Маленькая ножка, а, если быть точнее, маленькая ступня, была для Пушкина принципиальным моментом при оценке внешности женщины. Большие ступни? — извините, но вы не подходите. Карету мне, карету.
Но почему именно ступня, когда у Пушкина написано "ножка"? Потому что Александр Сергеевич в своих стихах имел в виду именно ступни. Бальные платья были длинными, и мужчины в лучшем случае могли лицезреть лишь небольшой участок женских ножек, а именно, медиальную и латеральные лодыжки (извините за анатомические подробности).
Любителей маленьких женских ступней в старину называли ретифистами — по имени французского писателя Николы Ретифа де ла Бреттона (1734-1806 гг). Никола написал роман "Ножка Фаншетты или Розовый башмачок", главный герой которого буквально помешан на маленьких женских ножках.
“Иногда она откидывалась мечтательно назад, заложив ногу на ногу, так что была видна изящная лодыжка. Какие мгновения!”.
Но неужели Пушкин был ретифистом? Роман "Ножка Фаншетты" был невероятно популярен в России, так что Александр Сергеевич вполне себе мог его читать, например, в Лицее, ночью, под простыней со свечкой.
Пушкин — ретифист. Неприятно узнавать такое о Солнце нашей поэзии.
Однако, не будем спешить с выводами. Маленькая ступня в годы Пушкина — это не только культ Ретифа, но и показатель аристократичности дамы. Да-да. В дворянской среде считалось, что чем меньше у женщины ступни и ладони — тем она аристократичнее. Так что далеко не один только Пушкин был ценителем маленьких ступней, а, пожалуй, все мужчины-дворяне того времени.
Крупные, рабочие ладони, большие, устойчивые ступни — считалось, что это все "атрибуты" крестьянки. А дворянке, изнеженной барышне, не знающей, что такое физический труд, надлежало иметь маленькие ладошки и маленькие же ступни. В эту же копилку необходимо отправить и аристократически бледную кожу: загар пристало иметь какой-нибудь Акулине, а не Наталье Николаевне.
Кстати, о Наталье Николаевне. Во Всероссийском музее А.С. Пушкина в Санкт-Петербурге хранится уникальный экспонат — визитная туфелька Натальи Николаевны Гончаровой. Судя по этой туфельке, размер ноги у супруги Пушкина был 35-ым. Учитывая, что рост Натальи Николаевны составлял 173 сантиметра, а объем талии всего-навсего 47 сантиметров, можно представить, как поразительно красива она была. Неслучайно в свете Гончарову называли "фарфоровая дама".
Туфелька Н.Н. Гончаровой. Фото из свободного доступа.
Согласно распространенным во времена Пушкина понятиям об "анатомии" дворянок, Наталья Николаевна была сложена идеально. Это была идеальная аристократка, без малейшей примеси крестьянских кровей.
Так что Пушкин, скорее всего, не был ретифистом, а просто, как и многие мужчины его времени, искал себе настоящую барышню. Впрочем, с крестьянками он тоже не прочь был провести время. Но не жениться же!
Такова тайна маленьких ступней Пушкина.
Еще больше статей про тайны великих личностей, про живопись, про историю России, про гениев и их темные стороны, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!
Подборка фильмов в жанре драма/мелодрама, на которые стоит потратить своё время.
Вавилон
Жанр: Драма
Дата выхода: 2006 год
Страна: США/Франция/Мексика
Рейтинг: 7,6
Великолепный фильм мексиканского режиссера Алехандро Гонсалеса Иньяритту. Настолько динамичный сюжет, пересечение нескольких историй, происходящих в разных частях мира и соединяющихся в концовке в драматическую развязку.
Мгновения жизни
Жанр: Триллер/Детектив/Фэнтези/Драма
Дата выхода: 2007 год
Страна: США
Рейтинг: 7,2
Глубокий психологический фильм, интересная идея. Один из тех фильмов о сюжете которого хочется еще поразмышлять после просмотра. Этот фильм нужно понять. Только в конце просмотра приходит осознание того, что все происходящее в фильме имеет совершенно другой смысл
Отличный "женский" фильм: любовь, рождение семьи, ожидание ребенка, потеря, горе, новая надежда, новая потеря — и это превращается в замкнутый круг. Любовь удерживает людей вместе, любовь вынуждает их пойти на обман. Очень честно в этом фильме актеры показали и счастье, и горе, и надежду. Замечательные работы Фассбендера и Викандер.
Кстати интересный факт, что с этого фильма началась их настоящая семья, в жизни, а не только на экране.
Заговорщица
Жанр: Криминал/Драма/История
Дата выхода: 2010 год
Страна: США
Рейтинг: 7
Фильм на один раз, основан на реальных событиях о покушении на Линкольна. Костюмированная детективная история с приличным актерским составом. Несмотря на очевидные плюсы производства, не хватило какой-то жилки, чтобы войти в топовые фильмы. Но внимание уделить стоит.
К чему-то прекрасному
Жанр: Драма
Дата выхода: 2010 год
Страна: Швеция
Рейтинг: 7,1
Юная Катарина, девушка из неблагополучной семьи, открывает для себя мир искусства. Её душа, искренняя и непосредственная, открыта всему прекрасному, она счастлива. Она безумно влюбляется в успешного дирижёра оркестра, который является для нее воплощением мудрости и красоты, а на самом деле, циник, изменяющий своей жене и искалечивший жизнь юной девушке, После трагедии она испытывает страдания, безысходность, лишения. Но находит силы выстоять и бороться за свою жизнь. Фильм о том, что есть истинная красота. Юная актриса прекрасна.
Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы вы добавили в подборку.
Так же смотрите:
Подборка не топовых триллеров, которые заставят вас понервничать.
Шесть интересных фильмов про аферистов и мошенников.
Кино которое хочется смотреть! Смотреть и пересматривать!
Перед вами очередная подборка забавных моментов из наших любимых фильмов.
«Бойцовский клуб» (1999)
В сцене, с книжными полками, единственное видимое название книги — «Гнев убивает».
«Волк с Уолл-стрит» (2013)
Пения Мэттью МакКонахи, когда он бьёт себя в грудь, изначально не было в сценарии. На самом деле это такая своеобразная "техника релаксации" у МакКонахи, которую он выполнял перед каждым дублем. Ди Каприо заметил эти телодвижения, и попросил включить в сцену.
«Армия мёртвых» (2021)
В начале фильма, когда конвой покидает Зону 51, в небе отчетливо видны два ярких НЛО.
Возвращаясь к этому фильму, в очередной раз удивляет, сколько же здесь "невыстреливших чеховских ружей", крутых концепции, которые ни к чему не привели
"Храбрая сердцем" (2012)
Вырезанное из дерева изображение Салли из "Корпорации монстров" (2001).
"Цельнометаллическая оболочка" (1987)
Перед тем, как Джокер рассказывает Рафтерману о том, что половина "фей" — вьетконговские офицеры, а другая половина — болеет туберкулезом, и "встречаться" можно лишь с теми, кто кашляет, уличная жрица любви несколько раз яростно кашляет себе в руку.
Кстати, актриса, играющая уличную девушку — Папийон Су, сыграла одну из подружек с Грейс Джонс и Эллисон Дуди в фильме о Бонде «Вид на убийство».
"Космическая одиссея 2001 года" (1968)
Песня HAL 9000 "Дейзи" основана на демонстрации IBM, которую Артур Кларк увидел в 1961 году:
«Возвращение Бэтмена» (1992)
Дэнни Девито настолько вжился в роль, что реально съел сырую рыбу в этой сцене.
Где же родители Маши, пока она куролесит с Медведем? Забавные варианты от зрителей и версия от авторов мультсериала
Наверное, этот вопрос приходил на ум каждому российскому зрителю популярного мультсериала. А так как знаменитый мультфильм прошел по экранам почти всего мира, (переведен на 25 языков и показан в 120-и странах на всех континентах), то такой вопрос себе задавали поклонники этого мультика во всем мире.
Где же родители Маши, пока она куролесит с Медведем? Забавные варианты от зрителей и версия от авторов мультсериала
Я заинтересовался этим вопросом и решил собрать в интернете в различных сетях, форумах и отзывах о сериале, наиболее популярные и забавные варианты. Итак, где находятся родители девочки, пока она одна гуляет по лесу, в котором полно диких зверей, включая медведей и волков. Список предположений зрителей по популярности:
1. Родители Маши живут в том же домике на полустанке, но их не показывают, так как мультик ни о них, а о Маше.
2. Родители каждое утро уезжают на работу, а возвращаются поздно вечером, поэтому Маша весь день предоставлена сама себе.
3. Маша живёт с родителями в городе, но родители частенько отправляют её в лесную сторожку к дедушке (бабушке), который старенький и из дома не выходит. Маша целый день гуляет, где пожелает, но по вечерам дед даёт ей гудок!
4. Родители не смогли справиться с воспитанием взбалмошной девчонки и сбежали от неё в город.
5. Отец с матерью Маши находятся в больнице (два варианта: в кардиологии или в психушке). Естественно, что до такого состояния их довела дочка Маша.
Где же родители Маши, пока она куролесит с Медведем? Забавные варианты от зрителей и версия от авторов мультсериала
6. Семья Маши эмигрировала в Китай (помните, что там фигурирует вагон в Пекин). По пути Маша отстала от поезда на заброшенном полустанке, а родители уже не смогли за ней вернуться из другой страны.
7. Родителей Маши съел Медведь и потом почувствовав свою вину, решил заняться воспитанием сироты.
8. Маша родилась в многодетной семье, которая каждый год выезжала на дачу. Но однажды, когда все возвращались домой, в спешке её забыли и она осталась одна (аналог американской комедии «Один дома» ;).
Где же родители Маши, пока она куролесит с Медведем? Забавные варианты от зрителей и версия от авторов мультсериала
Как оказалось, последняя версия ближе всех к истине. Более десяти лет создатели сериала никак не объясняли отсутствие родителей девочки. И лишь совсем недавно один из создателей и продюсеров мультика Олег Кузовков рассказал журналистам, что первоначально они планировали снять только четыре серии. И по первой версии сценария Маша действительно из многодетной семьи и её на самом деле однажды забыли на даче по аналогии с известным американским фильмом. Поэтому первые три серии, это приключения одинокой девочки в диком лесу, в котором она знакомится с медведем, зайцем и двумя волками. Но родители, конечно же, еще в дороге спохватились и быстро развернулись обратно. Поэтому четвёртая, заключительная серия, это счастливое воссоединение семьи, а потом очень трогательное прощание Маши с новыми лесными друзьями.
Но после премьеры первых двух серий мультик приобрел невиданную популярность и прекращать его уже на четвёртой серии было бы ошибкой. И авторы с энтузиазмом продолжили успешный проект.
В настоящее время снимается пятый сезон историй про Машу и Медведя. Всего зрители уже увидели 104 серии, не считая трёх мультипликационных спин-офф: «Машины песенки», «Машины сказки» и «Машины страшилки».
Где же родители Маши, пока она куролесит с Медведем? Забавные варианты от зрителей и версия от авторов мультсериала
Мультсериал признан самым успешным проектом за всю историю отечественной мультипликации и уже вошёл в пятерку самых популярных мультфильмов в мире.
Фотографии опубликованы из открытых источников.
__________________________
Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!
У каждого человека в жизни происходит момент, когда наступает полное разочарование во всём. Опускаются руки, и пропадает мотивация что-либо делать. Как же можно побороть это состояние? Один из лучших способов – посмотреть какой-нибудь мотивирующий фильм. Ниже представлено семь кинокартин, лучше всего подходящих для этой задачи.
1) Семь жизней
Год: 2008
Продолжительность: 1 час 58 мин.
Страна: США
Рейтинг: 8,2
Сюжет фильма посвящён богатому и успешному человеку, долгое время проработавшему в сфере космических технологий. В ходе катастрофы, произошедшей по его вине, погибает семь человек, и он вынужден оставить работу. В один момент главный герой лишается всего и остаётся совсем один. Так, он решает посвятить свою жизнь другим людям, по мере сил помогая каждому человеку. Фильм учит тому, как важно бороться с трудностями, и что любую ошибку можно исправить.
фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
2) Всегда говори «Да»
Год: 2008
Продолжительность: 1 час 44 мин.
Страна: Великобритания, США
Рейтинг: 7,8
Комедия, посвящённая тому, как человек в один момент перестаёт видеть везде негатив и становится оптимистом. Фильм показывает, как положительное настроение и позитивный взгляд на окружающий мир позволяет сделать жизнь человека намного лучше.
фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
3) Человек, который изменил всё
Год: 2011
Продолжительность: 2 часа 06 мин.
Страна: США
Рейтинг: 7,7
Кино рассказывает историю о человеке, мечтающим начать спортивную карьеру. Перед зрителем предстаёт увлекательная и поучительная картина того, как главный герой, невзирая ни на какие трудности, преодолевает проблемы и достигает своей цели благодаря вере в себя и большой силы воли.
фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
4) Игры разума
Год: 2001
Продолжительность: 2 часа 16 мин.
Страна: США
Рейтинг: 8,6
Главный герой фильма – гениальный математик, страдающий от психического расстройства, мешающий ему нормально жить. Поначалу кажется, что с такими отклонениями ему не удастся ни построить успешную карьеру, ни завести семью. Однако благодаря целеустремлённости и невероятной силе воли ему удаётся не только преодолеть все трудности, но и перестроить свою жизнь, так как хочет только он.
фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
5) Перед классом
Год: 2008
Продолжительность: 1 час 35 мин.
Страна: США
Рейтинг: 8,1
История, посвящённая ребёнку, страдающему от синдрома Туретта. Из-за этого недуга ему трудно, как учиться, так и общаться со сверстниками. Однако благодаря вере в себя и помощи окружающих он не сдаётся и упрямо достигает своих целей.
фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
6) Зелёная миля
Год: 1999
Продолжительность: 3 часа 09 мин.
Страна: США
Рейтинг: 9,1
Экранизация одноимённого романа Стивена Кинга, ставшая одним из лучших фильмов в истории человечества. Фильм рассказывает о таких вечных ценностях, как доброта и выручка, показывая, что даже в тяжелейших жизненных трудностях нужно оставаться человеком.
фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
7) Шоу Трумана
Год: 1998
Продолжительность: 1 час 43 мин.
Страна: США
Рейтинг: 8,3
Невзирая на фантастическую тематику, фильм рассказывает о проблемах, близких именно к современным людям. Фильм смотреть достаточно тяжело, ведь он может полностью изменить мировоззрение неподготовленного зрителя и изменить его точку зрения на столь привычные вещи. Также он учит человека, что какими бы трудными не были проблемы, их всегда можно преодолеть.
фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
Все вышеперечисленные фильмы отличается друг от друга и сюжетом и героями, но каждый из них способен полностью изменить образ мышления зрителей, поднять уровень их мотивации и подготовить их к новым свершениям.
Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.
Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки
Гарри Кимович Каспаров… Выдающийся советский и российский шахматист, 13-й Чемпион мира. Некоторые специалисты называют Гарри Кимовича лучшим шахматистом всех времен и народов. Помимо прочего, Каспаров отличился на ниве литературы, написав несколько незаурядных книг, а также политики, выступая последовательным противником российских властей.
Будущий чемпион мира по шахматам родился в Баку в 1963-ем году. Отец — инженер-энергетик Ким Моисеевич Вайнштейн, мать — инженер-телемеханик Клара Шагеновна Каспарян. Отец Гарри Кимовича — еврейского происхождения, мать — армянского.
Мама и папа Каспарова часто решали шахматные задачи из газет, и однажды были поражены тем, что 5-летний Гарри подсказал им решение. Стало понятно, что мальчика следует учить шахматам. Чем и занялся Ким Моисеевич.
В возрасте 7 лет Гарри поступает в шахматную школу Бакинского Дома Пионеров, где его преподавателем становится талантливый шахматист, участник международных соревнований Олег Приворотский.
Когда Гарри было 12 лет, его мама, Клара Шагеновна, решает сменить фамилию сына на Каспаров. По ее мнению, еврейская фамилия отца могла помешать карьере Гарри. Но и фамилию матери было решено немного подредактировать.
В 1977 году в возрасте 14 лет Каспаров вступил в комсомол, хотя в дальнейшем более чем скептически относился к ВЛКСМ и другим молодежным организациям СССР.
В 1985 году в упорном и довольно скандальном поединке Гарри Каспаров побеждает действующего Чемпиона мира Анатолий Карпова и отнимает у него шахматную корону. Так началось противостояние Карпова и Каспарова, которое продолжалось больше 15 лет.
Эпоха шахматного короля Каспарова завершилась в 2000 году, когда он уступил Владимиру Крамнику. Утратив титул чемпиона мира, Гарри Кимович играл на турнирах, участвовал в эпичном противостоянии "Человек-Машина", активно занимался политикой в составе либеральных сил.
В июне 2013 года Каспаров заявил о своем решении покинуть Россию и продолжить бороться "с Путиным" из-за рубежа.
Разумеется, в жизни великого шахматиста хватает фактов, которые трудно назвать приличными.
Факт первый. Стал членом КПСС в 19 лет
Не секрет, что семья Каспарова входила в так называемую советскую элиту. Помимо того, что родители Гарри Кимовича занимали вполне себе неплохие должности, дядя был женат на сестре Абдурахмана Везирова — крупнейшего партийного деятеля республики Азербайджан. Родственником Гарри Кимовича был и Соломон Гусман — отец того самого Юлия, а по совместительствую — профессор медицины, возглавлявший Главное управление Минздрава Азербайджанской СССР. У Соломона Гусмана лечился сам Гейдар Алиев.
Первый тренер Олег Приворотский вспоминал:
"Я поражался, что Гарику открывались дороги, о которых другие могли лишь мечтать, и только много позже смог узнать об этой мощной родственной поддержке. Достаточно сказать, что его в девятилетнем возрасте направили на международный турнир, проходивший во Франции. Да, Гарик был очень способным, быстро прогрессировал. Но были тогда и другие ребята, не уступавшие ему в мастерстве! И если бы не дали ему в свое время такую "зеленую улицу", не помогали бы так много — талант его мог бы и зачахнуть".
Судя по всему, чтобы талант Каспарова не зачах, родственные связи работали на полную мощность.
Юный Гарри Каспаров в пионерском лагере "Орленок" на Черном море.
Кроме того, будущий чемпион мира вступил в КПСС в 19 лет. В таком юном возрасте членами партии становились либо идейные парни вроде Павла Корчагина либо карьеристы. Каспарова трудно заподозрить в том, что он искренне уверовал в идеи Маркса-Энгельса, поэтому остается только второй вариант. По-видимому, Гарри Кимович считал, что партийность как-то поможет ему взобраться на вершину шахматного Олимпа.
Ходили слухи, что своим успехом Каспаров во многом был обязан первому секретарю ЦК Компартии Азербайджана, члену политбюро ЦК КПСС Гейдару Алиеву.
Факт второй. Любвеобильный шахматист
Шахматистов обычно представляют эдакими "ботаниками" в очках в роговой оправе, которые полностью погружены в мир ладьей, пешек и коней. Гарри Кимович под этот стереотип не подходит: он всегда находил время для личной жизни.
Гарри Каспаров с третьей женой, Дарьей Тарасовой. Фото — из свободного доступа.
О многочисленных романах Каспарова ходят легенды. Чемпион мира был женат трижды, от каждой супруги у него есть ребенок.
В первый раз Каспаров женился в 1989 году: его избранницей стала студентка МГУ Мария Арапова. В браке родилась дочь Полина, которая ныне живет в США. К сожалению, брак Гарри Кимовича с Марией Араповой распался в 1993 году.
В 1995 году 32-летний Каспаров встречает 17-летнюю студентку Юлию Вовк и влюбляется в нее. В 1996 году, когда девушке исполнилось восемнадцать, пара расписалась, в том же году Юлия родила чемпиону мира сына Вадима. Увы, в 2005 году из-за измены Гарри, и этот брак Каспарова закончился разводом.
В 2005 году 42-летний шахматист женился на 23-летней петербурженке Дарье Тарасовой. В 2006 году Дарья родила шахматисту дочь, в 2015-ом — сына.
Факт третий. Не признал дочь от актрисы Марины Неёловой
В 80-е шахматисты были стопроцентными "звездами" — это сейчас редко кто знает, как выглядит Ян Непомнящий или даже Магнус Карлсен. Медийный вес Каспарова или Карпова был ничуть не меньше, чем у Табакова или Олега Даля. Возможно, именно поэтому и состоялся в 1984 году роман самого молодого чемпиона мира, 21-летнего Гарри Каспарова и выдающейся актрисы, на тот момент уже всесоюзноизвестной Марии Неёловой, которой на момент знакомства с шахматистом было 37 лет.
Каспаров поступил с Неёловой откровенно некрасиво, за что его до сих пор терпеть не могут в актерской среде.
Но начиналось все чудесно:
"Марина хорошо понимала мои проблемы, понимала, в чем состоит истинная суть моей борьбы, и ее поддержка придавала мне силы. У нас было много общих друзей среди писателей и художников. Марина необыкновенно начитанна и образованна, обладает острым умом и чувством юмора". (с) Гарри Каспаров
Однако, всех этих достоинств Неёловой не хватило на то, чтобы Гарри женился на ней. А ведь Марина очень этого хотела!
Увы, но дорогу влюбленным, как это часто бывает, преградила мама жениха. Клара Шагеновна, опасаясь, что роман с взрослой женщиной, известной актрисой, повредит карьере сына, убедила Гарри бросить Неёлову.
Гарри Каспаров с мамой. Фото из свободного доступа.
Каспаров ушел. Через несколько месяцев после расставания Марина Неёлова родила дочь Нику, которая как две капли воды похожа на Гарри Кимовича. Каспаров долгое время не признавал дочь, опровергая свое отцовство как в прессе, так и на страницах собственных книг.
Мария Неёлова с дочерью Никой. Фото из свободного доступа.
Однако, в последнее время Каспаров значительно смягчился: кажется, он все-таки признал дочь и понял, как некрасиво поступил с Мариной Неёловой.
Факт четвертый. Подозрения в коррупции
В 2014 году в прессе начали появляться ошеломительные заголовки: ярый борец со злоупотреблениями властей, демократ, оппозиционер Гарри Кимович Каспаров подозревается в коррупции!
Оказалось, что Каспаров и бывший экс-глава шахматной федерации Сингапура Игнатиус Леонг настолько сильно захотели скинуть с должности главы ФИДЕ одиозного российского чиновника Кирсана Илюмжинова, что затеяли для этого грязную игру.
В прессе писали, что Каспаров пытался купить в свою пользу голоса азиатских членов международной шахматной организации в борьбе за пост главы ФИДЕ. Каспаров заключил контракт с главой Шахматной федерации Сингапура Игнатиусом Леонгом, который пообещал предоставить Гарри Кимовичу 11 голосов азиатских делегатов. За такую услугу Каспаров обязался выплатить Леонгу миллион долларов.
Выборы Гарри Кимович проиграл, что называется, с треском. Увы, но попытка занять должность главы ФИДЕ нанесла ему две пробоины: и финансовую, и репутационную.
Факт пятый. Прекрасная Россия будущего по-Каспарову
Политические взгляды Каспарова широко известны: он один из наиболее последовательных и радикальных либералов. Поддерживает Украину, Грузию, выступает за демократические преобразования по всему миру по американскому образцу и под бдительным и не всегда мирным американским контролем. Современная Россия для Каспарова — империя зла, а президент Путин — диктатор.
В одной из своих статей Гарри Кимович описал прекрасную Россию будущего, которая, по его мнению, должна распасться на несколько независимых государств.
- На мой взгляд, прекрасная Россия будущего – это, конечно, государство, ориентированное на евроатлантические ценности. Не обязательно в тех же географических границах, что проходят сегодня. Потому что вполне возможно, будут части российского государства, в которых возобладает другая точка зрения. В данном случае, я считаю, принцип Российской Федерации должен соблюдаться. Если кому-то хочется уходить и выстраивать собственное прекрасное будущее, пожалуйста, Россия не должна никого удерживать.
По мнению Гарри Кимовича, Запад должен вводить как можно более строгие санкции, чтобы его план "прекрасной России будущего" поскорее стал реальностью.
В целом, оппозиционную логику Каспарова можно описать короткой фразой: "Чем России хуже — тем ей же и лучше".
Тем не менее, россияне помнят достижения Гарри Кимовича в шахматах. Для многих он остается великим чемпионом, который дольше всех удерживал шахматную корону.
Вот такие не совсем приличные факты о выдающемся шахматисте Гарри Каспарове.
Всем добра!
Еще больше статей про гениев и их темные стороны, про живопись, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!
Здравствуйте! Народный артист России Евгений Миронов во время спектакля «Горбачёв» вышел из образа и сделал зрителям замечание за шум и звонки мобильных телефонов. Потом спектакль продолжился. Но вправе ли актер так поступать и не слишком ли много себе позволил Миронов?
Евгений Миронов и Чулпан Хаматова в спектакле «Горбачёв» театра Наций
Дорогие читатели, это очень интересная тема и я рассчитываю на ваше мнение. Меня ещё со времён театрального вуза беспокоил этот вопрос. Мы тогда были «зелёными» артистами, играли дипломные спектакли на школьников, пенсионеров и других пригашенных зрителей. И я навсегда запомнил как мы играли нашу «Бесприданницу» для военных. В зале постоянно смеялись, общались в голос, хрустели чипсами и т.д. Было очень обидно, особенно в самых драматических сценах. Но самое главное — я постоянно отвлекался, вылетал из образа, а в голове была единственная мысль — встать и закричать, чтобы все замолчали. Но мы доиграли спектакль, ничего не сказав.
А наши педагоги сказали нам большое спасибо, что мы не сорвали действие. Они говорили нам, что артист никогда не должен прерывать спектакль чтобы не происходило в зале. Если ты погружён в роль, то тебя не должно волновать ничего, кроме роли и спектакля. Выходить из образа не профессионально и точно испортит спектакль куда больше, чем неприличное поведение зрителей. И я придерживаюсь этого правила. За 15 лет службы в театре я повидал всяких зрителей: и на сцену к нам выбегали нетрезвые, и выкрикивали всякое, и даже один раз в зале завязалась потасовка, но мы всегда оставались в образах. В конце концов, в каждом театре есть целая команда администраторов и прочих людей, которые и обязаны следить за порядком и, по-хорошему, не допускать эксцессов.
Мне очень нравится Евгений Миронов, как актёр. Но лично я никогда не понимал артистов, прерывающих спектакли
Но я знаю очень много случаев когда артисты останавливают спектакль и начинают выяснять отношения со зрителями, делают им замечания и даже уходят на незапланированный антракт. Так на днях поступил Евгений Миронов. Он вышел из роли Горбачёва и сделал зрителям жёсткое замечание, а потом снова вошёл в роль и продолжил спектакль. Это сейчас обильно обсуждается в интернете, но мне очень интересно ваше мнение. Как вы относитесь к таким поступкам артистов? Я, повторюсь, такое крайне не приветствую и считаю выход из роли непрофессиональным. В крайнем случае, если уж совсем беда, а администраторы бездействуют, артист может успокоить зрителей, не выходя из образа. Это можно сделать весьма талантливо и разрушить при этом нить спектакля. Обратиться, например, к зрителям от имени Горбачёва, придумать интересный ход. У нас на спектакле «Горе от ума» народный артист, который играл Фамусова шикарно успокаивал школьников.
Он даже написал четверостишье в стиле Грибоедова о том, как надо себя вести в культурном обществе и зачитывал его, если зрители начинали шуметь. Почти во всех случаях можно устроить интерактив и успокоить зрителей по-актёрски. Но некоторые артисты считают, что им позволено всё и прерывают спектакли. Михаил Ефремов на гастролях в Самаре так и вовсе вступил в диалог со зрителем, чем почти сорвал спектакль. Да и действия Миронова я не поддерживаю. Но это моё мнение, которое я вам не навязываю. А вы как думаете?
Михаил Ефремов в 2018 году на гастролях в Самаре вступил в словесную перепалку со зрителями после того, как ему крикнули: «Не слышно!»
Были ли свидетелями такого поведения артистов во время спектакля? Как бы вы отнеслись к замечаниям от артиста и его прерывании спектакля? Согласны ли вы со мной или вы не видите ничего плохого в замечаниях от артистов? Напишите, пожалуйста, в комментариях — мне очень важно и интересно ваше мнение.
Многие считают, что самый необычный фильм Георгия Данелии — это «Кин Дза Дза», но это не так. Самый необычный фильм Георгия Николаевича – «Слезы капали», снятый на четыре года раньше – в 1982 году. Это настоящий шедевр о человеке, которому в глаз попал осколок зеркала из сказки «Снежная королева».
Любой человек, которому в глаз попадает такой осколок, начинает все видеть так, как есть на самом деле, без прикрас. Вот и товарищ Васин теперь везде видит недостатки. Самое главное, что теперь главный герой понимает, что люди превратились в заложников ими же созданных условностей. Но, если об этом кому-то сказать, то никто не услышит.
Но товарищ Васин – человек упорный. Он начинает вразумлять окружающих, доказывать им, как нужно жить правильно. Все потому, что теперь главный герой фильма «Слезы капали» в исполнении Евгения Леонова – честный человек. Конечно, он грубоват, но честен. Спасения такому герою в обществе нет, о чем и повествует Георгий Данелия.
В фильме этом показана не просто грусть одного конкретного человека, который вдруг очнулся. Здесь показана вселенская тоска по тому, в какое рабство без цели загоняет себя общество, из которого выбраться отдельному человеку невозможно.
Данелия постоянно снимал Евгения Павловича Леонова, это был его любимый артист. В этом фильме он на своем месте – смотришь – знакомый актер, как же можно не узнать Леонова – он каждому в нашей стране как родной. Но в то же время – видишь героя, а не актера, удивительный артист и точное попадание в образ. Он даже мимику не использует, и, тем более, не кричит. Но зритель прекрасно понимает главного героя.
А представьте, что товарищу Васину нужно не просто играть, ему нужно показать зрителю, в какой ад он попал, и деться от него некуда. Такую грустную сказку, или же философскую притчу, создать нелегко. Тут мало одного сценария, тут важна и музыка, и игра актеров, и даже монтаж. Но у Данелии был опыт. Пожалуй, именно в том фильме у Георгия Николаевича раскрылись его философские нотки в полной мере. Что удивительно, мы сегодня живем в совсем другой стране, а ведь нисколько не потерял в своей актуальности.
Отдельно хочется обратить внимание на актерский состав. Помимо самого Евгения Леонова здесь снялись Ия Саввина, Александра Яковлева, Нина Гребешкова, Ольга Машная, Борис Андреев, Петр Щербаков, Борислав Брондуков, Нина Русланова, Николай Парфенов, Ирина Шмелева, Андрей Толубеева и Борис Сморчков.
Музыку написал прекрасный композитор Гия Канчели, автор произведений «Чито-грито, чито-маргалито», опера «Стикс». А сценарий режиссеру помог написать детский фантаст Кир Булычев.
Интересно, что критики, не ожидав такого «фантастического финта» от Данелии, поначалу фильм раскритиковали. Он не пользовался успехом у зрителей, так как запустили его «вторым экраном» по утрам и только в небольших провинциальных кинозалах. Тем не менее, позже «Слезы капали» собирали значительную аудиторию у телеэкранов.
В 2010 году бывший советский актёр Олег Борисович Видов последний раз посетил Россию. В Москве он дал большое интервью журналистам МК, в котором рассказал много интересного из своей прежней жизни в СССР и о своей последующей судьбе в США, где он проживал и работал последние тридцать лет.
Олег Видов первый раз женился еще студентом ВГИКа в 1966 году по большой и взаимной любви. Его избранницей стала тоже студентка художественного училища по имени Марина. Этот брак продлился не долго. Марина оказалась очень ревнивой девушкой и на этой почве устраивала постоянные скандалы, хотя особых поводов для ревности Олег не давал.
После съёмок он боялся возвращаться домой и часто от скандалов уходил жить к друзьям. В конце концов, они развелись, но Олег не долго ходил холостым. На одной из дружеских вечеринок он познакомился с эффектной молодой девушкой по имени Наталья, за которой пытались ухаживать почти все парни, которые были рядом с ней. И лишь Олег оставался в стороне, хотя Наталья ему тоже очень понравилась. Но в свои кавалеры на тот вечер она выбрала именно его. Знакомство продолжилось и на следующий день. Олег был очарован красотой и умом Натальи, поэтому буквально через две недели после знакомства он сделал ей предложение. А она его приняла.
Наталья была дочерью влиятельного генерала из КГБ и к тому же близкой подругой дочери генсека Галины Брежневой. Поэтому и так неплохая актёрская карьера Видова после свадьбы резко пошла вверх. Все режиссеры мечтали заполучить его к себе. И не только потому, что Олег был талантливым актёром. Дело в том, что его участие в картине уже автоматически гарантировало фильму поддержку руководства и широкий прокат. Настолько влиятельными были его новые родственники.
Но после пяти лет брака Олег узнал, что у его жены есть несколько любовников, с которыми она регулярно развлекалась. Видов подал на развод, но Наталья не хотела разводиться. В их отношения вмешалась Галина Брежнева, которая попыталась отговорить Олега от развода, чтобы он оставил всё как есть. Но он твёрдо настоял на разводе, и они расстались.
После развода с Наталией актёрской карьере Видова фактически пришёл конец. Галина Леонидовна подключила всё свое влияние (а оно у неё в те годы было почти безграничным), и от Олега отказались все киностудии страны. И не только киностудии. Когда он попытался устроиться в один из московских театров, в который ещё год назад его звали на самых выгодных условиях, то худрук ему по-дружески объяснил, что сегодня его не только московские, но и провинциальные театры не осмелятся принять в свою труппу. Олег Видов по команде с самого верха попал в «чёрные списки» всех организаций страны, где бы он мог работать по актёрской специальности.
Галина Брежнева заранее предупреждала его о таких последствиях, но он тогда не принял угрозы всерьёз. Но действительность оказалась даже старшее, чем он мог предположить.
И тогда у него появилась идея бежать из страны на Запад. Он смог договориться с одним знакомым режиссером из ГДР, чтобы тот пригласил его на небольшую роль в новый фильм, который киностудия ДЕФА снимала совместно с югославами. Влияние Брежневой, конечно, было беспрецедентным в СССР, но на немецкого режиссёра оно не распространялось.
Так как часть съёмок фильма проходила в Югославии, Видов смог выехать туда по служебной визе. В то время Югославия была единственной социалистической страной, которая имела с Италией и другими капстранами почти открытые границы. Он стал планировать свой побег из Югославии в Италию. Но виза была на короткий срок и ему не хватало времени. И тогда Видову помогла одна из югославских поклонниц, которая с радость заключила с ним фиктивный брак, чтобы Олег смог задержаться в стране на законных основаниях.
Вскоре ему удалось почти легально выехать в Италию, где он сразу обратился в американское посольство с просьбой предоставить ему статус беженца и разрешить проживать в США.
Пока он в Италии ожидал ответ от американских властей, он познакомился с американской журналисткой Джоан Борстин, которая позже станет его супругой уже на всю оставшуюся жизнь.
Именно Джоан, используя свои обширные связи в США, взялась устроить карьеру Олега в Голливуде. Его актёрское портфолио получили лучшие кинокомпании Америки. Почти сразу он получил приглашение сняться в фильме с такими звёздами кино, как Микки Рурк, Арнольд Шварценеггер и Джеймс Белуши. Правда, роль была маленькая и на втором плане, но Олег с энтузиазмом принялся за эту работу. Ему казалось, что это только начало. Что он сможет показать себя всему миру и его начнут приглашать уже на главные роли.
Но действительность оказалось иной. Иностранные актёры редко пробивались в Голливуде на пик славы. Причина в особом отношение американцев к иностранным актёрам, а к русским особенно. Это легко отследить по всем бывшим советским актёрам, которые по разным причинам оказывались в США. Например, сам Олег Видов, работая в СССР, за двадцать лет снялся в более чем сорока фильмах и имел немало главных ролей. В США за тридцать три года он снялся лишь в девятнадцати картинах и то только в небольших эпизодах и ролях второго плана.
Олег Борисович рассказал журналистам, что красивым лицом или фигурой в Голливуде никого не удивишь, так как половина Лос-Анджелеса ходят с красивыми лицами. Актёрский талант тоже мало играет роль, так как в Америке к талантам своё особое отношение, и они по-своему воспринимают это понятие.
«И если кто-то из нынешних российских актеров собирается ехать покорять Голливуд, – говорил Олег Борисович, – то он должен быть готов к тому, что главных ролей он там никогда не получит. Такова реальность американского кинематографа».
В целом, его слова подтверждают американские истории других наших актёров: Бориса Сичкина, Ильи Баскина, Савелия Крамарова, Елены Соловей, Елена Коренева, Натальи Андрейченко и нескольких других, менее известных артистов. Каждый из них достиг на родине значительно бо́льшего успеха чем позже в США.
Фотографии и видео опубликованы из открытых источников.
__________________________
Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!
Николай Добрынин — замечательный комедийный актер. Об этом говорит хотя бы тот факт, что он остается в профессии уже более 30 лет. За это время Добрынину удалось собрать впечатляющую фильмографию. Он сыграл 130 ролей и вполне может считаться одним из наиболее часто снимающихся актеров.
Однако, к сожалению, я не могу назвать фильмографию Добрынина безупречной. Ролей-то у него много. Но какие приходят на ум лично вам, когда начинается разговор о карьере этого актера? Не сомневаюсь, что вам вспомнятся "Сваты" и "Молодежка". Люди постарше назовут неплохой сериал "Сеть". И на этом, в общем-то, все.
Большинство актерских выстрелов Николая Николаевича оказываются холостыми. Раньше он пытался с этим бороться, пробовал себя в разных жанрах. Это сегодня Добрынин известен как яркий комедийный актер. А когда-то зрители всерьез рассуждали о его глубоком драматическом таланте.
Но время расставило все по своим местам. Популярность "Сватов" и возможность заработать на этом сериале лишила Добрынина необходимости экспериментировать. Он, как и Елена Подкаминская, о которой я писал вчера, стал заложником одного комедийного амплуа. И кажется, Николая Николаевича все устраивает.
К "Сватам" Добрынин присоединился не сразу. Его герой впервые появился лишь в 3-м сезоне. Изначально никто не подозревал, насколько культовым персонажем станет Митяй для сериала. Но вышло именно так. В конечном итоге герой Добрынина даже получил собственный спин-офф — "Байки Митяя". Впрочем, популярности оригинального сериала он не удостоился.
Почему я же говорю, что "Сваты" навредили карьере Добрынина? Ведь, на первый взгляд, для актера все сложилось максимально удачно. Он прославился как никогда раньше, заработал неплохие деньги. Но проблема заключается в том, что Добрынин перестал быть актером, которого я когда-то полюбил. Он окончательно превратился в Митяя, кочующего из сериала в сериал.
Где-то это смотрится уместно. В первых сезонах "Молодежки" персонаж Добрынина был одним из моих любимых. Затем сценаристы сделали его Бакина излишне гротескным, но вины актера в этом не было — он отработал на славу.
А где-то рвущийся из Добрынина наружу Митяй очень сильно вредит ему. К примеру, сейчас на России-1 идет сериал "Перекати-поле". Это типичная для данного канала мелодрама, о проблемах которой я уже писал раньше. Но сегодня речь пойдет не о сериале.
Сюжет "Перекати-поле" не предполагает никаких комедийных интонаций. В каждой серии этого сериала создатели пытались выдавить у зрителей эмоции. Все актеры по мере сил работали над выполнением этой задачи, и только герой Добрынина смотрится в кадре как чужеродный элемент. Видя его, зрители теперь невольно улыбаются, даже если актер не делает в кадре ничего для этого.
Ну знаете, это как с Дэниэлом Рэдклиффом… Где бы он не снялся после "Гарри Поттера", все всё равно продолжают ждать, что он наденет очки и полетит в небо на своей метле. "Сваты" дали Добрынину очень многое. Но забрали у него еще больше. Из разнопланового актера Николай Николаевич стал заложником одного очень ограниченного амплуа, которое не вписывается никуда кроме "Сватов" и "Молодежки". Таким образом, в 2021-м году я даже начал думать, что лучше бы Добрынин никогда не присоединялся к сериалу о Будько и Ковалевых.
Я буду очень рад ошибиться. Надеюсь, лучшие роли Добрынина еще впереди. Когда-то и Федор Добронравов застрял в образе папы Перепечко из "Кадетства", но затем смог переломить себя и начал вновь вызывать у меня интерес. От души желаю Николаю Николаевичу удачи и продолжаю следить за ним.
К слову, ближайшее возвращение Добрынина на экраны состоится в очередном сезоне "Мосгаза". Думаю, посмотреть на это будет интересно в любом случае!
Некогда агент Грейси Харт была девочкой, которая могла разбить нос любому мальчику. Теперь она агент ФБР. В кафе она провалила задание, ранили пятерых агентов и едва ее не ранили. Ее отстраняют от работы агента. Грейси работает с бумагами. К агентам пришло письмо, предупреждающее об угрозах на конкурсе красоты.
фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
Агенты посылают туда Грейси, которая не очень красивая, не носит платье. К тому же, ее манеры не соответствуют леди. Сама Грейси от этого не в восторге. Стилист начал работать над Грейси, и сделал ее красивой девушкой. Грейси знакомится с Шерил, мисс Рос Айленд, Сама Грейси представляет штат Нью-Джерси. Грейси проводит независимые расследования, но безуспешно.
Однажды она со сцены прыгнула на ковбоя, у которого, по ее мнению, было оружие. Это был скандал. Директор конкурса красоты Кэти сказала, что убьет девушку, если произойдет подобное. Агент Эрик Мэттьюс без ума от Грейси. На конкурсе купальников агентами найдена первая подозреваемая Шерил – лучшая подруга Грейси.
фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
Грейси спрашивает ее о том нарушала ли Шерил закон. Да Шерил нарушала закон, но в первый раз по мелочи (украла нижнее белье, которое мама ей не купила), а во второй стала жертвой изнасилования преподавателем. В гримерке Грейси узнает, что Кэти была вице-мисс, а первая мисс отравилась.
Также у нее очень неуравновешенный характер. Девушка пытается донести это до агентов, но ее не слушают. Только агенты собрались уезжать, как стилист Виктор рассказал, что его сын был замешен во многих делишках.
фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
Грейси входит в пятерку и получает вице-мисс. Фрэнк надевает победительнице Шерил на голову взрывающую корону. Грейси спасает своих подруг. Кэти арестовывают, а Грейси становится знаменитостью, ее повышают по службе. Также девушка встречается со своим сотрудником Эриком Мэттьюсом.
Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки
Когда был объявлен фильм, в котором главная героиня мечтает не о принце, а о карьере стилиста, и в котором роль Крёстной Феи исполнит не женщина, но мужик в платье — русскоговорящий интернет буквально взорвался. Ну вы же помните этого мужика в платье!
Тогда как на Западе многие критики, замерев в ожидании лишь одобрительно кивали: мол, давайте, снимайте, а мы уж поддержим ваше кино на выходе: светлое, прогрессивное.
Но они, эти западные рецензенты, подвели: после ознакомления с готовым творением все, как один сорвались на новую "Золушку". Что же именно ругают?
Вот обобщённые выдержки из обзоров:
"Каким бы замечательным ни был посыл фильма, он получился бездушным и лишённым всяческой радости"
"Вроде есть поддержка в виде песен, придающих темп, но настойчивое желание донести идеи лишают Золушку волшебства"
"Несмотря на инновационные творческие решения, фильм противоречивый. Темп рваный, персонажи не раскрываются".
"Странный монтаж. Словно сборник видеоклипов, объединённых одним сюжетом. Безвкусные песни, асболютно не цепляющие"
И так далее. Ругают режиссуру, актёрскую игру. И, что самое удивительное, роль крёстной Феи. Нет, конечно, наезжать на самого актёра Билли Портера никто не стал. Но вот критики согласны, что сам персонаж получился ненужным, плоским, и существующим только ради самой Золушки.
Проще говоря: фильм снимался для галочки. Никто из причастных сильно-то не старался. Бездушная поделка была рассчитана только на социальный эффект. А именно — на тот факт, что сменили пол крёстной.
Для широкого показа фильм еще не вышел. Но его ждёт то же, что и другие поделки, которые создавались ради какого-то "послания". Кто сейчас вспомнит "Охотниц за привидениями" 2016 года? Вот и про "Золушку" 2021 забудут также быстро.
Кино Сергея Соловьева – это вообще отдельная песня, по своему звучанию отличная от всего, что происходило на советском экране. Это режиссер перемен. Он шел по нарастающей к рубежу 80-х и 90-х, а потом долго переваривал, что произошло со страной и искусством, выдав первый свой российский фильм только в 2000 году.
Добрый дядька, не способный на подлость, говорят о нем коллеги. Человек искусства, умеющий схватывать молекулы истории и вкладывать их в судьбы, в беседы, действия и характеры героев.
1980-е это время Сергея Соловьева, в первой половине он снимал классическое советское и мексиканское кино, потом открыл для себя Цоя и Гребенщикова. И тут – вообще чудо – он очень гармонично связал свой взгляд классика на то, что творилось в головах молодого поколения, а, когда дошел до «Черной розы» — в головах граждан всей огромной страны.
80-е Сергея Соловьева – эта целая история, поэтому разделим разговор на две части.
ЧАСТЬ первая %
СПАСАТЕЛЬ, 1980 год
В ролях: Татьяна Друбич, Сергей Шакуров, Василий Мищенко, Александр Кайдановский, Екатерина Васильева
В небольшом городе снимают документальный фильм о школе, в которой трудится учитель литературы по фамилии Лариков. Старшеклассница Ася выстраивала отношения с миром через призму знаний, который дал ей этот учитель. Однако взаимоотношения ученицы и педагога постепенно открывают ей глаза на жесткость взрослого мира.
Сергей Соловьев уже тогда, 40 лет назад занял скромный трон последнего романтика, поющего гимн любви и молодежи, не запачкавшейся рутинной жизнью.
В этом фильме ощущается Тургенев, к изучению которого Сергей Александрович вернется в 90-е и «нулевые». Соловьев – интересный и оригинальный художник, образы которого, расписанные по миниатюрам складываются в картину.
Вторая часть трилогии «Сто дней после детства» — «Спасатель» — «Наследница по прямой»
НАСЛЕДНИЦА ПО ПРЯМОЙ, 1982 год
В ролях: Татьяна Ковшова, Татьяна Друбич, Сергей Шакуров, Александр Пороховщиков, Игорь Нефедов, Сергей Плотников
Школьница старших классов влюблена в поэзию и считает себя прямой наследницей Александра Пушкина. Окружающие считают ее странной, как и она не понимает мир взрослых, где много лжи и суеты. Как-то к ее отцу приехал друг с сыном, и тогда главная героиня получает надежду обрести единомышленника.
Этот фильм о том, как хрупких человеческих отношениях, и о том, как человек навсегда переходит из детства во взрослую жизнь. Соловьев вновь собрал талантливый актерский состав. В итоге получился фильм очень яркий и по-своему уникальный.
ИЗБРАННЫЕ, 1982 год
В ролях: Леонид Филатов, Татьяна Друбич, Александр Пороховщиков, Ампаро Грисалес
В годы Второй мировой войны состоятельные барон из Германии, не принявший нацистские порядки, сохраняет нейтралитет в отношениях с новым режимом. В 1945 году еще до падения Рейха он уезжает в Колумбию, где организует финансовую аферу. Так он попадает в круг избранных.
Седьмой полнометражный фильм Сергей Александрович Соловьев снял по роману бывшего президента Колумбии Альфонсо Лопеса Микельсена, который обратился лично и Леониду Ильичу Брежневу с просьбой экранизировать книгу.
Проект должен был способствовать укреплению отношений двух стран, а также дать стимул к развитию национального кинематографа в Колумбии. Соловьев был выбран по причине его таланта и полного отсутствия интереса к политике. К тому же, творчество режиссера высоко ценили на Западе.
Фильм вышел интересный, необычный, он и сегодня смотрится с интересом, хотя сам Соловьев довольно невысоко оценивал литературный первоисточник.
Сергей Соловьев – 50 лет в кино: «кто его знает, что он имел в виду» — ссылка
Подборка захватывающих корейских фильмов с интересным и напряжённым сюжетом.
Я видел дьявола
Жанр: Боевик/Триллер/Криминал
Дата выхода: 2010 год
Страна: Корея
Рейтинг: 7,6
Абсолютная жестокость в лучших корейских традициях! Криминальная драма с элементами триллера о противостоянии полицейского и маньяка, весьма кровавая и жестокая, далеко не каждому зайдёт. Своеобразный реверанс в сторону Олдбоя… Впечатлительным лицам категорически не рекомендуется к просмотру! Остальным же — оно того стоит
Трудный день
Жанр: Триллер/Криминал/Боевик
Дата выхода: 2014 год
Страна: Корея
Рейтинг: 7,2
Боевик с весьма закрученным сюжетом, в центре внимания — поединок плохого полицейского и… очень плохого полицейского! Кто победит? Да просто случай! Кстати, эти актеры обычно играют положительных персонажей, но здесь они оторвались по-полной. Чо Джин Ун теперь стал для меня эталоном шикарного харизматичного злодея.
Гангстер, коп и дьявол
Жанр: Триллер/Боевик/Детектив/Криминал
Дата выхода: 2019 год
Страна: Корея
Рейтинг: 7,1
С огромным удовольствием и на одном дыхании посмотрел данный фильм. Кинолента интересна своим сюжетом, местами слегка предсказуема, но только слегка, что совсем не портит просмотр фильма, операторская подача тоже на высоте, ну и актерский состав замечательно понимает свои роли и раскрывает своих персонажей в полной мере. Если вы поклонник корейского кинематографа, то скорее ознакомьтесь с трейлером.
Человек из ниоткуда
Жанр: Криминал/Боевик/Триллер
Дата выхода: 2010 год
Страна: Корея
Рейтинг: 7,7
За скромным фасадом владельца ломбарда, оказался далеко не простой растяпа, а человек могущий постоять и не только за себя и когда над подтвердить что он может на много больше. Что он и доказал спасая дочку своей соседки, когда её похитили…Сюжет добротный, не простой. Интрига есть и динамики хватает. Режиссура грамотная и достойная. Актеры подобраны хорошо и отработали вполне грамотно. Смотрится совершенно достойно и интересно.
Преследователь
Жанр: Криминал/Триллер/Боевик
Дата выхода: 2008 год
Страна: Корея
Рейтинг: 7,6
Очень сильный фильм, скорее драма, чем триллер. Очень хорошо показан образ бывшего полицейского и его переживания, который теперь является сутенером. Он один показал настойчивость и свой характер в поисках своих "подопечных", которые стали пропадать. Фильм действительно интересен, хотя события развиваются медленно. Финал фильма грустный, но думаю любителям детективов и драм он понравится.
Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие триллеры вы бы добавили в данную подборку.
Так же смотрите:
Рейтинговые мистические сериалы с интересным сюжетом.
Пять фильмов сюжет которых не даст сдвинуться с места до самой развязки!
Подборка не топовых триллеров, которые заставят вас понервничать.
Мало кто любит ремейки старых фильмов. Но при этом почти всем интересно: а что же получилось в новой версии?
Классическая комедия девяностых по названием "Это всё она" в своё время была хитом. Незамысловатая история о том, как приятели заключили пари: непривлекательная девчонка, "серая мышка" может раскрыться, превратившись в горячую красавицу — достаточно приложить некоторые усилия. Разумеется, по ходу пьесы мышка преображается, и раскрывается её истинная красота. При этом парень-спорщик влюбляется в неё.
Герои версии 1998 года
В 2021 году вышел ремейк — "Это все он". Мы его посмотрели, и делимся мнением!
Три девчонки заключили пари. Та, что в розовом должна преобразить изгоя, сделав из него горячего парня
Старый фильм является вольной и легкомысленной адаптацией "Пигмалион" Бернарда Шоу. И, несмотря на то что сейчас "это всё она" является примером классической молодёжной комедии, рассказанную историю нельзя назвать глубокой или наталкивающей на какие-то серьёзные размышления. Просто милая безделушка на один раз (хотя многие из вас наверняка считают одним из любимых фильмов молодости). Хотя это кино послужило началом к моде на подобного рода ромкомы.
Какой там был основной посыл в 1998? Понравиться людям легко, достаточно лишь поверить в себя. Вроде звучит убедительно. И мотивирует!
А вот и он, который "Это всё он"
А что представляет собой переосмысление 2021 года? Во-первых, из названия сразу становится понятно: неприглядную девчонку (объект пари) заменили на непризнанного парня-бунтаря. Который отказывается жить по законам общества, за что получает тумаки от сверстников. Он носит нелепые одежды, не причесан, и по мнению гламурных чик, совершенно безнадежен для общества.
Разумеется, герои подружились
Кстати, внешность главного героя чем-то напоминает Фредди-Принца младшего.
И раз девочка стала мальчиком, то и ребятам, затеявшим спор, тоже поменяли пол: теперь это три гламурные девчонки, которые считают самым важным в жизни соответствовать некоему статусу и быть крутыми. Мажорки как есть.
Упор здесь сделан не столько на природную красоту, сколько на внешнее проявление крутости: дорогие шмотки, макияж, крутые тачки, богатые родители.
Главная героиня же по факту небогата. И денег на дорогие штуки родители ей не подкидывают. Но она ведёт раскрученный канал в тиктоке, который помогает девушке обеспечивать себя. Подругам, разумеется, она говорит что её предки богаты, и живут они в роскоши.
И вот это главное достоинство ремейка. В новой версии основной посыл — это не то, что кого-то можно подтянуть до ожиданий публики. А наоборот, призыв: нужно быть самим собой, не гоняясь за статусом или признанием толпы. Всё остальное — пустое хвастовство.
Интересен факт, что почти все актрисы здесь (кроме разве что сестры бунтаря, она невероятно мила) — далеко не красавицы. Обычные девчонки которые эффектно выглядят раз благодаря мейк-апу и дорогим аксессуарам.
Сестра главного героя. Её бы на первую роль!
Разумеется, так как это проект Нетфликса, не обошлось без современных повесток. Внезапно одну из девчонок-подруг главной героини, с кем она заключала пари, сделали ЛГБТ: где-то в середине фильма выясняется что ей нравится одна девчонка со школы. Но что что самое главное: героиня одобрительно ответила как это здорово!
Преподносится это вроде ненавязчиво, но и не сильно уместно. Как будто просто, ни с того ни с сего, вам показали нативную рекламу, интегрированный в повествование.
В общем фильм получился более правильным по сравнению с оригиналом. Основная идея современна и с ней трудно поспорить. Однако выглядит ремейк не как большое кино, а словно длинная серия какого-нибудь телесериала. Вроде всё мило, приятно — но совсем уж одноразово.
Ну и конечно же не обошлось без отсылок: в самом конце фанаты старого фильма увидят знакомые лица.
