Александр Сергеевич Демьяненко… Этого актера невозможно не любить. Сыгранный им студент Шурик — этот в чем-то наивный, но такой добрый, трогательный, всегда стремящийся к справедливости молодой человек — навсегда остался в сердцах зрителей. Шурик вечен. И образ этот навсегда слился с его лучшим и единственным исполнителем.

Увы, но для Александра Демьяненко роль Шурика стала в каком-то смысле роковой. Так бывает, что надетая однажды артистом маска оказывается настолько яркой и жизнеспособной, что начинает затмевать сам облик артиста. Таких случаев в истории кинематографа немало, но в советском кино случай Демьяненко, пожалуй, самый известный и характерный.

"Я хочу играть Гамлета!"

30 мая 1937 года в обычной советской семье в Свердловске родился мальчик Саша, которому суждено было стать самым знаменитым Шуриком страны.

С детства Саша мечтал стать актером, но ни внешность, ни дикция, ни характер этому, казалось, не способствовали. Демьяненко был довольно робок и даже заикался. Заикание и чрезмерное волнение не позволили Александру поступить во МХАТ в 1954 году, когда приемная комиссия театра проводила выездные пробы в Свердловске (кстати сказать, в советское время такие пробы были не редкостью — талантов искали по всей стране, а не в "творческих" семьях).

Потерпев неудачу со МХАТом, Александр поступает в Свердловский юридический институт. Именно здесь Демьяненко окончательно понимает, что актерская профессия — это не цель, и не мечта — это жизненная необходимость. Он просто не мог жить без сцены. Юридические штудии были абсолютно чужды Александру. "Я хочу сыграть Гамлета в кино", – говорил он друзьям на студенческих посиделках. Проучившись на юрфаке всего лишь полгода, Демьяненко забирает из вуза документы и отправляется покорять Москву.

Юноша в очках с горящими глазами

В столице Демьяненко улыбнулась удача — он поступил сразу и в ГИТИС и в Щукинское училище! Телеграмма, которую Александр отправил родителям, говорит о многом:

«Победа! Принят в ГИТИС и Щукинское. Остаюсь в ГИТИСе».

Для Демьяненко поступление в театральный вуз было именно победой, официальным подтверждением его актерских амбиций.

Как ни странно, но студентом внешне такой правильный и послушный Александр был не самым прилежным. Он регулярно прогуливал занятия, предпочитая скучным лекциям студенческие посиделки. Однако, благодаря профессору Иосифу Моисеевичу Раевскому, который разглядел в Демьяненко недюжинный талант, студенту все сходило с рук.

На втором курсе начинающие тогда режиссеры А. Алов и В. Наумов пригласили Демьяненко принять участие в съемках "оптимистической трагедии" про комсомольцев под названием "Ветер". Александр сыграл блестяще. Его роль скромного интеллигента, в трудной ситуации оказавшегося способного совершить подвиг, стала новым словом в советском кинематографе. Демьяненко заметили, о нем стали писать и говорить.

В 1959 году Александр заканчивает ГИТИС и поступает на службу в Московский академический театр им. Маяковского. Три года актер участвует в самых заметных спектаклях театра Маяковского, но кинематограф (его детская мечта) все сильнее манит молодого актера.

В 1962 году Демьяненко увольняется из театра и отправляется в Ленинград, где на киностудии "Ленфильм" его ждала работа киноактера. С этого момента Александр становится ленинградцем: в городе на Неве он проживет всю свою жизнь.

Здравствуй, кино!

Несмотря на удачный дебют в "Ветре", следующей роли Демьяненко пришлось ждать довольно долго — 2 года. В 1961 году все те же режиссеры Алов и Наумов пригласили Александра в фильм "Мир входящему". Эта лента прогремела не только в СССР, но и заграницей — в Венеции "Мир входящему" получил несколько премий.

В фильме В. Венгерова "Порожний рейс", снятом на киностудии "Ленфильм", Александр сыграл начинающего журналиста, выявившего крупные махинации в леспромхозе. Журналиста отправляют на Север, чтобы написать статью о передовике Николае Хромове (Георгий Юматов). Передовик оказывается жуликоватым типом, который ловко манипулирует рейсами, чтобы заработать на этом деньги. Противостояние двух мужчин — молодого принципиального журналиста и грубого деляги-шофера стало украшением фильма "Порожний рейс", сделав это кино культовым.

Александр Демьяненко в фильме "Порожний рейс". Кадр из фильма.

В детективе "Государственный преступник" Демьяненко сыграл крайне сложную роль следователя, занятого расследованием дела о военном преступлении.

В 1961 году Демьяненко играет заглавного персонажа в знаменитом фильме "Карьера Димы Горина" — эта роль считается самым большим достижением Александра в драматическом кино.

Смотрите, Шурик идёт!

Александр Демьяненко никогда не думал, что он будет играть в комедиях. Актер считал себя исключительно драматическим артистом. Мечта о Гамлете не оставляла. Так, в 1963 году на студии "Ленфильм" Демьяненко пробуется на главную роль в фильме Григория Козинцева "Гамлет". То, что в итоге Козинцев выбрал Иннокентия Смоктуновского, стало для Демьяненко страшным ударом.

Александр Демьяненко. Пробы на роль Гамлета. Фото: общественное достояние.

Может быть, поэтому он и не отказался испытать свои силы в комедии, когда в 1964 году режиссер Леонид Гайдай прислал Демьяненко сценарий фильма "Несерьезные истории", главным героем которого был слегка чудаковатый студент Владик Арьков (который вскоре трансформировался в Шурика). Из этого-то сценария и вырос бессмертный фильм "Операция "Ы" и другие приключения Шурика".

Кстати сказать, на роль Шурика претендовало почти 40 актеров, среди которых такие знаменитости, как В. Соломин и Е. Жариков.

Но роль досталась Демьяненко, прославив его на весь СССР, обессмертив его имя, но и став для него настоящим проклятием.

"Операция "Ы" вышла в 1965 году. Это был настоящий триумф! Зрители буквально ломились в кинотеатры. Многие ходили на несколько сеансов.

Александра Демьяненко наконец-то стали узнавать на улицах. И поначалу он был этому рад.

Леонид Гайдай решил закрепить успех "Операции "Ы" и сразу же приступил к съемкам продолжения приключений Шурика. Этим фильмом стала вышедшая в 1966 году "Кавказская пленница". Казалось, что повторить триумф первого фильма будет сложно, но "Пленница" побила все рекорды советского проката. Это, действительно, была бомба! Фильм мгновенно разошелся на цитаты и стал культовым в год своего выхода — беспрецедентный случай в истории.

Наталья Варлей и Александр Демьяненко в фильме "Кавказская пленница". Кадр из фильма.

Однако, Демьяненко популярность Шурика уже не так радовала. Ему, настоящему интеллигенту, человеку деликатному и очень скромному, повышенное внимание к его персоне доставляло определенный дискомфорт. Да, к тому же, внимание было не совсем к его персоне, а к вымышленному персонажу — Шурику.

"О, смотрите, Шурик идет!", "Шурик, можно автограф?" — такие возгласы очень скоро стали тяготить Демьяненко. Он стал понимать, что роль, которая принесла ему всесоюзную славу, судя по всему, стала ловушкой для него, той самой актерской маской, что намертво прикипает к лицу артиста…

Проклятье маски

В 1973 году состоялось последнее появление Шурика на киноэкране. Это была еще одна великая кинокомедия Леонида Гайдая "Иван Васильевич меняет профессию". Изначально Леонид Иович собирался оставить в фильме персонажа булгаковской пьесы Николая Ивановича, и сыграть его должен был Олег Видов. Однако, вскоре Гайдай понял, что образу инженера недостает комичности. Так было решено ввести в сценарий уже знакомого всем Шурика — Александра Сергеевича.

Демьяненко не сразу согласился вернуться к сильно надоевшему ему персонажу. Но Гайдай убедил актера, что Александр Сергеевич — это гораздо более сложная и полная роль.

Увы, но после "Ивана Васильевича" больших ролей Демьяненко не предлагали. Режиссеры больше не видели его в драме, а комедийный образ тоже казался полностью исчерпанным. В результате Александр Сергеевич переходит на телевидение, возвращается к игре в театре, занимается озвучиванием кинофильмов и мультфильмов.

В конце жизни Демьяненко достаточно жестко высказывался о Шурике и режиссере Леониде Гайдае. Съемки у Гайдая, к сожалению, далеко не всегда были для Демьяненко приятными. Например, он жаловался, что по требованию режиссера ему сожгли волосы: Александр Сергеевич был жгучим брюнетом, но его перекрасили в блондина. Хороших красок тогда не было, и Демьяненко чуть не облысел. Особенно горько для ценителей советского кино звучали слова Александра Сергеевича о том, что Гайдай загубил его карьеру…

В 1999 году во время рекордно жаркого лета в Санкт-Петербурге, Александру Демьяненко стало плохо, и он скончался в возрасте 63 лет. Вся страна скорбела по актеру.

Артист имеет право обижаться, имеет право высказывать свое мнение. Но, очевидно, что Шурик — это одна из самых светлых страниц в истории советского кино. Шурика обожал весь СССР, Шурика обожает вся Россия. Этот добрый, милый паренек, верящий в справедливость, входит в нашу жизнь в раннем детстве и сопровождает нас всю жизнь.

И спасибо за него великому русскому Актеру Александру Сергеевичу Демьяненко!

Всем добра!

Смотрите хорошие фильмы!

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

В советское время желание построить карьеру за границей воспринималось, как измена родине. Однако героини нашего сегодняшнего обзора рискнули всем, и покинули СССР в поисках лучшей жизни. Сегодня мы продолжаем рассказывать об актрисах, которые решили уехать за границу.

Янина Жеймо

Звездный час Янины Жеймо пришелся на 30-40-е гг. ХХ века. Всесоюзный успех ей принесли роли в следующих фильмах: «Подруги», «Разбудите Леночку» и, конечно же, «Золушка», в которой Жеймо сыграла главную героиню. Этот фильм имел успех не только в СССР, но и далеко за его пределами. Имя Жеймо прогремело в Европе и Азии. При этом жизнь актрисы складывалась не очень благополучно. В то время чиновники решили сократить кинопроизводство. «Ленфильм» оказался в бедственном положении.

Вскоре Жеймо вместе с мужем-режиссером Леоном Жанно и детьми переехала в столицу. Однако кардинальным образом в жизни актрисы ничего не изменилось. Сводить концы с концами ей помогал дубляж фильмов, но и этого не хватало. Когда мужу Жеймо предложили работу и жилье в Польше, он сразу согласился. Янина вместе с детьми уехала вслед за ним.

Виктория Федорова

Виктория — дочь советской кинозвезды Зои Федоровой и военного атташе при посольстве США Джексона Тейта. Родители Виктории познакомились на приеме в 1945 году. Вскоре между ними разгорелся бурный роман. После того, как об этом узнали советские спецслужбы, Тейта объявили персоной нон-грата, и в 24 часа выслали за пределы страны. Через год Зою обвинили в антисоветской деятельности, и приговорили к двадцати пяти годам ссылки.

О том, что в Советском Союзе у него растет дочь Тейт даже не догадывался. Повзрослев, Виктория, связала свою жизнь с актерской профессией. Федорова снялась в семнадцати картинах, и заслужила любовь зрителей. Она разыскала отца, и в 1975 году эмигрировала к нему в Америку. К сожалению, в полной мере реализоваться в актерской профессии за океаном Виктории не удалось, но она сыграла несколько небольших ролей. Зато Федорова преуспела в модельном бизнесе. Она принимала участие в показах дизайнеров одежды, и даже стала лицом косметического бренда. 5 сентября 2012 года Виктория ушла из жизни вследствие эмфиземы легких.

Майя Менглет

Лишь одна роль стала по-настоящему звездной для красавицы Майи Менглет. Образ скромной Тони Глечиковой в культовой картине «Дело было в Пенькове» принес ей всесоюзный успех. Несмотря на это, Майя Георгиевна вошла в историю советского кинематографа, как выдающаяся актриса. На протяжении более чем сорока лет Майя Георгиевна выступала на сцене театра им. К. Станиславского вместе с мужем Леонидом Сатановским.

В 1997 году в театре сменилось руководство, и работать стало невыносимо. Многие актеры покинули труппу, в т.ч. Менглет с мужем. В браке с Сатановским актриса родила двоих сыновей. Старший сын с начала 80-х жил в Австралии. Впоследствии к нему эмигрировал брат. Сыновья предложили родителям переехать к ним. Майя Георгиевна согласилась. В дальнейшем она играла на сцене Русского драматического театра в Монреале. С мужем Менглет прожила шестьдесят лет, он скончался в 2015 году, что стало для нее серьезным испытанием.

А что вы думаете об актрисах-эмигрантках? Если бы вам представилась возможность, вы бы уехали из родной страны? Высказывайтесь на этот счет в комментариях, и подписывайтесь на наш канал. Продолжение обзора читайте здесь.

29 июня не стало Ростислава Гулбиса. Это уже подтвердил агент актера. Его родные считают, что это случилось из-за врачебной ошибки.

Ростислав Гулбис

Перед смертью звезда многих современных сериалов находился на съемках клипа одной знакомой ему группы в Костроме, а потом планировал ехать на примерку костюмов в Москву. Почувствовав себя плохо, Ростислав обратился к местным врачам, но его не смогли спасти. Официальная причина смерти еще не называется.

По словам девушки актера, он несколько лет страдал от панкреатита. Раньше это заболевание ему не доставляло особых неудобств, спиртным он не злоупотреблял, вел здоровый образ жизни. Но в этот день что-то пошло не так. Возлюбленная Ростислава считает, что врачи в Костромской больнице просто не смогли поставить актеру верный диагноз, и что причиной его смерти был приступ острого панкреатита. То есть, его можно было спасти.

Близкие актера до сих пор не верят в случившееся. Ведь к такому исходу не было никаких предпосылок, самочувствие Ростислава было великолепным.

Гулбис был холост, но у него была девушка. Ее зовут Виктория. Именно она предположила, что причиной смерти возлюбленного стала врачебная ошибка.

При жизни актер заслужил настоящую фанатскую любовь. Любил играть на музыкальных инструментах (рояль, бас-гитара), так же увлекался большим теннисом. Как он сам про себя говорил, он был «аристократом-гопником». Поклонники звезды также сокрушаются на площадках Instagram и Вконтакте.

Ростислав Гулбис прославился благодаря роли оперативника в известном сериале «Полицейский с Рублевки». Но карьеру в кинематографе начал намного раньше — еще в 2011 году. Именно тогда он впервые принял участие в съемках комедии «Опять новый!», правда, тогда это были только эпизодические роли. Какое-то время Ростислав занимал должность исполнительного продюсера спортивных новостей в компании«360TV». Последней его работой стала роль в кинокартине «Проклятый чиновник», премьера которой состоялось буквально за несколько дней до его смерти.

Примечательно, что телеканал ТНТ пока не комментирует это трагическое событие. А ведь в последнее время актер принимал участие в большинстве проектов именно на этом канале.

По предварительным данным, прощание с актером состоится 3 июля на Ваганьковском кладбище. Но эта информация еще может корректироваться.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• О прошлом, настоящем и будущем актера Станислава Бондаренко.
• Судьба не обманывает: начало пути Павла Прилучного.
• Александр Петров и его самая лучшая роль!

В 1966 году на советские экраны вышел один из лучших фильмов Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля». Фильм этот появился во многом благодаря упорству и настойчивости режиссера.

Сначала Эльдар Александрович уговаривал сыграть главную роль Иннокентия Смоктуновского, затем 8 месяцев ждал Никулина, который колесил по стране с цирком, потом едва не подарил образ Деточкина Олегу Ефремова, и потом уже окончательно убедил сыграть Смоктуновского.

Сюжет картины оригинален и несколько необычен (поэтому не все актеры верили в успех фильма). Ничем не примечательный страховщик Юрий Деточкин в свободное от работы время крадет автомобили у взяточников. Транспорт он продает, а вырученные деньги переводит на счета детских домов.

Чиновников эта история сначала возмутила: как же так, откуда у нас столько взяточников? И откуда у страхового агента столько времени, чтобы все свои «подвиги» организовать и провернуть? Милицию возмутил тот факт, что они, как следует из подтекста, никак не борются с коррупцией. Несмотря на это, после внесения правок, сценарий был утвержден.

История эта, и, собственно, сам Юрий Деточкин возник из городской легенды. Еще в 1963 году Эльдар Рязанов и сценарист Эмиль Брагинский слышали про такого человека, который угоняет машины нарушителей закона, продает их, помогая деньгами сиротам.

Режиссер и сценарист задались целью – найти этого человека, пообщаться, и списать с него образ для кинокартины.

- Искали по всей стране, от Москвы до Одессы и в другом направлении. Даже давали объявление в газетах, – говорил позже Рязанов. – Но в итоге сотрудники правоохранительных органов сообщили нам, что этот человек – вымысел.

Оказалось, что советские люди нуждались в образе современного Родин Гуда. Им и стал будущий Деточкин. Кстати, на того самого вымышленного Робин Гуда главный герой фильма «Берегись автомобиля» похож лишь частично. Его образ объединили с известным квартирным вором Борисом Венгроверов, который на краденые деньги покупал дорогие подарки в интернате для детей сирот под Рязанью. Также Рязанов говорил, что есть что-то в Деточкине от князя Мышкина. В итоге вышел настоящий народный герой.

- Это большой ребенок, смотрящий широко открытыми глазами на мир, его порывы искренни, их ничто не сдерживает, – резюмировал автор киноленты.

Подписаться на канал «КиноНытик»

В России нет человека, который не смотрел хотя бы один фильм с участием Сергея Безрукова. Кому-то по душе криминальный, но человечный Саша Белый из сериала «Бригада», кому-то участковый Кравцов из «Участка». Он примеряет на себя роли и исторических персонажей, и героев классической литературы. Сейчас актер работает над картиной «Шпион», которая должна выйти в этом году.

Работа над этим проектом проходит в Сочи. И в перерывах Сергей проводит много времени с женой, и, конечно же, на радость поклонникам выкладывает совместные фото в свой микроблог. На одном из фото актер вполне недвусмысленно обнимает жену (Анну Матисон) за заметно округлившийся живот — пара определенно ждет пополнение.

Для 47-летнего актера это будет уже пятый ребенок. В нынешнем браке с Анной у него уже есть двое детей, и еще двое от предыдущих отношений

Сергей Безруков с Ириной Безруковой

Актер всегда славился своей любвеобильностью. Еще до брака с Ириной Безруковой хвастался тем, что нередко вступал в отношения с женатыми женщинами, но, как истинный джентльмен, не раскрывал их имен. К слову сказать, свою первую жену он отбил — на момент начала отношений она была в браке с Игорем Ливановым более 10 лет. То есть получается, что Сергей разбил одну из самых идеальных пар российского кинематографа. Однако, у них с Ириной получилось создать дуэт, которому завидовали наверно все — оба актера тогда пользовались большой популярностью. Их называли самой красивой парой. Однако, в 2013 году состоялся скандал — появилась информация сразу о двоих внебрачных детях Сергея, и оба ребенка — от актрисы массовки, Кристины Смирновой. Для Ирины это было шокирующей новостью. Кстати, издание, которое разместило эту информацию, Безруков засудил. Но отношения с супругой это не спасло — пара распалась в 2015 году. Стоит заметить, что причиной развода были не только измены, а события, некоторые даже трагические, происходившие в паре за последние годы. Например, Ирина потеряла своего единственного сына, а Сергей даже не появился на его похоронах.

Однако любимец женщин недолго был один — уже в 2016 он заключил брак со своей новой музой — Анной Матисон. Сергей говорит о ней, как о первой любви в своей жизни. По его словам, жизнь актера теперь делится на «до» Анны и «после» нее. И никаких других женщин в его жизни как будто и не было. Если посмотреть микроблог актера, то в это можно поверить — нежные совместные фото, признания в любви. Возможно, актер наконец-то нашел ту самую.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• «Ну когда вы уже с папой сойдетесь?» Дети Прилучного скучают по отцу.
• Так когда ждать? Беременная Лиза Арзамасова пролила свет на дату рождения малыша.
• 10 фактов о жизни Ивана Охлобыстина (Часть 1).

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Малоизвестных фильма с неожиданным концом. Итак, начнем:

1) Помнить

Год: 2015

Продолжительность: 1 час 34 мин.

Страна: ЮАР, Германия, Мексика, Канада

Рейтинг: 7,4

Зев Гутман пытается не думать о кошмарах, с которыми он столкнулся в Освенциме. За 70 лет он смог нормализовать свою жизнь и прийти в себя. Сейчас он наконец-то может отдохнуть в доме престарелых. И вот ему становится известно, что его приятель Макс вышел на человека, который мучил их в этом страшном месте.

Каким-то образом он остался безнаказанным после всех своих страшных деяний. Друзья, которые вместе прошли через всю жизнь, решают, что оставлять все как есть ни в коем случае нельзя. Они желают добиться справедливости. Но Макс не может ходить.

Он передвигается исключительно на инвалидной коляске. Поэтому заниматься грязной работой придется Зеву. Он ничего не рассказал родственникам и направился в незнакомую страну ради мести.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

2) Море соблазна

Год: 2019

Продолжительность: 1 час 46 мин.

Страна: США, Великобритания

Рейтинг: 6,1

В свое время Бэкер Дилл был очень счастлив. Он строил множество планов на будушее. Основная роль там отводилась его любимой девушке Карен. Но как-то раз она оставила его и стала женой богатого и влиятельного человека. После этого жизнь Бэкера рухнула. Но он решил не расстраиваться и не грустить по девушке, которой не нужен.

Теперь он управляет маленькой лодкой, предлагая всем желающим принять участие в турах по водам вокруг Карибских островов. У него получилось выбросить Карен из головы, но он все-таки не считает себя счастливым человеком.

Но его все равно устраивает такое положение дел. Вот только как-то раз он сталкивается с Карен. Та просит помочь. По ее словам, супруг оказался страшным тираном. И Бэкер не может сопротивляться давним чувствам.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

3) Девица

Год: 2018

Продолжительность: 1 час 53 мин.

Страна: США

Рейтинг: 5,8

События разворачиваются в конце позапрошлого века на Диком Западе. Самуэль Алабастер – молодой человек из богатой семьи, который очень хорошо воспитан и обожает качественную музыку. Он направляется в путешествие по западной границе, пытаясь отыскать украденную любимую – Пенелопу.

Она для него очень важна, и для нее он готов пойти на все. В пути Самуэль не одинок, вместе с ним едет пони Ириска и проповедник Генри, обожающий крепкий виски.

Они отправятся в захватывающее путешествие, в ходе которого переживут много разных событий. При этом Самуэль и не подозревает, что Пенелопе помогать не надо. Она способна сама отстоять свои интересы. Да и замуж выходить ей совершенно не хочется.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

4) Талли

Год: 2017

Продолжительность: 1 час 34 мин.

Страна: Канада, США

Рейтинг: 7,0

Какой подарок преподнести многодетной маме в честь появления на свет ее третьего ребенка? Кучу памперсов? Затычки для ушей? Успокоительные таблетки? А может быть, лучше подарить ей няню? Богатый брат предлагает сестре нанять работницу, чтобы она по ночам сидела с младенцем.

Он даже готов все оплатить. Сначала она отказывается, но потом все же решает, что это благоразумно. Няню зовут Талли. Она идеальна. Кажется, даже слишком.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

О скетч-маркерах я узнал где-то полгода назад. Когда 9-летняя дочь, со свойственной детям прямотой сказала: мне нужны они. И протянула накопленные 2000 рублей.

Говорю: не переживай, сдачу верну. А дочь отвечает: не переживай, сдачи не будет. Они стоят 2000 рублей в канцелярском магазине.

Приехал — на прилавке стоит набор за 1900. Поручение выполнил, купил. Дома увидел, зачем они вообще такие нужны. Оказывается, это — профессиональная замена обычным фломастерам. Фишка в качестве рисовки.

Вот все знают, что если рисовать обычным фломастером, то получаются такие наплывы, и образуется даже "крошка" от смешивании бумаги с краской фломастера.

В скетч-маркерах такого нет. Цвет равномерный и приятный! А еще у них две рисовальные стороны: один край "точный" — рисует тонкие линии. Второй — "грубый" — широкие мазки.

Самое интересное было позже: когда я в интернете нашёл аналогичный товар за 900 рублей. Заказав, дождался. И видео с распаковкой прилагается:

По качеству ничуть не уступают тем, что купил в канцелярском городском магазине. А по цене — почти в 2 раза дешевле. И если первый набор был упакован в непонятный пластик, то интернет-заказ встретили в удобной сумке с замком!

Остается вопрос: сколько прослужит новый набор, прежде чем высохнет? Для справки: самый первый — пока еще в хорошем состоянии… учитывая, что пользуется дочь довольно часто. Купить можно здесь:

На сегодняшний день снято бесчисленное множество фильмов, способных довести до слез. Но некоторые из них не просто вызывают трогательные эмоции. Они способны буквально вывернуть душу наизнанку, оставив впечатление о себе на долгие годы.

"Жизнь за год"

Жанр: Мелодрама

Дата выхода: 27.11.2020г

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 6,5

История девушки, болеющей онкологией, жизнь которой сильно изменилась благодаря парню по имени Дэрин. Герой молодого актера Джейдена Смита решил кардинально изменить жизнь своей возлюбленной, узнав о том, какой срок отвел ей врач. Ему захотелось помочь ей успеть испытать все радости жизни за один год. И он неплохо справлялся с этой задачей, но пришло время. Она, в свою очередь, тоже изменила жизнь парня в корне, открыв перед ним двери, в которые он так боялся постучать.

"2+1"

Жанр: Комедия, семейная драма

Дата выхода: 24.04.2016

Страна: Франция

Рейтинг по КиноПоиску: 7.3

Молодой амбициозный "гуляка" беззаботно проводит время, отдыхает и развлекается даже на рабочем месте. В его жизнь неожиданно врывается младенец, которого подкинула одна из бывших этого парня. Вернуть ребенка не удалось, поэтому главный герой, вооружившись памперсами и детскими бутылочками, принял на себя все родительские обязанности. Их жизнь постепенно повернула в гору, но все оказалось не так просто…

"Зеленая миля"

Жанр: Детектив, драма, фэнтези

Дата выхода: 06.12.1999г

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 9.1

"Холодная гора" — тюремный блок для людей, приговоренных к смертной казни. Начальник блока Пол повидал не мало заключенных, идущих по "зеленой миле", как и надзирателей, работающих со смертниками. Режим и условия работы настолько закалили мужчину, что он уже не верил ни во что святое, но жизнь столкнула его с чудом лицом к лицу. Каково герою было провожать на электрический стул удивительного человека с тонкой чувственной душой и как изменилась его жизнь после этой встречи, рассказывает история "Зеленая миля".

"Хорошие дети не плачут"

Жанр: Семейный, драма.

Дата выхода: 15.02.2012

Страна: Нидерланды

Рейтинг по КиноПоиску: 8

История о том, насколько по взрослому дети преодолевают судьбу. Шестиклассница Акки серьезно больна. Ее друзья и одноклассники помогают девочке стойко переносить удары, а первая любовь придает особых сил и решительности перед неизбежным.

"Хатико: самый верный друг"

Жанр: Семейный, биография, драма

Дата выхода: 13.06.2009

Страна: США, Великобритания

Рейтинг по КиноПоиску: 8.3

История о профессоре и его верном четвероногом друге. Фильм основан на реальных событиях, произошедших в Японии. Невероятная преданность собаки к своему хозяину покорила весь мир и не оставила равнодушным ни одного зрителя.

Все эти фильмы очень разные, но все они о любви, дружбе и преданности. Приготовьте платки (они вам пригодятся) и наслаждайтесь потрясающими эмоциональными историями, способными затронуть даже самые глубинные чувства человека.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы вы бы добавили в подборку.

Так же смотрите:

• Отличные триллеры с непредсказуемым финалом.
• Подборка лучших триллеров, которые не оставят вас равнодушными!
• «Книжный мир на экране!» Пять отличных фильмов про жизнь знаменитых писателей.

Актрису Ингу Ильм знают уже несколько поколений наших зрителей. Впервые он появилась на экране еще в 11-летнем возрасте в популярной детской комедии «Приключения Петрова и Васечкина, обыкновенные и невероятные».

"Приключения Петрова и Васечкина, обыкновенные и невероятные" (1983)

Она сыграла девочку, в которую были влюблены главные герои картины. Успех у комедии был невероятным, и через год вышел фильм-продолжение «Каникулы Петрова и Васечкина, обыкновенные и невероятные», после которого в Машу Старцеву, которую опять сыграла Инга, влюбились уже все мальчишки Советского Союза.

"Каникулы Петрова и Васечкина, обыкновенные и невероятные" (1984)

Инга родилась в семье московских интеллигентов, которые имели много интересных друзей. Папа в 28 лет защитил кандидатскую диссертацию, а чуть позже и докторскую. Мама была успешным парикмахером (сегодня её бы называли стилистом), к которой не так просто было попасть. Кто-то из друзей работал на «Ленфильме» и предложил их симпатичную дочку показать кинорежиссерам. После этого её почти сразу пригласили в фильм про Петрова и Васечкина.

"Приключения Петрова и Васечкина, обыкновенные и невероятные" (1983)

Причем выбрали её сами ребята. А случилось это так: когда на главные роли уже были утверждены ленинградские школьники Дмитрий Барков (Петров) и Егор Дружинин (Васечкин), режиссер картины Владимир Алеников разложил перед ними десяток фотографий девочек-претенденток на роль Маши и предложил им выбрать самим. Оба школьника, не сговариваясь, указали на фотографию Инги.

К окончанию школы Инга твердо решила стать актрисой. Вместе с Егором Дружининым они поехали в Москву поступать в лучшее, как они считали, театральное училище страны — Школу-студию МХАТ. Её приняли, а Егора нет.

"Горячев и другие" (1993)

К слову, они между собой только дружили, поэтому Егор без сожаления вернулся в Ленинград и сдал экзамены в Ленинградский институт театра и кинематографии.

Учеба у Инги проходила не просто:

«Меня не выгнали из театрального института (а я была самой бездарной девушкой на курсе) только благодаря тому, что я много работала. На показах я играла по 16 отрывков. У всех 1-2, а у меня — 16. Мне важно было понять, если я сыграю так, то что будет? А если вот так? То есть, я логично размышляла, мне нужна была причинно-следственная связь. И в итоге закончила институт по одной простой причине: я этого добилась исключительно «головой».

Годы учебы пришлись на начало девяностых. Перестал существовать СССР, в кино и в театрах начался затяжной кризис, поэтому, когда в 1992 году Инга получила диплом актрисы, работать ей было негде.

"Бег по солнечной стороне" (1992)

В 1993 году 22-летняя Инга Ильм выехала в США. Для начала пошла на языковые курсы, а чуть позже в известную актёрскую школу Ли Страсберга, так как российское актёрское образование в США никто всерьез не воспринимал. После первого месяца пребывания в Нью-Йорке ей показалось, что, возможно, она навсегда останется в Америке. И это несмотря на то, что первое время, чтобы платить за жильё и учёбу, ей приходилось работать в самых непрестижных местах. Начинала с должности парковщика машин при ресторане. Потом ей доверили место официантки, а еще чуть позже должность дежурного администратора ресторана.

"Ты есть…" (1993)

И вот через год с небольшим, когда она получила нужное актёрское образование и появилась реальная возможность найти работу по своей основной профессии, Инга приняла решение бросить благополучный Нью-Йорк и вернуться в серую и депрессивную Москву образца 1995 года. Одного года пребывания в США хватило, чтобы понять, что такая жизнь не для ней:

«Я ненавижу Америку! Там очень прагматичная жизнь. Жутко сознавать, что все спланировано: «Через два года у меня будет машина, еще через три года — это и вот это, и я прекрасно знаю, что произойдет в ближайшие десять лет». Может быть, я что-то и хотела знать, но не до такой степени. И самое забавное, все ребята, которые со мной уехали (Егор Дружинин, который занимался там танцами, писатель Дима Липскеров), вернулись тоже»

Примерно десять лет после возвращения она была достаточно востребованной актрисой театра и кино, популярной ведущей на телевидение. Но в 2008 году 37-летняя Инга решила круто изменить свою судьбу.

Она поступила в МГУ на исторический факультет, отделение истории искусств. После успешного окончания университета несколько лет проработал научным сотрудником Государственного НИИ культурного наследия имени Лихачева. Опубликовала несколько научных работ и две книги.

Сегодня 49-летняя Инга Валерьевна Ильм достаточно известная и авторитетная учёная в области художественной культуры России XVIII века. Публикует научные труды, выступает с докладами и лекциями. Она замужем, имеет взрослого сына и возвращаться в актёрскую профессию уже не планирует.

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

На счету советской актрисы Елены Добронравовой всего 22 роли в кино, большая часть из которых – эпизоды. Парадокс – красивая, талантливая, но закрытая и почти не востребованная.

Родилась будущая актриса в известной театральной семье Бориса и Марии Добронравовых, много лет проработавших во МХАТе. Стать актрисой Елена решила еще в школьные годы.

Окончив школу с золотой медалью, Елена сначала в Школу-студию имени Немировича-Данченко, где отучилась два года, а потом перешла в Щукинское училище. Причиной перехода стал конфликт – Елена позволила себе несколько раз перебить преподавателя, посчитав, что он недостаточно компетентен.

Окончив «Щуку», Добронравова поступила на работу в Театр имени Вахтангова, где постепенно освоила классический репертуар. Главный режиссер театра Рубен Симонов не раз давал ей главные роли. Елена Борисовна выходила на сцену в спектаклях «Фома Гордеев», «Принцесса Турандот», «Гамлет» и других.

Сразу после окончания вуза актриса пришла в кино. Первая ее роль – Катя Травникова в фильме «Большая семья». Эта кинолента принесла ей известность, фильм даже отметили на Каннском кинофестивале.

Эта роль стала главной удачей Елены Добронравовой в кино. Тут нужно отметить, что актриса сыграла два десятка менее заметных ролей, к каждой она подходила с максимальной ответственностью.

Коллеги называли Елену Борисовну настоящей актрисой – она ставила высокую планку в работе, ниже которой никогда не опускалась. От других, как и от себя, она требовала полной самоотдачи.

С таким отношением к профессии, Добронравовой было тяжело пережить отказ режиссеров в ролях, которые она мечтала сыграть. Речь идет о роли Вероники в фильме 1957 года «Летят журавли». Автор литературной основы фильма Виктор Розов выступил за кандидатуру Елены Добронравовой, однако режиссер Михаил Калатозов заявил, что 25-летняя актриса несколько старовата для этой роли. В итоге в фильме сыграла Татьяна Самойлова.

Через много лет Елена Борисовна могла сыграть роль Любы Трофимовой в фильме «Офицеры». Однако из-за своего упрямого характера роль ей не досталась.

Актриса стал спорить с режиссером: она считала, что ее героиня должна ответить на чувства Ивана Вараввы. Но Владимиру Роговому такой подход к работе не понравился, он считал, что актриса должна играть, а не давать подсказки режиссеру и сценаристу.

В итоге через неделю после начала съемок Добронравову уволили, заменив ее на Алину Покровскую. После этого актриса несколько месяцев находилась в депрессии.

В театре время от времени у Елены Борисовны тоже возникали неприятности. Главные роли ей доставались при правлении Рубена Симонова, а потом – небольшие второстепенные роли, которыми она жила не одно десятилетие.

Из кино актриса ушла в 1980 году после небольшой роли в фильме «Тегеран-43», а в театре играла до конца жизни, то есть до 1999 года. Елена Добронравова ушла из жизни в январе 1999 года в возрасте 66 лет. На тот момент она была разведена, детей у актрисы не было.

Избранная фильмография Елены Добронравовой:

«Большая семья» — 1954

«Город зажигает огни» — 1958

«Золотой эшелон» — 1959

«Портрет Дориана Грея» — 1968

«Щит и меч» — 1968

«Командир счастливой «Щуки» — 1972

«Тегеран-43» — 1980

Подписаться на канал «КиноНытик»

Вчера, 1-го июля, в онлайн-кинотеатре iVi стартовал очередной сериал, которой я бы рекомендовал вам посмотреть — "Пробуждение". Изначально он снимался для НТВ, но пусть этот факт вас не смущает. Во-первых, неслучайно сериал сначала будет показан онлайн — так сегодня поступают с самыми качественными проектами. А во-вторых, и сам НТВ все чаще делает ставку на качество. К примеру, в этом году я влюбился в сериал "За час до рассвета", также вышедший на данном канале.

К сожалению, "Пробуждение" — это не триумф наших сценаристов. Данный сериал являет собой адаптацию американского хита десятилетней давности. Впрочем, обещается, что при переносе данного сценария в российскую действительность, были переосмыслены многие сюжетные линии.

Сам я американский оригинал не видел, поэтому начал смотреть наше "Пробуждение" с чистого листа. Вчера на iVi появились 2 первые серии, и я остался очень доволен увиденным.

"Пробуждение" могло бы быть типичным детективом, вызывающим у зрителя скуку. Чтобы этого не произошло, в основу сюжета были добавлены фантастические нотки.

Главный герой сериала — следователь Фролов. Будучи настоящим профессионалом своего дела, он всегда предпочитал работу семье. Но однажды все изменилось. Машина, в которой кроме Фролова ехали его жена и сын, попала в аварию. После этого жизнь майора разделилась на 2 реальности: в одной в результате аварии погиб его сын, в другой — жена.

Фролов не понимает, что конкретно произошло с ним и его близкими. Судя по всему, большую часть серий он будет искать способ объединить две реальности, сохранив жизнь и жене, и ребенку. Параллельно герой продолжает вести расследование, в процессе которого узнает, что авария, в которую он попал, не была случайностью.

Согласитесь, непривычно видеть в российских сериалах столь лихо закрученный сюжет, приправленный фантастикой. И я готов закрыть глаза на то, что "Пробуждение" — это ремейк. Лет 10 назад у нас не умели переснимать даже американские шедевры. Теперь дела обстоят куда лучше.

У "Пробуждения" весьма неплохой актерский состав. Главную роль в сериале сыграл Евгений Миронов, которого я давненько не видел в детективах. И знаете, в роли майора Фролова он очень хорош. Хотя драматическая линия сюжета все же удается Миронову лучше, чем детективная. Видно, что о работе следователя он знает лишь понаслышке.

Компанию Миронову на съемочной площадке составили Александр Робак, Наталия Вдовина, Михаил Шведов, Владимир Ильин, Руслан Герман, Яна Сексте. Все они неплохо играют свои роли. Особенно хочется похвалить Робака, которому (как и остальным) в каком-то смысле пришлось сыграть сразу два образа. В одной реальности его герой остается другом и напарником Фролова, в другой — он ушел на повышение в Следственный комитет.

Пока рано гадать, в какую сторону повернет сюжет "Пробуждения". В сериале будет 12 серий, так что его показ на iVi растянется до сентября. Пожалуй, успешно спрогнозировать концовку могут лишь те, кто уже видел американскую версию. Однако не факт, что наши сценаристы никак не поменяли финал.

Я, безусловно, продолжу смотреть "Пробуждение". Да, пока что этот сериал смотрится слабее главных хитов года — "За час до рассвета", "Вампиры средней полосы", "Медиатор". Однако в нем чувствуется большой потенциал.

А начали ли вы просмотр "Пробуждения"? Если да, делитесь мнением о сериале в комментариях. Если нет, то скорее отправляйтесь на iVi и начинайте знакомиться с Евгением Мироновым поближе.