Кафе «Голубая сойка»

Жанр: Мелодрама/Драма

Дата выхода: 2016 год

Страна: США

Рейтинг: 7,3

Фильм сделан с точным знанием людей, их характеров, проявлением. В мимике, жесте, жизненно выверенном — во всем зритель видит то, что присуще каждому человеку. Общение двух влюбленных в друг друга человека, встретившихся случайно через 24 года — невероятно точно схвачено автором из жизни. Актеры сделали героев незабываемыми.

Звук металла

Жанр: Музыка/Драма

Дата выхода: 2019 год

Страна: Бельгия/США

Рейтинг: 7,3

Фильм нестандартный, о музыканте, потерявшем слух. Интересен сам формат- показывается мир, каким его воспринимает глухой человек. Многое меняется в жизни барабанщика, и он готов отдать все, лишь бы вернуть себе слух. Ведь музыка-это его жизнь. Но, сделав, операцию, он вдруг осознает, что возможность слышать-не самое главное в жизни.

Не волнуйся, он далеко не уйдёт

Жанр: Комедия/Драма/Биография

Дата выхода: 2018 год

Страна: США/Франция

Рейтинг: 7

Это фильм про зависимого человека (главный герой алкоголик) и историю его исцеления. Фабула состоит в том, что после ужасной аварии главный герой практически полностью парализован, но именно авария является для него тем благословенным толчком от дна, который приведёт его самого к исцелению от зависимости и наполнит его жизнь истинным смыслом.

Фрагменты женщины

Жанр: Драма

Дата выхода: 2020 год

Страна: Венгрия/Канада/США

Рейтинг: 7

В фильме используются все современные приемы эффектных драм: неспешное повествовании, сложные малословные герои, много красивых видов местности проживания, драма самого события. Понравилось, что переживание потери ребенка сьиграно без пафоса и надрыва. Наверное, так и происходит в жизни, люди просто замыкаются, переживая горе в себе

Разум в огне

Жанр: Биография/Драма

Дата выхода: 2016 год

Страна: Канада/США/Ирландия

Рейтинг: 6,5

Биографический фильм о девушке заболевшей одной из форм энцефалита. Ее мозг фактически находился в огне, ей становилось все хуже, а диагноз поставить врачи долго не могли, думая, что у нее психическое расстройство. После такого фильма думаешь, хорошо, что медицина развивается!

Незаменимый ты

Жанр: Мелодрама/Драма/Комедия

Дата выхода: 2018 год

Страна: США

Рейтинг: 6,5

Фильм не для лёгкого времяпрепровождения. Очень грустная история прощания с жизнью, любимым, друзьями девушки с 4 стадией рака. И всё это повествование длится полтора часа. Фильм обязательно понравится своему зрителю, а если вам такое не по душе, лучше не начинать.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

• Соскучились по крутым детективам? Подборка захватывающих кинолент, которые вы не забудете!
• Подборка качественных сериалов с высоким рейтингом просмотра!
• Шесть шикарных фильмов, которые сняли по реальным событиям.

На всемирно популярной площадке Reddit пользователь с ником "Чебурген" порекомендовал иностранным зрителям посмотреть несколько советских фильмов.

Заранее извинившись за свой английский, парень порекомендовал: Кавказскую пленницу, Бриллиантовую руку, Операцию Ы, Ивана Васильевича. Стандартный такой набор, который однозначно зайдёт всем — и юмор неустаревает, да и киноязык интернациональный.

Но вот что интересно: в ответ пользователи, те самые иностранцы, поблагодарив автора, принялись делиться своими любимыми советскими фильмами. И тут есть такие варианты, о которых не слышала добрая половина читателей нашего канала.

Например, пользователь с ником Gregonar называет "Я — Куба" и "Летят журавли". Вообще, об этом военном фильме, кажется на Западе слышали больше, чем у нас. Хотя картина — пример гениальной операторской работы, потрясающе красивый фильм.

Sodarn-Hinsane называет "Иди и смотри" одним из величайших фильмов о войне всех времён. И он же рекомендует "Приключения Шерлока Холмса", называя дуэт Ливанова и Соломина — одной из лучших интерпретаций персонажей.

Опять-таки интересный факт: ТАМ ценят фильмы Козинцева. Его Гамлет и Король лир называют "невероятными". Тогда как у нас о них знают разве что безумные киноманы да фанаты Шекспира. Хотя уровень постановки в них невероятно крутой.

Также у нас считается, что "Кин-дза-дза!" — это только для нас, ОНИ, мол, не поймут. Но судя по рекомендациям — понимают, и весьма как нужно. Разумеется, уловить всех аллегорий автора нельзя — но получить удовольствие как от абсурдисткой комедийной фантастики — легко.

Фаворитом среди упоминаний стал Тарковский и его гениальная фильмография. Это один из самых известных за рубежом советских кинодеятелей.

И лишь один читатель буквально насторожился и предупредил о потенциально неприятной сцене в комедии "Операция Ы": говоря о первой новелле, комментатор с ником jyper обратил внимание англоговорящих зрителей на тот факт, что здесь есть использование карикатурного образа с использованием блэкфейса. Конечно, речь о сцене, где Федя бежит за Шуриком в виде папуаса.

"Многие по праву сочтут эту сцену оскорбительной" — заключает комментатор.

Продолжаем изучать интересные факты из мира кино.

Николас Кейдж — Супермен

В 1997 году компания Warner Brothers пыталась перезапустить "Супермена", но проект "Возрождение Супермена" попал в так называемый "производственный ад". Жадные продюсеры желали включить в кино как можно больше диковинных персонажей, чтобы потом нажиться на игрушках. Сумасшедший сценарий переписывали десятки раз десятки сценаристов, но получалось все бредовее и бредовее (гигантские двухголовые пауки, солнечные пушки, белые медведи-телохранители, терминаторы(!), посланные компьютерной сетью Криптона и т.д. и т.п.). Бюджет в некоторые этапы начинал зашкаливать за 200 млн $.

В главной роль начал сниматься Николас Кейдж.

Прежде чем проект закрыли, его в итоге "промурыжили" 5 лет (что является рекордом для Голливуда), впустую потратив на декорации Криптона, сценарии, гонорары более 50 миллионов долларов. Поменялось пять режиссёров (в том числе Тим Бертон). Представляете, сколько же было обсуждений, встреч, сколько человеко-часов потрачено! Сейчас было бы интересно снять не новый комиксоид про Супермена, а экранизировать вот эту 5-летнюю кринжовую историю попытки создания "Супермена-5".

Смета на оплату актерам за кинопробы на фильм "Собака Баскервилей"

Глядя на эту ведомость, можно, во-первых, узнать, что в этой экранизации Артура Конана Дойла могли сыграть совсем другие актёры. Например, злодеем Стэплтоном мог стать Олег Даль, его сестрой — Анастасия Вертинская, а Генри Баскервиля сыграть Николай Губенко.

А, во-вторых, всегда интересно, сколько же получали советские актёры за свою работу.

***

Кстати, а вот еще более ранняя смета:

Заметьте, в списке на пробы Ватсона нет Виталия Соломина. Его ближе к съёмкам привлёк Масленников, убедив различные комиссии, что Виталий похож на Конан Дойла.

"Остров сокровищ" (1982)

На роль Джима Хокинса пробовалось несколько детей и подростков:

Довольно странно, что роль в итоге досталась Феде Стукову, которому было на момент съёмок 9 лет. Ведь, судя по книге, этому персонажу должно быть 14-15 лет, не меньше.

Мне всегда казалось, что я с детства не любил кукольные мультфильмы, но, как выяснилось, я обманывал сам себя. Оказывается советские кукольные мультфильмы были столь же замечательными, как и рисованные! Просто в детстве я ничего не понимал в анимации.

На мультфильм про чертенка под номером 13 я наткнулся совершенно случайно: ютуб предложил посмотреть, я не смог отказать. В итоге с огромным изумлением я вспомнил, что это мой любимый мультик детства!

Помните: 'Эни-Бени-Раба' и щелкнуть хвостом, домашнее задание в виде горьких слез родителей, "а цветы что, слезоточивые?" Я смотрел мультфильм, и воспоминания захлестывали меня!

Как вообще можно было выдумать такое? Мать с бигуди между рогами готова упасть на кнопку, чтобы помочь сыну сделать домашнее задание, и сын, который органически не способен делать гадости! Только по-взрослому я смог оценить всю иронию, которую зашифровали создатели мультфильма. Да и добрый черт звучит, как настоящий оксюморон.

Я не знаю, что еще можно сказать про мультфильм, который учит нас тому, как с помощью доброты можно довести до горьких слез. Кстати, "Шиворот-навыворот" вы можете посмотреть по этой ссылке, оцените его и напишите в комментариях свои впечатления. Ну а пока, я как всегда напоминаю про лайк, этим вы мотивируете меня и дальше делать интересные публикации. А подписка на канал значительно ускорит выход новых выпусков.

(с) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

Фильм Марка Захарова «Тот самый Мюнхгаузен», известный яркими цитатами, вышел на экраны в 1980 году, но за 41 год не утратил своей актуальности.

Попыток перенести барона Мюнхгаузена на экран в мировом кинематографе было несколько. Так, еще в 1011 году во Франции вышел фильм «Видения барона Мюнхгаузена». Главный герой этого фильма – вовсе не романтик, а просто забавный герой, путешествующий по разным эпохам.

В 1943 году в нацистской Германии сняли фильм о Мюнхгаузене, съемки курировал сам Геббельс. Еще до этого, в 1929 году, в СССР вышел немой мультфильм о бароне.

Марк Захаров привлек для создания сценария проверенного автора – драматурга Григория Горина, и взял за основу его пьесу «Самый правдивый», которую в середине 70-х годов поставили на сцене Театра Советской Армии.

В театре главную роль в этой постановке играл Владимир Зельдин, его и планировал взять на главную роль Марк Захаров в свой фильм. Но передумал, потому что в свои фильмы на роли, как правило, брал актеров своего театра «Ленком».

Руководство киностудии предложило на главную роль Андрея Миронова. На этой же кандидатуре настаивал и Григорий Горин. Но Захарову удалось пробить Янковского, который куда больше подходил на роль Мюнхгаузена.

Марк Анатольевич утвердил на роль баронессы Якобины Инну Чурикову, которая, в свою очередь, попросила отдать роль ее сына Феофила Леониду Ярмольнику. При этом, на съемках актриса проявляла немалую требовательность к коллеге. Пощечину в одной из сцен Чурикова Ярмольнику отвесила вполне себе настоящую, для убедительности. Пришлось терпеть несколько дублей.

Непросто пришлось и Александру Абдулову, получившему в фильме роль любовника баронессы Генриха Рамкопфа. Актер убедил режиссера разрешить ему самому исполнять все трюки. В итоге в одной из сцен Александр Гаврилович прыгнул с высоты и сильно повредил палец. Останавливать съемки, естественно, не стали. Поэтому актеру пришлось сниматься в фильме, превозмогая боль.

Сложнее всего Захарову было биться за Владимира Долинского, который незадолго до съемок освободился из мест лишения свободы. Актер был принят в театр в 1977 году сразу после освобождения, ему давали роли, но вот в кино приходилось его буквально протаскивать. И это Захарову удалось – Долинский получил роль пастора.

Кстати, снимали фильм в ГДР, в массовке можно увидеть местных жителей.

Подписаться на канал «КиноНытик»

В 1960 году на экраны вышел фильм Александра Иванова «Поднятая целина» по одноименному роману Михаила Шолохова, посвященному сложному процессу коллективизации на Дону. Главные роли в киноленте исполнили Евгений Матвеев, Петр Глебов, Николай Крючков и Людмила Хитяева.

Режиссер этого фильма был известен умением раскрывать молодые таланты. Так, именно у Иванова в 1956 году сыграл свою большую роль Иннокентий Смоктуновский в фильме «Солдаты». На счету Александра Гавриловича к моменту экранизации романа Шолохова уже было несколько хороших фильмов – «Михайло Ломоносов», «Звезда» и уже упомянутые «Солдаты», которые по приказу начальства пролежали на полке до 9 мая 1991 года.

Евгений Матвеев с радостью согласился сыграть секретаря партийной ячейки Макара Нагульнова, который прошел Первую мировую войну, стал убежденным коммунистом и жестко стал проводить принципы новой власти на селе.

Сначала режиссер предложил Матвееву роль рабочего Семена Давыдова, но сам актер хотел сыграть Нагульнова и оказался убедителен в этой роли на пробах. Евгений Семенович просто не мог упустить такую роль, и был счастлив, когда она ему досталась.

Фильм «Поднятая целина» — не единственное обращение актера к творчеству Михаила Шолохова. Так, еще в 1959 году Евгений Матвеев снялся в фильме «Жеребенок» по рассказу русского писателя, сыграв красноармейца Трофима.

В 1971 году Евгений Семенович сам снял киноленту «Смертельный враг» по мотивам «Донских рассказов Михаила Александровича. Здесь актер сам сыграл главную роль – убежденного коммуниста, председателя поселкового коллектива Арсения Андреевича Клюквина, которого оставила жена.

Сам Матвеев своей главной ролью называл роль Нагульнова. И за эту роль актер заплатил непомерно высокую цену. После окончания съемок актер в образе Нагульнова должен был принять участие в концерте «Товарищ Кино». На стадион Евгений Семенович должен был выехать на тачанке.

Трибуны стали громко приветствовать Матвеева и кони испугались, понесли тачанку, что есть сил. У нее отвалилось колесо, и актер сильно упал, серьезно повредив позвоночник – ему дали третью группу инвалидности, два года пришлось пролежать в постели.

Это время не прошло для Матвеев даром – он придумал «Цыгана», которого снял в 1967 году. С тех пор Евгений Семенович не только снимался в фильмах, но и сам снимал их.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 2 Триллера 2020 года, которые держат в напряжении до последней минуты. Итак, начнем:

1) Девушка, которая боялась дождя

Год: 2020

Продолжительность: 1 час 49 мин.

Страна: США

Рейтинг: 6,6

Старшеклассница Рейн Берроуз страдает тяжелой формой шизофрении. При этой болезни человек часто слышит множество голосов в своей голове, страдает зрительными и слуховыми галлюцинациями. Совсем недавно у девушки случился приступ, в котором ее преследовал незнакомец и закопал заживо в могиле, в темном лесу. Чтобы облегчить болезнь Рейн, врачи подбирают ей различные комбинации лекарств.

В день, когда девушка вернулась в школу стал для нее неприятным открытием. С ней никто не хочет общаться, а бывшая близкая подруга и открыто игнорирует, высмеивает и рассказывает о Рейн различные подробности. В столовой для нее не оказывается места во время обеда. И только новенький парень по имени Калеб не гнушается общением с Рейн и искренне предлагает ей свою дружбу.

Вскоре Рейн начинает подозревать, что их соседка учительница мисс МакКоннелл силой удерживает на своем чердаке маленькую девочку. Ведь она ясно слышала детский плач и видела, как та оттаскивала малышку от чердачного окна. Решив выяснить все до конца, она посвящает Калеба в свой план. Парень соглашается помочь однокласснице. Но коварная болезнь мешает девушке понять, где правда, где вымысел, а кто из людей лишь просто иллюзия. Теперь Рейн придется самой во всем разобраться, чтобы разоблачить странную учительницу и не запутаться в собственном реальном и вымышленном мире.

2) Линия горизонта

Год: 2020

Продолжительность: 1 час 32 мин.

Страна: США, Швеция

Рейтинг: 5,5

Молодые люди Сара и Джексон, которые расстались год назад, неожиданно вновь встречаются на прекрасном тропическом острове. Здесь должна произойти свадебная церемония их общей подруги Паскаль. Старые чувства не проходят, и влюбленные провели прекрасную ночь вместе. Но наутро они узнали, что опоздали на паром, который ходит раз в сутки. В итоге герои решают лететь на свадьбу на небольшом самолете, которым управляет пилот Фредди.

Во время полета у пилота случается сердечный приступ и он умирает. Сара лишь дважды управляла самолетом, но ей пришлось сесть за штурвал, чтобы спасти себя и Джексона. Неожиданно началась гроза и самолет сошел с курса. Теперь молодые люди должны взять себя в руки, собрать волю в кулак и попытаться выжить. Впереди их ждет множество неприятностей: поломка топливного бака, утечка бензина, травма руки Джексона и еще масса проблем, с которыми герои легко, будто играючи, справляются.

Это фильм-катастрофа о выживании в небе, местами похож на сказочную историю, поражает своими красочными и живописными картинами природы. Бескрайнее небо, бирюзовое море, вид на землю с высоты птичьего полета, смелость героев, делают этот триллер зрелищным, интересным и по-настоящему увлекательным.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Андрей Вадимович Макаревич… Легенда русского рока, музыкант, поэт, композитор, телеведущий, путешественник, актер, основатель культовой рок-группы "Машина времени". Автор десятков великолепных, философских песен.

В музыкальной тусовке Андрея Макаревича в шутку называют "Полом Макаром", намекая на то, что значение лидера "Машины времени" для отечественной музыкальной индустрии примерно такое, как Пола МакКарти — для англоязычной.

Андрей Вадимович родился 11 декабря 1953 года в семье известного столичного архитектора и профессора Вадима Григорьевича Макаревича. Мама будущей звезды рок-музыки — микробиолог, врач-фтизиатр, доктор медицинских наук Нина Марковна Макаревич.

Отец Андрея Вадимовича был одним из создателей нескольких важнейших советских памятников, в том числе "Пантеона Вечной Славы", монумента В.И. Ленину, Монумента Победы, памятника Карла Марксу в Москве. Под руководством Вадима Григорьевича Макаревича возводился павильон юных натуралистов на ВДНХ.

Ничуть не меньшими достижениями на благо Родины отметилась и мама Андрея Вадимовича. Нина Марковна одной из первой в СССР начала изучать нетуберкулезные бактерии, внесла большой вклад в борьбу с болезнью.

Детство Андрей Вадимович провел в знаменитом доме на Волхонке, до революции принадлежавшем князьям Волхонским. В двухэтажном особняке у семьи Макаревичей была комната в коммуналке. С самого раннего возраста окруженный интеллигентными людьми, Андрей мечтал быть ученым, палеонтологом, зоологом.

В доме постоянно звучала музыка: отец Андрея Вадимовича был меломаном. Более того, Вадим Григорьевич учил сына игре на фортепиано, и тот довольно быстро освоил инструмент.

1 сентября 1960 года родители отвели Андрея в престижную 19-ю спецшколу с английским уклоном.

В 1962 году Макаревичи получили большую квартиру на Комсомольском проспекте.

Будучи школьником, Макаревич увлекся энтомологией и собрал уникальную коллекцию бабочек. В четвертом классе мальчик начал заниматься дайвингом, немного позднее — горными лыжами.

В 12 лет у Андрея появилось увлечение, которое, собственно говоря, и определило его дальнейшую жизнь. Он "заболел" музыкой Высоцкого и Окуджавы и попросил родителей купить ему первую в его жизни гитару.

Вскоре Макаревич сочинил свою первую песню. Так началась одна из самых ярких карьер в отечественной музыке.

В наше время Андрей Вадимович считается корифеем и одним из отцом-основателей русского рока. Кроме того, в последние годы Макаревич активно участвует в общественно-политической жизни страны, твердо отстаивая позиции радикального либерализма.

Разумеется, в творческой и жизненной биографии Андрея Вадимовича есть и немало фактов, которые не очень-то любят афишировать.

Роман с комсомолом

Как не трудно понять из биографии Андрея Вадимовича, его семья принадлежала к интеллектуальной элите советского общества и, соответственно, пользовалась определенными привилегиями. Андрею с детства было доступно то, о чем другие советские дети могли только мечтать.

Разумеется, за все эти удобства, горные лыжи и квартиру на Комсомольском проспекте родителям Макаревича приходилось расплачиваться лояльностью к советской власти. Андрей с детства усвоил, что в СССР можно добиться большего, если хотя бы формально "верить в дедушку Ленина".

Именно поэтому в 1967 году Андрей вступает в комсомол. В столь юном возрасте — в 14 лет — в комсомол вступали самые идейные ребята, настоящие Павки Корчагины. Многие предпочитали повременить, поразмыслить — в отличие от пионерии, комсомол был делом добровольным.

В комсомоле Андрей Вадимович состоял до 1981 года, то есть, до того момента, как ему исполнилось 28 лет — крайний возраст для участия в ВЛКСМ. Никаких попыток покинуть организацию, в отличие от многих его товарищей по рок-цеху, Макаревич не предпринимал.

История с отчислением

В 1971 году Андрей Макаревич поступил в Московский архитектурный институт, в котором преподавал его отец, и который считался одним из самых престижных учебных заведений страны. В 1974 году Андрея отчислили с третьего курса. Официальная причина — "Несвоевременный уход с работы на овощной базе": в СССР даже преподавательский сын мог попасть под раздачу.

Позднее появилась легенда, что Макаревича отчислили за занятия рок-музыкой. Однако, многие историки сомневаются, что музыкальные экзерсисы молодого рокера могли стать причиной отчисления.

И вообще, "гонения на Макаревича" выглядят несколько преувеличенными, если учесть, что в СССР он со своим коллективом собрал целую россыпь наград на различных музыкальных фестивалях.

Например, в 1976 году он получил Гран-при "Таллинских песен молодежи", в 1978-ом — главный приз фестиваля "Черноголовка" в Московской области, в 1980-ом — спецприз Союза журналистов СССР, приз "Лучшей группе года" газеты "Московский комсомолец", приз "Песня года".

Такое количество наград несколько резонирует с утверждениями о запретах и гонениях, которым подвергался в Союзе Андрей Вадимович и его коллектив.

Не нищенствовали

В наше время Макаревич не жалеет черной краски, описывая свою жизнь в "тоталитарном совке". Однако, на самом деле, с финансовой точки зрения ни Андрей Вадимович, ни его группа, мягко говоря, не нищенствовали.

В своей книге "Машина с евреями" один из участников "Машины времени" Петр Подгородецкий" честно признается, что, будучи, по сути дела, школьниками, они зарабатывали больше 500 рублей в месяц. Андрей, как фронтмен группы, получал значительно больше. При официальной зарплате в СССР в 100-180 рублей. Даже профессор университета зарабатывал значительно меньше.

Доходы "машинистов" вполне соответствовали тем деньгам, что зарабатывали, например, хоккеисты.

Сравнил Сталина с Гитлером

Вообще, Андрей Вадимович в последние годы регулярно оказывается в центре скандалов. То он выйдет с украинским флагом поддерживать соседнюю страну, начавшую весьма кровопролитную операцию по сохранению территориальной целостности; то проведет концерт в день, когда в петербургском метро террорист взорвал бомбу; то выступит против памятника Михаилу Калашникову.

Но особенно сильно Андрею Вадимовичу "досталось" (как он сам выразился в Фейсбуке), когда он опубликовал пост, в котором приравнял Сталина к Гитлеру:

«Патриоты приходят в бешенство, когда имена Гитлера и Сталина ставят рядом. Либералы твердят: немцы сумели отречься от наследия Гитлера — и вот как возродились. Россия так и не отреклась от Сталина — вот и расхлебываем".

За эти слова на Макаревича обрушилась критика со стороны патриотов, сталинистов и просто здравомыслящих людей, понимающих, что остановить бесноватого фюрера мог только сильный и жесткий лидер. Такой, как И.В. Сталин. Если бы у власти тогда был, например, Б.Н. Ельцин, то вместо Ленинграда и Москвы по приснопамятному плану "ОСТ" плескалось бы море, а американцы, англичане и даже австралийцы говорили бы сейчас с сильным немецким акцентом.

Имитация борьбы с режимом

В 2011 году известный российский писатель, биограф звезд Федор Раззаков издал интереснейшую книгу под названием "Другой Андрей Макаревич. Темная сторона биографии знаменитого рок-музыканта".

В этой книге, помимо прочего, было высказано и весьма интересное соображение относительно борьбы лидера "Машины времени" с советской властью:

«По большому счёту никакой особенной борьбы «Машины времени» с советским режимом не было, а была всего лишь ловкая имитация этой борьбы, которая целиком и полностью контролировалась и направлялась из двух ЦК (КПСС и ВЛКСМ) и КГБ. Имитация эта проводилась с одной целью: держать под контролем молодёжную (рок-н-ролльную) среду и влиять на неё. Достигалось это разными средствами, в том числе и с помощью стукачей, которыми эта самая среда была сильно унавожена… Именно с согласия ЦК КПСС и КГБ Макаревич и Ко и были назначены властью Главными Художниками в рок среде (как Аркадий Райкин в сатире, Владимир Высоцкий в бардовской песне и т. д.). … В ответах Макаревича много неправды… Как раз таки Андрей Вадимович со товарищи был не «разрушителем» Советской власти, а её «обслугой» и всегда работал на Систему. Чем продолжает успешно заниматься по сей день — только Система нынче другая. (с) Ф. Раззаков.

С этими достаточно жесткими словами можно соглашаться, можно — нет, но определенную "гибкость" Андрея Вадимовича отмечали давно. Говоря утрировано: сегодня он участвует в митинге оппозиции, а завтра встречается с Путиным или Медведевым. Некоторые эксперты уверены, что современная борьба Макаревича с "диктатурой" является не более чем ловкой имитацией с целью получить одобрение со стороны тяготеющей к либеральным идеям молодежи.

Вот такие не самые приличные факты о выдающемся музыканте, голосе своего поколения Андрее Макаревиче.

Всем добра!

Еще больше статей про гениев и их темные стороны, про живопись, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Здравствуйте! Александр Ширвиндт 20 лет руководил театром Сатиры. Он один из старейших худруков столичного театрального мира и своим уходом он показывает прекрасный пример своим коллегам. Но в театре уже начинаются неприятные движения. Предлагаю поговорить о поступке Ширвиндта и о том почему театральные директора очень любят единовластие.

Дорогие читатели, я очень люблю творчество Александра Ширвиндта, его колкие и справедливые высказывания, люблю его театр и то какую атмосферу несут почти все спектакли. Ширвиндт — без сомнения живая легенда и пример для многих. Он руководил театром Сатиры 20 лет, при его руководстве театр стал одним из лучших в столице, прибыльным и с очень интересными, а главное не поддерживающими новомодные пошлые тренды постановками. Ширвиндт, как педагог, воспитал огромное количество прекрасных актёров, которые несомненно будут продолжать его дело. А ещё он всегда боролся и высказывался против любого разложения культуры, против грязи на телевидении, в кино и в театре. И вот он уходит. Добровольно и обдуманно.

Так уж сложилось, что в театрах сейчас активно идёт смена поколений. Большие мэтры, такие как Марк Захаров, Олег Табаков, Роман Виктюк, Галина Волчек, Николай Губенко, Армен Джигарханян и другие уходят, а на их место приходят современные руководители. Разумеется, эти перемены не проходят бесшовно и начинаются волнения в коллективах. Многие театральные труппы раскалываются на части, воюют друг с другом и с руководством, происходят увольнения и идут бесконечные суды. Конечно, смена поколений происходит не первый раз, ведь когда-то уходили Эфрос, Плучек и прочие мэтры и тогда, по рассказам того же Ширвиндта, было почти тоже самое. Новая метла всегда по-новому метёт. Но Ширвиндт считает, что проблему можно хоть немного сгладить, если не сидеть в кресле руководителя до деменции.

Ширвиндт уверен, что если бы худруки не сидели до последнего, цепляясь за остатки власти, если бы подумали о судьбе театра и о своих артистах, то и не было бы таких резких потрясений. Он решил уйти, сказав, что ему уже 87 лет и он, к сожалению, не может «обнулиться», а превращаться в посмешище и недееспособного старика в кресле худрука он не хочет. К тому же, Александр Анатольевич никуда не денется из театра, он продолжит играть на сцене и сможет, на правах старшего товарища и бывшего руководителя, как-то участвовать в перемене власти. И мне думается, что это правильный подход, который заслуживает уважения. Но, стоило ему уйти с поста, как начались нехорошие телодвижения.

Директор театра Мамед Агаев и его администратор Берестов уволили артиста Сергея Беляева, который сделал замечание этому администратору. По рассказам артистов, администратор зашёл в гримерку к Беляеву без стука во время спектакля. Беляев сделал замечание и тут же был составлен донос, что Беляев играл спектакль нетрезвым и хамил с нецензурной лексикой. Артиста учил Ширвиндт в Щуке, брал его на работу тоже он, но Беляева уволили, даже не доложив Ширвиндту. И это только первая ласточка. Александр Анатольевич возмущён и сказал, что будет разбираться, но что из этого выйдет очень интересно. Главное, чтобы не было, как в некоторых других театрах, где сейчас, кроме скандалов, почти ничего и нет. А сейчас все ждут кого же назначит департамент культуры.

По разным данным, есть несколько кандидатов: Родион Овчинников, Константин Гацалов, Роман Феодори и Юрий Бутусов. И очень хочется верить что назначение будет быстрым. Ведь директорский театр без худрука — это не совсем приятно для всего коллектива и для театра. Директор мыслит не творчеством, а совсем другими категориями (за очень редким исключением). А ещё хочется верить, что при живом Ширвиндте новый худрук не станет превращать театр Сатиры в «модное» место, сильно менять его политику и разрушать построенное Александром Анатольевичем. А вы что думаете? Напишите, пожалуйста, в комментариях — мне очень интересно!

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

#актеры #театры и балет #знаменитости #искусство #культура

До встречи!

Тема о жизни после глобальной катастрофы является весьма популярной в кино. Жанр постапокалипсис привлекает к себе внимание зрителей не только идеей выживания в экстремальных условиях, но ещё и мрачной атмосферой хаоса и разрухи. Кто бы что ни говорил, а изображение заброшенных городов, радиоактивных пустошей и буйства природы без человека выглядят впечатляюще. Ну а фантастическая составляющая подобных явлений способна вызвать у зрителя неподдельный интерес.

До недавнего времени фильмы про постапокалипсис выпускались исключительно за рубежом. Ещё 10 лет назад я мечтал, что отечественный производитель кино когда-нибудь научится снимать стоящие проекты жанра. И, видимо, дождался, так как за последние 3 года на экраны уже вышло несколько любопытных сериалов, посвященных постапокалиптической теме.

В текущей подборке я опишу три отличных проекта, которые наконец-то описали жизнь после катастрофы в России, а не в каком-нибудь Нью-Йорке. Надеюсь, что Вы их тоже оцените, а отечественный кинематограф станет одним из лучших на планете.

Молодые и сильные выживут, мини-сериал (2020 – 2021)

Режиссёры: Екатерина Краснер, Виктор Конисевич

В ролях: Илья Малаков, Кирилл Кяро, Сергей Тэсслер, Никита Дубровина, Вячеслав Манучаров, Александр Асташонок

Рейтинг КиноПоиска: 6,6

Россия завтрашнего дня. Никто уже не знает что случилось, но население страны сильно сократилось, а небольшие группы выживших молодых людей ведут нешуточную борьбу за остатки ресурсов. В этом новом мире люди сильно изменились. Они ничего не помнят из прошлой жизни, а их психика претерпела значительные изменения.

В городах обитают вооруженные банды, так называемых, "тупорей". У группировок напрочь отсутствует представление о приличиях, воспитании и морали. Люди разучились быть людьми, так как все давно забыли правила поведения в обществе.

К счастью, некоторые жители новой России начали приходить в себя. Главный герой картины по имени Георгий (Гош) внезапно снова ощутил себя человеком. Но теперь он вынужден покинуть свою компанию "тупорей" и отправиться на поиски остатков цивилизации.

Второй сезон проекта только что вышел на экран. Рекомендую его изучить, пока не устарел. На мой взгляд, это самый слабый сериал из текущего списка, но внимания он точно достоин.

Эпидемия (2019 – наст. вр.)

Режиссёр: Павел Костомаров

В ролях: Кирилл Кяро, Виктория Исакова, Александр Робак, Марьяна Спивак, Савелий Кудряшов, Наталья Земцова

Рейтинг КиноПоиска: 7,2

Москву поражает таинственный биофаг. День ото дня улицы столицы редеют, а у тех, кто остался в живых появляются проблемы с поиском бензина и продовольствия. В городе пропадает электроснабжение, деньги теряют ценность и появляются банды мародёров. Но покинуть мёртвую зону практически невозможно, так как выезд наружу перекрывают вооруженные силовики.

Однако один житель мегаполиса не намерен мириться с неминуемым исходом. Сергей собирает вокруг себя группу самых близких людей и решает раз и навсегда покинуть опасный город. В планах героя – необитаемый остров в далёкой Карелии и уютная хижина, в которой можно начать новую жизнь.

Съёмки второго сезона уже завершились в сентябре, ну а в первой половине 2022 года мы его сможем посмотреть.

Выжившие (2021)

Режиссёр: Андрей Прошкин

В ролях: Артур Смольянинов, Алексей Филимонов, Валентина Лукащук, Дарья Савельева, Виталия Корниенко

Рейтинг КиноПоиска: 6,8

Слоган: "Проснись, чтобы жить!"

В небольшом городке российской глубинки происходит аномальное заражение. Все социальные структуры приходят в упадок, но, к счастью, всегда находятся люди с врождённым иммунитетом. У горстки выживших появляется надежда на благоприятный исход, но радость людей длилась недолго. Все они почему-то потеряли способность просыпаться. Теперь каждый человек, которого не разбудили после двух часов сна, впадает в кому. Поэтому всем становится важно, чтобы рядом всегда кто-то был.

"Икра – это не еда. Это социальный конструктор. Потребительское общество внушает тебе, что вот эта вот гадость в банке – самое вкусное, что может быть на свете. Но ты, к сожалению, не можешь её попробовать, т. к. у тебя нет денег. И вот, ты начинаешь работать, зарабатывать. Ты тратишь все силы и лучшие годы жизни. Потом покупаешь банку, открываешь. А там солёная жижа из живота рыбы. И вот тут ты становишься перед выбором: Либо честно признаёшься себе, что общество тебя обмануло; Либо ты делаешь вид, что тебе понравилось и продолжаешь есть её дальше!"

Не стесняйтесь ставить лайк и выражать своё в комментариях. Для всех желающих поддержать труд автора и сам канал есть кнопка ниже. Желаю вам всего доброго!

Михаил Кузнецов один из старейших советских артистов, который первые уроки актёрского мастерства получил у самого Станиславского. Он начал сниматься еще до войны, а завершил карьеру уже на закате СССР. Свою последнюю роль в фильме «Под знаком Красного креста» он сыграл за несколько недель до смерти, поэтому премьера состоялась уже после его похорон.

Михаил Артемьевич Кузнецов родился в Подмосковном Богородске (ныне Ногинск) в большой крестьянской семье. Случилось это в начале 1918 года, когда в стране бушевала гражданская война. Вскоре не стало главы семьи и мать с детьми, среди которых был трёхлетний Миша, перебралась к родственникам на Дон, так как там было немного сытнее и спокойней. Там, в станице Тихорецкой, Миша пошел в школу и увлёкся художественной самодеятельностью. Когда ему исполнилось 14 лет, мать с детьми решила вернуться в Москву, где Михаил поступил учиться в ремесленное училище на токаря. Но всё свободное время он отдавал своему увлечению театром. В середине тридцатых он узнал, что Станиславский открыл в Москве драматическую студию и набирает курс студентов.

Для Кузнецова это был не просто шанс посвятить себя любимому делу, а почти заветная мечта – стать учеником своего театрального кумира. Днём он работал на заводе, а все вечера напролёт репетировал сцены для вступительных экзаменов. Но когда пришел день экзамена, который были назначен на полдень, заводской мастер отказался отпустить его с работы. И тогда Михаил как бы случайно, серьёзно поранил на токарном станке руку. Его срочно отправили в больницу, где наложили на рану несколько швов и повязку. Хотели до вечера оставить в палате, но Михаил упросил врачей отпустить его домой, а сам в рабочей спецовке и с перебинтованной рукой бегом помчался на экзамен.

На экзамене присутствовал сам Константин Сергеевич, но Михаил приглянулся не ему, а знаменитой певице и актрисе Антонине Васильевне Неждановой, которая вместе с ним принимала экзамены. Она и взяла его на свой курс.

Кузнецов окончил студию перед самой войной в 1941 года. Его зачислили в театр-студию киноактёра и в начале войны вместе с театром эвакуировали в Ташкент. Он написал рапорт с просьбой направить его на фронт. Просился если не бойцом, то хотя бы во фронтовую бригаду артистов. Но Сергей Эйзенштейн, который был руководителем эвакуированной киностудии, в клочки порвал его рапорт и предупредил, что также сделает и со следующим. Мол, хорошее кино для бойцов сегодня гораздо важнее концертов на передовой.

За военные годы Кузнецов снялся в восьми фильмах, среди которых были такие известные, как «Машенька», «Актриса», «Воздушный извозчик», «Иван Грозный» и т.д.

В конце семидесятых на своем 60-летнем юбилее он рассказал в интервью, что с юности мечтал играть героев из классических произведений Пушкина и Толстого. Он зачитывался романом «Война и мир» и мечтал сыграть Болконского, но судьба распорядилась иначе. Годы его молодости выпали на время, которое обязывало его играть современных героев, в основном военных.

Своей любимой киноролью он считал престарелого денщика из фильма «Матрос Чижик», а моему поколению он больше запомнился как отставной солдат из знаменитого фильма-сказки Александра Роу «Марья-искусница».

В апреле 1985 года скончалась жена актёра Виктория Германовна, с которой они вместе прожили почти 40 лет и вырастили дочь. Смерть супруги сильно подкосила Михаила Артемьевича. Обычно весёлый и общительный, он замкнулся, много времени проводил дома один.

23 августа 1986 года недалеко от дома актёра, в сквере напротив гостиницы «Украина», случайные прохожие заметили сидевшего на скамейки мужчину, который неестественно запрокинул голову. Можно было подумать, что он так спит в разгар дня. Но вскоре выяснилось, что он мёртв.

В грузном пожилом мужчине прохожие не сразу узнали некогда популярного артиста. Позже врачи выяснили, что смерть наступила в результате сердечного приступа. Актёру было 68 лет.

Народного артиста РСФСР Михаила Артемьевича Кузнецова похоронили рядом с могилой супруги на Введенском кладбище.

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

Хотелось надеяться, что с началом нового телесезона Россия-1 перестанет повторять украинские сериалы, которые уже успели выйти у себя на родине. Этого "добра" нам хватило и летом. Однако новая неделя — новый украинский сериал в эфире России-1. На этот раз это детектив "Шуша", премьерный показ которого состоялся в прошлом ноябре на ТРК Украина.

Не могу понять, на что рассчитывает руководство России-1 с такими премьерами. Подобным образом не выиграть конкуренцию ни у Первого канала, ни, тем более, у онлайн-кинотеатров. И ладно бы "Шуша" была каким-то невероятным сериалом, который успел найти поклонников по всему миру. Но ведь это абсолютно проходной детектив, просмотр которого — пустая трата времени.

Определенное отношение к России сериал, конечно, имеет. Так, главную роль в нем сыграла звезда "Физрука" и "Психологинь" Анастасия Панина. Ей бы и впредь играть в комедийных сериалах. Но, видимо, амбиции Паниной простираются куда дальше. Вот только по своему уровню "Шуша" — это даже не "Физрук", а нечто гораздо более слабое.

Главная героиня сериала — криминалист Александра Ладынина. В ее жизни есть только работа. Шушу не интересуют отношения с противоположным полом. И правда, зачем нужны мужчины, когда можно помочь коллегам раскрыть очередное преступление?

Если анализировать Александру с точки зрения психологии, становятся очевидны ее многочисленные проблемы. Шуша пытается подчинить все в своей жизни определенному порядку. Она чрезвычайно внимательна и аккуратна, что порой раздражает ее знакомых. Однако героиня — и правда отличный специалист. Поэтому коллегам приходится считаться с ее мнением.

Разумеется, за 16 серий 1-го сезона Шуша сильно изменится. В ее жизни все же появится мужчина, который окажется интереснее работы. А преступники подкинут для героини задачку, над которой даже ей придется поломать голову.

Если вы смотрели "Тайны следствия", "Каменскую" или хотя бы читали романы Дарьи Донцовой, "Шуша" ничем вас не удивит. Это абсолютно типичный женский детектив, в котором штамп сидит на штампе и штампом погоняет. Если вы успели посмотреть его первые серии, то прекрасно понимаете, о чем я говорю. У вас наверняка возникло ощущение, что все это вы уже где-то видели.

Панина абсолютно не попала в навязанный ей образ. Это в "Физруке" рядом с Дмитрием Нагиевым она показывала достаточно приличную игру. Здесь, по причине отсутствия сильных партнеров, Анастасии было не на кого ориентироваться. И поэтому сыграла она очень слабо.

Впрочем, это касается всего актерского состава. Иван Оганесян, Елена Коренева, Сергей Деньга, Ксения Мишина, Александр Бегма — все они сыграли из рук вон плохо. Да и разве могло быть иначе, если единственной задачей съемочной группы было как можно скорее отснять все необходимые сцены.

Не привык это делать, но сегодня хочется посоветовать вам переключить Россию-1 на НТВ. Идущий там "Метод Михайлова" уж точно получился более качественным сериалом. К тому же он российского производства и в отличие от "Шуши" не был показан ранее на Украине.

Если же вы все же продолжите просмотр "Шуши", то, пожалуйста, объясните в комментариях, что вас заставляет это смотреть. Выделите пару плюсов данного сериала. Может, я что-то не понимаю… Охотно почитаю вежливые альтернативные мнения.