Здравствуйте! Татьяна Доронина давно не появляется в родном театре, не общается с журналистами и ведёт затворнический образ жизни. В 2018 году её заменил Эдуард Бояков, который устроил во Мхате им. Горького свои порядки, уволил её артистов, снял её спектакли и полностью изменил политику театра. Ну и выход на великую сцену Ольги Бузовой в качестве драматической актрисы — это венец «правления» Боякова и Прилепина. Но что об этом всём говорит сама Доронина и какие у неё планы?

Дорогие читатели, Мхат им. Горького, на мой взгляд, пример абсолютных противоположностей. При Дорониной у него было своё лицо, некий консерватизм и классицизм, театр при ней держал традиции великих мастеров. Но он сильно стагнировал. Многие критики писали что доронинский Мхат покрылся нафталином и откровенно отстал от современного искусства. Мне лично нравились многие спектакли, да и эта «отсталасть» лично меня не напрягала и я, наоборот, считал её плюсом. Зато там не было пошлостей, хайпа, пропаганды нетрадиционных взглядов и всеобъемлющей наготы, которые захватили многие другие театры. В доронинский Мхат можно было идти смело и не бояться нарваться на нечто распутное. Это был островок классики. Но пришёл Бояков, Доронину быстро выжили из театра и за несколько месяцев это место изменилось до неузнаваемости.

Наступила другая крайность. Спектакли начали следовать модным трендам, Бояков приглашает артхаусных режиссёров, устраивает сомнительные практики с артистами, уволил кучу сторонников Дорониной и т.д. Он начал сдавать театр под антрепризы и не сильно заботиться об их качестве и смыслах. На сцене Мхата появились пошленькие комедии со «звёздами» из КВН и совершенно пошлые антрепризки. Ну а потом он начал привлекать зрителя Якубовичем и даже Бузовой. Выход на сцену Ольги Бузовой мало кого оставил равнодушным и до сих пор идут жаркие обсуждения. А сам Бояков и его завлит Прилепин считают это абсолютно нормальным вектором развития Мхата. Артисты, которые поддерживают Доронину продолжают вести партизанские войны, пишут письма в министерство культуры, чиновникам и президенту, но Бояков крепко сидит в своём кресле худрука. Я уверен что не просто так он настолько смело и безнаказанно существует в этой должности. Как у Маяковского: «Значит это кому-нибудь нужно».

Но что об этом всё думает сама Татьяна Васильевна и почему она не даёт никаких комментариев? — это очень интересный вопрос, который волнует многих. А главное: это очень на руку Боякову и Прилепину, которые постоянно заявляют в СМИ что они на связи с Дорониной и в тёплых отношениях. Однажды, Татьяна Васильевна, правда, вышла из укрытия. Когда она получала награду от президента, она попросила Владимира Путина поговорить с ней и они несколько минут обсуждали театр. Она просила Президента помочь разобраться с несправедливостью и спасти Мхат. Президент тогда поручил этот вопрос министру культуры, но министерство не нашло никаких нарушений. А про Доронину и её разговор с президентом Бояков сказал, мол, её накручивают обиженные недоброжелатели, а сама она не понимает что творит из-за возраста и плохого самочувствия.

Понятно почему не нашли нарушений: чиновники мыслят цифрами, а при Боякове доход театра вырос. Зрителя стало больше и норму по билетам Мхат перевыполняет. А вот культурную составляющую проверить трудно, особенно, если учесть что в других театрах есть спектакли и «повеселее». Ну а то что на великой сцене выступает Бузова и играются пошлые антрепризы — никого из верхов особо не волнует. Главное что зритель на это всё идёт и покупает билеты. И как бы не вопили со всех сторон, мол, это позор и деградация, вопли эти не работают. Ну, во всяком случае, пока. Надежда есть. В театральных кругах даже ходят слухи что Бояков скоро будет смещён, его место займёт какой-то профессионал и даже Доронину попросят вернуться. Но это слухи, хотя, если честно, я был бы очень рад, если они правдивы. Переходим к Дорониной.

Актриса Мхата Лидия Матасова дала интервью, в котором рассказывает о том как сейчас живёт Татьяна Васильевна. По словам Матасовой, Доронина в курсе всего что происходит в её родном театре, но она намеренно во всём этом не участвует. Её гложет обида и боль оттого что с ней так обошлись (обманом сняли с должности и разрушили её театр). Матасова говорит что Доронина выражает протест таким образом, ведь другие способы ей уже недоступны из-за возраста. Было бы ей на 15-20 лет меньше, и она бы не слалась без боя. К тому же, если уж разговор с президентом не помог, то что ещё поможет? Вот небольшая цитата из интервью с Матасовой:

После того как Эдуарда Боякова назначили на должность художественного руководителя МХАТа, а Доронину сделали президентом театра, Татьяна Васильевна отрезала все свои прежние связи, в её квартиру остались вхожи буквально два-три человека. Это помощник по хозяйству, водитель (когда Татьяне Васильевне необходимо выехать из дома по делам), иногда парикмахер. Сейчас Татьяна Доронина в подмосковном санатории, её круг общения там — врачи и медсёстры. Больших проблем по здоровью у Татьяны Васильевны, по счастью, нет, но в 88 лет необходимо проходить обследования под наблюдением специалистов. Доронина не хочет общаться. У неё огромный стресс, она до сих пор в тяжёлом психологическом состоянии. Отняв театр, её убили как творческую личность. Она столько сделала для русского театра, для кино, для отечественной культуры — а ей «страна сказала спасибо», указав на дверь театра, который был для неё всем, да ещё напоследок облили грязью.

Спросили журналисты у Матасовой и про то как Доронина отреагировала на выход Ольги Бузовой в её театре. Реакция ожидаемая: Доронина лишь выругалась непечатными выражениями. Сама Матасова говорит так:

Вопрос не в Бузовой — вопрос в руководстве МХАТа. Когда великий театр собирает аншлаг на премьерный спектакль благодаря Бузовой… Вы только вдумайтесь в это! Это что значит? Что без Бузовой своего зрителя у театра больше нет?

Да, вопрос и правда к руководству, но оно уверено в правильности своих действий и даже гордится этим спектаклем. Я был на премьере и это точно не уровень Мхата. У Бузовой там не большая роль и она не самое плохое в этой постановке, хотя видно что она не профессионал. Само действие весьма вульгарно и ни о чём. Но, думаю, план был привлечь подписчиков Ольги и создать ажиотаж. Он сработал. Мне грустно что театр превращается в площадку для хайпа и склок. И очень важно чтобы «наверху» понимали это и обращали внимание на искусство, а не только на цифры. Вернётся ли Доронина? При Боякове точно нет. Матасова завершает интервью такими словами:

Татьяна Доронина очень многое сделала, чтобы вместо Эдуарда Боякова пришёл тот, кто бы продолжил её дело. Не слышат… Конечно, Татьяне Васильевне из-за этого больно и горько. Ей не хотелось бы уйти из жизни, смирившись с тем, что дело, которому она служила — великий русский театр под названием МХАТ — почти уничтожено. Если Доронину вернут во МХАТ, это будет самый счастливый день в жизни театра.

А вы что думаете? Напишите, пожалуйста, ваше мнение в комментариях.

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

#актеры #Знаменитости #театры и балет #искусство #культура

До встречи!

Год: 2004

Продолжительность: 1 час 55 мин.

Страна: США

Рейтинг: 7,1

Грег сумел принять роды. Они с Пэм едут к ее родителям. Им повезло они оказались в салоне первого класса и им предложили шампанское. У Пэм появился племянник мини Джек, которого старый Джек обучает по методике, не похожей на ту, которую применяют обычные люди. Грег взял его на руки, но младенец головой разбил ему нос. Родители Пэм решили познакомиться с родителями Грега. Грег бросает в трейлер камень, трейлер остался цел, зато пострадала машина Грега.

Джек капитан трейлера, а Грег старпом. Во время поездки Грег предложил погудеть из автобуса высунулись болельщицы с голой грудью. Джек еще не полностью доверяет Грегу. На следующий день Грег и семья Пэм въехали на остров Майами. Отец Грега довольно эксцентричен, да и мама тоже со странностями. Родители Грега показали его достижения, где ему выдавали награды даже за 10 место.

Атмосфера была дружеская. Но произошел инцидент пес семьи Факеров Моисей не поладил с котом семьи Пэм Обломом. Облом спустил Моисея в унитазе, а трейлер сломался. Пэм сообщает Грегу, что беременна, но просит никому не говорить. Во время ужина подошла домработница Изабелла, с которой когда-то встречался Грег, а его родители постоянно говорили на интимные темы и показывали его альбом.

Грег просит Джека не делать поспешных выводов, а также просит своих родителей вести себя, как нормальные люди. Во время футбола отец Грега Бернард случайно поранил Джека. Мама Грега Розалинд догадалась, что Пэм в положении. Потом Джек и Бернард пошли ремонтировать трейлер, женщины пошли за покупками, а Грег остался с Мини Джеком. Грег случайно сказал плохое слово, а младенец начал его повторять.

Грег пытается заставить младенца забыть его. Тем временем Джек знакомится с Хорхе, сыном Изабеллы, который напоминает ему Грега. Анализ показал, что их фотографии схожи на 97%.

По возвращению домой Джек видит такую картину малыш смотрит боевик, а к рукам приклеилась бутылка рома, вдобавок он еще и ругается. Тем временем отец Грега узнал о беременности Пэм. Джек захотел выведать у Грега про Хорхе, но Грег не понимал, о чем старик говорит.

Тогда Джек приглашает на вечеринку Хорхе, и вколол Грегу сыворотку правды. Грег признает, что Хорхе его сын и что Пэм беременна. На следующий день Джек зовет Пэм и жену в трейлер для отъезда. Семьи дошли до открытого противостояния особенно Джек и Бернард. Джек в ужасе, что ему дочка не сказала о беременности и уезжает вместе с малышом. Он узнает, что Хорхе не сын Грега, а бейсболиста.

Грег и Бернард едут за Джеком, но попадают в переделку. Джек пытается их защитить, но они все попадают в тюрьму. Но связи Розалинды всех спасли. Свадьбу проводит священник Кевин, бывший Пэм.

На свадьбе Джек находит общий язык с Факерами и даже чему-то у них учится. Потом Джек смотрит записи, где Розалинд пичкает малыша тортами и шоколадками, Бернард настраивает малыша против деда, а Грег вообще устраивает концерт. Джек говорит: "Факеры".

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

21 октября Никите Сергеевичу Михалкову исполнилось 76 лет!

Одни его любят, другие — ненавидят, третьи — просто завидуют ему.

" Счастливчик! Родился в известной и богатой семье, все ему досталось по блату"… Кто бы что не говорил, но как можно было снять по блату такие гениальные фильмы, какие Михалков снял еще в советское время.

"Раба любви", "Неоконченная пьеса для механического пианино", "Родня", Пять вечеров", "Несколько дней из жизни И.И. Обломова". И, конечно, "Свой среди чужих, чужой среди своих", который Михалков снял, когда ему не было еще и тридцати лет.

Это только, как говорится, из ранних режиссерских работ…

А сколько у него ролей в кино! Всех и не перечислишь, как и регалии, награды и звания прославленного мэтра нашего кино.

В первый раз юный Никита появился на экране в 14 лет, в картине "Солнце светит всем". Но там у него крошечная роль, и его фамилии нет в титрах. На фотографии он сидит там, "на галерке".

А это первая уже вполне себе приличная роль в "Приключениях Кроша".

Этот " блатной" в 27 лет добровольно ушел служить на флот, хотя наверняка мог бы откосить от "почетной обязанности" по одному звонку. Службу проходил на Камчатке. По словам сослуживцев, Никита обожал художественную самодеятельность, выступал с концертами. Публика его любила уже тогда.

А ведь во время службы у Никиты Михалкова уже подрастал сын Степан. Позади был развод с красавицей Анастасией Вертинской.

Их роман закрутился еще в Щукинском училище, вместе они прожили недолго, но даже спустя десятилетия после расставания, они сохранили хорошие отношения, о сыне Михалков никогда не забывал. А из армии его уже ждала другая. Татьяна. Та, которая потом станет ему женой и родит ему трех детей. Та, с которой он счастлив уже почти полвека.

Михалков всегда старался поступать по — божески. Может, кого — то и раздражает его показная набожность, но "что такое хорошо, а что такое плохо" он твердо уяснил еще в детстве. Отец для него всегда был авторитетом.

Вокруг него всегда полно людей, он весь в делах и заботах. Съёмки фильма для него — святое.

Но никто не отменял одиночества. По мнению Михалкова, не надо его пугаться.

Из интервью Никиты Михалкова:

— Когда Вы в одиночестве, Вы чувствуете себя одиноким?

—…Да! Но мне не скуШно. Отсутствие одиночества в одиночестве — это присутствие Бога.

"Про меня часто говорят: высокомерный, барин. А я считаю: те, кто вкладывает в слово «барин» негативный смысл, сами – холопы в душе. Потому что для них барин – это тот, кто лежит на диване. А для меня – тот, кто несет ответственность за большое количество людей.

Я из таких бар, которые пашут по восемнадцать часов в сутки, и ничего предосудительного в этом не вижу. Мне так работать нравится, и нужно немного – чтобы мой труд не пропал втуне…В тех же, кого это раздражает, говорят слабость и зависть – качества, которые были и остаются уделом холопа".

Михалков всегда обижается, когда его называют высокомерным. Он себя таковым не считает. Говорит, что всегда рад общению со зрителями, но вот панибратства терпеть не может.

" Когда кто-то подходит ко мне и запросто говорит: «А пойдем, Никитка, пропустим по стаканчику." Тогда да – я высокомерен.

Те, кто знает Михалкова близко, говорят о нем в первую очередь, что он великий труженик. Он пашет сам, и требует это от тех, кто работает вместе с ним. А насчет нравится — не нравится, так это дело вкуса. Всем не угодишь. Ему самому нравились далеко не все все фильмы, в которых он снялся. Но он их всех любил.

" Я люблю эти картины потому, что каждая была прожитой жизнью, каким-то новым этапом в общении с людьми. Поэтому, не беря в основу качество фильма, я люблю время, которое с ним связано. Поэтому я могу досадовать на то, что не всё получилось, как хотелось, но вот чувства стыда: мол, делал не то, что хотелось, – этого чувства не испытываю!

Давайте поговорим об еще одной голливудской красотке Элизабет Беркли, которую мы знаем по искромётной роли в скандальном "Шоугёлз" (1995) Пола Верховена.

Родилась Элизабет в 1972 году в хорошей обеспеченной семье. Папа — юрист, мама занималась своим небольшим бизнесом. Есть старший брат Джейсон.

Денег на ребёнка родители не жалели, девочка училась в частной школе. С ранних лет занималась танцами и хореографией, уйдя в творчество с головой. В подвале дома для Элизабет оборудовали свою собственную танцевальную студию.

После школы и переезда в Нью-Йорк играла в мюзиклах, танцевала в балетных постановках (в том числе в "Лебедином озере" ;) . А также занималась модельным бизнесом, заодно пробовалась на телевидении.

Первое появление на экране в 14 лет, в комедии с элементами фэнтези «Лягушка»:

С 15 до 19 лет снималась в комедийном сериале "Спасённые звонком" (1987-1993):

Через год (в 1988-м) дебютировала в кино "Платиновая блондинка" (канадская короткометражка). В большом кино появилась спустя 6 лет — "Молли и Джина" (1994), играя жертву преступления:

Широкая популярность пришла с "Шоугёлз" в 1995 году. В нашей стране кино считается культовым, но в момент выхода феерическая музыкальная драма с зашкаливающим возрастным рейтингом была буквально растоптана критиками (фильм получил семь "Золотых малин", а номинировался аж на 13!): "Худший фильм", "Худшая женская роль" (Элизабет Беркли), "Худший режиссер" (Пол Верховен), "Худший сценарий", "Худшая песня", "Худшая новая звезда" (Элизабет Беркли), "Худшая экранная пара".

Кстати, на вручение "Малины" Верховен явился лично, став первым киноделом, решившимся на такой подвиг.

Пуританство, ханжество критиков граничило с идиотизмом.

Хотя Элизабет была вне конкуренции: и в плане красоты, и в плане пластики и в плане драматического таланта. Видимо, многим пришлось не по нраву, чтобы в "Шоугёлз" в полной мере раскрывается подноготная шоу-бизнеса. Закулисье, жестокий мир, живущий по своим волчьим правилам, полный соблазнов и предательства. Хотя, конечно, это скорее гипертрофированная сатира на голливудский шоубизнес, эдакая вывернутая наизнанку сказка о Золушке.

"Шоугёлз" – вольный пересказ драмы 1950 года "Всё о Еве" – ленты-обладателя шести золотых статуэток «Оскара», включая награду за лучший фильм года. У "Шоугёлз" рейтинг NC-17, что не помешало фильму выйти в широкий прокат, с тех пор это единственная лента, которой удался подобный трюк.

После "Шоугёлз" карьера Элизабет как актрисы пошла на спад. К тому же, не выдержав накала страстей, актриса уволила своего агента, уговорившего её на этот проект. Фильм во многом перечеркнул потенциально возможную кинематографическую карьеру. Вот так, иногда скандальные роли играют и во вред. Пол Верховен комментировал так:

"Фильм разрушил карьеру и усложнил мою жизнь, но не в той степени, как Элизабет. Голливуд повернулся к ней спиной. Если нужно кого-то винить, так это меня, потому что я решил, что будет любопытно показать такую историю"

Большинство дальнейших ролей — в малобюджетных, независимых картинах, телепостановках. Высокобюджетные проекты — пересчитать по пальцам («Клуб первых жен», драма Оливера Стоуна «Каждое воскресенье», комедия Вуди Аллена "Проклятие нефритового скорпиона" ;) .

Хотя такая яркая, необычная, провокационная девушка наверняка заслуживала большего. Ведь ничем не хуже, скажем, Анджелины Джоли. Посмотрите, что пишут о ней люди:

"Элизабет Беркли — великолепна.Она восхитительна и шикарна! Ее зеленые глаза, нежная кожа — волшебны. В ней нет заносчивости и пошлости Стоун, консерватизма Уинслет и кукольности Найтли. У нее и сейчас озорной огонек в глазах. Да, таких актрис мало.Она — особенная".

Голливудских вершин достичь не удалось, но зато свою энергию и красоту профессиональная балерина и одарённая актриса направила на работу в театрах Лондона и Бродвея. Дебютировала на театральной сцене в 2004 году.

Кстати, большинство ругавших в своё время критиков, увидев выступления Элизабет на сцене (комедия «Хитрая лиса», пьеса «Сумятица» ;), позже каялись и публично приносили извинения. Называли "Шоугёлз" сильно недооценённым, что это меткая артхаусная драма с глубокими смыслами и яркой оболочкой. Но поезд уже ушёл.

Кстати, на данный момент, казалось бы провальный фильм со временем принёс таки создателям более $100 миллионов, окупившись несколько раз (за счет продаж прав показа по ТВ, выпуск на VHS и DVD и т.д.).

В 2003 года Элизабет вышла замуж за актёра Грега Лоурена. Познакомились на танцевальных занятиях. Сына родили лишь спустя 9 лет.

Элизабет всё так же снимается в телепередачах, танцевальных шоу, реалити-шоу, ведёт свои проекты, продюссирует. Подробности её жизни, и как выглядит на текущий момент, можно посмотреть в её инстаграме:

В 1939 году на экраны вышел фильм «Унесенные ветром» по роману Маргарет Митчелл, ставший классикой мирового кино. Вот несколько интересных фактов о съемках этого знаменитого киношедевра.

ОГОНЬ

Многие американские актрисы мечтали сыграть Скарлетт, однако продюсер Дэвид Селзник никак не мог определиться с исполнительницей главной роли, хотя съемки нужно было уже начинать, поэтому в первой сцене, где показал пожар, мы видим дублерш Алину Гудвин и Лилу Финн. И только после этого на съемочной площадке появилась Вивьен Ли, которую пригласили на пробы.

Кстати, во время этого пожара огонь разбушевался сильнее запланированного, поэтому снять удалось 113 минут материала, а местные жители подумали, что горит киностудия MGM, и вызвали пожарных.

НАПРЯЖЕННЫЕ ПРОБЫ

На пробах приглашенная актриса Вивьен Ли едва не лишилась возможности получить главную роль, потому что, прибыв из Европы, стала читать текст на пробах текст с британским акцентом с королевским произношением.

В итоге актрису в резкой форме прервал режиссер, и попросил читать без акцента. Вивьен Ли сначала испугалась, а потом рассмеялась. После выхода киноленты Ли и Кьюкор стали друзьями.

У Вивьен Ли было немало конкуренток, так как многие актрисы в США мечтали получить роль Скарлетт. Очередь на эту роль состояла из 1400 актрис, до проб допустили 400 человек, однако первенство заняла Вивьен Ли.

ТРИ РЕЖИССЕРА

Фильм «Унесенные ветром» снимали три режиссера. Первые 18 дней снимал Джордж Кьюкор, подход которого не устроил продюсеров, и его уволили. Вскоре Кьюкора сменил Виктор Флеминг, только что закончивший работу над знаменитой лентой «Волшебник страны Оз».

В середине съемок у Флеминга произошел нервный срыв, после которого он ушел в трехнедельный отпуск. В это время его сменил режиссер Сэм Вуд.

НЕЛЮБИМАЯ РОЛЬ

Актер Лесли Говард не любил свою роль возлюбленного Скарлетт, так как его экранный герой был красавцем, а в жизни актер был худощав и невзрачен, к тому же ему было немного за сорок.

Сыграть роль актер согласился по одной причине: продюсер фильма Дэвид Селзник обещал актеру роль в своем следующем проекте. Кстати Говард так и не прочитал книгу «Унесенные ветром».

СЛЕЗЫ ГЕЙБЛА

В сцене, где Мелани говорит Ретту, что Скарлетт потеряла ребенка, упав с лестницы, Ретт должен был заплакать. Но актер Гейбл опасался, что эта сцена испортит его имидж. Актер попросил изменить сцену, либо пригрозил остановить съемки. Гейблу казалось, что он будет выглядеть на экране слабым.

В итоге Флеминг снял два варианта сцены – где Гейбл стоит расстроенный, отвернувшись от камеры, и сцену со слезами. Позже режиссер уговорил актера на сцену, в которой видны его слезы. Ее и включили в фильм.

НЕЖИВЫЕ МАНЕКЕНЫ

Продюсер фильма Джордж Селзник потребовал, чтобы в сцене после боя на земле лежали 2,5 тысячи статистов, ведь спецэффектов в то время не было.

Однако во всей Гильдии киноактеров США не оказалось столько сотрудников, они предложили только полторы тысячи человек.

Тогда продюсер «Унесенных ветром» не стал отчаиваться и заказал тысячу манекенов, которых одели и разложили на земле.

Фильм, снятый за 4 миллиона долларов, заработал в мировом прокате 400 миллионов, то есть в сто раз больше своей себестоимости.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Михаил Галустян — и правда талантливый комик. В противном случае он просто не смог бы оставаться на виду столько лет. Мне нравятся некоторые программы, в которых участвует Галустян. Но его фильмы… Ох, они всегда находятся где-то за гранью добра и зла.

Даже постоянный коллега Галустяна Сергей Светлаков может занести несколько актерских работ себе в актив. Например, были неплохими первые части "Елок". У Галустяна нет ни одного фильма, которому я бы поставил больше, чем 4/10. Тем не менее, Михаил продолжает регулярно сниматься. Только за 2021-й год он появился в двух новых фильмах.

Сначала весной вышла "Прабабушка легкого поведения". Понятно, что главную роль в нем сыграл Александр Ревва, но именно герой Галустяна вызвал у меня наибольшее раздражение. Воплощение всех самых нелепых фильмах о кавказцах — странно, что данный образ не спровоцировал всеобщее возмущение.

А на этой неделе в кинотеатрах начался показ комедии "Дракулов". По долгу службы мне пришлось посмотреть ее в премьерный день. И это далось мне нелегко. Да, "Дракулов" получился лучше "Прабабушки" — просто есть уровень, опуститься ниже которого очень сложно. Но в остальном это очередная комедия с Галустяном, которую лучше оставить без внимания.

Правда, без внимания фильм явно не останется. На сеансе, на котором я был, вместе со мной присутствовали несколько десятков человек.

Обидно, что снял "Дракулова" Илья Куликов — человек, которого я очень люблю за его сериалы. Совсем недавно я досмотрел "Регби" и в очередной раз убедился, что Куликов — лучший шоураннер страны. Однако в последнее время он все чаще перегибает с темами для юмора. И "Дракулов" — еще один неудачный пример творчества Ильи.

Я бы понял, если бы "Дракулова" снял Сарик Андреасян. Этот фильм идеально вписался бы в его раннюю фильмографию. Но даже Сарик успел перерасти подобные комедии и научился снимать средненькие сериалы. А Куликов почему-то решил напомнить зрителям, что просмотр русских комедий может быть опасен для здоровья.

Как вы поняли, Галустян сыграл в фильме Дракулу. Точнее Влада Дракулова — осовремененную версию легендарного графа. Влюбившись по фото в невесту своего юриста, вампир решил во что бы то ни стало забрать ее себе. Вот только юрист не согласен с таким поворотом событий. Он бросает вызов и Дракулову, и его верным помощницам — вурдалачкам.

За полтора часа, которые длится фильм, в нем не прозвучало ни одной действительно смешной шутки. Зарисовка про девушку, поевшую чеснок перед поцелуем с вампиром, смогла вызвать у зрителей смех, но она была засвечена еще в трейлере. В остальное время в зале стояла гробовая тишина.

Галустян, конечно, пытался покривляться, но то, что работало в "Наша Russia" 15 лет назад, уже не может насмешить зрителей в 2021-м году. Михаилу пора с этим смириться и оставить в прошлом свои актерские порывы.

Единственный из актеров, кто понравился мне в этом фильме — это Денис Васильев, в последнее время снимающийся во всех проектах Куликова. К примеру, в "Регби" он сыграл капитана ЦСКА. Но даже отличный Васильев смотрелся в "Драулове" неубедительно. В какой-то момент просмотра мне даже стало жалко его.

Что ж, ни "Дракулов", ни Галустян не смогли меня удивить. Все получилось предсказуемо плохо, но едва ли кто-то ждал другой результат. Пока я писал эту статью, я задумался, что было бы интересно увидеть Галустяна в драматической роли. Однако навряд ли он когда-то решится на столь смелый эксперимент. Да и зачем, ведь находятся те, кто умудряется хвалить "Прабабушку" и "Дракулова".

Михаил Борисович Стриженов — советский художник-график, педагог, поэт. Родился 22 апреля 1923 года в Москве. В 1939 году закончил Центральную художественную школу.

В 1941-ом 18-летнего художника призывают в армию. В одном из боев Михаил получает тяжелое ранение.

После войны Стриженов поступает на художественное отделение ВГИКа, начинает принимать участие в сборных выставках.

В 60-е годы Михаил Борисович открывает свою изостудию при МВТУ им. Баумана. К сожалению, своей персональной выставки Стриженов так и не дождался, что позволяет сказать о нем, как об одном из самых недооцененных художников советской эпохи.

Уже в наше время творчество Стриженова постепенно начинает выходить из-под спуда. В частности, широкую известность получила одна из лучших картин Михаила Борисовича — пронзительное полотно "Чужие", написанное им в 1951-1954 годах.

На картине мы видим, казалось бы, обычный житейский сюжет, вполне мирную домашнюю сценку, за которой скрывается большая драма.

Небольшая комната в коммунальной квартире. Обычные, и даже благополучные по тем временам жилищные условия — многие люди в 50-е еще жили в бараках. Сразу бросается в глаза царящий в комнате бардак: вещи разбросаны, висят какие-то тряпки, даже фотографии на стене повешены вкривь и вкось.

На переднем плане та, кто, казалось бы, должна создавать уют в этом скромном жилище: молодая девушка в цветастом платье, накрашенная и причесанная так, как будто она собирается куда-то пойти. На столе перед девушкой лежат губная помада и расческа.

За спиной хозяйки комнаты — еще один стол, за которым сидит юноша. Оперев учебник на стопку грязной посуды, он что-то писал в тетради. Писал, но затем поднял голову и, задумавшись, стал смотреть на свою молодую супругу.

Девушка спиной чувствует его взгляд: ей неуютно, она ерзает на стуле. Кажется, еще мгновение и она обернется и скажет: "Ну, чего ты уставился?".

Зрителю сразу же становится понятно, кто на картине олицетворяет зло, а кто — добро. Фигура девушки размещена в затемненной стороне комнаты, а вот ее старательный муж-студент залит светом, как Иисус Христос на иконах.

Библейская аналогия не случайна. Очевидно, что художник использовал противопоставление Ангел-Демон. Внешность юноши сразу же внушает доверие, а вот девушка чем-то напоминает врубелевского "Демона".

Но что произошло с этой парой? Причин может быть много. Возможно, студент просто разочаровался в своей Розочке или Симочке, которая когда-то показалась ему такой обаятельной, такой красивой. Он не ожидал, что девушка не будет убирать в комнате, а будет только наряжаться и краситься. Пока он старается выбиться в люди, пока он зубрит химию, физику или политическую экономику социализма, она только развлекается и тратит последние деньги.

Нельзя исключать и того, что Розочке просто наскучил зубрила-студент, который ранее казался таким перспективным, но застрявший в итоге в коммуналке. В момент, который запечатлен на картине, молодая жена собирается на танцы, где, вероятно, ее ждет кавалер.

А может, студент познакомился с положительной девушкой, которая только и делает, что убирает, стирает и закатывает в банки огурцы. Теперь же он думает о том, как сообщить об этом "Розочке".

Усугубляет ситуацию то, что у пары есть ребенок, который мирно спит в кроватке на заднем плане, даже не подозревая, что его мама и папа стали чужими друг для друга.

Хочется надеяться, что этим молодым родителям удалось решить проблемы в отношениях. Девушка стала уделять больше внимания дому, а парень хотя бы на некоторое время забыл о том, какой он мученик ради семьи, и сводил жену в кино.

Но вот она, эта замечательная картина:

Еще больше статей про живопись, про историю России, про гениев и их темные стороны, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Подборка интересных мини сериалов с высоким рейтингом, которые стоят своего времени.

Конец парада

Жанр: Мелодрама/Боевик/Военный/Драма

Дата выхода: 2012 год

Страна: Великобритания

Рейтинг: 7,7

Замечательный сериал о жизни аристократов Британской Империи начала 20 века и Первой Мировой войны. Интересные персонажи. Атмосфера эпохи. Отличная работа всех создателей фильма и конечно актера с очень трудной фамилией. Английский юмор. Рекомендую любителям Британских сериалов

Что знает Оливия?

Жанр: Драма

Дата выхода: 2014 год

Страна: США

Рейтинг: 8,1

Глубокий и жизненный мини-сериал с прекрасным актёрским составом. Главный посыл — в жизни все бывает непросто и порой кажется, что даже невыносимо, но наша жизнь стоит того, чтобы её прожить, а надежда и счастье могут прийти в любой момент, для них никогда не поздно

11.22.63

Жанр: Драма/Фантастика/Детектив/Триллер

Дата выхода: 2016 год

Страна: США

Рейтинг: 7,9

Учитель английского отправляется в прошлое, чтобы предотвратить убийство Кеннеди. Легкое и игривое музыкальное сопровождение, колоритные наряды и ретро автомобили, удачно передают фактуру и атмосферу 60х. Ровное повествование и обманчивая простота сюжета, сможет удивить зрителя и будет держать в напряжении до последнего. Авантюрное путешествие во времени и захватывающая альтернативная история удачно сочетаются с трогательной любовной драмой. Тонкое переплетение судьб, душевные переживания и внутренние колебания ключевых героев, позволяет немного иначе взглянуть на трагическое событие. Картина раскроет психологический портрет общества 60х годов, человеческие нравы и социальные проблемы. Расовая дискриминация, домашнее насилие и паническая боязнь ядерной войны, все это- неотъемлемая часть «Золотой эпохи Америки». Непредсказуемая развязка удивит, но правильно поставит логическую точку в загадочном путешествии. После просмотра, остаётся «приятное послевкусие», и темы для размышления. Ведь никогда не знаешь, на чью судьбу ты можешь повлиять.

Маньяк

Жанр: Драма/Фантастика/Комедия

Дата выхода: 2018 год

Страна: США

Рейтинг: 7,5

Прекрасный стильный сериал, продуманный до мельчайших деталей, закономерности поступков героев, невозможность справится самому со своими противоречиями. Людям, которые не внимательны и любят экшн, сериал однозначно не подойдёт. Этот сериал нужно прочувствовать.

Уловка-22

Жанр: Комедия/Триллер/Военный/Боевик/Приключения/Драма

Дата выхода: 2019 год

Страна: США

Рейтинг: 7,8

Хороший сериал. Основан на одном из самых известных антивоенных романов. В сериале хорошо все: игра актеров, режиссура, сценарий, работа оператора, костюмы, итальянские пейзажи, саундтрек. Ну и конечно тонна черного юмора.

Уэйн

Жанр: Комедия/Боевик

Дата выхода: 2019 год

Страна: США

Рейтинг: 8,1

Иногда тоже так хочется разнести всё вдребезги пополам!…Сериал в стиле фильмов Квентина Тарантино, где все герои безбашенные и отмороженные на всю голову. Многие сравнивают этот сериал с "Концом г…мира" со схожим сюжетом, и с актёрами Алексом Лоутером и Джессикой Барден, которая думается, по характеру больше подошла бы Уэйну, чем Джеймсу из г..мира. Но оба сериала конечно забойные и запоминающиеся

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие сериалы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

• Пятёрка стоящих мини сериалов, которые можно посмотреть за выходной.
• Шесть сериалов с высоким рейтингом, которые никак нельзя пропустить.
• Шесть фильмов, которые захватывают своим интересным сюжетом до самых титров!

Давайте поговорим об еще одной голливудской красотке Элизабет Беркли, которую мы знаем по искромётной роли в скандальном "Шоугёлз" (1995) Пола Верховена.

Родилась Элизабет в 1972 году в хорошей обеспеченной семье. Папа — юрист, мама занималась своим небольшим бизнесом. Есть старший брат Джейсон.

Денег на ребёнка родители не жалели, девочка училась в частной школе. С ранних лет занималась танцами и хореографией, уйдя в творчество с головой. В подвале дома для Элизабет оборудовали свою собственную танцевальную студию.

После школы и переезда в Нью-Йорк играла в мюзиклах, танцевала в балетных постановках (в том числе в "Лебедином озере" ;) . А также занималась модельным бизнесом, заодно пробовалась на телевидении.

Первое появление на экране в 14 лет, в комедии с элементами фэнтези «Лягушка»:

С 15 до 19 лет снималась в комедийном сериале "Спасённые звонком" (1987-1993):

Через год (в 1988-м) дебютировала в кино "Платиновая блондинка" (канадская короткометражка). В большом кино появилась спустя 6 лет — "Молли и Джина" (1994), играя жертву преступления:

Широкая популярность пришла с "Шоугёлз" в 1995 году. В нашей стране кино считается культовым, но в момент выхода феерическая музыкальная драма с зашкаливающим возрастным рейтингом была буквально растоптана критиками (фильм получил семь "Золотых малин", а номинировался аж на 13!): "Худший фильм", "Худшая женская роль" (Элизабет Беркли), "Худший режиссер" (Пол Верховен), "Худший сценарий", "Худшая песня", "Худшая новая звезда" (Элизабет Беркли), "Худшая экранная пара".

Кстати, на вручение "Малины" Верховен явился лично, став первым киноделом, решившимся на такой подвиг.

Пуританство, ханжество критиков граничило с идиотизмом.

Хотя Элизабет была вне конкуренции: и в плане красоты, и в плане пластики и в плане драматического таланта. Видимо, многим пришлось не по нраву, чтобы в "Шоугёлз" в полной мере раскрывается подноготная шоу-бизнеса. Закулисье, жестокий мир, живущий по своим волчьим правилам, полный соблазнов и предательства. Хотя, конечно, это скорее гипертрофированная сатира на голливудский шоубизнес, эдакая вывернутая наизнанку сказка о Золушке.

"Шоугёлз" – вольный пересказ драмы 1950 года "Всё о Еве" – ленты-обладателя шести золотых статуэток «Оскара», включая награду за лучший фильм года. У "Шоугёлз" рейтинг NC-17, что не помешало фильму выйти в широкий прокат, с тех пор это единственная лента, которой удался подобный трюк.

После "Шоугёлз" карьера Элизабет как актрисы пошла на спад. К тому же, не выдержав накала страстей, актриса уволила своего агента, уговорившего её на этот проект. Фильм во многом перечеркнул потенциально возможную кинематографическую карьеру. Вот так, иногда скандальные роли играют и во вред. Пол Верховен комментировал так:

"Фильм разрушил карьеру и усложнил мою жизнь, но не в той степени, как Элизабет. Голливуд повернулся к ней спиной. Если нужно кого-то винить, так это меня, потому что я решил, что будет любопытно показать такую историю"

Большинство дальнейших ролей — в малобюджетных, независимых картинах, телепостановках. Высокобюджетные проекты — пересчитать по пальцам («Клуб первых жен», драма Оливера Стоуна «Каждое воскресенье», комедия Вуди Аллена "Проклятие нефритового скорпиона" ;) .

Хотя такая яркая, необычная, провокационная девушка наверняка заслуживала большего. Ведь ничем не хуже, скажем, Анджелины Джоли. Посмотрите, что пишут о ней люди:

"Элизабет Беркли — великолепна.Она восхитительна и шикарна! Ее зеленые глаза, нежная кожа — волшебны. В ней нет заносчивости и пошлости Стоун, консерватизма Уинслет и кукольности Найтли. У нее и сейчас озорной огонек в глазах. Да, таких актрис мало.Она — особенная".

Голливудских вершин достичь не удалось, но зато свою энергию и красоту профессиональная балерина и одарённая актриса направила на работу в театрах Лондона и Бродвея. Дебютировала на театральной сцене в 2004 году.

Кстати, большинство ругавших в своё время критиков, увидев выступления Элизабет на сцене (комедия «Хитрая лиса», пьеса «Сумятица» ;), позже каялись и публично приносили извинения. Называли "Шоугёлз" сильно недооценённым, что это меткая артхаусная драма с глубокими смыслами и яркой оболочкой. Но поезд уже ушёл.

Кстати, на данный момент, казалось бы провальный фильм со временем принёс таки создателям более $100 миллионов, окупившись несколько раз (за счет продаж прав показа по ТВ, выпуск на VHS и DVD и т.д.).

В 2003 года Элизабет вышла замуж за актёра Грега Лоурена. Познакомились на танцевальных занятиях. Сына родили лишь спустя 9 лет.

Элизабет всё так же снимается в телепередачах, танцевальных шоу, реалити-шоу, ведёт свои проекты, продюссирует. Подробности её жизни, и как выглядит на текущий момент, можно посмотреть в её инстаграме: