Творчество любителей кино и анимации всегда способно удивить и предложить нечто новое и необычное. Талантливые авторы, вдохновившись популярными и культовыми лентами, создают на их основе самые настоящие произведения современного искусства.

Формы артов могут быть самыми разными: кто-то переосмысливает образы популярных героев, кто-то соединяет воедино вымышленные миры, а кто-то желает представить знаменитых персонажей в реалистичных условиях.

Последним как раз занимается художница Шеноа Леви. В своем инстаграме (Artbreeder_Anime) она демонстрирует реалистичные модели героев самых различных анимационных вселенных. Предлагаем вам посмотреть на некоторые ее работы. Поехали!

Аанг из мультсериала "Аватар: Легенда об Аанге"

Аанг — аватар и последний маг воздуха, который сбежал из храма и попал в айсберг, в котором пробыл 100 лет. Биологически ему всего 12 лет, и в душе он является самым обычным подростком, который хочет дружить и любить.

Азула из мультсериала "Аватар: Легенда об Аанге"

Азула — юная дочь повелителя огня, сестра Зуко и могущественный маг огня. Она хладнокровна, умна и безжалостна к своим соперникам. Именно ее отправили на поиски и поимку Аватара.

Суюки из мультсериала "Аватар: Легенда об Аанге"

Суюки — юная особа, которая обладает отличной боевой подготовкой и является лидером воинов Киоши. Она храбрая, ответственная и стойкая девушка, которая может постоять за себя и своих близких.

Леви Аккерман из аниме "Атака титанов"

Леви Аккерман — капитан собственного отряда Разведкорпуса, который известен как "сильнейший боец человечества". Он отважный, инициативный и умный герой, который, правда, плохо работает в команде.

Райнер Браун из аниме "Атака титанов"

Райнер Браун — выпускник кадетского набора и бывший член Разведкорпуса, который способен превращаться в 15-метрового титана, именуемого "Бронированный Титан".

Лайт Ягами из аниме "Тетрадь смерти"

Лайт Ягами — молодой человек, который обнаружил магическую тетрадь, с помощью которой он избавлял мир от преступников и неугодных ему людей.

Эл Лоулайт из аниме "Тетрадь смерти"

Эл Лоулайт — местный бомж, который считается лучшим детективом мира и расследует дело массовый убийств, совершенных Кирой.

Сакура из аниме "Наруто"

Сакура — юная девушка, которая является членом Команды №7 и ученицей Пятой Хокаге. Она вежливая и сдержанная, но местами может остро реагировать на выходки окружающих.

Грелль Сатклифф из аниме "Темный дворецкий"

Грелль Сатклифф — жнец, который изначально притворялся дворецким Анджелины Даллес и совершал вместе с ней преступления в качестве Джека Потрошителя. Он является работником Отдела Диспетчерского Управления, где его главной задачей является сбор душ.

Усаги Цукино из аниме "Сейлор Мун"

Усаги Цукино — юная, наивная и беззаботная школьница, которая обладает способностью превращаться в могущественную воительницу Сейлор Мун.

Также рекомендуем к прочтению:
Творчество из нейросети: Как бы выглядели диснеевские героини в реальной жизни?

Для проекта важна Ваша благодарность в виде подписки на нашу группу ВК. Спасибо за прочтение!

Здравствуйте! Ещё недавно в творческих кругах бытовало понятие, что на эстраде и в шоу-бизнесе одни и те же лица всё захватили и не пускают новые таланты. Но «Короли» и «Примадонны» переживают сейчас не лучшие времена и хорошенько подвинулись, как по популярности, так и по доходам. Да и я ещё недавно писал статью о надоевших «звёздах». Но, как мне думается сейчас, мы ещё будем скучать по прежним Голубым огонькам и нафталиновым «звёздам».

Дорогие читатели, пару месяцев назад я написал статью про наших «старых» артистов, которые захватили все эфиры и провозгласили себя «Королями» эстрады и шоу-бизнеса. Я писал ту статью без глубокого погружения в тему, а основывался только на своих впечатлениях и эмоциях от просмотра телевидения и чтения новостей шоу-бизнеса. Мне очень понравилось читать ваши комментарии под той статьёй и, судя по ним, многие из вас согласны со мной, что новые лица нужны нашему творческому бомонду. Но, пообщавшись с людьми из этой области, я понял, что сильно заблуждался, а мои взгляды на эстраду безнадёжно устарели.

Я вам рассказывал что работаю на телевидении в документальных передачах про наших великих артистов. Так вот, меня пригласили принять участие в выпуске об эстрадных артистах, где проводилась аналогия между эстрадой советской, 90-х и нынешней. Мы исследовали рейтинги популярности «звёзд» старой закалки, которые завсегдатаи Голубых огоньков и вообще телевидения. Опрашивали людей всех возрастов на улице и в сети и пришли к удивительным для меня лично выводам. Эстрада в том виде, в котором я себе её представлял, загибается и очень стремительно. Артисты, такие как Филипп Киркоров, Николай Басков, Алла Пугачёва, Ирина Аллегрова, Лев Лещенко, Валерий Леонтьев и многие другие, кто ассоциируется с «золотым» составом эстрады, большинство опрошенных считает надоевшими и уходящими натурами. Молодёжь (до 20 лет) не знает половину тех фамилий и считает их чем-то не модным и неинтересным. Средний возраст тоже не жалует этих исполнителей и, на моё удивление, многие пожилые люди относятся к ним с негативом.

А учитывая тот факт, что большинство опрошенных вообще не смотрят телевизор, то интернет — «звёзды» находятся в более выгодном и заметном положении. Когда мы спрашивали у людей кто сейчас самый популярный артист, по их мнению, имена Моргенштерна и Дани Милохина были названы чаще всего. (Ещё называли рэперов Скриптонита, Фараона и некоторых других). А когда мы пообщались с продюсерами и директорами некоторых артистов разных жанров и разных эпох, мы поняли, что и в денежном эквиваленте молодые знаменитости давно опередили «старичков». Тот же Моргенштерн, если верить Форбс, зарабатывает куда больше львиной доли эстрадных артистов. (За 2020-й он напел на 4 млн. долларов). Мы опросили прокатчиков и поняли, что на корпоративы и гастроли чаще и дороже ездят новые кумиры зрителей, а некоторые «старички» давно сидят без заказов. Но самое интересное не это.

«Старички» видят куда веют тренды и начинают подстраиваться. Киркоров, Басков, Билан и многие другие записывают совместные треки и альбомы с новыми «звёздами», копируют их стиль (как внешний, так и в музыке). И, на мой взгляд, вводят своих оставшихся поклонников в заблуждение. Таким образом, вся наша эстрада идёт на поводу у Моргенштернов и обретает новый вид. Новые артисты уже становятся «Людьми года», появляются у Урганта на Первом канале, получают значимые музыкальные награды и скоро, по мнению продюсеров, полностью заменят собой «старичков». На грядущем Голубом огоньке, если верить моим источникам, уже планируется дать им много экранного времени. Поэтому, дорогие читатели, очень скоро мы не узнаем нашу эстраду, шоу-бизнес и будем скучать по прежним временам.

У меня лишь один вопрос — а плохо это или хорошо? Как говорят, культура не терпит застоя и всегда стремится к эволюции. Но разве такую эволюцию мы ждём? Чему может научить Моргенштерн молодое поколение? Какие ценности он им привьёт? Или всё идёт, как и должно? Напишите пожалуйста в комментариях что вы думаете. Мне очень интересно пообщаться с вами.

Ставьте «лайк», если статья была вам интересна. Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

«У каждого свое испытание в жизни. Вот это – мое». Именно этими словами прекрасной актрисы Елены Ксенофонтовой, мы начнем нашу статью. И не сказать, что у нее сложная судьба или много проблем, нет.

Но до сих пор женщина вынуждена встречаться на судах с бывшим супругом после трудного развода, а для каждой женщины это – морально тяжелое испытание. Дети – главная поддержка актрисы, в них она находит свою опору и мечтает, чтобы они пошли по маминым стопам.

Несколько последних лет стали сложными для нее: развод, скандалы, которые преследовали ее все это время, интриги бывшего супруга, корысть и борьба за дочь, которая стала просто вишенкой на торте. О дележке имущества и проблем, связанных с этим, и говорить не стоит. О своей жизни за кадром, Елена говорит довольно открыто – ей нечего скрывать, ведь многие подробности личной жизни уже были вынесены на публику и всеобщее обозрение.

Бывший супруг до сих пор пытается отстаивать то, что ему кажется неправильным по решению суда. Как признается актриса, наверное, просто хочет «сделать гадость», ведь ему возможно доставляет удовольствие осознание, сколько времени, сил, здоровья и денег отнимает у нее защита своих прав и скандалы.

В реальности, Ксенофонтова не слишком любит готовить, и не является ценителем плиты и ресторанных блюд. Ей было несложно войти в роль, потому что на экране она играла саму себя – ухоженную, эффектную, волевую женщину, бизнес – леди. Но получить удовольствие от походов на «кухню» ей так и не удалось. Актриса просто обожает сладости – это ее маленькая тайна, а отличная фигура – результат титанического труда. Как смеется сама Елена: «В моем сахаре крови не обнаружено».

Эффектная внешность тоже не досталась ей сама по себе – лазерная чистка лица, уходовая косметика, и никакой пластики – это правило. Единственное вмешательство хирурга было на веках, и то, носило не только эстетический, но и медицинский характер – заболевание витилиго. Актриса признается, что возможно и сделает когда – то пластику, но это будет уже выглядеть глупо и странно, ведь с ее слов «делать подтяжку и перетяжку, когда уже все морщинки на экране увидели», нет смысла.

По сюжету сериала «Кухня», героиня Елены должна была выйти замуж за героя Дмитрия Нагиева. Как шутит актриса, она и на самом деле вовсе не прочь быть женой такого мужчины – это полностью ее типаж. Но проблема в том, что когда они изначально начали работать вместе, понравиться друг другу возможность была, но личная жизнь настолько пестрила красками, что было не до романов на работе. Актеры дружат, с нежностью и вниманием относясь друг к другу, но не более чем.

В жизни Елена вовсе не употребляет алкоголь – считает это глупой тратой времени и денег. «Просто невкусно» — говорит она. Даже самые драматические моменты жизни она не «запивает» вином, как делают это многие женщины и ее героиня на экране, в том числе. Чтобы снять стресс и расслабиться, она просто много ходит, иногда по 6 – 8 часов в день. Ранее для нее это было хорошим решением проблем – только взгрустнулось, на улицу и подальше от негативных мыслей.

На Ваганьковском кладбище можно увидеть столько знакомых имен. На территории этого старейшего некрополя нашли свое последнее пристанище актеры, спортсмены, журналисты, литераторы. Поэтому не удивительно, что не успеваешь ступить на аллеи этого кладбища, как сразу видишь имена людей, которые творили историю нашей страны.

Плотность известных имен во многом определяет жизнь этого кладбища. Памятники, как правило, авторские, скульптурные, весьма оригинальные и трогательные. Чего только стоят два юных бронзовых болельщика у могилы Бескова. Лиричный памятник Леониду Енгибарову. Мощный и величавый — Александру Абдулову. Скульптура на могиле Владимира Высоцкого — настоящее произведение искусства. К сожалению, у Георгия Вицина — скромнейшее типовое надгробие. Оно теряется на фоне массивных памятников.

Руфина Нифонтова

Блистательная актриса, обладающая не только привлекательной внешностью, но еще и твердым характером. Руфина Дмитриевна прожила трагическую жизнь, полную горя и всевозможных лишений. Жизнь выпускницы ВГИКа была тесно связана с Театром-студией киноактеров. Всенародную славу Нифонтовой принесла роль в фильме «Вольница».

Последние годы жизни Нифонтова провела в полном одиночестве. В кино она практически не снималась. 27 ноября 1994 года актрису сразил сердечный приступ. Руфина Дмитриевна упала в ванну с кипятком. Нифонтову хоронили в закрытом гробу.

Станислав Чекан

Советский актер театра и кино, прославившийся благодаря участию в более чем сотне фильмов. Многие зрители помнят Чекана по роли в комедийном кинохите Леонида Гайдая «Бриллиантовая рука». Эта роль принесла ему успех.

В послужном списке самобытного актера есть и другие любимые зрителями фильмы, среди прочих: «Война и мир», «Сын полка», «Борец и клоун», «Две жизни», «Приваловские миллионы», «Судьба» и др. 11 августа 1994 года актер ушел из жизни в результате продолжительной болезни.

Анатолий Солоницын

Творческая жизнь Солоницына тесно связана с кино и театром. Зрители запомнили его по десяткам ярчайших ролей. Анатолий Алексеевич прославился благодаря ролям в фильмах Андрея Тарковского: «Андрей Рублев», «Солярис», «Зеркало», «Сталкер». Не менее заметными стали роли Солоницына в следующих картинах: «В огне брода нет», «Любить человека», «Легенда о Тиле», «Остановился поезд» и др. К сожалению, жизнь талантливого актера оказалась короткой. Новость о смерти Солоницына стала для сотен тысяч поклонников его творчества полной неожиданностью.

В начале 80-х у актера диагностировали онкологическое заболевание. Анатолий Алексеевич перенес сложнейшую операцию по удалению части легкого. Впоследствии метастазы распространились на позвоночник. Остановить течение болезни было уже невозможно. 11 июня 1982 года на 48-м году жизни Солоницын скончался.

А вы когда-либо бывали на Ваганьковском кладбище? Как часто вы пересматриваете фильмы с участием этих киноактеров? Пишите комментарии, и не забывайте подписываться на наши обновления. Продолжение читайте здесь.

Вышел многообещающий сериал "Тень и кость". Мы посмотрели пару серий, и готовы поделиться мнением: кому смотреть, а кто может пройти мимо.

Итак, "Тень и кость" — это фэнтези, события которого происходят в вымышленном мире, напоминающем… Россию. Точнее — Российскую империю, со всеми этими "моя царица", дворцами, красивыми костюмами и прочими знакомыми нам атрибутами.

Как ни странно, но клюквой здесь и не пахнет: стилистически сериал выдержан как надо, и не скатывается в карикатуру типа "русский пьёт водку, и слушает медведя на балалайке".

Тем более, что вымышленный мир сериала и не совсем, чтобы Россия. Это страна Равка. И она скорее была основана на тех знаниях о России-матушке, которыми автор произведения, на основе которого снят сериал, вдохновлялась. В общем идея рассказать историю в сеттинге типа "царской России" — воплощена весьма недурно.

Но весьма скупо: если по трейлерам можно было ждать захватывающих дух пейзажей, чудаковатых локаций. Тем более, что авторы называют жанр сериала (и произведения-оригинала) "царь-панком": ну знаете, на манер "киберпанка" или "стимпанка". На деле все события происходят внутри довольно привычных нашему глазу помещений. Никакой изобретательности ждать не стоит: довольно стерильная картинка, но при этом довольно стильная.

При этом структурно сериал напоминает "Игру престолов" и фильмы типа "Дивергент" или "Голодные игры". И собственно это всё, что нужно знать перед просмотром шоу.

От "Игры престолов" здесь — наличие подковёрных интриг в стенах замков (то есть дворцов). Только вот действующих лиц здесь поменьше, да и преимущественно это одна молодёжь. От "Дивергента" или других подобных произведений — наличие фракций и подобные условности жанра "янг эдалт", типа "не желающие нас понимать взрослые".

При этом более зрелому зрителю здесь может быть весьма скучно: сериал снят по современным лекалам, где в центре повествования — молодая, сильная девчушка по имени Алина, всегда готова быть на передовой конфликта. И девушка при этом вовлечена в любовный треугольник (типичная сюжетная арка "подростковых" произведений). Все персонажи старше 40 воспринимаются как NPC в ролевых играх: что-то говорят, но при этом не чувствуются живыми людьми.

Но с точки зрения целевой аудитории — это весьма крепкое произведение, в котором происходит немало событий. Есть и романтическая линия (весьма скромная), есть и батальные сцены (не очень много). При этом лично у меня нет желания досматривать остальные серии: слишком уж местные проблемы выглядят надуманными и наивными. Опять таки — не являюсь аудиторией шоу.

Зачастую бывает так: видишь какой-то фильм на КиноПоиске или в IMDb — а там оценка ну буквально ниже плинтуса.

Зачастую это вполне заслуженно. Но бывают исключения, когда плохие отзывы и оценки посыпались на фильм весьма незаслуженно. В силу каких-то причин. Такая же история сложилась с фильмом "Cool World", что переводится как "Крутой мир". Но в русскоязычном сегменте фильм известен как "Параллельный мир". Весьма расплывчатое название, не находите?

Это фильм-эксперимент. Что-то типа "А если мы сделаем картину в стиле "Кто подставил кролика Роджера" только совсем для взрослой аудитории?" c рейтингом PG-13. По сути это комбинация живых актёров и анимационных персонажей. Создатели не стали изобретать что-то новое, и придумали всех персонажей в качестве пародии на героев Диснея или Уорнер Бразерс.

Сюжет в двух словах прост: главный герой — художник, создавая персонажей вымышленной вселенной понимает, что придуманный им мир — вполне реальный. А героиня, созданная его рукой — вполне себе живая особа. И она страстно хочет стать обычным человеком. Сошёл ли с ума художник? Возможно. Вот только в этом "клёвом мире" появляется еще один настоящий человек — детектив по имени Фрэнк в исполнении Брэда Питта. Это — одна из самых первых ролей будущей звезды.

Выше сказано, что рейтинг у фильма "дети до 13 только с родителями". Авторы пытались рекламировать "Cool World" на контрасте с "Кто подставил…". Хотя визуально, да и на уровне шуток фильм для куда более взрослой аудитории: циничный юмор, довольно раскрепощенные персонажи. Стоит посмотреть на картинки и сразу станет всё понятно.

Но что парадоксально: именно по смысловому наполнению и реальной зрелости история о Кролике Роджере выглядит куда более "взрослой" (там более сложный сюжет, проработаны персонажи).

Да, "Параллельный мир" слабее своего предшественника. Но это всё еще довольно занятная комедия с чёрным юмором, в которой точно есть три достоинства: визуальный ряд, гнетущая атмосфера и отличная игра актёров.
И совершенно не понятно, откуда столько отрицательных отзывов: в изобретательности авторам точно не откажешь, да и только ради суровой, мрачной атмосферы в таком мультяшном сеттинге можно многое простить.

Исторические фотографии — это великолепная возможность ощутить атмосферу прошлого, лучше понять, как жили наши родители, наши деды и прадеды, соприкоснуться с вечностью.

Домик с видом на Кремль

В наши дни Кремлевская набережная закована в гранит, и Москва-река течет по строго отведенному ей руслу. В 1908 году все было иначе. Река в моменты паводка подходила к самым кремлевским стенам и подтапливала стоящие на берегу деревянные домики, в которых жили люди.

Чем Петр-то не угодил?

А это Архангельск, 1920 год. Большевики демонтировали памятник Петру Первому — императору, который поднял престиж и величие России на недосягаемые до тех пор высоты. Впоследствии, уже при Сталине, отношение к Петру Первому было пересмотрено.

Остатки иной, высокоразвитой цивилизации

А на это фото больно смотреть. 1996 год, Аланг, Индия. Индусы разбирают проданные им Украиной за гроши на металлолом уникальные советские научные суда "Академик Сергей Королев" и "Космонавт Юрий Гагарин".

Какой актер пропадает!

1925-й год, фюрер NSDAP и будущий фюрер Германии Адольф Гитлер тренируется произносить речи на публике. Через несколько лет в такой экзальтированной, полусумасшедшей манере он будет вгонять в транс миллионы людей. Лучше бы поступил в какой-нибудь театр.

Штраф за непристойное поведение

А это Италия, курортный городок Римини, 1957 год, самый расцвет новой европейской "охоты на ведьм" — на этот раз "ведьмами" были объявлены не страшные колдуньи, а девушки в купальниках, нарушающие общественный порядок и спокойствие.

Полицейский выписывает девушке штраф. Интересно, куда она спрячет квитанцию?

Цивилизованный метод

1870-е годы. Американские колонисты массово истребляют бизонов, чтобы индейцы лишились традиционного для них источника пропитания. Эта гора состоит из нескольких миллионов черепов.

Одиночество отца

1960 год. Отто Франк, отец Анны Франк, поднялся на чердак, на котором он со своей семьей скрывался от нацистов. Франков обнаружили и депортировали — сначала в еврейское гетто, затем — в концентрационный лагерь. Жена Отто Франка и обе его дочери погибли. Он остался один.

Самые популярные товары

Лондон, 1946 год. Витрина магазина, в которой выставлены самые популярные на данный момент товары.

Вот такие интереснейшие исторические фотографии!

Всем добра!

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Любовный путь актера Владимира Епифанцева был тернист, отчасти, по его собственной вине. Он неоднократно делал публичные скандальные высказывания о своем времяпровождении вне сцены с откровенным подтекстом и указыванием на конкретных людей. В его судьбе было много женщин, но лишь несколько таких, которые действительно заставили его изменить свое мировоззрение и посмотреть на ситуацию иначе.

Первая супруга актера – Юлия Стебунова, девушка, с которой он познакомился, когда учился в институте. Она стала ему хорошей спутницей: сопровождала его всюду, помогала и поддерживала, а он снимал ее в своих передачах, и не раз приглашал в свои постановки. К примеру, «Ромео и Джульетта». Как говорил сам актер: «Она блыа прекрасной, а я – тираном. Все, как и должно быть в любой пьесе. Только проблема была в том, что мы живем – то не на сцене, а за ее кулисами». Мужчина всячески подавлял свою возлюбленную, они прожили в браке три года и для девушки сложно было назвать их счастливыми.

Даже история их знакомства была печальной: накануне встречи ее сбила машина и все конечности, таз были переломаны. Тем не менее, что – то привлекло Владимира, показалось ему знаковым. Детей у пары нет – сказываются травмы Юлии. Итог понятен: развод и снова горькое одиночество в поиске своей музы. К слову, Стебунова снова вышла замуж и родила ребенка.

И вот, муза нашлась: Анастасия Веденская, которая на 13 лет младше актера, просто сразила его наповал. Владимир тогда только стал набирать популярность в кинематографе, а Настя закончила Щукинское училище. Свадьба случилась, когда стало известно о беременности девушки, а уже в 2005 у пары родился первенец – мальчик Гордей. Через год – снова сын, Орфей.

Вот так Владимир рассказывает об их знакомстве: «Я впервые увидел ее на сцене, в каком – то спектакле. Она играла некрасивую девчонку, но у меня почему – то появилось ощущение, что я хочу ее съесть. А вот в гримерке я увидел ее совсем другой – настоящей красавицей, от внешности и шикарных волос которой я просто сошел с ума!». Пара из них получилась просто идеальной – путешествовали, резвились, как дети, выходили вместе в свет, казались вполне счастливыми.

Развод был тоже очень мучительным: Анастасия призналась, что они с мужем рыдали от безысходности, понимая, что быть вместе дальше не получается, но и расставаться не хотелось. «11 лет брака – это много, но я так долго жила с самым сложным человеком в мире. Наверное, на это больше не решилась бы ни одна женщина!» — говорит экс – супруга Епифанцева. Что же стало последней каплей, как считаете? Правильно, измена! Уж непонятно, чего не хватило Владимиру, но произошло то, что произошло.

История повернулась так: Анастасия подсунула мужу диктофон, а когда он встретился с новой возлюбленной и клялся ей в любви, дома это все прослушала жена. Оба понимали, к чему это приведет в итоге…

Сейчас актер встречается с юной Юлией Семеновой, показывая совместные фото в совеем микроблоге. К чему это приведет… Будем следить!

Судьба Олега Стриженова напоминает остросюжетный роман с огромным количеством непредсказуемых сюжетных поворотов и неожиданной развязкой. Олега Александровича называли «советским Марчелло Мастроянни». Журналисты, критики и зрители были в восторге от его глубоких ролей, харизмы, обаяния и умения существовать в предложенных обстоятельствах. Едва ли кто-то из нынешнего поколения лицедеев может похвастаться такой безграничной зрительской любовью. В своих интервью Стриженов открыто говорил, что пришел в кинематограф из-за тщеславия и жажды признания.

Жизненный путь будущего актера начался в городе Благовещенск Дальневосточного края. Когда Олегу исполнилось шесть лет, его семья переехала из Благовещенска в Москву. В юности Стриженов работал механиком по обработке фотопленки. Позднее Олег Александрович окончил профильное училище, и стал кинотехником. В какой-то момент к Стриженову пришло осознание того, что он хочет стать актером. К тому времени его старший брат уже развивался в этом направлении. Олегу удалось впечатлить экзаменаторов легендарной «Щуки», окончив которую молодой актер примкнул к труппе Русского драматического театра. В дальнейшем Стриженов стал играть на сцене МХАТа.

Кинокарьера Олега Александровича началась с культового фильма «Овод». После выхода драмы на экраны имя Стриженова прогремело на всю страну. В 1955 году состоялась премьера героико-приключенческого фильма «Мексиканец». И снова точное попадание в образ. Эта роль принесла Стриженову не только всесоюзную славу, но и мировой успех. После этого Олега Александровича причислили к разряду самых популярных актеров его поколения.

После ряда успешных киноработ за Стриженовым закрепилось амплуа героя-любовника. Образ романтического героя оказался не чужд Олегу Александровичу и в личной жизни. За его плечами масса любовных приключений, которые в свое время наделали немало шума. Статный высокий с тонкими чертами лица актер привлекал внимание женской половины зрительской аудитории. Не последнюю роль в этом сыграли экранные образы благородных князей и аристократов, которые он часто воплощал на экране. Женщины были в восторге от врожденной интеллигентности Олега Александровича. Помимо привлекательной внешности Стриженов мог похвастаться особым магнетизмом и харизмой. Первой женой Олега Александровича стала актрисой Марианна Грызунова-Бебутова, прославившаяся под фамилией Стриженова. Пара познакомилась во время съемок фильма «Овод». В 1957 году у супругов родилась дочь Наталья.

Поговаривают, что в браке с Марианной Стриженов не стал отказываться от своих холостяцких привычек. Он часто крутил романы на стороне. Самым громким из них стал роман с молоденькой актрисой Людмилой Марченко, на которую положил глаз влиятельный режиссер Иван Пырьев. В те годы он был одной из самых влиятельных фигур в отечественном кинематографе. Со Стриженовым Марченко познакомилась во время съемок в картине «Белые ночи», режиссером которой был Иван Пырьев. Изначально Пырьев не догадывался о том, что между Людмилой и Олегом бурный роман. Режиссер выбил для Марченко роскошную квартиру в центре Москвы, и даже не подозревал о том, что влюбленные в тайне встречаются именно в ней. Когда Пырьев обо всем узнал, у него случился сердечный приступ. К тому времени Марченко забеременела от женатого Стриженова. Узнав об этом, Олег Александрович начал уговаривать Людмилу прервать беременность, мотивируя это решение стремительно развивающейся карьерой.

Актриса до последнего сомневалась в том, стоит ли идти на такой шаг. Пока она думала, ушло драгоценное время. Аборт пришлось делать на позднем сроке. Больницы отказались это делать. В итоге, беременность пришлось прерывать в подпольных условиях. После этого Людмила навсегда лишилась возможности стать матерью. Этот и многие другие романа стали причиной краха первого брака Стриженова. Во второй раз Стриженов женился на актрисе Любови Лифенцовой. Супруги прожили шесть лет. В это время Олег Александрович также продолжал ухлестывать за другими женщинами. В 1969 году у пары родился сын Александр, ставший впоследствии известным актером и продюсером. Спустя некоторое время после развода Любовь Лифенцова ушла в монастырь.

Третьей женой Стриженова стала актриса Лионелла Скирда, которая ранее была женой Ивана Пырьева. Супруги счастливо живут и по сей день. Летом 2021 года Олег Александрович отметит 92-летний юбилей.

А что вы думаете о судьбе Олега Стриженова? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Показанные в фильме события разворачиваются незадолго до вывода советских войск из Афганистана. В одно из подразделений, которым командует майор Бандура, прибывает сын высокопоставленного военного.

Цель молодого бойца — «принять участие» в боевых действиях, чтобы заработать награды. И это понимают все в подразделении…

Владимир Бортко – режиссер, который прекрасно снимал в те годы. Он относился к каждой постановке максимально внимательно, продумывая все главные лини сценария, а также уделяя внимание мелочам. Все герои в его фильмах – живые люди, а не картонные персонажи.

Так и в фильме «Афганский излом» 1990 года – показана общая картина, которую ярко дополняют детали, оживляющие историческое полотно. Тут нет пафоса, игры в войну, стремления к спецэффектам. Здесь события выглядят правдиво в отличие от нескольких более поздних фильмов.

Главного героя играет звезда сериала «Спрут» Микеле Плачидо. Но актера в нем не видишь, видишь героя, как и остальных — в фильме снялись Татьяна Догилева, Алексей Серебряков и другие.

Фильм честный: дедовщина, участь полковой жены, визит в кишлак и закупки в духане. Особое внимание стоит уделить сценам боев, которые впечатляют. В общем, честное советское кино, сделанное максимально добротно.

Война – дело сложное: здесь не всегда стоит искать правых и неправых. Бойцов рассудит время. Поэтому многие режиссеры идут путем отображения на экране событий по формуле «так все и было». Бортко не пытается дать событиям оценку, он просто показывает момент истории, напряженный и сложный.

Этот фильм – часть истории, артефакт, созданный вскоре после описываемых в нем событий.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Till Lindemann зажёг, а скорее всего, в очередной раз протроллил, спев замечательную русскую военную песню "Любимый город" Марка Бернеса. Неожиданно, что популярный исполнитель вдруг выбрал эту песню. Наши-то соотечественники уже стали подобные песни подзабывать.

Снято в качестве саундтрека для фильма "Девятаев" (2021), где речь идёт о советском лётчике, который смог угнать самолёт и сбежать из концлагеря.

Режиссёр Тимур Бекмамбетов в интервью рассказал, что песня — самостоятельный выбор Тилля:

"Тилль сам пришел ко мне с предложением исполнить эту песню. Думаю, потому что он вырос в городе Росток, который находился в ГДР. Потому что у него отец много времени проводил в Советском Союзе, путешествовал, был писателем. Потому что сам Тиль был пионером. Потому что эту песню ему в детстве пела мама… И вот он через знакомых узнал, что я снимаю фильм про Девятаева, а «Любимый город» будет лейтмотивом этой картины."

Тем не менее, особо и не важны мотивы артиста. Главное, что получилось одновременно и свежо и ностальгически. Ну, и "сарафанная" реклама новому фильму получилась.

Нужно отметить, что у Тилля неплохой русский язык (видимо, спасибо Лободе). Немецкий акцент добавляет пикантности исполнению.

Верной дорогой идете, товарищ Линдеманн!

P.S. Сам фильм, снятый по мемуарам Девятаева, по отзывам, получился не очень. Зрители на полном серьёзе заявляют, что лучше бы от него оставили только эту песню.

P.S.S. Вот, кстати, оригинал (песня и кадры из кинофильма "Истребители" 1939 год, перед Великой Отечественной войной):

Автор музыки композитор Никита Богословский
Стихи написал поэт Евгений Долматовский

В далёкий край товарищ улетает,
Родные ветры вслед за ним летят.
Любимый город в синей дымке тает —
Знакомый дом, зелёный сад и нежный взгляд.

Любимый город в синей дымке тает —
Знакомый дом, зелёный сад и нежный взгляд.
Пройдёт товарищ все бои и войны,
Не зная сна, не зная тишины.

Любимый город может спать спокойно,
И видеть сны, и зеленеть среди весны.
Любимый город может спать спокойно,
И видеть сны, и зеленеть среди весны.

Когда ж домой товарищ мой вернётся,
За ним родные ветры прилетят.
Любимый город другу улыбнётся —
Знакомый дом, зелёный сад, весёлый взгляд.

Любимый город другу улыбнётся —
Знакомый дом, зелёный сад, весёлый взгляд.

P.S.S.S. Ну, и в тему еще один редкий душещипательный немецкий клип песни "Бери шинель, пошли домой" (стихи Б.Окуджавы) от германской инди-рок группы JUNO17.

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Свежих сериала — детективов, загадки которых будут держать вас в напряжении до самого конца. Итак, начнем:

1) Терновый куст

Год: 2020

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 10

Аллегра Дилл – детектив, которой пришлось вернуться в родной город. Она узнала, что умерла ее родная сестра, причем виноват в ее гибели загадочный преступник. Теперь главная героиня должна собрать максимум улик для того, чтобы отыскать убийц и отомстить ему за смерть одного из самых важных для себя людей.

Но добиться желаемого ей будет невероятно сложно. У Аллегры нет практически никаких зацепок, так она еще и попадает в центр противоборства, развернувшегося между местными не слишком честными властями.

Что же ждет Дилл впереди? Какие испытания она вынуждена будет преодолеть? Получится ли у нее наказать преступника, убившего ее сестру.

2) Преступник: Великобритания

Год: 2019

Количество сезонов: 2

Количество эпизодов: 7

Сериал должен уничтожить рамки типичного повествования детективных историй. Зрители увидят 12 разных случаев допроса полицейских, не имеющих ничего общего. События происходят в четырех странах: Британии, Франции, Германии и Испании.

При этом действие не выходит за пределы участка. Внимание зрителей акцентируется на всевозможных способах проведения допросов с подозреваемыми, где основная черта – профессионализм представителей закона, которые готовы пойти на различные хитрости для того, чтобы добиться от преступника признательных показаний.

3) Мессия

Год: 2020

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 10

Сериал рассказывает историю нового мессию. Как говорят жители Ближнего Востока, появился человек, который вызвал внимание сотни тысяч людей. У него даже сформировалась команда последователей. Для кого-то он – самозванец, а кто-то считает его посланником Бога.

В любом случае, у такого человека, как Аль-Масих, определенно есть влияние на людей. При желании он может изменить наш мир к лучшему. Но многие люди считают, что он опасен.

Все же нет никаких гарантий, что он не станет использовать свою «популярность» в собственных целях. К чему же приведет существование нового мессии?

4) Линкольн Райм: Охота на Собирателя костей

Год: 2020

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 10

Главные герои сериала работают в Нью-Йорке, в полиции. Они оба хотят поймать серийного убийцу, который поразил город своей жестокостью. Разумеется, они должны не только хорошо работать, но и пытаться найти подход друг к другу. Все дело в том, что они сильно отличаются друг от друга. Линкольн Райф – гений.

Он уже долго работает в полиции и специализируется на детективных расследованиях. Но он был не готов к тому, что ему в напарники назначать женщину – Амелию Сакс. Ребята начинают расследовать преступление, но чтобы выяснить, кто убийца, они должны буквально стать единым целым. Получится ли у них добиться цели?

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

Глеба и Олега Стриженовых в советское время знали все. Страна с упоением смотрела «Овода», «Звезду пленительного счастья», «Красное и черное», «Гараж». Более 30 лет актеры дарили свой талант зрителям.

Кто из «молодых» Стриженовых продолжил дело основателей династии и как сложилась судьба звездных братьев, читайте в статье.

Считается, что основатель династии – младший из братьев, Олег Александрович. Он раньше пришел в кинематограф, стал более известным, снимался в главных ролях.

Глеба Александровича часто воспринимали как брата блистательного Олега Стриженова. Его персонажи были не такие броские и запоминающиеся, а сам актер предпочитал оставаться в тени.

Но вдумчивые зрители отмечали, что Глеб не уступал своему более удачливому брату по силе дарования. Другое дело, что внешние данные, философский склад ума и личные качества Стриженова-старшего часто не находили применения в советском кинематографе.

Глеб и Олег родились в семье красного командира и бывшей выпускницы Смольного института. Мама отлично знала и любила театр, поэзию и музыку. Свою любовь к искусству она передала детям.

Глеб Стриженов (21.07.25 – 04.10.1985). Родился в Воронеже.

Воевал на фронте. После контузии юношу признали негодным к военной службе. Вернувшись домой Глеб, всегда втайне мечтавший сниматься в кино, решил попробовать себя в актерском ремесле.

В военные годы, когда в театрах не хватало актеров-мужчин, он успешно выступал на сцене и своим талантом вызывал восхищение публики. Окончательно убедившись в верности своего пути, Глеб решил стать профессиональным актером. В 1953-ем окончил Школу-студию МХАТ.

Впервые снялся в кино в 1956-ом в «Необыкновенном лете». Зрители запомнили Глеба в «Оптимистической трагедии», «Миссии в Кабуле», «Красном и черном». Последнюю роль актер исполнил в фильме «Канкан в Английском парке» за год до смерти.

Все, кто знал и любил Глеба, отмечали его врожденный аристократизм. У него было уникальное лицо. Под такую «несоветскую внешность» подобрать персонаж было всегда сложно. Он снялся в 45 фильмах, но так и не сыграл ни одной главной роли.

Бывали случаи, когда Стриженов по разным причинам сам отказывался от ролей. А вот генерала Хлудова из фильма «Бег» у актера отобрали. Чиновники посчитали, что белогвардейский офицер у Стриженова «слишком хороший». В результате Хлудова сыграл Владислав Дворжецкий.

30 лет рука об руку с Глебом Стриженовым шла по жизни его любимая жена актриса Лидия Антонова. После рождения дочери Елены супруга оставила профессию и посвятила себя семье. Елена не пошла по стопам отца, стала киноведом.

#Глеб Стриженов умер в возрасте 60 лет из-за рака легких.

Олег Стриженов (10. 08.1929), 91 год. Родился на Дальнем Востоке, в Благовещенске.

Окончил Щукинское училище. В кино сразу заявил о себе в главной роли, снявшись в фильме «Овод». Стриженов-младший был самым романтичным героем советского экрана. Красивый, мужественный, он прекрасно вписывался в образы героев-любовников. Зрители всегда с восторгом встречали все картины с «советским Аленом Делоном».

За свою карьеру он снялся в 30 фильмах почти везде в главных ролях: Гринев в «Капитанской дочке», князь Волконский «Звезда пленительного счастья», полковник Данилов «Приступить к ликвидации» и другие.

Олег отличался неуживчивым, гордым нравом. Был требовательным на съемочной площадке и не выносил непрофессионализм режиссеров. Случалось, даже что актер отказывался от ролей в процессе съемок.

В российском кинематографе #Олег Стриженов не снимается. Исключение сделал лишь дважды, в начале 2000 годов.

Личное счастье актер искал 20 лет.

Его первой женой была актриса Марианна Бебутова (Стриженова). В 1955-ом они вместе играли в «Оводе». После окончания съемок актеры поженились. Родилась дочь Наташа.

Вспыхнувшие чувства вскоре погасли. Стриженов стал искать счастье с другими женщинами, но из-за дочери 11 лет оставался в семье. Дочь Наташа стала актрисой.

С Любовью Земляникиной Стриженов играл во МХАТе. Она стала его второй женой. В 1969 родился сын Александр. Когда Саше было 6 лет, родители разошлись. Александр пошел по родительским стопам: он актер и режиссер.

В 1976 году Олег обрел счастье с актрисой Лионеллой Пырьевой. С любимой Ли он живет 45 лет в крепком браке. Ради счастья и покоя мужа актриса ушла из профессии. Общих детей у супругов нет.

Наталья Стриженова (28.07.1957 – 21.05.2003). Дочь Олега и Марианны Стриженовых.

В 15 лет Наташа снялась в фантастическом фильме «Москва – Кассиопея». Мечтала стать актрисой. Окончила хореографическое училище, затем ВГИК в 1980 году.

Работала в Театре-студии киноактера, снималась в кино во второстепенных ролях. Киноработы актрисы не были лишены таланта, она вполне могла бы надеяться на успешную карьеру, но в 90-х потеряла работу в театре, новых ролей в кино не предлагали. Брак с актером Николаем Холошиным сохранить не сумела. Дочь Саша росла без отца.

Безработица, личная неустроенность подтолкнули актрису к злоупотреблению спиртным. В 2003-ем Наталья умерла от остановки сердца, вызванного алкоголем, смешанным с феназепамом. Ей было 45 лет.

Старшей внучке Олега Стриженова Александре 33 года. После смерти матери 16-летняя девушка бросила школу с театральным уклоном, пошла работать.

Пережила алкоголизм и раннее неудачное замужество, была суррогатной матерью. Постоянно участвует в телешоу на телевидении. Замужем. Воспитывает 5 детей. С родным отцом и родственниками матери не общается. Пробует себя в шоу-бизнесе.

Александр Стриженов (06.06.1969), 51 год. Сын Олега Стриженова и Любови Земляникиной.

В 6 лет пережил развод родителей, но отец в его жизни был всегда. Сниматься в кино начал в детстве. В 1990-ом окончил Школу-студию МХАТ. Играл в Театре им. Антона Чехова.

В 1997 году дебютировал на телевидении. Восемь лет вместе с женой вел программу «Доброе утро», сейчас работает на телеканале «Звезда» ведущим проекта «Легенды телевидения».

В 2002-ом снял свой первый фильм «Упасть вверх». С успехом завершил еще 4 картины, из них «Любовь-морковь», «Дедушка моей мечты».

Вместе с женой актрисой и телеведущей Екатериной Стриженовой живет в крепком браке 33 года. Воспитал 2-х дочерей.

Старшей Анастасии 32 года. Замужем, живет с семьей в США. Сыну Петру 3 года.

Младшей Александре 20 лет. Живет с родителями. В 3-месячном возрасте Саша снялась в рекламе детской косметики «Непоседы». Участвовала как актриса в 6 фильмах.

Александра не продолжила актерскую династию. Она студентка МГУ, будущий социолог. Не замужем.

Из всех наследников династии лишь Александр Олегович и его жена Екатерина продолжают актерское дело. Но подрастают правнуки Олега Стриженова. Может быть, в них проснутся звездные актерские гены их знаменитых предков.

Здравствуйте! Вам бывает смешно при просмотре юмористических передач или сериалов нашего телевидения? А наших полнометражных комедий? Я поймал себя на мысли, что от нынешнего юмора (в большинстве случаев) испытываю неловкость и чувство стыда за наш продакшн и сценаристов. А недавно мне прислали текст для проб и стало совсем грустно. Так что же случилось с юмором на нашем ТВ?

Дорогие читатели, я очень люблю хороший юмор и комедии. Меня учили в театральном вузе, что комедия — это самый сложный жанр. Сыграть горе и слёзы — счастье для любого хорошего артиста, ведь нужно копаться в образе, настраиваться, вживаться в эмоции и погружать в них зрителя. Комедия же — это всегда трагедия какого-то человека, в современной трактовке. Зритель смеётся над неудачами персонажей и ситуациями, над которыми мы бы вряд ли смеялись, если бы они произошли с нами. Это требует ещё большего погружения, но львиная доля современных артистов уверены, что комедия — это простое корченье рож и кривляния с элементами пошлости.

Но самое страшное, что в этом уверены сценаристы! Когда они пишут комедийный сценарий, они не так детально прорабатывают диалоги, как в драматическом кино. Да ещё считают, что физиология — это очень смешно. Мне прислали сценарий для проб и я до сих пор пребываю в каком-то шоке от прочитанного. Причём, режиссёр был вдохновлён этим сериалом и на полном серьёзе рассказывал мне и другим артистам на кастинге как хочет снять достойный проект. Вот только 90 процентов шуток и «смешных» моментов куда ниже пояса. А когда я читал одну из ключевых сцен, где главный герой громко издаёт физиологический звук на лекции в институте, я представил себе сценаристов этого «чудесного» проекта.

Неужели во ВГИКе или на других сценарных факультетах учат, что нужно разбавлять юмор испорченным воздухом? Я представил как сценарист сидел за работой, ломал голову в порыве творчества и сочинил эту сцену. Там не самые плохие диалоги, но пошлость и вульгарщина зашкаливают. Я не ханжа и могу посмеяться над подобным юмором, но он должен быть оправдан. А тут бульварщина только ради бульварщины. Видимо, сценаристы и продюсеры так относятся к актёрам и, что самое печальное, к зрителю. Я представил себя в этой роли и мне стало противно. Просто слов нет от досады и разочарования за наше кино и телевидение. И ведь телеканалы покупают такие сериалы, а зритель смотрит.

Я понимаю, что во многих голливудских комедиях есть именно такой юмор, а наши продюсеры копируют комерчески успешные форматы. А потом это приживается и идёт по накатанной. Но я думаю, что это путь в никуда для нашего кино и телевидения. Наше советское кино имело замечательный юмор и ценилось по уровню профессионализма во многих странах, а сейчас у нашего юмора нет своего лица. По кускам наворовано из разных шоу и сериалов, а своего почти не остаётся. А проверенные форматы, шоу, сериалы тоже постепенно скатываются в пол. «КВН», который раньше мог прекрасно насмешить или хотя бы поднять настроение, превратился в пресную и очень низкую по уровню передачу. Юмористов уровня Жванецкого и Задорнова уже нет, а Камеди Клаб, Стэнд Ап и прочие подобные шоу — полная калька с запада, которая тоже всё больше опошляется и не блещет интеллектом. (Хотя в Стэнд Апе есть ещё парочка очень хороших ребят).

И такую тенденцию замечают многие. Леонид Ярмольник говорил: «Уровень юмора на нашем телевидении стремится к полу!». Но неужели директорам телеканалов и продюсерам самим нравится такой уровень юмора? Ведь это смотрят наши дети и для них этот юмор — норма и порядок вещей. Вот что самое досадное. Юмор, в котором главное — это пошлость иди оскорбления других людей не может воспитать здоровое поколение. Или это я ничего не понимаю и слишком древних взглядов? Дорогие читатели, напишите пожалуйста ваше мнение в комментариях. Как вы относитесь к современному юмору на ТВ и в кино или сериалах?

Ставьте «лайк», если согласны со мной. Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

Известный американский актёр и политик уже при жизни стал настоящей легендой. Покорив вначале спортивный олимп и став лучшим в мире по бодибилдингу (Мистер Вселенная, Мистер Олимпия и т.д.), после завершения спортивной карьеры, Арнольд очень быстро превратился в голливудскую кинозвезду мирового масштаба.

Позже, популярность актёра способствовала ему и в политике, когда он выиграл выборы губернатора штата Калифорния, и два срока подряд пробыл на этом посту. Сегодня американцы не очень любят вспоминать, что их кумир по происхождению вовсе и не американец, и до сих пор сохранил гражданство Австрии.

Американское гражданство этот австрийский гражданин получил лишь в 1983 году, когда ему было уже 36 лет. А английский язык он освоил лишь в 21-летнем возрасте, и многие годы потом еще говорил с сильным немецким акцентом.

Короче, настоящая живая легенда современной истории. Поэтому не удивительно, что про него давно уже ходят анекдоты, многие из которых появились у нас в России.

Фотографии опубликованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Владимир Епифанцев – один из самых лучших и ярких актеров современного авангарда. Арт – хаус, относительно новое направление, он освоил с легкостью: отучился на режиссера и гармонично сочетал в своих работах трагедию с реалиями жизни, вкладывая в это свою собственную глубокую философию.

Очень часто актер не только радовал поклонников своими ролями в кино, но и оказывался «по ту сторону» — в самом эпицентре скандалов. Публичные рассказы и интимные подробности жизни, заявления о связях и романах – все это точно сказалось на его по – настоящему серьезных отношениях.

Актер был дважды женат, но счастья ему это не принесло – оба брака потерпели крах. Если говорить о его детстве, то там тоже хватало своей «соли»: быть хулиганом, двоечником, не слушаться родителей вовсе не гармонировало с любовью к искусству. Не было и речи о поступлении в театральное училище или институт, не смотря на профессию отца, Георгия Епифанцева. Он был известным актером МХАТа, снимался в «Непридуманной истории» и «Угрюм – реке».

Владимир пробовал себя в 5 лет на сцене – он играл в спектакле, но надолго его энтузиазма не хватило. Нерадивый учение по школе был переведен в класс «рабочей молодежи», но парень устроился в мастерскую МХАТа, где ему было гораздо комфортнее.

Отец актера, Георгий Епифанцев

Не смотря на скандалы дома по поводу проблем в обучении, Владимир был горячо привязан к своей семье, любил отца, уважал его, обожал своих брата и сестру. Но в конце 90 – х на их семью обрушились несчастья: нетрезвый отец погиб, переходя железную дорогу в неположенном месте, а брат Миша, впал в депрессию из – за не состоявшейся карьеры актера, запил и умер от остановки сердца.

Его племянник родился на свет с серьезным заболеванием – ДЦП, которое практически не поддается лечению. Это также стало обстоятельством, которое подтолкнуло Михаила к запоям и проблемам с психикой.

Как говорил сам Владимир, его папа и брат находились в каком – то странном, особенном состоянии под алкоголем: они напивались и рисовали картины, а все вокруг в доме было в красках. Он с матерью переехал в другой дом, потому что находиться там больше не представлялось возможным. Мать пыталась строить свою личную жизнь, сходилась с мужчиной – фотографом, но его застрелили, а она стала отрешенной и депрессивной.

Опека над племянником легла на плечи матери, а Владимир помогает ей ухаживать и регулярно поддерживает финансово. Сам Петя не может самостоятельно одеваться, есть и выполнять даже самые простые бытовые задачи. Близких людей у него больше нет, поэтому Владимир часто приезжает навещать юношу, а тот искренне радуется встречам с дядей.

Улучшить здоровье парня уже не представляется возможным: ему 29 лет, и все, что он может делать – смотреть фильмы, улыбаться и пытаться что – то говорить. «Я приезжаю очень редко, сейчас весь в работе, но как только выдается возможность – лечу к Петру в гости» — говорит актер. Непростой был его путь и в браке, но об этом я расскажу вам в следующей статье.

В 1987 году МХАТ переживал драматические события, театр раскололся. С этого времени МХАТ имени Горького руководила Татьяна Доронина, она тридцать лет стояла по главе театра.

Два с половиной года назад Татьяну Васильевну уволили с должности руководителя театра и назначили на пост президента МХАТа, которую создали специально для нее. У нее почти не осталось полномочий, но она продолжила защищать актеров.

Новый художественный руководитель Эдуард Бояков при увольнении Дорониной сказал, что не будет увольнять артистов, а также сохранит курс развития театра и постановки Татьяны Васильевны.

Одним из последних решений Татьяны Васильевны на посту худрука и директора театра был перевод всех актеров на бессрочные трудовые договора. Это на время помогло защитить труппу от увольнений, которые инициировало новое руководство театра. Решение Дорониной защищало артистов даже после увольнения. Теперь из театра не могут уволить только Народных артистов и тех, у кого есть социальные льготы. С заслуженными артистами контракты заключаются на три года, с остальными – на год.

Со временем стали видны и другие изменения в жизни театра: репертуар стал меняться без согласования с президентом Татьяной Дорониной, ее голос при обсуждении важных вопросов не учитывался. Более того, в театре стали часто возникать конфликтные ситуации, после чего Бояков заявил, что не против активного участия своей предшественницы в жизни театра. Однако Доронина на эти слова реагировать не стала. Она по-прежнему живет одна, хотя несколько раз была замужем.

В первый раз замуж Доронина вышла еще в годы учебы в 20 лет. Ее мужем стал Олег Басилашвили, который на год моложе нее. Вместе они были восемь лет. Однако потом каждый из этих двух талантливых людей стал строить карьеру отдельно.

Позже актриса вышла замуж за театроведа Анатолия Юфита, этот брак просуществовал совсем недолго – всего три года, они оказались слишком разными людьми. Сразу после развода мужем Дорониной стал драматург Эдвард Радзинский, с которым они были вместе пять лет. С ним актриса сохранила добрые отношения (впрочем, как и с Олегом Валериановичем Басилашвили)

Четвертым супругом Татьяны Васильевны стал актер Борис Химичев. Вместе они прожили 9 лет, но все-таки расстались, так как оба были очень заняты работой, оба были востребованы и известны.

В год развода с Химичевым Татьяна Доронина вышла замуж за чиновника Роберта Тохненко, который оказался ее соседом по даче. С ним актриса пробыла в браке с 1982 по 1985 год. Причина их расставания банальна – не было общих интересов.

С тех пор, вот уже 36 лет, актриса остается одинокой, у нее был 30-летний роман с театром, а сейчас она живет в одиночестве в столичной квартире, где периодически встречается с близкими друзьями.

Хочется надеяться, что такой честный и деятельный человек, как Татьяна Васильевна Доронина, сможет продолжить полноценную работу в театре, и дальше защищать актеров, с которыми она работать несколько десятилетий.

Подписаться на канал «КиноНытик»

В карьере большинства российских актеров есть роль, благодаря которой они получили общероссийскую известность. Для Владимира Машкова судьбоносным героем стал Гоцман из "Ликвидации", для Константина Хабенского — Игорь Плахов из "Убойной силы", для Сергея Безрукова — Саша Белый. Своя переломная роль есть и у Александра Устюгова.

В 2004-м году на НТВ вышел 1-й сезон сериала "Ментовские войны". Тогда еще никто не представлял, какую популярность он сможет приобрести. Сейчас о "Ментовских войнах" принято говорить как о бессмертном хите. Сериал получил 11 сезонов, несколько спин-оффов, а многие зрители до сих пор надеются, что однажды сценаристы все же решат продолжить свое детище и напишут еще и 12-й сезон.

Главную роль в "Ментовских войнах" сыграл тогда еще молодой и почти никому неизвестный Александр Устюгов. После премьеры 1-го сезона он проснулся знаменитым, а вскоре начал сниматься в проектах самого разного качества, чередуя эти съемки со ставшими родными "Ментовскими войнами".

Я долго думал, что же помогло Устюгову приобрести общероссийскую любовь. Александра совершенно точно нельзя назвать гениальным актером. Однако в роли Романа Шилова он смотрелся очень органично. Да и к тому же по Устюгову всегда видно, что он голоден до актерской работы. Если многие наши актеры снимаются с видом, будто делают зрителям одолжение, то Устюгов, как мне кажется, каждый раз получает удовольствие от нахождения на съемочной площадке. И это помогает зрителям поверить его героям без особых усилий.

Но в последние годы карьера Александра замедлила свое стремительное развитие. Закончились "Ментовские войны". Устюгов появился в нескольких провальных проектах. В его адрес стала слышаться критика, чего раньше нельзя было даже представить. А еще участие Устюгова перестало быть для зрителей причиной для обязательного просмотра проекта.

Мне не нужно далеко ходить за примером. Сегодня на НТВ покажут мини-сериал "Близнец", в котором Устюгов исполнил сразу 2 главные роли. Но уже сейчас можно констатировать, что данная премьера не снискала должного отклика от зрителей. Да и руководство НТВ не делает на нее ставку — "Близнец" получил гораздо меньше рекламных роликов, чем любой другой сериал с Устюговым. К тому же сам факт премьеры сериала в пятницу говорит о том, что боссы канала уже просто хотят показать отснятый материал и не рассчитывают на высокие рейтинги.

В чем же причина охлаждения зрительского отношения к Александру? Нельзя вновь не упомянуть завершение "Ментовских войн". Устюгова полюбили как Романа Шилова, и вне этой роли он интересует далеко не всех россиян. Примечательно, что сам актер был одним из инициаторов закрытия сериала — он просто устал столько лет подряд играть одну и ту же роль. С одной стороны, мы видим похвальное решение перезапустить карьеру. Но с другой, однажды Александру может показаться, что он допустил существенную ошибку.

Второй причиной понижения градуса зрительской любви я считаю то, что Устюгов стал слишком много сниматься в проектах низкого качества. Последний сериал, который мне с ним понравился — фантастический триллер "Лучше, чем люди". Ну и, конечно же, "Налет-2", в котором у Александра была небольшая роль.

Все остальные проекты Александра заставляют усомниться в его актерской избирательности. К примеру, мне не понять, как можно было вляпаться в 2 очевидные политические агитки — "Викинг" и "Союз спасения". А сериал "Петербург. Любовь. До востребования"? Дешевая мелодрама, на участие в которой точно не стоило подписываться актеру с амбициями Александра.

А еще Устюгов стал бессовестно переигрывать в некоторых эпизодах. Сейчас его можно увидеть в отличном сериале "Вампиры средней полосы", который продолжает выходить на START. И, сравнивая Александра с Юрием Стояновым, Артемом Ткаченко, Дмитрием Чеботаревым, Дмитрием Лысенковым, становится понятно, что во многом "Ментовские войны" — это действительно его потолок.

Данная статья могла показаться вам излишне негативной. Поверьте, это не так. Несмотря на ряд его просчетов, я отношусь к Устюгову весьма положительно и верю, что все у него будет хорошо. Сейчас главное для Александра — избегать низкокачественных мелодрам с федеральных каналов. Нужно чаще подписываться на проекты от онлайн-кинотеатров — такие, как "Вампиры средней полосы". И, разумеется, нужно продолжать работать над собой, расширять арсенал актерских приемов. В противном случае через пару лет от актерской любви, которая все еще есть у Устюгова, не останется ничего. Очень не хочется, чтобы так вышло.

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Фильма для вечернего просмотра на которые стоит обратить внимание. Итак, начнем:

1) Я мечтаю на другом языке

Год: 2017

Продолжительность: 1 час 43 мин.

Страна: Нидерланды, Мексика

Рейтинг: -

Молодой лингвист учит редкие языки, а также занимается тем, чтобы их сохранить. Он мечтает научиться говорить на старинном зикриле. Молодой человек умудряется найти одну из носительниц, старую женщину. Она знакомит парня с двумя своими соседями. Те прекрасно знают этот язык и вполне могут ему научить.

Но всему этому мешает то, что они издавна соперничают и враждуют. Пытаясь понять, в чем причина настолько сложных взаимоотношений, главный герой узнает историю, из-за которых соседи возненавидели друг друга. Оказывается, 50 лет назад эти люди полюбили одну и ту же женщину.

2) За кадром

Год: 2013

Продолжительность: 1 час 33 мин.

Страна: США

Рейтинг: 5,8

Кэрол – молодая девушка, которая работает тренером по речи. Также она занимается озвучиванием трейлеров. Она не просто так выбрала для себя данную профессию, потому что ее папа – один из лучших специалистов в этой области. Как-то раз родитель велел ей выехать из квартиры, в которой он планирует жить вместе со своей новой девушкой.

Разумеется, Кэрол шокирована поведением отца. Между ними появляется недопонимание, из-за которого они начинают враждовать. Спустя некоторое время их противоборство переходит и на профессиональный уровень.

Кэрол должна будет сражаться с собственным папой за право на озвучку трейлера к очередному фильму. Его считают одним из самых ожидаемых на планете.

3) Банкир

Год: 2020

Продолжительность: 2 часа 01 мин.

Страна: США

Рейтинг: 7,1

События разворачиваются в пятидесятые годы прошлого века. Бернард и Джо – темнокожие друзья, которые выделяются невероятным умом и сообразительностью. Они решают, что было бы неплохо создать собственный прибыльный бизнес. Ребята желают стать лучшими агентами по недвижимости.

Вот только для них очевидно, что клиенты не станут слишком уж им доверять. Причина, конечно же, в цвете кожи. Бернард и Джо продумывают хитрый план. Они находят сотрудника с белой кожей и дают ему должность в своем агентстве.

Этот мужчина говорит всем, что он – владелец данного бизнеса. Сами же ребята прикидываются уборщиком и водителем. Дела быстро идут в гору. Но риск разоблачения очень велик.

4) Думаю, как все закончить

Год: 2020

Продолжительность: 2 часа 14 мин.

Страна: США

Рейтинг: 6,6

Джейк и Люси – влюбленные ребята. Их союз можно назвать довольно-таки необычным. Как-то раз пара направляется в маленькое путешествие, во время которого планирует наведаться на ферму, на которой вырос Джейк. Ему хочется представить свою избранницу родителям, а ей показать, где он провел детство.

Люси с нетерпением и любопытством ожидает знакомства с мамой и папой Джейка, потому что она хочет узнать, кто же воспитал его таким прекрасным человеком. Как только молодые люди приближаются к пункту назначения, погода снаружи становится все хуже и хуже.

Что же ждет влюбленную пару в конце пути? Получится ли у Люси принять семью своего избранника? Какие ее ждут испытания?

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Есть просто известные актеры, а есть Юрий Яковлев – явление культуры, великий артист, узнаваемый в каждой роли. Этот человек подарил нам столько шуток, улыбок и замечательных характеров, умозаключений и поводов для размышлений. Вот, что значит талантливый актер.

После школы Юра Яковлев пришел поступать в знаменитое Вахтанговское училище, но принят он туда с первого раза не был, потому что парень не произвел должного впечатления на Владимира Этуша. Строгий педагог входил в состав приемной комиссии и не пропустил Яковлева.

Конечно, позже Владимир Абрамович признал, что не разглядел таланта в юноше и коллеге. Оба актера часто вспоминали тот экзамен при встрече и смеялись.

Была в Вахтанговском театре в годы работы там молодого Юрия Яковлева дружная компания актеров, куда входили Евгений Симонов, Михаил Ульянов, Анатолий Кацынский и, конечно, Яковлев.

Между долгими репетициями актеры бегали через дорогу в кафе, чтобы «подогреться». Кто-то об этом доложил директору училища. Тот отреагировал с чувством юмора: «Как бегают? Холодно же зимой! Пусть хоть потрудятся надеть пальто, чтобы не простыть!».

Юрий Яковлев был в молодости высокий и статный мужчиной с яркой внешностью и выразительным лицом. При этом, как отмечали коллеги, Юрий Васильевич был скромен, что ему мешало знакомиться с девушками.

Как-то Юрий Яковлев вместе с коллегой Евгением Федоровым пришел в Концертный зал имени Чайковского. Здесь перед входом они увидели красавицу по имени Кира – девушка пришла на концерт вместе с мамой.

Яковлеву Кира очень понравилась, но он постеснялся проявить знаки внимания с юной особе. В этот помог Федоров, который познакомил пару. Через две недели актер пригласил Федорова на свадьбу. С Кирой Юрий Яковлев прожил с 1952 по 1961 год. В этом браке родилась дочь Алена Яковлева, которая сегодня – известная актриса театра и кино.

Юрий Яковлев считал, что не все известные актеры талантливы. Он прямо говорил, что звезд сегодня много, а хороший артистов куда меньше.

Актер никогда не принимал участия в закулисных интригах, он приходил в театр работать, а не заниматься сторонними делами. Видимо, поэтому столько успел сделать в театре и кино.

Подписать на канал «КиноНытик»

Чтобы сняться в кино или сериале, нужен талант, но у некоторых актрис России его нет.

Сегодня хотелось бы рассказать о тех, которые очень известны, но только бездарные и не талантливые.

Паулина Андреева

До выхода первого сезона Метод с Константином Хабенским, о российской актрисе почти никто не знал. Именно благодаря этому сериалу Паулина получила наибольшую известность среди множества зрителей, но как для актрисы — второй сезон был полным провалом.

Муж Андреевой — Федор Бондарчук делал все, чтобы его супруга снялась в сериале Метод 2, однако многие отметили, что актриса вообще не тянет главную роль. Продюсеры изначально не собирались возвращать Хабенского, но им пришлось, так как Паулина была вообще никакая.

Да, Андреева известная, но бездарная. Нет у нее таланта, во всяком случае, чтобы играть главные роли.

Елизавета Боярская

Российская актриса играет в театре, но не забывает сниматься в кино. Лиза пошла по стопам своего отца, и к 35 годам получила набрала в своем портфолио 65 ролей.

По мнению многих зрителей, да и кинокритиков тоже, у Боярской совершенно нет актерского таланта, ее спасает лишь известная фамилия и отец.

Согласитесь, ведь просто так, такую награду, как «Золотой дятел», которая вручается худшим актерам за год, талантливый человек не получит. Но Лиза награду все же получила — в 2011 году, однако все равно продолжает сниматься.

Анастасия Заворотнюк

Актриса стала заложницей одной роли — Няня Вика. Моя прекрасная няня — тот сериал, который дал дорогу в жизнь для Анастасии и сделал ее известной.

Сейчас Заворотнюк не снимается по одной простой причине — лечится от онкологии. Неизвестно, сможет ли Настя когда-то вернуться на экраны, но зрители уже не видят ее в других фильмах и сериалах, считая ее бездарной.

Анна Снаткина

Российской актрисе 37 лет, свою творческую карьеру она начала еще в 2003 году, снявшись в сериале «Участок». Теперь на счету Ани 53 роли, но таланта у нее как не было, так и нет.

Да, Снаткина безусловно симпатичная, но создается ощущение, что она играет одну и ту же роль, только в разных кинолентах. Анна просто не может поменять себя, она однотипна, а иногда и вовсе переигрывает.

Мария Кожевникова

Еще одна российская актриса, которую никто не воспринимает всерьез. Многие узнали Марию благодаря сериалу «Универ» и роли Аллы Гришко.

С тех пор прошло много времени, Кожевникова успела выйти замуж, нарожать детей и стать депутатом в партии «Единая Россия».

Казалось бы, смена направления с актрисы на депутата должны были избавить нас от Марии, как от актрисы, но она по-прежнему снимается в кино и сериалах.

По мнению многих зрителей, у Кожевниковой нет таланта, и лучше бы она больше занималась работой в партии, и не тратила время на съемки.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

В 2020 году многие артисты, актеры и звезды России стали жаловаться на безденежье, тем не менее, некоторые знаменитости смогли похвастаться самыми дорогими покупками.

Монеточка

Настоящее имя известной певицы — Елизавета Гырдымова. Она родилась в Екатеринбурге, ей 22 года, является певицей, музыканткой, композитором и автором исполнительницей.

Монеточка начала творческую карьеру совсем недавно, лишь в 2016 году. За 5 лет молодая исполнительница набрала популярность и даже успела сняться в кино, появившись в фильме с Сергеем Буруновым «Родные».

Певица в 2020 году купила на Красной Поляне (находится недалеко от Адлера и Сочи) собственный дом в горах, потратив 18 миллионов рублей. По словам Лизы, жилому помещению требовался ремонт, но ей помог отец, доведя дом до ума.

Настя Ивлеева

Несколько лет назад никто не знал, кто такая Настя. Девушка родилась и проживала в деревне Разметелево, Ленинградская область. Ивлеевой надоела нищета, поэтому она отправилась в Москву.

В столице России Настя стала подрабатывать, получала образование, потом стала блогером. Вскоре ее заметили и Ивлеева попала на телевидение. Теперь Настя не только ведущая, но и актриса, получает хорошие деньги.

Анастасия никогда не скрывала, что просто не может устоять перед дорогими автомобилями. В прошлом году она смогла купить себе Lamborghini Aventador за 20 миллионов рублей, но недавно машина попала на штраф стоянку, поскольку у Ивлеевой более 200 неоплаченных штрафов.

Илья Прусикин

Российский певец наиболее известен благодаря российской группе Little Big, где является одним из солистов. Сам Илья родился в селе Усть-Борзя, Ононский район, Читинская область, ему 36 лет.

В прошлом году группа «Little Big» и конечно же Илья Прусикин должны были поехать на Евровидение 2020, но из-за ситуации с пандемией, конкурс был отменен. В 2021 году группа отказалась ехать представлять Россию, Little Big был заменен на певицу родом из Таджикистана — Манижу.

В прошлом году Илья стал обладателем нового автомобиля Porsche Cayenne Coupe, покупка певцу обошлась в 6 миллионов рублей.

Владимир Пресняков

Российского певца, музыканта, композитора, знают практически все. Он родился в Екатеринбурге (ранее был Свердловск), сейчас ему 53 года.

На протяжении 11 лет Владимир зарегистрирован в браке с певицей Натальей Подольской. До того, как сыграть свадьбу, влюбленные встречались 5 лет. В браке у певцов родился сын Артемий, а в прошлом году появился на свет еще один наследник — Иван.

Чтобы улучшить жилищные условия, Владимир купил для семьи новую квартиру в элитном жилом комплексе, потратив на покупку 40 миллионов рублей. Жилое помещение без ремонта, поэтому Преснякову придется потратить еще не малую сумму, чтобы привести квартиру в порядок.

Дмитрий Шепелев

Ну а самую дорогую покупку в моей сегодняшней подборке осуществил телеведущий. Дмитрий работал на Первом канале, но не так давно ушел на ТНТ, видимо, там предложили заработную плату немного больше.

Шепелев в 2020 году купил квартиру за сумму в 50 миллионов рублей, жилье находится в районе Патриарших прудов. В новой для себя квартире Дмитрий проживает с сыном Платоном, гражданской женой Екатериной Тулуповой, ее дочкой и общим сыном.

Понравилась статья? Поставьте лайк, подпишитесь на наш канал.

Часто слышу такую фразу, что каждый родитель хочет воплотить в своем ребенке то, чего не получилось достигнуть самому. Я согласна с этой теорией, ведь сама мать 6 – ти летней девочки, которая ходит на английский, к репетитору и на танцы.

Если говорить о детях звезд, то ситуация несколько иная: дети либо идут по стопам родителей с известной фамилией, либо пускаются в плавание в совсем ином направлении. Актер Максим Виторган активно участвует в воспитании их общего с Ксенией Собчак сына, Платона.

Мальчик растет разносторонне развитым: он изучает китайский и английский языки (только вдумайтесь!), посещает выставки, театры и музеи. Когда звездные папа и мам были вместе, они часто демонстрировали успехи своего отпрыска на камеру: он читал стихотворение Лермонтова «Белеет парус одинокий», поздравлял родных с праздниками и даже пел песни.

Но есть у Максима своя маленькая мечта – чтобы сын увлекся моделированием, сборкой авиамоделей. И он всячески подталкивает его к этому, прививает интерес. Как со смехом признается актер, в детстве у него не было столько задора к этому процессу, ведь бегать с мальчишками в футбол было веселее. Да и было такое утверждение у него, что «мелкая моторика приводит к серийным убийствам». Конечно, шутка о том, что для любой мелкой работы необходима усидчивость.

Но, «на старости» вот его «настигло» — теперь актер просто мечтает о том, чтобы у сына было больше усидчивости и желание конструировать самолеты. Не так давно они купили большую коробку с красивым желтым самолетиком, с пропеллером. Нужно ли говорить, что мама позлорадствовала, мол, как вы это собирать будете, а няня просто уволилась (не знаю, в шутку ли это было сказано). Но итог порадовал и папу, и сына – самолет почти собран и основная часть работы уже позади.

У актера есть дети от первого брака: дочь Полина и сын Даниил, которым уже за 20. Платон самый младший, поэтому папа нежно любит его и носит на руках, что часто раздражает маму Ксению. Вот такое редкое совместное фото, когда папа в сборе со всеми детьми:

Совсем взрослая Полина уже даже успела сняться в фильме «Очень жестокие истории», чему очень рад ее звездный отец. Возможно, младший Платон и станет конструктором самолетов, но старшая дочь, кажется, уже выбрала свой жизненный путь. Возможно вы и не помните, но и сын Даниил тоже бывал «по ту сторону экрана»: он снялся в эпизоде «О чем говорят мужчины. Продолжение» и решил, что на этом все – парень отправился служить в армию. Что ж, начало – то положено, быть может и решат ребята связать свою жизнь с кинематографом. Желаем им удачи!

А вот и любимая женщина актера, Нино Нинидзе, из – за которой распался брак с Ксенией Собчак. Правда, сама история покрыта тайной и мраком, но слава богу, что сейчас у звезд все гладко и хорошо на личном фронте, и от этого не страдают дети, что для меня – главное в подобных историях. В конце – концов, какая разница, что происходит между двумя людьми, если они искренне любят друг друга?…

Ирина Шмелева – талантливая актриса, прославившаяся ролями в десятках различных фильмов и сериалов, вышедших на экраны в период «перестройки». Зрители запомнили Шмелеву не просто, как яркую актрису, но и как эффектную женщину. Зрительский успех ей принесли роли в следующих фильмах: «Найти и обезвредить», «Время и семья Конвей», «Битва за Москву», «Человек с аккордеоном», «Искренне Ваш…», «Семь криков в океане», «Без сына не приходи», «Акселератка», «За прекрасных дам» и др.

Жизненный путь будущей актрисы начался в небольшом городке Кушва Свердловской области. По словам Ирины, она воспитывалась в строгости. Родители требовали полного послушания, и навязывали ей свои жизненные ценности. Неудивительно, что со временем девочка стала стремиться к независимости. У нее появилось собственное мнение по любому вопросу, а главное – мечта стать актрисой. Вскоре Ирина стала подрабатывать в местном доме культуры. Школьница исполняла обязанности массовика-затейника. По сути, именно с этого момента началась ее актерская карьера.

Сразу после школы, вопреки родительской воле Шмелева отправилась в Москву. В столице она успешно сдала экзамены в Щукинское театральное училище. После окончания «Щуки» Ирина примкнула к труппе Театра им. Н. Гоголя. Коллеги Шмелевой по театру всегда отзывались о ней, как об очень взрывной и импульсивной девушке. По словам Ирины, она всегда знала, что в актерской среде она может надеяться только на себя, и верить исключительно в собственные силы.

Сниматься в кино Шмелева начала еще в годы студенчества. Кинокарьера Ирины началась со съемок в ленте «Алеша». Роль Шмелевой была настолько крошечной, что ее имя даже не вписали в титры. В дальнейшем послужной список молодой актрисы начал стремительно пополняться. Первой заметной киноработой Шмелевой стала криминальная драма – «Найти и обезвредить». На экране Ирина не ограничивалась рамками одного амплуа. Она часто играла разноплановые роли. Кроме того, Шмелева стала одной и первых актрис, раздевшихся на экране. Эффектная красавица со стройной фигурой никогда не боялась смелых сцен. По словам Ирины, в отличие от многих своих коллег по цеху, она никогда не гналась за популярностью, снимаясь только в тех проектах, которые вызывали у нее подлинный интерес. Именно они сделали ее настоящей кинозвездой.

Личная жизнь актрисы сложилась не сразу. Ее первым избранником стал скульптор Йося Кавалерчик, который был старше нее на десять лет. В одном из своих интервью Ирина призналась, что не любила своего мужа, а вышла замуж, чтобы не отставать от своих подруг. Брак продлился меньше года. Он распался после того, как Шмелева действительно влюбилась.

Вторым мужем актрисы стал внук известного в Советском Союзе ученого-физика – Николая Боголюбова, который был назван в честь дедушки. В 1998 году Шмелева уехала вслед за мужем в Америку на ПМЖ. На решение актрисы уехать повлияло много причин. Одной из них стало отсутствие работы и перспектив на родине. В то время в стране была напряженная обстановка, миллионы людей остались без работы и средств к существованию.

Ирина не хотела пополнить ряды безработных. В Америке Шмелева не афишировала свое актерское прошлое. Многие даже не подозревали о том, что на родине она была известной актрисой. В США Ирина освоила профессию маркетолога и специалиста по массовым коммуникациям и связям с общественностью. К сожалению, детьми актриса так и не обзавелась. О своем уходе из профессии и переезде в Америку она не жалеет.

А вы помните фильмы с участием Ирины Шмелевой? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Недавно пересмотрела телеверсию спектакля "Ханума", поставленного Георгием Товстоноговым, и получила просто огромное удовольствие.

Если вы ещё не видели этого спектакля, то очень рекомендую.

Спектакль просто прекрасный, особенно, если хочется чего-то лёгкого, весёлого и красивого.

А красиво здесь всё: интересная интригующая и смешная история, и декорации, изображающие грузинский город, замечательная игра актёров, потрясающая музыка, танцы чудесные, и, конечно, режиссура. Товстоногов же всё-таки.

Но после просмотра, несмотря на то, что спектакль очень весёлый, водевиль как-никак, мне стало немного грустно.

И я поняла, чего мне очень не хватает в современной жизни, я бы даже сказала, в современной культурной жизни.

А не хватает культуры наших братских народов. Чтобы как в "Хануме" красивые грузинские танцы, грузинская музыка. Или не грузинские, а армянские, таджикские или белорусские.

Хочется братской музыки, сказок и стихов, красивых орнаментов и нарядов.

Если поискать, то, конечно, всё это можно найти, но хочется, чтобы искать не приходилось, чтобы всё это просто было в жизни как и русская народная культура. Чтобы всё это было рядом.