Ему осталось снять всего один фильм. Как-то Квентин обмолвился, что свои лучшие годы он потратил на создание кино мирового уровня, сознательно отказавшись от создания домашнего очага и рождения наследников.

Позже Тарантино заявил, что он намерен снять всего десять фильмов, а потом просто наслаждаться жизнью. Итак, на сегодняшний день фильмов у Квентина Тарантино десять.

После выхода в 2019 году эпической ленты «Однажды в Голливуде» режиссер, продюсер и актер женился, в феврале 2020 года в возрасте 56 лет он стал отцом, и, кажется, счастлив жить семейной жизнью. Но как же так? Не рано ли? Квентин, с тебя еще один фильм!

Пока мы ждем новостей об очередном проекте великого режиссера современности, вспомним интересные факты о нем.

1. Мать родила Квентина вне брака в 16 лет, и воспитала его самостоятельно. Отец Тарантино, музыкант по призванию, не принимал участия в воспитании отпрыска. Кстати, позже мама режиссера утверждала, что IQ ее сына – 160 (это феноменально высокий показатель), хотя сам Квентин говорит, что не знает, соответствуют ли ее слова действительности. Среди предков режиссера – итальянцы, ирландцы и индейцы.

2. Режиссер ненавидит рекламу в искусстве, поэтому все бренды, которые присутствуют в его фильмах – придуманы им самим.

3. Любимый писатель Тарантино – Борис Пастернак, которого режиссер считает гением. Во время визита в Москву в 2003 году режиссер посетил его могилу в Переделкино. Также режиссер относится с уважением к современной русской живописи, и к режиссеру из Екатеринбурга Алексею Федорченко.

4. Квентин Тарантино не имеет высшего образования. Все знания о кино он получил, когда в юности работал в пункте видео проката, а также билетером в кинотеатре. Позже он сказал, что этих знаний ему вполне хватило, чтобы изменить историю мирового кино.

5. Режиссер панически боится крыс, мышей и кротов.

6. Самый кровавый фильм Квентина Тарантино – «Убить Билла». Во время съемок понадобилось 450 галлонов бутафорской крови.

Харви Кейтель и Квентин Тарантино в фильме "Криминальное чтиво"

7. Деньги на свой первый полнометражный фильм «Бешеные псы» Тарантино получил от культового голливудского актера Харви Кейтеля. Тот прочитал сценарий и решил, что парень, написавший его, знает толк в гангстерских историях.

После этого Тарантино получил миллион долларов, а Кейтель сыграл одну из главных ролей в фильме.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Его обожают миллионы телезрителей за лёгкий цинизм и тонкий юмор. Но что происходит после того, как выключены софиты, Дмитрий Нагиев не рассказывает никому.

Исполнил папину мечту

В детстве Диме пришлось хлебнуть горя. Родители оформили развод, когда они с братом Женей были совсем маленькие. Так что в доме не было даже сладостей вдоволь. Мальчики носили обноски, а про развлечения речь вовсе не шла.

С тех пор Нагиев очень рачительно относится к своим расходам, хотя, по оценкам специалистов, обладает состоянием не менее 3 млн.долларов.

Ещё когда жили в Азербайджане, отец Димы играл в самодеятельном театре. Правда, в Ленинграде забросил это дело. Дмитрию же больше было по душе самбо. Он подавал большие спортивные надежды.

После школы подал документы в Электротехнический институт. Служить попал в войска ПВО, откуда привёз характерную отметину на носу, причём перелома в этой области лица было целых два – последствия дедовщины.

Только после этого Нагиев вспомнил театральную мечту отца и решил воплотить её в жизнь. Прошёл конкурс из 155 человек на место. Став студентом, подрабатывал на радио, так что времени на учёбу катастрофически не хватало.

После первого курса Дмитрия хотели отчислить, но пожалели. Во время выпускного спектакля она так перенервничал, что его отвезли на «скорой» с нервным срывом. В результате у Нагиева парализовало лицевой нерв.

Целых полгода ушло на лечение и специальную гимнастику, чтобы вернуть подвижность мышцам, но лёгкий прищур остался навсегда, став изюминкой актёра.

Поначалу Нагиев прославился на телевидении в комедийном проекте «Осторожно, модерн!» Затем на всю страну прогремели его «Окна». Вместе с Ксюшей Собчак вёл «Дом 2». Вскоре его всё чаще стали приглашать в кино. После сериала «Каменская» Дмитрий стал настоящей звездой.

Никто не знал, что кумир женат

Многочисленные поклонницы были уверены, что знойный мачо – убеждённый холостяк. А звезда никому не рассказывал, что женился ещё в 21 год. Ещё в студенчестве у Нагиева случился роман с радиоведущей Алисой Шер.

Алиса Шер

Когда супруга забеременела, Дмитрий стал учиться прилежно, чтобы получать стипендию. Кроме этого приторговывал на улице и подрабатывал швейцаром. Жили у родителей девушки, а развелись, когда Кириллу исполнилось 12 лет.

Экс-супруга написала книгу, рассказав о совместной жизни с Нагиевым и о его многочисленных изменах. А он не дал ни одного интервью по поводу развода.

После этого знаменитости приписывали романы с администратором Натальей Коваленко, участницей телешоу Ириной Темичевой и никому не известной девушкой, которая моложе Дмитрия на 18 лет.

Поговаривают даже, что одна из этих женщин родила Нагиеву ребёнка. Но всё это на уровне слухов – точной правды о личной жизни звезды не знает никто.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• Мирдза Мартинсоне разделась в кадре, за что вызвала жестокое порицание от общественности.
• Российские актёры с подмоченной репутацией
• Мария Голубкина не перестаёт удивлять своим эпатажем!

В 1868 году 24-летний подающий большие надежды художник Илья Репин увидел на Неве бурлаков. Толпу оборванных мужиков, запряженных в лямку подобно лошадям. Бурлаки тащили вверх по течению реки баржу. Зрелище это поразило художника своим контрастом с отдыхающей на берегу реки разряженной в пух и прах публикой.

Через два года Репин сделал первый набросок к картине, которая принесла ему мировую известность, вызвала нешуточный скандал и стала предзнаменованием наметившегося перехода русской живописи от академизма к критическому реализму.

Вопреки распространенному мнению, Репин не был первым, кто обратился к теме бурлачества в живописи. Однако, он первым сделал акцент именно на бурлаках — их типажах, характерах, их страданиях. Так, великий русский художник Алексей Кондратьевич Саврасов в 1870 году написал картину "Бурлаки", но, в отличие от полотна Репина, акцент в ней сделан на пейзаже.

А. К. Саврасов "Бурлаки" (1870 г). Национальное культурное достояние.

Картина Репина была закончена в 1873 году и ее сразу же показали широкой публике на выставке живописи в Петербурге. Реакция на картину была противоречива. Свободолюбиво настроенная молодежь и интеллигенция объявили картину "подлинным искусством" и "единственной правдой о самодержавной России".

В консервативных кругах картину приняли настороженно. Так, академик живописи Федор Бруни заявил, что полотно Репина — это профанация искусства.

Было немало претензий и к реалистичности картины. По мнению многих, Репин намеренно сгустил краски, пытаясь изобразить русскую действительность в более черных тонах, чем было на самом деле. Критический реализм Репина оказался слишком критическим, и не слишком реалистичным. Так, министр путей сообщения Российской Империи возмущался:

Ну какая нелегкая вас дернула писать эту нелепую картину? Да ведь этот допотопный способ транспортов мною уже сведен к нулю и скоро о нем не будет и помину! Зря только опозорили Россию!

В каком-то смысле критики Репина были правы. Художник, действительно, несколько сгустил краски ради воздействия на публику. Более того, сохранился ранний вариант картины — и там сделан еще больший акцент на страданиях бурлаков.

Илья Репин "Бурлаки, идущие вброд" (1872 год). Национальное культурное достояние.

Чтобы заметить одну из важнейших "полуправд", допущенных Репиным, следует внимательно посмотреть на картину Ильи Ефимовича, а затем, столь же внимательно — на представленную выше картину Алексея Саврасова. Заметили? Да-да, все верно. Бурлаки никогда не таскали баржи столь маленькими группами — это просто физически невозможно. Посмотрите, какая огромная толпа тянет баржу на картине Саврасова — вот так оно и было на самом деле. Репин же намеренно уменьшил количество бурлаков, чтобы подчеркнуть их страдания.

"Бурлаки на Волге" — это в очень большой степени революционная картина. Всем, в том числе, близким к правительству кругам было понятно, что хотел сказать художник своим полотном. Бурлаки, олицетворяющие весь русский народ, напрягая все силы, тянут на себе ярмо самодержавия. Почему бы не скинуть это ярмо?

У Репина появилось множество подражателей, критический реализм углублялся, мода показывать русскую жизнь исключительно в черном цвете начала превалировать. К чему это привело в конечном итоге — известно. Конечно, нельзя сказать, что Репин был одним из тех, кто ковал революцию, но свои пять копеек он в нее точно внес.

Это, кстати сказать, прекрасно осознавали большевики. Картина "Бурлаки на Волге" была одной из самых тиражируемых в СССР. Ее воспроизводили в школьных учебниках, печатали на марках, конвертах и открытках. Самого Репина, оказавшегося после революции в Финляндии, уговаривал вернуться на Родину лично Клим Ворошилов. Основоположник критического реализма был нужен молодой республике для условной легализации нового искусства — социалистического реализма. Подобно тому, как Максим Горький стал своего рода "печатью одобрения" на литературе соцреализма.

Как бы то ни было, "Бурлаки на Волге" остаются одним из самых значительных произведений русской живописи за всю ее историю.

Еще больше статей про живопись, про историю России, про гениев и их темные стороны, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Не успели поклонники советского кинематографа оправиться от потери любимого Черномора — Владимира Федорова, как испытали еще одну тяжелую утрату: 19 мая 2021 года в 53 года ушла из жизни от онкологии Татьяна Проценко, сыгравшая Мальвину в советском детском фильме «Приключения Буратино». В ее жизни это была единственная роль, но свет и слава этого образа не угаснут никогда. Все мальчишки в СССР были влюблены в голубоглазую Мальвину. И по этим голубым глазам она узнавалась в любом возрасте.

Татьяна Проценко

Татьяна Анатольевна Проценко родилась в Москве 8 апреля 1968 года. Её мама Альбина Васильевна говорила, что Татьяна с детства росла артистичной – пела песни и сочиняла на ходу стихи, выступая перед родственниками и друзьями.

На роль Мальвины Татьяна попала по воле случая: ассистентка режиссёра никак не могла найти девочку на эту роль, и так случилось, что встретила ее в поезде. Режиссеру Леониду Нечаеву она тоже сразу понравились ее красота, голос, игра. И единственный настоящий голос в фильме — это Танин, остальных героев озвучивали другие актеры. Как и на съемках любого фильма, в работе над фильмом «Буратино» были и свои курьезы и нюансы. Во время съемок в Крыму летом, на жаре, грим стекал с актеров ручьями, у Мальвины «плыл» макияж, и визажисты вынуждены были снова и снова его поправлять. А тут еще у Татьяны начали выпадать зубы, и приглашенным стоматологам приходилось работать над безупречностью образа Мальвины.

Получение гонорара за съемки – 650 рублей – стало одним из самых ярких детских воспоминаний Тани – ведь она сама смогла купить себе пианино, которое было ее мечтой. Всего же она получила баснословные по тем временам деньги — 10 тысяч.

Татьяна Проценко в детстве

После успешного дебюта в кино Татьяна должна была сниматься в фильме «Красная Шапочка», сценарий которого Инна Веткина написала специально для нее. Но незадолго до начала съёмок Таня упала на велосипедной прогулке, получила сотрясение мозга и несколько переломов, и врачи запретили ей сниматься, сказав, что любые эмоциональные нагрузки девочке противопоказаны.

В 1983 году Ролан Быков позвал Татьяну сняться в роли злой школьницы-заводилы в драме «Чучело», но и ему она вынуждена была отказать по настоянию врачей.

Больше Татьяна Проценко в кино не снималась. Хотя хотела связать свою жизнь с кинематографом — окончила киноведческое отделение ВГИКа, и какое-то время работала на телевидении редактором. В одном из интервью она говорила, что именно тогда убедилась в отсутствии актерского таланта – она проваливала все пробы, на которые ходила. И Татьяна сменила профессию – отучилась на художника-макетиста и занималась в последующем компьютерной версткой и дизайном, работала редактором в издательствах.

Два раза была замужем, родила двух детей – дочь Анну (21 год) и сына Владимира (16 лет).

Последний раз Татьяна Проценко появилась на экранах в передаче "Очень Новый год 2012".

Здравствуйте! Если открыть список «Форбс», то мы увидим огромное количество наших артистов — долларовых миллионеров. Возникает справедливый вопрос — а почему те, кто должен нас развлекать получают в тысячи раз больше простых людей? Справедливо ли это? Обсудим и обменяемся мнениями.

Сергей Шнуров и Филипп Киркоров

Дорогие читатели, я очень часто читаю в комментариях весьма гневные сообщения, мол, наши артисты обнаглели, «зажрались» и вообще, они несправедливо богаты. У меня двоякое мнение и я очень хочу порассуждать вместе с вами. Напишу что я думаю, а вы поправьте, дополните или опровергните меня в комментариях. И напоминаю, что свои мысли я никому не навязываю.

Итак, многие наши артисты действительно получают огромные деньги за свою работу. Но далеко не все. Молодые и неизвестные актёры за длиннющую съёмочную сцену могут получать копейки, а музыканты выступать всю ночь в баре за 300₽. Сделать себе имя и адекватный ценник — это тяжёлый труд.

Например, Сергей Шнуров был никому неизвестным питерским маргинальным музыкантом, который пел за еду. Долгих 15 лет у него ушло на превращение в миллионера из «Форбс», автора успешных хитов и сбору многотысячных стадионов. За один концерт «Ленинграда» на «ВТБ Арене» музыканты получали 250 млн. ₽ при минимальной цене билета в 5,5 тысяч. Шнур не украл эти деньги и никого не заставлял покупать билет на концерт, но свободных мест не было.

Сергей Шнуров в молодости

И таких примеров много, когда артисты сами, своим талантом и усердием добились богатства. И когда я читаю комментарии, мол, у артиста, который кривляется на сцене, зарплата за вечер больше, чем у комментатора в год, я считаю, что виноваты не артисты, а государство, которое допускает такие нищенские зарплаты.

Но артисты виноваты в другом: многие ставят себя выше зрителя, хвастают своими доходами, выставляют напоказ свою богатую жизнь. Да ещё и жалуются на снижение доходов. Разумеется, это поведение вызывает гнев и негатив у зрителя. Я уверен, что деньги любят тишину. А эти все списки «Форбс», хвастовство артистов и частый сор деньгами на глазах у всех только развивает брешь между артистами и зрителями.

Но самое главное — такое проведение наших артистов крайне выгодно государству! Условный работяга, который вкалывает на заводе за копейки, часто винит успешного и богатого артиста, который получает миллион за выход, а не тех, кто допускает такие маленькие зарплаты и довели 20 млн. человек до нищеты.

В шоу-бизнесе всегда были большие деньги и нет ничего удивительного в том, что сфера растёт и богатеет. Но трудно спорить с тем, что есть артисты, которые получают свои деньги не совсем заслуженно. Есть много блата и кумовства и иногда совсем молодые и не очень достойные исполнители внезапно получают гос. награды и премии только из-за связей. Радует, а вернее, хочу верить, что достойных больше.

Певец ЮрКисс получил гос. награду

От всей души желаю вам достатка и любимой работы!

А вы что думаете по этому поводу? Напишите, пожалуйста, ваше мнение в комментариях.

Ставьте «лайк», если статья вам понравилась.

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

Российский актер — очень талантливый человек. Ян может сыграть любую роль, он не раз сбрасывал или набирал лишние килограммы, полностью вживался в своих персонажей. Мало кто знает про личную жизнь Цапника, а особенно странные факты о актере, которые я расскажу в своей статье.

Пошел учиться на повара ради девушек

Ян Цапник. Ищу друга жизни

Российскому актеру 52 года, свою карьеру актера он начал довольно рано — в 1987 году, сыграв Гошу в фильме «Ищу друга жизни», однако в театре Ян появился еще в семилетнем возрасте, сыграв Щенка в спектакле «Голубой щенок».

Цапник пошел по стопам своего отца Юрия, ходил в музыкальную школу и театральную студию. Ян всегда любил приударить за какой-нибудь девчонкой, поэтому пошел учиться на учебно-производственный комбинат на повара-кондитера.

Там почти не было парней, зато было много девчонок. Цапник учился плохо, но все же получил 3 разряд повара. Затем поступил в театральное в Свердловске.

Подрался с патрулем после демобилизации

Ян Цапник в армии

Ян проходил службу в ВДВ, был в разведке, его отправляли в Польшу и Германию. На момент призыва шла война в Афганистане, Цапник считал своим долгом помочь дружественной республике, писал письма, но как добровольца его не взяли.

Отслужив в армии, Цапник ехал из Германии через Санкт-Петербург, решил выйти в Северной столице, где наткнулся на патруль. Начальник патруля почему-то решил докопаться до уже отслужившего Яна, началась драка, Цапник вырубил всех, но на помощь бежал второй патруль и актеру пришлось убегать.

Перевелся в ЛГИТМИК случайно

Убежав от второго патруля, актер решил отдышаться и сходить в туалет, рядом как раз был ЛГИТМИК. Ян зашел в здание, потом в туалет. Там артист решил плюнуть в потолок, мол если достану, поступлю и буду учиться здесь, а если нет, тогда вернусь в Свердловск.

Слова Цапник произнес вслух, это услышал ректор и хотел выгнать актера, но на защиту встал педагог ЛГИТМИК Владимир Викторович Петров, который как раз проводил слушания поступающих.

Как итог, Ян смог поступить и перевелся в ЛГИТМИК. Там он обучался вместе с такими знаменитостями России, как Анатолий Журавлев, Игорь Лифанов, Дмитрий Нагиев, Алексей Климушкин.

Проблемы с водкой и озвучивание фильмов для взрослых

Когда-то актер озвучивал иностранные мультфильмы, но сейчас не занимается дубляжем, у него хватает работы в российских фильмах и сериалах. Мало кто знает о еще одном странном факте из жизни Цапника — он озвучивал фильмы для взрослых. Тогда актеру работа нравилась — повздыхал, поохал, получил свои 50 долларов и свободен.

Для Яна такой заработок был просто сумасшедшим, ведь будучи студентом он получал стипендию в размере 45 рублей, ему их, конечно же не хватало. Как только актер стал получать доллары, почти все пропивал и у него начались большие проблемы с алкоголем, но побороть вредную привычку он смог самостоятельно.

Встретил жену, решив, что она японка

Как обычный и нормальный мужчина, Яну всегда нравился прекрасный слабый пол. В особенности ему нравились девушки азиатской внешности.

В 1997 году актер играл в спектакле, который был специально организован для международного конгресса. По словам актера, после выступления был организован хороший банкет, где он неплохо выпил вместе с бывшим однокурсником Игорем Лифановым.

На банкете были японки, которые очень понравились Яну, но девушки разошлись по домам, а Цапник и Лифанов решили продолжить выпивать в кафе под названием «Мани-Хани».

Там он встретил девушку, подумал, что она японка и начал разговаривать с ней по-английски. Оказалось, что девушка была калмычкой по имени Галина, но отлично знала иностранный язык.

Молодые люди понравились друг другу буквально с первого взгляда, с января по октябрь встречались, а потом решили сыграть свадьбу. В браке у Яна и Галины родилась дочь Елизавета. Актер считает, что это настоящая судьба, ведь если бы он тогда не пошел в кафе, то не встретил свою настоящую любовь.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

В послужном списке актрисы Валентины Кособуцкой десятки знаковых киноработ. Кому-то она запомнилась в роли привлекательной Бабы-Яги в «Новогодних приключениях Маши и Вити», а кто-то до сих пор восхищается ее образом Беатриче в музыкальной комедии «Труффальдино из Бергамо». Так или иначе, за свою многолетнюю карьеру Валентина Григорьевна зарекомендовала себя, как яркая разноплановая актриса с узнаваемой манерой игры, которую знают и любят миллионы зрителей.

Жизненный путь будущей актрисы начался в Ленинграде. С детства Кособуцкая мечтала стать актрисой. Родители Валентины сразу заметили у дочери музыкальные способности, которые в дальнейшем стали неотъемлемым элементом ее профессии. Тогда еще никто и предположить не мог, что Кособуцкая станет актрисой музыкального театра. В детстве она занималась во всевозможных кружках, и пела в хоре. Со временем увлечение драматическим искусством превратилось из хобби в цель всей жизни.

Родители Кособуцкой скептически отнеслись к ее желанию связать свою жизнь с актерской профессией. Они считали стремления дочери блажью, которая скоро пройдет. Но к моменту окончания школы Валентина осталась на той же позиции, она непременно хочет стать актрисой. Она отправилась в приемную комиссию ЛГИТМиКа. Однако первая попытка не увенчалась успехом. Но упорная Кособуцкая не опустила руки, и продолжила идти к поставленной цели. Уже тогда Валентина выделялась на фоне других студентов своей харизмой и самобытностью.

Валентина — единственная получила приглашение примкнуть к труппу Театра музыкальной комедии, в котором служит и по сей день. На сцене Кособуцкая появляется преимущественно в острохарактерных гротескных образах. На большом экране Валентина Григорьевна дебютировала в 1973 году. Практически сразу к ней пришла известность. Роль привлекательной Бабы-Яги в детском фильме «Новогодние приключения Маши и Вити» стала для нее по-настоящему звездной.

Визитной карточкой Кособуцкой на долгие годы стала роль сестры Федерико Распони из Турина – Беатриче в мюзикле «Труффальдино из Бергамо». Все вокальные партии актриса исполнила сама. По словам Валентины Григорьевны, она всегда старалась создавать на экране и сцене разные образы, и не бояться экспериментировать.

Свою личную Кособуцкая старается не афишировать. Она никогда не выставляла ее на всеобщее обозрение. В связи с этим, точных сведений о том, есть ли у актрисы муж, дети и внуки, нет. На сегодняшний день 73-летняя актриса по-прежнему в строю. Валентина Григорьевна продолжает выступать на сцене театра, ставшего за долгие годы для нее родным домом, и сниматься в кино. В 2020 году на экраны вышла лента «Сто лет в пути», в которой Кособуцкая исполнила одну из главных ролей.

А вы помните фильмы с участием этой замечательной актрисы? Пишите комментарии, и не забывайте подписываться на наши обновления.

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Атмосферных фильма, которые Вы не видели. Итак, начнем:

1) Не входи

Год: 2020

Продолжительность: 1 час 32 мин.

Страна: Великобритания

Рейтинг: 5,2

Компания, состоящая из молодых ребят, решает совершить ограбление. Они давно уже обратили внимание на пожилую пару, проживающую в шикарном доме. Эти обеспеченные люди не доверяют никаким финансовым учреждениям, в результате чего они стараются держать все свои деньги дома.

Ребята считают, что у них получится воплотить свой план в реальность. Подождав, пока хозяева уйдут из дома, они пробираются внутрь. Но они и представить не могли, с чем там столкнутся. Оказывается, они увидят много тайн, скрываемых супругами ото всех.

По возвращении домой хозяева просто не могут позволить, чтобы их секреты стали достоянием общественности. Получится ли у незадачливых воришек освободиться из страшной ловушки?

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

2) Охота на Санту

Год: 2020

Продолжительность: 1 час 40 мин.

Страна: США, Канада, Великобритания

Рейтинг: 5,5

Билли – мальчишка двенадцати лет, который имеет отвратительный характер. В течение всего года он только врал, издевался над сверстниками и получал плохие оценки. Естественно, ему придется расплатиться за это. Вместо подарков на Новый год Билли нашел под елкой только небольшой уголек.

С того момента мальчишка стал мечтать о мести. Регулярные насмешки сверстников только усиливают его желание действовать решительно и беспринципно. Взяв все свои накопленные деньги, Билли идет к профессиональному киллеру. Он просит его убить Санту. Преступник берется за этот странный заказ, считая, что с этим у него точно не возникнет никаких проблем.

Вот только его ожидает не самый приятный сюрприз. Выяснилось, что у Санты есть много очень полезных навыков, да и расставаться с жизнью он не хочет. А Билли отправится в долгое и весьма увлекательное путешествие, которое будет для него опасным. Может быть, у него получится пересмотреть свое мировоззрение.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

3) Не оставляй следов

Год: 2018

Продолжительность: 1 час 49 мин.

Страна: Канада, США

Рейтинг: 6,6

Уилл вместе с дочерью Том решили изолироваться от общества, причем это решение было абсолютно добровольным. Им нравится находиться как можно дальше от людей, которые склонны к насилию, убийствам и агрессивному поведению. Отец и дочь едят то, что у них получается найти или поймать, воды им хватает, а пищу готовят на костре.

Жить им приходится в самостоятельно сооруженном шалаше, ночи они проводят в палатке и спальных мешках. Порой они выбираются из леса в город, желая пополнить свои запасы. В последнее время к их скромному жилищу стали подбираться собачьи стаи.

Но Уилла и Том это нисколько не беспокоит. Они высоко ценят собственную свободу и чувство умиротворения, а в современном обществе этого очень мало. И вдруг в их жизни появляются лесорубы, которым поручили работу в заповеднике. А потом в лагере возникают и представители закона.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

4) Тинейджер на миллиард

Год: 2011

Продолжительность: 2 часа 11 мин.

Страна: Таиланд

Рейтинг: 7,9

В 2002 году Тому было лишь 16 лет. Тогда он практически ничем не отличался от своих сверстников. Те же регулярно над ним издевались. Хотя разница между ними все-таки была. Уже тогда Том зарабатывал неплохие деньги. Он добился завидных результатов благодаря онлайн-играм, в которых обычные люди предпочитают только тратиться.

В 17 лет его уже решили отчислить, но он не отчаялся и придумал бизнес, благодаря которому его доходы значительно увеличились. В 18 лет семья Тома объявила о банкротстве, а спустя год парень научился зарабатывать на водорослях.

В данный момент ему 26, и он все еще занимается водорослями, но только с той разницей, что он – лучший в своем деле. У него есть то, о чем многие люди могли бы только мечтать. Он – миллионер. Но как же он добился таких головокружительных успехов?фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

В комментариях к тесту «Школьные годы», где были приведены фото советских актрис в школьной форме, моя читательница написала, что современных актрис она бы не узнала. Я пообещала ей сделать тест по детским фото российских актрис.

Ставьте лайк и подписывайтесь на канал

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

Наверно это будет сложно сделать, так как я, например, не много знаю российских актрис. Ещё меньше смогу назвать имя и фамилию. С ужасом поняла, что из сериала «Содержанки» знаю только Марину Зудину, Дарью Мороз, Александра Збруева, Сергея Чонишвили и Сергея Бурунова. А новых актрис никого не знаю, к сожалению.

В качестве подсказки в конце теста будет ссылка на видео с детскими фото отечественных актрис, туда вошли те актрисы, кто стал популярен в перестройку, 90-е годы и те, кто взлетел на Олимп сейчас. Если не уверены и не хотите рисковать, то посмотрите сначала видео, а потом проходите тест.

Но лучше начать с теста, проверить себя. А вдруг вы лучше меня разбираетесь в современном кино

И так поехали! Всем удачи.

Как легко Вам удалось пройти тест, пишите в комментариях. Надеюсь, что вам он тоже понравится.

Добавлю ролик из своего одноименного Ю-Туб канала с детскими фото российских актрис.

Двухсерийный кинофильм «Не покидай…», снятый по одноименной пьесе Георгия Полонского, вышел на экраны в 1989 году. Лента сразу привлекла внимание зрителей. Помимо мэтров отечественного кинематографа в картине были задействованы совсем еще юные актеры, в т.ч. исполнитель роли Патрика – Игорь Красавин, который оказался на съемочной площадке совершенно случайно. Он был обычным школьником. Игорь увлекался спортом, а свободное от учебы время проводил с друзьями. В то время ни о какой актерской профессии не могло быть и речи. Его жизнь круто изменилась после случайной встречи с режиссером Леонидом Нечаевым.

Десятиклассник привлек внимание режиссера в вагоне минского метро. В то время он как раз искал подходящего актера на роль Патрика в фильм-мюзикл «Не покидай…». Нечаев не смог пройти мимо юноши с внешностью сказочного принца. Режиссер утвердил его без проб. Тогда никто и предположить не мог, что эта роль принесет дебютанту всесоюзный успех.

Красавина стали называть самым красивым принцем за всю историю советского кинематографа. В то время по своей популярности он мог бы сравниться с Виктором Цоем, собиравшим стадионы, и героями приключенческого телефильма «Гардемарины, вперед!», которых забрасывали мешками писем с признаниями в любви. После выхода мюзикла на экраны сотни тысяч юных девушек с разных уголков Советского Союза влюбились в Красавина. Многие до сих называют его своей первой экранной любовью.

После выхода картины на экраны Красавину стали поступать много интересных предложений, но он от них отказывался, мотивируя свой отказ отсутствием актерских способностей. Игорь сам для себя решил, что ему не хватает таланта. Коллеги Красавина утверждали, что на съемочной площадке он действительно был чересчур скромным и нерешительным, что в актерской профессии не приветствуется. Вполне возможно, что Красавин понимал: с таким характером ему не удастся реализоваться в кинематографе. Съемки у Нечаева остались лишь частью его светлых юношеских воспоминаний. Роль принца позволила ему насладиться признанием и славой, хоть и недолго.

Картина «Не покидай…» стала судьбоносной для Красавина не только в профессиональном, но и в личном плане. В процессе съемок он познакомился со своей будущей женой – Ольгой. Поговаривают, что Игорь перестал сниматься в кино из-за строгих родителей. Однако, по словам Ольги, со временем у него появился другой круг интересов, а кино постепенно ушло из его жизни. В дальнейшем Игорь работал в строительной компании. Вместе с женой он воспитывал дочь. Красавин тщательно ограждал свою личную жизнь от посягательств журналистов, и отказывался давать интервью.

7 августа 2009 года жизнь кумира всех советских девчонок трагических оборвалась. У Игоря случился разрыв артерии. Он ушел из жизни в 38 лет. По словам родных, своевременно оказанная медицинская помощь вполне могла бы спасти ему жизнь. Незадолго до этого Красавин перенес операцию по удалению аневризмы головного мозга. Роль принца Патрика так и осталась его единственной яркой киноработой, благодаря которой память об Игоре Красавине все еще жива. Красавин похоронен на Восточном кладбище в Минске.

А вы помните фильм «Не покидай меня…»? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

"Чужое имя" (1966 год)

Это история человека, который до войны был мелким жуликом. Встреча в тюрьме с подпольщиком, борцом против фашизма, распрямила его, сделала способным на подвиг…

После выхода фильма многие посчитали его весьма слабеньким детективом, но это не так. Это драма, в которой сыграли замечательные актеры — Юрий Саранцев, Клара Лучко, Евгений Ташков, Владимир Балашов, Алексей Сафонов, Альгимантас Масюлис.

"Повесть о чекисте" (1969 год)

Рустам Ибрагимбеков писал сценарий этой картины по архивным данным, свидетельствам очевидцев и по повести Виктора Михайлова о советском чекисте Николае Гефте. Режиссеры картины — Борис Дуров и Степан Пучинян.

Интересная, захватывающая шпионская история, в которой играют замечательные актеры — Константин Сорокин, Лаймонос Норейка, Елена Добронравова, Михаил Козаков, Евгений Тетерин.

"Ночной звонок" (1969 год)

"Черно — белый фильм, который не оставит никого равнодушным. В Главных ролях Вера Марецкая и Борис Андреев! Фильм снят по одноименному рассказу Федору Кнорре, который был напечатан в 60- х годах в журнале " Юность". Добрый, честный фильм об истинных ценностях. Смотреть стоит однозначно!

В фильме просто блестящий актерский состав — Марианна Стриженова, Виктор Кольцов, Валентина Малявина, Нелли Лазарева, Александр Вилькин, в эпизоде играла и Людмила Марченко, но ее фамилия не указана даже в титрах.

"Жди меня, Анна" (1969 год)

Забытый военный фильм — экранизация по повести Юрия Нагибина "Далеко от войны", который был снят на киностудии " Беларусьфильм." Действие происходит во время войны в одном из портовых городов на Волге, куда приезжает корреспондент газеты, чтобы написать очерк об известной крановщице..

Это третий фильм, в котором снялся Олег Янковский, но озвучивает его почему- то совсем другой актер… В главных ролях — Олег Янковский и Светлана Жгун. В фильме также играют Ролан Быков, Алексей Смирнов, Валентин Гафт и Ольга Аросева. Правда, роли у них там совсем небольшие…

"Белый взрыв" (1969 год)

Военная драма, которую снял Станислав Говорухин на Одесской киностудии. Сценарий будущей картины Станислав Говорухин писал вместе с Эдуардом Володарским. Фильм о подвиге наших солдат-альпинистов, которые в 1942 году ценой своей жизни спасли жителей предгорья Кавказа и обеспечили успех нашим войскам.

В ролях — Сергей Никоненко, Людмила Гурченко, Армен Джигарханян, Анатолий Игнатьев, Федор Одиноков.

Да, небольшую роль в этом фильме играет и Владимир Высоцкий. Говорухин, снимавший фильм в Крыму, уговорил его сняться в эпизоде. Для Высоцкого в тот, 1968 год год, это было очень важно — ему тогда не давали выступать с концертами и даже маленькая роль принесла ему хоть небольшой, но заработок. Высоцкий даже несколько песен к фильму написал, но по каким-то причинам они не вошли в картину. Жаль..

Подборка отличных фильмов с необычным сюжетом и хорошей игрой актёров.

Легкое поведение

Жанр: Комедия/Мелодрама

Дата выхода: 2008 год

Страна: Канада/Великобритания

Рейтинг: 7,5

Стильная комедия на одну из любимых тем британцев — о разнице менталитетов между ними и американцами. Причем, американка выставлена в очень выгодном свете. Но юмор британский. Танго в конце фильма — кульминационный и самый яркий момент, танец — как точка над "i" в отношениях героини со семи присутствующими

Леди Бёрд

Жанр: Комедия/Драма

Дата выхода: 2017 год

Страна: США

Рейтинг: 7

Довольно не плохой фильм о взрослении юной леди, о выборе друзей, о желании выйти на более обеспеченный круг в общении, об отношениях с названными сестрой и братом, с отцом и матерью. Фильм о выборе себя. Героиня довольно харизматична, смела, озорная, может и приврать ради достижения цели..

Тёмная башня

Жанр: Вестерн/Фантастика/Боевик

Дата выхода: 2017 год

Страна: США

Рейтинг: 5,7

Боевик с элементами фантастики. Попытка экранизации цикла романов Стивена Кинга. Авторы фильма уклонились в зрелищность и экшн, существенно отдалившись от исходного замысла Стивена Кинга. Поэтому если не поддаваться сравнению, то фильм неплохой.

Отмель

Жанр: Драма/ Триллер

Дата выхода: 2016 год

Страна: США

Рейтинг: 6,3

Напряжённый, но интересный и захватывающий фильм, об истории, произошедшей в живописном месте океана… Молодая девушка, любительница серфинга, хорошей волны на безлюдном пляже, оказывается заложницей своих желаний, когда её решает атаковать акула..

Вижу лишь тебя

Жанр: Драма

Дата выхода: 2016 год

Страна: Таиланд/США

Рейтинг: 6

Хороший триллер с неожиданным сюжетом. Все хотят доверительные отношения в семье. Но не все люди могут быть достойны полного доверия. Фильм как раз говорит — доверяй, но проверяй. Блейк Лавли как всегда неотразима, но очень затянуто, видимо поэтому столь невысокий рейтинг.

Высотка

Жанр: Фантастика/Драма/Ужасы

Дата выхода: 2015 год

Страна: Бельгия/Великобритания/Ирландия

Рейтинг: 5,6

Фильм оставляет не однозначное впечатление, одним словом его не описать поэтому советую посмотреть, если Вам не понравится вы всегда можете остановить просмотр, а если досмотрите до конца, то сможете дать ему свою оценку.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы, вы бы добавили в подборку.

Так же смотрите:

• Идеальные триллеры, которые вас точно не разочаруют!
• «Апокалипсис рядом!» Шесть кинолент, которые смотрятся на одном дыхании!
• Пять крутых фильмов в жанре "триллер-ужасы".

Николай Фигуровский в 1950-е годы написал несколько сценариев, по которым сняты хорошие военные фильмы «Огненные версты», «Часы остановились в полночь», «на дорогах войны».

В 1959 году Николай Николаевич принес на Киностудию имени Горького сценарий под названием «Благоразумная ведьма». К этой рукописи проявил интерес режиссер и педагог Сергей Герасимов, однако сам браться за экранизацию не стал в силу дефицита времени, и вынес сценарий на обсуждение, предложив его экранизировать своему коллеге Льву Кулиджанову.

Тому же сценарий совершенно не понравился, он на худсовете раскритиковал рукопись, досталось и ее автору. Тогда обиженный на резкую критику Фигуровский забрал рукопись, запретив вносить в нее любые правки.

Однако прошел месяц и Николай Николаевич принес на студию почти полностью переписанный сценарий. И тогда Кулиджанов понял – это нужно снимать. Рукопись поменяла название на «Когда деревья были большими».

Главная роль Кузьмы Кузьмича предназначалась для актера Василия Меркурьева. У него на тот момент были проблемы со здоровьем, и он попросил снимать деревенские эпизоды недалеко от его дачи под Ленинградом, чтобы не отлучаться надолго из дома. Однако с технической точки зрения это было невозможно, поэтому от роли Меркурьеву пришлось отказаться.

Лев Кулиджанов никогда не видел до этого в кино Юрия Никулина, ему было интересно, как этот талантливый человек проявит себя в драматической роли. Режиссер видел, что в этом человеке есть глубокий талант именно драматического свойства.

Но Юрий Владимирович долго думал, стоит ли браться за роль, справится ли он с такой ответственной задачей. К тому же в сценарии у него были длинные монологи, а он их трудно запоминал.

Но, когда Никулин все-таки дал согласие и процесс пошел, то актер буквально вжился в роль. И все на съемочной площадке понимали, что другого Иорданова представить просто невозможно.

Кстати, часть внешнего образа своего героя Никулин придумал сам – ему дали потрепанную одежду, но чего-то не хватало, и тогда актер нашел на студии кепку со сломанным козырьком – образ был сформирован.

Когда кинокартина была готова, то худсовет раскритиковал роль Юрия Никулина – выпивающего бездельника. Тогда на защиту роли Никулина встала министр культуры Екатерина Фурцева, заявив, что все претензии к этой роли Юрия Владимировича отклоняются. Так первая драматическая роль Юрия Никулина дошла до экрана и ее увидели миллионы зрителей.

Подписать на канал «КиноНытик»

Мир кинематографа привык равняться на актрис, покоривших Голливуд. Шерон Стоун, Николь Кидман, Джулия Робертс, Шарлиз Терон… Эти имена у всех на устах. Только мне бесконечно обидно за многих талантливых красавиц, которые остаются "за кадром" мировой киноиндустрии. В особенности это касается турчанок.

Фото: Яндекс.Картинки

Турция — страна невероятно красивых женщин. Индустрия турецкого кино за последние 10 лет пережила отличный подъем благодаря современным турецким сериалам, которые полюбили по всему миру. Я хочу выделить Несколько актрис из Турции, которые, по моему скромному мнению, достойны голливудской славы. Эти девушки своей красотой затмят многих знаменитых актрис. Да и драматический талант в кино у турецких актрис явно прослеживается.

Знакомьтесь с очаровательными актрисами из Турции ?

Бадэ Ишчил, 37 лет

Фото: социальные сети

Красавица Бадэ Ишчил родилась в Стамбуле 8 августа 1983 года. Мечтающая стать дизайнером одежды, студентка университета "Йедитепе" даже не догадывалась, что в будущем её ждет карьера модели и весьма востребованной в Турции актриса. Бадэ воспитывает сына Азура, с отцом которого она развелась в 2016 году.

Ясемин Аллен, 31 год

Фото: социальные сети

Ясемин Кай Аллен — уроженка Великобритании, отец которой наполовину турок, а наполовину англичанин. Мама Ясемин — турецкая актриса Сони Эдди, которая снималась с уже подросшей дочерью в нескольких фильмах. Ясемин с детства отличалась артистизмом. До 10 лет она жила с родителями в Турции, но после развода с отцом мама увезла её в Австралию. Там красавица закончила Университет телевидения и кинематографии, после чего вернулась работать в Турцию. Ясемин является лицом Л'Ореаль.

Хатиджа Шендиль, 37 лет

Фото: социальные сети

Хатиджа Шендиль родилась в Стамбуле, но всю жизнь живет в Анталии. Дочь известного предпринимателя, Хатиджа всегда хотела стать артисткой, но семейное дело "вынудило" её отучиться в Средиземноморском университете на бизнес-администратора. Ещё будучи студенткой красивую девушку заметило модельное агентство, с которым она подписала контракт. Окончательно утвердиться в шоу-бизнесе ей помогло третье место, которое она заняла в 2001 году в конкурсе "Мисс Турция". За этой победой последовало 4 место в конкурсе "Мисс Европа". Хатиджа замужем за актером Бураком Сагьяшаром и воспитывает сына Джана.

Фахрие Эвджен, 34 года

Фото: социальные сети

"Несостоявшаяся Хюррем Султан" Фахрие Эвджен родилась в семье турецких беженцев в Золингене, и детство её было не безоблачным. Но спустя годы судьба вознаградила красавицу модельным контрактом от случайно увидевших её на отдыхе в Стамбуле продюсеров. С 2017 года Фахрие является не только одной из самых дорогих актрис Турции, но и супругой главного красавца страны — актера Бурака Озчивита. В 2019 году у пары родился сын Каран.

Малиса Аслы Памук, 30 лет

Фото: социальные сети

Мелисса Памук владеет в совершенстве пятью языками. Родилась она в городе Нидерландах, но позже с семьей переехала в Турцию. В 2011 году Мелисса заняла первое место на конкурсе красоты "Мисс Турция". После этого ей последовали многочисленные предложения от продюсеров кино.

Бергюзар Корель, 38 лет

Фото: социальные сети

Уроки актёрского мастерства Бергюзар Корель брала у самой Сюзан Бостон — учителя Тома Хэнкса и других звёзд Голливуда. Она родилась в семье турецких актёров, а потому выбрала семейную профессию. Дебютом славы для Бергюзар стал сериал "1001 ночь", на съемках которого она познакомилась с будущим мужем актёром Халитом Эргенчем. Пара воспитывает сыновей Али и Хана.

А как вы считаете, достойны ли турецкие актрисы мировой славы?

Прошло более пяти лет, как нет с нами всенародно любимой актрисы Натальи Леонидовны Крачковской. Торжественное прощание и похороны состоялись в начале марта 2016 года. Организацию похорон взяли на себя власти города, а для могилы известной актрисы выделили престижное место на Троекуровском кладбище Москвы, которое сегодня считается официальным филиалом Новодевичьего кладбища.

Похороны Н.Л. Крачковской 5 марта 2016 года.

В последние годы по территории Троекуровского кладбища организованы экскурсии по могилам знаменитых людей, в том числе и по могилам известных артистов. И всех очень расстраивает состояние могилы Заслуженной артистки России Натальи Крачковской.

За пять лет после похорон деревянный крест и портрет актрисы выцвели. Волонтеры убрались на могиле, хотели обновить краской крест, но выяснилось, что без разрешения ответственного за могилу (сына), они не имеют право это делать. Связаться с ним, к сожалению, не удалось. По данным администрации кладбища, на могилу популярной актрисы ежемесячно приходят не менее сотни посетителей.

Создается впечатление, что за прошедшие пять лет после смерти актрисы, на могиле никто не занимался благоустройством. Деревянный крест, который был установлен сразу после похорон, как временный вариант мемориального знака, похоже становится постоянным и единственным памятником этой заслуженной актрисы.

Администрация кладбища уже несколько раз обращалась к ответственному владельцу участка захоронения, единственному сыну знаменитой актрисы с просьбой провести благоустройство могилы и поставить памятник, тем более, что у актрисы при жизни было много поклонников и могилу почти ежедневно посещают почитатели её таланта.

Но от сына — Василия Владимировича Крачковского журналистам озвучена версия, что памятник на могиле не установлен по двум причинам. Во-первых, сын захотел перенести останки своего отца в могилу матери, чтобы сделать семейное захоронение. Во-вторых, памятник, который по его заказу делает один из грузинских мастеров, до сих пор не готов.

По поводу переноса останков похороненного в 1988 году мужа Натальи Крачковской – звукорежиссера киностудии «Мосфильм» Владимира Васильевича Крачковского на Преображенском кладбище в Москве, его сын Василий Владимирович пожаловался на бюрократизм московских чиновников. Мол, уже более трех лет он не может получить разрешение на эксгумацию и перенос останков. Когда журналисты предложили ему свою помощь в борьбе с этими бюрократами, сын неожиданно от такой помощи отказался. Что было довольно странно в его положении.

По поводу памятника тоже возникают сомнения. За столько лет его можно было уже давно сделать и приготовить для установки, когда бы вопрос с переносом останков отца был решен. Да и оградку, обозначавшую границы могилы, тоже не мешало бы сразу поставить. Известно, что сын получил в наследство от матери, помимо другого имущества, две квартиры в престижном районе Москвы стоимостью несколько десятков миллионов. Поэтому вызывает недоумение и удивление — несколько тысяч рублей, хотя бы на временное благоустройство могилы матери, ему можно было бы давно уже потратить.

Можно допустить, что поставить добротный памятник сыну мешают формальные проблемы, которые от него не зависят, но как быть с банальными сорняками на могиле? Устав ждать, когда сын и внук наведут порядок, неравнодушные граждане недавно сами пропололи могилу от сорняков, убрали мусор.

Мне кажется, что это наглядно демонстрирует истинное отношение наследников к своей знаменитой родственнице. Ведь чтобы просто поддерживать порядок на могиле деньги не нужны, да и много времени это не займёт. Было бы желание.

А читателям хочу напомнить несколько знаменитых ролей этой талантливой и жизнерадостной актрисы, которая навсегда вошла в Золотой фонд отечественного кино.

"12 стульев" (1971)

Кинокритик нытик Никифор Ляпис-Трубецкой.

__________________________

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

На днях в сети появилась новость, которая заставила меня в очередной раз с горечью вспомнить об очень талантливом актере Владимире Машкове. Уже в этом году Владимир Львович будет баллотироваться в Госдуму от Единой России. В связи с этим я решил посмотреть на то, как развивается карьера данного актера в последние годы, и сделать из этого некоторые выводы.

Широкую известность и зрительскую любовь Владимир Львович получил еще в 90-тые годы благодаря фильму "Вор". Закрепить успех у него получилось в начале "нулевых". Пронзительную драму "Папа" я до сих пор считаю лучшим фильмом в карьере Машкова, а сериал "Ликвидация" — непревзойденным примером детектива, действие которого развивается в послевоенное время.

Также Машков остается одним из немногих российских актеров, успевших поработать на западе. Фильм "Миссия невыполнима: Протокол Фантом" принес Владимиру Львовичу мировую известность. Жаль, что после него актер предпочел вернуться в Россию и сниматься на родине. Примерно в этот момент его карьера свернула не туда.

Если раньше Машков был известен как актер, не снимающийся в откровенно провальных проектах, то сейчас это давно изменилось. "Миллиард", "Герой", "Одесский пароход" — прежний Владимир Львович никогда бы не подписался на участие в этом. Но теперь Машков привык соглашаться на съемки в чем попало.

Разумеется, это не могло не сказаться на зрительском отношении к актеру. Машкова впервые за всю его карьеру стали критиковать, но почему-то это не помогло актеру сделать выводы из сложившейся ситуации.

Впрочем, если бы все ограничивалось одними лишь плохими фильмами, это было бы нестрашно. К тому же Машков продолжил сниматься и в достойных вещах. К примеру, 2-й сезон "Налета", который продолжает мучительно медленно выходить на главном канале страны, я смотрю с большим удовольствием.

Куда большей проблемой в какой-то момент стало то, что Машков объявил, что вообще уходит из кино. На время, конечно, но никто не знает, как долго продлится творческий отпуск Владимира Львовича. Сейчас актер сосредоточен на управлении Московским театром Олега Табакова и действительно не появляется на съемочной площадке ни одного фильма.

К слову, в театре у Владимира тоже все идет не очень гладко. Так, в прошлом году стало известно о его конфликте с такими актерами, как Роза Хайруллина, Павел Табаков. Они даже ушли из "Табакерки". Многие обвинили в этом именно нестандартный машковский стиль управления театром, а подавляющее большинство зрителей, разумеется, встало на сторону пострадавших актеров, а не новоиспеченного худрука.

Главной же причиной, по которой зрители отвернулись от Машкова, я считаю как раз то, с чего начал свою статью. В какой-то момент Владимир Львович слишком увлекся политикой. Съемки в агитационных роликах, поддержка Единой России, готовность баллотироваться в Госдуму… Может, и здорово, что у Машкова такая активная гражданская позиция, но, кажется, что с ней он забыл о том, что остается актером.

Ни в коем случае не хочу сказать, что актеры должны быть аполитичными в любой ситуации. Если у Владимира Львовича есть определенные взгляды, конечно же, он может их высказывать. Однако я не могу ни с чем сравнить уровень негатива, который вылился на Владимира Львовича после рекламы внесения поправок в Конституцию. И, как по мне, вся эта критика была справедливой. Свобода слова свободой слова… А вот участие в подобной рекламе — уже совсем другое дело.

Потерявшему народную любовь актеру очень просто ее вернуть. Достаточно лишь сняться в одном или двух удачных фильмах, и благодарные зрители забудут обо всех просчетах и неудачах своего любимца. Проблема лишь в том, что Машкова, кажется, все устраивает. Он не планирует возвращаться к съемкам в ближайшее время и потому рискует окончательно потерять когда-то обожавших его россиян.