Здравствуйте! Похоже, Петров окончательно переиграл Безрукова, как шутят многие в сети. Александр утверждён на роль в новом фильме Клима Шипенко (Текст, Холоп) о великом русском поэте. Кино будет в жанре напряжённого триллера и расскажет о финале жизненного пути Есенина. Судя по аннотации и литературном источнике будущей картины, становится ясно, что историю опять переврут. Да и в адрес Петрова уже посыпались нелестные комментарии. Очень хочу обсудить эту новость с вами.

Дорогие читатели, Сергей Есенин — мой самый любимый поэт. Я ещё со школьной скамьи проникся его стихотворениями и полюбил их всей душой. В театральный вуз я поступал с программой из пяти стихотворений Есенина и всегда имел томик его стихов. (Он, правда, погорел в пожаре, который однажды произошёл у нас в общежитии, но оттого он стал мне ещё ценнее). Поэтому я не мог пройти мимо новости, которая, если честно, ошарашила меня. Клим Шипенко, который снял одни из самых кассовых российских фильмов последних лет — Холоп и Текст, объявил, что начал работу над картиной о Есенине. Мало того, главную роль исполнит Александр Петров. Только мы с вами обсудили в предыдущей моей статье этого актёра, кстати, и его обильное наличие в нашем кинематографе.

Я говорил вам, что Петров прекрасный артист, но он рискует окончательно надоесть зрителю и стать раздражителем, играющим из каждого утюга. В сети уже шутят, мол, Петров задумал переиграть Безрукова. И в этой шутке довольно много правды, ведь ещё совсем недавно про Сергея Витальевича говорили, что он везде и во всех ролях — от Пушкина и Есенина до самого Бога. Но меня беспокоит не столько выбор Петрова на роль великого поэта, сколько сюжет будущей картины. Хотя и Петров меня настораживает. Так и вижу «полицейского с Рублёвки» в кудрявом, блондинистом парике. Думаю, что получится, как с Н.В.Гоголем в исполнении Петрова — от Гоголя там разве что название. Так вот, выбор актёра ушёл на дальний план моих переживаний, когда я прочитал официальную аннотацию к фильму.

Шипенко говорит, что это будет напряжённый триллер с закрученным сюжетом о последних месяцах Есенина. Я довольно хорошо знаю историю поэта и когда я прочитал, что сюжет будет вертеться вокруг побега Есенина из советской России в Финляндию да ещё с помощью Айседоры Дункан, я понял, что это будет очередное коверкание исторических фактов. Эдакая история «по мотивам». В таких художественных вымыслах, на первый взгляд, нет ничего плохого. Ну режиссёрская и сценарная выдумка с известными личностями во главе — такое сплошь и рядом. Но меня печалит тот факт, что многие люди и, особенно, молодое поколение принимают такие выдумки за правду. Это очень философский вопрос, который давно меня волнует — как снимать историческое кино? Нужно ли досконально изучать все события и следовать исторической точности или смело можно додумывать и перевирать сюжет в угоду зрелищности? Очень интересно что вы думаете на этот счёт.

Возвращаясь к Петрову, хочется верить, что он изучит жизнь и личность моего любимого поэта. В конце концов, фильм ещё не снят и осуждать его рано. Но что-то подсказывает мне, что будущая картина Шипенко будет иметь мало общего с реальным Есениным. Авось, и мистики добавят, как в «Гоголе». А вы что думаете? Напишите, пожалуйста, ваше мнение в комментариях.

P.s. Дорогие читатели, поздравляю вас с наступающим новым годом и делаю чудесного, новогоднего настроения! Пусть всё у вас получается и всё плохое останется в уходящем году. А я приглашаю вас 31 декабря в 12:00 по московскому времени ко мне на прямой эфир, который пройдёт в моей группе ВК.

Ставьте «лайк», если понравилась статья! Удачи вам и здоровья!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

Любители фантастики знают Ариадну Громову и по ее собственным замечательным произведениям, и по блестящим переводам книг таких писателей, как Станислав Лем, Клиффорд Саймак, Артур Кларк.

Однако, мало кому известно, что жизнь Ариадны Громовой была совершенно удивительной и на ее долю досталось немало трагических событий.

Ариадна родилась в Киеве в 1916 году. С детства интересовалась литературой, много читала. Особенно Ариадна любила приключенческие и фантастические книжки. Интерес к литературе определил выбор профессии: после школы девушка поступила на филфак Киевского университета, затем — в аспирантуру, окончив которую Громова стала кандидатом филологических наук.

С 1935 года Ариадна начинает активно печататься в республиканской и общесоюзной прессе. Она публикует статьи о книгах, литературные обзоры и т.д.

В 1941 году жизнь Ариадны, как и всей страны, резко и трагически меняется. Начинается война. Фашистские войска занимают Киев.

Красивая молодая женщина Ариадна Громова, талантливая журналистка, полная надежд на будущее, не смогла вовремя эвакуироваться из-за болезни своего мужа-еврея.

Чтобы спасти мужа, Ариадна исправляет графу "национальность" в его паспорте. Однако, этого оказалось недостаточно. Лифтерша дома донесла полицаям, что муж Громовой — еврей. Мужчину арестовывают, а затем расстреливают.

Ариадна остается одна в захваченном врагом городе. Женщина не хочет сидеть сложа руки, она ищет возможность связаться с киевским сопротивлением, и ей это удается. Громова начинает подпольную деятельность, однако, вскоре ее раскрывают и сажают в гестаповскую тюрьму.

Ариадну с другими заключенными отправляют на Запад, в Польшу. Там она должна была быть уничтожена в одном из лагерей смерти.

Но Ариадна не сдается! Проломив дощатый пол вагона, она улучает момент и сбегает из поезда. Польские железнодорожники, заметив беглянку, не выдали ее, а, напротив, спрятали от немцев.

Вернувшись в Киев, Громова снова продолжает борьбу против фашистов и ненавистных коллаборантов-полицаев.

Ариадна отлично знала о том, что творилось на оккупированной немцами территории, и после войны она трансформировала свой уникальный жизненный опыт в книгу "Линия фронта на Востоке".

Первый том книги вышел в издательстве "Советский писатель", однако вторая часть так и не была издана. Дело в том, что во втором томе Ариадна жестко и правдиво рассказала о роли местного населения в уничтожении евреев, о коллаборантах. "Советский писатель" побоялся публиковать этот материал, так как в те годы участие украинцев в "операциях" немцев предпочитали замалчивать. Что интересно, книга так и не была полностью издана: ни в эпоху гласности, ни в 90-е, ни в 00-е, ни в наше время.

В 60-е годы Ариадна Громова активно работает на ниве научной фантастики. В 1962-ом году выходит сразу два ее произведения: роман "Поединок с собой", в котором описан эксперимент ученого по улучшению работы мозга; и повесть "Глеги" — одного из первых произведений советской фантастики, посвященных вмешательству землян в ход развития инопланетной цивилизации.

Повесть 1965 года "В круге света" рассказывает о жизни после ядерной войны — это первое в СССР произведение на эту тему.

В 1967 году Громова публикует роман "Мы одной крови — ты и я!" о телепатическом контакте человека с животными. В 1973 году выходит последний роман Ариадны (в сооавторстве с Р. Нудельманом) — "В Институте времени идет расследование". Главный герой книги отправляется в прошлое и убивает самого себя, что приводит к появлению множества временных парадоксов.

Вплоть до своей смерти в 1981 году Ариадна Громова занималась переводами лучших образцов зарубежной фантастики, писала литературоведческие и критические статьи, занималась популяризацией науки и научной фантастики.

К сожалению, в наше время книги Громовой подзабыты, их редко издают, редко читают. А ведь их гуманистический заряд и стойкая вера в лучшее в человеке были бы весьма полезны для нашего материалистического, жесткого и бездуховного времени.

Еще больше статей про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Скорее всего многим зрителям сериала «моя мама» интересно побыстрее узнать исход сериала, особенно о том, как всё сложиться для главных героев. Именно для нетерпеливых, мы написали эту статью.

На нашем канале мы уже написали о том, как сложиться судьба в последней серии для Мелек, для Шуле и Дженгиза. На этот раз, мы напишем о судьбе Зейнеп, расскажем как сложиться её судьба в последней серии и почему она окажется мамой для двоих детей.

Зейнеп очень милая и заботливая девушка, которая когда-то была разлучена с родной мамой. Жизнь свела её с Мелек, это маленькая девочка которая страдала недостатком внимания от родителей и плохим отношением. Зейнеп и Мелек с первой встречи почувствовали душевное тепло друг к другу.

Зейнеп стала настоящей и любящей мамой для Мелек, ради неё, ей предстоит пройти множество испытаний жизни и судьбы. Ради Мелек, Зейнеп будет готова на всё, потому что она твердо когда то решила, что это её дочь и она никогда её не оставит.

Ближе к финальным сериям, Мелек всё-таки была в руках у Шуле и Дженгиза. А Зейнеп ничего не могла поделать, но попыток не оставляла. Она страдала и плакала из-за того, что не может быть со своей дочерью. Но, через некоторое время, судьба расположиться для Зейнеп и Мелек с позитивной стороны.

Зейнеп всё-таки воссоединиться с Мелек в конце сериала и станет самой счастливой мамой на свете, её радости не будет предела. А уж как рада этому сама девочка Мелек, сколько пришлось пройти. Финальная часть для Зейнеп окажется удачной. Но, Зейнеп станет мамой не только для Мелек.

Знакомьтесь! на фотографии выше, вы видите маленького малыша. Это еще один ребенок Шуле, который родиться в поздних сериях сериала. Она станет для этого мальчика мамой, потому что Шуле посадят на долго за решётку.

Она будет любить этого малыша также, как и Мелек.

Таким образом, для главных героев сериала, а это Зейнеп и Мелек, все сложиться хорошо. Даже лучше чем предполагалось, ведь теперь Зейнеп станет матерью для двоих детей ;)

О том, какая судьба ждёт Шуле и Дженгиза в последней серии, читайте » ЗДЕСЬ!

Чико и Рита

Жанр: Драма / Мелодрама / Музыка

Дата выхода: 2010

Страна: Испания, Великобритания

Рейтинг по КиноПоиску: 7.0

Бурный роман талантливого пианиста Чико и прекрасной певицы Риты случился на Кубе в середине прошлого века. Они встретились однажды ночью, после которой полюбили друг друга навсегда. Оба хотят добиться успеха в музыке и стать известными, но порой это несовместимо с семейным счастьем. Жизнь раскидает Чико и Риту по разным уголкам, но, как бы далеко они не уезжали, они всё равно всегда возвращаются, потому что любят.

Эдит и я

Жанр: Фантастика / Боевик

Дата выхода: 2009

Страна: Сербия

Рейтинг по КиноПоиску: 7.1

Сербия, Белград, 2074 год. Человечество достигло пика развития и технологии плотно вплелись в повседневную жизнь, понемногу вытесняя всё то, что делает людей людьми. Юная Эдит приобрела на черном рынке микрочип для повышения работоспособности мозга. С того самого дня всё человеческое начало исчезать из неё, заменяясь чипами и микросхемами. Всё её естество борется против этого, но победит ли оно бездушную машину?

Вальс с Баширом

Жанр: Драма / Военный / Биография / История

Дата выхода: 2008

Страна: Израиль, Франция, Германия, США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.6

Боевой товарищ Ари Фольмана вспоминает о войне в Ливане 1982-го года, когда ему пришлось убить 26 собак, чтобы те не выдали местоположение израильских войск. Теперь ему каждый день снится сон, где за ним гонится толпа разъяренных псов. Сам же Ари приходит к осознанию, что ничего не помнит о тех временах. Пытаясь докопаться до истины, он очень скоро пожалеет, что решил вспомнить то ужасное время.

9,99 долларов

Жанр: Фэнтези / Драма

Дата выхода: 2008

Страна: Израиль, Австралия

Рейтинг по КиноПоиску: 7.0

В чём же смысл жизни? Каждый человек хоть раз задавался этим вопросом, даже не зная, что ответ скрыт в буклете за 9,99$. Его и купил безработный Дэйв, живущий с отцом и братом в одной квартире. Желая поделиться этими знаниями с остальными, Дэйв заводит знакомства с соседями: алкоголиком, живущим с карликовыми детьми, нимфоманкой, стариком, приютившим ангела и парнишкой, подружившимся со своей копилкой. У каждого свой смысл в жизни и рассказать о нем они готовы бесплатно.

Персиполис

Жанр: Драма / Военный / Биография / История

Дата выхода: 2007

Страна: Франция, США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.8

Юная Маржан из Тегерана бунтарка по натуре и верит, что сможет изменить мир к лучшему. В конце 70-х на её землю приходит революция, потом следует смена режима и начало репрессий. Теперь Маржан вынуждена носить хиджаб и быть осторожной, ведь её бунтарский характер может навлечь беду. Вскоре начинается война и родители Маржан отправляют девочку в Европу ради её же блага. Но внутри неё до сих пор зреет бунт…

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие мультфильмы вы бы добавили в подборку.

Так же смотрите:

• Шедевры корткометражной анимации, которые стоит хоть раз посмотреть!
• Мультфильмы бывают и мрачные!
• Топ — 5 отличных фильмов про братьев наших меньших!

На сегодняшний день Дмитрий Нагиев не только яркий и харизматичный шоумен, но еще и один из самых высокооплачиваемых актеров российского кино, известный телеведущий и любимец женщин. Его фирменную манеру игры, голос с хрипотцой и ухмылку трудно не узнать. Не зря Дмитрия называют «главным мачо российского кино и телевидения. Его небрежная брутальность вот уже который год действует на девушек безотказно. Причем совершенно неважно сколько им лет: десять или восемьдесят.

Благодаря своей харизме и мужскому обаянию Нагиев может с легкостью очаровать любую даму. Отвечая на вопрос журналистов о секрете своего успеха, Дмитрий заявляет, что его главный секрет заключается в том, что ему удалось превратить свои недостатки в достоинства. Не зря сейчас он находится на пике своей карьеры.

Жизненный путь Нагиева чрезвычайно интересен. Его дед Гурам был иранцем. Он покинул свою родину, перебравшись вместе со всей семьей в Туркменистан. Однако вскоре началась Первая мировая война, и из всего многочисленного семейства выжил только Гурам, которому на тот момент исполнилось девять лет. Вскоре его отправили в детский дом, и дали фамилию Нагиев. Происхождение фамилии до сих пор остается неизвестным. Отец Дмитрия родился в Ашхабаде Он мечтал стать профессиональным актером, и даже играл на сцене Театра Красной Армии. Однако поступить в театральный вуз ему так и не удалось. Все его нереализованные планы и мечты воплотились в Дмитрии. Матерью будущего актера стала филолог и преподаватель на кафедре иностранных языков – Людмила Нагиева.

Сейчас в это трудно поверить, но в детстве Нагиев был довольно полным ребенком. Ему часто приходилось выслушивать язвительные комментарии в адрес своей внешности от одноклассников. Все изменилось после того, как родители записали Дмитрия на самбо и дзюдо. Мало того, Нагиев стал титулованным молодым спортсменом. Он завоевал множество престижных наград. Впоследствии Дмитрия стал мастером спорта по самбо.

Сразу после школы Нагиев поступил в электротехнический университет, окончив который он отправился в армию. В армии Нагиеву пришлось нелегко. По словам актера, он на себе испытал все «прелести» «дедовщины». Домой он вернулся с несколькими сломанными ребрами и носом. И только после «дембеля» Дмитрий решился исполнить свою давнюю мечту – поступить в театральный вуз. Несмотря на огромный конкурс, Нагиеву удалось поступить в ЛГИТМиК. В годы студенчества у молодого актера случился паралич лицевого нерва.

По словам Дмитрия, в один из дней он проснулся, и понял, что не чувствует одной половины лица. После этого ему пришлось пройти длительное лечение, которое помогло исправить ситуацию лишь частично. Со временем подвижность мышц удалось восстановить. Однако кое-какая ассиметрия все-таки осталась. Многие поклонники Нагиева даже не подозревают, что его фирменная ухмылка является ничем иным, как следствием паралича лицевого нерва.

Свои первые роли в кино Дмитрий сыграл еще будучи студентом. Начинать молодому актеру пришлось с крошечных ролей. Со временем его послужной список пополнился несколькими десятками ярких киноработ, среди прочих: «Чистилище», «Каменская», «Крот», «Мастер и Маргарита», «Охота на изюбря», «Нулевой километр» и др. Не менее яркой стала карьера Нагиева на телевидении. В числе его знаковых проектов отдельно стоит отметить следующие: «Осторожно, модерн!», «Окна», «Однажды вечером», «Большие гонки», «Голос» и др. С каждым годом популярность Дмитрия неустанно растет. По словам Дмитрия, ему пришлось долго ждать своего звездного часа, и теперь он наслаждается жизнью на полную.

А что вы думаете о судьбе Дмитрия Нагиева? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Здравствуйте! В актёрской профессии очень большая конкуренция. Но как быть актёрским семьям, где один из супругов успешнее второго? Могут ли деньги и слава разрушить семью и любовь? Среди моих знакомых есть немало подобных историй. Очень важная и волнующая меня тема. Обсудим?

Дорогие читатели, представьте на секунду что вы внезапно получаете резкое повышение на работе. Ваши доходы взлетают ввысь и вы теперь можете позволить себе буквально всё, о чём мечтали. Вас приглашают на закрытые приёмы, о вас пишут в сети, а телефон обрывают журналисты. Представили? А теперь добавим сюда мужа или жену, которые так и получают условные 15 тысяч в месяц. Да, у вас была любовь и крепкая семья. Да, поначалу кажется что такой карьерный скачок только укрепит вашу семью. Но, проходит время и начинаются перемены в отношениях. Может быть, не у всех, но у большинства — точно. У вас появляется совсем другой круг общения — более успешные люди теперь окружают вас. Не будет ли супруг напоминать о временах, когда вы собирали мелочь по карманам чтобы наскрести на проезд? Как бы вы повели себя в такой ситуации? Мне очень интересно — напишите, пожалуйста, в комментариях.

У моего близкого друга, с которым мы вместе учились в театральном вузе, случилась именно такая история. С его позволения я расскажу её вам и буду ждать ваших мнений. История Максима заставила меня задуматься о многом, а главное — она не единична и если поискать в интернете, сразу вылезает целая куча подобных. Но об этом ниже. Итак, Максим и его будущая жена познакомились в театральном институте. Влюбились и довольно долго (2 года) встречались. Мы всегда называли их лучшей парой и для многих наших друзей они были образцом прекрасных отношений. Они закончили институт, получили дипломы и устроились в два разных театра. Сняли квартиру на скромные актёрские доходы и вместе пытались пробиться в этой нелёгкой профессии. Накопили за год на свадьбу и поженились. Я на ней гулял и искренне радовался за друзей.

Они прожили в счастливо почти два года. Мы часто встречались и я был уверен, что они родные друг другу люди, которые проживут так всю жизнь. Но тут его жену утверждают на главную роль в известный сериал и их жизнь кардинально меняется. Пока шли съёмки всё было прекрасно — в их семье появилось много денег и они смогли позволить себе всё, о чём мечтали. Вот только, Максим очень переживал, что жена начала получать в 10 раз больше него а то и больше. Потом сериал вышел на экраны и его жена в миг стала «звездой». Ей предлагали много новых ролей, звали на различные шоу и не было отбоя от журналистов. Да и начали появляться всевозможные поклонники, от которых не было отбоя. Максим говорил, что его жизнь превратилась в настоящий ад — жена очень изменилась, стала совсем другим человеком. А через пару месяцев она сказала ему, что уходит. Не знаю как он это пережил, потому что он очень сильно её любил. Вот такая история.

Как вы думаете — можно ли было сохранить эту семью? Моя любимая актриса всех времён Алиса Бруновна Фрейндлих тоже развелась по такой причине. Она рассказывала в интервью, что у них была очень сильная любовь с первым мужем Владимиром Карасёвым. Они поженились ещё студентами и, как рассказывает, Фрейндлих, всё было прекрасно до момента, пока её не взяли в театр Комиссаржевской. Муж не попал в театр и началась сильная ревность к славе жены. А после первой серьёзной роли в спектакле «Человек с портфелем», Фрейндлих начали приглашать в кино, что вызвало сильные волнения у супруга. Алиса Бруновна говорила, что чувствовала сильнейшее напряжение и безмолвные упрёки. Вскоре она подала на развод.

От всей души желаю Алисе Бруновной скорейшего выздоровления и долгих лет!

Таких историй много, дорогие читатели. Они заставляют задуматься и вызывают во мне грусть. Неужели ревность и конкуренция сильнее любви? Очень интересно почитать ваши мысли. Были ли у вас подобные истории? Как вы справлялись и что можете посоветовать таким семьям. Причём, многие спокойно живут в неравенстве материального статуса.

Спасибо за ваши отметки «мне нравится»! Удачи вам, здоровья и любви!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

В этом году исполняется 60 лет, как на экраны страны вышел легендарный фильм Александра Роу «Вечера на хуторе близ Диканьки». Главную роль в этом фильме исполнил студент Киевского государственного института театрального искусства имени Карпенко-Карого Юрий Тавров.

Он родился в небольшом селе Житомирской области в 1938 году в крестьянской семье. На селе чтили праздники и маленький Юрий был заводилой среди сверстников, когда приходило время колядовать. Он собирал группу таких же звонких и веселых ребят, они заранее репетировали свои выступления, а потом обходили всё село с песнями и плясками, не забывая при этом принимать угощения.

Уже в 12-летнем возрасте он знал, что будет артистом. В селе была школа-семилетка, а для театрального ВУЗа надо было иметь 10 классов. Ради сына родители бросили в селе нажитое хозяйство и в 1953 году перебрались в Киев. Отец с матерью пошли работать на завод, получили комнату в общежитии, а сын пошел учиться в 8-й класс средней школы.

После окончания школы он, как и планировал, поступил в театральный институт. Там во время учёбы его и приметил знаменитый режиссер-сказочник Александр Роу. Тот сразу увидел в нём Вакулу и переговорив с его преподавателями, которые хорошо отозвались о его способностях, утвердил Таврова на главную роль практически без проб.

Позже Александр Артурович с удовольствием вспоминал совместную работу с молодым актёром. Юрий схватывал всё на лету, был старательным и талантливым исполнителем. Первым приходил на съемочную площадку и последним уходил.

Вся украинская деревня для фильма была воссоздана в павильонах киностудии имени Горького и именно Юрий Тавров был главным консультантом в этом вопросе, потому что он вырос именно в такой украинской деревне и лучше других понимал, как она должна выглядеть.

На съемочной площадке Юрий познакомился с настоящими мастерами актёрского ремесла: Георгием Милляром, Верой Алтайской, Александром Хвылей, Сергеем Мартинсоном, Анатолием Кубацким и др. Он был настоящим любимцем среди съемочной группы, и все прочили ему большое актёрское будущее.

Но действительность оказалась печальнее, чем можно было предположить тогда. После успешной премьеры фильма на молодого актёра нахлынула популярность, с которой он не смог справиться. Постоянные застолья с друзьями и поклонниками буквально за пару лет превратили молодого и старательного актёра в горького пьяницу. Он еще чуть более десяти лет продолжал сниматься в кино, но приглашали его лишь на небольшие роли, чтобы не зависеть от его запоев.

Ему еще не было сорока лет, когда он совсем ушел из кино. К тому времени актёр женился и супруга попыталась отучить его от пагубной привычки. Она настояла, чтобы он бросил актёрство, так как именно там, по её мнению, Юрий находил собутыльников.

Он пошел работать на стойку обычным маляром-штукатуром. Но выпивать так и не бросил и несколько раз попадал в больницу с приступами белой горячки.

Через несколько лет его бросила и жена с маленькой дочерью.

Несмотря на своё богатырское здоровье в молодости, к шестидесяти годам Юрий превратился в больного и немощного старика, полностью ослепшего на один глаз и с небольшим остатком зрения на втором. Все годы после окончания института он прожил в Одессе, там и скончался предположительно в 2010 году.

Первая студенческая роль Вакулы в фильме «Вечера на хуторе близ Диканьки» так и осталась лучшей в его короткой актёрской карьере.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Как только распался Советский Союз, у российского кинематографа почти не было денег, чтобы снимать новые фильмы. Да, в 90-х вышло несколько хороших картин, но большинство актеров и актрис остались без работы.

Сейчас ситуация совсем иная, российские актеры требуют большие гонорары для участия в съемках фильмов, сериалах или рекламе. Представляем вашему вниманию топ 5 самых высокооплачиваемых актеров в России.

Сергей Светлаков

Российскому актеру, ведущему, сценаристу и продюсеру уже 43 года. Он начинал в КВН, а потом попал на ТНТ, где многие годы снимался в передаче Наша Раша, неоднократно был в жюри различных программ.

В последнее время Светлаков почти не снимается, но с актером все же выходят новые фильмы — Love, Жених 2: на Берлин, в планах продолжение комедии Джунгли с Верой Брежневой. Сергей ушел из ТНТ на СТС и стал одним из самых высокооплачиваемых актеров России, сейчас его доход составляет 135 миллионов рублей в год.

Иван Охлобыстин

Российскому актеру 54 год, он многодетный отец и любящий муж. Иван давно играет различные роли, но большую популярность не только в России, но и за рубежом, Охлобыстину принес сериал Интерны.

Российский актер в последнее время получает много ролей, Иван снялся в сериале Полярный и Чума, детективе Вспышка, Комедии Мертвые души. Также Охлобыстин постоянно озвучивает мультфильмы. Иван имеет заработок 150 миллионов рублей в год.

Светлана Ходченкова

Российской актрисе всего 38 лет, но она уже занимает 3 место среди самых высокооплачиваемых актеров России. Актриса не замужем, детей у нее нет, поэтому Ходченкова всю себя отдает съемкам в кино, также она состоит в партии государственной думы Единая Россия.

Светлана имеет в своем портфолио 98 ролей в кино и сериалах, лишь в 2021 году с актрисой должно выйти в прокат целых 4 проекта. Ходченкова успела сняться в Голливуде, но сейчас постоянно снимается в России. Годовой заработок российской актрисы составляет почти 160 миллионов рублей.

Федор Бондарчук

Российскому актеру и продюсеру уже 53 года. На счету Федора 89 ролей в качестве актера, в 83 проектах он был продюсером, был режиссером в 15 картинах. Бондарчук почти не снимается, денег с продюсирования ему хватает. Однако уже скоро должна выйти вторая часть фильма Призрак, где Федор сыграет главную роль вместе с Яном Цапником.

Федор имеет высокое положение в кинематографе, именно из-за него была отложена премьера сериала Метод-2 на целый год. Бондарчук имеет заработок в размере 233 миллиона рублей в год.

Дмитрий Нагиев

Одному из самых известных актеров России уже 53 года, но снова жениться он пока не планирует. Дмитрий начинал сниматься в дешевых и скандальных проектах, пока не стал работать на телевидении, снимается в кино, сериалах, рекламирует сотовую связь.

В 2021 году с Нагиевым выходит комедия «Нагиев на каникулах», 12 стульев, должен выйти драматический фильм под названием Папы. Дмитрий пока является самым высокооплачиваемым актером России, его годовой заработок составляет 262 миллиона рублей.

Понравилась статья? Поставьте лайк и подпишитесь на наш канал.

Здравствуйте! Каждый, хоть чуток, знаменитый актёр сталкивается с необходимостью лгать и скрывать некоторые моменты своей жизни. Правда часто вредит репутации или экранному образу — так думают многие представители профессии. Но есть и те, кто не терпит лжи и очень даже честен со своим зрителем. Но что для зрителя лучше? — извечный и весьма философский вопрос.

Дорогие читатели, тема актёрской нечестности меня очень волнует. Читая интервью многих артистов, особенно тех, кого я знаю лично, я часто замечаю разного рода небылицы и даже фантастику. Причём, много абсолютно ненужной неправды. Я искренне не понимаю зачем артисту придумывать себе ничего не значащие факты биографии, как например, звание мастера спорта или кандидатскую степень. Не понимаю зачем отрицать свои романы, когда во всех СМИ уже тысячи фото, подтверждающих это. Я, может быть, наивен, но я всегда был уверен, что нужно говорить правду и только её, особенно зрителю.

Но как-то раз один мой друг спросил меня: «А представь на секунду, что все артисты, вдруг, начали говорить только правду!» И я представил. Если это произойдёт, то зритель очень быстро разочаруется почти во всех артистах, ведь все они люди со своими пороками и недостатками. А ещё каждый человек имеет право на свои тайны и личное пространство. Даже самые гениальные артисты могут таить за собой какие-то грехи молодости или былые оплошности, за которые им стыдно. В век интернета и прогрессивной жёлтой прессы артисты на виду, как никогда, и им очень сложно сохранить хоть что-то в тайне. Вот и приходится лгать и недоговаривать, чтобы поддерживать репутацию на нужном уровне. К тому же, многих артистов мы знаем только под маской экранного образа и даже не догадываемся какие они настоящие. Этот вопрос не даёт мне покоя — должен ли артист на все сто процентов быть честным? Как вы думаете, дорогие читатели?

Недавно мне на глаза попалось интервью Марии Голубкиной, в котором она подняла интересную тему. Она говорила о детях «звёздных» родителей и их поступлениях в театральные и другие творческие вузы. Многие из них клянутся, что родители им никак не помогали, а они и вовсе поступали под чужой фамилией, чтобы доказать, мол, и сами чего-то стоят. Мария говорит, что в 99 процентов случаев это неправда. Я согласен с этим, ведь я и сам видел таких детей, когда поступал. Педагоги ведь не из леса вышли и, обычно, с пелёнок знают этих детей. Тут хоть грим накладывай, а не фамилию меняй, всё равно узнают и радушно примут. Правда, я один раз видел реальный случай поступления под чужой фамилией. Мой однокурсник — Саша Домогаров действительно пытался это провернуть и на первых турах у него это удалось. Но когда на прослушивание (если мне не изменяет память, на третьем туре) собралась вся мастерская со всеми педагогами, кто-то его узнал и авантюра раскрылась. Но до третьего тура он же сам дошёл.

Ещё помню как в актёрских кругах долго смеялись над интервью Ивана Макаревича после выхода продолжения «Бригады». Он слёзно доказывал журналистам, что пришёл на кастинг под фамилией своей девушки и его никто не узнал. Правда, Ваня забыл, что на Мосфильм невозможно пройти без паспорта, но этого доверчивый зритель знать не должен. Так вот, Голубкина негодует и задаётся тем же вопросом — почему и зачем актёры выдумывают и так неприкрыто обманывают зрителя? А потом она сказала следующее: «Мне вот нечего скрывать! Я бы сама, наверное, не поступила. Мне помог Ширвиндт, в память о папе. И в театр к себе после Щуки взял.» Я прочитал её слова и подумал — и что, я теперь хуже стал к ней относиться? Нет! Наоборот, я зауважал Марию ещё больше. Как по мне, честная история куда лучше баек с выдуманными фамилиями. Так, может быть, и не нужно актёрам стараться сохранить свою репутацию обманом и недомолвками?

Да, это философский вопрос, но мне очень интересно ваше мнение. Напишите, пожалуйста, в комментариях свои мысли на этот счёт.

Ставьте «лайк», если статья вам понравилась. Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

Рыцари справедливости

Жанр: Комедия

Дата выхода: 2021

Страна: Дания

Рейтинг по КиноПоиску: 7.7

Маркусу тяжело рассказать дочери, что её мать погибла в железнодорожной катастрофе. Он и сам с трудом переносит её гибель, списанную на несчастный случай. В один день в дверь к Маркусу постучались люди и рассказали, что были с его женой в поезде, и что её на самом деле убили. Опьяненный местью, Маркус решает добраться до убийцы любой ценой.

Мавританец

Жанр: Триллер / Драма

Дата выхода: 2021

Страна: Великобритания, США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.7

Мохаммеда Ульд Слахи обвинили в совершении теракта и посадили в тюрьму Гуантанамо. Однако есть основания полагать, что он не виновен в этом ужасном преступлении. Проведя 6 лет в заключении, он наконец-то получил право на адвоката. На его сторону встал не один юрист, но им придется бороться не только со стороной обвинения, но и с собой. Трудно быть до конца уверенным, что твой подопечный действительно невиновен.

Необратимость. Полная инверсия

Жанр: Триллер / Драма / Криминал / Детектив

Дата выхода: 2021

Страна: Франция

Рейтинг по КиноПоиску: 7.3

В 2002 году вышел фильм Гаспара Ноэ "Необратимость", рассказывающий историю мужчин, которые искали человека, изнасиловавшего их подругу. Фишкой фильма было повествование в обратном порядке, а спустя 18 лет режиссер решил перемонтировать фильм в хронологическом порядке. Первые зрители утверждали, что картина воспринимается совершенно иначе. Утверждать не будем — лучшем убедитесь сами.

Конек-Горбунок

Жанр: Приключения / Фэнтези / Комедия

Дата выхода: 2021

Страна: Россия

Рейтинг по КиноПоиску: 6.1

Иван-дурак, как можно догадаться, слыл не самым умным, а его братья над ним постоянно насмехаются. Перемены в жизни Ивана случились, когда ему повстречался Конёк-Горбунок. Он умный, надежный и смелый товарищ, который поможет выбраться из любой передряги. Спасти любовь, победить злодея и вернуться целым — забот у Ивана по горло.

Аферистка

Жанр: Триллер / Комедия / Криминал

Дата выхода: 2021

Страна: США, Великобритания

Рейтинг по КиноПоиску: 6.4

Марла — женщина без компромиссов, которая построила процветающий бизнес, раздала кучу взяток и завела нужные знакомства. Он оформляет опеку над пожилыми людьми, помещает их в дома престарелых, а потом быстро распродает их имущество. Очередной жертвой Марлы должна была стать Дженнифер Престон — богатая и пожилая дама с деменцией. Вот только старушка оказалась не так проста…

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы вы ждёте в этом году.

Так же смотрите:

• Шедевры корткометражной анимации, которые стоит хоть раз посмотреть!
• Самые ожидаемые фильмы ужасов 2021 года!
• Какими сериалами порадует нас февраль?

Родившись в семье актрисы и режиссёра, Дарья Мороз, естественно, пошла по следам родителей. Что принесла ей творческая стезя? Множество кинонаград и два больших романа.

Первая роль

Дебютировала в кино Даша совсем крошкой – ей было 3 месяца, когда она сыграла роль мальчика в фильме «Милый, дорогой, любимый, единственный…»

В школьные годы не без участия папы-режиссёра Юрия Мороза снялась в «Чёрном квадрате», «Русском рейгтайме» и других лентах. Параллельно занималась живописью и посещала театральный кружок.

Трагедия, изменившая жизнь

После окончания школы девушка собиралась штурмовать МГИМО. Но когда получила первую премию «Кинотавра» за роль в «Фортуне», резко передумала и решила поступать во МХАТ.

В судьбоносном фильме Дарья снялась вместе с матерью Мариной Левтовой. А зимой 41-летней женщины не стало. Они решили покататься в Подмосковье на снегоходах. Управлял агрегатом Михаил Рудяк. Самоходная машина перевернулась, Даша отделалась лёгкими переломами, а вот Марина, ударившись головой об дерево, умерла в больнице.

Мачеха

Спустя три года после трагедии отец Дарьи вновь женился. Его избранницей стала актриса Виктория Исакова. Девушка дружила с Дашей, и именно она представила Вику своему отцу.

В первое время потерявшая маму девушка не признавала мачеху, но со временем смирилась и с удовольствием проводит время с семьёй отца и сводным братом.

Дарья-разлучница

Во время съёмок Морозова познакомилась с режиссёром Андреем Томашевским. Несмотря на разницу в возрасте в 11 лет и наличие у мужчины жены и дочери, девушка увела любимого из семьи.

Они стали жить вместе. Но жениться во второй раз Андрей не спешил. Более того, запретил Даше даже думать о ребёнке. Такая жизнь её не устраивала, и они расстались.

Законный брак

Константин Богомолов пригласил актрису сыграть в его спектакле. Так постепенно и сблизились. Замуж в 2010 году Дарья выходила уже беременной. Вскоре на свет появилась дочурка Анечка.

Пока Морозова зарабатывала больше, чем начинающий режиссёр, всё в семье было нормально. Но деньги и слава вскружили голову Константину и между ними начались трения.

Слухи о скандале в благородном семействе поползи ещё в 2016 году, а спустя два года супруги взяли развод. Правда, на работе это никак не отразилось. Богомолов накануне развода с радостью снял супругу в сериале «Содержанки», где Дарье пришлось показать очень много оголённой натуры.

В недавнем интервью актриса призналась, что её сердце несвободно, но категорически отказалась открывать имя нового избранника. Пообещала сделать это чуть позже.

Настоящий актёр ради интересной роли готов на всё. Иногда даже рискнуть своим здоровьем, если для соответствия образу надо кардинально изменить свою внешность. Например, совсем недавно поклонники Максима Матвеева очень переживали за актёра, когда он вдруг неожиданно похудел. Буквально за три месяца его внешность сильно изменилась. Ходили слухи что актёр серьезно болен. Но позже все узнали, что Матвеев здоров, просто он специально худел для роли в спектакле «Кинастон», который шел на сцене театра Олега Табакова

После того, как необходимость в такой внешности отпала, он опять набрал свой привычный вес, и поклонники успокоились. Хотя врачи считают, что такие эксперименты над своим организмом всё же лучше не проводить.

Хотя он не первый, и не последний, кто занимается подобными самоистязаниями. Многие голливудские актёры ради ролей либо сильно худели, либо наоборот – набирали вес. А некоторые, с помощью такого изменения свой внешности, еще и добивались высших актёрских наград.

Мэттью Макконахи

Когда он был выбран на главную роль в фильм «Далласский клуб покупателей» условия контракта предусматривали, что актёр должен будет значительно похудеть. Для роли больного СПИДом умирающего персонажа, Мэттью пришлось скинуть более двадцати килограмм и превратиться в неприглядного худого доходягу.

Но оно стоило того. Помимо рекордного для своей карьеры актёрского гонорара, он получил свой первый и пока единственный в карьере «Оскар», а также «Золотой глобус».

Том Хэнкс

В 2000 году вышла приключенческая драма «Изгой» с Томом Хэнксем в главной роли. Многие помнят историю менеджера логистической авиакомпании FedEx (Federal Express), который в результате авиакатастрофы попал на необитаемый остров. Часть фильма актёр отыграл в своем нормальном виде, а для съемок на острове ему пришлось похудеть на 23 кг, а также отрастить бороду и длинные волосы.

Мучения актёра не пропали даром. За эту роль Том Хэнкс номинировался на свой третий по счету «Оскар» и получил четвертый «Золотой глобус». А всего на счету знаменитого актёра сегодня два «Оскара» и пять «Золотых глобусов».

Энн Хэтэуэй

Ради роли второго плана в фильме «Отверженные» красотка Энн в прямом смысле слова изуродовала себя. Она сильно похудела, остригла свои шикарные волосы, остальное помогли доделать гримеры. В роли Фантины её было не узнать, но именно за эту роль она получила дублем и «Оскар», и «Золотой глобус».

Интересно, что на «Оскар» номинировались помимо неё еще пять актеров этого фильма, но награду получила только она. И это пока единственный «Оскар» в её карьере.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Отечественная киноиндустрия не стоит на месте. Каждый год в ней появляются новые звезды, о которых хочется поговорить. В прошлом году такой звездой стала Алена Михайлова, ярко блеснувшая в сериалах "В клетке" и "Чики". Но время не стоит на месте. Сегодня Михайлова уже воспринимается зрителями, как состоявшаяся знаменитость. А ей на смену подрастают другие девушки, которым еще предстоит доказывать свой звездный статус.

В онлайн-кинотеатре Кинопоиск HD подошел к концу показ мистического сериала "Топи". Для меня этот проект оказался не только достойной экранизацией романа Дмитрия Глуховского. "Топи" примечательны прежде всего тем, что дали шанс раскрыться многим молодым актерам. Особенно это касается двух девушек — Софьи Володчинской и Вероники Мохиревой. Я не знал о них до "Топей", а теперь хочу видеть юных красавиц на экране как можно чаще.

Если сравнивать Софью и Веронику друг с другом, первая девушка, конечно, кажется мне более талантливой. В "Топях" она сыграла чеченку Элю. Мусульманские традиции чужды девушке, именно поэтому она давно перебралась в Москву. Родственники планируют выдать ее замуж за опера Дауда, который также перебирается в столицу России. Однако подобный брак совершенно не входит в планы Эли.

Быть может, Софье помогло то, что ей досталась настолько интересная героиня. Мне кажется, в нашем кинематографе не хватает историй о мусульманских девушках, бегущих от своих патриархальных семей. К тому же из Софьи получилась весьма убедительная чеченка. От серии к серии мое отношение к ее героине менялось. На сегодняшний день я посмотрел 5 эпизодов "Топей". И уже не сомневаюсь, что именно Эля — моя любимая героиня.

О Софье Володчинской известно не так много информации, как хотелось бы. Ей посчастливилось родиться в весьма обеспеченной семье. Отец Софьи — бизнесмен Александр Володчинский. Ее дядя большую часть жизни проработал главным режиссером в петербургском ТЮЗе.

Повзрослев, Софья недолго думала о том, чем хочет заниматься. Она без проблем поступила в ГИТИС и к 2021-му году успела получить достаточно большой театральный опыт.

Со съемками в кино у Володчинской дела обстоят похуже. Изначально я вообще думал, что "Топи" — ее первый проект. Но оказалось, что девушка уже появлялась в эпизодических ролях в неплохих сериалах "Преступление" и "Бывшие". Впрочем, совершенно очевидно, что 2021-й год будет для Софьи переломным, и после "Топей" ее карьеру пойдет в гору, как это было с Аленой Михайловой.

Я не сомневаюсь, что скоро Володчинская станет большой звездой, по следующим причинам. Во-первых, девушка обладает прекрасной внешностью для этой профессии. С ростом 178 см и весом 63 кг она выглядит, как настоящая модель. А зрителям обоих полов нравится видеть на экране молодых и привлекательных девушек.

Во-вторых, "Топи" показали, что Софья совершенно не стесняется камеры, а это тоже дорогого стоит. Главные звезды нашего кино — Саша Бортич, Люба Аксенова, Светлана Ходченкова — тоже начинали свои карьеры с очень смелых ролей, богатых на вызывающие сцены. В "Топях" Софья показала зрителям всю свою красоту. Из-за этого мужчины обязательно захотят увидеть ее и в других сериалах.

Ну а самое главное, о чем, конечно же, следует сказать — безусловный талант Володчинской. Она отлично сыграла свою Элю Мусаеву, подарив зрителям очень сложного и неоднозначного персонажа. Софья очень пластична. Очевидно, что камера "любит" ее. Благодаря этому каждый кадр с Володчинской выглядит, как самостоятельный маленький шедевр.

Что ж, 2021-й год только начался, а благодаря новому сериалу от Кинопоиска мы уже получили очередную большую звезду. Хочется пожелать Софье Володчинской побольше новых ролей в подобных проектах.

Узнав судьбу этого легендарного советского артиста, так и хотелось написать, что финал его жизни в 90-х годах был типичным для его поколения актёров. Но всё же среди похожих грустных историй известных в прошлом советских киноартистов: Михаила Кононова, Тамары Носовой, Геннадия Королькова, Владимира Ивашова, и еще многих других, которые после развала СССР потеряли всё и скончались в нищете, история Борислава Брондукова особенно трагичная.

Актёр имел необыкновенную популярность в СССР. Снявшись в огромном количестве фильмов почти без главных ролей, Брондукова узнавали везде, где бы он не появлялся. В любом городе страны он не мог спокойно пройти по улице, его тут же окружали поклонники, хотели пообщаться, просили автографы, фотографировались, тянули за руку в гости. В любой роли актёр был интересен и запоминался своей особой аурой, которая была пронизана симпатией, даже если он играл отрицательных персонажей. Хотя в его огромной коллекции ролей нет откровенных злодеев или бандитов. Но, по иронии судьбы, именно настоящие бандиты в 1998 году не дали актёру умереть от голода и болезни.

А дело было так. Начиная с 1994 года некогда очень востребованный киноактёр остался без работы. К тому же здоровье стало подводить, а бесплатной медицины на Украине уже практически не было. Все сбережения, которые остались после обесценивания денег, ушли на лечение и лекарства. Чтобы как-то выжить, Бориславу и Екатерине Брондуковым пришлось переехать в деревенский дом супруги, а квартиру в Киеве сдавать в аренду. Это были хоть и не очень большие деньги, но достаточные для проживания и покупки лекарств.

Жена Катерина еще в Киеве заметила, что Борислав стал немного странным. Иногда он не мог вспомнить имена родственников, с которыми раньше плотно общался, случайно вылил на себя тарелку супа, когда взялся помочь жене на кухне. Говорил, будто кто-то его подтолкнул. Однажды на прогулке его основательно качнуло, и только рядом идущая жена его поддержала и спасла от падения.

После обследования у врача выяснилось, что актёр в последнее время перенес несколько микроинсультов, и что надо проводить интенсивное лечение, чтобы последствия не стали более тяжелыми.

Они уже выбирали подходящую клинику, когда у Брондукова случился первый серьезный инсульт. Его частично парализовало, и Катерина, собрав все денежные сбережения, повезла его в клинику. Там состояние актера стабилизировали и частично восстановили ему двигательные функции. Надо было проводить курс реабилитации, но денег на это уже не оставалось.

Так как квартиру сдавали через агентство, она поехала в офис, чтобы попросить аванс за несколько месяцев вперёд. Но её ждало разочарование – фирмы на привычном месте не оказалось. Вскоре она узнала, что руководство этой конторы, собрав со всех арендаторов деньги вперед, скрылось в неизвестном направлении. В числе таких обманутых арендодателей оказалась и Катерина, а в их квартире проживали арендаторы, которые оплатили аренду на несколько месяцев вперед. Выселить их и впустить новых съёмщиков у Катерины не получилось, так как они через суд доказали своё право на проживание в оплаченный период.

Вернувшись домой в деревню супруги стали думать — на что жить дальше? Немного помогал старший сын Костя, но он сам был без постоянной работы и перебивался случайными заработками. Младший сын Богдан был студентом в Киеве и финансово помочь родителям тоже пока не мог. Катерина на швейной машинке стала шить разные изделия (она была неплохой портнихой), но заказов было мало. Люди в основном заказывали что-то несущественное, как повод для того, чтобы зайти к ним в дом и увидеть знаменитого артиста.

Брондуковы в прямом смысле слова перешли на хлеб и воду, так как для Борислава Николаевича требовались дорогие лекарства, которые покупались в первую очередь.

И вот однажды ночью к ним в дом забрались грабители. Брать им было нечего, так как всё ценное давно уже было продано, но они увидели и узнали знаменитого актёра. Бандиты были поражены нищетой, в которой проживал бывший кумир всей страны. Они извинились перед хозяевами за свой «визит» и натаскали из колодца в дом воды, в качестве компенсации за своё непрошенное вторжение.

А через два дня к дому подъехала легковая машина с затонированными стеклами из которой неизвестный молодой человек занес в дом две сумки с продуктами. Потом это повторялось каждую неделю, пока Катерина не осмелела и не попросила вместо продуктов немного денег, чтобы купить лекарства. На следующий день ей привезли нужные лекарства, вместе с которыми вручили еще и 300 долларов. «На черный день» — сказал молодой парень и удалился, не дожидаясь благодарности. Это были очень серьезные деньги на Украине для конца 90-х.

Борислав Николаевич тогда еще горько пошутил, что его былая популярность была оценена только бандитами, но не государством.

Шли недели и месяцы, здоровье актёра ухудшалось. Получить качественную медицинскую помощь не было средств. Супруги жалели лишь об одном, что в своё время отказались перебраться в Москву.

"Там жизнь била ключом, нас туда очень звали, особенно после "Афони", квартиру давали, мы её даже видели. Я виновата, что побоялась срываться с места" – позже горестно вспоминала Екатерина.

66-летнего Борислава Брондукова не стало в марте 2004 года после очередного инсульта. Актёр похоронен в Киеве на Байковом кладбище.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

На сцене мощной и модной площадки Крокус Сити состоялся юбилей одиозного и самого яркого актера — сериального врача, доктора Быкова – Ивана Охлабыстина. Ему стукнуло полтинники и этот юбилей он отметил со всем шиком и помпезностью на какую ему позволили его финансы.

В разрез мнению, что он однотипный актер, можно смело назвать его многоликим. Ведь мало кому удается совместить такие вещи как служение в храме и актерскую деятельность. Кроме того он режиссер, байкер, сценарист, общественный деятель и музыкант и ко всем своим ипостасям подходит со всей серьезностью.

Вашему вниманию блиц интервью которое удалось заполучить.

Оглядываясь назад, вы бы хотели что-то изменить?

— Точно не стал ничего менять. Все что я делал или буду делать я выполнял с искренностью и экспериментировал в свое удовольствие. Мне ни за что не стыдно и Меня не за что упрекнуть. Если и были неудачные попытки сделать что-либо, это мои ошибки и на них я учусь.

Готовы ли вы сниматься у режиссёров — дебютантов?

— Почему бы и нет. Недавно в прокат вышел фильм дебютантки, дочери Приемыхова и по совместительству моего друга. Называются «Птицы». Сюжет очень занимательный и без всякой пошлости. Кроме того я всласть рок-н-ролько оторвался.

Но не для всех я делаю такие исключения. У молодых режиссеров одна проблема-они перфекционисты. Стараются сделать лучше, чем оно может быть

Этого делать ни в коем случае нельзя. Я понял это на своем опыте.

Когда снимаешь, становится монотонно и скучно, но это тебе так кажется, потому что ты варишься в этом соку 24 на 7. А зритель видит только финальную картинку. Кажется что все это было и пытаешься добавить красок, а по факту получается перебор и какая-то головоломка. При попытке угодить всем и каждому нет четкого и ясного финала, поэтому многие картины подкисают с плавающим сюжетом.

Что вы думаете о кризисе в кино?

— Как вы думаете кто сейчас главный на площадке? Раньше был режиссер, а сейчас продюсер. Он как еврейская мамочка, которая душит свое чадо заботой и заинтересованностью. Часто они просто сидят на головах и диктуют свое видение происходящего, но в основном их не интересует творческая линия, а только то, сколько денег они поимеют с проката.

Я считаю, что фильм это сугубо авторское творение и главным должен быть один человек.

Кроме того мы экономим на всем что можно и нельзя. У нас нет в распоряжении столько мультиплексор как например в Голливуде и закупка наших картин у Европы чисто по приколу.

Наше отечественное кино существует, как любовь или дружба, не благодаря, а вопреки, поэтому все на плечах энтузиастов.

Как вы приняли закрытие «Интернов». Не боитесь остаться актёром одной роли?

В этот сериал я попал в 43 года. До этого же как то жил и после него проживу. А насчет Быкова не боюсь. Образ выдался на славу, и я горжусь им.

Телевидение или большой экран?

Наверное все таки телевидение, так как оно сейчас на порядок выше по качеству и профессионализму. Причем этот продукт очень быстрый, снял, смонтировал и выдавай, а кино при его сжатых сроках может получится гораздо хуже или примерно так же.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же смотрите:

• Андрей Мягков — "Как вам совесть позволяет лезть в чужую жизнь"
• Виталий Хаев — откровенный разговор.
• Самые красивые актёры отечественного кино!

Леонид Вячеславович Куравлев — один лучших и самых любимых зрителями актеров отечественного кино. Несколько лет назад он ушел из кино, и теперь живет затворником в самом центре Москвы.

Вклад Куравлева с кино трудно переоценить – он сыграл множество ярких персонажей, цитаты его героев стали крылатыми, а образы ушли в народ.

Вот несколько интересных фактов о любимом актере – Леониде Вячеславовиче Куравлеве.

1. Семья Куравлевых в 1930-е годы жила в столичной коммунальной квартире. Когда Леониду был пять лет, кто-то написал донос на его маму, которая трудилась простым парикмахером. С сыном женщине разрешили увидеться через семь лет, а много позже она вернулась в Москву.

2. Леонид Куравлев не был силен в точных науках, поэтому после школы искал место, куда бы поступить без экзаменов по математике и физике. Сестра подсказала, что можно попробовать свои силы во ВГИКе. Сама она поступить не смогла, а Леонид прошел.

3. Дебютировал в кино актер в 1959 году, снявшись в курсовой работе Александра Гордона и Андрея Тарковского «Сегодня увольнения не будет». Фильм-курсовая не был популярным, но на Куравлева обратили внимание другие режиссеры, среди которых оказались Василий Шукшин и Михаил Швейцер.

4. Сам Куравлев считает своей первой знаковой работой в кино фильм Василия Шукшина «Живет такой парень». На главную роль претендовали известные актеры, но Шукшин сказал, что эту роль он отдаст только Куравлеву.

5. В 70-е годы Станислав Говорухин решил снять фильм «Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо». На главную роль он взял Леонида Куравлева. Комиссия возмутилась этому кандидату, так как считала Леонида Вячеславовича комедийным актером.

Но Говорухин сказал, что на 20-й минуте этого фильма серьезный актер в главной роли наскучит зрителю, а за Куравлевым наблюдать интересно. Не ошибся.

6. Леонид Куравлев часто импровизировал на съемочной площадке. К примеру, играя Жоржа Милославского в фильме Леонида Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию», актер произнес фразу «Храните деньги в сберегательной кассе», а от себя добавил: «Если, конечно, они у вас есть».

Эта импровизация так понравилась режиссеру, что он решил оставить ее в фильме.

7. На роль Афанасия Борщева в фильме «Афоня» пробовались Владимир Высоцкий, Николай Караченцов, Георгий Бурков и Борислав Брондуков. Но режиссера их кандидатуры не устроили. Главный герой был, конечно, персонажем отрицательным, но склонным к исправлению, поэтому нужно было у зрителя вызвать симпатию к Афоне.

Данелия случайно встретил на киностудии Куравлева и понял – это тот, кто ему нужен. При всех нужных качествах, у актера было главное – доброта.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Когда Владимир Этуш шел по улице, с ним здоровались буквально все. И Владимир Абрамович в ответ здоровался с каждым. Это была настоящая народная любовь. Владимир Этуш ушел два года назад, и мы решили вспомнить интересные факты из его биографии.

У актера две даты рождения: одна – официальная – 6 мая 1922 года, а вторая – по документам 6 мая 1923 года. Это позволило ему (как и многим другим) пойти в армию на год позже.

Ранним утром 22 июня 1941 года Владимир Этуш шел по Москве и увидел проезжающий мимо автомобиль с немецким флагом. Позже он узнал, что это немецкий дипломат Вернер фон дер Шуленбург возвращался с вручения меморандума Вячеславу Молотову об объявлении войны.

За год до Великой Отечественной войны будущий актер стал вольнослушателем Щукинского училища. В годы войны он решил стать военным переводчиком, написав соответствующее заявление на курсы в Ставрополе. Его отправили в стрелковый полк, в составе которого он принимал участие в боях, участвовал в освобождении Ростова-на-Дону и части украинских территорий. В 1944 году Владимир Абрамович получил тяжелое ранение, несколько месяцев провел в госпитале, а потом его демобилизовали. В 1945 году Этуш окончил Щукинское училище.

С дипломом актера приняли на работе в Театр имени Вахтангова, где он вскоре стал получать первые роли. С первого года он начал преподавать в родном Щукинском училище, где в 1976 году получил звание профессора.

Свой первый курс Владимир Абрамович выпустил в 1961 году, на нем учились Александр Белявский, Александр Збруев, Вениамин Смехов, Зиновий Высоковский и Людмила Максакова.

Этуш активно снимался в кино, на его счету несколько десятков ярких ролей. Одна из самых известных – товарищ Саахов в комедии Леонида Гайдая «Кавказская пленница». Актер переживал из-за возможной негативной реакции представителей народов Кавказа на его образ. Но все обошлось – на рынках его встречали громкими приветствиями, и часто давали товар, не требуя денег.

На счету знаменитого актера – четыре брака, один из которых – гражданский. Первая любовь Владимира Абрамовича – Нинель Мышкова, в которую он влюбился во время учебы на 4 курсе, а красавица училась на первом. Брак просуществовал совсем недолго. Нинель полюбила другого мужчину – композитора Антонио Спадавеккиа и ушла от супруга. Этот пожилой композитор часто бывал дома у Этушей, но Владимир и предположить не мог, что он втайне ухаживал за его супругой.

Впрочем, одиноким актер оставался недолго – в 1945 году он стал жить с Еленой Измайловой, с которой был вместе до 1950 года. За этой красавицей ухаживал сам Василий Сталин, но она предпочла быть с Этушем. Он ушел от супруги из-за постоянных телефонных звонков от незнакомых мужчин, у Измайловой было много поклонников.

48 лет: с 1952 по 2000 год Владимир Абрамович прожил со своей второй официальной супругой – учительницей английского языка Ниной Крановой. В 1955 году в браке родилась единственная дочь актера – Раиса. Она стала актрисой и до 1994 года работала в Московском театре сатиры, а потом перебралась в США, где вышла замуж. Там же в 1996 году родился единственный внук актера Владимир.

Последний брак актер Владимира Этуш заключил в 2003 году с поклонницей Еленой Горбуновой, которая оказалась на 43 года моложе него. Она тоже работала преподавателем английского языка. Вместе они были до 9 марта 2019 года. В этот день актер ушел в возрасте 97 лет.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Григорий Рошаль – советский режиссер, педагог, лауреат двух Сталинских премий. Его фильмы «Господа Скотинины», «Его превосходительство», «Дело Артамоновых», «Вольница», «Хождение по мукам» вошли золотой фонд отечественного кинематографа.

Воспоминания Григория Рошаля о коллегах позволяют понять их мотивы и цели. Они снимали не ради денег и славы, они творили искусство.

Вот что говорил Рошаль об одном из основоположников советского кино Сергее Михайловиче Эйзенштейне.

- Он был истинным сыном Октября! Революция была его стихией, вела его к народным массам, к созданию новой, социалистической, обновляющей человечество культуре.

По словам Григория Львовича, Эйзенштейн в любом научном явлении искал художественное проявление, чтобы показать его зрителю. Он делал философию осязаемой, а свое воображение приземлял до конкретных исторических сюжетов.

Сергей Михайлович говорил, что кино началось не с братьев Люмьеров, а с наскальной живописи, а техника только добавила в них движения, оживила то, о чем думало человечество тысячелетиями.

- Когда Эйзенштейн стал руководителем «Мосфильма», он помог мне в работе над «Делом Артамоновых». Он был образцом художественного руководителя. Кабинета Сергей Михайлович в привычном понимании не имел, он ничем не подчеркивал своего начальствующего положения. Он помогал советом и делом не только известным режиссерам, но и начинающим талантливым кинематографистам. Он увлекательно вел за собой, и каждый становился в общении с ним на более высокую ступень.

Подписаться на канал «КиноНытик»

В этом году отмечается 95 лет со дня рождения актера театра и кино Евгения Леонова. Он был всенародным любимцем – узнаваемым и одновременно оригинальным в каждой роли.

Вот несколько интересных фактов из жизни Евгения Павловича Леонова.

1. Во второй половине 1970-х годов издательство «Детская литература» задумала выпуск книги Джоан Р.Р. Толкиена «Хоббит, или Туда и обратно». Художнику Михиалу Беломлинскому дали задание создать оригинальные иллюстрации. Тот в качестве образца для создания изображения Бильбо Беггинса использовал образ Евгения Леонова.

Вот только разрешения у актера не спросил, поэтому сильно волновался: как отреагирует Евгений Павлович на столь вольное отношение к его личности. В это время Леонов приехал в Ленинград на презентацию фильма. Во время фуршета Беломлинский подошел к актеру и показал ему первый экземпляр книги с иллюстрациями.

Евгений Павлович рисунки одобрил, долго смеялся и даже попросил подарить этот экземпляр ему.

2. В фильме Владимира Фетина «Полосатый рейс» 1961 года Евгений Леонов сыграл свою первую знаменитую роль – буфетчика Шулейкина. Самой сложной сценой для актера стал эпизод в ванной комнате, куда зашел тигр.

За хищником в этот момент присматривали дрессировщики, но Леонов все равно опасался, что зверя не удержат. Кстати, в этом фильме актер, как говорил он сам, «первым показал зад всему Советскому Союзу». Этого он делать не собирался. Так снял режиссер, чем вызвал серьезные нарекания министра культуры СССР Екатерины Фурцевой.

3. Случайно вышло, что именно Евгений Леонов в начале 70-х годов снялся в первом рекламном ролике, который показали на всю страну. Чуть позже съемки в рекламе стали занятием престижным, за это много платили. Но Евгения Павловича эти привилегии не коснулись.

Дело было так: Леонов жил в одном квартале от магазина «Океан», он часто заходил туда за рыбой и был знаком с директором торговой точки.

Как-то он в очередной раз зашел в магазин, где как раз готовились снять рекламный ролик. Съемочная бригада и директор уговорили Леонова сняться в ролике и сказать несколько добрых слов о магазине.

Участие Леонов в ролике не оценил главный режиссер Театра имени Маяковского Андрей Гончаров, который назвал этот эпизод халтурой. Режиссер ревностно относился к постоянным съемкам Евгения Павловича, но съемки в рекламе простить не смог.

Гончаров сказал, что, видимо, костлявая рука голода совсем задушила Леонова, раз он теперь снимается в рекламе. После этого он предложил пустить шапку по кругу и собрать деньги, чтобы звезде кино не приходилось сниматься в рекламных роликах.

Леонов этого оскорбления не выдержал, он уволился и перешел в Ленком к Марку Захарову, где трудился до конца жизни.

4. Как-то Георгий Данелия сказал, что Евгений Леонов – самый известный и любимый народом актер из всех, с кем ему приходилось работать. К примеру, во время съемок на теплоходе нескольких сцен фильма «Совсем пропащий», из-за этого едва не произошла трагедия.

Данелия сидел в каюте и услышал, как за окном голос громко произнес в мегафон: «Леонов, твою мать, уйди с палубы». Оказалось, что в Евгений Павлович вышел покурить на палубу, а в это время мимо проплывал трехпалубник «Тара Шевченко». Кто-то увидел курящего актера и крикнул об этом. В итоге на одной стороне судна оказались все пассажиры и он едва не перевернулось, дав критический крен.

Нередко актер пользовался народной любовью для того, чтобы помочь другим. Как-то он узнал, что знакомую монтажницу переселяют из коммунальной квартиры в еще более населенное жилье. Он сказал чиновникам о несправедливости, в тот же день женщине дали отдельную квартиру.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Недавно попалось на глаза интервью известного советского актёра, а в постсоветское время литовского дипломата Юозаса Будрайтиса, которое он дал еще будучи министром-советником посольства Литвы в Москве.

Любителям советского кино он хорошо известен по замечательным фильмам: «Никто не хотел умирать», «С тобой и без тебя», «Бархатный сезон», «Инспектор Гулл», «Опасный возраст» и еще более сотни фильмов где актёр сыграл яркие и запоминающиеся роли.

В 1996 году он был назначен на должность атташе по культуре посольства Литвы в Москве. И проработал на этой должности до 2011 года. При этом он не прекращал сниматься в кино, большинство из которых были российского производства.

Все пятнадцать лет дипломатической работы он проживал в Москве и своими глазами наблюдал преображение нашей столице из серого и грязного города 90-х годов в одну из красивейших столиц Европы. Актёр неоднократно в интервью восхищался теми преображениями, которые произошли в Москве за эти годы, а в одном из них он заявил, что давно уже любит Москву и Россию, и возможно даже больше, чем может позволить себе дипломатический работник другой страны.

У Юозаса в России очень много друзей, с некоторыми из них он дружит уже более полувека. Все годы на государственной службе ему удавалось находить общие нити культурных связей двух стран. И даже в период политической конфронтации эти связи не ослабевали и развивались. Он всегда искал возможность компромиссов интересов обеих стран, за что подвергался нападкам литовских националистов. Но в любом своем решении он старался отстоять дружбу Литвы и России хотя бы на уровне культурных связей.

После своего 70-летнего юбилея он сам подал прошение об отставке, которое было удовлетворено. Но не прекратил сниматься в российских и литовских фильмах и сериалах.

Всю жизнь Юозас Будрайтис увлекается фотографией. В основном он любит фотографировать своих коллег вне сцены или вне съемочной площадки. Объясняет это просто – миллионы людей видят своих кумиров лишь в ролях и мало знают, как они есть на самом деле в жизни. А его фотография помогает понять суть этих людей, их настоящую душу. Особенно много фотографий он сделал в 70-е и 80-е годы.

«Если бы в советское время действовали нынешние законы, то меня давно бы осудили за вторжение в чужую личную жизнь» — с улыбкой сказал актёр в интервью.

Лично мне известно, как минимум о двух авторских фотовыставках, одна из которых прошла в Москве в конце восьмидесятых в Центральном доме кино на Васильевской улице. Я был на этой выставке и был поражен настоящим профессионализмом, которым веяло от этих снимков. А ведь он некогда этим специально не занимался, и не заработал на этом ни одного рубля. Но куда бы он не ехал по делам работы или в дни отдыха, у него всегда под рукой был фотоаппарат, и он удивительно точно находил моменты и ракурсы, когда было нужно сделать тот, или иной снимок.

В октябре прошлого года актёр отметил свой 80-летний юбилей. Но он продолжает работать и строит творческие планы. Одной из последних его киноработ стало участие в американском минисериале «Ход королевы» по одноименному роману известного писателя-фантаста Уолтера Тевиса. Примера первых серий состоялась в США всего пару месяцев назад.

Хочется пожелать этому талантливому человеку здоровья и многих лет жизни.

Мы помним, что он один из тех советских актёров, которые создавали Золотой фонд нашего отечественного кино.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Я не очень люблю мюзиклы. Раньше вот совсем терпеть ненавидел. Сейчас могу даже посмотреть. Но всё равно не мой жанр. Однако против музыки в кино совсем ничего не имею. Напротив, если это обосновано, то пусть хоть весь фильм звучит мелодии и песни.
Здесь предлагаю ознакомиться с подборкой из трёх в общем-то похожих друг на друга фильмов. Их просмотр мне лично подарил хорошее, светлое настроение и желание скачать несколько новых песен.

Внутри Льюина Дэвиса

Основанная на мемуарах реально существующего музыканта Дэйва ван Ронка, картина братьев Коэнов рассказывает о талантливом но беспутнем музыканте. Он никак не может найти себя, но не сдаётся и точно не изменяет музыке (если совсем уж упростить синопсис).

Из этой подборки данная лента — самая причудливая и противоречивая. Противоречивая — потому что здесь весьма раздражающий главный герой — этакий великовозрастный инфант, самовлюблённый и эгоистичный. И будто бы рождён быть таковым. Но он талантлив. Внутри него музыка.

Фильм подкупает чарующей атмосферой середины 20 века. И простой, но успокаивающей фолк-музыкой.

Переступить черту

Биографический фильм о популярном исполнителе — Джонни Кэше с Хоакином Фениксом в главной роли. И даже если вы не знаете, кто это такой — это не помешает получить удовольствие от фильма (возможно, услышите пару знакомых песен)

Детали жизнеописания Джонни упрощены и романтизированы. Акценты в ленте сделаны на взаимоотношениях с любовью всей его жизни — Джун Картер. Если совсем утрировать — это история любви, которая будет понятна даже далёким от американской музыки.
Талантливый Хоакин даже сам поёт в фильме песни Кэша. Поёт хорошо, но не очень похоже. Однако парень вжился в роль, и его искренность помогает погрузиться в атмосферу этой неспешной и наполненной музыкой картины.

Хоть раз в жизни

Самая простая и лёгкая история в этой подборке. Она же самая жизнеутверждающая.

Он — потерявшийся и заблудившийся в рутине дней и кризисе самоидентификации музыкальный продюсер (Марк Руффало). Она — молодая музыкантша, переживающая расставание со своим "зазвездившимся" от успеха парнем-рокером (Кира Найтли).

Познакомившись в музыкальном клубе они решают записать музыкальный альбом весьма необычным способом. Их знакомство должно помочь найти самих себя и вновь обрести смысл жизни.

В этой картине нет пошлости, насилия, негатива как такового. Здесь даже нет романтической линии как таковой. Но очень много приятной музыки, жизненных разговоров и тонны позитива.

Здравствуйте! В недавнем интервью Сергей Безруков рассказал что отказывается от многих ролей и чётко обосновал свою позицию. Меня очень заинтересовали его слова и я хочу обсудить с вами отказы артистов от ролей. Мне, как актёру, важно ваше мнение. Стоит ли отказываться от громких ролей? Приятного чтения!

Дорогие читатели, я благодарю вас за ваше участие в обсуждениях под моими статьями! Мне всегда очень интересно ваше мнение и часто вы открываете мне глаза или помогаете посмотреть на вещи с другого угла. Сегодня хочу обсудить с вами важный для многих артистов вопрос — стоит ли отказываться от ролей, которые не нравятся или, как думают актёры, совершенно им не подходят? На этот счёт существует два мнения, которые вызывают споры в актёрском сообществе. Одни считают, что отказываться нельзя, ведь любую роль (неподходящую, плохую и т.д.) хороший актёр должен играть хорошо. А другие уверены, что отказываться необходимо, если хоть что-то смущает.

Разумеется, речь идёт о нормальных ролях, а не об откровенном «шлаке»

И ещё, стоит добавить, что отказать режиссёру способны не все актёры. Кто-то только начинает карьеру и в таком случае отказ грозит неприятными последствиями (больше не позовут). Кому-то банально нечего есть и тут уж не до выбора — играй, что дают. Давайте отбросим эти варианты и поговорим об уже состоявшихся артистах, имеющих право выбора. Я далеко не «звезда», но у меня нет жуткой потребности в деньгах и я уже достаточно наснимался в «шлаке», поэтому дал себе слово — не сниматься во всём подряд. Я хочу настоящего творчества. Но как выбрать роль и стоит ли её выбирать?

Итак, на днях я прочитал интервью Сергея Безрукова, в котором он, как раз, говорит о выборе ролей. Мне настолько близка его позиция! Сергей Витальевич говорит, что постоянно отказывается от ролей и довольно громких. Например, около 10-ти режиссёров и продюсеров просили и даже умаляли его сняться в продолжении «Бригады». Но Безруков считает, что история его персонажа закончена, да и вряд ли получится перенести Сашу Белого в современные реалии. «Ни за какие деньги они меня не уговорят!» — говорит Сергей Витальевич. Кстати, интересно что вы думаете — могло бы выйти удачное продолжение, если бы он согласился? Я думаю, что нет. Но зацепило меня не это в его интервью. Безруков говорит, что основная причина его отказа от ролей — его дети. Он категорически не играет маньяков, убийц, персонажей, пропагандирующих жестокость или несущих дурные (на его взгляд) ценности. Ещё он отказывается играть в слишком откровенных сценах (как, например, Кристина Асмус в «Тексте» или Александр Паль в «Верности» ;). Это же увидят мои дети — говорит Безруков — и как я буду смотреть им в глаза?

Сергей Витальевич когда-то (в недалёком прошлом) брался за любые роли. Сыграл всех великих и даже Бога, но быстро понял, что это дорога в никуда. По его словам, такое частое мелькание на экране только вредит актёру, отвращает от него зрителя и, более того, не даёт даже шанса проработать каждую роль должным образом. Чуть позже это случилось с Данилой Козловским, потом с Сашей Петровым. Но Безруков считает, что нужно уметь отказывать и выбирать то, что по душе. Так и роль будет в радость, а зритель увидит хорошо сделанную работу актёра. И такой позиции придерживаются довольно много наших актёров. Виктор Сухоруков, Сергей Маковецкий, Владимир Вдовиченков, Владимир Машков и некоторые другие всегда тщательно выбирают роли. Они могут отказаться даже от очень громких ролей и огромных гонораров, если роль противоречит их принципам. Как вы думаете, это правильный подход?

Мне тоже близка именно такая позиция. Я ни в коем случае не сравниваю себя с перечисленными выше актёрами, но во многом они для меня — пример. Но, поговорив с коллегами, я услышал совсем другую точку зрения — В нынешнем кино нужно хвататься за всё и не раздумывать. Качества сейчас всё равно никакого нет, зато хоть деньги есть. Да и если думать о детях, жене, знакомых, чувствах верующих и т.д., можно совсем без ролей остаться! Работа актёра подразумевает перевоплощение в другого человека, и часто это плохие люди. Как прекрасно играет злодеев Кристоф Вальц — глаз не оторвать, а его дети тоже смотрят. Интересная роль всегда на сопротивление (противоположна твоему характеру).

И это мнение имеет право на жизнь. Так стоит ли актёрам отказываться от ролей? Согласны ли вы с позицией Сергея Безрукова? Что думаете о второй точке зрения? Может ли вам надоесть артист, который очень часто мелькает на экране? Напишите, пожалуйста, в комментариях ваши мысли на этот счёт.

Поставьте «лайк», если понравилась статья. Спасибо!

Удачи вам, добра и только хорошего кино!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!