Папа мечтал видеть дочь врачом, но Элине ближе было искусство. Почему Быстрицкая всю жизнь скрывала имя своего влиятельного мужа и кому досталось наследство бездетной звезды?

Элина Быстрицкая

Первые успехи и разочарования

Когда началась война, Элине было всего 13 лет. Но она стала санитаркой в госпитале. Таскала носилки с раненными бойцами, а после не смогла иметь детей всю жизнь. Папа обрадовался, подумав, что дочь всерьёз заинтересовалась медициной. Девушка, действительно, окончила медучилище, затем поступила в пединститут. Но больше всего ей нравилось играть в драмкружке. Поэтому сдала экзамены в Киевский театральный институт.

В 20 лет Быстрицкая влюбилась в актёра Кирилла Лаврова. Они начали встречаться и решили расписаться после получения девушкой диплома об образовании. Но молодой человек не дождался, поведя под венец Валентину Николаеву.

Элина Быстрицкая

Элина тяжело переживала измену. Вначале уехала в Вильнюс, затем перебралась в Москву. Папину мечту стать врачом воплотила в фильме «Неоконченная повесть». А за роль Аксиньи в «Тихом Доне» буквально дралась с соперницами.

Чтобы стать настоящей казачкой, Быстрицкая поправилась на 15 кг и специально портила руки, чтобы были похожи на крестьянские. Затем снялась ещё в нескольких фильмах. После чего на 30 лет исчезла с телеэкранов, сосредоточившись на театральной работе.

В 90-ых, когда большинство актёров страдало от безденежья, Элина неожиданно пополнила фильмографию, снявшись в десятке лент.

Битва за наследство

Не удивительно, что увидев Быстрицкую на сцене в Малом театре, в неё с первого взгляда влюбился дипломат Николай Кузьминский. После нескольких свиданий мужчина, старший за свою избранницу на 20 лет, сделал предложение, и звезда ответила согласием. Влиятельный мужчина осыпал любимую женщину роскошной импортной одеждой. Но знаменитость никогда не выходила в свет супругом. Поэтому все шушукались, что муж у неё большая шишка, но никто толком не знал, кто это.

Вместе они прожили 27 лет. Затем Быстрицкая узнала об изменах Кузьминского и развелась с ним. Даже проводить в последний путь не пошла. В театральных кругах шептались, что 60-летняя женщина сама завела любовника. Но замуж больше не пошла.

Элина Быстрицкая

Возраст давал о себе знать. Звезда начала потихоньку слепнуть, с трудом передвигалась, а затем её вообще парализовало. Ухаживала за Элиной Авраамовной Ксения Рубцова. Именно этой женщине актриса собиралась оставить в наследство свою московскую квартиру.

Но затем из Израиля приехала сестра Софья, обвинила помощницу Быстрицкой в краже денег и подала на неё в суд. Элину же сдала в больницу, где та вскорости умерла. Звезде был 91 год. Наследство досталось именно сестре. Она распродала всё добро и вернулась назад на родину.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• Ксении Мининой не повезло ни в любви, ни в профессии.
• Андрей Леонов не посрамил имя своего именитого отца.
• Судьба злодейка не пожалела Юрия Мороза.

80-е-90-е в СССР — то еще времечко! Идеология к этому моменту основательно прогнила, над дедушкой Лениным смеялись даже школьники, а в скорое наступление коммунизма не верили, кажется, даже члены Политбюро (или в первую очередь не верили?). Советские граждане стояли в очередях, молодежь гонялась за импортными шмотками и слушала западные музыкальные группы, которые по привычке, но уже далеко не так задорно, как раньше, клеймили со страниц газеты "Правда".

Интеллигенция сидела на кухнях, слушала радио "Голос Америки" и спорила до хрипоты, что "пора валить из этой страны, здесь перспектив нет".

Одними из таких спорщиков были два брата — 43-летний режиссер Андрей Кончаловский и 35-летний режиссер и актер Никита Михалков. По воспоминаниям супруги Кончаловского Наталии Аринбасаровой, братья спорили на даче у своего отца, поэта Сергея Михалкова.

Андрей говорил о том, что идеология не дает развиваться в творческом плане, что жить здесь невозможно, что вся жизнь и все кино — они "там", в США. Никита, в целом, соглашался со старшим братом.

Никита и Андрон с отцом — поэтом Сергеем Михалковым. Фото из свободного доступа.

При этом, едко отмечает Аринбасарова, в этот момент спорщики пили импортное пиво и закусывали импортной же колбасой, купленной по блату на деньги Сергея Михалкова.

В конце концов Андрей Кончаловский решает уехать. Никита, посомневавшись, не находит в себе моральных сил на поиск "американского" счастья.

В 1980 году Андрей Кончаловский, заняв у друзей и знакомых энную сумму денег, отправляется покорять Голливуд.

"Кто этот оборванец?"

Режиссер Анатолий Фрадис вспоминал в своих мемуарах, как однажды он сидел с друзьями в Лос-Анджелесе, в русском ресторане "Мишас" на Сансет Бульваре, и вдруг увидел мужчину в ободранной джинсовке, в пузырящихся на коленах грязных штанах и в крупных роговых очках. "Кто этот оборванец?" — подумал Фрадис, и вдруг узнал своего старого знакомого, с которым общались еще в СССР — видного советского режиссера Андрона Кончаловского.

Кончаловский буквально "набросился" на Фрадиса, начал обнимать того, целовать, хотя не сказать, что они были особо близкими знакомыми. Наконец, Андрон попросился за стол и тут же накинулся на еду. Как позднее узнал Фрадис, Кончаловский часто заходил в русские рестораны в надежде бесплатно поесть вместе с более успешными эмигрантами.

Андрон лихо расправлялся с бутербродами и водкой, рассказывая Фрадису московские байки и ругая Америку.

Дилер черной икры

Ни для кого не является секретом, что эмигранты 80-90-х, столкнувшись в Америке с безденежьем и общим крахом своей "американской мечты", чтобы выжить, торговали дарами покинутой Родины — прежде всего, черной икрой. Схема была простая — знакомые окольными путями покупают в СССР определенное количество икры и отправляют в США. "Американец" продает икру втридорога по своим каналам.

Вот этим нехитрым делом промышлял на первых порах и Андрон Сергеевич. Анатолий Фрадис вспоминал, что режиссер, будто дилер, после ужина в "Мишасе" отвел его в сторонку и, шепча на ухо, предлагал купить "икорки", а также посоветовать тех, кто мог бы заинтересоваться этим товаром.

Банки из-под черной икры. Слева — экспортный вариант, справа — для внутреннего рынка. Фото из свободного доступа. auction.ru

Ездил Кончаловский на старой, убитой машине, весь багажник которой был набит икрой. Кому только Андрон не предлагал "дар оставленной родины"! Помощник Френсиса Форда Копполы Том Ладди в своих мемуарах вспоминал, что Кончаловский предлагал снабдить мэтра русским деликатесом надолго и за небольшие деньги.

Ширли Маклейн — билет в Голливуд

Кончаловский довольно быстро понял, как все устроено в Голливуде. Устройство это вполне объясняет одна короткая фраза: "Там все решают связи и деньги". Денег у Кончаловского, несмотря на определенные успехи в торговле икрой, не было, и тогда он решил обзавестись связями.

Наиболее простым способом он считал познакомиться с какой-то известной актрисой, которая введет его в мир славы и многомиллионных контрактов на съемки.

В 1982 году в одном из ресторанов Кончаловский встретил легендарную голливудскую актрису Ширли МакЛейн, которая на тот момент уже давно пережила пик своей славы и находилась в "почетном забвении". Тем не менее, связи в Голливуде у нее были.

Ширли МакЛейн и Андрон Кончаловский. Фото: общественное достояние.

Чтобы покорить МакЛейн, Андрон Сергеевич приоделся, арендовал приличную машину, но, главное, нашел людей, которые перевели на английский один из главных его фильмов — культовую "Сибириаду", снятую еще в СССР.

На показ "Сибириады" Кончаловский пригласил Ширли, а уже та пригласила Джона Войта, своего знаменитого брата актера Уорена Битти, Боба Дюваля и других достаточно известных персон. Показ прошел отлично, а после него впечатленная Ширли пригласила Кончаловского в гости в свой особняк.

Отношения советского режиссера и голливудской актрисы были сложные. Вот как сам Кончаловский вспоминал об этом периоде своей жизни:

Делаю я Ширли к…, а у нее оттуда запах какой-то. Ну, я ей об этом и сказал. А она развернулась и дала мне с размаху по физиономии — очки сломала.

МакЛейн прогнала Кончаловского из дома, но приобретенные за время этого романа связи помогли ему начать карьеру в Голливуде. В 1985 году Андрон Сергеевич снимает фильм "Поезд-беглец" с Джоном Войтом в главной роли — эта лента стала лучшей в голливудской карьере режиссера, получила несколько номинаций на Оскар.

Тем не менее, карьера Андрея Сергеевича в США не заладилась и в начале 90-х он вернулся на Родину.

Как говорится, в гостях хорошо, а дома лучше.

У Евгения Леонова и Ванды Стойловой была удивительная история любви – одна на двоих и на всю жизнь.

В 1950-е годы молодой актер, которому было чуть за тридцать, приехал на гастроли в Свердловск. Евгений Леонов был человеком застенчивым, не любил шумные компании. Вечером они вместе с другом гуляли по столице Среднего Урала и в районе улицы Свердлова познакомились с двумя девушками.

Семейный архив семьи Леоновых

У одной из них Евгений Леонов несмело попросил телефон. Позвонил уже из столицы, куда вернулся после гастролей. Так между 22-летней студенткой музыкально-педагогического училища Вандой Стойловой и известным актером Евгением Леоновым завязалось общение.

Чуть позже Леонов забрал девушку в Москву и женился. Через два года, в 1959 году в семье родился сын. В Москве супруга актера окончила театроведческое отделение ГИТИСа, после чего устроилась в Ленком в литературную часть театра.

Вместе пара прожила до самой смерти актера в январе 1994 года. Ванда Владимировна, по словам сына Андрея Леонова, очень тяжело переживала уход отца.

Сайт театра "Ленком"

Супруга актера больше не выходила замуж и посвятила себя семье. Здоровье ее после смерти Евгения Павловича резко ухудшилось. Этой зимой Ванду Владимировну госпитализировали, а 13 мая 2021 года вдова Леонова скончалась в возрасте 85 лет.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Званий, наград и регалий у Юрия Мажуги предостаточно. Но поклонники любят его не за это, а за прекрасную талантливую игру. Знаменитость всю свою жизнь принимал только те предложения для съёмок, которые были одобрены его любимой супругой.

Юрий Николаевич Мажуга

Бросил жребий, а судьба сделала выбор

Юрий родился в Киеве в семье инженера-мелиоратора и учительницы русского языка. Творческие способности у мальчика проявились достаточно рано – он начал писать стихотворения и небольшие рассказы, с удовольствием посещал театральный кружок и участвовал в самодеятельности.

После школы подал документы на филологический факультет в университет и одновременно в театральный институт им. Карпенко-Карого. Конечно, больше желал заниматься филологией, но в театральном экзамены были раньше, и его зачислили, так что судьба сама решила всё за него.

Юрий Николаевич Мажуга

По окончании учёбы получил распределение в Измаил. Но худрук театра Леси Украинки пригласил юное дарование к себе на работу. С тех пор у Мажуги в трудовой книжке стоит только одна запись. Он сыграл во множестве спектаклей. Их количество перевалило за восемь десятков. Причём пришлось примерить на себя как трагические, так и комедийные образы.

Спустя 10 лет Юрий Николаевич стал членом КПСС, а с 1975 года начал преподавать в своём родном вузе.

Кроме театральной деятельности народный артист много снимался в кино. Дебют Мажуги состоялся в ленте «Костёр бессмертия». Затем была картина «Когда поют соловьи». А когда на телеэкраны вышел сериал «Рождённая революцией», где Юрий сыграл милиционера Михаила Санько, он стал настоящей знаменитостью.

Юрий Николаевич Мажуга

И хотя года не было, чтобы Мажуге не предложили роль в каком-нибудь фильме, и поклонники помнят его по многим лентам вплоть до 2007 года, он считал себя сугубо театральным актёром. Сниматься не любил, ведь на съёмочной площадке процесс всё время задерживался, приходилось долго ждать своей очереди выйти перед камерой.

А в театре всё не так – в 19 часов начинается спектакль при любом раскладе. Всё чётко и по плану.

Юрий Николаевич Мажуга

Один раз и на всю жизнь вместе

Супруга Юрия Мажуги Марина работала преподавателем в консерватории. Вместе они отпраздновали золотую свадьбу. Мужчина всегда советовался с женой по поводу полученных предложений, приносил домой сценарий фильма или пьесы. И они вместе принимали решение, стоит ли соглашаться на данную роль.

Сын Алексей стал оператором. Работает на украинском телевидении, снимая документальные фильмы.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• Судьба злодейка не пожалела Юрия Мороза.
• Причина развода Фёдора Бондарчука.
• Безответная любовь Павла Прилучного и развод с Агатой Муцениеце.

Путь Михаила Кокшенова в актерскую профессию едва ли можно назвать простым. Ему не раз приходилось слышать в свой адрес следующие слова: «Да по вам завод плачет», «С таким лицом в актеры?», «Цивилизация прошла мимо». Причем это говорили это не только институтские преподаватели, но и режиссеры. Именно поэтому в течение длительного времени Кокшенову приходилось довольствоваться крошечными ролями. Несмотря на это, Михаил Михайлович упорно шел к поставленной цели с неизменной улыбкой на лице. С годами обаятельный и разноплановый актер сумел завоевать сердца миллионов зрителей, которые оценили его самобытность и незаурядность.

Жизненный путь будущего актера начался в Москве в семье театральной актрисы и горного мастера. Дед Кокшенова был моряком. Эта профессия манила его с ранних лет. После седьмого класса Михаил даже предпринял попытку поступить в морское училище, но его не взяли из-за слабого зрения. Сразу после школы Кокшенов поступил в индустриальный техникум, окончив который, он стал работать инженером-нефтехимиком в одном из управлений.

Несмотря на всю заурядность профессии, уже тогда творческое начало Михаила давало о себе знать. В одночасье он решил в корне изменить всю свою жизнь. Кокшенов уволился с работы, и отправился поступать в Щукинское театральное училище. Он успешно сдал экзамены, и был зачислен на курс. В дальнейшем Михаил примкнул к труппе Театра им. Е.Вахтангова, в 1974 году пополнил ряды труппы Театра-студии киноактера.

На большом экране Кокшенов дебютировал в конце 50-х. Поначалу Михаилу доставались настолько крошечные роли, что его имя даже не указывалось в титрах. Со временем Кокшенов перешел в разряд актеров второго плана. Всесоюзный успех пришел к Михаилу в качестве комедийного актера. На экране он часто появлялся в образе глуповатых амбалов и деревенских простаков. Наибольший успех Кокшенову принесли роли в следующих фильмах: «Не может быть!», «Инкогнито из Петербурга», «По улицам комод водили», «Спортлото-82», «Самая обаятельная и привлекательная» и др. Конечно, в послужном списке Михаила Михайловича были и серьезные роли. К примеру, в телефильмах «Даурия» и «Вечный зов».

С начала 90-х Кокшенов выступал в качестве режиссера и снял более десятка фильмов. Как правило, это было «коммерческие» комедии, так называемое, «кооперативное кино». В этих фильмах он попытался сменить свое амплуа. В 90-е Кокшенов часто появлялся на экране в образе «нового русского».

Личная жизнь Михаила Михайловича была не менее бурной, чем его карьера. О своем первом браке со стюардессой Ниной актер не любил вспоминать. Изначально она не воспринимала Кокшенова, как потенциального мужа. Не последнюю роль в этом сыграла существенная разница в возрасте. Михаил Михайлович был старше Нины на двадцать лет. Тем не менее, в 1986 году пара сыграла свадьбу. Спустя год у супругов родилась дочь. Практически сразу после рождения ребенка брак начал трещать по швам. На фоне непримиримых разногласий супруги развелись. В течение следующих десяти лет Нина запрещала бывшему мужу видеться с дочерью.

Практически сразу после развода актер женился на 19-летней студентке Елене, которая в дальнейшем стала директором фильмов Кокшенова. Елена всячески препятствовала общению Михаила Михайловича с дочерью от первого брака. Второй брак актера был бездетным. Третьей женой Михаила Михайловича стала бизнесвумен Наталья Лепехина, с которой он прожил до конца своих дней.

В 2017 году Кокшенова сразил инсульт, после которого ему пришлось долго восстанавливаться. 4 июня 2020 года Михаил Михайлович ушел из жизни в результате сердечной недостаточности. Актер похоронен в семейном некрополе на Новодевичьем кладбище.

А какой из фильмов с участием Михаила Кокшенова ваш любимый? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Футуристические открытки в XIX-начале XX-го века рисовали все, кому не лень. Художники пытались представить, как будут жить их потомки. Некоторые идеи даже в наше время выглядят фантастикой, но многие, изображенные на открытках "чудеса", сбылись.

Особенно много футуристических открыток выходило в 1900 году. Наступление нового века вдохновляло и окрыляло людей, им казалось, что наступивший XX-й век станет самым счастливым для людей (эх, знали бы они… ;) .

Одной из самых интересных коллекций стала серия почтовых открыток, выпущенная немецкой шоколадной фабрикой Hildebrands для продвижения своей продукции.

Перевозка дома

Иллюстрация: общественное достояние. artelectronics.ru

На этой открытке мы видим, как паровоз перевозит многоэтажный дом с жильцами в центре какого-то европейского города в 2000 году. Забавно, что художник был уверен, что в далеком будущем люди будут использовать паровые двигатели. Запряженная лошадьми повозка также является досадным огрехом, который демонстрирует некоторую футурологическую близорукость художника.

Кстати сказать, подобный метод перевозки домов был использован задолго до 2000 года в Советском Союзе. В 1935 году после принятия Генерального плана реконструкции Москвы десятки домов были перевезены с места на место примерно таким способом, как на картинке. Правда, паровозы при этом не использовались, а применялись мощнейшие дизельные лебедки.

Гулять по воде

Изображение: общественное достояние.

В 2000 году, по всей видимости, из-за перенаселения, в парках будет столько народа, что городские власти будут использовать водную гладь — поверхность прудов, озер и рек — для прогулок граждан. Наполненные гелием шары поддерживают в горизонтальном положении и не дают утонуть не только господам и дамам, но и лошадям с повозками. Некоторые особо пижонистые джентльмены предпочитают кататься на специальных устройствах — веломельницах.

Дирижабли в 2000 году

Изображение: общественное достояние.

Эта фантазия художника воплотилась гораздо раньше: 2 июля 1900 года граф Фердинанд фон Цеппелин явил миру свое детище — "воздушный корабль". Так началась эра дирижаблей, которая закончилась 6 мая 1937 года, когда в США потерпел крушение трансатлантический дирижабль "Гинденбург". Катастрофа унесла жизни 35 пассажиров.

Рентген в помощь полиции

Иллюстрация: общественное достояние.

На этой открытке мы видим двух грабителей, решивших взломать дверь квартиры, где деньги лежат. Но коварным планам не суждено сбыться. За стеной спрятался полицейский с рентгеновским аппаратом, который уже заметил нарушителей. Судя по выражению лица полицейского, вид двух живых скелетов, взламывающих дверь, сильно его впечатлил.

"Смотри, сынок, это белый мишка"

Изображение: общественное достояние.

В 2000-ом году каждый получит возможность побывать на Северном Полюсе. Дирижабли сделают этот маршрут туристическим. Туристы смогут пообщаться с местными жителями, посмотреть на белых медведей, моржей и тюленей.

Икары нашего времени

Изображение: общественное достояние.

Любопытная открытка, демонстрирующая весь спектр частных летательных аппаратов, которые будут доступны жителям 2000 года. Обратите внимание на летательный аппарат мужчины в кепке. Он представляет собой большой поршень. Нижняя часть поршня прикована к ногам мужчины, в верхней части закреплены два крыла. Сгибая и разгибая ноги, мужчина приводит поршень в движение — и летит! Все гениальное просто, как говорится. Особенно умиляет расслабленная поза мужчины и то, что он курит трубку.

Изучаем подводное царство

Изображение: общественное достояние.

А это предсказание отчасти сбылось. Современные батискафы позволяют опускаться даже на дно Марианской впадины. Другое дело, что погружения доступны только ученым или богатым энтузиастам вроде Джеймса Кэмерона.

Вот такие открытки получали в качестве бесплатного приложения покупатели шоколадок Hildebrands. На мой взгляд, это замечательные произведения искусства. А вам они понравились?

Всем добра!

Еще больше статей про иллюстрации, фотографии, про историю России и мира, про гениев и их темные стороны, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Не было в ХХ столетии в СССР режиссера более талантливого и масштабного по своим замыслам, чем Сергей Федорович Бондарчук. «Судьба человека», «Война и мир», «Они сражались за Родину», «Степь», «Борис Годунов». Это шедевры, без которых невозможно представить историю мирового кино.

А ведь когда после окончания школы в Таганроге Сергей отправился в Москву, чтобы поступить на актерский факультет, столица его не приняла – экзамены он провалил. Тогда Бондарчук поступил в Ростовское театральное училище, но окончить его не успел – помешала Великая Отечественная война.

Четыре года – с 1942 по 1946 год Сергей Бондарчук находился на военной службе. А потом снова приехал в Москву, где поступил наконец-то во ВГИК на курс Сергея Герасимова и Тамары Макаровой.

Герасимов пригласил Бондарчука в свой фильм «Молодая гвардия» 1948 года. Фильм позволил раскрыть незаурядный талант молодого актера, однако, вот что интересно: самые интересные кульминационные моменты по настоянию Иосифа Сталина из фильма вырезаны, они не проходили по идеологическим соображениям.

Там же, во ВГИКе, Сергей Бондарчук познакомился с Инной Макаровой, которая тоже снималась в «Молодой гвардии». Она стала его первой супругой. В браке родилась дочь Наталья, которая позже стала известной актрисой.

Карьера актера резко пошла в верх, когда в 30 лет Бондарчук получил звание заслуженного артиста РСФСР, а еще через два года, сыграв роль Тараса Шевченко, получил Сталинскую премию, и по личному распоряжению вождя стал Народным артистом СССР. Так он стал самым молодым народным артистом.

Вскоре Сергей Федорович почувствовал, что в его карьере наступает спад. Причина тому – череда положительных и бесконфликтных ролей. Спасением стали герои Антона Чехова, которые открыли у актера второе дыхание.

В 1955 году Бондарчук играет Дымова в «Попрыгунье», эта роль стала одной из лучших и самых сложных в карьере артиста. Сразу после этого актер создал романтический образ Отелло.

Работая над этой ролью, Бондарчук познакомился с Ириной Скобцевой, которая стала его второй женой. Сергей Федорович долго метался, не мог уйти окончательно от первой супруги. В конце концов, она сама его отпустила.

Инна Макарова много позже говорила, что разница между ними была в семь лет. А казалось, что в несколько десятилетий – Бондарчук жил искусством, а она рядом с ним была девочкой.

В 1957 году Бондарчук решил экранизировать рассказ Михаила Шолохова «Судьба человека». Фильм вышел 1959 году, после чего стало ясно – Бондарчук не только великолепный актер, но и очень самобытный режиссер. В этом же фильме Сергей Федорович исполнил главную роль. Этот фильм стал лучшим нам Первом Международном кинофестивале в Москве.

Главный герой фильма Андрей Соколов стал символом русского солдата. А ведь прошел всего год и сам Роберто Росселлини снял Бондарчука в роли партизана в своем фильме «В Риме была ночь». Костюм и грим были использованы те же самые, что и в фильме «Судьба человека».

Вообще, нужно сказать, с что Италией советский режиссер крепко подружился. Росселлини познакомил его с самим Федерико Феллини, а также с композитором Нино Рота. Они часто общались, делились друг с другом идеями и творческими наработками, обменивались опытом.

Сам Папа Римский, узнав, что Сергей Федорович – верующий человек, дал ему в распоряжение келью, чтобы режиссер мог приезжать туда для уединения.

Следующие восемь лет стали одними из самых сложных в карьере режиссера: в 1961 году ему предложили экранизировать роман Льва Толстого «Война и мир», и Бондарчук решил реализовать этот масштабный замысел.

Главное в трактовке романа режиссером была идея осознания России, как общего дома. Вся композиция этой экранизации показывает нерасторжимую связь отдельных людей, соединенных единым ходом истории.

Работа шла очень тяжело и требовала огромных сил, и физических, и моральных. Второй режиссер ушел со съемок, а сам Бондарчук в 1965 году едва не умер, когда у него на три минуты остановилось сердце от переживаний и переработки.

Актеров на главные роли подбирали долго: Людмилу Савельеву режиссер нашел почти случайно, пересмотрев на пробах множество актрис, Вячеслава Тихонова тоже утвердили на роль Андрея Болконского далеко не сразу, а на роль Пьера Безухова вообще никто из претендентов не подошел, поэтому Бондарчук сыграл его сам.

Фильм оценили во всем мире. Он поразил зрителей разных стран своим масштабом и детальной проработкой. Например, в съемках сцены Бородинского сражения приняли участие 15 тысяч статистов, а сцена молебна, в котором приняла участие армия перед сражением, стала одной из лучших в истории мирового кино. Сергею Федоровичу пришлось приложить немало усилий, чтобы утвердить ее у руководства. Среди наград у фильма был и первый советский «Оскар», который «Война и мир» получила в номинации «Лучший иностранный фильм».

В 1970 году по приглашению итальянского продюсера Сергей Бондарчук снимает новую историческую эпопею «Ватерлоо», которую также высоко оценили критики разных стран.

Следующая работа режиссера снималась у 30-летию с момента окончания Великой Отечественной войны. Этой работой стал фильм «Они сражались за Родину». На съемках собрался отличный актерский состав в лице Юрия Никулина, Василия Шукшина, Георгия Бурков, Нонны Мордюковой и Вячеслава Тихонова.

Батальные сцены фильма сняты с точки зрения солдат из окопов, что стало новым словом в отечественном кино. В 1978 году на экраны вышел фильм «Степь», снятый по Чехову, стал последней работой режиссера, которую высоко оценили критики и приняли зрители.

Последующие работы Сергея Федоровича оставили коллег, критиков и зрителей равнодушными. Речь идет о фильмах «Борис Годунов», «Красные колокола».

С 1986 года после знаменитого пятого съезда Союза кинематографистов Сергей Бондарчук оказался в опале, лишившись председательствующего поста.

Режиссер последние годы прожил в окружении семьи, много времени проводил на даче, где часто что-то мастерил из дерева.

В 1990 году Сергей Бондарчук вернулся в кино, когда итальянский продюсер Энцо Рисполи профинансировал постановку «Тихий Дон» в 10 сериях. Никаких прав по контракту у режиссера не было. В 1993 году Сергей Федорович снял все десять серий. Специально для съемок построили целую станицу.

Сначала режиссер сделал свой монтаж, но потом кинолента была перемонтирована на западный лад. Это сильно подкосило здоровье режиссера. Он домонтировал сериал, но его выхода так не дождался.

Сергей Бондарчук заболел раком и сгорел за два месяца. Его не стало 20 октября 1994 года. В день смерти великий актер, режиссер, человек исповедался и причастился.

Подписать на канал «КиноНытик»

В конце восьмидесятых в популярном сатирическом журнале «Крокодил» была опубликована серия карикатур на знаменитых советских киноактёров. Многие были хорошо узнаваемыми, а некоторые не очень. Предлагаю читателям попробовать угадать – кто из советских киноактеров изображен на рисунке?

Что бы узнать ответ, пролистните карикатуру влево.

Автор М. Гандауров, Крокодил 1987 №1

Автор И. Лососинов, Крокодил 1988 №13

Автор И. Лососинов Крокодил 1984 № 9

Автор К.Куксо 1986 №32

Автор И. Лососинов, Крокодил 1990 №7

Автор В. Мочалов, Крокодил 1983 №5

Автор Н. Лисогорский, Крокодил 1984 №18

Автор И. Лососинов, Крокодил 1987 №4

Автор И. Лососинов, Крокодил 1992 №22

Автор В. Мочалов, Крокодил 1983 №2

Автор И. Лососинов, Крокодил 1989 №22

Автор И. Лососинов, Крокодил 1989 №17

Автор К. Куксо, Крокодил 1988 №2

Автор И. Лососинов, Крокодил 1988 №8

Автор И. Лососинов, Крокодил 1992 №17

Автор К. Куксо, Крокодил 1983 № 20

Автор Н. Лисогорский, Крокодил 1983 №17

Автор И. Лососинов, Крокодил 1988 №16

Автор И. Лососинов Крокодил 1989 №2

Автор М. Беломлинский, Крокодил 1984 №31

Автор И. Лососинов, Крокодил 1986 №7

Автор Н. Лисогорский, Крокодил 1983 №3

Автор И. Лососинов, Крокодил 1990 №5

Автор И. Лососинов, Крокодил 1984 №13

Автор И. Лососинов, Крокодил 1987 №28

Автор И. Лососинов, Крокодил 1992 №18

Автор Ф. Бабушкина, Крокодил 1987 №12

Автор И. Лососинов, Крокодил 1992 №22

Автор И. Лососинов, Крокодил 1993 №10

Автор К.Куксо, Крокодил 1987 №31

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Крутых фильма, которые не хочется ставить на паузу. Итак, начнем:

1) Грань будущего

Год: 2014

Продолжительность: 1 час 53 мин.

Страна: Канада, США

Рейтинг: 7,9

События разворачиваются в ближайшем будущем. В это время Земля подвергается нападению инопланетян. Они рушат все на своем пути, ни о чем не заботясь. Из-за них умерло очень много людей. И вот, все готовы к бою, который может окончательно уничтожить человечество.

Сознавая, что другого шанса на жизнь без инопланетян у них не будет, люди объединили свои усилия и начали активно бороться с завоевателями. В сражении участвует и полковник Билли Кейдж, который еще никогда не выходил на настоящее поле боя.

Он умирает в первые минуты схватки, но успевает убить одного из пришельцев. А после этого случается странное: он просыпается и понимает, что снова находится в том дне, когда началась та битва. Каждый раз после смерти он снова приходит в себя, и все начинается опять.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

2) Перелом

Год: 2011

Продолжительность: 1 час 48 мин.

Страна: Германия, США

Рейтинг: 7,7

События фильма начинаются с момента, когда главный герой стреляет в голову собственной супруги. Как только она падает замертво, он делает еще несколько выстрелов в воздух, а потом ждет прибытия полицейских. Те конфискуют у него оружие и получают признание о том, что случилось – в письменном виде.

Все считают, что именно главный герой совершил это страшное преступление. И всем известно, какое наказание он получит в результате суда. Но все-таки что-то не то с этим мужчиной, что-то не сходится. Он сразу отказывается от услуг адвоката и не хочет никаких дополнительных привилегий. Да и ведет себя он так подозрительно, хотя и кажется, что он уверен в себе.

А потом полицейские получили результаты экспертизы, от чего вообще впали в шок: оказывается, что из «орудия преступления» вообще никто никогда не стрелял. Второй обыск дома не дал никаких результатов. И тут они получают еще одно невероятное известие.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

3) Секреты Лос-Анджелеса

Год: 1997

Продолжительность: 2 часа 18 мин.

Страна: США

Рейтинг: 7,9

Босса самого влиятельного клана Лос-Анджелеса пойман полицией, после чего был отправлен в места лишения свободы. Конечно же, теперь его выгодное местечко свободно. Все хотят стать главой клана, а потому ведут жестокую войну.

Кровь буквально льется ручьем. Каждый претендент рано или поздно умирает. А еще в разборках участвуют полицейские. Детективы, работающие в отделе по расследованию убийств, должны будут попытаться раскрыть это дело.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

4) Поцелуй навылет

Год: 2005

Продолжительность: 1 час 43 мин.

Страна: США

Рейтинг: 7,2

Гарри Локхарт, привлекательный воришка, на Рождество зашел в один из магазинов игрушек Нью-Йорка. По случайности он нажимает на сигнализацию. Пытаясь убежать от полиции, Гарри попадает на пробы в фильм детективного жанра. Продюсер был в восторге от его напора, а потому решает дать ему возможность попробовать себя в Голливуде.

Подготовкой Локхарта к пробам занимается Перри ван Шрайк, истинный сыщик, который еще и имеет нетрадиционную сексуальную ориентацию. Главную роль может получить актриса Хармони Фэйт. Однажды Перри взял Гарри с собой на задание. В итоге они вместе пытаются раскрыть убийство одной женщины.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Здравствуйте! А говорят, что культура загибается. Как бы не так. На сайте министерства культуры появился отчёт о зарплатах худруков, директоров и прочих руководителей театров и музеев. Зарплаты вызвали жаркие споры в наших актёрских кругах и главный вопрос — за чей счёт жируем? Очень хочу обсудить эту ситуацию с вами.

Константин Богомолов и Эдуард Бояков

Дорогие читатели, сразу хочу уточнить, что я не собираюсь считать чужие деньги и обвинять кого-то в нечестности. Уверен, что большая часть руководителей заняли свои места заслуженно. А вот что касается зарплат, назначаемых министерством культуры — это уже интересно. Раньше эта информация была секретной и в открытых источниках не публиковалась. Это рождало много домыслов, а директора и худруки мастерски научились прибедняться. Я уже вам рассказывал историю как директор театра, где я работал, не выплатил нам обещанную премию перед новым годом и сыграл перед всей труппой настоящий спектакль, мол, минкульт не дал денег и он сам не знает как отмечать и что разливать в фужеры. Но, как оказалось, всё тогда минкульт выделил, а деньги были банально присвоены. Директор сел на пять лет (не только за это), а минкульт, после череды похожих случаев, начал публиковать на своём сайте зарплаты руководителей и отчёты о премиях и среднем уровне зарплат в учреждениях культуры.

Это правильное решение. Теперь так открыто воровать не выйдет. Но и руководителям теперь придётся смотреть в глаза своим подчинённым, которые в курсе сколько они получают. Мы часто, особенно когда я ещё работал в театре, обсуждали с коллегами зарплаты в нашей сфере. Конечно, мы были недовольны, как и многие. Я получал оклад 15 тысяч и надбавки за спектакли — максимум ещё один оклад, но нужно было пахать с утра до вечера. И это государственный столичный театр. При этом, оклад нам платит государство, а вот все надбавки мы получали из средств театра от продаж билетов. А вот руководителям платит исключительно государство (не будем считать премии, которые они сами себе иногда выписывают).

Юрий Темирканов

Я искренне не понимаю откуда берутся такие зарплаты. Даже у верховных чиновников, депутатов и даже президента зарплаты ниже, чем у руководителей и худруков театров. Например, абсолютный рекордсмен в культурной сфере — это худрук Санкт-Петербургской филармонии Юрий Темирканов. Его зарплата в месяц — около 1,3 млн. рублей. Худрук Александринского театра Валерий Фокин получает в месяц 735 тысяч рублей, а директор Большого театра Владимир Урин — ровно 700 тысяч. Это тройка лидеров. Остальные худруки и директора крупных театров получают от 400 до 600 тысяч рублей в месяц.

Например в МХТ им. Горького Татьяна Доронина, которая была смещена с должности худрука и заменена Эдуардом Бояковым, сейчас является Президентом театра. Её месячное жалование на этой должности — 531 тысяча рублей. А вот худрук Бояков получает меньше — 436 тысяч. В маленьких театрах (от 100 до 300 зрительских мест) зарплаты руководителей в среднем — 235 тысяч рублей. Но средняя зарплата всех руководителей театров — 550 тысяч рублей. Если честно, это сильно обескураживает.

Татьяна Доронина

Я очень люблю театр, как вид искусства, но всё чаще разочаровываюсь в нём. Всё чаще я выхожу со спектаклей обманутый. Мне обещают в афише Чехова, а я смотрю что-то среднее между Чеховым и больной фантазией режиссёра, с матом, обнажёнкой и непонятным символизмом. Так режиссёр Константин Богомолов на должности худрука театра «На Малой Бронной» получает 300-400 тысяч рублей в месяц. И если минкульт платит ему такие деньги, значит поддерживает его стиль и манеру постановок. За государственные, а следовательно — ваши деньги, Богомолов ставит свои спектакли. Именно такую культуру оплачивает минкульт, причём, щедро. Может быть, я чего-то не понимаю, но получая такие деньги от государства (а как говорила М.Тетчер — у государства нет никаких денег, кроме денег налогоплательщиков), должна быть ответственность перед народом. В данном случае — перед зрителем.

Константин Богомолов

Ведь сейчас любой зритель может зайти на сайт минкульта и посмотреть сколько получает худрук, выпускающий такие пошлые спектакли. Вопрос о справедливости таких космических зарплат, как я думаю, очень животрепещущий. Но минкульту стоило немного подумать, прежде чем публиковать миллионные зарплаты худруков, когда более 20 млн. Россиян живут за чертой бедности. А вы что думаете об этом? Напишите, пожалуйста, в комментариях — мне очень важно и интересно ваше мнение.

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

В первой половине 1970-х годов на советские экраны вышел сериал «Вечный зов», ставший одним из лучших телевизионных проектов в СССР.

Сериал, снятый по роману Анатолия Иванова, рассказывает о жизни трех братьев на фоне исторических событий. Три родных брата оказываются разными людьми, со своими характерами и жизненными целями. Каждый идет своим путем: один – убежденный коммунист, другой – предатель, легко перешедший на сторону врага, третий погорел из-за неудачной любви.

Как сложилась судьба актеров, сыгравших братьев Савельевых в сериале «Вечный зов» — в заметке «КиноНытика».

ВАЛЕРИЙ ХЛЕВИНСКИЙ

Сыграв роль Антона Савельева, Валерий Хлевинский получил всесоюзную славу и стал востребованным актером. Он стал сниматься в нескольких фильмах в год. Хотя это и были второстепенные роли. Но это, скорее, от того, что такой типаж сложился у Хлевинского.

Главное, что любую роль он играл с полной самоотдачей, что очень ценили режиссеры и зрители. Достаточно вспомнить его Митю в фильме «Просто Саша» или же шофера по имени Валентин в криминальном сериале «Следствие ведут Знатоки».

На его счету – десятки ролей в интересных проектах в театре и кино. Недаром в 2002 году Валерию Хлевинскому присвоили звание Народного артиста России. Постоянно снимался Валерий Михайлович до 1993 года, после чего появлялся на экране лишь изредка, уделяя большую часть времени театру.

Актер почти 40 лет прожил с супругой Ольгой, в паре с которой воспитал сына Михаила, который работает юристом.

Валерий Хлевинский ушел из жизни в возрасте 77 лет в Рождество – 7 января 2021 года.

НИКОЛАЙ ИВАНОВ

Николай Иванов после роли Ивана Савельева, как и его коллеги, стал известным на весь Советский Союз. Однако, сам он считал себя актером, прежде всего, театральным. В кино у Николая Николаевича роли были в основном эпизодического характера.

Поэтому, когда авторы сериала «Вечный зов» Владимир Краснопольский и Валерий Усков предложили Иванову одну из главных ролей, он был удивлен. Он согласился, и не зря – актер идеально попал в образ.

Впрочем, хоть Иванов снимался и не много, но почти до конца жизни. Последнюю роль он сыграл в 2018 году в фильме «Экспроприатор» — где появился в образе пожилого проводника.

Актер был женат, в семье воспитывались трое детей. Дочь Ксения стала телевизионным журналистом, сын Кузьма – успешный стилист, а младшая дочь Аглая – ветеринар.

Николая Иванов скончался 11 декабря 2020 года в возрасте 77 лет. Удивительно, со своим коллегой Валерием Хлевинским они ушли в мир иной в одном возрасте с разницей в четыре недели.

ВАДИМ СПИРИДОНОВ

На счету актера Вадима Спиридонова, сыгравшего в сериале «Вечный зов» Федора Савельева, тоже десятки ролей в кино. Однако прожил он намного меньше – всего 45 лет.

На счету Вадима Семеновича – роль полковника Деева в фильме «Горячий снег», персонаж парторга завода из фильма «Петр Рябинскин». Однако свою главную роль он сыграл именно в сериале «Вечный зов».

Вадим Спиридонов часто играл военных. В числе прочих на его счету – полковник Иверзев в военном фильме «Батальоны просят огня» или же командир группы в ленте «Дожить до рассвета, Семен Буденный в фильмах «Первая конная» и «Оглашению не подлежит», а также капитан пограничной заставы в фильме «Люди в океане» (один из первых и лучших советских боевиков).

Актер был женат один раз, его супругу зовут Валентина, они жили на одной улице и знали друг друга с детства. Поженились, когда Вадиму Спиридонову было 18 лет. Детей у пары не было, сейчас вдове актера 80 лет.

В декабре 1989 года актер собирался ехать на съемки в Минск, и лег поспать перед поездкой. Умер Вадим Семенович во сне от острой сердечной недостаточности в возрасте 45 лет.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Новые детективные сериалы появляются на экранах с завидной регулярностью, однако их рейтинг редко доходит до 8 баллов. Даже нашумевший французский "Люпен" набрал в этом году не более чем 7,3 баллов, а тут шикарные 8,1.

Естественно, что автор канала, публикующий контент из мира кино, не мог пройти мимо. Поэтому, по горячим следам, я изучил данный кинофильм и теперь делюсь мнением с Вами, уважаемый читатель.

Детектив Мейр Шиен. Здесь и далее использованы кадры из сериала "Мейр из Исттауна".

Честно скажу, что поначалу события фильма кажутся скучными. Мне было непонятно кто чей сын или внук, с кем встречается дочь героини, да и вообще, взаимоотношения жителей городка Исттаун показались очень странными. Затем я понял, что это одна из основных "фишек" сериала и дальнейший просмотр начал доставлять несказанное удовольствие.

Данный проект появился благодаря компании HBO, которая славится своим серьёзным отношением к делу. В обычных кинолентах мы видим идеальную жизнь, обусловленную "Великой американской мечтой". В данном случае быт, поведение и повседневная жизнь ключевых персонажей изображены без прикрас.

Зачастую в популярных картинах показывают всё в розовом цвете, приукрашивая интерьер, достаток героев и их идеальный морально-нравственный облик. В новом криминальном детективе подобного нет. В нём хорошо раскрыты недостатки людей и их проблемы. Да и вообще, все детали продуманы до мелочей.

Посади детектива за стол, она и…

Например, если полицейские и преступники производят выстрелы, то пули не летят мимо крутых героев, а иногда, как им и положено, попадают в цель. Или же, если человек из неблагополучного окружения и имеет проблемы с работой и употреблением сомнительных веществ, то и его дом выглядит соответственно.

Порванные обои на стенах, старый телевизор, практически пустой и грязный холодильник — вот настоящая реальность! А то бывает, что персонаж киноленты банкрот и годами не может найти работу, но в его доме полно еды, модной одежды и других благ цивилизации.

После длительного вступления я, наконец, перейду к описанию новинки:

Мейр из Исттауна / Mare of Easttown, мини-сериал (2021)

Страна: США

Создатель: Гэвин О’Коннор

В главных ролях: Кейт Уислетт, Эван Питерс, Гай Пирс, Джин Смарт, Джулианна Николсон

Рейтинги: КиноПоиск: 8,1 IMDb — 8,5

Количество эпизодов: 7

"Правда выйдет на свет!"

Расстроенный отец примеряет место преступления под себя.

Сюжет: В небольшом городке Исттаун штата Пенсильвания, где некоторые полицейские боятся вида крови, а самыми серьёзными происшествиями являются хулиганство и мелкие кражи, совершено убийство юной матери-одиночки. Тело обнаруживают на каменных порогах местной реки, но никаких улик и следов неизвестный преступник полиции не оставил.

За расследование дела берётся детектив Мейр Шихан, а для успешного завершения расследования у неё есть весомые причины. Дело в том, что 10 лет назад она уже провалила громкое дело о похищении, а небольшие зацепки по свежему случаю намекают, что в городе проживает серийный маньяк.

Параллельно с раскрытием дела Мейр испытывает невероятные трудности во взаимоотношениях с бывшим мужем, легкомысленной дочерью-подростком, родной матерью, шефом полиции, давним поклонником из следственного отдела и новым знакомым, которому Мейр пришлась по душе. Однако героиня не унывает и начинает поэтапно устранять все проблемы одну за другой.

В плену у маньяка.

Добавлю, что в сериале Вас ждёт цепляющий драматичный сюжет, хорошо продуманная логика событий и отличная работа актёров. Финальная серия проекта появится на экранах уже 31 мая этого года.

Желаю Вам приятного просмотра и всего доброго.

Они были очень дружны с детства. Мила и Талочка – так в семье называли сестер Гвоздиковых. Судьба подарила Наталье главные роли в кино, всесоюзную славу и знаменитого мужа. А Людмила никогда не имела такой известности, хотя обладала немалым талантом и яркой внешностью.

Наш сегодняшний рассказ о советской актрисе театра и кино Людмиле Гвоздиковой и о том, какую роль она сыграла в судьбе своей младшей сестры Натальи.

Ставьте лайки и подписывайтесь на канал

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

Людмила родились в начале войны в семье офицера. Мама была творческой натурой, любила рисовать. Благодаря ее стараниям все безликие казенные квартиры превращались в уютные семейные гнезда.

Людмиле было 7 лет, когда родилась сестра Наталья. Имя ей придумала Милочка. Сначала попросила, чтобы новорожденную назвали Розой, но подумав, сказала: «Ладно, пусть будет Талочкой (Натальей) ».

Мила по характеру была ближе к матери, более спокойная и покладистая, чем Наташа. О кино и театре девочка мечтала с детства, но к актерской профессии пришла не сразу.

После школы по воле судьбы Людмила оказалась в Одессе. Окончила курс стенографии. Пошла работать стенографисткой к начальнику Одесского порта. Счастливый случай свел ее с Михаилом Жванецким, который в то время работал механиком в порту и руководил знаменитым на всю Одессу театром миниатюр «Парнас – 2».

Людмила Гвоздикова, с сестрой и родителями

Девушка всерьез увлеклась театром, участвовала в эстрадных миниатюрах. А в 1962-ом работу молодых актеров увидел Аркадий Райкин. Людмила очень понравилась главному сатирику СССР. Вскоре она переехала в Ленинград и стала играть на сцене Театра эстрады и миниатюр Аркадия Райкина.

В середине 60-х окончила актерский факультет ГИТИСа. В кино снималась очень мало. В начале 70-х сыграла в телефильме «Люди и манекены». В 90-х и начале 2000-х исполняла небольшие роли в телесериалах. Последний фильм с ее участием вышел в 2003 году.

Наталья Гвоздикова не собиралась учиться на актрису, по совету отца хотела стать врачом. В 1965-ом она приехала в Ленинград погостить у сестры. И когда увидела Милу на сцене, познакомилась с закулисной жизнью театра, загорелась страстным желанием поступать на актерский факультет ВГИКа. «Я хочу быть актрисой», – обрадовала она сестру.

Втайне от родителей Людмила подготовила Наталью к поступлению в институт, устроила ей встречу со знаменитыми педагогами ВГИК Сергеем Герасимовым и Татьяной Макаровой. В 1967-ом Наталья Гвоздикова стала студенткой главного киновуза страны.

Людмила Гвоздикова в фильмах "Люди и манекены", "Чёрный ворон", "Улицы разбитых фонарей-4"

Две сестры всегда были очень близки, во всем поддерживали друг друга и делились самым сокровенным в жизни.

В конце 60-х вышел в прокат фильм «Таинственный монах» с участием Евгения Жарикова в главной роли. Людмила обожала этого актера. Она уговорила сестру посмотреть картину. Как только на экране появлялся герой Жарикова, восхищенно говорила: «Смотри, вон он. Послушай, какой у него замечательный голос». На что младшая Гвоздикова без особого участия отвечала: «Подумаешь».

Тогда Евгений Жариков никакого впечатления на Наталью не произвел. Но эпизод, несомненно, остался в памяти.

Искра влюбленности между Натальей Гвоздиковой и Евгением Жариковым вспыхнула в картине «Возле этих окон».

Наталья Гвоздикова и Евгений Жариков

А на съемках «Рожденная революцией» страсти между Жариковым и Гвоздиковой кипели уже не только на экране. Однажды в порыве чувств Евгений прямо на улице объяснился Наталье в любви. Первая, кто узнал об этом волнующем событии, была Людмила. на съемках «Рожденная революцией» страсти между Жариковым и Гвоздиковой кипели уже не только на экране. Однажды в порыве чувств Евгений прямо на улице объяснился Наталье в любви. Первая, кто узнал об этом волнующем событии, была Людмила.А на съемках «Рожденная революцией» страсти между Жариковым и Гвоздиковой кипели уже не только на экране. Однажды в порыве чувств Евгений прямо на улице объяснился Наталье в любви. Первая, кто узнал об этом волнующем событии, была Людмила. на съемках «Рожденная революцией» страсти между Жариковым и Гвоздиковой кипели уже не только на экране. Однажды в порыве чувств Евгений прямо на улице объяснился Наталье в любви. Первая, кто узнал об этом волнующем событии, была Людмила.

Наталья на радостях позвонила сестре в Ленинград. «Мне Женя признался в любви», – восторженно закричала она. «Прекрасно, – ответила Людмила. – Теперь он будет наш».

И в тяжелые для Натальи дни, когда вся страна обсуждала любовный треугольник между Жариковым, Гвоздиковой и Секридовой, Людмила все время была рядом с сестрой, поддерживала советом и утешала.

Восьмого июля 2021 года Людмиле Гвоздиковой исполнится 80 лет. Она по-прежнему живет в Петербурге. «Оптимистка с искрящимися глазами», – говорят о ней те, кто близко знаком с ней, любит и помнит по ролям в театре и кино.

Все мы с самых юных лет прекрасно знаем, что с родным братом или сестрой заводить отношения запрещено.

У Российских знаменитостей есть много скелетов в шкафу, некоторые рассказывают всю правду сами, о других фактах становится известно совершенно случайно.

Есть несколько актеров России, которые имели отношения со сводным братом или сестрой.

Алена Яковлева

Советская и российская актриса родилась 2 июня в 1961 году в Москве. Алена начала играть в Московском Академическом театре в 1985 году, а через пару лет впервые попала в кино, получив роль в приключенческом фильме «Честь имею» и комедии «Гнездо Глухаря».

Яковлева-по-прежнему играет в театре, снимается в кино и сериалах. Сейчас на счету актрисы 116 ролей, ее можно увидеть в детективных кинолентах «Охотница», «Смерть в объективе», «Я знаю твои секреты. Хамелеон».

Когда Алена обучалась на втором курсе театрального института, за ней ухаживал парень по имени Алексей. Молодым людям повезло, что отношения не успели зайти далеко, так как оказалось, что Леша является братом Алены по отцу.

Юрий Яковлев, будучи женатым человеком, закрутил роман с Екатериной Райкиной. Спустя 9 месяцев супруга Юрию родила дочь Алену, а любовница Екатерина сына Алексея. Российская актриса вспоминает произошедшую историю с улыбкой и очень рада, что тогда у нее появился брат.

Александр Ревва

Российский и украинский актер, шоумен, ведущий, певец и комик. Александр родился 10 сентября в 1974 году в Донецке, по его словам, его родственники из Эстонии, имевшие фамилию Эррва.

Ревва стал играть в КВН, потом попал в Comedy Club, а сейчас часто снимается в кино. Актер пока получил 24 роли, озвучил 10 иностранных мультфильмов. Сейчас Александр счастлив в браке, его супругу зовут Анжелика, которая родила артисту дочерей Амели и Алису.

Случай, который произошел с Александром в подростковом возрасте, он не забудет никогда. Когда ему было 14 лет, он безумно влюбился в девушку по имени Елена.

Они были счастливы, любили друг друга как Ромео и Джульетта. Впрочем, отношениям пришел конец, так как оказалось, что Лена является дочкой отца Александра от второй жены.

Об отношениях сводного брата и сестры стало известно больше 15 лет назад. Однако, чтобы не портить собственный имидж, сейчас Александр отрицает свои отношения со сводной сестрой.

Анна Большова

Российская актриса родилась 26 января в 1976 году в Москве. Свой творческий путь Анна начала в 1995 году, сейчас снимается в кино и играет в театре.

На счету Большовой 45 различных ролей, актрису можно будет увидеть в детективе «Свадебные хлопоты», «Исправленному верить», «Александра и Алеша».

У Анны тоже были отношения со сводным братом, которые дошли до свадьбы. Правда, хочу отметить, что ее избранником был парень по имени Антон, сын мачехи, между ними не было кровных уз, только формальности, поскольку мать Антона вышла замуж за отца актрисы.

По словам Большовой, она любила Антона, между ними разница в 6 лет. Анна дождалась, когда ее сводному брату исполнилось 18 и вышла за него замуж. Брак продлился 4 года, актриса хотела детей, а ее муж постоянно изменял и предпочитал вечеринки, а не семью.

Сейчас Анна счастлива в браке с художником Александром Макаренко. Они сыграли свадьбу в 2007 году, а спустя год у них родился сын, которого решили назвать Даниил.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

Еда и вода — необходимы каждому человеку. Люди едят не только для того, чтобы были силы, но и для удовольствия. Наверняка у вас тоже есть любимые блюда, которые вы готовы есть если не каждый день, то хотя бы раз в месяц. У российских знаменитостей тоже есть еда, которая им нравится больше всего, о ней и пойдет речь в моей статье.

Ксения Собчак

Известная телеведущая — довольно-таки скандальная личность. Как-то она даже баллотировалась в президенты, но это был скорее черный пиар, поскольку все прекрасно знали, что главой государства ей точно не стать. Впрочем, за Ксюшу все-таки голосовали люди, те, которых она считает бедными.

По словам ведущей, ей очень нравятся суши. Ксения считает, что это пища не только калорийна и хорошо утоляет голод, но и является очень полезной для всего организма. Сама Собчак суши не готовит, делает заказы в проверенных и дорогих ресторанах.

Ксения Бородина

Экс коллега Ксении Бородиной по телепередаче Дом 2, тоже не отличается хорошим нравом. Она может легко послать собственных подписчиков в социальных сетях, а не так давно Бородина заявила, что не собирается снижать свои требования по заработной плате в Дом 2. Перед переездом на телеканал «Ю», Ксюша зарабатывала два миллиона, потом ей предложили один миллион, ведущая была не согласна.

По словам Бородиной, у нее в семье едят салат, который она готовит сама. Ксения сообщает, что в него входит всего четыре ингредиента — свежие огурцы, авокадо, сельдерей и креветки. Ведущая следит за фигурой, но домочадцам может приготовить жареную курицу, что-нибудь испечь или порадовать итальянской пастой.

Валерия

Известной певице 53 и годы берут свое. Валерия постоянно занимается спортом, ходит к косметологу на различные процедуры, тратит сотни тысяч рублей на косметику. Валерия не выходит из дома без макияжа, а после фотосессии всегда требует, чтобы каждое фото было тщательно обработано.

Певица сидит на здоровом питании, причем не только она, ее муж Иосиф Пригожин и дети давно приучены к тому, что дома нет никакой жирной пищи, на фастфуд строжайший запрет. Любимым блюдом Валерии, перед которым она не может устоять, является руккола с томатами и запеченные морепродукты.

Алла Пугачева

В семье известной певицы и пародиста Максима Галкина, нет таких строгих запретов на еду, как у Валерии с Иосифом Пригожиным. Максим предпочитает домашнюю еду — обожает различные супы, блины, выпечку.

Алла долгое время сидела на диете, но это не значит, что она сидела только на овощах. Российская примадонна очень любит салаты из свежих овощей, отбивные, ее любимым блюдом является рыба камбала. Также, каждый день Алла и Максим выпивают по одному свежевыжатому апельсиновому соку.

Тимати

Когда-то начинающий певец бегал за Алексой на проекте Фабрика звезд-4. Исполнив несколько хитов, Тимати уехал жить и петь за границу, потом вернулся, чтобы открыть бизнес и основать компанию Black Star.

Тимати никогда не следит за фигурой и лишним весом, он обожает фастфуд, поэтому его любимым блюдом являются бургеры.

Также певец может встать посреди ночи, чтобы съесть итальянскую пасту с сыром пармезан, часто пьет пиво вместе с чипсами. Тимати все равно, вредна ли еда и наберет ли он лишние килограммы, певец всегда любит вкусно поесть.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал

Несколько дней назад весь мир облетела сенсационная новость, что всего через пять месяцев на международную космическую станцию отправится съемочная группа Первого канал в составе популярной актрисы Юлии Пересильд и кинорежиссера Клима Шипенко.

Оба были выбраны из множества претендентов в результате сложного конкурса, в котором участвовало несколько сотен кандидатов. Но данная новость была скептически встречена среди членов отряда космонавтов Роскосмоса.

Михаил Корниенко

Вот, например, что об этом сказал журналистам летчик-космонавт, Герой России Михаил Корниенко:

«Что уникального в этом фильме? Что Юлия Пересильд и режиссер полетят на МКС на 10 дней за 2 миллиарда рублей? А вы уверены, что они там не будут, извините, блевать все эти 10 дней? У нас в отряде есть девочка Аня Кикина — ее можно было бы отправить, она профессионалка во всяком случае. Очень фотогеничная девочка»

Анна Кикина, которую упомянул Михаил Корниенко. Ей 36 лет, сегодня она единственная женщина в отряде космонавтов Роскосмоса. В настоящее время проходит подготовку к полету на международную космическую станцию (дублирующий экипаж космической экспедиции МКС-67 и основного экипажа космической экспедиции МКС-68).

Если учесть, что многие из отряда космонавтов отказались комментировать эту ситуацию, но выразили поддержку своему коллеге в оценки полета непрофессионалов на МКС, можно сделать вывод, что очень многим в Роскосмосе не нравится эта затея Первого канала.

Михаил Корниенко на МКС встречает новый 2016 год.

Михаил также сообщил, что в связи со съемками фильма, нарушен ранее утвержденный план подготовки следующей смены космонавтов, которые ожидали своей очереди не один год.

Но больше всего его расстроило то, что очень большие деньги будут затрачены не на нужды космонавтики, на сомнительный шоу-проект:

«Я не бухгалтер, и, может быть, полез не в свои дебри. Но деньгам я нашел бы лучшее применение, чем посылать вот этих двоих туда, — сказал космонавт. — В центре подготовки космонавтов за голову держатся от этих новшеств. И притом это денег стоит немерено. Не знаю, может, это внебюджетные источники — мне не очень понятно, кто за них эти 2 миллиарда будет платить. Может быть, спонсоры какие-то у них есть. Но на выхлопе, я боюсь, что не очень много получится. Ни для страны, ни для «Роскосмоса»

После намёков на внеплановые затраты «Роскосмоса», с заявлением поспешил выступить генеральный директор Первого канала Константин Эрнст, который заявил, что полет членов съемочной группы в космос полностью финансируется из бюджета Первый канал.

Юлия Пересильд, Константин Эрнст и Клим Шипенко в Центре подготовки космонавтов.

Известно, что в прошлом году в одной из голливудских кинокомпаний сообщили о планах снять аналогичный художественный фильм на МКС в октябре 2021 года. Продюсером фильма и исполнителем главной роли должен быть знаменитый американский киноактёр Том Круз, который в настоящее время уже проходит подготовку к полету в компании «SpaceX».

Создается впечатление, что Россия, как и в прошлые советские времена вступила в космическую гонку с США. Но теперь за первенство в киносъемках на орбите. Причем в планах Эрнста обогнать американцев буквально на неделю.

«Но зачем соревноваться с Томом Крузом, когда у нас проблем полон рот?» — резонно возмутился космонавт Михаил Корниенко.

Юлия Пересильд

36-летняя актриса Юлия Пересильд имеет актерское образование ГИТИС, выступает на сцене Московского театра на Малой Бронной, много снимается в кино. На сегодня в её фильмографии около семидесяти киноролей.

Юлия Пересильд

В 2018 году ей присвоено звание Заслуженной артистки России, она лауреат премий Правительства России и Президента РФ.

Клим Шипенко

37-летний кинорежиссер Клим Шипенко закончил в США факультет кинопроизводства Калифорнийский университета. Двукратный лауреат премии «Золотой орёл». Снял как режиссер 13 фильмов. Наиболее известные из них: «Салют-7», «Текст», «Холоп».

Михаил Корниенко

Герою России Михаилу Борисовичу Корниенко в апреле исполнился 61 год. Он дважды побывал в космосе, суммарная продолжительность полетов 517 суток. Дважды выходил в открытый космос более чем на 12 часов. С 2017 года является ведущим специалистом отряда космонавтов ЦПК, космонавт-инструктор 1-го класса.

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

Топ-6 отличных фильмов, которые стоит посмотреть, если вы их пропустили!

Подарок

Жанр: Детектив/Триллер/Драма

Дата выхода: 2015 год

Страна: Китай/США/Австралия

Рейтинг: 6.4

Очень интересное кино, хотя и с довольно простым сюжетом, в котором нет сильно закрученных поворотов, не сумасшедшей динамики.

Сюжет рассказывает про семейную пару, которая решается переехать в другой дом и начать так сказать, новую жизнь. Но однажды появляется странноватый, бывший одноклассник супруга, который в дальнейшем начинает их преследовать. Почему и для чего он это делает? В этом и скрывается вся идея фильма. Финал истории очень хорош, далеко не каждый зритель, сможет догадаться, чем всё это закончится.

Последняя любовь на Земле

Жанр: Мелодрама/Фантастика

Дата выхода: 2011 год

Страна: Ирландия/Швеция/Дания/Великобритания

Рейтинг: 7,6

Фильм покажет вам насколько важны самые простые вещи в жизни. Слышать, видеть, ощущать вкусы — это и значит «жить». Операторская работа прекрасна: вы прочувствуйте всю интимность, трепет, страстную любовь героев. А их играют не абы кто, а безумно притягательная Ева Грин, и Юэн Макгрегор, который немного блекнет на фоне своей партнёрши, но давайте будем честны, а кто на ее форе не блекнул?! Но как итог, актёрам удалось создать ту гармонию, которая, несмотря на потерю четырёх чувств, смогла найти какую-то магию в простых прикосновениях, поцелуях м объятьях

Отель «Гранд Будапешт»

Жанр: Детектив/Комедия

Дата выхода: 2014 год

Страна: США/Германия

Рейтинг: 7,9

Приятный глазу, смешной и своими шедевральными диалогами и сценами, и поведением персонажей — чудесный фильм. Смотреть этот фильм можно сколько угодно и это всегда будет классно, атмосферно и в радость. А сколько в нем занято знаменитых актеров, даже в самых маленьких ролях, каждый из которых сам может сделать фильм хитом. Все в этом фильме прекрасно. Поэтому, если ещё не смотрели, скорее исправляйте эту ошибку.

Джентельмены

Жанр: Боевик/Криминал/Комедия

Дата выхода: 2019 год

Страна: США/Великобритания

Рейтинг: 8,5

Замечательный триллер с закрученной криминальной гангстерской историей в уникальном не превзойдённом стиле Гая Ричи где можно насладиться не только прекрасной игрой актёров и не повторимыми съёмками сюжета но и юморными дельными диалогами с тонким жизненным смыслом и как всегда непредсказуемой развязкой этих событий.

Искупление

Жанр: Военный/Мелодрама/Детектив/Драма

Дата выхода: 2007 год

Страна: США/Великобритания/Франция

Рейтинг: 8

Мощная, сильная, развёрнутая во времени кинолента. Посмотрев этот фильм, ещё раз получаешь подтверждение тому, что женщины готовы на любую подлость в борьбе за любимого мужчину, а когда у них ничего не получается, они готовы уничтожить и объект своего воздыхания, по принципу:" Коль ни мне, так не доставайся же ты никому" Две сестры любят одного мужчину. И что из этого получается… и всё это проходит на фоне самых тяжёлых событий 20-го века.

Анон

Жанр: Детектив/Драма/Фантастика/Криминал/Триллер

Дата выхода: 2018 год

Страна: США/Германия

Рейтинг: 6,1

Источник Яндекс. Картинки

Фантазийный сюжет о возможном устройстве будущего общества. Другие правила, более изощрённые нарушения и нестандартные способы поимки преступников. Главный герой ищет нарушителя и находит, так ему кажется. У него появляется куча проблем, ведь его предупреждали не совать нос куда не надо и не обманывать, а он не послушал. Теперь необходимо довольно быстро разобраться кто действительно враг, а кто хочет ему помочь. Вроде бы будущее, а проблемы, связанные с тотальным контролем, те же. Герой к финалу разочаровывается системой, частью которой является

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

• «Интересно и красочно» Подборка отличных захватывающих фильмов в жанре «фантастика».
• Необычные фильмы, в которых сюжет и актёры на высшем уровне!
• Идеальные триллеры, которые вас точно не разочаруют!

Сейчас 21 век, новые технологии позволяют снять любое кино или сериал, однако, многие люди считают, что талантливые актеры были именно во времена СССР. К сожалению, многих звезд советского кино уже нет с нами, некоторые доживали свой век в полнейшей нищете и одиночестве.

Владимир Ивашов

Советский и российский актер родился 28 августа марта в 1939 году. Свой творческий путь в кино Владимир начал в 1959 году, снявшись в киноленте «Баллада о солдате». Фильм получился достаточно успешным, он имеет рейтинг 8,3 балла из десяти по мнению зрителей и кинокритиков, за границей киноленту и вовсе считают шедевром мирового кинематографа.

На протяжении жизни Ивашов сыграл 58 ролей, после распада СССР его выгнали из театра и актеру пришлось идти работать на стройку. Из-за ошибки врачей Владимира не стало в 1995 году, он жил в нищете и был похоронен как простой человек.

Раднэр Муратов

Советский и российский актер театра и кино родился 21 октября в 1928 году в Ленинграде. Свою карьеру в кино Раднэр начал в 1952 году, многие зрители помнят Муратова благодаря его роли в фильме «Джентельмены удачи», а некоторые фразы, сказанные артистом в киноленте, стали крылатыми и используются в народе до сих пор.

Муратов снимался до 1987 года, его последние роли были в драме «Крейцерова соната», мюзикле «Люби меня, как я тебя», киноленте «Семь криков в океане». Свой век артист доживал в одиночку, жил один в однокомнатной квартире и ходил питаться в благотворительную столовую.

Алексей Смирнов

Советский актер родился в городе Данилов, Ярославская Губерния, 28 февраля в 1920 году. Алексей прошел войну, получил серьезное ранение и был вынужден расстаться с любимой девушкой, чтобы не портить ей жизнь.

Смирнов известен многим по роли Феди в фильме «Операция Ы и другие приключения Шурика», за всю жизнь он успел сняться в 85 фильмах, последние киноленты с участием актера «Песни над облаками», «Дипломаты поневоле», «Лес, в который ты никогда не войдешь».

Известного артиста не стало 7 мая в 1979 году, он не смог пережить утрату своего лучшего друга Леонида Быкова. Алексей Смирнов был настолько одинок и беден, что деньги на похороны собирали его соседи.

Николай Парфенов

Советский и российский актер родился в селе Сергиевы-Горки, Владимирская Губерния, 26 июля в 1912 году. Свою первую роль Николай сыграл в 1946 году в драматическом фильме «Сын полка», а зрителям запомнился благодаря кинолентам «Где находится Нофелет», «Афоня».

За всю жизнь Парфенов сыграл 120 ролей, но к старости остался в нищете и полном одиночестве. Его приемные дети не могли дождаться момента, когда Николая не станет и можно будет поделить квартиру. Из жилья актера забирали все — телевизор, тумбочки, шкафы, под конец жизни у Николая Парфенова были одни спортивные штаны.

Михаил Кононов

Советский и российский актер родился 25 апреля в 1940 году в Москве. Свою творческую карьеру начал в 1961 году, наиболее известен по роли Нестора Петровича в фильме «Большая перемена».

На протяжении жизни Михаил снялся в 79 фильмах, озвучивал российские и зарубежные мультфильмы. Кононов доживал свой век в полном одиночестве и нищете на окраине Москвы.

Настал момент, когда актер заболел, его положили в больницу, но необходимых лекарств не было, а сам Михаил был не в состоянии заплатить за них. Советский актер покинул этот мир 16 июля в 2007 году.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

Пора признать, что мы живем в эпоху бесконечных ремейков. Фильмы, которые были популярны когда-то, теперь постоянно переснимаются. В 2021-м году пришло время для пересъемки классической истории о приключениях Остапа Бендера. Уже 24-го июня в кинотеатрах стартует фильм под названием "Бендер. Начало".

Если вы смотрели трилогию "Гоголь", вы можете примерно представить, что это будет за фильм. Делали его те же люди и, судя по трейлеру, они не постарались привнести в новый проект что-то оригинальное. Все те же заимствования из Голливуда, все те же попытки создать динамичный экшн, все те же шутки, которыми то и дело перекидываются герои…

"Бендер. Начало" не будет ремейком "12 стульев". Новый фильм вполне можно назвать приквелом по отношению к классической истории. Его главный герой — Ибрагим Бендер. Именно он, познакомившись с честным и порядочным Осей, превратит того в легендарного афериста. А объединяет двух столь разных героев охота за царским жезлом, продать который можно за совершенно фантастическую сумму.

В принципе, данная идея мне даже понравилась. Однако трейлер развеял мои позитивные ожидания от фильма. Во-первых, как я и сказал, каждый его кадр буквально пронизан вторичностью и бесконечными заимствованиями. А во-вторых, у меня есть большие вопросы по актерскому составу.

Не так давно я впервые за несколько лет похвалил Сергея Безрукова. Он и правда сыграл очень сильную и глубокую роль в сериале "Обитель". Я бы с радостью похвалил Безрукова и сегодня, вот только в роли Ибрагима Бендера он смотрится отнюдь не так убедительно.

Не знаю, кто и зачем сказал Безрукову, что для этой роли он должен научиться копировать Джонни Деппа в образе Джека Воробья. Но по трейлеру мне показалось, что свою актерскую задачу Сергей увидел именно в этом. Интонации, мимика, жесты — все это Безруков позаимствовал у популярного голливудского коллеги. Смотря трейлер, я все ждал, когда Бендер возьмет на абордаж чей-нибудь корабль и отправится на поиски Летучего голландца.

Да и вообще, даже если закрыть глаза на это, мне достаточно сложно представить сегодняшнего Безрукова в роли обаятельного афериста и наставника Остапа Бендера. Куда больше ему бы подошла роль какого-то аристократа или одного из белых офицеров, с которыми предстоит столкнуться главным героям… Но Безруков изначально видел себя лишь в роли Бендера и все-таки получил образ своей мечты.

В остальном каст грядущего фильма смотрится достаточно интересно. Арам Вардеванян, Никита Кологривый, Таисия Вилкова, Вера Брежнева, Александр Цекало, Юрий Колокольников, Гарик Харламов, Павел Майков — каким-то образом съемочной группе удалось объединить на площадке неплохих актеров и невесть как оказавшихся в фильме комиков. Оценить, что из этого вышло, мы сможем уже 24-го июня.

Также стоит отметить, что "Бендер. Начало" — не самостоятельная история. Параллельно с ней снималась и вторая часть — "Бендер. Золото империи". Затем 2 фильма будут превращены в сериал, который выйдет в одном из онлайн-кинотеатров.

Понятно, что новый "Бендер" — это попытка заработать для всех причастных к данному проекту. И, в первую очередь, это касается Сергея Безрукова, который продолжает примерять на себя весьма странные образы. При этом я ни в коем случае не хочу сказать, что Сергей — плохой актер. Просто количество ролей давно стало для него важнее их качества.

А пойдете ли вы в кинотеатр на "Бендер. Начало"? Делитесь ответами на этот вопрос в комментариях.