В РАМТ я вместе с детьми пересмотрела довольно много спектаклей.

Ссылки на статьи о некоторых из них я оставлю в конце страницы.

Спектакли этого театра одинаково нравились и мне и детям.

В этот же раз наши мнения резко разделились.

Была я на спектакле "Чисто английское привидение" со старшей дочерью, которой 10 лет и её подругами-ровесницами.

Спектакль на основе повести "Кентервильское привидение" Оскара Уайльда. Хотя настроение у спектакля совсем не такое романтическое как у истории Уайльда, да и юмор не такой тонкий.

Начинается спектакль с того, что Привидение (сначала не понятно, что это именно оно) в зрительно зале на одном из балконов избивает куклу, изображающую ребёнка, который не умеет вести себя в театре.

Мне от этой сцены стало нехорошо, а дети вокруг пришли в восторг и весело хохотали.

Потом шутки и сцены были не менее весёлыми. Например, Привидение поймало женщину-капельдинера, связало её и стало с противными звуками состригать с неё волосы и разбрасывать их вокруг. Конечно, волосы состригались с парика, но смотрелось омерзительно.

О том как близнецы, точнее двойняшки, потому что они оказались почему-то мальчиком и девочкой, издевались друг над другом и над Привидением даже вспоминать не хочется.

Мне спектакль показался очень неприятным. Но в каком восторге были дети! Они хохотали до слез, повторяли шутки, даже подпрыгивали в креслах от восторга.

Ни на одном спектакле я не видела такого всеобщего детского воодушевления.

Спектакль безошибочно попадает в возраст младшеклассников, когда они любят различные страшилки и чёрный юмор. Это именно их тема, независимо от того, что думают о ней родители.

"Кролик Эдвард" в РАМТ. Пронимает взрослых до слёз

Дохлая кошка была не убедительна. "Приключения Тома Сойера" в РАМТ

На просторах интернета ежегодно составляются десятки рейтингов о женской красоте. Однако создать по-настоящему объективный список, в который войдут самые красивые российские актрисы, просто невозможно, поскольку у каждого человека свои представления о красоте. Наверняка, на первое место данного импровизированного ТОПа каждый зритель поставит совершенно разных актрис.

Несмотря на то, что отечественный кинематограф то и дело подвергается жесткой критике, смотреть российские фильмы иногда стоит, хотя бы потому, что в них снимаются такие красавицы. Сегодня мы продолжаем любоваться красотой самых обворожительных актрис российской киноиндустрии.

Любовь Толкалина

Толкалина не просто известная актриса, но еще и очень красивая женщина. Она может похвастаться харизмой и привлекательной внешностью. Все ее роли уникальны, полны эмоций и жизни. За плечами Толкалиной десятки заметных театральных и кинематографических ролей. В жизни Любови был продолжительный гражданский брак с Егором Кончаловским, в результате которого на свет появилась дочь Мария. После двадцати лет совместной жизни лет пара объявила о разрыве. Впоследствии выяснилось, что они перестали жить вместе еще за семь лет до официального заявления.

Любовь утверждает, что ей удалось состояться в профессии, избегая протекции супруга. Весьма спорно. При этом, нельзя отрицать, что в свои 43 года Толкалина может составить достойную конкуренцию любой молоденькой девушке.

Янина Студилина

Зрительское признание пришло к Янине после съемок в рейтинговых сериалах: «Ранетки», «Город соблазнов» и «Остров». С 2008 года актриса замужем за Александром Роднянским-младшим, сыном медиамагната и продюсера телеканала СТС. В декабре 2016 года у Янины и супруга родилась дочь Анна.

Мария Кожевникова

Кожевникова органично смотрится и в образе веселой болтушки Аллочки из «Универа», и в роли благородной и патриотичной Натальи из фильма «Батальонъ». Ради роли Мария даже побрилась налысо. Пожертвовать своими роскошными волосами решится далеко не каждая женщина.

Когда Мария стала депутатом Госдумы, на нее посыпалась упреки. Многие не могли скрыть своего возмущения, мол, по какому праву блондинка из анекдотов, снимавшаяся в откровенных фотосессиях для мужских глянцевых журналов, занимает место в российском парламенте? Кожевникова предпочла не обращать внимания на критиков. Актриса воспринимает должность, как возможность продвигать свои политические взгляды.

Мария Луговая

Актриса московского ТЮЗа и звезда сериалов «Рыжая», «Зойкина любовь» и «Мурка». Хрупкой актрисе удается появляться на экране в образе сильных женщин. Она органична в роли героинь со стержнем. Мария признается, что ей интересно играть сложных и глубоких персонажей с непростой судьбой и противоречивым характером.

А кто по-вашему входит в число самых красивых российских актрис? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал. Продолжение читайте здесь.

Славянские женщины на протяжении многих веков считаются самыми красивыми и привлекательными. Не зря же практически все иностранцы предпочитают вести под венец именно наших соотечественниц. По их мнению, они красивы, обаятельны, веселы и умны. Все эти качества и отличают наших девушек от других представительниц прекрасного пола.

Сегодня мы продолжаем рассказывать о самых красивых актрисах российского кинематографа, построивших к тому же головокружительную карьеру в киноиндустрии.

Ингрид Олеринская

С детства Ингрид мечтала стать учительницей географии. Однажды она случайно попалась на глаза кастинг-менеджеру, который предложил ей принять участие в пробах. Кастинг Олеринская успешно прошла. Так она получила главную роль в комедии «Неадекватные люди». Картина была отмечена множеством престижных наград. Не осталась без внимания и сама Ингрид. С этого момента начался старт ее актерского пути.

После оглушительного успеха Олеринская решила стать актрисой. Вскоре она снялась в фильме «Вдребезги», а сразу после него в «Билете на Vegas». На сегодняшний день ее карьера продолжает стремительно развиваться. Олеринская может похвастаться плотным рабочим графиком и массой интересных предложений. Отсутствие актерского образования совершенно не мешает Олеринской строить блестящую актерскую карьеру. В этом ей помогает импульсивный и упрямый характер, циничное чувство юмора и прямота.

Анфиса Черных

Молодая и перспективная российская актриса, прославившаяся благодаря главной роли в социальной драме «Крыша», а также съемкам в лентах «Географ глобус пропил», «Цветы зла» и др. На сегодняшний день ее имя хорошо известно десяткам тысяч людей. Анфиса активно снимается, и параллельно строит карьеру модели.

Ольга Баранова

Ольге всего двадцать лет, а в ее копилке уже несколько десятков киноработ. Зрители знают ее по ролям в сериалах: «Лестница в небеса» и «Людмила Гурченко». Кроме того, актриса Баранова активно развивается в моделинге, снимаясь в рекламе и музыкальных клипах.

Привлекательная внешность Ольги позволяет ей играть нежных и хрупких героинь. Меж тем, сама Баранова мечтает сыграть сильную, волевую женщину, или примерить на себя образ роковой соблазнительницы.

Юлия Хлынина

Актерскому мастерству Хлынина обучалась у Константина Райкина. Мэтр сразу разглядел в ней талант и возможность мастерски вживаться в образ. Не зря Хлынину считают будущей звездой «Сатирикона». В послужном списке Юлии несколько десятков ярчайших киноработ. Наиболее известные среди них: «Купи меня», «Легенда о Коловрате», «Звоните ДиКаприо!» и др. В свое время на нее обратил внимание сам Станислав Говорухин.

Маргарита Аброськина

Молодая актриса уверенно делает свои первые шаги в отечественном кинематографе. Несмотря на то, что на данный момент в ее фильмографии не так много киноработ, в последнее время в карьере Аброськиной наблюдается стремительный взлет. После фильма «Спасти Пушкина» Маргарита снимается почти безостановочно. Армия ее поклонников продолжает увеличиваться. Сотни тысяч зрителей не могут скрыть своего восхищения ее красотой и талантом.

А кто по-вашему входит в число самых красивых российских актрис? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал. Продолжение читайте здесь.

В 1954 году в одной из квартир в Москве собрались молодые литераторы. Поэты, писатели. Красивые, возвышенные, романтичные, полные надежд на блестящее будущее.

Пили яблочный сидр, закусывали кабачковой икрой из пол-литровых баночек. Говорили о литературе, об истории, о прошлом и будущем нашей страны. Спорили. Читали стихи. Смеялись.

Зашла речь о революции и одна из присутствовавших на капустнике студенток сказала, что революция умерла.

Ее подруга — восемнадцатилетняя красавица с круглым лицом, толстой рыжей косой и татарскими черными как смоль глазами, вскочила и горячо воскликнула:

— Как тебе не стыдно! Революция не умерла. Революция больна. Революции надо помочь.

Эта горячность юной особы и ее вера в идеалы революции запала в сердце 23-летнему начинающему поэту Евгению Евтушенко, который был одним из организаторов посиделок. "Кто это?" — спросил он у своего друга.

"А, это Беллочка Ахмадулина. Кстати, пишет стихи".

В мягких объятиях любви

Уже после того вечера Евгений вызвался проводить Беллу до дома. Они шли по ночным московским улицам, и говорили, говорили, говорили. Мир перестал существовать для них.

Это бы стремительный роман. Любовь без оглядки, любовь без сомнений и подсчетов. Такая любовь может быть только у очень молодых людей. А они были так молоды!

В 1955 году Ахмадулина и Евтушенко поженились. Первые месяцы их брака были настоящей феерией счастья. Они не могли надышаться друг другом. Гуляли по Москве, целовались под липами, смотрели до умопомрачения кино в кинотеатре "Октябрь". Евтушенко буквально на ходу писал в блокноте стихи для своей любимой, вырывал листки и оставлял их повсюду. Интересно, что думали москвичи, которые находили эти страницы?

Благодаря Евгению Белла впервые увидела море. Это случилось в Абхазии. Поездка в Гагры в 1955 году с Ахмадуллиной стала, по признанию Евтушенко, одним из самых светлых и волнительных моментов его жизни.

Он был немногим старше своей юной жены, но он открывал ей мир, и от этого чувствовал себя титаном, древнегреческим богом в ее влюбленных глазах. А для мужчины это так важно!

О том, как хорошо влюбленным было в Абхазии, говорят строки из воспоминаний Евтушенко:

Мы передавали вино друг другу губами. Боже, как мы любили!

Читатель буквально видит эту пару, озаренную солнцем, озаренную светом своей любви.

Страх убивает любовь

Вскоре после поездки в Абхазию Белла сообщила Евгению, что ждет ребенка. Но ее ждало большое разочарование: Евтушенко считал, что он не готов стать отцом, что ему "нужно еще поработать", что ребенок отнимет у него свободу, столь необходимую творческому человеку, находящемуся в процессе завоевания поэтического Олимпа.

Проявивший малодушие поэт заставил любимую женщину сделать аборт. Этот поступок стал началом конца, хотя Евгений еще и не понимал этого. Он искренне удивлялся, почему чувства жены к нему вдруг начали угасать, сменились равнодушием. Только гораздо позже, Евгений понял, что он натворил.

Я не понимал тогда, что если мужчина заставляет любимую женщину убивать их общее дитя в её чреве, то он убивает её любовь к себе. Евгений Евтушенко. Воспоминания.

Белла перестала готовить ужин своему мужу, что раньше делала ежедневно. Она стала холодна, а порой откровенно язвительна. Стихи Евтушенко, которым ранее она внимала с таким трепетом, перестали ей нравиться.

Ахмадуллина стала уходить из дома, возвращаться поздно ночью, порой не совсем трезвой.

"Мне хочется плакать"

Белла хотела спасти свой брак. В 1957 году Евтушенко собрался в Сибирь, выступать в библиотеках. Ахмадуллина хотела поехать с мужем, чтобы в поездке попытаться наладить отношения, вернуть тот свет и то тепло, что было между ними раньше.

Но он отказал ей и поехал один. Когда Евтушенко вернулся домой, он был шокирован внешним видом жены. Белла срезала свою длинную, толстую косу, сделала короткую прическу-каре. Она пила вино на кухне и сказала Евгению, что больше не хочет его видеть. И тот ушел.

Я долго мучился, думая, что из-за моей юной глупой жестокости она потеряла возможность иметь детей — так нам сказали врачи. Но через несколько лет, узнав, что она всё-таки родила дочь, я возблагодарил Бога… Но до сих пор, когда вижу её или просто слышу её голос, мне хочется плакать. Евгений Евтушенко. Воспоминания.

Далее у каждого была длинная жизнь, наполненная поэзией, любовными историями, всемирной славой и тяжелыми трагедиями. Но те волшебные дни в Гаграх, то очарование молодости и свободы, то тепло, что между ними было, и Евгений Александрович и Белла Ахатовна всегда вспоминали с тихой, болезненной грустью.

Особенно Евтушенко.

И понятно — почему.

Еще больше интересных статей про любовь, фотоискусство, живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

—-------------------

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Судьба популярной сериальной актрисы Елены Захаровой похожа на мелодраму со множеством непредсказуемых поворотов, несчастьями, тяжелыми испытаниями и счастливым финалом. В жизни Захаровой было много радостных и трагических событий, которые в корне ее изменили. Испытания и потери закалили эту хрупкую женщину, и сделали ее сильнее. Несмотря ни на что, она сумела преодолеть все испытания, и стать счастливой. На сегодняшний день Захарова – не только востребованная актриса, но еще и мать, которая выстрадала свое счастье.

Жизненный путь будущей актрисы начался в Москве. Родители Елены никак не связаны с творчеством. Всю свою жизнь они проработали в сфере гостиничного бизнеса. С детства Захарова занималась в школе танцев, а спустя некоторое время стала посещать балетную студию. Тем не менее, стать связать свою жизнь с балетом она так и не решилась. Сразу после школы Захарова поступила в Щукинское театральное училище. Она произвела на экзаменаторов приятное впечатление, и поступила в заветный вуз с первой попытки. Еще в годы студенчества Захарова стала выступать на сцене Театра Луны. Художественный руководитель театра Сергей Проханов выбрал ее среди множества других молодых актрис.

Дебютной театральной работой Захаровой стала роль в постановке «Ночь нежна». Настоящий успех пришел к Елене после роли Офелии в «шекспировской» постановке «Гамлета». Сниматься в кино Захарова начала еще в юности. Кинокарьера молодой актрисы началась с десятков эпизодических ролей. Расцвет популярности Захаровой пришелся на середину 2000-х. Роль учительницы этики и эстетики Полины Ольховской в сериале «Кадетство» стала для нее судьбоносной. После выхода сериала на экраны к Захаровой пришла всероссийская слава.

После этого новые предложения от режиссеров не заставили себя долго ждать. Ежегодно на экраны выходило по два-три проекта с участием актрисы. Наиболее известные среди них: «Удачный обмен», «Золотой ключик», «Ермоловы», «Фотограф» «Принцесса и нищенка», «Осенние цветы», Серафима прекрасная», «У Бога свои планы», «Любовь на миллион» и др.

Личная жизнь Захаровой складывалась непросто. Первые серьезные отношения завязались у нее еще в юности. Молодой человек настаивал на том, чтобы Елена ушла из профессии. Он поставил ей ультиматум: либо он, либо сцена. Захарова выбрала актерство, и ни разу в своей жизни не пожалела о своем выборе. После этого в жизни Захаровой был семилетний роман, который так и не привел ее к законному браку. В 2011 году на одном из кинофестивалей актриса познакомилась с бизнесменом Сергеем Мамотовым. Вскоре между ними разгорелся бурный роман. Спустя некоторое время у пары родилась дочь Анна-Мария.

Елена не скрывала радости от рождения дочки. Она охотно давала интервью, и снялась в нескольких тематических фотосессиях. Однако малышка прожила всего восемь месяцев. Ее жизнь оборвалась в результате острой вирусной инфекции.

Произошедшее сразу стало достоянием широкой общественности. Захарова стала участницей ток-шоу, в котором обсуждалась смерть ее дочери. Спустя всего неделю после трагических событий Сергей бросил Елену, обвинив ее в том, что она подняла шумиху, и привлекла к этой истории СМИ. Захаровой в одиночку пришлось справляться со всеми трудностями. Не впасть в затяжную депрессию ей помогла работа. Только спустя год Елена начала появляться на светских мероприятиях.

В конце 2017 года поклонники актрисы узнали радостную новость — Елена стала мамой. У Захаровой родилась дочь. Имя отца дочери Елена не озвучивала. По словам актрисы, сейчас она безумно счастлива. Делиться своим счастьем с другими людьми она намерена. Отныне Захарова придерживается принципа: «Счастье любит тишину».

А что вы думаете о судьбе Елены Захаровой? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Его называют "моделью из трущоб"

Здравствуйте! Сегодня хочу рассказать вам об одном парне, который меня искренне восхищает. Этот парень не побоялся и поменял свою жизнь, несмотря на негативные разговоры и осуждение российского общества.

Знакомьтесь — Даниил Черепахин ?

Но так великолепно 23-летний свердловчанин выглядел не всегда. Ранее он работал на заводе, занимался силовыми видами спорта, имел типичный образ "качка". Парень и не подозревал, что станет когда-то моделью Versace! Но решил полностью изменить свою жизнь по совету знакомой. И получилось!

Начинал Даниил как фотомодель в родном Екатеринбурге. Парень снимался для рекламы различных брендов одежды, его фото начали украшать билборды и страницы модных журналов. Однако все кардинально изменилось, когда парень переехал в Москву.

Начинающую модель Черепахина стали приглашать не только для съемок в журналах, но и пройтись по подиуму. Для этого Даниилу пришлось "перекроить" всё своё поведение: научиться правильно ходить, разговаривать, пользоваться своей уникальной харизмой.

Совсем недавно у Даниила Черепахина случился прорыв: он стал участником показа новой коллекции Versace весна-лето 2021 в Москве, и произвёл настоящий фурор. Сегодня про Даниила пишут самые знаменитые СМИ. Теперь у парня нет отбоя от рекламодателей.

Однако соотечественники Даниила не разделяют восторгов по поводу смены его деятельности. Многие обвиняют парня в пластических операциях.

Сам Даниил держится достойно и не реагирует на завистливые выпады соотечественников в свою сторону. Парень планирует и дальше вплотную заниматься модельной карьерой, а о заводе теперь даже не думает.

Продолжаем пристально следить за судьбой кинозвёзд. Сегодня расскажем о звезде "Дня сурка", "Четырех свадеб" и "Гудзонского ястреба".

Розали Андерсон "Энди" Макдауэлл родилась в 1958 году в Южной Каролине в семье торговца пиломатериалами и учительницы музыки. У Энди вместе с братом и старшими сёстрами — шотландские корни.

Когда Энди было 6 лет, родители развелись. Мать пристрастилась к алкоголю, болела (позднее, в 1981 году покинула этот мир от алкоголизма). Атмосфера в доме была ужасной. Естественно, что финансовое положение семьи было шатким. Энди с ранних лет приходилось подрабатывать простой официанткой в кафе и ресторанах, продавцом в магазине одежды. Едва достигнув совершеннолетия, Энди поспешила покинуть запойную мать и проблемы.

После школы два года проучилась в колледже, но учебу бросила. В 1978 году переехала в Нью-Йорк.

Там Макдауэлл улыбнулась удача — подписала контракт с модельным агентством Elite. Хотя рост и вес в наше время считается немодельными: 172 см и 60 кг. Взяли, в основном, из-за "ангельского образа", сказав буквально: "Чистый ангел. Это будет её фишка". Следующие 6 лет Энди полноценно работала моделью по всему миру, снималась для обложек глянцевых журналов и в рекламе. В 1986 году стала лицом "Лореаль".

А в 1984 году на неё обратили внимание голливудские продюссеры. Чуть ли не силой затащили на съёмки. Энди дебютировала сразу в главной роли в "Грейстоук: Легенда о Тарзане, повелителе обезьян". Правда, из-за сильного южного акцента её дублирует Гленн Клоуз.

Не смотря на критику, мол, нечего непрофессионалке делать в актёрской профессии, путь в кино был проложен. Энди начали профессионально изучать актёрское мастерство по системе Станиславского. И это принесло свои плоды: "Золотая пальмовая ветвь" в 1989 году за роль в драме Стивена Содерберга "Любовь, ложь и видео" и звание лучшей актрисы года.

Далее пошли широко известные, коммерческие успешные: "Вид на жительство" (с Жераром Депардье), "Гудзонский ястреб", "Четыре свадьбы и одни похороны" и, конечно, культовый "День сурка". Это был пик кинокарьеры, далее с чередой провальных фильмов, всё пошло на спад. Но, как бы то ни было, Энди прочно заняла своё место на голливудском киноолимпе, и до сих пор продолжает свой творческий путь (примерно по одному проекту в год): в фильмографии уже около 50 ролей.

Что касается личной жизни. На заре кинокарьеры (в середине 80-х) роман с Оливье Шандоном (знаменитое производство шампанского).

В 1986 году вышла за Пола Кволли (модель, лицо джинсового бренда).

Энди взяла его фамилию, и какое-то время носила имя Роза Кволли. Семья долгое время жила на фермерском ранчо в Монтаже. Родили сына и двух дочек. Кстати, обе дочери пошли по стопам матери, стали актрисами. Долгое время семья не привлекала внимания прессы.

Но в 1999 году случился скандал. Пара развелись, по слухам, из-за любовной связи Энди с Брюсом Виллисом. Говорят, что правда раскрылась спустя 10 лет после съёмок "Гуздонского ястреба". Дело в том, что Энди близко дружила с Деми Мур, и часто неформально общалась с её звёздным мужем Брюсом. Вот, в процессе общения семей, и закрутился роман с близким другом семьи.

Примерно в это же время подали на развод и Деми Мур с Брюсом Виллисом. Видимо, и вправду что-то было, дыма без огня не бывает. В поздних интервью Энди так прямо и говорит: "Я одинока из-за Виллиса".

Далее были недолгие отношения.

С 2001 по 2004 год Энди была в браке с ювелиром, бывшим одноклассником. Затем (2006) продавец подержанными авто Кевин Гигэн.

В наши дни, согласно инстаграму, выглядит вот так:

Живёт в образе одинокой женщины, занимается собой. Йога, путешествия, альпинизм и воспоминания о былом.

У звезд кино есть все – признание, работа, они талантливы и красивы. Так думают поклонники о кумирах на экране. А ведь они – такие же люди со своими радостями и невзгодами. И порой судьба распоряжается так, что жизненный путь оказывается недолгим.

НАДЕЖДА СМИРНОВА, 32 года

Родилась будущая актриса в Москве 19 декабря 1962 года, однако вскоре она вместе с родителями перебралась в Киев, где окончилась школу. В годы учебы Надежда несколько лет занималась в кружке самодеятельности. Получив аттестат, Смирнова целенаправленно отправилась в Москву с твердым намерением стать актрисой. Ведь в 12 лет она сыграла главную роль в фильме «Побег из дворца», после чего снималась в кино постоянно.

Связей и нужных знакомств у Надежды Смирновой не было, она всегда добивалась сама. В Москве девушка окончила ВГИК. Успех к ней пришел в 1978 году, когда на экраны вышел фильм «Сказка как сказка», где ей актрисе досталась роль принцессы.

За годы активной творческой деятельности Надежды Смирнова постоянно снималась. На ее счету роли в фильмах «Семейный круг», «Джек Восьмеркин – «американец», «Ночной экипаж», «След дождя» и «Круг обреченных». Всего на ее счету – два десятка ролей в кино.

Из кино актриса ушла в 1992 году. Кто-то говорил, что не предлагали достойных ролей, а может уже тогда молодая Смирнова почувствовала недомогание.

Диагноз врачей стал для Надежды Львовны приговором: рак. Актриса долго боролась с болезнью, но та оказалась сильнее.

18 ноября 1995 года Надежда Смирнова скончалась от рака в возрасте 32 лет.

МАРИНА ЗУБАРЕВА, 31 год

Будущая актриса родилась и выросла в Москве в интеллигентной семье детского писателя и телевизионного режиссера. В школьные годы Марина интересовалась точными науками и мечтала стать журналистом, однако позже творческое начало взяло верх – после школы Зубарева отправилась в Щукинское училище, куда поступила с первого раза и окончила его в 1983 году.

Сразу по окончании училища юная актриса устроилась на работу в Московский театр имени Пушкина. Тогда же Марина Зубарева стала сниматься в кино. Всего на ее счету – десять картин. Известность пришла к актрисе только в 1990-м году после выхода постперестроечной комедии «Мордашка». Народную любовь и признание Зубарева снискала после выхода одного из первых российских сериалов – «Мелочи жизни».

Актриса в 30 лет заболела раком, который победить ей не удалось. Не стало известной актрисы 23 ноября 1993 года в возрасте 31 года.

Марина Зубарева была трижды замужем. В студенческие годы ее избранником стал музыкант Борис Кинер. Второй брак с исчезнувшим позже актером Игорем Шавлаком также оказался недолгим.

У Марины Зубаревой остались трое детей – дочь Анна от первого брака и близнецы Роман и Елизавета от третьего.

АНАСТАСИЯ ИВАНОВА, 34 года

У советской актрисы Анастасии Ивановой было хорошее образование (Школа-студия МХАТ), а, значит, и перспективы. Однако она предпочитала много не сниматься.

Пришла в кино 24-летняя актриса в 1982 года, и в первом же фильме сыграла свою самую запоминающуюся роль – Лиду из кинокартины «Не могу сказать «прощай». В том же году с ее участием вышла лента «Дыхание грозы», а еще через год – «Воробей на льду».

В 80-е годы Анастасия Иванова работала сначала во Владимирском театре драмы, а потом – в столичном Новом драматическом театре и театре «Сфера».

В 1984 году актрису, которая на тот момент была замужем за Борисом Невзоровым, пригласили сниматься в фильм «Батальоны просят огня», а потом заменили ее. Это, по словам ее супруга, стало большой трагедией для Ивановой. Она ушла из кино, правда, в 1990-м году сыграла роль в фильме «Мальчики».

Актрису убили в ее же квартире на Делегатской улице в Москве 3 июня 1993 года. К ней в гости пришел знакомый, которого она сама впустила в квартиру, им оказался 30-летний Сергей Просветов.

Этот мужчина был родственником ее друга – актера Александра Савченко, с которым актриса снималась в фильме «Не могу сказать «прощай». Сергей на тот момент уже отсидел 10 лет за убийство другой актрисы.

К Ивановой в гости он зашел, чтобы помянуть умершего за год до этого Савченко. Когда Анастасия накрывала на стол, Сергей два раза сзади подло ударил ее в спину ножом, а потом долго душил – женщина отчаянно сопротивлялась, но силы оказались неравны.

Из квартиры Сергей Просветов унес видеомагнитофон и несколько недорогих колец — вот она, цена жизни известной актрисы. Следствие шло долго. Позже оказалось, что беспощадного убийцу настиг рок – его убил взрослый сын любовницы.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Здравствуйте! К большому сожалению, религиозные и прочие секты, которые выманивают у своих приспешников деньги, а иногда здоровье и даже жизнь, встречаются по всему миру. Тысячи людей поддаются влиянию мошенников — манипуляторов и несут огромные деньги, отписывают имущество и, зачастую, пускают свою судьбу под откос. Артисты не исключение. Поговорим о тех, кто связался по каким-то причинам с сектами и расскажу о своём опыте общения с такими коллегами.

Дорогие читатели, в одном из театров, в которых я имел радость служить, мне довелось быть коллегой сразу нескольких сектантов. Они, если честно, меня сильно настораживали, особенно, по началу. Никакого вреда коллективу и лично мне они не принесли, но когда я поехал с этим театром на гастроли и долгое время находился с двумя сектантами в одной машине, мне было не по себе. Вспомнил я о них, потому как встретил одного из них на улице. Меня всегда интересовали истории с сектами с точки зрения психологии людей. Казалось бы, мы — артисты сами должны быть манипуляторами чувств и заставлять зрителя поверить нам и сопереживать нашим героям. Но я знаю лично и слышал о нескольких историях, когда артисты попадали в секту. Причём, со стороны это всё выглядит очевидным мошенничеством и обманом, поэтому я никак не могу понять почему они поверили в эту, уж простите, ересь.

Самый известный в мире актёр — сектант это Том Круз. Он состоит в секте Саентологов, которая, к счастью, запрещена в России и во многих других странах. По данным разных сми, Круз жертвует туда огромные деньги, исчисляемые миллионами долларов. А вот в нашей стране мошенникам приходится находить изощрённые пути, чтобы не попасть под уголовное преследование. (Очень хорошо что у нас, в отличии от США, законы строго преследуют организаторов сект). Обычно секты камуфлируются под эко — деревни где-то в отдалённых уголках, где сектанты отказываются от благ цивилизации, ведут сами хозяйство и живут по законам, которые им навязывают «руководители». Именно в такую эко -деревню попала актриса «Ленкома» Анна Большова.

Секта «Долина солнца», по рассказам журналистов и очевидцев выкачивала огромные деньги с сектантов, но самое страшное — полностью руководила жизнью и даже личной. Основоположница Анна Канаева решала кто с кем живёт, вступает в брак и т.д. Большова даже вышла замуж за 18 летнего сына Канаевой по её указке. Сама актриса отрицает свою причастность к секте (РПЦ признало «Долину солнца» деструктивной сектой), но её родственники, друзья, знакомые и коллеги в передаче на телевидении в один голос уверяли в обратном. Я дружу с её однокурсником и он очень удивлялся как Аня — такая умная, образованная и талантливая поверила женщине, явно мошеннического вида. Сейчас, по его словам, с Большовой всё хорошо.

Артисты очень любят заниматься саморазвитием, изучать различные учения, культуры и т.д. Чаще это делается ради работы над ролью, а иногда — для себя. Советский актёр Талгат Нигматулин, которого вы помните по «Пиратам 20-го века» или как Индейца Джа из «Тома Сойера» увлёкся изучением восточной философии и случайно оказался в секте «Четвёртый путь». Мошенники, которые, по рассказам очевидцев, обладали даром убеждения, сначала получали от Нигматулина солидные доли от его гонораров. А потом решили привлекать его для всяческих разборок, пользуясь его боевыми навыками. Но Нигматулин отказался и они ему отомстили, да так, что исход был летален для актёра.

К сожалению историй с артистами в сектах довольно много: певица из 90-х Светлана Владимирская, Игорь Сорин из «Иванушек», Фёдор Чистяков из группы «Ноль» и многие другие. И одно дело — верить во что-то, а другое — мошенникам. Секты всеми силами стараются оторвать человека от родственников и друзей, ведь только они могут спасти человека. Дорогие читатели, желаю вам и вашим близким никогда не столкнуться с чем-то подобным. Возвращаюсь к моему общению с сектантами.

Когда я пришёл в тот театр и мне рассказали старшие товарищи о том, что некоторые тут «Свидетели иеговы», которые запрещены в России, но, почему-то, продолжают припеваючи существовать, я не поверил. С виду — обычные люди, весёлые, общительные и компанейские. Я подумал, что меня разыграли. А когда я на Пасху сказал одному из них «Христос воскрес», взгляд человека поменялся и мне стало жутко не по себе. Потом он сказал: «Спасибо» и ушёл, будто обиделся. А на очередной премьере после многих рюмок один из артистов спросил у сектантов почему они «свидетели». Дело чуть не дошло до драки. Я их остерегался, пока не просидел с ними на заднем сидении несколько часов. Разговорились.

Один из них разоткровенничался и на мой вопрос — как он попал в «свидетели», ответил следующим образом. У него ничего не клеилось в жизни и преследовали сплошные неудачи пока друг не привёл его к «свидетелям». Он подумал, что всё это обман и чушь, но жизнь наладилась — он встретил свою любовь, попал в театр, стал зарабатывать деньги и т.д. Правда, у них там куча ограничений и постов, но его это не смущает. И ведь многие люди попадают в секты не от хорошей жизни, а если что-то меняется в лучшую сторону, начинают верить в чудо и несут деньги мошенникам. Нас — актёров учат сохранять наив и детские черты, поэтому, думаю, так много артистов верят сектам и манипуляторам. А вы что думаете? Сталкивались с подобным? Если у вас есть истории на эту тему или мнение, пожалуйста, напишите в комментариях, мне очень интересно. Спасибо.

Ставьте «лайк», если статья вам понравилась. Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

Наталья Ченчик – советская актриса театра и кино, прославившаяся крошечными эпизодическими ролями в десятках различных фильмов. Ее наиболее известная роль – подставная Аня из культового телефильма Станислава Говорухина «Место встречи изменить нельзя». После выхода картины на экраны многие зрители отметили, насколько точно актриса попала в предложенный режиссером образ. На момент съемок Наталье было всего 28 лет, хотя выглядела она значительно старше своего возраста. Ее героиня приходит на встречу к Шарапову, выдавая себя за любовницу Фокса – Аню. Стоит отметить, что Ченчик отлично вписалась в актерский ансамбль. Реплики ее героини моментально разлетелись на цитаты.

После выхода картины на экраны в лицо Ченчик узнала вся страна, а вот ее имя знали только самые преданные поклонники ее творчества. Будущая актриса появилась на свет в Краснодарском крае. Спустя некоторое время вместе с семьей Ченчик переехала в Крым. С детства Наталья увлекалась художественной самодеятельностью. Она с удовольствием участвовала в спектаклях, и мечтала стать актрисой. В юности Ченчик писала стихи, а ее творческая натура постоянно требовала самовыражения. Энергичной и любознательной девочке нравилось выступать перед публикой. Сразу после школы она подала документы в театральное училище, но с треском провалилась. Несмотря на неудачу, Ченчик не стала отчаиваться. Из года в год она поступала снова и снова. Стать студенткой легендарной «Щуки» Наталье удалось только с четвертой попытки.

В промежутках между неудачными попытками поступления Ченчик трудилась на заводе. В итоге, удача ей все-таки улыбнулась. Однако на втором курсе ее отчислили. Причиной стал своенравный характер девушки, которая была известна своим экстравагантным поведением и эпатажными выходками, которые не вписывались в советские рамки. В то время Наталья одевалась очень броско, носила пышные прически и яркий макияж. Ей часто приходилось слышать нарекания в свой адрес от педагогов. При этом, дерзкая студентка отказывалась слушать кого бы то ни было.

Отчисление стало закономерным результатом подобного поведения. Однако благодаря напористому характеру Наталье удалось восстановиться в училище. Правда, на разбирательства ей пришлось потратить почти два года жизни. В конечном счете, Ченчик все-таки удалось окончить училище. В дальнейшем она примкнула в труппе Театра им. Моссовета. Но и здесь актриса не сработалась. Она продержалась в театре меньше сезона, после чего вынуждена была уволиться.

По словам коллег, Ченчик не желала подчиняться продиктованным кем-то правилам, а в театре – это было обязательным условием. Дебютной киноработой Натальи стала лента «Ар-хи-ме-ды». Спустя два года Ченчик снялась в картине «Подарок судьбы». В 1979 году она исполнила роль подставной Ани в ленте «Место встречи изменить нельзя». Мало кто знает, что изначально Ченчик пробовалась на роль Маньки-облигации, и была практически утверждена на эту роль, но в самый последний момент на съемочной площадке появилась Лариса Удовиченко. Удовиченко стала идеальной Манькой-облигацией. Сейчас представить в этой роли другую актрису практически невозможно. Ченчик, в свою очередь, была органична в образе типичной обитательницы «малины».

Несмотря на огромный потенциал Ченчик, в кино, также, как и в театре, она была невостребована. Редкие появления на экране не давали возможности в полной мере раскрыть свой потенциал. В дальнейшем Ченчик исполняла исключительно крошечные эпизодические роли. Имея сложный бескомпромиссный характер, она тяжело сходилась с людьми. По словам коллег, Наталья понимала это, но ничего не могла изменить. В общей сложности, в послужном списке актрисы шестнадцать картин. Невостребованность в профессии Наталья компенсировала поэзией. Кроме того, она всегда любила ярко и модно одеваться. Ченчик нравилось привлекать к себе внимание прохожих. До конца своих дней Наталья надеялась, что вскоре наступит ее звездный час, но он так и не наступил.

К сожалению, личная жизнь актрисы не сложилась. Замуж она так и не вышла, радости материнства так и не познала. Несмотря на весьма напряженные отношения с коллегами, они вспоминают Наталью, как оптимистку и женщину-праздник. В возрасте 49 лет Ченчик ушла из жизни в результате онкологического заболевания. Однажды актриса заявила: «Мне никогда не исполнится пятьдесят». Так оно и получилось. 23 октября 2000 года Наталья Петровна ушла из жизни. Актриса упокоилась на Ивановском кладбище в поселке Воскресенское (Московская область).

А вы помните подставную Аню? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Кто не знает почтальона Печкина, одного из любимых мультипликационных персонажей нашего советского детства? Этот узнаваемый голос и спустя десятилетия невозможно спутать ни с кем другим. Подарил его герою актер Борис Кузьмич Новиков – человек непростой судьбы.

Родился Борис Новиков в Рязанской области в городе Ряжск в 1925 году. Участник Великой Отечественной Войны. Пройдя тяготы военной жизни, мечту стать актером не оставил и, после победы поступил в школу-студию Ю.Завадского в Москве. По ее окончании Борис Новиков – актер театра им.Моссовета. Звездной стала его роль Василия Теркина в одноименной поэме.

Артист, не понаслышке знающий многое о войне, смог настолько достоверно передать мысли и чувства своего героя, что удостоился похвалы самого автора – Александра Твардовского.

Однако эта роль не стала для Новикова счастливым трамплином в плодотворную творческую жизнь – закулисные интриги не позволили получить ему Ленинскую премию за воплощение этого образа. К тому же в дальнейшем крупных ролей ему не давали – поговаривали о пристрастии Новикова к спиртному. Актер был вынужден уйти и поступить в театр Сатиры, где работал в 1963 по 1972 год.

После 1972 года Борис Новиков оставил театр и обратился к кинематографу. Виной тому – пристрастие к алкоголю.

На большом экране его творческий путь более насыщен – свыше ста картин, где он снялся, в основном, в эпизодах – «Тихий Дон», «Семь стариков и одна девушка», «Трест, который лопнул», «Белые росы», «Приключения коронованной особы». Старшему поколению Борис Новиков запомнился ролью Специалиста в телевизионной передаче «Кабачок «13 стульев».

Роли мелких хулиганов и тунеядцев, алкоголиков и милиционеров – актер по праву заслужил прозвище «Король эпизода». Несмотря на незначительное количество экранного времени, его герои запоминались и оставались в памяти надолго благодаря несомненному таланту артиста.

Борис Новиков принимал участие в озвучивании многих мультфильмов. Сейчас невозможно представить почтальона Печкина с другим голосом (точно так же, как и кота Матроскина и прочих персонажей замечательной трилогии Эдуарда Успенского). Актер также снимался во многих выпусках сатирического журнала «Фитиль».

Борис Новиков долгие годы был счастлив в браке с актрисой московского ТЮЗа Надеждой Климович. У них родился сын Сергей, который вплоть до 20 лет жил жизнью обычного подростка – хорошо учился, поступил в институт. Однако вскоре у Сергея констатировали душевное

расстройство, оказавшееся неизлечимым.

Борис Новиков скончался в 1997 году от диабета, мучившего его с давних пор. В прессе его уход не был освещен. На памятник деньги собрали гораздо позже, после того, как о кончине сообщила одна из газет

Здравствуйте дорогие друзья.

В текущей подборке остросюжетных кинофильмов представлены свежие триллеры, в которых Вы сможете увидеть по-настоящему волнующие моменты.

В наше время каждый второй криминальный боевик имеет маркировку "триллер", но на самом деле содержание подобных проектов далеко от заявленного жанра, как индеец от Антарктиды. По моему мнению, картины из сегодняшнего материала демонстрируют классический, жуткий триллер, а не всякие новомодные ответвления от него.

Девушка, которая боялась дождя / Fear of Rain (2021)

Страна: США

Режиссёр: Кастилло Лэндон

В ролях: Мэдисон Айсмен, Исайя Бруссар, Кэтрин Хайгл

Рейтинг КиноПоиска: 6,1

"Есть голоса, от которых не сбежишь"

Однажды старшеклассница Рейн Берроуз начинает слышать в своей голове чьи-то голоса. Специалисты уверены, что девушка страдает шизофренией, поэтому она вынуждена начать нелёгкую борьбу сама с собой.

Каждый день героиню посещают странные видения. Рейн пытается определить, что из них реально, а что лишь плод её больного воображения. И это удаётся ей не всегда.

Однажды Рейн просыпается с мыслью, что её соседка — школьная учительница похитила и удерживает на чердаке чужого ребёнка. Наученная горьким опытом девушка решает проверить, — а действительно ли в доме по соседству живёт тайный маньяк?

Девушка в подвале / Girl in the Basement (2021)

Страна: США

Режиссёр: Элизабет Рём

В ролях: Джадд Нельсон, Стефани Скотт

Рейтинг КиноПоиска: 6,2

Несмотря на любящую мать, детство девушки по имени Сара явно не задалось. Дело в том, что отец воспитывал дочь в стиле чрезмерного контроля, поэтому уже давно стал для неё настоящим тираном. В связи с этим девушка ждёт не дождётся своего совершеннолетия, чтобы наконец-то покинуть ненавистный отчий дом.

Мечта Сары сбывается и ей уже 18 лет. Но вместо долгожданной свободы она оказывается заперта в подвале вероломным отцом. Мужчина лжёт жене, что их дочь куда-то сбежала со своим парнем, а для Сары начинается сущий ад.

Девушка пока не подозревает, что её несчастливое детство окажется лучшим периодом в жизни по сравнению с тем, что ей предстоит перенести.

• Сюжет основан на реальной истории, произошедшей с австрийской девушкой Элизабет Фритцль.

После Чернобыля (2021)

Страны: Россия, США, Украина

Режиссёры: Максим Литвинов, Игорь Кинько

В ролях: Катрин Бадалян, Владимир Дыховичный, Майкл Гул, Татьяна Семенюк

Рейтинг КиноПоиска: 6,2

"Один поворот не туда, и ты попадаешь в ад"

Компания молодых искателей приключений из США ищет острых ощущений в Восточной Европе. По воле случая путешественники попадают в район Чернобыльской АЭС. Практически сразу им становится ясно, почему Зона отчуждения называется именно так, а не иначе.

Заброшенный город Припять встречает непрошеных гостей неприятными сюрпризами. Туристов не покидает ощущение, что за ними постоянно кто-то следит и, совсем скоро, герои начинают видеть жуткие и абсолютно немыслимые вещи.

• Сюжет основан на теории о возможности существования научных аномалий в зоне отчуждения.

Ставьте лайк, если материал показался Вам полезным, и не забудьте подписаться на канал. Приятного просмотра!

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Фильма-загадки, которые отлично тренируют мозг. Итак, начнем:

1) Престиж

Год: 2006

Продолжительность: 2 часа 05 мин.

Страна: США, Великобритания

Рейтинг: 8,5

Сюжет рассказывает о двух фокусниках – Роберте и Альфреде. Эти британские иллюзионисты сначала дружили, но потом во время очередного трюка умерла женщина. После этого ни о каких теплых отношениях и речи быть не могло.

Фокусники стали злейшими врагами. С каждым годом их ненависть друг к другу становится только более сильной, и они устраивают друг другу гадости. Роберт и Альфред пытаются узнать, в чем секреты фокусов оппонента. И они явно не могли представить, чем все это обернется.

2) Игра

Год: 1997

Продолжительность: 2 часа 09 мин.

Страна: США

Рейтинг: 8,3

Николас Ван Ортон – живое воплощение успеха. Он преуспевает во всем, что начнет делать, никогда не переживает, а еще ему нравится держать ситуацию в своих руках. На день рождения он получает интересный подарок – билет для участия в некой «Игре».

Ему обещают, что у него останутся исключительно яркие эмоции об этом событии, что он ощутит вкус жизни. Николас вступает в игру и понимает, что тут на кону далеко не веселье. Под угрозой его жизнь.

3) 11:14

Год: 2003

Продолжительность: 1 час 26 мин.

Страна: Канада, США

Рейтинг: 7,4

Мидлтон – небольшой провинциальный городок. Ночью по шоссе на огромной скорости едет автомобиль, за рулем которого сидит пьяный парень и общается с кем-то по телефону.

Радио орет на всю громкость. И вдруг прямо на лобовое стекло падает мертвое тело. Время на часах – 11:14. Интересно, что все дальнейшие события будут связаны именно с этим временем и городом.

4) Невидимый гость

Год: 2016

Продолжительность: 1 час 46 мин.

Страна: Испания

Рейтинг: 7,8

Адриан Дория – перспективный молодой бизнесмен, которого признали самым лучшим предпринимателем года. У него получилось исполнить все свои мечты, добиться всех поставленных целей. Вот только однажды его жизнь пошла под откос. Парня обвиняют в том, что он убил свою любовницу, популярную художницу Лауру Видал.

Это неоднозначное дело вызывает интерес у журналистов и телевизионщиков. Следовательно, преступник вряд ли сумеет избежать наказания. Основная проблема состоит в том, что Адриана обнаружили на месте убийства прямо около тела. Поэтому многие люди считают, что во всем виноват именно он.

Вот только молодой человек вообще ничего не помнит, потому что потерял сознание в результате сильного удара по голове. Он считает, что кто-то подставил его. Желая доказать свою непричастность к убийству, Адриан нанимает лучшего адвоката страны. Сможет ли он убедить всех, что не убивал Лауру?

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Мария Виноградова – известная актриса театра и кино, мастер озвучания, подаривший свой голос десяткам мультипликационных персонажей, на которых выросло не одно поколение зрителей. Многие не раз слышали ее голос, но едва ли смогли бы узнать ее в лицо. Режиссеры называли Виноградову «королевой эпизодов». Вся страна смотрела иностранные фильмы, озвученные Марией Сергеевной.

Жизненный путь будущей актрисы начался в крошечном городке Наволоки Ивановской области. Виноградова воспитывалась в полной любящей семье. По словам Виноградовой, она выросла на сказках, которые сочиняла ее мама. С ранних лет девочка любила находиться в центре внимания. Ей нравилось выступать перед публикой. Впервые Мария вышла на сцену в детском саду. В дальнейшем Виноградова всерьез увлеклась художественной самодеятельностью. Большую часть своего детства она провела в школьном драмкружке. После школы Мария отправилась покорять Москву. Она успешно сдала экзамены во ВГИК. Несмотря на огромный конкурс, Виноградова оказалась в числе студентов главного кинематографического вуза страны.

Успев получить кое-какой актерский опыт, Мария блестяще выступила перед экзаменаторами. В годы студенчества за Виноградовой закрепилось прозвище «Муха». Так ее назвали за озорство и неуемный характер. В 1940 году Виноградова дебютировала на большом экране. Ее дебютной киноработой стала лента «Сибиряки». Восемнадцатилетняя Мария сыграла девочку-шестиклассницу. Еще в годы учебы в вузе за ней закрепилось амплуа травести. В дальнейшем в послужном списке Виноградовой появился ряд заметных киноработ. Преимущественно, второго плана.

Окончив ВГИК с «красным» дипломом, Виноградова стала играть на сцене театра-студии киноактера, которому она оставалась верна на протяжении многих лет. Из-за миниатюрного роста, щуплой комплекции и специфической внешности Виноградовой часто доставались роли мальчиков, девочек и сказочных персонажей. В дальнейшем ее амплуа существенно расширилось. В нем появилось много разноплановых образов.

Кинокарьера Марии Сергеевны состояла, в основном, из эпизодических ролей. Виноградова никогда не отказывалась от предложений режиссеров. Благодаря этому она стала одной из самых снимаемых советских актрис. В каждую свою роль Мария Сергеевна вкладывалась на все сто. Она старалась по максимуму, чтобы не выпасть из обоймы. В итоге, каждая роль Виноградовой становилась украшением фильма. Визитной карточкой Марии Сергеевны стали маленькие характерные персонажи: буфетчицы, старухи, ударницы производства, соседки, продавщицы, учительницы и др. Готовность работать в любых условиях сделала Виноградову любимицей режиссеров. Мария Сергеевна продолжала плодотворно работать даже в «перестроечные» годы. К сожалению, в течение длительного времени Виноградова не удостаивалась ни одного звания. Заслуженной она стала только в 1987 году.

Особое место в творческой биографии Марии Сергеевны занимал дубляж. Благодаря своему уникальному голосу она озвучила сотни мультипликационных персонажей, в числе прочих: Дядя Федор из мультфильма «Трое из Простоквашино», Шарик из «Котенка по имени Гав», Маленькая Разбойница, Иван из «Конька-Горбунка», Ежик в тумане и др. Молодой и красивый голос Виноградовой позволял ей озвучивать мультипликационных персонажей даже в зрелом возрасте.

Личная жизнь актрисы сложилась счастливо. В 1957 году Мария Сергеевна вышла замуж за советского актера Сергея Голованова. В 1963 году у супругов родилась дочь Ольга. Ребенок был долгожданным и очень желанным. Ольга Голованова также связала судьбу с дубляжом. Ее голос можно услышать за кадром многих кинофильмов и мультфильмов. 2 июля 1995 года Виноградовой не стало. Она ушла из жизни вследствие инсульта. Актриса похоронена на Хованском кладбище рядом с мужем.

А вы помните Марию Виноградову? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

В 15 лет она впервые снялась в кино и сразу в главной роли. В 90-е на съемочной площадке ей не нужны были дублеры, потому что она могла делать все: фехтовать, скакать на лошади, совершать головокружительные трюки. Выйдя замуж в 29, она подумала, что сможет жить без сцены и кино, но не смогла и спустя 4 года вернулась в искусство.

О жизни и творчестве восхитительной красавицы, талантливой актрисы Ольги Кабо рассказываем в статье.

Ольга Кабо (28.01.1968), 53 года. Родилась в Москве.

Игорь и Аида Кабо были еще студентами-инженерами, когда в их семье появилась дочь Ольга. Молодые родители решили, что будет лучше, если девочка первые годы будет жить у бабушки на Урале. Так до 5 лет Ольга росла в уральской деревне, наслаждаясь свежим воздухом и свободой.

Встав на ноги, родители взяли дочку в Москву. Благодаря стараниям мамы Оля преодолела уральский акцент и стеснительность ребенка, оказавшегося после тихой деревенской жизни в многоголосой Москве.

Ольга пошла в английскую школу. Училась музыке и бальным танцам. Занималась художественной гимнастикой и ходила в студию космонавтики. Но больше всего талантливой и любознательной девочке нравилось играть в Театре юного москвича.

Однажды после спектакля к ней подошла помощница режиссера с Одесской киностудии и предложила сниматься в кино. Кабо было всего 15 лет, когда она сыграла главную героиню в фильме «И повторится все». После съемок Ольга «заболела» кинематографом.

Десятилетку Кабо закончила в специализированной школе при Щукинском училище и в 1985-ом поступила во ВГИК в мастерскую Сергея Бондарчука.

За годы учебы актриса много снималась. Красивая, смелая, открытая всему новому, она привлекала режиссеров. Чаще всего ее приглашали на роли романтических героинь.

Снимаясь в «Приключениях Квентина Дорварда, стрелка королевской гвардии» Ольга сама скакала на лошади. Не сразу режиссер Сергей Тарасов поверил, что Кабо можно снимать без дублера. Перед съемками Ольга специально училась верховой езде.

Расцвет таланта Ольги Кабо пришелся на 90-е годы, когда многие актеры вынуждены были годами ждать ролей. В 1989-ом она окончила институт и снималась беспрерывно, переходя из одной картины в другую.

Она любила экспериментировать и ничего не боялась, при этом хотела быть хозяйкой своей роли и в кадре максимально все делать самой. Поэтому актриса сказала решительное «нет» дублерам и стала настоящим каскадером.

Ольга прошла серьезную подготовку под руководством профессиональных трюкачей, и в «Крестоносцах» зрители увидели бесстрашную женщину, выполняющую умопомрачительные трюки. После фильма Кабо стала членом Ассоциации Гильдии Каскадеров России.

В конце 90-х Ольга была одной из самых востребованных актрис страны. Но неожиданно для всех в 1996 году она решила оставить профессию. Актриса вышла замуж, в 1998-ом родила дочь и закрылась в своем мире: не отвечала на звонки режиссеров, не читала сценарии.

Но в 2000-ом зрители вновь увидели любимую актрису в телесериале «Салон красоты». Этот фильм был началом возрождения Кабо в профессии.

За двадцать последующих лет она снялась в 30 лентах, сыграла на сценах Московских театров десяток ролей. Дебютировала на эстраде как исполнительница песен. Создала литературно-музыкальные композиции посвященные творчеству Ахматовой и Цветаевой.

Много лет #Ольга Кабо – Фея Фестиваля сказочного кино «Хрустальные ключи». В ноябре 2020 года праздник впервые прошел на Алтае. Как доброе напутствие прозвучали слова Ольги Кабо всем, кто любит детское кино: «Желаю верить в сказки и чудеса, только тогда они произойдут, и только тогда добро победит зло».

Судьба распорядилась так, что в профессии Ольга не испытывала трудностей и не знала, что такое «творческий простой». Режиссеры о ней никогда не забывали, и даже после 4-летнего перерыва в карьере она сразу нашла себе применение. Но в личной жизни актрисы все намного сложнее.

В 29 лет Кабо вышла замуж за бизнесмена Эдуарда Василишина. Супруг не хотел, чтобы Ольга продолжала карьеру актрисы. Он смог убедить жену целиком посвятить себя семье и ребенку в обмен на безбедную жизнь. Когда в 2000 году Ольга решила вернуться в профессию, отношения между супругами разладились и через 4 года они развелись. Дочь Татьяна осталась с мамой. Сейчас ей 22, она окончила балетмейстерский факультет ГИТИСа.

В 41 год Кабо вышла замуж во второй раз. Ее мужем стал бизнесмен Николай Разгуляев. Супруг с пониманием относился к постоянной занятости Ольги в кино и на сцене. 11 лет их брак казался для окружающих идеальным. В 44 года актриса родила сына. В сентябре прошлого года Виктор пошел в первый класс. А через 2 месяца стало известно, что Ольга Кабо и Николай Разгуляев развелись. Что послужило причиной расставания, бывшие супруги не комментируют.

В интервью Ольга Кабо подчеркивает, что она оптимистка и несмотря ни на что «верит в светлое будущее». Думается, что сильная, красивая и талантливая актриса сможет преодолеть все трудности личной жизни и подарит поклонникам еще немало интересных ролей.

Известно, что Михаил Козаков очень щепетильно относился ко всем деталям фильма «Покровские ворота». Фильм, снятый в 1982 году с высокой исторической точностью передал не только городские пейзажи, домашнюю обстановку и быт москвичей конца пятидесятых, но моду тех лет.

Так вот, по мнению консультантов фильма, в те годы среди московских модниц чуть ли не обязательным атрибутом летней одежды были тонкие белые хлопчатобумажные перчатки.

И если в послевоенные сороковые годы писком моды у советских девушек были белоснежные носочки, то в пятидесятые годы им на смену пришли именно такие белые перчатки. Причем это одинаково распространялось и на молодых девушек, и на интеллигентных женщин среднего и старшего возрастов. Даже девчонки-стиляги конца пятидесятых с особым шиком носили их с яркой заграничной одеждой. Поэтому не случайно, что почти все женские персонажи фильма "Покровские ворота" были в таких перчатках:

Правда, эта мода касалась только городских модниц в крупных мегаполисах, так как в провинции это считалось проявлением нездорового мещанства, да и было не очень практично, так как перчатки быстро пачкались. А это уже было недопустимо. Грязные, или даже слегка испачканные перчатки, тут же снимались и прятались в женскую сумочку, ибо в таком виде их носить было категорически нельзя.

Бытует ошибочное мнение, что дамы прятали под такими перчатками плохой маникюр и неухоженные руки. Но это не так, потому что те женщины, которые соблюдали моду на перчатки, обычно хорошо следили за собой и ухаживали за руками.

Есть несколько логических объяснений появления в послевоенной стране моды на такие перчатки. Они демонстрировали, что их обладательница, это тонкая особа, которая занимается исключительно интеллектуальным трудом, а не работает руками. Белые перчатки сразу отделяли истинную интеллигентную даму от простой рабочей женщины, которая на производстве вынуждена была носить рукавицы, резиновые перчатки и т.д.

Например, моя пожилая родственница, которая была ровесницей Маргариты Павловны, когда впервые посмотрела этот фильм рассказывала мне, что в те годы приличная московская дама всегда носила с собой запасную пару таких белых перчаток. Поручень трамвая, дверные ручки и много чего в городе, могло быстро их испачкать. Но даже если они и не пачкались заметно, то к концу дня всё ровно теряли свой девственный вид, поэтому во второй половине дня, особо щепетильные дамы, надевали новую пару, которую заранее утром брали из дома.

Мода носить такие перчатки в обиходе на улице, ушла в середине шестидесятых и больше уже не возвращалась. С тех пор белые перчатки надевают только в комплекте с соответствующим вечерним платьем или с другими подобными нарядами на торжественных мероприятиях.

А жаль, потому что мне кажется, что такие тонкие белые перчатки предают женщине особый шарм и привлекательность. Причем с любым нарядом. (ИМХО)

Кинокритик нытик Никифор Ляпис-Трубецкой.

__________________________

В статье использованы кадры из фильма "Покровские ворота" (1982 год)

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Имя Александра Калягина широко знакомо публике благодаря десяткам ярчайших образов, созданных им в кино и театре. Зрители знают Александра Александровича по ролям в таких фильмах, как: «Пятнадцатая весна», «Здравствуйте, я ваша тетя», «Ярослав Домбровский», «Раба любви», «Подранки», «Смятение чувств», «Дети, как дети» и др.

Жизненный путь будущего актера начался в крошечном городке Малмыж Кировской области. Впоследствии семья Калягиных переехала в Москву. К сожалению, Александр рано остался без отца. Калягин-старший преподавал в педагогическом университете, был образованным и интеллигентным человеком. Он ушел из жизни, когда его сыну был всего год. Мать Александра вынуждена была воспитывать ребенка в одиночку. Она была учительницей французского языка. Поднимать мальчика помогала вся многочисленная родня. Мать всячески поддерживала творческие порывы сына. После того, как он заявил ей о своем намерении стать актером, она на последние деньги купила игрушечный театр со множеством фигурок. Маленький Саша был в восторге от такого роскошного подарка. Он часто устраивал импровизированные представления.

Кумирами Калягина всегда были Аркадий Райкин и Чарли Чаплин. Именно на них он стремился быть похожим. Однако к моменту окончания школы Александр решил поступать не в театральный вуз, а в медучилище. На этом настояла его мать. Став фельдшером, в течение нескольких лет Калягин проработал на «скорой» помощи. Со временем страсть к актерству все-таки взяла верх. Калягин отправился в Москву, и поступил в Щукинское театральное училище. Свои первые роли молодой актер сыграл на сцене Театра на Таганке. Однако, не найдя общего языка с худруком театра Юрием Любимовым, Калягин покинул труппу.

Сниматься в кино Калягин начал в конце 60-х. Его дебютной киноработой стала лента «Николай Бауман». В 70-е годы в послужном списке Александра Александровича появился целый ряд ярких и запоминающихся картин. Талант и высочайший уровень профессионализма актера был отмечен не только режиссерами и коллегами по цеху, но и зрителями. Всенародную любовь Калягину принесла главная роль в искрометной комедии «Здравствуйте, я ваша тетя!». Роль бродяги Бабса Баберлея, прикидывающегося донной Розой д Альвадорес, принесла актеру оглушительный успех. Многие считают эту картину лучшей в фильмографии Калягина. Покинув труппу Театра на Таганке, Александр Александрович обосновался в Театре им. М. Ермоловой. Однако и в этот раз он надолго не задержался в театре. Впоследствии Калягин перешел в труппу «Современника», а спустя несколько месяцев стал играть на сцене МХАТа им. А. Чехова. Эта сцена стала для Калягина по-настоящему родной. На ней он сыграл свои лучшие роли.

Устав от бесконечно смены творческих коллективов, Александр Александрович решил основать собственный театр. Так, в 1991 году появился театр «Et Cetera», который существует до сих пор. Помимо ярких ролей в кино и бурной театральной деятельности Калягин известен, как мастер озвучания. Его голосом говорит знаменитый мультипликационный персонаж – кот Леопольд.

В годы студенчества Александр Александрович познакомился со своей будущей женой – Татьяной Коруновой. На втором курсе влюбленные поженились. Вскоре в семье родилась дочь Ксения. Когда девочке еще не исполнилось четырех лет Татьяна скоропостижно скончалась от рака. Болезнь очень быстро прогрессировала. Спасти молодую женщину не удалось. Для Калягина уход жены из жизни стал страшным потрясением. В дальнейшем он воспитывал дочь самостоятельно, не решаясь привести в дом чужую женщину. На съемочной площадке картины «Неоконченная пьеса для механического пианино» Александр Александрович познакомился с актрисой Евгенией Глушенко. Калягин долго не решался признаться ей в своих чувствах. Пара долго дружила, и только спустя два года с разрешения Ксении он привел ее в свой дом, и сделал своей женой.

Спустя два года у супругов родился сын Денис. Ксении Глушенко заменила мать. В течение тридцати лет их брак считался образцово-показательным. Неожиданно в 2008 году в прессе появились слухи о расставании пары. Вероятной причиной развода крепкой пары стала симпатия Калягина к молодым девушкам. На сегодняшний день 78-летний актер все еще в строю. Уходить на заслуженный отдых он не собирается.

А что вы думаете о судьбе Александра Калягина? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Пока федеральные каналы продолжают огорчать зрителей программой передач, онлайн-кинотеатры приобретают все большую популярность. К примеру, я совершенно уверен в том, что 2 главных российских сериала апреля выходят именно онлайн, а не на TV. Я говорю о 8-мисерийном драмеди "Happy End" от more tv и триллере "Медиатор", который стартует на START уже в ближайшую пятницу.

Статью про "Happy End" вы уже можете найти на моем канале. В ней я похвалил исполнительницу главной роли — смелую и харизматичную Лену Тронину, украсившую своей красотой мою весну. Сегодня же мы поговорим о сериале "Медиатор" — проекте с настолько многообещающим трейлером, что, посмотрев его, вы незамедлительно захотите посмотреть все 16 серий.

"Медиатор" — это история профессионального переговорщика Андрея Павлова. По долгу службы он постоянно пересекается с террористами. Однако главный доход Павлову приносит отнюдь не спасение заложников. Свой ораторский дар он применяет и в корыстных целях. Еще в юности Павлов понял, что может заставлять других людей делать то, что выгодно ему. С тех пор он охотно использует этот навык.

Если попытаться охарактеризовать жанр "Медиатора", то, судя по всему, START приготовил для нас качественный психологический триллер. Желая заработать, Павлов влезет в по-настоящему большую игру. Однако даже прекрасное понимание человеческой натуры не защитит Андрея от последовавших за этим неприятностей. Хотя какое-то время медиатор будет искренне считать, что держит ситуацию под полным контролем.

Чтобы данный сериал имел успех у зрителей, создателям было необходимо найти харизматичного актера на роль Павлова. И они с этим справились. К проекту охотно присоединился Андрей Бурковский, давно пробующий себя в разных жанрах. Судя по трейлерам, он блистательно вписался в данную роль. По крайней мере, по моей спине несколько раз пробежали мурашки от убедительной игры Андрея. И теперь я даже не могу представить кого-то еще в роли Павлова.

Конечно, я понимаю, что это легко объясняется тем, что в трейлер по традиции были включены наиболее удачные моменты. Но если Бурковский будет показывать такую игру на протяжении всех 16-ти серий, после показа "Медиатора" уже никто не будет помнить его по роли Ржавого из "Даешь молодежь".

Кроме Бурковского, в сериале сыграли Дарья Мороз, Юлия Пересильд, Ирина Старшенбаум, Виктория Толстоганова, Дарья Мельникова, Даниил Воробьев, Кирилл Зайцев. Одного каста достаточно, чтобы называть "Медиатора" главной премьерой апреля. А если брать во внимание еще и интересный сюжет и отличные трейлеры, становится понятно, что пропустить эту премьеру просто нельзя.

Не могу не похвалить в очередной раз онлайн-кинотеатр START, радующий нас отличными сериалами каждый месяц. Сейчас в нем продолжают выходить "Вампиры средней полосы" – весьма оригинальная "черная комедия" о вампирской общине, проживающей в Смоленске. Не за горами премьера 3-го сезона "Содержанок", а совсем недавно на START закончился 3-й сезон "Бывших". В последний год я ежемесячно продлеваю свою подписку на этот сервис и, кажется, продолжу делать это впредь.

Единственное, что расстраивает меня в связи с премьерой "Медиатора" — график показа этого сериала. К тому, что серии будут выходить по одной в неделю, я уже привык. Но, согласно слухам, после показа 10 эпизодов START сделает паузу, а оставшиеся 6 серий будут представлены зрителям лишь осенью.

Таким образом, можно сказать, что 1-й сезон "Медиатора" будет разделен на 2 подсезона. Пожалуй, я бы даже предпочел дождаться осени, чтобы посмотреть все 16 серий залпом. Но мой интерес к премьере слишком высок, и я не уверен, что смогу ждать так долго.

А будете ли смотреть "Медиатора" вы? Перед ответом найдите в сети трейлер сериала и обязательно посмотрите его. После этого у вас точно не останется желания проигнорировать данную премьеру.

Отношения между двумя влюбленными людьми очень сложные. Кто-то находит человека такого же, как он сам, и поэтому брак длится всю жизнь.

Но это большая редкость, ведь все люди разные, у них свои вкусы и предпочтения. Знаменитости тоже простые люди, они играют свадьбы и разводятся, и есть те, которые смогли остаться хорошими друзьями.

Иван Жидков и Татьяна Арнтгольц

До встречи с Татьяной, известный актер был в отношениях с актрисой Екатериной Семеновой, которая старше артиста на 12 лет. Спустя пару лет сожительства, они расстались.

В дальнейшем Жидков стал встречаться с Арнтгольц, в 2008 году они сыграли свадьбу, у них родилась дочь Мария, но после 5 лет брака актеры развелись.

Татьяна осталась для Ивана хорошей подругой, никогда не была против, что ее бывший муж виделся с дочкой. Впрочем, новая возлюбленная Жидкова — модель Лилия Соловьева, постоянно ревнует актера.

Даже после того, как у них родился сын Степан, модель все равно была против того, чтобы Иван виделся со своей бывшей женой.

Сейчас Жидков проживает в новой квартире недалеко от Татьяны, чтобы чаще видеть свою дочку. С Лилией у них натянутые отношения, они то сходится, то расходятся с Иваном. Прощает ему встречи с бывшей супругой, дает видеться с дочкой, но снова начинаются скандалы.

Полина Гагарина и Петр Кислов

Известная певица впервые вышла замуж в 2007 году, ее избранником стал актер и преподаватель Петр Кислов. Сразу же после свадьбы у них родился сын Андрей, но брак продлился всего 2,5 года.

Полина, несмотря на развод, никогда не воспрепятствовала общению сына с бывшим мужем. Петр всегда приезжает, чтобы навести сына.

Гагарина уже 7 лет замужем за фотографом по имени Дмитрий Исхаков, они воспитывают общую дочь Мию.

Кислов по-прежнему в дружеских отношениях с Полиной, подружился с ее новым мужем и счастлив, что его бывшая жена смогла найти новую любовь.

Сам же Кислов сейчас сосредоточен на творческой карьере, у него за плечами два брака и новую супругу он пока не нашел.

Кристина Орбакайте и Владимир Пресняков

Известные российские певцы когда-то любили друг друга. Владимиру было 18, Кристине 15, они начали встречаться, потом поженились, в браке родился сын Никита. У Преснякова и Орбакайте это была первая любовь, но через 10 лет они решили разойтись.

Прошел год после развода, Кристина и Владимир не хотели видеть друг друга, но тут отношения помогла наладить Алла Пугачева, заявив им, что бывших супругов не бывает.

С тех пор Пресняков и Орбакайте помирились, они настоящие друзья и всегда поздравляют друг друга с днем рождения.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

Само по себе обращение режиссера Сергея Бондарчука к великой эпопее «Война и мир» Льва Толстого говорит о немалой творческой смелости. Только представите – перенести на экран 1400 страниц романа, состоящего из масштабных событий, раскрывающего личности разносторонних людей.

Фильм был изначально задуман в четырех частях, на создание которых ушло 6 лет титанического труда. Такой сложной постановки кино еще не знало. Эта постановка Сергея Федоровича Бондарчука поражает размахом, глубиной и масштабом художественной силы.

Интересно, что после выхода первых двух серий экранизации бессмертного произведения, мнения зрителей полярно разделились: кто-то встретил постановку «Война и мир» восторженно, признавая, что законы кино помогли получить первоклассный продукт.

Другие же зрители напротив встретили премьеру прохладно и даже скептически, заявив, что ожидания не оправданы. В целом, понятно – произведение сложное. Его литературную версию каждый воспринимает по-своему. Поэтому экранизация – дело вкуса.

Представьте, как непросто было актерам, которым пришлось пройти сквозь строй сложившихся у читателя представлений об их культурных прототипах. Вполне понятно, что для многих зрителей было определяющим в оценке фильма Сергея Бондарчука соответствие или несоответствие героев сложившимся о них представлениям.

Однако часть зрителей и поколения в поколение увлекает повествование, через которое у них формируется целостное восприятие картины произведения. Фильм Бондарчука, как признавали советские киноведы (и с ними сложно не согласиться), сложное и неровное в своих частях, поэтому и у сторонников, и у противников экранизации аргументов хватает.

Почему же «Война и мир» до сих пор вот уже больше полувека имеет принципиальное значение для киноискусства? Прежде всего, это новаторство замысла фильма и смелость режиссера в его исполнении. Ведь экранизация включает все сюжетные линии, всех героев, все сцены.

В некоторых сценах кинематографическое выражение мысли до сих пор потрясает. Вспомните, к примеру, картины, пронесшиеся в угасающем сознании раненого князя Андрея. Сцена поставлена на высочайшем уровне, она максимально приближена к толстовскому изложению.

Поражает и монументальная выразительность батальных сцен – Аустерлиц, Шенграбен, а также сцены мирной жизни. Ну, и отдельное достижение – великолепно подобранный актерский ансамбль. Одна Людмила Савельева в роли Наташи Ростовой чего стоит.

Были у критиков претензии к Пьеру Безухову в исполнении Бондарчука. Его герой не развивается, а порой ведете себя в разрез с образом, созданным писателем. Однако это одна из немногих вольностей, допущенных режиссером.

Непросто нынешнему поколению, с привычным для них клиповым мышлением, воспринять это масштабное произведение. Однако тем больше надежды на то, что «Война и мир» Сергея Бондарчука удивит молодежь и откроет им советское кино с новой стороны.

Подписать на канал «КиноНытик»

Ближе к финальным сериям, Дженгиз и Синан сильно начнут недолюбливать друг друга. В какой-то момент Синан схватит Дженгиза и отвезёт в участок, там он его хорошенько проучит и отпустит, после этого момента, Дженгиз пообещает Синану, что этого так не оставит и в скором времени отомстит.

Дженгиз в ближайшие дни решает похитить Зейнеп, ведь он прекрасен знал, что Зейнеп является его женой и это будет отличный способ отомстить Синану. После того, как Дженгиз похитил Зейнеп, он отвезёт её в заброшенный завод.

Он посадит Зейнеп на стул и будет говорить ей о том, что это Синан виноват в том, что сейчас произошло, что это из-за него ты попала сюда.

Зейнеп будет сильно испугана, она не ожидала от Дженгиза такого поведения.

Через некоторое время, Синан находит это место и спешит освободить свою любимую, но оказалось, что это была ловушка и Дженгиз схватил Синана.

Дженгиз был очень доволен собой, что смог обхитрить комиссара. Теперь в его планах было избавится от Синана.

Дженгиз достаёт оружие и начинает прицеливаться, но вдруг в это место приходит Шуле и просит Дженгиза не делать этого, но Дженгиз не стал слушать Шуле и уже медленно нажимал на курок.

Мелек с Хасанчиком ждали Шуле на выходе, но потом решают тоже пойти в помещение и посмотреть почему мама так долго не выходит.

Когда Дженгиз вот-вот хотел избавится от Синана, в это время появляется Мелек с Хасанчиком на руках.

Дженгиз видит Мелек и снова убирает оружие, теперь он не мог сделать это при детях. Шуле взяла Хасана на руки и требовала Дженгиза не трогать Синана.

Дженгиз посмотрел на умоляющую Шуле и плачущую Мелек и решил отступить и не трогать Синана.

Таким образом Мелек и Шуле спасли Синана от Дженгиза. Это конечно хорошо, но когда Дженгиз уйдет из здания, Синан решит догнать его и поймать. В этой погоне с Синаном случится не хорошее и он не сможет выжить.

Посмотрите видео о том, что ждёт Мелек в конце сериала по «ССЫЛКЕ»

Ставьте лайки и подписывайтесь, спс ;)

Когда люди начинают встречаться, то любовь им затмевает голову. Они играют свадьбу и надеются, что всегда будут вместе. Но потом происходит ссора, бытовые или другие проблемы, после которых происходит развод.

Некоторые знаменитости после расставания общаются только ради детей, другие остаются друзьями, третьи предпочитают вообще друг о друге не вспоминать. Однако есть и те, которые после развода начинают троллить и скандалить, задевая бывшего.

Максим Чернявский и Анна Седокова

Российский бизнесмен познакомился с певицей тогда, когда занимался в фитнес зале. Был конфетно-букетный период, а в 2011 году влюбленные сыграли свадьбу. Максим хорошо относился к дочери жены от первого брака Алине, но хотел и своего ребенка. Седокова родила Монику, а спустя два года Максим и Анна развелись.

Чернявский не хотел, чтобы его бывшая жена воспитывала дочку, поскольку та постоянно пропадала на работе. Как итог, суд в США постановил оставить Монику отцу. Анна может видеть дочь, но выкладывать совместные фотографии с ребенком в социальных сетях ей категорически запрещено.

Алиса Кузьмина и Андрей Аршавин

Известный российский футболист на протяжении многих лет состоял в отношениях с Юлией Барановской, вот только в ЗАГС девушку так и не отвел. Аршавин перешел в Лондонский Арсенал и забрал Юлию с собой. Барановская забеременела, воспитывала двух детей от Андрея, а спортсмен начал ходить налево.

В итоге Юлия и Андрей разошлись, футболист ушел к модели Алисе Кузьминой. Новая пассия Аршавина считала, что спортсмен будет относится к ней не так, как к бывшей, но прогадала.

После знакомства в Лондоне, пара начала тайно встречаться. Андрей бросил Барановскую, стал жить с Алисой а потом сыграл с ней свадьбу. В браке родилась дочь, которую бывший футболист даже не поздравляет с днем рождения.

Кузьмина осталась у разбитого корыта, Андрей забрал автомобиль, снизил через суд алименты. Алиса же постоянно подает в суд на Андрея, не раз заявляла что он алкоголик и бабник, постоянно пытается как-нибудь задеть бывшего мужа.

Айза и Гуф

Популярные певцы состояли в браке на протяжении 6 лет, у них родился сын, которого назвали Сами. Казалось бы, что они прекрасная пара, но через 5 лет Айза решила уйти от Гуфа, а потом подала на развод.

По словам певицы, ее бывший супруг тратил почти все деньги на элитный алкоголь, запрещенные вещества, часто вел себя неадекватно, жить с таким человеком она больше не могла.

После развода Айза и Гуф снова сошлись, но лишь на время. Певец не изменился, так и не купил собственное жилье и продолжал гулять на вечеринках, спуская все деньги.

Айза так и не простила Гуфа, стала записывать песни, оскорбляющие бывшего мужа. Гуф также обливал грязью бывшую жену. Поклонники певцов до сих пор надеются, что звездная пара снова сойдется, но после всех скандалов, в их новые отношения верится с трудом.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.