Подборка глубоких и затрагивающих фильмов со смыслом.

Мандарины

Жанр: Военный/Драма

Дата выхода: 2013 год

Страна: Грузия/Эстония

Рейтинг: 8,1

Прекрасный, очень грустный и в то же время необыкновенно светлый фильм. Фильм о трансформации человеческого мировидения, о том, как узколобая ненависть, заставляющая людей и народы враждовать друг с другом, постепенно перерождается и вчерашний враг внезапно становится братом… Фильм полон напряженных психологических переходов и в то же время грубоватого юмора с обилием русской некодифицированной лексики — впрочем, она совершенно оправданна здесь и не режет ухо. Прекрасная работа оператора и художника делает фильм, с одной стороны, очень стильным, с другой — по-домашнему уютным и теплым… Предупреждение: смотреть будет эмоционально нелегко, этот фильм — кусочек почти настоящей жизни

Под Сильвер-Лэйк

Жанр: Комедия/Детектив/Криминал/Нуар

Дата выхода: 2018 год

Страна: США

Рейтинг: 6,4

Очень странное кино, которое нагоняет саспенс и чувство, что сейчас приоткроется занавес, а за ним что-то великое, ужасное и меняющее мировоззрение. На деле просто пшик. Концовка не дотянула до уровня, заявленного в начале. Понятно, что это все жуткая сатира на наше общество, но можно было и докрутить. По итогу посмотреть можно, но фильм на любителя, однозначно понравится или нет именно Вам, сложно сказать.

Квадрат

Жанр: Комедия/Драма

Дата выхода: 2017 год

Страна: Франция/Швеция/Дания/Германия/США

Рейтинг: 6,7

Прекрасная работа, с интересным остросоциальным сюжетом, прекрасно снят. Здесь также присутствует юмор, но не стоит ждать шаблонной комедии, здесь юмор подали несколько в ином виде. Это арт-хаус, и, возможно, многим будет скучновато это смотреть и некоторые могут посчитать фильм очень странным, кто не привык к размеренным скандинавским фильмам и арт-хаусам

Догмэн

Жанр: Драма/Триллер

Дата выхода: 2018 год

Страна: Франция/Италия

Рейтинг: 6,6

"Собачник"- пугающая история о человеке, что не умеет верно расставить приоритеты, а от этого рушит свою жизнь, которую так ценил. Взаимоотношения с собаками ему даются куда лучше, ведь у Собачника есть любимая собака, но и он верный пёс своего хозяина — громиле Симону. Тем, кто любит подумать и любит арт-хаусное кино.

45 лет

Жанр: Мелодрама/Драма

Дата выхода: 2015 год

Страна: Великобритания

Рейтинг: 6,4

Фильм поразил меня раз и навсегда! Наиглубочайшая картина о женщине, которая, прожив с мужчиной 45 лет, осознала, что никогда не была для него единственной, что всю жизнь провела не на своём месте. О том, что мы можем всю жизнь жить с родным, но не любимым человеком, с человеком, который подходит нам, но которого мы уже давно не любим. Женщину искренне жаль, её молчаливые эмоции говорят громче слов. Думаю, 70 процентов семей так живут — мечтая о другой жизни. Или, потеряв эту жизнь, живут по накатанной. Этот фильм настолько прекрасен, насколько и печален — не все его поймут, да и не надо. Фильм о безвозвратно ушедших годах, которые прожиты рядом с чужим человеком.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

  • Шесть законченных сериалов Netflix, которые можно посмотреть за выходные.
  • Шесть экранизаций, которым удалось переплюнуть книгу.
  • Фантастические сериалы, от которых захватывает дух!

Здравствуйте! Уже скоро актриса Юлия Пересильд и режиссёр Клим Шипенко отправятся на МКС снимать фильм с рабочим названием «Вызов». Они уже активно готовятся и тренируются, а Первый канал освещает их приключения. Но зачем это нужно и оправдан ли риск, ведь в космосе будет отснято совсем немного материала

Юлия Пересильд активно готовится к полёту на МКС
Юлия Пересильд активно готовится к полёту на МКС

Дорогие читатели, когда только объявили о съёмках нашего кино на МКС, я отнёсся к этой новости крайне скептически. Я подробно описывал своё мнение в одной из прошлых статей и повторяться не буду. Да и профессиональные космонавты не очень довольны, что на МКС летят артисты. По их мнению, это сложнейший объект, где не место дилетантам. Да и как можно подготовить человека к полёту за 1,5-2 месяца. Там в любую секунду всё может пойти не по плану и от опыта и подготовки зависит жизнь. Хотя, посмотрев за развитием событий и увидев в новостях и в соц. сетях Пересильд и Шипенко как проходит их подготовка, я понимаю, что они делают всё на пределе сил и возможностей.

Я отчётливо вижу, что эта подготовка дорого стоит съёмочной группе и вряд ли они раньше сталкивались с такими сложными задачами в профессии. Я вижу как Пересильд и Шипенко устают, как они самоотверженно выполняют упражнения, подвергают себя колоссальным перегрузкам и как еле стоят на ногах после долгих часов тренировок. Это совершенно отличается от обычных съёмок, где можно схалтурить или выезжать на органике. Очень уважаю их за это рвение и целеустремлённость. Но вот сам проект у меня вызывает всё больше вопросов.

Юлия Пересильд, Константин Эрнст и Клим Шипенко

Может быть, я заблуждаюсь, но мне так режет глаз напускной патриотизм. Первый канал и Фонд кино так и кричат из всех утюгов: мы первые снимем кино в космосе, мы обставили Голливуд, мы впереди планеты и т.д. в таком духе. И да, я согласен, что гордость за отчизну должна быть и мне самому гордо, но зачем всё обставлять с таким пафосом? Да и причём тут кино? Это очевидно, что тут показная политика и желание утереть нос западу, Голливуду и даже Илону Маску. Более того, это будет самый дорогой проект в истории нашего кино и его бюджет постоянно растёт. И мне что-то подсказывает, что съёмки в космосе не могут сильно повлиять на качество. А вдруг фильм выйдет провальным? А планку ожиданий так задрали, что будет очень сложно, даже если кино получится.

Самый популярный комментарий в сети — «Сначала нужно научиться на Земле снимать, а уж потом в космос!» и в этом есть своя правда. Наше кино — это прекрасная коррупционная схема, на которой распиливаются миллионы. Да и большая часть наших фильмов не идут ни в какое сравнение с пресловутым Голливудом, которому мы всегда, зачем-то, что-то отвечаем. Я очень надеюсь и верю, что в этот раз получится хорошо и достойно. Но, глядя на всю эту рекламу, ура — патриотизм и Дмитрия Рогозина, который подшучивает над Илоном Маском, мне реально страшно за нашу съёмочную группу.

Старт намечен на 5 октября

Когда в одном деле есть несколько целей, оно обычно распыляется и не выходит, как нужно. А эти съёмки в космосе имеют кучу задач: снять кино, утереть нос Голливуду, Наса, Илону Маску, пропитать народ гордостью и патриотизмом, привлечь инвестиции в нашу космическую программу и отбить кино в прокате. Всё это очень странно, если честно.

Ну и закончить хочу фразой, которая мне очень понравилась. Не помню кто из журналистов сказал: «У нас народ голодает и беднеет, а мы артистов в космос отправляем за 3 миллиарда». И это ведь правда. Так зачем нужен этот риск? Неужели, съёмками в космосе можно кому-то что-то утереть? Я так не думаю, а вы? Напишите, пожалуйста, ваше мнение в комментариях. Желаю нашей съёмочной группе успеха и сил! А вам удачи, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

Когда в 1956 году на экраны вышла музыкальная комедия Эльдара Рязанова «Карнавальная ночь», композитор Андрей Петров был студентом консерватории, где жанр эстрадной песни не изучали.

Но Петров тяготел именно к этому жанру, и в «Карнавальной ночи» он был восхищен музыкой Анатолия Лепина – легкой, свежей для советского кино, и, при этом, гармонично вписавшейся в фильм.

— Я тогда подумал, что когда-нибудь напишу музыку к такому фильму, как «Карнавальная ночь», и запомнил имя – Эльдар Рязанов, – говорил позже композитор.

Эльдар Рязанов
Эльдар Рязанов

Но знакомство режиссера Рязанова и композитора Петрова произошло через десять лет после выхода «Карнавальной ночи». За это время Эльдар Александрович успел снять несколько успешных фильмов, а Андрей Павлович — поработать с Георгием Данелией, который сыграл большую роль в кинематографической судьбе композитора.

И тут Петрову дали почитать сценарий фильма «Берегись автомобиля». Композитор высказал режиссеру соображения по предмету того, какой должна быть музыка в фильме, после чего их пути разошлись на полтора года. Именно через такой срок Рязанову удалось собрать актерский состав к фильму.

По словам Петрова, обычно режиссеру пытаются поразить при первой серьезной беседе своим знанием музыкальной терминологии, требуют точно следовать замыслу. В этом случае работать трудно.

Музыку к фильму «Берегись автомобиля» писать было легко, потому что Рязанов Петрову сразу сказал: «Я в музыку ничего не понимаю». Так Эльдар Александрович заставил поверить композитора в свою творческую свободу. Пожелания носили самый общий характер, и режиссеру не было никакой разницы, какой инструмент будет играть в той или иной части фильма.

Андрей Петров

— Играю я очень плохо. Поэтому обычно, показывая музыку, я что-то наигрываю, что-то напеваю, а больше объясняю. Выяснилось, что даже при таком несовершенно показе, Рязанов очень точно определяет места менее яркие, такты менее выразительные, – рассказывал Андрей Павлович.

Первой темой к фильму стал вальс, ставший главной музыкальной темой фильма. Этот вальс частично понравился режиссеру, он попросил кое-что доработать, и композитор согласился, потому что тот совершенно точно определил слабые места произведения. И тема была исправлена, а Эльдар Александрович, как оказалось, очень неплохо разбирался в музыку. Остальные музыкальные темы в фильме имели больше служебное значение.

Полное понимание того, какая музыка будет в фильме, режиссер получил только во время записи музыки на студии. Услышав твист, сопровождающий сцену на вечеринке, Рязанов пустился в пляс, чем привел окружающих в восторг.

"Берегись автомобиля"

Композиторов, пишущих для кино, знают, в основном, по песням, поэтому им особенно приятно, когда какие-то музыкальные темы начинают жизнь своей отдельной жизнью. Так случилось с вальсом из «Берегись автомобиля», который позже перезаписали в нескольких вариациях.

— Рязанов никогда не торопил с сочинительством. Поэтому я спокойно работал в Ленинграде, изредка мы созванивались. Я не отвлекался и через месяц-полтора музыка, как правило была уже готова, – вспоминал Петров.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Роль старшеклассника Гены Шестопала в фильме «Доживем до понедельника» стала звёздной для 17-летнего московского школьника Валерия Зубарева. Его одноклассников по фильму играли студенты театральных училищ, которые были не только старше Валерия, но и профессионально подготовленными. Но это не смущало Зубарева, он прекрасно отыграл свою роль и даже не спасовал в крупных планах, которых в этом фильме было как нигде много. У Валерия были очень выразительные глаза, и именно за его задумчивый взгляд Станислав Ростоцкий утвердил на главную роль обычного школьника, а не студента Щуки или Щепки.

"Доживем до понедельника" (1968)
"Доживем до понедельника" (1968)

Как, например, Риту Черкасову, его возлюбленную по фильму сыграла уже дипломированная выпускница ГИТИСа Ольга Остроумова, которая на пять лет была старше Валерия. А её ухажёра Костю Батищева играл Игорь Старыгин, которому уже было 23 года и после окончания училища, он работал актёром ТЮЗа.

"Доживем до понедельника" (1968)
"Доживем до понедельника" (1968)

Валерий совершенно не пасовал в таком окружении на съемочной площадке и ни в чём не уступал молодым профессиональным артистам. Он не был новичком в кино — парень с 7-летнего возраста уже снимался в детских ролях.

"Доживем до понедельника" (1968)

А когда на площадке возникали споры, как играть ту или иную сцену, то Ростоцкий призывал всегда в первую очередь прислушиваться именно к Валерию. Он говорил актёрам, что, мол, это вы играете очередной актёрский образ, а Валерий здесь единственный из нас, кто играет сам себя.

"Доживем до понедельника" (1968)

Фильм имел успех и Зубарева стали часто приглашать в другие фильмы. Пока Валерий учился в школе, он успел сняться в десяти кинокартинах и поэтому, получив аттестат, сразу пошёл на вступительные экзамены во ВГИК.

"Офицеры" (1971)

Но ранняя слава сыграла с ним злую шутку. На экзамене он вёл себя чересчур самоуверенно, зачем-то стал спорить с преподавателями, и те с издёвкой ответили, что молодому человеку, наверное, уже нет смысла учиться в институте, так как он и так уже всё знает.

"Мушкетёры 4 "А" (1972)

Когда до Валерия дошло, что он провалил экзамен и его не зачислили в институт, он по-юношески разозлился, послал этот ВГИК и вообще всё кино подальше, и буквально через две недели после успешной сдачи экзаменов он уже был студентом торгового техникума.

"Спасённое поколение" (1959). Первая роль в кино Валерия Зубарева.
"Ноль три" (1964)

Но кинорежиссеры еще долго не оставляли в покое талантливого парня. Пока он учился в техникуме, он несколько раз соглашался участвовать в фильмах, но после получения диплома уже больше не захотел разменивать себя на кино. Валерий всерьёз занялся своей карьерой в торговле и через несколько лет, пройдя путь с самого низа, дослужился до должности директора крупного магазина.

Валерий Зубарев.

Сегодня, несмотря на пенсионный возраст, Валерий Александрович Зубарев продолжает трудиться и руководит одной из московских транспортных компаний.

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

Подборка хороших фильмов на тему крепкой мужской дружбы.

Тренировочный день

Жанр: Триллер/Драма/Криминал

Дата выхода: 2001 год

Страна: США

Рейтинг: 7,8

«Тренировочный день» — один из самых ярких криминальных фильмов, жёсткий, мощный, подавляющий и напористый, как герой Вашингтона. Лента радует потрясающей игрой главных актёров и завлекает с первых секунд просмотра и обескураживает неожиданным поворотом событий

Славные парни

Жанр: Комедия/Криминал/Боевик

Дата выхода: 2016 год

Страна: Великобритания/США

Рейтинг: 7,2

Занятная криминальная комедия с грубоватыми, но меткими и смешными шутками, с сатирой на порно-бизнес, на неуязвимость героев боевиков, на лодырничество и низкий уровень морали, в том числе, у подрастающего поколения. Неожиданный юмор в самых остросюжетных местах действия сглаживает нагнетенность ситуации. Ведь на экране разворачивается череда непонятных событий с исчезновениями людей, драками, избиениями, сквернословием, нападениями и немалым количеством смертей. Зрителю вместе с главными героями (бруталом-воякой, зарабатывающим тем, что "бьёт морды за деньги", и недотепистым частным детективом, а также его тринадцатилетней, очень разумной, чистосердечной и приспособленной к жизни в мегаполисе дочкой) предстоит распутать опасный клубок и найти источник зла. У вчерашних не самых удачливых граждан Ла-Лалэнда появляется возможность проявить всю свою крутость. Они и не теряются, в общем, славные парни, нашедшие для себя компромисс между порочностью и вечными, жизнеутверждающими ценностями.

Смертельное оружие

Жанр: Триллер/Боевик/Криминал

Дата выхода: 1987 год

Страна: США

Рейтинг: 8

Один из самых запоминающихся полицейских боевиков конца 80-х. Главные герои детективы лос-анджелесский полицейский Мартин Риггз смел и безрассуден, он буквально лезет под пули, не боясь за свою жизнь. Семьянин Роджер Мёрто спокойный, аккуратный, уравновешенный, мечтает уйти на пенсию спокойно, старше и осторожнее своего друга расследуют дело. Фильм шикарный с боевыми шуточками, конечно есть шероховатости и небольшие ляпы, но когда смотришь фильм, а не ищешь косяки, то в глаза не очень бросается. Я с удовольствием пересматриваю весь цикл фильмов

Танго и Кэш

Жанр: Комедия/Криминал/Триллер/Боевик

Дата выхода: 1989 год

Страна: США

Рейтинг: 7,3

Два полицейских, между которыми постоянное соревнование, кто из них лучше и круче. Один, рубаха парень, разгильдяй и гулёна, второй полная противоположность первого, педант, рассудительный, весь такой обстоятельный. Жизнь и работа заставила этих двух разных людей заниматься одним делом…Добротный, не смотря на некоторые косячки фильм, в котором главные роли отданы очень модным и востребованным, в то время, актерам Сталлоне и Расселу. Приличный режиссер начинал снимать, но заканчивал уже другой. Сюжет для боевика вполне интересный и занимательный, фильм смотрится динамично, с юмором и достойно.

48 часов

Жанр: Комедия/Триллер/Криминал/Боевик/Драма

Дата выхода: 1982 год

Страна: США

Рейтинг: 7,2

Два прекрасный актера Ник Нолти и Эдди Мерфи, в искрометном, шустром, с приличным юмором, с погонями и стрельбой, динамика через край, боевике. Смотрится очень хорошо и захватывающе, первый фильм в дилогии, так что можно посмотреть оба фильма и приятно провести время у экрана. Сюжет не очень сложный, но весь сплетен из действия. Очень приличная режиссура. Все актеры вполне справились с задачей. Суть в том, что полицейский и преступник- седелец, ловят бандитов. Рекомендую посмотреть, один из тех фильмов которые сам часто пересматриваю..

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы вы бы добавили в данную подборку.

Так же смотрите:

  • Фантастические сериалы, от которых захватывает дух!
  • Шесть кинофильмов, которые вы никогда не забудете.
  • Шесть интригующих фильмов, которым удалось застать зрителя врасплох.

Роль старшеклассника Гены Шестопала в фильме «Доживем до понедельника» стала звёздной для 17-летнего московского школьника Валерия Зубарева. Его одноклассников по фильму играли студенты театральных училищ, которые были не только старше Валерия, но и профессионально подготовленными. Но это не смущало Зубарева, он прекрасно отыграл свою роль и даже не спасовал в крупных планах, которых в этом фильме было как нигде много. У Валерия были очень выразительные глаза, и именно за его задумчивый взгляд Станислав Ростоцкий утвердил на главную роль обычного школьника, а не студента Щуки или Щепки.

"Доживем до понедельника" (1968)
"Доживем до понедельника" (1968)

Как, например, Риту Черкасову, его возлюбленную по фильму сыграла уже дипломированная выпускница ГИТИСа Ольга Остроумова, которая на пять лет была старше Валерия. А её ухажёра Костю Батищева играл Игорь Старыгин, которому уже было 23 года и после окончания училища, он работал актёром ТЮЗа.

"Доживем до понедельника" (1968)
"Доживем до понедельника" (1968)

Валерий совершенно не пасовал в таком окружении на съемочной площадке и ни в чём не уступал молодым профессиональным артистам. Он не был новичком в кино — парень с 7-летнего возраста уже снимался в детских ролях.

"Доживем до понедельника" (1968)

А когда на площадке возникали споры, как играть ту или иную сцену, то Ростоцкий призывал всегда в первую очередь прислушиваться именно к Валерию. Он говорил актёрам, что, мол, это вы играете очередной актёрский образ, а Валерий здесь единственный из нас, кто играет сам себя.

"Доживем до понедельника" (1968)

Фильм имел успех и Зубарева стали часто приглашать в другие фильмы. Пока Валерий учился в школе, он успел сняться в десяти кинокартинах и поэтому, получив аттестат, сразу пошёл на вступительные экзамены во ВГИК.

"Офицеры" (1971)

Но ранняя слава сыграла с ним злую шутку. На экзамене он вёл себя чересчур самоуверенно, зачем-то стал спорить с преподавателями, и те с издёвкой ответили, что молодому человеку, наверное, уже нет смысла учиться в институте, так как он и так уже всё знает.

"Мушкетёры 4 "А" (1972)

Когда до Валерия дошло, что он провалил экзамен и его не зачислили в институт, он по-юношески разозлился, послал этот ВГИК и вообще всё кино подальше, и буквально через две недели после успешной сдачи экзаменов он уже стал студентом торгового техникума.

"Спасённое поколение" (1959). Первая роль в кино Валерия Зубарева.
"Ноль три" (1964)

Но кинорежиссеры еще долго не оставляли в покое талантливого парня. Пока он учился в техникуме, он несколько раз соглашался участвовать в фильмах, но после получения диплома уже больше не захотел разменивать себя на кино. Валерий всерьёз занялся своей карьерой в торговле и через несколько лет, пройдя путь с самого низа, дослужился до должности директора крупного магазина.

Валерий Зубарев.

Сегодня, несмотря на пенсионный возраст, Валерий Александрович Зубарев продолжает трудиться и руководит одной из московских транспортных компаний.

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

Мы любим комедии с Лесли Нильсеном. Казалось бы, он просто создан для того, чтобы смешить и развлекать публику: яркая внешность, богатая мимика, невероятная харизма!

Но, как известно, так было не всегда. Вы наверняка знаете, что начинал Нильсен карьеру с весьма серьёзных ролей. Да и сам изначально видел себя как драматического актёра.

Первым успехом для него была "Запрещённая планета". Потом был фильм-катастрофа "Приключения Посейдона", криминальный триллер "Беспечное равнодушие". Появление на ТВ в сериалах "Театр Рэя Бредбери", "Гавайи 5-0", "Коломбо" и другие.

И вроде всё шло не плохо: его узнавали, любили, но на сногсшибательный успех это не было похоже.

Всё изменилось с выходом ленты "Аэроплан". Где Нильсен предстал совсем в другом амплуа: напрочь комедийная роль, безумная и уморительная. С тех пор пошло-поехало: оседлав конька, седовласый Лесли уютно устроился в мире комедий и пародийных лент.

Но что он сам думал об этой перемене? Ведь известно, что многие актёры годами стараются отделаться от штампа "весёлого комика" в кино. Тот же Джим Керри, который в последнее время старается играть драму.

Если честно, этот вопрос долгое время интересовал меня: не считал ли сам себя Нильсен этаким клоуном, променявшим свою карьеру на смех?В интервью с журналистом и телеведущим Ларри Кингом есть фрагмент, где актёр говорит об этом напрямую.

"Они (продюсеры) заметили, что я всегда был комиком…". Кто-то его отговаривал от участия в "Аэроплане!", мол — ты станешь заложником одной роли. На что он ответил, что "заложником одной роли я был и раньше". И этот фильм — то, чем он всегда хотел заниматься.

По сути в какое-то время Нильсен открыл глаза, и понял, что комедия — его стихия.

Ведь что такое комедия? Драма помноженная гротеск, гиперболу. То есть таланта нужно больше. Ведь помните главную фишку Лесли? Умение сохранять серьёзную мину в нелепых ситуациях. Талант!

А секрет такого лёгкого признания новой стихии был в том, что всё актёрство, вся эта деятельность для него были чем-то несерьёзным. По воспоминаниям его брата, Нильсен работу в кино вообще не считал призванием. Поэтому не воспринимая себя в серьёз, он умел быть убедительным в серьёзных фильмах.

"Одной ногой человечество ступило в двадцать первый век, а другой – завязло в Средневековье".
Аврелий Марков.

Ожесточённые сражения, коварные интриги прошлого, ведовство мудрых волхвов и тайные заговоры под боком у правителей Вы увидите в сериалах, описанных в текущей статье. Данные проекты знают не все любители историко-приключенческого кино. В своё время они находились в тени более богатых коллег, поэтому у меня есть хороший шанс Вас чем-то удивить. Желаю приятного просмотра!

Мир без конца / World Without End (2012)

Страны: Германия, Великобритания, Канада

Режиссёр: Майкл Кейтон-Джонс

В ролях: Бен Чаплин, Миранда Ричардсон, Синтия Никсон

Рейтинги: КиноПоиск – 7 IMDb – 7

Количество эпизодов: 8

Кадр из сериала "Мир без конца".

Англия. Поселение Кингсбридж, XIV век. В то время, когда большая часть континентальной Европы страдает от вездесущей чумы, королевская династия Англии вынашивает хитроумный план по захвату французского престола. Однако в самом городке кто-то распускает слухи о гибели английского короля, а местные жители больше не доверяют наместнику монарха.

На фоне всех тревожных событий горожане пытаются отстроить дома и наладить торговлю, ведь после недавней войны Кингсбридж сильно пострадал. Но приближение новых угроз заставляет людей сплотиться воедино и взяться за оружие вновь.

Дружина (2015)

Страна: Россия

Режиссёр: Михаил Колпахчиев

В ролях: Михаил Богданов, Сергей Воробьёв, Александр Эрлих, Дарья Циберкина

Рейтинги: КиноПоиск – 7 IMDb – 6,3

Количество эпизодов: 8

Слоган: "Герои рядом!"
"Дружина". Кадр из сериала.

1234 год от Рождества Христова. На востоке Руси собираются монгольские орды. Их поход на Русь неизбежен, а в Великом Новгороде зреет заговор. Влиятельные бояре ищут защиты от страшных врагов и хотят отдать княжество во власть рыцарского ордена.

Князь Ярослав и архиепископ Спиридон противостоят предателям. Но владыка слишком стар, а князь тяжело болен и цель заговорщиков вот-вот будет достигнута. На фоне этих событий отважная новгородская дружина пытается разыскать пропавшего княжича и посадить его на престол. И никакие интриги, разбойники и басурмане не способны её остановить.

Чёрная стрела / La Freccia nera, мини-сериал (2006)

Страна: Италия

Режиссёр: Фабрицио Коста

В ролях: Риккардо Скамарчо, Мартина Стелла, Джулио Пампильоне

Рейтинги: КиноПоиск – 7,3 IMDb – 5,6

Количество эпизодов: 6

Слоган: "Символ, несущий надежду".
Кадр из мини-сериала "Чёрная стрела".

В 1450 году Римский папа и дворянская власть, представляемая благородным епископом Кузано, уже давно искали пути к примирению. Заключению мира препятствовали армии наёмников, которые держали под контролем захваченные регионы. На тех же самых землях появилась и группа опасных мятежников, которую люди называли "Чёрная стрела".

В центре сюжета оказывается молодой дворянин Марко ди Монфорте, который ещё в детстве потерял отца. По воле своего отчима он вооружается острой шпагой и отправляется на усмирение мятежа. Однако новые подробности загадочной гибели родителя заставляют парня взглянуть на войну с бунтовщиками несколько иначе.

Славяне / Slovania, мини-сериал (2021)

Страны: Словакия, Украина

Режиссёры: Олег Стахурский, Сергей Санин, Петер Бебяк и др.

В ролях: Томас Масталир, Журай Лой, Полина Носыхина, Олег Мосийчук

Рейтинги: КиноПоиск – пока не определён IMDb – 6,3

Количество эпизодов: 6

"Славяне". Кадр из мини-сериала.

Карпатские горы, VII век. Здесь в лесной глуши пытаются скрыться от набегов жестоких племён аваров два славянских городища – Фернау и Большой стол.

Мирные люди поселений не привыкли к войне. Они занимаются земледелием, успешной охотой и взаимновыгодной торговлей. Однако странный чужак, найденный в лесу местной девушкой-ведуньей, становится причиной неотвратимой беды. Оказывается, что потерявший память незнакомец чем-то насолил предводителям аваров. Ну, а сами воинственные кочевники готовы пойти на всё, чтобы его найти и убить.

Для всех желающих немного поддержать канал есть кнопка ниже. Желаю Вам всего доброго!

Несмотря на известность, актер Сергей Юрский был человеком закрытым. В советское время он был свободен в своих взглядах и поступках, открыто говорил, что ценит творчество Иосифа Бродского, например, когда было принято ругать поэта-диссидента ругать.

Он был ярким, красивым, но на романы не разменивался – почти полвека от прожил с актрисой Натальей Теняковой в счастливом браке. И всегда говорил, что рядом с ним та, которую он будет любить до конца жизни. Так и случилось.

Первой супругой Сергея Юрского стала ведущая актриса Большого драматического театра Зинаида Шарко – женщина необыкновенной красоты. Сначала жили у нее. А потом разменяли двухкомнатную квартиру актрисы и комнату Юрского на полноценную «трешку» и стали жить под одной крышей.

Спустя семь лет актер признался Шарко, что полюбил другую. Он просто встал и ушел, даже не забрав вещей.

Любовь с Натальей Теняковой у него была не с первого взгляда, поначалу он не обратил внимание на актрису, а она сразу попала под его обаяние.

Он – уже известный театральный актер, она – студентка театрального вуза. Первая из совместная работа – телеспектакль «Большая кошачья сказка».

Окончив вуз, Тенякова пришла работать в БДТ, и тут Юрский обратил на нее внимание. После ухода от Шарко актер сначала перебрался на время к своему другу – Олегу Басилашвили, а уже потом – к Теняковой. О своей первой супруге он никогда не говорил плохо.

Отношения пара зарегистрировала в апреле 1970 года, через три года в семье родилась дочь Дарья.

К 1978 году Сергей Юрьевич пробовал себя в режиссуре, его успехи не нравились Товстоногову. В это же время Юрский похвалил Бродского, от слов своих отказываться не стал.

Его попросили уйти из театра, после чего семья перебралась в Москву. Жене актера предлагали с ним развестись, но она отказалась разрушать семью.

Сергей Юрский в Москве устроился в театр имени Моссовета, почти сразу туда устроилась и Наталья Тенякова. Жили они в одной комнате, но бытовые проблемы не угнетали их – главное, что они были вместе.

В 1984 году им даже удалось сыграть в одном фильме — они сыграли деда Митю и бабу Шуру в комедии Владимира Меньшова «Любовь и голуби». Юрскому тогда было 48, а Теняковой еще не было 40 лет.

Вместе они пережили многое – и славу, и забвение, и любовь. В 2019 году Сергея Юрьевича не стало. Наталья Тенякова продолжает работать в театре.

Подписаться на канал «Кинонытик»