Зрительское признание актеру Сергею Насибову принесла роль Гоши Кораблева в картине «Школьный вальс». На момент съемок в картине Сергею было восемнадцать лет. Роль несостоявшегося вулканолога, в которого влюблены сразу две девушки Зося и Дина, принесла молодому актеру оглушительный успех. Но потом Насибов исчез с радаров. В кино он вернулся уже в зрелом возрасте.

Жизненный путь будущего актера начался в столице Абхазии в семье физика-ядерщика и искусствоведа. Спустя некоторое время Сергей переехал вместе с родителями в подмосковный Троицк. В школьные годы Насибов увлекся актерством. К моменту окончания школы он твердо решил связать свою жизнь с актерской профессией. Уже в старших классах он начал готовиться к поступлению в ГИТИС. Сергей успешно сдал экзамены, и был зачислен на курс. На одном курсе с Насибовым училась дочь известного актера Льва Дурова – Екатерина. Она влюбилась в привлекательного однокурсника. Сергей ответил ей взаимностью. На последних курсах влюбленные сыграли свадьбу. В этом союзе родилась дочь Катя.

Спустя некоторое время во время совместных гастролей Сергей сблизился с примой Театра им. В. Маяковского – Натальей Гундаревой. К тому времени его уже знала вся страна. Неожиданно для всех между Натальей и Сергеем разгорелся бурный роман. Тот факт, что Наталья была старше на десять лет, Насибова, судя по всему, не смутил. Пикантности этой ситуации добавляло то, что у каждого из них были семьи. Но это никого не останавливало.

В течение года продолжались их тайные встречи. Пока Сергей не решился развестись с женой. Однако создать семью с Гундаревой у него так и не получилось. После нескольких лет отношений они расстались. По словам Насибова, ему не хватило мудрости, чтобы удержать возле себя такую роскошную женщину.

Практически сразу после болезненного разрыва с Гундаревой Сергей эмигрировал в Америку. К тому времени уже все границы были открыты, и он смог беспрепятственно уехать за океан. По словам Насибова, изначально он не собирался уезжать навсегда. Просто однажды он оказался на съемках в Сан-Франциско, и решил, что должен непременно вернуться в этот город. Актерская карьера Насибова за океаном не сложилась. В Америке ему пришлось перепробовать множество занятий. Начиная от работы менеджера в спортклубе, и заканчивая продажей подержанных автомобилей. Удержаться на плаву Насибову помогла профессия риелтора.

Со времен Сергей переехал в Калифорнию. Там он женился и купил дом. Вскоре супруга подарила ему дочь. В Америке Насибов прожил больше двух десятков лет. На родину он приезжал только для того, чтобы увидеться с дочерью. В 2008 году Сергей изъявил желание вернуться в Россию, его жена оказалась против. На этой почве супруги развелись. В последние годы Насибов служит в РАМТе. Постепенно ему удалось вернуться в российский кинематограф. О личной жизни 62-летнего актера ничего неизвестно. Многие считают, что у такого импозантного мужчины обязательно должна быть дама сердца.

А вы помните фильм «Школьный вальс»? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Несмотря на то, что на счету российского актера 111 различных ролей, мне он наиболее запомнился во фильму «Жмурки» и сериалу «Солдаты», где сыграл капитана Дубина. Алексей нравился мне как актер, но я его перестал уважать по нескольким причинам.

Плохой пример для родной дочери

Дети — как губки для посуды, впитывают все, наблюдают за поведением родителей. На протяжении многих лет Панин постоянно судится с Юлией Юдинцевой, которая родила актеру дочь Анну.

Такие отношения между родителями точно не пойдут на пользу ребенку, ведь изначально Аня должна была остаться и жить с матерью, только потом суд встал на сторону актера и дитя осталось с ним. Не знаю, хороший ли он отец, но он точно подает плохой пример своей дочери.

Не любит соотечественников

Еще одна причина, почему я перестал уважать Панина — его интервью, в котором он открыто заявлял, что ноги его не будет в России.

Но постой, Алексей. Ты родился в Советском Союзе, получил образование, именно в России смог заработать деньги на шикарные автомобили и съемный дом на Рублевском Шоссе. Теперь Панин живет в Испании, в родной стране его считают фриком и одним из самых опустившихся актеров.

Виноват сам, людей с нетрадиционной ориентацией у нас не любят, но это не значит, что стоит оскорблять соотечественников нецензурными словами и считать несовременными.

Постоянно плачет, что остался без денег

Популярные актеры России зарабатывают хорошие деньги. Кто-то покупает недвижимость, другие тратят гонорары на цацки и автомобили, кто поумнее — открывает собственное дело.

Напомню, Алексей был весьма популярным и остается известным российским актером. Да, у него были деньги, и даже если взять незначительную часть из гонораров, можно было бы открыть бизнес.

Сейчас Панин плачет, что остался почти без денег, а в Испании ему приходится мыть чужие машины, поскольку на съемки в России его никто не зовет.

Опять же, виноват сам — пил и тратил деньги, вместо того, чтобы позаботиться о будущем.

Открыто пропагандирует ЛГБТ

Пропаганда нетрадиционных отношений запрещена в России на законодательном уровне. Алексей Панин прекрасно знал, в какой стране он живет и как люди относятся к ЛГБТ.

Если есть закон — не нарушай, я бы посмотрел, как актер заявлял бы о своих правах в какой-нибудь азиатской стране, где большинство местных жителей — мусульмане. Там к таким людям как Алексей, относятся очень жестко, гораздо хуже, чем в России.

Неприятные поступки

В сети интернет много грязи, ты сидишь в социальной сети, подписан на какой-нибудь паблик с анекдотами и смешными видео, а тут вдруг раз, и Панин. Мало кто знает, что Алексей с бывшей супругой постоянно устраивал и посещал свинг вечеринки. Да, в сети об этом информации мало, но Алексей и без вечеринок ведет себя слишком вызывающе — тому пример многочисленные ролики с участием актера.

Если бы Панин не выкладывал такие подробности о своей личной жизни, то, возможно, люди относились к нему по-другому, а сам бы Алексей не оказался в черном списке среди многих знаменитостей.

Для меня Алексея Панина, как актера и человека больше не существует. Я стараюсь не смотреть фильмы с его участием, так как из хорошего актера он превратился в человека, который раздражает одним только видом, но это лишь мое субъективное мнение.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

Российские актрисы с испорченной репутацией

Актёрская профессия, пожалуй, одна из самых сложных. Помимо того, что актёру приходится качественно отыгрывать определённого персонажа в кино, ему также нужно оставаться поп-звездой и постоянно радовать своих поклонников. Тем не менее некоторые актёры заходят настолько далеко, что теряют своих фанатов и даже работу. Далее мы поговорим о четырёх российских актёрах, которые испортили свою репутацию.

Дмитрий Дюжев

Дмитрию удалось прославиться ещё в нулевых, когда он сыграл одну из главных ролей в "Бригаде". После этого он стал активно появляться на обложках разных газет, но появления его были далеко не самыми успешными.

Дюжеву очень не понравилось, что в аэропорту его заставили должно ждать из-за очередей, поэтому он сказал, что русскому зрителю хватит и второстепенных фильмов, тем самым оскорбляя русский народ. В итоге это стало его главной проблемой, испортившей репутацию.

Александр Панкратов-Черный

А вот данный актёр никогда не скрывал своих чувств. Если возникали конфликты, то он был их участником, либо инициатором.

Он обзывал других актёров, часто был пьяным на публике, устраивал множество скандалов. Так, однажды, его даже выгнали из самолёта, когда его рейс был снят. Он очень хотел алкоголь, а дошло всё до применения полиции.

Павел Прилучный

Также известный актёр, подававший надежды с юных лет. Дюжев тоже творил много плохого. В его биографии есть нападение на журналиста (без физических увечий), обвинения со стороны жены в применении насилия и чересчур большом рвении к алкоголю и не только. В итоге с женой он развёлся, а своей половинкой решил сделать Мирославу Карпович. Интересно, как быстро этот роман закончится?

Александр Домогаров

Возможно, самый талантливый актёр из всех, разрушивший свою репутацию медленно и сильно. Например, появились слухи, что он неоднократно поднимал руку на свою бывшую Марину Александрову. Он устроил скандал при увольнении с театра МХАТ, подозревался в алкоголизме. В итоге, карьера некогда успешного актёра закончилась, словно погоревшая звезда.

Заключение

Конечно, каждый из нас может встретить разочарование в этой жизни и актёры не исключение. Они тоже люди, могут ошибаться. Но иногда ошибки, совершённые столь известными людьми заканчиваются плачевно не только для их фанатской базы, но и для карьеры актёров в целом. А зачастую и навсегда.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• Российские актёры с испорченной репутацией!
• Мария Голубкина не перестаёт удивлять своим эпатажем!
• Большая и единственная любовь Екатерины Вуличенко.

Премьера трагикомедии «Американская дочь» состоялась в 1995 году. В основу сюжета картины легла реальная история из жизни режиссера Карена Шахназарова, когда его вторая жена сбежала из СССР с их общей дочерью Анной. История отца, ищущего встреч со своей маленькой дочерью, растрогала многомиллионную зрительскую аудиторию.

Публика оценили искренность и достоверность, с которой главные герои исполнили свои роли. К слову, в отличие от своего экранного прототипа в лице Владимира Машкова, Шахназаров увидел свою дочь только после двадцати лет разлуки. В картине показан более счастливый финал.

Главные роли в этой душещипательной истории исполнили Владимир Машков и Эллисон Уитбек. По сюжету картины русская женщина Елена уходит от своего мужа, и без ведома отца увозит его маленькую дочь в США. Там она выходит замуж за успешного американца. Чтобы найти девочку отец прилетает в Америку. Отчим Ани настаивает на том, чтобы родной отец Ани отказался от нее, и навсегда оставил ее в покое. Но Алексей не собирается этого делать, и делает все возможное, чтобы встретиться со своей дочерью. В итоге, ему в голову приходит безумная мысль, тайно вывезти ребенка в Мексику, а оттуда уехать в Россию.

Несмотря на то, что с момента выхода фильма на экраны прошло более 25 лет, многие до сих пор помнят эту историю. В особенности юную актрису Эллисон Уитбек, покорившую публику своей детской непосредственностью. Трогательная история о любящем отце на долгие годы стала ее визитной карточкой. На момент начала съемок в картине Шахназарова Эллисон исполнилось девять лет.

Режиссер решил сделать выбор именно в пользу коренной американки. Эллисон комфортно чувствовала себя перед камерами, прекрасно танцевала и обладала пластичностью. Фильм «Американская дочь» стал ее дебютной киноработой. Год спустя Уитбек снялась в комедийной драме «Джек» с Робином Уильямсом в главной роли. После этого она ушла из актерской профессии.

В дальнейшем Эллисон работала преподавателем танцев и хореографии. Кроме того, она работала менеджером по маркетингу в салоне красоте. В этой сфере она строит карьеру и по сей день. Многие удивлялись тому, почему после такого оглушительного успеха юная актриса внезапно исчезла с телевизионных радаров. Несмотря на то, что девочке прочили большое будущее в актерстве, она не стала связывать свою жизнь с этой профессией. По словам Уитбек, работа PR-агентом в индустрии развлечений ее вполне устраивает. Она планирует и дальше развиваться на этом поприще. В свободное от работы время Эллисон увлекается кулинарией.

Сейчас Уитбек 37 лет. Звезда фильма «Американская дочь» живет в счастливом браке. Вместе с мужем она воспитывает троих сыновей. После замужества Эллисон сменила фамилию, и стала Риттер. Многие отмечают, что за четверть века Эллисон практически не изменилась. В ней все еще можно узнать ту самую Энн.

А вы помните этот трогательный фильм? Пишите комментарии, и не забывайте подписываться на наш канал.

У актрисы Ксении Мининой было много ролей, много поклонников, много романов. Но часто эта обаятельная и талантливая женщина оставалась одна.

В кино она снималась на протяжении 25 лет – с 1965 по 1989 год, и по праву считалась одной из лучших королев эпизода. Минина сумела выстроить успешную карьеру, не сыграв главных ролей. Вот только успела не так много, как могла бы.

Родилась будущая актриса через три недели после начала Великой Отечественной войны. 7 июля 1941 года в Белоруссии, в небольшом городе Мстислав. Детские годы девочки трудно назвать счастливыми. Позже она говорила, что помнит черный дым, взрывы и постоянный страх, который был сильнее голода.

К концу войны семья Ксении Мининой переехала в Ленинград, который постепенно приходил в себя после пережитой блокады. Здесь Ксюша окончила школу, а потом поступила в ремесленное училище и устроилась работать токарем на завод.

Ее работа была созвучна тому времени, когда ручной труд был очень востребован, но сама Ксения мечтала об актерской карьере. Когда Минина узнала о наборе на курс в МХАТ, то решила попробовать свои силы и прошла обе ступени испытаний.

В приемной комиссии Ксению Минину сочли прирожденной актрисой. Просто до этого ей об этом никто не сказал, но она сама об этом знала. Получив диплом, Минина устроилась в МХАТ, где проработала больше 30 лет. Здесь она была ведущей актрисой.

У зрителя актриса ассоциируется, прежде всего, с ролью Клавы Себейкиной (супруга Петра Себейкина) в сатирической комедии «Старый Новый год» 1980 года.

Эту же героиню в этой же постановке Ксения Минина семь лет играла на сцене родного театра. Именно поэтому съемки шли быстро, ведь большая часть актеров перешли в кадр со сцены. Интересно, что во время съемок праздничного банкета актеров попросили не набрасываться на еду, потому что продукты на столе были дефицитными.

Были у актрисы и другие интересные роли. К примеру, еще в 1977 году Минина сыграла Лизоньку в фильме Никиты Михалкова «Неоконченная пьеса для механического пианино», а через четыре годы Нину Аркадьевну в телевизионной версии спектакля «Уходя, оглянись».

Если профессиональная карьера у актрисы складывалась более или менее удачно, то в личной жизни у нее хватало разочарований. Хотя поклонников у нее было достаточно.

Причиной многих ее переживаний стал клоун Леонид Енгибаров. Он долго встречался с Ксенией, но потом ушел к другой женщине. Актриса долго переживала расставание, оно очень тяжело далось ей. А потом клоун решил вернуться к ней, и она приняла его. Но предавший раз, надежд дает немного. Енгибаров снова ушел к другой, а потом умер. И снова актриса долго переживала.

Позже у актрисы было несколько романов, которые оканчивались неудачами. Это подкосило психическое здоровье Ксении Александровны.

Леонид Енгибаров

Хорошо, что у нее были подруги. Одна из них на время устроила актрису в психиатрическую клинику, где ее вылечили, но запретили пить алкоголь.

Актриса рекомендациям строго следовать не стала, так как после очередного романа ей нужна была поддержка, которую она находила в алкоголе. Но ведь ей нужен был совсем не алкоголь, и даже не новые успешные роли, а крепкое мужское плечо, которого не было рядом.

В ней видели обаятельную женщину, звезду, а она мечтала быть женой и домашней хозяйкой.

В середине 1990-х годов у Ксении Мининой обнаружили рак. Ее организм был слишком ослаблен, что дать серьезный отпор опасной болезни. Два года она боролась, но 18 ноября 1997 года в возрасте 56 лет актриса Ксения Минина скончалась от онкологии. В полном одиночестве. Рядом не оказалось ни одного близкого человека.

Подписать на канал «КиноНытик»

Интересный эксперимент с занимательной программой Reface App провела я сегодня, узнав, что на место Мерьем Узерли в сериале "Великолепный век" претендовали ещё пять невероятных красавиц. Эти актрисы по каким-то причинам кастинг не прошли. Однако, мне захотелось узнать, как выглядела бы Великолепная Роксолана, если бы её сыграла одна из этих звёзд турецкого кинематографа. Результат превзошёл мои ожидания! Я бы даже сказала, что некоторым из них образ Хюррем подходит больше, чем Мерьем Узерли.

Смотрите сами ?

Фахрие Эвджен, 34 года

Фото из открытых источников

Первой претенденткой на роль Роксоланы была Фахрие Эвджен. Эта красавица не планировала стать актрисой, а училась в Германии на социолога. Один курорт в Стамбул решил её судьбу — Фахрие заметили продюсеры и предложили роль в сериале. Будущая звезда турецкого кино взяла академический отпуск и начала строить карьеру на телевидении и в кино.

Вот какая Хюррем Султан из неё получилась бы ?

Фото-адаптация в программе RefaceApp

Фото-адаптация в программе RefaceApp

Фото-адаптация в программе RefaceApp

Вильма Эллес, 34 года

Фото из открытых источников

Вильма Эллес не похожа на коренную турчанку, ведь по национальности она немка. Некоторое время после окончания Кёльнского университета Вильма снималась в Германии. Стать турецкой актрисой она решила после замужества. Вильма даже приняла мусульманство. Почему её советовали на роль Роксоланы? Скорее всего из-за внешнего типажа славянки.

Вот какая Хюррем Султан из неё получилась бы ?

Фото-адаптация в программе RefaceApp

Фото-адаптация в программе RefaceApp

Фото-адаптация в программе RefaceApp

Роксан Кунтер, 37 лет

Фото из открытых источников

На самом деле продюсеры сразу же нашли идеальную кандидатуру на роль Роксоланы — это её потомок, телеведущая Роксан Кунтер. Девушку даже назвали в честь своей знаменитой прародительницы! Только вот Роксан особенной себя не считает, и, слегка подумав, от заманчивого предложения отказалась. Она не только красавица, но и корреспондент, и отличная телеведущая. Причиной отказа от роли оказалась типичная профессиональная занятость.

Вот какая Хюррем Султан из неё получилась бы ?

Фото-адаптация в программе RefaceApp

Фото-адаптация в программе RefaceApp

Фото-адаптация в программе RefaceApp

Ойкю Челик, 33 года

Фото из открытых источников

Ойкю Челик имела большие шансы сыграть Роксолану, ведь за плечами у неё уже была роль Махфизур Султан в сериале "Махпейкер". Однако Мерьем Узерли "обошла" Ойкю, а девушка так и осталась "запасной Хюррем".

Вот какая Хюррем Султан из неё получилась бы ?

Фото-адаптация в программе RefaceApp

Фото-адаптация в программе RefaceApp

Фото-адаптация в программе RefaceApp

Гюлчин Сантурджуодлу, 43 года

Фото из открытых источников

Не только талантливая актриса, но и певица Гюлчин Сантурджуодлу кастинг в борьбе за роль Роксоланы тоже не прошла. Кандидатуру актрисы отложили на случай, когда Мерьем Узерли покинет проект. Гюлчин должна была сыграть зрелую Хюррем Султан.

Вот какая Хюррем Султан из неё получилась бы ?

Фото-адаптация в программе RefaceApp

Фото-адаптация в программе RefaceApp

Фото-адаптация в программе RefaceApp

А как вы считаете: кто из этих актрис больше всего подошел бы на роль Хюррем Султан в любимом турецком сериале "Великолепный век"?

Приветствуем! Сегодня отвлекёмся от новостей кино, обзоров и поисков фактов. И уделим немного времени старому доброму юмору. Но опять-же, всё на тему. Более того: речь пойдёт о ситуациях, когда люди пересмотрели фильмы ужасов и триллеры, что явно сказывается на настроении или желании пошутить. Вот несколько забавных диалогов:

Когда девушка хочет провести время вместе с парнем, что она сделает? Скажет напрямую. Но как сигнал воспримет парень? Разумеется, попытается сделать вид, что он весь-такой юморист, и ответит что-то типа:

Вокруг происходит много странных событий — и это еще мягко говоря. И не удивительно, что могут возникать вот такие разговоры между людьми:

Девушка, способная к самоиронии — настоящий клад! Как, например, в этом коротком диалоге:

Игра слов — наше всё! Некоторые каламбуры невероятно трудно перевести и объяснить иностранцу. Вот казалось бы: причем тут улица Вязов и какие-то там ВАЗы?

Ну и на последок — русскому уму трудно понять иноземную логику. Поэтому то, что на Западе может быть обыденностью, у наших вызывает чувство страха и недоумения:

Молодую Елену Цыплакову помнят все киноманы. Но тяжёлая болезнь настолько сильно изменила внешность актрисы, что бедняжке пришлось переквалифицироваться в режиссёры.

Елена Цыплакова

Резкие зигзаги судьбы

Родители Лены занимались графикой, так что дома постоянно была богемная обстановка. Когда девочке исполнилось 6 лет, папа заболел туберкулёзом. Мама решила отправить детей в интернат, чтобы не заразились. Так Лена с Андрюшей оказались вдали от дома.

Некоторые из воспитателей оказались настоящими садистами. К примеру, за шум после отбоя всю группу наказывали – ставили на ледяной кафельный пол в туалете. В один из таких воспитательных моментов девочка сильно заболела и вернулась домой. Но эти два ужасных года воспитали в ней крепкий характер. Папа не сдавался, продолжая шутить и даже лёжа в постели исполняя «цыганочку».

Однажды к ним в гости заглянула режиссёр Динара Асанова, предложив Цыплаковой сыграть в её ленте «Не болит голова у дятла». И хотя 15-летняя юная особа собиралась связать жизнь с физикой, ответила согласием. Фильм прогремел на всю страну, сделав Елену необычайно популярной.

Елена Цыплакова

До получения аттестата о среднем образовании девушка снялась ещё в трёх картинах. Но поступать в театральный институт решила не в Ленинграде, а в Москве. Во время учёбы хотела зарабатывать деньги сама. Но о тайных съёмках студентки узнали в ГИТИСе и отчислили её со второго курса.

Сдав экстерном 14 экзаменов, перевелась на третий курс ВГИКа. Там сниматься в кино разрешали, а вот выход студентки на подмостки Малого театра не приветствовали. Но из театра Елена ушла сама, так как было много предложений в кинематографе.

После поездки в Африку почувствовала себя плохо. У неё подскочила температура, бил озноб. Случился гормональный сбой, и женщина резко набрала плюс 100 кг веса. Сосуды не выдерживали такой нагрузки, став лопаться. А врачи никак не могли установить диагноз.

Когда, наконец, разобрались, что это малярия, болезнь была в довольно запущенной форме. После этого женщина не смогла иметь детей.

Елена Цыплакова

В кино Цыплакову больше не приглашали, и она занялась режиссурой. Её фильмы шли в прокате с неизменным успехом, а «Камышовый рай» получил призы сразу на нескольких престижных кинофестивалях.

Снова появилась перед зрителями Елена только спустя две десятилетия в 2013 году, сыграв полковника Алдонину в фильме «Цель вижу».

Три законных брака

Первый брак случился с актёром из Малого театра Геннадием. Был он недолгим, так что Елене и рассказать о семейной жизни нечего. Вторым избранником звезды стал стоматолог Сергей. С ним тоже ничего не получилось.

Елена Цыплакова

Однажды у Елены заглохла машина, и ей вызвался помочь случайный мужчина. Павел стал её третьим мужем. Именно с ним Цыплакова узнала, что такое женское счастье.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• Большая и единственная любовь Екатерины Вуличенко.
• Российские актёры с испорченной репутацией!
• Мирдза Мартинсоне разделась в кадре, за что вызвала жестокое порицание от общественности.

"Мне целоваться нельзя, слаба! Млею!"

Удивительное кино, которое удавалось нормально посмотреть только сейчас. В советском детстве отпугивала ч/б картинка и суровый вид Жанны Д`Арк, а после было как-то не до этого. И вот, спустя 51 год(!) после выхода картины, наконец-то, удалось его оценить.

Перед нами три фильма в одном.

Инна Чурикова умудрилась предстать сразу в нескольких ипостасях:

а) показала свои собственные творческие перипетии, собственно, саму себя — актрису Инну Чурикову;

б) сыграла ткачиху Пашу Строганову;

в) сыграла Пашу, играющую Жанну Д`Арк;

г) сыграла саму Жанну.

Зацените количество уровней вложенности ролей, какая-то сумасшедшая рекурсия получается! Сон сна. Такое мелькало в голливудском тёзке — нолановском "Начале" (2010).

А про игру, мастерство перевоплощения, жизнь актёров нечто подобное было в недавнем тарантиновском "Однажды в Голливуде".

Недаром советское "Начало" отхватило в своё время столько серьёзных кинопремий, а Инна со своим мужем режиссёром Глебом Панфиловым получили мировую известность.

Опрос журнала "Советский Экран" признал Инну Михайловну лучшей актрисой 1970 года. В том же году зрители Болгарии оценили её талант и назвали лучшей зарубежной актрисой года за участие в фильмах "Начало" и "В огне брода нет". А в 1971 году на 32-м Венецианском кинофестивале Глеб Панфилов получил "Серебряного льва", Инна Чурикова — золотого.

Такие разные судьбы и непохожие друг на друга персонажи, исполняемые гениальной Инной, живущие в абсолютно разных вселенных, между собой перекликаются. Например, в один момент: у Жанны — "Ваш король вас предал", у Паши — предательство любимого, но уже женатого Аркаши.

Режиссер: "Хотите сниматься в кино?" Паша: "Бабой-Ягой?"

Игра Чуриковой биографична. Она тоже на заре карьеры, в 1965 году, после окончания Щепкинского училища, играла бабу Ягу в театре юного зрителя. Её там будущий муж-режиссёр в 1967 году и приметил, заявляя, что первый раз "бабаёжка" вызывает не антипатию, а сочувствие.

***

Еще в "Начале" Чурикова говорит пророческое: "Уж я, девочки, оставлю свой след в искусстве. Вот увидите". Так и случилось. Мы недавно подробно писали о жизненном творческом пути Инны.

***

Интересна предыстория создания "Начала". После премьеры "В огне брода нет" и бракосочетания молодых, Габрилович и Панфилов взялись за написание сценария фильма под названием "Девушка с фабрики", главная роль в котором изначально затачивалась под Чурикову. Это было своеобразное признание любви Глеба к своей молодой жене.

Глеб Панфилов вспоминал:

«Картина "Начало" зрела во мне задолго до того, как мы приступили к работе над сценарием. Внутренне она существовала для меня и тогда, когда я снимал фильм "В огне брода нет". А если быть объективным, то и значительно раньше, в бытность мою инженером, когда я работал на заводе… Мне хотелось рассказать о рабочей девушке с непохожим на других характером, показать ее за обычными делами в привычной обстановке и постараться обнаружить в этом глубину и смысл простых вещей».

По другим источникам, изначально собирались снимать классику наподобие "Гамлета". Инна Михайловна всегда хотела сыграть французскую народную героиню Жанну Д`Арк. После успеха первой общей картины "семейный подряд" собирался взяться за экранизацию истории. Но кинематографическое руководство СССР проект не одобрило. Чурикова была в страшной депрессии после многократных отказов. Говорят, что даже есть письмо с просьбой побыстрее разрешить съемки, из-за которых она отложила возможность стать матерью (сына она родила уже поздно).

Пришлось идти на компромисс, снимать картину по современным реалиям, рассказав историю в формате «фильм в фильме».

Глеб Панфилов:

У нас есть талантливые актрисы. Например, Чулпан Хаматова. Считаю ее большой актрисой. Но лицо Инны, ее глаза, ее талант, ее внутренний трагизм и внутренняя сила — это нечто особое. Если вы видели ее в театре, то могли ощутить, что даже на сцене у нее есть крупный план. Причем не только визуальный крупный план, когда с балкона видны ее глаза. Хотя, естественно, я не вижу их так, как вижу на экране. У нее есть феноменальный дар — «крупный план» голоса. Ее голос соответствует силе и неповторимости ее взгляда, выражению ее лица. Все вместе дает поразительный эффект.

«Начало» — всего лишь набросок. Это скорее кинопробы к «Жанне д’Арк». Как прикидка они годятся. При возможностях Инны эти кинопробы будут отличаться от будущего фильма так же, как этюд отличается от картины. Больше того, год назад я совершенно всерьез сказал Инне: «Давай снимем фильм о Жанне д’Арк. Играть будешь ты». «Как?!» — «Очень просто. Ты играешь, а потом твое изображение я подвергаю компьютерной обработке, сглаживаю морщинки и т.д.»

***

Кстати, а вы замечали, что это редкий случай в советских фильмах, когда вступительные титры идут уже после окончания фильма?

***

Фильм снимался в окрестностях города Мурома, называя его Речинском. То и дело на заднем плане мелькают знакомые старые церкви. Именно в Муроме Паша ходила на танцы, гуляла по улицам.

В съёмках массовки участвовали местные жители (например, один из них даёт велосипед Кононову).

***

Забавно, что у простой швеи дома есть телевизор, магнитофон, шампанское и дичь. Еще и Аркашу успевает одевать и кормить. Да, по советским меркам главная героиня живёт небедно. Всё-таки это красивая, но сказка, на манер "Золушки", только вместо крёстной феи — режиссёр.

Аркадий: Паш, давай торшер купим?
Паша: Давай.
Аркадий: И шубу.
Паша: Да у меня ж есть уже.
Аркадий: Еще будет.
Паша: Сокол ты мой!

Паша и Аркадий поют (без слов) песню под названием «Come prima» (слова Марио Пандзери, музыка Винченцо Дипаола и Сандро Таккани).

***

Кривляющийся "тик-токер" — Михаил Кононов. Получается, что у него в этом фильме две роли.

***

Заглавная музыкальная тема — это никакая не "Цыганочка", а композиция «Man of Mystery» британской группы The Shadows (1960) в аранжировке ВИА «Поющие гитары» (1969).

В сцене окончания последнего съёмочного дня звучит часть песни "Tosca" в исполнении Доменико Модуньо.

***

Удивительно лёгкий, чистый, душевный и великий фильм, не смотря на историю ухода Аркаши из семьи. На фоне современных мелодрам смотрится на одном дыхании. И комедия и трагедия. И смех, и слезы, и любовь.

Здравствуйте! Корпоративы и праздники — один из главных источников дохода наших артистов. Поработав пару часов на юбилее или на свадьбе, артист может, особенно "звездный", может унести домой несколько миллионов. Но корпоративы бывают настолько неудачные и провальные, что не стоят никаких денег. Расскажу о парочке неудачных корпоративов наших артистов и хочу задать вам важный для меня вопрос.

Гарик Харламов и Тимур Батрутдинов. О них чуть ниже

Дорогие читатели, довольно долгий период моей жизни меня кормили различные мероприятия и корпоративы. Правда, я никогда не вёл свадьбы, в отличии от моих друзей. Мне всегда казалось, что это очень сложно, да и куча неприятных историй, которые постоянно рассказывали мне друзья, ведущие свадьбы, меня, честно говоря, пугали. Я состоял во множестве специализированных на торжествах агентствах, дружил с организаторами мероприятий и неплохо зарабатывал, веселя людей на торжествах. Мой рекорд по заработку был в 2009-м, когда я за ведение корпоратива строительной компании получил 200 тысяч рублей. Я был очень окрылён своей удачей и хотел повторить успех. Согласился на ведение юбилея одного влиятельного человека и это был последний мой корпоратив.

Гости были агрессивны, грубы, хамили мне и всем артистам, а под конец вечера, дело чуть не закончилось поножовщиной. Я долго был под впечатлением и с тех пор больше не работаю в этой сфере. У многих артистов есть в биографии подобные истории. Гарик Харламов рассказывал об очень забавном случае. Он и Тимур Батрутдинов несколько лет назад были приглашены на корпоратив, где показывали свои миниатюры. Это был юбилей какой-то влиятельной женщины. Харламов говорит, что зрители вели себя неприятно и относились к артистам, как к холопам. Например, они показывали миниатюру «допрос», Харламов допрашивал Батрутдинова. Тимур постоянно повторял: «Я вам ничего скажу!» и, вдруг, кто-то из гостей встал и громко перебил миниатюру: «А я скажу!» И начался долгий тост, чёканье бокалами. В это время артисты замерли в изумлении и, по словам Гарика, чувствовали себя беспомощными детьми. И так прошло всё торжество.

Яна Чурикова

А я как-то работал на корпоративе у людей, похожих на бандитов, где ведущей была Яна Чурикова. Гости быстро разгорячились от напитков и начали перебивать её, выходить на сцену, выхватывать микрофон и долго что-то говорить. Во время выступления к ней мог подойти какой-либо мужичок страшной наружности и сфотографироваться с ней. Я уж молчу о постоянных нецензурных выкриках. И артисты всё это терпят. Руслан Белый рассказывал как его пригласили выступить на детском дне рождения. Он приехал, а дети совсем маленькие. Белому стало жутко неловко, ведь его программа была с матом и пошлостью. Пришлось на ходу импровизировать и заменять слова и фразы.

Ну а сколько рассказывал Дмитрий Нагиев о своих неудачных корпоративах. Его истории похожи — полубандиты или влиятельные бизнесмены, олигархи, которые относятся к артистам, как к шутам и крестьянам. Мне всегда было интересно зачем артисты соглашаются на такую работу? Ведь в 99 процентов случаев понятно, кто тебя зовёт и как пройдёт праздник. Неужели за деньги можно терпеть унижения и издевательства? Конечно, бывают прекрасные заказчики, но, как правило, больше денег платят те, кто «покупает» артиста и на эти два — три часа считает своей собственностью.

Дмитрий Нагиев

А вы бы согласились за условный миллион рублей развлекать бандитов или отвязных олигархов, где вас наверняка будут унижать и считать своей собственностью? К тому же, это может быть опасно. Напишите, пожалуйста, в комментариях что вы об этом думаете.

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

Лирическая комедия «Любовь и голуби», снятая Владимиром Меньшовым, стала настоящим кинохитом. В центре повествования оказались амурные приключения работника леспромхоза Василия Кузякина, его взаимоотношения с женой Надюхой, старшей дочерью Людкой, сыном Ленькой и младшей дочерью Олей. Роль любимицы отца исполнила 13-летняя Лада Сизоненко. На съемочную площадку она попала совершенно случайно. Однажды Лада увидела объявление о наборе девочек в возрасте от десяти до двенадцати лет для съемок в кино. Лада решила испытать удачу, и на следующий же день отправилась на киностудию «Мосфильм».

Тяга к творчеству и самовыражению у Лады возникла неслучайно. Девочка родилась в семье клоуна и работника цирка. Родители Лады мечтали о том, чтобы она стала цирковой артисткой, но их мечтам не суждено было исполниться. Они часто водили девочку по всевозможным прослушиваниям и пробам. При этом, за всю свою жизнь Сизоненко ни разу так и не вышла на арену цирка. Мало кто знает, что на большом экране Лада дебютировала задолго до своего триумфа в «Любови и голуби», в двухлетнем возрасте малышка снялась в фильме «Дача».

На пробы у Владимира Меньшова Сизоненко отправилась вместе с бабушкой. В отличие от других девочек, которые пришли на прослушивание в своих самых лучших нарядах, Лада пришла в своей повседневной одежде. Дополнением к образу служила полураспустившаяся коса. Любопытно, что именно внешнее сходство с деревенской девочкой сыграло Ладе на пользу. Среди сотен других претенденток Меньшов выбрал именно ее. Вскоре начались съемки. В отличие от коллег по съемочной площадке, Ладу не гримировали. На экране она была точно такой же, как и в жизни. После выхода картины на экраны Сизоненко в одночасье проснулась знаменитой. Роль младшей дочери семейства Кузякиных стала для нее по-настоящему звездной.

В дальнейшем Ладе поступали всевозможные предложения от режиссеров. Однако в то время в кино стремительно менялись ориентиры. Добрые и наивные героини отходили на второй план. Режиссеры искали дерзких и раскрепощенных девушек, которые с легкостью могли бы обнажиться в кадре. По этой причине Лада отказывалась от многих предложений. Она не желала сниматься в подобных ценах. Настоящей отдушиной для Сизоненко стала работа манекенщицы. Впоследствии она распрощалась с подиумом, но не ушла из этой сферы. Лада стала работать заместителем директора модельного агентства. Роль Оли так и осталась единственной в ее послужном списке киноработ.

Со своим первым мужем Сизоненко познакомилась в восемнадцать лет. Влюбленные решили не тянуть со свадьбой. Вскоре в молодой семье появился первенец. После декрета Лада вернулась к профессии модели, но супруг был категорически против ее карьеры на подиуме. Судя по всему, именно эти разногласия привели к разрыву. В дальнейшем Лада вышла замуж во второй раз, и родила сына. По словам Сизоненко, в какой-то момент она все-таки сделала выбор в пользу семьи. Сейчас 50-летняя Лада вполне довольна своей жизнью. Многие до сих пор узнают в ней ту самую Олю.

А как часто вы пересматриваете фильм «Любовь и голуби»? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Сериала, которым есть чем Вас удивить. Итак, начнем:

1) Стальная звезда

Год: 2017

Количество сезонов: 3

Количество эпизодов: 25

Джим Уорт довольно долго работал детективом. Жизнь в большом городе ему уже надоела, потому что здесь сплошной криминал. Поэтому мужчина взял семью и уехал из Лондона в провинцию. Кажется, о существовании этого места не знает вообще никто. Тут он планирует вести спокойную и размеренную жизнь.

Джиму дали должность шерифа. Но в скором времени рядом с городком открылся нефтяной завод, в результате чего туда стали приезжать люди. Возрос уровень преступности. Джиму приходится заниматься наведением порядка.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

2) Быть человеком

Год: 2008

Количество сезонов: 5

Количество эпизодов: 37

В одном доме живет странная компания: вампир, оборотень и призрак. Первый пытается не пить кровь у людей, но у него это плохо выходит.

Второй страдает от того, что обращается в зверя во время полнолуний, и каждый раз старается провести его так, чтобы никому не навредить. Призрак же вообще немного странный и безбашенный. Он убирает в доме, готовит чай, а некоторые люди его даже видят.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

3) Рим

Год: 2005

Количество сезонов: 2

Количество эпизодов: 22

События разворачиваются в 52-м году до нашей эры. Как известно, в это время Цезарь захватил Галлию после долгих лет войны. Сделав это, он собирается направиться в Рим. Его племянница Атия очень ждет его возвращения, постоянно переживая.

Патриции и вовсе на грани отчаяния. Они считают, что если полководец вернется, то о статусе-кво и хрупком благополучии можно будет забыть. В сенате лидеры патрициев говорят с другом Цезаря, Помпеем Великим. Они убеждают его, что Юлий представляет большую угрозу.

В это же время – Люций Варен и Тит Пуло – придумывают авантюру. Если у них получится все, как они планируют, они станут действительно успешными.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

4) Бархатные пальчики

Год: 2005

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 3

События разворачиваются в 1862 году в Лондоне. Молодая девушка, Сью Трайндер с детства была рядом с карманниками, которые стали ей семьей. Ричард Риверс, мошенник которого все называют Джентльмен, предлагает ей провернуть очень хитрую аферу.

Он решил вступить в брак с богатой Мод Лилли, отнять у нее деньги и отправить в дом для умалишенных. Своей добычей он пообещал поделиться со Сью.

Но такой хороший план неожиданно рушится. Все дело в том, что между женщинами возникают чувства. Вот только осознали всю силу своей любви они лишь после того, как им пришлось разлучиться.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

«Недоигранная» актриса с несостоявшейся личной судьбой. Сыграла более 30 ролей в кино, но запомнилась лишь в одной. На пике творчества по глупости бросила «Современник», где в 1978-ом на ней держался весь репертуар. Трижды выходила замуж, но так и не устроила личную жизнь.

О судьбе уникальной советской актрисы Татьяны Лавровой, в 23 года сумевшей покорить миллионы зрителей в фильме «Девять дней одного года», наш рассказ.

Ставьте лайки и подписывайтесь на канал

Татьяна Лаврова (07.06.1938 – 16.05.2007). Родилась в Москве.

Татьяне Андриканис, единственной дочери известных советских операторов Евгения Андриканиса и Галины Пышковой не пришлось выбирать профессию. Уже в детстве она точно знала, что станет актрисой.

Начало ее актерского пути было блестящим. Поступление в лучший театральный вуз страны – Школу-студию МХАТ. Звездное исполнение роли Нины Заречной в МХАТовской постановке «Чайки», после которой Лаврова (сценический псевдоним актрисы) стала звездой курса.

После окончания Школы-студии – диплом с отличием и работа на сцене прославленного театра. А через два года триумф на подмостках «Современника» в пьесе «Двое на качелях» и громкий кинодебют в картине «Девять дней одного года».

Татьяна Лаврова в молодости

К 23 годам у Лавровой уже было все, о чем мечтают многие артисты – слава, признание, поездки за рубеж, новые роли. Татьяна, не знавшая отбоя от мужчин, купалась в счастье с беспечностью юности, абсолютно уверенная, что так будет продолжаться всегда.

Первая боль и разочарование пришли после стремительного разрыва с Евгением Урбанским.

Актеры познакомились на съемках фильма «Испытательный срок». Татьяне было 19 лет, Евгению 25. Он стал первой любовью, первым мужчиной, надеждой на счастливую женскую судьбу.

Урбанский был женат, но ради Лавровой бросил жену и дочь. Влюбленные жили в театральном общежитии, потом ютились в комнате Таниной бабушки.

Татьяна Лаврова и Евгений Урбанский

Однажды Татьяне «шепнули», что ее любимый проводит время с другой женщиной. Гордость, уязвленное самолюбие и разочарование толкнули Лаврову разорвать отношения: предательство любимого она простить не смогла.

Позже Татьяна жалела о своем поступке, пыталась вернуть Евгения, но все было напрасно. Спустя некоторое время Урбанский вновь женился, а в 1965 году трагически погиб на съемках фильма «Директор». Его смерть стала для Лавровой потрясением, хотя к тому времени Татьяна уже давно не жила с артистом.

В 1963 году в «Современник» пришел 22-летний Олег Даль, загадочный и невероятно талантливый. На него засматривались все актрисы театра. Даль выбрал Лаврову. Они понимали друг друга без слов, словно были единой душой. Когда поженились, Татьяна почувствовала себя счастливой.

Татьяна Лаврова и Олег Даль

Но через полгода она ушла от Даля. Тонкая душевная организация актера, его неуживчивый, нервный характер долго терпеть было невозможно, а бесконечное пьянство мужа вызывало отчаяние.

Разрыв был очень болезненным. Но после расставания, актеры сохранили хорошие отношения. Лаврова считала Олега гениальным. Душевная связь, возникшая между ними когда-то, сохранилась до конца жизни Даля.

В 66-ом Татьяне Лавровой 28 лет. Она продолжала сниматься в кино, но повторить грандиозный успех «Девяти дней одного года» не удавалось. По-прежнему блистала на сцене «Современника» и очень надеялась, что придет, наконец, ее женское счастье.

Татьяна Лаврова с Андреем Вознесенским и сыном

Брак с футболистом Владимиром Михайловым тоже оказался несчастливым, но подарил Татьяне радость материнства. В 1967-ом она родила сына Владимира. Почему супруги разошлись, неизвестно. Ни один из них никогда не делился подробностями личной жизни. После расставания они вычеркнули друг друга из жизни. Отец и сын сблизились только после смерти Татьяны.

Без любви Лаврова жить не умела. Трижды потерпев неудачу в браке, она не теряла надежды, что сможет встретить человек, который полюбит ее такой, какая она есть и не будет загонять в рамки своих ценностей.

Поэт Андрей Вознесенский стал ее кумиром и немыслимой любовью. Семь лет она лелеяла надежду, что настанет час, когда любимый навсегда останется с ней. Но Вознесенский посвящал ей стихи, возил отдыхать, обещал когда-нибудь жениться, но всякий раз уходил к своей жене Зое Богуславской. Все закончилось трагично. Очередное предательство раздавило актрису.

А в 1978 году произошло событие, перевернувшее творческую жизнь Лавровой. Нелепая ссора с худруком «Современника» Галиной Волчек лишила Татьяну надежного пристанища. Она ушла из любимого театра, громко хлопнув дверью, лишившись в одночасье всех ролей.

Татьяна Лаврова в фильмах "Испытательный срок", "Девять дней одного года", "Вылет задерживается"

Так в 40 лет #Татьяна Лаврова осталась без своего театра и без надежды на счастливое будущее.

Конечно, талантливая актриса не сидела без работы. На долгие 30 лет ее приютил МХАТ. И там она играла не хуже, чем раньше, но былой славы уже не было. Да и ролей год от года становилось все меньше. С кинематографом крепкой дружбы также не получилось.

Последние годы актриса много болела, но продолжала играть в театре, иногда снималась в кино. И все еще надеялась встретить своего режиссера, у которого смогла бы раскрыть всю мощь своего таланта и доиграть все, о чем мечтала.

Татьяна Лаврова ушла из жизни, не дожив до своего 69-летия. Ушла «недоигранная», «недолюбленная», но оставившая на сцене и на экране потрясающе прекрасные образы своих героинь.

Миллионы зрителей знают Дениса Кмита по его звездной роли Павла из комедии Леонида Гайдая «Спортлото-82». После премьеры комедии Кмита стали называть одним из самых перспективных актеров его поколения. Ему прочили блестящую карьеру. К сожалению, одна шалость обернулась для него настоящей трагедией. Но обо всем по порядку.

Денис рос в творческой семье. Его мать – Галина была известным фотографом. С отцом дела обстояли сложнее. Денис стал плодом бурного романа своей матери Галины и известного советского актера Николая Гриценко, который в то время состоял в законном браке. Узнав о беременности возлюбленной, Николай Олимпиевич бросил Галину. Сына он не признал, и за всю жизнь так ни разу с ним и не увиделся. Тем не менее, Денис все-таки воспитывался в полной семье. Спустя некоторое время Галина вышла замуж за известного актера Леонида Кмита, который заменил Денису отца.

Творческие задатки мальчика стали проявляться еще в раннем детстве. В шестилетнем возрасте Кмит снялся в своем первом фильме. Это была картина «Цыган». Он исполнил крошечную роль мальчика-цыганенка. К моменту окончания школы Денис уже утвердился в своем желании связать свою жизнь с актерской профессией. Он успешно сдал экзамены в школу-студию МХАТ. Наставником молодого актера стал педагог Василий Марков. Сразу после окончания престижного вуза Денису представилась уникальная возможность громко о себе заявить. На пробы его лично пригласил знаменитый кинорежиссер Леонид Гайдай. О том, чтобы сниматься у Гайдая Кмит не мог даже мечтать. Вскоре Денис был утвержден на роль жениха Татьяны – Павла.

Комедия была тепло воспринята публикой, а молодые актеры получили шанс громко о себе заявить, и дальше развиваться в выбранном направлении. Однако прежде чем продолжить строить актерскую карьеру Денису предстояло отдать свой долг Отчизне, и отслужить в армии. Именно в армии с ним случилась трагедия, которая разделила его жизнь на «до» и «после». Однажды вместе с другими парнями Денис решил отправиться в самоволку. Они решили спуститься со второго этажа казармы на ремнях. Однако Денис не удержался, и неудачно приземлился, сломав позвоночник. После этого он навсегда лишился возможности ходить. Тяжелая травма приковала Кмита к инвалидной коляске.

После долгой реабилитации к Денису пришло осознание того, что дорога в актерскую профессию для него навсегда закрыта. Кмит не отчаялся, и нашел себя в искусстве. Он стал писать картины. В дальнейшем Денис стал успешно реализовывать свой творческий потенциал на сценарном поприще.

Впервые после случившегося он появился на экране в 1992 году в ленте «Ка-ка-ду». В 1999 году Кмит снялся еще в одной ленте «Поворот ключа». На этом его кинокарьера завершилась.

Полученная травма помешала актеру устроить личную жизнь. 21 июля 2019 года Денис Кмит ушел из жизни в результате борьбы с тяжелой болезнью. За три месяца до этого скончалась мать Дениса – Галина Васильевна. Мать и сын похоронены на Троекуровском кладбище.

А вы помните Дениса Кмита в комедии «Спортлото-82»? Что вы думаете о его судьбе? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Изучив популярные историко-приключенческие фильмы и сериалы, я переключился на менее известные проекты. И знаете, что я скажу? В них тоже есть немало интересных вещей.

В историческом жанре редко появляются блокбастеры, а нужны ли они в нём, вообще? Думаю, нет. В подобных кинолентах важны именно события, а не крутые спецэффекты, взрывы, неправдоподобно яркие костюмы и прочая чушь.

О трёх нормальных сериалах, которых немного обделили вниманием зрители, написан данный материал.

Максимилиан / Maximilian, мини-сериал (2017)

Страны: Германия, Австрия, Венгрия

Режиссёр: Андреас Прохаска

В ролях: Янис Нивенир, Криста Тере

Рейтинги: КП — 7,4 IMDb — 7,5

Количество эпизодов: 6

Кадр из мини-сериала "Максимилиан".

Действие происходит с 1477 по 1482 годы. Гент. Дочь герцога Карла Смелого Бургундского по имени Мария становится круглой сиротой. Её отец погибает в сражении при Нанси, и теперь на голову юной девы упали тысячи забот. У герцога не было сыновей, поэтому титул должен отойти именно к ней.

Герцогиня обязана выйти замуж, чтобы в Бургундии (часть современных Франции, Голландии и Бельгии) появилась крепкая рука. Ситуацией хочет воспользоваться французский король Людовик XI. Он заручается поддержкой старейшин города Гент и, чтобы прибрать земли Бургундии к рукам, планирует сделать своего 8-летнего сына мужем Марии.

Герцогиня не желает выходить замуж и правит Бургундией в одиночку. Но ради спасения подданных от нависшей со стороны Франции угрозы она решается на смелый шаг. Мария становится женой небогатого эрцгерцога Максимилиана Австрийского и планирует дать Франции решительный отпор. Деньги герцогини и войско Максимилиана делают своё дело, а у Бургундии появляется шанс победить.

Порох / Gunpowder, мини-сериал (2017)

Страна: Великобритания

Режиссёр: Дж. Блэйксон

В ролях: Кит Харингтон, Лив Тайлер, Питер Маллан

Рейтинги: КП — 6,4 IMDb — 6,6

Количество эпизодов: 3

"За каждым заговором стоит вдохновитель".

Слоган

"Порох". Кадр из мини-сериала.

Англия, 1603 год. После смерти легендарной королевы Елизаветы I на престол взошёл шотландский монарх Яков Стюарт. Его протестантское королевство целое поколение враждовало с католической Испанией, а католики Англии были подвержены гонениям и расправам. Король уже успел пережить несколько покушений. До сих пор ни одно из них не увенчалось успехом, но может быть заговорщикам ещё повезёт.

Видя вопиющую несправедливость по отношению к католикам, молодой аристократ Роберт Кейтсби и его верный друг Гай Фокс решают усмирить парламент и организовать новое покушение на короля. Лорд Кейтсби собирает отряд единомышленников, и тайное сопротивление начинает подготовку к революции.

"Во мне нет места для любви. Для ненависти есть, для гнева!"

Роберт Кейтсби

Собор у моря / La catedral del mar (2018)

Страна: Испания

Режиссёры: Хорди Фрадес, Сальватор Гарсия Руис

В ролях: Айтор Луна, Пабло Дерки, Хорди Агилар

Рейтинги: КП — 7 IMDb — 7,5

Количество эпизодов: 8

Кадр из сериала "Собор у моря".

Испания. В XIV веке крестьяне находились в феодальной зависимости, и не существовало законов, способных их защитить. Достоинство крестьян постоянно попиралось. Они могли получить свободу только сбежав в города, развивающиеся в противоборстве с абсолютной властью знати.

Зарождающаяся буржуазия Барселоны установила свод правил, которые сдерживали злоупотребление властью со стороны короля и знати. Кроме того в городе возводили много прекрасных зданий, которые простояли несколько столетий и живы до сих пор. Эта история про одного из тех, кто воплотил в реальность детскую мечту.

Барселона, 1319 год. На фоне возведения собора Санта-Мария-дель-Мар развивается история жизни Арнау Эстаньола. Его отец-крестьянин в своё время сбежал от злобного господина и обосновался в городе, надеясь на лучшую для сына жизнь. Несмотря на низкое происхождение, жизненный путь Арнау завершается успехом, впрочем, как и строительство Санта-Марии-дель-Мар.

Приятного просмотра!

За плечами Кирилла Пирогова около полусотни заметных киноработ. Зрители знают его по ярким и самобытным образам, созданным в десятках различных фильмов и сериалов. Наибольший успех Пирогову принесли роли в следующих проектах: «Брат-2», «Сестры», «Дневник убийцы», «Доктор Живаго», «Исчезнувшие», «Откровения», «Поклонница», «Троцкий» и др. На сегодняшний день Кирилл является ведущим актером театра «Мастерская Петра Фоменко». За годы своей актерской карьеры Кирилл зарекомендовал себя, как самобытный разноплановый актер, способный достоверно передать любой многослойный образ. Особенно Пирогову удаются роли отрицательных героев. В них он выглядит наиболее убедительным.

Несмотря на успех в профессии, Кирилл остается закрытым человеком. О его личной жизни практически ничего неизвестно. Сегодня мы решили немного приоткрыть завесу тайны, и рассказать о том, как живет один из самых скрытных актеров российского кинематографа.

Жизненный путь Кирилла начался в Тегеране, где в то время работал его отец. Вскоре семья Пироговых переехала в Будапешт, и только перед самой школой Кирилл вместе с родителями обосновался в Москве. При этом, отец – работник внешней торговли так и продолжал мотаться по разным странам и городам. Кирилл практически его не видел. Его воспитанием преимущественно занималась мама. Она всячески старалась разнообразить будни своего сына. Мальчик учился в гимназии с углубленным изучением иностранных языков, и занимался в музыкальной школе, благодаря которой он овладел навыками игры на фортепиано. При этом, Кирилл занимался фехтованием и посещал театральную студию.

Вскоре все остальные увлечения исчезли из его жизни сами по себе, осталась непреодолимая тяга к сцене. Родители Пирогова мечтали, чтобы он окончил МГИМО, и стал дипломатом. Однако своенравный Кирилл заявил, что ни при каких обстоятельствах не будет отступать от своей цели – стать актером. Им ничего не оставалось делать, кроме как согласиться с его выбором. Сразу после школы Пирогов поступил в Щукинское театральное училище. Строить актерскую карьеру Кирилл начал еще в годы студенчества. Пирогов успешно дебютировал в театре. Вскоре его заметил режиссер Петр Фоменко, и пригласил в свою труппу.

В 1995 году молодой актер снялся в своем первом фильме. Он исполнил главную роль в трагикомедии «Орел и решка». Уже тогда многие обратили внимание на перспективного парня. Вторая волна популярности пришла к Пирогову после выхода на экраны культового фильма «Брат-2». Кирилл воплотил на экране боевого товарища Данилы Багрова — Ильи Сетевого. После этого он засветился в роли молчаливого бандита в фильме «Сестры». Благодаря своей незаурядности Пирогов способен быть одинаково убедительным в разных образах. Неудивительно, что многие режиссеры хотят видеть Кирилла в своих проектах.

Несмотря на зрительское признание, Кирилл предпочитает вести скрытный образ жизни. Его не встретишь на светских мероприятиях и пафосных тусовках. Именно поэтому о личной жизни самобытного актера практически ничего неизвестно. Официально он не был женат, детей у Пирогова нет. Ходя слухи, что на протяжении нескольких десятков лет Кирилл состоит в романтических отношениях с коллегой по цеху – Галиной Тюниной. Но эта информация так и не был подтверждена. Актер тщательно оберегает свою личную жизнь от посягательств извне. По словам Кирилла, он не обязан рассказывать все о себе.

А вам нравятся фильмы с участием Кирилла Пирогова? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Сегодня эта актриса знакома очень многим. Благодаря своим комическим образам в фильмах и в различных телешоу она заслуженно завоевала любовь зрителей и сегодня считается вполне успешной актрисой.

Но было время, когда ей приходилось трудиться на самых непривлекательных работах. Она была и разнорабочей на овощебазе, и продавщицей на рынке, сторожем в охранном агентстве, проводницей поезда, ночной нянькой в детском саду и даже прачкой в театре. И все это из-за своего несговорчивого характера.

Иногда было очень тяжело и опускались руки, но врождённое чувство юмора помогало справится с депрессиями и неудачами. С годами Марина научилась управлять своими эмоциями и, наконец, нашла себя в любимом деле, к которому шла еще со школы.

Марина Федункив родилась в Перми, но все детство и юность провела на Украине в Ивано-Франковской области. В школе без неё не обходился ни один праздник. Она была режиссёром и ведущей почти каждого школьного мероприятия.

После получения аттестата о среднем образовании она вернулась в Пермь и поступила в местный институт культуры. Вспыльчивый нрав девушки не нравился преподавателям, и после очередного конфликта с педагогами её отчислили из института.

Чтобы не возвращаться к родителям и самостоятельно жить дальше, она сменил с десяток разных профессий, и в очередной раз убедилась, что заниматься надо только любимым делом.

Через несколько лет она вернулась к учёбе, закончила институт и с актёрским дипломом поехала покорять Москву. К тому времени она уже была известной участницей команды КВН высшей лиги «Добрянка» и получила приглашение поучаствовать в юмористическом скетч-шоу «Даёшь молодёжь!» на телеканале СТС.

Дебют прошел успешно, и уже через пару лет она была вполне востребованной актрисой телесериалов и различных телевизионных шоу.

К сожалению, личная жизнь актрисы оказалась не такой успешной как творческая. Первые серьезные отношения у Марины завязались с однокурсником по институту Сергеем Щелчковым. Их союз продлился 12 лет, но Сергей не смог принять ситуацию, когда профессиональные успехи жены значительно превышали его достижения.

Вторым мужем актрисы стал успешный предприниматель Михаил. Но и этот союз распался и тоже через 12 лет. Хотя они и остались друзьями. Актрисе на момент развода было уже 46 лет, а мужчины, с которым она бы осмелилась завести детей, так и не появилось, поэтому в последние годы она все чаще задумывается об усыновлении.

В настоящее время Марина Гавриловна активно занимается своей творческой карьерой, а в августе готовится отметить свой 50-летний юбилей.

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждёт ещё много интересных историй из мира кино!

Идеальные триллеры, вдруг еще не смотрели!

Во время грозы

Жанр: Детектив/Драма/Фантастика/Триллер

Дата выхода: 2018 год

Страна: Испания

Рейтинг: 7,1

Хороший фильм про временные петли. Нельзя исправить прошлое, не изменив при этом настоящее и будущее. Можно сойти с ума от того, что пережила и испытала героиня фильма. Фильм желательно смотреть внимательно, так как в нем очень часто меняется время событий

Читая мысли

Жанр: Детектив/Триллер/Криминал

Дата выхода: 2005 год

Страна: Великобритания/Австралия

Рейтинг: 7

Фильм неоднозначный, но, бесспорно, необычный и стоящий. Интересно построен сюжет, и всплывающее подробности все жестче и жестче. Ну и, конечно, ключевой момент это потрясающая актёрская работа, парни гениально сыграли, вызывает восторг и восхищение, причём, не только Рэдмейн, но и второй главный герой очень даже хорошо справился с такой ролью.

Невидимый гость

Жанр: Криминал/Триллер/Детектив/Драма

Дата выхода: 2016 год

Страна: Испания

Рейтинг: 7,8

Очень хороший испанский триллер с серьезной недоработкой по части грима. Из-за этого, главная "фишка" фильма не срабатывает должным образом в мощном финальном аккорде, поскольку искушенный зритель уже к середине картины разгадывает все тайны.

Поиск

Жанр: Драма/Детектив/Триллер

Дата выхода: 2018 год

Страна: США/Россия

Рейтинг: 7,5

Интересный фильм, посвящённый излишне самоуверенным родителям, которые считают, что всё знают о своём повзрослевшем ребёнке. Но жизнь, как всегда, расставляет точки над "и". Ладно в этом фильме конец хороший, в жизни-то может и по-другому выйти, так что есть над чем задуматься. И взрослым, и подросткам, покидающим своё семейное гнездо.

Отель Мумбаи: Противостояние

Жанр: Драма/Боевик/История/Триллер

Дата выхода: 2018 год

Страна: Австралия/США

Рейтинг: 7,7

Фильм основан на реальных событиях о сериях терактов, совершённых в индийском городе Мумбаи. Действие фильма происходит в отеле «Тадж-Махал-палас». Вместе с перепуганными прохожими в отель заходят двое террористов и расстреливают людей. Молодой официант-сикх Арджун выключает свет в ресторане отеля и проводит гостей в безопасное место — в помещение элитного салона.

Террористический акт это всегда очень страшно. Погибает много невинных и ничего не подозревающих людей. Для всех выживших каждая минута ожидания становится вечностью. А каждая попытка спастись полна страха смерти.

Не говори никому

Жанр: Драма/Криминал/Триллер/Детектив

Дата выхода: 2006 год

Страна: Великобритания/Франция

Рейтинг: 7,4

Один из самых продуманных детективов в истории мирового кино. Прекрасные панорамы и работа оператора. Бесспорный шедевр с точки зрения жанра детективного триллера. Сюжет настолько сильно закручен, что интерес не утихает, а напряжение только растёт в ожидании развязки.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие триллеры вы бы добавили в подборку.

Так же смотрите:

• «Апокалипсис рядом!» Шесть кинолент, которые смотрятся на одном дыхании!
• Пять крутых фильмов в жанре "триллер-ужасы".
• Подборка отличных и мощных фильмов, которые стоит посмотреть!

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Впечатляющих фильма, которые не дадут Вам скучать. Итак, начнем:

1) Магия слов: История Дж. К. Роулинг

Год: 2011

Продолжительность: 1 час 05 мин.

Страна: США

Рейтинг: 7,1

Фильм поведает поклонникам известной писательницы о ее судьбе и творческой деятельности. Наверняка каждому хочется узнать, как живет женщина, подарившая нам прекрасный мир Гарри Поттера. У Роулинг очень много фанатов, но практически никто не знает, какие проблемы ей приходилось преодолевать на жизненном пути.

В детском возрасте она мечтала о том, чтобы стать премьер-министром, но постепенно это желание прошло. Вместо этого Джоан решила стать писательницей. Но достичь этой цели оказалось сложно. В течение долгих лет Джоан вынуждена была бороться за жизнь. Она пострадала от личного горя и предательства важного для нее человека.

Ей пришлось самостоятельно поднимать на ноги ребенка, денег не хватало. И вдруг к ней пришло вдохновение, благодаря которому она написала книгу о мальчике, которого взяли в школу волшебников. С этого момента и начался ее путь к головокружительному успеху.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

2) Сестра твоей сестры

Год: 2011

Продолжительность: 1 час 30 мин.

Страна: США

Рейтинг: 6,7

У Джейка умер родной брат. Он уже и не надеется, что жизнь вернется в прежнее русло. Его буквально пожирает депрессия. Но через некоторое время в его жизни появляется лучик надежды, его подруга Айрис.

Она уговаривает его отправиться на остров Пьюджет-Саунд, где можно будет отдохнуть и забыть про все беды. Вот только выяснилось, что там находится и сестра Айрис Ханна.

Джек заинтересовался ей, и они даже провели вместе ночь. Айрис будет шокирована, когда узнает, что парень, от которого она без ума, крутит роман с ее сестрой.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

3) Святая Джуди

Год: 2018

Продолжительность: 1 час 46 мин.

Страна: США

Рейтинг: 6,7

Вы увидите интересную историю адвоката иммиграционных служб Джуди Вуд. Она помогла многим потерявшим надежду начать жизнь заново в Америке. Одной из первых Джуди спасла афганскую преподавательницу, которая скрывалась от талибов после того, как была открыта школа для девочек.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

4) В поисках праздника

Год: 2017

Продолжительность: 1 час 52 мин.

Страна: Франция, Италия

Рейтинг: 6,6

Джон и Элла Спенсеры – пожилая пара, чья жизнь была наполнена счастьем. У них прекрасные дети, они построили шикарные карьеры, добились всего, чего хотели. Так что у них есть полное право расслабиться на пенсии. Их жизни уже подходят к концу, а различные недуги лишь приближают наступление того, чего никто не сможет избежать.

У Джона слабоумие, и его память все сильнее подводит его. Всю жизнь он очень любил творчество Хемингуэя, поэтому Элла решила сделать ему приятный подарок.

Супруги направляются путешествовать, и точка их назначения – маленький город Ки-Уэст во Флориде. Там находится дом писателя. Джон и Элла собирают все необходимое и едут на праздник, который украсит их жизни.

фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

В Москве в возрасте 53 лет скончалась актриса Татьяна Проценко, которую в нашей стране знают все: в 70-е годы она сыграла Мальвину в знаменитой экранизации сказки «Приключения Буратино». Несколько лет актриса боролась с онкологией.

Опасное заболевание у Татьяны Проценко диагностировали три года назад, после чего актриса публично заявила, что после испытанного шока решила бороться, чтобы жить дальше. Ее сил хватило почти на три года. Болезнь Татьяна Проценко называла не трагедией, а испытанием, которое нужно преодолеть.

Об уходе актрисы рассказал ее муж, журналист Алексей Войтюк. Татьяна Проценко умерла в реанимации больницы.

Когда Тане было 6 лет, с ней в поезде познакомился ассистент режиссера фильма про «Буратино». Девочка прошла пробы и стала звездой всесоюзного масштаба.

Коллеги и знакомые актрисы выражают соболезнования в связи с ранним уходом Татьяны Проценко.

Юлиан Панич играл в фильмах, сам снимал, писал сценарии, хотя долго не решался становиться режиссером и актером.

- От страха и стеснения, от понимания своей неподготовленности к театральному делу, хотя я долго посещал драмкружки, я поступил в Педагогический институт. Там я спокойно учился на факультете русского языка и литературы, – говорил потом Юлиан Панич. И стал бы он хорошим преподавателем или даже писателем. Но судьба распорядилась иначе, и в стране появился замечательный сценарист, актер и режиссер.

С момента выхода фильма «Разные судьбы» прошло 65 лет, в нем юный Юлиан Панич сыграл Федора Морозова. Фильм получил большую известность в стране. Фильм этот о молодежи, которая вступает во взрослую жизнь. Это поколение в детстве пережило войну и теперь живет самостоятельно в мирное время.

Всего на счету Панича 23 кинофильма, часть из которых он снял сам: «Проводы белых ночей», «Дорога домой», «Баллада и Сирано».

Родился будущий режиссер в Зиньвьевске в семье санитарного врача и машинистки 23 мая 1931 году – на днях ему исполняется 90 лет. Вскоре семья перебралась в город Харьков, а в годы Великой Отечественной войны их перебросили в город Чимкент в Казахстане.

Здесь, вдали от крупных городов Юлиан Панич в школьные годы посещал драмкружок, туда же по стечению обстоятельств ходил и будущий легендарный актер Леонид Броневой.

После войны семья Паничей перебралась в Москву и спокойно здесь жила, пока не грянуло знаменитое «Дело врачей», по которому едва не арестовали отца Юлиана. Но уже арестованного главу семейства неожиданно освободили из-под стражи.

После школы застенчивый Юлиан поступил в Педагогический институт, но вскоре понял, что для него это скучно. И стал готовиться к поступлению на актера. В этом ему помогли товарищи Юрий Яковлев и Ролан Быков. Юлиану удалось поступить в Щукинское театральной училище с первого раза.

Получив аттестат, Панич год проработал в Ленкоме, а потом перешел в Театр-студию киноактера. Через три года актер перебирается из Москвы в Ленинград, где устраивается в Театр драмы имени Пушкина. Позже был Ленком и Театр драмы и комедии.

В кино Юлиан Панич пришел в 1956 году, когда его одновременно пригласили сниматься на две киностудии: Довженко и Горького. Он сыграла роль Тимофея в историческом фильме «300 лет тому…», Марченко в драме «За власть Советов», Гуща в драме «Кровавый рассвет». Но, все-таки, главная роль его молодости – Федя Морозов в фильме «Разные судьбы». После выходи кинокартины Юлиан Панич стал всесоюзной звездой.

В 60-е и 70-е годы актер много снимался и снимал сам. Среди его известных режиссерских работы – фильмы «Дорога домой» и «Проводы белых ночей» — этот фильм чиновники заставили его перемонтировать, но и в таком варианте на него пошел зритель.

Старшее поколение помнит песню «Ах, как они любили» в исполнении Юрия Каморного. Эта композиция была написана специально для этого фильма. Юлиан Панич в эти годы много ездил по стране и проводил творческие вечера.

В начале 1970-х годов Панич принял решение покинуть Советский Союз. В 1972 году вместе с семьей сначала он эмигрировал в Израиль, через месяц оттуда перебрался в США, потом в Германию, и в итоге с 1996 года осел во Франции. Все эти годы актер работал на радио «Свобода», где рассказывал о русской литературе, которую в годы существования СССР не публиковали официально.

В «нулевые» годы Панич поставил несколько спектаклей в российских театрах. Среди них – «Шут Балакирев» в Театре имени Комиссаржевской в Санкт-Петербурге.

Еще в годы учебы Юлиан Панич познакомился с Юлией Гендельштейн, которая стала его первой супругой. Правда, брак просуществовал недолго. Расстались они в хороших отношениях.

Вскоре Юлиан встретил в Щукинском театральном училище Людмилу Цвейг, которая училась на год старше. В 1958 году они создали семью, в том же году у пары родился сын Игорь. Всю жизнь Юлиан и Людмила проработали вместе.

Как-то актер и режиссер назвал причину своего отъезда за границу: все его режиссерские работы резали по цензурным соображениям, не давая ему раскрыться как художнику. Панича унижали на худсоветах, рассказывали, как нужно снимать правильно. В итоге он не вытерпел.

Юлиану Паничу исполняется 90 лет, он живет под Парижем и доволен тем, что когда-то обрел творческую свободу. Правда, за границей он не снял ни одного фильма …

Подписаться на канал «КиноНытик»

Помню времена, когда в связи с началом лета телевизионные каналы переставали показывать новые сериалы и ограничивались повтором уже любимых зрителями хитов. Разумеется, раньше из-за этого россиянам в летние месяцы было попросту нечего смотреть. По мере развития онлайн-кинотеатров эта проблема осталась в прошлом. Теперь отличные сериалы выходят круглый год, а лето, пожалуй, превратилось в наиболее интригующий сезон.

Сегодня, 19-го мая, на 3-х разных интернет-площадках стартовали 3 очень разных многосерийных проекта. Объединяет их лишь несколько вещей: высокий интерес россиян, готовность говорить со зрителями на одном языке, затрагивание актуальных общественных проблем. Лично я ждал все эти сериалы с большим нетерпением, так что в своей сегодняшней статье расскажу о каждом из них.

1. "Пищеблок" (Кинопоиск HD)

Пожалуй, наиболее меня привлекает новинка от Кинопоиска — "Пищеблок". Связано это с тем, что еще несколько лет назад я прочитал одноименный роман отличного писателя Алексея Иванова.

"Пищеблок" — это, с одной стороны, наш ответ американским "Очень странным делам". А с другой — абсолютно самостоятельное произведение, которое могли снять только в России.

Действие сериала развернется в 1980-м году. В пионерский лагерь "Буревестник" прибывает очередная группа отдыхающих. Главный герой сериала — мальчик Валера, который строит на эту лагерную смену грандиозные планы. Однако далеко не всем мечтам Валеры суждено сбыться. Герой узнает, что многие из его товарищей — новообращенные вампиры. Жизнь Валеры и нескольких его друзей оказывается в очень большой опасности.

У "Пищеблока" все отлично с актерским составом. В нем гармонично уживаются молодость и опыт. В главных ролях пионеров снялись малоизвестные, но, судя по всему, талантливые дети. "Старую гвардию" представляют Николай Фоменко, Тимофей Трибунцев, Сергей Гилев, Сергей Шакуров.

2. "Клиника счастья" (Kion)

"Клиника счастья" — сериал от стремительно набирающей популярность платформы Kion. Начав работу меньше двух месяцев назад, этот сервис уже порадовал меня парой отличных сериалов. Особенно мне полюбилась "черная комедия" "Секреты семейной жизни". Если еще не посмотрели ее, обязательно потратьте свой вечер на 8 коротких серий этого хита.

Согласно анонсу, "Клиника счастья" — это пронзительное драмеди о женщине, отметившей 50-тилетие, но не признающей, что ее лучшие годы остались позади. Алена Липницкая — уникальный специалист. Она возглавляет команду врачей, помогающих пациентам устраивать личную жизнь. Поначалу кажется, что Липницкая безукоризненно следует всему, о чем говорит клиентам. Но вскоре станет понятно, что личная жизнь самой женщины давно далека от идеала.

Главную роль сыграла блистательная Дарья Мороз. По трейлеру могу предположить, что ее героиня будет очень похожа на Лену из "Содержанок". На втором плане зрителей ждут Анатолий Белый, Анна Уколова, Алена Михайлова, Алина Алексеева, Роман Маякин. Ну и как пропустить этот сериал с таким количеством отличных актеров? К тому же, судя по всему, авторы "Клиники счастья" решили поговорить со зрителями на очень серьезные темы об отношениях мужчин и женщин — будет интересно.

3. "Регби" (more tv)

Изначально "Регби" снимался для СТС, но, как это бывает все чаще, сначала сериал выйдет на стриминговой платформе. В данном сериале больше всего меня привлекает его автор. Сценарий написал Илья Куликов, ранее создавший "Глухаря", "Полицейского с Рублевки", "Игру", "Мылодраму" и многие другие популярные в России хиты.

Куликов — большой поклонник спорта, но раньше он почти не касался спортивной тематики. "Регби" — его первая большая попытка преуспеть в этом начинании.

Главные герои сериала — чемпионка России по спортивной гимнастике и бывший боксер. По разным причинам им приходится завязать с выбранным спортивным направлением, но совсем бросить спорт они не могут. И Надя, и Макс начинают заниматься регби, не подозревая, что это самый безжалостный и бескомпромиссный спорт в России.

Главные роли исполнили Олег Гаас и Маргарита Аброськина.

Сегодня действительно удивительный день. Не могу вспомнить, когда еще единовременно начиналось столько отличных сериалов. Какая из новинок заинтересовала вас больше остальных? Делитесь ответами в комментариях.

Мария Стерникова – известная актриса театра и кино, бывшая жена кинозвезды Валерия Носика и мать Александра Носика. В 60-е годы имя этой актрисы знали все столичные театралы. Творческая биография Марии Александровны была тесно связана с Малым театром, которому она посвятила более тридцати ролей своей жизни. На этой сцене Стерникова сыграла свои лучшие роли.

Жизненный путь будущей актрисы начался в Москве. Ее мать была гримером МХАТа. Родители Марии развелись, когда она была еще маленькой. Отец Стерниковой не поддерживал отношений с дочерью. Мария Александровна очень гордилась своей матерью, которая гримировала кинозвезд. Поскольку всю свою жизнь ее мама проработала в театре, девочка в буквальном смысле выросла за кулисами. Уже тогда она представляла себя на сцене в качестве актрисы. В детстве Мария дала себе клятвенное обещание, что непременно будет блистать на сцене. Стерникова успешно сдала экзамены в школу-студию МХАТ, и была зачислена на курс.

Творческая атмосфера, которая царила в те годы в театральном вузе, определила всю дальнейшую судьбу Стерниковой. Она убедилась в правильности своего выбора. Еще в годы студенчества молодая актриса получила приглашение примкнуть к труппе Малого театра. Стерникову задействовали в таких знаковых спектаклях, как: «Горе от ума», «Золотые костры», «Игра», «Доходное место» и пр. Коллеги по цеху отмечали у Стерниковой особое сценическое обаяние, широту актерского диапазона, умение глубоко проникать в предложенные образы.

Придя в театр, молодая актриса сразу привлекла внимание коллег-мужчин. В одном из своих ранних интервью Стерникова призналась, что никогда не испытывала дефицита внимания со стороны представителей сильного пола. Ее личная жизнь всегда была очень насыщенной. Впервые она вышла замуж за переводчика Алексея Стычкина. В этом браке родилась дочь Екатерина. На пятом году совместной жизни Стычкину представилась возможность уехать в Америку, Мария Александровна отказалась. На этой почве супруги развелись. Вторым мужем актрисы стал ее коллега по цеху – Валерий Носик, которому она подарила сына Александра, ставшего впоследствии известным актером.

Несмотря на рождение ребенка, создать крепкую семью не получилось.

Третьим мужем актрисы снова стал ее коллега по Малому театру – яркий и незаурядный актер Алексей Кудинович.

Большую часть своей жизни Мария Александровна посвятила театру. В кино зрительское признание ей принесли следующие работы: «Мимо окон идут поезда», «Рано утром», «Нежность», «Мальчик со шпагой», «Клоун», «Ожидание», «Гостья из будущего» и др.

С конца 2000-х Стерникова не снимается в кино, и не играет в театре. Всему виной старческая деменция. На данный момент Мария Александровна никого не узнает, и практически ничего не помнит. Она узнает только троих человек: сына Александра, мужа Алексея и сиделку.

А вы помните эту замечательную актрису? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

В 1995 году режиссер Эльдар Рязанов с трудом смог собрать деньги на съемки своей комедии «Привет, дуралеи!».

Тому было несколько причин:

1. В стране еще не появились сети современных кинотеатров, кино было в упадке, поэтому отбить деньги с фильма было практически нереально.

2. Зритель был повально увлечен бразильскими, аргентинскими и американскими сериалами. До современного отечественного кино россиянами дела не было. Безотказно смотрели только советские комедии.

3. Эльдар Рязанов подрастерял славу комедиографа: он несколько лет снимал социальные и лирические драмы – «Дорогая Елена Сергеевна», «Небеса обетованные», «Предсказание». Также он снимал много документальных фильмов, героями которых становились известные персонажи от Владимира Высоцкого до Бориса Ельцина. Поэтому никто не знал, на чем будет смеяться режиссер в этот раз.

4. И самое главное: смяться в середине 1990-х годов особо было не над чем. Не то настроение. Поэтому фильм в итоге встретил пустые залы, хотя на творческих встречах с режиссеров залы были полны людей.

И все-таки деньги нашлись: министр культуры РФ Евгений Сидоров обеспечил финансирование из федерального бюджета, взяв с Эльдара Рязанова обещание, что тот снимет действительно смешной фильм.

Актерский состав у Рязанова собрался отменный – главные роли исполнили актриса Татьяна Друбич (которая в небогатые 90-е трудилась врачом в обычной московской поликлинике) и клоун Вячеслав Полунин, который сегодня ставит шоу мирового уровня.

В фильме также снялись (актеры с радостью дали согласие поработать с Эльдаром Александровичем): Татьяна Догилева, Александр Ширвиндт, Александр Пашутин, Ольга Волкова, Андрей Смоляков, Борис Щербаков и другие актеры.

Фильм получился вполне добротным – это легкая комедия с оригинальным сюжетом, честно сыгранными ролями. Но шедевром его назвать нельзя. Нет здесь какой-то невидимой фирменной рязановской магии.

Может, клоун в главной роли — это все-таки сомнительное решение, а может сценарий слабоват для Рязанова, ведь писал его вовсе не Эмиль Брагинский, режиссеру помогал Алексей Тимм.

А может быть, сам Рязанов поменял отношение к процессу создания кино. Актеры отмечали, что обычно напряженный и чрезмерно дотошный режиссер во время работы над фильмом «Привет, дуралеи!» был спокоен и нетороплив. Никаких худсоветов над ним теперь не было.

Подписаться на канал «КиноНытик»