Здравствуйте, уважаемые гости и читатели канала КИНОКОЛ! ?
Сегодня я хочу поделиться с вами настоящей находкой. На праздниках я наконец-то посмотрела фильм "Вторая жизнь Уве", который уже давно был у меня на слуху, но все "не доходили руки" глянуть. Фильм вышел на большие экраны в 2015 году. Меня искренне удивляет, почему эта замечательная кинокартина не прошла гонку за "Оскар" в 2017 году. Она была номинирована в двух категориях на получение данной премии: "Лучший фильм на иностранном языке" и "Лучший грим и прически". А еще "Вторая жизнь Уве" занял почетное третье место в рейтинге самых лучших фильмов Швеции всех времен.
Расскажу, чем этот фильм понравился мне ?
Кадр из фильма "Вторая жизнь Уве"
Во-первых, фильм был снят по роману Фредрика Бакмана, и это именно тот случай, когда кинокартина и литературное произведение "вошли в унисон". Несмотря на то, что фильм, конечно же, не смог вместить в себя все аспекты истории разочарованного в жизни злого старика, он получился полноценным и нисколько не испортил впечатление от книги. Я считаю, что когда кино соответствует книге и читатели не "плюются" в него гневными отзывами после просмотра, а хвалят, значит это хорошее кино.
Кадр из фильма "Вторая жизнь Уве"
Во-вторых, мне понравилась убедительная игра актеров. Настоящая, искренняя, с живым человеческим юмором. Люди показаны здесь не идеальными, что позволяет зрителю поверить им. А вера и некое "растворение" зрителя в просмотренной истории — это показатель хорошего фильма. Ну, лично для меня. И "Вторая жизнь Уве" является именно таким.
Кадр из фильма "Вторая жизнь Уве"
В-третьих, меня поразила сама история. Моральные ценности фильма мне тоже очень понравилась. Несмотря на то, что основным сюжетом является череда неудавшихся самоубийств, это нисколько не омрачает общую картину. А местами даже делает ее забавной.
Кадр из фильма "Вторая жизнь Уве". Да-да, там есть котики))
В фильме затронуты извечные темы: любовь, доброта, взаимопомощь, отчаяние, гнев, вера в себя, сила воли… Эту кинокартину можно легко посмотреть всей семьей, потому что в ней отсутствует что либо предосудительное. Зато юные зрители могут сделать верные выводы, которые пригодятся им в жизни. В первую очередь, в их голову будет помещена мысль о том, что жизнь имеет ценность, когда ты помогаешь тем, кто рядом. Когда ты терпим к ближнему, то получишь его любовь взамен. И просить у кого-то помощи — не стыдно.
Фильм "Последний богатырь", вышедший 3 года назад, стал настоящим событием. Конечно, нашлись люди, раскритиковавшие его за подмену ценностей, которую якобы совершили сценаристы (речь о том, что главным антагонистом фильма был богатырь Добрыня Никитич, а Кащей и Баба Яга перешли на сторону положительных персонажей). Но большинство зрителей остались в полном восторге от новой сказки и с нетерпением ожидали продолжение.
То, что фильм "Последний богатырь 2. Корень зла" также станет кассовым хитом, не вызывало никаких сомнений. Было лишь неясно, сколько он сможет собрать в текущих условиях заполняемости залов на 25%. Как оказалось, хорошему фильму такая система никак не мешает. "Последний богатырь 2" уже сейчас собрал больше 1,5 миллиарда рублей и продолжает свое триумфальное шествие. Навязать ему конкуренцию не смог даже голливудский блокбастер "Чудо-женщина 2", который пока вышел лишь в ограниченном прокате.
Хейтеры русского кино, конечно, брезгливо поморщатся, и скажут, что причиной таких высоких кассовых сборов стали лишь новогодние праздники. Поспешу поспорить с ними. "Последний богатырь" заслужил каждый заработанный рубль. Это восхитительный фильм, одинаково подходящий детям и их родителям. Это достойное наследие советского кинематографа, в котором подобные сказочные картины занимали важное место.
"Последний богатырь 2" понравился мне даже больше 1-й части. Фильм стал еще масштабнее и зрелищнее. Благодаря бюджету в 650 миллионов рублей он смотрится ничуть не хуже голливудских блокбастеров. При этом при просмотре у меня возникло четкое понимание того, что каждый рубль из бюджета и правда пошел на съемки, а не потерялся в кармане у кого-то из съемочной группы.
Отличные актеры, действительно смешной юмор, пара неожиданных и пара предсказуемых (но все равно мощных) сюжетных поворотов — все это я могу с гордостью сказать про фильм "Последний богатырь 2". Чего уж там, я горд, что такой фильм был снят в моей стране. А то, что к его созданию приложили руку ребята из Disney, не делает его менее российским.
Самое приятное во всем этом, что на этот раз разлука с любимыми героями не будет долгой. Понимая потенциал своего детища, режиссер Дмитрий Дьяченко снимал одновременно 2-ю и 3-ю часть. Так что следующий фильм уже готов, а зрителям, дождавшимся конца титров, даже показали небольшой тизер, анонсирующий его.
Следующая часть, завершающая собой трилогию, судя по всему, будет еще интереснее "Корня зла". В ней сказочным персонажам все же придется познакомиться с миром, из которого пришел Иван. Многие жители Белогорья попадут в современную Москву и продолжат свои приключения уже в ней.
В том, что и 3-я часть отметится отличными сборами, я нисколько не сомневаюсь. Премьера фильма намечена на 23 декабря 2021-го года. Так что и в следующие новогодние каникулы в наших кинотеатрах будет править "Последний богатырь". На этот раз действительно последний, так как проект изначально задумывался, как трилогия.
К тому же у меня есть основания полагать, что следующей зимой залы кинотеатров будут заполняться уже не на 25%, а на привычные 100. В этом случае "Последние богатырь 3" и вовсе побьет все мыслимые и немыслимые рекорды и точно впишет себя в историю российского кинематографа.
Во всем этом великолепии новогоднего проката есть лишь один момент, огорчающий меня. Из-за того, как легко "Богатырь" захватил новогодний прокат, не смогли окупиться такие отличные фильмы, как "Огонь" и "Серебряные коньки". Если честно, очень обидно за них. Режиссеры Алексей Нужный и Михаил Локшин заслужили намного большего. Если вы еще не ходили на "Серебряные коньки" и "Огонь" в кинотеатр, сделайте это сейчас. Это те редкие российские фильмы, которые действительно нужно поддерживать рублем.
Антон Макарский не привык афишировать свои успехи в театре и кино, факты личной жизни. Образованный, строгий тактичный, он попробовал себя в актерской профессии, в музыке и искусстве дубляжа. Родом из Пензы, представитель интеллигентной актерской семьи.
Имеет профессиональное актёрское образование, прошел в три театральных вуза, но выбрал Щукинское училище.
Широкой публике стал известен в составе трио при исполнении основной песни французского мюзикла «Нотр-дам-де-Пари», исполнив знаменитую русскоязычную версию «Belle».
Отслужив в армии, пробовал петь солистом-тенором в Академическом ансамбль песни и пляски внутренних войск МВД России, потом решил попробовать себя в кастингах на мюзиклы и пробы в кино. Озвучивал актеров мирового кино, в том числе, Леонардо ди Каприо, и мультфильмы, в кино с 2002 года, снялся в более 50 фильмов в разных планах: и на главных ролях и в эпизодах. Берется за любую работу, делает ее медленно и качественно, говорит, что ему не стыдно за любой сделанный им эпизод.
Семья
Создать семью получилось само с собой. Сначала Антон планировал сделать карьеру, закрепиться в шоу-бизнесе и кино и, став завидным женихом, выбрать себе избранницу. музыку он не оставил, но всё же с головой окунулся в кино.
Судьба разложила его планы по другим полочкам. На кастинге к одну из мюзиклов Антон встретил Викторию, свою будущую жену. через год обвенчались, а потом и расписались. теперь в семье Макарских двое детей и дом — полная чаша.
Макарский в жёлтой прессе
Личность Антона Макарского всегда не давала покоя журналистам. Сначала они терзались, как мало кому известный актер прошел кастинг на мировые мюзиклы, потом из раздражала успешная карьера Макарского, мол, с каждого утюга его показывают.
Но больше всего желтую прессу занимала его личная жизнь. Целые серии статеек вышли под названием “Макарский — домашний тиран”, где как только не называли Антона и сколько всего ему приписывали. Началось с придуманного рукоприкладства, потом заговорили про Макарского-алкоголика, а теперь еще и развод.
Сам Макарский выбрал правильную позицию: не комментировать, не обсуждать себя и своих родным в мыльных ток-шоу, а работать-работать-работать.
Викторию и детей считает ему подаренными Богом, холит их и лелеет, отошел от публичного демонстрирования личных фото, даже на какой-то период удалялся из Инстаграма. Говорит, стало эмоционально легче и дома, и в театре, и в кино.
Планы Макарского
А планов громадьё, как говорил В. Маяковский. В первую очередь, продолжать киношную карьеру: на подходе несколько фильмов. Больше задействовать себя в театре: Макарский видит в себе потенциал театрального актёра, ну и дождаться пополнения в семье!
Читая "Робинзона Круза", мы часто и не задумываемся: а кем был автор этой книги? Многие, уверен, думают, что Даниэль Дефо был моряком или, как минимум, совершал морские путешествия. Путешествия он, и правда, совершал, но, по большой части, сухопутные, и только по европейским странам — Франции, Испании и Португалии.
У Даниэля Дефо была самая что ни на есть прозаическая профессия — он был негоциантом, то есть, торговцем. И родился он в семье торговца — отец Даниэля держал в Лондоне небольшую лавочку по продаже свечей и мяса. Впрочем, отец хотел для сына иного поприща — он мечтал, что Даниэль станет католическим священником и начнет продавать "опиум для народа". По мнению мужчины, так называемая "маржа" с продажи религиозных представлений гораздо больше, чем с продажи свеч или другого "реального" товара. Ведь, чтобы продать свечу, ее сначала нужно сделать или купить, а пастор получает деньги, по сути дела, за воздух.
Даниэль Дефо.
Даниэль не послушался отца и тоже предпочел заняться коммерческой деятельностью. Чего он только не продавал! И табак, и русскую водку, и кирпичи, и одежду, и ворвань. Одним из наиболее интересных коммерческих предприятий Дефо была организация кошачьей фермы: от кошек планировалось получать мускус, широко используемый в те времена в парфюмерной промышленности. Однако, кошки отказались давать Дефо мускус и его бизнес-проект провалился.
Другой проект Даниэля был также весьма перспективен: он задумал создать Лондонское агенство по предсказанию появления призраков. Серьезно! Дефо обещал лондонцам точно указать, в каком доме или замке и в какое время появится призрак.
Неудивительно, что с такими-то идеями Даниэлю так и не удалось разбогатеть. Вернее, большие деньги у него периодически появлялись, но почти сразу же тратились на очередной гениальный проект.
Тем не менее, Дефо был настоящим коммерсантом и именно коммерцию он считал той движущей силой, что изменит мир. Коммерсант был для Даниэля средоточием лучших способностей человека — ума, находчивости, выдержки, смелости, энергичности и жажды нового. До того, как взяться за сочинение художественной прозы, Дефо написал несколько книг о коммерческой деятельности, в том числе, "Всеобщую историю торговли".
Вот что писал Дефо о коммерсанте в одном из своих трактатов:
"Настоящий купец — универсальный учёный. Он настолько же выше простого знатока латыни и греческого, насколько этот последний выше безграмотного, не умеющего читать и писать человека. Он знает языки без помощи книг, географию — без помощи карт; его торговые путешествия исчертили весь мир; его иностранные сделки, векселя и доверенности говорят на разных языках; он сидит в своей конторе и разговаривает со всеми нациями".
Данная цитата прекрасно демонстрирует, насколько великое значение Дефо придавал коммерции, насколько высоко он оценивал само значение торговцев в мировой истории. И свое отражение такое мировоззрение нашло и в его самой знаменитой книге.
Свой magnum opus — роман «Жизнь, необыкновенные и удивительные приключения Робинзона Крузо, моряка из Йорка, прожившего двадцать восемь лет в полном одиночестве на необитаемом острове у берегов Америки, близ устья великой реки Ориноко, куда он был выброшен кораблекрушением, во время которого весь экипаж корабля, кроме него, погиб, с изложением его неожиданного освобождения пиратами. Написано им самим» Дефо закончил в 1719 году. На тот момент ему уже было 59 лет, за плечами — колоссальный опыт коммерческой, журналисткой, творческой и даже политической деятельности.
Успех "Робинзона Крузо" был невероятным. Дефо, на вопросы о том, как ему удалось написать столь убедительную книгу о выживании, отвечал, что все то, что испытал Робинзон, он испытал в своей жизни, но не на необитаемом острове, а на острове Великобритания. Он неоднократно терпел кораблекрушения, но на суше, а не на море; ему приходилось искать пропитание, на него нападали каннибалы, его атаковали пираты.
Образ Робинзона Крузо стал одним из самых узнаваемых в мировой литературе, а многочисленные подражатели породили новый жанр — "робинзонада".
К сожалению, ни коммерческая, ни литературная деятельность не сделали Дефо достаточно обеспеченным. В конце жизни он потерял все накопления, его преследовали кредиторы, и родной сын выгнал писателя из дому. Скончался Дефо в 1731 году в возрасте 72 лет на руках у каких-то сердобольных лондонцев.
Вера Холодная – первая актриса российского кино, и главная его актриса – талантливая, искренняя, женственная, ей удалось покорить сердца миллионов зрителей в непростой для страны период.
Она снималась всего пять лет – с 1914 по 1919 год, сохранилось всего 8 фильмов с ее участием, еще более 30 утрачено, но она все равно стала легендой, недосягаемой величиной. Ей остается до сих пор.
Вера Левченко родилась в августе 1893 года в семье университетского преподавателя Василия Андреевича и выпускницы института благородных девиц Екатерины Сергеевны. Жила семья скромно, поэтому девочка не была избалована излишествами.
Впрочем, продолжалась скромная жизнь недолго: когда Вере только исполнилось два года, умер ее дедушка, и семья Левченко перебралась к бабушке, после чего жизнь в материальном отношении наладилась. В ее доме устраивали званые приемы, в которых принимала участие и будущая актриса – она пела для гостей и великолепно читала стихи. Это был ее первый опыт публичных выступлений, и опыт, по словам родных, вполне успешный.
В десять лет Вера вместе с одноклассниками из гимназии Перепелкиной побывала в Большом театре, после чего полюбила балет. Вскоре дочь уговорила родителей разрешить ей после окончания учебного года в гимназии попробовать поступить в балетное училище при Большом театре. Родители нехотя согласились, надеясь, что у дочери ничего не выйдет, ведь она была немного полновата. Но у Веры получилось. Однако через год по настоянию бабушки, мнение которой считалось ключевым в семье, Вера вынуждена была покинуть училище. Бабушка решила, что девочке из благородной семьи не место в театре. Вера вернулась в гимназию Перепелкиной.
В 1905 году умирает отец девочки. В это время в семье воспитывалось уже три дочери, мать после смерти мужа сделала все, чтобы уклад жизни девочек не изменился.
В 1908 году, когда Вере только исполнилось 15 лет, в Москву из северной столицы на гастроли прибыла Вера Комиссаржеская, на постановку к которой сводили Левченко. Девочка заболела театром, она приняла решение – обязательно стать актрисой.
Через два года Вера оканчивает гимназию, и на выпускном балу знакомится со студентом юридического факультета Владимиром Холодным. Они полюбили друг друга с первого взгляда. Обе семьи не одобряли их союз, но пара все-таки сыграла свадьбу. Семья Веры Левченко и Владимира Холодного оказалась на удивление прочной. Они была вместе до смерти актрисы.
У Владимира было необычное для тех лет увлечение – он был автогонщиком – часто рискованно ездил на автомобилях, вместе с супругой попадал в аварии, порой чудом оставаясь в живых.
В 1912 году в семье Холодных родилась дочь Евгения. Из-за тяжелых родов врачи запретили в ближайшие годы рожать актрисе, и тогда Вера и Владимир удочерили девочку Нонну. Кататься на автомобилях после рождения ребенка актриса перестала.
Через два года – в июле 1914 года Вера, мечтавшая сниматься, пришла на частную кинофабрику, но пробы с ее участием не состоялись, потому что буквально через пару недель началась Первая мировая война, которую тогда называли Великой войной.
Вскоре Владимира Холодного призвали на фронт, поэтому Вера, чтобы занять время и заработать, отправилась на кинематографическую мастерскую «Тимана и Рейнгарда», в надежде получить роль. В итоге ее сняли в эпизодах фильма «Анна Каренина». Режиссер Владимир Гардин посчитал, что Вера недостаточно красива и талантлива для более значительных ролей в его фильме.
Но тут свою роль сыграл случай: фильм увидел один из владельцев мастерской Тиман, он был впечатлен красотой и актерской игрой Веры Холодной. Он рассказал о ней конкуренту – Евгению Бауэру из фирмы «Ханжонков и Ко», там как раз готовился к постановке фильм «Песнь торжествующей любви», а актрису на главную роль еще не утвердили.
Бауэр был потрясен талантом и красотой Веры Холодной, и после проб утвердил актрису на главную роль. Именно этот режиссер сделал из актрисы настоящую звезду, фильм «Песнь торжествующей любви» имел большой успех. Почти одновременно с этим фильмом вышел другой фильм Евгения Бауэра – «Пламя неба», где главную роль также сыграла Вера Холодная. Это фильм был не так глубок с точки зрения драматургии, но также имел ошеломительный успех у публики. Чуть позже вышла драма «Дети века» с участием актрисы, эта картина закрепила ее успех. Холодная стала настоящей звездой. Женщины теперь стараются одеваться, как она, а мужчины считают эталоном красоты.
В 1915 году с фронта приходит весть: Владимир Холодный тяжело ранен. Актриса тут же бросает работу и едет в госпиталь, где несколько месяцев не отходит от любимого, ухаживая за ним. В Москву они вернулись вместе.
Вскоре Холодная срочно едет в Сочи на съемки, а после возвращения без отдыха снимается в Москве. В этом время ее супруг возвращается на фронт. На экраны один за другим выходят фильмы «Миражи», «В мире должна царить красота», «Огненный дьявол», «Жизнь за жизнь» с участием актрисы. Веру Васильевну теперь называют настоящей Королевой экрана, а она, несчастная, думает только о муже, и ждет его с фронта.
В январе 1917 года на экраны выходит фильм «У камина» — вершина актерского мастерства Веры Холодной. Только представьте – в стране за год произошли две революции, Россия полностью изменилась, а этот фильм сняли с проката только в 1924 году уже после смерти Владимира Ильича Ленина. А ведь тогда фильмы, снятые до революции, как правило, вообще не добирались до экрана. По этой причине с самой Верой Васильевной сохранилось всего восемь фильмов.
Кстати, в 1917 году Вера Холодная снялась в 12 фильмах, в среднем на один фильм она тратила по три-четыре недели. Она не обратила внимания ни на революции (фильмы продолжали снимать по привычным сюжетам из жизни высшего общества царской эпохи), ни на внезапную смерть режиссера Евгения Бауэра, который проложил ей путь в большое кино.
В 1918 году новая власть дала распоряжение сделать акцент в кино на обращении к классике 19 столетия. И тут Вера Холодная пришлась кстати – она прекрасно подошла к роли цыганки Маши в фильме «Живой труп» по пьесе Льва Толстого. После этого сам Станиславский приглашает актрису к себе в Художественный театр. Вера Холодная теперь не просто самая известная актриса, она – явление культуры, отражающее смену эпох.
Фильмы с ее участием показывают в Европе и США, ее приглашают в Голливуд, но Холодная говорит твердое «нет», работы у нее хватает на родине
В феврале 1919 года Вера Васильевна была в Одессе, где снималась в очередном фильме, а также давала концерты. В городе было очень холодно, гостиница, где она жила не отапливалась – в городе были немцы, власть переходила из рук в руки. И актриса сильно простудилась. Ее муж в это время был в Москве.
К актрисе направили лучших врачей города, которые боролись за ее жизнь несколько дней, но 16 февраля Вера Васильевна Холодная умерла в возрасте 25 лет. У нее перед гибелью диагностировали бушевавшую в те годы «испанку», течение которой осложнилось воспалением легких.
Муж актрисы Владимир Холодный пережил ее всего на два месяца. Он умер от тифа.
Еще почитать:
Привет от Данилы и совет Балабанова: как Сергей Бодров снимал фильм «Сестры»
Хороший довод для плохих парней: лучшие фильмы 2020 года
Русское фэнтези в традициях сказок Роу: на экраны вышел фильм «Последний богатырь: Корень зла»
Удивительно, как она хороша, причем в любом возрасте!!! Значит чиста душой и помыслами!!! Ведь вся светится изнутри – до сих пор слышит вслед 58-летняя актриса, звезда советской комедии «Спортлото-82» Светлана Аманова.
Молодой актрисе только едва исполнился двадцать один год, когда в 1982 году ее заметил легендарный режиссер Леонид Гайдай и пригласил на пробы.
Кто бы подумал тогда, что незатейливый сюжет будет пересматривать через столько лет и юмор того времени до сих пор будет так нам близок.
Девушка не подозревала о готовившейся лавине известности играла на скрипке, танцевала и закончила Гнесинское училище по просьбе родителей, но сама она ждала совершенно другого от жизни.
Поступив в Щукинское училище и закончив на отлично молодая актриса сразу получает заманчивое предложение съемок в полнометражном фильме. Это была третья ее работа, но по такому накалу профессионалов и с такой большой ответственностью – первая. Кстати для Тани из спортлото девушке срочно нужно было перекраситься в белый цвет.
Это было главным условием.
Советский союз сразу полюбил белокурую красавицу и казало бы и карты в руки. Карьера должна пойти только в гору. Но актрису научили, что театр это главное и она расставив приоритеты в своей наивной головке решила все силы отдать театральным подмосткам.
В театре она заняла лидирующую позицию в коллективе, а вот в кино звать ее не спешили и вскоре стали и вовсе забывать.
Спустя три года она решительно согласилась на второй большой проект «Зимний вечер в Гаграх». Фильм возымел успех, а на Аманову посмотрели совершенно с другого ракурса, но видимо звезды не так зажглись у талантливой актрисы и на долгие годы ее звезда потухла.
Отдавая всю себя театру и загруженная ролями и антрепризами Светлане приходилось отказываться от многих предложений режиссеров, но в начале 2000 годов в театр стали ходить очень мало, зато появились мыльные оперы.
«Маргоша», «Бедная Настя» — маленькие эпизоды которые доставались ей в этих сериалах не делали ее успешней и фурор 1982 года навсегда остался ее ярким всполохом в ее карьере.
Личная жизнь тоже была настолько спокойной, что можно рассказать в двух словах. В браке была единожды. С журналистом Павлом Гесевым она родила дочь Катю и вскоре последовал развод.
Также был громкий роман с Виталием Соломиным который не удалось утаить коллег и поэтому быстро закончился, ведь актер был женат и не собирался ничего менять в своей жизни.
Сейчас Аманова играет в Малом театре и находится в составе приемной комиссии Щепкинского училища.
Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.
Так же смотрите:
Почему Алексей Горбунков отказывается от съёмок в России?
Что произошло с артистами из новогодней сказки "Морозко"?
Элиф потихоньку начала догадываться о том, что именно Дефне стоит за всеми бедами которые с ними происходят в последнее время. Поэтому Элиф начинает присматриваться и следить за Дефне, что бы убедиться в своей правоте.
Эта игра в следователя приводит Элиф к подтверждению виновности Дефне. Все доказательства виновности Дефне, Элиф сняла на видео что бы показать Кахраману.
Элиф уже пыталась объяснить Кахраману, что именно Дефне замешена во всех бедах в доме Йорукханов, но Кахраман ей не поверил посчитав что Элиф просто ревнует его к Дефне. Именно поэтому Элиф и решила поиграть в следователя и дойти до правды, что у неё и получилось.
Когда Элиф решила показать это видео доказательство Кахраману, то обнаружила, что видео удалено. Кахраман снова был разочарован в Элиф и был зол на неё.
Как оказалось, Дефне успела удалить это видео.
Кахраман нагрубил Элиф и ушел в сторону выхода, Элиф была очень удивлена что Кахраман ей не верит. Тогда Элиф побежала за ним и их дискуссия продолжилась во дворе.
Там Элиф пыталась убедить Кахрамана в причастности Дефне, она кричала и плакала, но Кахраман смотрел на Элиф и не узнавал её в таком состоянии, он про себя думал: неужели моя Элиф от ревности сошла с ума?
Кахраман не стал верить Элиф, он просто ушел и ничего не сказал.
Что после этого предпримет Элиф?
Элиф сильно разочаруется в своем любимом Кахрамане, что он не доверяет своей любимой, ей было очень обидно.
После этого Элиф собирает все свои вещи и покидает дом, можно сказать уходит от Кахрамана считая что если нет доверия в отношениях, то нет и любви.
Элиф уходит жить к своей подруге Мижган. Дефне была очень рада такому повороту событий, ведь она выиграла этот бой, но не войну, все мы прекрасно знаем кто победит в этой любовной войне.
Если понравилась статья, ставьте лайк и подписывайтесь на канал, спасибо ;)
В чем один из главных смыслов актерского мастерства в советские годы? В том, чтобы поддержать человека в трудную минуту. Конечно, в эпоху современного капитализма не всегда на экране увидишь искреннюю улыбку актера, да что там, лицо то не всегда увидишь, порой другие части тела приносят денег больше. Тем ценнее творчество актеров, которые вкладывали душу и весь свой талант в свои роли.
Такой актрисой была Валентина Владимирова, одна из самых популярных и талантливых актрис советского времени. Ее творчество – это монолог, обращение к зрителю, каждое слово в котором выстрадано и пережито собственной судьбой.
Валентина Харлампиевна не раз говорила, что ее творчество – признательность зрителям за их щедрость, за любовь, которые помогли Владимировой поверить в себя.
Валентина Дубина (ее девичья фамилия) родилась 22 ноября 1927 года в селе Васильевка на Украине. Сначала она училась в Харькове на инженера, но бросила и перебралась в Москву, где поступила во ВГИК, после окончания которого трудилась в Театре-студии киноактера. В этот же период Валентина Харлампиевна начинает сниматься в кино. Самые известные фильмы с ее участием: «Вольница», «Любушка», «Угрюм-река», «Шаг навстречу», «Белый Бим Черное ухо» и «Тени исчезают в полдень».
В январе 1944 года ее родное село Васильевка освободили от фашистов, будущая актриса вместе с земляками восстанавливала и строила избы, а позже – пахала поля, кормила скот, помогала людям. Она была одной из тех, кто вновь вдохнул жизнь в родное село, в котором она родилась.
Владимирова не мечтала с детства стать актрисой, она думала выучиться на экономиста, поэтому и поступила на соответствующий факультет Харьковского института. Но, несколько раз побывав в театре, поняла, что ее призвание – сцена.
В годы учебы Валентина постоянно играла в театре, где ей доставались самые разные роли от комедийных до драматических. И каждую роль актриса играла искренне, как будто это не сцена, а ее жизнь. И зритель ей поверил.
Как-то ее на сцене увидел Александр Довженко, и пригласил в свой фильм «Поэма о море» на роль простой сельчанки, многодетной матери Марии Кравчины.
- На пробах пела я украинскую песню, и видела перед собой чуткие и добрые глаза Александра Петровича. Я снималась впервые в жизни, поэтому для меня так важны были эти глаза. Вряд ли бы иначе я поверила в себя, – вспоминала позже Валентина Владимирова.
Эта роль стала знаковой для актрисы, за ней вскоре закрепилось амплуа простой женщины, образ которой она прекрасно раскрывала на сцене и на экране. Режиссеры удивлялись, насколько точно Довженко увидел в этой актрисе простую женщину, судьбу которой она сможет пережить на сцене и в кадре.
«Валентина Владимирова всегда пытается отыскать доброе начало в душе человека, открыть его даже в людях, казалось бы, начисто опустошенных, раздавленных, потерявших самих себя», – писали о ней киноведы в 1970-е годы.
Сама актриса признавалась, что ей не нужно изучать народные характеры, потому что она и так их прекрасно знает, потому что никогда не отрывалась от народа, и всегда общалась с простыми людьми.
«Мне само словосочетание «изучать людей» кажется странным. Хватило бы только жизни рассказать в кино и со сцены о настоящих людях то, что я о них знаю», – как-то призналась Валентина Владимирова.
Прожила эта замечательная актриса 66 лет, ее не стало в 1994 года. Своего супруга – оператора Валерия Владимирова Валентина Харлампиевна пережила на четыре года. На пенсии она не снималась, эти годы она прожила в одиночестве.
Еще почитать:
Привет от Данилы и совет Балабанова: как Сергей Бодров снимал фильм «Сестры»
Хороший довод для плохих парней: лучшие фильмы 2020 года
Русское фэнтези в традициях сказок Роу: на экраны вышел фильм «Последний богатырь: Корень зла»
Уже больше двадцати лет Антону Колесникову приходится слышать на улице возгласы из разряда «Да это же тот самый мальчик из «Ералаша». Детский юмористический тележурнал действительно стал прекрасным началом большого творческого пути для многих юных звездочек. Не стал исключением и Антон Колесников, которого зрители запомнили по забавным скетчам. С легкой руки Бориса Грачевского Антон стал настоящей звездой для мальчишек, девчонок, а также их родителей.
Будущий актер появился на свет в 1983 году в семье, которая не имела никакого отношения к актерской профессии. Однако лицедейством Антон бредил с детства. Мальчик уговорил родителей записать его в школьный драмкружок, занятия в котором он ни разу не пропускал. По словам Антона, самым ярким воспоминанием из детства стала школьная постановка, в которой он сыграл ослика.
После того, как преподаватель Антона по актерскому мастерству уволилась, кружок при школе закрыли. Однако, видя стремление своего ученика и дальше развиваться в этой сфере, она позвала его свой небольшой театр «Круг». Именно на сцене этого театра Колесников получил первый серьезный опыт актерской работы. К моменту окончания школы в его послужном списке уже было несколько полнометражных картин. Однако самый большой успех парнишке принес «Ералаш». Колесников стал одним из самых ярких актеров киножурнала. Его экранные образы были очень смешными и запоминающимися.
Параллельно с «Ералашем» Антон снимался в не менее популярном сериале «Простые истины». Со временем послужной список юного актера стал пополняться. Правда, большинство ролей Колесникова носит фрагментарный и сквозной характер. На экране он частенько появляется в образах: студентов, таксистов, уголовников, фокусников и пр.
По-настоящему заметной в актерском плане стала роль Колесникова в исторической киносаге «Тайны дворцовых переворотов», снятой Светланой Дружининой. Антон блестяще исполнил роль агента тайной канцелярии Ушакова. Правда, таких работ в его фильмографии не так много. С 2013 года Антон состоит в труппе Московского драматического театра им. М. Ермоловой. Параллельно Колесников занимается дубляжом художественных и мультипликационных фильмов.
По мере взросления нескладный большеглазый подросток превратился в стильного молодого мужчину. Антон не любит обсуждать подробности своей личной жизни с журналистами. Актер утверждает, что в этом плане у него «все в порядке». Вездесущим представителям СМИ все же удалось узнать, что Антон состоит в отношениях с выпускницей театрального вуза Юлией Зориной. О свадьбе речь пока не идет. Колесников любит активные виды отдыха и путешествия. Многие зрители отмечают его удивительное сходство с актером Евгением Кулаковым. Однако Антон и Евгений не являются родственниками.
А вы помните этого мальчишку и «Ералаша»? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.
Актерская биография Евгения Урбанского волею судьбы оказалась короткой, но при этом невероятно яркой и насыщенной. Стоило Евгению появиться на экране, как все стали называть его «советским Марлоном Брандо». Благодаря своим фильмам Урбанский получил всесоюзный успех. Евгений запомнился своими глубокими и пронзительными киноролями, в каждой из которых он оставил частичку себя. Режиссеры были уверены в том, что Урбанский блестяще справится с любой поставленной задачей. Все фильмы с его участием точно попадали в дух того времени, и становились культовыми. Наряду с ведущими актерами советского экрана Урбанский был настоящей кинозвездой.
Детские годы Евгения были непростыми. Евгений вырос в Казахстане. Его отец занимал руководящие должности в партийной верхушке. Однако был репрессирован, и отправлен в ссылку. Обвинения были сняты с него только в 1955 году. После восьми лет, проведенных в лагерях, он, наконец, воссоединился с семьей. С ранних лет Евгений страстно увлекался поэзией Владимира Маяковского. Он наизусть знал многие его произведения, и часто зачитывал их своим друзьям. В детстве он был очень активным и спортивным ребенком. Урбанский занимался легкой атлетикой и акробатикой. Окончив школу, неуемный парень решил отправиться в Москву. Он поступил в дорожный институт. Вскоре Евгений понял, что ошибся с выбором профессии, и перевелся в горнорудный вуз.
В годы учебы Урбанский всерьез увлекся художественной самодеятельностью. Это увлечение сыграло ключевую роль в его судьбе. Евгений внезапно понял, что это и есть его призвание. Он решил во что бы то ни стало исполнить свою мечту. Высокий статный парень с фактурной внешностью с первого раза покорил членов приемной комиссии школы-студии МХАТ. Однокурсником Урбанского стал Олег Табаков. В одном из своих интервью Олег Павлович сказал: «Урбанский действительно имел очень яркую и запоминающуюся внешность. Именно так выглядели шахтеры на плакатах тех лет: высокие, мощные, кудрявые, белозубые». После выпуска Евгений продолжил играть на сцене Московского драматического театра.
Очевидно, что на такого видного парня сразу обратили внимание режиссеры. В 1957 году он снялся в своей дебютной картине «Коммунист», и сразу в главной роли. После этого к нему пришла всесоюзная слава. Картина была отмечена множеством престижных кинонаград, а сам Урбанский стал настоящей кинозвездой. В дальнейшем он снялся в таких фильмах, как: «Баллада о солдате», «Неотправленное письмо», «Чистое небо», «Большая руда», «Пядь земли», «Царь и генерал» и др. В 50-60 гг. Евгений не мог спокойной пройти по улице. Никто не оставлял его без внимания. Режиссеры были в восторге от его бешеной самоотдачи, предлагая одну роль за другой. Однако Урбанский снимался в кино лишь в исключительных случаях, предпочитая сосредоточиться на театре. В месяц он играл по двадцать пять спектаклей.
К 33 годам Урбанский успел дважды жениться, и обзавестись двумя детьми. Свою первую жену Ольгу Евгений встретил еще в годы учебы в дорожном вузе. В этом браке у пары родилась дочь Оля. После развода им удалось сохранить прекрасные взаимоотношения. Урбанский всячески участвовал в воспитании дочери. Второй женой Евгения стала латвийская актриса Дзидра Ритенберга, которая родила ему дочь спустя несколько месяцев после его гибели.
Жизнь Урбанского трагически оборвалась во время съемок ленты «Директор». По задумке режиссера картины, Евгений должен был исполнить сложный трюк: обогнать автоколонну, двигающуюся по песчаным барханам, и возглавить ее. При этом, Урбанский должен был выполнить этот трюк самостоятельно, без привлечения каскадера. Помимо быстрой езды, режиссер заставил Евгения сделать прыжок на одном из барханов. Первый дубль был отснят отлично. Однако второму режиссеру картины Николаю Москаленко захотелось, чтобы Урбанский сделал прыжок еще выше.
Во время второго дубля автомобиль Евгения на огромной скорости перевернулся. Полученные актером травмы оказались несовместимыми с жизнью. Урбанский похоронен на Новодевичьем кладбище.
А что вы думаете о такой трагической судьбе Евгения Урбанского? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.
В 2019 году не стало Ирины Константиновны Цывиной, а затем Галины Борисовны Волчек. Первая была третьей супругой прославленного актера Евгения Евстигнеева, а вторая – первой.
Евгений Александрович был женат трижды с 1955 по 1964 год он прожил с Галиной Волчек, актрисой, педагогом и театральным режиссером. В этом браке родился известный режиссер Денис Евстигнеев.
С 1966 по 1986 год актер был женат на Лилии Журкиной, с которой он прожил 23 года. В этом браке родилась дочь Мария Селянская – актриса театра «Современник».
С 1986 по 1992 год Евстигнеев был женат на Ирине Цывиной, которая тоже была актрисой театров «Сатирикон» и МХАТ.
18 апреля 2019 года в возрасте 55 лет ушла Ирина Константиновна Цывина, у нее во сне остановилось сердце. 26 декабря того же года в возрасте 86 лет не стало Галины Борисовны Волчек.
Галина Волчек
ИРИНА ЦЫВИНА
Ирина Цывина родилась летом 1963 года в неполной семье, ее воспитывала мама, которая трудилась маляром. Своего отца Ирина никогда не видела. Девочка росла творческим ребенком, она мечтала стать декоратором или дизайнером, и даже готовилась поступить в техникум.
На выпускном после окончания восьми классов Ирина рассказала знакомому о том, что намерена поступить в техникум на дизайнера. А тот учился на режиссерском факультете вуза, и поэтому стал уговаривать девушку поступать на актерский факультет, он увидел в ней склонность к театральному искусству.
Первая роль Ирины Цывиной в кино: комедия Сергея Никоненко "Елки-палки"
Ирина решилась попробовать и подала документы в Минский театральный институт, однако без подготовки не смогла поступить на артистическое отделение. Но вектор она все-таки выбрала верный, девушке срочно нужно было искать работу, денег в семье не хватало. Поэтому Цывина, узнав о том, что в Молодежный театр минского автозавода требуются актеры, пришла к ним, и ее приняли без образования, руководство посчитало, что талант есть, а остальное приложится. Очень скоро Ирина стала получать главные роли в постановках театра.
Работала в театре юная актриса недолго, денег на обеспечение семьи не хватало, поэтому ей пришлось уйти и устроиться … санитаркой в родильный дом. Но Цывина все равно стать профессиональной актрисой. В 1980 году Ирина уезжает в Москву и подала документы сразу в четыре театральных вуза, и прошла во все! Пришлось выбирать, и девушка остановилась на Школе-студии МХАТ, где проучилась пять лет.
Ирина Цывина и Евгений Евстигнеев
Здесь работал великий актер Евгений Евстигнеев, в которого юная актриса сразу влюбилась, как признавалась позже. Когда Ирина училась на втором курсе, актер сам ставил несколько спектаклей и искал талантливых студентов и студенток на роли. Также Цывина сыграла роль в постановке «Старый дом», а потом в «Женитьбе Белугина». Евгений Александрович остался доволен работой с Ириной Константиновной.
После получения диплома Цывина устроилась на работу в Театр имени Моссовета, где проработала год, а потом перешла во МХАТ. Позже она работала в театре «Сатирикон», а потом принимала участие в антрепризах. Зрители ее помнят по постановкам «Битва с экстрасенсом», «Невеста для банкира» и «Вид на море из шкафа».
В кино Ирина Константиновна пришла в 1988 году, сыграл вместе с Леонидом Куравлевым, Галиной Польских и Леонидом Ярмольником в фильме Сергея Никоненко «Елки-палки».
Далее последовала лента Валерия Огородникова (тот самый, который до этого снял фильм «Взломщик» с Константином Кинчевым) «Бумажные глаза Пришвина». В этом фильме рассмотрена проблема культа личности Иосифа Сталина. В конце 80-х – начале 90-х актриса много снималась в классических и современных фильмах, а потом уехала с семьей из России почти на десять лет. В «нулевых» Ирина Константиновна вернулась в кино, много играла в сериалах, например, несколько эпизодов в «Кадетах». Снималась она до самой смерти.
Ирина Цывина в одном из последних фильмов
ЛИЧНОЕ ДЕЛО ИРИНЫ ЦЫВИНОЙ
Впервые Ирина Цывина вышла замуж после того, как перебралась в Москву. Ей нужна была прописка, поэтому брак с администратором МХАТа она сама называла фиктивным.
В 1986 году актриса вышла замуж за своего кумира – Евгения Александровича Евстигнеева, вместе они прожили 8 лет, 6 из которых – в браке. Разница в возрасте в 37 лет пару не смущала, хотя актер первое время скрывал роман со студенткой. Уход супруга в возрасте 65 лет стал большим потрясением для актрисы.
В середине 90-х Ирина Константиновна вышла замуж за американца русского происхождения Георгия Пусепа, после чего в довольно скромных условиях прожила за океаном десять лет. В семье родились сын Евгений и дочь Зинаида. Кстати, на «Кинотавре», где познакомилась пара, Георгий представился известным голливудским продюсером, однако это оказалось ложью. Кроме этого, в США у него была супруга, с которой он развелся после того, как перевез в крохотную квартиру новую возлюбленную.
Устав жить в практически нищенских условиях актриса возвращается с детьми в Москву, чтобы самой зарабатывать. Но после развода супруг забрал к себе дочь. Годы судебных заседаний не дали положительного результата – дочь осталась с отцом, а Ирина Константиновна потратила кучу времени и нервов.
С четвертым официальным мужем – бизнесменом и соседом по даче Александром Благонравовым актриса познакомилась в середине «нулевых», в браке они прожили 11 лет, но и этот союз распался.
В последние годы жизни Ирина Константиновна больше не выходила замуж. Она играла в театральных постановках, много снималась в кино и сериалах. Трагедия случилась в ночь на 18 апреля 2019 года: во сне сердце 55-летней Ирины Цывиной остановилось.
Что касается Галины Борисовны Волчек, то это не просто личность в мире русского театра, это явление русской культуры. Поэтому ей на канале в январе будет посвящено две публикации, созданных с использованием архивного материала.
Еще почитать:
Привет от Данилы и совет Балабанова: как Сергей Бодров снимал фильм «Сестры»
Хороший довод для плохих парней: лучшие фильмы 2020 года
Русское фэнтези в традициях сказок Роу: на экраны вышел фильм «Последний богатырь: Корень зла»
Здравствуйте, уважаемые гости и читатели канала КИНОКОЛ! ?
Новогодние праздники выдались продуктивными, ведь я посмотрела почти все фильмы, которые были у меня в отложенном списке. Среди них "завалялась" кинокартина М. Найта Шьяманала "Таинственный лес", вышедшая на большие экраны аж 15 лет назад. И, надо же, попавшаяся мне в новогодние праздники, чему я очень рада! Потому что фильм оказался замечательным. И звездой его стал совсем не Хоакин Феникс. А кто же?
Сейчас расскажу ?
Брайс Даллас Ховард в фильме "Таинственный лес"
Брайс Даллас Ховард, старшей дочери режиссера Рона Ховарда, тогда было 24 года. На главную роль ее взяли лишь потому, что планируемая Кирстен Данст отказалась от нее из-за более престижного проекта. Надо сказать, что за плечами у Брайс было лишь три эпизодических роли. По образованию девушка бакалавр изобразительных искусств в области драмы, но со школьной скамьи играла в театре на Бродвее. Это и стало ее лучшей актерской школой, потому что в фильме "Таинственный лес" Брайс показала себя великолепной драматической актрисой и, по моему мнению, даже затмила самого Хоакина Феникса. Который, кстати, тогда еще не был так знаменит, но уже играл странных парней.
Кадр из фильма "Таинственный лес"
Фильм "Таинственный лес" повествует о жизни обособленной общины в 19 веке. Это протестантский поселок, который огорожен от цивилизации "толщей" лесного массива. Все жители поселка от мала до велика знают, что выходить за его пределы в лес нельзя, потому что там живут монстры — прямоходящие разумные звери, которые иногда напоминают о себе пугающими, но безвредными для жителей общины поступками.
Кадр из фильма "Таинственный лес"
Слепая дочь предводителя общины и ее друзья хотят вырваться из поселка и увидеть города, ведь они родились и выросли здесь, а теперь их зовет жажда приключений. Именно слепой Айви выпадет шанс отправиться через пугающий лес в город, сразиться с монстром и заполучить лекарства для спасения возлюбленного. И тут для зрителя начнется самое интересное!
Кадр из фильма "Таинственный лес"
Таинственный лес — это антиутопичный фильм, рассказывающий о непростом эксперименте, на который решились несколько институтских профессоров. Красивые съемки, динамика, отличная игра актеров (среди который, кстати, Эдриан Броуди, Сигурни Уивер, Брендон Глиссан, Майкл Питт и другие "глыбы" голливудского кино), завораживающая тайна — все это приковало меня к экрану телевизора и не отпустило до самого конца.
Музыка — это, наверное, самое важное искусство. Она помогает, когда грустно, она развлекает, она заставляет задуматься о многом. Девушка Роб тоже живет по этому принципу, а ещё она владеет магазином пластинок в Бруклине. Она обожает слушать самую разную музыку, обожает поп-культуру, и всё это помогает ей справиться с жизненными проблемами, в том числе с расставанием.
Бруклин 9-9
Жанр: Комедия / Криминал
Дата выхода: 2013
Страна: США
Рейтинг по КиноПоиску: 8.2
Детектив Джей Перальт получил свою должность в юном возрасте. И это сказалось на результатах работы, ведь он ведет себя как ребенок и не уделяет должного внимания расследованиям, из-за чего отдел, где он работает, считает худшим во всём Нью-Йорке. Но новоиспеченный руководитель Рэй Холт намерен вернуть былую славу своему участку, и разобраться со всеми лодырями и некомпетентными полицейскими. Первым в его "расстрельном" списке становится Джейк.
Дрянь
Жанр: Драма / Комедия
Дата выхода: 2016
Страна: Великобритания
Рейтинг по КиноПоиску: 8.2
Главная героиня сериала живет связями на одну ночь, неприятностями и плохими отношениями с родителями. Всё, к чему она ни притронется, получается "так-сяк", а попытки дать ей совет оканчиваются не самыми лестными эпитетами в адрес советчика. Тем не менее девушка продолжает идти и делать то, что она считает нужным и правильным, невзирая на мнение остальных.
Удивительная миссис Мейзел
Жанр: Драма / Комедия
Дата выхода: 2017
Страна: США
Рейтинг по КиноПоиску: 8.5
Мириам Мейзел была образцовой хозяйкой, будто бы списанной c плакатов об "американской мечте" 50-х годов. Она живет в Нью-Йорке и ничем не отличается от остальных женщин, пока не обнаруживает у себя талант к стендапу. Этот жанр только зарождается, а доминируют в нём мужчины, поэтому Мириам придется постараться, чтобы рассмешить привередливую публику.
Бывает и хуже
Жанр: Комедия
Дата выхода: 2009
Страна: США
Рейтинг по КиноПоиску: 7.8
Простая американская семья Хэки звезд с неба не хватает и живет, довольствуясь средним достатком. У них, как и у всех остальных, бывают неудачи, а бывают и счастливые моменты. Их жизнь полна курьезов и мечтаний, которым не суждено осуществиться. Но их это не очень-то волнует ведь, действительно, бывает и хуже.
Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие сериалы из данной подборки вы уже посмотрели.
Обычно отзывы на этот фильм можно поделить на два типа. Одни видят приторную сказку, что-то типа "лента пропитана надеждой на доброту, и на то, что каждому найдется свое место". Такие зрители готовы превозносить ленту, называя шедевром.
Вторые считают что перед глазами — типичная советская агитка о перевоспитании тунеядца. Трудолюбие, колхоз, планы и нормативы. Вот это всё. Но таких критиков — меньшинство.
Однако почему-то в рецензиях мало кто обращает внимание на то, что всё не так просто, и лента в большей части — психологическая драма. И работает на ура.
Это история о человеке по имени Кузьма Иорданов (Юрий Никулин), буквально опускающемся на самое дно: одинокий забулдыга, без постоянной работы — он не делает ничего, чтобы изменить свою жизнь.
И узнав о том, что в ближайшее время его погонят метлой из Москвы, он пытается воспользоваться открывшейся возможностью.
Однажды (после одной неуклюжей попытки помочь пожилой гражданке) он попадает в больницу, где его навещает Анастасия Борисовна — малознакомая Кузьме женщина, пожалевшая одинокого человека. Она рассказывает нашему герою о некой деревеньке, где живёт девушка-сирота Наташа. Во время Великой Отечественной Войны годовалая Наташа осталась без родителей. И выросла в совершенно далёком колхозе, где её воспитали местные. Вот Кузьма и решил прикинуться отцом девушки, и найти укромный уголок для дальнейшего безделья.
Именно найти "тёплое место" и заставило Кузьму притвориться отцом Наташи. Как и все пьяницы, что желают найти заботу и уход. И это главный момент, который не замечают как наивные любители "добрых историй", так и те, кто перед глазами видит социальный плакат.
Переломный момент — это приезд Анастасии Борисовны в деревню: она точно знает, КТО такой Кузьма Иорданов. И что он точно не отец девушки. Но встреча не сулила разоблачения: старушка поняла, что два одиночества нашли друг друга — и решила не вмешиваться.
Кузьма понимает: в него поверили, и дали настоящий шанс. Он бежит на завод чтобы проверить себя: а может ли он, тот который теперь кому-то нужен, и в которого кто-то поверил, быть частью общества? Как оказалось, может. И вот тут-то Иорданова "накрывает" по-настоящему: он, обманщик, у которого вроде всё складывается удачно. Верный способ очистить совесть — признаться Наташе. "Я не твой отец". Но та делает вид, что не верит ему. И это важный момент в истории: в глубине души девушка всё прекрасно понимает. Но она нашла счастье. Рядом — хоть и беспутний, но тот, кого можно называть отцом; а еще её где-то дожидается жених. Настоящее счастье.
И это всё начинает осознавать и сам Иорданов. В котором проявляется желание что-то делать. Быть продуктивным, как это модно сейчас говорить.
Трудолюбие — это всё-таки качество человека, у которого есть хоть какой-то смысл в жизни. Без него — ни фронтовые заслуги, ни пятый разряд на заводе не имеют никакого смысла. И это нарочито подчёркивается режиссёром. Все эти фоновые вставки по радио и ТВ о "пополнении кладовых" и прочих "повышениях удоя" могут показаться признаком стандартной социальной агитации. Но на деле это нужно лишь для создания мощного контраста между жизнью тогдашнего общества и драмой обычного человека. Только обретя смысл жизни, можно с увлечением ударяться в "выполнение планов" и прочую общественную суету.
Так является ли фильм агиткой? Безусловно. Но это тонкая работа, которая прямым текстом говорит: сначала счастье человека. А потом уже всё остальное.
Они были вместе 35 лет. Их брак был непростым, но это была настоящая любовь, о которой даже спустя годы после смерти Владимира Ивашова в 1995 году, Светлана Светличная вспоминает только с трепетом. Долгое время после его смерти она писала ему письма любви. Зная, что он их никогда не прочтет..
Первые десять лет брака они жили, как Ромео и Джульетта, а потом все пошло не просто… По словам Светличной, не раз их брак висел на волоске. Были измены, скандалы, но несмотря на это они любили друг друга.
«То, что мы так и не расстались, была не моя заслуга, а Володи. Он понимал, что я – человек эмоциональный, даже, может быть, непостоянный, и у меня могут быть какие-то закидоны, но он был однолюб, умел прощать…По-настоящему детей воспитывал Володя".
Евгений Урбанский и Дзидра Ритенберга
Многие считали, что они созданы друг для друга. Они встретились на кинофестивале в 1959 году. Невероятной красоты латышская актриса Дзидра Ритенберга сразила его. Это была любовь с перового взгляда. За плечами у актера уже брак, у него подрастала дочь… Союз с Урбанским для Дзидры был первым…
Их брак был недолгим, но очень счастливым. Шикарную свадьбу закатили в московском "Национале". Гулять так гулять! После свадьбы супруги жили в комнатушке общежития театра Станиславского. Потом режиссер театра "пробил" им однокомнатную квартиру.
Казалось, что впереди их ждет много всего хорошего.. Но у судьбы свои планы… В 1965 год Урбанскому предлагают сняться в новой картине «Директор», во время съемок которой и случается роковая трагедия…
Урбанскому так и недовелось увидеть свою дочь. Она родилась через три месяца после его гибели. Актер погиб в 33 года. Дзидра так больше замуж и не вышла…
Не случись той трагедии, наверняка они прожили бы вместе всю жизнь… Дзидра Ритенберга ушла из жизни в 74 года, ее не стало весной 2003 года, похоронена актриса в Риге.
Нонна Мордюкова и Вячеслав Тихонов
Они встретились на съёмках. Она сразу влюбилась в это красавца без памяти и верила, что он и ее полюбит, хот и была старше его на три года. Так оно все и случилось. Хотя взаимности Нонна добивалась долго. Была скромная свадьба, бедная жизнь и рождение сына. Тихонову было 20, Мордюковой — 23. Впереди диплом, карьера, а пока в холодильнике — пусто.
Молодые Тихонов и Мордюкова на встрече с пионерами
Мордюкова вкалывала, старалась, весь быт тащила на себе, любила за двоих, даже холодное отношение Тихонова к сыну не было помехой, хотя и думала о разводе. Но уговаривали мать, подруги, да и что люди скажут…
Они мучались ровно 13 лет, а потом все — таки развелись в обиде друг на друга. После развода встретились лишь однажды, на похоронах сына Володи. Тогда Нонна Викторовна тихо сказала Тихонову: "Здесь мы похоронили свою любовь".
Николай Бурляев и Наталья Бондарчук
Они прожили вместе 18 лет, у них есть общие дети — Иван и Мария. Развелись давным- давно, у них другие семьи… Наталье Сергеевне уже 70 лет, Николаю Петровичу — 74 года, но им хватило мудрости сохранить теплые отношения. В одном из интервью Наталья Бондарчук открыто призналась, что для нее Николай Бурляев всегда останется близким и родным человеком. Она считает бывшего мужа настоящим ангелом.
" Он — самый лучший отец из всех, которые есть на свете. Продолжает заботиться о наших детях, теперь о внуках, и морально, и материально. За 18 лет совместной жизни мы ни разу не поссорились. Серьезно. Просто теперь у него другая жена, а у меня — другой муж. Но мы родные люди."
В этом выпуске я хочу поговорить о всенародно любимом детективе Эльдара Рязанова — "Берегись автомобиля". Я помню, что этот фильм часто показывали в моем детстве, и хотя мне он не очень нравился, я все-равно его смотрел и смеялся вместе с родителями.
В этот раз я пересматривал "Берегись автомобиля" очень внимательно, сюжет я отлично помнил, меня интересовали непонятные места в кинокартине, которые обычно проходят мимо нашего сознания, так как нет цели следить за ними.
Конечно же вопросов получилось куда больше пяти, но я отобрал самые, как мне кажется, интересные. Теперь я обращаюсь к вам, уважаемые читатели, помогите мне разобраться, что к чему, напишите в комментариях, ответы на мои вопросы. Буду чрезвычайно благодарен!
Кадр из фильма "Берегись автомобиля"
1. Японский замок
Помните момент в фильме, когда персонаж Андрея Миронова хвалится Деточкину японский замком: "к которому ключ не подберешь и отмычкой не возьмешь, а автогеном резать такая возня…" Мне всегда казалось, что японцы славились своей техникой (телевизоры, магнитофоны), а ширпотребом они не занимались. Расскажите, с какими японскими товарами вы сталкивались в советское время?
Кадр из фильма "Берегись автомобиля"
2. Раковина
Деточкин приходит к себе домой и моет руки ну кухне. Меня сразу заинтересовал странный размер раковины — она очень маленькая! Руки в ней помыть еще можно (да и то, очень осторожно, чтобы пол не залить), а вот посуду в ней уже нормально не помоешь. Для чего делали такие мизерные раковины на кухне (ведь есть же место под большую) ?
Кадр из фильма "Берегись автомобиля"
3. Откуда у обычного продавца столько денег?
Как я понял, персонаж Андрея Миронова работает в комиссионном магазине и продает из под полы дефицитный товар. Понятно, что у него был неплохой навар на спекулятивной торговле, но все-равно, разве *обычный* продавец мог себе позволить машину, дачу, да еще и гараж прямо под окнами его квартиры?
Кадр из фильма "Берегись автомобиля"
4. Название почтового отделения на иностранном языке?
После того, как Деточкин помогает автоинспектору (Георгию Жжёнову) завести мотоцикл, он направляется на ближайший телеграф, где пишет телеграмму своему начальнику с просьбой предоставить ему отпуск (тяжелое состояние у любимого племянника). Так вот, обратите внимание на кадр из фильма, надпись с названием 291-го отделения связи сделана по-французски. Я в замешательстве, на дворе 1966 год, какое-то московское захолустье и надпись на иностранном языке. Зачем?
Кадр из фильма "Берегись автомобиля"
5. Пастор, покупающий краденный автомобиль.
Ключевой вопрос, который не давал мне покоя с самого детства. Литовский пастор (Донатас Банионис) покупает краденную "волгу" на краденные деньги (пожертвования прихожан) ! Что это? Ирония со стороны авторов фильма? Что пастор будет делать с краденым автомобилем, даже если благополучно перегонит его в Прибалтику?
Кадр из фильма "Берегись автомобиля"
Буду очень благодарен, если вы поможете мне, ответив на мои вопросы в комментариях. Я планирую сделать видеоролик, где воспользовавшись вашей мудростью, на конкретных кусочках фильма расскажу подробнее о том, что в нем происходит.
С вами был Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.
"Ну, выйдет человечество в космос — и что? Зачем ему космос, когда не дано вечности?"
Сальвадор Дали.
Сегодня я хочу поговорить о кинофильмах, представляющих довольно редкий жанр — космическое фэнтези. Большинство картин, снятых о космических приключениях, имеют научно-фантастическое направление, а фэнтезийные ленты описывают, прежде всего, магические королевства прошлого. Поэтому нечасто увидишь сочетание этих жанров в одном конкретном фильме.
Именно о таких режиссёрских произведениях написан данный материал.
Джон Картер / John Carter (2012)
Режиссер: Эндрю Стэнтон
В ролях: Тейлор Китч, Линн Коллинз, Уиллем Дефо
Рейтинги: КП — 6,9 IMDb — 6,6
Кадр из киноленты "Джон Картер".
XIX век. Штат Аризона, 1968 год. Бывший американский кавалерист по имени Джон Картер находит в горах странную пещеру. Он изучает подземный грот и обнаруживает в нём магический артефакт. Внезапно подземелье озаряет яркий свет, а герой переносится в незнакомое место.
Картер узнаёт, что попал на планету Марс. Джон оказывается в центре противостояния воинственных инопланетных племён. Ему предстоит выбрать правильную сторону и спасти от злодеев прекрасную принцессу.
Слоган: "В новом мире у каждого есть второй шанс".
Тор / Thor (2011)
Режиссер: Кеннет Брана
В ролях: Крис Хемсворт, Энтони Хопкинс, Натали Портман
Рейтинги: КП — 7,1 IMDb — 7
"Тор". Кадр из фильма.
1000 лет назад могущественный Бог Один побеждает армию ледяных великанов Йотунхейма, вознамерившихся поработить девять космических миров. После триумфальной победы злобные великаны были заточены в своём мире на долгие века.
В наше время самолюбивый сын Одина Тор-громовержец случайно пробуждает древнее зло. Теперь неумолимая угроза нависает не только над обителью Богов Асгардом, но ещё и другими мирами, включая планету Земля.
Слоган: "Храбрость бессмертна!"
Лента получила престижную кинопремию "Сатурн" в номинации "Лучшие костюмы".
Невероятные снежные миры: 4 опасные планеты, которые нам показали в фантастическом кино.
Восхождение Юпитер / Jupiter Ascending (2015)
Режиссер: Сёстры Вачовски
В ролях: Ченнинг Татум, Мила Кунис, Шон Бин
Рейтинги: КП — 5,6 IMDb — 5,3
Кадр из киноленты "Восхождение Юпитер".
Миллиарды лет назад могущественные кланы расы трансгуманоидов создали Землю и тысячи подобных планет. Это было сделано с целью сбора урожая, который созревал на планетах каждые несколько миллионов лет. Сам урожай представлял собой фауну миров и был необходим для производства сыворотки вечной жизни.
В наше время настало время сбора урожая. На защиту Земли становится обычная девушка из Чикаго с необычным именем Юпитер. Вместе с храбрым галактическим охотником героиня отправляется в космос. Там ей предстоит сохранить вселенское равновесие и исполнить своё истинное предназначение, заложенное в её генах с самого рождения.
Слоган: "Расширь свою Вселенную!"
Валериан и город тысячи планет / Valerian and the City of a Thousand Planets (2017)
Режиссер: Люк Бессон
В ролях: Кара Делевинь, Дейн Дехан, Клайв Оуэн
Рейтинги: КП — 6,8 IMDb — 6,5
Кадр из картины "ВИГТП".
В XXVIII веке сфера деятельности человека распространилась далеко за пределы Солнечной Системы. Уже налажены контакты с сотнями космических рас, для общения с которыми в разных уголках галактики расположены специальные космические станции и торговые планеты-порты.
На одной из подобных станций появляется странная аномалия. Её границы постоянно растут, а для расследования инцидента на место прибывают два космических агента. Лорелин и Валериан повидали многое, но межгалактический заговор, в центр которого они попали, сулит напарникам огромные проблемы.
"Всегда готовьтесь к худшему — и не будете разочарованы".
По-настоящему жуткий космический сериал 2018 года, снятый в стиле «Пандорума» и «Чужих».
Затура: Космическое приключение / Zathura: A Space Adventure (2005)
Режиссёр: Джон Фавро
В ролях: Джош Хатчерсон, Джон Бобо́, Кристен Стюарт
Рейтинги: КП — 6,3 IMDb — 6,2
"Затура". Постер к кинофильму.
Два брата Дэн и Уолт находят в доме своего отца старую настольную игру "Затура". Парни решают сыграть, и вскоре понимают, что правила игры почему-то напрямую влияют на реальный мир. Внезапно игроки попадают в водоворот галактических событий.
Теперь им предстоит встретиться с пришельцами-рептилоидами, оказаться на орбите Сатурна и даже попасть в поле притяжения гигантской звезды. Единственным шансом на возвращение домой становится достижение таинственной планеты "Затура" и прохождение игры до самого конца.
Исследовательская группа в сопровождении солдат отправляется в экспедицию на остров, сокрытый далеко в океане. Там открывается новый мир, флора и фауна которого сильно отличается от привычной им. А хозяйствует на острове огромная горилла по прозвищу Конг. Люди в своей манере решают отобрать у него статус короля острова, но даже и не подозревают, кто их настоящий враг.
Рэмпейдж
Жанр: Фантастика / Боевик / Приключения
Дата выхода: 2018
Страна: США
Рейтинг по КиноПоиску: 6.2
Лучшим другом Дэвиса Окойи был не его одноклассник или сосед, а горилла по имени Джордж, отличающаяся высоким интеллектом. Но участие в эксперименте сделало из примата яростного монстра, крушащего всё на своём пути. Но не он один стал жертвой эксперимента: ещё несколько генномодифицированных хищников сметают с лица Земли города один за другим. Дэвис собирается не только вернуть своего друга, но и остановить огромных тварей.
Тихоокеанский рубеж
Жанр: Фантастика / Боевик / Приключения
Дата выхода: 2013
Страна: США
Рейтинг по КиноПоиску: 7.0
Из океанских глубин вышли чудовища, названные кайдзю. Они поставили под вопрос выживание всего человечества, но люди не стали сидеть сложа руки, а создали огромных роботов — егерей, способных дать бой захватчикам. Однако монстры стали прибывать всё в больших количествах, а егерей скоро не хватит, чтобы остановить их. Поэтому приходится в срочном порядке придумывать план по спасению мира.
Годзилла
Жанр: Фантастика / Боевик / Триллер / Приключения
Дата выхода: 2014
Страна: США, Япония
Рейтинг по КиноПоиску: 6.1
Супруги Джо и Сандра Броуди отправились в Японию, чтобы выяснить причины сейсмических толчков, которые грозят разрушением атомной станции. Однако не успели они это сделать, как в землетрясении погибли работники станции и Сандра, но город был спасен от радиоактивного заражения. Джо много лет пытался доказать, что причиной той аварии была не сейсмическая активность, а нечто живое. Никто не верил убитому горем мужу… до некоторых пор.
Мир Юрского периода
Жанр: Фантастика / Приключения / Боевик
Дата выхода: 2015
Страна: США
Рейтинг по КиноПоиску: 6.9
Открытие доселе невиданного аттракциона — парка Юрского периода — не могло не привлечь туда тысячи туристов, желающих увидеть давно вымерших динозавров в живую. Но сколько бы там ни было протоколов безопасности и высоких заборов, все мы знаем чем оборачиваются такие затеи…
Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы вы бы добавили в подборку.
Так же смотрите:
Что посмотреть этой зимой?
Подборка фантастических кинолент, которые вас порадуют!
Здравствуйте, уважаемые гости и читатели канала КИНОКОЛ! ?
Как отдохнули на новогодних праздниках? Для нашей семьи киноманов 2021 начался с похода в кинотеатр на вторую часть франшизы про русского богатыря Ивана под названием "Последний богатырь: Корень зла". Для тех, кто первую часть не видел, небольшой экскурс в историю: Фильм-сказка повествует о последнем русском богатыре Иване-дураке, который по воле рока (но неспроста) вырос в современном реальном мире. Его отец — самый сильный русский богатырь Илья Муромец, как и положено, живет в сказочной древней Руси. И вот Иван попадает в тот самый сказочный мир, о котором ничего не знает, к своим родственникам.
Кадр из фильма "Последний богатырь: Корень зла"
Ивана-дурака сыграл замечательный российский актер Виктор Хориняк. Обожаю его за отличную мимику, великолепное чувство юмора, умение сыграть любую эмоцию. И в продолжении сказки Виктор не подкачал — было много юмора, шуток, приколов, которые оценили и взрослые, и дети.
Кадр из фильма "Последний богатырь: Корень зла"
Меня удивили негативные отзывы на вторую часть сказки, что и сподвигло поделиться своими впечатлениями. Люди сетуют на то, что всех сказочных героев собрали в "одну кучу". Я же ничего предосудительного в этом не вижу. А почему нет? Мир богатырей-то волшебный, самая настоящая сказка, так почему там не может присутствовать Колобок с голосом и глазами Гарика Харламова? Кстати, очень веселый персонаж просто покорил моих детей!
Кадр из фильма "Последний богатырь: Корень зла"
Сам фильм, как и первая часть, снят очень качественно. Тут вам и спецэффекты, и классные актеры (правда, некоторых совсем не узнать), и живые эмоции, и завораживающая история. Кстати, у фильма уже снимают продолжение, которое русское отделение "Диснея" обещает анонсировать в 2022 году.
Кадр из фильма "Последний богатырь: Корень зла"
А еще у этой сказки очень хорошая мораль. Она заключается в том, что темная и светлая стороны есть в каждом человеке, и только мы сами выбираем, какую именно сторону выбрать. Вот и ведьма тут плачет, и Кащей стал помогать людям, и в доброго волшебника вселилась тьма из-за предательства самого близкого человека. Как это все аллегорично нашей жизни!
А вы уже посмотрели "Последний богатырь: Корень зла"?
