На экране Вера Глаголева всегда была в роли хрупкой внешне, но сильной внутренне женщины. В жизни была точно такой же. Молча переживала все удары судьбы, что не могло не отразиться на состоянии здоровья звезды.

Первая измена

В детстве Вера увлекалась стрельбой из лука, получив звание мастера спорта. Однажды за компанию с подружкой пришла на «Мосфильм». В буфете попала на глаза помощнику режиссёра фильма «На край света», и её сходу попросили сыграть сцену. До этого Глаголева не посещала театральный кружок, но выглядела в кадре так естественно, что её утвердили на роль.

Режиссёром был Родион Нахапетов, ставший впоследствии мужем вчерашней школьницы. Разница в 12 лет не отпугнула блондинку, и она родила супругу двух дочерей с интервалом в два года – Анну и Марию.

После этого Анатолий Эфрос снял девушку в ленте «В четверг и больше никогда». Режиссёру настолько понравилась игра актрисы, что он пригласил её в Театр на Бронной. Родион не разрешил. Вера послушалась мужа, о чём жалела всю дальнейшую жизнь.

Хотя ей достаточно было и кинокарьеры. Глаголева была нарасхват. А настоящей звездой стала, сыграв главную роль в фильме «Выйти замуж за капитана».

Америка навсегда разлучила Веру и Родиона. Нахапетов уехал туда работать, а вернулся с новой женой Натальей Шляпниковой. В 1991 году они с Глаголевой официально развелись.

Вторая измена

34-летняя актриса старалась избавиться от одиночества, с головой уйдя в работу. Кроме того, что сама играла, стала пробовать себя в качестве режиссёра. Однажды на Одесском кинофестивале подошла к олигарху Кириллу Шубскому. Стала просить денег на фильм. Он пожадничал, зато влюбился в звезду и стал ухаживать.

Вскоре они поженились. В этом браке родилась дочь Настя, которая впоследствии вышла замуж за хоккеиста Александра Овечкина. Мама даже успела погулять на их свадьбе.

Супруг-миллиардер была советником президента Олимпийского комитета России. По роду деятельности его пути пересеклись с гимнасткой Светланой Хоркиной. Роман затянулся на 7 лет, а потом девушка родила от судостроителя внебрачного сына Святослава.

Однажды Вера решила поговорить с соперницей, но из этого ничего не вышло. Наоборот, Глаголева так сильно переживала, что ей стало плохо. Обратившись к врачам, узнала страшный диагноз – рак желудка. А пресса продолжала полоскать грязное бельё, не щадя душевного спокойствия знаменитости.

Сама Хоркина повысила градус скандала, издав книгу, в которой расписала роман с женатым мужчиной во всех подробностях.

Вера 10 лет тщетно боролась с недугом. Держала всё в себе, старалась никому не рассказывать о своих проблемах со здоровьем. Поэтому новость о смерти 61-летней актрисы в 2017 году стала для многих настоящим шоком.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• Сколько женщин было у Станислава Садальского.
• От кого родила пятого ребёнка Мария Порошина?
• Двоежёнец Михаил Жигалов несколько лет жил на две семьи.

Сотни тысяч зрителей восхищались талантом этих актеров. У них была слава и признание. Однако теперь могилы многих из них остаются неухоженными. Кто-то доживал свои последние дни в полном одиночестве, и сейчас просто некому ухаживать за местами их погребения. Кого-то забыли родственники, которых интересовал только вопрос наследства. Горько осознавать, что кумиров миллионов закопали и забыли.

Лаврентий Масоха

В течение длительного времени место погребения Лаврентия Масоха, адъютанта Мюллера из кинофильма «Семнадцать мгновений весны» считалось утерянным. В официальных источниках не было никакой информации о месте его захоронения. На протяжении многих лет Лаврентий Емельянович выступал на сцене Театра-студии киноактера. Кроме того, он был штатным актером киностудии им. М. Горького. В его послужном списке полсотни киноработ. Наиболее известные среди них: «Два бойца», «Поединок», «Рядовой Александр Матросов», «Тарас Шевченко», «об этом забывать нельзя», «Любушка» и др.

Масоха скоропостижно скончался 20 июня 1971 года. В это время он снимался в телефильме «Семнадцать мгновений весны». За несколько дней до кончины Лаврентий Емельянович получил нагоняй от режиссера картины Татьяны Лиозновой. Масоха перенервничал, и у него не выдержало сердце. Информация о его похоронах нигде не была опубликована. Никто из актеров не знал, где похоронен их бывший коллега. Оказалось, что Масоха похоронен в Киеве на Байковом кладбище. Могила актера находится в плачевном состоянии — фотография актера давно стерлась, остались лишь незаметные надписи на грязном камне.

Анастасия Иванова

Зрители знают Анастасию Иванову по ее дебютной киноработе – ленте «Не могу сказать «прощай». Картина стала лидером проката, а роль скромной и неприметной Лиды визитной карточкой Ивановой. Несмотря на успех мелодрамы, в кино Анастасию практически не приглашали. Она очень болезненно переживала творческий застой. Иванова была замужем за актером Борисом Невзоровым. У пары родилась дочь Полина.

К сожалению, жизнь Анастасии трагически оборвалась в 34 года. 3 июня 1993 года над актрисой жестоко расправился ее знакомый, которого она сама впустила в квартиру. Это был человек, отсидевший к тому времени десять лет в тюрьме за аналогичное преступление. Предположительно, он пришел к Ивановой под предлогом помянуть их общего знакомого, который ушел из жизни за год до этого. Иванова впустила его в дом, а сама стала накрывать на стол. Когда Анастасия повернулась к нему спиной, он напал на нее. Ценой жизни молодой женщины стал старый видеомагнитофон и несколько дешевых колец.

По горячим следам преступника задержать не удалось. Позднее во время бытовой ссоры он был убит сыном своей сожительницы. Иванову похоронили на старом Городском кладбище в Сергиевом Посаде. К сожалению, за двадцать восемь лет, которые прошли с момента ухода Ивановой из жизни, ее муж Борис Невзоров и дочь Полина так и не удосужились поставить хотя бы скромную оградку. Показателен также тот факт, что Иванова похоронена на самом старом городском кладбище в том районе. Практически на окраине. В течение длительного времени могила Ивановой была заброшена. Ее удалось найти благодаря людям, которые восстанавливают памятники и могилы известных актеров.

А что вы думаете по этому поводу? Высказывайтесь в комментариях, и подписывайтесь на наш канал. Продолжение читайте здесь.

Повесть "Зеленый фургон" — один из самых ярких образцов советской детективной литературы. Повесть написана столь живо и интересно, что трудно поверить простому факту: "Зеленый фургон" был дебютным (и, кстати сказать, последним) произведением автора.

Написал "Зеленый фургон" Александр Козачинский — человек совершенно удивительной судьбы. Козачинский насытил повесть автобиографическими моментами, а прототипом главного героя стал его близкий друг, еще более знаменитый писатель. Но обо всем по порядку.

Московско-одесское детство

Александр Козачинский родился 16 июля 1903 года в Москве. Отец будущего писателя, Владимир Александрович, был дворянином, но не потомственным, а личным — передать дворянство сыну он не мог. Мать Александра принадлежала к мещанскому сословию.

Первые годы жизни мальчик провел в самом центре Белокаменной, на Мясницкой улице. Отец трудился в должности околоточного надзирателя, получая весьма неплохой годовой оклад. В 1909 году отцу Козачинского ставят смертельный по тем временам диагноз — туберкулез легких. Чтобы продлить жизнь, доктора советуют мужчине перебраться на юг. Так Козачинские оказываются в Одессе, где у них жила родня.

Морской воздух продлил жизнь Владимира Александровича ненадолго — в 1911 году отец Александра скончался.

Жизнь становится трудной, денег катастрофически не хватает. Тем не менее, Александру удается поступить в Одесскую мужскую гимназию, где он знакомится с вихрастым мальчуганом Женей Катаевым, которого через много лет вся страна узнает под именем Евгения Петрова. Козачинский и Катаев становятся друзьями.

В 1917 году, уже после революции, и без того шаткое материальное состояние семьи Козачинских резко усугубляется, и Александр вынужденно оставляет гимназию.

17-летний инспектор угрозыска

Несмотря на материальные невзгоды, Александр не унывал: видимо, уже успел напитаться оптимистическим одесским духом. Чтобы помочь матери, он устраивается конторщиком в уездную милицию. В 1919 году, параллельно с работой в милиции, играет в качестве голкипера за одесскую футбольную команду "Черное Море" (позднее — "Черноморец" ;) .

В 1920 году старательного 17-летнего паренька повышают до должности инспектора уголовного розыска 3-го района Одессы. В наше время такое даже представить невозможно — но 20-е годы были специфическим временем, временем молодых.

Несмотря на юный возраст, инспектор Козачинский действует жестко и бескомпромиссно. Вскоре после своего назначения он ликвидирует банду Бенгальского, терроризировавшего Одессу несколько месяцев.

Однако, действует Александр не всегда чисто. Он не чурается взяток, сам порой не прочь взять пару-тройку ящиков с только что ограбленного склада. В результате Козачинского арестовывают за должностные преступления. С помощью друзей ему удается выкрутиться.

Бандит Красавчик

Поняв, что служба — это не для него, Александр с легкостью переходит на другую сторону. Козачинский сколачивает собственную банду из бывших белогвардейцев и немецких колонистов.

Вскоре банда Красавчика (так прозвали весьма симпатичного Александра), становится известной на всю Одессу. Козачинский и его товарищи грабят магазины, конторы, склады, нападают на поезда и на дома зажиточных одесситов.

Среди антисоветски настроенной части населения банда Красавчика пользуется полной поддержкой. Особенно популярен Козачинский стал среди женщин — многие одесситки отдали бы последнее, лишь бы Красавчик их ограбил.

Крах банды

Козачинский упивается безнаказанностью и практически не таясь разъезжает по Одессе на зеленом фургоне, запряженном парой добрых коней. В 1922 году наглость банды достигла своего предела. Красавчик и Ко решили продать на одесском рынке лошадей, которых они только что украли у красноармейцев из 51-й стрелковой дивизии. Советское государство было еще совсем молодым и слабым, но стерпеть такое оно не могло.

Милиция устраивает на рынке засаду. Козачинский и его бандиты вступают в перестрелку со стражами порядка. Когда становится понятным, что живыми никому не уйти, Красавчик замечает среди инспекторов угрозыска своего давнего друга Евгения Катаева. Катаев узнает Александра и предлагает ему сдаться. Козачинский принял единственно верное решение и сложил оружие.

"Не виноватый он! Посмотрите, какой красавчик"

Суд над Козачинским превратился в его бенефис. Вызванные для дачи показаний свидетельницы все как одна принимали сторону главаря банды. Одна из женщин не смогла объяснить, почему молодой человек ни в чем не виноват, а просто сказала:

"Не виноватый он! Посмотрите, какой красавчик"

Активную помощь другу оказывал и Катаев: фактически, он был на суде адвокатом Козачинского. Тем не менее, приговор суда был чрезвычайно суров: Александра приговорили к высшей мере наказания, расстрелу. Тут же Катаев подал кассационную жалобу, в которой потребовал пересмотреть дело. Суд сжалился над юнцом и заменил расстрел на 10 лет заключения.

В 1925 году Козачинский выходит на свободу по амнистии. В Одессе он больше оставаться не желает и отправляется покорять Москву. В Белокаменной уже проживает его друг, Евгений Катаев, который трудится в газете "Гудок" и под псевдонимом Евгений Петров публикует фельетоны, написанные совместно с Ильей Ильфом. В "Гудке" начал работать и Красавчик, у которого вдруг обнаружился литературный талант.

В 1940 году у Козачинского диагностируют туберкулез — прямо как у его отца. Из-за болезни Александра не взяли на фронт, а отправили в эвакуацию, в Новосибирск. Суровый сибирский климат и лишения военного времени окончательно подорвали здоровье писателя, и в 1943 году он скончался. Козачинскому было всего лишь 39 лет.

Зеленый фургон

В 1938 году Александр Козачинский и Евгений Катаев отдыхали в Гаграх, в санатории для "тружеников пера". Несмотря на море и субтропический климат, оба отчаянно скучали. Чтобы как-то развеяться, Катаев предложил Козачинскому написать повесть об их бурной одесской юности. Александр подумал-подумал, да и согласился.

Пока они были в санатории, Козачинский ежедневно писал по одной-две главы. И тут же читал Катаеву. К моменту отъезда "Зеленый фургон" был практически завершен.

Евгений Катаев стал в повести прототипом молодого инспектора угрозыска Володи Патрикеева. Ну, а сам Красавчик-Козачинский стал прототипом конокрада Красавчика.

Повесть была сразу же принята к публикации. В 1938 году она вышла в альманахе "Год XXII". "Зеленый фургон" становится своего рода литературной сенсацией, его неоднократно переиздают — только при жизни автора книга переиздавалась трижды.

В 1959 году на Одесской киностудии выходит фильм "Зеленый фургон". Вторая экранизация состоялась в 1983 году, также на Одесской киностудии. В фильме 1983 года роль Володи Патрикеева блестяще воплотил Дмитрий Харатьян. Кино получилось исключительно удачным и вошло в золотой фонд отечественного кинематографа.

Такова история футболиста, инспектора угрозыска, бандита Красавчика, но, прежде всего, замечательного писателя Александра Владимировича Козачинского. Он оставил нам всего одну книгу, но зато какую!

Еще больше статей про книги, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Фанатское творчество является тем видом современного искусства, которое позволяет увидеть всем знакомых героев в новых и даже неожиданных образах. Талантливые авторы всегда экспериментируют над внешним видом популярных героев и преображают их по воле своей фантазии.

У некоторых это получается настолько органично и живо, что сразу же возникает желание увидеть ремейк известного проекта. К примеру, художница из Мексики по имени Бренни Мурасаки (@brenni_murasaki) представила героев мультфильмов студии Disney в стилистике аниме. Предлагаем вам посмотреть на некоторые работы иллюстратора. Поехали!

Аврора из мультфильма "Спящая красавица"

Аврора — дочка короля, которая еще будучи ребенком стала жертвой колдовства злой волшебницы Малефисенты.

Думаем, что эта история в версии аниме выглядела бы куда энергичнее и красочнее. Японцы умеют делают постановки зрелищных сражений с фантастическими существами.

Покахонтас из одноименного мультфильма

Покахонтас — индейская принцесса, дочь вождя, которая стала мостиком между своим родным племенем и отрядом европейцев, прибывших в поисках золота.

Этому мультфильму также удачно подошла бы стилистика аниме. Красочные эпизоды с природой и столкновения индейцев с британцами выглядели бы куда эпичнее.

Мегара из мультфильма "Геркулес"

Мегара — дерзкая и саркастичная помощница Аида, которая изначально помогает ему избавиться от Геркулеса, пока в итоге не влюбляется в последнего.

Сюжет этого мультфильма также отлично мог бы быть реализован в аниме-проекте. Битвы полубога и его подвиги стали бы на уровень выше.

Ральф и Ванилопа фон Кекс из мультфильма "Ральф"

Ральф — грубый снаружи, но добрый внутри персонаж видеоигры "Мастер Феликс-младший", который устал быть злодеем. Он — великан с добрым сердцем, который готов помочь ближнему даже в ущерб себе.

Ванилопа фон Кекс — юркая и местами вредная девочка, которая является глюком видеоигры "Сладкий форсаж". Она необычайно смышленая и проказливая.

Эти герои сами по себе будто бы выбрались из типичного аниме. Огромный парень с невероятной силой и его маленькая девочка-напарница могли бы стать фишкой любого проекта в подобной стилистике.

Алиса из мультфильма "Алиса в Стране чудес"

Алиса — маленькая девочка, которая обладает необычным складом ума, фантазией и немереным любопытством, которое привело ее в сказочную страну.

Нам кажется, что в аниме-стилистике Страна чудес выглядела бы еще более сказочно и красочно. К тому же, создатели смогли показать все многообразие существ, населяющих этот мир.

Эсмеральда из мультфильма "Горбун из Нотр-Дама"

Эсмеральда — цыганка, которая зарабатывала на жизнь зажигательными танцами, которые привлекали внимание многих мужчин.

История Горбуна — это настоящая драма, а создатели аниме очень хорошо умеют реализовывать проекты в подобном жанре. Думам, что успех такой ленты точно был бы обеспечен.

Леди и Бродяга из одноименного мультфильма

Леди — домашняя собака породы кавалер-кинг-чарльз-спаниель. Она — добрая и нежная натура, которая является аристократкой по своему духу и образу жизни.

Бродяга — бездомный пес, который является помесью шнауцера и терьера. Он постоянный искатель приключений и по духу авантюрист. Его сложное положение всегда вынуждает его находить выход из любых ситуаций.

В случае с этими персонажами художница прибегла к хуманизации (перевоплощению персонажей-животных в людей). Романтическая история про влюбленных из разных социальных слоев тоже весьма удачно могла бы быть реализована в аниме стилистике.

Эльза из мультфильма "Холодное сердце"

Эльза — юная королева, которая обладает уникальной магией, способной создавать снег и лед.

Магия и аниме — слова, которые идеально сочетаются. Отличным примером тому может послужить проект под названием "Магическая битва", который получил весьма высокие оценки от критиков и зрителей.

Также рекомендуем к прочтению:
Художница изобразила диснеевских героинь в образах "небесных богинь"

Для проекта важна Ваша благодарность в виде подписки на нашу группу ВК. Спасибо за прочтение!

К сожалению, далеко не все знаменитые люди, оставившие после себя культурное и творческое наследие, были похоронены с должными почестями. На сегодняшний день многие могилы имеют нищенское убранство. Причем это касается не только актеров, но и миллионов людей, не имеющих отношения к актерской профессии. Но это тема для отдельной дискуссии, а сегодня мы продолжаем рассказывать о неухоженных могилах известных актеров.

Светлана Савелова

Всесоюзный успех этой яркой актрисе принесла главная роль в фильме «Прощайте, голуби». На съемочную площадку картины Савелова попала совершенно случайно. Режиссер ленты Яков Сегель, отчаявшись найти подходящую актрису, случайно увидел Светлану за прилавком аптеки, и предложил ей сняться в кино. Отсутствие опыта работы на съемочной площадке режиссера не смутило. Картина «Прощайте, голуби» имела оглушительный успех. После этого Светлана решила связать свою жизнь с актерской профессией. Она поступила в Щукинское театральное училище. Параллельно с учебой Савелова выступала на сцене Театра им. Е. Вахтангова и снималась в кино. Еще одной звездной киноработой молодой актрисы стала комедия «Семь стариков и одна девушка».

К сожалению, жизнь Светланы Ивановны сложилась трагически. Ее брак с однокурсником Геннадием Байсаком быстро распался. Кроме того, у Савеловой был роман с актером Сергеем Миловановым. Поговаривают, что именно под его влиянием Светлана пристрастилась к выпивке. Ситуация усугублялась творческим простоем и неустроенностью личной жизни. Переломным моментом в жизни актрисы стала автомобильная авария, которая изуродовала ее внешность. После этого она стала пить еще больше. Савелова начала пропускать репетиции в театре. Вскоре ей перестали доверять роли. Так, из примы театра Светлана Ивановна превратилась в актрису-массовки.

В 90-е годы она окончательно ушла из профессии. Савелова вынуждена была жить в условиях крайней нужды. В театре ее жалели, и платили мизерное жалованье в счет былых заслуг. При этом, люди, которые знали Савелову, отзывались о ней, как об очень доброй, но при этом глубоко одинокой женщине. 30 января 1999 года Светлана Ивановна ушла из жизни. Ее тело нашли только на четвертый день. Прах Савеловой похоронен на Николо-Архангельском кладбище.

Проводить актрису в последний путь пришли только служащие театра. Платье на актрису надели из реквизита, так как у нее не было нормальной одежды. С годами надпись на табличке практически стерлась. Опознать место погребения Савеловой было практически невозможно. Только благодаря неравнодушным людям ее удалось восстановить. Посещать могилу актрисы некому.

Геннадий Ялович

Советский актер и театральный режиссер, выпускник школы-студии МХАТ. Ялович руководил множеством официальных и любительских театров, и ставил десятки спектаклей. Кроме того, Геннадий Михайлович снимался в известных кинолентах. На экране он часто появлялся в характерных эпизодических ролях, создавая запоминающиеся образы. Многие зрители помнят его по роли доктора наук на пикнике, друга Гоши в мелодраме Владимира Меньшова «Москва слезам не верит».

После закрытия его детища – театра «Альбом» Геннадия Михайловича на нервной почве сразил инфаркт. После этого он перенес четырнадцать клинических смертей подряд. Несмотря на это, он смог полностью восстановиться и вернуться к работе. 6 марта 2002 года актер ушел из жизни. Урна с прахом Яловича похоронена на Николо-Архангельском кладбище. Могилу Геннадия Михайлович нельзя назвать заброшенной, но выглядит она очень сиротливо и неухоженно.

А что вы думаете на этот счет? Высказывайтесь в комментариях, и подписывайтесь на наш канал. Продолжение читайте здесь.

Топ — 5 захватывающих фильмов в жанре триллер-ужасы.

Птичий короб

Жанр: Фантастика/Ужасы

Дата выхода: 2018 год

Страна: США

Рейтинг: 6,8

Классический подход к построению фантастического сюжета. Из картины мира убираем одно звено и смотрим как все рушится. Потом снимаем фильм. Здесь поступили именно так. На армагеддон с нашествием пришельцев наслоили запрет открывать глаза. И понеслась… События выстроили правдоподобно. Все смерти, неудачи, провалы и победы происходили от причин, в которые веришь. Они кажутся естественными. Сандра не подвела. Удивлен, что она приняла участие здесь. Малкович быстро ушел. А он хорошо раскрашивал фильм. Но тут ничего не поделаешь. Так была выстроена логика картины.

Аннигиляция

Жанр: Приключения/Драма/Ужасы/Триллер

Дата выхода: 2018 год

Страна: Великобритания

Рейтинг: 6,7

Необычный и будоражащий воображение, местами волнительный фильм. Главная героиня, бывшая военнослужащая, ныне работающая биологом со студентами. Она уже оставила попытки узнать хоть что-нибудь о судьбе мужа, военного, без вести пропавшего при выполнении секретного задания. Решила идти дальше, жить, как получается. Вдруг, через год, он неожиданно появляется в их доме. Её счастью нет предела, но что-то настораживает в нём. Выглядит как муж, а ведёт себя иначе. Ему становится плохо и они вместе попадают на военную базу, где героиня узнаёт подробности его последней операции, из которой вернулся только он один. Она просит включить её в состав новой группы, где будут только женщины. У каждой своя личная причина принять участие в этой засекреченной миссии. И наша героиня не исключение. Она хочет помочь мужу, понять, что же с ним произошло. Ей нужны ответы и она их получит.

Няня

Жанр: Комедия/Ужасы

Дата выхода: 2017 год

Страна: США

Рейтинг: 6,3

Неплохой триллер про то, как няня главного героя оказывается каким-то сектантом и заодно ночью приглашает к себе других знакомых. Мальчик это узнает и решает дать им отпор, прям как в серии "Один дома" только уже в более жёстком стиле. Сюжет глупый, но не менее интересный, актёры тоже неплохи, а вот юмор хромает.

1922

Жанр: Криминал/Триллер/Драма/Ужасы

Дата выхода: 2017 год

Страна: Канада/США

Рейтинг: 6,3

Экранизировать Стивена Кинга всегда трудно.. Его литературные произведения многогранны, с мельчайшими деталями и подробностями. Все это перевести в картинку удаётся не всем. Но фильм мне понравился, хотя местами нудноват. Фермер любит свою землю и работу на ней, его жена мечтает все бросить и уехать в город, а сын-подросток влюблён в соседскую девочку и ему не хочется уезжать с матерью после развода в город. И чтобы прийти к консенсусу, фермер решает убить жену. А заодно втягивает в это безумие и родного сына

Апостол

Жанр: Ужасы/Триллер/Драма/Фэнтези

Дата выхода: 2018 год

Страна: США/Великобритания

Рейтинг: 6,2

Фильм стоит своего внимания из-за своего затягивающего сюжета, морали и довольно качественной съёмки и игре актёров. Триллер держит в напряжении и оставляет "послевкусие" которое вспоминается ещё некоторое время. Любителям сектантской тематики, однозначно стоит посмотреть.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

• Шесть потрясающих киноработ, от которых вы будете в восторге!
• Топ — 6 фильмов, которые не оставят вас равнодушными.
• Подборка крутых фантастических фильмов на выходные.

Принято считать, мы живы до тех пор, пока о нас помнят. Миллионы людей по-прежнему пересматривают фильмы с участием актеров из нашего сегодняшнего обзора, совершенно не догадываясь о том, в каком состоянии находятся места их погребения. Сегодня мы продолжаем рассказывать о неухоженных и заброшенных могилах кинозвезд прошлого.

Александра Назарова

Актриса, которую знают и помнят миллионы телезрителей. Ее визитной карточкой стала роль бабы Нади в сериале «Моя прекрасная няня». На экране Назарова часто появлялась в небольших, но очень ярких образах. Александра Ивановна до последних дней своей жизни оставалась «в строю».

Несмотря на возраст, в этой маленькой женщине было столько энергии, что многие молодые люди могли лишь позавидовать. В 2011 году актриса похоронила единственного сына. По одной из версий, он ушел из жизни в результате передозировки запрещенных веществ. Его жена также вела асоциальный образ жизни. У Назаровой осталась внучка Сашенька, которую она взяла под опеку. Девочка стала смыслом ее жизни.

В последние годы жизни Назарова тяжело болела. 20 августа 2019 года Александровна Ивановна ушла из жизни в результате полиорганной недостаточности. Актриса похоронена на Троекуровском кладбище. Все свое имущество она оставила внучке. В соответствии с ее завещанием, опекунами девочки стали родственники ее отца. Пока на могиле так Александры Ивановны так и не появился памятник. На ней стоит скромный деревянный крест. Обеспечить могилу памятником обещал Театр им. М. Ермоловой, которому Назарова посвятила много лет своей жизни. Но пока, руководству театра, видимо, не до этого.

Борис Тенин

Известный актер театра и кино, всесоюзную славу которому принесли роли в следующих фильмах: «Человек с ружьем», «Швейк готовится к бою», «Новые похождения Швейка», «Русский вопрос», «Старомодная комедия», «Кружева», «Бесприданница», «За витриной универмага» и др. Помимо съемок в кино и службы в театре Борис Михайлович преподавал в Московском цирковом техникуме. Вместе с женой Лидией Сухаревской Тенин составил один из известнейших семейных театральных дуэтов. 8 сентября 1990 года Борис Михайлович ушел из жизни. Актер похоронен на Ваганьковском кладбище.

Лидия Сухаревская

За свою многолетнюю карьеру Лидия Петровна сменила множество театральных площадок. В разное время Сухаревская выступала на сцене Ленинградского ТРАМа, Театра комедии, Театра им. В. Маяковского, Московского театра Сатиры и Театра на Малой Бронной. Лидия Петровна много снималась в кино. Зрители знают ее по ролям в следующих фильмах: «Василиса Прекрасная», «Танкер «Дербент», «Мусоргский», «Каин XVIII», «Анна Каренина», «Семейное счастье» и др.

Своего мужа Бориса Тенина Сухаревская пережила всего на год. 11 октября 1991 года Лидия Петровна ушла из жизни. Могила супружеской пары на Ваганьковском кладбище расположена очень далеко от центральной аллеи. Место погребения само по себе запущенное.

Высказывайтесь в комментариях, и подписывайтесь на наш дзен-канал. Продолжение читайте здесь.

10 апреля 2021 года ушла из жизни старейшая актриса киностудии «Мосфильм», мастер дубляжа Серафима Васильевна Холина. Её имя вряд ли известно широкому кругу кинозрителей, но между тем, на экране её видели все, кто хоть раз смотрел легендарную комедию Гайдая «Бриллиантовая рука».

Серафима Холина сыграла в этой комедии яркий запоминающийся эпизод.

Её фразы из фильма сразу стали крылатыми выражениями. Серафима Васильевна была достойным членом актёрской бригады этого знаменитого фильма, в котором даже «эпизодники» сыграли на высочайшем уровне.

Серафима Холина родилась в 1923 году. С первых дней войны пошла работать на завод. Точила на токарном станке снаряды для противотанковых пушек.

В 1944 году, когда война отодвинулась на запад и в Москве открылись институты, Серафима поступила во ВГИК. Там же познакомилась со своим будущим мужем Олегом Голубицким, с которым училась на одном курсе.

После окончания института стала штатной актрисой киностудии «Мосфильм». С самого начало своей творческой карьеры Серафима Холина отдавала предпочтение работе в студии звукозаписи. Её голосом говорят многие персонажи знаменитых иностранных фильмов, в том числе легендарная Софи Лорен.

В её фильмографии всего пятнадцать киноработ, среди которых нет ролей первого плана. Во многих фильмах она даже не указана в титрах — настолько незначительными были эпизоды с её участием.

Но были и яркие работы, которые заметили все зрители. Помимо запоминающегося эпизода в комедии «Бриллиантовая рука», актриса сыграла в знаменитых фильмах: «Верные друзья», «Жених с того света», «Иван Бровкин на целине» и др.

Недостаток в киноролях она компенсировала работой на сцене Московского театра киноактёра, где в течении пятнадцати лет подготовила и сыграла более десятка интересных театральных ролей.

После смерти мужа в 1995 году, с которым они прожили вместе почти полвека, Серафима Васильевна вела затворнический образ жизни. Проживал в квартире с взрослой дочерью на проспекте Вернадского в Москве.

С 2010 года страдала болезнью Альцгеймера, в последние годы потеряла зрение. До своего 98-го дня рождения актриса не дожила четыре месяца.

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

"К гадалке не ходи!" (ДМБ)

Снова случайно посмотрел со своей девушкой доселе невиданное — пару эпизодов сериала "Слепая", что идёт по телеканалу "ТВ3".

Мистика с "закосом" под реалити шоу, где каждая серия — отдельная история. Обычно у девушки или женщины какая-то личная невзгода или болезнь (например, есть мужик, или, наоборот, нет мужика). Слепая бабушка-ясновидящая этим мадам и подсказывает, мол, всё из-за того, что, например, девушка волосы чужие нарастила, или, что ей кто-то чужой, извините, прокладки купил. И теперь "тётя" мучается из-за чужой злобной воли. Ну, слепая, на это советы даёт, травками поит, магические пассы "накастовывает". Какие-то персонажи слушаются, какие-то, наоборот, на дыбы становятся. Но, в итоге каждой серии бабка оказывает права. В общем, сюжет развивается, правда, совсем по-детски, очень наивно и тупо, без сюжетных твистов.

Лично моя девушка почему-то от просмотра этой откровенно дурацкой передачи оторваться не может. Да, вот такая большая, а в сказки верит. Говорит, тут даются мудрые советы, что тут нечто глобальное для жизни можно найти и использовать. Правда, советы эти уровня деревенских примет: мусор на ночь не выносить, ногти на пол не грызть. Ладно, не мне судить. Но уровень предрассудков и лишних жизненных глупостей тут зашкаливает.

В каждой серии провозглашают несколько бытовых правил, примет — в пору тома книг собирать, без них и шагу уже не ступить. Как дышать, как унитаз смывать (ночью нельзя — деньги смоешь!) Кто их в здравом уме будет соблюдать? Наверняка тут некоторые правила из-за своего большого количества, начали друг другу противоречить. Интересно, актриса, играющая Слепую, сама после съёмок не смеётся во весь голос от ахинеи, которую несёт?

Что касается постановки — тут всё очень плохо: безэмоциональный голос дикторши разжёвывающий уж совсем недалёким, что на экране происходит; совсем никакие актёры; отсутствие декораций. Такое ощущение, что сюда брали первых попавшихся людей с улицы (в школьной постановке играют лучше), которые даже и не пытаются играть, а снимают на рандомных квартирах у знакомых.

Интриги нет, с самого начала эпизода ясно, как будут развиваться события.

Два с минусом из пяти.

Но, видимо, тема сверхпопулярная у домохозяек. Потому что нечто подобное показывают на "Домашнем": суперпроекты "Порча" и "Знахарка". И эти сериалы показывают уже по 10 лет! А, значит, это кому-то нужно, и свой зритель есть. Чур меня.

P.S. Любопытно, сколько сбитых с толку людей, приняв сей спектакль за чистую монету, ищут настоящую бабу Нину, а натыкаются на проходимцев всех мастей?

Миллионы зрителей знают Александра Головина по десяткам сыгранных им ролей. Юному актеру удалось громко о себе заявить благодаря съемкам в детском юмористическом журнале «Ералаш».

В начале 2000-х харизматичный мальчишка стал одной из ярчайших звездочек киножурнала. При этом, мало кто знает, что творческий путь Головина начался с того момента, как мама привела его в школу моделей Вячеслава Зайцева. Вскоре непосредственного парнишку заметили, и пригласили на кинопробы. На съемочной площадке его талант заиграл яркими красками. Но «Ералаш» был только началом большого творческого пути Александра. Вскоре в его послужном списке появились роли в полнометражных фильмах и сериалах. В числе прочих: «Тайна «Волчьей пасти», «Вы не оставите меня», «Невеста», «Ангел на дорогах», «Только ты» и др.

Юный актер не собирался останавливаться на достигнутом. Переломным моментом в его карьере стали съемки в драме «Сволочи», которая вызвала неоднозначную реакцию в обществе. История малолетних преступников, из которых в годы войны сколотили диверсионный отряд, потрясла всю общественность. Эта лента стала первой серьезной киноработой Головина. Несмотря на критику и провокационные отклики, лента была по достоинству оценена зрителями. Роль беспризорника по кличке «Кот» стала знаковой для Головина. В тот же год на экраны вышел сериал «Кадетство».

Роль кадета Макарова на долгие годы стала визитной карточкой молодого актера. Его герой стал любимчиком всех юных фанаток сериала, а таких было немало. Проект «Кадетство» принес Головину оглушительный успех. В дальнейшем он продолжил успешно пополнять свой послужной список. Не забывает Александр и о театре. На сегодняшний день он играет в пьесах, основанных на классических произведениях.

В 2018 году в прессе разразился громкий скандал. Бывшая девушка актера — гример Светлана Белогурова в студии одного из ток-шоу заявила, что воспитывает дочь от Головина Они встречались некоторое время назад, но после того, как Светлана узнала о своем положении, Александр ее бросил. По словам Светланы, как только она сообщила Александру о своей беременности, он заявил: «Мне ребенок не нужен, я не готов, я не хочу. Делаем аборт».

Александр категорически отказался участвовать в жизни наследницы до момента проведения ДНК-экспертизы. По словам Светланы, у нее не было другого выхода, кроме как привлечь внимание общественности к своей проблеме. Белогурова появлялась на различных телешоу, и пыталась добиться от актера сдачи биоматериала. В итоге, факт отцовства все же был доказан. Несмотря на результаты ДНК-экспертизы, актер отказался платить алименты, а его экс-возлюбленная вынуждена была обратиться в суд. Ей удалось добиться алиментов лишь в размере двух МРОТ — около 22,5 тысячи рублей. Головин никак не комментирует эту ситуацию.

А что вы думаете по этому поводу? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 5 Крутых сериалов, которые должны выйти в этом году. Итак, начнем:

1) Основание

Год: 2021

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 10

Сериал позволяет зрителям перенестись в будущее. Люди уже умеют путешествовать в космосе. Люди даже создали свои колонии, в каждой из которых действуют свои правила. На некоторых планетах уже спокойно живут люди.

Стоит отметить, что в Галактике обитает еще несколько рас. Местная империя контролирует огромную часть Вселенной. Гэри Селдон – ученый, исследующий психоисторию. Он всегда использует четко проверенные факты в своих работах. По его мнению, в скором времени идеальная власть, которую никто не трогал тысячи лет, рухнет.

Он хочет сделать так, чтобы люди продолжали заниматься развитием сферы науки и сохраняли свой вид, даже если Империя вдруг распадется. Вокруг Гэри – различные специалисты и профессионалы. Они будут отвечать за безопасность будущего.

2) Колесо времени

Год: 2021

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 6

Эдмондов Луг – это такое место, где часто останавливаются приезжие. Компания тут очень интересная: Том Меррилин, старый менестрель; леди Морейн; страж Лен. Надо отметить, что главная героиня является членом организации «Айз Седай».

Она считает, что темные силы стали свободными. Они пытаются поймать трех несчастных подростков, чтобы провести некий ритуал. Один из них представляет собой перерожденную сильную личность.

В соответствии с пророчеством, мир может или спастись, или кануть в лету. Так что же случится дальше?

3) ВандаВижен

Год: 2021

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 9

Данный сериал снят на основе комиксов Марвел. Он расскажет о том, как складывалась жизнь Ванды и Вижена. Они построили свою семейную идиллию.

Но постепенно герои начинают понимать, что их мир далеко не такой, каким казался. Этот сериал напоминает шестичасовой фильм, снятый в стиле пятидесятых годов.

4) Тень и кость

Год: 2021

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 8

В свое время Равка считалась очень величественной. А сейчас это государство, разбитое на несколько разных частей. Тенистый Каньон – это такое место, куда ни один нормальный человек попасть точно не захочет. Здесь – сплошная тьма.

Каньон кажется непреодолимым, но все-таки есть такие безумные личности, которые хотят покорить его и прославиться. Стоит отметить, что здесь живут очень злые и жестокие существа, готовые уничтожить любого, кто сунет нос на их территорию.

Главными героями проекта являются обитатели мест около Тенистого Каньона. Если его исследовать, то можно отыскать дорогу к возрождению былого величия Равки.

5) Локи

Год: 2021

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 6

Новинка, ожидаемая многими фанатами, поведает всем о Локи, одном из самых известных персонажей вселенной Марвел. Сериал рассказывает о событиях, происходивших в четвертой фазе обожаемого мира. Все происходит по завершении картины «Мстители: Финал».

Локи завладел Тессерактом – артефактом, благодаря которому у него появляется возможность путешествовать по различным эпохам и временам.

Он хочет поменять человеческую историю и свое будущее. Его нельзя назвать положительным персонажем, но отрицать его значимость определенно не стоит. Как же Локи повлияет на прошлое, и к чему это приведет в будущем?

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Юлия Меньшова – не просто известная актриса и звезда телеэфиров, но еще и дочь звездных родителей – звезды мелодрамы «Москва слезам не верит» Веры Алентовой и оскароносного режиссера Владимира Меньшова. При этом, каждый проект с ее участием вызывает неоднозначную реакцию публики.

Казалось, судьба Юлии предопределена с самого рождения. С детства Меньшова занималась в театральной студии. Ввиду плотного рабочего графика родителей она в буквальном смысле выросла за кулисами театра. Тем не менее, связывать свою жизнь с актерской профессией Юлия не планировала. У нее отлично получалось писать сочинения и небольшие рассказы. Это заставило Меньшову всерьез задумать о профессии журналистки. Однако к моменту поступления оказалось, что у нее должны быть три опубликованных статьи, которых не было. «Пересидеть» год Юлия решила в знаменитой школе-студии МХАТ. Она планировала отучиться год, а потом снова штурмовать факультет журналистики. Однако, в итоге, все переигралось, и Меньшова осталась в театральном вузе.

Еще в годы учебы Юлия дебютировала на сцене МХАТа им. А. Чехова. Параллельно она снималась в кино. Ее дебютной киноработой стала лента «Когда святые маршируют», вышедшая на экраны в 1990 году. В то время Юлии пришлось услышать немало критики в адрес своих актерских способностей. Многие обвиняли ее в том, что влиятельные родители помогают ей с продвижением актерской карьеры. Немало злопыхателей было и среди коллег по цеху. Во многом именно поэтому в середине 90-х Меньшова решила сменить вектор профессиональной деятельности, и стать телеведущей.

С середины 90-х Юлия была ведущей программы «Я сама». В 1997 году Меньшова заняла пост директора канала «ТВ-6». Параллельно она выступала, как продюсер целого ряда телевизионных проектов. С 2000 года Меньшова открыла свой продюсерский центр. В середине «нулевых» Юлия совмещала актерскую карьеру и работу на телевизионном поприще. Новая волна успеха пришла к ней после выхода на экраны сериала «Бальзаковский возраст, или Все мужики сво…». В дальнейшем в послужном списке Меньшовой появились такие заметные киноработы, как: «Большая любовь», «Седьмая жертва», «Крепкий брак», «Между нами девочками» и др.

В течение пяти лет Меньшова выступала в качестве ведущей и автора программы «Наедине со всеми». Гостями программы были известные личности. Юлия беседовала с ними на острые и очень личные темы. На сегодняшний день Меньшова продолжает успешно развиваться параллельно на двух поприщах.

Что касается личной жизни Юлии, она не спешила торопилась выходить замуж, и обзаводиться семьей. В двадцать семь лет Меньшова вышла замуж за своего коллегу по цеху Игоря Гордина. В этом браке родилось двое детей. Невзирая на то, что их отношения не всегда были гладкими, супруги по-прежнему вместе.

Считаете ли Юлию Меньшову талантливой? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Здравствуйте! Космическая гонка перешла и в кинематограф. Очень скоро режиссер «Текста» и «Холопа» Клим Шипенко отправится на МКС снимать своё новое кино. Актрису искали с размахом. Кастинг был объявлен для всех желающих, но в финальный список претенденток попали лишь известные актрисы, а победила Пересильд. Так зачем было объявлять такой кастинг? И нужно ли снимать кино в космосе?

Дорогие читатели, мне очень интересно какие эмоции вы испытываете при мысли, что наши кинематографисты первые в мире снимут кино в космосе? Гордость? Или, может быть, наоборот? Напишите, пожалуйста, в комментариях. А я смотрю на всё это скептически и с ощущением неловкости и непонимания. С одной стороны — прекрасно, что наш кинематограф развивается и удивляет, но с другой — у меня есть ряд вопросов. Я сейчас опишу их и буду ждать ваше мнение в комментариях. Может быть, я заблуждаюсь, а вы меня поправите.

Сама идея — снять кино на орбите земли не нова. В Голливуде уже несколько раз заявляли о таком плане, но всё никак не срасталось. Но около года назад Том Круз серьёзно загорелся этой затеей и дело сдвинулось с мёртвой точки. Он договорился с NASA и американским правительством, был написан сценарий и началась подготовка к полёту. И вот в чём штука: стоило Крузу заявить о своих планах, как и наш Роскосмос засуетился. Началась настоящая космическая гонка кинематографистов. В проект вписался Первый канал, который заявил, что полетит именно актриса (что сильно одобрили в европейском сообществе). И если Круз говорил о двухлетней подготовке, то наши киноделы пообещали справиться за шесть месяцев. А дальше начался настоящий абсурд.

Первый канал и Роскосмос, зачем-то, объявили всероссийский кастинг. Реклама кастинга активно крутилась по телевидению, она пестрила в интернете и были «куплены» многие блогеры и знаменитости. Причём, если верить рекламе, искали женщину без проблем со здоровьем, не старше, по-моему, 40 лет и необязательно профессиональную актрису. Заявок, по словам Первого канала, было очень много и они день и ночь отбирали претенденток, мучаясь и пыхтя. Я сразу подумал, что пахнет обманом. Не верилось мне, что на МКС отправят никому неизвестную девушку. А в итоге — Юлия Пересильд. И зачем был кастинг? Ведь гораздо честнее было бы сразу отбирать из актрис, устроить борьбу между ними, а не разочаровывать тысячи девушек.

Думаю, что кастинг был устроен для привлечения внимания и чтобы о проекте узнало больше людей. Да, это нечестно, но результат есть. Да и вряд ли Эрнста и Рогозина волнуют тысячи расстроенных девушек, участвовавших в нечестном отборе. Режиссёром назначили Клима Шипенко, снявшего успешного «Холопа» и нашумевший «Текст». Бюджет выделили сумасшедший, но главное — опередили Голливуд и получили одобрение от феминисток всего мира. Сейчас режиссёр, оператор и актриса проходят подготовку к полёту. Они полетят в октябре 2021 и проведут на МКС 12 дней. Но стоит ли оно того?

Современные технологии позволяют творить настоящие чудеса в кадре. На зелёном экране можно снять что угодно и космос, морское дно. Но в настоящих условиях невесомости, стресса, опасности и окутывающей пустоты никто ещё никогда не снимал кино. Мало того, что это опасно даже для опытного космонавта, что уж говорить про киноделов. Да и что они снимут за 12 дней? От силы несколько кадров, в лучшем случае — пару сцен. Но самое главное — мы не заметим разницы со съёмками на фоне зелёного экрана. Я думаю, что эта история не про кино, а про очередной ответ Голливуду, который ничего не спрашивал, и дикое желание быть первыми. Очень надеюсь, что риски оправданы и не будет, как всегда — бюджет распилен, подготовка формальная и «и так сойдёт».

Первый канал и Роскосмос обещают освещать все этапы подготовки и съёмок, так что будем следить за развитием событий. От всей души желаю проекту, режиссёру, актрисе и всем причастным удачи! А вы что думаете? Очень интересно ваше мнение и как вам сама идея — снять кино в космосе?

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

В пьесе Фридриха Дюрренматта "Визит старой дамы" действие происходит в небольшом городе под названием Гюллен.

Города с таким названием на карте не существует. В пьесе даже не сказано в какой стране этот город. Сказано только, что "Действие происходит в захолустном городке Гюллен".

Автор пьесы — швейцарец. Поэтому и Гюллен нужно искать в Швейцарии.

Образ маленького провинциального города и его жителей, конечно же, собирательный, но все-таки у него есть реальный прототип.

Замысел пьесы возник у Дюрренматта после посещения селения Инс на западе Швейцарии.

Вот так выглядит железнодорожная станция в этом селении. Здесь жители города могли встречать Клару.

А это один из домов в Инсе. Остальные выглядят примерно так же.

А это здание администрации селения, его называют "Дом общины".

Жители Инса прекрасно знают о том, что стали прототипами героев пьесы "Визит старой дамы". Здесь даже иногда играют этот спектакль на открытой летней сцене.

Интересно, как им с этим знанием живётся?

Можно ли попасть на сцену Большого театра за деньги

"Америка – единственная страна, которая от варварства прямо перешла к упадку, минуя стадию цивилизации".

Жорж Клемансо

Сегодняшний материал канала я решил посвятить романтике исследований неизведанных территорий и невероятных приключений уже ушедших веков. Жажда знаний и постоянных открытий заложена в человеке с рождения. Я глубоко убеждён, что только ленивый не стремится к познанию тайн, которые прячет в себе мир.

С древних времён человечество стремилось к освоению новых земель. Но не всегда жажда приключений представителей цивилизованных стран приносила пользу отсталым аборигенам, проживающим на колонизированных территориях.

В конце концов, географические открытия продвинутых европейцев привели к бедствиям коренных народов колоний. Так произошло с Африкой. Так произошло с Австралией. Так произошло с Азией и, конечно же, с Америкой.

Сериалы, представленные ниже, наглядно показывают отношение белого человека к представителям других рас. В данном случае — отношение к североамериканским индейцам и африканским рабам.

Джеймстаун / Jamestown (2017 — 2019)

Страна: Великобритания

Создатель: Сью Де Бовуар

В ролях: Стюарт Мартин, Наоми Баттрик, Джейсон Флеминг, Клер Кокс

Рейтинги: КП — 6,7 IMDb — 6,9

Количество эпизодов: 24

"Нет ничего обиднее, чем быть обманутым человеком, которого сам хотел обмануть".

Начало XVII века. Видя многолетние успехи Испании в освоении Южной и Центральной Америки, Англия решает покорить Новый Свет. В 1607 году первые британские колонисты, подписавшие контракты "добровольного рабства", основывают на восточном побережье Северной Америки первое поселение Джеймстаун.

7 лет спустя многие поселенцы отрабатывают контракт и получают в дар от Лондонской торговой компании и короля собственные участки земли. Так как в Джеймстауне не было женщин, колонисты побогаче "заказывают" себе жен в Англии и оплачивают их нелёгкий путь через Атлантический океан. Вскоре первые дамы ступают на побережье и сразу же выходят замуж, согласно положению в обществе.

С таким положением вещей не согласны местные индейцы пауни. Мудрый вождь понимает, что с прибытием женщин в колонии скоро появятся дети, а со временем белый человек захватит здесь всё и вся. Теперь жители Джеймстауна живут на пороховой бочке, не подозревая, что шаткому миру с индейцами может прийти конец.

Птица доброго Господа / The Good Lord Bird (2020)

Страна: США

Создатель: Альберт Хьюз

В ролях: Итан Хоук, Джошуа Калеб Джонсон, Бо Напп

Рейтинги: КП — 6,8 IMDb — 7,6

Количество эпизодов: 7

"Всё это правда. Большая часть событий произошла на самом деле".

"Большинство людей не слыхали про Джона Брауна, а если и слыхали, то знают, что его повесили, как изменника. И ещё то, что он навёл переполох и устроил настоящую гражданскую войну. Некоторые негры его любят и считают, что он не зря "заварил кашу", а другие "чёрные" считают, что "белые" избавители это чушь собачья. Ну а я его знал и любил его. Для меня было лишь одно утешение — в день казни я наконец-то мог перестать носить платье!"

Генри Онион

Канзас, 1850-е годы. В небольшом городке объявляется известный борец за свободу всех негров Джон Браун. Аболиционист вступает в перестрелку с рабовладельцем и выходит из неё победителем, но шальная пуля попадает и в местного негра-брадобрея по фамилии Онион.

Джон и его соратники решают забрать с собой осиротевшего сына парикмахера Генри. Но почему-то принимают подростка за девчонку и дают ему (ей) прозвище Лучок. Генри сильно испугался и не стал перечить вооруженным людям.

Перспектива быть проданным в Новый Орлеан его не устраивала, поэтому Лучок решает надеть платье, присоединиться к отряду бродяг и изображать из себя Генриетту до самого конца.

Поселенцы (Деревянная кожа) / Barkskins (2020)

Страна: США

Создатель: Элвуд Рейд

В ролях: Дэвид Тьюлис, Каньехтио Хорн, Лили Салливан, Анейрин Бернард

Рейтинги: КП — 6,7 IMDb — 7,3

Количество эпизодов: 8

"Боюсь, я выпустил в этот мир нечто такое, о чем потом пожалею".

Северная Америка. Новая Франция, 1692 год. Два друга Шарль и Рене ступают на берег нового мира, чтобы начать не менее новую жизнь. Однако перевозка через океан стоит недёшево и теперь приятелям предстоит отработать дорогу тяжелым трудом. Они попадают в пользование к местному землевладельцу Трепаньи и должны несколько лет валить лес на его обширной усадьбе в глуши.

В тоже время процветание французской колонии становится костью в горле англичан. Лидеры Компании Гудзонова залива пытаются всячески навредить конкурентам и начинают использовать в своих подлых целях воинственные племена индейцев.

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

Ее путь в актрисы не был долгим и тернистым. И начало карьеры сложилось вполне удачно. Главная роль в экранизации чеховского «Ионыча», Канны, восторженные взгляды поклонников. А потом вдруг редкие удачи в кино и полнейший провал в театре.

О драматичной судьбе актрисы Нонны Терентьевой, первой красавицы советского экрана, в 54 года ушедшей из жизни, наш рассказ.

Нонна Терентьева (Новосядлова) (15.02.1942 – 08.03.1996). Родилась в Баку.

Ноннина мама до замужества была театральной актрисой. И хотя в детстве девочка не бегала за кулисами театра, все знали, что Нонна с ее красотой, грацией и талантом свяжет свою жизнь с искусством.

В послевоенные годы отец – кадровый офицер перевез семью в Киев. Там Нонна и начала свой творческий путь. Сначала Киевский театральный институт, потом училище имени Щукина в Москве.

Ее необыкновенная природная красота привлекала внимание педагогов и сокурсников. А уличные зеваки смотрели на Нонну Новосядлову, как на необыкновенно красивый музейный экспонат.

После института – прекрасное распределение в театр Станиславского и успешные пробы в кино на роль Кати Туркиной у именитого режиссера Хейфица в картине «В городе С».

Фильм вышел в 1967 году и сразу успех – участие в кинофестивале во французских Каннах.

Для выхода в свет заботливая мама сшила дочери 9 нарядов из шифона и шелка. Блистательной красотой девушка покорила сердца высокой французской публики и заставила думать, что и в СССР живут настоящие красавицы.

После успеха в Каннах – удача на личном фронте. Нонна стала женой инженера Бориса Терентьева, сына высокопоставленного чиновника с Украины. Вить семейное гнездо молодые решили в Киеве.

По протекции высокого министерского начальства Нонну устроили в театр Леси Украинки. И вскоре актриса играла главные роли.

В 1969-ом родилась дочь Ксения. Все складывалось замечательно: муж, ребенок, театр. Но богемная жизнь Нонны не устраивала супруга. Его тяготили веселые актерские посиделки до утра и поклонники жены, толпящиеся у дверей театра.

Особенно раздражали письма, которые Нонна пачками получала от американских летчиков из Вьетнама.

После того как портрет актрисы, выполненный фотографом Василием Малышевым, признали лучшим на парижской выставке, он попал на страницы американских газет. Многие заокеанские летчики потеряли голову. Писали актрисе письма, называли ее «королевой воздуха» и признавались в любви.

Конечно, к такому успеху Нонна относилась с иронией. Ей не хотелось задевать самолюбие мужа. Но сама она таяла, получая эти знаки внимания.

Когда терпение мужа закончилось, он попросил Нонну о разводе. Расставшись с супругом, Терентьева осталась без высокого покровительства и лишилась всех ролей в театре. Ходили разговоры, что талантливой актрисе завидовали и при первом удобном случае выжили из труппы.

В 1971 году #Нонна Терентьева с двухлетней дочерью перебралась в Москву. Но не одна. На киностудии Довженко она сошлась с актером Владимиром Скомаровским. Вместе они играли в фильме «Озарение». Возникшие чувства сблизили артистов. Влюбленные вместе уехали в столицу.

Недовольный жизнью в СССР Скомаровский вскоре эмигрировал в США. Уезжая, обещал забрать и Нонну с дочкой, но что-то не сложилось. Некоторое время они переписывались, но постепенно общение прекратилось.

А тем временем Нонна пыталась найти свое место в театральном мире столицы. Актриса пробовала себя в разных театрах. После 10-летних скитаний остановилась на Театре-студии киноактеров. А самое печальное, что ни в одном из них Нонна не исполнила ни одной сколько-нибудь заметной роли.

Неудачи в театре Терентьева пыталась компенсировать в кино. Ее звездный час пришел в 1973 году после съемок в фильме «Крах инженера Гарина».

Хотя критика ругала Терентьеву за образ Зои Монроз, но зрителям нравилась чувственная красавица с аристократической внешностью и склонностью к авантюрам. К сожалению, этот образ со временем превратился в амплуа актрисы, и режиссеры отказывались видеть Нонну в других ролях.

В 80-е Терентьева осталась вне театра и кино. Говорили, что для такой «излишне» красивой актрисы в советском кинематографе было мало ролей.

Нонна не ругала судьбу и не впадала в депрессию. Она зарабатывала деньги, разъезжая по стране в составе сборных концертов.

Обладая прекрасным природным вокалом, Нонна много пела. Особым успехом в ее исполнении пользовались джазовые композиции Эллы Фицджеральд и Дюка Эллингтона.

Важное значение актриса придавала своему сценическому образу. Она никогда не выходила на публику в повседневной одежде. Чтобы больше походить на «даму серебряного века», Нонна покрывала плечи мехом песца или окутывала шею боа из страусиных перьев.

Последние годы жизни актриса посвятила литературной деятельности: писала стихи и сценарии.

Личная жизнь Нонны Терентьевой так и не сложилась. Она больше не выходила замуж. Ею интересовались мужчины, были среди них имеющие влияние в обществе, но природная щепетильность, чистота и цельность натуры не позволяли актрисе идти на компромиссы.

О том, что Терентьева серьезно больна раком, никто не догадывался до самой ее смерти. В последний месяц Нонна жила уединенно. Рядом оставалась только ее мать. Актриса не хотела, чтобы кто-нибудь еще видел ее страдания.

Умерла Нонна Николаевна 8 марта 1996 года на 55 году жизни.

Ее дочь Ксения Машкова стала дизайнером-модельером. Ей 51 год. Была замужем за актером Владимиром Машковым. Разведена.

Ксения Борисовна бережно хранит память о матери. Периодически делится с друзьями фотографиями из семейного архива, на которых ее мама – восхитительная красавица, так и оставшаяся в памяти зрителей прекрасной, словно сказочная королева.

Наверное, только ленивый не обсуждал сенсационное признание актрисы Елены Игоревны Прокловой на телевизионной передаче «Секрет на миллион». Из этого интервью все узнали, что после того, как школьница-пятиклассница попала в кинематограф, она подвергалась насилию и унижению со стороны «режиссеров и известных актёров». Фамилий она предусмотрительно не назвала, но с точки зрения обычных зрителей, рассказ был довольно искренним и правдоподобным.

Но почему этой истории не поверили профессиональные актёры – её коллеги? Причем не только её сверстники из советского кино, но и молодое поколение артистов уже новой России?

Комментарии коллег по поводу этих откровений были сдержанными и недоверчивыми. Актёры скептически отнеслись к рассказанной истории. Роль маленькой, униженной и одинокой девочки, с точки зрения коллег, получилась неубедительной.

Зато я знаю обычных зрительниц, которые слушая по телевизору эти откровения, сочувственно плакали вместе с актрисой и проклинали этих «известных актёров и режиссеров». А заодно и весь советских кинематограф, который, как оказалось, имеет такую грязную оборотную сторону.

И вот тут хотелось бы во всем разобраться. Без лишних эмоций, а лишь анализируя общеизвестные факты, о которых актриса в тот раз ничего не рассказала.

Итак, начнем с самого начала. Елена Игоревна Проклова родилась в московской профессорской семье. Мама преподавала в школе, а папа был профессором Военно-политической академии имени Ленина. Даже страшно представить, какие связи были у него в той советской стране. У него в академии учился весь генералитет Советской армии и будущие министры обороны не только СССР, но и стран Варшавского договора. Поэтому легенда о бедной и беззащитной девочке не вяжется с самого начала.

Дедушка и бабушка Елены были из творческой актёрской среды. На престижной подмосковной даче, где девочка провела своё детство, постоянно собирались интересные и знаменитые люди. Можно сказать, что цвет того советского общества. Понятно, что в детстве она ни в чем не нуждалась. О таком быте, который был у неё, миллионы простых советских детей даже и не мечтали. Если Лена чем-то интересовалась, то ей тут же находили лучших учителей или тренеров. Например, с четырёх лет она занималась гимнастикой, а в одиннадцать уже стала мастером спорта.

Её кинодебют в фильме «Звонят, открой те дверь» тоже нельзя назвать случайным. Дедушка Елены, Виктор Тимофеевич Проклов, был вторым режиссером этой картины, и в его обязанности как раз входил подбор актёров для фильма. Поэтому ранее распространённая версия о том, что в семье девочки все были против её участия в киносъемках, но 12-летняя Елена в них всё-таки участвовала, сразу кажется не просто странной, а абсурдной.

Да и последующие роли в кино в фильмах «Снежная королева», «Переходный возраст», «Гори, гори, моя звезда», в которых она снималась еще школьницей, тоже не были случайными. Несомненно, что у девочки были актёрские способности, но одних способностей, чтобы получать главные роли в фильмах, в то время было недостаточно. Безусловно, что без связей и протекции родственников этих ролей у неё бы не было.

По поводу одиночества маленькой девочки на съемках в других городах, когда она рассказывала, что родителей видела один-два раза в год и ей просто не с кем было посоветоваться в вопросах своего взросления и отношений с взрослыми дядями. Здесь тоже, мягко говоря, не обошлось без лукавства.

По советским законам, несовершеннолетние дети не имели права находится отдельно от семьи без наличия рядом опекуна или какой-то специальной патронажной службы. Это касалось всех жизненных ситуаций, и уже тем более работы. На всех выездных съемках девочку сопровождала бабушка, поэтому малолетняя Елена никогда не жила одна в гостиничном номере, и уже тем более с кем-то из сторонних взрослых. И если, как она рассказывала, её в гостинице «каждый вечер подстерегал второй режиссер», который прижимал её к стенке, щипал а потом в номере раздевал и т.д., от чего она даже кричала со страха, то встает резонный вопрос – а где в это время находилась её официальный опекунша — бабушка? Которая, кстати, за счет киностудии, разъезжала с ней по городам, жила с внучкой в оплаченных гостиничных номерах и даже получала некие командировочные средства на текущие расходы.

Если учесть, что в семье все родственники буквально тряслись над её благополучием, такое разгильдяйство и халатность со стороны бабушки объяснить просто невозможно. Тем более, что по рассказам Елены «всё это» продолжалось месяцами.

Есть еще несколько несостыковок в её откровениях, но дальше это уже не хочется обсуждать, а лучше я донесу вам свои соображения на этот счет.

Лично мне кажется, что это был хорошо срежиссированный спектакль. И Елена Игоревна в неё лишь актриса, которая за неплохой гонорар, неплохо сыграла свою очередную роль. И теперь уже не так важно, было ли что-то из того, что она рассказала, на самом деле. Скорее всего что-то было, но всё равно, слёзы у актрисы, спустя полвека, получились крокодильи.

Похоже, что организаторы этого шоу решили последовать примеру западных коллег, где на волне феминизма в последнее время прошел ряд разоблачающих признаний разных женщин о домогательствах к ним со стороны разных известных мужчин. В некоторых случаях, как это было с Дональдом Трампом, Домиником Стросс-Каном, Джулианом Ассанжем и некоторыми другими известными персонами, отчетливо прослеживаются конкретные цели, которые не связаны с защитой женского достоинства.

В других случаях, когда женщины спустя 20, 30 и даже 40 лет, вдруг вспомнили о насилии со стороны: кинорежиссеров, спортивных тренеров, преподавателей, просто соседей и т.д., я не умоляю их душевную травму и глубоко сочувствую произошедшему, но все равно подспудно понимаю, что подобные признания не просто так прозвучали именно сегодня, когда на активно развивается явно кем-то организованная глобальная компания феминизма.

Но в данном случае с признаниями Прокловой, мне кажется, преследуются простые, и даже примитивные цели. Это поиски хайпа для канала, который в последнее время стал терять популярность и рейтинги.

И в связи с этим я хочу обратиться не к организаторам этого сомнительного шоу, а к его главной исполнительнице. Когда человек, публично обвиняющий кого-то в страшном преступлении, не называет конкретных имён, то он невольно намекает на всех, кто в то время находился рядом. Точнее, на любого из них. Поэтому Елена Игоревна должна понимать, что со своей, якобы, «щадящей анонимностью», она бросила тень на очень многих достойных людей, которые, кстати, и сделали из неё настоящую кинозвезду.

Остается только повторить слова другой актрисы об этой ситуации – стыдно за пожилую женщину и пусть господь её простит.

Кинокритик нытик Никифор Ляпис-Трубецкой.

__________________________

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Татьяна Самойлова могла стать успешной балериной, как Майя Плисецкая, но решила освоить папину профессию. Талант у неё был и всеобщее обожание публики тоже. Но нашлись те, кто не позволил звезде светить ярче других.

Пошла по отцовским стопам

Мама Тани была обычным инженером, а вот папа Евгений Самойлов играл в театре. Так что дочь, подающая в детстве большие надежды на балет, решила пойти по стопам отца и поступила в Щукинское училище.

Ещё студенткой Самойлова снялась в фильме «Мексиканец», покорив своей необычной красотой зрительскую аудиторию. Поэтому, когда пришло время снимать фильм «Летят журавли», Михаил Калатозов без каких-либо сомнений пригласил на роль Вероники Самойлову. Все были сражены игрой молодой актрисы. Сама лента получила «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах, а Татьяне досталась номинация за лучшую женскую роль.

Ей пророчили всемирную славу. Но неожиданно своё веское слово сказал Генеральный секретарь Никита Хрущов. Он назвал игру Самойловой недостойной советской девушки. Поэтому отечественные режиссёры перестали приглашать звезду в новые проекты.

Обречена на одиночество

В Италии Самойлова сыграла второстепенную роль в военном фильме «Они шли на Восток». Критики признали её работу лучше, чем у Софи Лорен. За полученный гонорар девушка приобрела себе Опель.

После этого Александр Зархи рискнул снять брюнетку в «Анне Карениной». Зрители были в восторге, а вот коллеги ничего кроме зависти не испытывали. Чиновники начали неофициальную травлю знаменитости, и режиссёры не решилась её снимать.

Друзей рядом сразу не стало. Да и брак с Василием Лановым развалился. Татьяна всем сердцем полюбила писателя Валерия Осипова. Но и они вместе не ужились, хотя женщина доверяла мужу как самой себе.

В третьем браке с режиссёром Эдуардом Мошковичем, казалось, всё будет нормально. Ведь Самойловой, наконец, удалось забеременеть. Татьяна так радовалась, когда на свет появился сыночек Дима. Но идиллия длилась недолго. С Эдуардом они расстались, а Дмитрий вырос и эмигрировал в США. Там обзавёлся семьёй, а с матерью видеться часто возможности не было.

Забытая всеми и никому не нужная Татьяна Самойлова тихо ушла в день своего 80-летия, оставив после себя дымку воспоминаний и сожалений, сколько можно было бы сделать, но не дали.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же читайте:

• Двоежёнец Михаил Жигалов несколько лет жил на две семьи.
• Что произошло с Ириной Алферовой?
• Четыре больших любви Евгении Добровольской оставили по себе память.

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Хороших фильма для просмотра, если скучно. Итак, начнем:

1) Лобстер

Год: 2015

Продолжительность: 1 час 59 мин.

Страна: Нидерланды, Великобритания, Франция, Ирландия, Греция

Рейтинг: 7,0

События разворачиваются в ближайшем будущем. У каждого одинокого человека есть не самая приятная перспектива: ему придется принудительно искать себе спутника жизни. Причем на выполнение этой обязанности дают не так уж много времени. Если не получится найти свою половинку, человек превращается в животное.

Дэвид – одинокий мужчина, который в соответствии с действующими законами направляется в отель, где он должен встретить своего любимого человека. На это ему дают только 45 дней. Причем в данный отель Дэвид приезжает не один, вместе с ним – его брат, который когда-то не нашел своего человека, за что был обращен в собаку.

Герой старается приложить все силы, чтобы взаимно влюбиться, но отдает себе отчет в том, что добиться цели будет невероятно тяжело. Поэтому он решил, что когда его срок истечет, оставшиеся годы жизни он проведет в обличье лобстера.

2) Любовь между строк

Год: 2019

Продолжительность: 1 час 58 мин.

Страна: Германия

Рейтинг: 7,0

Эмми миловидная женщина, которой присылают газету, от которой она уже устала. Она пишет в редакцию, чтобы больше не получать это издание. Но она ошиблась в адресе. Поэтому ее письмо было в итоге отправлено весьма харизматичному мужчине Лео Лайку.

В итоге между абсолютно людьми, которые никогда не видели друг друга, началась теплая романтическая переписка, которая сблизила их. Чем же кончится их невероятная история?

3) Дед, привет

Год: 2018

Продолжительность: 1 час 58 мин.

Страна: Финляндия

Рейтинг: 6,8

Сюжет рассказывает о вечно недовольном и ворчливом старике, который уже не видит никакого смысла в жизни. Он просто мечтает о том, чтобы уйти на покой. Он никак не может понять этот мир, из-за чего вечно впадает в депрессию. Кажется, что ничто уже не вернет ему интерес и желание жить, но у судьбы есть свои планы на его счет.

Семнадцатилетняя внучка деда вдруг попадает в беду. Сейчас ей нужен совет и мнение мудрого человека.

А он, общаясь с девочкой, находит в жизни новый смысл. Он планирует не просто помочь ей, но и открыть огромную тайну. Получится ли у героев добиться всех своих целей?

4) Пираты Карибского моря: На краю света

Год: 2007

Продолжительность: 2 часа 49 мин.

Страна: США

Рейтинг: 8,0

Золотой век пиратов скоро завершится. Лорд Беккет при помощи морского дьявола убивает их. Очередное путешествие Джека Воробья не принесет ничего хорошего. Он попал в плен. Спасением капитана придется заниматься Уиллу и Элизабет.

Конечно же, вдвоем им это сделать будет сложно, поэтому после долгих раздумий они решают найти поддержку у своего страшного врага – капитана Барбоссы. Команда направляется на край света, чтобы вызволить Джека. Получится ли у них добиться своей цели?

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Французский актер и режиссер Робер Оссейн стал известным во всем мире после того, как в 1964 году на экраны вышла мелодрама «Анжелика, маркиза ангелов», где он сыграл Жофферея де Пейрака. Этот образ ассоциировался у поклонников с этим актером не одно десятилетие.

Интересно, что к своей сверхпопулярности Робер Оссейн относился на редкость адекватно. После выхода фильма «Анжелика, маркиза ангелов», он говорил: зачем мне воздыхания тысяч девушек, если я мечтаю найти одну единственную, которая будет любить Робера, а не Жофферея.

Его молодость была полна разочарований на личном фронте, но он уверенно искал свое счастье и обрел его. Судьба французского актера с русскими корнями – в материале «КиноНытика».

При рождении Робер вовсе не был Робером, его настоящее время Рустам Гусейнов – его семья из эмигрантов первой волны. В его жилах течет азербайджанская, еврейская и русская кровь. Его отец по имени Аминулла Гусейнов родился в Самарканде и был известным в городе композитором. Его за заслуги пригласили в Москву, где Аминулла принял православную веру и стал Андреем.

Через пару лет отец будущего актера поехал учиться в Германию, где и остался жить. Здесь Андрей играл на свадьбах и торжествах.

Мама Робера родилась в Киеве в зажиточной семье Миневских, а ее детство прошло в Санкт-Петербурге. Ее отец (дед Робера) был состоятельным банкиром из уважаемого еврейского рода. Этот самый человек умел не только зарабатывать, но и дарить – он много лет занимался благотворительностью.

И эта доброта помогла ему и всей его семье! Когда началась Великая Октябрьская революция, Миневского арестовали, но допрашивал его молодой человек, которому когда-то дед будущего актера помог. В итоге всей семье сделали документы для свободного выезда за пределы страны.

Родители Робера Андрей и Анна познакомились в фотомастерской, где работал Андрей. Вскоре они начали встречаться, а потом с твердым намерением создать семью перебрались в Париж.

Здесь, в столице Франции, Анна устроилась на постоянную работу в русский театр, а Андрей по-прежнему трудился музыкантом, его заработки были нерегулярны. Жили небогато, но семья была очень крепкой.

Через несколько лет, в 1927 году в семье родился Рустам, который только к моменту поступления в школу освоил французский язык, потому что дома постоянно звучала русская и азербайджанская речь.

Семья часто переезжала, не имея нормального жилья, поэтому друзьями Рустам долго не мог обзавестись. Так продолжалось полтора десятилетия. В 15 лет парень сказал родителям, что намерен стать актером, те возражать не стали, так как считали, что их сын должен сам выбрать свой жизненный путь.

Рустам поступил в театральную студию, где занимался у Рене Симона. Вместе они придумали псевдоним Робер Оссейн на французский манер, так как Рустам понимал, что со свои настоящим именем стать звездой во Франции вряд ли получится.

Сначала Робер устроился на работу в Театр ужасов, но зарабатывал там он совсем немного, а ведь в юности он уже жил один, ему нужны были деньги как минимум на жилье, еду и одежду. Ралли заработка Робер вместе с компанией бывших сокурсников в самом центре Парижа устраивал импровизированные представления для пожилых горожан.

В этот период актер познакомился с Роже Вадимом, предки которого тоже были из Российской империи. Вадим был начинающим режиссером, причем, довольно состоятельным. Он дал кров Роберу и стал снимать его в своих фильмах. Кстати, в будущем первой женой Роже стала еще неизвестная Бриджит Бардо. У Роже Робер снялся в фильмах «»Кто знает?», «Порок и добродетель», «Дон Жуан 73».

В 1964 году Роберу повезло – его пригласили сниматься в мелодраму про Анжелику, где ему доверили роль графа Тулузского Жофферея де Пейрака. Только актер сначала и не думал соглашаться на эту роль.

Дело в том, что годом ранее Оссейн снялся в фильме «Порок и добродетель», где воплотил образ рокового красавца. Теперь же актеру предстояло сыграть горбатого и хромого человека со шрамом на лице.

Когда продюсеры стали проявлять настойчивость, Робер поставил условия: убрать горб, сделать его моложе и уменьшить шрам на лице. Именно в таком обличии зрители полюбили Жофферея, а сам актер после ошеломительного успеха дал согласие сняться в продолжениях мелодрамы.

Несмотря на то, что Робер был известным киноактером и режиссером, главным в его работе был театр. Его постановки становились событиями в мире французского искусства. А «Человек по имени Иисус» попал в Книгу рекордов Гиннеса из-за постоянных аншлагов.

Оссейн, получавший хорошие гонорары, большую часть денег вкладывал в собственные проекты, поэтому состояния за сою жизнь скопить не сумел.

Первой настоящей любовь Робера Оссейна стала Марина Влади, которую он впервые увидел совсем юной. Она уже была звездой, а Робер был неизвестен и беден. Но он нашел подход к актрисе – он разговаривал с ней на чистом русском языке и красиво ухаживал. В итоге однажды она дала согласие стать его супругой.

Свадьбу пара сыграла в 1955 году, в семье родились сыновья Игорь и Петр. Робера и Марину называли одной из самых красивых пар Франции, им предлагали участие в совместных проектах. Так, во французской версии «Преступления и наказания» марина Влади сыграла Соню Мармеладову, а Робер – Родиона Раскольникова.

В работе они были счастливы, а вот быт пара выстроить не смогла, поэтому через четыре года пара рассталась.

Чуть позже актер и режиссер влюбился в 15-летнюю Каролин Эльяшев. Она с позволения родителей вышла за Робера замуж. Вместе они прожили 15 лет. У пары в браке родился сын Николя.

С третьей супругой Кэндис Пату актер прожил 40 лет. В этом браке он ждал, что супруга родит ему долгожданную дочь, но этого не случилось.

До конца жизни Робер Оссейн трудился. 20 декабря 2020 года ему исполнилось 93 года, а 31 декабря его не стало из-за последствий коронавируса.

Подписаться на канал «КиноНытик»

1-й сезон "Чикатило" подошел к концу. Если честно, я надеялся, что 8 серий будет достаточно, чтобы авторы поставили точку в этой страшной истории. Я искренне ждал, что на последних минутах зрителям будет показана казнь, к которой приговорили Чикатило. Но нет… Жажда наживы сделала свое дело и вместо напрашивающейся точки зрителям показали лишь жалкое многоточие.

В принципе, любители открытых концовок могут считать, что сериал на этом закончен. Чикатило удалось вычислить, а обо всем, что будет дальше — задержании, суде и казни — особо заинтересовавшиеся зрители могут прочитать и в интернете. Но режиссер Сарик Андреасян уже намекнул, что 2-й сезон будет. А значит, можно смело начинать его ждать.

Что авторы захотят нам рассказать во 2-м сезоне, когда история почти закончена — не самый простой вопрос. В принципе, можно сосредоточить новые серии вокруг допросов Чикатило и растянувшегося судебного процесса. В США не так давно вышел сериал "Американская история преступлений", весь 1-й сезон которого рассказывал о суде над О. Дж. Симпсоном. И это получилось настолько увлекательно, что я легко могу представить на экране наш аналог, посвященный Чикатило.

Вот только, к сожалению, для того, чтобы я ждал 2-й сезон с нетерпением, 1-й блок серий должен был получиться гораздо сильнее. Несмотря на то, что я досмотрел "Чикатило" до конца, у меня накопилось множество вопросов к этому сериалу, и я не могу просто абстрагироваться от них.

Ранее я уже писал, что так и не смог примириться с исполнителем главной роли. Мысль, что Чикатило сыграл Нагиев, до сих пор приводит меня в ярость. А если вспомнить еще и безобразный грим, наложенный на актера… До 4-й серии мне то и дело казалось, что я смотрю какую-то трэш-комедию. Затем стало получше, но не покидало чувство, что создатели бездарно растратили весь огромный потенциал своего детища.

Тут стоит вновь упомянуть, что руководство Okko доверило съемки "Чикатило" автору самых неудачных российских комедий — Сарику Андреасяну. Я знаю, что Сарик искренне любит кино. Знаю, что он много вложил в эту историю, надеясь, что она поможет ему распрощаться с комедийным прошлым. Но будем честны: выдающегося режиссера из Андреасяна не получится никогда, и проделанная им работа временами казалась очень вторичной, отсылая зрителей то к "Настоящему детективу", то к "Фарго", то к отечественному "Методу".

Некоторые упрекнули "Чикатило" за слишком натуралистичные сцены, в которых главный герой расправляется со своими жертвами. Посмею не согласиться с этой частью критики — здесь Андреасян сработал как надо. От сериала про Чикатило должно было бросать в дрожь, и хотя бы несколько сцен дарят зрителям это чувство. Жаль, что подобных эпизодов в сериале не так много, как хотелось бы.

Можно похвалить и Константина Лавроненко, сыгравшего в сериале одного из главных героев. Не знаю, как у него получалось оставаться серьезным, видя с каким гримом на съемочной площадке появляется Нагиев. Но Константин Николаевич проявил себя как настоящий профессионал. Во многом именно его игра помогла мне досмотреть сериал до конца.

Держа в уме слабую режиссерскую работу и абсолютный мискаст, я не могу сказать, что буду ждать 2-й сезон "Чикатило". Наверное, это все же тот случай, когда стоило оставить зрителей наедине с открытой концовкой. Но, видимо, Сарику очень хочется продолжать чувствовать себя режиссером, снимающим серьезное кино. И "Чикатило" вернется на наши экраны уже грядущей весной.

Не буду врать, что не стану смотреть "Чикатило-2". Интересно же посмотреть, что будет представлять собой продолжение. Вдруг и правда Сарик сможет заснять достойный ответ "Американской истории преступлений", построив целый сезон вокруг одного судебного разбирательства.

Хотя что-то мне подсказывает, что во 2-м сезоне сериал свернет не туда. Не удивлюсь, если на улицах появится новый убийца, а пойманный Чикатило будет помогать его ловить. Андреасян неоднократно демонстрировал, на какие "шедевры" способна его фантазия, а владельцы Okko, судя по всему, готовы поддерживать любые замыслы армянского режиссера.

Интересная судьба у легендарного актера Владимира Этуша. Он долго прожил, много снимался и преподавал в Щукинском училище. Был четыре раза женат. Первой супругой Владимира Абрамовича стала актриса Нинель Мышкова. Женился на ней актер без большой любви, а когда полюбил – она его разлюбила и ушла к другому возлюбленному.

Они встретились, когда в Великой Отечественной войне уже произошел перелом. Нинель тогда училась в Щукинском училище, она называла себя Евой, это было ее любимое женское имя. Свое имя Нинель не могла переносить, потому что так ее назвали в честь Владимира Ленина.

В том году Владимира Этуша комиссовали с фронта. Он пришел в военной форме устраиваться в Театр Вахтангова, другой одежды у него не было. Таким его Нинель и полюбила – статного, обветренного, уверенного в себе и, при этом, очень творческого человека.

А Этуш Мышковой симпатизировал – она была красавица. И со временем у них завязались отношения. Дело шло к свадьбе, после которой Владимир переехал в квартиру к супруге на Чистых прудах. Денег не хватало, но тогда большинство жило так, поэтому не жаловались.

Такая жизнь научила бойца и актера Владимира Этуша бытовой мудрости, он даже стал находить в семейной жизни удовольствие и научился заботиться в жене. Но семейное счастье выстроить им не удалось – в это время за Нинель Мышковой стал ухаживать известный композитор Антонио Спадавеккиа, который был старше супруги Этуша на 19 лет.

Нинель не могла обманывать супруга и честно сказала ему, что полюбила другого. Этуш сильно переживал, он много работал, чтобы отвлечься от личного не уюта. Но вскоре встретил актрису Елену Измайлову, с которой несколько лет прожил в гражданском браке.

Подписать на канал «КиноНытик»

Горько осознавать, что имена актеров, талантом которых восхищались миллионы людей, отойдя в мир иной, забываются. Но еще страшнее, когда о них забывают их родственники и близкие друзья. В своем сегодняшнем обзоре мы продолжаем рассказывать о неухоженных и заброшенных могилах кинозвезд.

Василия Лыкшин

Звезда Васи Лыкшина стремительно взошла и так же быстро погасла. Отсутствие актерского образования не помешало этому парню с непростой судьбой громко о себе заявить. У Васи Лыкшина было тяжелое детство в неблагополучной семье. Его пьющих родителей лишили родительских прав, а Васю, его братьев и сестер забрали в детский дом. Связавшись там с плохой компанией, Лыкшин оказался в колонии для несовершеннолетних. Неизвестно, как бы сложилась дальнейшая судьба Васи, если бы не его случайное знакомство с режиссером Светланой Стасенко, которая пришла в колонию в поисках ребят на роли беспризорников свой предстоящий фильм «Ангел на обочине».

Вася настолько впечатлил Стасенко, что она утвердила его на главную роль в свой фильм. После этого Лыкшин снялся еще в нескольких кинолентах, в числе прочих: «Сволочи», «Громовы», «Ранетки» и др. «И кто знает, в каких фильмах мы бы увидели самородка, если бы не его внезапная, нелепая смерть.

18 октября 2009 года в возрасте 22 лет Вася скончался от сердечно-сосудистой недостаточности. Он просто лег спать, и не проснулся. Кончина молодого актера многих шокировала. Он никогда не жаловался на состояние своего здоровья, и был полон сил и надежд на светлое будущее. Лыкшин похоронен на Знаменском кладбище в Суздале. На текущий момент могила Василия заросла сорняками. Видно, что на ней давно никто не бывал.

Изольда Извицкая

Одна из красивейших советских актрис, в жизни которой нашлось место и стремительным взлетам и падениям. Извицкую до сих помнит старшее поколение киноманов. Пик популярности Изольды пришелся на 50-е годы. Всесоюзный успех Извицкой принесла роль Марютки Басовой в героико-революционной драме «Сорок первый». Картину посмотрело около двадцати пяти миллионов человек. Имя Извицкой прогремело далеко за пределами Советского Союза. После такого оглушительного успеха Изольда снялась еще в нескольких заметных киноработах, в числе прочих: «К Черному морю», «Неповторимая весна», «Поэт», «Отцы и дети», «Очередной рейс», «Человек с будущим» и др.

В 60-е годы популярность Извицкой стала стремительно сходить на нет. К профессиональной невостребованности добавились проблемы в личной жизни. Поговаривают, что «заглушать» проблемы алкоголем актрису «научил» ее муж – Эдуард Бредун. Спустя некоторое время он бросил ее ради их общей знакомой. Пережив многочисленные неурядицы, брошенная мужем, Изольда ушла из жизни в 38 лет в результате длительного голодания на фоне хронического алкоголизма.

Тело актрисы было обнаружено только спустя неделю после смерти. Извицкая похоронена на Востряковском кладбище. На сегодняшний день никто, кроме сотрудников погоста не ухаживает за могилой некогда известной актрисы. Но, даже несмотря на это она выглядит неухоженно и сиротливо.

Высказывайтесь в комментариях, и подписывайтесь на наш дзен-канал. Продолжение читайте здесь.