Здравствуйте! Советские актёры по праву считаются великими. Их фильмы и спектакли навсегда вошли в историю, расхватаны на цитаты и любимы многими людьми во всём мире. Но почему современные артисты не могут составить им конкуренцию или хотя бы приблизиться к их уровню мастерства и душевности?

Юрий Яковлев и Константин Хабенский на съёмках продолжения «Иронии судьбы» в 2007-м году

Дорогие читатели, мы часто говорим с вами о наших артистах, обсуждаем нынешние театр, кино и телевидение и постоянно сходимся во мнении, что советские артисты гораздо масштабнее, чем современные. Мы с любовью вспоминаем то кино и не можем его даже сравнить с современным кинематографом. Театр долго держался и оставался оплотом настоящего искусства. Но советские мастера постепенно уходят, что очень печально, а их место занимают новаторы, которые превращают театр в поле для экспериментов. Я вижу 6 причин, по которым нынешние артисты сильно проигрывают советским. Конечно же, это моё личное мнение и я его никому не навязываю. Знаю людей, которые считают советское кино устаревшим и не могут его смотреть, а тех артистов наигранными. Но я с ними не согласен. Итак, мои причины, а вас прошу дополнить меня в комментариях или поспорить со мной.

Воспитание

Самая очевидная, но в то же время, важнейшая причина. Советское воспитание и образ жизни делали своё дело. Люди были честнее, искреннее и более настоящие. К тому же, многие великие артисты прошли войну или столкнулись с тяготами после неё, жили в бедности и лишениях. А нынешние воспитаны совершенно иначе. Есть, конечно, исключения, но мы говорим об общей массе. Сейчас в актёры идут за славой и деньгами и в поисках лёгкой жизни, а тогда это было призвание.

Евгений Леонов, пожалуй, мой любимый советский актёр, прекрасно сочетающий лёгкую комедию с глубочайшей драмой

Образование

Сейчас получить актёрское образование можно почти в каждом подвале. Плати деньги и получай корочки артиста театра и кино. А в именитых театральных вузах сейчас часто молодые специалисты, которые знают о сцене лишь в теории. Мне повезло — я учился в Щепке у прекрасных мастеров старой школы. Мой мастер Николай Афонин — ученик Веры Пашенной. Но такие мастера уже ушли или уходят, а в театральных вузах, такие педагоги, как Кирилл Серебренников приучают к «новому» театру и ввязывают студентов в эксперименты и прививают им странные, на мой взгляд, понятия об искусстве. Да и школьное образование сейчас оставляет желать лучшего с его ЕГЭ.

Цели

Какую цель преследует современный актёр? Как правило, где угодно засветить своё лицо и загребать лопатой деньги. Если хорошо платят, то артист готов вечно рекламировать, допустим, средство от геморроя и сниматься в 50 сезонах дурного сериала. Советские артисты выбирали себе роли, работали над ними и сильно печалились, если что-то не получалось. Современный, при провале фильма или обилии критики, скажет — ну и что, вы ничего не понимаете. У него нет цели сделать хорошо и на века. Главное, чтобы сейчас заплатили, а позор быстро забывается, как и 90 процентов нынешнего кино.

Алиса Фрейндлих. Мне посчастливилось наблюдать как она работает на съёмочной площадке. Непередаваемая мощь, затмевающая всех вокруг

Деньги

Да, деньги очень сильно испортили нынешних артистов. Современный артист (более — менее известный) может получать 150-300 тысяч рублей за один съёмочный день, а самые «звёздные» актеры — до 2-х миллионов. Но самое главное — нет никаких различий в зарплате при плохой игре. Артист может приехать на площадку с похмелья или даже в процессе веселья, проговорить, запинаясь текст, получить лямчик и уехать кутить. Никакого контроля нет. Раньше были худсоветы, гос. комиссии и за такое артист мог навсегда вылететь из кино или лишиться парт. билета.

Репутация

Нынешние актёры мало дорожат своей репутацией. Они ввязываются в скандалы, причём, иногда сами их выдумывают, рекламируют сомнительные товары и услуги, прописались на грязных ток-шоу и т.д. Как я могу погрузится в атмосферу роли артиста и сопереживать ему, когда в рекламных перерывах он мне навязывает кошачий корм или кредит? Как я могу задуматься о чём-то вечном после хорошего спектакля, если актёры этого театра вечером делят наследство у Малахова или отнекиваются от внебрачных детей? Каждый второй современный артист погряз в интригах и обесценил свою работу, даже если она достойная.

Перенасыщенность

К сожалению, сейчас очень много актёров. Каждый год только 5-ка московских вузов выпускает от 1,5 до 4 тысяч артистов. А прибавьте сюда всю страну и СНГ, и все эти дипломированные артисты штурмуют сериалы, кино и театры. В сериалах мелькает столько людей, что зритель физически устаёт от перенасыщения лицами. А наши «звёзды» не брезгую ничем и, если уж попадают в оборот, то начинают сниматься везде и их лица надоедают до крайности. Даже прекрасный гений замучает зрителя, если будет мелькать из каждого утюга.

А на ваш взгляд почему советское кино стало легендарным?

Повторюсь, это моё мнение, а я далеко не последняя инстанция. А вы согласны со мной или нет? Какие артисты ближе вам — советские или нынешние? Что думаете? Напишите, пожалуйста, ваше мнение в комментариях.

Жду вас в своём Телеграмм — канале, где я записываю мини — подкасты и всегда на связи с вами.

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

С наступлением лета многие звезды эстрады и кино отправились в отпуска, чтобы немного отдохнуть от тяжелых гастрольных графиков и провести время с родными людьми. Решила не отставать от своих коллег и Елена Ваенга.

Вместе с мужем и сыном Иваном певица замечательно отдохнула на Кипре. Отдохнувшая, довольная и счастливая Елена возвращалась домой. Оставалось лишь пережить перелет Ларнака — Санкт-Петербург, где проживает семья. К слову, в свое время Елена осознанно выбрала Северную столицу в качестве места для проживания, поскольку не захотела становиться похожей на представителей столичной «тусовки» и не смогла найти с ними общий язык.

Билеты были приобретены в бизнес-класс, прошла посадка и Елена заняла свое место. Казалось бы, ничего не предвещало беды.

Однако, полет был омрачен скандалом, произошедшим на борту. Помимо Елены и ее семьи в бизнес-классе находились и иные пассажиры. В их числе была пара, также летевшая в Петербург.

Со слов Елены, мужчина и женщина уже появились в самолете будучи в состоянии опьянения и вели себя несколько вызывающе. Изначально, с таким положением вещей Елена смирилась и даже не собиралась обращаться за помощью к представителям экипажа.

Освоившись в самолете, «разогретой спиртным» женщине потребовался объект для критики. Узнав в одной из пассажирок популярную певицу, женщина решила, что лучшего объекта ей не найти.

Критика звучала в отношении певицы с использованием нецензурной брани. Чем больше Ваенга старалась себя сдерживать и не реагировать на неадекватную мадам, тем больше последняя распалялась.

Елена нормально относится к конструктивной критике, а к подобного рода придиркам ей привыкнуть было сложно, тем более певицу возмущало подобное поведение в присутствии ее сына Ивана.

Спутник женщины также пытался принять участие в конфликте и защитить свою даму, но его участие, со слов Ваенги, было минимальным, поскольку «рыцарь» был сильно пьян и просто не мог разговаривать. Будучи раздосадованным отсутствием возможности высказать словами, мужчина стал бросать свой телефон в пассажиров.

Присутствующие на борту члены экипажа старались купировать конфликт и настоятельно просили пару успокоиться. Мужчина в силу своего состояния не мог понять данных просьб, а женщина их игнорировала и продолжала «сольное выступление».

В связи с тем, что конфликт своими силами пресечь не удалось, капитан воздушного судна был вынужден вызвать к самолету сотрудников полиции. Приехавший наряд задержал дебоширов, которые в свое оправдание заявили, что «Ваенга не правильно ставила голые ноги и тем самым мешала им в полете!».

Ваенгу нельзя назвать нежной и ранимой барышней. Она в состоянии ответить хаму и осадить его. Больше всего певицу опечалил тот факт, что пара не стеснялась в выражениях в присутствии ребенка, а она не смогла оградить его от такого «концерта».

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• Почему Алиса Гребенщикова растит сына одна и не охотно говорит о звездном отце.
• Жестокий убийца-Короновирус унёс ещё одну жизнь.
• Почему почти все юные актеры «Кортика» трагически погибли?

Детство

Александр родился в 1990 в городе Севастополь. С самого детства мальчик мечтал получить профессию актера. Бродя по улицам родного города, Саша надеялся застать съемки фильма «Звездные войны». Тогда он смог бы подойти, сделать что-нибудь и ему обязательно дадут роль.

А в 12 лет он начал осуществлять свою мечту. Украв с другом по три тысячи рублей у родителей и прихватив гитару, мальчики поехали в Лондон. Именно там они хотели, живя в детском доме, в совершенстве освоить английский язык и начать карьеру в развитой стране. Но планам не суждено было осуществиться. Мальчиков задержали у Киева.

Но мечтать Саша не перестал и твердо решил, что по окончании школы, станет студентом театрального в Москве. Тогда он уже осознал, что в Севастополе «Звездных войн» снимать не будут.

Иностранец

Ради своей мечты Саша расстался с девушкой и уехал из родного города в российскую столицу.

Но Москва его встретила недружелюбно. Иностранным студентам не разрешалось бесплатно учиться в «Щепке». Выпускнику школы даже в голову не пришло узнать о правилах зачисления в другие ВУЗы. Обучаться платно Александр не мог, поэтому уехал в Киев, где училась его первая любовь. Там Александр поступил в цирковое училище, а оттуда перевелся в театральное.

Вторая попытка

Спустя некоторое время Александр повторил попытку поступить в Москву. На этот раз успешно. Будучи студентом ГИТИСа, харизматичный юноша пробуется в театре и кино.

После эпизодической роли в «Бесах», снятого Владимиром Хотиненко, актера приглашают в различные проекты: «Синдром Петрушки», «Лермонтов», сериал «Красные браслеты».

В 2018 году актер по-настоящему востребован: «Содержанки», «Скиф», «Лето». Он узнаваем и обожаем.

Своеобразный актер

Александр, главным образом, играет брутальных бунтарей. Этот имидж ему подходит во всех отношениях. Таков его внутренний мир, иногда вырывающийся наружу, в особенности, когда его начинает кто-либо поучать.

Женщины

Актер не любит распространяться о своей личной жизни. Известно только, что после неудачной попытки поступления в Москву, он уехал в Киев к своей девушке. Есть его фотографии с Таисией Вилковой, что, по-видимому, является рекламным ходом. Но поклонники сразу же присвоили им любовные связи.

Отношение к работе

В разговорах с журналистами Александр Кузнецов часто высказывает свою точку зрения о профессии актера, творчестве в целом. По его мнению необходимости в театральных вузах нет. Чтобы чему-либо научиться, уроки надо брать, как подмастерье у мастера в эпоху средневековья. Добиться успеха можно за счет копирования, анализа игры, совершенствования в профессии. Очевидно, за такой подход к мастерству, его манеру находят уникальной и приглашают на неординарные и модные проекты.

Актер слишком много времени проводит на работе, порой, не уделяя должного внимания близким, спорту, здоровью. Александр в будущем хочет попробовать свои силы в качестве режиссера и снять такое кино, которое перевернула бы всю индустрию.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• Что творится в театре имени Ермоловой? Актёрский состав объединился против Олега Меньшикова.
• Актеры с трагичной судьбой, которая и не снилась Голливуду.
• Почему Алиса Гребенщикова растит сына одна и не охотно говорит о звездном отце.

Посмотрели, оценили. Проходной мультик-то, хоть и очень красивый (это же Пиксар!) Видимо, авторы-итальянцы сняли что-то своё сугубо личное, их детские воспоминания о родной итальянской ривьере. Снято в довольно странной рваной анимешной манере (видимо, это поклон Миядзаки, на это и шикарный кот намекает).

Детям понравилось. Нам же, россиянам чуть повзрослее, по факту во всём мультфильме было интересно только полюбоваться красивейшим 3D-морем на экране, да ностальгировать по старым добрым временам (когда реальное, а не нарисованное море было относительно доступно).

В общем, для взрослых — скукотища (впервые на пиксаровском произведении!). Нет ни размаха, ни глубоких мыслей. Штамп на штампе.

Люди боялись монстров, а монстры боялись людей. Но однажды монстр вышел к людям и сказал: "Давайте дружить". И все сразу обрадовались и подружились. Эпический хэппи-энд, все рыдают и обнимаются.

Простой, добрый и позитивный лубок. Нет ни конфликта, ни остроты. Хотя было за что зацепиться: например, предательство Лукой своего единственного друга. Ванильные мир-дружба-жвачка.

Если не посмотрите, то точно ничего не потеряете. Такое ощущение, что есть два подразделения Пиксар. Пока одно креативит, второе гонит бесхитростный ширпотреб.

Нашим детям, повторюсь, мультфильм понравился. Вопрос был всего один:

"На кой чёрт девочка летом, в жарищу, носит шерстяную шапку?"

Про водных монстров и их превращение в людей вопросов вообще не возникло.

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 3 Малоизвестных сериала с высоким рейтингом, которые украсят Ваш вечер. Итак, начнем:

1) Счастливая долина

Год: 2014

Количество сезонов: 3

Количество эпизодов: 21

«Счастливая долина» — многосерийный детективный телесериал с элементами драмы, главной героиней которого является сильная и одновременно несчастная женщина-полицейский.

Кэтрин Кэйвуд – хорошо известна в своем городе исключительно по хорошим делам. Она занимается раскрытием преступлений в одном из отделений полиции Йоркшира. Когда-то она была счастливой женщиной, у которой была своя семья — муж, двое детей. Однако судьба сыграла с ней злую шутку. При загадочных и трагических обстоятельствах Кэтрин теряет дочь. Такая печальная ситуация не могла не сказаться на их семье.

В итоге, отношения с мужем у женщины окончательно портятся, и они разводятся. С сыном тоже, со временем, понимание начинает пропадать. Именно после того, как женщина потеряла всякую надежду иметь счастливую семью, она начинает отдавать всю себя службе в полиции.

Ей легко даются все самые сложные дела, и в конечном итоге Кэтрин идет на повышение. Трагическая, сложная судьба женщины будет интересна тем, кто любит драму. Те же, кто предпочитает детектив, так же останутся довольны, закрученность сюжета и нетривиальность детективной линии, заставляет с нетерпением ждать каждой новой серии.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

2) Лиллехаммер

Год: 2012

Количество сезонов: 3

Количество эпизодов: 24

Сюжетная линия захватывающего криминального телесериала разворачивается вокруг настоящего гангстера, промышляющего на территории Нью-Йорка. Однажды Фрэнк Тальяно принимает решение сдать собственного босса правоохранителям.

Он даёт необходимые показания и после завершения процесса допроса его направляют по программе защиты важных свидетелей в маленький норвежский город, приглянувшийся хитрому преступнику в период зимней олимпиады. Мужчина искренне считает, что именно этот городок идеально подходит для открытия новой жизненной страницы.

В первом сезоне сериала «Лиллехаммер» рассказывается, как главный герой прибывает в пункт назначения и берёт себе другое имя. Отныне он – Джонни и может жить подальше от влиятельных мафиозных карателей, наслаждаясь чистым воздухом и спокойной обстановкой.

Мужчина старается существовать, как простой приезжий иммигрант, но выясняется, что избавиться от старых привычек достаточно сложно. Он открывает свой бар и моментально сталкивается с чередой серьёзных трудностей. Возникшие проблемы вынуждают героя вспомнить свои гангстерские времена и прибегнуть к давним методам – беспощадному насилию и шантажу.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

3) Честь и уважение

Год: 2006

Количество сезонов: 5

Количество эпизодов: 32

События итальянского сериала разворачиваются в Сицилии пятидесятых годов. Супруга Паскуале Эрсилия Фортебраччи принимает важное решение, им предоставилась уникальная возможность изменить судьбу в лучшую сторону и улучшить благосостояние близких.

После смерти свекра им незачем оставаться на его земледельческих угодьях, и женщина решает воплотить давние замыслы. Теперь, когда их не держат социальные оковы, они решают переехать в Турин. Новое место жительства обещает им массу перспектив и нереализованных возможностей. Условия города идеальны для двух детей семейства Тонио и Санти.

У супругов имелся небольшой финансовый капитал, и они надеялись открыть собственное дело — магазин электротоваров. Кузен Нино Витале с радостью согласился помочь в начинаниях главных героев, но его вовсе не интересовало их благополучие. Семья быстро столкнулась с первыми неприятностями и навлекла на себя опасность в виде местной мафиозной группировки.

Довольно быстро они поняли, что родной кузен решил нажиться на богатстве родственников. Чем же закончится такая непростая история? Сможет ли любящая пара справиться с упавшими тяготами жизни, или сбежит от неудач обратно?

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Качественные фильмы, способные потрясти зрителя и заставить его реально сопереживать героям, встречаются редко. К сожалению, в последние годы кинематограф делает акцент лишь на развлекательные моменты. Сценаристы и режиссёры забывают, что многие ценители настоящего кино предпочитают видеть сложную, по-настоящему драматическую историю, а не глупых супергероев с шутками ниже спины.

В текущий материал я включил сериалы, описывающие тяжёлые жизненные истории людей. Эти истории сняты настолько реалистично, что уже после нескольких минут просмотра начинаешь сопереживать ключевым персонажам, либо их ненавидеть. Кино просто обязано вызывать у зрителя яркие эмоции и, по моему мнению, все три сериала из текущей статьи справились с данной задачей на все 100%.

Срок / Time, мини-сериал (2021)

Страна: Великобритания

Режиссёр: Льюис Арнольд

В ролях: Шон Бин, Ханна Уолтерс, Стив Грэм

Рейтинги: КиноПоиск – 7,5 IMDb — 8,4

Количество эпизодов: 3

"Сегодня ты по глупости попал туда, где быть совсем и не обязан".

Кадр из мини-сериала "Срок".

Скромный, добропорядочный и уже пожилой школьный учитель Марк Кобден осужден за убийство по неосторожности. Мужчина попадает за решётку на 4 года, где никак не может понять, почему окружающие его люди не используют вежливых слов. Кроме того он узнаёт не понаслышке, что на свете существуют подлость, ложь и неоправданная жестокость.

Лишь один из надзирателей проявляет сочувствие к внезапно оступившемуся человеку и, в своём роде, начинает его уважать. Мягкое отношение охранника к Кобдену вызывает подозрение у заключённых. Многие из них уверены, что в их рядах завёлся "стучащий грызун" и жизнь Марка превращается в сущий ад.

Однажды Кобдену выпадает шанс провести один день на свободе. Этим решает воспользоваться один криминальный авторитет и приказывает герою пронести на обратном пути запрещённый товар. Теперь Марку предстоит сделать непростой выбор: подчиниться жёсткой системе и нарушить закон, или же быть верным своим принципам до самого конца.

Дом / Dom (2021)

Страна: Бразилия

Режиссёры: Брино Силвейра, Висенте Кубрусли

В ролях: Габриэл Леоне, Ракел Фиуна, Флавио Толезани

Рейтинги: КП – пока не определён IMDb — 7,2

Количество эпизодов: 8

"Я не какой-то там блондинчик. Я Педро Дом!"

"Дом". Кадр из сериала.

Рио-де-Жанейро. Юноша Виктор Дантас ворвался во взрослую жизнь внезапно. Парень рос во время военной диктатуры, а однажды решил дать свидетельские показания в полиции и попал под её колпак. Виктора вынуждают вступить в ряды гражданских полисменов и тайно внедриться в банду наркокартеля. Влившись в новый коллектив, Дантас испытывает на себе все прелести зависимости, а после реабилитации клянётся себе до конца жизни бороться с "белой чумой".

Прошли годы. У Виктора появился сын Педро. Как только мальчик немного подрос, то связался с плохой компанией из трущоб и стал воровать вещи у родных. Виктор с ужасом понял причину подобного поведения, но было уже поздно. Всё то, с чем старший Дантас боролся всю жизнь, воплотилось в его сыне, который покатился по наклонной и возглавил банду дерзких грабителей со странным названием – "Педро Дом".

Плохой доктор / Dr. Death (2021)

Страна: США

Режиссёры: Мэгги Килли, Ким Со-Ён, Дженнифер Моррисон

В ролях: Алек Болдуин, Кристиан Слэйтер, Джошуа Джексон

Рейтинги: КП – 7 IMDb — 7,9

Количество эпизодов: 8

"Настал внезапно тот момент, когда ученье – тьма, а неученье – это свет…"

Кадр из сериала "Плохой доктор".

Светило науки, лауреат множества премий, выпускник престижного университета, аспирантуры и клинической ординатуры прославленный доктор Кристофер Данч добился в жизни многого. Специалист считается одним из лучших нейрохирургов страны, а его рекомендации от самых респектабельных клиник США просто безупречны.

Данч становится во главе частного центра нейрохирургии, но все его коллеги начинают замечать, что с доктором что-то не так. Во время операций гений постоянно допускает нелепейшие ошибки, и это всё чаще приводит к фатальным последствиям для пациентов. Видя этот немыслимый произвол, два профессиональных хирурга решают вывести шарлатана на чистую воду и посадить его в тюрьму на пожизненный срок.

"Я строю свою империю! Я вижу настолько далеко, что Земля стала крошечной, а Солнце находится рядом со мной. Все те, кто рядом со мной думают, что я что-то среднее между Богом, Эйнштейном и Антихристом. А иначе, как я смогу делать всё, что хочу?"

Желаю приятного просмотра.

Этот артист всю жизнь излучал позитив и для всех было загадкой – откуда же он его брал в таком количестве? Ведь его жизнь была наполнена драматизмом и даже трагическими событиями. Но актёр никогда не унывал, с юмором относился даже к непростым жизненным ситуациям, и именно такие кинообразы у него получались удивительно естественными и яркими.

Его молодость прошла на войне, потом учёба в театральной студии Юрия Завадского и сложный отношения с самим Завадским, который был главным режиссером театра имени Моссовета, и в труппе которого Новиков начал свою актёрскую карьеру.

Через несколько лет Борис Новиков триумфально исполнил на театральной сцене роль Тёркина, когда на премьере в зале от восторга расплакался сам Твардовский. По его инициативе молодого актёра выдвинули на Ленинскую премию, но категорически против этого выступил Юрий Завадский. Главный режиссер театра заявил, что в труппе есть более достойные артисты, которых еще на награждали, а тут какой-то молодой выскочка — и сразу премия!

В спектакле "Василий Тёркин" на сцене театра имени Моссовета

К слову, в те годы Ленинская премия соответствовала примерно десятилетнему заработку простого советского служащего. Обычно вместе с премией лауреат получал внеочередное право купить личный автомобиль в обход многолетней очереди. Поэтому получить премию было не только почётно, но и материально очень привлекательно.

"Приключения Толи Клюквина" (1964)

Но государственную премию Новиков так и не получил, а жизнь в театре стала почти невозможной – коллеги всячески выживали его из театра. То кто-то отпорет пуговицы на сценическом костюме, то намочат его ботинки, и он в мороз вынужден был идти домой в мокрой обуви. Он почти перестал получать роли от главного режиссера, но нет худа без добра, поэтому он стал больше времени уделять кинематографу. Благо, что приглашения в кино актёр получал регулярно.

"Испытательный срок" (1960)

Он снимался в трёх-четырёх фильмах в год и в итоге решил совсем бросить театральную сцену. Но это сделать ему не дал Валентин Плучек, который, узнав о его сложных отношениях в театре Моссовета, пригласил его в свой театр сатиры. И Борис Кузьмич прослужил в этом театре почти десять лет до 1972 года, пока из-за болезни совсем не оставил театральную сцену. Но в кино он продолжал сниматься почти до самой смерти.

"Выстрел" (1966)

В те годы у Бориса Кузьмича случилась главная трагедия семейной жизни. Его единственный сын, который появился в многолетнем браке с актрисой ТЮЗа Надеждой Климович, и который подавал неплохие надежды и уже учился в институте, вдруг заболел тяжелым психическим расстройством. Заболевание быстро прогрессировало, и вскоре молодой парень получил инвалидность и совсем утратил возможность жить самостоятельно. Родители были вынуждены ухаживать за ним, как за маленьким ребёнком, а его психическое состояние ухудшалось всё больше и больше.

"Семь стариков и одна девушка" (1968)

Беда сына стала самой большой болью актёра, которую он нёс до своей смерти. Но при этом, в этот же период Новиковым были сыграны его лучшие комедийные роли. Возможно, таким образом он пытался уйти от семейных проблем и забыться на съемочной площадке.

"Белые росы" (1983)

Но он не только снимался в кино, но и с удовольствием озвучивал мультперсонажей. Необычный тембр и особая манера разговора привлекали создателей мультфильмов, поэтому его голосом говорят около сорока мультипликационных героев, в том числе и знаменитый почтальон Печкин из цикла мультфильмов «Трое из Простоквашино». Более того, по утверждению режиссера Владимира Попова, некоторые фразы Печкина придумал сам Новиков, например: «…у нас зимой в кедах даже студенты не ходят…», или «Их надо в поликлинику сдать! Для опытов».

"Возвращение "Броненосца" (1996)

Новикова не стало в 1997 году. 72-летнего актёра похоронили тихо и очень скромно. На похоронах было всего шесть человек, а гроб до могилы помогал нести водитель похоронного пазика. В те годы о живых актёрах никто не беспокоился, что уж говорить о мёртвых.

Лишь в начале двухтысячных могилу актёра на Даниловском кладбище привели более-менее в порядок. В основном этим занимался Леонид Ярмольник, который по мере возможности помогал актёру в его трудные годы и не забыл о нём после смерти.

По данным администрации этого московского кладбища, на могилу актёра уже более двадцати лет почти ежедневно приходят посетители, поэтому на его могиле всегда лежат живые цветы.

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

Географические границы и мышление на разных языках для настоящей мужской дружбы — не помеха. Тем более, когда двух людей связывает общий интерес.

Роберт Де Ниро познакомился с Олегом Янковским в 1982 году в Италии, где советский актер работал на съемочной площадке фильма Андрея Тарковского «Ностальгия». В этот же момент американский актер снимался в Серджо Леоне в фильме «Однажды в Америке».

Изначально Де Ниро намеревался познакомиться с Андреем Тарковским. Кто такое Янковский, он тогда не знал. Но режиссер оказался человеком, закрытым для посторонних, поэтому на встречу пришел Олег Иванович.

Беседа быстро сменила формат с официального на неформальный. И после первой встречи Роберт несколько раз приглашал коллегу на встречи после рабочего дня. Они гуляли по городу, обсуждали творческие планы, рассуждали о кино в Голливуде и в СССР.

В том же 1982 году Роберт Де Ниро прилетел в Москву вместе со своим другом – режиссером Мартином Скорсезе. Их пригласил на несколько дней коллега Эмиль Лотяну, снимавший фильм «Анна Павлова».

Роберту Лотяну предложил небольшую роль Сола Юрока – продюсера, который работал с Федором Шаляпиным. Но советские чиновники не согласовали кандидатуру американского актера, ее в итоге сыграл актер Джон Мюррей.

А вот Мартин Скорсезе сыграл в фильме эпизодическую роль Гатти-Кассазы. Собственно Де Ниро не получил роли из-за участия в проекте «Охотник на оленей», фильма идеологически чуждого советскому строю.

Оставшись без роли, американский актер не спешил покидать СССР. Он остался здесь на пару неделю, отдыхал, общался с русскими коллегами. Прежде всего, он позвал поговорить Олега Янковского, который впечатлил его эрудицией, тонким умом и душевностью.

На встречу Олег Иванович привел Никиту Михалкова, Андрея Миронова и Михаила Козакова. Роберт Де Ниро прилетал в СССР в 1983 году, потом, в 1987-м он возглавил жюри Московского кинофестиваля, и в 1997 году – на этот же фестиваль. Всегда первая его неформальная встреча была с Олегом Ивановичем Янковским.

В последний раз они встретились в год ухода Янковского – в начале 2009 года, когда американский актер прибыл в Москву для решения деловых вопросов. И снова – первая неформальная встреча – с Янковским. Они в очередной раз обсуждали общий проект, посвященный России, который они хотели сделать вместе. Тогда еще Де Ниро не знал, что жить его русскому другу осталось всего три месяца.

После смерти Янковского Де Ниро сказал, что был счастлив дружить с этим человеком – достойным, умным и великодушным.

— У нас установилась духовная связь, я очень любил его, – говорил Роберт Де Ниро.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Лето я провожу в деревне, в доме моих бабушки и дедушки, который они построили в 1962 году.

В доме, конечно, много старых вещей, от которых никто не спешит избавляться.

Вот, например, старые стулья, которым 41 год.

Год покупки запомнился точно, потому что совпал не только с Олимпиадой в Москве, но и с рождением моего брата.

Иногда встаёт вопрос, а не пора ли уже купить новые стулья? Но все решают, что новые стулья развалятся через год, а эти ещё 40 лет прослужат.

А крепость у них замечательная, не качаются, не скрипят и вообще не подают признаков старения.

Правда обивка затерлась и не поддаётся отмыванию.

Только представьте, какой красивой она была раньше.

Как-то я мыла в доме пол, и перевернув один из стульев, заметила на нем этикетку, которая меня рассмешила.

Смотрите сами.

Ничего не заметили?

А так?

Невероятно прочные стулья сделаны на спичечной фабрике!

Подборка одних из лучших мистических сериалов, которые стоит посмотреть.

Чем мы заняты в тени

Жанр: Комедия

Дата выхода: 2019 год

Страна: США

Рейтинг: 8

Своеобразный сериал со специфическим юмором про жизнь древних вампиров в современном обществе. Сюжет основан на фильме Реальные упыри, который вышел на экраны в 2014 году и завоевал свое го зрителя. Сериал пропитан отборным чёрным юмором, а псевдодокументальная съёмка добавляет атмосферы (хоть далеко и не всем нравится такой кино приём). Рекомендуем выбрать озвучку Кубик в Кубе (если не смущает нецензурная лексика), либо lostfilm.

Лунный свет

Жанр: Драма/Фэнтези/Триллер

Дата выхода: 2007-2008 гг.

Страна: США

Рейтинг: 7,8

Довольно симпатичный сериал. Нет сильно кровавых сцен. Что приятно удивило: большинство актёров очень красивые, начиная с главного героя и заканчивая многими второстепенными персонажами. Вампиры, когда преображаются, скажем так, не очень приятны внешне, но переносимы. Конечно, интересны расследования главного героя почти 85-летнего вампира Мика Сент Джона, но, думаю, больше привлекает его не сильно свойственная вампиру человечность и, без сомнения, любовная линия с главной героиней, которую он спас более 20 лет назад, когда она была ещё девочкой, Бет Тёрнер. Сериал достаточно завершённый, хотя есть некоторые сюжетные линии, которые явно ждали продолжения: документы, попавшие к помощнику прокурора, дальнейшая судьба Коралины. Ну и, конечно, развитие взаимоотношений главных героев.

Касл-Рок

Жанр: Детектив/Фэнтези/Триллер

Дата выхода: 2018-2019 гг.

Страна: США

Рейтинг: 7,3

Интересный сериал! Он является неким калейдоскопом всего что делал С. Кинг! Весь сериал пронизан отсылками к работам Мастера Ужасов! Даже начинается с той же музыкальной темы, что и "Побег из Шоушека", да и события неразрывно связанны с этой тюрьмой и городок Касл-Рок находится недалеко от данной тюрьмы. В фильме играет отличный актёр, Бил Скарсгард, известный главным образом по роли Пенивайза из фильма "Оно", которого он блестяще сыграл! И тут он тоже круто отыгрывает свою роль!

На зов скорби

Жанр: Детектив/Фэнтези/Драма

Дата выхода: 2012-2015 гг.

Страна: Франция

Рейтинг: 7,6

Сериал безумно атмосферный, эти горы, дамба и люди. Сколько разных психотипов здесь представлено и не счесть! Сериал цепляет своей загадкой, каждая серия оставляет после себя еще больше вопросов. Второй сезон также оставил приятное впечатление, сюжет плавно перешел в завершение, не было из пальца высосанных драм, ненужных отступлений. Все четко и гармонично.

Изгоняющий дьявола

Жанр: Детектив/Триллер/Драма/Ужасы

Дата выхода: 2016-2017 гг.

Страна: США

Рейтинг: 7,5

Сериал довольно интересный, но немного затянут. Посмотреть можно и стоит. Конечно же перед тем как начать смотреть этот сериал, сначала посмотрите фильм Изгоняющий дьявола 1973. Некоторая информация из сериала оттуда. Вначале сериала вы этого не поймете, а вот за несколько серий до конца будет ясно что к чему

Гримм

Жанр: Детектив/Драма/Фэнтези

Дата выхода: 2011-2017 гг.

Страна: США

Рейтинг: 7,8

Очень интересный мистический сериал. Меня отпугивал постер к нему, а так бы посмотрел раньше. В каждой серии новая история и ещё есть генеральная линия, которая идёт через всё повествование. Главный герой, сотрудник полиции, обрёл дар видит потусторонние сущности, которые маскируются под обычных людей. Много юмора, шуток, отличные актёры, качественные спецэффекты — всё это сериал Гримм. Сериал оставляет только положительные эмоции.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие мистические сериалы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

• Фильмы, которые нас пугали раньше! Самые страшные фильмы ставшие классикой.
• Подборка крутых фильмов от которых захватывает дух с первых же минут!
• Одни из лучших сериалов в жанре детективного-триллера!

Вот и закончился сериал "Содержанки", который на протяжении 3-х сезонов приковывал к себе внимание сотен тысяч зрителей. Безусловно, этот проект запомнится как важный шаг в развитии онлайн-кинотеатра START. Однако сейчас самое время констатировать: я рад, что "Содержанки" закончились на 3-м сезоне. Смотреть их и дальше было бы невыносимо.

Мне очень понравился 1-й сезон сериала, снятый Константином Богомоловым. Он был в меру смелым, в меру провокационным. А главное — тогда можно было сказать, что никто до Богомолова настолько уверенно не снимал взрослые сериалы. На второй план отошла даже прекрасная "Сладкая жизнь" от ТНТ.

В 1-м сезоне "Содержанок" были интересные и противоречивые герои, хорошо прописанные диалоги, а главное — детективная интрига. Жаль, что все это так и осталось в первых 8 сериях.

После 1-го сезона Богомолов оставил режиссерское кресло. А занявшая его место Дарья Жук то ли не смогла, то ли не захотела удерживать сериал в заданном стиле. В итоге вместо пафосного детектива мы получили какую-то невнятную мелодраму с героями, утратившими весь свой лоск.

В 3-м сезоне съемки сериала возглавил Юрий Мороз, но спасать проект было уже поздно. Новые серии вообще показались мне пародией на 1-й сезон. Герои окончательно превратились в манекены. От прекрасных диалогов не осталось и следа. Теперь при просмотре мне хотелось высмеивать фразы, которые произносят герои, а не восхвалять их.

Очень сильно просела актерская игра. Единственный, кто в 3-м сезоне подтвердил свой высочайший уровень — это Сергей Бурунов. Он так радовался тому, что наконец-то снялся не в комедийном проекте, что отдал всего себя "Содержанкам". Именно за героя Бурунова я переживал больше всего при просмотре финальных серий.

Разочаровала Дарья Мороз. В этом году она очень понравилась мне в "Медиаторе" и "Клинике счастья". Но "Содержанки-3" Дарья точно не может занести себе в актив. И виной тому не актриса, а сценаристы. Ее Лена Широкова окончательно превратилась в бизнес-вумен. Вот только это несколько противоречит логике всех предыдущих серий. Характер Широковой был полностью изменен. И от этой проблемы сериал не спасла даже финальная серия, которая хоть как-то постаралась расставить все по местам.

Очень не понравилась линия героини Александры Ревенко (Катя Матвеева). Она смотрелась уместно лишь в 1-м сезоне, когда играла ученицу, пытающуюся понравиться своему учителю. Я так и не понял, зачем Ревенко уделили столько времени в финальном сезоне. Долгое время ее сюжетная линия не влияла вообще ни на что. А то, чем Кате Матвеевой пришлось заниматься по сюжету, гораздо ярче было показано в сериале "Happy End".

К финалу у меня, кстати, также осталось много вопросов. Да, мы получили основные ответы. Но некоторые из них также не поддаются разумному объяснению. Очевидно, что сценаристы за прошедшие 3 года сами устали от своего детища и поторопились его хоть как-то закончить. Но разве в этом виноваты мы, зрители?

Теперь, когда "Содержанки" закончились, все мы можем лишь порадоваться этому. Было бы гораздо хуже, если бы сериал растянули еще на несколько сезонов. К счастью, у START появились новые популярные проекты — "Медиатор" и "Вампиры средней полосы". Надеюсь, в дальнейшем они не скатятся, как "Содержанки".

А досмотрели ли этот сериал до конца вы? Обязательно делитесь впечатлением от увиденного в комментариях. И начинайте смотреть 2-й сезон "Медиатора", выходящий на START прямо сейчас. Он получился ничуть не хуже 1-го.

В 2011 году по НТВ в программе "Специальный корреспондент" показали весьма интересный, забавный и немного грустный сюжет, который наделал много шума в окололитературной среде. И сегодня, спустя 10 лет, этот репортаж пользуется популярностью в Интернете и регулярно всплывает в сети.

История такова: корреспондент НТВ Борис Соболев при помощи компьютерной программы, именуемой в народе "генератор литературного бреда", написал сборник бессмысленных стихотворений и издал их в виде небольшой брошюры. На обложке было размещено гордое имя — "Б. Сивко" (Борис Сивко или, если расшифровать аббревиатуру — "бред сивой кобылы" ;) .

В картотеке Мосфильма журналист нашел безработного актера и предложил ему за небольшие деньги примерить на себя образ "надежды русской поэзии", начинающего поэта и успешного бизнесмена Бориса Сивко. Актер с удовольствием согласился.

Презентация сборника немолодого дарования прошла в знаменитом ЦДЛ (Центральный дом литераторов) — тот самый ресторан МАССОЛИТА, описанный в свое время Михаилом Булгаковым. Борис Сивко, как и положено, "накрыл поляну" — то есть, организовал фуршет. К столам с вином, водкой и закусками немедленно начали стягиваться бледные юноши с взглядом горящим, томные девы и седовласые старцы — цвет современной русской поэзии.

Среди гостей, пришедших чествовать Бориса Сивко было руководство Московской организации Союза писателей России в полном составе.

И вот под сводами ЦДЛ зазвучали чарующие строки — Борис Сивко начал читать "свои" творения.

Где ты выдержишь, выстоишь, справишься,

Нет преград, невозможного нет.

Ты любому на свете понравишься.

Как бы ни был твой облик одет.

Больше добрая, реже жестокая,

Ты румяна и так горяча.

Как березонька розовощекая,

Ты Россия моя навсегда!

Ценители поэзии и руководители МО СП неистово аплодировали гениальным виршам, сочиненным за 20 секунд компьютерным алгоритмом по методу случайного подбора рифм. Руководитель коммерческого книгоиздания Союза Писателей Александр Гриценко пообещал Борису Сивко мировую славу — переводы на английский, немецкий, французский и даже японский языки.

Борис Сивко наполняет ЦДЛ чарующими звуками подлинной поэзии. Скриншот из видео.

Председатель правления Союза Писателей Владимир Бояринов справедливо отметил есенинские мотивы в творчестве Бориса Сивко. Чтобы не быть голословным Бояринов тут же вручил начинающему поэту диплом о награждении премией "Золотая осень" имени Есенина, а также билет члена Союза Писателей России.

Официальная часть завершилась и поэты наконец-то получили доступ к столь желанным столам со снедью. Все как один хвалили Бориса Сивко и высказывали робкую надежду, что сей прекрасный литературный вечер с банкетом — далеко не последний.

После выхода фильма Бориса Соболева в эфир в литературном мире начался скандал хотя не такой большой, как следовало бы ожидать. Оказалось, что торговля корочками МО Союза писателей давно поставлена на поток. Человек, обладающий относительно небольшой суммой и желающий удовлетворить свои поэтические амбиции, может в любой момент купить себе членский билет Союза писателей и, что самое забавное, даже платить господам Гриценко и Бояринову членские взносы!

Начинающих и не очень начинающих поэтов хочется предостеречь: так называемые "творческие организации" давным-давно утратили свое значение и престиж. В лучшем случае, такие организации имеют статус обычного литобъединения при Доме культуры. При этом, они штампуют медальки, придумывают какие-то литературные премии и за деньги выдают желающим гражданам членские билеты.

Фильм НТВ о Борисе Сивко — это великолепная иллюстрация того, во что превратился Союз Писателей и подобные творческие организации.

Но вот этот уморительно смешной репортаж. Посмотрите — хорошее настроение гарантировано!

Всем добра!

Еще больше статей про книги, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Не секрет, что режиссер Эльдар Рязанов свои лучшие фильмы создал в соавторстве со сценаристом Эмилем Брагинским. Последний в советские годы жалел, что не встретил Эльдара Александровича раньше – создали бы вместе намного больше. А так, писатель Рязанов родился только в 1963 году, то есть в 35 лет от роду.

— Если бы Рязанов был мудрее, то наша творческая встреча состоялась бы намного раньше. Потому что мы с ним познакомились давно в доме писателя Анатолия Рыбакова. Но на Эльдара эта встреча не произвела ни малейшего впечатления. Да и на меня тоже. Оба потом в этом раскаивались. Из-за невнимательности, из-за отсутствия чуткости, – рассказывал много позже Эмиль Брагинский.

Но потерянных лет было не вернуть, поэтому творческий дуэт спешно наверстывал то, что упустил ранее. А писать вместе им посоветовал их общий товарищ – писатель Юрий Шевкуненко. Брагинский и Рязанов долгое время рассматривали друг друга исключительно в качестве сценаристов.

А прозу помимо сценариев им помог писать случай. Как-то она написали сценарий к будущему фильму «Берегись автомобиля!», но картину закрыли. Чиновники справедливо, хоть и несколько прямолинейно подумали, что многие зрители последуют после просмотра примеру Юрия Деточкина, вместо того, чтобы работать.

Кстати, интереснее всего в прессе описали этот фильм в Японии: «один хороший бедный крадет машины у плохих богатых, чтобы продать их, а деньги раздать другим хорошим бедным».

Фильм запретили, и тогда авторы перекроили рукопись в формат повести и опубликовали ее в журнале «Молодая гвардия». С этого момента после успеха своего литературного произведения, работать над последующими они договорились по очереди: день у одного, день — у другого.

Так и работали долгие годы. У них даже правило оригинальное было: если одному не нравилась реплика или сюжетный поворот, то он накладывает «вето», а другой права спорить не имеет.

Это очень экономило время, и исключало лишние конфликты, но порой убивало неплохие идеи (по словам Брагинского). Оба потом признавались, что писать книги куда приятнее, чем сценарии, ведь в этом случае ты – самостоятельная творческая единица.

Подписаться на канал «КиноНытик»