В этой статье мы хотим поговорить про главную хохотушку страны, про любимую «Валюху» из сериала «Сваты», которую сыграла талантливая актриса Татьяна Кравченко. Данная роль сделала актрису не только известной во всех странах СНГ, но и всеобщей любимицей, так как наивный и добрый образ сделал свое дело.
Слава к уже известной актрисе пришла довольно поздно, но это ее совсем не огорчает. Ведь главное не цифра, а само достижение.
Юные годы Татьяны Кравченко
Не будем растягивать рассказ на пол статьи, а просто вкратце опишем молодые годы Татьяны Кравченко в хронологическом порядке. Итак, родилась Татьяна 1953 году на Донбассе в городе Донецке, Украина. Родители девочки были обычными рабочими, как и все, но очень радовались тому, что их дочь проявляет интерес к творчеству. Юная Таня ходила в театральные кружки, и даже выступала на сцене, что, кстати, давалось ей очень легко.
После школы Татьяна Кравченко попыталась пойти по «серьезному» пути, и подала документы в ВУЗ на специальность инженер-химик, но не набрала необходимое количество баллов для поступления. После этого девушка поняла, что ее предназначение — театр.
С чего началась карьера Татьяны Кравченко
После неудачной попытки стать инженером-химиком, Кравченко поехала покорять Москву, и поступила в театральное училище без каких-либо сложностей. Учеба в училище прошла гладко, и Татьяна успешно получила диплом. После этого девушке предложили вступить в ряды профессионалов «Ленкова», на что начинающая актриса не могла ответить отказом.
В «Ленкоме» Татьяне сразу сказали, что на роли элегантных утонченных дам она может не претендовать, ведь ее предназначение в другом — в простоте и доброте. Так Кравченко и начала свой долгий путь к «Сватам». В «Ленкоме» Татьяна провела несколько десятков лет, о чем ни разу не пожалела.
В качестве актрисы кино Татьяна Кравченко так же была востребована. Даже в 90-х в период застоя актриса не оставалась без работы. Но все же ни одна ее роль не запомнилась так, как в легендарных «Сватах». По сей день люди цитируют фразы «Валюхи» и пересматривают все сезоны вновь и вновь.
Как сложилась личная жизнь актрисы
В личной жизнь Татьяне не так повезло, как в карьере. Замужем она была дважды, и дважды неудачно. Первый муж Кравченко был художник, а второй ее коллегой — актером театра и кино.
У Татьяны только одна дочь Анна, которую она родила в возрасте 33-х лет в 1986 году. Анна не пошла по стопам матери, но все же подалась в творчество — стала дизайнером одежды.
Вам понравилась эта статья?
Если да, то обязательно поддержите ее лайком, и не забудьте подписаться на наш канал. Также пишите в комментариях, считаете ли вы Татьяну Кравченко талантливой разносторонней актрисой, или все же она актриса одной роли? Нам будет интересно почитать ваши рассуждения на эту тему.
Эта талантливая актриса могла даже эпизод сыграть очень ярко. Например, в 1993 году в фильме Владимира Хотиненко «Макаров», который режиссер снимал в Екатеринбурге, Ирине Метлицкой досталась совсем небольшая роль Марго. Сыграла она ее так, что ее героиня запомнилась зрителю ничуть не меньше, чем главные герои.
А уж свои главные роли Ирина Юрьевна делала шедеврами, поэтому за свою недолгую жизнь стала одной из самых узнаваемых и востребованных актрис своего поколения.
Родилась Ирина Метлицкая 5 октября 1961 года в Северодвинске, после развода родителей вместе с мамой перебралась в Минск, где ее определили в спецшколу с углубленным изучением точных наук. Свое жилья у мамы будущей актрисы Татьяны Павловны не было, поэтому почти восемь лет пришлось жить на съемных квартирах.
Девочка училась на отлично, посвящая свободное время изучению школьных предметов. Когда Ирине было 16 лет, в их школу заглянул режиссер Игорь Добролюбов в поисках ученицы на роль Кати Шумейко в свой фильм «Расписание на послезавтра».
Встреча с ним определила дальнейшую судьбу Метлицкой, ведь режиссер предложил эту роль именно ей. Девушка колебалась, ведь становиться актрисой не входило в ее планы. Но в итоге она согласилась и несколько месяцев отработала на съемочной площадке вместе с Олегом Далем, Владимиром Басовым и Маргаритой Тереховой.
После выхода фильма она стала знаменитой, но по-прежнему не собиралась становиться профессиональной актрисой, и поступила на физико-математический факультет Белорусского государственного университета. Через год девушка пришла к выводу, что не ее специализации и решила поехать в Москву, чтобы поступить учиться на актрису.
Ее взяли в Щукинское училище на курс Альберта Бурова. Преподаватели отмечали ее таинственную красоту, подчеркнутую скромность и природное благородство. Ирина Метлицкая была главной красавицей на курсе, но никого к себе не подпускала. Как-то в студенческой постановке ее эпизодическую роль на сцене увидел Олег Павлович Табаков и был восхищен ее талантом.
В училище у актрисы была только одна подруга – Елена Казаринова. Несмотря на неприступность, никакой звездной болезни у Метлицкой не было. На четвертом курсе Ирину Юрьевну взяли на работу в театр «Современник», где он раскрыла свой талант в полной мере. Ее героини — отчаянные женщины, которые готовы принести себя в жертву ради справедливости и любви. К примеру, таковы ее роли в фильмах «Палач» и «Черная вуаль».
С молодых лет режиссер Сергей Соловьев мечтал снять Ирину Метлицкую в роли Анны Карениной, но не было финансирования и времени. В итоге этот фильм он снял уже после смерти актрисы с Татьяной Друбич в главной роли.
Актриса много снималась во второй половине 80-х и в 90-е. При этом. Все роли актрисы – яркие, сыгранные в достойных фильмах. От проходных предложений Ирина Юрьевна отказывалась.
Со своим единственным мужем – актером Сергеем Газаровым Метлицкая встретилась на гастролях театра «Современник», тогда ей был всего 21 год. Через некоторое время у них завязался роман, который быстро перерос в серьезные отношения.
Их брак был крепким, у пары родились двое сыновей, один из которых стал финансистом, а второй – музыкантом. Вместе Ирина Юрьевна и Сергей Ишханович прожили 14 лет. Это было счастливое и спокойное время.
В 1995 году у актрисы диагностировали лейкемию, ее мучали физические боли, но она продолжала работать, понимая, что осталось ее недолго. Однако из-за лечения из театра пришлось уйти.
На съемках последнего фильма со своим участием «Чернея вуаль» актриса тщательно гримировалась, чтобы никто не мог подумать, что она больна. Супруг всеми силами поддерживал Ирину – нашел в Европе лучших врачей, возил на обследование во Францию.
К началу 1997 года актрисе стало резко хуже, но она никогда не жаловалась коллегам и друзьям на свое самочувствие. Ее не стало 5 июня 1997 года, детей Сергей Газаров воспитал сам, только спустя много лет женился снова.
Георгий Штиль — один из самых позитивных актёров. Он никогда не унывает и не опускает руки, а просто принимает удары судьбы как данное. Благодаря тому, что Георгий старается смотреть на все позитивно, он украшает этот мир уже 88 лет, и не планирует на этом останавливаться.
Биография Георгия Антоновича Штиля достаточно интересная и разнообразная. Родился актёр 04.03.1932 года в культурной столице России — Санкт-Петербурге. У Георгия польско-немецкие корни. В юном возрасте пережил войну.
В начале 60-х окончил театральный институт в Ленинграде, и начал работать в труппе Ленинградского Большого театра. В питерском театре Григорий выступает по сей день.
За год до окончания института Георгий Штиль начинает сниматься в кино. Получает исключительно второстепенные и эпизодические роли.
Личная жизнь Георгия Штиля
Будучи зрелым 36-летним мужчиной повстречал на съёмках фильма свою будущую жену — Римму Павловну, которая работала художником-декоратором. Георгий практически сразу обратил свой взор на красавицу Римму, и начал активно ухаживать. Девушка совсем не была против ухаживаний со стороны Штиля, ведь у них было много общего. Однажды, Георгий даже пригласил свою новую избранницу на футбольный матч.
Георгий и Римма от силы встретились раз пять и поженились. Свадьба была скромной, с небольшим количеством гостей (около 40 человек). Свадьба проводилась в настолько маленьком помещении, что некоторым гостям пришлось сидеть на подоконниках.
Брак Георгия и Риммы был очень счастливым, но в 1990 году прогремел гром среди ясного неба — у Риммы Павловны диагностировали рак. Благодаря качественному лечению и любви мужа рак все же получилось преодолеть.
В 2001 году пошла вторая волна несчастья — у Риммы случился инсульт. На этот раз без осложнений не обошлось, женщину парализовало. Георгий сразу сказал, что жену свою не оставит и будет с ней до конца. Так, Штиль боролся за жизнь супруги на протяжении пяти лет, но в 2006 году все закончилось — Риммы не стало.
Детей в браке Георгия и Риммы так и не появилось, хотя актер мечтал о наследниках. Невзирая на это, Георгий не может назвать себя несчастным. Рядом с ним всегда были хорошие люди и любимая женщина. В определённый период актёр просто принял все, как есть, и остался с женой до последнего. У супругов постоянно появлялись различные питомцы, но взять ребенка из детского дома они не захотели.
Второй брак после седьмого десятка
В возрасте 75-ти лет Георгий женился во второй раз. Его избранницей стала врач Лиана Зурабовна, которая младше актёра на 14 лет. Знакомство с Лионой произошло еще в больнице, когда та лечила жену Штиля, но роман завязался уже после смерти Риммы.
У Лианы есть дочь, проживающая в Хельсинках. Спустя несколько лет супружеской жизни Георгий и Лиана приобрели небольшую квартиру в Финляндии. В семье Штиля царит любовь и понимание, супруги счастливы в браке уже больше десяти лет.
Сам Георгий говорит, что ни капельки не жалеет о прожитой жизни. Считает, что он все сделал правильно.
А вы как считаете, Георгий правильно поступил, что через год после смерти жены снова женился? Пишите свои ответы в комментариях ниже.
Подписывайтесь на наш канал, и ставьте лайки. Для нас это важно!
История любви молодой актрисы, пытающейся пробиться на большой экран и джазового музыканта, который хочет открыть собственный клуб. Они встретились в Лос-Анджелесе — городе грез, где даже самые безумные фантазии имеют шанс воплотиться в жизнь. Достигнут ли они своих целей и сохранят любовь, либо оба останутся несчастны?..
Человек, который познал бесконечность
Жанр: Драма / Биография
Дата выхода: 2015
Страна: США, ОАЭ, Великобритания, Гонконг
Рейтинг по КиноПоиску: 7.3
Сринивас Рамануджан родился в бедной индийской семье, и ещё со школьных лет проявлял большой талант к математике. В свои годы он был гением, но не мог поступить в университет, так как имел недостаточно денег. Сринивас решает отправить письмо со своими формулами в Кембридж. Там их получает знаменитый профессор Харди, который, впечатлившись работами юного математика, предложил ему переехать в Англию.
Хоть раз в жизни
Жанр: Драма / Мелодрама / Комедия / Музыка
Дата выхода: 2013
Страна: США
Рейтинг по КиноПоиску: 7.4
Дэн и Грета живут в Нью-Йорке, а музыка — это то что объединяет их. После встречи они сильно сближаются и решают вместе записать свой музыкальный альбом. У них нет ни денег, ни оборудования, ни музыкантов, но вряд ли их это остановит. Грета и Дэн полны энтузиазма и любви, а местом записи станет весь Нью-Йорк — завораживающий и непредсказуемый.
Прогулка
Жанр: Драма / Приключения / Биография
Дата выхода: 2015
Страна: США
Рейтинг по КиноПоиску: 7.3
Кто-то боится залезть на дерево, а кто-то без тени страха ходит по канату, натянутому между двумя небоскребами. До земли, где толпы людей завороженно смотрят вверх, 400 метров, а страховка не предусмотрена. Решился на такой безумный трюк французский канатоходец Филипп Пети. Он готовился к этому номеру всю жизнь и теперь только от него зависит — станет он живой легендой или героем посмертно.
Август Раш
Жанр: Детектив / Драма
Дата выхода: 2007
Страна: США
Рейтинг по КиноПоиску: 8.0
Они оба любят музыку, а друг друга полюбили в Нью-Йорке. Но судьба вынудила их расстаться, а новорождённый ребенок оказался в приюте. Его зовут Август Раш и он уже в юные годы стал талантливым музыкантом, пишущим свою музыку. Единственная мечта мальчика — найти родителей. Каждый день он играет на улицах Нью-Йорка, надеясь встретить их. Он не знает их лиц, но уверен, что сердце подскажет.
Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы вы бы добавили в подборку.
Так же смотрите:
Ну очень английское кино. ТОП — 5 фильмов на вечер!
Экранизации классики в сериалах, которые стоит оценить!
Когда я еще был подростком, ТНТшный ситком "Счастливы вместе" был одним из моих любимых сериалов. Уже тогда, несмотря на возраст, я замечал все его несовершенство. Мне казалась слабой актерская игра, а некоторые шутки явно не подходили для эфирного сериала, идущего в дневное время. Однако каждый раз, глядя на злоключения семейства Букиных, я смеялся до слез. Магия кино — иначе и не скажешь.
В последние годы я время от времени пересматриваю любимые серии "Счастливы вместе". Особенно это касается первых сезонов, которые, как по мне, были лучшими за всю историю сериала. Удивительно, но в 2021-м Букины смотрятся также задорно, как и 10 лет назад. Мало какой сериал может настолько уверенно пройти испытание временем.
А не так давно я наткнулся на новость, в которой один из актеров сериала — Павел Савинков (Толик Полено) — заявил, что в ближайшее время возможен перезапуск культового ситкома. Такое известие вызывало у меня невероятные эмоции.
Еще недавно казалось, что "Счастливы вместе" не вернутся на наши экраны никогда. Несколько лет назад на эту тему бескомпромиссно высказалась Наталья Бочкарева (Даша Букина). Но раз Савинков вновь открыл давно закрытый вопрос, поклонники сериала вполне могут рассчитывать на благоприятный исход дела.
Почему я верю, что продолжение "Счастливы вместе" возможно? Все очень просто. Ни один из актеров, блеснувших в этом ситкоме, больше не получал настолько успешные роли. Пожалуй, Савинков как раз даже обогнал своих коллег в развитии карьеры — на его счету после Букиных еще была главная роль в "Улице". Все остальные звезды "Счастливы вместе" обычно напоминают о себе скандалами, а не новыми проектами. По этой причине у них нет повода отказываться от любимых зрителями ролей.
При этом я понимаю, что возвращение "Счастливы вместе" могло бы и не "выстрелить". С момента окончания сериала прошло очень много времени. Но я искренне верю, что возвращение Букиных стало бы событием национального масштаба. И сейчас объясню почему.
После окончания с "Счастливы вместе" произошло лучшее, что только может произойти с закрытым сериалом. Он стал мемом. Шутки о Букиных до сих пор появляются в пабликах во всех популярных социальных сетях. Зрители, даже не смотревшие этот ситком, прекрасно знают, кто такой ГрандМастер Бит, почему Светка не отличается умом, а Гена ненавидит свою работу и гордится хет-триком в финале турнира "Кожаный мяч".
Букины закончились и покинули ТНТ, но они до сих пор живут в сердцах людей. А ностальгия — невероятная сила. Желание увидеть любимых героев еще раз точно заставило бы миллионы россиян включить ТНТ в надежде услышать давно знакомые шутки в новом исполнении. Поэтому мне и хочется верить, что Савинков заговорил о возрождении сериала неспроста.
В конце концов, "Универ", покоривший ТНТ примерно в это же время, продолжается до сих пор и чувствует себя в эфире максимально комфортно. Сейчас ведется работа над сезоном "Универ. Старики", действие которого развернется через 10 лет. Почему бы не подарить подобное продолжение и Букиным?
Не хочу называть "Счастливы вместе" гениальным сериалом, но он точно был не хуже того же "Универа". Дело за малым — ТНТ лишь нужно собрать вместе актеров, которые не виделись почти 10 лет, и уговорить их на съемки.
После интервью Савинкова я буду внимательно следить за тем, как разворачивается ситуация вокруг ситкома моего детства. Если произойдет что-то интересное, я обязательно поделюсь этим с вами. А стали бы вы смотреть новые серии "Счастливы вместе"? Предлагаю обсудить это в комментариях.
Многих советских и даже российских актёров уже нет среди нас. О ком-то пишут во всех газетах, и трубят во всех новостях, а о ком-то даже не вспоминают. Сыграв много запоминающихся ролей, они ушли очень тихо, а пресса не посчитала нужным делать из этого сенсацию. Многие из них прожили совсем короткую жизнь, и покинули этот мир из-за несчастного случая или проблем со здоровьем.
Чтобы почтить память российских актёров, мы решили написать о них в этой статье. Для подробностей листайте ниже.
Отраднов Анатолий Сергеевич
Актер российского кино, ставший популярный благодаря ролям в таких нашумевших сериалах как: «Универ», «Интерны», «Глухарь». Список ролей Анатолия достаточно обширен, и если поднапрячь свою память, то вы вспомните много фильмов и сериалов с его участием.
В течение 8-ми лет до 2012 года Отраднов сыграл больше чем полсотни ролей.
Смерть настигла актера внезапно. 29 января 2012 года он ушел из дома, а спустя сутки его нашли в Мытищах бездыханным. По сей день достоверно не известно, что случилось с Анатолием Отрадновым. Версий его гибели очень много, и какая из них правдивая — остаётся только догадываться.
Клинаев Егор Дмитриевич
Юный актер, сыгравший в «Физруке», «Полицейском с Рублевки», «Домашнем аресте», и еще в нескольких сериалах. Также выступал на шоу «Один в один», и даже сидел среди членов жюри.
Молодого актёра не стало в сентябре 2017 года из-за несчастного случая. Егор стал свидетелем ДТП, и ринулся помогать пострадавшим, в результате чего его сбил проезжающий мимо автомобиль. Очень жуткая и даже странная смерть, вещь парень просто хотел помочь людям, а в итоге распрощался с жизнью.
Известно, что Егор Клинаев хотел податься в музыку, и даже поступил в музыкальное училище в 2015 году. Любимым его жанром в музыке был джаз.
Лыкшин Василий Сергеевич
Будущий актер вырос в детдоме, так как биологические родители лишились прав на воспитание. Годы в детском доме проходили не просто, мальчик то и дело попадал в различные передряги.
В начале 2000-х по совершенной случайности Василий получил роль в фильме «Ангел на обочине». После этого режиссёр фильма оформила опекунство, и жизнь парня значительно улучшилась. Вместе с этим пошла в гору и актерская карьера, Лыкшин получил роль в фильме «Сволочи», а затем в сериалах «Громовы» и «Ранетки».
Лыкшина не стало совсем равно, в возрасте 22 лет в 2009 году. Официальная причина столь скоропостижной смерти — сердечная недостаточность острой формы — недуг, который уносит жизни многих людей всех возрастов. Ушел Василий спокойно, во сне.
Вот так вот жизнь молодых и на вид здоровых людей резко оборвалась без серьезных на то причин. Если бы могли знать, как уйдем, то наверняка построили бы свою жизнь иным образом. Согласны?
Пишите в комментариях, знали ли вы, что этих актёров уже давно нет в живых? Или данная статья стала для вас открытием? Также не забывайте подписаться на наш канал, и поставить лайк этой статье!
Актриса Ирина Малышева впервые снялась в фильме в совсем юном возрасте. На момент съемок в киноленте Сергея Соловьева «Сто дней после детства» ей было всего 14 лет. Это был ее первый опыт в кино.
Совсем недавно Ирине Малышевой исполнилось 60 лет, она родилась 15 февраля 1961 года в Москве в семье профессора и певицы. Родители часто ссорились, когда Ирине было 11 лет, они развелись.
Девочку определили в школу с углубленным изучением английского языка. Предложение сняться в фильме «Сто дней после детства» было неожиданным, школьница согласилась.
Во время работы над фильмом юная актриса познакомилась со сценаристом фильма Александром Александровым, с которым несколько лет переписывалась. Он был на 14 лет старше нее. Когда ей исполнилось 18, между ними начался роман, который закончился свадьбой.
Вскоре она поняла, что ждет ребенка. Отношения в семье не ладились из-за пристрастия Александрова к спиртному, поэтому девушка сделала аборт. Актриса несколько раз уходила от пьющего мужа, а в 1978 году познакомилась с режиссером Элемом Климовым. Он его искренне полюбила, но тот был женат на Ларисе Шепитько, поэтому ей пришлось довольствоваться ролью любовницы. Кстати, режиссер была на 28 лет старше актрисы.
Когда Шепитько не стало в 1979 году, отношения Малышевой и Климова сошли на нет. В это время на Ирину вышел первый муж с предложением снова жить вместе, он обещал не пить. Но, пока актриса принимала решение, он нашел ей замену на пять лет моложе Малышевой.
Ирина Малышева много снималась в 80-е годы, когда на экраны вышли известные фильмы с ее участием «Я тебя никогда не забуду», «Серебряные струны» и другие.
В 90-е годы работы почти не стало, поэтому актрисе пришлось освоить профессию риелтора, она несколько лет торговала загородной недвижимостью.
Ирина Малышева вернулась на экране в начале 2000-х, она стала сниматься в сериалах. Однако в 2010 году актриса вновь ушла из профессии. Она не замужем, детей у нее нет.
Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!
В разные эпохи жизни СССР были фильмы, которые создавались для выхода на экраны кинотеатров (прокат). По тем или иным причинам они не попали к зрителю, а ушли в архив, на языке кинематографистов «на полку».
Большинство фильмов всё-таки вышли в прокат, но через какое-то время. Для одних понадобилось чтобы ушла эпоха – Сталина, Хрущева, Брежнева. Для других запреты были более долгие и эти фильмы вышли в прокат уже в эпоху перестройки и гласности, через 10-15-20 лет после их съемки.
Ставьте лайк и подписывайтесь на канал
Но есть фильмы, которые так и не вышли на широкий экран кинотеатров. Этим картинам пришлось довольствоваться телевидением.
Сегодня из 10 запрещенных к показу фильмов, которые увидел зритель в кинотеатрах или кинофестивалях, я «спрятала» один фильм, который так и не был допущен к прокату. Вам нужно угадать его название.
В тесте фигурируют названия фильмов и год их предполагаемого выхода на экраны.
Всем удачи!
Продублирую названия фильмов:
1. Комиссар (1967) — читайте статью "Единственный фильм режиссера Аскольдова из-за которого ему запретили снимать кино, а сам фильм пролежал на полке 20 лет"; 2. Формула радуги (1966)
3. История Аси Клячиной, которая любила, да так и не вышла замуж (1966); 4. Христос приземлился в Гродно (1967)
5. Интервенция (1968); 6. Агония (1981) — читайте статью о съемках «А актер, сыгравший главную роль, выжил?»
Сегодня я хочу познакомить вас с тремя фильмами, которые запали мне в душу. Эти замечательные кинокартины я посмотрела недавно, и они сразу пополнили коллекцию моих любимых фильмов. Если ищете доброе, жизненное кино на вечер, то эта подборка точно для вас.
Жена смотрителя зоопарка, 2017
Режиссёр: Ники Каро
Рейтинг КИНОКОЛА: 9 из 10
Кадр из фильма "Жена смотрителя зоопарка"
Трудно поверить в то, что сюжет этого фильма основан на реальных событиях, случившихся во время Второй Мировой войны в Варшаве. Просто удивительно, насколько добрыми и смелыми людьми являлись смотритель зоопарка Ян Жабинский и его жена Антонина. Мало того, что из-за оккупации Польши нацистской армией супруги вместе с маленьким сыном остались без животных, сами на грани выживания, так еще и спасали евреев из польского гетто, рискуя своими жизнями ежедневно. Эта удивительная история драматична и добра одновременно. Слёзы наворачиваются на глаза, глядя на этих людей. Слёзы восторга и радости, безмерного уважения и восхищения. Главную роль в фильме исполнила замечательная актриса Джессика Честейн. Кинокартина наполнена событиями, сюжет динамичный и захватывающий.
Как прогулять школу с пользой, 2017
Режиссёр: Николя Ванье
Рейтинг КИНОКОЛА: 9 из 10
Кадр из фильма "Как прогулять школу с пользой"
1924 год. Женщина из французского графства приезжает в Париж по вызову директора детского дома. Ей предлагают забрать к себе мальчика, с матерью которого она была знакома. Женщина опасается, но всё равно забирает мальца, увидев, как тяжело ему живется в "тюрьме для детей". Она советует ему называть её "мама Селестина". Мальчик Поль не находит общего языка с мужем Селестины Борелем, который является егерем в графстве. Зато ему нравится проводить время со старым браконьером Тотошем, которого великолепно исполнил актёр Франсуа Клюзе. Однажды любознательный мальчишка попадает во дворец и знакомится со строгим пожилым графом. Графу нравится общаться с Полем, и он не может понять, кого ему напоминает этот малец.
Вторая жизнь Уве, 2015
Режиссёр: Ханесса Хольма
Рейтинг КИНОКОЛА: 10 из 10
Кадр из фильма "Вторая жизнь Уве"
Жизнь для Уве Линдаля потеряла всякий смысл, когда умерла его любимая жена Соня. Он стал замкнутым ворчливым стариком, не дающим покоя своим соседям — до всего Уве было дело и везде он старался навести порядок. Когда старика уволили из железнодорожного депо, в котором он проработал более 40 лет, то Уве и вовсе потерял любой мотив для жизни. Во время попытки уйти в мир иной старик увидел своих новых соседей — молодую пару с двумя дочками. Их мама — иранка-беженка, ждала третьего ребенка, а папа молод и неопытен. Почти повисший на петле Уве решил предотвратить жалкие попытки новых соседей припарковать фургон возле дома и помог им сделать это. Так началась его новая, полная приключений жизнь.
А какие фильмы запали вам в душу? Поделитесь этими кинокартинами ?
Ещё одна жемчужина в немногочисленное ожерелье порядочных и адекватных актрис. Впервые открыть для себя Юлию Ауг можно в таких сериалах как — «Наше счастливое завтра», «Верю не верю», «Ученик» и многие другие.
Есть такие звезды которые могут сыграть эпизод, но заполонить своей харизмой даже главного персонажа и это применимо к нашей героине.
Юлия по происхождению этническая эстонка при этом город ее рождения Ленинград где она появилась на свет в 1970 году.
Родители работали инженерами и отправляли девочку на воспитании бабушке которая справлялась с этим великолепно. Ауг получила полноценное образование светской леди в лучших проявлениях этого эпитета. Бабушка учила ее любви к музыке, шить и вышивать и даже делать женственный и такой забытый книксен.
При всем девчачьем бытие она все равно предпочитала дружбу с мальчишками и слыла в окружении сверстников – пацанкой.
Само собой Юля даже не помышляла о карьере актрисы и мечтала стать археологом. Но любовь к молодому человеку уехавшим в Ленинград поступать в театральный переубедило ее и она прониклась этим бульоном молодых эмоций, как когда-то уже повзрослев выразилась Ауг.
После обучения и успешного окончания Вуза ее взяли в труппу театра юного зрителя где она прослужила одиннадцать лет. В ее репертуаре были только ведущие роли, но она без сожаления и раздумий приняла решения уехать в Москву и бросить навсегда театральную деятельность.
Первая роль досталось ей только в 2007 году в военной драме. Ее героиня обладала всеми качествами, что бы показать весь спектр ее таланта. Женщина у которой пропадает ребенок в такую тяжелую пору-это испытание. Впрочем, которое Ауг выдержала и заслуженно получила награду за лучшую женскую роль.
А какая властная императрица Елизавета получилась у нее в сериале «Екатерина». Полное попадание в образ. Как рассказывает актриса, съемки дались нелегко. При минимальном гриме ее костюмы весили более десяти килограмм. Вот где пригодились навыки заложенные бабушкой — осанка и подача была на королевской высоте.
Ауг была дважды в браке. Первым супругом стал ее коллега по театру – Степан Золотухин. В 90-е приходилось всем несладко и многие актеры остались без работы. В семье начались финансовые проблемы. Юлия стала их решать — заниматься фарцовкой. Покупала обувь в Эстонии и перепродавала в Ленинграде. Но тянуть за собой мужа она не стала и вскоре они развелись. В этом браке родилась дочь Полина и ее нужно было кормить.
Тем не менее после развода она отдает дочь на воспитание бабушек и дедушек и полностью отказывается от материнских обязанностей в пользу карьеры.
Второго будущего мужа она встретила только спустя десять лет на свадьбе у друзей. Оператор Андрей Скулов прожив несколько счастливых лет и пережив вместе не мало тяжелых моментов с Юлией умер во сне.
Ауг до сих пор не может привыкнуть, что нет рядом любимого человека и даже не представляет себя с кем то другим.
Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.
Так же смотрите:
Фильмография самой обаятельной и привлекательной Ирины Муравьвой!
Александр Макагон — почему три жены?
Ольга Медынич — как стать успешной актрисой и не позволять вытирать об себя ноги?
Анна Большова — российская актриса театра и кино, ставшая популярной в начале 2000-х после выхода сериала «Остановка по требованию», где девушка сыграла главную роль. После этого у Анны началась белая полоса в карьере, актрису приглашали на различные роли, причем часто на главные.
Помимо съёмок в кино Большова также играла в театре. Самой запоминающейся её театральной ролью стала Кончита в опере «Юнона и Авось».
Личная жизнь Анны окутана мрачными событиями, которые не совсем одобряются здравомыслящим обществом. Актриса была замечена в участии в секте, а также в связи со своим братом.
Будущая звезда появилась на свет в 1976 году в самый разгар зимы — 26 января. Родилась Анна в Москве в семье физика и врача. Родные Большовой были людьми из науки, и никаким образом не были связаны с творчеством. Любовь к творчеству Большовой привила её бабушка, которая работала в театре.
В возрасте 14-ти лет Анна поступила в театральный лицей «Арлекин». Но долго она там не проучилась, уже спустя год перевелась в более серьезное учебное заведение — ГИТИС, где обучалась на экспериментальном режиссерском курсе.
В возрасте 19-ти лет Анна окончила РАТИ, и сразу же начала работать в драматическом театре им. Гоголя. Спустя три года (в 1998 году) начала участвовать в спектаклях «Ленкома», где зачастую актрисе попадались достаточно откровенные роли с элементами эротики. Большова соглашалась на все роли, хотя наготу на сцене не считала чем-то нормальным.
Что касается личной жизнь, то здесь все очень интересно. Первым мужем Большовой стал её сводный брат — отец Анны женился во второй раз на женщине, у которой был сын Антон. Конечно, Антон и Анна не были кровными братом и сестрой, но все же для большинства это показалось очень странным и ненормальным. Брак между Анной и Антоном продлился не долго, всего 4 года. Возможно, это произошло из-за достаточно большой разнице в возрасте между супругами. На момент бракосочетания Антону было 18, а Анне 25. Как сказала сама актриса, их развод был связан с тем, что она уже созрела для семьи, а Антон ещё не нагулялся.
Самое интересное, что отец и мачеха Анны нормально отреагировали на союз со сводным братом. У Большой по сей день прекрасные отношения с мачехой.
Какие-либо взаимоотношения с родной матерью Анна прекратила ещё около 20-ти лет назад. Причиной этому стали слухи о том, что вторая жена отца Большовой была главной преступной секты, где разводили людей на деньги. Якобы, биологическая мать Анны случайно попала в эту секту, а Анна Евгеньевна (вторая жена отца) увела из семьи любимого мужа и заботливого отца. Также говорится, что сама Анна Большова участвовала в этой секте, и даже первого мужа ей там определили. Актриса об этой ситуации мало что говорила, лишь сообщила прессе, что знает зачем её родная мать это делает. Возможно, дело было в мести, и на самом деле никакой главой секты Анна Евгеньевна не была, а лишь стала «помехой» между бывшими супругами. А вы как думаете? Пишите ответы в комментариях.
Вторая попытка Анна выйти замуж реализовалась совсем не скоро. Её вторым супругом стал художник Александр Макаренко, с которым у них в 2008 году родился совместный сын Даниил. После рождения сына в семье Анны и Александра начался разлад, у них часто возникали конфликты и недоразумения, в результате чего супруги решили развестись.
На сегодняшний день Большова не замужем, и посвящает все своё свободное время сыну и карьере.
Понравилась эта статья?
Тогда обязательно поддержите ее лайком, и подпишитесь на наш канал, чтобы всегда быть в курсе всех новостей в мире кино.
Откуда берутся дети? — Конечно же их приносит аист! Он их приносит, а берутся они откуда? По сюжету мультфильма дети возникают из облаков, а у одного облака всегда выходят дети не самых дружелюбных животных: крокодилов, акул, быков. Аисту не так-то просто их доставлять, но что поделать, ведь они с облаком не просто напарники, а друзья.
Дом из маленьких кубиков
Жанр: Драма
Дата выхода: 2008
Страна: Япония
Рейтинг по КиноПоиску: 8.4
Старик живет в доме, который постепенно уходит под воду. Но он нашел выход из этой ситуации: он каждый раз достраивает новый этаж, переносит туда все свои вещи и обустраивает весь быт заново. Так продолжается много лет, старика всё устраивает, а его дом уже высотой в небоскреб. Беда приходит откуда не ждали — он случайно роняет любимую трубку, которая теперь медленно погружается в морскую пучину…
Киви!
Жанр: Драма / Приключения
Дата выхода: 2006
Страна: США
Рейтинг по КиноПоиску: 8.4
Порой 3-х минутный мультфильм способен принести больше эмоций, чем двухчасовой фильм. История о маленькой птичке киви, которая не имеет крыльев, но мечтает летать. Ради исполнения заветной мечты, она придумывает довольно хитроумный план. Такой изобретательности и рвению к цели поражаешься, ведь не каждый способен на подобное…
Престо
Жанр: Фэнтези / Комедия / Семейный
Дата выхода: 2008
Страна: США
Рейтинг по КиноПоиску: 8.2
Коронный номер всех фокусников — это достать кролика из шляпы. Этим промышляет и знаменитый иллюзионист Престо, доставая из шляпы белоснежного кролика Алека Азама. Однако за кулисами всё не так радужно, как на сцене, потому что кролику приходится жить впроголодь в клетке и, пуская слюни, смотреть на рядом лежащую морковку. В это время Престо не отказывает себе в удовольствии плотно покушать, не зная, чем страшен голодный кролик…
О птичках
Жанр: Комедия / Семейный
Дата выхода: 2000
Страна: США
Рейтинг по КиноПоиску: 8.2
Мы часто поражаемся и смеемся с того насколько люди похожи на животных. Вот и птицы ведут себя абсолютно идентично: отдыхают, болтают и ругаются, когда их личное пространство занимает кто-то другой. Мультфильм рассказывает о стае воробьев, которые вовсе не рады соседству со странной и яркой птицей. Обернется вся эта ситуация забавно, а ведь просто стоило дать шанс тому, кто отличается от тебя.
Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие короткометражки вы бы добавили в подборку.
"Мастер и Маргарита" — роман всей жизни великого русского писателя Михаила Афанасьевича Булгакова. Первые наброски книги Булгаков сделал еще в конце 1920-х годов и продолжал работать над романом вплоть до своей смерти 10 марта 1940 года. Фактически, главная книга Михаила Афанасьевича осталась незавершенной. Черновики сводила между собой и редактировала вдова писателя Елена Сергеевна Булгакова.
Первая версия романа называлась "Копыто инженера". Этот черновик и последующие Булгаков сжег в 1930 году. Позднее он вернулся к работе над книгой, восстанавливая ее по памяти. Именно в этот период Михаил Афанасьевич ввел в роман двух его ключевых персонажей — Мастера и Маргариту. Название, под которым роман стал известен на весь мир, Булгаков дал своему произведению лишь в 1937 году, за три года до смерти.
Книга долго и трудно шла к читателю. Первая публикация в значительно сокращенном виде состоялась во второй половине 60-х годов. Роман печатался по главам в нескольких номерах журнала "Москва" за 1966-1967 гг. Книжный вариант "Мастера и Маргариты" вышел в СССР лишь в 1973 году, через 33 года после смерти автора.
Не менее сложной была и история киноадаптаций великой книги. Многие знаменитые режиссеры присматривались к роману, но в большинстве случаев были вынуждены отступить, осознавая всю сложность, глубину и неоднозначность материала. Тем не менее, несколько попыток перенести персонажей Булгакова на киноэкран было предпринято.
"Пилат и другие" (1971)
Этот фильм великого польского режиссера Анджея Вайды трудно назвать полноценной экранизацией, так как на экране мы видим лишь "библейскую" часть истории "Мастера и Маргариты".
Иешуа. Кадр из фильма.
Более того, действие книги… перенесено в современность, то есть, в 70-е годы 20 века. Так, Левий Матфей стал тележурналистом, готовящим телерепортаж с Голгофы. Персонажи звонят по телефонам-автоматам. В целом, "Пилат и другие" — это творческий эксперимент Вайды, от Булгакова там практически ничего не осталось.
"Мастер и Маргарита" (1972)
В 1972 году югославский режиссер Александр Петрович представил собственную киноверсию великого романа. Сюжет фильма значительно отличался от книги, но, по крайней мере, Петрович не стал переносить действие романа в наше время.
Мимзи Фармер в роли Маргариты. Кадр из фильма.
В Москве 1920 года гениальный драматург Николай Максудов сочиняет пьесу про Понтия Пилата. Критики Латунский, Ариман и Лаврович не оставляют от новаторского произведения камня на камне. Директор Римский отказывается ставить пьесу в театре Варьете. Единственным человеком, понявшим всю глубину замысла Николая, является его любовница Маргарита.
Между тем в Москве появляется странная компания — Воланд, Коровьев и Азазелло. Эта троица начинает наказывать всех, причастных к травле Мастера.
"Мастер и Маргарита" (1989)
Телевизионный мини-сериал (4 серии), снятый польским режиссером Мацеем Войтышко. До выхода экранизации Владимира Бортко именно этот фильм считался лучшим и самым точным киновоплощением романа.
Анна Дымна в роли Маргариты, Януш Михайловский в роли Коровьева. Кадр из фильма.
Авторы бережно отнеслись к первоисточнику, не изменяя текст романа по своей воле. Небольшой бюджет не позволил Войтышко использовать спецэффекты — фильм больше похож на телеспектакль. Тем не менее, благодаря блестящему актерскому составу, экранизация вполне удалась. Фильм получил высокие оценки как со стороны зрителей, так и со стороны критиков.
"Мастер и Маргарита" (1994)
Многострадальный "долгострой" режиссера Юрия Кара. Фильм был снят еще в 1994 году, но из-за конфликта режиссера с продюсерской компанией "ТАМП" и наследниками Булгакова, картина вышла на экраны лишь в 2011 году. Номинально фильм является первой отечественной экранизацией романа, однако, фильм Бортко зрители увидели на шесть лет раньше.
Анна Вертинская в роли Маргариты, Владимир Стеклов в роли Азазелло. Кадр из фильма.
Фильм Кара местами очень силен, местами — слаб. Некоторые образы воплощены актерами безупречно, другие решения режиссера представляются весьма спорными. Чаще всего Кара критикуют за то, что он решил снимать в роли Маргариты Анастасию Вертинскую, а в роли Бездомного — Сергея Гармаша.
Зато критики хвалят игру Александра Филлипенко (Коровьев), Виктора Ракова (Мастер), Михаила Ульянова (Понтий Пилат), Валерия Бурляева (Иешуа), Валентина Гафта (Воланд).
В целом, фильм Кара, безусловно, является одной из лучших экранизаций "Мастера и Маргариты", а актерский состав этой ленты едва ли не полностью перекочевал в фильм В. Бортко.
"Мастер и Маргарита" (2005)
Фильм, уже ставший классикой. Великолепная, точная и пронзительная экранизация Владимира Бортко, режиссера, который известен своим максимально бережным отношением к первоисточникам.
Сериал, как дорогое вино, с каждым годом становится все лучше. Его хочется смотреть и пересматривать, а персонажи романа все больше сливаются в воображении читателя с образами, воплощенными на экране великолепными актерами. Олег Басилашвили, Александр Абдулов, Владислав Галкин, Анна Ковальчук, Кирилл Лавров, Александр Адебашьян, Александр Галибин, Илья Олейников, Александр Панкратов-Черный, Александр Баширов — эти люди подарили нам лучшее киновоплощение величайшей книги. Некоторых из этих чудесных актеров уже нет в живых.
Знаменитая встреча на Патриарших. Кадр из фильма.
На мой взгляд, экранизация Бортко близка к идеалу. Сейчас в России вроде бы снимается новая киноверсия романа, ходят слухи о съемках фильма в Голливуде, однако, я не верю, что кто-то сможет снять фильм лучше, чем Владимир Бортко. Тем не менее, будет любопытно посмотреть.
Вот такие на данный момент существуют экранизации "Мастера и Маргариты". Какой фильм вы считаете лучшим? Делитесь в комментариях!
Еще больше статей про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!
Когда маленький человек прикормлен на большой должности, и его никто не трогает, то ему хоть страна рухни, найдутся доводы сказать, что он ни причем. Об этом фильм Карена Шахназарова «Городе Зеро», снятый им в 1988 году, то есть за три года до распада советской империи. Эта кинолента подобна посланию. Запечатанному в бутылку и брошенному в море.
В фильме рассказывается о командировке столичного инженера машиностроительного завода Алексея Варакина в провинциальный город. Где ему нужно согласовать несколько технических моментов по продукции, которую местный завод поставляет в Москву.
И тут начинается фарс, в городе о столичном госте не слышали, на заводе его принимают с удивлением. Далее на обеде Варакину предлагают попробовать десерт – торт в виде его головы, но, когда тот отказывается, звучит выстрел и повар-кондитер падает замертво.
Жизнь в городе Зеро течет по своим законам, здесь все друг друга знают, все общаются, но каждый живет в своем маленьком мире. Возникает ощущение, что общество этого города медленно движется к неминуемой катастрофе, но не способно противостоять этому движению.
Единственный, кто все это видит – Варакин, но его обвиняют, забалтывают, и только прокурор города в конце фильма дает пораженному и уже отчаявшемуся гостю совет – бежать. Но можно ли убежать из города Зеро?
Ситуация в городе схода с положением в стране в период Перестройки: странные ценности, неактуальные призывы, полное расхождение слов с делом, кризис государственных систем. Режиссер Карен Георгиевич Шахназаров предсказал кризис государства представив положение дел перед его распадом.
По ходу фильма с зрителя возникает чувство клаустрофобии – все вокруг идет своим чередом, но не так, как привык главный герой. Хочется вырваться, но нет возможности, и город как болото засасывает Варакина, а вместе с ним и зрителя.
В какой ситуации происходят события? В период гибели социализма на шестой части суши, в этот период человек оказывается в чужом для себя мире, хотя остается в своей стране. Варакин никуда не уезжал их своей страны, а оказался в стране чужой.
Интересен прием режиссера с завязкой фильма – она стандартна и не предполагает никаких фокусов. Зрителю предлагается фильм на производственную тему с вкраплениями лирики. Поэтому зритель, попадая вместе с главным героем в ситуацию абсурда, оказывается, как и Варакин, шокирован.
По ходу фильма выясняется, что это город – не может быть частью какого-либо строя, потому что является тайной столицей мира, и его история связана со многими ключевыми событиями мировой истории.
В этом фильме есть много от Кафки, люди, связанные с властью, уклоняются от борьбы, втягивая главного героя в непонятную и чуждую ему жизнь.
Что же по итогу хотел сказать Карен Шахназаров? Фильм «Город Зеро» — это его попытка разоблачения соцреализма посредством артхауса, разыгранного в форме антиутопии, собранной из привычных советскому зрителю кинематографических средств.
Это художественный взгляд на привычный мир советского несвободного общества, вывернутый на изнанку, где люди добровольно сходят с ума по распоряжению руководства.
Юрий Владимирович Назаров — 83-летний советско-российский актер театра и кино. В молодые и средние годы Юрий Назаров прославился благодаря своему таланту и желанию трудиться. На минуту, актер снялся в более чем 300 фильмах и сериалах, большинство ролей были второстепенными, но очень запоминающимися.
По актерскому пути Юрий пошел совершенно случайно, когда после школы не мог выбрать учебное заведение. Тогда Назаров решил сильно не переживать по этому поводу, и поступил с другом за компанию в Щукинское училище, в котором продержался только один курс. Юноша решил покорить Казахстан, но все же, через некоторое время вернулся в училище и получил диплом.
В кино Назаров начал сниматься в конце 50-х, на то время он дополнительно служит в театре. Самая известная роль Юрия Назарова была в киноленте «А«ндрей Рублев», затем в «Адъютант его превосходительства». Эти роли стали самыми известными не только потому, что Юрий на сто процентов сделал свою работу, но и потому, что сами фильмы разлетелись по всему Советскому Союзу. В фильмографии актера просто огромное количество ролей, и везде он справляется с поставленной задачей на ура. Ну что сказать, талант есть талант.
В 90-х в период кризиса Юрий поработал только в нескольких масштабных проектах, а уже в начале 2000-х актер вновь начал получать много предложений от режиссеров.
Что касается личной жизни Назаров, то тут было намного интересней, чем в кино. Первый брак Юрия выпал на достаточно молодые годы. В возрасте 23-х лет он женился на коллеге по съемочной площадке, которая просто заворожила молодого и влюбчивого актера. Из-за прилива чувств молодые люди решили узаконить свои отношения, и находясь под влиянием бурных эмоций решились на этот серьезный шаг. Такое спонтанное решение ни к чему хорошему не привело, и уже спустя две недели новоиспеченные супруги подали на развод.
Второй женой Юрия стала коллега по театральной сцене — Татьяна Кудрявцева (в дальнейшем — Назарова). Брак Юрия и Татьяны был более чем удачный, супруги жили душа в душу. Первый ребенок у них появился достаточно быстро — мальчик по имени Владимир.
Как гром среди ясного неба ворвалось несчастье в семью Назаровых — Юрия попал в серьезное ДТП, в результате которого получил сотрясение мозга и перелом позвоночника. Врачи прогнозировали инвалидное кресло до конца дней, но актер смог «взять волю в кулак» и встать на ноги в прямом смысле этого слова. Назаров продолжил свою карьеру, а спустя некоторое время в семье появились еще две девочки — Татьяна и Василиса.
Несмотря на долгие годы супружеской жизни с Татьяной, Назаров стал ходить «на лево». Изменял актер с художницей по костюмам из «Мостфильма» — Татьяной Разумовской, которая на то время также была не свободна. На стороне у «верного» мужа родилась дочка от Разумовской, после чего его законная супруга выгнала из дома. Спустя пару дней Назаров набрался наглости и пошел вымаливать прощения у жены, а та в свою очередь приняла его обратно. Обещания верности не оправдались, и спустя еще несколько лет у Назарова от Разумовской родилась вторая дочь, и опять жена Татьяна выгнала супруга, а затем приняла обратно.
В 1994 году у Назарова завязался роман с актрисой Людмилой Мальцевой. Долгие года в прессе Людмилу называли женой Юрия Назарова, что очень раздражало единственную законную жену актера. Людмила Мальцева ушла из жизни в 2019 году.
На сегодняшний день Юрий Назаров считает своей настоящей семье Татьяну и детей, причем всех детей, которые у него есть. Кажется, актер наконец-то остепенился, и не важно, что произошло это ближе к седьмому десятку.
Понравилась статья?
Тогда обязательно поддержите ее лайком, и подпишитесь на наш канал!
