Анастасия Вертинская – актриса неповторимая и уникальная актриса, обладающая ярким талантом. Сниматься она начала еще в школьные годы и сразу стала звездой, сыграв главные роли в фильмах «Алые паруса» и «Человек-амфибия».

Вертинская считалась одной из главных красавиц советского кино, однако личная жизнь ее была не такой счастливой, как экранная.

Первые серьезные отношения у Анастасии Вертинской начались с 20-летним начинающим актером Никитой Михалковым, которому она казалась недосягаемой. У актрисы была масса поклонников, и актер полагал, что шансов у него нет.

Но в какой-то момент Анастасия сама обратила на него внимание, а потом влюбилась, и у них начался роман, окончившийся браком. Еще до регистрации отношений у пары в 1966 году родился сын Степан.

Брак просуществовал три года, однако теплые отношения у пары сохранились на всю жизнь. Вертинская и Михалков плохого слова друг о друге не сказали за всю жизнь, а Анастасия Александровна даже отозвалась о первом супруге довольно лестно, сказал, что это Никита Сергеевич – человек очень обаятельный, добрый и талантливый. К тому же, прирожденный лидер.

Расстались они по причине того, что у каждого были амбиции, и каждый шел своим путем. При этом, Михалкову нужна была женщина, которая бы жила его интересами. В итоге эти два сильных человека расстались.

70-е годы для Анастасии Вертинской ознаменовались браком с музыкантом Александром Градским. С возлюбленным актриса познакомилась в 1976 году на отдыхе в Крыму, а через полгода побывала на его концерте и была очарована.

Их быстрый роман окончился браком, который просуществовал по факту два года, а официальный развод последовал в 1980 году.

Позже Анастасия Вертинская говорила, что она и Градский – люди из разных миров. У них был хороший роман, который и должен был закончиться романом. Союз держался, пока была романтика, и разбился о быт.

Следующие отношения актрисы продлились 18 лет. Ее избранником, за которого Анастасия так и не вышла замуж, стал актер, режиссер и педагог Олег Ефремов, у которого она работала в театре.

Вертинская говорила, что Олег Николаевич был человеком опытный, и многому ее научил в актерском мастерстве. Как-то Ефремов предложил актрисе выйти за него замуж, но та отказалось. Причина в чем-то трагична — Олег Ефремов выпивал, и Анастасия Александровна не хотела это терпеть.

Позже у актрисы были еще романы, но ни один из них не был продолжительным, и ни один не закончился браком.

Анастасия Вертинская сегодня живет уединенно и тихо, не любит светские тусовки, и давно не снимается в кино. Ей хватает общения с сыном и четырьмя внуками, а также с подругами.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Советский и российский актер Николай Добрынин на протяжении 35 лет снимается в кино. Первая кинолента с его участием вышла в далеком 1986 году. Это четырехсерийный фильм «Нужные люди», где актер сыграл строителя Колю. В этом фильме Николай Николаевич работал на съемочной площадке вместе с известными коллегами Николаем Караченцовым, Михаилом Светиным, Семеном Фарадой и другими.

У многих Николай Добрынин ассоциируется с Митяем из популярного сериала «Сваты», а ведь на счету 58-летнего актера больше 130 ролей фильмов и сериалов. Среди них – «Русский регтайм», «Все, о чем мы так долго мечтали», «Атлантида», «Батюшка», «Вербное воскресенье», «Молодежка», «Родина», «Несокрушимый» и «Легенда Феррари» и многих других.

Родился будущий актер в обычной советской семье, отец трудился милиционером, а мама – продавщицей. Николай и его старший брат Александр ходили в музыкальную школу, а также пели в церковном хоре, что для тех лет было необычно.

Отца рано не стало, поэтому Николай в подростковом возрасте отправился зарабатывать средства для семьи. Трудился грузчиком, а после школы отправился из родного Таганрога в Москву, где поступил в ГИТИС. Добрынин успешно учился, и все время работал – красил станцию имени Ленина в столичном метро, учил москвичей танцевать и даже преподавал.

Получив диплом, актер устроился работать в театр «Сатирикон», где трудился четыре года, после чего сначала в 1989 году перешел в независимую актерскую студию Анны Сигаловой, а потом – в театр Романа Виктюка. И по сей день Николай Николаевич играет в этом театре, а также антрепризах. Хотя живет актер с семьей в Санкт-Петербурге, а на работу ездит в Москву, где у него есть квартира.

Первой супругой Николая Добрынина стала его студенческая любовь – актриса Ксения Ларина, которая позже стала известной журналисткой. Брак просуществовал пять лет.

Второй супругой актера стала Анна Терехова, дочь известной советской актрисы Маргариты Тереховой. В браке Добрынин усыновил сына Анны от первого брака Михаила, однако позже брак распался.

С 2002 года Николай Николаевич женат на Екатерине Комиссаровой, которая вот уже много лет работает помощницей режиссера в театре Романа Виктюка. В 2008 году у пары родилась дочь Нина.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 3 Хороших фильма, которые не стыдно посоветовать друзьям. Итак, начнем:

1) Дело храбрых

Год: 2017

Продолжительность: 2 часа 14 мин.

Страна: США

Рейтинг: 8,0

После того, как ударила молния в районе штата Аризоны, лес вспыхнул огнём. 2013 год для жителей стал особо тяжёлым. 800 гектаров леса было уничтожено. Фильм основан на реальных событиях и поведает о том, как двадцать отважных мужчин будут бороться с ужасным пожаром. Они ценой своей жизнью заплатят за этот подвиг.

Сначала масштабы трагедии оценились не верно. На спасение была отправлена небольшая команда пожарников, которой бороться с огнём было сложно. Помощи они так и не дождались. Своими силами ребята старались предотвратить трагедию, которая вошла в историю. Только один мужчина смог уцелеть, именно он поведал миру всю правдивую историю о битве с огнём.

2) Страна приливов

Год: 2005

Продолжительность: 2 часа 02 мин.

Страна: Канада, Великобритания

Рейтинг: 6,9

Десятилетняя девочка Джелизе-Роуз живет с полусумашедшими родителями-наркоманами. Ее отец, уже не так молод, но продолжает играть в разбитной рок-группе. Мать увлекается метадоном. Однако девочка продолжает любить своих родных, поскольку других нет. Вместо подруг у нее оторванные кукольные головы. Вскоре мать умирает от передозировки.

Отец, одумавшись, принимает решение увезти малышку в дом своего детства на окраине города. Убегая от реальности, они попадают в мрачное царство американского захолустья, где отец умирает. Но нашлась женщина, которая обещает позаботиться о дальнейшей судьбе девочки.

3) Звериная ярость

Год: 2019

Продолжительность: 1 час 37 мин.

Страна: США

Рейтинг: 5,5

Охотник, который охотится только на редких животных, возвращается на Родину. В этот раз ему удалось поймать редкое животное – белого ягуара. Он планирует продать его зоопарку за круглую сумму денег. На корабле, где охотник перевозит животное, также находится опасный киллер. В какой-то момент преступнику удается сбежать. Но перед тем, как это сделать, он выпускает на волю ягуара и других опасных животных, в том числе очень опасных змей.

На корабле происходит страшное, преступник убивает несколько человек, одного берет в заложники, кто-то спасается бегством на шлюпках. Охотнику нужно справиться со всем этим. А также не упустить из виду очень редких и опасных животных. Ведь у него на них очень большие планы.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Отечественная анимация в последние годы делает успехи — это ни для кого не секрет. Многие мультсериалы тепло принимаются публикой и у нас, и даже за рубежом — продукция хорошо экспортируется и востребована за пределами нашей страны.

Но в основном это сериалы для самой юной возрастной группы. А что же там с историями, которые с удовольствием могли бы посмотреть и дети и взрослые? Ну, типа "Гравити Фоллз" или "Время приключений".

И я с вами поделюсь одной находкой, от которой ранее то и дело брезгливо отводил глаза: попадается мне этот сериал на КиноПоиске — и думаешь: "наверное очередная безвкусная поделка".

Речь о мультсериале "Приключения Пети и Волка". И это, скажу вам почти шедевр! Его реально не стыдно поставить рядом с упомятутыми выше "Временем Приключений" и "Гравити Фоллзом".

А знакомый, посоветовавший мне обозначил сериал как "Советский Рик и Морти…только с детьми смотреть можно".

Оценил, и отчасти согласился с таким странным сравнением: с детищем Дэна Хармона "Петю и Волка" роднит фабула "двое героев (один из них ботан) путешествуют по разным мирам, попадая в переделки" — на этом и всё. Тон всё-таки более детский. Да и вместо научно-фантастического сеттинга антураж здесь всё-таки сказочный, фэнтезийный (но без сай-фаевских штук всё равно не обошлось).

Коротко синопсис: однажды мальчик Петя встречает на улице попавшего в беду говорящего Волка. Выручив несчастное животное, Петя отправляется домой. И там прямо из ШКАФА в спальне к нему приходит тот самый волк. Говорит, мол, так и так: моя работа — разруливать неприятные ситуации в разных мирах. И вот у меня есть одна загвоздка: одного "клиента" достаёт привидение, а ты, Петя, вроде можешь мне помочь. Разобравшись с призраком, Волк и Петя решают и дальше работать вместе, находя новые замысловатые приключения.

По сути в каждой серии нам предлагают посмотреть под другим углом на знакомых персонажей русских сказок. Тут и Кощей, и Лягушка-Царевна, и инфантильные богатыри….

Юмор здесь, как водится двух уровней: первый — базовый, "для всех". А вот второй — всё-таки очень взрослый. Вот пример: в нашем мире военные, решив что на мир обрушился зомби-апокалипсис, поднимают панику. В здании всего несколько военных и одна стенографистка средних лет. Военный в отчаянии кричит: "после апокалипсиса нам нужно будет подумать над восстановлением популяции". После чего стенографистка недвусмысленно достаёт расчёску, решив прихорошиться перед ответственным заданием. Ну, вы поняли.
В принципе, полно и жестоких моментов (буквально в одной серии богатырь убивает какое-то чудо-юдо прямо в кадре). Но таких сцен ровно столько, чтобы это работало на нарратив.
Отличный и формат у серий: каждый эпизод — 10 минут. Не успевает наскучить, нет лишних сюжетных линий — и все довольны.

Если кому-то интересно, то создатель "Пети и Волка" — Алексей Лебедев, автор "Смешариков". Которым, как известно, свойственны и глубина, и умение развлекать любого возраста публику.

Единственное что напрягает, это стиль рисовки. Всё-таки что-то в визуале выдаёт о том, что это сериал современного СоюзМультФильма. Но все остальные достоинства перевешивают, и постепенно привыкаешь к картинке — остаётся только следить за извилистыми переиначиваниями старых сказок.

В нашем кинематографе есть место для людей разных национальностей. Признание в нем смогла получить и украинка Мила Сивацкая, и белорусская звездочка Саша Бортич. А в последнее время невероятную популярность приобрела еще и литовка Вильма Кутавичюте.

Впервые я увидел Вильму в мини-сериале "Троцкий" в 2017-м году. Свою роль она сыграла неплохо, но тогда было невозможно представить, что девушка пришла в наш кинематограф всерьез и надолго. Однако "Троцкий" стал лишь одной из первых весточек рождения большой звезды.

После сериала "Трудные подростки" я окончательно влюбился в актерский талант Кутавичюте. Ее спокойная и рассудительная Вероника так здорово уравновешивала абсолютно неадекватные поступки остальных персонажей, что сходу стала одной из моих любимых героинь.

За эту осень Вильма появилась в еще двух громких сериалах — это "Контакт" и "Алиби". Первый уже прошел с большим успехом в онлайн-кинотеатре Premier и на ТНТ. Героиня Вильмы вновь стала моей любимицей. Ее Вяльбе — настоящий образец женской верности и преданности. Жаль, что герой Павла Майкова так и не смог оценить ее по достоинству.

А второй осенний сериал с Вильмой стартует сегодня на Первом канале. Это многосерийная детективная драма "Алиби", в которой у литовки будет не главная, но весьма заметная роль. Оценить ее игру пока нет никакой возможности, так как сериал еще не начался. Но нет никаких оснований предполагать, что в "Алиби" Вильма сыграла ниже своих возможностей.

Внимательно оценив роли, исполненные Вильмой, я осознал, что немногие российские актрисы смогли бы сыграть настолько здорово. В каждом новом сериале Вильма действительно играет иначе, чем в предыдущем. Она работает над своим внешним видом, над акцентом, над мимикой. Поэтому зрителям становится интересно угадывать, что им покажет Кутавичюте на этот раз.

В этом году Вильме исполнилось 33 года. Очевидно, что лучший период ее карьеры еще впереди. В ближайшие годы актриса может сыграть десятки ролей. И если она не потеряет себя в погоне за гонораром, то окончательно затмит и Анну Старшенбаум, и Светлану Ходченкову, и многих других наших звезд.

Я думаю, столь уверенная игра Вильмы объясняется тем, что ей пришлось пробиваться к актерской славе. Многие наши актрисы успешно исполнили одну роль, попали в обойму, а затем режиссеры и продюсеры по инерции стали предлагать им все новые и новые проекты. К примеру, именно так сложилась известность Ходченковой после "Благословите женщину".

С Вильмой все было иначе. Ей пришлось пробиваться в чужой для себя стране. В 20 лет Кутавичюте перебралась в Москву, так как понимала, что это город больших возможностей. Но все мы помним, что Москва слезам не верит. И чтобы получить все то, чем она сейчас обладает, Кутавичюте приходилось трудиться втрое больше, чем всем остальным.

Мне очень нравится акцент, с которым говорят героини Вильмы. Как и в случае с Милошем Биковичем, сценаристы часто обыгрывают его интересным образом. Литовское происхождение Кутавичюте дает авторам немыслимый простор для фантазий, что также выгодно отличает ее от российских актрис.

Будет здорово, если конкуренция с Вильмой заставит наших "звездочек" собраться и продолжить самосовершенствование. А то в последние год-полтора даже любимая мной Люба Аксенова как-то расслабилась и перестала появляться в громких проектах. Хочется верить, что это скоро изменится.

Что ж, уже сегодня мы сможем узнать, как Вильма сыграла в "Алиби". Если ее игра вас впечатлит, не забудьте написать об этом в комментариях к моей статье. А она вас впечатлит, можете не сомневаться. Потому что Кутавичюте в погоне за пиком своей актерской формы сейчас способна на невероятные роли.

Подборка отличных фильмов с неожиданным финалом сюжета.

5 неизвестных

Жанр: Криминал/Детектив/Триллер/Драма

Дата выхода: 2006 год

Страна: США

Рейтинг: 6,6

Интересный фильм с запутанный сюжетом, до последнего момента непонятно, кто положительный, а кто отрицательный герои. Для тех, кто любит фильмы про ограниченное пространство и раскрытие человеческих качеств в сложных ситуациях!

Один из первых фильмов в данном жанре. И, надо заметить, один из самых удачных. Трудно держать в напряжении зрителя, если все события происходят в замкнутом ограниченном пространстве, но авторам это удалось.

Оправданная жестокость

Жанр: Драма/Триллер

Дата выхода: 2005 год

Страна: США/Канада

Рейтинг: 7

Серьёзный, драматический фильм, о бывшем наёмном убийце, который "завязал", но кровавое прошлое, всё-таки дало о себе знать. На карту поставлена не только собственная жизнь, но и жизнь всех членов новой семьи.

Неуязвимый

Жанр: Триллер/Детектив/Фантастика/Драма

Дата выхода: 2000 год

Страна: США

Рейтинг: 7,1

Интересный триллер об обычном охраннике стадиона, которого играет Брюс Уиллис, который оказывается единственным выжившим в ужасном крушении поезда, но дело в том, что он не только не погиб, но даже не получил и единой царапины. И тут появляется отрицательный герой, который болеет редкой болезнью — повышенной ломкостью костей и одержим идеей найти такого неуязвимого человека. Сюжет, в целом хороший и необычной, но динамики в этом фильме малость не хватает. Но посмотреть все равно стоит.

Есть и некое продолжение истории в фильме “Стекло”.

Фокус

Жанр: Комедия/Криминал/Драма/Мелодрама

Дата выхода: 2015 год

Страна: Аргентина/США

Рейтинг: 7,1

Очень хорошее сочетание сюжетной непредсказуемости, нетривиальности фильма и легкости его восприятия. Актеры подобраны очень удачно: и Марго Робби, и Уилл Смит невероятно стильно смотрятся в кадре, при этом естественно. Яркие краски и мелодичные саундтреки добавляют картине ностальгическую нотку, ведь пересмотреть ее захочется однозначно

Обитель проклятых

Жанр: Драма/Триллер

Дата выхода: 2014 год

Страна: США

Рейтинг: 7,2

Детективный костюмированный триллер с психологическим, я бы даже сказал с психиатрическим уклоном. Кино снято по мотивам рассказа Эдгара По, потому весьма запутан. Очень хороший актерский состав. Может фильм и нельзя назвать шедевром, но смотрится он с безумным интересом.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы с неожиданным финалом, вы бы добавили в подборку.

Так же смотрите:

• Подборка отличных фильмов, на которые стоят потраченного времени!
• Шесть интересных фильмов для тех, кто якобы уже пересмотрел всё на свете.
• Пять потрясающих фильмов 90-х, которые стоит посмотреть/пересмотреть в свободный вечер.

В наше время слово "триллер" стало настолько популярным, что многие создатели кино начинают забывать его истинное значение. Триллером привыкли называть любой мало-мальски остросюжетный фильм, совсем позабыв, что в сюжете картины обязательно должна присутствовать атмосфера тревоги и страха.

К сериалам, описанным в сегодняшней статье, данное утверждение не относится. Авторы проектов позаботились о полном соответствии жанру и сделали свои проекты по-настоящему мрачными. Сюжетная линия от этого абсолютно не пострадала. Она, наоборот, способна заинтриговать зрителя и держит в напряжении до самого победного конца. Желаю приятного просмотра.

Для справки: Триллером называется жанр в искусстве, призванный вызвать у аудитории чувство тревожного ожидания, волнение или страх.

Побег из тюрьмы Даннемора / Escape at Dannemora, мини-сериал (2018)

Страна: США

Режиссёр: Бен Стиллер

В ролях: Пол Дано, Бенисио Дель Торо, Патрисия Аркетт, Дэвид Морс

Рейтинги: КиноПоиск – 7,4 IMDb – 8

Количество эпизодов: 8

Штат Нью-Йорк. Город Даннемор, 2015 год. Здесь в Клинтонской тюрьме максимально строгого режима отбывают бесконечный срок узники Ричард и Дэвид. Оба преступника давно смирились со своей судьбой и находят утешение в работе. Они тихо трудятся в тюремной швейной мастерской, где в Дэвида влюбляется его уже немолодая надсмотрщица по прозвищу Тилли.

Несмотря на тайные свидания в подсобке, необычная пара становится главной причиной насмешек со стороны заключенных и персонала тюрьмы. Ну а хитрый Ричард убеждает Дэвида извлечь из отношений с Тилли максимальную пользу. Дело в том, что во время тюремного обыска Ричарда посетила одна гениальная мысль. Ну а чтобы спланировать первый за 86 лет побег, узникам нужна небольшая услуга от глупой охранницы неприступной тюрьмы.

"Иногда твоя приманка опускается ниже до среднего уровня. Рыбу среднего размера можно поймать, если она дёрнется или всплывёт вверх. Вот она попалась! Ты вытаскиваешь её и радуешься, но где-то внизу, на самом дне морской бездны, обитает самая крупная рыба. И ты понятия не имеешь, сколько она там живёт".

Чёрное лето / Black Summer (2019 – 2021)

Страны: Канада, США

Режиссёры: Тим Кокс, Джон Хайамс

В ролях: Джейми Кинг, Джастин Чу-Кэри, Кристин Ли, Келси Флауэр, Гвинит Уолш

Рейтинги: КиноПоиск – 6,4 IMDb – 6,5

Количество эпизодов: 16 (два сезона)

Город Денвер завтрашнего дня. Мегаполис поразил неизвестный бактериофаг, и на его улицах воцарились хаос и настоящий кошмар. Выжившие люди пытаются покинуть опасный регион, однако вездесущие банды мародёров ради выживания готовы пойти на всё и отбирают у беглецов еду и работающие автомобили.

В поднявшейся суматохе местная жительница по имени Роуз теряет свою дочь. Женщина вынуждена примкнуть к компании незнакомых людей и пытается отыскать пропавшего ребёнка. На первый взгляд Роуз и её новые друзья преследуют вполне мирные цели. Однако постапокалиптический мир зомби, криминала и сгоревших машин вскоре вынуждает героев взяться за ружьё.

Проект является приквелом к нашумевшей зомби-эпопее "Нация Z" (2014 – 2018), однако снят в более серьёзном ключе и вместо чёрного юмора содержит по-настоящему драматические события.

Подземная железная дорога / The Underground Railroad (2021)

Страна: США

Режиссёр: Барри Дженкинс

В ролях: Тусо Мбеду, Аарон Пьер, Чейз В. Диллон, Джоэл Эдгертон

Рейтинги: КиноПоиск – 6,8 IMDb – 7,4

Количество эпизодов: 10

США. Штат Вирджиния периода Гражданской войны. В то время как негры северных штатов стали обретать права и свободу, южные рабы продолжают трудиться на благо белых господ. Однако на юге появилась смелая легенда о существовании некой секретной “Подземной железной дороги”, которая способна подарить всем беглым рабам путёвку в лучшую жизнь.

В центре событий оказывается молодая негритянка по имени Кора. Девушка привыкла трудиться на хлопковых плантациях не разгибая спины, и с раннего детства терпела жесткий произвол. Однако в один прекрасный день терпение Коры лопнуло, и героиня решает совершить дерзкий побег. Вместе с недавно прибывшим на плантацию негром, она пускается в полный опасностей путь. Однако в погоню за беглецами отправляется самый жестокий охотник на беглых рабов.

Не стесняйтесь ставить лайк и выражать своё мнение в комментариях. Желаю вам всего доброго!

Голливудская актриса Анджелина Джоли для многих является иконой стиля и женственности. Кажется, все самые лучшие человеческие качества слились в этой мудрой, доброй и талантливой женщине. Она и посол доброй воли ООН, она и модель, и сценарист, и продюсер. И просто настоящая красавица.

Родилась в семье актеров, она с детства проявляла актерские способности. Но в юности была аутсайдером из-за излишней худобы и нестандартной внешности. Сама Джоли откровенно признается, что в периоды глубокого отчаяния наносила себе порезы на тело. По ее словам, это заставляло ее чувствовать себя «живой». Проблемы с запрещенными препаратами также имели место быть в жизни актрисы. Но ей удалось побороть все свои внутренние комплексы и заблистать в Голливуде.

Первая роль, которая сделала Анджелину знаменитой, стала роль в фильме «Джордж Уоллес» 1997. А затем пошла череда удачных работ, которые вознесли Джоли на вершину славы.

Сегодня вспомним несколько самых важных ролей в карьере этой замечательной актрисы.

1) Малефисента

Год: 2014

Продолжительность: 1 час 37 мин.

Страна: Великобритания, США

Рейтинг: 7,2

К моменту выхода этого фантастического фильма Джоли уже давно блистала в Голливуде, но эта ее роль очень полюбилась даже тем, кто не является поклонником Анджелины. У нее получилось создать образ прекрасной и ужасной владычицы тьмы, которую предал смертный.

Когда-то Малефисента была доброй ведьмочкой, жила в волшебном лесу, наполненном удивительными добрыми существами. Юная Малефисента дружила со смертным парнем, и со временем между ними возникло нежное чувство. Но мир людей оказался жесток, и Малефисента и ее волшебный мир оказались под угрозой. Некогда добрая волшебница вынуждена обратиться к темным силам, чтобы защитить себя и своих подданных.

2) Мистер и миссис Смит

Год: 2005

Продолжительность: 2 часа 01 мин.

Страна: США

Рейтинг: 7,2

Именно работа над этой ролью стала поворотной в жизни Джоли. На съемках у них завязались отношения с партнером по площадке – Бредом Питтом, которые в дальнейшем привели к свадьбе.

Пара молодых супругов Джон и Джейн, кажется, полностью изжили свои отношения. Они даже не могут вспомнить, когда последний раз занимались любовью. Пара решает посетить семейного психолога. Но на самом деле оба супруга ведут двойную жизнь и являются тайными суперагентами – киллерами, работающими на разных боссов. Однажды оба получают приказы убить друг друга.

3) Её сердце

Год: 2007

Продолжительность: 1 час 48 мин.

Страна: Великобритания, США

Рейтинг: 6,8

Сложно узнать в этом фильме красотку Джоли – настолько создатели потрудились над созданием образа темнокожей женщины.

Фильм основан на реальных событиях. Рассказывает историю женщины, чей муж был похищен в Пакистане и обезглавлен. На тот момент героиня была беременна, а пленку с убийством ее мужа преступники подкинули в СМИ.

4) Прерванная жизнь

Год: 1999

Продолжительность: 2 часа 07 мин.

Страна: Германия, США

Рейтинг: 7,8

Фильм, который изначально должен был вернуть славу Вайноне Райдер, но неожиданно для всех лаврами наградили исполнительницу второстепенной роли – Анджелину Джоли, сыгравшую агрессивную социопатку по имени Лиса.

Главная героиня по имени Сюсанна попадает в психиатрическую клинику после того, как пыталась покончить с собой. Там она знакомится с другими пациентками, в том числе и с отважной и безбашенной Лисой. Вместе девушки решаются на побег.

5) Джиа

Год: 1998

Продолжительность: 2 часа 01 мин.

Страна: США

Рейтинг: 7,9

Сложная работа Анджелины, которая несколько раз отвергала эту роль. Роль одной из самых первых супермоделей – Джии Каранджи. История, основанная на реальной судьбе модели, которая невероятно быстро стала известной, и так же быстро «затухла».

История обыкновенной девушки, которая зарабатывала тем, что мыла посуду, но всегда знала, что ее судьба – блистать на обложках журналов.

6) Подмена

Год: 2008

Продолжительность: 2 часа 21 мин.

Страна: США

Рейтинг: 7,9

Сюжет переносит зрителя в конец 20-х годов прошлого столетия. Главная героиня по имени Кристин возвращается домой с работы и обнаруживает, что ее 9-летний сын пропал. После того, как в городе подняли шумиху по этому поводу, Кристин возвращают якобы найденного сына, но мать замечает подмену.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Давненько мы не окунались в ностальгию по яркому советскому детству. Помните школьные годы чудесные, и те самые фильмы в каникулы, что в 70-80 годы показывали по центральному телевидению? Те, которые мы после просмотра во дворе дружно обсуждали? Давайте вспомним самые-самые их них (добавляйте свои варианты в комментариях). А заодно выберем те, что всенепременно нужно показать своим современным детям и внукам — возможно, оценят.

1. "Гостья из будущего" (1984)

Этот мини-сериал можно пересматривать сотни раз. Быть может, здесь и слабые спецэффекты, зато есть атмосфера "прекрасного далёко" и полноценная захватывающая история. Да и как было не влюбиться в Алису Селезнёву.

2. "Приключения в каникулы" / Spadla z oblakov (1980)

"Упавшая с облаков" — так переводится этот чехословацкий сериал. В нашей стране его перемонтировали, сделав из 13 коротких серий четыре полнометражные.

Приключения Майки с планеты Гурун, дружба с земными детьми, полёты, спецслужбы, желающие заполучить волшебную инопланетянку (ведь Майка умеет копировать любые предметы).

3. "Капитан Немо" (1975)

Этот захватывающих 3-серийный фильм по роману Жюля Верна можно было смотреть вечно. Помнится, когда начинался показ "Немо" по телевизору, дворы пустели.

Тут прекрасно всё: и волшебная музыка Зацепина, и игра актёров (один только взгляд Дворжецкого чего стоит).

Да уж, действительно, с каждым годом актёры в старых фильмах играют всё лучше.

4. "Д’Артаньян и три мушкетёра" (1978)

Кто же знал в те годы, что это экранизация не книги, а мюзикла. После просмотра мы дружною гурьбой выходили во двор, и начинались схватки по фехтованию на импровизированных из чего попало шпагах.

Кто из нас не желал, тысяча чертей, стать мушкетёром!

5. "Приключения капитана Врунгеля" (1980)

Впервые вышел в каникулы 1980 года. Песни из этого 13-серийного мультфильма мы, кажется, запомнили наизусть. "Мы бандито, гангстерито". Красочный, увлекательный шедевр, с хулиганистым сюжетом. К слову, одноимённый фильм (с приставкой "Новые" ;) с Пуговкиным 1978 года не запомнился совсем.

6. "Осьминожки со второго этажа" / Chobotnice z druhého patra (1987)

Ещё один чехословацкий сериал, про дружбу детей с сверхъестественными осьминожками.

Не сильно была ясно, зачем здесь сюжетная линия с разводами и скандалами у родителей, но в остальном было супер: фантастика, старинная Прага, Португалия. Всегда любопытно посмотреть, как живут твои сверстники в других странах.

7. "В поисках капитана Гранта" (1986)

В то время это была бомба, прекрасная экранизация прекрасной книги: экзотические страны, сотни локаций, опасные приключения.

Бесподобный Паганель и шикарные актёры! Только натуральные съёмки, ни грамма компьютерной графики и нарисованных декораций.

Честность, мужественность, храбрость — именно такие качества и должны воспитывать фильмы у подрастающего поколения.

8. "Завтрак на траве" (1979)

Очень добрый и спокойный 2-серийный фильм-мюзикл про пионерский лагерь, трудности воспитания подростков. Духовное продолжение "Усатого няня", но более интересное для непосредственно детей пионерского возраста.

***

При написании этой статьи понимаешь, что все эти фильмы нашего советского детства до сих пор вызывают бурю эмоций! После просмотра подобного кино на душе удивительно хорошо.

Здравствуйте! Я почти не пишу об иностранном кино и сериалах, но «Тед Лассо» от компании Apple — это то, что меня сразу влюбило в себя и не давало оторваться до самой последней серии. Спешу поделиться своими впечатлениями, узнать ваши, если вы посмотрели и от всей души порекомендовать вам прекрасное и большое творение.

Дорогие читатели, почему-то, когда я что-то от всей души вам рекомендую и рассказываю о действительно впечатливших меня вещах, многие обвиняют меня в рекламе. И вообще, получается весьма забавно — пишу о негативном: и в комментариях вы просите чтоб было поменьше скандалов на канале. А пишу о позитивном: значит я непременно рекламирую вам нечто. Уверяю вас, я не занимаюсь рекламой и пишу лишь о том, что меня волнует и интересует.

Сериал «Тед Лассо» мне советовали почти все друзья и коллеги. Мне говорили что я не пожалею, посмотрев его и точно не смогу оторваться. Но я долго не хотел им верить, ведь сериал о футболе, а я весьма прохладно отношусь к этому виду спорта. К тому же, я видел много спортивных фильмов и сериалов, и это совсем не тот жанр, который меня цепляет. Но я, всё-таки, поддался, нашёл время для первой серии и сразу же понял, что это, что я так долго ждал. И, что самое главное, он совершенно не про футбол! Он про человеческие отношения, дружбу, любовь к жизни и про преодоление (во всех смыслах). «Тед Лассо» пропитан позитивом, которого так не хватает, пронизан отличным юмором, в нём нет пошлости и низостей. При этом, он держит в напряжении, очень переживаешь за героев, которые отлично прописаны. Прям глоток свежего воздуха и истинное удовольствие от просмотра.

Про что сериал? Тед Лассо — тренер любительской команды университета по американскому футболу. Он жизнерадостный добряк, который никогда не унывает и всегда старается всем поднять настроение. И его приглашают в Англию тренировать команду премьер-лиги по футболу. Причём, классическому, за который болеют и у нас. (Не знаю как его назвать, не разбираюсь). Тед приезжает из США, сам не понимая зачем его пригласили. Он даже не знает правил этого футбола, никогда не слышал об офсайдах и пенальти. И на первой же пресс-конференции журналисты смешивают его с грязью и высмеивают, когда Тед не смог ответить ни на один вопрос о команде и футболе. Разумеется, пригласили его не спроста, а для того чтобы он развалил команду и обрёк прекрасный клуб на череду поражений. Все детали сюжета раскрывать не буду, дабы не испортить впечатление. Но Тед своей добротой и позитивом начинает творить настоящие чудеса.

В сериале очень интересный сюжет, прекрасно построены взаимоотношения между персонажами. Все герои глубокие и объёмные, даже эпизодические роли могут удивить неожиданным раскрытием. В описании написано что «Тед Лассо» это комедия и он даже выиграл кучу премий «Эмми», как комедийный сериал. Но бывают там и весьма серьёзные, драматические моменты, в которые сердце сжимается. А ещё видно работу сценаристов — тут нет шаблонных сцен, нет надоевших штампов и клише. Повороты сюжета искренне удивляют, а иногда я замечаю что шаблоны нарочно рушатся и разрываются создателями. Это вызывает сильные эмоции и дополняет прекрасную актёрскую работу.

Теда играет актёр Джейсон Судейкис, которого я помню лишь по проходным комедиям и некоторым средним фильмам. Но тут он раскрывается как настоящий мастер глубокой драмы. Видно что за каждой шуткой Теда есть свои душевные переживания, а его характер — настоящая загадка, которую зритель разгадывает с каждой новой серией. Ну а к концу второго сезона Тед становится родным и мне очень будет его не хватать, ведь 3-й сезон выйдет только через год. Да и другие артисты справляются на ура. Не могу назвать ни одну провальную роль и хоть кого-то, кто выбивается из ансамбля.

Прекрасно снят сам футбол. Даже я, очень далёкий от него, переживал за команду Теда и вместе с ним учился как и что там в правилах. После просмотра очень хочется жить и находить позитив во всём, как Тед. Сериал попал мне в самое сердце. Я давно не испытывал такого удовольствия от просмотра и даже выпал на несколько часов из жизни, ведь оторваться я не мог до финала второго сезона. И, к сожалению, я снова убедился что нашему сериалостроению пока далеко до таких высот. Мы стараемся, пыжимся, снимаем даже что-то достойное, но Тед с его прекрасными сюжетом, актёрским ансамблем, проработанными деталями и стильностью вырывается в космос (простите за каламбур), причём, с лёгкостью. В общем, очень рекомендую и надеюсь что вы поделитесь своими впечатлениями после просмотра в комментариях.

Сериал можно посмотреть по подписке Apple TV+ (Там есть бесплатный период) или найти в сети. Пока вышло 2 сезона.

Долго думал есть ли какие-то минусы у Теда, но на ум приходит только то, что некоторые серии коротки по хронометражу, а хочется больше. И то, что некоторым героям уделяли недостаточно внимания, хотя очень хочется узнать их ближе. Но, возможно, третий сезон это нам покажет. Если вы найдёте какие-то минусы, напишите, пожалуйста, в комментариях: мне очень интересно. И посоветуете, если есть на примете, что-то похожее. Спасибо за ваши отметки «мне нравится».

Удачи вам, здоровья и только правды!

#кино #сериалы #актеры #телевидение #знаменитости

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

Здравствуйте! Карина Мишулина приняла участие в передаче «Секрет на миллион» на канале НТВ, в которой откровенно расказала о своих тайнах и жизненном пути. Я посмотрел этот выпуск потому как знаком с Кариной и с одним из её бывших мужей, который тоже принял участие в съёмках. Мы служили в одном театре. Но зачем продолжать обсуждать одну и ту же историю с Еремеевым? Или это шанс оправдаться? Да и можно ли вернуть уважение?

Дорогие читатели, я уже подробно обсуждал с вами распри Карины и Тимура и не буду снова лезть в это «болото» скандалов и интриг. Бог им судья. Мне действительно абсолютно всё равно брат он ей или не брат, главное — они оба очернили имя Спартака Васильевича и оба виноваты в том что теперь фамилия Мишулин ассоциируется с чем-то грязным и нечестным. Я понимаю и Карину, и Тимура, не хочу сейчас вставать на чью-то сторону и очень прошу вас не ругаться друг с другом в комментариях, доказывая сын он Спартака Мишулина или нет. Мне интересно совсем другое: Зачем продолжать позорить себя перед зрителями, напоминая всем об этих разборках? И можно ли реально вернуть уважение людей?

Итак, Карина пришла к Лере Кудрявцевой и открыла несколько своих тайн. Она призналась что бывший муж Олег Жуков применял к ней грубую силу и даже, однажды, до потери сознания и слуха на три дня. Призналась в aбoртe в 20 лет, в том что она сейчас почти ничего не зарабатывает из-за полной потери репутации. Живёт, как она говорит, «на папиной шее» — сдаёт две квартиры в центре столицы, оставшиеся от папы. В кино почти не зовут, из театра уволили. Говорили и о Тимуре Еремееве. Карина не считает его братом, винит во многих бедах её семьи и даже не называет его по имени, только «этот человек». Карина была адекватна, но я почувствовал что она очень хочет вызвать жалость у зрителя. Один муж бил её, другой обворовал и предлагал сдать дочь от первого брака в интернат, весь интернет её затравил, а студии и театры не хотят с ней работать.

И вот смотрел я этот выпуск и не мог перестать думать о том — а можно ли жалостью вернуть уважение и работу? Может ли зритель пожалеть и из-за этого простить или изменить своё мнение? И я думаю что нет! Уважение заслуживается поступками, делами и свершениями. Хотя, люди бывают сердобольны и часто жалеют несчастных. Но это точно не тот путь чтобы вернуть себе работу и внимание от режиссёров. А вы как думаете?

А ещё мне всегда было интересно — зачем так подробно рассказывать о своих самых сокровенных вещах? Зачем говорить об абортaх и прочем во всеуслышание? Зачем тащить на такую передачу своих дочерей, ведь они могут услышать что-то грязное о маме или даже встретиться с отцом, которого не видели много лет. Не хочу снова негативить и выплёскивать эмоции по поводу таких шоу. Но в итоге: почти ничего светлого сказано не было, только горе, беды и печаль. Возможно, кому-то приятно смотреть что на экране у известной личности всё не очень хорошо и это вселяет какую-то уверенность. Но я не могу понять зачем так открываться на публику.

Ну и зачем пришёл туда Олег Жуков (первый муж Карины), который не платил алименты, не встречался с дочерью много лет и не отрицает что применял к Карине грубую силу? Вот этого я вообще не понимаю. Ну ясно же что на него полетят все шишки и выставлен Жуков будет не в самом лучшем свете. Вы можете написать что всё ради денег и, скорее всего, будете правы, но я не думаю что Жукову заплатили хорошо. А сама Карина отказалась отвечать на вопрос за миллион из конверта. Страшно подумать что там может быть за тайна, но радует, что Карина не пошла во все тяжкие, как другие участники «СнМ»

А вы что думаете? Напишите, пожалуйста, ваше мнение в комментариях.

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

#актеры #знаменитости #кино #телевидение #культура

До встречи!

Творчество великого русского художника Ивана Билибина знакомо нам с детства. У многих были книжки русских народных сказок, проиллюстрированных Иваном Яковлевичем. Билибину удалось создать уникальный стиль живописи, который вошел в историю искусства под названием билибинский стиль. Художник сочетал традиции русского палеха с современной живописью и техникой графического рисунка, создавая поразительные, узнаваемые картины и иллюстрации.

Однако, даже те, кто неплохо знакомы с творчеством Ивана Билибина, далеко не всегда знают о его тяжелой судьбе, проникнутой любовью к Родине. Эта любовь дорого обошлась Билибину — фактически, художник заплатил за нее своей жизнью.

Ученик Репина

Иван Билибин родился в 1876 году в поселке Тарховка неподалеку от Петербурга. Отец будущего художника был главным врачом госпиталя морского порта в Либаве (ныне — латышский город Лиепая).

В 1888 году 12-летний Иван поступил в Первую Санкт-Петербургскую классическую гимназию. Учился мальчик хорошо, старательно. В 1896 году Билибин закончил гимназию с серебряной медалью.

Заниматься рисованием Иван начал в раннем детстве, а в период обучения в гимназии, в 1895 году он поступил также в рисовальную школу Общества поощрения художеств. Таким образом, на протяжении года юноша обучался сразу в двух учебных заведениях. Рисовальную школу Билибин закончил в 1898 году.

22-летний молодой художник страстно желал учиться у лучших мастеров. В 1898 году он пришел на поклон к выдающемуся русскому живописцу Илье Ефимовичу Репину. Репин благодушно встретил юного коллегу, с интересом посмотрел его работы и даже согласился взять его в свою школу-мастерскую под патронажем княгини Марии Тенишевой. Впоследствии Иван Билибин исключительно высоко оценивал вклад Репина в свое художественное развитие, называл себя учеником Ильи Ефимовича.

Художник русской сказки

В 1899 году произошло событие, которое кардинальным образом изменило судьбу Билибина. Коренной петербуржец, горожанин от мозга костей случайно оказывается в деревне Егны Весьегонского района Тверской губернии и по независящим от него обстоятельствам застревает на некоторое время в этой живописной тмутаракани.

Именно здесь Билибин создает свои первые иллюстрации в ставшем впоследствии знаменитым "билибинском стиле". Первой сказкой, которую проиллюстрировал Иван Яковлевич, стала "Сказка об Иван-Царевиче, Жар-птице и о Сером волке".

В 1902 году Билибин по направлению этнографического отдела Музея Александра III отправляется на Русский Север. В Архангельской, Олонецкой, Вологодской губерниях художник активно изучает деревянную архитектуру, все сильнее проникаясь древнерусской культурой.

Параллельно с этнографической работой, Иван Яковлевич много рисует. Он иллюстрирует сказки, былины, создает проекты декораций к театральным постановкам.

В 1904 году он завершает серию иллюстраций к шести русским народным сказкам, а также к сказкам Александра Сергеевича Пушкина. Именно эти работы ввели Билибина в первый ряд русских художников, обессмертили его имя.

В 1909 году в театре Зимина с аншлагом проходит премьера оперы "Золотой Петушок". Своим успехом спектакль был обязан, в том числе, Билибину, по эскизам которого была оформлена сцена и пошиты костюмы актеров.

Сотрудничество Билибина с театром получилось исключительно плодотворным. Он занимался оформлением таких знаменитых постановок, как "Овечий источник" (Лопе де Вега), "Чистилище св. Патрика" (Кальдерон), "Честь и Месть" (Федор Сологуб).

Кроме того, Билибин активно сотрудничает с прессой: он иллюстрирует произведения, публикуемые в журналах "Золотое руно", "Мир искусства".

Счастье в Крыму

Счастливый период в жизни Ивана Билибина продолжился в Тавриде. Женившись в 1912 году на молодой художнице Рене О’Коннель, Иван Яковлевич приобретает земельный надел в Крыму, на южном побережье. Живописное урочище Батилиман, в котором находилась дача Билибина было местом, давно облюбованным русской интеллигенцией. Здесь уже имели дачи писатели А. Куприн, В. Короленко, Е. Чириков, художник В. Дервиз.

У Билибина и его молодой супруги был небольшой домик с видом на море. К домику был пристроен флигель, в котором Иван Яковлевич оборудовал мастерскую.

Каждое лето, окончив все петербургские дела, Билибин отправлялся в Крым, где проводил три чудесных месяца. В Петербург художник возвращался только осенью. Это время было, пожалуй, самым счастливым в жизни Ивана Яковлевича. К сожалению, оно быстро закончилось.

Темные дни

Февральскую революцию Билибин приветствовал: он прекрасно понимал, что время Романовых во главе России истекло. По заказу Временного правительства Билибин создал эскиз нового государственного герба — двуглавого орла без короны, скипетра и державы. В народе смеялись: "романовского орла ободрали".

Октябрьская революция и приход большевиков стали шоком для Билибина. Самые тяжелые революционные дни художник проводит в Крыму, где на этот раз он задержался на два года, до 1919-го.

Ивану Яковлевичу было чего опасаться. В 1917 году, когда казалось, что большевики пришли ненадолго и скоро будут сметены белыми, он нарисовал карикатуру-плакат "О том как немцы большевика на Россию выпускали». Билибин полагал, что Ленин и компания ему это вполне могут припомнить.

Суровой зимой 1919 года художник оказывается в Ростове-на-Дону, куда пришла Белая армия. Однако, под ударами красных, белые отступают в Новороссийск. В конце зимы 1920 года Красная армия подходит к городу. 21 февраля 1920 года пароход "Саратов" эвакуировал "неблагонадежный элемент" из Новороссийска. Вместе с другими беженцами на борту находился и художник Иван Билибин.

Горечь чужбины

Пароход "Саратов" следовал из Новороссийска в сторону Турции. Однако, турецкие власти, узнав о наличии больных (вероятно, тифом) на борту, запретили высадку на своей территории. Русские плывут в Египет, где английские власти организуют для них временный лагерь.

Билибин, сохранивший некоторые накопления, снимает квартиру в Каире. Художник берет заказы на фрески и панно для богатых египтян и греков, активно изучает историю и искусство Древнего Египта.

В 1925 году Билибин перебирается в Париж. В столице Франции начинается блестящий период карьеры Ивана Яковлевича как театрального оформителя. Созданные им декорации к балету Стравинского "Жар-птица" становятся классикой.

Билибин активно иллюстрирует книги: сборники русских народных сказок, сказки братьев Гримм, восточные сказки.

В отличие от многих русских эмигрантов первой волны, Иван Яковлевич Билибин был успешен за границей: и в творческом, и в финансовом плане. Однако, этот человек органически не мог жить в отрыве от Родины, от своей почвы, от России.

В 1935 году он начинает налаживать контакты с Советами, создает великолепное панно "Микула Селянинович" для советского посольства во Франции. Цель Билибина была очень проста: он хотел вернуться домой.

Возвращение в Ленинград

В 1936 году Билибину наконец-то удается получить разрешение от Советов вернуться на Родину. Теплоход "Ладога" доставляет художника в любимый Санкт-Петербург, который на тот момент давно уже назывался Ленинградом.

Билибин устраивается преподавателем во Всероссийскую Академию художеств, активно иллюстрирует книги, создает эскизы декораций.

В 1941 году грянула война и оказавшийся в кольце Ленинград погибал от холода и голода. 64-летнему художнику предложили эвакуироваться с детьми и женщинами по "Дороге жизни", но художник отказался. Скорее всего, Иван Яковлевич не хотел занимать чье-то место, не хотел отнимать у кого-то шанс выжить.

7 февраля 1942 года великий русский художник Иван Яковлевич Билибин скончался в больнице Всероссийской Академии художеств. Нам же остались многочисленные картины и иллюстрации этого большого Мастера и большого Человека, который всем сердцем любил родную землю.

Еще больше статей про художников, поэтов, писателей, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.