчится к гримеру и только там замечает, что что-то не так…

В ужасе он осознает, что потерял в море вставную челюсть. Бежит к режиссеру, кричит ему, что у него нет челюсти! Все смеются над ним: "Ну, и шутник ты, Иннокентий Михайлович!". Почти полчаса он убеждал коллег по фильму, что не шутит. И вот тогда челюсть (своя, не вставная) отвисла у них. Если сегодня не отправят пленки в Москву, то накрылась премия…

Режиссер приказал директору фильма хоть КАК решить проблему за полчаса. Точка. Директор стал умолять бутафоров, гримеров что-то придумать, но те ведь не дантисты…. Тогда директор начинает в мегафон буквально орать на весь пляж: "Тому, кто найдет челюсть в море, я разу подарю пять бутылок хорошего конька!".

На пляже из отдыхающих остались только дети и старики. Все ринулись нырять, искать челюсть самого Смоктуновского! Одному пареньку повезло. Счастливый и сияющий, он выходил из моря, держа в руках заветные вставные зубы.

Все вздохнули, директор побежал за коньяком, Смоктуновскому дали пять минут на грим, солнце уже заходит… Он быстро всунул челюсть в рот и сказал фразу, которая похлеще, чем "К вам едет ревизор".

Чуть не плача, Иннокентий Михайлович произнес:

" А она… представляете?.. не моя…".

Вышеописанный случай произошел намного раньше. Во время съёмок "Ловушки для одинокого мужчины", в котором актер играл бродячего художника, он заранее отдал на хранение свою вставную челюсть помощнику режиссера и попросил надежно спрятать ее. Ту историю он запомнил надолго.

У меня складывается такое ощущение, что Якубович когда-то в юности спас жизнь Эрнсту.

"А-а-а-а-ффтамабиль!!!"

C этой передачей неразрывно связано наше детство. Помним ещё даже самые первые выпуски с Владом Листьевым. В 1990 году было интересно.

Шоу было скопировано с успешного американского "Колесо фортуны", и ему априори был гарантирован успех. Хотя, помнится, мы в те времена плевались: "Поле чудес" у нас где фигурировало? В Стране дураков же в "Буратино". Неприятный намёк, но, видимо, мы быстро попривыкли.

"Поле чудес" с приходом одного из лучших российских шоу-менов Якубовича лишь набрало популярность. Помнится, даже игра такая на первых компьютерах была.

Уже тогда ракурс начал меняться с викторины непосредственно на игроков. В общем, так незаметно прошло 30 лет.

Молодежь давно перестала фанатеть по этому шоу, ещё лет 20 назад. Сейчас "Поле чудес" окончательно потеряло интеллектуальность, и превратилось в очень плохой аналог шоу "Алло, мы ищем таланты". С обязательными тоннами подарков (соленья-варенья), переодеваниями и передачей привета близким. Да и россиян перестала интересовать тема с "халявными" микроволновками, всё-таки благосостояние немного выросло.

Балаган с переодеваниями и подарками! Представляем, как Якубовичу осточертело это шоу, насколько человек "выгорел"! Пора бы "закапывать стюардессу".

По многочисленным отзывам, к тому же, "Поле чудес" — довольно скандальное и постановочное, со своим закулисьем. Как и весь шоу-бизнес, это проект также не отличается чистотой.

Якубович не раз заявлял: «Я не могу объяснить, как эта штука существует 30 лет. Я не понимаю — ни капельки не шучу».

И он прав. Это передача из 90-х, и, по идее, должна была и остаться в 90-х. Но, раз рейтинги высоки, зритель есть, то эта "песня", получается, без конца. Хотя, ведь неинтересно и скучно.

Знаем, что многие люди в возрасте от передачи без ума, и вечер пятницы без неё не представляют, чисто по инерции, по привычке. Закрыть "Поле чудес" у руководства Первого канала рука, видимо, не поднимается.

И вот, спустя, 30 лет в этом болотце грядут перемены.

Первый канал что-то не поделил с телекомпанией ВИД, до сих пор выпускавшей "Поле чудес". И Эрнст сделал ход конём: выкупил таки права на телевикторину "Wheel Of Fortune" у американской CBS. Тридцать один год спустя! Это Россия, ребята. Интересно, почему американцы все эти годы в суд не подавали? Ведь циничное нарушения авторских прав же.

Кстати, в мире подобные шоу про "вращайте барабан", вещают где-то на задворках телевидения, но точно не в прайм-тайм.

В общем, будут у нас теперь те же яйца, только в профиль: встречайте шоу с начала 2022 года "Новое поле чудес", ведущий Леонид Якубович!

Как бы как раз повод встряхнуть пыль с состарившегося нафталинового проекта. Но это навряд ли: в одну реку не войти дважды. К тому же, коли куплена лицензия, то, скорее всего, придётся делать телевикторину по правилам "Колес фортуны". А это значит, шоу возвращается к истокам, к, собственно, разгадыванию слов. А вся эта мишура в виде номеров самодеятельности, преподношения даров или вообще исчезнет или сильно подсократится. Скорее всего, уже не только молодёжь начнёт плеваться, но основной костяк зрителей, т.к. для них пропадёт их любимая атмосфера.

Здравствуйте! С театром у Ольги Бузовой не очень получилось, но она всё равно пробует себя в роли актрисы. Теперь в кинематографе. Скоро будем а экраны выходят новые «Ёлки», которые уже были объявлены закрытым проектом. Бекмамбетов клялся и божился, что «Ёлки» — всё, что всё, что можно было сказано зрителю и пора начинать новую новогоднюю франшизу. Но, видимо, так проще, и не важно, что говорил Бекмамбетов, зритель ведь всё «кушает». Или нет?

Дорогие читатели, я прям очень люблю новогодние фильмы. Они добавляют новогоднего настроения и стали традицией в моей семье. Я могу бесконечно пересматривать «Один дома», «Реальную любовь», «Интуицию» и некоторые другие картины. А вот «Ирония судьбы», которая стала символом нового года для многих, лично мне не очень нравится. Но я люблю «Бедную Сашу» со Збруевым и Глаголевой. А вот современные российские новогодние фильмы меня не сильно цепляют. Это или пошленькие комедии без какой-либо глубины и внятного сюжета, или ремейки иностранных проектов («Тариф Новогодний», «Чёрная молния» и т.д.), или халтура, которая только настроение портит. А вот первые и вторые «Ёлки» мне понравились. Это калька с американского формата нескольких новелл, но с нашей русской душой, с интересными и проработанными героями и ощущением праздника. Неплохие фильмы, а под новогодний стол — самое то. Но продюсеры во главе с Тимуром Бекмамбетовым быстро снизили планку.

Третья и четвёртые части уже были весьма проходными, повторяли сюжетные повороты и потеряли свой шарм. А пятая, шестая и седьмая части уже были откровенным провалом и паразитированием на новогоднем настроении зрителя. Более того, в кинотеатрах сдвигали иностранные премьеры, не оставляя зрителю выбора и выжимали из людей кассу. И после неутешительных сборов последней части Бекмамбетов сказал, что на этом всё! Больше «Ёлок» не будет. Он говорил это во многих интервью, говорил Дудю, говорил на пресс-показе «Девятаева» и много где ещё. Но неужели так просто нарушается слово? Видимо, да. Неужели доверие зрителя ничего не значит для некоторых продюсеров? Эх, риторический вопрос.

Ну да ладно, а вдруг они решили снять новые «Ёлки» потому как есть шикарная идея, есть замысел, который так и разрывает их душу и рвётся наружу? Возможно, но я в это не верю. А когда я увидел, что основная ставка в рекламной кампании этого фильма делается на Ольгу Бузову, мне стало совсем досадно. Ну почему кто-то решил что она актриса? Сначала МХАТ, потом парочка сериалов, а теперь полный метр в главный прокатный период года. И ведь продюсеры и пиарщики верят, что Бузова сможет продать это кино, что на неё пойдут. Мне, как профессиональному актёру, даже досадно, что сейчас так легко можно выйти на сцену МХАТа и за две — три репетиции сыграть роль. Что можно играть в кино без опыта и умений, опошляя эту сложную профессию. Но, с другой стороны, судить должен зритель. Если есть те, кому нравится Ольга Бузова и они готовы пойти на неё в театр и в кино, то почему нет? Но именно так профессия и обесценивается.

Ну а что касается самих восьмых «Ёлок» — я не буду судить кино до его выхода. Повторюсь, возможно, в этот раз получится и неплохо. Одну из новелл сняла моя подруга, а она очень хороший режиссёр. Возможно, размещая Бузову и Киркорова на афише, продюсеры хотят заманить в кино аудиторию Тик-тока и подписчиков Ольги, а само кино будет достойным. Посмотрим. Но я так и не могу понять одной вещи: ну зачем снова «Ёлки»? Назовите как угодно, придумайте новую канву и ничего не мешает включить туда полюбившихся героев Урганта и Светлакова. А с прежним названием лично я расцениваю это, как нежелание хоть чуть-чуть поработать над новыми идеями и неуважение к зрителю. Я уверен, что многие помнят клятвы Бекмамбетова о конце «Ёлок», а они будут чувствовать себя обманутыми и одураченными. Или я не прав?

А вы что думаете? Пойдёте в кино на новые «Ёлки»? Как относитесь к предыдущим частям? И посоветуйте, если есть на примете, какие-либо новогодние фильмы, которые вы очень любите. Жду ваших мнений в комментариях. И спасибо за ваши отметки «мне нравится».

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

#актеры #кино #театр и балет #знаменитости #деньги

До встречи!

В последнее время создатели детективных сериалов опровергают известную пословицу и успешно ловят двух зайцев сразу. Ведь в отечественном кино появилась мода на расследование преступлений, которые происходили в прошлом. С одной стороны зритель всегда заинтригован извечным вопросом, кто является преступником. А с другой – подобные проекты привлекают внимание любителей исторического кино. Кроме того, есть и другой приём, когда сыщики выслеживают смутьянов в наше время, но само преступление произошло из-за событий уже прожитых лет.

Новые российские сериалы, описанные в данной статье, как раз успешно сочетают в себе загадки прошлого и любопытный процесс поимки преступников в наши дни. Усаживайтесь поудобнее, ну а я постараюсь Вас немного заинтриговать.

Улики из прошлого. Индийская невеста (2021)

Режиссёр Петр Забелин

В ролях: Анна Васильева-Абрамович, Борис Чистяков, Артём Цыпин, Любовь Макеева, Любовь Виролайнен (мл.)

Рейтинг КиноПоиска пока не определён

Количество эпизодов: 4

Санкт-Петербург. Талантливый автор детективных романов Виктория Дайнека знает о чём пишет не понаслышке. Как и положено героине сериалов, девушка часто оказывается в центре криминальных событий. И, как положено, она проявляет себя в расследовании преступлений с наилучшей стороны. В свой день рождения Вика получает странное послание от пожилого антиквара, который обещает передать ей таинственный подарок от неизвестного лица. Но, приехав в магазин старика, героиня находит там его безжизненное тело.

Дайнека не привыкла отступать. Виктория решает разгадать загадку убийства антиквара и выяснить, кто и что ей хотел подарить. Героиня погружается в расследование с головой и выясняет, что главные мотивы преступления возникли ещё в 1913 году. Ведь именно тогда Петербург посетила индийская колдунья Джайя. И именно тогда таинственная гостья потеряла в России веру, надежду, любовь и кое-что ещё.

"Индийская невеста" является 4 сезоном цикла мини-сериалов, снятых по мотивам произведений Анны Князевой. Данный проект увидел свет в 2020 году.

4 новых детективных мини-сериала из России: Их просмотр много времени не займёт и подарит Вам кучу ярких эмоцийСмотритель КиноМаяка9 ноября

Дверь в прошлое (2021)

Режиссёр Валентина Власова

В ролях: Сергей Перегудов, Вероника Пляшкевич, Руслан Чернецкий, Антон Феоклистов, Игорь Сигов

Рейтинг КиноПоиска пока не определён

Количество эпизодов: 4

В детстве у Анны Травниковой были неблагополучные родители, которые по любому поводу наказывали девочку и часто сажали на сутки в подвал. Теперь же она превратилась в очень успешного человека и жестко руководит отделом в крупном издательстве книг. Однажды героиня едет за город, где обнаруживает посреди поля одинокий особняк. Девушка поддаётся внезапному порыву, приобретает жильё и теперь отдыхает вечерами в полной тишине.

Вскоре Анна обнаруживает в доме рыжего питомца. По записке из ошейника животного, она находит в соседнем посёлке хозяина кота. Его владельцем оказывается местный олигарх и Травникова начинает понимать, что в доме бизнесмена кого-то удерживают силой. Вспомнив своё трудное детство, Анна решает помочь неизвестному человеку. Однако скоро она сама попадает в сети – настолько хитрые, что трудно себе вообразить.

Тайна спящей дамы (2021)

Режиссёр Кира Ангелина

В ролях: Ксения Савицкая, Дмитрий Исаев, Сергей Колесников, Евгения Ярушникова, Дмитрий Мухин

Рейтинг КиноПоиска пока не определён

Количество эпизодов: 4

По просьбе своей старшей сестры известный реставратор по имени Аглая приезжает в старинное поместье русских дворян. Прибыв на место новой работы, девушка находит в усадьбе механическую куклу, которая по легенде должна указать на утерянный клад. По преданию, жуткая марионетка приносила всем своим владельцам сумасшествие и смерть. Но из-за долгого пребывания в местном болоте кукла полностью сломалась, и о её проклятии люди забыли более чем на сто лет.

Новый хозяин поместья обнаружил автоматон и распорядился его починить, однако исправить сложный механизм куклы никому не удалось. Но, несмотря на это, Аглая стала замечать, что безжизненная дама стала менять свою позу по ночам. Вскоре в окрестностях усадьбы начинает происходить череда мистических явлений и убийств. Однако героиня не теряет надежды, что все невероятные события можно логически объяснить.

Свежие детективные сериалы из России и Украины, в которых сыщики оказались, мягко говоря, очень странными людьмиСмотритель КиноМаяка29 ноября

Не стесняйтесь ставить лайк и выражать своё мнение в комментариях. Эти простые действия напрямую влияют на развитие канала. Желаю вам всего доброго!

Как я уже писала в предыдущих статьях, в декабре я обязательно смотрю новогодние фильмы для создания праздничного настроения.

Больше всего я люблю фильмы старые советские. Новые смотрю, но часто разочаровываюсь.

И среди других фильмов, которые я уже посмотрела, были, конечно, фильмы 70-80-х годов.

И пересматривая их, я вдруг поняла, что мы потеряли безвозвратно нечто такое, что было тогда абсолютно привычным.

Кто часто становился героями новогодних фильмов?

Снегурочки и Деды Морозы, это конечно. Их и сейчас вполне хватает.

Может, рабочие или колхозники? Про них сейчас не говорят, но и в 70-е уже перестали. Это только в "Карнавальной ночи" про мастеров поют.

Самыми частыми героями новогодних фильмов этих лет являются сотрудники научно-исследовательских институтов! То есть ученые!

И празник в каком-нибудь НИИ воспринимается зрителями как нечто абсолютно обыкновенное. Как будто у нас в стране все только в НИИ и работают. И все советские люди, если не доктора или кандидаты наук, то хотя бы аспиранты.

А сейчас мы видим на экранах, хоть что-нибудь про ученых? Куда вообще эти все ученые пропали?

Они, конечно, есть, только, почему-то где-то совсем в тени и уж точно не являются героями современности.

Какие новогодние фильмы смотрите вы? Пишите в комментариях?

Почти полвека прошло с момента премьеры одного из самых проникновенных советских фильмов – в 1972 году на экраны вышла кинолента Станислава Ростоцкого «А зори здесь тихие», который снят по одноименной повести Бориса Васильева, опубликованной в журнале «Юность» в 1969 году. Через два года Юрий Любимов поставил это произведение на сцене Театра на Таганке.

Режиссер задался идеей снять в фильме молодых и неизвестных актеров, чтобы сюжет воспринимался реалистичнее. В итоге несколько молодых актеров стали звездами, начав свой творческий путь в кино именно с фильма «А зори здесь тихие».

Исполнители главных ролей имели очень отдаленное представление о деревенском быте, изучали во время репетиций, попутно перечитывать литературную первооснову фильма. Ростоцкий хорошо чувствовал то время, эмоции, поведение людей в годы Великой Отечественной войны, он сам был фронтовиком, а ко времени съемок фильма – известным и опытным режиссером, снявшим до этого «Дело было в Пенькове» и «Доживем до понедельника».

На фронте после ранения его спасла от смерти девушка, именно поэтому он решил снять фильм о женщинах-фронтовичках – в память об их вкладе в дело Победы.

Сюжет киноленты таков: у линии фронта группа девушек-зенитчиц вступает в неравный бой с фашистской десантурой. Каждая из них мечтала о мирной жизни, любви, создании семьи, однако все эти планы перечеркнула война, на которой они сполна отдали свой долг.

Фильм во многом отличался от повести Васильева. Так, старшина Федот Васков в фильме многословен, хотя в книге у него всего несколько фраз, все остальное – это его внутренние беседы с самим собой.

Снимали в сложных климатических условиях в деревне Сяргилахта в Карелии, терпели все невзгоды вместе, включая режиссера. Павильонные съемки провели на «Мосфильме».

Кроме Ростоцкого в киногруппе было несколько фронтовиков, которые помогали режиссеру отбирать актрис на главные роли. Единственной актрисой, для которой «А зори здесь были тихие» не было дебютом в кино, оказалась Ольга Остроумова, до которой на роль Жени Камельковой провались несколько актрис, но не прошли кастинг.

А Елена Драпеко едва не лишилась роли после конфликта со Станиславом Ростоцким, ей вовремя удалось пойти на примирение, и режиссер ее простил. Непросто пришлось Драпеко на съемках: во время съемок на болоте на нее надевали резиновые гидроштаны, а поверх сапоги, которые привязывали веревками, чтобы не потерять.

В штанах скапливался воздух, из-за чего актрису переворачивало с ног на голову. И так на протяжении нескольких дублей. В итоге удалось снять, правда, продолжалась сцена меньше запланированного изначально.

После выхода фильма «А зори здесь тихие» Ирина Шевчук прославилась ролью Риты Осяниной с пронзительной сценой гибели от выстрела в живот. Екатерина Маркова замечательно сыграла героиню Галину Червертак, сегодня актриса Екатерина Георгиевна не снимается в кино, она профессионально пишет книги, получив профильное образование филолога. На ее счету десять ролей в кино.

Ирине Долгановой досталась роль Сони Гурвич, актриса в 2014 году сыграла небольшую роль в сериале «Переводчик». А так на протяжении 50 лет она играет на сцене ТЮЗа в Нижнем Новгороде.

Роль старшины Федота Васкова досталась Андрею Мартынову, который не приглянулся режиссеру на пробах, так как был молод для своего героя. Однако съемочной группе актер понравился и все встали на его сторону. Мартынов отрастил усы, чтобы выглядеть старше, так как ему тогда было всего 26 лет.

Из-за долгих съемок в плохую погоду Станислав Ростоцкий выписал для молодых актрис ящик водки, чтобы они могли растирать тело. Оставшийся напиток после съемок использовали по назначению. Единственный, кто не пил, был Андрей Мартынов.

Фильм «А зори здесь тихие» показывали не только в СССР, но и презентовали не кинофестивалях в Венеции и Сорренто. За полтора года фильм посмотрели 132 миллиона человек.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Если я и понял что-то о нашем кинематографе, так это то, что не стоит доверять продюсерам, находящимся в постоянной гонке за прибылью. После того, как в прокат был выпущен фильм "Елки-7", Тимур Бекмамбетов торжественно поклялся, что данная франшиза завершена. Это было вполне логично. "Елки" и правда скатились после 4-го фильма. Снимать их дальше не было никакого смысла.

Прошло 2 года. 2021-й был встречен россиянами без полноценных новогодних комедий. И тут же было объявлено, что "Елки" возвращаются. И уже неважно, что прошлая часть носила название "Елки. Последние". Теперь нас ждут "Елки-8", и я уже затаил надежду, что этот фильм будет лучше трех предыдущих.

По крайней мере, предпосылки для этого есть. Бекмамбетов отказался от контроля за производством картины и сохранил за собой лишь продюсерские функции. Значит, есть надежда, что в фильме не будет столько вставленной в него рекламы. Это уже большой плюс.

Также обещается, что "Елки-8" ("Елки настоящие" ;) подарят зрителям более смелый и взрослый юмор. Последние части этой комедии напоминали детский сад. Если 8-я серия постарается порадовать более взрослую аудиторию, может, и правда получится что-то достойное. По крайней мере, в это очень хочется верить.

Свои руководящие функции Бекмамбетов передал "реальному пацану" Антону Богданову. Новые "Елки" — целиком его детище. Богданов сам набирал команду молодых режиссеров, сам снял одну из новелл, сам сыграл в фильме. Какой из Антона шоураннер — узнаем очень скоро. Но то, что он действительно горел этим проектом и старался ради него — неоспоримый факт.

Сразу после новости о продолжении в сети появился актерский состав, который, в принципе, хочется похвалить. Да, вернутся Ургант и Светлаков — герои самых слабых новелл из последних частей. Но эти двое давно стали олицетворением "Елок". Снять новую часть без них было, наверное, просто нельзя. Потерялась бы преемственность.

Зато остальной актерский состав очень радует. Аня Чиповская, Никита Ефремов, Дарья Мороз, Евгений Кулик, Александр Робак, Олег Гаас, Виктория Агалакова. Намечается некий сплав опыта и молодости. А из такого симбиоза часто выходит что-то достойное.

Слегка смущает тот факт, что в фильме снялись Ольга Бузова и Филипп Киркоров. Но если они перед съемками отыскали в себе самоиронию, будет даже неплохо.

Еще одно отличие новой части — реальное желание Богданова показать зрителям те города, о которых в фильме идет речь. Если Бекмамбетов снимал все новеллы в павильоне, а затем просто разбавлял фильм фотографиями нужных городов, то Богданов и его съемочная группа действительно поездили по России. "Елки-8" покажут зрителям Пермь, Тюмень, Нижний Новгород, Уфу.

Впрочем, чтобы посмотреть "Елки-8" перед Новым годом, вовсе необязательно идти в кинотеатр. Для фильма будет организован вариативный прокат. 16-го декабря он выйдет в кинотеатрах, а всего через 2 недели появится на IVI. За себя я уже решил, что пойду в кино. Хочется насладиться Новым годом на большом экране. Но все подписчики IVI без проблем отпразднуют с этим проектом благодаря своему онлайн-кинотеатру.

Такой неоднозначный ход и быстрая интернет-премьера говорят о том, что продюсеры не очень уверены в своем проекте. Оно и понятно: конкурировать придется с "Человеком-Пауком" и "Матрицей". Если "Елки-8" соберут неплохую кассу, для "Елок-9" точно будет организован полноценный кинотеатральный прокат. В противном случае все последующие части могут просто выходить в онлайн-кинотеатре. А в том, что нас будут ждать и "Елки-9", и "Елки-10", я теперь нисколько не сомневаюсь.

Вообще, я очень рад тому, как стремительно приближается мой любимый праздник. Новости о новогодних фильмах, елочные игрушки в магазинах — очевидно, что Новый год уже совсем близко. Очень скоро мы всей страной будем кушать оливье и хотя бы на день забудем о надоевших проблемах. А если "Елки-8" смогут украсить собой этот праздник — я только за!

В 1979 году после нескольких лет творческих поисков и упорной работы Андрей Тарковский выпустил на большие экраны один из самых сложных своих фильмов – «Сталкер», снятый по повести фантастов Аркадия и Бориса Стругацких «Пикник на обочине».

Литературную первооснову режиссер прочитал еще в 1973 году, после чего постепенно пришел к мысли об экранизации повести. Андрей Арсеньевич встретился с писателями, которые согласились написать сценарий.

Первая версия сценария «Сталкера» вышла динамичной, фильм мог выйти с приключенческим оттенком, однако Тарковский был принципиально против этого, он видел в произведении философский уклон, который планировал вывести на первый план.

После этого работа над сценарием продолжилась, режиссер то и дело вносил правки, а писатели терпеливо переписывали эпизоды. В итоге вышло восемь вариантов сценария. В Госкино проект утвердили только в 1975 году, после чего Тарковский стал искать местность для съемок, предполагая снять часть сцен в Таджикистане.

Однако в этой южной советской республике произошла серия землетрясений, после чего снимать решили в Эстонии, а также в Москве и Ленинграде. Рабочий процесс для съемочной бригады и для актеров был крайне сложным, так как эпизоды приходилось переснимать, и пара минут в фильме порой стоила десяти дней работы.

Андрей Арсеньевич с особой тщательностью выбирал нужный ему ракурс, убирая из кадра все лишнее. Эта медлительность порой рождала напряжение на съемочной площадке. Однажды спор Тарковского и исполнителя роли Сталкера Александра Кайдановского привел к драке. Однако в тот же день они помирились и продолжили работу.

После возвращения в Москву оказалось, что часть американской пленки, на которую снимали фильм, оказалась бракованной. На несколько месяцев проект заморозили, но осенью 1977 года Тарковский смог выбить дополнительное финансирование на работу.

Под конец съемок весной 1978 года Андрей Тарковский перенес инфаркт и ушел на больничный. В общей сложности на фильм «Сталкер» потратили 1 миллион рублей, огромная сумма. Фильм закончили в декабре 1978 года, после чего он на удивление легко прошел цензуру.

Больше в СССР Андрей Тарковский ничего не снял, продолжив работу в Европе.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Продолжаем начатую тему, предыдущая заметка:
«Какие занимательные песни звучат в "Ну, погоди!"»

В детстве казалось, что для "Ну, погоди!" специально сочиняют музыку, специально для мультика работали композиторы, играли оркестры, пели певцы. Оказалось, всё прозаичнее. Музыкальный редактор и режиссёр Котёночкин в большинстве случаев просто брали понравившиеся мелодии "в тему" из "шкафа". Ни про какие авторские права в те времена и речи не шло.

Тем не менее, сейчас занимательно узнать по-новому услышанные сотни раз в детстве мелодии из мультфильма.

В 14 выпуске в момент "взлёта" ракеты играет немецкая композиция "Max Greger — Flyin' Sax".

Здесь же, когда Волк идёт в гости к Зайцу (что характерно, мы до сих пор не знаем не только имени, но даже мальчик ли он или девочка!):

…играет оркестр "Hugo Strasser" с композицией "Petersburger Nächte" 1978 года:

А на входе в "Юный техник":

…у нас "Digital Emotion — Go Go Yellow Screen" (1983):

13 выпуск (про "Олимпиаду-1980" ;) , момент про игру в шахматы:

…играет очень похожая на мелодию из "Бенни Хилла" "Pete Tex — Cannonball":

В этом же выпуске, в сцене бокса:

(кстати, зацените крокодила Гену, сидящего в зрительном зале)

…играет мамбо "Perez Prado — Moliendo Cafe" 1947 года:

В самом же начале, в моменте встречи иностранных спортсменов-зайцев:

…играет оркестр "James Last" — "How high the Moon" (1978):

12 выпуск. Сцена в египетском зале:

Играет "Mel Taylor And The Magics" с "Drums A-Go-Go":

8 выпуск, сцена с бегом в мешках:

…играет крутая "Herb Alpert & The Tijuana Brass — A Banda":

А вообще, не важно, чья музыка, важно, что её вообще смогли найти. И, возможно, именно благодаря этому заимствованию, мелодии будут жить ещё дольше.

Продолжение обязательно следует…

В наше время нередко можно прочитать о том, что Латвия и две другие прибалтийские республики требуют от России какую-то астрономическую сумму за так называемую "оккупацию" во времена СССР. Требования эти, мягко говоря, неадекватные, ведь страны под названием Советский Союз больше 30 лет как нет на карте, а современная Россия к "оккупации" Латвии, Литвы и Эстонии имеет примерно такое же отношение, как Украина, Грузия или Узбекистан.

Советская "оккупация" Латвии привела к превращению бедной, преимущественно сельскохозяйственной республики, в экономически мощного игрока, промышленный, культурный, туристический центр. "Витрину Советского Союза" в Европе с уровнем жизни, о котором даже в Москве и Санкт-Петербурге и не мечтали.

В основном советская "оккупация" Латвии выражалась в бесплатной нефти, газе, других ценных ресурсах, а также в постоянном денежном потоке из центра, значительно превышающем объемы денег, выделяемых центральным, кондовым областям России. Такое вымывание средств привело к сильному экономическому отставанию Орловской, Брянской, Тамбовской и других "исконно русских" областей. А Латвия процветала. Такая вот была интересная "оккупация".

Но давайте посмотрим, как жили люди в Латвии в лучшие годы Советского Союза — 70-80-е.

Прогулка в центре Риги. Миловидная блондинка едва сдерживает породистую собаку, заинтересовавшуюся фотографом. Женщины с добротными кожаными сумками идут с работы. Обращает на себя внимание историческая застройка в отличном состоянии: а ведь после войны Рига лежала в руинах.

На этой фотографии рижане празднуют День города. Выступают самодеятельные коллективы народных танцев. В СССР к латышской культуре относились с пиететом: в каждом Доме культуры были курсы национальных танцев, шитья народных костюмов и т.д. Бережно относился СССР и к латышскому языку, который считался общим достоянием всех народов Союза. Другое дело, что многие жители выбирали в быту русский.

Рижский морской торговый порт — жемчужина Балтийского моря, важнейшая составляющая латвийской экономики. В советское время через порт следовало огромное количество разнообразных товаров: начиная от продовольствия, заканчивая автомобилями. Далее Рига отправляла все это богатство в страны Восточного блока. Некоторые виды товаров шли на Запад. Разумеется, Латвия получала от транзита большие деньги.

1981 год, улица Бривибас, центр Риги. Для советских граждан Рига была настоящей Европой. Ежегодно сотни тысяч туристов со всех городов СССР приезжали полюбоваться уникальной рижской архитектурой, побродить по живописным улочкам древнего города. Советские кинематографисты, когда им было необходимо показать по сюжету западные страны, очень часто выбирали Ригу. Например, здесь частично снимали знаменитый сериал "Шерлок Холмс и Доктор Ватсон".

А вот две девушки отдыхают в Юрмале в 1983 году. В жаркий денек на залитом солнцем пляже так приятно выпить бокал освежающего, натурального лимонада. И сотрудник полиции нравов не подойдет, не оштрафует за ношение бикини в общественном месте, как совсем еще недавно происходило в некоторых штатах США.

При СССР Латвия была мощнейшим промышленным центром. В стране были расположены заводы-гиганты, отвечающие нормам по экологической безопасности, оснащенные самым современным на тот момент оборудованием.

Рижские товары котировались не только в "дружественных" странах, но и на Западе. В СССР же товары из Латвии считались европейскими, а значит, качественными. На фото конца 70-х годов мы видим группу инженеров крупнейшей в СССР Рижской Автобусной Фабрики (РАФ). Специалисты занимались разработкой транспорта для Олимпиады-80 в Москве.

Вопреки распространенному мнению, демонстрации в поддержку коммунистической партии далеко не всегда выглядели как скучное, принудительное шествие работников. В Латвии демонстрации порой превращались в яркий праздник, на котором каждый хотел бы побывать.

В магазинах Латвии ассортимент был значительно обширнее, а товары гораздо более высокого качества, чем в РСФСР. На прилавках превалировали продукты местного производства. Рижане всегда могли купить свежие фрукты, рыбу, кондитерские изделия. Очереди, конечно, были, но не фатальные: подобные очереди у рыбного или мясного отдела порой собираются и в наше, капиталистическое время.

Если взрослые латыши часто дружили с русскими, держа фигу в кармане, то дети дружили искренне и непосредственно. Например, на этом фото мы видим встретившихся в всесоюзном детском лагере "Артек" пионерок из России и из Латвии. Латышские девочки в национальных костюмчиках — это к вопросу о притеснении в СССР прибалтийской культуры.

Латышская молодежь 80-годов отличалась полной свободой даже по современным меркам. Посмотрите, как ярко и модно одеты эти рижские девушки. Сомневаюсь, что их ровесницы в Амстердаме или Лондоне одевались ярче.

Вообще, кто бы что ни говорил, но в Советской Прибалтике уровень свободы был значительно выше, чем в РСФСР. Центральные власти вели себя вовсе не как колонизаторы-оккупанты. Напротив, с латышами власть вела себя как будто заискивающе, старались дать им больше свобод, больше денег, больше товаров, больше школ и университетов. Зачастую эти "подарки" делались за счет населения "исконной России".

Именно поэтому, когда современные латвийские политики и эксперты начинают говорить о советской "оккупации", создается впечатление, что они просто тоскуют по безвозвратно ушедшей советской молодости и из-за этого злятся. Ведь капиталистический мир — это не та утопия, что была создана в Латвии страной, которой давно нет на карте.

Всем добра!

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Подборка лучших триллеров 2021 года, которые уже можно посмотреть в хорошем качестве.

Пишите в комментариях, какой триллер, вы бы отметили в этом году. На мой взгляд год вышел крайне не урожайным на шедевральные фильмы.

Виновный

Жанр: Триллер/Криминал

Дата выхода: 2021 год

Страна: США

Рейтинг: 6,5

Потрясающая актёрская работа Джейка Джиллехола.

Приём, с помощью которого снят фильм, требует большого эмоционального вложения, потому что всё, что произошло по сюжету с Джо Бэйлором, актёру нужно было отыгрывать только лицом.

Основная/большая часть фильма сделана крупным планом, всё, что происходит — это диалоги Джо с бестелесными собеседниками на другом конце провода. При этом картина складывается полная и отчетливая, напряжение и накал адреналина передаётся. Это ингредиенты, делающие фильм удачным.

Фильм можно даже просто послушать.

Вуайеристы

Жанр: Драма/Триллер/Детектив

Дата выхода: 2021 год

Страна: Канада

Рейтинг: 6,3

Увлекательный триллер, где одни ничего не скрывают выставляя свою личную жизнь на всеобщее обозрение а другие невольно становятся этими обозревателями, скрытно принимая в ней участие пожирая их своим взглядом засовывают свой нос не в свои интимные места, такой интересно любопытный сюжет соседской добродетели который привёл к очень неожиданному трагичному повороту событий в развязке в корне изменивший жизнь героини получившей суровый жизненный урок и отомстив за это.

Время

Жанр: Драма/Фантастика/Триллер

Дата выхода: 2021 год

Страна: США

Рейтинг: 6,3

Очередной фильм с довольно не тривиальным сюжетом о скоротечности человеческой жизни, ее бренности, страхе старости и смерти, а главное ценности времени, когда твоя судьба укладывается всего в несколько дней, ты превращаешься из ребенка во взрослого без воспоминаний, при этом теряя близких и веру в спасение.

Больше всё же подойдёт любителям такого жанра. Рядовой зритель возможно заскучает.

Ледяной драйв

Жанр: Триллер/Боевик

Дата выхода: 2021 год

Страна: Канада/США

Рейтинг: 6,9

Надо сказать, что сюжет об авариях на Крайнем севере и борьбе с о скрывающими их корпорациями не нов, но в этом фильме он оправдал себя на все 100%. Отличные съемки, хотя графика местами слишком видна, Лиам Нисон в новом для себя амплуа и другие актеры на своем месте. Политкорректное появление индианки как одного из главных персонажей выглядит уместным. Гонки на грузовиках по ломающемуся льду тронули меня гораздо больше, чем дрифт мажоров в "Форсаже". Фильм отличный, хотя финал несколько скомкан.

Стоит отметить особую динамику триллера, которая не даст заскучать.

Кислород

Жанр: Фантастика/Детектив/Триллер

Дата выхода: 2021 год

Страна: США/Франция

Рейтинг: 6,5

Новый фильм Александра Ажа показал его разносторонность, как режиссёра. Он может создать как кровавый слэшер "У холмов есть глаза", так и атмосферный фантастический детективный триллер с элементами драмы, снятый в одном помещений. Блистательная игра Мелани Лоран, отличная операторская работа Максима Александра и высоко-качественная музыка Робина Кудера, делают фильм "Кислород" обязательным для просмотра фанатам кинолент "Погребённый заживо", "Телефонная будка" и "Отмель".

Заступник

Жанр: Криминал/Боевик/Триллер

Дата выхода: 2021 год

Страна: США

Рейтинг: 6,2

Фильмы с Лиамом Нисоном в главной роли всегда отличные, практически без исключений. Сюжет не обладает какой то свежей идеей, простой очередной хороший боевичёк/триллер. После просмотра многих однообразных фильмов, всё становится предсказуемо и поэтому ленте с таким сценарием будет сложно удивить зрителя. Но для вечернего просмотра сгодится.

Благодарим за внимание. Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие новые триллеры, вы бы добавили в данную подборку.

Так же смотрите:

• "Захватывающее зрелище!" Подборка крутых фильмов в жанре фэнтези/боевик!
• Пять интригующих мистических сериалов, которые весьма порадуют своего зрителя!
• Пятёрка крутых детективов, которые обязательно оценят любители жанра!