Впервые появившись на экране в фильме «Благословите женщину», Светлана Ходченкова выглядела довольно упитанно. С тех пор актриса стала очень стройной. К тому же вертит поклонниками мужского пола, как захочет.

Первый поход в загс

В это трудно поверить, но в жизни Светланы был только один законный брак. С Владимиром Яглычем они вместе учились в Щуке, правда, на разных курсах. Но затем их пригласили сниматься в «Тихом московском дворике».

Играя супругов, молодые актёры настолько вжились в роль, что влюбились друг в дружку по-настоящему. Но прожив вместе 5 лет, расстались без взаимных обид и скандалов. Кто-то говорит, что виной разлада стала измена Яглыча.

Второй брак не состоялся

Но другие уверены, что Ходченкова нашла более подходящий вариант. Действительно, бизнесмен Георгий Петришин из Питера смотрелся куда привлекательнее молодого актёра без постоянной работы.

Влюблённый мужчина решил взять быка за рога, дождался окончания спектакля, вышел на сцену и сделал предложение любимой девушке. Светлана немного опешила от неожиданности, но ответила: «Да». Правда, до загса голубки так и не добрались.

Роман или дружба?

Играя с Дмитрием Малашенко в спектакле «История любви. Комедия ошибок», Светлана сблизилась с коллегой больше, чем нужно. По крайней мере, такие слухи поползли, когда парочку заметили в магазине, где они накупили продуктов и отправились на квартиру к Ходченковой.

Когда эта новость дошла до супруги Малашенко, она только улыбнулась в ответ. Мол, они давние друзья и ничего предосудительного в таких посиделках нет.

И снова ничего серьёзного

Вскоре об этом инциденте все забыли, так как актриса была замечена с Семёном Слепаковым. Голубки вместе посетили церемонию награждения премией «Человек года». После этого увидели, как они целуются в Эрмитаже.

Ходченкова стала уверять окружающих, что они с Сеней просто друзья, а на самом деле её спутником был Александр Молочников. Но поскольку с режиссёром звезда не целовалась, общественность подобная информация не заинтересовала.

Второй раз в ту же реку

В прошлом году, увидев обручальное кольцо на пальце у актрисы, бомонд стал подозревать Ходченкову не только в тайной свадьбе, но и беременности. Светлана всех разочаровала, когда появилась на церемонии «Золотой орёл» в облегающем платье без намёка на растущий животик.

Но неугомонные журналисты не успокаиваются. На этот раз судачат, что звезда вернулась к Петришину и даже проживает в его апартаментах.

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

После выхода в 1956 году к/ф «Карнавальная ночь» сестры Шмелевы стали звездами. С гастрольными выступлениями они объехали всю страну, выступали на знаменитых «Голубых огоньках». 40 лет талантливые певицы отработали на площадках Москонцерта, а потом оказались забытыми.

О трагической судьбе сестер Шмелевых, исполнительницах песни «Ах, Таня, Таня, Танечка» расскажем в статье.

Сестры Шмелевы: Валентина (род. 1930 г.), 90 лет, Евгения (род. 1932 г.), 88 лет, Ольга (род. 1934 г.), 86 лет.

Родные #сестры Шмелевы – Валентина, Евгения и Ольга – родились в семье музыкантов. В наследство от родителей девочки получили прекрасный музыкальный слух, звонкие голоса и артистические способности.

Несмотря на трудности послевоенного времени, #родители сумели дать дочерям музыкальное образование. После школы сестры окончили музыкальное училище и устроились на работу в Москонцерт.

Творческий путь девушки начали в составе вокального трио. Их так и назвали «Сестры Шмелевы».

Еще до триумфального появления в «Карнавальной ночи» девушки с успехом гастролировали по стране в составе сборных программ Москонцерта.

В 1956 году сестры снялись в художественном фильме «Полюшко-поле». По сюжету в одной из сцен фильма девушки-колхозницы пели старинную лирическую песню «Калинушка».

Их красивое, стройное пение, высокие, звонкие голоса, умение танцевать и бить чечетку нравилось публике. Этим девушки приглянулось и Эльдару Рязанову. На одном из концертов он подошел к сестрам и пригласил их выступить в роли красавиц-официанток в новом фильме «#Карнавальная ночь ».

Легкие, грациозные, задорные, они не испытывали трудностей в процессе съемок, а в перерывах, ради отдыха пели вместе с Людмилой Гурченко.

Съемки заняли 15 дней. В качестве гонорара каждая из сестер получила 6 000 рублей. Это была приличная сумма для молодых девушек. Но самой большой радостью для них стали успех и признание у публики.

После выхода картины на экраны в жизни сестер работы прибавилось. Начались незабываемые гастроли по стране.

В самых дальних уголках #СССР люди, видевшие Шмелевых в кино, всегда с радостью шли на концерты. И неизменно в конце вечера прощальным аккордом звучала любимая всеми «Ах, Таня, Таня, Танечка».

В 60-х сестры по-прежнему много концертировали. Бывали времена, когда Шмелевы выходили на сцену до 30 раз в месяц. Но нового шлягера, подобному «Танечке» у коллектива не появилось. Талант и профессионализм долгое время позволяли сестрам держаться на плаву, и в 90-х, отработав больше 40 лет в Москонцерте, Шмелевы закончили творческую карьеру.

Валентина, Евгения и Ольга по жизни всегда шли вместе. И в творчестве, и в обычной жизни – не разлей вода.

Младшие Евгения и Ольга на момент съемок у Рязанова были замужем. А старшая Валентина встретила свою судьбу в одной из гастрольных поездок.

Однажды после выступления к ней подошел мужчина и спросил, не она ли исполняла песню «Танечка» в «Карнавальной ночи», а потом признался, что ему очень нравится этот фильм. Так завязалась беседа Валентины с ее будущим мужем.

Вместе с мужьями-музыкантами Шмелевы разъезжали по городам. Порой было очень трудно, но сестрам такая жизнь нравилась.

Несчастье пришло в их большую семью, когда умер сын старшей сестры. По словам Валентины, 30-летний мужчина отравился. Спустя некоторое время трагически погибла 30-летняя дочь Евгении. По рассказам матери, девушка неудачно упала, управляя мотоциклом.

У младшей сестры Ольги обнаружили опухоль головного мозга. Операция, на которую были потрачены все сбережения сестер, спасла ей жизнь, но на всю оставшуюся жизнь сделала инвалидом.

Сын Ольги, так же как его двоюродные брат и сестра, погиб в возрасте 30 лет. Причиной смерти стала передозировка наркотиков. Из всех детей у сестер осталась одна – Галина, дочь Валентины.

Сестры Шмелевы давно овдовели, живут в Москве. У каждой своя квартира. Но они по-прежнему не могут оставаться друг без друга. Часто бывают вместе. Пьют чай, музицируют, вспоминают о былом.

Они не жалуются на жизнь, хотя живут трудно. Ольге нужна постоянная помощь. Как могут ее поддерживают сестры. Помогает племянница Галина. Сестры шутят, что теперь Галя стала мамой для всех трех.

Пенсии в 20 000 рублей хватает на самое необходимое. Иногда сестры отдыхают в бесплатном санатории. Но на ремонт квартиры денег не остается. Не так давно в доме Валентины случился пожар, загорелась электропроводка. Пришлось заливать водой стены и пол.

Сейчас младшей Шмелевой 86, старшая в июле 2020 года отметила свой 90-юбилей. Несмотря на трудности и преклонные года, женщины не теряют вкус к жизни и оптимизм. Главное – они вместе. Это единство принесло им в молодости славу и успех, а теперь поддерживает в их непростой жизни.

Советский актер Талгат Нигматулин напоминал Брюса Ли не только своей внешностью и манерой игры с кино, но и постоянными духовными исканиями. При этом, актер был оригинален. Фильмы с его участием стали классикой советского кинематографа: «Пираты ХХ века», «Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна», «Провинциальный роман» и «Баллада о комиссаре». К сожалению, судьба Талгата Нигматулина трагична – он прожил всего 35 лет и ушел в самом расцвете сил. 5 марта 2021 года ему исполнилось бы 72 года.

Удивительно еще и то, как человек с железной силой волей вступил в секту, которой руководили откровенные преступники, как он поверил им и дал себя лишить жизни?

Будущий актер родился и провел детство в Киргизской советской республике. Своего отца он не помнил, тот погиб в шахте, когда Талгату был сего год. Семья без кормильца жила бедно.

В старших классах Нигматулин устроился помощником в сапожную мастерскую и одновременно подрабатывал на сахарном заводе. Однажды из-за отсутствия денег мама вынуждена была отдать сына в детдом. Поэтому парень быстро повзрослел, однако рос кротким и интеллигентным.

Талгат выбрал несколько занятий, которые помогли ему воспитать в себе личность. Он одновременно ходил на каратэ, на бальные танцы, усиленно учил русский язык и читал русскую классику. Например, чтобы сформировать у себя красивый почерк, он от руки переписал весь роман Льва Толстого «Война и мир».

К концу школы у Талгата появилась мечта – он решил стать кинорежиссером, поэтому после 10 классов отправился штурмовать ВГИК, но не прошел по конкурсу. Чтобы закрепиться в Москве, он поступает в цирковое училище – физическая форма у него была отличная. Вскоре он увлекается боевыми искусствами и получает черный пояс по каратэ.

В 1967 году, когда Нигматулину было 18 лет, на него обратил внимание ассистент режиссера фильма «Баллада о комиссаре», где молодому цирковому артисту предложили роль.

Вскоре после съемок Талгата взяли во ВГИК в мастерскую Сергея Герасимова и Тамары Макаровой. Получив диплом о высшем образовании, актер решил вернуться в родной Ташкент, где устроился штатным артистом на киностудию «Узбекфильм». Там он вскоре снялся в фильме «Седьмая пуля».

В 1979 году на экраны выходит культовый советский боевик «Пираты ХХ века», где одна из главных ролей досталась Нигматулину. Он отлично вписался в сюжет, в актерский состав. В этом фильме все трюки (как и его коллеги) он выполнял сам – никаких дублеров и каскадеров.

Кстати, мечта Талгата стать режиссером сбылась в начале 80-х годов: он окончил режиссерские курсы, после чего сам снял короткометражку «Эхо».

После студенческих романов актер, вернувшись в Ташкент, стал встречаться с солисткой группы «Ялла» Ларисой Кандаловой, на которой вскоре женился. Вскоре в семье родилась дочь Урсула, но это не спасло брак – пара развелась.

Позже актер долгое время жил с выпускницей ВГИКа Халимой Хасановой, которая родила ему сына Саида. Вместе они были семь лет. После расставания, Талгат Нигматулин женился на 19-летней Венере Ибрагимовой, в семье в 1983 году родилась дочь Линда.

В начале 80-х у актера появилось хобби, которое в итоге привело к трагедии – он начал искать смысл жизни и увлекся эзотерическими учениями. Вскоре Талгат попадет в секту Абая Борубаева и его помощницы – псевдоэкстрасенса Мирзы Кымбатбаевой.

Собрания секты он посещал несколько лет, а в начале 1985 года здесь произошел разлад. Актера заставили отправиться к раскольникам, чтобы забрать у них деньги, которые принадлежали руководству.

Талгат Нигматулин отказался это делать, после чего пять членов секты до смерти забили актера. На его теле насчитали 119 травм. Что удивительно, когда актера забивали, он не сопротивлялся, так как считал, что своим руководителям причинять зло нельзя.

Его убийц потом арестовали и посадили на долгие сроки – кто-то уже не вышел на свободу, а кто-то отсидел и принялся за старое. Сейчас никого из убийц актера нет в живых.

Уход актера в 35 лет стал шоком для его родных и коллег. Никто из них даже не подозревал о том, с какими людьми общается Талгат…

Подписаться на канал «КиноНытик»

Российская актриса родом из Москвы, она снимается не только в кино и сериалах, но и играет роли в театрах. Мария пошла по стопам своих родителей, ее отец занимался литературной деятельностью, снимал документальные фильмы.

Мать — Лариса Голубкина, является актрисой и народной артисткой РСФСР. Мать и отец Марии разошлись, после чего Лариса Голубкина вышла замуж за известного советского актера Андрея Миронова, который стал приемным отцом Марии.

Мария обучалась в средней московской школе №18, и даже несмотря на то, что на мать и отец были творческими личностями, Голубкина сомневалась, стоит ли ей идти учиться на актера. В конце концов Мария все же решила получить актерское образование, поступила в училище Щукина с первого раза, а в 1995 году получила диплом.

Первые роли Мария стала получать еще в 90-х годах 20 века. Правда, из-за того, что в то время российский кинематограф влачил жалкое существование, Голубкиной пришлось играть в малоизвестных кинокартинах, среди которых Фанданго для мартышки, сыскное бюро Феликс, и т. д.

Лишь в 2000 году российская актриса сыграла роль в достойном фильме и с хорошими актерами. Это стала кинокартина Свадьба, где вместе с Голубкиной снималась дочь Миронова, а также Башаров, Панин и другие известные актеры.

Личная жизнь Марии Голубкиной

В сентябре текущего года российской актрисе исполнится 48 лет. Первым ее супругом стал известный шоумен, актер, комментатор, ведущий — Николай Фоменко.

В браке Мария и Николай жили с 1995 по 2008 год, Голубкина родила сначала дочь, которую решила назвать Анастасия, а затем сына Ивана. Несмотря на то, что Фоменко и Голубкина прожили вместе 13 лет, это был плохой брак для актрисы. По словам Марии, Николай постоянно пропадал на несколько дней, она часто ловила его на изменах.

После развода у Марии были и другие отношения с мужчинами, она встречалась с Борисом Ливановым, но дело до свадьбы так и не дошло. Известно о втором браке Марии, она вышла замуж за летчика по имени Андрей.

Сейчас российская актриса совершенно одна, дети выросли, мужа нет. Впрочем, Мария совершенно не жалеет о том, как сложилась ее жизнь. Голубкина считает, что у нее все еще впереди, она надеется снова встретить свою любовь.

Как сейчас живет Мария Голубкина

Российская актриса очень любит лошадей, с 10 лет она занимается конным спортом и до сих пор не бросила любимое занятие.

Несмотря на то, что Андрей Миронов вырастил двух Марий — Миронову и Голубкину, сводные сестры не считают себя близкими людьми, почти не общаются, но врагами их назвать нельзя.

По состоянию на 2021 год, на счету актрисы Марии Голубкиной 41 роль в кино и сериалах. В последнее время режиссеры мало приглашают артистку на съемки, поэтому Мария работает в театре, чтобы были деньги на жизнь. Последние фильмы, где можно увидеть Марию Голубкину — Синхронистки и Два берега.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

Здравствуйте!

Все обожают фильм "Малена". И я его тоже очень люблю. Моника Беллуччи в нём просто потрясающая! Сыграла она тоже великолепно. Только все, почему-то, увидели в фильме лишь одну сторону истории. Мы, безусловно, сочувствуем Малене — её местами жалко до слёз. Но давайте попробуем поиграть в психологов и посмотреть на эту историю с другой стороны. Мне кажется, что Джузеппе Торнаторе хотел показать в этом фильме не просто драматическую историю красивой женщины, а нечто другое.

Объясняю, почему считаю, что Малена сама виновата во всех своих бедах.

И так, что мы видим? Сицилия 40-х годов — это итальянская автономия с жесткими общественными устоями. Итальянцы были сплочёнными и выживали за счёт взаимопомощи. В автономии оставались, в основном, женщины, на руках у которых было порой по шестеро детей. Мужчины ушли на войну, а потому эти женщины были замотанными, полуголодными, одетыми в рабочие вещи. Как иначе? И тут появляется Малена. Летящая, красивая, одинокая жена военного. Вместо того, чтобы сидеть дома в ожидании мужа, она делает макияж и причёску, выходит на главную площадь города и дефилирует перед замотанными жизнью женщинами и голодными до страсти мужчинами.

Конечно, всё это Малена делает не специально. Так вести себя диктует её натура. Красота, которая позволила ей удачно выйти замуж, сыграла злую шутку в самое тяжелое время. Женщины объединялись ради выживания, но Малена в их компанию не стремилась. Она смотрела на этих женщин сверху вниз и всячески показывала своё превосходство. Имела право? Да. Ведь она, объективно, намного красивее большинства из них. Только вот надменность и возвышение над другими людьми — плохие друзья в голодные военные годы.

Когда отец Малены и её кормилец скончался, то женщине нечем стало питаться. Тогда она решила пойти самым простым путём и стать той, кем её считали соседки — женщиной лёгкого поведения. Чем ещё больше разозлила озлобленных и замученных тяжелой жизнью соседок. Ей бы быть поскромнее, научиться находить язык с другими женщинами, перестать возвышаться за из счёт, тогда может быть и удалось бы выжить без продажи своего тела. Но Малена была слишком горда для этого.

Когда закончилась война и вернулся муж, он принял Малену со всей горькой правдой и простил её. Только вот зачем же они вернулись в тот же город, где красавицу жестоко унизили на глазах у всех? Такое ощущение, что Малена хотела доказать всем, что она всё-таки победила. Муж-то рядом! Странное решение. Но что изменилось в Малене? То, что она стала значительно скромнее. Летящие платье и глубокие декольте больше не в её стиле. Она одета скромно, хоть и несёт себя как королева. И что мы видим? Женщины уже не относятся к ней так враждебно, и даже угощают апельсинами на рынке.

А вы согласны со мной?

Здравствуйте! Вот уж новость так новость! Режиссёр Тигран Кеосаян собрался снимать новую версию прекрасного фильма «Белорусский вокзал». Он даже обращался за благословением к режиссёру оригинала Андрею Смирнову. Если честно, мои эмоции зашкаливают и мне очень интересно обсудить с вами нужен ли ремейк этого фильма и не является ли такая затея кощунством.

Дорогие читатели, я наткнулся на новость о ремейке и стало весьма грустно. Я представил качество грядущего фильма, особенно после крайней картины Тиграна Кеосаяна «Крымский мост». Да и почему «Белорусский вокзал»? Зачем его переснимать? Это один из лучших фильмов о войне, который получил множество наград и считается эталоном военного кино. В оригинале прекрасно всё — режиссура, съёмки, актёрские работы, сценарий, атмосфера, музыка и идея. Там есть душа и нерв. А главное — это кино актуально и востребовано. Но Тигран Кеосаян и студия Мосфильм решили его переснять и осовременить.

Вернее перенести действие во времена войны в Афганистане. На сайте Мосфильма красуется гордая новость о ремейке и даже есть описание. Название, правда, поменяли и окрестили новую версию «Бессмертные». А вот официальное описание: «Героями станут четверо друзей, когда-то однополчан в Афгане, которые встречаются в канун 9 Мая провожать боевого товарища в последний путь». Как я уже написал выше, Тигран Кеосаян обращался к режиссёру Андрею Смирнову, снявшему великий оригинал. Но Смирнов был категорически против этой идеи. В интервью «Эху Москвы» он сказал, что считает недопустимым сравнение Великой Отечественной войны с войной в Афганистане и планы режиссера Тиграна Кеосаяна по созданию ремейка на подобную тему.

А Кеосаян, как только появились новости о ремейке, заявил, что это и не ремейк вовсе, а самостоятельный фильм, лишь вдохновлённый драмой Смирнова. Только вот, на сайте Мосфильма было сказано, что это ремейк. Но самое интересное, что после критики Смирнова и многих других деятелей культуры с сайта Мосфильма и из соц.сетей киноконцерна удалили все упоминания об этом ремейке. Я спросил у знакомых продюсеров и работников киностудии что они слышали о фильме Кеосаяна. Оказалось, что декорации уже во всю строят и сценарий написан. Так что работа идёт, но возможно, что после критики поменяют название или чуть перепишут сценарий. Но как вам сама идея такого ремейка?

В сети я нашёл очень много комментариев известных людей об этом фильме Кеосаяна. И одно слово попадалось чаще других — кощунство. Шендерович так и вовсе назвал эту затею очередным распилом без души. Но попались и позитивные мнения. Некоторые считают ремейк Кеосаяна нужным и востребованным. Мол, может получиться переосмысление классики, которое отдаёт дань уважения оригиналу и раскрывает новые темы, связанные с Афганом.

Хотя, самый частый комментарий: «Святое не трожь!». Я совершенно не верю, что может выйти что-то достойное. Справедливости ради, Кеосаян снимал весьма неплохие фильмы, такие как «Бедная Саша» или «Ландыш серебристый», но от последних его работ я не в восторге. После этой новости у меня возникло желание пересмотреть оригинал и надежда, что одумаются. И вообще, на что рассчитывают создатели ремейков? Они же не окупаются. Новые версии «Служебного романа», «Кавказской пленницы», «Джентельменов удачи» и т.д. провалились в прокате и вызвали шквал негатива. Думаю, что сами создатели этих фильмов не верили в их успех.

Дорогие читатели, а вы что думаете? Может ли получиться удачный ремейк? Как вам оригинальный фильм «Белорусский вокзал»? Что думаете о фильмах Тиграна Кеосаяна»? И самый главный вопрос сегодняшней статьи — вы можете назвать хоть один удачный ремейк прекрасных советских фильмов? Напишите, пожалуйста, в комментариях.

Удачи вам, здоровья и только хорошего кино!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

Большая часть зрителей воспринимает мультфильмы исключительно как произведения для детей, в которых фигурируют простые сюжеты и понятные, общедоступные атрибуты. Однако это убеждение в корне не верно. Порой сюжетные элементы анимационных лент вовсе не уступают полнометражным фильмам, а тонкости некоторых сцен не могут заметить или понять даже взрослые люди. Предлагаем вам посмотреть на парочку интересных деталей из популярных мультфильмов, на которые мало кто из зрителей обращает внимание. Поехали!

Мультфильм "Душа"

В этом мультфильме содержится совсем небольшая сцена, которую многие не воспринимают должны образом. В эпизоде, где Джерри знакомит наставников со своими подопечными, он произносит номер новоиспеченной души — 108 210 121 415. Эта тонкая деталь является намеком на данные Справочного бюро населения, которые утверждают, что на Земле жило как минимум 108 млрд. человек.

Мультфильм "Моана"

В мультфильме есть эпизод, в котором бабушка Моаны вспоминает то, как народ из их племени перестал исследовать океан. Причиной тому послужило то, что Мауи украл сердце у Те Фити. После этого она разгневалась, и море стало неспокойным, из-за чего морские путники не возвращались обратно домой. Это сцена является отсылкой на реальные события в истории полинезийского народа. Долгое время полинезийцы не решались отправиться в море из-за сильных ветров Эль-Ниньо. Этот период прозвали "Долгая пауза".

Мультфильмы о приключениях Микки-Мауса классической рисовки

На детали в классических мультфильмах студии Disney прошлого века мало в принципе обращает внимание. Однако некоторые особенно внимательные зрители все же находят интересные детали. Одна из них связана с формой ушей титульного персонажа студии Микки-Мауса. В любом положении героя его уши сохраняют свою неизменную форму. Некоторые даже предположили, что уши у него шарообразные. Однако все мы прекрасно понимаем, что это просто условности анимации прошлого столетия.

Мультфильм "Анастасия"

В мультфильме есть сцена, в которой главная героиня кружится в танце с сестрами из ее воспоминаний. В этом эпизоде можно заметить, что только сама Анастасия отражается в полу. Остальные люди не отражаются, потому что являются ее иллюзией.

Мультфильм "Американский хвост"

В мультфильме можно увидеть сцену, которая вводит некоторых зрителей в замешательство. На общем плане Нью-Йорка можно увидеть строящуюся статую Свободы. В мультфильме она имеет желтый цвет, хотя все помнят, что она должна быть зеленой. Сами события анимационной ленты разворачиваются в США в 1886 году. Тогда строительство только велось, а цвет сооружения был медный. Только в начале XX века из-за окисления статуя стала зеленой.

Мультфильм "Университет монстров"

Во вселенной героев из мультфильма "Университет монстров" в роли привычного нам электричества выступает газ, который вырабатывается при испуге/радости тех самых детей из мультфильма "Корпорация монстров". Создатели ленты вновь нам напоминают об этом интерьером помещений, в которых можно увидеть специальные клапаны вместо выключателей и трубы вместо проводов.

Мультфильм "Вверх"

В мультфильме была продемонстрирована сцена, где множество собак отправляют на поиски редкой тропической птицы. Многие из них свирепые и опасные хищники. Однако цель смог выследить только один добродушный и ласковый пес по кличке Даг. Все дело в том, что именно он является охотничьим псом породы золотистый ретривер, а все остальные — это собаки из сторожевых пород.

Также рекомендуем к прочтению:
Художник представил героев мультфильмов Disney в мире современных технологий

Для проекта важна Ваша благодарность в виде подписки на нашу группу ВК. Спасибо за прочтение!

Сергей Светлаков — хороший актер, юморист, а еще он патриот своей родины. Артист родом из Екатеринбурга. Отец — Юрий Венедиктович, работал помощником машиниста на заводе.

Мать была инженером по грузовым перевозкам. У юмориста есть старший брат Дмитрий, он управляющий в сети магазинов подарков.

Сергей после школы решил пойти по стопам своего отца, поэтому поступил в государственный университет путей сообщения. Там Светлаков впервые попал в КВН, ему понравилось выступать на сцене, поэтому в дальнейшем он уехал в Москву.

В столице России Сергей стал писать сценарии для КВН, работал вместе с Семеном Слепаковым и Гариком Мартиросяном.

Большую известность Сергей получил благодаря программе Наша Раша, где играл разных персонажей. Светлакова стали приглашать в кино, сейчас он снимается в фильмах, сериалах, придумывает и продюсирует новые шоу для канала СТС.

Жена и дети Сергея Светлакова

Со своей первой супругой Юлией, Сергей познакомился еще во время обучения в университете. Вместе с супругой Светлаков перебрался в Москву, в браке родилась дочь Анастасия. В 2012 году пара решила развестись. По словам бывшей супруги Сергея, он встретил другую девушку, в которую влюбился.

Светлаков, будучи женатым, стал встречаться с девушкой по имени Антонина. Они познакомились тогда, когда был премьерный показ фильма Камень, где Светлаков исполнил главную роль. После развода с Юлией, Сергей расписался с Антониной, в браке родилось двое сыновей, которых решили назвать Иван и Максим.

Недвижимость Сергея Светлакова

Родители Сергея решили подарить своему сыну квартиру в Екатеринбурге, но актер там прожил немного. Светлакову нужны были деньги, чтобы начать строить карьеру в Москве, поэтому квартиру он продал.

В дальнейшем Сергей стал собирать деньги с гонораров, пока не купил собственное жилье в Москве — квартира в элитном комплексе. Уже в 2011 году артист смог обзавестись собственным коттеджем в элитном поселке Миллениум Марк, потом приобрел квартиру для родителей в Екатеринбурге.

Известно, что у Сергея есть вид на жительство в Латвии, а также двухэтажный дом в Юрмале. Элитную квартиру в Москве Светлаков решил отдать дочери и первой супруге Юлии. Сейчас Сергей вместе со второй женой и детьми живет в центре Москвы, он купил квартиру недавно, а для ремонта обратился в популярную передачу.

Автомобили Сергея Светлакова

Как только Сергей стал хорошо зарабатывать, он сразу же приобрел себе Audi A8, объем двигателя автомобиля составлял 3 литра, мощность 350 лошадиных сил, максимальная скорость 250 километров в час, ну а стоимость 7 миллионов рублей.

Известно, что сейчас у российского актера в гараже есть уже другой Audi, модель Q3. Двигатель авто имеет объем 2 литра, мощность 180 лошадиных сил. Автомобиль обошелся Светлакову в 2,5 миллиона рублей. По словам актера, ему очень нравятся немецкие машины, а в особенности Audi.

Заработок Сергея Светлакова

Когда российский актер работал на ТНТ, ему приходилось играть по правилам — сколько положено по контракту, столько и заплатят. Теперь же заработок Сергея зависит не только от съемок в фильмах и сериалах, но и от успешности программ на телеканале СТС, также он является лицом компании Билайн.

По официальной информации, только Билайн платит Сергею Светлакову 120 миллионов рублей в год по контракту. Также у актера есть собственный бизнес по доставке пиццы, является совладельцем трех ресторанов. Сергей запатентовал и собственный бренд «Svetlakov», ведет корпоративы и мероприятия. Общий заработок Сергея Светлакова составляет более 15 миллионов рублей в месяц.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

Поскольку наш канал посвящен исключительно советским фильмам, то давайте вспомним первые работы в кино актера Михаила Ефремова. Не хотелось специально касаться темы нашумевшей аварии и суда над актером. Уже много чего написано и сказано… Давайте лучше о кино….

В первый раз в кино Михаил Ефремов попал по блату. Это была трехсерийная телевизионная драма о врачах " Дни хирурга Мишкина".

Хирурга Мишкина играл его отец — Олег Ефремов, а Миша играл его сына. Ему было всего 10 лет, но хорошо справился с ролью и ему понравилось сниматься в кино.

Через несколько лет, в 1978 году, он сыграет уже главную роль Пети Копейкина в фильме " Когда я стану великаном".

Там уже обошлось без блата, проходил пробы он наравне со всеми. Режиссеру фильма, Инне Туманян, он очень понравился и вся съемочная группа даже ждала, когда 13 — летнему Мише Ефремову, который буквально на накануне съемок умудрился сломать ногу, снимут гипс.

Родители Михаила, зная его нрав и подростковую безбашенность, не очень хотели его отпускать на съемки в Крым, но потом все же согласились. А Олег Николаевич даже согласился сняться там в небольшой роли представителя ГорНО, чтобы присмотреть хоть немного за сыном. Но присмотреть не особо получилось…

Из интервью Михаила Ефремова:

" Я до сих пор помню те съемки в Ялте и Севастополе…Во-первых, на съёмках этого фильма, в 13 — 14 лет, я научился делать все что делает взрослый мужчина.

А во-вторых, помимо вот этого всего, которое могло дико увлечь — и пьянство и курение.. Курить там, выпить винца. Шабаш был еще тот.. Но не это главное!

Главное, что я там познакомился с очень интересными людьми- режиссером Инной Туманян, Валерием Аркадьевичем Гинзбургом — оператором фильма. Кстати, младшим братом Александра Галича. Кто не знает, именно он снимал знаменитую картину " Комиссар", которая долгие годы пролежала на полке.

(Валерий Гинзубрг — легендарный оператор, который снял все фильмы про Ивана Бровкина, " Живет такой парень", " Когда деревья были большими". Он 16 лет преподавал во ВГИКе, но после того как Александр Галич уехал из СССР, его уволили из института — авт.)

- Компания на съемках фильма была не совсем советская, да и фильм получился не совсем советский. Правда, и там были вырезана одна сцена с каратэ… Когда этот фильм снимали, то каратэ в СССР было под запретом.

Да, Ласточкина там играл Андрей Васильев. Весело мы с ним тогда время провели… Сколько лет прошло, а мы дружим до сих пор…"

Немного об Андрее Васильеве, том самом Ласточкине. Ему уже 63 года, в кино он больше не снимался, а стал одним из лучших журналистов страны, который потом стал директором и шеф-редактором газеты "Коммерсант". Уже много лет он является продюсером популярного проекта «Гражданин поэт», в котором и выступал Михаил Ефремов.

Есть в фильмографии Михаила Ефремова и еще один хороший фильм под названием "Все наоборот, в котором уже 18 — летний Михаил играет также главную влюбленного десятиклассника.

Его партнерша по фильму — тогда тоже еще совсем юная Ольга Машная…Уже в постсоветское время Михаил Ефремов снялся во множестве фильмов и спектаклей. А потом, случилось то, что случилось…

***

Утром 11 августа Михаила Ефремова увезли на "скорой" прямо из зала суда в предынфарктном или в прединсультом состоянии (точного диагноза пока прессе не сообщили).

Да и доставляли его приставы в этот самый суд таща волоком из машины Уже тогда ему было сильно плохо… Еще дня за три до этого его сын Никита, который пришел навестить отца, обнаружил его его почти в бессознательном состоянии, Михаил Ефремов не мог шевелить рукой.

"Скорая" приезжала дважды. От госпитализации он отказался. Думали, что инсульт. Но врачи сказали, что это была транзиторная ишемическая атака — приступ, напоминающий инсульт. Тоже ничего хорошего…

На раннее утро 12 августа (когда пишется этот материал) Михаил Ефремов находится в реанимации Боткинской больницы.

Дай Бог ему сил выкарабкаться….

Нет, я не была никогда красоткой. Просто была милым и обаятельным ребенком. Я даже никогда не задумывалась о том какая я красивая или не очень. У меня без этого хватало заботы.

Просто однажды меня вырвали из нормальной среды на Каспийском море и мне нужно было переехать, так как родители разошлись. С двенадцати лет я не могла видеть своего отца, но это вопрос к маме. Почему так произошло. Я после этого не могла спать нормально. Я люблю одинаково обоих родителей, но я по характеру просто папа. Я копия своего отца.

Мне было не уютно и я все время пыталась вырваться из этого городка Приволжск в Ивановской области куда меня насильно привезли. И в свои четырнадцать лет я сообщила маме о своем решении уехать в Москву. На что получила хорошего нагоняя и приказ остаться и дорасти. Вот сидела и ждала, когда я вырасту. Но надолго меня не хватило. Я скопила 5000 рублей и уехала. Вообще во мне присуща черта авантюристки.

В течение трех дней я обустроилась. Нашла работу в магазине спортивных товаров и сняла недорогую комнатку. Два дня я работала, а на выходных ходила на кастинг.

Чего я только не наслушалась за это время. И дура тупая и с такой внешностью тебе никакой роли не светит, так как ты затмишь главную героиню. А главные роли уже все разобрали.

Сейчас кажется все позади и я стала на свои какие-то рельсы известности. Теперь мое имя знают кастинг директора и часто мне достаточно поставить подпись под контрактом.

Но все равно, мне нужно хотя бы один раз в неделю просто затупить. Побыть в одиночестве, посмотреть сериал. Мне нужен этот день, что бы эмоционально восстановится. Для этого я закрываюсь, отключаю телефон и ни с кем не разговариваю.

А кого бы вы хотели сыграть еще ?

Например, неплохо было бы снежную королеву. Я даже по типажу подхожу неплохо. А еще мечта сыграть бабу Ягу или фею Динь. Мне нравятся сказки и я люблю неоднозначных персонажей.

Я абсолютно счастливый человек на данный момент и хотя это не скромно, но я так чувствую и хочу кричать об этом. У меня есть все, что может пожелать адекватный, нормальный человек. У меня есть любимая работа, преданные друзья, живые родители.

Могу конечно пожалеть себя, но не часто это допускаю. Все таки я считаю себя довольно сильным человеком. Как творческий человек немного больна своей работой, но дома я другая. У меня даже друзей актеров практически нет. Ну может один, два человека максимум. Потому что если собираются актеры в одной компании, сразу речь заходит о работе.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же смотрите:

• Несколько советов как стать популярной от Полины Максмовой.
• Нина Гребенщикова — если бы не я, не было бы Гайдая!
• Евгения Добровольская — мой топор, который кромсает меня по кусочкам.

Продолжаем рассказывать о главных героях сериала «мама» и раскрывать судьбу каждого из них. На этот раз, мы затронем тему про отношения любви журналиста Али и Дуру. Я думаю многим будет интересно почитать про эту пару.

Дуру это сестрёнка Зейнеп. По характеру достаточно добродушная и нежная девушка. С первых серий, Дуру полюбили многие зрители за её нежность, но согласитесь, она и по внешности симпатичная девушка.

Али тоже является хорошим человеком, который во всём поддерживает Зейнеп и хорошо относится к её сёстрам. Когда Дуру познакомиться с Али, она сразу подметит его хорошие качества и проявит к нему симпатию, но по началу она будет скрывать свои чувства и они будут просто дружить.

Через некоторое время, Дуру не сможет больше терпеть и начнет делать шаги к Али.

Конечно по Али не сказать, что он безумно влюбился в Дуру, но симпатия всё же была. Али всё-таки построил отношения с Дуру и они стали влюблённой парой.

По Дуру сразу было видно, как сильно она влюбилась в Али. Она ничего вокруг не замечала и думала только о Али и их отношениях.

У этой пары всё-таки будут отношения, которые продлятся не долго.

Эти отношения закончит сам Али, они расстанутся и каждый пойдёт своей дорогой.

Красивая конечно была бы пара, но сердцу как говорят не прикажешь. Али всё-таки изначально был влюблен в Зейнеп. Это одна из причин, почему Али решил закончить эти отношения.

А что вы думаете про эту незбывшую пару? Подходят ли они друг другу?

Если понравилась статья, ставьте лайк и подписывайтесь на канал, спасибо ;)

Обычный детективный сериал предполагает расследование какого-нибудь дела в местах, где сыщикам могут помочь современные методы криминалистики. А что делать, если загадочные криминальные явления случаются в диких лесах? Правильно, — надеяться только на себя!

В новом оригинальном телесериале Netflix "Невидимый город", про который я хочу сегодня рассказать, действие происходит не всегда в глуши, но ключевая разгадка сюжета лежит именно там.

Мне было довольно любопытно увидеть что-то необычное, что-то такое, где будет присутствовать уникальная интрига, поэтому мой взгляд сразу же зацепился за данный кинофильм. В нём Вы увидите много загадочных тайн, добротную мистическую жуть и, конечно же, великолепные пейзажи неизведанной Бразилии.

Плюс ко всему проект грамотно преподносит преступление и неминуемое наказание не хуже, чем Фёдор Михайлович Достоевский. В общем, скучать не придётся.

Не буду откладывать в долгий ящик описание проекта:

Невидимый город / Cidade Invisível (2021)

Страна: Бразилия

Режиссёры: Луис Кароне, Джулия Джордау

В ролях: Сэмюэл де Ассис, Джессика Корес, Жозе Дюмон

Пролог: В начале киноленты мы видим, как один старик рассказывает детям случай, якобы произошедший с ним в молодости. Он подрабатывал проводником и водил через дикие джунгли приезжих людей. Однажды мужчина шёл ночным лесом в компании браконьера.

Тот захотел подстрелить из ружья птицу, на что рассказчик посоветовал ему этого не делать, сказав: "Мы убиваем лишь то, что едим". Упрямый охотник не послушал совета. Он выстрелил в птицу, и его поразил жуткий лесной демон, принявший облик человека с пылающей головой.

— Там было страшно?

— Это был не страх, а уважение. Понимаете, Курупира нападает только на тех, кто вредит лесу и убивает животных.

— А он ещё обитает здесь?

— Не знаю. Мегаполис вырос, джунгли сократились, и никто его давно не встречал. Но я думаю, что он всё ещё жив!

Сюжет: Рио-де-Жанейро. Во время утренней пробежки сотрудник экологической полиции Эрик обнаруживает на морском побережье тушу розового дельфина. Это весьма странно, так как данный вид обитает только в пресной воде реки Амазонки за сотни километров от столицы.

Мужчина загружает дельфина в багажник, засыпает льдом и собирается отвезти его на экспертизу к ветеринару. По дороге полицейский и его напарница заезжают в деревню рыбаков, где на прибрежный песок выбросился из моря огромный косяк рыб.

Эрик начинает подозревать, что морских обитателей травит хитрый застройщик, у которого есть свои планы на обжитые рыбаками места. Суеверные жители общины верят в древнюю легенду. Они уверены, что "рыбные аномалии" создаёт злой дух, и уже многие люди переехали с побережья в другие районы страны.

В это время футбольный клуб Фламенго начинает игру в четвертьфинале, поэтому, что естественно для Бразилии, ветеринара не оказалось на рабочем месте. Эрик приезжает домой, а вечером находит в багажнике вместо туши амазонского дельфина тело какого-то странного человека.

• "Невидимый город" только что появился в свободном доступе в России. Проект состоит из семи увлекательных серий и имеет отличный рейтинг IMDb — 7,4 (на момент написания статьи рейтинг КиноПоиска был ещё не определён). Рекомендую к просмотру!

Кинопроизводство — это долгий и кропотливый процесс, в котором задействовано сотни людей. Каждый из них имеет свою сферу ответственности, а слаженная работа коллектива обеспечивает ленте успех. Однако на съемочных площадках далеко не всегда всё идет по плану. Одна даже малозначительная деталь может сильно повлиять на восприятие ленты. Предлагаем вам вспомнить 5 фильмов (и 1 сериал), в которых костюмеры допустили существенные ошибки. Поехали!

Фильм "Запретная любовь"

События картины разворачиваются в 40-е годы прошлого века. При этом в одной из сцен фильма можно увидеть на героине Киры Найтли корректирующее белье телесного цвета. Однако в те времена еще даже не изобрели колготки современного типа, не говоря уже о корректирующем белье.

Фильм "Грязные танцы"

События картины разворачиваются в 60-е годы прошлого столетия. Однако общий внешний вид героев в больше степени соответствует эпохе 80-х. Бэби постоянно можно увидеть с распущенными волосами, а Джонни Кастл щеголяет с прической кефаль, которая станет модной только спустя пару десятилетий.

Фильм "Викинги"

События фильма погружают зрителей во времена 9 века, в эпоху противостояния раздробленной феодальной Англии и воинственных викингов. Внешний вид мужчин, в целом, соответствует заявленной концепции, однако героиня Джанет Ли точно выбивает из антуража ленты. Все дело в ее конусообразном бюстгальтере, который был в моде на момент производства ленты. Однако в раннем средневековье его точно не было.

Фильм "Эмма"

События ленты разворачиваются в 19 веке. Костюм и антураж эпохи создатели смогли передать верно, однако некоторые неточности у них тоже имеются. К примеру, в ленте нередко можно увидеть героиню Ани Тейлор-Джой, которая носит особенную шляпку. Она была предназначена для того, чтобы укрывать голову от солнца и ветра, из-за чего ее всегда крепко завязывали. В самом же фильме мы видим, как ленточки-завязки у главной героини постоянно развязаны либо очень слабо затянуты.

Фильм "Миллион лет до нашей эры"

Само название фильма уже все говорит о заявленной эпохе. Лента демонстрирует события условной доисторической эпохи, в которой персонажи пытаются выжить в чудовищном мире. При этом мужчины, в целом, похожи на людей, который борются за выживание. А вот женщины тут будто бы сошли с обложек глянцевых журналов: волосы уложены, макияж нанесен и брови выщипаны.

Бонус: Сериал "Тюдоры"

Сериал погружает зрителей в атмосферу Британии 16 века. Большая часть декораций и костюмов сделаны безупречно. Все соответствует эпохе и стильно смотрится на актерах. Однако в некоторых случаях костюмеры, видимо, решили "обойтись малой кровью". Необходимым элементом так называемого тюдоровского мужского костюма всегда служил гульфик. Эта та деталь одежды, которая выступает в роли современной ширинки. Создатели сериала не стали акцентировать на этом внимание и оставили мужских персонажей без него.

Кроме того, в сериале есть несколько сцен, где появляется персонаж Анна Болейн с распущенными волосами. В те времена такой внешний вид был, мягко говоря, неприличным. По традиции, волосы должны быть собраны и зачесаны под арселе.

Также рекомендуем к прочтению:
Интересные детали из популярных мультфильмов, на которые мало кто обращает внимание

Для проекта важна Ваша благодарность в виде подписки на нашу группу ВК. Спасибо за прочтение!

Свою главную роль в жизни актриса Нина Иванова сыграла в фильме «Весна на Заречной улице». Попала туда актриса, не имея даже школьного аттестата. Вообще, в кино она попала случайно – друг-студент ВГИКа попросил сыграть роль в дипломной работе, а до этого также случайно снялась в фильме «Жила-была девочка». Юной актрисе-школьнице было тогда всего 10 лет.

Родилась Нина Иванова в январе 1934 года в Москве. Училась в школе хорошо, но пришлось бросить обучение, чтобы помогать маме в многодетной семье. Позже ей удалось поступить в медицинское училище, чтобы получить профессию. Понятно, что в те годы становиться актрисой она не собиралась.

Однако искусство само ворвалось в жизнь юной красавицы. Дипломную работу студента ВГИКа, в которой снялась Нина Иванова, увидел Марлен Хуциев. Он пригласил юную и непрофессиональную актрису в свой фильм «Весна на Заречной улице».

Кстати, Николай Рыбников – известный актер, партнер Ивановой по фильму, относился к девушке свысока, потому что считал, что в кино она попала за красивую улыбку, а вовсе не за талант, которого могло и не быть.

Впрочем, красавица выглядела на экране вполне убедительно, потому что снимал ее оператор Радомир Василевский, который влюбился в Иванову и даже ушел из семьи ради нее. Девушка ответила на предложение о замужестве согласием, после съемок фильма «Весна на Заречной улице» пара отбыла в Одессу на постоянное место жительства.

Нина Иванова после своей звездной роли не снималась четыре года – устраивала личную жизнь, а потом роли в кино пошли одна за другой – и так до середины 60-х годов. Кстати, брак актрисы продержался всего 6 лет, после пара рассталась.

Галина Очеретько в фильме «Киевлянка», Катя Дорошевич в ленте «Любовью надо дорожить». А еще были в эти годы роли в фильмах «Наследники», «Ребята с нашего берега», №Исповедь», «Легкая жизнь», «Живет такой парень» и «Серая болезнь» и другие. В 70-е годы актриса снялась еще в паре фильмов, а потом ушла из кино.

На это была весомая причина – у Нины Ивановой не было профильного образования, поэтому яркие роли она попросту не вытягивала, а в эпизодах сниматься не хотела. Но после ухода и кино Нина Георгиевна не опустила руки: она устроилась помощником режиссера на киностудию имени Горького, где проработала много лет, а потом утроилась медсестрой в одну из столичных поликлиник.

В 90-е годы Нина Иванова снова на время вернулась в кинематограф – она работала над созданием киножурнала «Ералаш». А потом уже окончательно осталась в медицине, устроившись в больницу медсестрой.

Последние годы жизни актриса прожила вместе с сестрой в квартире в центре Москвы. Ее не стало 1 декабря 2020 года в возрасте 86 лет.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Популярный актёр Владимир Стеклов хорошо известен любителям кино. Так сложилось, что популярность и слава пришли к артисту сравнительно поздно, когда ему было уже за сорок. Это вообще характерно для провинциальных актёров, так как впервые в Москве он появился в 33-летнем возрасте. А до этого актёр работал на периферии в областных драмтеатрах.

Родился Владимир в Караганде, а актёрский диплом получил в театральном училище Астрахани. Начинал свою творческую карьеру в Кинешме в местном театре, потом судьба забросила актёра на Камчатку в драматический театр в Петропавловске-Камчатском.

За пять лет он стал ведущим актёром камчатского театра и будучи на гастролях в Москве в 1981 году со спектаклем «Идиот», где он играл князя Мышкина, попался на глаза главрежу Александру Товстоногову, который пригласил талантливого актёра в московский театр имени Станиславского.

Можно сказать, что с этого момента началась настоящая карьера артиста. Он сразу вписался в труппу знаменитого театра, а через два года его пригласили и в кино.

В 1983 году в 35-летнем возрасте он дебютировал в фильме «Ураган приходит неожиданно» сыграв одну из ролей первого плана. Дебют оказался успешным, и актёр получил сразу несколько предложений от кинорежиссеров.

Предстоял непростой выбор между кино и театральной сценой. Владимир Стеклов попытался совместить.

И в целом, ему это удалось – в следующие десять лет он снялся более чем в сорока (!) фильмах, при этом почти каждый вечер выступая на сцене театра. Даже в чёрные для кинематографа 90-е годы он умудрялся ежегодно сниматься в трёх-четырёх картинах и при этом избегать откровенно пошлых фильмов.

Личная жизнь актера в эти годы была не менее насыщенной. Владимир трижды был женат, и в настоящее время находится в четвертом браке. Второй по счету супругой актёра была Александра Захарова, известная актриса и дочь легендарного режиссёра Марка Захарова.

Этот брак продлился почти десять лет и закончился ничем. Супруги разошлись друг с другом без особого сожаления и позже остались друзьями. Больше всех об этом разводе жалел сам Марк Анатольевич, который так и не дождался внуков. Этот неудачный брак так и остался единственным в жизни его дочери Александры Захаровой.

В каждом браке (кроме Захаровой) у актёра родилось по одной дочке. Сегодня их три у 73-летнего Владимира Александровича. И среди этих трёх дочерей прослеживается забавная родственная связь. Старшая дочь Агриппина родилась в 1973 году и сегодня имеет трёх взрослых детей — внуков Владимира Стеклова.

А младшая дочка Арина от нынешней жены актёра родилась совсем недавно — в январе 2018 года. К тому моменту сын старшей дочери Агриппины женился и в октябре 2018 года у него у самого родился сын Пётр (правнук Владимира Стеклова), который теперь приходится двоюродным внуком маленькой Арине.

Получается, что Арина Владимировна Стеклова стала бабушкой через десять месяцев после своего рождения. Вот такая забавная коллизия случилась среди потомков знаменитого артиста.

Остаётся только предположить, что когда Арина сама достигнет пенсионного возраста, то по отношению к потомству своей старшей сестры она может стать прапрапрабабушкой, а может даже и с четырьмя приставкам ПРА.

И это вполне реально, когда между двумя единокровными сёстрами существует разница в возрасте более 45-и лет.

От друзей актёра известно, что самого Владимира Александровича эта ситуация даже веселит и он уже не раз шутил по этому поводу.

Сегодня Народный артист России Владимир Александрович Стеклов полон творческих планов. Он играет на сценах трёх театров, снимается в кино и сериалах, и к тому же является худруком Московского Современного Художественного Театра.

Недавно на вопрос журналиста, собирается ли он в ближайшие годы завершать карьеру и выходить на пенсию, актёр с улыбкой ответил, что об отдыхе и пенсии он готов поговорить с ним немного позже, после свадьбы своей младшей дочери Арины.

Фотографии использованы из открытых источников.

__________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Тихон Жизневский — уникальный для России актер. Впрочем, это вы узнали еще из заголовка моей статьи. А в ее тексте я постараюсь объяснить, в чем заключается уникальность Тихона и почему его ждет грандиозный актерский успех.

Впервые Тихон снялся в кино в 2006-м году. Это была неплохая роль в трагикомедии "Дикари". Большую известность он приобрел после участия в дилогии "На игре", которая снималась в моем родном Нижнем Новгороде. Жизневского ставили в один ряд с Павлом Прилучным — его партнером по съемочной площадке. А затем случилось то, чего никто не ожидал. На 10 долгих лет Тихон ушел из кино.

Пока Павел Прилучный копил образы и зарабатывал миллионы долларов, Тихон за гроши играл на сцене не самого большого театра. Уход из кино он объяснил недовольством своим профессиональным уровнем. Кто еще из наших звезд способен на подобное?

10 лет Жизневский вкалывал в театре и набирался опыта. При этом никто и никогда не критиковал его за слабую актерскую игру. Я уверен, что он мог бы и дальше сниматься как Прилучный, приумножая свои доходы. Однако на земле Русской еще не закончились люди, для которых профессиональный рост значит гораздо больше заоблачных гонораров.

В 2020-ом году Тихон триумфально вернулся на экраны в фильме "Огонь". Так получилось, что своей игрой он затмил и Константина Хабенского, и Ивана Янковского, и Виктора Добронравова. Отчасти Тихону помогло то, что сценаристы написали для него самый трогательный момент фильма. Но то, как Тихон сделал свою работу, заслуживает самых продолжительных аплодисментов.

После "Огня" прошел всего месяц, а Тихон появился уже в новом проекте — в сериале от Кинопоиска "Топи". Сценарий для него написал Дмитрий Глуховский, а партнерами Тихона стали все тот же Иван Янковский, Катерина Шпица, Максим Суханов, Кирилл Полухин и другие замечательные актеры. И вновь именно у Жизневского получилось наиболее ярко раскрыть своего героя. Его Максим Кольцов — журналист, который не хочет быть частью системы и все еще пытается изменить страну к лучшему. Только в последней серии становится понятно, что он, как истинный представитель этой профессии, за деньги готов отказаться от своих взглядов и принципов. Тихон здорово показал перемены, происходящие с его героем, и был высоко оценен многими критиками.

Конечно, "Топи" слегка разочаровали смазанным финалом, но вины Тихона в этом точно нет. Просто для сценариста Глуховского оказалось куда важнее сделать очередное политическое высказывание, а не расставить все точки над i.

Главная премьера Жизневского еще впереди. Уже 1-го апреля в кинотеатрах выйдет полнометражный фильм "Майор Гром" с ним в главной роли. Этот проект должен стать первой экранизацией российского комикса. Судя по трейлеру, получилось что-то достойное, а Жизневский вновь покорит зрителей своей выдающейся харизмой.

Если "Майор Гром" достойно покажет себя в прокате, можно не сомневаться, что он получит и вторую, и третью часть. Нашим киношникам давно хотелось снять своих "Мстителей", и теперь на это появились реальные шансы.

Впрочем, бояться, что Жизневский станет заложником одного образа, нет никакой необходимости. На 2022-ой год у него запланировано еще два фильма: семейная комедия "Лиза и волшебный макет" и военная драма "Первый Оскар". К этому может добавиться еще парочка сериалов, которые окончательно превратят Тихона в главного героя наших экранов.

Прямо сейчас мы видим, как в России зарождается новая большая звезда. Десятилетняя пауза помогла Тихону переосмыслить многие вещи. Он вернулся всерьез и надолго, так что рекомендую вам как можно скорее обратить внимание на этого парня. Перед нами не новый Александр Петров, а человек, для которого действительно важно, как и в чем играть.

Купить новый личный автомобиль в СССР могли себе позволить далеко не все советские актеры. Тогда это был предмет роскоши, а не средство передвижения, как сейчас. О "Жигулях", " Москвиче" или " Волге" мечтали многие. И у многих эта мечта исполнилась…

Сейчас в это трудно поверить, но столь популярный актер Фрунзик Мктрчян 20 лет стоял в очереди на "Волгу, но все таки купил машину. Нет, не очередь его подошла, а помог старый друг Вахтанг Кикабидзе, который уговорил его приехать в Тбилиси и лично пойти на прием к Первому секретарю ЦК компартии Грузии Эдуарду Шеварнадзе. В ЦК компартии Армении Фрунзику Мкртчяну отказали, хотя он и писал туда письма…

Кикабидзе заранее записался на прием, пришли они вместе. Шеварнадзе их радушно и встретил и за две минуты подписал заветное разрешение на приобретение автомобиля.

Кстати, и сам Кикабидзе хотел получить еще одно разрешение на себя. Он в тот год был в долгах, денег на покупку машины у него не было, думал занять, перепродать машину, как -то выкрутится, но Шеварднадзе ему отказал. В шутку сказал: " Обойдешься пока!". Кикабидзе не обиделся, он был очень рад, что помог старому другу…

А это счастливые обладатели желтой " Волги" — Владимир Меньшов, Вера Алентова и в машине сидит радостная Юля.

Есть фотография у личной машины и в семейном архиве актрисы Валентины Титовой. Ее бывший муж, режиссер и актер Владимир Басов, очень гордился своей белой "Волгой".

Зиновий Ефимович Гердт был заядлым автолюбителем, причем водил машину без специальных приспособлений для ноги. Даже в преклонные годы, уже будучи тяжело больным, он любил садиться за руль.

Как-то раз, еще в советские годы, с ним приключилась очень забавная история.

Однажды Зиновий Ефимович Гердт выпил в гостях и возвращался домой на машине. В автомобиле он был с женой. В то время у него была какая- то поддержанная японская иномарка с правым рулём. Не всякий гаишник еще видел такую. И вот, в тот вечер его останавливает инспектор ГАИ. Заглянув в машину, инспектор буквально столбенеет. Потому как видит, что на водительском кресле сидит мужчина, а руля у машины нет! Увидев изумление гаишника, Гердт легко так говорит: "Да это херня! Когда я выпью, я всегда отдаю руль жене…"

1960 год. Анатолий Папанов у своего любимого "Москвича". Папанов обожал машины. Первый в его жизни автомобиль — списанная из воинской части "Победа". Потом у актера были и " Москвич", и "Волга" и "Жигули"..

Первый свой автомобиль Алексей Баталов купил благодаря Анне Ахматовой. Он только вернулся из армии и подруга их семьи Анна Андреевна Ахматова дала ему денег, чтобы тот прикупил себе новой одежды. Баталов отказывался брать, но Ахматова настояла. Он тут же помчался в комиссионку, но на пути встретил автомагазин, в котором продавали поддержанные машины. Он присмотрелся к самому дешевому "Москвичу-401". Узнав у продавца цену, он тут же смекнул, что ровно эта сумма сейчас греет его карман. На покупку он решился моментально.

Он называл свой автомобиль Анечкой. Анна Ахматова была его частым пассажиром. Они часто вместе ездили в глухие подмосковные деревни, чтобы отправить посылку в лагерь её сыну, Льву Гумилёву: из Москвы это было делать запрещено.

Александр Ширвиндт Михаил Державин, Роксана Бабаян. Пикник на обочине. Все как было привычно в те годы — аккуратно расстилаем газетку на багажник, достаём из сумки бутылочку, помидорчики — огурчики… Лепота…

Первую машину Александру Абдулову подарили родители. Это была желтая ВАЗ-2101. Он был счастлив! Это уже потом, когда он стал прилично зарабатывать, он покупал себе разные иномарки, но радость от покупки была уже не та… Он часто вспоминал свою первую желтенькую копейку…

С гаишниками у Абдулова случалось много курьёзных историй. Вот одна из них.

Из рассказа Эммануила Виторгана":

" Мы с Сашей вместе снимались в фильме " Чародеи". Ехали мы как-то с Абдуловым из Суздаля в Москву на его машине, а до этого пива выпили. Два поста ГАИ миновали спокойно, на третьем нас тормознули. И что вы думаете, делает Абдулов? Выходит из машины с бутылкой и начинает пить…

— Что вы делаете? Как вы дальше поедете? — спрашивают ошалевшие гаишники.

— Да вот выпить захотелось. А дальше я и не собираюсь ехать, я здесь остаюсь, – отвечает наглый Абдулов. До Москвы мы добрались на такси".

– Как можно не верить в волшебство?

– Оно ведь существует!

Надея Ясминска, "Заклинатель единорогов"

Порой очень хочется вычеркнуть из головы современные кинофильмы, предаться ностальгии и вернуться на 25 лет назад в 90-е. Сейчас так уже не умеют или не хотят снимать, как снимали тогда. Поэтому неудивительно, что многие зрители обожают старое кино, которое уже позабыли. Но они точно помнят, что оно было великолепным.

• На днях я наводил порядок в коллекции фильмов канала и вспомнил о 3-х замечательных кинолентах, которые в своё время мне пришлись по душе. Мне захотелось напомнить о них и Вам, уважаемый читатель.

Ну что ж. Начинаем вспоминать…

Ночной полёт / The Night Flier (1997)

Страны: Италия, США

Режиссёр: Марк Павиа

В ролях: Дэн Монахан, Джули Энтуисл, Мигель Феррер

Рейтинги: КП — 6,4 IMDb — 6,1

Слоган: "Лучшая адаптация короля ужасов со времен Мизери"

• Одноимённая экранизация рассказа Стивена Кинга.

Ричард — потерявший репутацию репортёр. Было время, когда он был знаменит и доставал уникальный материал, за который известные газеты и журналы были готовы вцепиться друг другу в глотку. Теперь же журналисту поручают только низкопробные и банальные темы.

Однажды Ричард получает задание провести журналистское расследование свежего мифа. По слухам, некий жуткий пилот ночью приземляется в мелких аэропортах, а на утро рядом с ними находят лишь безжизненные тела. Герой воспринимает новое дело в штыки, не подозревая, что сомнительный репортаж может оказаться настоящей сенсацией.

"Никогда не рассказывай то, во что веришь и никогда не верь в то, о чём рассказал!"

«Колдун: Мечта о вечности» (2020) — невероятный фильм-фэнтези из Китая с очень запутанным сюжетом.

Куда приводят мечты / What Dreams May Come (1998)

Страны: Новая Зеландия, США

Режиссёр: Винсент Уорд

В ролях: Кьюба Гуддинг младший, Аннабелла Шиорра, Робин Уильямс

Рейтинги: КП — 7,9 IMDb — 7,1

"После жизни есть кое-что ещё. Конец — это только начало".

Жизнь врача-педиатра Криса Нилсена явно не задалась. Сначала он теряет в автомобильной аварии своих детей, а спустя несколько лет и сам попадает в похожую катастрофу. Теперь герой обитает в раю и находится под опекой светлого духа.

Нилсен не может забыть свою жену и намерен оставаться с ней рядом, даже после потери телесной оболочки. Намерение превращается в серьёзную проблему. Супруга Криса накладывает на себя руки, и теперь путь в рай оказывается для неё заказан. Нилсен отправляется за ней в ад, чтобы попытаться сотворить то, чего не удавалось сделать ещё никому.

"Ты — настоящее чудо. Я готов променять рай на ад, лишь бы всегда быть рядом с тобой".

Странная мистика Тима Бёртона: 5 фильмов, в которых Вы увидите чёрный юмор и леденящую жуть.

Исполнитель желаний / Wishmaster (1998)

Страна: США

Режиссёр: Роберт Куртцман

В ролях: Джейк МакКиннон, Ари Барак, Ангус Скримм

Рейтинги: КП — 6,6 IMDb — 5,9

"Будь осторожен в своих желаниях".

Персия, 1127 год. Правитель империи освобождает древнего джинна и тот, в благодарность, обещает царю исполнение желаний. Однако чудеса оборачиваются сущим кошмаром для подданных самодержца, которые начинают превращаться в монстров. К счастью, придворный колдун побеждает джинна и замуровывает злого духа в статую на долгие века.

В наше время статуя оказывается в Лос-Анджелесе, где её случайно разбивает наёмный пропойца-крановщик. Вскоре древний демон вырывается наружу и планирует сделать планету пристанищем вселенского зла. Для этого джинну необходимо всего лишь исполнить 3 желания человека, который пробудил его ото сна.

"Ад — всегда был вашим миром, а не моим!"

Одни мужчины ждут – не дождутся появления наследников. А другим до своих отпрысков и дела нет. В актёрской среде можно найти немало случаев, когда звёздные отцы по каким-то причинам абсолютно не общаются со своими детьми.

Алексей Макаров

Дочь Любови Полищук отметился в загсе не единожды. Но с актрисой Викторией Богатырёвой был связан не законными брачными узами, а общей дочерью Варей, родившейся в 2010 году.

Правда, в скорости после рождения наследницы ушёл к другой актрисе, а с уже подросшей ныне Варей не общается. Отец пытался наладить контакт с девочкой, но она сама не захотела идти на контакт.

Михаил Пореченков

Михаил в молодости учился в военном училище в Таллинне. Именно там у него случился роман с девушкой. Когда же решил завязать с военной карьерой, уехал в Санкт-Петербург. Пореченков знал о рождении сына Володи, но никогда не интересовался его судьбой.

Оказывается, мама мальчика умерла, и его воспитывали дедушка с бабушкой. В 19 лет парень приехал в Москву поступать в театральное училище. Тут-то и понадобилась протекция отца. Пореченков помог Владимиру Любимцеву устроиться в театр. Молодой человек уже успел засветиться на экране вместе с отцом в сериале «Гадалка».

Константин Соловьёв

Со второй супругой Евгенией Ахрименко Константин познакомился в Америке. Ради любимого девушка переехала в Россию. Они поженились, и Женя родила двух мальчиков с интервалом в 4 года.

Соловьёв оба раза присутствовал на родах, казалось, был несказанно счастлив. Но через три месяца после рождения второго сынишки ушёл из семьи. Вскорости Анастасия Ларина родила актёру дочурку. Константин заявил, что сыновья, ныне живущие с мамой в Америке, не его и не принимает никакого участия в их воспитании.

Станислав Садальский

Однажды сделав предложение финке, Станислав не посмотрел на то, что женщина старше его на 15 лет. В 1975 году жена подарила мужу дочурку Пирио. Но вместе пара жила недолго.

Женщина забрала малышку и переехала в Хельсинки. Так что свою наследницу Садальский видел всего два раза. Последняя встреча состоялась при печальных обстоятельствах – во время похорон экс-супруги в 2017 году.

Александр Головин

Во время съёмок сериала «Кадетство» актёр закрутил романчик со Светланой Белогуровой, накладывающей актёрам грим. Поматросил и бросил, а девушка осталась беременной.

Головин долго не признавал отцовство. Так что пришлось сделать ДНК-тест. Но даже после этого знаменитость не проявляет желания общаться с дочерью, хотя вынужден выплачивать алименты.

С каждым годом всё меньше остается граждан, которые хорошо помнят советскую историю нашей страны. Это была уникальная в мире государственная система, подарившая мировой цивилизации бесценный опыт по созданию первого в истории государства с плановой экономикой и принципами социального равенства граждан. Советскую эпоху еще долго будут изучать мировые историки, социологи, экономисты и политики. Поэтому окончательные выводы и оценки впереди.

Невозможно создать что-то новое и при этом избежать промахов и ошибок. Поэтому в нашей истории много и трагических страниц. Но всё же достижений было значительно больше.

Молодым скептикам, которые сомневаются в реальных успехах советского общества, предлагаю вглядеться в эти лица на семейных фотографиях кинознаменитостей. В каждом лице счастье, душеное спокойствие и добро.

Это не кадры из фильмов. Такими были на самом деле те, кто создавал Золотой фонд советского кинематографа.

Фотографии использованы из открытых источников, а также из личных архивов Михаила Ресина и Надежды Сурковой.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Шеф Адам Джонс

Жанр: Драма / Комедия

Дата выхода: 2015

Страна: США, Великобритания

Рейтинг по КиноПоиску: 2015

Адам Джонс приехал из Америки в Париж, где открыл собственный ресторан. Он великолепный повар, чье заведением стало одним из лучших и известных во всём городе. Но справиться с успехом Адаму не удалось и он пристрастился к алкоголю и наркотикам, из-за которых потерял всё. Теперь он работает во второсортном заведении, жалея о содеянном. Но Адаму выпадает возможность вернуть свое доброе имя, когда его друг открывает новый ресторан в Лондоне…

Экстремальная работа

Жанр: Комедия / Криминал / Боевик

Дата выхода: 2019

Страна: Южная Корея

Рейтинг по КиноПоиску: 6.8

Несколько детективов из отдела по борьбе с наркотиками безуспешно пытаются поймать крупную банду наркоторговцев. Над их неудачами смеется весь отдел, но вскоре они получают наводку, которая может помочь им в расследовании. Выясняется, что преступники часто заказывают доставку еды из одного места. Полицейские арендуют это помещение и становятся настолько успешными в готовке, что разрываются между своим долгом и внезапно найденным призванием к кулинарии.

Простые сложности

Жанр: Драма / Мелодрама / Комедия

Дата выхода: 2009

Страна: США, Япония

Рейтинг по КиноПоиску: 7.2

Джейн владеет пекарней, развелась и вновь завела роман. Её жизнь кажется ей довольно скучной и предсказуемой, где всё идет своим чередом. Но добавить разнообразия в её обыденность решает бывший муж Джейк, когда решает во что бы то ни стало восстановить их брак.

Мистер Черч

Жанр: Драма / Комедия

Дата выхода: 2015

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.7

Ранним утром Шарли и её мать Мари проснулись и обнаружили на своей кухне Джозефа Черча — повара. Они были ошеломлены тем, что совершенно незнакомый мужчина находится в их доме, но вскоре всё встало на свои места. Оказывается, мистера Черча прислал бывший любовник Мари, зная о её неизлечимой болезни. Он хочет, чтобы Джозеф побыл для них поваром, пока Мари не умрет. Но он станет для их семьи гораздо более близким человеком…

Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту

Жанр: Драма / Мелодрама / Биография

Дата выхода: 2009

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.6

Джули работает оператором в центре помощи, а в свободное время пишет книгу. Во время переезда, ей попадается в руки кулинарная книга Джулии Чайлд, которая вдохновляет девушку и она решает приготовить каждое блюдо. Попутно она заводит блог, где рассказывает о своих целях, успехах и проблемах, которые она преодолевает с большим энтузиазмом.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы вы бы добавили в подборку.

Так же смотрите:

• Соскучились по интригующим детективам?
• Популярные фильмы 2001. Что мы смотрели 20 лет назад.
• Скучаете по "Игре Престолов"? Вот 5 похожих сериалов!

На американском кинорынке очень часто терпели крах фильмы, которые явно этого не заслуживали. Причин много: сумасшедшая конкуренция, негативный фон при съемках фильма, проблемы с продвижением, пресыщение аудитории и т.д.

Советский зритель не был избалован жанровым кино (да и литературой, кстати, тоже). Да, у нас был свой прекрасный кинематограф, но вот только качественные жанровые остросюжетные фильмы всегда были в дефиците. Если с приключенческим кино и комедиями ситуация еще обстояла более-менее сносно, то о существовании боевиков, фильмов ужасов и триллеров советские зрители только догадывались. Да, порой на экраны выходили такие фильмы, как "Вий", но это было, скорее, исключение из правил.

Таким образом, сегмент жанрового кино приходилось заполнять западной кинопродукцией. Чиновники советского Минкульта не хотели и не могли тратить миллионы долларов на актуальные блокбастеры (да еще и не факт, что голливудские студии продали бы "этим коммунистам" свои шедевры). А вот провалившийся в прокате, уничтоженный критиками, проигнорированный зрителями неликвид — всегда пожалуйста. И СССР покупал такие фильмы за относительно небольшие деньги.

И кинонеудачники получали вторую жизнь. Вот только не в США, где были созданы, а в Советском Союзе. И многие эти фильмы становились в нашей стране стопроцентными хитами, их смотрели миллионы зрителей, причем не по одному разу! Порой интерес со стороны советских зрителей заставлял и американцев задуматься: а не пропустили ли мы шедевр? Так получилось с фильмом "Враг мой", который ныне считается культовым и у нас, и за океаном.

Золото Маккенны (1969)

Остается только догадываться, почему провалился в американском прокате великолепный вестерн по классическому роману Уилла Генри с целой плеядой выдающихся актеров. Грегори Пек, Омар Шариф, Тед Кэссиди, Камилла Спарв, Джули Ньюмар — таким актерским составом гордился бы любой блокбастер!

Захватывающую историю о поисках легендарного золота Адамса в США посмотрело не больше 1 млн. человек. И этот провал дал шанс советским зрителям.

В 1973 году "Золото Маккенны" показали вне конкурса на Московском международном кинофестивале. Картина крайне заинтересовала советских чиновников и была куплена у студии Columbia Pictures за символические по меркам Голливуда деньги.

В СССР фильм ждал подлинный триумф. Лишь за одно лето 1974 года фильм посмотрело более 63 млн. человек! Успех фильма стал возможен, в том числе, благодаря великолепному дубляжу студии "Мосфильм". В частности, была создана русская версия заглавной песни фильма "Старый гриф-стервятник" в исполнении Валерия Ободзинского. Композиция стала настоящим хитом.

Вновь, вновь золото манит нас,

Вновь, вновь золото как всегда обманет нас!

Филадельфийский эксперимент (1984)

Фантастический фильм, в основу которого легла легенда об эксперименте американских военных в результате которого 28 октября 1943 года исчез, а затем появился в другой части страны эсминец ВМС США "Элдридж".

Снятый режиссером Стюартом Рэффилом фильм рассказывает о двух матросах — Дэвиде и Джиме — которые в результате Филадельфийского эксперимента оказываются переброшены во времени — из 1943 года в 1984-й.

Небольшая студия New World Pictures затянула с выходом фильма. В результате "Эксперимент" оказался на экранах лишь в 1985 году, угодив под каток вышедшей в то же время первой части "Назад в будущее". Разумеется, у фильма маленькой студии не было никаких шансов: "Филадельфийский эксперимент" с треском провалился.

Но звездный час у фильма все-таки настал. В конце 80-х ленту привезли в СССР, где она, сменив название на "Секретный эксперимент", с триумфом прошлась по кинотеатрам.

Лихорадка на белой полосе (1975)

А этот фильм, не снискавший славы за океаном, стал в СССР по-настоящему культовым. Мощнейший по своему драматизму боевик Джонатана Каплана был показан в советских кинотеатрах в 1977 году, и стал настоящим потрясением для зрителей.

История ветерана войны во Вьетнаме, ставшего на гражданке дальнобойщиком и вынужденного вступить в смертельный поединок с коррумпированными чиновниками и мафией, не оставила равнодушным никого.

"Лихорадка на белой полосе" — поразительный фильм о мужестве, чести, отваге и о любви.

"День дельфина" (1973)

Еще один фильм, который оказался не интересен американским зрителям, тогда как в СССР в 1975 году его посмотрели 26,2 млн. зрителей.

"День дельфина" — это свободная экранизация научно-фантастического романа "Разумное животное" Роберта Мерля, известного любителям фантастики по постапокалиптическому роману "Мальвиль".

Фильм начал снимать Роман Полански, однако после убийства его супруги Шэрон Тейт, режиссер был вынужден оставить проект. Доснимал ленту Майк Николс.

В "Дне дельфина" рассказана история доктора Тарелла — ученого, основавшего на небольшом острове Центр морской биологии. Подопечными Тарелла являются дельфины-афалины. Ученый пытается установить с животными контакт. В результате один из дельфинов начинает понимать Тарелла и даже общаться с ним.

Вскоре доктор выясняет, что спонсоры его Центра дали деньги вовсе не для научных целей. Они собираются убить президента США, взорвав его яхту при помощи разумного дельфина. Тарелл вступает в неравную схватку с террористами — за своего президента, за свою страну, за свою честь и за своих животных.

"Каскадеры" (1977)

Детективная драма "Каскадеры" вышла на американские экраны в 1977 году, но заинтересовать зрителей не смогла, несмотря на свое высочайшее качество. В 1979 году до этой ленты режиссера Марка Л. Лестера добрались вездесущие чиновники Минкультуры СССР, и фильм появился на советских экранах.

Главный герой фильма — каскадер Глен, младший брат которого погиб на съемочной площадке при исполнении трюка. Глен убежден, что гибель брата была не случайной. Сомнения мужчины усиливаются, когда на съемках начинают гибнуть и другие его коллеги.

Никто не ожидал, что "Каскадеры" станут в Союзе настоящим хитом, побив все рекорды сборов. 41,9 млн. человек! Если бы столько зрителей посмотрели "Каскадеров" в США, фильм конкурировал бы с абсолютным лидером американского проката 1977 года — "Лихорадкой субботнего вечера".

Вот такие фильмы, никому не нужные в США, оказались как нельзя кстати в СССР. Нельзя не отметить, что чиновники советского Минкульта великолепно разбирались в кино!

Всем добра!

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Тайное окно

Жанр: Детектив/Триллер

Дата выхода: 2004 год

Страна: США

Рейтинг: 7,2

Экранизация повести Кинга. Неожиданный поворот сюжета. Необычная роль Деппа. Здесь он не играет фрика, а просто писателя в кризисе, который в халате валяется на диване. Неплохой фильм, но меня особо не зацепил. Не совсем удачно получилось передать мотивы и психологию сумасшедшего. Кинг по этой части мастер, а вот в фильме это сделать тяжело.

Девушка в тумане

Жанр: Драма/Триллер

Дата выхода: 2017 год

Страна: Франция/Италия/Германия

Рейтинг: 6,8

Грамотный актерский состав, прекрасная актерская игра, красивая съемка. Инспектор вроде умный мужик, но почему-то его явно понесло не туда, хотя раскрыта реальность нашей человеческой восприимчивости, действие СМИ просто колоссальное !!!

Прощай, детка, прощай

Жанр: Триллер/Криминал/Драма/Детектив

Дата выхода: 2007 год

Страна: США

Рейтинг: 7,3

Неплохой (но и не шедевральный) детектив о похищении ребёнка с сюжетными твистами. Напряжённый сюжет тормозит героиня в исполнении даже не хочу называть кого: весь фильм одно и то же лицо и поза. Видимо, режиссёр Бен Аффлек пригласил эту актрису по каким-то собственным причинам… как и младшего брата Кейси Аффлека на главную роль. Но в целом режиссёрский дебют ныне всеми любимого Бена Аффлека удался

Исчезнувшая

Жанр: Триллер

Дата выхода: 2014 год

Страна: США

Рейтинг: 8

Хорошая экранизация шедевра детективного жанра… Актеры играют хорошо, органично, но книга реально лучше и глубже!!! Посмотрите фильм и потом прочтите книгу! Именно в таком порядке! Получите две порции эстетического наслаждения. Сначала качественным фильмом, а после шедевральной книгой. Если наоборот, то сюжету будет плосковат, до книги не потянет…

Статья 15

Жанр: Драма/Криминал/Детектив/Триллер

Дата выхода: 2019 год

Страна: Индия

Рейтинг: 8,2

Та настоящая жизнь в Индии, которую мы не можем увидеть смотря красивые фильмы Болливуда. Немного наивно показан главный герой, но впечатление от просмотра это не испортило. Фильм тяжелый, советую посмотреть всем кто думает что Индия это только песни и пляски.

Законопослушный гражданин

Жанр: Триллер/Криминал/Драма

Дата выхода: 2009 год

Страна: США

Рейтинг: 8

Сюжетная линия, без всякого сомнения, не только неожиданная, она потрясающая и впечатляющая. Ни одна система в мире не защищает законопослушных граждан, они должны это делать сами. Если способны и сумеют. Здесь герой смог. Благодаря своему уму и наличием огромных денег. А что делать тому, у кого этого нет? Я не знаю, возможно ли такое, что происходило в фильме, в реальности, но картина получилась фантастическая.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие детективные триллеры вы бы добавили в подборку.

Так же смотрите:

• Подборка психологических триллеров с неожиданной концовкой!
• Приготовьте платки. 5 очень трогательных фильмов!
• Сериалы, которые лишат вас сна!

Не понимаю претензий к этому фильму

Здравствуйте, уважаемые гости и читатели моего канала ?

На выходных пересмотрела все части "Сумерек" и захотелось мне высказаться по поводу претензий к этому фильму, которые я бесконечно вижу в разных блогах. Уже 9 лет прошло с момента выхода последней части, а сагу всё ещё продолжают "полоскать". Давайте пройдёмся по основным претензиям зрителей, а я постараюсь объяснить, что все эти претензии для меня — ерунда.

1 претензия — "Кино для малолетних девочек".

Да, "Сумерки" — это подростковая сказка. Нет здесь ни голой женской груди, ни ужасов с расчленёнкой. Не надо сравнивать эту фантастическую сказку с трэшем про вампиров типа "От рассвета до заката". Фильм снять максимально этично для просмотра людям с 16 лет. И этим мне сага нравится! Терпеть не могу в сказках неуместную излишнюю откровенность. Да, персонажи фильма наивны и в чем-то глупы, но разве люди идеальны? А уж тем более подростки.

2 претензия — "Кристен Стюарт плохо играет".

Доморощенные Станиславские утверждают, что актриса из Кристен Стюарт плохая. Что, мол, эмоция одна на весь фильм и постоянно открытый рот. А я прекрасно вижу, как Кристен играет скромную девчонку, которая приехала в город детства и пошла в новую школу. Она всего стесняется и боится, что вполне НОРМАЛЬНО. Белла чувствует себя некомфортно в новой среде. А как иначе?

3 претензия — "Глупые диалоги".

Уж как только не обругали диалоги в фильме! Особенные претензии, опять же, к Белле Свон — персонажу Кристен Стюарт. Видимо люди забыли, как вели себя с понравившимися девочкой или мальчиком в 16 лет. Лично я с предметом тайного обожания вообще разговаривать не могла. Диалог с моей стороны был очень нелепым. Вот такие же диалоги в фильме у Беллы с Эдвардом, что, опять-таки, нормально.

А теперь расскажу, за что я люблю "Сумерки" и не перестаю их смотреть, даже разменяв четвёртый десяток.

В "Сумерках" присутствует атмосфера первой любви, душевных переживаний подростков, поэтому данное кино погружает меня в ностальгию по юности. Смотрю его с лёгкой улыбкой и радостью.

Очень нравится как сняли фильм. Прекрасная природа Канады поражает, грамотный монтаж радует глаз. Сказка получилась очень красивой.

"Сумерки" — это наивная добрая сказка о любви без откровенных сцен и заумности. Когда я смотрю сагу, то отдыхаю душой, забываю о своих проблемах. Мне — искушённому зрителю, предпочитающему психологические триллеры и драмы на завтрак, обед и ужин, иногда хочется посмотреть такие фильмы. Я очень люблю сказки, и сага "Сумерки" — одна из лучших.

А как вы относитесь к "Сумеркам"?

Никита Михалков – один из самых ярких советских режиссеров. В 60-е он снимался сам, а также снимал курсовые, а потом и дипломную работу. Потом в 27 лет сходил на два года в армию. В первой половине 1970-х занялся подготовкой к своему первому режиссерскому дебюту.

70-е годы можно смело назвать десятилетием лучших фильмов Никиты Михалкова. Снимал он просто потрясающе, предпочитая вплетать судьбы интересных людей в исторические сюжеты.

Свой первый полнометражных фильм в жанре истерна Михалков назвал «Свой среди чужих, чужой среди своих» и выпустил его на экраны в 1974 году. Интересно, что критики нашли довольно много минусов в ленте, в прокате по итогам года она даже не вошла в первую двадцатку по сборам. Но стала киноклассикой.

Сюжет первого фильма Никиты Михалкова таков: в первой половине 1920-х годов Гражданская война официально завершилась, однако мелкого криминала хватало, ведь до полной власти Советов на окраинах было еще далеко.

В небольшом городе на юге России банда, сколоченная из бывших белых офицеров, атакует поезд с золотом, которое везут, чтобы купить хлеб для голодающих.

С бандой белых вступает в схватку группа красных бойцов. На одного из падает подозрение в предательстве. Он уходит от товарищей, чтобы вернуть золото, тем самым доказав свою непричастность к грабежу.

Критики отметили, что в фильме мало ярких персонажей. Да, персонажей хватает. Однако главные герои прописаны детально и ярко. Вообще, в своем первом фильме Никита Сергеевич задал себе высокую планку, которую держал долгие годы. Картина наполнена символизмом в кадре, словах героев, даже песне в исполнении Александра Градского.

Теперь, собственно, об актерах:

Исполнитель главной роли Юрий Богатырев, с которым режиссер поработал еще не раз, сыграл идеального чекиста, принципиального и кристально честно. Его открытого зрителю Михалковым актера великолепна – на экране видишь не актера, а роль, развитие персонажа, тонко чувствуешь его мотивацию.

Один из немногих известных на тот момент актеров, появившихся в фильме, стал Анатолий Солоницын, до этого сыгравший Андрея Рублева в одноименном фильме Андрея Тарковского.

В фильме «Свой среди чужих, чужой среди своих» актер сыграл Василия Сарычева, который верит в дружбу и мужское слово. Он единственный, кто усомнился в предательстве главного героя.

Очень ярко сыграл своего героя молодой Сергей Шакуров: для его персонажа кража золота стала спусковым крючком для активных действий. Он не любит разговоры, его стезя – действие.

Герой Александра Пороховщикова дает четкое понимание разброда и сумятицы, захлестнувших страну в те неспокойные годы. Он говорит, что раньше было понятно – вот свои, а вот чужие. Теперь же все перемешались.

Сам Никита Михалков сыграл в фильме есаула Брылова – роль-символ ушедшей эпохи, которой не нашлось места в новом мире.

В фильме есть все для крепкого истерна – динамичный сюжет, отличный актерский ансамбль, музыка Эдуарда Артемьева. Михалков взял в пример классические вестерны Серджио Леоне, его долларовую трилогию с Клинтом Иствудом, но сделал не кальку с западного кино, а вполне самобытный и самостоятельный продукт. Один из лучших фильмов Никиты Сергеевича Михалкова.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Российская актриса Елена Яковлева 5 марта 2021 года отпраздновала свой юбилей, ей исполнилось 60 лет. Артистка родом из Украины, ее отец был военнослужащим, мать же работала в НИИ.

Из-за того, что отец был военным, маленькая Лена часто переезжала вместе с родителями и меняла школы. В итоге Яковлева получила аттестат в городе Харьков, там же стала работать сначала библиотекарем, а потом комплектовщицей на заводе.

Почти всю зарплату Елена откладывала, она еще в детстве хотела стать актрисой и хотела получить образование в Москве. У Яковлевой все получилось, комиссия на экзамене смеялась, Елена смогла поступить в ГИТИС с первого раза.

Российская актриса стала получать роли еще в 1983 году, но ее самой главной ролью в жизни стала Таня Зайцева в советском фильме Интердевочка. С тех пор прошло много лет, Яковлева имеет в своем репертуаре 100 ролей в кино и сериалах. Крайние проекты, где можно будет увидеть Яковлеву — Мисс Полиция, Вратарь Галактики, Чернобыль, Последний богатырь 3.

Личная жизнь Елены Яковлевой, муж и сын

Первый раз Елена вышла замуж достаточно рано, когда еще получала образование в ГИТИСЕ. Избранником Яковлевой актер Сергей Юлин. Впрочем, брак продлился недолго. Молодые люди поняли, что не подходят друг другу, поэтому решили развестись спустя полгода.

В следующий раз Елена выйти замуж не торопилась. Актриса стала встречаться с актером театра Валерием Шальных, они 5 лет прожили вместе, а потом решили пожениться в 1990 году. Спустя два года в официальном браке родился единственный сын Елены — Сергей, который занимается культуризмом.

Недвижимость Елены Яковлевой

Известно, что российская актриса имеет в собственности квартиру в Москве и загородный дом в Подмосковье. Все свободное время Елена предпочитает проводить за городом. По словам Яковлевой, у нее четыре собаки, животным очень тесно жить в квартире.

Сначала Елена вообще не хотела ничего делать на участке, но со временем втянулась. Она сама посадила розы, теперь у нее растет больше 100 сортов. В будущем Яковлева собирается посадить фруктовые деревья, ей очень нравятся апельсины.

В ремонте ни Елена, ни Валерий не понимают, поэтому им пришлось обратиться в телепередачу, чтобы дом привели в нормальное состояние и сделали из него уютное гнездышко. Теперь в Москве Яковлева бывает редко, приезжает только на съемки.

Автомобили Елены Яковлевой

В основном за рулем передвигается муж Елены — Валерий. Однако Яковлева давно имеет водительское удостоверение и с машинами на ты. Известно, что первым автомобилем актрисы стала Ока, это был подарок.

Потом Яковлева смогла купить себе внедорожник Range Rover. На автомобиле она ездила несколько лет, лишь недавно Елена решила продать автомобиль и купить себе новый, ее выбор пал на Nisan Navara. На рынке б/у автомобилей эту модель можно купить от 1 200 000 рублей.

Заработок Елены Яковлевой

В настоящее время в России каждый год выходят новые и фильмы и сериалы, и лишь малая часть из них окупается и получает прибыль. Яковлева уже не молода, ей в основном достаются эпизодические роли. А проекты, в которых бы актриса была главной героиней, почти нет.

Впрочем, Елена Яковлева все еще требовательная актриса. Чтобы пригласить ее в проект, необходимо выделить от 100 до 200 тысяч рублей за один съемочный день. Столько получают популярные актеры, но есть и те, у которых гонорары значительно выше. В среднем Елена Яковлева зарабатывает каждый месяц по миллиону рублей.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

Ешь, молись, люби

Жанр: Драма / Мелодрама / Биография

Дата выхода: 2010

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 6.8

Элизабет Гилберт замужем и ей уже далеко за 30. Однажды к ней приходит осознание, что она живет не той жизнью, о которой мечтала. Привычный мир начинает рушиться, после чего рушится и её брак. Болезненно пережив развод, Элизабет решает начать всё сначала. Женщина отправляется в путешествие, чтобы открыть для себя мир и достичь мира в себе.

Чего хотят женщины

Жанр: Мелодрама / Комедия / Фэнтези

Дата выхода: 2000

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.7

Ник Маршалл работает в рекламном агентстве и уже почти добрался до кресла начальника, но его заняла женщина — Дарси Макгуайр. А вскоре с Ником происходит несчастный случай, в результате которого он открывает в себе способность к чтению женских мыслей. Зная о чем они думают, он сможет не только добиться желаемого повышения, но и найти ту самую даму сердца.

Амели

Жанр: Мелодрама / Комедия

Дата выхода: 2001

Страна: Франция, Германия

Рейтинг по КиноПоиску: 8.0

Амели молода и жизнерадостна, но ей было не с кем делиться этой энергией. В детстве ей поставили ошибочный диагноз, после чего она несколько лет провела не выходя из дома. Но теперь Амели взрослая, живет сама, работает и счастлива как никогда. Однажды она находит в доме детский тайник, оставшийся от предыдущих жильцов. Она возвращает его и решает, что теперь смысл её жизни — это помогать людям.

Кейт и Лео

Жанр: Фэнтези / Мелодрама / Комедия

Дата выхода: 2001

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.6

Герцог Олбанский Лео попадает сквозь пространство и время в XXI век в Нью-Йорк. В стремительном потоке современного мира он не знает что делать, пока не встречает обаятельную карьеристку Кейт. Она проникается к Лео и забирает к себе, ведь за этим двухсотлетним джентльменом нужен глаз да глаз…

Гордость и предубеждение

Жанр: Драма / Мелодрама

Дата выхода: 2005

Страна: Франция, Великобритания, США

Рейтинг по КиноПоиску: 8.0

Англия, XVIII век. Семейство Беннет озабочено тем, чтобы выдать пятерых дочерей замуж. По соседству с ними селится молодой мистер Бингли. Он знаком со многими аристократами, среди которых оказывается и мистер Дарси — высокомерный и своенравный человек. Между ним и юной Элизабет Беннет разгорелась вражда, которая может перерасти в ненависть. А от ненависти до любви — один шаг.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы вы бы добавили в подборку.

Так же смотрите:

• Лучшие фильмы с Эдрианом Броуди в главной роли!
• Шедевральные фильмы от Вуди Аллена"
• Соскучились по интригующим детективам?

Прошло уже больше полувека, а 4-серийный фильм " Варькина земля" зрители до сих пор смотрят с удовольствием. Вроде такая простая и несколько наивная история о том, как вчерашняя школьница Варька Кравец решает остаться в родном колхозе, как она в первый раз сильно влюбляется, и как переносит первые удары судьбы… Уже и колхозов давно в помине нет, а фильм цепляет!

Картину снимали на киностудии " Довженко". Благодатная, щедрая Украина… Виноградники, арбузы, много солнца, по утрам в селе горланят петухи, а на полях и в огородах так все и прет. Жара, щедрые обеды для гостей при распахнутых окнах. На столе густые багровые борщи с сахарной косточкой и чесночком, который вот — вот с грядки. Да еще угощайтесь, гости дорогие, вот варенички, не жалейте сметанки, потом по рюмашке домашней наливочки. А давайте споем…Хорошо!

Посмотрела фильм и прямо запахи почувствовала и будто жара разморила, хотя за окном мороз и серые многоэтажки…

Это большая заслуга режиссёра Анатолия Буковского, который снял этот фильм. А Варьку Кравец в этом фильме сыграла его супруга — актриса Нина Антонова. Их сыну Сереже в год съемок уже исполнилось 9 лет.

Буковский снимал свою жену почти во всех своих фильмах, и некоторые коллеги его даже в этом укоряли. За спиной… Вот и роль бывшей школьницы он отдал жене, хотя Нине Антоновой к тому времени было уже 33 года. Одним зрителям это понравилось, другим — нет. Сколько людей столько мнений… Во всяком случае, Нина Антонова выглядела в кадре явно моложе своих лет и с ролью выпускницы справилась отлично.

В фильме снялись и другие прекрасные актеры.

Маму Варьки сыграла замечательная актриса Александра Данилова, а роль тетушки Варьки досталась одной из моих самых любимых актрис -Валентине Владимировой.

В фильме также снялись: Майя Булгакова, Лев Перфилов, Светлана Кондратова, Анатолий Грачев, Маргарита Кошелева, Борислав Брондуков, Николай Пишванов, а также Лидия Чащина (первая жена Василия Шукшина)

Прошли годы, многих актеров уже нет в живых… В сентябре 2006 года ушел из жизни и режиссёр фильма Анатолий Сергеевич Буковский, ему было 80 лет..

После такой невосполнимой потери Нина Васильевна держится молодцом. Она окружена любовью и заботой сына, который тоже стал режиссером, да и внучка актрисы стала кинопродюсером.

2 декабря минувшего года Нине Васильевне Антоновой исполнилось 85 лет! Она отдала кино более 60 лет своей жизни, сначала "Ленфильму" и более 50 лет Киевской киностудии им. Довженко…

Среди других работ актрисы зрители наверняка помнят и ее роли в таких фильмах, как "За двумя зайцами", "Сумка, полная сердец",, Бурьян", "Голубой патруль", "Володькина жизнь", "Подпольный обком действует".

Даже в преклонные годы много она снималась и в сериалах. Молодец! Любимая работа, если есть силы, лучшее лекарство от многих хворей.

Желаем Нине Васильевне здоровья, всех благ и отдельное спасибо ей за Варьку!

Индустрия кино в связи с ковидной пандемией терпит небывалые убытки. Снимать новые фильмы стало очень затруднительно. А показ уже отснятого материала приходится постоянно откладывать.

«Не время умирать»

Страшно не повезло 25-му фильму «бондиниады». Поначалу приключения Джеймса Бонда на Ямайке должны были показать зрителям в ноябре 2019 года. Но из-за ухода из проекта режиссёра Дэнни Бойла, пришлось отсрочить.

А в 2020 году грянул коронавирус. Так что дату премьеры переносили три раза – с февраля на апрель, а с апреля – на ноябрь. Очередная попытка увидеть Дэниела Крэйга в главной роли должна состояться 1 апреля 2021 года.

«Смерть на Ниле»

Печальная участь постигла и очередной шедевр о расследованиях убийства Эркюлем Пуаро. На этот раз во время круиза по Нилу. Первоначально планировалось показать экранизацию шедевра Агаты Кристи в начале декабря 2019 года. Далее поступило сообщение, что дата сдвигается ближе к Новому году.

Позже в релизе появился октябрь 2020 года. Затем премьера перекочевала на декабрь ненавистного пандемического года. В результате студия Disney перестраховалась настолько, что сдвинула её почти на год. С нетерпением ждём 17 сентября.

«Дюна»

Жертвой ковида стало и детище Warner Bros, которое собирались представить на суд зрителей 18 декабря 2020 года. Но поскольку американцы неохотно посещают кинотеатры, кинематографисты испугались, что не отобьют вложенные средства и решили сместить рассказ о планете Арракис во времени.

Так что если не случится новых катаклизмов, удивительную фантастику можно будет посмотреть уже 1 октября.

«Миссия невыполнима 7»

Съёмки седьмой саги с неизменным Томом Крузом закончены. Съёмочная группа благополучно вернулась с Ближнего Востока в Лондон. А вечную борьбу со злом зрители должны увидеть 2 июля.

Где же перенос? Оказывается, компания Paramount перенесла на неопределённое время работу над 8 частью боевика, поскольку боится нестабильности и непредсказуемости, творящейся нынче в мире.

«Матрица 4»

Предыдущая «Матрица» была отснята 18 лет назад. Но продюсерам показалось, что Киану Ривз ни капельки не постарел, и они решили отснять продолжение фантастики.

Поначалу планировалось запустить ленту в прокат 22 декабря. Но из-за прошлогоднего карантина съёмки были приостановлены на несколько месяцев, так что к этой дате никак не поспеть. Новый релиз – 1 апреля 2022 года.