Бунин называл революцию временем торжествующего хама, но, на самом деле, торжествовать хам начал задолго до 1917 года. Одного из таких новых "хозяев жизни" художник Василий Перов изобразил еще в 1864 году на своей знаменитой картине "Дворник, отдающий квартиру барыне".

После отмены императором Александром II крепостного права разорилось множество дворянских усадеб. Многие помещики оказались не в силах платить крестьянам за обработку своей земли и полностью разорились. Особенно тяжко приходилось дворянкам-вдовицам, не имеющим опыта управления хозяйством, не умеющим обращаться с финансами. Одну из таких дворянок мы и видим на картине Перова. С нею ее дочь — совсем молодая девушка.

Вдова с дочкой хотят снять комнату в одном из доходных домов. Их отослали к дворнику, который по поручению хозяина выполняет роль своего рода "администратора".

Женщины постучались в дом дворника и на их стук вышел хозяин. Дворник, очевидно, нетрезв, и только что поднялся с постели. Поддерживая одной рукой дырявые портки, которые в любой момент могут свалиться (сквозь прорехи при некоторых ракурсах посетительницы, вероятно, могут созерцать дворников срам), мужчина указывает женщинам, куда им нужно идти. На самый верх, туда, где расположены тесные каморки, которые чаще всего снимают студенты, разночинцы и женщины с пониженной социальной ответственностью.

Пожилая дворянка, которая повидала в жизни немало, смотрит дворнику прямо в лицо — она его не боится и не смущается. Юная же девушка смущенно отвернулась, прикрыв платком рот. Бедняжка едва не плачет, понимая, что теперь такие люди, как этот ужасный дворник — это часть ее жизни. Жизни, имя которой — бедность. И кто знает, что будет с нею дальше.

Перов специально расположил дворника на лестнице. Дворянке приходится задирать голову, чтобы общаться с хамоватым мужчиной. А дворник, очевидно, торжествует, упивается своей мелкой, никчемной, но все-таки — властью. Властью решать судьбу тех, кто еще вчера были его хозяевами. Эти две женщины теперь будут жить в доме, которым он заправляет, как господин. Захочет — оставит их, захочет — выгонит. А то может и прийти в каморку, когда старшей не будет дома, а юная девушка останется одна.

Безграмотность и пошлость дворника подчеркивается табличкой: "Кадворнику", которую этот тип в дырявых портках горделиво повесил над дверью своего дома.

В 1878 году Перов написал второй вариант этой картины. Физиономию дворника он сделал еще более отталкивающей и неприятной. Кроме того, художник приодел мужчину в красную палаческую рубаху. Женщины же на новой картине были одеты еще беднее — тем самым Перов подчеркивал, насколько обнищали дворяне после реформы 61 года.

Но вот второй вариант этой великой картины:

Еще больше статей про живопись, про гениев и их темные стороны, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Андрей Мартынов – талантливый советский актер, чье имя неразрывно связано с такими киношедеврами, как: пронзительная военная драма «А зори здесь тихие», киноэпопея «Вечный зов», экранизация «пушкинской» «Капитанской дочки», драма «Исчезновение» и др.

После выхода на экраны фильма Станислава Ростоцкого о трагических судьбах девушек-зенитчиц в годы Великой Отечественной войны зрители в буквальном смысле стали носить Мартынова на руках. Дебютная киноработа принесла ему оглушительный успех. К сожалению, в дальнейшем ему не так часто доставались звездные роли. При этом, многие коллеги Андрея Леонидовича завидовали его раннему успеху, и даже называли «везунчиком». Роль старшины Федота Васкова на долгие годы стала его визитной карточкой.

К сожалению, времена молодости остались в прошлом. Мартынов уже давно не появляется на экранах. Андрей Леонидович скептически относится к современному кинематографу, и считает, что нынешние режиссеры в большинстве случаев только получают дивиденды с чужого успеха, а еще безбожно халтурят.

Жизненный путь будущего актера начался в Иваново. Его отец был полностью слепым, что совершенно не мешало ему вести активный образ жизни, и работать во Всесоюзном обществе слепых. Кроме того, отец Мартынова читал книги по шрифту Брайля, и даже играл в драмкружке. Именно благодаря ему Андрей Леонидович познакомился с актерским миром. С ранних лет Мартынов выступал в детских импровизированных спектаклях. Уже тогда педагоги прочили ему большое будущее.

В шестнадцать лет Мартынов отправился в Москву. Юноша прошел все три тура экзаменов в школу-студию МХАТ, но его так и не взяли, поскольку ему не исполнилось семнадцати лет. Весь следующий год амбициозный парень готовился к поступлению. Параллельно он работал на стройке. В этот раз Мартынов решил остановить свой выбор на ГИТИСе. Он успешно сдал экзамены, и оказался в числе студентов.

Мало кому из актеров удается дебютировать в фильме, ставшем впоследствии настоящим киношедевром. Однако Мартынов оказался в числе таких счастливчиков. На роль старшины Федота Васкова претендовало немало известных актеров, среди прочих: Георгий Юматов и Вячеслав Тихонов, но свой выбор режиссер картины Станислав Ростоцкий решил остановить именно на Мартынове. По мнению Ростоцкого, он идеально вписался в типаж экранного героя. Картина имела оглушительный успех. Ее слава прогремела не только в Советском Союзе, но и далеко за его пределами.

Новая волна популярности пришла к Мартынову после выхода на экраны киносаги «Вечный зов». Роль Кирьяна Инютина Андрей Леонидович получил без проб. В дальнейшем в его послужном списке появились десятки знаковых киноработ, в числе прочих: «Белый Бим Черное ухо», «Крепыш», «Факты минувшего дня», «Василий Буслаев», «Мы жили по соседству», «Му-Му» и др. С возрастом Андрей Леонидович стал солидным мужчиной. Ему часто предлагали роли министров, генералов и чиновников высших рангов. В 90-е годы в период киношного застоя Мартынов дублировал фильмы. Это позволило ему свести концы с концами в то непростое время. Современный кинематограф Мартынов не любит за обилие штампов, бутафорию и невежество режиссеров. С 2004 года Андрей Леонидович не снимается в кино. В 2010 году он сделал исключение, снявшись в сериале «Сонька. Продолжение легенды». После этого актерская карьера Мартынова завершилась.

Что касается личной жизни, то актер одинок. Со своей единственной женой – дочерью немецкого дипломата – Франциской Тун Мартынов познакомился в тот момент, когда ездил в Германию в составе киноделегации с картиной «А зори здесь тихие». Франциска была приставлена к нему в качестве переводчика. Вскоре пара узаконила свои отношения. Новоиспеченные супруги решили обосноваться в Москве. Спустя некоторое время у Мартынова родился первенец. Когда пришло время ребенку идти в школу, было решено, что образование он получит в Германии. Франциска отправилась вместе с сыном. Андрей Леонидович не захотел уезжать из родной страны. Несмотря на то, что Мартынов часто приезжал к семье, именно разлука и километры, разделяющие их, сыграли роковую роль. Спустя много лет супруги развелись. Это произошло в 2017 году.

Сын Андрея Леонидовича стал художником. У него счастливый брак и трое детей. Мартынов часто бывает в Германии, и видится с внуками.

А вы помните старшину Федота Баскова? Что вы думаете о судьбе Андрея Мартынова? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Кюнна Игнатова имела все шансы стать одной из ярчайших звезд отечественного кинематографа. Однако кинодивой она так и не стала. Многие критики считают Игнатову одной из самых недооцененных советских актрис, чей потенциал так и не был до конца реализован. Эта красавица с необычным именем недолго светила на киношном небосклоне. Ей была уготована непростая судьба. В 53 года эта статная женщина ушла из жизни при загадочном стечении обстоятельств. Но обо всем по порядку.

Жизненный путь будущей актрисы начался в Москве в семье этнографа и балерины. Отец Кюнны был якутом. Этим объясняется ее необычное имя и привлекательные внешние данные, ставшие результатом смешения кровей. По словам Кюнны Николаевны, ее отец был «важным» человеком. От него всегда пахло дорогим парфюмом. Кроме того, он одевался, как с иголочки. В течение многих лет именно он был для Кюнны эталоном настоящего мужчины. Сразу после школы Игнатова поступила в Щукинское театральное училище. С детства она мечтала о сцене. Родители Кюнны хоть и не были в восторге от ее идеи, не стали ее останавливать.

Практически сразу перспективную студентку «Щуки» заметили кинорежиссеры. В своей дебютной киноработе Кюнна снялась еще в годы студенчества. Главная роль в комедии «Ляна» принесла молодой актрисе всесоюзный успех. Спустя год Игнатова исполнила одну из главных ролей в драме Леонида Гайдая «Долгий путь». К моменту получения диплома имя Кюнны Игнатовой уже гремело по всей стране. Ей прочили блестящую актерскую карьеру и массу перспектив.

Спустя некоторое время Игнатова примкнула к труппе Московского театра драмы и комедии, где ее сразу ввели в знаковые спектакли. В то время Игнатова вышла замуж за актера и художественного руководителя КЗ «Россия» — Вячеслава Соколова. В 1958 году Кюнна родила своего единственного сына Петра. Несмотря на это, создать крепкую семью двум творческим людям не удалось.

Вскоре Игнатова познакомилась с известным актером и театральным педагогом Владимиром Белогуровым, который с первого взгляда влюбился в красавицу с необычным именем. Существенная разница в возрасте в тридцать лет Белогурова не смутила. Он стал ухаживать за Игнатовой.

Поговаривают, что маститому актеру стоило немалых усилий завоевать сердце красавицы. Вскоре пара вступила в официальный брак. Ходили слухи, что именно в это время актриса стала злоупотреблять алкоголем. Не последнюю роль в этом сыграл творческий застой в карьере Игнатовой. После громкого старта режиссеры вдруг перестали приглашать Кюнну в свои фильмы. Брак с Белогуровым продлился десять лет.

В 1972 году актриса ушла от неизлечимо больного Белогурова, и ушла к молодому актеру Александру Дику. Кюнна увлеклась импозантным красавцем, и забыла обо всем. Дик был младше самой Игнатовой на четырнадцать лет. Пара периодически то сходилась, то расходилась. В итоге, Александр и Кюнна узаконила свои отношения. 19 февраля 1988 года Александр Дик вернулся домой с гастролей. Однако дверь ему никто не открыл. Ее пришлось взламывать. Когда Дик вошел в квартиру, он увидел лежащую на полу еле живую Кюнну, одетую во все белое. Игнатову госпитализировали. Спустя два дня, не приходя в сознание, она ушла из жизни.

Согласно официальной версии у Кюнны произошло кровоизлияние в мозг. Поговаривают, что актриса пыталась свести счеты с жизнью. Однако эта версия так и не нашла подтверждения. Ходили слухи, что Игнатова случайно ударилась об угол стола. Актриса похоронена на Введенском кладбище.

А что вы думаете о непростой судьбе Кюнны Игнатовой? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Посмотрели наконец-то нашумевший боевик Ильи Найшуллера "Никто". Полноценный обзор делать поздно — их в интернете уже тысячи. А вот по деталям пройтись хотелось бы.

Очень порадовали русские актёры. Всё-таки для россиян, видимо, фильм получился гораздо ближе и глубже, чем, скажем, рядовым американцам. Боевик переполнен "русскоязычными" отсылками.

***

Карикатурные русские и другие персонажи, сделанные русским режиссёром:

***

Вот взять, например, сцену с песней "Бухгалтер, милый мой бухгалтер" (группа "Комбинация" ;) .

Понятное дело, это же про нашего главного героя, бывшего (в иносказательному смысле) "бухгалтера-арбитражника".

***

А шикарная шутка про черного русского, "такого же, как мы с вами"?

Это ли не отсылка к "Жмуркам" Балабанова.

***

Живущим вне России с её тюремной подноготной, сложно понять, что же это вообще денежное предприятие такое — obschak.

***

Есть в кино и общие пасхалки. Та самая бабочка из "Молчания ягнят":

***

Мужик в тату-салоне, сразу понявший, кто перед ним — ветеран войны в Персидском заливе (1990).

***

Отсылки к ловушкам из "Один дома" и одновременно к подготовке к битве из "Брата".

***

Подумать только, Кристоферу Ллойду — 82 года! А с каким шикарным акцентом он произносит: "na zdorovye!"

Судя по всему, он бывший ФБР-овец.

***

Картина, с которой главный герой носится, как с писанной торбой — третья версия спальни Винсента Ван Гога в Арле (пожалуй, самая известная комната в истории искусства). По идее, это полотно должно находится в музее Орсе в Париже, но точно не у русского бандюгана.

***

Этим "Никто" и хорош — кино сверхдетализировано, его можно пересматривать, ставя всё время на паузу.

Естественно, вышеперечисленное лишь вершина айсбера: отсылок и пасхалок здесь гораздо больше. Если что-то заметили, нашли — поделитесь, пожалуйста, в комментариях.

Более года назад я пытался провести голосование и выяснить, кто же, по мнению читателей моего канала, является самым любимом советским актером. К сожалению, на тот момент технические возможности платформы "Дзен" не позволяли мне этого сделать так, как я бы этого хотел.

Совсем недавно, разработчики наконец-то дали возможность показывать результаты голосования сразу, после того, как был отдан голос. Это невероятно здорово! Ведь теперь любой желающий может понаблюдать за ходом голосования в реальном времени.

Итак, в качестве претендентов на звание "Самый любимый советский актер" я взял первые 25 позиций из того списка, что у меня получился в результате предыдущего голосования. Ваш выбор не ограничен единственным вариантом, вы можете отметить любое количество актеров.

Я заранее выражаю огромную благодарность за каждый ваш голос!

Хочу подчеркнуть, что мы выбираем не лучшего, а любимого актера. Как вы понимаете, разница между этими понятиями огромна, так что я рассчитываю на ваше понимание. Позже я планирую сделать отдельный выпуск, где более подробно расскажу о результатах голосования и подведу итоги.

Заранее приношу извинение за то, что вы могли не найти фамилию своего любимого артиста в списке для голосования, к сожалению, я не имею возможности выложить абсолютно всех актеров, радовавших нас своим искусством.

PS: выбор "любимой актрисы" будет обязательно, но чуть позже.

(с) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

У красавицы-актрисы Эве Киви три десятка ролей в советском кино, но зритель запомнил ее по роли блондинки — супруги Ивана Израилевича, с которым она посетила брачное торжество в новелле «Свадебное происшествие» в комедии Леонида Гайдая «Не может быть!».

Родилась будущая актриса в эстонской глубинке в 1938 году в семье государственного служащего. Стать актрисой Эве решилась в старших классах, после окончания школы девушка отправилась в Таллин и окончила актерскую мастерскую, после чего устроилась в театр.

В конце 50-х годов актрису увидел в одной из постановок известный кинорежиссер Александр Птушко. Он был поражен не столько талантом юной актрисы, сколько ее обворожительной внешностью, особенно большими и красивыми глазами.

Так Эве Киви попала в фильм «Сампо», снятый по мотивам финно-угорского эпоса. Здесь актриса сыграла девушку по имени Анника, которую крадут злые силы. Фильм довольно необычен, это советско-финское производство, поэтому каждую сцену снимали по два раза – сначала на русском языке, затем – на финском. Лента «Сампо» вышла в международный прокат и снискала похвалы критиков.

Эве включили в состав международной делегации, которая отправилась представлять фильм в странах Европы. В СССР у Эве Киви начала головокружительная карьера: роли шла одна за другой. Актриса приняла участие в работе над проектами: «Ошибка резидента», «Балтийское небо», «Руслан и Людмила».

Ну, и, конечно, гостья на свадьбе в комедии «Не может быть!». Здесь она – супруга крупного чиновника, с которой сначала танцевал герой Савелия Крамарова, а затем ее спутал с невестой жених в лице Леонида Куравлева.

Несмотря на ухаживания коллег и режиссеров, актриса вышла замуж за конькобежца Антса Антсона, вскоре у пары родился сын Фред. Но в 1972 году брак распался – Эве влюбилась в американского актера и певца Дина Рида. Их роман продлился несколько лет в 70-х годах. В 1986 году Рид погиб.

Сейчас 82-летняя Эве Киви живет на своей родине – в Эстонии. Она часто видится с внуками Оливером и Алларом, а также внучкой Лореен. Актриса в прекрасной форме, она часто снимается на телевидении, на котором много лет проработала профессиональной телеведущей.

Подписать на канал «КиноНытик»

Актёры — певцы всегда были востребованы среди зрителей. Это связано с тем, что прекрасный голос отлично сочетается с актерским мастерством. У многих современных эстрадных исполнителей не то что актерского таланта нет, но и вокальные данные хромают.

В этой статье мы собрали пять актеров, которые в случае окончания своей актерской карьеры смогут податься в эстраду.

5. Дмитрий Быковский

Дмитрий Быковский не является очень известным актёром, с ним знаком небольшой круг зрителей. В первую очередь, Дмитрия узнают по роли Джексона в «Ментовских войнах».

Быковский обладает достаточно колоритной внешностью, является обладателем роста 192 см, и… пишет лирические песни. На первый взгляд и не скажешь, что такой суровый мужчина может писать и исполнять такие душевные песни. Корнями вокальное увлечение актёра идет из лихих 90-х, когда нужно было как-то выживать. Дмитрий пел в ресторанах, после чего и появился его псевдоним — Ромашков. После этого актёр стал Дмитрием Быковским-Ромашковым.

До 2007 года Дмитрий пел в группе «Пятилетка», все песни были в стиле шансон. Быковский обладает очень приятным тембром, и даже озвучивал в мультфильме известного Илью Муромца.

4. Сергей Маховиков

Сергей Маховиков всегда играет очень сильных и отважных мужчин. И это не случайно, ведь он хотел посвятить свою карьеру военному ремеслу, но в результате стал актёром. Сергей является идеалом для многих женщин, и кстати, счастлив в браке с актрисой Ларисой Шахворостовой уже на протяжении многих лет.

Несмотря на свою мужественность, Сергей исполняет очень чувственные песни. Актёр записал не один альбом, и даёт концерты. К своему «хобби» актер подходит очень серьезно.

3. Дмитрий Певцов

Дмитрия Певцова можно назвать одним из голосистых актеров отечественного кинематографа. Большую известность Певцов обрел в 2005 году, когда исполнил певческую роль в одном из спектаклей в «Ленкоме»

.

Параллельно с актерской карьерой Дмитрий записывает свои песни, выпускает диски, выступает на различных музыкальных фестивалях, и даже принимает участие в конкурсах. В 2009 году Дмитрий Певцов вместе с певицей Зарой занял второе место в проекте «Две звезды».

2. Данила Козловский

Может для кого-то это станет новостью, но Данила Козловский обладает невероятным голосом. Актёр выступает с живым исполнением, да еще и с оркестром. Мало кто способен на подобное на современной эстраде среди российских знаменитостей.

1.Евгений Дятлов

Молодое поколение вряд ли знает, кто такой Евгений Дятлов. Среди более старшего поколения он очень даже известен, и набирает миллионы просмотров в сети. Евгений всегда выступает только вживую под рояль, но при этом исполнение не «сухое».

Понравилась эта статья?

Если да, то обязательно поставьте ей лайк, а также подпишитесь на наш канал, чтобы всегда было что почитать на досуге!

Здравствуйте! Актёр Михаил Ефремов отбывает срок в колонии под Белгородом. Вокруг его отсидки ходит много слухов и домыслов, жёлтые журналисты подливают масла в огонь, выдумывая всевозможные скандалы и ссоры в семье актёра и среди его друзей. И вот, после долгого молчания, актёр дал первое интервью и рассказал о своей жизни за решёткой. О своих надеждах и досуге.

Дорогие читатели, когда только ещё во всю происходил фарс, который многие называли судом над Ефремовым, я был уверен, что ещё очень долгое время имя актёра не будет сходить с новостной повестки всех СМИ. Тогда журналисты, как стервятники, набросились на эту тему и писали обо всём, что происходит с Ефремовым. Как он заходил в камеру в СИЗО, что ел на обед, кто его сокамерники и т.д. Я открывал интернет и ото всюду на меня смотрело лицо Ефремова или его бывшего адвоката Пашаева. Рейтинги у трагедии были высочайшие и, соответственно, деньги телеканалы и журналисты зарабатывали на этом приличные. А потом все новости про актёра резко закончились.

Есть версия, что влиятельные друзья актёра из телевизионных кругов смогли прекратить поток информации, чтобы семье и близким Ефремова жилось спокойнее, чтобы за ними перестали бегать желтушники. Но я думаю, что зрители сами потеряли интерес к этой истории. И этот феномен нынешнего «хайпа» меня очень интересует. Даже громкие события весьма быстро забываются, а внимание переключается на новый инфоповод. Поэтому, видимо, артистам (которые любят пиариться скандалами) приходится постоянно выдумывать новые «хайпы» и подбрасывать кость желтушникам. Но я отвлёкся, возвращаемся к Михаилу Ефремову.

Он, наконец, дал первое интервью, о котором его долго просили многие сми м телеканалы. Некоторые журналисты пишут, что предлагали Ефремову круглые суммы за интервью, но он отказывался. Да и его адвокат говорит, что Михаил Олегович вообще не интересуется тем, что происходит в мире. Он сфокусирован только на себе и своей семье. Но интервью дал (не взяв денег), а ответы на вопросы писал от руки. Мне было очень интересно узнать ответ на вопрос, который волнует многих — как он вообще живёт в колонии? Как его психологическое состояние? Вот ответ Ефремова:

Психологически — со знаком плюс, физическое состояние — среднее. Те болячки, которые были до посадки, никуда не делись. Колония — это не страшно. Немножко непривычно было то, что жесткий режим, система жизни во всем регламентирована. К этому пришлось привыкать. То, как я жил до этого, — там системы никакой не было. Привыкал два-три месяца.

Ходили слухи, что Ефремов что-то пишет в заключении (сценарий или стихи), но актёр опроверг эту информацию. А вот про свой досуг и график он сказал следующее:

Всевозможные мероприятия в колонии, на которых я могу присутствовать в качестве зрителя или болельщика — мне это доставляет удовольствие. Проводятся, в том числе, футбольные матчи. Сам я хорошо играю в настольный теннис. Здесь пока не играю, но в будущем хотел бы. Читаю всевозможные заумные книги, например, писателя Алексея Симонова.

Михаил Олегович подтвердил слова адвоката, что ему не интересны никакие события мира, а в особенности, его не волнует суд над лжесвидетелями по его делу. Он ждёт рассмотрения кассации и надеется на смягчение приговора.

Жду смягчения приговора. Что касается оптимизма, это неотъемлемая часть российского человека.

На вопросы о том, как он сам относится к произошедшему на Садовом Кольце Ефремов ответил коротко:

Произошла трагедия

Полное интервью вы можете с лёгкостью найти в сети, а мне интересно обсудить с вами пару моментов. В актёрских кругах реакция на эту трагедию прошла несколько путей эволюции — сначала жёсткое осуждение, потом — жалость к Ефремову, а сейчас — большинство артистов поддерживает его, шлёт письма с подбадривающими текстами и с тёплыми пожеланиями. Есть заметная часть актеров, которые оправдывают коллегу, говоря, что мы сами, мол, виноваты — неуследили, наливали ему и потешались над его пьяными выходками, не видя в этом ничего страшного. Я лично считаю, что человек сам вершит свою судьбу и сам отвечает за свои поступки. И я хочу верить, что Ефремову пойдёт на пользу этот этап в его жизни. Адвокат актёра Пётр Хархорин говорит:

У меня сложилось впечатление, что такой уклад жизни ему вполне нравится, он приемлемый. Со стороны могу сказать следующее: я видел Ефремова в самом начале, в сентябре в СИЗО, когда принял дело после приговора. Тогда и сейчас — это два разных человека. Выглядит он гораздо лучше, несравнимо. Во-первых, не пьет, во-вторых, диетическое питание. Кормят там нормально, поэтому не похудел, не осунулся. Все, конечно, сложно, но Михаил понимает, что это отчасти и положительный поворот

А вы что думаете, дорогие читатели? Напишите, пожалуйста, ваше мнение в комментариях.

Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

В актерском ремесле, как и в любом другом деле, профессиональная основа имеет немаловажное значение. Фундаментальные знания, которые вкладывают в голову юных лицедеев, остаются с ними на всю жизнь и помогают им в работе.

Однако далеко не всегда успешная карьера напрямую зависит от образования. Некоторым актерам было достаточно только таланта и харизмы, чтобы закрепиться на вершине славы. Предлагаем вам вспомнить 5 актеров, которые построили выдающуюся карьеру, не имея образования. Поехали!

Джонни Депп

Джонни Деппа можно считать настоящим бунтарем. Он бросил школу еще в 16 лет и хотел посвятить себя музыке. Однако это увлечение не приносило ему никакого дохода, и ему пришлось отправиться на съемочную площадку в качестве подработки. Первым фильмом, где он себя показал, стал "Кошмар на улице Вязов". После этого талантливого юношу заметили продюсеры, а успех был не за горами.

Кристиан Бэйл

Так сложилось, что Кристиан Бэйл начал свою профессиональную карьеру еще в детстве. В 9-летнем возрасте он снялся рекламном ролике для ТВ. Позже сыграл в спектакле вместе с самим Роуэном Аткинсоном, а в 13 лет уже дебютировал в кино.

В один год вышли ленты "Мио, мой Мио" и "Империя солнца", которые сделали юного лицедея одним из самых перспективных актеров своего времени. На обучение просто не хватило времени. Годы доказали, что этот статус дали ему не зря. Сейчас Бэйл является одним из самых популярных и успешных голливудских актеров.

Джим Керри

У Джима Керри детство было несладким. Его семья жила весьма бедно. Юному парню приходилось самому по 8 часов работать на заводе, чтобы прокормить себя. В таких условиях у него начались проблемы с учебой, которые в итоге привели к тому, что Керри бросил школу. Лучиком надежды для Джима тогда стали пародийные выступления. Со временем к юному комику пришла узнаваемость и первая популярность, за которой последовала карьера в кино.

Если у вас тоже порой не хватает времени на учебу, то вы всегда можете положиться на Work5. За 15 лет работы компания стала крупнейшей на своем рынке, а у ее специалистов имеется большой опыт в написании курсовых, дипломов, рефератов и еще более 20 видов работ.

При этом у Work5 весьма адекватные цены, и вы всегда сможете рассчитать стоимость работы благодаря онлайн-калькулятору на сайте. Кроме того, по нашему промокоду KINEMATOGRAF вы сможете получить скидку в 20% абсолютно на все услуги компании. Заказать работу можно по этой ссылке.

Том Круз

Детство у Тома Круза было сложным и насыщенным на события. Уже к 14-ти годам он сменил 15 школ из-за постоянных переездов семьи, его родители развелись, а сам он до первых киноконтрактов жил в нищете. При этом у парня были большие проблемы с учебой. Причиной тому была дислексия, которая негативно влияла на его способности читать и писать.

Единственной отдушиной для него были католическая церковь и школьный театр. В итоге актерское ремесло заняло все мысли будущего актера, и он в возрасте 18 лет переехал в Нью-Йорк, чтобы реализовать свою мечту. Долго ждать не пришлось — уже в 19 лет он дебютировал в кино в ленте "Бесконечная любовь".

Брэд Питт

Брэд Питт в отличие от других актеров в этом списке все же получил профильное образование — в Колумбийском университете он обучался журналистике и рекламному делу. Однако после окончания учебного заведения ни одного дня не проработал по своей специальности.

Его привлекло актерское поприще, он отправился покорять Голливуд. После долгих проб и скитаний по студиям он все же получил несколько эпизодических ролей, за которыми последовала блистательная карьера.

Евгения Симонова — известная советско-российская актриса театра и кино, которая начала свою карьеру ещё в юности в возрасте 17-ти лет. Впервые Евгения приглянулась режиссеру Леониду Быкова, который хотел видеть на съемочной площадке только Симонову, и никого другого.

Дебютом Евгении стал роль летчицы Марии в фильме «В бой идут одни старики», но самую настоящую известность актриса получила только после выхода киноленты «Афоня», где она сыграла медсестру Екатерину.

Одной из лучших работ Евгении Симоновой является роль Принцессы в «Обыкновенном чуде».

Личная жизнь Евгении Симоновой

Первый брак Евгении был по любви. Её избранником стал актёр Александр Кайдановский, который был старше актрисы на девять лет, и к тому же, в период знакомства был женат. Из-за большой любви к Евгении, Александр развёлся со своей женой, и оставил без отца маленькую дочь.

В 1976 году у супругов родилась дочь, которую назвали Зоей. Брак нельзя было назвать легким, так как Кайдановский обладал очень сложным характером. В результате, Евгения смогла выдержать только шесть лет, а затем супруги развелись.

Второй брак Евгении был очень коротким. Актриса вышла замуж за актёра Дмитрия Полонского, и спустя два года развелась.

Настоящее счастье актриса обрела только в третьем браке с режиссёром Андреем Эшпаем. В 1986 году у пары родилась дочь Мария. На сегодняшний день Евгения и Андрей уже 35 лет вместе. Супруги любят друг друга, доверяют, и являются примером для многих.

У Евгении Симоновой была очень близкая подруга — актриса Людмила Коршакова, которой не стало в возрасте 42 лет. На тот момент у Людмилы осталась несовершеннолетняя дочь, которую Евгения взяла под опекунство без каких-либо сомнений.

Как живёт Евгения Симонова сегодня

Евгения до сих пор активно снимается в кино и играет в театре, но на гастроли не ездит, так как здоровье уже не то. Последние 10 лет актриса борется с раком, и ей даже пришлось удалить одно лёгкое. Даже не смотря на это, актриса остаётся позитивной и жизнерадостной. Внешне Евгения не сильно изменилась, она все та же грациозная женщина, которая привлекает своей легкостью и чувственностью. 1 июня 2020 года актриса отметила своё 65-летие.

Последние работы Евгении были в сериалах «Метод-2» и «Медиатор». Есть информация, что и в 2021 году планируется выход кинокартины с участием Симоновой.

Старшая дочь Синовой — Зоя, пошла по стопам матери и стала актрисой. У Зои трое детей. Младшая Мария окончила консерваторию и прекрасно играет на фортепиано. Мария замужем за сицилийцем и проживает в Дании.

Евгения Симонова часто выступает вместе со своими дочерьми. Эта прекрасная троица поет песни и читает монологи из различных пьес.

Понравилась эта статья?

Тогда обязательно поддержите её лайком, и подпишитесь на наш канал, чтобы всегда быть в курсе всех новостей в мире кино.

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Лучших фильма нулевых по версии издания A.V. Club. Итак, начнем:

1) Вечное сияние чистого разума

Год: 2004

Продолжительность: 1 час 48 мин.

Страна: США

Рейтинг: 8,0

Люди придумали машину, при помощи которой любой желающий может стереть из своей памяти определенные воспоминания. Предоставлением услуг такого плана занимается компания «Лакуна». Главных героев фильма зовут Клементина и Джоэл. Они встретились в день Святого Валентина.

Их свидания были чудесными. Как-то раз ребята приходят к выводу, что им стоит стереть воспоминания друг о друге. Для этого они и обращаются в указанную компанию.

Но у Джоэла забывание вызывает странный эффект: чем больше воспоминаний он стирает, тем сильнее влюбляется. Осознав, что не выживет без Клементины, он пытается понять, как вернуть ей потерянную память.

2) 25-й час

Год: 2002

Продолжительность: 2 часа 15 мин.

Страна: США

Рейтинг: 7,6

Монтгомери Броган – очень успешный челвоек, живущий в Бруклине. Увы, его осудили за продажу наркотиков. Он проведет в тюрьме 7 лет. Завтра ему придется отправиться в места лишения свободы. У него осталось только 24 часа, чтобы как следует настроиться и смириться с будущим заключением.

Еще ему придется на время попрощаться с важными для него людьми, у каждого из которых есть своя точка зрения относительно этой ситуации. Вечером Монтгомери собирается провести прощальную вечеринку.

Пока у него есть еще немного времени, он думает о своей прошлой жизни. И он не ищет способов отомстить или оправдать себя. Он просто прощается с самим собой.

3) Нефть

Год: 2007

Продолжительность: 2 часа 38 мин.

Страна: США

Рейтинг: 7,8

Сюжет рассказывает о событиях, разворачивающихся в конце 19-го века. Главного героя зовут Дэниэл Плэйнвью. Он занимается тем, что ищет золото и серебро в Калифорнии. У него уже есть определенные предположения о том, где можно добыть нефть.

Герой уже долгие годы не может усидеть на месте. Он буквально одержим своей деятельностью. Наконец, у него получается найти то, что он так долго искал.

Он вынужден был обмануть семейство Сандэй, благодаря чему у него получилось разбогатеть. Вот только спустя несколько лет зрители увидят не успешного миллиардера, а спившегося бомжа.

4) Старикам тут не место

Год: 2007

Продолжительность: 2 часа 02 мин.

Страна: Мексика, США

Рейтинг: 7,8

Сюжет картины разворачивается в Техасе, в июне восьмидесятого года. Количество преступников здесь постоянно увеличивается. Сами нарушители закона становятся все более агрессивными и жестокими. Главного героя зовут Ллвелин Мосс, он прошел Вьетнамскую войну и направляется на охоту около Рио-Гранде.

Там он видит кучу трупов, расстрелянные машины, наркотики и тонну денег. Очевидно, произошла новая стычка между бандами продавцов наркотиков. И теперь у главного героя начинаются проблемы, от которых ему очень сложно спрятаться.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Введенское кладбище – один из старейших столичных некрополей, образовавшийся в период эпидемии чумы. На сегодняшний день Введенское кладбище является объектом историко-культурного наследия. Фактически — это музей под открытым небом; на территории которого нашли свой последний приют тысячи выдающихся соотечественников, внесших свой вклад в становление нашей страны.

Многие надгробия и скульптурные композиции выполнены в стиле готики, классицизма, эклектики и модерна. Большинство из них создано руками знаменитых скульпторов и архитекторов. Сегодня мы решили рассказать о том, как выглядят могилы известных актеров, похороненных на Введенском кладбище.

Татьяна Пельтцер

Всенародно любимая актриса театра и кино. Татьяна Ивановна не нуждается в дифирамбах и особых представлениях. На фильмах с участием этой блистательной актрисы выросло не одно поколение зрителей. Себя Пельтцер называла «счастливой старухой». К сожалению, детьми Татьяна Ивановна так и не обзавелась. При этом, основу фильмографии актрисы составляют картины, в которых она играла матерей, бабушек и нянь.

В числе наиболее известных киноработ с участием Пельтцер отдельно стоит отметить следующие: «Свадьба», «Укротительница тигров», «Солдат Иван Бровкин», «Иван Бровкин на целине», «Деревенский детектив», «И снова Анискин», «Приключения желтого чемоданчика», «Безумный день, или Женитьба Фигаро», «Вам и не снилось…» и др.

В последние годы жизни Татьяна Ивановна тяжело болела. В какой-то момент у нее начала пропадать память, развилась подозрительность и мания преследования. Пельтцер приходилось проходить лечение в психиатрической больнице, куда ее нередко привозили прямо со спектаклей. В больнице актриса получила травму. Упав, Татьяна Ивановна сломала шейку бедра. 16 июля 1992 года жизнь блистательной актрисы оборвалась в результате перенесенного инфаркта и пневмонии.

Мария Зубарева

Друзья и коллеги по цеху называли Марию Зубареву душой компании. Мужчины теряли голову от ее красоты, а женщины завидовали ей. За свою короткую жизнь Мария успела познать вкус славы, испытать любовь, и насладиться радостью материнства. Однако пожить в этом оазисе благодати ей было не суждено. Уйдя из жизни на пике своей популярности и жизненных сил, Зубарева оставила после себя заметный след в истории, искусстве и сердцах преданных поклонников.

Зрительское признание Марии принесли роли в таких проектах, как: «Расставания», «Возвращение Будулая», «Мордашка», «Гениальная идея» и др. Наибольший успех Зубаревой принесла главная роль в первой российской «мыльной» опере «Мелочи жизни». К сожалению, жизнь Марии оборвалась в 31 год. Зубарева ушла из жизни в результате онкологического заболевания. У актрисы осталось трое малолетних детей.

Владимир Раутбарт

Актер, прославившийся благодаря небольшой, но очень яркой эпизодической роли профессора в искрометной комедии Леонида Гайдая «Операция «Ы» и другие приключения Шурика». Свой творческий путь Владимир Иосифович начал в Омском драматическом театре. В дальнейшем Раутбарт играл в различных московских театрах, преподавал в ГИТИСе. Не менее яркими стали его роли в следующих фильмах: «Семь нянек», «Им покоряется небо», «Короткие истории», «Зеленый огонек» и др.

26 июля 1969 года жизнь Раутбарта оборвалась в результате разрыва аорты. Ему было всего 40 лет.

А вам приходилось бывать на Введенском кладбище? Вы помните фильмы с участием этих талантливых актеров? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал. Продолжение читайте в следующих обзорах.

Советская актриса Валентина Сорогожская запомнилась советскому зрителю после того, как она сыграла Василису Прекрасную в фильме-сказке Александру Роу. К сожалению, у этой прекрасной актрисы – всего две роли в кино.

Родилась будущая актриса в семье помещика в 1912 году. В годы Гражданской войны глава семьи поддержал белых, поэтому чуть позже мать девочки, чтобы не навлечь беду, уехала с ней и другими дочерьми в Москву. Судьба отца Валентины осталась неизвестной.

В кино Сорогожская попала случайно, когда на улице на нее обратил внимание ассистент режиссера Александра Роу, когда съемочная группа искала актера на роль Василисы Прекрасной.

Девушка тогда только окончила театральное училище при Театре имени МОСПС, и продолжила получение образования в Московском городском театральном училище. Она решила, что главная роль в кино – это ее шанс на успех, и согласилась сыграть Василису Прекрасную. На тот момент 25-летняя Валентина Сорогожская была замужем, ее супруг также дало согласие на съемки супруги.

Зрители после выхода фильма были от актрисы в восторге, она создала образ настоящей русской красавицы. Еще во время съемок на юную актрису обратил внимание режиссер Владимир Легошин, предложивший Валентине одну из ведущих ролей в своем фильме «Шел солдат с фронта». Она согласилась. Таким образом, оба фильма вышли в 1939 году.

В титрах Валентина Сорогожская была указана под своей девичьей фамилией, это вызвало недовольство супруга, который запретил ей сниматься в кино. Когда в 1940 году Роу позвал актрису на роль Зари в свою сказку «Конек-Горбунок», ей пришлось ответить отказом.

Довольно печально обстояли дела семьи актрисы в 40-е годы. В 1941 году ее супруг Федор Седых ушел на фронт, после чего Валентина Михайловна четыре года провела одна.

Когда муж вернулся с Великой Отечественной войны, отношения в семье испортились: муж обвинял актрису в изменах, после чего оказалось, что он сам ей изменял. Это выяснилось, когда домой стали приходить письма от фронтовой жены Федора Седых. За этим последовал развод

Во второй раз актриса вышла замуж в 1954 году. Ее избранником стал человек из ее же среды – актер Евгений Тетерин, с которым они прожили вместе больше 30 лет, воспитав вместе детей. Евгения не стало в 1987 году, а через год – Валентины. Она ушла в возрасте 76 лет.

Оба сына Валентины – Федор и Валентин прожили недолго – в возрасте тридцати с небольшим лет они скончались от алкогольной зависимости. Дочь Ирина окончила Институт иностранных языков, после чего уехала жить на родину своего супруга – француза.

Жаль, что после строгого запрета первого супруга Валентина Сорогожская так и не вернулась в кино.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Сниматься в кино Кристен Стюарт и Роберт Паттинсон начали в разном возрасте. Кристен примерно в 10 лет, а Роберт в 15. Тем не менее, настоящая слава пришла к ним после выхода вампирской драмы "Сумерки". При бюджете 37 миллионов долларов сборы фильма составили ровно в 10 раз больше. Такой успех компания Summit Entertainment упустить не могла, и сразу же запланировала как минимум ещё две части вампирской саги.

Кристен Стюарт и Роберт Паттинсон, конечно же, подписали с компанией контракт. Который обязывал соответствовать образам романтичной парочки не только в кино, но и в жизни. Кристен Стюарт пришлось четыре года усмирять свой бунтарский характер и изображать "пай-девочку".

Вот какими были её наряды на тот момент ?

Воздушный, привлекательный образ молодой леди — обладательницы премии "Восходящая звезда".

Невероятно женственное красное платье подчеркивал образ ставшей вампиркой Беллы Свон. Кристен поддерживала имидж как могла. Кстати, Роберт Паттинсон от неё не отставал. Пара начала встречаться в 2009 году.

Правда фанаты быстро отметили, что любовь у Кристен и Роберта какая-то странная. Во-первых, мало совместных фотографий от папарацци, а если они и есть, то какие-то дружеские в компании. Во-вторых, те редкие фото где Роберт и Кристен целуются, очень похожи на постановочные, на кадры из тех же "Сумерек". А потом Роберта и Кристен вовсе стали видеть с другими партнёрами.

Вот, пожалуйста, у Роберта даже причёсочка как в фильме ?

В общем, стали фанаты вампирской саги подозревать, что любовь Роберта и Кристен тоже была частью контракта с кинокомпанией. Для поднятия рейтингов очень даже хороший ход. Только вот сами актёры ближе к завершению съемок последней части в 2012 году стали всё больше показывать своё истинное "я" ?

И Кристен и Роберт с нетерпением ждали окончания контракта с Summit Entertainment. Пошли слухи, что Роберт отказывается сниматься в последних частях саги из-за логических нестыковок в сценарии. Однако актёр терпел из-за угроз разорвать с ним контракт и выставить огромную неустойку.

Как только съемки фильма закончились, в 2012 же году Кристен и Стюарт начали любыми путями выбираться из ванильных образов влюблённой парочки. Следующие фильмы с их участием это подтверждают! Да и внешний вид сменился на более бунтарский у Кристен, и более неряшливый у Роберта. Все, актёров "сорвало".

Кристен стала лицом модных домов «Chanel» и «Balenciaga», которые позволили ей примерять на себя смелые образы. Актриса наконец-то избавилась от ненавистных длинных волос и сделала короткую стрижку с осветлением. Её выходы на красную дорожку стали экстравагантными и начали производить фурор. А в 2013 году журнал "Форбс" поставил Кристен на третье место среди самых дорогих актрис Голливуда.

Что касается фильмов, то после "Сумерек" Кристен стала сниматься в авторском тяжелом кино и в драмах. Так, её первым фильмом стала военная драма "Лагерь 'X-Ray'", где она исполнила роль тюремной надзирательницы. А ближе к 2015 году Кристен наконец-то рассекретила свою ориентацию, когда её стали замечать в компании симпатичной девушки, а внешний облик актрисы всё больше стал напоминать мужской.

Кстати, по отношению к папарацци актриса тоже перестала быть доброй девочкой и начала нередко показывать средний палец в объектив их фотокамер.

А что же Роберт? А он стал выбирать из огромного числа предложений самые противоречивые роли в артхаусном и авторском кино. Ну совсем далекие от образа сладкого мальчика-вампира. Внешний вид актёра тоже кардинально поменялся.

Биржевой магнат, отчаянный путешественник, бандит, королевский потомок, насильник… Кого только не сыграл за эти 9 лет Роберт Паттинсон. Но вот кого больше нет в его списке приоритетных персонажей, так это героя-любовника. И в мелодрамах актёр больше не снимается.

Роберт, в отличие от Кристен, не очень афиширует свою личную жизнь. Девушка у него из семьи врачей, далекая от мира кинематографа — наследница знаменитого хирурга, Cьюки Уотерхаус.

А девушка Кристен — голливудская сценаристка Дилан Майер, с которой актрису часто видят на улицах Нью-Йорка.

Я обожаю и Кристен и Роберта, с удовольствием слежу за фильмами с их участием и некоторые могу посоветовать вам: "Комната страха", "Жестокие люди", "В диких условиях", "Зильс-Мария", "Равные", "Всё еще Элис", Ультраамериканцы", "Помни меня", "Космополис", "Ровер", "Маяк", "Жизнь", "Довод", "Дьявол всегда здесь".

Легендарный советский и грузинский киноактёр Вахтанг Кикабидзе недавно в интервью корреспонденту российского издания «Собеседник» пожаловался на свое крайне тяжелое финансовое положение.

Оказывается, что за весь прошлый 2020 год он не получил ни одного приглашения выступить где-либо в любом качестве. Не было приглашений в кино, не звали на сборные концерты, не приглашали на корпоративы и т.д. И если раньше популярный актёр минимум раз в два месяца выступал если не в Грузии, то в Казахстане, Азербайджане, Украине или Белоруссии (в России, по его утверждению, он с 2008 года не был), то за весь прошлый год и начало нынешнего, он на смог заработать ровным счетом ничего. А между тем, у актёра существуют постоянные расходы, которые в его семье никто не отменял.

Причем он понимает, что из-за пандемии в таком бедственном положении находятся почти все артисты, а не только он один. Но, как он считает, у большинства коллег были заначки на черный день, а Вахтанг Константинович жил одним днем, и если удавалось удачно заработать, то всегда делился с родственниками и друзьями, которым в последние годы нелегко живется в Грузии. Небольших запасов хватило всего на несколько месяцев, и вот сейчас он, фактически, является банкротом по отношению к большинству своих агентов и кредиторов. Актёр сетует, что страна бросила таких как он на произвол судьбы:

«Об артистах все забыли, нас как будто не существует. А я думаю, что от культуры идет все: и нефть, и книга, и поэзия, и театр, и кино. Артисты – лицо своей страны, если хотите»

Но при этом он признался, что именно из России в период пандемии он получал приглашения приехать и выступить. Причем, за ним были готовы прислать частый самолет и его двухдневное пребывание на одном из торжеств некого богатого россиянина, могло бы с лихвой покрыть все накопившиеся долги.

Но, как заявил Вахтанг Константинович, это невозможно в нынешних условиях. Хотя корреспондент заметил, что за последние годы его риторика изменилась. Если раньше он отзывался о России, как о стране-агрессоре вообще, то в последнее время он все чаще и чаще в своих интервью стал разделять по отдельности страну и Кремль:

«Народ и власть, Россия и Кремль – совершенно разные вещи. Никто у народа не спрашивает мнения или совета, к сожалению, ни у вас, ни у нас…»

И кто-то видит в этом, что Вахтанг Константинович уже готовит почву к возобновлению гастролей и в России. Мол, меня же не Кремль приглашает, а народ? А российский народ он всегда любил и любит.

Но пока можно только позавидовать активности и жизнелюбию 82-летнего артиста, который строит долгосрочные планы, в том числе и планы сняться в кино. Правда, о каком-то грузинском кино сегодня можно говорить лишь условно. В стране, по состоянию на 2014 год, насчитывалось всего 11 кинотеатров, из которых на 2021 сохранилось меньше половины.

Для сравнения, в последние советские годы на территории Грузии функционировали почти сто стационарных кинотеатров и примерно столько же передвижных. Соответственно, и кинопроизводство в современной Грузии упало более чем на порядок. При СССР на киностудии «Грузия-фильм» было снято более тысячи (!) фильмов, две трети которых на грузинском языке.

В годы независимости в Грузии появляется в среднем 4-5 фильмов в год с общим годовым бюджетом не более 2,5 млн долларов, что соответствует среднему бюджету одного фильма у нас. Так что разговоры с Вахтангом Кикабидзе о грузинском кино носили чисто декларативный характер.

Правда журналисты считают, что актёр немного лукавит по поводу своего забвения и нищеты. Известно, что в прошлом году Вахтанг Кикабидзе стал депутатом парламента Грузии, а это значит, что он ежемесячно получает солидный оклад из бюджета страны, так что, как минимум, он уже не нищий человек. Хотя всё это, конечно, относительно. Как говорится, у бедности разные понятия — у кого щи пустые, а у кого жемчуг мелкий.

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Почему-то бытует мнение, что красивая женщина не может быть умной. Много раз это опровергалось, но стереотип живет уже не одно столетие. Еще одним доказательством того что это не так, служат мудрые и остроумные высказывания знаменитых киноактрис:

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Недавно пришлось поразмыслить, а почему это наш человек относится предвзято ко всему, что делают в России? Вот например, добрался я до сериала Эпидемия. Да, вышел давно но вот совершенно случайно мне его предложил алгоритм кинотеатра. Включив первую серию просто ради спортивного интереса, буквально втянулся.

Ведь получилась отличная постапокалиптическая драма, которая даст фору знаменитым "Ходячим мертвецам". Снято более качественно. Подоплёку и развитие апокалипсиса продумали немного наперёд. Этот сериал просто интересно смотреть, ожидая нового сюжетного поворота. И да, к последним сериям повествование стало менее напряжённым, на первый план вышла драма. Но это всё можно рассматривать не как "вот посмотрите наши опять напортачили". Но сравнивать с одной колокольни с западными именитыми коллегами.

И подобных успехов у российских сериалов за последние пару лет больше, чем за два прошедших десятилетия. Иными словами — НАУЧИЛИСЬ. Вроде. "Эпидемия", "Вампиры средней полосы", "Метод", "Топи" — это всё вполне достойные сериалы (не лишённые огромных проблем, конечно же).

И вот после просмотра стал читать рецензии и отзывы. И что же там можно найти среди придирок к сериалу? "Молодцы, ребята, качественная картинка. Но зачем копировать американцев?" или: "Вроде хорошо снято. На уровне. Но эти клише из западных драм и ужастиков просто ужас, неужели не могли своего придумать?".

То есть не разбирают непосредственные изъяны в шоу, а журят за "подражание иностранным сериалам".
Но в чём оно? Западные сериалы прошли огромный путь, они знают, как развлекать. И если у кого учиться — то у них. Как рассказать сквозную историю, чтобы она не развалилась на куски на третьем же эпизоде? Ведь многие отечественные шоу прошлых лет грешат этим. Как снимать так, чтобы сам Стивен Кинг похвалил сериал?

Считаю, что придирка "подражают американцам" — самое нелепое, что может быть, когда оценивают сериалы. Потому что это не подражание, а всего лишь такой метод обучения. С дальнейшим развитием можно будет ждать и самобытных историй, которые будут интересны не только у нас, но и во всём мире.

В России есть огромное множество талантливых актеров, которые по разным причинам спровоцировали отрицательное отношение зрителей к себе. Так, Сергею Безрукову и Владимиру Машкову все чаще припоминают их политическую позицию, Сергея Гармаша и Михаила Пореченкова активно критикуют за рекламу банков, Данилу Козловского игнорируют за его одинаковость во всех ролях, а Александра Петрова и вовсе попрекают тем, что он слишком активно снимается в фильмах и сериалах.

На этом фоне очень выигрышно смотрится Константин Хабенский — человек, который, в общем-то, тоже снимается немало и был замечен в рекламе банка. Однако если для актеров из первого абзаца их ошибки привели к зрительскому разочарованию, то Хабенский остается, несмотря ни на что, любим народом. Давайте разберемся почему.

Как по мне, основная причина такой безграничной зрительской любви — невероятный талант Константина Юрьевича. У всех остальных актеров, кроме их сомнительных поступков, в карьере есть провальные актерские работы. У Хабенского их нет. Для каждой роли он выкладывается на максимум, а зрители это, конечно же, видят и оценивают по заслугам.

Для примера давайте возьмем один из самых слабых проектов в фильмографии Хабенского — "Ирония судьбы. Продолжение". Фильм, создатели которого толком даже не скрывали, что просто хотят заработать на классике. Даже не фильм, а рекламный ролик, в который Бекмамбетов включил столько продакт-плейсмента, сколько вообще было возможно. И, несмотря на то, что играть по столь слабому сценарию, вероятно, было непросто, Хабенский выполнил свою работу на ура. Именно игра Константина стала единственной причиной, по которой я вообще досмотрел "Иронию судьбы-2".

Впрочем, соглашусь. Было бы сложно любить Хабенского, если бы вся его фильмография состояла из таких слабых фильмов. В этом случае народному любимцу не помогла бы даже сильная актерская игра. Но, к счастью, с возрастом Хабенский приобрел разборчивость. И в последние лет 10 он не снимался в фильмах, порочащих его репутацию.

"Географ глобус пропил", "Метод", "Небесный суд", "Коллектор", "Хороший мальчик", "Время первых", "Троцкий", "Доктор Лиза", "Нежность" — все эти фильмы и сериалы, в которых Хабенский исполнил крупные роли, смогли завоевать зрительскую любовь. Зрители продолжают вспоминать и пересматривать их даже спустя годы после премьеры. И делают это они именно ради Хабенского и того качественного материала, в котором он согласился сняться.

Также лично мне весьма импонирует тот факт, что Хабенский не оказался заложником одного жанра. Комедии, драмы, триллеры, детективы — он пробует себя в самых разных проектах и везде оказывается одинаково органичен. При этом Константин проделывает колоссальную работу над каждым своим героем. Взять хотя бы Родиона Меглина из 1-го и 2-го сезона "Метода" — у Хабенского получилось одинаково гениально сыграть двух совершенно разных людей.

Следуя за мировыми трендами, недавно Хабенский даже поучаствовал в фильме, снятом по комиксам. "Майор Гром. Чумной доктор" — одна из главных премьер весны, незаслуженно провалившаяся в прокате. Хабенский сыграл небольшую роль психиатра Вениамина Рубинштейна, появившегося в первой сцене после титров. Совершенно очевидно, что история его героя была бы более раскрыта в продолжении фильма. Но из-за низких кассовых сборов судьба сиквела теперь находится под большим вопросом.

А еще Хабенский — один из немногих российских актеров, которого действительно знают на западе. Этим он обязан таким американским фильмам, как "Особо опасен", "Шпион, выйди вон" и "Черное море". Впрочем, и российский сериал "Метод" после того, как его купил Netflix, смог полюбиться американцам и еще больше расширил популярность Константина.

Исходя из всего сказанного выше, не приходится сомневаться в том, что Хабенский полностью заслужил всеобщую народную любовь, которую он имеет. Теперь главное — не останавливаться на достигнутом. Впрочем, судя по всему, останавливаться Хабенский точно не собирается.

Увидеть Константина сейчас можно в продолжающем выходить детективе "За час до рассвета". А в конце года в кинотеатрах состоится премьера нового полнометражного фильма с его участием — "Чемпион мира". Эта картина расскажет зрителям о противостоянии двух именитых шахматистов — Корчного (Хабенский) и Карпова (Янковский).

Этого статного кинокрасавца называют «богатырем российского кино». Зрительское признание пришло к нему после съемок в детективном сериале «Ментовские войны». В дальнейшем Устюгов неоднократно примерял на себя разные образы: начиная от нигилиста Евгения Базарова из экранизации «тургеневского» романа «Отцы и дети», и заканчивая Великим князем Ярославом.

По словам Александра, он старается не задерживаться в рамках одного амплуа. Ему интересно пробовать себя в разных ипостасях, и добиваться успеха в непривычных для себя образах. При этом, Устюгов не ограничивает свою деятельность исключительно актерством. Он уже успел открыть собственный ресторан, реставрационную мастерскую и основать музыкальный коллектив.

Кроме того, Александр делает шаги на режиссерском поприще. На сегодняшний день Устюгова, без преувеличения, можно назвать одним из самых востребованных и узнаваемых российских актеров. Брутальная внешность и грудной голос привлекли к нему внимание женской половины зрительской аудитории.

Жизненный путь будущего актера начался в Казахстане. Никто из родных Устюгова не был связан с творчеством. Отец Александра трудился столяром, а мать – работала воспитательницей в детском саду. Тем не мене, в пятилетнем возрасте Устюгов сам изъявил желание выступать на сцене. После этого родители отвели его в театральную студию. Несмотря на страсть к лицедейству, связывать свою жизнь с этой профессией Александр поначалу не решился. Он отправился в ПТУ, в котором получил специальность слесаря. В дальнейшем Устюгов продолжил обучение в Омском университете путей сообщения. Параллельно с учебой Александр подрабатывал осветителем в местном ТЮЗе. Он мог часами наблюдать за репетициями актеров. Однажды статного юношу заметил режиссер театра, и пригласил его в актерскую труппу. Поначалу ему приходилось играть крошечные роли. Со временем Устюгову выпала возможность громко заявить о себе, и он ею воспользовался.

Окончив местный колледж искусств, амбициозный парень отправился покорять Москву. В столице Устюгову удалось поступить в Щукинское театральное училище. На вступительных экзаменах Александр смог произвести впечатление на экзаменаторов. Сразу после выпуска он примкнул к труппе Российского академического молодежного театра, на сцене которого Устюгов сыграл свои лучшие роли. В 2014 году Александр вынужден был уйти из РАМТа, поскольку его карьера к тому времени набрала нешуточных оборотов, и времени на театр у него просто не оставалось.

Сниматься в кино Устюгов начал в 2002 году. Поначалу его кинокарьера не складывалась. Александр надолго засел в образе безмолвных охранников, вышибал, солдат, водителей и пр. Казалось, что не будет конца череде подобных ролей. Однако в 2004 году Устюгову все-таки улыбнулась удача. Его утвердили на главную роль в сериал «Ментовские войны». Роль майора Романа Шилова, ежедневно сталкивающегося с криминальным беспределом, принесла актеру всероссийское признание.

После выхода сериала на экраны на Устюгова обратили внимание другие режиссеры. Помимо многочисленных продолжений «Ментовских войн» в послужном списке Александра появились десятки других киноработ.

Со своей первой женой Александр познакомился в годы учебы в «Щуке». Его избранницей стала начинающая актриса Янина Соколовская. Поначалу новоиспеченные супруги жили у родителей Янины, потом в общежитии, и лишь спустя пять лет молодая семья обзавелась собственным жильем. В 2007 году у супругов родилась дочь. Однако в 2015 году семейной идиллии пришел конец. Устюгов встретил новую любовь в лице дочери олигарха — Анны Озар, и подал на развод. Однако этот брак оказался недолговечным. Спустя год супруги вычеркнули друг друга из жизни.

В дальнейшем у Устюгова завязались романтические отношения с девушкой не из актерских кругов. Она работает директором его музыкальной группы. Несмотря на это, в одном из своих интервью актер заявил, что на данный момент он наслаждается статусом холостяка. По словам Александра, связывать себя узами брака в будущем он не намерен. Отрадой для него остается дочь Евгения.

А вам нравятся фильмы с участием Александра Устюгова? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

1999 год выдался на редкость удачным на фильмы, которые с годами приобрели статус культовых. «Бойцовский клуб», «Матрица», «С широко закрытыми глазами», «Ведьма из Блэр» и многие другие картины, среди которых на одном из первых мест стоит экранизации романа Стивена Кинга «Зеленая миля». Этот фильм признан одной из лучших экранизаций мастера ужасов.

Предлагаем вспомнить вместе несколько интересных фактов про фильм «Зеленая миля», пересматривать который время от времени можно на протяжении многих лет.

1.Режиссер Фрэнк Дарабонт уже имел успешный опыт работы с произведениями Стивена Кинга, в 1994 году он снял знаменитый «Побег из Шоушенка». Там, как и в «Зеленой миле» действие происходит в тюрьме. Однако по настроению, сюжету и жанру это совсем разные фильмы.

2.Фрэнк Дарабонт собственноручно за 6 недель сам написал сценарий фильма. Кинг, прочитав рукопись, сказал, что это лучшая адаптация его произведения. Писатель не внес ни единой правки в текст.

3. Для создания атмосферы подавленности и безысходности художник-постановщик фильма Теренс Марш посетил тюрьму для смертников, детально исследовал ее, а потом воссоздал для фильма.

4. На самом деле исполнитель роли Джона Коффи актер Майкл Кларк Дункан совсем не такой великан, каким предстает на экране. Его рост 1,96 м, поэтому, работая на одной съемочной площадке с Дэвидом Морсом (рост 1,92 м) и Джеймсом Кромуэллом (2,01 м), темнокожий великан казался обычным. Пришлось применять киношные трюки – камера часто смотрел на актера снизу вверх. Также использовали уменьшенные декорации и спецэффекты.

5. В кадре Дункан плакал сам. Для этого он вспоминал о том, как его отец оставил их семью, когда будущий актер был ребенком. Актер признавался, что многие роли пропускал через себя. В 2012 году его сердце не выдержало — Майкл Кларк Дункан скончался от инфаркта миокарда в возрасте 54 лет.

Подписаться на канал «КиноНытик»