Подборка великолепных фильмов с большим хронометражем, который настолько захватывает, что пролетает незаметно.

Ирландец

Жанр: Драма/Криминал/Биография

Дата выхода: 2019 год

Страна: США

Рейтинг: 7,4

Интересный фильм для меня в первую очередь потому, что он напоминает о атмосферу старых классных фильмов с Робертом ДеНиро. Это фильм про гангстеров и итальянскую мафию в Америке- все как в старых кино-хитах и про то как водитель, перевозивший мясо, далекий от преступного мира оказывается вовлеченным в эту компанию. Для меня было интересно увидеть молодого Роберта ДеНиро, я не знаю как они это сделали- наложили его лицо из его старых кино-работ или это грим, но полное ощущение, что фильм снимался на протяжении его жизни.

Волк с Уолл-стрит

Жанр: Комедия/Криминал/Драма/Биография

Дата выхода: 2013 год

Страна: США

Рейтинг: 7,9

Всем давно известно, что "сильные мира сего" по большей мере добились успеха преступным путём. За сим стоит отметить, что такие люди меняют только свой задний план и костюмы, но внутри остаются такими же, какими были. Что такое желание разбогатеть и вести разгульный образ жизни? Это бедность души и разума, так как таким людям всего и всегда будет мало. Именно эту мысль пытаются донести те, кто проговаривает простую истину о том, что ни в деньгах счастье. После просмотра задайтесь вопросом. Счастлив ли кто-либо из этого фильма по-настоящему? Как бы он или она(смотря кого вы себе представили в голове) не пытались придать своей жизни смысла и веса…это не работает. Глубокий фильм, если вглядываться в суть

Танцующий с волками

Жанр: Военный/Вестерн/История/Драма/Приключения

Дата выхода: 1990 год

Страна: Великобритания/США

Рейтинг: 8,1

Фильм Кевина Костнера, его режиссура и главную роль он играл сам. Совершенно точно очень достойный кино. После ранения в гражданской войне США, герой отправляется на дальний форпост. Прибыв туда он видит что форт брошенный и ему остается только одно, приводить хозяйство в жилое состояние и постараться подружиться с племенем Сиу, по другому не выжить… Интересный и захватывающий сюжет. Как режиссер Костнер показал себя вполне грамотно. Лента получилась очень достойная. Все актеры отыграли очень хорошо.

Однажды в Америке

Жанр: Криминал/Драма

Дата выхода: 1984 год

Страна: Италия/США

Рейтинг: 8,3

Трагическая гангстерская сага о не сложившейся любви и напрасно прожитой жизни… Америка 20-го века, увиденная глазами итальянца Серджио Леоне. Основные темы фильма: любовь и ненависть, дружба и предательство — раскрываются через образы трех героев: "Лапши", Макса и Деборы… Весь фильм опутывает неповторимая ретро- атмосфера 20- 30-х годов, сопровождающаяся ностальгическими и трогательными мелодиями композитора Эннио Морриконе… Очень грустный фильм о человеке, потерявшем все самое важное в своей жизни: друзей, любимую девушку, деньги, душевное равновесие, самого себя… И в утешение ему остаются лишь воспоминания… Виртуозная актерская работа Роберта Де Ниро.

Зелёная миля

Жанр: Драма/Детектив/Фэнтези/Криминал

Дата выхода: 1999 год

Страна: США

Рейтинг: 9,1

Один из самых прекрасных, наилучших фильм по роману Стивена Кинга. Все актеры прекрасно сыграли и полностью передают чувства сожаления и сопереживания. Том Хэнкс и Кларк Дункан и их главные герои великолепны; они сразу мне понравились. Эта история про жесткость и скорбь, что царит в вечной обители заключения, и сияющая звезда в виде реального целителя, которого за добрые дела отправили на казнь.

Список Шиндлера

Жанр: Биография/Военный/Драма/История

Дата выхода: 1993 год

Страна: США

Рейтинг: 8,8

Сильный фильм. Немец из нацистского гетто был очень человечный, он спас больше тысячи евреев от смерти. В открытую свой замысел он осуществить не мог, поэтому он спасал их путем найма на свой завод. Он умер в нищете, хотя когда-то был богатым человеком, но все средства ушли на спасение людей. Он похоронен в Израиле и на его могиле лежат тысячи камушков, которые принесли благодарные люди, кто выжил и их потомки.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы вы бы добавили в данную подборку.

Так же смотрите:

• Шесть пронзительных фильмов, которые трогают до глубины души.
• Пять отличных триллеров, от которых невозможно оторваться.
• Шесть фильмов с высоким рейтингом на любой вкус.

Здравствуйте! Театральный мир настолько накалился, что уже любое событие воспринимается, как очередной скандал. В МХТ им. Чехова сняли спектакли Богомолова и многие углядели в этом скандал и даже месть худрука Сергея Женовача Богомолову. Другие видят в этом победу над богомоловской пошлостью.

Дорогие читатели, я очень болею за наш театр. Я его очень люблю и считаю его лучшим из искусств. Сам прослужил в театре почти 15 лет и не представляю себя без сцены. Но что-то нехорошее сейчас происходит в театральном мире. Очень хочу списать все скандалы, разборки, увольнения и т.д. на стресс после изоляции и жуткие нервы от пустых залов и путаницы с qr кодами. Хотя, многие мои коллеги уверены, что все невзгоды, наоборот, открыли истинные лица театралов и сорвали с них маски. В любом случае, ситуация накаляется с каждым днём и всё больше театров погружается в беспросветные дрязги. И обидно, что больше всего страдает зритель, разочаровываясь в театре вообще.

Итак, худрук Мхата Сергей Женовач убрал из репертуара театра два спектакля Константина Богомолова. Богомолов написал в соц. сетях пост, в котором прощался со спектаклями и выразил непонимание ситуации и поблагодарил Олега Табакова. Режиссёра поддержали многие артисты, в том числе, его бывшая супруга Дарья Мороз, а журналисты и рады стараться — подали новость, как очередной страшный скандал. Но самое для меня интересное в этой ситуации — очень многие журналисты и блогеры описывают произошедшее, как победу культуры над пошлостью Богомолова. Мол, раз уж главный театр страны избавился от всех спектаклей этого режиссёра, то это о многом говорит. Я и сам часто критикую Богомолова и мне написали некоторые читатели с чем-то вроде поздравлений. Но я уверен, что это никакая не победа и даже не скандал. Простая зачистка репертуара новым худруком.

Эти спектакли Богомолова (Идеальный муж и Карамазовы) были весьма хлебными для театра. Они почти всегда аншлаговые и билеты стоили не дешево. Но каждому режиссёру очень хочется, чтоб хлебными были его собственные постановки. Женовач так и сказал на сборе труппы — он снимает спектакли дабы освободить место для новых постановок. Вообще, это обычное дело в театре. Да, бывают спектакли долгожители, но, в среднем, спектакль живёт лет пять — семь. А эти богомоловские творения жили, если мне не изменяет память, как раз лет семь. Там менялись артисты и декорации и, как говорят критики, сильно отличаются сейчас от того, что было раньше. Спектакль — это живой организм и очень часто он может заболеть. Заиграться, потерять всё живое или просто надоесть зрителям и артистам. Я не вижу ничего плохого в снятии спектаклей и даже приветствую это, когда спектакль уже очевидно выдохся. Театру всегда нужны премьеры и новая кровь, а то он матереет, деревенеет и останавливается в развитии.

Ну а что касается скандалов: думаю, что Богомолов уже не может без них. Он в ловушке своего эпатажа. От него все только и ждут каких-то выходок, хайпа и нестандартности. Даже не могу представить что он вдруг возьмёт и поставит какую-либо постановку без его фирменных приёмов. Ну не поймут этого критики, артисты и зрители. Такие режиссёры уже не могут просто заниматься искусством, им необходимо эпатировать публику и провоцировать. Вот поэтому и возникают скандалы на ровном месте. Грустно это всё.

А вы что думаете? Напишите, пожалуйста, в комментариях.

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

#актеры #знаменитости #скандалы #театры и балет #культура

До встречи!

Они познакомились еще в театральном институте, а к его окончанию уже были близкими неразлучными подругами. После распределения попали в разные московские театры, но всё равно продолжали общаться почти каждый день. Девушки делились между собой своими тайнами, советовались, всячески старались помогать друг другу.

После того, как Румянцеву утвердили на главную роль в фильме «Девчата», именно она упросила Чулюкина пригласить на пробы Овчинникову, хотя в роли Кати он хотел видеть Екатерину Савинову.

Потом в карьере обоих были десятки ролей у самых известных режиссёров страны, но вместе сниматься им больше не довелось. Тем не менее, они продолжали дружить, и все семейные праздники проводили вместе.

И даже когда Румянцева с мужем уехала в далёкую Малайзию, куда его направили в длительную командировку, то на своё пятилетие свадьбы им удалось через МИД СССР получить разрешение для Люсьены Овчинниковой прилететь к ним на семейное торжество.

Для советских граждан это была закрытая страна на другом конце света, поэтому своё путешествие Овчинникова запомнила на всю жизнь. Дорога в одну сторону занимала почти трое суток с тремя пересадками в разных странах. Она летела с группой советских дипломатов, которые с семьями выезжали в длительную командировку. Через неделю, она возвращалась домой уже с другими дипломатами, которых заменила новая группа.

Но через несколько лет, в конце семидесятых между многолетними закадычными подругами пробежала чёрная кошка. Надежде очень не нравилось, что Люся стала регулярно выпивать со своим мужем Валентином Козловым.

Дело в том, что к тому времени Овчинникова и Козлов вместе прожили уже более десяти лет. Но в последние годы Овчинникова жаловалась подруге, что муж стал пить, а она не знает, что с этим делать.

Надежда, пользуясь связями мужа, договорилась, чтобы его положили в специальную клинику, в которой лечились очень многие советские знаменитости. Но Валентин Фёдорович обиделся на Румянцеву, накричал на неё по телефону, что она якобы специально хочет его опозорить и т.д. Больше того, он убедил Люсю, что подруга поставила перед собой цель его опозорить, а их развести, так как он ей не нравился с самого начала.

Овчинниковой было уже под пятьдесят и она держалась за своего мужа, даже такого выпивающего. Тогда она впервые серьезно поругалась с Надеждой, и та пообещала, что больше никогда не будет за Валентина просить, если это не хочет сама Люся.

Но через несколько месяцев Надежда стала замечать, что и сама подруга часто бывала навеселе. То есть вместо того, чтобы признать алкоголизм мужа и постараться его вылечить, она сама стала спиваться вместе с ним.

Когда Надежда это поняла, она стала уговаривать уже саму подругу лечь в клинику, но та наотрез отказалась признавать свою болезнь. И всё повторилось, как это было с её мужем – теперь Люсьена была уверена, что лучшая подруга хочет её опозорить и т.д.

Как-то уже после смерти Надежды её муж Вилли Хштоян вспоминал, что однажды Надя закрылась одна в комнате и всю ночь проговорила по телефону с Люсей, а на утро заявила ему, что больше у неё подруги нет. И с того дня они больше не встречались и не общались.

Когда в 1999 году ей сообщили, что Люсьена Овчинникова скончалась, Надежда Румянцева была в Москве, но на похороны не пошла.

А через девять лет не стало и самой Румянцевой. На поминках актрисы, конечно же, вспомнили о её покойной подруге и помянули их вместе, словно хотели их померить хотя бы на том свете.

Прах Люсьены Ивановны Овчинниковой покоится в Москве на Введенском кладбище, а Надежду Васильевну Румянцеву муж похоронил на Армянском Ваганьковском кладбище в Пресненском районе Москвы.

Фотографии и видео опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

Здравствуйте! Актрису Марию Шукшину наградили орденом за заслуги перед Отечеством и на церемонии вручения она сказала то, что не многие могли бы высказать, да ещё в присутствии высших представителей власти. Шукшина давно неравнодушна к тому, что происходит с нашей культурой, телевидением, шоу-бизнесом, кино и театром. Предлагаю поговорить о её речи и обменяться мнениями.

Дорогие читатели, я часто пишу о проблемах нашей культуры и вы, в основном, соглашаетесь со мной в главных вопросах. Но, порой, у меня складывается впечатление, что кому-то очень выгодно нынешнее положение дел. Иначе я не могу объяснить самому себе почему в театрах всё чаще верховодят новаторы, превращающие великие пьесы в пошлые фантазии, массовое кино стало однодневным распилом с КВНщиками на ведущих ролях, телевидение только и делает что роется в грязном белье «звёзд» и т.д. К сожалению, наша истинная русская культура, которая совсем недавно ещё была образцом искусства и примером для многих, заменяется хайпом, западными трендами, скандалами и тyпoстью. И ведь все это понимают, в той или иной степени.

Но очень многие артисты поняли, что на этом можно хорошенько заработать. За скандалы и всё остальное, перечисленное выше, прекрасно платят телеканалы, жёлтые сми, а рекламщики рады предлагать таким «звёздам» миллионную рекламу. И такой «контент» плодится в геометрической прогрессии. Меня всегда интересовало — культура подстраивается под зрителя или наоборот — зритель под культуру? Мы с вами это обсуждали и не могли прийти к общему мнению. Но, похоже, кто-то просто верховодит распадом культуры и получает выгоду от этого. Мария Шукшина — ярый боец с уничтожением наших культуры и искусства. Она очень много раз высказывалась по этому поводу, писала открытые письма к чиновникам, минкульту и президенту, подавала в суд на грязные ток-шоу и открывала различные петиции. Но никакой реакции сверху нет. Какие-то чиновники сделали заинтересованный вид, обещали разобраться с ситуацией, пару раз пообсуждали Шукшину и её позицию в политических ток-шоу, а воз и ныне там. И главное — что масштабы культурной трагедии растут на глазах.

И вот Марию Шукшину награждают орденом. Ещё за неделю до церемонии, которая прошла 31 августа, в сети и в актёрских кругах начались обсуждения, что Шукшина обязательно что-то скажет при первых лицах. И она сказала. Орден ей вручал Михаил Мишустин, к которому она и обратилась. Речь целиком обязательно почитайте в сети, а я приведу несколько цитат и обсудим.

Я благодарю за награду, но, чтобы с гордостью носить на груди эту медаль За заслуги перед Отечеством, нужно об отечестве и говорить. Говорить правду. А правда в том, что у нас, простите, беда. И в сфере близкой мне, прежде всего, в культуре. Вирус бескультурья гораздо опаснее, чем модный нынче … Без духовно-нравственной основы не может устоять ни одно государство, ни одна цивилизация, ни одна империя. И примеров исторических тому масса. Отсутствие нравственности, совести, национальных героев… Вернее, они есть, но в культурном обществе их имена лучше не упоминать. Отсутствие морали приводит к необратимым процессам, приводит к деградации нации. Культура речи, культура общения убиваются на глазах. Людей стравливают друг с другом.

Шукшина говорит об очевидном социальном эксперименте, о негависти из-за масок, перчаток, прививок и полного непонимания людьми что на самом деле происходит. А потом произносит важнейшие, на мой взгляд, слова:

Современные войны не ведутся пушками и ракетами, они все в СМИ, в науке, в образовании, культуре, медицине, здравоохранении. И никто даже не пытается понять, что это целенаправленная духовная диверсия по расчеловечиванию и разделению людей. Остановите эти процессы. Запрос на духовность и нравственность в обществе есть. Поверьте, есть. И я говорю про бо’льшую часть гражданского общества. И не видеть этого — просто преступление перед людьми. Я прошу прощения за, может быть, излишнюю резкость, но это уже просто крик души, это «SOS!», уважаемый Михаил Владимирович. Служу Отечеству!

Я тоже знаю и чувствую, что запрос на настоящее искусство от зрителя есть. Я уверен, что бесконечные скандалы и подмены понятий давно набили оскомину людям, а новые кумиры молодёжи, которые сейчас популярны — это логичный поворот событий. Какая культура, такие и «звёзды». Шукшина говорит, что мы можем прийти к полному краху, если срочно не повернём ситуацию вспять. Она высказывает ключевую мысль — не может власть не видеть того, что происходит, и говорит об этом не в первый раз. Но ведь, как считают многие, власть может не видеть проблемы в малаховских передачах, новаторах в театрах, пошлости в кино и т.д. Кассовые сборы есть, значит народ голосует рублём за такое творчество, а следовательно — нужно больше подобного, дабы удовлетворить спрос. Замкнутый круг и, думаю, достучаться и доказать свою правоту практически невозможно. Мне очень интересно будут ли хоть какие-то последствия после речи Шукшиной. Услышат ли её чиновники? Или всё останется как есть? Я верю в лучшее и надеюсь, что настоящее искусство всегда побеждает. А в эти тёмные и кризисные времена (из-за новой заразы) я уверен, что нужно как можно больше светлого и тёплого искусства. А вы что думаете? Напишите, пожалуйста, ваше мнение в комментариях.

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

#актеры #знаменитости #телевидение #театры и балет #кино

До встречи!

Настоящий король эпизодов, которого в лицо знала вся страна, любимец многих известных режиссеров Георгий Данилович Светлани начал сниматься в кино сравнительно поздно, когда ему было 45 лет. Но зато за следующие сорок с лишним лет он снялся почти в сотне фильмов, а его лицо известно каждому любителю советского кино.

Биография этого актёра изобилует интересными фактами. Он родился еще в девятнадцатом веке, поэтому хорошо помнил не только революционные события, но и жизнь при царе.

В 1903 году 8-летний Георгий Пиньковский (Светлани он стал позже) учился в школе юнг в Санкт-Петербурге. Однажды школу посетил император Николай Второй. На тожественно построении перед царем начальник школы вывел из строя несколько лучших курсантов, чтобы лично представить их императору. Среди них был и Георгий.

У Николая Второго в то время подрастал сын царевич Алексей, и ему для компании требовались сверстники-ребята. Поэтому группа лучших курсантов-подростков была направлена служить в экипаж императорской яхты «Штандарт».

Георгий на всю жизнь запомнил свой первый день на яхте. Их построили на палубе для встречи императора. Тот поднялся на палубу со своим сыном Алексеем. Оба были в парадной военной форме, они подошли к строю и потом за руку поздоровались с каждым членом команды. Когда подошла очередь Георгия, тот, как положено, представился, император внимательно посмотрел в его глаза и протянул руку для рукопожатия. Георгий от волнения чуть не потерял сознание, ведь его с детства воспитывали, что российский царь, это почти бог и нет на свете человек главнее его.

Вслед за императором его руку крепко пожал и цесаревич Алексей. Они были ровесниками и вскоре стали друзьями.

Георгий прослужил на императорской яхте до 1909 года. В школе юнг он впервые увлёкся театром и был одним из ведущих актёров школьной студии.

Через много лет Георгий Данилович вспоминал, что в школе юнг курсанты получали отличное образование, но цесаревич Алексей был еще более образованным. В 13 лет он уже свободно говорил на английском и немецком языках, хорошо знал французский, отлично знал науки.

Когда произошла революция, Георгию было 23 года. Он почти сразу пришел учиться в только что созданный первый театральный институт советской России. Тогда он назывался имени Луначарского (сегодня ГИТИС). В 1922 году Георгий его успешно окончил, а в 1923 его приняли в труппу московского театра эстрады.

В 1925 году, когда театр был на гастролях в Швеции, Георгию пришла телеграмма, что в Москве у него родилась дочь. Это был долгожданный ребенок, которого они с женой давно ждали. Родители хотели именно девочку и давно уже подобрали ей имя Светлана.

В честь такого радостного события с того дня Георгий Пиньковский стал выступать под именем Георгий Светланин. Правда, чуть позже, чтобы его не путали с известным в довоенной время журналистом и писателем Андреем Светланиным, он убрал последнюю букву и стал Светлани. Сначала это был только театральный псевдоним, но в 1939 году во время всесоюзной переписи населения, он уже по паспорту стал носить фамилию Светлани.

Кинодебют актёра состоялся в 1941 году в фильме «Дело Артамоновых». Ну а дальше у Георгия Светлани началась большая карьера в кино.

За свою длинную творческую жизнь он поработал почти со всеми советскими кинорежиссёрами. Его очень любил Леонид Гайдай и часто приглашал в свои фильмы. Георгий Данилович тоже любил работать в его фильмах и очень уважал Леонида Иовича Гайдая.

Незадолго до смерти в 1983 году, Георгий Данилович участвовал в популярной телевизионной передаче «Кинопанорама». Он с удовольствием рассказал телезрителям о своей длинной жизни, включая историю своей службы на яхте «Штандарт». Во время повествования, он поднял свою правую руку, и с гордой улыбкой заявил, что он единственный в мире человек, который здоровался этой рукой и с российским царем, и с самым популярным советским режиссером Леонидом Гайдаем.

Ведущим телепередачи был Эльдар Рязанов. Было заметно, что он немного обиделся и, возможно, даже приревновал, когда актёр так отозвался именно о Гайдае, но вырезать из телепередачи этот эпизод с интервью не стал.

Фотографии и видео опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

Уж не помню, кто сказал, что в наше время, чтобы назвать Сергея Довлатова посредственным писателем, нужно не только хорошо разбираться в литературе, но и быть достаточно смелым человеком. Чем культовее фигура — тем агрессивнее поклонники, а Довлатов, без сомнения, писатель культовый.

Лично мне проза Сергея Донатовича никогда особо не нравилась, но я, как скромный обыватель, молчал в тряпочку. Тем приятнее было узнать, что мысли мои относительно творчества Довлатова разделяет столь крупная в литературе фигура, как Дмитрий Львович Быков.

К 80-летнему юбилею Довлатова (родился 3 сентября 1941 года), Быков перепостил у себя в Фейсбуке статью, опубликованную в 2015 году в журнале "Русский пионер". Тогда статья прошла незамеченной, но в юбилейный год вызвала целую бурю в Интернете. Давайте почитаем, что пишет Дмитрий Львович о Сергее Донатовиче.

Собственно, Быков как в воду глядел. Поклонники Довлатова мгновенно атаковали его страничку в ФБ, устроив там форменный шабаш. Сакраментальные фразы "Это зависть!" и "А ты кто такой?" были в каждом втором комментарии. Но продолжим чтение.

Упомянутый Быковым Малашкин — стопроцентный графоман, известный по повести "Луна с правой стороны", которая на примере группы комсомольцев отразила "явления морального разложения, свойственные тому времени, отчуждение руководящего партийного слоя от народа и идеалов революции". Повесть читали запоем, что вызывало недоумение у критиков. И где-то в тени Малашкина находились Бабель, Зощенко.

Байка — не высший жанр прозы. Наконец-то это сказано с высокой литературной трибуны — а Быков, полагаю, вещает с высокой литературной трибуны

В последнее время стало модно называть большим писателем еще одного интерпретатора кухонных баек и анекдотов — Михаила Михайловича Жванецкого. Так анекдот становится подлинной литературой в глазах обывателя, пошлость выходит на сцену, а у читателя портится вкус.

Проза Довлатова легкая, непритязательная, местами — смешная. Согласен с Быковым: в ней нет ни подлинных трагедий, ни захватывающих радостей, ни интеллектуальных озарений. Перечитайте какой-нибудь рассказ Зощенко. Ну, например, "Аристократка". Вы будете смеяться, как безумный, но затем внутри у вас что-то щелкнет: "Э, да ведь это совсем не смешно! Это — подлинная трагедия". С прозой Довлатова такого и близко не происходит.

В комментариях к посту Быкова многие написали что-то вроде: "Когда мне плохо, я перечитываю Довлатова". С одной стороны, это очень хорошо. С другой, с учетом самой задачи большой литературы и того, на какие именно темы писал Сергей Донатович (лагеря, эмиграция, алкоголизм, деградация) — это ужасно. Фактически, Довлатов своими байками обесценивал подлинную жизнь, подлинное страдание и, в конечном итоге, подлинную литературу.

Собственно, об этом и написал Быков.

А вы согласны с Быковым? Как относитесь к творчеству Довлатова?

Еще больше статей про литературу, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Большинство киногероев (особенно, когда дело касается экранизаций комиксов) сами себе создают проблемы! Обронив лишнее слово, не подумав на пару шагов вперёд они своим высокомерием способны превратить обычного человека в настоящего злодея.

Бэтмен Навсегда. Брюс Уэйн отверг идеи Эдварда Нигмы

Да, этот парень был излишне навязчив. Он буквально ходил по пятам Брюса Уэйна, предлагая различные идеи для его компании. Но начальник был слеп к его энтузиазму: он закрыл проект Нигмы, оставив учёного не у дел. Чем и обидел. У того помутился рассудок, и он стал Энигмой. Загадочник — один из самых популярных злодеев во вселенной Бэтмена, который тем или иным способом пытается добиться внимания.

Трон: Наследие

В первом фильме, Трон 1982 года, главного героя играл Джефф Бриджес. Спустя 28 лет персонаж появился и в продолжении. Вот только это был совсем не тот человек, известный зрителю из оригинального фильма. Перед нами — Клу. Цифровая копия Кевина, автором которой является сам Флинн. Вот только созданная для благих целей, программа обрела разум и предала создателя.

Аквамен. Чёрная Манта

Да, глупая мотивация, но всё же: один из антагонистов "Аквамена" стал таковым только потому, что герой Аквамен не стал спасать его отца с тонущей подлодки. Надо ли напоминать, что на этой подлодке отец Чёрной Манты оказался лишь с одной целью: ограбить.

Но тем не менее сын обиделся за смерть отца (Привет, Пипец!) и решил мстить человеку, который виноват только в том, что не стал спасать негодяя. Получается, Аквамен невольно создал себе проблем в виде Чёрной Манты.

Мстители. Появление Альтрона

Движимый лучшими намерениями, Тони Старк решился на создание такого защитника Земли, который смог бы отслеживать все внешние угрозы. Взяв в помощники Брюса Бэннера, Старк создал Искусственный Интеллект под названием Альтрон. Но тот оказался философом, и осознал, что люди сами представляют угрозу всему живому. И решил избавиться от человечества.

Пипец. Красный Туман становится злодеем

Фильм (и серия комиксов), известные в наших краях под названием "Пипец" славятся своей жесткостью. Это вам не диснеевский Марвел с детским рейтингом.

Даже главный герой Дэйв, который не знал про заветы Бэтмена "не убий", жестоко разобрался с боссом мафии. Сын босса (Крис по прозвищу Красный Туман) обиделся, и решил перейти на сторону зла: хотя до этого вдохновлялся тем, что делал Пипец.

Суперсемейка

Отвергнутые поклонники — особая категория злодеев. Раньше они хотели быть хорошими, подражая кумирам. Но после того, как их отвергли, они сразу же становятся злыми.

Фраза мистера Исключительного "Ты еще мал. Мне не нужны напарники" заставила юношу по имени Бадди Пэйн взять псевдоним "Синдром" и нести разрушения — во имя возмездия. А еще ради того, чтобы привлечь к себе внимание.

Звёздные Войны

Если верить сиквела от Диснея, то Люк Скайуокер взял на обучение собственного племянника Бена — в парне были потенциал и Сила, достойные настоящего джедая.

Но в минуту сомнения дядюшка Люк поднял меч на спящего Бена: ничего серьезного он сделать не решился бы, но… племянник проснулся, испугался и решил стать злодеем, взяв имя Кайло Рен.

Эта историческая фотография — одна из самых известных в истории Америки. Снимок трех второкурсников Принстонского колледжа после игры в снежки был сделан в 1893 году и стал в просвещенной Европе, прежде всего, в Англии, одним из поводом посмеиваться над американцами.

В европейской прессе писали: посмотрите, какие "умные" студенты обучаются в американских университетах! Принстонский колледж — один из лучших вузов США, а его студенты после игры в снежки похожи на боксеров, проведших по 20 раундов против чемпиона мира.

Это ж с каким энтузиазмом парни лупцевали друг друга снежками! Как тщательно вылепливали снаряды, стараясь, чтобы они были максимально прочными и с какой силой метали их друг в друга! Вот это будущие ученые, цвет американской науки!

Справедливости ради, следует отметить, что традиция игры в снежки в США имеет глубокие корни. Во времена Гражданской войны жители Техаса и Арканзаса устроили грандиозную снежную баталию, в которой принимало участие больше девяти тысяч человек.

В Принстоне снежную битву устраивали ежегодно. Сражались студенты первого и второго курсов. В каждой команде было примерно по 250 человек.

Играли на футбольном поле, куда накануне свозили снег. Многие студенты "модернизировали" снежки, засовывая в них лед. Именно лед оставлял те отметины, что мы видим на лицах участников сражения. Бились студенты до тех пор, пока одна из команд не запросит пощады.

История сохранила имена изображенных на снимке парней. Это первокурсник Артур Уиллер (сидит справа), второкурсник Дарвин Джеймс (сидит слева), и первокурсник Джон По (он стоит).

Судьбы ребят сложились по-разному.

Артур стал довольно известным футболистом. В 1896 году он даже вошел в символическую сборную США. Крепкий парнишка был на поле защитником. Артур прожил долгую жизнь: он скончался в 1970 году в возрасте 95 лет.

Джеймс рано женился, у него родилось трое детей. Мужчина полностью посвятил себя семье.

Самый известный из троицы — Джон По. Наверняка вы уже обратили внимание на фамилию парня. Да-да, отец Джона был троюродным братом великого писателя Эдгара Алана По. Жизнь у парня получилась самой яркой из троицы. Родился Джон в 1874 году (на фото ему 19 лет) в штате Мэриленд. В Принстон поступил в 1891 году. Учился ни шатко ни валко, предпочитая играть в футбол, а не корпеть над книгами.

Чрезмерное увлечение спортом привело Джона к отчислению из колледжа после первой же сессии. Через год парень поступил снова, но проучился недолго: через пару месяцев после памятной игры в снежки его снова отчислили.

Джон решил строить военную карьеру. В конце 1893 года он поступает в национальную гвардию США, участвует в экспедиции в Панаму, где увлекается образом жизни латиноамериканцев и перебирается в Гондурас. Став солдатом гондураской армии, Джон По принимает участие в войне с Никарагуа. После поражения Гондураса бежит в Мексику.

После начала Первой мировой войны По отправляется в Европу, служит во французской армии, затем в шотландской. В сентябре 1915 года во время битвы при Артуа Джон получает смертельное ранение в живот. Могила авантюриста так и не была найдена.

Такова история парней со знаменитой фотографии. Как видим, они вовсе не были глупцами или безумцами, каковыми их пытались представить в европейской прессе. Три человека — три судьбы. Абсолютно разные.

Спасибо за прочтение!

Еще больше статей про фотографии, про гениев, про живопись, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Настоящий король эпизодов, которого в лицо знала вся страна, любимец многих известных режиссеров Георгий Данилович Светлани начал сниматься в кино сравнительно поздно, когда ему было 45 лет. Но зато за следующие сорок с лишним лет он снялся почти в сотне фильмов, а его лицо известно каждому любителю советского кино.

Биография этого актёра изобилует интересными фактами. Он родился еще в девятнадцатом веке, поэтому хорошо помнил не только революционные события, но и жизнь при царе.

В 1903 году 8-летний Георгий Пиньковский (Светлани он стал позже) учился в школе юнг в Санкт-Петербурге. Однажды школу посетил император Николай Второй. На тожественно построении перед царем начальник школы вывел из строя несколько лучших курсантов, чтобы лично представить их императору. Среди них был и Георгий.

У Николая Второго в то время подрастал сын царевич Алексей, и ему для компании требовались сверстники-ребята. Поэтому группа лучших курсантов-подростков была направлена служить в экипаж императорской яхты «Штандарт».

Георгий на всю жизнь запомнил свой первый день на яхте. Их построили на палубе для встречи императора. Тот поднялся на палубу со своим сыном Алексеем. Оба были в парадной военной форме, они подошли к строю и потом за руку поздоровались с каждым членом команды. Когда подошла очередь Георгия, тот, как положено, представился, император внимательно посмотрел в его глаза и протянул руку для рукопожатия. Георгий от волнения чуть не потерял сознание, ведь его с детства воспитывали, что российский царь, это почти бог и нет на свете человек главнее его.

Вслед за императором его руку крепко пожал и цесаревич Алексей. Они были ровесниками и вскоре стали друзьями.

Георгий прослужил на императорской яхте до 1909 года. В школе юнг он впервые увлёкся театром и был одним из ведущих актёров школьной студии.

Через много лет Георгий Данилович вспоминал, что в школе юнг курсанты получали отличное образование, но цесаревич Алексей был еще более образованным. В 13 лет он уже свободно говорил на английском и немецком языках, хорошо знал французский, отлично знал науки.

Когда произошла революция, Георгию было 23 года. Он почти сразу пришел учиться в только что созданный первый театральный институт советской России. Тогда он назывался имени Луначарского (сегодня ГИТИС). В 1922 году Георгий его успешно окончил, а в 1923 его приняли в труппу московского театра эстрады.

В 1925 году, когда театр был на гастролях в Швеции, Георгию пришла телеграмма, что в Москве у него родилась дочь. Это был долгожданный ребенок, которого они с женой давно ждали. Родители хотели именно девочку и давно уже подобрали ей имя Светлана.

В честь такого радостного события с того дня Георгий Пиньковский стал выступать под именем Георгий Светланин. Правда, чуть позже, чтобы его не путали с известным в довоенной время журналистом и писателем Андреем Светланиным, он убрал последнюю букву и стал Светлани. Сначала это был только театральный псевдоним, но в 1939 году во время всесоюзной переписи населения, он уже по паспорту стал носить фамилию Светлани.

Кинодебют актёра состоялся в 1941 году в фильме «Дело Артамоновых». Ну а дальше у Георгия Светлани началась большая карьера в кино.

За свою длинную творческую жизнь он поработал почти со всеми советскими кинорежиссёрами. Его очень любил Леонид Гайдай и часто приглашал в свои фильмы. Георгий Данилович тоже любил работать в его фильмах и очень уважал Леонида Иовича Гайдая.

Незадолго до смерти в 1983 году, Георгий Данилович участвовал в популярной телевизионной передаче «Кинопанорама». Он с удовольствием рассказал телезрителям о своей длинной жизни, включая историю своей службы на яхте «Штандарт». Во время повествования, он поднял свою правую руку, и с гордой улыбкой заявил, что он единственный в мире человек, который здоровался этой рукой и с российским царем, и с самым популярным советским режиссером Леонидом Гайдаем.

Ведущим телепередачи был Эльдар Рязанов. Было заметно, что он немного обиделся и, возможно, даже приревновал, когда актёр так отозвался именно о Гайдае, но вырезать из телепередачи этот эпизод с интервью не стал.

Фотографии и видео опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

Подборка отличного кино о плохих (и не очень) парнях.

Святые из Бундока

Жанр: Триллер/Комедия/Боевик/Драма/Криминал

Дата выхода: 1999 год

Страна: Канада/США

Рейтинг: 8

Фильм реально крутой. Сюжет незамысловат. Два простых парня попадают в переделку, после чего им приходит в голову великая мысль, что нужно улучшить мир. А как это сделать? Да очень просто — нужно убить всех плохих людей. А кто плохой можно выяснить по ходу дела. При этом фильм снят с юмором в стиле Большой Лебовски.

Фарго

Жанр: Драма/Криминал/Триллер/Драма

Дата выхода: 1996 год

Страна: Великобритания/США

Рейтинг: 7,6

Существует ли тонкий американский юмор? Оказывается, да, как и всем знакомый тонкий английский. Вроде бы типичный криминальный сюжет с реками крови и шестью трупами превращается, несмотря на все атрибуты, в ироническую комедию. Почему? Потому что все персонажи, от преуспевающего миллионера до гангстеров, слегка придурковаты. Совсем слегка, но этого оказывается достаточно, чтобы превратить трагедию в фарс. Единственный "путный" человек во всем этом действе — толковая полицейская, расследующая клубок преступлений, совершенных не от большого ума. Но ее "глубокая" беременность каким-то волшебным образом успешно дополняет сюрреалистическую картину происходящего на экране. Кстати, роль следователя исполняет тогда еще молоденькая и хорошенькая Фрэнсис МакДорманд, впоследствии гениально сыгравшая героиню " Трех биллбордов на границе Эббинга, Миссури". Посмотрите: получите большое удовольствие от неспешно разворачивающего действа с выраженной насмешливой идиотинкой в каждом кадре

Хешер

Жанр: Криминал/Драма

Дата выхода: 2010 год

Страна: США

Рейтинг: 7,4

Очень крутой фильм. Хотя на первый взгляд кажется странным. Смотрел его несколько раз. Он затянутый, не динамичный, малопонятный. Нарушает все каноны того, каким должен быть фильм, нравящийся зрителю. Но в конце все встает на свои места. Кто смог досмотреть оказывается вознагражден за свое терпение.

Большой Лебовски

Жанр: Криминал/Комедия

Дата выхода: 1998 год

Страна: Великобритания/США

Рейтинг: 7,8

Этот фильм имеет простоватый сюжет но он переполнен гегами, которые в целом вытягивают картину, так же в фильме колоритные персонажи и очень симпатичный визуал, хотя некоторые сцены вы можете посчитать неприемлемыми. Действительно культовая картина эпохи интернета, ее действительно стоит посмотреть, но я настоятельно рекомендую одноголосный перевод Дмитрия Пучкова, и если после его перевода у вас появиться такое желание посмотреть его еще раз, то стоит пересмотреть его в официальном дубляже. Не то чтобы официальный дубляж был хуже, просто он несколько сумбурный. Фильм желательно смотреть в компании друзей, в кругу семьи просмотр я бы не рекомендовал.

Хулиганы

Жанр: Криминал/Драма

Дата выхода: 2005 год

Страна: США/Великобритания

Рейтинг: 8

Один из главных фильмов про фанатскую культуру. Фильмы подобного рода, никогда не были массовыми, и в основном предназначены для тех, кто интересуется футболом и все что с ним связано, и особо не отличались качеством исполнения(именно с точки зрения кинематографа. Здесь же получилось собрать в одном месте и тематику, сценарий и добавить неплохой актерский состав, с несколькими звездными актерами В итоге получилось добротное кино, которое могут посмотреть как люди увлекающие футболом, так и простой зритель, который интересуется кино) у вас будет возможность окунуться в фанатскую среду и посмотреть на Англию немного с другой стороны.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

• Пять отличных триллеров, от которых невозможно оторваться.
• Шесть мощных фильмов, сюжет которых запомнится надолго.
• Шесть великолепных фильмов основанных на реальных событиях!

Большинство киногероев (особенно, когда дело касается экранизаций комиксов) сами себе создают проблемы! Обронив лишнее слово, не подумав на пару шагов вперёд они своим высокомерием способны превратить обычного человека в настоящего злодея.

Бэтмен Навсегда. Брюс Уэйн отверг идеи Эдварда Нигмы

Да, этот парень был излишне навязчив. Он буквально ходил по пятам Брюса Уэйна, предлагая различные идеи для его компании. Но начальник был слеп к его энтузиазму: он закрыл проект Нигмы, оставив учёного не у дел. Чем и обидел. У того помутился рассудок, и он стал Энигмой. Загадочник — один из самых популярных злодеев во вселенной Бэтмена, который тем или иным способом пытается добиться внимания.

Трон: Наследие

В первом фильме, Трон 1982 года, главного героя играл Джефф Бриджес. Спустя 28 лет персонаж появился и в продолжении. Вот только это был совсем не тот человек, известный зрителю из оригинального фильма. Перед нами — Клу. Цифровая копия Кевина, автором которой является сам Флинн. Вот только созданная для благих целей, программа обрела разум и предала создателя.

Аквамен. Чёрная Манта

Да, глупая мотивация, но всё же: один из антагонистов "Аквамена" стал таковым только потому, что герой Аквамен не стал спасать его отца с тонущей подлодки. Надо ли напоминать, что на этой подлодке отец Чёрной Манты оказался лишь с одной целью: ограбить.

Но тем не менее сын обиделся за смерть отца (Привет, Пипец!) и решил мстить человеку, который виноват только в том, что не стал спасать негодяя. Получается, Аквамен невольно создал себе проблем в виде Чёрной Манты.

Мстители. Появление Альтрона

Движимый лучшими намерениями, Тони Старк решился на создание такого защитника Земли, который смог бы отслеживать все внешние угрозы. Взяв в помощники Брюса Бэннера, Старк создал Искусственный Интеллект под названием Альтрон. Но тот оказался философом, и осознал, что люди сами представляют угрозу всему живому. И решил избавиться от человечества.

Пипец. Красный Туман становится злодеем

Фильм (и серия комиксов), известные в наших краях под названием "Пипец" славятся своей жесткостью. Это вам не диснеевский Марвел с детским рейтингом.

Даже главный герой Дэйв, который не знал про заветы Бэтмена "не убий", жестоко разобрался с боссом мафии. Сын босса (Крис по прозвищу Красный Туман) обиделся, и решил перейти на сторону зла: хотя до этого вдохновлялся тем, что делал Пипец.

Суперсемейка

Отвергнутые поклонники — особая категория злодеев. Раньше они хотели быть хорошими, подражая кумирам. Но после того, как их отвергли, они сразу же становятся злыми.

Фраза мистера Исключительного "Ты еще мал. Мне не нужны напарники" заставила юношу по имени Бадди Пэйн взять псевдоним "Синдром" и нести разрушения — во имя возмездия. А еще ради того, чтобы привлечь к себе внимание.

Звёздные Войны

Если верить сиквела от Диснея, то Люк Скайуокер взял на обучение собственного племянника Бена — в парне были потенциал и Сила, достойные настоящего джедая.

Но в минуту сомнения дядюшка Люк поднял меч на спящего Бена: ничего серьезного он сделать не решился бы, но… племянник проснулся, испугался и решил стать злодеем, взяв имя Кайло Рен.

Юрий Яковлев родился совсем не в театральной семье, его папа трудился юристом, а мама – в Кремлевской столовой. Когда Юра был еще маленьким, его родители расстались, а когда ему исполнилось 13 лет – он с мамой уехал в Уфу, потому что началась Великая Отечественная война.

В Уфу мама будущего актера трудилась в военном госпитале, а сын ей помогал. Когда вернулись в Москву, то Юрия даже не хотели брать в школу из-за сильной худобы, боялись, чтоб будет падать в обморок на уроках. Пришлось ему идти в школу для рабочей молодежи, где учиться можно было в облегченном режиме на несколько лет дольше. В итоге среднее образование Юрий Яковлев получил только в 20 лет.

В школьные годы будущий актер, хорошо знакомый с тяготами военных лет, устроился на работу, чтобы помогать матери. Работа у него была интересная: сначала он трудился рассыльным в Бюро по обслуживанию иностранных гостей, а чуть позже — помощником автомеханика в автохозяйстве при посольстве США.

Именно там он научился водить автомобиль, причем, в отличие от 99% советских парней, ездил он исключительно на иномарках. В посольстве он обзавелся товарищами, но общался по большей части по рабочим вопросам, потому что, как и коллеги, находился по д присмотром органов безопасности.

Был еще один плюс в работе при посольстве – Юрий Яковлев не только обслуживал машины, но и параллельно выучи английский язык, готовился пойти учиться на дипломата. Неизвестно, что остановило парня, но в какой-то момент он задумался о карьере актера и он отнес документы во ВГИК.

На экзаменах комиссия не оценила актерских способностей Юрия Васильевича, вступительные испытания он не прошел и отнес документы в Щукинское училище, куда в итоге и поступил.

Здесь у будущего актера тоже было не все гладко – он никак не мог освоить дисциплину «Актерское мастерство», но одна из преподавательниц заступилась за студента и его перевели на второй курс. Яковлев поправил дикцию и поправил отметки по основным предметам.

С 1952 году Юрий Васильевич стал играть на сцене Театра Вахтангова, где трудился всю жизнь, через год он пришел в кино, принимал участие в радиоспектаклях и озвучивал мультфильмы.

В родном театре он начинал с эпизодов, через год – роли второго плана, его запомнил зритель, на него ходили в театр. Он прекрасно играл драматические роли. Юрия Васильевича не раз приглашали на работу в другие театры, но ни одного предложения он не принял.

С будущей первой супругой Юрий Яковлев познакомился в Концертном зале имени Чайковского. Врач Кира Мачульская пришла на концерт со своим молодым человеком, но прямо там Яковлев предложил девушке проводить ее домой, она согласилась. Вместе они прожили десять лет, в браке родилась дочь Алена.

Еще во время брака с Кирой Юрий Яковлевич влюбился в коллегу – дочь Аркадия Райкина – Екатерину, которая в тот момент была замужем за актером Михаилом Державиным. Еще до разводов пара уже ждала ребенка, вскоре у них родился сын Алексей. Но вместе пара прожила только три года.

В третий раз Юрий Яковлев женился на директоре театрального музея имени Вахтангова Ирине Сергеевой. Вначале коллеги актера полагали, что это очередное увлечение Юрия Васильевича будет недолгим, но пара прожила вместе больше 40 лет. В семье родился сын Антон. Все дети Яковлева пошли по его стопам.

Первая роль актера в кино – эпизод в фильме «Великий воин Албании Скандербег», однако известность и признание пришли к актеру в 1958 году, когда он сыграл князя Льва Мышкина в фильме Ивана Пырьева «Идиот». Актера уговривали сняться во второй части, но он отказался – пережил этот образ и уже работал над другими. В итоге была снята только первая часть по произведению Федора Достоевского.

С той поры каждый год на экраны выходило от одного до трех фильмов с участием Юрия Якеовлева. Он много сотрудничал с Эльдаром Рязановым, сыграв у него в фильмах «Человек ниоткуда», «Ирония судьбы или, С легким паром!». Также он сыграл роли управдома Бунши и царя Ивана Грозного в фильме «Иван Васильевич меняет профессию». Кстати с Рязановым Яковлева познакомил Иван Пырьев, и поначалу актер не горел желанием сниматься у этого режиссера – слишком был загружен работой в театре. Но Пырьев умел уговаривать.

Актер был недоволен, что многие зрители его ассоциируют с ролями в комедиях известных режиссеров, потому что у него было много драматических ролей. Последняя большая роль Яковлева в кино – пацак Би в фильме Георгия Данелии «Кин-дза-дза» 1986 года, где он поработал вместе с Евгением Леоновым и Станиславом Любшиным.

В 2007 году актер снялся в фильме «Ирония судьбы. Продолжение». Долго отказывался. Но согласился из-за гонорара. Современное кино Юрий Васильевич не принимал, говорил, что теперь много звезд, но мало талантливых актеров. Везде смеются, но смех этот — пустой.

Подписаться на канал «КиноНытик»