Я точно помню, что пытался смотреть эту кинокартину в детстве, но в памяти осталось лишь размытые воспоминания. Так что, когда я собирался смотреть эту комедию, то даже не представлял, что там будет! Но как оказалось, меня ждала феерия, которую устроил гениальный Александр Калягин.

Кадр из фильма "Здравствуйте, я ваша тётя!"(1975)
Кадр из фильма "Здравствуйте, я ваша тётя!"(1975)

На протяжении двух серий улыбка не сходила с моего лица. То, что вытворял Калягин в образе донны Розы д’Альвадорес не передать словами. Даже не верится, что буквально в этом же, 1975 году, он сыграл беспринципного гестаповца Маггеля в фильме "Варианта Омега".

Не менее феерично выглядела и "старая гвардия" в лице: Михаила Козакова, Армена Джигарханяна и Валентинта Гафта. Все эти ужимки, скрипы, позы, нелепые диалоги — очень органично смотрелись на фоне той вакханалии, что происходила в фильме, и совершенно не вызывали отторжения.

Кадр из фильма "Здравствуйте, я ваша тётя!"(1975)
Кадр из фильма "Здравствуйте, я ваша тётя!"(1975)

Буквально весь фильм состоит из смешных цитат и забавных диалогов, которые давно уже ушли в "народ" и используются в качестве своеобразных афоризмов и поговорок. Чего только стоит знаменитая фраза: "Я тётушка Чарли из Бразилии, где в лесах живет много-много диких обезьян".

Кадр из фильма "Здравствуйте, я ваша тётя!"(1975)

"Здравствуйте, я ваша тетя!" — это легкая, слегка сумасшедшая и чрезвычайно смешная комедия, которую я посмотрел на одном дыхании. Александр Калягин — выше всяких похвал. Как только у меня уляжется первое впечатление, обязательно пересмотрю эту кинокартину: такие вещи невозможно оценить за один присест. Чрезвычайно рекомендую к просмотру!

Понравилось видео — ставьте лайк и не забывайте подписываться

(с) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

"Беги, Форест, беги"
"Грета Тунберг от фильма в восторге"
"Я человек простой, вижу Хэнкса, иду смотреть"
Конец света, Том Хэнкс, собака и роботы. Чем зацепила новая фантастика "Финч"

Перед нами идеально выверенный фантастический "роад-муви", сотканный из десятков проверенных моментов (кажется, мы это всё уже сотни раз видели). Здесь вплетена лёгкая постапокалиптика (привет, "ВАЛЛ-И" ;) , Том Хэнкс (привет, "Изгой" ;) , собака (привет, "Я, легенда" ;) и роботы (привет, "Робот по имени Чаппи" ;) .

В целом получилось хорошо и легко, не смотря на тематику вымирания человечества. Тот случай, когда фильм явно станет любимым и пересматриваемым для миллионов зрителей.

Что здесь хорошо:

1. Перед нами семейная фантастика — уютная, сентиментальная, но чуть наивная. Тут нет насилия, стрельбы, современных повесток.

Глядя на умирающего Финчера, одновременного борющегося за свою жизнь и пытающегося избавиться от одиночества, нельзя не пустить добрую слезу.

2. Вообще "наше всё" Том Хэнкс невероятно органичен в подобных ролях. Высший знак качества, очень трогательно. Хочешь-не хочешь, а начинаешь переживать его персонажу, пусть он даже на бомжа похож.

Фильм одного актера получился жизненным и интересным, правда не всегда логичным. Шикарно, но опять же легко, передано настроение умирающего человека

3. Небанальный катаклизм, приведший к вымиранию всего живого.

4. Разрушенные города, природные катаклизмы нарисованы классно.

5. Приятный юмор, касающийся некой неуклюжести и неопытности робота, перед нами эдакий вчерарождённый подросток в железном теле.

6. Отсылки к "Изгою": всё-таки голова робота похожа на мяч, а его руки на бейсбольные перчатки.

Из недостатков стоит отметить:

1. Очередной мини-переворот в сознании зрителя, что, мол, в этом мире самую главную опасность представляют люди.

2. Второй подтекст: "люди слабы, люди не нужны". И когда "человеков" скоро не станет, раскрывать дальнейшие горизонты познания будем уже не мы.

3. Местами скучновато, действия маловато.

4. Киношные условности по поводу робота. Уж больно он получился энергонезависимым (что у него за батарея такая?) и уж больно очеловеченным (что у него за ИИ такой крутой?)

5. Те же киношные условности и по "дому на колёсах". Зная, сколько топлива он кушает, тема цистерн с бензином, которые еще надо где-то отыскать, совсем не раскрыта.

6. И почему, собственно, собака. Почему не котики?

В остальном всё очень хорошо. В общем, рекомендуем. Оценка 7,5 из 10.

Это своего рода особый жанр — европейский детектив: суровый, мрачный. В блеклых тонах. Здесь у каждого героя свои скелеты в шкафу. А под подозрением может быть буквально каждый.

Именно за такую атмосферность и глубокую проработку персонажей и любят сериалы типа "Мост", "Бродчерч", "Убийство".

И именно из этой категории и рекомендуемый нами "Каштановый человечек".

Новый детективный датский мини-сериал, который лучше посмотреть запоем

Этот датский сериал рассказывает о поиске убийцы, оставляющего на месте преступления маленькие самодельные игрушки: человечков из каштанов.

Интрига усугубляется тем, что отпечатки пальцев на этих человечках принадлежать девочке Кристине. Которая якобы была убита год назад (якобы — потому как тело девочки не было найдено).

Собственно, вокруг этих фактов и строится сюжет: в город прибывает необычный детектив, который должен расследовать эти два дела и найти взаимосвязь.

Чем хорош сериал? Прежде всего форматом: всего 6 серий, которые при желании можно осилить за вечер.

Во вторую очередь — типичной атмосферой, о которой мы упоминали в начале. Здесь много рассуждений о том, что такое быть родителем, рефлексии о горечи утраты (практически каждый персонаж в той или иной мере о чем-то переживает). И довольно витиеватая детективная линия.

Но… При этом "Каштановый человечек" всё-таки ближе к американскому сериалу, нежели к европейскому. Во многом благодаря очевидным стереотипам и клише. Да, создатели избавились от реализма в угоду зрелищности и для создания ситуаций с внезапными твистами.

Например. Знаете эти сцены в американских фильмах, когда полицейский держит преступника на прицеле, но злоумышленнику удается выбить пистолет из рук, вырубив при этом детектива? Так вот, здесь таких моментов как минимум четыре!

Это касается и самый главной разгадки сериала: начитанный и насмотренный зритель без труда да поймёт, к чему в итоге ведут создатели: когда раскрывается главная интрига, на ум приходит старая добрая шутка о том, что "убийца дворецкий". Разумеется, здесь никакого дворецкого даже в помине нет. Ну вы точно так подумаете, когда поймёте что к чему.

Забавно, что в какой-то момент статусы американских европейских сериалов будто бы поменялись местами: американцы стали делать глубокие и мрачные произведения в которых упорно реализм м психологичность превышают необходимость развлечь зрителя каким-нибудь экшеном. Например "Охотник за разумом".

При этом сериал точно не плохой. Он аккуратно и медленно погружают в атмосферу заставляя сопереживать персонажам. Здесь действительно много тягучих и тяжёлых диалогов, меланхоличных сцен. Плюс много внимания уделяется непосредственное расследованию, в котором попутно раскрываются другие дела косвенно связаны с основным.

А удобный формат на 6 серии не заставит скучать: по сути это просто длинный фильм. Поэтому "Каштанового человечка" рекомендуем всем любителям жанра.

Звезды кино, которые рано ушли: часть вторая

Продолжаем вспоминать звезд мирового кино, которые ушли в мир иной раньше срока, однако вошли в историю за счет таланта и сыгранных ролей, ставших классикой кинематографа.

Наташа Ричардсон

Будущая актриса родилась в Лондоне в творческой семье режиссера Тони Ричардсона и известной актрисы Ванессы Редгвейв.

В возрасте четырех лет Наташа Ричардсон получила свою первую роль в фильме отца под названием «Атака легкой кавалерии», который вышел на экраны в 1968 году, но сниматься в кино не стало детским увлечением Наташи.

В кино она вернулась уже в 1980-е годы, став профессиональной актрисой и выступая на театральных подмостках. Первую заметную роль в кино Наташа Ричардсон получила в фильме Кена Рассела «Готика» 1986 года, она сыграла писательницу Мэри Шелли.

Из известных кинолент тех лет с этой актрисой можно выделить «Толстяк и малыш», это вовсе не детское кино и не комедия, а кино об истории создания атомной бомбы. В 1990 году на экраны выходит антиутопия «Рассказ служанки», в 1994 году – криминальный триллер «Вдовий пик» и драма «Нелл», еще через четыре годы – семейная комедия «Ловушка для родителей», а в 2002 году – романтическая комедия «Госпожа горничная».

При этом. Наташа Ричардсон ставила на первое место театр, она выступала на сценах Лондона и Нью-Йорка.

В марте 2009 года актриса отправилась на отдых на горнолыжный курорт в Канаде. На уроке катания на горных лыжах актриса упала и ударилась головой. Травма сначала не показалась опасной, однако спустя несколько часов врачи госпитализировали Наташу в больницу и поставили диагноз «эпидуральная гематома», спасти ее не удалось. Ей было 45 лет.

В последние годы жизни Наташа Ричардсон была замужем за известным голливудским актером Лиамом Нисоном, в браке родились двое детей.

Крис Пенн

Крис Пенн родился в творческой семье телевизионного режиссера Лео Пенна. Старшие братья Криса тоже занимаются творчеством – это актер Шонн Пенн и певец Майкл Пенн.

В 12 лет Крис поступил в театральную студию, а в 14 — снялся в неизвестном фильме «Чарли и говорящий гриф». Через несколько лет молодой актер приобрел всемирную известность, сыграв в фильме Френсиса Форд Копполы «Бойцовская рыбка» в 1983 году.

После этого в 80-е годы Крис Пенн продолжил активно сниматься в кино. На его счету заметные роли в спортивной драме «Все верные движения» 1983 года, мюзикле «Футлуз» 1984 года, вестерне «Всадник бледный» 1985 года, а также криминальном фильме «В упор», где также снялся его брат Шонн Пенн. Стоит отметить, что в этих фильмах у актера не было главных ролей, однако он был известен зрителю, так как даже на вторых ролях смотрелся уверенно.

В 90-е годы Крис Пенн продолжил радовать ролями второго плана. Чего стоят его образы в «Бешеных псах» Квентина Тарантино, а также «Короткие истории», «Настоящая любовь» и «Похороны» — за роль в этом фильме он получил приз Венецианского кинофестиваля.

В 2000-е годы Крис Пенн переключился на сериалы, его «золотой век» в кино остался позади, начались проблемы со здоровьем из-за лишнего веса и приема запрещенных веществ.

24 января 2006 года в возрасте 40 лет Крис Пенн скончался от остановки сердца. Последний фильм с его участием – «Холли» вышел уже после смерти актера.

Гийом Депардье

Гийом родился в 1971 году в семье звезды французского, а позже мирового кино Жерара Депардье и актрисы Элизабет Гиньо.

Надо сказать, что отношения с отцом у Гийома складывались довольно сложно с ранних лет. У отца не было времени подолгу заниматься детьми из-за работы, а мальчик был уверен, что эта работа для Жерара куда важнее детей.

В три года Гийом сыграла сына своего отца в фильме «Все не так уж плохо» 1974 года, после чего последовал большой перерыв в кино. Только в 1991 году на экраны вышел фильм «Все утра мира» с Гийомом Депардье.

Сразу после этого Депардье отсидел 13 месяцев в тюрьме за торговлю наркотиками, а потом вернулся большое кино. Так, в 1996 году актер получил премию «Сезар» за роль в фильме «Ученики».

Однако после этого Гийом попал на мотоцикле в ДТП, в больнице в разбитое колено занесли инфекцию, в 2003 году ногу пришлось ампутировать. В эти годы Гийом Депардье много снимался – сериалы «Отверженные» и «Граф Монте-Кристо», драма «Пола Икс», комедия «Любовь и прочие неприятности», а также фильм «Чти отца своего», где Гийом снялся вместе со своим отцом Жераром Депардье.

После ампутации ноги актер продолжал работать до самой смерти в октябре 2008 года от вирусной пневмонии. Ему было 37 лет.

Звезды мирового кино, которые ушли рано: часть первая

Подписаться на канал «КиноНытик»

Шиковал в молодости, а в старости спал на газетах. Он все понимал, но ничего не мог с собой поделать. Раднэр Муратов

Он мог бы стать классным летчиком, прославленным шахматистом или партийным чиновником, но в памяти миллионов людей он навсегда остался Василием Алибабаевичем. Даже уже в преклонные годы Раднэр Муратов никогда не обижался если его кто в шутку, а кто и всерьез так называл. "Если зрители меня помнят хотя бы по одной роли, то это значит, что я занимаюсь своим делом не зря"- искреннее говорил он.

Шиковал в молодости, а в старости спал на газетах. Он все понимал, но ничего не мог с собой поделать. Раднэр Муратов

Как иногда какой-то случай поменять всю нашу судьбу наотмашь. Будто кто-то там наверху перемешивает всю колоду карт, и на тебе — совершенно другая жизнь, хлебай по полной программе. Так случилось и с Раднэром Муратовым.

Вот как об этом вспоминал актер Владимир Протасенко, в "Джентльменах удачи" он играл друга детства Крамарова, а в жизни был другом Муратова. (Владимир Протасенко ушел из жизни в августе 2015 года)

Владимир Протасенко и Евгений Леонов
"Приехал Радик в Москву, сел возле какого-то фонтана, закурил. К нему подошел какой-то человек, попросил прикурить. (Дело было на ВДНХ, недалеко от ВГИКа -авт.)
Потом спросил: "Вы так пристально смотрите на институт. Наверное, поступать хотите?".
- "Да вот, – признался Радик, – хочу попробовать".
- "А что вы умеете?" — поинтересовался собеседник. Муратов прочитал стихи Маяковского. У него это получилось очень выразительно, все-таки восточный человек. Незнакомцу понравилось.
"Приходите завтра в институт, – сказал он, – прямо в 122 аудиторию. Скажете, что ко мне!".
Как потом выяснилось, этим незнакомцем был знаменитый режиссер Михаил Ромм."

Муратов поступил во ВГИК без экзаменов. А ведь за его плечами уже была летная школа в Казани, которую он окончил с отличием. Он мечтал о небе с детства, но теперь и актерская профессия его манила. Студенческая жизнь была веселой и не бедной, папа снимал ему квартиру в центре столицы. Рестораны, такси, импортные вещи и хорошие сигареты (он тогда еще курил, потом бросил). А тут еще и роман у него закрутился с красоткой Изольдой Извицкой, позже они стали жить в гражданском браке.

Она уже в студенческие годы была известной актрисой, а его не знал никто. Но Извицкая какое-то время верила, что выведет Радика в люди, а вскоре бросила его и увлекалась другим.

В 1951 году, после окончания института, 23 -летний Раднэр становится актером Театра киноактера.Через несколько лет он женится на актрисе Елене Довлатбековой и в 1956 году у них родится сын Леонид.

Актриса Елена Довлатбекова (Муратова)

Многие коллеги ему завидовали, говорили, что Муратов блатной и все ему легко дается. Вот только окончить с отличием такой вуз «по блату» вряд ли можно было. Раднэр Муратов был талантливым, но вот только чаще всего ему предлагали сыграть эпизоды. Их было десятки, но даже в крошечных ролях зрители запоминали его. Наверняка он хотел играть и главные роли.

Но никто и никогда не слышал от него, чтобы он жаловался, обижался или выпрашивал для себя роли. Он не рвал на себе волосы, что ему не дают играть Гамлета… Даже в маленьких ролях он выкладывался на сто процентов. Любил он своих героев и хотел, чтобы они запомнились зрителям.

Мы помним его по фильмам «Максим Перепелица», «Поединок», «Время, вперёд!», «Золотой телёнок», «Щит и меч», «12 стульев».

А также «Будни уголовного розыска», «Пропавшая экспедиция», «Золотая речка», «Афоня», «Вечный зов», «Не может быть!».

Сам актер всегда говорил, что самый его любимый режиссёр — Александр Серый. Ни на одной картине ему не было так легко, как на съёмках "Джентльменов" с Серым, который доверил ему роль Василия Алибаевича, которую изначально должен был играть Фрунзик Мкртчян.

На фото режиссёр фильма "Джентльмены удачи" Александр Серый и актёр Раднэр Муратов в роли Василия Алибабаевича.

Правда со своему "коллегами по побегу" он не чувствовал себя комфортно. Сначала он в кадре был зажат, стеснялся немного их.

А они и сами были людьми замкнутыми. Вицин и Крамаров любили уединение. Их неразговорчивость во время перерывов он воспринял как неприятие. Дружбы между ними не случилось. Сам Раднэр Зинятович был очень компанейским и неконфликтным человеком, с ним было легко.

В нем не было злости, зависти, его мало интересовала личная жизнь коллег. Тем более, что в своей личной жизни у него к тому времени уже произошли крутые перемены.

Раднэр Муратов и Савелий Крамаров в Самарканде, в перерыве между съёмками "Джентльменов удачи"

Распалась его семья. Вернее он сам ее разрушил. Все понимал, винил себя, но сделать с собой ничего не мог. Почти каждый день из квартиры он нес в скупку вещи, чтобы в этот же день спустить полученные за них рубли на скачках. Муратов был заядлый игроман. Почти все свободное время он проводил на Московском ипподроме, его там знала каждая
лошадь.Точней — это он знал о каждой лошади все. Скачки, ставки, графики, расчеты, интуиция, у него была своя система расчетов.

И если первые годы жизни его супруга терпела и пыталась всеми правдами и неправдами побороть зависимость мужа, то потом не выдержала и ушла от него с сыном. Когда подрос Леонид, он тоже пытался помочь отцу. Даже уговорил его пройти курс лечения от игромании у психиатра, да ничего не помогло.

Леонид Муратов тоже стал актером.

У Раднэра Муратова был аналитический склад ума. Мало кто знает, что он был кандидатом в мастера спорта по шахматам.

И если раньше он часто приходил в Центральный шахматный клуб на Гоголевском бульваре, то теперь ипподром стал его вторым домом. Ипподрому он отдал полвека ! Ему часто везло, но все что он выигрывал он сразу же тратил на новые ставки. А каждый день везти не может априори… Когда у него в кармане не было ни рубля, он занимал у друзей. Он не мог без этого, у него начиналась ломка.

Между тем с годами его все реже и реже стали приглашать на съемки. У актера начались проблемы с памятью — последствия инсульта, который он не заметил и перенес на ногах. Он стал забывать слова, несколько раз не мог найти дорогу домой… Никто тогда не думал, что это начиналась болезнь Альцгеймера.

В то время Муратова очень выручали концерты "Товарищ кино", с которыми он колесил по стране. Публика его обожала! "Сам Василий Алибабаевич к нам пожаловал!" Он старался, входил в образ: тюбетейка на голове, песенки о чайхане, актерские байки. И, конечно, перлы:

"А в тюрьме сейчас ужин-макароны", "Шакал я паршивый, всё ворую и ворую", "Кушать подано. Садитесь жрать, пожалуйста!, "Эй, гражданина! Ты туда не ходи, сюда ходи. А то снег башка попадет, совсем мертвый будешь! "Доцент, давай червонец, пожалуйста! Керосинка покупать буду, а то примус совсем худой", " Все побежали — и я побежал", "Какой хороший цемент, не отмывается совсем".

В 1986 году Раднэру Муратову присвоили звание Заслуженного артиста РСФСР. Ему было приятно, но денег и привилегий это уже не давало. Когда пришел черед выходить на пенсию, он уволился из Театра киноактера, но потом понял, что на крошечную пенсию ему не прожить, вернулся. Его вязли на договор, пожалели. Хотя ни в одном спектакле он не играл, но какую-никакую зарплату все же получал. Иногда ему помогала деньгами и продуктами и Гильдия киноактеров. На дворе были девяностые годы, всем было трудно.

В то время он жил по-спартански. В его квартире не было даже кровати.
Какое- то время актер спал на полу, на газетах, а потом на межкомнатной двери, которую снял с петель и поставил на стопки со старыми книгами. Кстати, книги были его второй страстью. Он читал запоем, у него была хорошая библиотека. Голодал, но книги не продавал. Бывшая жена и сын пытались помочь ему. Но он отказывался даже от малой помощи с их стороны. Гордость? Или ему было стыдно и неудобно быть для них обузой…

Он часто бродил по улицам Москвы, забывал дорогу домой. В этом худом, опустившемся старике мало кто узнавал знаменитого Василия Алибабевича. Иногда его подкармливали соседи, на ручку двери его квартиры они вешали они пакеты с едой. Бывало, что память к нему все- таки на какое-то время возвращалась. В те моменты он словно оживал. Вспоминал смешные случаи со съёмок, но провалы в памяти становились все чаще и чаще.

Один раз Раднэр Муратов ушел из дома и не вернулся. Его нашли только через два месяца. Его узнал полицейский на одной из столичных площадей. Он не помнил ни кто он, ни как его зовут. Он был ослабленный, его отвезли в больницу. Уже в больнице у него случился второй инсульт, Пролежав четыре дня в коме, актер умер, не приходя в сознание. Это случилось 10 декабря 2004 года. Раднэру Зинятовичу Муратову было 76 лет. Светлая Память…

Все работы в подборке — полностью авторские (КиноTalk). В некоторых работах старались добиться эффекта максимальной достоверности, в некоторых — не очень. Главное, получилось на наш взгляд очень интересно.

1. Гремлины и Чебурашка

И Гремлины, и детище Эдуарда Успенского — неведанные науке звери. Почему бы им не быть вместе?

Подборка смешных фотошоп-коллажей: голливудские герои встречаются с росийскими (и советскими) реалиями. Часть 2

2. Росомаха помогает отечественным коммунальщикам

Чем заняться супергерою на пенсии? Если у тебя еще есть силы на активную деятельность, то можно записаться в ЖКХ. Только вот зачем?

3. Когда тебя забыли на далёкой-далёкой планете

Хочу на Татуин. Там тепло, там мой папа хозяин Люк.

4. Эван и Василий

"Попугайчиков и ворон оставь себе, а вот голубей — заберу" — говорит Василий Эвану Всемогущему.

5. Белое солнце пустыни

Безымянный герой "Долларовой трилогии" в исполнении Клинта Иствуда отлично вписался бы в историю красноармейца Сухова.

Александр Вампилов
Александр Вампилов

"Прошлым летом в Чулимске" — последняя пьеса Александра Вампилова. Окончательный вариант, который мы все знаем, был напечатан уже после смерти автора.

Первоначально же пьеса назывался "Валентина" и именно эта героиня была центральной и очень трагической фигурой.

В финале Валентина уходит с отцовским ружьём во двор и раздаётся выстрел. Шаманов, конечно же, ни на какой суд не едет.

Однако, потом Вампилов финал изменил. И Валентина, несмотря ни на что, чинит забор вместе со стариком Еремеевым. И мы понимаем, что она будет чинить его до тех пор, пока люди не научатся ходить через калитку.

Кадр из фильма "Валентина" 1981 г.

А Шаманов едет в город, говорить правду в суде. И он будет говорить правду до тех пор, пока в неё не поверят.

Советские Дон Кихоты продолжают борьбу с ветряными мельницами, а не погибают в ней, как предложил Вампилов в первом варианте пьесы.

Спектакль в театре На Фонтанке

Интересно, что изменилось в жизни драматурга в этот период? Наверное, должно было произойти что-то значительное, если Вампилов нашел в себе силы подарить нам надежду. И, возможно, стал надеяться сам и верить в лучшее, верить в людей.

После окончания пьесы Вампилов прожил совсем недолго. Его лодка перевернулась во время поездки по Байкалу. Он совсем немного не доплыл до берега, остановилось сердце. На берегу были люди, никто не пришёл на помощь.

А что вы думаете об этой пьесе?

Пишите свое мнение в комментариях, мне будет очень интересно. И подписывайтесь на канал КультПрогулка и читайте другие статьи.

Кукла и огурец. Что означают странные подарки в пьесе Арбузова "Таня"

О чем на самом деле пьеса Арбузова "Иркутская история"

Онлайн-кинотеатр Kion продолжает радовать отличными сериалами. На этот раз хотелось бы обсудить с вами новинку под названием "Пингвины моей мамы" от режиссера Наталии Мещаниновой.

По-большому счету, "Пингвины моей мамы" — это даже не сериал. Это полноценный фильм, для удобства разделенный на 7 коротких эпизодов. По трейлеру и довольно нестандартному названию можно предположить, что начинающих просмотр зрителей ждет удалая комедия. Вот только при ближайшем рассмотрении "Пингвины моей мамы" оказываются весьма тяжелой драмой. И после окончания финальной серии я погрузился в себя на несколько часов, чтобы обдумать увиденное.

"Пингвины моей мамы" — отличный сериал о стэндапе и взрослении

Смешные моменты в сериале, конечно, тоже есть. Все же одна из его сюжетных линий посвящена стэндап-клубу. И минут по 5-7 от каждой серии показывают нам стэндап-выступления кого-то из героев. Однако, слушая монологи Гоши (главный герой), мне не хотелось смеяться. Потому что было совершенно очевидно, что за своими шутками он пытается спрятать сильную боль, вызванную семейными отношениями.

Семья у Гоши и правда непростая. В какой-то момент его мама решила, что должна помочь всем обездоленным детям и начала усыновлять и удочерять сирот. Так Гоша получил двух названных братьев и сестренку. Последней каплей, переполнившей чашу терпения мальчика, стало решение матери усыновить еще и Виталика — мальчика с серьезными психическими проблемами.

Гоша давно перестал чувствовать, что нужен родителям. Усыновляя нового ребенка, его мать сразу же забывает о всех предыдущих. Что уж говорить о родном сыне, который появился в ее жизни самым первым… Отец семейства старается держаться чуть поодаль от всего происходящего. В глубине души он полностью понимает Гошу и даже соглашается с ним, но не хочет перечить своей жене.

На протяжении 7 серий Гоша пытается смириться с тем, что родители перестали видеть в нем ребенка, что теперь он взрослый, еще одна опора для этой семьи. Не чувствуя любви от родителей, Гоша пытается стать своим в популярном стэндап-клубе и в одном из монологов высмеивает личную жизнь родственников. Это и становится объяснением названия сериала — "Пингвины моей мамы" (посмотрите — поймете).

Я бы с удовольствием показал этот сериал всем детям, которые чувствует себя нелюбимыми. Посмотреть "Пингвинов…" будет полезно и родителям — сериал поможет им взглянуть на многие знакомые ситуации глазами подростков.

Вообще, удивительно, как стремительно продвигает тему стэндапа отечественный кинематограф. В этом году уже выходил сериал о стэндаперах — "Я не шучу". Но он слишком напоминал ТНТшную "Ольгу" и так и не смог раскрыть до конца затронутые темы. В этом плане "Пингвины моей мамы" получились гораздо более качественной работой.

Столь простая сценарная идея не выстрелила бы, если бы не отличный актерский состав. Главную роль сыграл дебютант Макар Хлебников — сын отличного режиссера Бориса Хлебникова. У мальчика пока нет актерского образования, да он и не планировал никогда быть актером. Но Макар настолько понял своего героя, что вложил в него частичку себя. Результат полностью оправдал все затраченные усилия.

Хороши в сериале и остальные дети. Ирина Бакина, Александр Присмотров-Белов, Платон Саввин — вам пока незнакомы эти имена. Но я не удивлюсь, если в будущем кто-то из ребят сможет построить отличную карьеру.

Родителей Гоши сыграли Александра Урсуляк и Алексей Агранович. Ну тут все понятно, к давно сформировавшимся звездам не может быть никаких вопросов… И Урсуляк, и Агранович сыграли великолепно. Их герои абсолютно понятны, им хочется сопереживать, несмотря на то, что они часто допускают типичные для многих родителей ошибки.

"Пингвины моей мамы" — замечательный сериал, на который точно стоит потратить 2,5 часа своего времени. Еще одна его прелесть — абсолютно логичная концовка. Сериал не нуждается в продолжении. Проделав достаточно непростой путь, Гоша все же стал на тропу взросления. Его жизнь не поменялась к лучшему, но зрителям ясно дали понять, что мальчик сможет адаптироваться к любым трудностям.

Если вы уже посмотрели "Пингвины моей мамы", обязательно напишите в комментариях о своих впечатлениях — каналу нужна ваша поддержка.

По книгам знаменитого польского писателя-фантаста, философа, популяризатора науки Станислав Лема поставлено немало фильмов, но в наше время на слуху остаются лишь две экранизации культового "Соляриса". Первую создал Андрей Тарковский, вторую — Стивен Содерберг.

У зрителя, не знакомого с творчеством Лема, может сложиться впечатление, что, кроме "Соляриса", писатель ничего не создал. А это, мягко говоря, не так. Лем — автор множества выдающихся книг. "Магелланово облако", "Звездные дневники Ийона Тихого", "Рассказы о пилоте Пирксе", "Непобедимый", "Возвращение со звезд" — все это классика научно-фантастической и антиутопической литературы. Но по тем или иным причинам киношная судьба этих книг была далеко не такой счастливой, как у "Соляриса".

Учитывая, что многие книги Лема вовсе не добрались до киноэкрана, роману 1950 года "Астронавты" повезло — он был экранизирован в 1960 году под названием "Безмолвная звезда". Да, Лем был не сильно доволен картиной, но зрителям и критикам она понравилась.

Обложка первого издания "Астронавтов" в СССР. М. "Молодая гвардия", 1957.
Обложка первого издания "Астронавтов" в СССР. М. "Молодая гвардия", 1957.

Фильм "Безмолвная звезда" был снят на знаменитой ГДРовской киностудии DEFA в сотрудничестве с польской студией Iluzjon. Режиссером стал Курт Метциг, наиболее известный по военной драме "Знамя Кривого Рога".

В СССР фильм "Безмолвная звезда" был дублирован на киностудии "Мосфильм" и стал хитом проката.

Сюжет фильма

Известный советский ученый рассказывает на международной научной конференции о сенсационном открытии. Оказывается, упавший в 1908 году в Сибири тунгусский метеорит был ни чем иным, как космическим кораблем. Перед крушением корабль выбросил аварийную капсулу — своего рода "черный ящик". И эта капсула была найдена в 1970 году во время работ "по созданию искусственного климата в пустыне Гоби".

При прохождении атмосферы Земли контейнер был серьезно поврежден, но ученым все же удалось расшифровать обрывки записи. Выяснилось, что корабль был запущен с Венеры, он летел на Землю с неизвестной миссией, но потерпел крушение.

Правительства всех стран мира, за исключением Соединенных Штатов, решают снарядить экспедицию на Венеру. В состав экспедиции войдут лучшие ученые Земли, которым предстоит вступить в первый контакт с инопланетной цивилизацией.

Советский Союз создает для миссии уникальный космический корабль "Космократор", которому по силам достичь "утренней звезды".

В международный экипаж вошли: японская женщина-доктор Сумико Огимура (ее сыграла легендарная французская актриса японского происхождения Йоко Тани); немецкий пилот Роберт Бринкман (Гюнтер Зимон); советский космонавт Арсеньев в исполнении Михаила Постникова; африканский ТВ-техник Талуа (Юлиус Онгеве); американский физик Харингуэй Хоулинг (Олдржих Лукеш); индийский математик Сикарна (Курт Ракельманн).

Йоко Тани, Гюнтер Зимон и Олдржих Лукеш в фильме "Безмолвная звезда". Кадр из фильма.

Главную роль — руководителя космической экспедиции по фамилии Солтык сыграл знаменитый польский актер Игнаций Маховский. Роль молодой тележурналистки досталась актрисе Люцине Винницкой — признанной красавице польского кинематографа.

Люцина Винницкая в фильме "Безмолвная звезда". Кадр из фильма.

"Космократор" отправляется к Венере, по пути преодолевая опасный метеоритный поток. По прибытии выясняется, что Венера — похожая на Землю планета с плотной, ядовитой для людей атмосферой.

Космолёт садится в пустыне, ученые начинают исследовательские работы. Жителей "утренней звезды" экипаж так и не встретил, зато обнаружил уникальные сооружения искусственного происхождения. Заключительным аккордом экспедиции стало обнаружение огромного города, уничтоженного оружием невиданной силы.

В городе ученые находят многочисленные записи, которые наконец-то открывают перед ними тайну Венеры. Оказалось, что венериане обогнали братьев по разуму с Земли на много веков. Когда на нашей планете был "просвещенный" XIX век, на Венере в полной мере овладели ядерной энергией и стали строить корабли, способные достигать других планет.

Увы, миссия венериан на Землю не была мирной. Инопланетяне собирались колонизировать нашу планету, сделав ее своей пересадочной станцией. На последнем этапе реализации плана на Венере началась война, которая продолжалась больше полувека и привела к краху цивилизации. Экипаж разбившегося на Земле корабля, вероятно, не знал, что все живое на их родной планете уничтожено.

Значение фильма "Безмолвная звезда"

В 50-е Лем еще крепко верил в коммунизм и был большим сторонником СССР. По роману "Астронавты" и фильму "Безмолвная звезда" это прекрасно видно. Советские ученые, советская наука для Лема чуть ли не безупречны. США же во многом олицетворяют негативное направление науки.

В будущем взгляды писателя несколько трансформируются. СССР перестанет для него быть стопроцентным добром, а Соединенные Штаты начнут получать от польского классика все больше комплиментов.

Фильм "Безмолвная звезда" стал вехой в кинофантастике 50-х, повлиял на многих известных режиссеров. Влияние "Безмолвной звезды" прослеживается у Тарковского, Кубрика, Ридли Скотта.

Станислав Лем вслед за Гербертом Уэллсом указывает на вероятную смертельную опасность инопланетного контакта для землян. Кроме того, писатель демонстрирует, к чему приводит гонка вооружений, создание все более и более мощных видов оружия.

Одна из основных особенностей "Безмолвной звезды" — вера в "добрую волю" научного прогресса. Наука может сделать жизнь людей прекрасной, и, вместе с тем, она же может превратить Землю в выжженную пустыню с кислотными дождями.

"Безмолвная звезда" — это глубокая, атмосферная научная фантастика, проникнутая гуманистическим пафосом. Классика высшей марки, которую можно смело рекомендовать к просмотру.

Всем добра!

Посмотреть фильм можно здесь:

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Подборка захватывающих фильмов, от которых будет сложно оторваться.

Одержимость

Жанр: Триллер/Детектив/Мелодрама/Драма

Дата выхода: 2004 год

Страна: США

Рейтинг: 7,9

Привлекательный, интересный фильм о любви. Не смотря на возраст- 2004г. все таки, и сейчас фильм смотрится. Тема любви не устаревает, главное её подать хорошо и красиво, что и сделано в этом фильме. Плюс интрига, красивые молодые актёры и не плохая музыка. А ещё позитивная концовка и приятное послевкусие

Забирая жизни

Жанр: Детектив/Триллер/Криминал

Дата выхода: 2004 год

Страна: Великобритания/США

Рейтинг: 7,2

Интересный, до последнего кадра держащий в напряжении триллер-детектив. Несколько десятилетий маньяк совершает преступления и остается при этом неузнанным. Ведь, как профессиональный актер, он вживается в роли своих жертв, копируя их внешность, присваивая имена, перенимая привычки и занимая их место в обществе. Даже когда полиции с помощью агента ФБР удается выйти на след маньяка, тот всегда оказывается на пару ходов впереди, манипулируя следствием и продолжая "забирать жизни"… Финал порадовал. Почитателям жанра и любителям запутанных сюжетов будет очень интересно смотреть это кино.

Всё самое лучшее

Жанр: Мелодрама/Триллер/Детектив/Криминал/Драма

Дата выхода: 2010 год

Страна: США

Рейтинг: 6,4

Фильм основанный на реальных событиях с потрясающими актерами в главных ролях. Казалось бы, отличное начало для картины, но увы, на отлично не вышло.

"Всё самое лучшее" не то кино, которое рассчитано на широкую аудиторию, не затрагивает сюжетом и повествованием, нет. Да, безусловно можно и нужно отметить шикарно отыгранные роли Райана Гослинга и Кирстен Данст, музыку, отлично нагоняющую саспенс, но не хватило чего-то эдакого, чтобы эта картина выделилась и запомнилась. Кирстен отыгрывает жену парня с психологическими проблемами и делает это очень хорошо, передавая эмоции, которые ощущал бы зритель на её месте. У Гослинга же здесь снова вышел великолепный немногословный и практически безэмоциональный персонаж с которым он справился на ура. За что, в принципе, я и полюбил этого актера.

Кому я могу порекомендовать этот фильм? В первую очередь тем, кто любит кино, основанное на реальных событиях, а во вторую тем, кому нравятся главные герои этой картины.

Экзамен

Жанр: Триллер/Детектив

Дата выхода: 2009 год

Страна: Великобритания

Рейтинг: 7,1

Прекраснейший фильм про группу людей разных профессии и направлений, что собрались в одном помещении для выполнения последнего экзамена. Однако уже в начале им говорят определённые правила, а сам лист теста оказывается полностью пустым… Ну решают понять суть процесса методом квеста, то беж находить фрагменты для решения задачи, параллельно выкидывая своих союзников-конкурентов. Триллер классный, как и его финал, так что советую полностью всем людям, кто любит такие жанры и неожиданные финалы.

Лучшее предложение

Жанр: Драма/Триллер

Дата выхода: 2013 год

Страна: Италия

Рейтинг: 8

Отличный психологический триллер итальянского режиссёра Джузеппе Торнаторе, с прекрасной музыкой Эннио Морриконе и блестящей игрой классного актёра Джеффри Раша. Как не вспомнить здесь нашего великого драматурга Николая Островского и его пьесы, которые до сих пор актуальны — "На всякого мудреца довольно простоты" или "Волки и овцы"! Герой фильма, преуспевающий делец от искусства, всю жизнь ловко и хитроумно проворачивал аферы, никого не жалел, обманывал всех и вся и думал, что он достиг Олимпа и держит бога за бороду. Но в этой гонке за выживание нельзя расслабляться ни на секунду, так как за тобой следуют ещё более молодые, хитрые и безжалостные хищники, которые ловко манипулируют его слабостью и страстью и забирают всё, впрочем оставляя герою жизнь, которая потеряла для него всякий смысл. Кто здесь волки, а кто овцы — интрига сохраняется до конца.

Прежде чем я усну

Жанр: Детектив/Триллер/Драма

Дата выхода: 2014 год

Страна: Швеция/Великобритания/Франция/США

Рейтинг: 6,6

Когда единственный свидетель преступления — собственная память. Фильм из категории: лучше один раз увидеть, чем сто раз прочесть рецензии, потому что сюжет вроде бы прост, но подтекст каждого события весьма неоднозначен. Фильм не для увеселения, но с захватывающим и весьма интересным сюжетом.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

  • Пять фильмов, которые трудно выкинуть из головы!
  • Пятёрка лучших! Недавние фильмы, которые получились высокую оценку зрителей!
  • Пятёрка крутых детективов, которые обязательно оценят любители жанра!