Здравствуйте!

"Игра престолов" во многом цепляет зрителей из-за своей категоричности и безжалостности. Писателя Джорджа Мартина называют самым кровожадным из всех современных писателей, и неспроста. Он направо и налево уничтожает невинных персонажей, умело играя на чувствах читателей. Тем же самым с его подачи занимались создатели сериала "Игра престолов". Потому иначе это была бы уже совершенно другая история.

Элтон Ланнистер

Самый первый второстепенный персонаж, которого было по-человечески жалко — Элтон Ланнистер, один из многих кузенов Джейме, Серсеи и Тириона Ланнистера. Парень честно сражался за дом Ланнистеров, но был взят в плен Роббом Старком. Король Севера сделал его своим гонцом и отправил на переговоры к Ланнистерам, а по прибытии казнить не стал — поместил в одну клетку со взятым ранее в плен Джейме Ланнистером. Вот тут-то Джейме снова показал свою натуру, опять воспользовавшись невинным (в первый раз пытался убить Брана Старка). Он жестоко убил Элтона. За что? Просто хотел сбежать. Но сначала совершенно бесчестно расположил к себе мальчишку, который с детства восхищался златовласым рыцарем Джейме. Вот и довосхищался.

Сыграл Элтона английский актер Карл Дэвис. Всемирную известность получит благодаря сериалу "Кингдом".

Ширен Баратеон

Этого персонажа, я думаю, было жалко всем без исключения. Чистейшее, добрейшее дитя — прекрасная принцесса Ширен Баратеон, дочь Станниса Баратеона. Ее излечили от тяжелейшего заболевания — серой хвори, поэтому сама судьба дала ей шанс жить. Но сумасшедшие мамаша и отец решаются по наущению жрицы Владыки света сжечь девочку. Боже, это одна из самых душераздирающих сцен в сериале, если не самая. Рыдали все! Я смотрела сериал четыре раза, и каждый раз рыдала на этой сцене. Не могу нормально смотреть, как совершенно невинное дитя просто так убивают. Кстати, а вы знали, что в книге принцесса Ширен осталась с матерью и красной жрицей в черном замке, и выжила?

Сыграла Ширен британская красавица Керри Ингрэм. Сейчас актрисе 21 год и кроме роли Ширен она прославилась ролью Матильды в одноименном мюзикле.

Мирцелла Ланнистер

Еще одно невинное дитя — самое лучшее, что создала кровожадная королева Серсея за свою жизнь. Красавица Мирцелла Ланнистер была добрым ребенком, и сохранила свою доброту к людям благодаря тому, что ее взросление прошло в Дорне — городе со свободными нравами и толерантным отношением ко всем. Мирцелла сохранила свою целомудренность, была обещала принцу дорнийскому Тристану и любила его, но… не сложилось. За смерть Оберина Матрелла его возлюбленная отплатила Ланнистерам убийством Мирцеллы. Это был трогательный момент, когда Джейме признался девушке, что он ее отец, и она приняла его и обрадовалась. Так и погибла от яда. Очень жаль! Но Мирцелле и правда не было места в сериале. Кстати, в книге Мирцелла до сих пор жива, и даже претендовала на трон Вестероса по наущению дорнийских правителей, ведь в Дорне право наследования от пола не зависит — главное возраст наследника.

Сыграла Мирцеллу в пятом сезоне актриса с нежной внешностью Нелл Тайгер Фри, также известная по одной из ключевых ролей в сериале "Дом с прислугой". Сейчас актрисе 20 лет.

Уолда Болтон

Леди Уолде Болтон не повезло вдвойне. Мало того, что ее дедом является противнейший Уолдер Фрей, так еще и замуж ее отдали за бесчестного Русе Болтона. Кстати, на удивление Русе обращался с пышнотелой Уолдой уважительно, ведь она должна была родить ему законного наследника — единственным сыном Русе до этого был бастард Рамси. Этот наследник фактически и погубил леди Уолду. Когда мальчик родился, Рамси уже расправился с отцом. Леди Уолду и новорожденного он скормил своим псам.

Сыграла Уолду английская актриса Элизабет Уэбстер, также известная по роли в сериале "Вызовите акушерку".

А каких второстепенных персонажей "Игры престолов" вы помните?

2020 год был для мирового кино непростым, громких премьер было немного по понятным причинам, качественным большой метр большую часть года просуществовал в Сети. Тем не менее, прошлый год порадовал рядом отличных лент, преимущественно голливудских. Новогодние каникулы – отличное время, что их пересмотреть.

Итак, пять лучших фильмов 2020 года по версии «КиноНытика»

«Гретель и Гензель», режиссер Оз Перкинс

Фильм ужасов, повествующий о группе детей, обманом попавших в дом ведьмы. Главное в этом фильме – сюжет и потрясающий визуальный ряд, который выглядит свежо и несколько необычно. Сам по себе дом ведьмы – произведение искусства.

Сюжет, с одной стороны, не нов – в каждой эпохе есть произведения о ведьмах, которые поедают детей, с другой стороны, раскрыта тема оригинальна и интересно. Фильм вышел на экраны в январе 2020 года.

«Плохие парни навсегда», режиссер Адиль Эль Арби и Билал Фалла

В главных ролях: Уилл Смит и Мартин Лоуренс

Новое дело детективов Майка Лоури и Маркуса Бернетта, которых отстранили от всех операций. Но остаться в стороне не получится, потому что на Майка открывает охоту враг из прошлой жизни. Поэтому оба снова в деле.

На этот раз с полки достали старую франшизу не зря: результат порадовал поклонников первых двух частей, и тех, кто их посмотрел после выхода третьей.

Казалось бы, фильм снят по старым клише: старые герои почти пенсионного возраста плюс молодая команда, прежнее место действия, перестрелки и погони. Но этот фильм смотрится на удивление свежо.

Зрители третью часть оценили долларов: при бюджете в 90 миллионов, фильм в прокате собрал 425 миллионов. Отличная работа!

«1917», режиссер Сэм Мендес

В главных ролях: Джордж Маккей, Дин-Чарльз Чепмен, Бенедикт Камбербэтч, Марк Стронг, Колин Ферт

Первая мировая война. Из британского штаба отправляют двух молодых солдат Скофилда и Блэйка на миссию, которая изначально обозначается, как невыполнимая. За очень короткое время им нужно доставить очень важное донесение для того, чтобы предотвратить бесполезную битву, сохранив жизни своей армии. Для этого молодым солдатам нужно пройти через территорию врага.

Фильм снят с использованием продолжительных планов, смонтированных так, как будто фильм состоит всего из двух сцен. С одной стороны, это создает впечатление ограниченности времени для выполнения задания, с другой – рождает эффект компьютерной игры. В любом случае, это достойный фильм.

«Джентльмены», режиссер Гай Ричи

В главных ролях: Генри Голдинг, Чарли Ханнэм, Мишель Докери, Хью Грант, Колин Фаррелл и Мэттью Макконахи

Предприимчивый американец со студенческих лет понемногу приторговывал наркотиками, а потом изобрел схему незаконного обогащения с использованием земель британской аристократии, за счет чего сделал целое состояние.

Не менее предприимчивый журналист приходит к помощнику американца Рэю, предлагая заплатить за киносценарий, в котором подробно описаны все преступления его босса, а также его сообщников из криминальной тусовки Лондона – русского олигарха, партнера еврейского происхождения, группы из Китая и нескольких головорезов из местного спортзала.

В этой истории Гай Ричи после многочисленных экспериментов вернулся к истокам – демонстрации криминальных истории, детально прописанные с использованием множества фирменных фишек, которые любит зритель.

Фильм великолепный, тут даже придраться не к чему, кроме, как к русскому олигарху – откуда к ним такая любовь в западном кино? Ведь в фильме, оказавшимся на вершине рейтинга тоже замечен русский олигарх. А может просто Гая Ричи впечатлило общение с русским олигархом с Урала Игорем Алтушкиным, которому он продал лондонский особняк, где жил с Мадонной?

«Довод», режиссер Кристофер Нолан

В главных ролях: Роберт Паттинсон, Джон Дэвид Вашингтон, Майкл Кейн, Юрий Колокольников

В Оперном театре Киева происходит теракт, после которого агент ЦРУ начинает тесное сотрудничество с британской разведкой, чтобы остановить русского олигарха, который является крупным торговцем оружием. Для достижения цели агенты применяют инверсию времени. Это технология их будущего, которая позволяет повернуть течение времени вспять.

Многие поклонники таланта Кристофера Нолана обратили внимание, что снимал режиссер без вдохновения, не применяя новаций. Зрители обратили внимание на самоповторы и внимание к механике повествования без обращения к эмоциям. Будто снимал не живой человек, а компьютерная программа, в которую загружены все принципы Нолана.

Это мнение имеет право на существование, недаром фильм сравнивают с другими работами режиссера – фильмами «Начало» и «Интерстеллар». Однако сама концепция фильм требует именно такого подхода, он помогает передать идею, ее физическое воплощение. Конечно, это фильм не для всех, но фильм интересный и очень достойный.

Приятного просмотра и хороших праздников, друзья!

Главное фото: кадр из фильма «Гретель и Гензель»

Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Здравствуйте ?

Есть четыре персонажа "Игры престолов", которых лично мне не хватало в сериале. Я хотела бы понаблюдать их дольше. Возможно, их долгое пребывание в сериале несколько изменило бы ход событий, но меня это не смущает. Потому что их гибели я искренне была не рада, как-то успели они запомниться, пусть и были в сюжете совсем немного.

1. Кхал Дрого

Первое разочарование — это, конечно, скорая кончина Кхала Дрого. Формально он в сериале присутствовал полный сезон, а на самом деле количество сцен с этим персонажем можно пересчитать по пальцам.

Джейсон Момоа так органично вписался в образ, что зрители стали постепенно симпатизировать этому грубому мужлану. Что касается личных качеств персонажа, то Кхал Дрого был намного порядочнее многих, кто впоследствии был рядом с Дейенерис Таргариен. Вполне возможно, что исход истории с её правлением не был бы столь печальным и кровопролитным, будь рядом датракийский дикарь, как называл ее братишка опальной королевы Визерис Таргариен. В любом случае, этого персонажа мне очень не хватало в дальнейшем. Он был достоин славы наряду с Джоном Сноу и другими яркими героями.

2. Карси

Мало кто сейчас вспомнит Карси, а вот я помню. Это предводительница одного их племен одичалых. Она ненадолго появилась в сериале в 5 сезоне 8 серии, и сразу мне понравилась. И внешностью девушка уж очень запоминающаяся, и играла весьма убедительно.

Воинственной фурии-одичалой среди центральных персонажей сериала, по-моему, явно не хватало. Жаль, что Карси погибла в бою с белыми ходоками. А в последствии и вовсе присоединилась к их войску. Что мы успели узнать о ней? Она поддержала Джона Сноу и решила отправиться вместе с ним за стену, объединить свое племя с братьями Ночного дозора в борьбе с белыми ходоками. У Карси две дочери, которых она успела усадить в лодку и отправить на корабль. Джон Сноу упрашивал ее и саму отправиться с дочерьми, но Карси пообещала рассадить по лодкам стариков. На острове и осталась.

Сыграла Карси датская актриса Биргитта Йорт Сёренсен, которой сейчас 38 лет. Красавица отлично исполнила свою роль и запомнилась надолго.

3. Дикон Тарли

В седьмом сезон появился еще один хороший, во всем положительный персонаж — это Дикон Тарли, младший брат Сэма Тарли и сын противного Рэндилла Тарли. Дикон мне сразу понравился. Он, что называется, "бравый парень" — положительный во всем и смелый, преданный и благочестивый.

Удел всех благородных мужей в "Игре престолов" — это смерть, которой не избежал и Дикон. Он отказался преклонить колено перед Дейенерис Таргариен в седьмом сезоне и был сожжен заживо драконом. Очень жаль! Но сценаристы не зря включили такого красавчика в список убитых опальной королевой. Смерть благородного Дикона плавно подводила нас к уверенности в том, что Дейенерис становится всё больше похожа на своего отца и Вестеросом ей долго не править.

Сыграл Дикона в седьмом сезоне, где он появляется наиболее длительно, британский красавчик Том Хоппер.

В шестом сезоне за ужином Сэма Тарли со своей семьей Дикона исполнил англичанин Фредди Строма. Актеры совсем не похожи.

4. Оберин Мартелл

Красивый, смелый, свободный и благородный Оберин Матрелл погиб слишком рано для такого яркого персонажа. Сожалели, пожалуй, все зрители. Но Гору — не победить. Как и любое зло в "Игре престолов", Григор Клиган одолел Оберина, чем разбил сердце не только его возлюбленной Элларии Сэнд, но и тысячам зрителей по всему миру.

Смерть Оберина была одной из самых глупых смертей в сериале. Если бы принц Дорна не мешкал в разглагольствованиях, а добил лежащего Клигана, исход четвертого сезона был бы совсем другим. И Тайвин Ланнистер остался бы жив, и Тириона скорее всего отправили бы в Ночной дозор. Так была ли бессмысленной его сериальная смерть? Вовсе нет.

Сыграл Оберина чилиец Педро Паскаль, который раньше был сугубо сериальным актером и снимался лишь в эпизодах. "Игра престолов" сделала его всемирно известным.

А кого вам было жалко и не хватало в "Игре престолов"?

Один из самых ярких и талантливых актеров отечественного кино Владимир Этуш снимался в кино нечасто. Его призванием был театр, а также преподавательская деятельность. Но сыгранные в кино роли были настолько яркими, что Владимир Абрамович до конца жизни не мог спокойно пройти по улице: его все узнавали и здоровались. Актер незадолго до смерти признался, что ему такое доброе отношение со стороны благодарных зрителей было приятно.

Родился Владимир Абрамович в Москве 6 мая 1922 года в семье владельца галантерейного цеха Абрама Савельевича и домохозяйки. У будущего актера была сестра Лидия. Семья жила в большой 4-комнатной квартире, расположенной в престижном по тем временам доме в Серебряническом переулке.

Мальчик отлично учился в школе и по точным наукам, и по гуманитарным. С детства Володе привили любовь к искусству. Он вместе с родителями посещал театры, музеи и кинотеатры. В школьные годы Этуша впечатлила постановка «Синяя птица» во МХАТе.

Когда Володя учился в старших классах, его отца арестовали по ложному доносу, он полтора года провел под арестом, в этом время соседи заселились в одну из комнат семьи Этушей.

Позже Этуш признавался, что эпизод с арестом отца и период его отсутствия дома сильно повлиял на будущего актера. Двое людей в штатском пришли домой к Этушам, после сего один сказал: «Сейчас я вас обрадую», и достал ордер на арест.

- Дома провели обыск, после чего отца забрали. Отец в 1920-е годы был нэпманом, то есть предпринимателей. После этого на уроке литературы учитель попросил меня описать образ Обломова, а когда я ответил, сказал: это точка зрения Бухарина, и пригрозил жалобой в НКВД, – вспоминал Этуш. – И тогда я подумал: отца посадили, сейчас еще меня посадят, какого же маме будет? Но обошлось тогда, а через полтора года и отца выпустили, даже компенсацию дали в сумме зарплаты, которую он упустил за время отсидки.

Владимир Этуш принимал активное участие в школьной самодеятельности: он читал со сцены отрывок из «Маски» Чехова на праздники и играл в постановках. Он уже тогда решил стать актером. Однако в 1940 году в ГИТИС поступить он не смог, поэтому пришлось пойти в Щукинское училище. А потом началась Великая Отечественная война.

19-летний Владимир Абрамович в 1941 году сначала возводил оборонительные укрепления под Москвой, а потом пошел добровольцем на фронт. Его отправили на курсы переводчиков, после чего он почти полгода отработал по профессии. А затем Этуша назначили помощником начальника штаба стрелкового полка.

Через полтора года актер получает серьезное ранение: под Запорожьем его зацепило пулей, после чего он несколько месяцев проводит в госпитале и получает вторую группу инвалидности. За участие в Великой Отечественной войне Владимир Этуш получил орден Красной звезды и ряд наград. А потом продолжил обучение, в училище ходил в испорченной осколками солдатской шинели, потому что больше надеть было нечего.

В 1945 году Этуш окончил Щукинское училище, после чего поступает на работу в Театр имени Вахтангова, а также начинает преподавать в родном училище.

Как и у многих других молодых актеров, поначалу карьера Владимира Абрамовича складывалась из эпизодических ролей, у него они были комедийного толка. Отличало Этуша то, что он умел прекрасно импровизировать, что ценили зрители, а режиссеры стали давать сложные роли.

В 1976 году Этуш стал профессором, с в 1987 году – ректором Щукинского училища, оставаясь в этой должности до 2003 года, после чего до конца жизни был художественным руководителем училища.

Владимира Абрамовича отличало уважительное отношение к ответственным студентам, а вот лентяев он не признавал, и отказывался с ними сотрудничать.

Дебют актера в кино состоялся в 1953 году в фильме «Адмирал Ушаков», где он сыграл флотоводца Сеида-Али. После этого в течение нескольких лет Этуш снимается в фильмах «Время летних отпусков», «Овод» и других.

Всенародная слава пришла к актеру после выхода фильма «Кавказская пленница» в 1966 года, где Этуш перевоплотился в товарища Саахова. В годы войны актер был на Кавказе и хорошо знал мимику здешних жителей, что помогло ему успешно войти в образ.

После этого Этуш не искал новые роли, а выбирал их из числа предложенных. Нужно сказать, что человеком он был очень разборчивым, с потрясающей профессиональной интуицией.

После «Кавказской пленницы» Владимир Абрамович снялся в фильмах «12 стульях», «Приключения Буратино», «Иван Васильевич меняет профессию». Конечно, главным образом в его кинокарьере стал Шпак. С одной стороны, его герой – не главный, но он вышел настолько убедительным, что актер сделал роль одной из самых запоминающихся в фильме.

После окончания училища Владимир Этуш женился на красавице Нинели Мышковой, которая была студенткой 1 курса, однако брак продлился недолго – оба были неопытны в деле построения быта, к тому же у молодой пары не было жилья.

После развода у актера был долгий роман с актрисой Еленой Измайловой, но в итоге они расстались, после чего последовал роман преподавателя со студенткой.

В Баку Владимир Этуш в начале 50-х познакомился с учителем иностранного языка Ниной Крайновой, с которой он прожил до ее ухода в 2000 году. В браке родилась дочь Раиса, которой сейчас 65 лет. Этот брак актер называл счастливым.

В 2002 году актер и преподаватель встретил еще одну учительницу английского языка – Елену Горбунову, которая была на 42 года младше него. Они оформили отношения, с ней Этуш прожил до конца своей жизни.

Скончался Владимир Абрамович Этуш в возрасте 96 лет 9 марта 2019 года. Похоронили его на Новодевичьем кладбище.

Пара интересных фактов:

* Владимир Этуш смотрел современные картины о Великой Отечественной войне. Почти все ему не нравились, он просто говорил: смотрю на актера и не верю ему. Единственный сериал, который ценил Владимир Абрамович, это «Штрафбат», который актер называл честным от начала и до конца. «Все точно так и было», – говорил Владимир Абрамович.

* Своей лучшей ролью в кино Этуш называл товарища Саахова, а вот роли Карабаса-Барабаса («Приключения Буратино» ;) и Брунса («12 стульев» ;) считал неудачными.

Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

В обществе бытует мнение, что красивые женщины стареют быстрее. Но на самом деле старение не связано с физической красотой. Просто худощавые, подтянутые женщины, действительно, выглядят старше с возрастом. В то время, как на лицах бабушек-пышек меньше заметны морщины и снижение упругости кожи из-за наличия жировой массы.

Так называемому "усталому" типу старения подвержены всегда стройные женщины, которые не занимаются спортом, но от природы обладают астеническим типом телосложения. Если вдобавок к этому у них бархатная тонкая кожа, то после 30 лет — "тушите свет". Поэтому красавицы-актрисы используют ботокс и подтяжки, ведь бороться с усталым типом старения достаточно сложно. Вот и получается, что со спины женщина словно пионерка — молода, стройна, без висящих боков и выступающих подмышечных складок, а на лицо выглядит гораздо старше своего возраста.

Давайте на примере этих российских актрис рассмотрим что такое усталый тип старения ?

Агата Муцениеце, 31 год

Агата Муцениеце — девушка редкой красоты. И она является обладательницей того самого усталого типа старения. У Агаты красивая, но весьма опасная форма лица — прямоугольная. Тонкая бархатистая кожа обладает плохой эластичностью, а потому клеткам не хватает питания и после 30 лет быстро появляются мимические морщины. Со временем кожа обвисает в самых проблемных местах — это скулы и подбородок. Худоба способствует тому, что лицо выглядит уставшим, словно Агата плохо спит или утомилась. На сравнительных фото, где Агате 20 и 30 лет, данные метаморфозы хорошо заметны.

Я сама — обладательница такого же типа лица, как у Агаты, и когда худею у меня всегда обвисают скулы и подбородок, из-за чего я выгляжу старше. Как ни странно, небольшой набор веса делает мое лицо визуально подтянутым. Это же можно посоветовать и Агате, ведь в последнее время девушка и так сильно похудела из-за стресса.

Ольга Кабо, 52 года

Еще одна признанная красавица российского кино — моя любимая Ольга Кабо. В детстве, когда я видела фильмы с ее участием, всегда хотела быть на нее похожей. Невероятная, утонченная красавица с красивой фигурой, Ольга тоже стареет по "усталому" типу. Ромбовидное лицо Ольги резко потеряло форму, уголки глаз также опустились по бокам, как опустились сейчас и у Агаты Муцениеце. Тот случай, когда применение инъекций ботокса на подбородке не было бы лишним. Но Ольга всегда была за естественную красоту!

Несмотря на изменившуюся с возрастом внешность лица, Ольга Кабо сохранила грацию, стать и свою замечательную фигуру. Поклонники восторгаются актрисой!

Валерия Ланская, 33 года

Актриса, которая является примерной женой, добрым человеком и замечательным профессионалом — Валерия Ланская, тоже отхватила у природы "подарочек" в виде усталого типа старения. В последние годы после рождения ребенка актриса очень похудела, что не могло не сказаться на ее внешности. Впалые щеки и отвисшая кожа лица девушку не красят, но придают зрелости. Стало видно, что больше это не беззаботная девчушка из "Принцессы цирка", а ответственный психолог из "Женских секретов".

Валерия Ланская отличается мягким характером и положительными ролями в кино. Она замужем за режиссером Стасом Ивановым.

Оксана Фандера, 52 года

Великолепная Оксана Фандера, которая в 1988 году чуть не стала первой красавицей Москвы, тоже стареет по "усталому" типу. Оксана — еврейка, и у нее ярко выраженные национальные признаки еврейских женщин, которые испокон веков славятся своей красотой. Поэтому ее и так слегка опущенные веки "осунулись" еще больше. Стройность Оксаны в данном случае сыграла с ней злую шутку, заметно состарив красивую статную шею. По классике усталого типа старения, подбородок Фандеры слегка потерял форму.

Красавица внешне и внутренне, Оксана Фандера не боится своего старения. Она перестала красить волосы и не прибегает к способам современной косметологии, что вызывает лично у меня восхищение.

Кстати, вы заметили, что все представленные здесь актрисы одинакового типажа? Лично я считаю, что усталому типу старения подвержены очень красивые брюнетки с темными глазами.

Здравствуйте ?

Это свершилось! Я наконец-то могу назвать три фильма, которые наложили на мою психику отпечаток. Нет, я не сошла с ума и не впала в депрессию, но забыть эти фильмы я уж точно не смогу никогда. Более того, они вошли в десятку моих любимых фильмов. Потому что показывают правду. Показывают жестоко и красиво одновременно

Несмотря на мрачность сюжетов и безапелляционность показанных ситуаций, сняты эти фильмы на высшем уровне. Есть в них и своя, особенная красота, искусство передачи ужаса некоторых ситуаций в человеческой жизни: смерти, потери близкого, животного страха погибели.

Данные фильмы, безусловно, предназначены для взрослых людей. Даже только-только вылетевшим из родительского гнезда впечатлительным студентам я их смотреть не советовала бы. Слишком много негатива на и без того воспаленную юношеским максимализмом головушку.

А вот тем, кто любит жестокие правдивые фильмы про людей, три этих кинокартины доставят боль
и наслаждение ?

Преисподняя, 2016 год

Режиссер: Мартин Кулховен

Личное впечатление

Совсем недавно посмотрела этот фильм и он сразу же вошел в десятку лучших драм по-моему мнению. Это не просто драма, а целая приключенческая киноновелла о борьбе с насилием в 18 веке на Диком Западе. Фильм идет два с лишним часа и все это время вы просто не сможете оторваться от экранов — настолько вас затянет эта история! Режиссер Мартин Кулховен сделал весьма хитрый ход — сначала показал "полуфинальные" события, а потом на протяжении двух часов разматывал цепочку историй, которые привели к такому исходу.

Сюжет

Фильм поделен на четыре акта, в каждом из которых показаны события, творившиеся в жизни девушки по имени Джоанна. Ее родной отец — католический священник. В те времена слово священника было практически законом, поэтому никто не смел ослушаться его. Благодаря силе убеждения Преподобный держит в религиозном страхе свою мать и дочь, избивая и полностью подчиняя их своей воле. На протяжении всей своей жизни и до самого конца Джоанна бежит от извращенца и тирана — папаши… И в дальнейшем уже защищая свою собственную дочь.

Дом, который построил Джек, 2018

Режиссер: Ларс Фон Триер

Личное впечатление

В кинотеатре Каннского кинофестиваля многие люди вставали со своих мест и уходили, раздосадованные и возмущенные происходящим на экранах. Потому что "Дом, который построил Джек" — это самое честное кино о психопатах. Даже "Американский психопат" проигрывает фильму Триера своей гротескностью. В "Доме Джека" все настолько по-настоящему, что зритель прибывает в каком-то диком оцепенении на протяжении всего фильма. Конечно, это кинокартина не для тех, кто решил хорошо провести время возле экранов с пивком и чипсами. Я смотрела этот фильм три раза, и уверена, что буду смотреть еще. Описать данный фильм полностью, разобрать его "по косточкам", думаю, не сможет даже опытный кинокритик. В любом случае, это займет не один час. Данное наблюдение доказывает, что "Дом, который построил Джек" — уникальная кинокартина, никого не оставляющая равнодушным. Те, кому такой жанр не подходит категорически по интеллектуальным особенностям, заканчивают просмотр сразу. Остальных фильм затягивает.

Сюжет

Джек — талантливый инженер и неудачный архитектор. Всю жизнь он мечтает построить свой идеальный дом, но у него ничего не выходит. Помимо этого Джек — абсолютный психопат, которому поможет только смирительная рубашка. Как и у многих психопатов, у Джека высокий интеллект и умение втираться в доверие к людям. Он отличный игрок на публику и матерый маньяк. Но вся его жизнь — это поиск идеального дома. Дома, в котором ему будет комфортно. И о своем поиске идеала он рассказывает новому знакомому, который пришел сопроводить его в ад.

Жить, 2012 год

Режиссер: Василий Сигарев

Я не могла не указать кинокартину российского режиссера Василия Сигарева "Жить" просто потому, что она является одной из самых сильных современных драм не только в России, но и в мире. Я не представляю каким настроением обладал Сигарев, когда снимал данный фильм. Предполагаю, что после съемок депрессия маэстро настигла неминуемо. Потому что этот фильм самая обнаженная правда о том, что творится в душе у потерявшего самого родного, любимого человека.

Моя большая обзорная статья по фильму "Жить" — вот ЗДЕСЬ

А какие фильмы повлияли на ваше мировосприятие?

О Дарии Песковой не слышно в новостях. У нее нет аккаунта в Инстаграме До сих пор мало кто знает о наличии у известного пародиста Александра Пескова дочери. А она есть: выдержанная, собранная, ответственная. Даша воспитывалась в настоящих спартанских условиях, и термин "золотая молодежь" — совсем не про нее.

Дарию Пескову можно считать настоящей папиной дочкой. Хотя вовсе не в привычном понимании этого выражения. Отец занимался воспитанием дочери с раннего детства, но совсем не баловал. В какой-то момент опека над Дашей и вовсе фактически перешла к пародисту, когда он развелся с мамой девочки Галиной. Поблажек своей дочери Александр не давал с раннего детства. Любую прихоть Даша должна была заслужить. Так, с подросткового возраста она в качестве костюмера ездила с труппой Пескова по гастролям. Причем, как делилась сама девушка в интервью на радио "Маяк", в то время как звездный отец передвигался на самолете, она вместе с командой ехала в определенный город на поезде.

Строгого принципа воспитания дочери Александр придерживался вплоть до ее совершеннолетия. Никаких поблажек Дарии не было, карманных денег она имела мало, ровно на свои потребности. С детства девочка помогала отцу на гастролях, участвовала в группе "Непоседы", училась на танцевальных курсах. А потом началась и ее гастрольная деятельность в составе танцевального ансамбля группы "Тату". Дария вспоминает этот период как один из лучших в своей жизни, и говорит, что очень скучает по тем временам.

Кастинг у именитого отца проходили не только увлечения Дарии, но и ее ухажеры. Было их немало, однако Александр проводил строгий отбор претендентов на руку и сердце дочери. Дария делались с журналистами, что в 18 лет была влюблена в мужчину и чуть не вышла замуж, но отец посодействовал распаду пары. По словам Пескова, ему нужен лишь обеспеченный и самостоятельный молодой зять. Не раз пародист нахваливал друга Дарии Сергея Лазарева. Очевидно, пародист положил на него глаз как на зятя.

В интервью девушка поделилась, что худшим наказанием в детстве для нее было, если папа не возьмет на гастроли. Она очень любила разъезжать с его труппой по городам и весям нашей родины. А сам Александр рассказал, как ударил дочь лишь единожды, когда она уже была взрослой. Из-за вспыльчивости характеров отец и дочь не пришли к взаимопониманию и артисту пришлось вернуть Дашу к реальности пощечиной.

У Дарии два образования. Сначала она закончила Государственное музыкальное училище эстадно-джазового искусства по вокалу, а затем Институт телевидения и радиовещания "Останкино". По специальностям девушка никогда не работала, во многом потому, что звездный отец не поверил в дочь. Он считает, что певческого таланта у Дарии нет. А насчет телевидения заявил, что устраивать дочь "по блату" не станет. Так Дарья и стала администратором детского ансамбля "Непоседы", в должности которого пробыла до 2015 года. На данный момент ничего о судьбе девушки неизвестно.

Вышла ли она замуж? Утверждать, что нет, нельзя. Ведь на заброшенной странице Дарии в социальной сети Вконтакте есть совместные фото с неким мужчиной. Правда, им уже шесть лет.

А куда пропал пародист Александр Песков, вы хотели бы узнать?

Жизнь и брак несостоявшейся фигуристки Лидии Вележевой

Лидия Вележева… Когда впервые увидела ее в сериале "Идиот" по одноименному роману Ф. М. Достоевского, обалдела. Это была идеальная Настасья Филипповна! Безумно красивая, но не пустая. Когда Настастья Филипповна расплакалась на приеме перед князем Мышкиным, я думаю, расплакались многие зрители. Лидия Вележева сыграла не просто хорошо, а очень хорошо. И в каком фильме не появилась бы эта актриса, она его украшает. Не пустой красотой, как современные актрисульки, а красотой глубокой, роковой. И безмерным талантом.

С любимым мужем Алексеем Гуськовым Лидия Вележева счастливо живет уже 32 года. Познакомились актеры в театре, где после окончания Щукинки актриса проходила практику. Все было настолько банально, что Лидия с Алексеем не могут без смеха вспоминать историю своего знакомства. Связала двух молодых людей плохая привычка — курение. Лидия умыкнула у Алексея спички, когда тот дал ей прикурить. Так и состоялось их знакомство.

За плечами у Алексея был уже девятилетний брак с женщиной, которая далека от актерской профессии. Брак распался, и знакомство с Лидией стало судьбоносным. Актеры говорят, что по-другому и быть не могло — в родном Киеве они жили на соседних улицах, а познакомились в московском театре. Это ли не судьба?

Выбору профессии киевлянки Лидии Вележевой поспособствовало то, что мать отдала их с сестрой школу-интернат с углубленным изучением языков. Обучение было недешевым, но мать — передовик табачной фабрики, готова была платить за достойное воспитание дочерей (120 рублей в месяц за ребенка — на тот момент были хорошие деньги). Благодаря тому, что в интернате поддерживались различные увлечения, Лидия в разные периоды времени пробовала заниматься музыкой, спортом, даже всерьез увлеклась фигурным катанием. Но настоящую страсть девочка питала к актерству, поэтому в 13 лет решила попробовать себя в кастинге на роль в фильме "Ожидание" Киностудии имени Довженко, и получила одну из главных ролей.

Покорять Москву Лидия Вележева собралась в 1984 году, через год после неудачного поступления в Киевский театральный институт имени И. К. Карпенко-Карого. Поступила Лидия в Высшее театральное училище имени Б. В. Щукина, и закончила его в 1988 году. В том же году Лидия познакомилась с будущим мужем Алексеем Гуськовым и вышла за него замуж.

В кино Лидия Вележева появляется нечасто, или в эпизодических ролях. Наиболее известные ее киноработы: сериал "Воровка", сериал "Идиот", фильм украинской киностудии "Снежная любовь, или Сон в зимнюю ночь", "Любовь-морковь-2" и другие популярные кинокартины. Независимо от того, где появляется Лидия Вележева, она украшает этот фильм или сериал своей игрой, своей роковой красотой, грацией, харизмой.

Конечно, наиболее часто Лидию можно встретить в Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова, где актриса трудится уже 30 лет.

Скандал в самолете — мое мнение

В прошлом году Лидия Вележева стала участницей скандала на борту одного из самолетов "Аэрофлота". Вместе с актерами театра Вахтангова и другими пассажирами она должна была вылететь в Израиль на гастроли, но из-за проволочек рейс сильно задержали. В итоге пассажиры два часа просидели в холодном салоне, что возмутило Лидию Вележеву. Актриса устроила скандал. Очевидцы говорят, что она была в нетрезвом виде. Вележеву вывели из самолета с полицией, в Тель-Авив она так и не улетела.

Лично я считаю, что все люди неидеальны. Артисты такие же люди, как и все остальные. Вы, наверное, видели пьяных ругающихся женщин и мужчин в своей жизни, хоть раз. Да, бывало, и никто от такого не застрахован. Считаю, что линчевать Лидию за этот поступок только потому, что она актриса — не стоит. Важно отнестись по-человечески. Свое наказание Вележева уже понесла в суде с "Аэрофлотом".

А вам нравится эта актриса?

Имя Ольги Понизовой хорошо знакомо миллионам зрителей, которые помнят ее по ролям в таких фильмах и сериалах, как: «Все будет хорошо», «Зал ожидания», «Бандитский Петербург 3. Крах Антибиотика», «Я все решу сама» и др.

По-настоящему звездной для Понизовой стала роль Светланы Григорьевой в многосерийной киносаге «Две судьбы», которая в начале 2000-х имела оглушительный успех у зрительской аудитории. Благодаря этой «мыльной» опере армия поклонников актрисы существенно увеличилась. Практически сразу после триумфа Понизова исчезла с поля зрения. С 2007 года она перестала сниматься в кино, и ушла из театра.

Многие недоумевали, куда пропала популярная актриса, и что вынудило ее бросить актерскую профессию. Оказалось, что причиной таких стремительных перемен в ее жизни стала затяжная депрессия. По своей натуре Ольга кардинальным образом отличается от коллег. Она никогда не делилась личными переживаниями со своими поклонниками, не делала откровенных признаний на камеру, и вообще предпочитает свести к минимуму общение с журналистами. Лишь однажды актриса призналась, что воспринимает окружающий мир, как враждебный. Улица является для нее главным раздражителем и источником проблем. Ольга считает, что на каждом шагу на улице ее подстерегает опасность.

По словам Понизовой, она никогда не любила сниматься в «мыльных» операх, и делала это исключительно ради денег. Однажды Ольга призналась, что даже не помнит имен своих героинь и названий фильмов, в которых она снималась. Очевидно, что светские мероприятия, вечеринки, премьеры и пр. тоже не для нее. В силу особенностей своего характера актриса часто впадала в затяжные депрессии. Первым и пока единственным мужем Ольги стал директор телекомпании «Русский экстрим» Андрей Челядинов. В 1995 году у пары родился сын Никита. Однако брак оказался недолговечным. Практически сразу после рождения ребенка супруги развелись. После развода Андрей всячески участвовал в воспитании сына и помогал Ольге материально.

Затяжные депрессии привели к тому, что Понизова ушла из профессии. Она замкнулась в себе и в течение долгого времени ни с кем не разговаривала. В 2015 году Ольгу постигло страшное горе. В ДТП погиб ее единственный сын. Жизнь 20-летнего Никиты оборвалась в аварии в тот момент, когда он сидел на пассажирском сидении. Впоследствии выяснилось, что его друг, сидевший за рулем, был пьян. На большой скорости автомобиль влетел в отбойник. После этого Ольга окончательно ушла в себя. Ни о каком актерстве не могло быть и речи. В течение длительного времени Понизова практически не выходила из дома, не отвечала на телефонные звонки, и ни от кого не принимала помощь. Уход сына из жизни стал для Ольги страшным ударом, с которым она не может справиться до сих пор.

Спустя полгода разбирательств, парень который сидел за рулем, получил наказание в виде 3,5 лет заключения в колонии поселения и штраф в размере 70 тысяч рублей. Сам водитель не признал своей вины. На суде он заявил, что Никита внезапно потерял сознание, и навалился на руль, в результате чего произошло столкновение с отбойником. При этом, содержание алкоголя в крови виновника ДТП составляло 2,5 промилле. Не так давно он вышел на свободу. К сожалению, какое бы наказание он не получил, сына матери никто не вернет.

А вы помните актрису Ольгу Понизову? Что вы думаете о ее трагической судьбе? Пишите комментарии, и подписывайтесь на наш канал.

Здравствуйте! ?

Написать статью под названием "Три лучших фильма с Бредом Питтом" было бы неправильно, потому что каждый фильм с этим актером можно назвать отличным. Но для себя лично я выделяю три кинокартины, от просмотра которых обязательно проступают слезы.

Знакомьтесь, Джо Блэк, 1998 год

Режиссер: Мартин Брест

Рейтинг КИНОКОЛА: 9 из 10

Можно ли примириться с самой Смертью? Можно, если воспринимать смерть ангелом, несущим облегчение. Но влиятельный магнат Уильям Пэрриш (Энтони Хопкинс) со своей смертью мириться не хочет. Он сопротивляется ей, ведь Уильям привык быть властелином своей жизни. Тогда смерть, заинтересовавшаяся земной жизнью, решает заключить с ним пари. Она забирает тело сбитого машиной парня, приходит в дом к Пэрришу и предлагает побыть его гостем, и Пэрриш соглашается. А что ему еще остается? Ведь по окончанию такого странного пари магнат отправится со Смертью туда, где ему положено быть.

Игра Бреда Питта в этом фильме завораживает. Вот мы видели парня — смешного, доброго, слегка нелепого и доверчивого провинциала, и тут же в теле этого же человека мы видим холодного, бесчувственного монстра, один взгляд которого пугает людей до оцепенения. Особенно интересно наблюдать за тем, как Джо Блэк из монстра превращается в обычного человека и как его самого это пугает. Вместе с Энтони Хопкинсом и Клэр Форлани получилось замечательное трио для чувственной мистической истории.

Загадочная история Бенджамина Баттона, 2008

Режиссер: Дэвид Финчер

Рейтинг КИНОКОЛА: 10 из 10

Бенджамина Баттона подкинули под двери небольшого дома престарелых. Его отец, сломленный смертью жены во время родов, ненавидел ребенка, который был уродливее всех детей, что он видел в своей жизни. Так мальчик и попал к доброй Куини, вместо детей у которых были лишь бабушки и дедушки — постояльцы. Она растила Бена как собственного сына и с каждым годом из новорожденного старичка он превращался в красавца-мужчину. Можно сказать, что Бену повезло, ведь в доме, где все — старые и немощные, к нему относились с добротой. Но когда мальчик начал подрастать и становиться моложе, он познакомился с девочкой, которая станет смыслом всей его жизни.

И снова Бред Питт удивляет нас сменой настроений. Из маленького старичка он умело превращается в жизнерадостного мужчину, а затем в ребенка. Получилось у него это не без помощи семи дублеров, которые играли тело Бенджамина Баттона от младенчества до самого конца.

Семь, 1995

Режиссер: Дэвид Финчер

Рейтинг КИНОКОЛА: 8 из 10

Молодой амбициозный детектив Дэвид Миллз (Бред Питт) попадает на поруки к опытному сыщику Уильяму Сомерсету (Морган Фримен) для поимки опасного преступника-психопата. Два совершенно разных мужчины становятся друзьями. Закрытый Сомерсет оказывается весьма дружелюбным парнем. Он тормозит резкие порывы эмоционального Миллза, несколько раз спасает его от погибели. Но однажды случится то, о чем два детектива даже не догадываются, и уже тогда опытный Сомерсет не сможет сдержать разъяренного от горя напарника.

"Семь" — одни из первых фильмов, где Бред Питт показал себя отличным драматическим актером. Именно в этом фильме он уходит от амплуа красавчика, и приходит к званию универсального "солдата" голливудской киноармии.

А вы смотрели эти фильмы? Опишите свои впечатления!

Кто был рядом с ним, когда он "сгорал" от рака

Ему пророчили большую славу актера и режиссера. Он стоял у истоков неформатной кинокультуры Питера. Но судьба оказалась к нему слишком несправедливой. Или, она уберегла его от тяжелого бремени славы? Одно ясно — у него в жизни была любовь, которая недоступна многим.

Давайте вспомним Никиту Михайловского — живого, настоящего, сильного

Мальчик родился в семье режиссера Александра Михайловского и фотомодели Алевтины Михаловской, но своего родного отца он не знал. Родители быстро развелись, поэтому Рому воспитывал отчим — режиссер Виктор Сергеев. Когда мама юного таланта вышла замуж за Виктора, семья переехала в Санкт-Петербург. Именно там и происходило становление Никиты как актера, ведь сниматься он начал с пяти лет.

Сызмальства Никита работал моделью в модных советских журналах. Мальчик очень хорошо смотрелся на фотографиях, прослеживались у него и отличные актерские навыки. Опытному отчиму сразу было видно — в семье растет будущая звезда экранов!

Но настоящая слава пришла к Никите, когда он учился в 10 классе. Илья Фрэз сразу утвердил парня на роль Ромки Лавочкина. И он, действительно, очень подходил для воплощения этого персонажа. Трудно представить на его месте кого-то другого!

Ромку Лавочкина и Катю Шевченко (Татьяну Аксюту) называли советскими Ромэо и Джульеттой. Фильм "Вам и не снилось" посмотрели миллионы человек, в том числе и в Соединенных штатах Америки. Эта кинокартина была своего рода прорывом, когда, минуя железный занавес, в фильмах появились вольнодумные подростки, джинсы клеш и повеяло свободомыслием. Но вместе со славой к Никте Михайловскому пришло и горе — внезапно от порока сердца скончалась его мама.

Сам Никита Александрович, как и многие молодые люди 80-х, жаждал нововведений. Поэтому смело присоединился к полуподпольной студии неформатного искусства "Театр-Театр" в Санкт-Петербурге, и даже снялся в артхаусном фильме друга "Сумасшедший принц Никита". Но работу в кино юный культурный активист не бросал, тем более, что в 1987 году он успешно закончил главный актерский ВУЗ Питера ЛГИТМИК.

Несмотря на съемки в фильмах и обучение, Никита Михайловский не забывал и о личной жизни. Его первой женой стала Анастасия Сорочан — журналист, радиоведущая, активист движения "Евразийский союз молодежи". Через три года после рождения дочери Софьи юношеско-студенческий брак распался. Анастасия и сейчас ведет активную общественную деятельность.

Но самую горькую участь вместе с Никитой Михайловским разделила его вторая жена Екатерина. Они познакомились на работе. Катя была молодым талантливым художником по костюмам. Светлые чувства друг к другу у молодых вспыхнули сразу, и они расписались. Тогда еще они не знали, что впереди у них множество тяжелых испытаний.

Будучи успешным актером, который сыграл уже в 10 фильмах, Никита Михайловский узнал о развивающемся у него остром лейкозе. Эта новость стала ударом для него. Вечера в ожидании химиотерапии и пересадки костного мозга Никита коротал за рисованием. Зарисовок набралось столько, что вместе с женой Екатериной они организовали выставку в Лондоне, где в дальнейшем лечился актер. Деньги на пересадку костного мозга для Никиты собирали всем миром, и даже Маргарэт Тетчер не осталась в стороне! Но все оказалось тщетным — пересаженный костный мозг не прижился, и в возрасте 27 лет актер скончался.

«После совместной выставки наших картин в Лондоне прошло всего два месяца. Никита стал жаловаться на сильную усталость. Мы объясняли это интенсивной работой. В последнее время он действительно брался за любую работу, снимался даже в маленьких эпизодических ролях, мотался между Америкой и Россией, готовил выставку. В последнее время он часто вспоминал съемки в фильме «Вам и не снилось», взял себе творческий псевдоним Роман и говорил: «У нас все будет хорошо, как у Романа и Кати, в фильме Ромка выжил, и я выживу, ты только верь» — вот что вспоминает вторая жена Никиты Михайловского Екатерина.

Она держала его за руку до последнего вздоха. Молодой 27-летний мужчина не хотел умирать. Никита верил в выздоровление, и Екатерина верила вместе с ним. Их любовь была недолгой, но яркой и сильной. Екатерина до сих пор вспоминает Никиту с теплом и слезинками в уголках глаз. Она так и не стала матерью его детей.

Уже после ухода актера в мир иной выяснилось, что у него есть внебрачный сын Сергей. Сам Никита не знал о его существовании и его мать рассекретила тайну только после кончины Михайловского. Сейчас семья Никиты активно общается с Сергеем и во всем его поддерживает. Теплые отношения у парня и со сводной сестрой Софьей.

А вы помните Никиту Михайловского?

Здравствуйте! ?️

Отношение к режиссёру Алексею Учителю среди российских зрителей неоднозначное. После нашумевшего фильма про любовницу царя на маэстро и вовсе обрушилась волна негатива. Тем не менее, отрицать талант этого режиссёра нельзя. Его фильмы не остаются без людского внимания, причём по всему миру. И каждая из немногочисленных кинокартин маэстро не похожа на другую.

Я хочу познакомить вас с тремя фильмами Алексея Учителя, которые нужно обязательно посмотреть ?

Прогулка, 2003 год

Очаровательная история о троих молодых людях, в которой больше смысла, чем вам покажется на первый взгляд. Здесь есть и философские размышления, и житейская мудрость, и наивная простота. Три случайных попутчика олицетворяют собой три разных подходы к жизни. У каждого из них свой особенный характер. И только в конце мы понимаем, кто на самом деле является заложником сложившейся ситуации.

Сюжет

Девушка Оля прогуливается по Санкт-Петербургу и какой-то парень настойчиво знакомится с ней прямо на улице. Ольга не сопротивляется и принимает знакомство, молодые люди с увлечением разговаривают и Алексей влюбляется в Ольгу как мальчишка. По настоянию девушки он вызывает своего лучшего друга Петра, после чего у них с Алексеем начинается настоящее противостояние за руку и сердце Ольги. Только вот финал истории разочарует обоих… И даже сама Ольга не будет довольна окончанием истории.

Дневник его жены, 2000

Алексей Учитель любит снимать исторические драмы уже давно. "Дневник его жены" — это история о последней любви великого русского писателя Ивана Бунина. Фильм получился насыщенным, эмоциональным, и даже с юмором. Учителю удалось передать все великолепие того времени, душевные переживания главных героев.

Матильда, 2018

Подозреваю, что из-за рекомендации данного фильма на меня может обрушиться много хейта, но не написать о нем я не могу. В своём роде фильм уникальный — ещё никому не удавалось так красиво и точно передать образ Николая ll. О личности Матильды Кшесинской я рассуждать не берусь, так как мало читала о ней в исторических источниках, но никакой пошлятины или оговорка, в чем обвинили Учителя, я в фильме "Матильда" я не заметила. Зато порадовали глаз красивые кадры, качественные съёмки, точно переданные чувства персонажей.

Сюжет

Фильм показывает историю взаимоотношений знаменитой балерины Матильды Кшесинской и царя-императора Николая ll. Долгое время эта часть биографии великого царя намеренно была скрыта, однако фильм в полной мере, но без преувеличения, раскрывает аспекты этих ярких и горьких отношений.

А что вы думаете о фильмах режиссёра Алексея Учителя?

Здравствуйте! ?️

Красавица Натали Портман является для меня не только прекрасной актрисой, но и эталоном женственности. Верная жена и заботливая мать, в свободное от напряжённого сьемочного графика время она готовить для семьи вкусняшки, читает классику, занимается с любимыми детьми. Этой миниатюрной красавице подвластна любая роль. Особенно хорошо ей удаётся участие в драматических фильмах, где нужно показать зрителю все эмоции персонажа.

Есть три отличных кинокартины, в которых Натали особенно хороша. Но почему-то обсудить их с друзьями и коллегами у меня не получается, так как многие их просто не видели. Может быть вы обсудите эти фильмы со мной?

Ещё одна из рода Болейн

История отношений Анны Болейн и английского короля Генриха восьмого давно интересует режиссёров по всему миру. "От любви до ненависти один шаг" — именно так можно охарактеризовать эти непростые отношения.

В фильме "Ещё одна из рода Болейн" Натали Портман сыграла Анну. Ту самую девушку не царских кровей, ради которой король Тюдор бросил Екатерину Арогонскую. Натали справилась с ролью просто отлично. Была показана её психологическая борьба с собственной сестрой, которая в итоге больше приглянулась королю. Натали, на мой взгляд, самая удачная Анна Болейн, которые были в истории кинематографа. Обычно этого исторического персонажа показывают алчной стервой, но Портман раскрыла фаворитку короля с совсем другой стороны. На самом деле это была испуганная молодая девушка, на которую давил влиятельный дядя. Анна стала инструментом в политическом перевороте и поплатилась жизнью. Мать великой королевы Елизаветы, Анна Болейн была показана Натали Портман такой, какой она была. Если вы любите красивые исторические фильмы, то "Ещё одну из рода Болейн" вам обязательно нужно посмотреть.

Близость

Замечательная мелодрама с Натали Портман, Джудом Лоу, Джулией Роберт и Клайвом Оуэном в главных ролях. Меня удивило, что данный фильм получил на такие уж и большие оценки зрителей. Фильм по своему наполнению просто замечательный. Это история о любви четырёх совершенно разных по характеру людей, которых судьба свела вместе. Натали Портман играет здесь молодую стриптизершу, которая только на первый взгляд кажется проженной стервой. На самом деле это молодая девчонка, болезненно влюблённая и ранимая, пытающаяся выжить в тяжёлом мире богатых мужчин и красивых женщин.

Хоть в фильме есть и ещё три персонажа, чьи личности хорошо раскрыты, героиня Портман кажется мне самой уязвимой из всех. Именно с неё начинается эта с одной стороны очень тривиальная, а с другой стороны непростая история любовного четврехугольника.

Звёздные войны эпизод lll "Месть ситхов"

Фанаты "Звёздных войн" почему-то не очень любят три первых эпизода, в которых показано становление и взросление будущего Дарта Вейдара — джедая Энакина Скайокера. А мне эти эпизоды очень нравятся, во многом потому, что там играет моя любимая Натали Портман. Никто не смог бы талантливее сыграть возлюбленную Энакина Скайокера, чем она. Их любовь показана очень романтично, красиво, масштабно. И чем более глубокими были отношения будущего тёмного лорда со своей королевой, тем более трагичной оказалась их разлука. Натали сыграла верную женщину Энакина великолепно! Представить рядом другую актрису было бы сложно, потому что мало кто так как Портман умеет показать подлинные эмоции возлюбленной, жены и матери. Драма получилась до слез пронзительной, но чтобы лучше вникнуть в историю Энакина Скайокера и Падме Амидалы нужно посмотреть и два первых эпизода. 

А вы видели данные фильмы? Что скажете о Натали Портман как об актрисе?

"Братишка, не смотри эту гадость!"

Лишь редкие фильмы я смотреть не советую. Да и в российском кинематографе, в отличие от американского и европейского, не так уж много трэша. Но все-таки есть три кинокартины, за оценку которых меня могут закидать виртуальными помидорами. Однако я все равно не советую никому их смотреть! И вот почему.

Груз 200, 2007 год

Есть критики, и даже весьма уважаемые, которые кинокартину Алексея Балабанова "Груз 200" называют культовой, причисляя к шедеврам мирового кинематографа. Я долго сомневалась, смотреть мне этот фильм или нет. Уже знакомые с этим кинопродуктом друзья истово меня отговаривали, называя фильм "мерзостью". Ну, а по моему мнению, если фильм критикуют, значит он и правда может оказаться шедевром, но… Не случилось. "Груз 200" для меня — это грязная и совершенно безыдейная кинокартина. Многие углядели в ней отсылку к тяжелой ситуации, которая творилась в нашей стране в 90-е, но по мне все это — притягивание за уши, дабы не уронить престиж Балабанова. Сложную судьбу России и по-другому можно показать. Например, как Быков в фильме "Дурак". В общем, если не хотите искупаться в ванной энергетических фекалий, лучше этот фильм не смотреть.

Зеленый слоник, 1999

Трудно представить, что этот фильм сняла женщина. Правда, женщина весьма нестандартная. А еще труднее представить, что и этот кинопродукт тоже называют культовым! И даже снимают пародии, придумывают мемасики, лепят фигурки с его персонажами. Я же, даже прочитав описание этого фильма, почувствовала рвотный рефлекс. Досмотреть его до конца у меня не получилось, очень уж противно. Но есть те люди, которые смогли! Правда, лично я ставлю под сомнение их психическое здоровье. Как и психическое здоровье тех, кто в съемках этого трэша участвовал. Некоторые критики, в том числе и на Дзене, уже накатали статей с названием "Скрытый смысл "Зеленого слоника". А я даже разбираться в смыслах этого продукта не хочу! Ну не разбираюсь я в сортах фекалий.

Антихрист, 2009

На третьем месте фильм моего любимого режиссера Ларса фон Триера. Фильм "Антихрист" вовсе не бездарный, а очень психоделический. Мне он напоминает фильм Тарковского "Зеркало". Недаром, и снял его Триер в честь русского режиссера. Однако "Антихрист" — это словно черный спрут, который окутывает ваше сознание. Ощущения после фильма неприятные, тяжелые. "Антихриста" я отношу к личной категории фильмов, после которых жить не хочется. Поэтому вряд ли решусь когда-нибудь на его повторный просмотр. Да, в этом фильме тоже есть трэшовые моменты. Но, в отличие от двух предыдущих кинопродуктов, у этого, хотя бы, есть смысл.

Смотрели эти фильм? Что думаете?

Здравствуйте! ?

Любовь, безусловно, прекрасное чувство. Но и она облагается нормами морали, которые нежелательно переступать. К сожалению, людям, которые нарушили эти нормы, жить в обществе приходится несладко. Их осуждают, иногда очень жестоко, поэтому таким парам приходится вместе бороться с несправедливостью. И далеко не всегда один из остается верен — чаще случается так, что кто-то из пары поддается натиску общества и рвет отношения.

Знакомьтесь с тремя фильмами о любви, за которую общество всегда будет осуждать людей ?

Чтец, 2008

Режиссер: Стивен Долдри

Рейтинг КИНОКОЛА: 9 из 10

Еще не старая, но уже побитая жизнью бывшая надзирательница немецкого концлагеря Ханна Шмиц помогает справиться с первыми признаками скарлатины возвращающемуся домой 15-летнему Михаэлю Бергу. Когда парень возвращается домой, родители настаивают чтобы он отблагодарил свою спасительницу, и Михаэль возвращается в комнатушку Ханны с букетом цветов… Так начинается их роман. Замкнутый в себе, закомплексованный Михаэль влюбляется во взрослую Ханну. И она, не видевшая настоящей любви от мужчин, поддается внезапному чувству. Зная, что их бесконечно будут осуждать, Михаэль и Ханна скрываются. Они проводят романтический уикенд в соседнем городе, где их чувство крепчает.

Ханна не говорит Михаэлю, что она не обучена грамоте. Но парень с удовольствием читает ей классические литературные произведения. Ханна плачет и смеется, сопереживая героям. Однажды Михаэль приходит к Ханне и находит лишь опустевшую квартиру. Ханна решила прекратить их порочный роман. Но она и не догадывалась, что через несколько лет на суде по делу Освенцима они снова встретятся, и от Михаэля будет зависеть ее дальнейшая судьба.

Малена, 2000 год

Режиссер: Джузеппе Торнаторе

Рейтинг КИНОКОЛА: 8 из 10

Красавица Малена — предмет нападок завистливых женщин и похотливых мужчин. Проводив в армию мужа, она хранит ему верность, отвергая все попытки мужчин завязать с ней отношения. Ее отец — известный преподаватель и профессор старых взглядов. Однажды он получает анонимное письмо, в котором злопыхатели говорят, что Малена занимается торговлей телом. Все попытки 27-летней женщины объяснить, что это неправда, не увенчались успехом, и отец с позором гонит Малену из дома.

В Малену тайно влюблен местный школьник Ренато. Он наблюдает за ней, и романтические фантазии парня вводят его родителей в бешенство. Они запрещают ему восхищаться Маленой и защищать ее, но Ренато непреклонен… Вскоре приходит трагическая весть о смерти мужа Малены, и на нее обрушивается шквал человеческой ненависти. Только Ренато, сторонний наблюдатель, знает какая Малена на самом деле, и однажды спасает ее от расправы.

Преследуемый, 2006

Режиссер: Анджелина Маккароне

Рейтинг КИНОКОЛА: 7,5 из 10

49-летняя Эльза осуществляет надзор за условно-осужденными. Отношения с собственной подросшей дочерью у нее не складываются, опостылел до безобразия и нелюбимый муж… И тут появляется Ян — 16-летний мальчишка, получивший условный срок. Он оказывает Эльзе знаки внимания, флиртует с ней. Но интимные желания Яна отличаются от желаний обычных подростков его возраста. Наклонности Яна сначала пугают Эльзу, а потом она поддается этим внезапно обуявшим ее чувствам… Игра в любовь с подчинением становится опасной для них обоих.

Горбатая гора, 2005

Режиссер: Энг Ли

Рейтинг КИНОКОЛА: 7,5 из 10

Америка в 60-е годы совсем не была комфортным местом для людей с нетрадиционной ориентацией. Джек и Эннис это знали, но все равно поддались чувствам и завязали отношения пока оба подрабатывали пастухами у местного фермера. Два ковбоя, два парня с чисто мужскими замашками, они и сами не знали о своих наклонностях, пока однажды ночью не оказались в одной палатке.

Когда подработка закончилась Джек и Эннис разъехались. Они оба поженились, у них родились дети. Но на протяжении 20-и лет они не переставали тайно встречаться друг с другом, сохраняя свою любовь. Кто-то из близких людей этих мужчин догадывался об их ориентации, кто-то знал… Окончательную точку в их отношениях поставило общественное мнение по поводу двух мужчин, любящих друг друга.

А какие фильмы об осуждаемой обществом любви видели вы?

…или роковая случайность?

Они ушли из жизни цветущими и успешными. Два актера, два мастера боевых искусств. Один заслужил армию поклонников при жизни, второй после гибели… Смерти Брюса и Брендона Ли не дают покоя поклонникам кино вот уже более сорока лет.

Судьба благоволит Дракону

Брюс Ли был мальчиком, который родился под счастливой звездой. Он появился на свет в год Дракона (27 ноября 1940 года), что для любого азиата значит хорошим знаком. Брюс родился еще и в час дракона — между 6 и 8 часами утра, что еще больше порадовало его родителей. Они, кстати, хоть и верили в магические свойства даты рождения своего сына, и сами дали отличный старт его актерским начинаниям, ведь отец юного Брюса был актером оперетты. В итоге свою первую роль будущий кумир миллионов получил в три месяца. Маленькому Брюсу удавалось все, за что бы он не брался. Кстати, физическое здоровье актера в детстве было слабым, именно поэтому в 14 лет он решил заняться физической активностью, и выбрал… танец ча-ча-ча! В чем, по своему обыкновению, весьма преуспел, и выиграл чемпионат в Гонконге. Поэтому освоение кунг-фу стало для Брюса осознанным. Он решил преуспеть в нем не на 100, на все 200 процентов, и у него получилось.

А вот отпрыскам миллионеров и кумиров людей по всему миру часто приходится несладко. Из-за повышенного внимания к персоне своего отца юный Брендон Ли испытывал дискомфорт в школе в Гонконге, куда отец увез его вместе с женой Линдой Ли, в девичестве — Эмери, с которой познакомился в 1960 году и с тех пор не расставался.

Брюс Ли уделял воспитанию сына много времени. Благодаря ранним урокам кунг-фу, Брендон вырос крепким и выносливым. Актерский талант, безусловно, передался ему по мужской линии семьи Ли, и юный Брендон уже в школе начал играть в любительских театральных постановках.

Невероятно красивый, амбициозный и талантливый Брендон всю жизнь испытывал к себе предвзятое отношение со стороны коллег. Даже когда он отправился в Голливуд (после смерти отца мать перевезла Брендона и его сестру Шеннон обратно в США, они поселились в Калифорнии), то ощущал на себе печать сына кумира. Брендону это категорически не нравилось, поэтому все его ранние роли в кино, по мнению самого актера, были неудачными. И когда Брендон Ли наконец получил роль своей мечты, он не предполагал, что эта роль окажется роковой в его жизни.

Знаки повсюду

Смерть Брюса Ли стала шоком не только для его жены и сына, но и для всех людей в мире. Фильмы Брюса в Ли в СССР доставались тайно, кассеты переписывались десятки раз и вся семья с замиранием сердца наблюдала за противостоянием добра и зла в фильмах "Кулак ярости", "Путь Дракона", "Башня смерти". Замечаете, как много слова "смерть" фигурирует в названиях фильмов Брюса Ли?

Но это не единственное мистическое совпадение, которое указывало на раннюю кончину актера. Так, по версии китайских астрологов человек, рожденный под знаком Дракона, налагается особыми обязательствами перед высшими силами, и его жизнь будет чередой опасных испытаний. Брюс словно чувствовал, что "темный ангел" ходит за ни по пятам, поэтому и выкладывался на съемках на 100%, и названия его фильмов носят мрачный характер, хотя являются игровыми боевиками.

Догадки

Из всех баек, которые придумали журналисты после смерти Брюса Ли по поводу его кончины, наиболее адекватной является смешивание препарата от головной боли с легкими наркотиками, но актер вел здоровый образ жизни и просто не мог сидеть на наркотиках. Разве может наркоман отжиматься на двух пальцах и поднимать ногой 34-килограммовую гирю? Сомнительно.

Официальная версия "отек мозга" была принята всеми. Брюс Ли скончался на диванчике дома у коллеги, с которой они работали над фильмом "Игра смерти".

С сыном сложнее

На роль в фильме "Ворон" Брендон Ли согласился с большим энтузиазмом. Он, любимец родителей, мальчик с положительной репутацией, ведущий здоровый образ жизни, вдруг решил исполнить роль мертвеца, вершащего справедливость. Оно и понятно — актер мечтал о драматической роли! В отличие от покойного отца, Брендон был не воином, а романтиком.

В мрачном, буквально черном фильме "Ворон" улыбчивый Брендон был не похож на самого себя. Он так вжился в роль, что на съемочной площадке стал "заигрывать" со смертью. Так, он приложил разряженный пистолет к виску и нажал на курок ради шутки. По мере продвижения съемочного процесса Брендон Ли впадал в депрессию, как отмечает вся команда, снимавшая "Ворона".

Режиссер фильма Алекс Пройас вспоминает, что Брендон Ли ложился в гроб и клал на себя пакеты со льдом, чтобы почувствовать себя мертвым. Он также создал специальную технику нанесения грима, так как персонаж казался ему слишком глянцевым. Брендон сам наносил себе грим и ложился спать, а наутро размазанная по лицу краска создавала необходимый эффект.

Байки про то, что мистика с фильмом "Ворон" началась еще в начале съемок, могут быть придуманы журналистами для продвижения компании фильма в прокат. Который, кстати, принес неплохие гонорары. А вот смерть Брендола Ли, действительно, носит странный характер. Актер скончался от выстрела… капсюлем. Да, он застрял в стволе и, подобно холостому патрону, попал в живот актера, а затем попал в позвоночник. Но не из-за мистического совпадения, а потому, что студия, снимавшая фильм, экономила на реквизите, и вместо муляжа использовала настоящий револьвер с настоящими гильзами от патронов. Большинство недоразумений на съемках "Ворона", кстати, произошло из-за недостаточности бюджета.

Вот такая мистика!

Талантливый и неординарный актер Иван Охлобыстин — отец шестерых детей. Каждый их отпрысков — отдельная личность со своими увлечениями и характером. Про каждого Иван говорит с любовью, каждому уделяет особое внимание. Когда-то чтобы заботиться о семье актер бросил служение в церкви и возобновил участие в съемках. Потому что детей нужно было кормить, одевать, учить. Теперь каждый из них вырос или растет особенным человеком с уникальным мировоззрением.

Давайте познакомимся с каждым из шести детей Ивана Охлобыстина ?

Анфиса, 24 года

Анфиса Охлобыстина — старшая дочь Ивана. Девушка невероятно похожа на свою маму — жену актера Оксану Арбузову. Анфиса девушка серьезная и целеустремленная. Она закончила МГУ по профессии маркетолог, но настоящей страстью Анфисы являются путешествия. В своем блоге, который она ведет вместе с сыном Захара Прилепина Глебом, Анфиса рассказывает о путешествии по Рязанской области. Там дочь Охлобыстина провела все лето. Девушка в восторге от мест, в которых она побывала. Блог получился действительно живым и интересным. Анфиса планирует вести его и дальше, путешествуя по другим уголкам России.

Евдокия, 23 года

Евдокия Охлобыстина выросла настоящей красоткой. Она частенько балует аккаунт семейства в Инстаграме своими фотографиями. Профессию Евдокия выбрала нестандартную — девушка орнитолог, видимо очень любит птиц. Еще Евдокия отлично играет на электрогитаре. Впрочем, увлечения музыкой у семьи Охлобыстиных — дело семейное.

Варвара, 21 год

Варвара Охлобыстина — известная в музыкальных кругах Москвы личность. Она давно занимается музыкой: поет, играет на фортепиано и гитаре, а по вечерам выступает со своей группой в клубах столицы. Варвара самая неординарная дочь Ивана. Она стремится к независимости во всем, и даже в социальных сетях на ее странице псевдоним. Такое ощущение, что девушка не хочется слыть дочерью знаменитости, чтобы к ней не относились предвзято. Известно, что Варвара учится в МГМУ на врачебном факультете. Каким врачом она станет — пока неизвестно.

Иоанна, 18 лет

Младшая дочь Охлобыстиных Иоанна является самым непубличным ребенком в семье. О ней мало что известно кроме того, что девушка закончила школу с православным уклоном.

Василий, 19 лет

Василий Охлобыстин — старший сын семьи. Василий личность разносторонняя. Помимо прислужничества в церкви он всерьез занимается спортом: стрельбой, боксом, и другими дисциплинами. Оксана Арбузова рассказывала, что Василий — основной помощник семье. Когда отец на работе, он всегда помогает матери в быту. Пока неизвестно, какую профессиональную деятельность выберет Василий. Но уже заметно, что парень любит публичность, музыку, кинематограф.

Савва, 14 лет

Савва Охлобыстин больше всего похож по характеру на отца. Сам Иван признается, что его младший сын такой же проказник, каким был актер в детстве. В одном из интервью мальчик обмолвился, что хотел бы стать священником. Но, учитывая юный возраст Саввы, его мнение еще может поменяться много раз.

А как вы относитесь к актеру Ивану Охлобыстину?

Здравствуйте!

Посмотрела подборки фильмов про женщин, сошедших с ума, и почему-то там указаны фильмы, в которых не прослеживается явной психопатии. Я знаю три отличных фильма, у которых женщины были по-настоящему сошедшими с ума, пусть и на время. Думаю, психиатры могут по этим фильмам поставить им диагнозы. И не обязательно это шизофрения. Конечно, данные фильмы больше понравятся женщинам, но и мужчинам будет интересно посмотреть до чего может довести помешательство.

Пианистка, 2001

Режиссер: Миаэль Ханеке

Рейтинг КИНОКОЛА: 8 из 10

Эрике уже за 40 и она уважаемый профессор консерватории. Она не была замужем и никогда у нее не было мужчины. Зато спит Эрика до сих пор в одной кровати с престарелой матерью, которая контролирует каждый ее шаг. Однако даже у ботанички Эрики есть своя тайная жизнь. По вечерам после работы она ходит в определенные заведения. И нет, там она не занимается интимом — ее тело остается нетронутым.

В жизнь Эрики врывается студент, который в нее влюблен. Он дразнит ее, а потом открывается в чувствах. Вальтер хочет с Эрикой нормальной близости, какая бывает между мужчиной и женщиной. Но Эрике он нужен для одной цели — воплотить в жизнь ее тайные интимные желания. И с любовью, нежностью, лаской они никак не связаны.

"Пианистка" — кино не для всех. Многие люди его не поймут. Но эмпаты, которые тонко чувствуют окружающий мир, картину оценят. Это фильм о психопатке, которая не могла испытывать чувства, а потому пыталась получать их изуверским способом. И не последнюю роль в ее наклонностях сыграла деспотичная мать.

Черный лебедь, 2010

Режиссер: Даррен Аронофски

Рейтинг КИНОКОЛА: 9 из 10

Между фильмами "Пианистка" и "Черный лебедь" намного больше общего, чем может показаться на первый взгляд. Оба этих фильмах о женщинах, испытывающих давление со стороны матерей. Обе одиноки и не знают, что такое любовь — только безжалостная требовательность к себе и окружающим. Мастер триллера Даррен Аронофски снял беспрецедентную кинокартину, ради роли в которой Натали Портман и ее коллеге Миле Кунис пришлось сильно похудеть и даже научиться балетной пластике. Подготовка к фильму длилась полгода.

Нине Сейерс уже больше двадцати лет и ей на пятки наступают молодые балерины. Всю жизнь она посвятила балету и хочет заменить приму-балерину в постановке "Лебединого озера". От этой роли зависит дальнейшая карьера скромной, закомплексованной девушки. Из-за ее скромности главный хореограф Тома Леруа (Венсан Кассель) и забраковал ее кандидатуру на роль лебедя. Точнее, она не могла проявить себя в качестве "черного" из лебедей. Однако один неловкий поцелуй заставил Тома поверить в Нину, его попытки унизить ее и вывести из себя — такой метод тренировки, желание вызывать в балерине ярость… Да тут еще коллега по балету Лили ставит Нине палки в колеса. В итоге у девушки начинается психоз, переходящий в настоящее помешательство. Но роль она все-таки получила.

Талли, 2018

Режиссер: Джейсон райтман

Рейтинг КИНОКОЛА: 8 из 10

Джейсон Райтман — мастер мелодрамы, снял прекрасный фильм на психологическую тематику. Почитав описание фильма "Талли" я было подумала, что это слезливое кино для женщин, но при просмотре оказалось совсем не так. По своей динамике фильм прекрасно соревнуется с некоторыми психологическими триллерами. И, если бы психоз главной героини не прекратился, наверняка в ее семье случился бы настоящий ужас.

Марло Моро — замученная мать двоих дошкольников, которая вот-вот родит третьего ребенка. Муж — обычный работяга, денег семье не хватает, а тут еще богатый брат подливает масла в огонь, указывая какой уставшей и несчастной выглядит его сестра. На День рождения брат дарит Марло услуги ночной няни. Это значительно облегчило бы ее быт, ведь младенец постоянно требует внимания, а тут еще двое других детей… Но Марло гордая. Она не принимает подарок брата, считая, что прекрасно справиться с тремя детьми самостоятельно. Однако женщина и не предполагает, что ее мозг решит за нее эту проблему и ночная няня в семье все-таки появится. Правда, кроме Марло ее никто так и не увидит.

А какие фильмы о женском помешательстве вы посоветуете нашим читателям?

Фильмов в мире огромное множество. Но жанр кино, к которому человек будет возвращаться постоянно — это мелодрама. Фильмы о любви вдохновляют, лечат разбитые сердца и позволяют эмоциям найти выход. Но не все фильмы обладают такими свойствами — есть и жестокие, полные боли мелодрамы. Ведь и сама жизнь и сама любовь не всегда приносят людям только хорошее. Три фильма, с которыми я познакомлю вас сейчас, возможно далеки от светлых сказок про любовь. Однако все они, безусловно, являются доказательством ее бессмертия.

Одержимость, 2004

Режиссер: Пол Макгиган

Рейтинг КИНОКОЛА: 8 из 10

Мэтью (Джош Хартнетт) — успешный парень, работник крупной компании, влюбленный в свою подругу Ребекку. У Мэтью все "на мази", уже куплены билеты на самолет до Японии, как вдруг в туалете отеля он слышит знакомый голос за стенкой в переговорной. Голос его девушки Лизы (Диана Крюгер), которая загадочным образом исчезла из его жизни два года назад. Чувства между Лизой и Мэтью были настолько сильными, что парень бросает все дела и устремляется на поиски беглянки. История закручивается все сильнее, становится все таинственнее, но любовь к пропавшей Лизе у Мэтью только крепнет.

Данный фильм — американский ремейк французской кинокартины "Квартира", в которой главную "потеряшку" исполняет Моника Беллуччи, а влюбленной "ищейки" Венсан Кассель. Достойный фильм, но более затянутый и не такой динамичный, как "Одержимость".

Перед закатом, 2004

Режиссер: Ричард Линклейтер

Рейтинг КИНОКОЛА: 8,5 из 10

Девять лет назад два студента, два молодых и безбашенных человека Джесси (Итак Хоук) и Селин (Жюли Дельпи), которые провели только один вечер в Вене, пообещали друг другу встретиться через полгода, но встреча не случилась… Она произошла только спустя девять лет, когда Джесси приехал представлять свою книгу в Париже. Сюжет книги основан на его первой встрече с Селин. И вот теперь, увидев объявление о пресс-конференции, девушка сама приходит на встречу с Джесси в книжный магазин.

Фильм перед закатом — продолжение фильма "Перед рассветом", который был показан в 1995 году. Это первый фильм, после которого Итан Хоук получил мировую известность. Невероятная история любви двух студентов, который решаются сойти с поезда в Вене и провести вместе целый день. Этого дня хватает, чтобы влюбиться на всю жизнь.

Вечное сияние чистого разума, 2004

Режиссер: Мишель Гондри

Рейтинг КИНОКОЛА: 9 из 10

Каждому из нас хоть раз в жизни хотелось стереть из памяти какого-нибудь человека. Того, кто заставляет нас страдать от разрыва с ним, кто мучительно напоминает о себе в памяти даже спустя годы. Так захотел сделать и Джоуэлу (Джимм Керри), когда они с Клементиной (Кейт Уинслет) решили расстаться. Парень не мог спать из-за мыслей о ней, его изводили и ревность, и злость, и меланхолия. Наконец-то, он решился стереть себе память, но настоящую любовь, как известно, стереть нельзя. В самый последний момент Джоуэл одумался и ему пришлось по кусочкам собирать память о любимой в своей голове. Не без помощи самой Клементины, разумеется. Только она об этом ничего не знала.

"Вечное сияние чистого разума" — первый фильм, в котором Джимм Керри заявил себя драматическим актером. И заявил достойно! Вместе с Кейт Уинслет у них получился прекрасный творческий союз и прекрасный фильм о любви.

А вы смотрели эти фильмы?

Здравствуйте ?

Хочу познакомить вас с фильмами, которые лично у меня вызывают внутреннее отторжение. Там нет вопиющей обнаженки или откровенно мерзких моментов, но присутствует порочность. Даже подумав о такой ситуации, которые показаны в этих фильмах, психически здоровому человеку становится некомфортно и даже стыдно. Испанский стыд — это когда стыдишься за поступки другого. Говорят, что данное качество присуще ответственным и эмпатичным людям. Не знаю, отношусь ли я к таким, но стыдно за действия героев фильма мне было очень. Именно потому, что данные фильмы такие талантливые, и возникает неминуемое чувство причастности к творящемуся на экране.

В общем, держите три фильма, просмотр которых вас шокирует, но… вы не сможете оторваться ?

Чрево, 2010 год

"Чрево" сняли не американцы. Это франко-германская фантастическая кинокартина. Из фантастики там только возможность клонировать людей, которой в наше время уже никого не удивишь. Но, слава всевышнему, пока такой возможностью никто не воспользовался. А вот героиня Евы Грин — воспользовалась. Странная девочка с легкой степенью аутизма, она выросла талантливой молодой женщиной. И с самого детства кроме любимого деда рядом с ней был еще один мужчина — это верный друг Томас, который в последствии стал ее единственной любовью. Когда Ребекка отучилась, стала большим специалистом и приехала в дедовский дом на берегу океана, где всегда холодно и мрачно, они с Томасом снова встретились…

Но наслаждались друг другом влюбленные недолго — парень погиб, оставив Ребекку одну. Девушка очень тяжело переживала горе, и в итоге решилась на клонирование. Она сам захотела стать матерью "прототипа" своего любимого мужчины. И Томас №2 вырос удивительно похожим на своего отца. Только вот, это все-таки был другой человек. Хотите понаблюдать, как женщина боролась с чувством любовного вожделения к подросшему сыну? Тогда смотрите это странное, но завораживающее кино.

С широко закрытыми глазами, 1999 год

Последний фильм Стенли Кубрика "С широко закрытыми глазами" — это не просто кинолента, а произведение искусство. Каждый посыл фильма можно разобрать на "молекулы". Здесь нет ни одного проходного кадра! Именно поэтому фильм погружает в атмосферу запретного плода так сильно. Удивительно, как можно снять кинокартину практически без обнаженки, но сделать ее очень манкой. Этот фильм "достает" из недр психики потайные желания и заставляет сопереживать героям.

Есть в фильме и философская часть. Нахождение Уильяма в секретном обществе дает ему понять об опасности беспорядочных связей. И об опасности любопытства тоже дает понять. Только является ли жена Элис жертвой неведения? Ведь своими вопросами про гипотетическую измену она подталкивает Уильяма к поиску нового, запретного, ранее для себя неизвестного. Элис как бы проверяет его чувства, но на самом деле тайно желает узнать об измене супруга. Эта перспектива ее будоражит. Кстати, именно с этого фильма начался брак Николь Кидман и Тома Круза.

Грязь, 2013 год

Не многие люди могут сыграть душевно больных социопатов. Но Джэймс Макэвой справляется с этой задачей отлично! Первым психопатом Макэвоя стал шотландский детектив Брюс Робинсон из фильма "Грязь". Кинокартина была снята по трагикомедии "Дерьмо" Ирвина Уэлша. Скандальный автор славится написанием романов про маргиналов и психопатов. Но, несмотря на юмористический посыл, фильм "Грязь" не получился смешным. Это скорее трагедия сломленного жизнью человека, наполненная черной иронией и шокирующими откровенностью сценами. Человека, который в борьбе с психическим недугом сдался ему в объятья, хотя искренне просил о помощи всех, кто был рядом, своим социопатичным поведением.

А вы видели эти фильмы? Какие кинокартины удивили лично вас?

Мегаинтересные фильмы!

Здравствуйте! ?️

Люди почему-то несерьезно относятся к сериалам. Особенно заядлые киноманы, любящие непростое кино. Мое мнение — очень зря. Потому что есть сериалы, которые буквально раскрывают сознание. Каждая серия в них — отдельный фильм, удивительная история. И даже если события в сериале связаны между собой, каждый эпизод раскрывает их еще больше, уводя зрителя вглубь философского осознания жизни.

Хочу познакомить вас с тремя многосерийными фильмами, которые хочется пересматривать и удивляться показанным в них событиям ?

"Черное зеркало" (пять сезонов)

Размышления о будущем влекут людей на протяжении многих лет. Благодаря этому у нас есть наследие из десятков замечательных фантастических фильмов. Далеко не последнее место в этом списке занимает сериал "Черное зеркало". Это несколько удивительных историй о возможном будущем.

В каждой серии "Черного зеркала" раскрываются сразу несколько важных социальных тем. Здесь зритель увидит борьбу человеческих чувств с техническим прогрессом, деградацию современного общества, непростые взаимоотношения между людьми и много интересного.

Отдельное внимание стоит уделить созданию сериала. Каждый эпизод — это интересный фильм, длительность которого может достигать 1,5 часов. Профессиональные актеры, шикарная графика, большая сценарная работа… Именно поэтому три-четыре серии каждого сезона создаются целый год! "Черное зеркало" ни одного зрителя не оставляет равнодушным. Смотреть сериал можно как в компании, так и наедине с самим собой.

"Тьма" (три сезона — продолжение следует)

Сериал "Тьма" от кинокомпании Netflix произвел эффект разорвавшейся бомбы в 2017 году. Первый сезон истории о перемещении во времени настолько пришелся по душе зрителям, что второй сезон ждали, что называется, всем миром. Ну а к третьему сезону у "Тьмы" уже образовалась нехилая армия поклонников, которая в восторге от каждого эпизода!

Свои впечатления о сериале я подробно описала в ? ЭТОЙ статье. Сейчас смотрю третий сезон и понимаю, что буду ждать продолжения. А продолжение обязательно будет, потому что эта запутанная история о жизни в параллельных мирах и перемещении во времени дает по загадочности фору самому "Твин Пиксу". Только в "Тьме" все более мрачно — зрителю не дают и шанса на передышку от эмоциональной встряски.

Чем еще замечательна "Тьма", так это широтой целевой аудитории. Сериал, безусловно, понравится подросткам, ведь подростковые отношения показаны здесь очень честно. Ну и взрослым, конечно, сериал "заходит" на ура. Если описывать вкратце сюжет, то это история про немецкий городок Винден, градообразующим предприятием которого является атомная электростанция. И в городке существует дверь, помогающая перемещаться во времени и между мирами. А дальше… смотрите сами!

И да, в сериале используется шикарная музыка — бонус для меломанов.

"Притворство" (один сезон)

Посмотрела сериал "Притворство" сравнительно недавно и была в восторге. Во-первых потому, что история очень интересная. И нет, в отличие от двух вышеописанных сериалов это не фантастика. Хотя хотелось бы, чтобы такие истории были исключительно выдумкой. Но, увы, сериал "Притворство" создан полностью на реальных событиях.

Это история про искалеченную жизнь двух женщин. Джипси Роуз Бланчар и Клодин Бланчар. Клодин родила Джипси поздно, и у нее возникло болезненное тревожное расстройство. Чтобы сохранить полностью здоровой дочери жизнь Ди-Ди буквально держала ее "в клетке" и практически сделала инвалидом… Инвалидом психическим. Джипси считала себя неходячей, умственно отсталой, неспособной есть самостоятельно из-за внушения матери, которым Клодин занималась с самого рождения девочки. Последствия такого заточения оказались печальными для обеих женщин, ведь развитие выросшей Джипси взяло верх над угнетением со стороны матери.

Смотрели эти сериалы?

Праздники продолжаются: впереди еще несколько дней выходных, поэтому теплый плед с уютного дивана еще рано убирать. «КиноНытик» рекомендует несколько рождественских фильмов, которые нечасто показывают по телевидению.

ПОКА ТЫ СПАЛ, 1995 год, режиссер Джон Тертелтауб

В главных ролях: Сандра Баллок, Билл Пуллман, Микол Меркурио, Питер Галлахер.

Люси каждое утро видит мужчину, в которого она влюблена, но познакомиться с ним девушка не решается. Однажды она спасает ему жизнь, после чего видит его каждый день: мужчина ее мечты впал в кому и лежит в больнице, где работает Люси.

Семья тайного возлюбленного девушки принимает ее за невесту, а она не решилась их разубедить. Неожиданно Люси влюбляется в брата своего «жениха», теперь ей нужно выбрать между сказкой, которую она сама себе придумала, и между чувствами в реальной жизни.

Мнение: приятно на Рождество пересмотреть добротную сказку из 90-х. Актеры очень хороши, тут отдельное спасибо нужно сказать тому, кто подобрал актерский состав. Сюжет детально проработан, поэтому от экрана не оторваться до финальных титров.

Есть в фильме своя мораль: девушка полюбила парня и его семью от одиночества, и приняла людей, которые хорошо к ней отнеслись. Возможно ли это в реальной жизни: конечно, возможно, ведь каждому нужно немного тепла, чтобы стать счастливым.

Поучился добрый сказочный фильм с жизненной моралью, актуально спустя четверть века после выхода «Пока ты спал» на экраны.

ПРИВЕТ СЕМЬЕ, 2005 год, режиссер Томас Безуча

В главных ролях: Клэр Дэйнс, Дайан Китон, Сара Джессика Паркер

Драма и комедия в одном флаконе. Семейство Стоунов (родители и пятеро взрослых и не очень детей) празднуют Рождество. Сын Эверетт приводит домой невесту Мередит, чтобы познакомить с домочадцами. Эта успешная красавица умеет впечатлить, но неожиданно все семейство за исключением жениха оказывается решительно настроено против нее.

Мнение: это фильм о семейных отношениях, в котором ничего, кроме музыки на Рождество не намекает. Между тем, фильм интересный: здесь есть два важных момента, положенных в основу главного конфликта – противоречие в отношении к жизни людей из разных слоев общества (город и провинция), а также желание болеющей матери успеть сделать детей счастливыми, пока она с ними и может этому посодействовать.

ПЕРЕЖИТЬ РОЖДЕСТВО, 2004 год, режиссер Майк Митчелл

В главных ролях: Бен Аффлек, Джеймс Гандольфини, Кэтрин О’Хара, Кристина Эпплгейт

Состоятельный Дрю устал от повседневной однообразной жизни. На Рождество он решил приехать в загородный домик, где часто бывал в детстве. Но здесь давно живут другие люди, поэтому он предложил им за внушительную сумму во время праздника побыть его родней и вместе с ним отметить Рождество.

Во время торжеств оказывается, что семейство Валко больше похожи на компанию психопатов, которую совсем не интересуют деньги.

Мнение: неплохая солянка из комедии и драмы, где есть неплохой сюжет и забавные момент. Конечно, главная скрипка в актерском ансамбле у Бена Аффлека, он тут очень хорош и убедителен. Здесь он играет человека, который не забыл, что такое детство. Также стоит отметить Гандольфини в роли главы семейства Валко, этот актер не умел играть плохо.

Неплохой фильм для уютного рождественского вечера в кругу семьи.

Хорошего Рождества!

Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Этой девочке пророчили огромную славу. Белоруска Юлия Космачева стала популярной на весь Советский Союз в возрасте восьми лет, а сниматься начала и того раньше. Когда девочке исполнилось семь лет, она начала сниматься сразу в двух фильмах. Сначала в кинокартине Ефима Грибова "Обуза", а потом в шедевре советского кинематографа — кинокартине "Белые росы", После этой роли маленькая Галюня и стала знаменитой на весь СССР!

С Николаем Караченцовым, своим киношным "папой", Юлия в итоге подружилась на всю свою яркую и короткую жизнь. Они общались, встречались как друзья. Николай Петрович стал для Юлии творческим наставником.

А вот как вспоминает Юлию на своей странице в "Живом журнале" Станислав Садальский: «В 80-х это был самый популярный киноребенок, режиссеры ее любили и снимали чаще других детей. С Юлей легко работалось — она была некапризной, очень органичной, пела, танцевала, с ходу могла заплакать перед камерой, обожала озвучивать».

Молодая актриса была горячо любима в родной Белоруссии. Именно там в подростковом возрасте ей предложили стать телеведущей после того, как из детских "штанишек" Юлия выросла и стала не интересна режиссерам. А вот на телевидении ей удавалось привлечь к себе внимание. К тому же, Юлия после школы поступила на Журфак.

Непопулярность подросшей Юлии в кино никоим образом ее не огорчала. Напротив, мать девушки Татьяна Космачева уверяет, что новую профессию озорная и никогда не унывающая Юлька горячо полюбила. Да и карьера на белорусском телевидении была успешной. У девушки не было мотивов уходить из жизни… Но она ушла. Причем, загадочным образом. Оставив четырехлетнюю дочь.

В тот злополучный вечер 17 декабря 2000 года Юлия Космачева занималась домашними делами, готовила материал для работы, и поужинала с мамой и дочерью любимой картошечкой, которую сама и нажарила. Роковым стал визит Юлии в гости к другу-соседу, куда она отправилась после ужина.

У друга Юлия задержалась за игрой в нарды. Было весело, молодые люди шутили и дружественно проводили время. Пока друг не вышел в магазин, оставив Юлию одну на время. Когда он вернулся, девушка уже была мертва… Но все это известно исключительно по заявлению парня.

Мать Юлии Татьяна сообщила прессе, что в ее квартиру с трагической новостью о смерти дочери позвонили в три часа ночи. Неужели Юлия не собиралась домой и настолько припозднилась? Специалисты из следственного комитета не увидели в ее смерти ничего подозрительного. Следов насилия не было, да и скончалась девушка очень быстро. Официальное заключение экспертов: "Остановка сердца". А как это было на самом деле… никто так и не узнал.

А вы помните милую Галюну из "Белых рос"?

Перевал Дятлова

Жанр: Триллер / Детектив

Дата выхода: 2020

Страна: Россия

Рейтинг по КиноПоиску: 7.7

История о группе Дятлова, исчезнувшей зимой 1959 года, до сих пор вызывает вопросы, на которые нет ответов. Что стало причиной смерти: погодные условия, бандиты или что-то сверхъестественное? Ответ на этот и ещё многие вопросы предстоит узнать майору Олегу Костину и его группе. Вот только то что они там увидят: такой версии не было ни в одном из вариантов.

Игра на выживание

Жанр: Триллер / Приключения

Дата выхода: 2020

Страна: Россия

Рейтинг по КиноПоиску: 7.6

ТВ-шоу про выживание людей в дикой природе не редкость в наше время. Однако это отличается от всех существующих. 16 человек забросят в сибирскую тайгу, где лишат всех благ цивилизации. Выживать приходится используя смекалку и опыт. Но шоу из борьбы за главный приз превращается в борьбу за свою жизнь.

Колл-центр

Жанр: Триллер / Драма

Дата выхода: 2020

Страна: Россия

Рейтинг по КиноПоиску: 7.2

Типичный рабочий день типичного колл-центра в России, продающего товары для взрослых. 12 сотрудников, как обычно, приходят в офис на работу и даже представить себе не могут, что скоро начнется. Некие Мама и Папа сообщают, что в помещении бомба, которую они взорвут в любой момент. Чтобы этого избежать, заложникам приказано выполнять все указания. Они узнают слишком много о друг-друге, чтобы жить как прежде…

Мир! Дружба! Жвачка!

Жанр: Драма / Комедия / Криминал

Дата выхода: 2020

Страна: Россия

Рейтинг по КиноПоиску: 7.8

Кто-то вспоминает 90-е как лихое время, кто-то, как что-то теплое из детства. Для 14 летнего Сани этот период стал очень противоречивым, но оттого не менее запоминающимся. Пытаясь жить как обычный подросток: знакомиться с девушками, прогуливать школу, пытаться повзрослеть, Саня попадает в опасную ситуацию. В побеге от хулиганов, он угоняет машину, принадлежащую криминальной шишке, после чего жизнь приобретает иные обороты.

Окаянные дни

Жанр: Комедия

Дата выхода: 2020

Страна: Россия

Рейтинг по КиноПоиску: 6.8

С приходом пандемии коронавируса наш мир изменился до неузнаваемости. Слово "удаленка" стало одним из главных в этом году, а героям сериала придется решать все свои проблемы, находясь перед камерой ноутбука. Кто-то случайно попал в карантин, кто-то имеет проблемы с властью, кому-то не вернули долг, а кто-то просто пытается заработать на жизнь. Но всех их объединяет, живут они в эти окаянные дни.

Благодарю за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие сериалы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

• Детективы с невероятно закрученным сюжетом!
• Гениальное зло! ТОП — 5 сериалов о маньяках и убийцах.
• Малоизвестные российские фильмы, которые могут вам понравиться

У кого-то из них уже по трое детей!

Когда я впервые увидела "Мятежный дух", мне было 13 лет. Показывали его по телеканалу "Рен-ТВ", по-моему в 18 часов. И каждый вечер по будням мы ждали начала новой серии, как манны небесной. Почему нам с подружками так нравился этот сериал? Потому что он был про нас. Это первый честный сериал о подростках, который увидела Россия. Откровеннее "Мятежного духа" был разве что фильм "Маленькая Вера". Но но совсем из другой "оперы".

Тогда, в 2004 году (в российский прокат сериал вышел спустя два года после дебюта) мы сходили с ума по героям "Мятежного духа". Взбалмошная хулиганка Марисса, напыщенная мажорка Миа, самовлюбленный Пабло и отвественный Мануэль… Как нам хотелось быть похожими на них! Но, сами того не понимая, мы такими и были…

Давайте узнаем как изменились актеры сериала "Мятежный дух" спустя 18 лет после его дебюта на аргентинском телевидении ?

Луисана Лопилато, 33 года

На момент выхода сериала: 15 лет

Начнем с одного из центральных персонажей — Миа Колуччи. Сыграла развязную избалованную блондинку красавица Луисана Лопилато. У девушки уже в 15 лет были красивые формы и полностью сформировавшееся женское тело, что подогревало интерес к ней мальчиков. Именно поэтому на роль главной сердцеедки школы была выбрала Луисана, и девушка справилась со своей ролью на 100%!

Роль Мии Колуччи стала для талантливой Луисаны пропуском в Голливуд. Правда, в Америке она в разное время снялась лишь в трех сериалах. В основном Луисана работает в родной Аргентине и Испании, а также иногда ездит на гастроли вместе с мужем Майклом Бубле — канадским певцом. У пары двое сыновей и дочь.

В 2010 году по опросам одного из именитых испанских журналов Луисана Лопилато попала в сотню самых желанных женщин мира. Выглядит актриса, конечно, сногсшибательно. Все в ней натурально, от матушки-природы. Сохранила красавица и свою обалденную фигуру, несмотря на трое родов.

Камилла Бордонаба, 35 лет

На момент выхода сериала: 17 лет

Камилла Борнобада в "Мятежном духе" практически сыграла саму себя. Дочь успешных бизнесменов, девушка всегда пребывала в поисках занятий по душе, и родители поддерживали ее в этом. Так, в возрасте 11 лет Камилла увлеклась театром, и с тех пор стала обивать пороги кастингов. В 1995 году ее взяли в сериал "Детвора", который транслировался в Аргентине шесть лети свел девушку с Фелипе Коломбо, который в итоге станет ей практически братом. А после "Детворы" она сразу же попала в проект "Мятежный дух" с ролью Мариссы Спирито.

Камилла очень сдружилась с исполнителем роли Мануэля Фелипе Коломбо и с исполнителем роли Пабло Бенджамином Рохасом. По слухам, у девушки все-таки был небольшой роман с Бенджамином, но сама Камилла эти слухи не подтвердила. Фелипе называет Ками "сестрой по духу". Они живут рядом и часто видятся. К тому же, после "Мятежного духа" их актерские пути не разошлись и они сыграли пару в другом сериале. А также основали группу с еще одним другом и записали три песни. Она даже стала крестной матерью его дочери.

В 2011 году, окончательно покончив с актерской карьерой, Камилла начинает строить художественную школу для малообеспеченных семей. Средства в постройку школу пожертвовал еще один "мятежный" друг Бенджамин Рохас. Камилла не является общественной личностью, и, по последним данным, сейчас она путешествует, иногда выступая в разных городах.

Бенджамин Рохас, 35 лет

На момент выхода сериала: 17 лет

Узнали красавчиков? Да-да, Бенджамин (Пабло) и Филипе (Мануэль) дружат все эти 18 лет. Фото сделано в феврале 2020 года. Сейчас парень с пронзительными голубыми глазами Бенджамин Рохас примерный семьянин и успешный аргентинский актер. А еще популярный блогер, ведь в Инстаграме у него 1,3 миллиона подписчиков! Из всех участников "Мятежного духа" тягаться с ним может только мегапопулярная Луисана Лопилато.

Сейчас Бенджамин Рохас лишь изредка снимается в сериалах. Его основная деятельность связана с телевизионными шоу на манер "Танцы со звездами", где он является ведущим, а также ездит с комедийной программой вместе с коллегами по стране. Бенджамин стал одним из самых узнаваемых артистов Аргентины, и мы за него очень рады.

Фелипе Коломбо, 37 лет

На момент выхода сериала: 19 лет

Фелипе Коломбо, как самый старший из всех участников "Мятежного духа", раньше всех обзавелся семьей. Его дочери уже 10 лет, а еще больше Фелипе не снимается в кино (с 2008 года). Он работает на радиостанции, играет в клубах со своей рок-группой и ведет аккаунт в Инстаграме.

Фелипе так же, как и его лучший друг Бенджамин Хорас, участвует в различных телевизионных шоу. Он хорошо танцует, играет на гитаре, пишет песни и поет.

Помните сериал "Мятежный дух"?

Хотите узнать, как сложилась жизнь у других его актеров? Напишите, о ком вы хотели бы почитать!

Здравствуйте! ?

Красота русских женщин ценится по всему миру, и Голливуд не исключение. Русские красавицы давно стали любимицами богатых и знаменитых актеров. Не все из них раскрывают свои отношения, однако от объективов папарацци, как известно, нельзя спрятаться.

Сейчас я познакомлю вас с богатыми и знаменитыми красавчиками Голливуда, которые влюблены (или были влюблены) в русских девушек ?

Джонни Депп

После развода с Эмбер Хёрд красавец и талантливейший актер Джонни Депп впал в дикую депрессию. Ну, вы наверняка знаете, что Джонни начал злоупотреблять алкоголем, замкнулся, пренебрегал работой. Видимо, молодая актриса сильно истрепала сердце и без того потрепанного жизнью Деппа. Утешение актер нашел в объятиях русской танцовщицы Полины Гленн. Да так влюбился наш "воробушек", что даже собирался пожениться на 22-летней девушке!

Но сплетники поговаривают, что знакомство с родителями Полины не состоялось, а потом пара и вовсе распалась. Из особняка Деппа юная танцовщица уехала домой в Питер. А потом снова вернулась в Лос-Анджелес на работу — теперь девушка учит танцам других.

Микки Рурк

Красавец-мужчина в молодости и галантный кавалер сейчас, Микки Рурк был официально женат два раза. На американках. Но в последние 10 лет внимание актера переключилось на славянок. И очень молоденьких. Так, пятилетней любовью Микки была российская модель Анастасия Макаренко, с которой актер всерьез собирался пожениться. Разница в 33 года не смущала возлюбленных и они часто появлялись вместе на публике.

После расставания с Анастасией Микки Рурк так и не нашел себе новую пассию. Причиной расставания стал уход девушки, так как Микки Рурк славится своим беспорядочным образом жизни. Хоть актер и остепенился на время романа с Настей, все же старые привычки иногда брали верх. Актер был в восторге от девушки и ее семьи, но… не сложилось.

Ранее Микки уже приписывали роман с русской моделью Еленой Кулецкой, но девушка слухи опровергла. А совсем недавно Микки застали в компании фитнес-тренера и танцовщицы Ирины Кораковцевой. Но есть ли между ними роман — неизвестно.

Мел Гибсон

Ради красавицы Оксаны Григорьевой талантливый режиссер и непревзойденный актер Мэл Гибсон бросил мать семерых своих детей и прыгнул в отношения, словно в омут с головой. О романе русской пианистки и знаменитого американца писали все СМИ, пара купалась в страстной любви. Правда, брак не состоялся, да и с любовью как-то не задалось… Зато Оксана Григорьева получила содержание в 20 тысяч долларов ежемесячно для своей дочери, рожденной от Мэла Гибсона. Актер не унывает — страстную любовь с русской красоткой он вспоминает до сих пор и ни о чем не жалеет.

Эдриан Броуди и Джаред Лето

Практически одногодки и два талантливых актера Эдриан Броуди и Джаред Лето "поделили" между собой двух подружек, коллег по подиуму — известных моделей Валерию Кауфман и Лару Леиту, или по-нашему Валеру Киселеву и Ларису Тяку. Девушки давно покорили самые известные подиумы, регулярно появляются на обложках дорогих журналов. Но если Эдриан свои отношения с Ларой не скрывает и всячески подчеркивает, тот Джаред и Валерия вот уже пять лед шифруются. Лишь иногда папарацци застают их вместе.

Эдриан Броуди славится темпераментным характером, поэтому влюбился в Ларису сразу и они быстро начали встречаться. Актер берет любимую на все вечеринки, он часто появляется с ней на красных дорожках. Судя по всему, девушка из обычной российской семьи очень счастлива с Броуди. Пара вместе уже восемь лет, но намека на свадьбу пока нет.

А что по-вашему привлекает в славянках голливудских мэтров?

Дрю Берримор — также считалась "золотым дитя Голливуда", как, например, Джоди Фостер. Но выясняется, что не всё так гладко.

Наткнулись на интервью 15-летней Дрю Берримор, где она рассказывает о своём тяжёлом детстве:

Послушали, и находимся в искреннем удивлении. Может быть актриса сгущает краски?

Итак, у Дрю богатая кинородословная. Она родилась в 1975 году в семье Бэрримор. А это одна из древнейших актёрских династий.

Когда Бэрримор было 6 месяцев, отец ушел из семьи. Дочка осталась воспитывать её мать Джайд, которая также стала её менеджером.

Cтарт карьеры Дрю был очень ранним — уже с 11 месяцев от роду снималась в рекламе. Дрю стала кинозвездой еще до того, как осознала что это такое. В семь лет уже одна из самых известных молодых актрис — роль сестры главного героя в спилберговском "Инопланетянине".

Девочка стала новым идолом в мире кино. Уже с 6 лет у неё начали брать интервью и оказывать всяческое внимание. Тут у взрослого человека наверняка были бы неприятности с психикой, а что уж говорить о ребёнке.

В 9 лет мать Джайд брала дочку с собой на вечеринки, в ночные клубы, по пять раз на неделе. Бэрримор была всего лишь ребенком, для нее стало нормой сопровождать мать. В те годы в Голливуде царили свободные нравы. Девочка в нежном возрасте наблюдала за тем, как взрослые пьют и принимают вещества. Дрю в детстве говорили, что это нормальный образ жизни для голливудских актёров. Естественно маленькая девочка-звезда стала брать с них пример и пристрастилась к "зелёному змию" 11 годам. В 10-11 лет пошли скандальные слухи о том, что эта девочка принимает вещества. К 12 годам уже полноценно пристрастилась, что не могло не сказать на психике, жизнь начала выходит из-под контроля. Юная актриса попала в "Чёрный список Голливуда".

Естественно, ни о какой кинокарьере в тот момент и речи не могло идти. Как позже говорила в интервью Дрю: "Меня просто списали как поломанную игрушку".

Последовали попытки суицида, лечение в психиатрической лечебнице.

"Моя мама заперла меня в приюте. Но это меня закалило, дало урок дисциплины. Место было похоже на серьезный военный учебный лагерь. Это были мрачные и очень долгие полтора года, но мне это было нужно. Мне нужна была вся эта безумная дисциплина. Моя жизнь была ненормальной. Я не училась в школе, вокруг меня не было обычных сверстников".

После выхода из клиники, Дрю в 14 лет ушла из семьи, по суду добившись статуса совершеннолетней.

"Когда мне было 14, суд меня освободил. Не секрет, что мне пришлось расстаться с мамой, потому что мы испортили наши отношения. Она потеряла доверие как мать в тот момент, когда взяв меня в "Студию 54" вместо школы (так неправильно, но так весело) ".

Пару лет после этого Бэрримор работала в ресторанах официанткой, мыла полы, снималась для взрослых журналов. Голливуд в то время был слишком далёким для неё. Со всеми этими скандалами, статьями в прессе, нездоровым поведением, для Дрю Берримор не было места как для актрисы.

Но в 1992 году её каким-то чудом позвали обратно в большое кино. Правда, амплуа пошли под стать репутации: отвязных девиц нетяжелого поведения. К 17 годам Бэрримор получила роль в фильме "Ядовитый плющ", и потихоньку начала возвращаться в мир кино.

К 1996 году страсти улеглись, Дрю начала возвращаться к образу хорошей романтической девочки: Золушка в "Истории вечной любви" (1998), "Певец на свадьбе" и т.д.

Доподлинно не известно, каких трудов стоило для Дрю Берримор вернуться к адекватной жизни. Но она смогла начать все сначала, и это хороший пример исправления. С тех далёких пор актриса снялась в более чем 60 фильмах.

В заключении заметки давайте посмотрим на современное состояние и поведения Дрю. В этом нам поможет инстаграм.

Замечательно и позитивно выглядит. Так держать!

Американский художник Джеймс Авати почти всю свою долгую жизнь (а прожил он 92 года), занимался созданием обложек для книг. В этом деле он достиг таких высот, что его стали называть "Рембрандтом книжной обложки".

Джеймс Авати создал тысячи уникальных, ярких полотен, которые по своему художественному значению дадут фору многим, многим "официальным" картинам. Тем не менее, на протяжении долгих лет у этих картин был статус картинок с обложек, причем обложек самых дешевых книг в мягком переплете.

В наше время творчество Джеймса Авати радикальным образом пересмотрено. Его картины продаются на аукционах за миллионы долларов. Даже самые придирчивые критики-искусствоведы признают, что Авати был настоящим художником, а не просто создателем книжных обложек.

Среди весьма обширного творческого наследия Джеймса Авати своим драматизмом и реалистичностью выделяется следующая картина, которая, кстати сказать, даже не имеет названия.

В центре полотна мы видим красивую девушку в помятой расстегнутой блузке, в зеленой курточке, надетой только на одно плечо. Волосы девушки растрепаны, на лице — выражение полной потерянности, прострации. Она как будто находится сейчас не здесь, переживая внутри себя некий драматический момент, не видит и не слышит ничего, что происходит вокруг нее.

А вокруг происходит многое. Пожилой мужчина с трубкой презрительно смотрит на девушку. Пожилая женщина, накинувшая на голову шаль, едва сдерживает смех. А вот стоящая рядом с женщиной девочка в полосатом платье смех не сдерживает — она хохочет до колик в животе. Жестокий мальчик с игрушечной короной на голове, дразнясь, пытается заглянуть в лицо девушки: он хочет видеть слезы в ее глазах. Другой мальчик, рыжий, что-то кричит девушке, и, судя по выражению его лица, выкрикивает он слово, обозначающее женщину с низкой социальной ответственностью.

В правом углу картины изображен еще один мальчик — и он единственный, кто не смеется над девушкой, а смотрит на нее с болью и сочувствием.

Так что же мы видим на этом полотне? Что случилось с девушкой? Почему над ней смеются и издеваются?

Варианты здесь могут быть самые разные. Возможно, мы видим последствия так называемого грехопадения. Проще говоря, девушка переспала с каким-то парнем или, например, с чужим мужем после выпускного вечера или после вечеринки, и это стало известно всем. В консервативном обществе подобные вещи не прощаются. Воспользовавшейся девушкой "Паратов" выгнал ее из дома на потеху толпе.

Однако, есть и более страшная версия, которая заставляет посмотреть на происходящее по-новому. Нельзя исключать, что девушка была изнасилована — посмотрите на ее состояние. И в этом свете насмешки над нею выглядят настоящим приговором обществу.

Огромный интерес представляет мальчик справа.

Посмотрите на его лицо. Какой печальный взгляд! Совершенно очевидно, что девушка является первой мальчишеской влюбленностью парнишки. И для него то, что происходит с ней — такая же трагедия, как и для нее.

Такая вот интереснейшая картина художника, которого долгое время не признавали за настоящего мастера.

А вы как думаете, что произошло с девушкой?

—-------------------

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Знаменитости – люди впечатлительные, и часто во время съёмок очередной ленты увлекаются своими партнёрами. Романы вспыхивают бурные и порою заканчиваются беременностью партнёрши. Вот только до загса голубки почему-то так и не доходят.

Денис Матросов и Людмила Татарова

Особо серьёзных ролей в кино Людмиле не досталось. А вот парня-красавца, казалось, отхватила самого лучшего. Но роман двух актёров длился четыре года ровно до того момента, как девушка забеременела.

Мать Матросова засомневалась в отцовстве отпрыска, а сам Денис, по-видимому, тоже был не готов брать на себя ответственность, так что в роддоме Люда оказалась одна без поддержки близкого человека. Роды были очень тяжёлыми, и она с близнецами провела 2 месяца в больнице. Когда же попросила у Матросова денег на лечение малышей, тот потребовал сделать ДНК-тест.

Анатолий Журавлёв и Татьяна Шитова

Работая над спектаклем «Джексон моей жены» молодые люди увлеклись друг другом настолько сильно, что Татьяна думала – вот он, идеальный мужчина, который поддержит в трудную минуту.

Но когда сообщила любимому о беременности, Журавлёв категорически стал отрицать своё отцовство. А тут ещё и супруга звезды «Буржуя» нарисовалась. Со временем Анатолий открестился ещё от одного внебрачного ребёнка, так что женщинам пришлось делать ДНК-тест, чтобы доказать, что он всё-таки причастен к зачатию.

Ярослав Бойко и Евгения Добровольская

Пока народ обсуждал роман Бойко с партнёршей по сериалу «Всегда говори «всегда» Марией Порошиной, считая, что своего пятого малыша актриса родила именно от него, вдруг всплыла другая правда. Оказывается, на съёмках «Подозрения» Ярослав закрутил роман с Евгенией Добровольской.

Поскольку разводиться с супругой наш донжуан не спешил, Евгения взвалила на себя все обязанности по воспитанию его сына Яна. Кстати, у неё четверо детей, и все от разных мимолётных увлечений.

Сергей Лавыгин и Анна Бегунова

Экранные муж и жена в сериале «Кухня» и его производных настолько сильно вжились в свои роли, что с 2014 года стали жить вместе и вне съёмочной площадки. Когда Анна забеременела, Сергей был не против расписаться и даже сыграть свадьбу, как заведено.

Но женщина не видела в этом необходимости. Как чувствовала, что вскоре влюбится в другого и выйдет за него замуж. Лавыгин тоже недолго тосковал по любимой, сделав предложение другой женщине. А их наследник теперь живёт на две семьи.

Сергей Горобченко и Александра Флоринская

Они вместе учились в Санкт-Петербургской академии. На втором курсе стали жить вместе. На третьем Саша родила Глеба. Пока мама сидела в декрете, папа стал довольно популярным актёром. Его постоянно приглашали сниматься.

Но малыш подрос, и уже Александра после появления в «Бригаде» не знала отбоя от режиссёрских предложений. Так и отдалились друг от друга, расставшись через 6 лет совместной жизни. Сейчас оба пребывают в законных браках. Флоринская родила ещё двоих детей, а супруга Горобченко осчастливила его отцовством целых пять раз.

Ради достижения определённой цели человек способен на поступки выше грани своих возможностей. Герои сегодняшних фильмов являются тому реальным подтверждением.

«Дикая роза», 2018

Главная героиня терзается сомнениями. С одной стороны хочет воплотить мечту исполнять кантри в жизнь. Но обстоятельства всячески препятствуют этому. Во-первых, она недавно вышла из тюрьмы и должна вечера проводить дома.

Во-вторых, у неё двое детей, которых она так долго не видела. В-третьих, назревает серьёзный конфликт с матерью. Казалось бы, сложилась безвыходная ситуация, но Роза находит путь к её решению.

«Сезон чудес», 2018

В основу спортивной драмы режиссёра Шона Макнамары положена реальная история из жизни. В автомобильной катастрофе погибает капитан волейбольной команды Кэролайн. Трагедия случилась в самом начале сезона.

Волейболистки, оставшиеся без лидера, пребывают в полной растерянности. Все в трауре. Шансов на победу, кажется, нет. И только одна Келли не поддаётся общей депрессии и берёт руководство в свои руки.

«Шеф Адам Джонс», 2015

Главный герой с детства мечтает стать асом кулинарии и получить три звезды Мишлен. И на первых порах герою Бредли Купера удаётся всё. Он, действительно, становится лучшим в своей сфере.

Но головокружение от успехов приводит к потере всего, что имел. Сумеет ли Адам Джонс вернуть себе былое громкое имя и ресторан?

«Джой», 2015

Дэвид О. Расселл поместил свою героиню в ужасные условия. У матери-одиночки есть дети, постоянно чем-то недовольная мать. Ещё и отец вернулся к дочери, поселившись в подвале.

От отчаяния женщина изобретает самоотжимающуюся швабру. Но даже появление инвестора не решает проблем женщины, а только добавляет новых.

«Вселенная Стивена Хокинга», 2014

Фильм снят по биографии выдающегося физика. Гения в ленте Джеймса Марша сыграл Эдди Редмэйн. Молодой студент знакомится с прекрасной девушкой, но затем начинает отдаляться от неё.

Оказывается, Стивену поставили смертельно опасный диагноз. Но Джейн не собирается бросать возлюбленного и помогает ему преодолевать болезнь.

Я часто критикую Первый канал за выходящие на нем сериалы. И правда, некоторые из них настолько слабы, что мне было бы стыдно выпускать подобный контент на главном канале страны. Из-за этого я обычно стараюсь не включать Первый, чтобы не испытывать разочарование лишний раз.

Однако вечером 31-го декабря как такового выбора у меня не было. Нужно же включить что-то фоном для праздничного объедания салатиками. Поэтому я включил Первый канал и приготовился испытывать жгучее чувство стыда от идущей на нем Новогодней ночи.

К ежегодным праздничным концертам у россиян давно сформировалось негативное отношение. И Первый канал, и Россия-1 подвергаются жесткой критике за то, что не вносят никакого разнообразия в свои новогодние передачи. В случае с Россией-1 я полностью согласен с данными обвинениями. Смотреть "Голубые огоньки" от этого канала просто невозможно. Лучше всего их характеризует любительское видео, в котором какой-то умелец наложил поверх новогоднего концерта музыку с Бала Сатаны из "Мастера и Маргариты".

Однако Первый канал чувствуя, что с каждым годом напор критики лишь усиливается, еще в 2018-м году начал шевелить лапками и пытаться придумать что-то новое. Включив Новогоднюю ночь в этот раз, я остался вполне удовлетворен увиденным. Да, это был не лучший новогодний концерт, какой я могу себе представить. Но это была достойная попытка порадовать зрителей самых разных возрастов.

За что чаще всего критиковали Новогодние ночи от Первого канала? За давно примелькавшиеся лица, не дающие дорогу молодым. Но в этом году наряду с Верой Брежневой, Стасом Михайловым и Григорием Лепсом место на сцене получили Artik & Asti, Niletto и его "Любимка". Какое еще разнообразие вам нужно? Лично мне вполне хватило того, что есть.

Понравилась мне и 2-я часть концерта, в которой Первый канал, видимо, экономя на производстве, просто показал зрителям лучшие номера за последние 25 лет. Да, немного банальный и избитый прием. Но почему бы и нет, если не злоупотреблять им каждый год? На сегодняшний день мне всего 26 лет, однако даже я смог испытать ностальгию, глядя на некоторые успешные музыкальные номера прошлых лет.

Во 2-й части концерта также было много песен, способных порадовать не только пенсионеров, но и их внуков. LITTLE BIG, "Ленинград", Баста, Zivert, Егор Крид — мне опять же показалось вполне достаточно такого разнообразия. Это вам не Новые Русские Бабки от России-1, которые пытаются научиться шутить уже больше 20-ти лет.

Мне кажется, Новогоднюю ночь на Первом канале продолжают критиковать скорее по инерции. Просто когда-то в головах у россиян сформировался стереотип, что это очень плохой концерт. И он продолжает жить, мешая людям наслаждаться вполне приличным зрелищем.

Я же в этом году сумел забыть о своих предрассудках и просто доверился Эрнсту и его команде. И они не подвели, развлекая меня всю ночь напролет.

В конце концов, Новогодняя ночь и не должна обладать каким-то экстраординарным сюжетом, поражающим воображение. Это должен быть простенький музыкальный концерт, не вызывающий раздражение и не мешающий общаться с родственниками, по которым мы давно соскучились.

Если вдруг вы остались разочарованы Новогодней ночью, то просто задумайтесь, какие коррективы вы могли бы в нее внести. Что еще должен сделать Первый канал, чтобы улучшить свой праздничный концерт? Очень скоро вы поймете, что придумать еще какие-то правки не так-то просто. Когда Эрнст привлек к концерту молодых исполнителей, он, пожалуй, сделал все, что было в его силах. Теперь дело за зрителями, которым пора перестать ждать невозможное и научиться наслаждаться каждым моментом.

Казалось бы, если включить комедию, то можно провести время в расслабленном состоянии и с улыбкой на лице. Но режиссёры в 2020 году решили сквозь призму юмора поговорить об очень серьёзных вещах. И некоторым из них удалось это как нельзя лучше.

«Внутри Лапенко»

Скетчком очень напоминает «Осторожно, модерн!» с той лишь разницей, что предыдущий сериал отражал веяние времени, а современный переносит нас в ту далёкую эпоху. Главный герой Лапенко родился в 1986 году, то есть является миллениалом.

Удивительно, что многосерийная лента понятна и близка также поколению «зумеров». Во втором сезоне авторы пытаются уморительно рассказать о кассетах с телефильмами, показать массовую культуру, на которой взрослело молодое поколение 80-90-ых годов.

«Мир! Дружба! Жвачка!»

Илья Аксенов решил обратиться к шальным 90-ым годам, которые сейчас в кино пользуются сумасшедшей популярностью. Естественно, в то время не могло обойтись без разборок между отдельными бандами.

Но сюжет усложняется этапами взросления молодых людей, а также историей нескольких семей, которым приходится во всём это участвовать, исправляя былые ошибки и разгребая последствия неосмотрительных поступков.

«Трудные подростки»

Для привлечения молодёжной аудитории первый сезон подростковой спортивной комедии был выложен на канале Ютюб абсолютно бесплатно. И продюсеры добились желаемого результата – свыше 100 миллионов просмотров.

Второй сезон, кажется, пошёл по накатанному пути. Даже удивительно, как взрослые люди-сценаристы смогли настолько глубоко проникнуться подростковыми проблемами. А их в ленте поднято немало. Это и буллинг, и наркотики, и проституция. Причём о серьёзных вещах говорится без назидания, а в лёгком саркастическом тоне.

«Последний министр»

Конечно, коронавирус подпортил Роману Волобуеву впечатление от выпущенного трагикомического сериала. Да и Алексей Навальный со своими отравленными трусами перетянул внимание любителей политической сатиры на себя.

Но всё же абсурд существующей политической системы высмеян в сериале достаточно тонко. Если бы режиссёр ещё не позаимствовал заставку у Соррентино и его «Молодого папы», было бы даже идеально.

«Сама дурра»

Кристина в 17 лет подвержена всем подростковым проблемам – прогуливает уроки в школе, часто влюбляется, бегает втихую на свидания, конфликтует с родителями. Казалось бы, девушке не мешает взять пример с младшей сестры.

Но незрячая Маша только на первый взгляд кажется ангелом. На самом деле, она жёсткий манипулятор. Естественно, обе родственницы мечтают повзрослеть и стать самостоятельными, но на этом пути придётся пережить ещё не один всплеск гормонов.

Всем привет.

15 лет спустя я решил пересмотреть знаменитый сериал "Убойная сила" (2000 — 2005). Всего было выпущено 6 сезонов этой замечательной истории про боевые будни питерских оперов.

В телесериале приняли участие такие известные люди, как: Андрей Федорцов, Евгений Ганелин, Михаил Пореченков, Сергей Кошонин, Константин Хабенский и другие талантливые актёры. Можно с восторгом отметить и крылатые выражения киноленты, которые я буду использовать в текущем материале.

Ты развалил? Ты развалил СССР?

Лично для меня, стоит особняком 2 эпизод 6-го сезона под названием "Мыс Доброй Надежды". Эпизод включает в себя 3 серии и описывает секретную командировку Плахова, Рогова и Уварова в ЮАР (Южно-Африканскую Республику). Данные серии выделяются из остальных своей неповторимой экзотикой далёкого континента.

• При просмотре я заметил несколько несостыковок в моменте, когда Василий Рогов попал в плен к дикому племени бакубонгов и пытался наколдовать им дождь. Я провёл своё небольшое расследование, а размышления по этому поводу реализовал в текущей статье.

Краткое описание эпизода:

В Африке загадочно исчезает русский учёный. Его лучший друг и коллега обращается за помощью к петербургским оперативникам, и они тут же вылетают в ЮАР. После череды оперативно-розыскных мероприятий парни нападают на след профессора. След ведёт в соседнюю страну Зимбабве, в деревню воинственных дикарей-каннибалов.

"Ты хоть раз в жизни видел, чтобы с вертолёта дождь шёл?"

Для начала надо понять, где и когда Василий Рогов пытался призвать дождь. И, вообще, было ли это возможно. На протяжение всех трёх серий непонятно, в какой период милиционеры попали в Африку. Везде звучат фразы наподобие: "уехал три месяца назад", "пойдём через два дня" и т.д.

Я немного напряг свои глаза и выяснил текущую дату по газете, которую читал капитан Никита Уваров, отдыхая у бассейна в отеле Кейптауна.

Мы видим, что газета выходит каждую среду и субботу, а данный номер датирован 24-м июля. Василий и местный вождь Пётр попали в плен к аборигенам через два дня, значит нас интересует дата 26 июля, при условии, что газета Никиты была свежей. В этом я не сомневаюсь, так как отель респектабельный и вряд ли давал бы своим постояльцам неактуальную прессу. Запомним эту дату. Она нам ещё пригодится в дальнейшем расследовании.

Теперь определимся с местом действия. В фильме показано, что следы пропавшего профессора ведут в соседнее государство Зимбабве. Герои переплыли небольшую реку на надувной лодке и где-то 2-3 часа шли вглубь соседней страны.

• Я делаю вывод, что они прошли около 15 километров. Общая граница ЮАР и Зимбабве имеет малую протяженность, поэтому район, куда попали сыщики и их друг-вождь можно вычислить достаточно точно. Его я отметил красным овалом на климатической карте.

После того как Вася Рогов и Петя оказываются в плену у бакубонгов, профессор убеждает вождя, что Василий великий колдун Водяной бык и умеет вызывать дождь. В сериале профессор также упоминает, что вождь очень ждёт осадки, которые необходимы для местных посевов.

— Ты дождь умеешь вызывать?

— Откуда?

— А заклинания знаешь какие-нибудь?

— Слушай, шаман у меня вызывал!

— Так что он говорил?

— Вась, какая разница. Всё равно же ничего не получилось.

Как мы видим из карты выше, осадков в южной части республики практически нет. Вернее они есть, но настолько смехотворны, что без искусственного орошения ни о каких посевах в летний период речь идти не может. Мы видим, что племя дикое и не обладает технологией орошения полей, а местная речушка расположена за 15 км. от деревни.

Как же так? Вождь не знает, что в его посёлке никогда не идёт дождь? На что он надеялся до прихода Рогова? Совсем рядом с территорией вождя находится город Байтбридж. Приведу данные о годовых осадках этого поселения за последние 50 лет.

Вспоминаем дату событий — 26 июля. На графике мы видим, что за 50 лет с мая по сентябрь не идёт дождь вообще! Причём июль попадает в центр засушливого периода. Получается первая несостыковка сериала.

• Вождь не мог ждать осадки в этот период, да и поля засеиваются здесь в совсем другое время (примерно в конце октября). Либо лидер племени был глупый, либо ему было видение, что придёт колдун Водный бык и призовёт с неба стихию. Весьма сомнительно, чтобы аборигены засеяли поля, надеясь на авось.

— Эй, мальчик! Ком цу мир. Хенде хох. В смысле, конфету хочешь?

— А-а-а!

— Чего это он Петя, конфет никогда не видел?

— Нет, белых людей!

Вторая несостыковка эпизода "Мыс Доброй Надежды" заключается в самом племени бакубонгов. Зимбабве страна с развитым туризмом, поэтому в ней не может быть настолько дикого племени. Как я писал выше, рядом расположен город Байтбридж. Он находится на берегу реки Лимпопо и является, хоть и не большим, но туристическим центром.

В городке расположен небольшой аэропорт, проложена широкая трасса, ведущая в ЮАР. Как так получается, что рядом с Байтбриджем есть люди, дети которых не видели белого человека? Ещё в 70-х годах в Зимбабве был экономический подъём. С тех пор население страны полностью переоделось в джинсы, рубашки и прочие аксессуары одежды и обуви.

Нам же показывают абсолютно дикую общину каких-то бакубонгов (я нигде не нашёл фактов о существовании подобного племени), у которых нет цивилизованной одежды, а по всей окрестности развешены черепа. Из всего сказанного я делаю вывод, что подобного племени никогда не было и нет.

• Ясно, что в кино всегда есть вымысел. Я написал данную статью для развлечения и абсолютно не хотел обидеть создателей "Убойной силы". Ведь сериал-то получился мощный, не правда ли?

Здравствуйте, читатели и гости канала КИНОКОЛ!

Тема вины перед родителями для меня очень болезненная. Моя мама рано ушла из жизни, и я не всегда относилась к ней должным образом. Она была всепрощающим, добрым человеком. А я, как и все дети-эгоисты, нередко пользовалась ее добротой без отдачи…

Мы относимся к родителям так, словно они всегда будут в нашей жизни, и нередко забываем об их собственных потребностях. Посмотрев эти фильмы я рыдала и сожалела о том, как порой вела себя с мамой.

Все еще Элис, 2014

Элис Хауленд — профессор лингвистики, преподаватель, успешная женщина. У нее трое детей, и вот с младшей дочерью отношения не заладились. Уж очень юная Лидия строптива, никак не может определиться с тем, кем хочет стать в будущем. И учеба ей не особо нравится, и нравоучения родителей достали… Но однажды Лидия узнает, что у ее матери — выдающейся Элис Хауленд, прогрессирующая болезнь Альцгеймера. Совсем скоро мать не сможет самостоятельно ходить в туалет. У старших детей Элис свои семьи, муж работает, чтобы содержать семью в достатке. И Лидия соглашается на роль сиделки для матери. На роль самого близкого человека.

Смотреть этот фильм одновременно тяжело, но в то же время он дает воодушевление. Когда видишь, как человек из последних сил старается жить и не опускает руки, даже во время смертельной болезни, нам самим хочется жить. И наладить отношения с родителями, понимая, как жизнь коротка.

Мамы, 2012

Выход фильма 2012 года "Мамы" был приурочен к празднику 8 марта и напомнил российскому зрителю, как короток родительский век. Несмотря на то, что фильм официально позиционируется комедией, в нем очень много трогательных моментов. Моментов, в которых нам стыдно за главных героев фильма, потому что мы видим в них себя: "замотанных" работой, безразличных к близким, откладывающих встречи на потом…Благодаря фильму "Мамы" мы вспоминаем, что "потом" может и не быть.

Бабуся, 2003

Всепрощающая материнская любовь и жестокость избалованных детей показаны в ошеломительной кинокартине "Бабуся". Фильм был снят после перестройки, в 2003 году, и показывает отношение к своей бабушки трех внуков, которых она вырастила. Баба Тося — женщина скромная, добрая, принимающая всех и никого не осуждающая. Так получилось, что не осталось у нее своего жилья, и осталась бабушка никому не нужной. Младшую сестру в больницу забрали, а дома племянник-алкоголик. Мужик он не плохой, но вот как запьет, так "белочка" начинается. Одной Бабусе там оставаться никак нельзя. Тогда обеспеченная племянница взялась пристроить бабушку и повезла ее в Москву, по внукам. Этих внуков Бабуся вынянчила, пока ее дочь с мужем ездили на заработки, и вот теперь у каждого их них весьма неплохая жизнь, но… Бабуся никому не нужна.

А какие вы знаете фильмы про родителей, которые рвут сердце?

Здравствуйте, уважаемые киноманы!

Сегодня хочу познакомить вас с тремя фильмами, от которых нахожусь в полном восторге. И, как всегда бывает с гениальными фильмами, мнения о них разделились на два противоположных. Одни зрители считают их идеальными творениями кинематографа, другие — продуктом воспаленного сознания больного на голову режиссера. Что ж, две этих точки зрения однозначно имеют право на существования.

Какой из них придерживаться — решать вам. Но сначала настоятельно советую эти фильмы все-таки посмотреть ?

Человек швейцарский нож, 2016 год

Необычная и единственная в своем роде кинокартина "Человек — швейцарский нож" рассказывает историю тотального неудачника, которому не удалось покончить со своей жизнью из-за выплывшего на берег утопленника. Мертвое тело отвлекло его, а после стало его настоящим другом. Это оказался уникальный человек, в мертвом теле которого была живая душа. И человек этот был универсальным: он вытащил из депрессии несостоявшегося самоубийцу, мотивировал, чтобы тот открылся любимой женщине и занялся тем, чем что ему действительно нравится.

Неизвестно, была ли эта фантастическая история реальной, или все происходящее на экране лишь работа поврежденного из-за гипоксии вследствие несостоявшегося удушья мозга героя. Тут уж режиссер дает возможность зрителю самому домыслить этот момент. Но глубина фильма поражает воображение! Он интересный, динамичный и философский одновременно.

Дикие истории, 2014

Может ли фильм быть одновременно комичным и жутким? Если это "Дикие истории", то да. Уникальная в своём роде кинолента рассказывает зрителю три истории, которые сами по себе абсурдные, но от их финала пробирает жуткое ощущение животного страха. Это истории о глупости единоличной человеческой натуры, об импульсивных бездумных поступках. Вы когда-нибудь хотели ударить жестокого несправедливого политика безнаказанно? А унизить зарвавшегося буржуя? Обычно мы сдерживаем себя в таких порывах, а герои фильма "Дикие истории" — нет.

Американский психопат, 2000 год

В голливудских кругах говорят, что у актёра Кристина Бэйла сложный характер, и далеко не все режиссёры готовы с ним работать. Но в гениальном перевоплощении этого актёра в любого человека ради роли сомневаться не приходится. Хрестоматийный образ психопата получился у Кристина Бейла идеальным. Хотя фильм "Американский психопат" — это гротескный очерк, так как он собрал в одном человеке все признаки психопатии, а такое бывает редко, разве что с настоящими маньяками. Фильм получился жестоким, интересным и поучающим для женщин. Он показывает на каких мужчин вестись опасно! Иначе можно остаться без конечностей. Данный фильм уже считается классикой среди кинокартин про психопатов, и весьма заслуженно.

А какие нестандартные фильмы приятно удивили вас?

Обожаю Джуда Лоу. Он одинаково прекрасен и в роли героя-любовника, и в роли отважного воина. Сам Джуд признается, что из образа "сладкого мальчика" ему было сложно выйти, ведь приятная внешность и умение сыграть любовь сделали из него любимца девушек по всему миру. На самом деле этот актёр — настоящий мастер своего дела. Сыграет и сумасшедшего, горящего своим делом писателя, и дотошного психиатра, и даже римского папу! Но мне больше запоминаются именно его роли героя, любовника, влюблённого по уши мужчину, готового на все ради своей возлюбленной. Он и в жизни такой же — любвеобильный отец пятерых детей (шестой на подходе), ценитель женщин, отличный семьянин и просто добрый человек. Джуда Лоу хватает на всех! И вот вам три фильма про любовь с его участием, которые обязательно нужно посмотреть.

Мои черничные ночи, 2008

Замечательная кинокартина о поиске себя в любви. Всего одна ночь вместе, а потом долгое ожидание новой встречи. Нет, этой ночью у владельца придорожного кафе Джереми и потерявшейся в отношениях к людям Элизабет не будет ничего пошлого… только долгий разговор о людях, любви, вкуснейший черничный пирог и единственный поцелуй. Именно Джереми заставил Элизабет отправиться в рисковое путешествие подальше от дома, чтобы залечивать сердечные раны. Редкие созвоны и письма от нее станут для Джереми настоящими подарками. Он будет ждать ее, очарованную знакомствами с новыми людьми и раскрывшую в своей душе свободу, долгие несколько месяцев. Но повторная встреча обязательно состоится.

Волшебный фильм про любовь с первого взгляда, заставляющая людей ждать друг друга многие годы. Сюжет, казалось бы, не очень оригинальный, но зато какое исполнение! Несмотря на смазливую внешность и ветреный нрав, Джуду прекрасно удаётся сыграть верных мужчин.

Отпуск по обмену, 2006

В моем любимом рождественском фильме "Отпуск по обмену" Джуд Лоу не оставляет зрительницам и шанса на равнодушие. Здесь актер представляет собой квинтэссенцию качеств настоящего мужчины. Умный, добрый, красивый и сексуальный. Что может быть прекраснее для одинокой старлетки, которая из-за скверного характера и постоянной работы не может найти себе мужа? Персонаж Джуда Лоу здесь настолько хорош, что смотреть на него хочется не переставая! Их тандем с Камерон Диаз получился великолепным. Может быть потому, что когда-то у двух этих актеров был настоящий роман? Это не важно, ведь фильм "Отпуск по обмену" обязательно поднимет вам настроение, покажет то, каким должны быть отношения между мужчиной и женщиной, жаждущими настоящей искренней любви.

Анна Каренина, 2012

В моей любимой экранизации "Анны Карениной" Льва Толстого Джуду Лоу отведена не центральная, но очень яркая роль. Он сыграл мужа главной героини графа Алексея Каренина, и справился со своей ролью просто отлично. Любовь к порочной женщине показана им настолько пронзительно, что во время просмотра зритель невольно начинает сопереживать Каренину, уважать его за доброту и понимание ситуации. А еще за любовь… скупую на эмоции, но настоящую любовь к своей молодой жене, которая катится в пропасть.

В смелой экранизации Джо Райта Джуд Лоу и Кира Найтли создали прекрасный союз двух противоположностей. Пожалуй, эта роль стала в копилке Джуда еще одной серьезной ролью, за которую его стали уважать и благодаря которой он наконец начал выходить из амплуа "сладкого мальчика".

А вам нравится актер Джуд Лоу?

Советую еще посмотреть замечательный фильм про любовь с его участием "Холодная гора". Подробнее в ? ЭТОЙ публикации.

Здравствуйте! ?

Одинаковые форма носа, глаз, рта и даже тип бороды у двух феноменально похожих актеров Кирилла Кяро и Данилы Якушева. Лишь только девятилетнюю разницу в возрасте выдают мимические морщинки на лице Кирилла Кяро.

Я снова удивлена, что это два разных актера. Замечая их в фильмах я была уверена, что это один и тот же человек. Причем со зрительной памятью у меня все в порядке! До сих пор я поражаюсь как можно быть настолько похожими, не имею генетического родства. Но факт остается фактом — Данила Якушев и Кирилл Кяро не братья по крови. Однако братья по оружию.

Захотелось узнать побольше о двух этих талантливых парнях ?

Кирилл Кяро — 45 лет

Красавец и умница Кирилл Кяро очень разноплановый актер. Он великолепно смотрится и в роли оперативника, и в роли фотографа, и в роли журналиста. По степени способности к перевоплощению Кирилла можно сравнить с Эдрианом Броуди, и во многом благодаря особенному типажу. Дело в том, что Кяро — наполовину эстонец, родился и вырос в Таллине. С Россией его связывают материнские гены, и гены деда по отцу. Талантливый Кирилл не мечтал стать актером. На курсы сценического мастерства в Таллине он пошел, чтобы улучшить речь и обрести уверенность в себе.

А после школы вопроса в выборе будущей профессии не стояло — Кирилл уехал покорять вершины Щукинки, и с отличием окончил факультет Марины Пантелеевой. Сразу после окончания училища Кирилл поступил на службу в Московский драматический театр имени Армена Джигарханяна. Но спустя два года вернулся в родные пенаты и стал актером Русского театра в Эстонии.

Почему же сын моряка дальнего плавания и воспитательницы детского сада выбрал актерскую профессию?

Все дело в дяде Кирилла по отцовской линии — известном таллинском актере Волли Кяро. Видимо, звезда "Нюхача" перенял гены многоуважаемого дяди.

В своих интервью Кирилл часто рассказывает, как подрабатывал во время учебы. Это были шальные 90-е, юному эстонцу нелегко жилось в дорогой Москве, а потому после учебы он постоянно "шабашил".

— У нас учился артист из Южной Кореи Пак Син Ян, сейчас он их Джек Николсон, — и летом он находил нам халтуру. Проучился он у нас только два курса, потом уехал домой, потому что его позвали в Корее в кино. Благодаря ему я подрабатывал гидом для корейской консерватории. Приезжали пятнадцать красавиц кореянок, которых я охранял, решал все вопросы с гостиницами, возил их из Москвы в Питер. Никаких способностей для этого у меня не было — приходилось учиться на собственных ошибках. Как-то заказал автобус, чтобы переехать из «Шереметьево−2» в «Шереметьево−1», а это были девяностые годы, мы деньги отдали, а водитель нас кинул… В общем, не раз приходилось искать выход из сложных ситуаций, – рассказал Кирилл Кяро в своем интервью одному из интернет-изданий.

Кирилла Кяро можно смело назвать однолюбом. Более десяти лет он проживает со своей девушкой Юлией Дузь, которую привез в Москву из Таллина. Полтора года назад любимая подарила Кириллу долгожданного ребенка — дочку Миру.

Кстати, первой женой Кирилла была актриса Анастасия Медведева, но спустя полгода совместной жизни однокурсники расстались.

Данила Якушев -34 года

Биография Данилы Якушева менее насыщена, чем биография его двойника Кирилла Кяро. Он родился в Москве на третий день нового 1986 года. Вопреки расхожему мнению, Данила вовсе не хотел стать актером. Высокий рост Якушева (на данный момент — 190 см) располагал к занятиям спортом. Юный Данила был просто влюблен в баскетбол и чуть не "дослужился" до мастера спорта! Парень даже состоял в юношеской сборной России, но… его разрыву с маячащей на горизонте карьерой баскетболиста помогла юношеская любовь.

Однажды 14-летний Данила отправился в летний лагерь, где повстречал прекрасную девушку. Вместе молодые люди провели замечательный лагерный сезон, и возлюбленная юного Якушева призналась, что в будущем хотела бы стать актрисой. Именно это внушило в актера уверенность, что и ему нужно последовать за подругой. Уже взрослый Данила поделился в своем интервью одному электронному изданию, что его первая любовь актрисой так и не стала.

Но не только лагерная романтика поспособствовала выбору профессии звездой фильма "Буду жить". Родители Данилы тоже близки к кинематографу: отец — известный звукооператор, а мама трудится художником по костюмам. Естественно, родители поддержали выбор юного сына и в 14 лет организовали ему первое участие в кино — подруга мамы позвала его снятся в сериале "Простые истины".

Мало кто знает, что настоящей страстью Данилы Якушева является столярное дело, создание ювелирных изделий из дерева и металла. Ради своего хобби актер оборудовал гараж и проводит в нем свободное время. Но не только изготовление красоты из древесины влечет Данилу. Актер активно интересуется живописью, стихосложением и другими видами искусства.

Вот что рассказал об этом Данила в своем интервью одному из интернет-изданий:

— Я обожаю резьбу по дереву, ювелирное изготовление кулонов, колец из металла… Вообще не умею лежать часами на диване перед телевизором. В свободное время либо уезжаю на рыбалку, либо еду в тир, где стреляю по банкам, либо иду в гараж, где у меня всегда есть чем заняться. По настроению пишу маслом, акварелью — способность к живописи, кстати, как и любовь к пению, мне досталась от отца, хотя он мне и не успел передать какие-­­то технические навыки. Меня увлекает скульптура из глины, пластилина. Также я много фотографирую… Еще в этой своей берлоге люблю сочинять стихи, музыку, играть на гитаре… Издал свой сборник стихов, пару музыкальных альбомов, – поделился актер.

Официально актер Данила Якушев не женат, но он давно встречается с актрисой Марией Пироговой. Хотя сам Якушев эту связь не подтверждает, в актерских кулуарах его давно замечают с коллегой по сериалу "Молодежка".

Данила Якушев очень гордится внешним сходством с голливудской звездой — актером Райаном Гослингом. Кстати, в одном интервью Данила рассказал, что идеалом женской красоты для него является актриса Рэйчел МакАдамс — коллега Гослинга по знаменитому фильму "Дневник памяти".

Что ж, вот мы и познакомились с двумя феноменально похожими актерами Кириллом Кяро и Данилой Якушевым. А если ли сходство между их образами жизни — выводы об этом делать только вам.

Спасибо за внимание!

Здравствуйте!

Цитаты Фаины Раневской в заголовке как никогда подходит к трем фильмам, с которыми я хочу вас познакомить. Эти фильмы показывают, что личностные качества человека не делятся по гендерному типу. В человеке либо есть внутренняя сила и отвага, либо нет.

Опасная игра слоун, 2016

Элизабет Слоун (Джессика Честейн) самый жестокий и беспринципный лоббист в Америке. Ее хотят все, в том числе и компания влиятельных предпринимателей, которые намерены остановить билль Хиттона-Харриса — готовящийся законопроект, обещающий ужесточить процедуру продажи оружия. Предпринимателям, конечно же, этого не хочется, ведь они потеряют миллионы. Тогда они обращаются к Слоун, чтобы она провела лобби-программу для пропаганды свободной продажи оружия. Но, несмотря на гонорар и престиж фирмы, в которой работает, Элизабет отказывается. Она уходит к конкурентам — в фирму, ведущую лобби билля Хиттона-Харриса, и разыгрывают смелую партию, чтобы выиграть наверняка. Подвергая опасности и себя, и своих коллег.

Джессика Честейн в этом фильме превзошла саму себя. Такой драматической, насыщенной эмоциями и сильной роли у актрисы еще не было. За ней было интересно наблюдать, разгадывать личность Элизабет Слоун как ребус, копаться в психологических мотивах ее поступков.

Малышка на миллион, 2004

Мэгги (Хилари Суэнк) выросла в провинции, где драться за свое мнение и за кусок хлеба было нормой. Но для нее драка — не просто отстаивание своих прав. Борьба стала смыслом жизни для Мэгги, которая благодаря своему упорству переехала в Нью-Йорк и попала к самому сильному тренеру по боксу. И это в 30 с лишним лет, когда большинство боксеров уже заканчивают свою карьеру. Фрэнк Данн (Клинт Иствуд) поверил в нее, во многом благодаря старому другу и коллеге Эдди Дюпри (Морган Фримен). Вместе они взялись за Мэгги и сделали ее настоящей звездой ринга. Только вот в любом деле нужна мера, которой у Мэгги не было.

Эта удивительная спортивная драма понравится и тем, кто далек от спорта. Фильм делится на "до и после", и если "до" вы просто радуетесь за главных героев, то после сопереживаете им всем сердцем. Фильм получил великолепные отзывы и благодаря игре трех сильнейших актеров, и благодаря работе легендарного режиссера — Клинта Иствуда.

Колония Дигнидад, 2015

Лена (Эмма Уотсон) и Даниэль (Даниэль Брюль) — счастливые возлюбленные, которые по работе оказались в Чили. Она — стюардесса, хрупкая, ведущая себя совсем как девчонка. Он — увлеченный фотограф, который не упускает момента сделать снимки знаменитого чилийского переворота власти (1973 год). В итоге Даниэль теряется в толпе, а когда Лена узнает где он на самом деле, то решается во что бы то не стало спасти его. Она даже не понимает, чем ей грозит внедрение в известную секту — колонию Дигнидад, но отважно приходит к ее воротам.

Этот фильм основан на реальных событиях, и благодаря ему Эмма Уотсон наконец-то вышла из образа волшебницы-полукровки Гермионы Грейнджер, а показывает себя шикарной драматической актрисой.

Смотрели эти фильмы? Какие еще шикарные фильмы про сильных женщин знаете вы?

Знаменитый турецкий сериал «Любовь против судьбы» подходит к завершению, поэтому мы решили раскрыть историю с Киймет-ханым, хитрую и коварную маму Кахрамана, которая натворила не мало бед в семье Йорукханов. В данной статье мы затронем тему о том, как же всё таки она поплатилась за свои пакости в прошлом? и конечно же расскажем чем закончился для неё сериал.

Не будет лишним сказать, что Киймет-ханым заварила всю кашу в сериале, именно из-за её проделок сериал затянулся на целых 50 турецких серий по 2 часа ;)

Именно Киймет-ханым провернула дело с суррогатным материнством предложив это Кахраману и Дефне, конечно же Кахраман с Дефне поддержали эту идею, жажда иметь детей было слишком сильное, вот только была проблема, Дефне была бесплодна, из-за этого пара согласилась найти суррогатную мать.

Суррогатной матерью стала Элиф, с этого и началась история и сюжет сериала. Это лишь малая часть того, что натворила Киймет-ханым.

Все мы прекрасно знаем о том, какие неприятные дела проворачивала эта Киймет-ханым, но как она за них поплатилась?

Когда вся семья Йорукханов узнала всю правду о её проделках (это было в завершающих сериях) всё семейство отказались от неё и Зия-бей велел ей немедленно уходить из дома и оставил её без завещания, таким образом она и поплатилась за свои тёмные дела за спиной у родственников и мужа.

Киймет-ханым покинула дом и уже хотела ехать жить в Хатай, но снова нашла способ вернуться в дом.

Хитрая Киймет придумала историю о том, что с её здоровьем не все в порядке и в результате чего, Кахраман привёз её обратно в дом.

Пока Киймет-ханым была в изгнании и жила в отеле, она полностью переосмыслила свою жизнь и отношение к своим любимым, она поняла что очень соскучилась по своим внукам и решила больше не лезь в их дела, теперь она действительно поняла свою вину и стала другим человеком.

Она попросила у всех прощения и извинилась за свое поведение в прошлом, она сделала это не ради того что бы снова проиграть свой хитрый план, а потому что действительно поняла и переосмыслила всё.

Хорошо, но чем закончился сериал для Киймет-ханым?

Киймет-ханым вернулась к своей семье, дети и родственники простили её и поверили в её искренность. Теперь семья Йорукханов снова воссоединились и восстановили доверие друг к другу.

Вот только Кахраман и Элиф с детьми на всегда уехали в Хатай, они решили что хотят жить там в спокойствии, это правильное решение.

Если понравилась статья, ставьте лайк и подписывайтесь на канал, спасибо ;)

Когда-то в далеком 2001 году на свет появился плод любви миллионера Леонида Добровского и актрисы Ренаты Литвиновой. Девочку назвали Ульяна. С тех пор Ренате Литвиновой покоя нет — за дочку переживает, каждый день звонит и переписывается с ней в чатах. Ведь девочка давно учится заграницей.

Еще в школьном возрасте Ульяна уехала учиться в престижную французскую школу École des Roches. В своих интервью Рената Литвинова делится, что отпустить дочь за границу было сложным решением, но актриса сделала это ради блага наследницы. По мнению Ренаты, европейское образование не сравнимо с российским. Актриса решилась отправить дочку во Францию, и не прогадала!

Сегодня Ульяна свободно говорит на французском и английском, отлично держится в кадре и уже начала модельную карьеру. Но отнюдь не за красивые глаза (хотя они у нее, безусловно, красивые) девушку зовут сниматься модные дома Италии и Франции, а благодаря профильному образованию. Ульяна изучала модельное дело и другие дисциплины в Королевской академии изящных искусств в Мадриде.

Ульяна Добровская — девушка очень целеустремленная. Сейчас ей 19, и она старается познать как можно больше публичных профессий, чтобы выбрать что-то свое. Актерский талант не обошел Ульяну стороной, поэтому театральную дисциплину она изучает в заведении Hurtwood House, что находится в графстве Суррей.

Рената Литвинова всегда акцентирует внимание на том, что дочь — ее "слепок". У нее с Ульяной очень доверительные отношения и актриса, вместе с богатым бывшим мужем, вкладывается в дочь на все 100%. Может быть поэтому Ульяна — девушка с целомудренной красотой и хорошими манерами, ведет себя скромно и не эпатирует публику знаменитым происхождением.

"Я сторонница правила, что, если ты хочешь, чтобы ребенок соответствовал каким-то твоим требованиям, попробуй соответствовать этим требованиям сама", – делится Рената Литвинова в одном из интервью.

Несмотря на элитное образование в области культуры и искусства, Ульяна Добровская не отстает от веяний времени. Наряду с классической музыкой она увлекается и рэпом и R'n'B, любит песни маминой лучшей подруги Земфиры и других современных музыкантов. Молодого человека у Ульяны пока нет. По крайней мере, прессе о нем неизвестно.

Спасибо за внимание! Про детей каких знаменитостей вам хотелось бы почитать?

Скоро четыре года после нелепой гибели звезды Голливуда

19 июня 2016 года еще один талантливый актер Антон Ельчин пополнил ряды так называемого "Клуба 27". Этим определением люди по всему миру окрестили "союз" знаменитостей, которые ушли из жизни в возрасте 27 лет. Удивительно, что большинство таких смертей случайные, нелепые и несправедливые. Такой был и уход из жизни талантливого парня Антона Ельчина, который был американцем с годовалого возраста, но отлично говорил на русском языке благодаря своим родителям. Все еще не знакомы с его творчеством? Вы могли видеть Антона во многих фильмах, ведь он принимал участие в десятках голливудских кинокартин!

Как все начиналось

Знаменитый актёр Антон Ельчин появился на свет в Ленинграде 11 марта 1989 года. Предки Антона были знамениты на весь Советский союз, ведь его родители являлись фигуристами, а дедушка бывшим футболистом первого состава ДКА "Хабаровск", и после пенсии стал тренером команды. Виктор и Ирина Ельчины должны были участвовать в зимних Олимпийских играх 1972 года, но прямо перед играми правительство Советского Союза резко отменило кандидатуру четы фигуристов по неизвестным причинам. Среди спортивной элиты СССР ходили слухи, что Ельчины отстранены из-за происхождения, ведь они чистокровные евреи.

В конце 80-х Виктор и Ирина решили иммигрировать в Америку. Совершенно не зная английского языка, как в последующем поделился в своем интервью Антон, фигуристы начинали в США жизнь заново. Когда семья обосновалась, Виктор Ельчин стал работать тренером. Его заслуги при жизни в Советском Союзе и огромный опыт в фигурном катании позволили ему тренировать в том числе олимпийских чемпионов Америки. Ирина Ельчина не осталась в стороне и последовала вслед за мужем. Она хореограф-постановщик множества ледовых шоу.

Самый чувствительный актер в мире

Антон Ельчин воспитывался в русских традициях. Мама, Ирина Ельчина, рассказывала, что готовила русские блюда. По словам бывшей фигуристки, сын очень любил селедку с картошкой и борщ.

Энтони Хопкинс, с которым Антон вместе снимался в фильме "Сердца в Атлантиде" по роману Стивена Кинга, называл парня очень чувственным, удивительным актером. Мэтр сдружился с 12-летним Антоном и даже подарил ему книгу Станиславского.

После этой кинокартины Антон снялся в фильме "Доктор Хафф", за что был удостоен необычной премии под названием "Самый чувствительный актер в мире".

«Мы ничего не делали специально, мы просто хотели дать ему все, что могли, для того, чтобы он вырос хорошим человеком, интеллигентным, воспитанным, чтобы он понимал, что такое труд и что такое люди. Он очень любил Пушкина («У лукоморья дуб зеленый» ;), Есенина («Песнь о собаке» ;), незадолго до того, как его не стало, он купил пластинку Высоцкого, часто слушал песню «Кони привередливые» и плакал, так она его задела.», – поделилась Ирина Ельчина в своем интервью с российским интернет-изданиям.

Актерский талант в мальчике заметил друг семьи Ельчиных Илья Баскин. Актер сказал, что у Антона есть талант, так как он иначе играет со своими игрушками. Несмотря на стеснительность сына, по совету Баскина родители отдали его в специализированный актерский класс, где преподаватель в игровой форме учил детей играть на публику. И однажды, когда Ельчины пришли забирать Антона с занятий, преподаватель посоветовал им начать водить мальчика на кастинги. Семья жила в Лос-Анджелесе, а поэтому принимать участие в кастингах для Антона не составило труда. И свою первую роль он получил в возрасте в 9 лет в сериале "Скорая помощь".

Актерский талант Антона оттачивался с каждым новым фильмом. После окончания школы он поступил в Калифорнийский университет на отделение кинематографии. Но к тому времени за плечами у Антона было уже двадцать ролей в кино. Помимо экшенов, например "Звездный путь", "Терпинатор: Да придет спаситель", у актера появились и драматические роли, например в фильме Джоди Фостер "Бобер", и в других кинокартинах. Всего за свою короткую жизнь Антон сыграл в 60-и фильмах! Он подружился с актрисами Дженнифер Лоуренс и Кристин Стюарт, заручился уважением среди таких мэтров Голливуда, как Робин Уильямс, Энтони Хопкинс. Мэл Гибсон, Шерон Стоун… Еще у Антона была страсть к фотографии, и многие актеры, дружившие с ним, имеются на его снимках. Он играл в группе, занимался музыкой, а по слухам даже встречался некоторое время с Кристиной Риччи.

Но блестящая карьера и увлекательная жизнь прекратились быстро и нелепо…

Все случилось неожиданно. Антон собирался встретиться с друзьями, но заехал к себе домой в Лос-Анджелесе на Джипе "Гранд Чирокки". Очевидно, актер забыл что-то дома, однако это возвращение и стало роковым для него. Антон то ли не успел поставить машину на ручник, то ли поставил, но ручник не сработал… В итоге он оказался под колесами собственной машины, зажатым между забором и бампером. Мучительный уход случился от удушья, так как Антону сдавило грудную клетку под весом внедорожника. Друзья актера забеспокоились, почему он не возвращается к ним, и приехали за Антоном домой. Их последняя встреча была ужасающей, ведь именно они нашли друга придавленным собственной машиной. Нелепость, которая повлекла гибель талантливого, необычного актера и доброго, интеллигентного человека, так и осталась неясной. Это случилось 19 июня 2016 года.

Актриса Мила Йовович, которая дружила с Антоном, очень горько отреагировала на его гибель и написала памятный пост в социальных сетях, а спустя три года появился фильм, снятый коллегами Антона, под название "С любовью, Антоша". Режиссером стал Гаррет Прайс.

А вы помните Антона Ельчина в знаменитых фильмах? Каким запомнился вам этот актер?

Здравствуйте

Мы привыкли относиться к знаменитостям так, словно к жителям другой планеты. К сожалению, их настигают беды и несчастья также, как и непубличных людей. Мужчины, как правило, переживают горе намного тяжелее женщин. Он держат все в себе, а потом срываются. Женщины же более эмоционально реагируют на горе, зато потом берут себя в руки и продолжают жить. Так и три замечательные актрисы российского кино не утонули в страданиях, а продолжили жить! Лишь только тяжелый грустный взгляд дополнил их образы на экране.

Нонна Мордюкова

В 1990 году велика русская актриса Нонна Мордюкова потеряла единственного сына. Она пережила его на 18 лет и все эти годы продолжала винить себя в его смерти… В том, что не уберегла от плохой компании, занималась карьерой, а не ребенком, что не давала должного внимания. Сын Нонны Викторовны — Владимир Тихонов, и сам был не без актерского таланта. Вместе с мужем Вячеславом Тихоновым актриса дала Владимиру отличные гены и талант, которым он не пользовался в должной мере.

Владимир Тихонов был привлекательным мужчиной. Вначале 70-х даже "захомутал" юную красавицу советского кино Наталью Варлей. Брак чудом продлился семь лет и Наталья ушла — не выдержала увлечений Владимира наркотиками и алкоголем. В конце концов сын Мордюковой и Тихонова довел себя до изнеможения, и сердце его остановилось 11 июня 1990 года.

Почему же великая актриса винила себя? Перед кончиной сына она сказала ему, что больше не станет решать его проблемы с законом и здоровьем, после чего "отправила" в свободное плаванье — отселила в отдельную квартиру. Через несколько дней Владимир скончался, так и не дождавшись приезда второй жены из командировки для воссоединения семьи.

Смерть сына стала ударом для Нонны Викторовны, но спустя время она снова начала работать, снявшись еще в пяти фильмах.

Яна Троянова

Яна Троянова — прирожденная драматическая актриса, выросшая на Урале, практически всегда улыбается во время съемок в телепередачах и фотосессий. По ее ролям кажется, что она легкомысленная и веселая болтушка, на самом же деле в жизни у Яны чего только не было. В фильме своего мужа "Волчок" она частично сыграла себя — покинутого вечно занятой матерью ребенка. Первый брак Яны был неудачным, муж избивал ее и однажды даже сломал нос. Вместе с сыном Николаем Яна ушла и едва сводила концы с концами, работая в Сердловском театре.

И Яна повторила ошибку своей матери — слегка запустила сына, ведь актерская карьера требует вложения времени. После школы парень связался с дурной компанией, начал злоупотреблять препаратами, а потом покончил жизнь самоубийством. Яна начала топить горе в алкоголе, винить себя в случившемся, и только поддержка второго мужа — режиссера Василия Сигарева, вытащила ее из уныния. На премьере фильма "Страна ОЗ" Яне подарили собаку, и забота о питомце вытеснила вредную привычку. С тех пор Яна не пьет.

О трех лучших ролях Яны Трояновой вы можете почитать в моей ? СТАТЬЕ

Елена Захарова

Одна из любимых актрис 90-х Елена Захарова — олицетворение самой женственности. Но и ее большое личное горе не обошло стороной. Личная жизнь у Елены, как и у многих ответственных актрис, не клеилась. Лишь в 35 лет Елена встретила суженого — им стал известный бизнесмен Сергей Мамотов. Пара была помолвлена, спустя год после официального объявления отношений у них родилась дочка Анна-Мария. Новоиспеченные родители не могли наглядеться на маленькую доченьку.

Беда пришла из ниоткуда — доченька заболела вирусной инфекцией. Казалось бы, такие заболевания бывают у всех детей, потемпературит и пройдет! Но… не прошло. У маленькой Машеньки нашли менингококковую инфекцию, которая очень сложно поддается лечению. Малышке долго не могли поставить диагноз, а когда поставили, то было уже поздно.

Как Елена пережила такую утрату? Ей помогали коллеги. Сергей Мамотов ушел от Елены сразу же после смерти дочери, оставив ее одну с такой страшной бедой. Уже на 10 день после похорон доченьки Елена вышла на работу. А спустя шесть лет после случившегося актриса родила вторую доченьку, которая каждый день радует Елену, чем она делится в социальной сети Инстаграм. Отец малышки неизвестен.

А вы знаете актрис, которые пережили большое горе? Напишите, и мы расскажем о них подписчикам

Месть — это блюдо, которое подают холодным? Я не согласна!

Здравствуйте! ?

Месть не всегда хладнокровна. Гораздо чаще она сочетает в себе целую бурю эмоций и потрясений. Месть — это цунами, водопад, огонь! Отмщение всегда — боль душевная и телесная. Что заставляет людей идти на месть? Многие причины. Но чаще всего — желание побороть дикую жизненную несправедливость. И не всегда отмщением удается добиться удовлетворения в том, что мир стал чуточку лучше, что где-то в небесной канцелярии не плевать на слабых и оговоренных.

Три фильма, о которых я расскажу вам сейчас, именно о такой мести. О мести, которая выжигает душу словно сибирский пожар — оставляя там лишь голые стволы и пепелище.

Ветреная река, 2017

Режиссер: Тейлор Шеридан

Рейтинг КИНОКОЛА: 8 из 10

Жизнь в резервации — это всегда испытание. Отдаленность от средств цивилизации, набеги незваных гостей, постоянный холод. Все это — атрибуты резервации индейцев "Ветреная река", куда была направлена агент Джейн Баннер для раскрытия преступления. Агент Баннер — совсем девчонка, без опыта задержания опасных преступников да и без опыта общения со взрослыми мужиками-полицейскими тоже. Поэтому ее "берет под опеку" местный охотник Кори Ламберт. Но это только на первый взгляд кажется, будто Кори хочет просто помочь найти ублюдков, надругавшихся над молодой жительницей резервации. На самом деле Кори движет жажда мести, ведь три года назад его дочь-подростком тоже погибла от холода в горах при странных обстоятельствах. А еще, Кори увидел в юном агенте ФБР такую же маленькую напуганную девочку, которой предстоит непростой путь.

Впечатление

Сюжет "Ветреной реки" несколько банален. Однако это совсем не сказывается на его качестве. Фильм, что называется, годный. Великолепные съемки в заснеженных горах, эмоциональная игра актеров, закрученная цепочка событий — все это удержит возле экранов как искушенных киноманов, так и обычных зрителей.

Невидимый гость, 2016

Режиссер: Ориол Паоло

Рейтинг КИНОКОЛА: 8 из 10

Адриан Дориа — король жизни. Ему все удается, несмотря на рождение в бедной семье и трудный путь к величию. Карьера и деньги играют для него огромную роль, а собственная семья идет по остаточному принципу. И вот со всех сторон положительный баловень судьбы вдруг оказывается найденным в квартире с убитой девушкой. Его обвиняют в убийстве, которое он полностью отрицает. Общественность, конечно, ждет разрешения ситуации и исхода суда. Но Дориа стоит на своем — он примерный семьянин, удачливый магнат, порядочный человек. Зачем ему убивать девушку, с которой он случайно встретился в гостиничном номере? Эту загадку придется разгадать адвокату Вирджинии Гудман.

Впечатление

Киношная общественность делится на два типа: те, кто обожают испанское кино, и те, кто его терпеть не могут. Я отношусь к первой группе, потому что у испанского кинематографа есть свое очарование, но… "Невидимый гость" этого очарования лишен. Фильм получился полностью голливудским, что совсем не плохо — сюжет хватает зрителя за грудки и не отпускает до самого конца. Который будет шокирующим, поверьте.

Счастливое чисто Слевина, 2006

Режиссер: Пол Макгиган

Рейтинг КИНОКОЛА: 9,5 из 10

Слевин — веселый, бесшабашный парень, который отправляется к другу Нику, чтобы пожить в его квартире и покуражиться в Нью-Йорке. Едва Слевин успевает приехать и сходить в душ, как к нему врывается парочка головорезов с "вежливой" просьбой отдать долг. Его принимают за Ника, и на отрицание его причастности к долгу головорезам наплевать. Слевина везут к "главарю" бандитов, с которым он заключает пари на списание долга, ведь таких огромных денег у него нет. Парень должен прикончить сына другого бандита, у которого вражда с бандитом-кредитором. Запутанная история вводит Слевина в шок, но ему ничего не остается делать, кроме как подчиниться. Разобраться в том, куда же пропал Ник, ему помогает его соседка — красавица Линдси. Между молодыми людьми вспыхивает чувство, которое является губительным для них обоих. Ведь месть не терпит преграды на своем пути.

Про этот фильм не слышали только единицы, но я все равно скажу, что он — обалденный! Это самый интересный фильм о мести, который я видела. Актеры сыграли так, что интрига раскрывается только на последних тридцати минутах фильма. А до этого зритель будет ломать голову над тем, кто такой на самом деле Ник и что там делает Брюс Уиллис.

Спасибо за внимание!

Если вы смотрели эти фильмы, то поделитесь своим впечатлением.

А какие фильмы о мести знаете вы?

Здравствуйте! ?

Признаюсь честно, что много лет считала этих актеров одним человеком. Так подвела меня вроде бы неплохая зрительная память. Оказалось, что Алексей Морозов и Сергей Перегудов почти одного возраста, но общего между ними гораздо больше. Очень захотелось узнать о том, как живут два талантливых красавца-актера, на ком женаты и сколько у них детей.

Давайте узнаем вместе! ?

Алексей Морозов, 40 лет

Питерский актер Алексей Морозов появился на свет 16 ноября 1979 года. Брутальный и грубоватый на вид мужчина мог бы стать работников правоохранительных органов или бизнесменом, но уже с детства определил свою мечту. После исполнения главной роли в телепроекте "Путешествие голубой стрелы" в 8 лет Леша Морозов стал местной звездой питерского телевидения. А в 14 лет стал работать на телевидении северной столицы после удачного прохождения кастинга в телепередачу "Вообрази".

Большие экраны увидели Алексея Морозова в 2001 году. Но мало кто знает, что за плечами у актера колоссальная работа в Академическом малом драматическом театре Европы. Сложные и культовые роли на сцене театра даются Морозову особенно хорошо. Так, он сыграл Ральфа в "Повелителе мух" Уильяма Голдинга, Каторжного Федьку в "Бесах" Достоевского, шута в "Короле Лире" Шекспира и множество знаковых ролей. Индустрия кино не затянула Алексея окончательно. Несмотря на ошеломительный успех в фильма "28 панфиловцев", "Таинственной страсти", "Курорте" и сериале "Спецы", актер продолжает играть в пьесах "Маленькие трагедии", "Олеся", "Мадам Бовари" в разных театрах Санк-Петербурга.

Алексея Морозова часто сравнивают с Владимиром Машковым по внешним данным, но что касается стиля жизни, то он у них совершенно разный. Морозов не любит распространяться о личном, к тому же он не был участником ни одного скандала. Первой женой Алексея была девушка, далекая от известности. Актер не любит распространяться о своем прошлом и в его социальных сетях нет ни одного фото с первой женой.

А вот вторую возлюбленную Морозов не скрывает и охотно демонстрирует, ведь теперь его жена — красавица-актриса Дана Абызова. Недавно пара отметила четырехлетие совместной жизни. Кстати, у Даны и сына Алексея от первого брака Матвея прекрасные отношений. Актер очень много времени проводит с мальчиком-подростком.

Сергей Перегудов, 38 лет

Абсолютный двойник и талантливый актер Сергей Перегудов родился через два года после появления на свет Алексея Морозова. Родиной лицедея является Ямало-Ненецкий автономный округ, а точнее небольшой городок Надым. Как только Перегудов закончил школу он покинул родные пенаты и отправился в город Волжский для прохождения учебы в Гуманитарном университете на экономическом факультете… но стать экономистом Сергею помешала сцена.

Всерьез увлекшись студенческими театральными постановками, Перегудов бросил институт и отправился в Санкт-Петербург. Там он поступил в Санкт-Петербургскую театральную Академию, которую успешно закончил. С тех пор Сергей влюблен в свою работу! На его счету десятки ролей в культовых постановках Академического театра имени Ленсовета: "Братья Карамазовы", "Мертвые души", "Варвары", "Ревизор" и др.

Что касается личной жизни, то Сергей Перегудов значительно переплюнул по числу возлюбленных своего двойника-коллегу. Из открытых романов у него были отношения с коллегой по съемочной площадке Татьяной Арнтгольц, с красавицей-актрисой Анной Ковальчук. Еще парочку интрижек ему приписывала пресса.

Детей у актера нет, жены пока тоже. Но все еще впереди! Сам Сергей не отрицает возможную женитьбу, просто пока "своя" женщина ему не попадалась.

Что ж, как видите, у двух похожих друг на друга как две капли воды актеров одна актерская школу — питерская, они оба классики (чаще играют в классических постановка в театре), да и персонажи их похожи — благородные, брутальные мужчины.

А вам нравятся актеры Алексей Морозов и Сергей Перегудов?

Разбор драмы

Много ли современных российских фильмов стали призёрами Каннского кинофестиваля? "Айка" — одна из таких кинолент. Фильм получил главный приз в Каннах за лучшую женскую роль. И большое спасибо за это малоизвестному русско-казахскому режиссеру Сергею Дворцевому. Совсем недавно я и сама посмотрела данный фильм. Он меня поразил. Настолько жизненно и точно показана "обратная сторона" столицы нашей родины.

Мне непонятны предположения некоторых людей о том, что фильм "100% заказной". Мол, режиссера спонсировало правительство страны, чтобы люди прониклись жалостью к мигрантам из ближнего зарубежья и перестали возмущаться по этому поводу, а власти продолжили пользоваться дешевой рабочей силой. Я не согласна с подобным мнением. Да, фильм показывает быт мигрантов, но он не давит на жалость. Он правдивый до каждой детали! Я знаю, что говорю. Потому что мой муж с такими мигрантами работает.

И так, о чем фильм? Фильм о юной киргизке, которая приехала покорять в Москву. Но не рассчитала свои силы. Что она вообще могла знать о Москве заранее? Очевидно, девушка ориентировалась на волшебные "байки" знакомых, которые успешно устроились в столице. Ведь в Москву все едут за "длинным рублем". У мигрантов складывается впечатление, что в столице России все двери для них открытых и работы завались. Такое мнение подкрепляют соотечественники мигрантов. Но если один киргиз в столице владеет ларьком с шаурмой, то это не значит, что у остальных ста тысяч киргизов в Москве тоже будет бизнес.

В фильме мы видим запутавшуюся девушку, судорожно ищущую работу, которая бросила своего ребенка в роддоме и сбежала сразу после родов. Пощады зрителю не будет: здесь вам покажут все "прелести" послеродового состояния женщины. У меня, как у матери двоих детей, сердце щемило весь фильм. Айка почему-то не вызывала ненависти. Наоборот — оставить ребенка в роддоме было единственным ее правильным решением. И вот почему…

Девушка понимала, что ей нечего дать своему новорожденному сыну. Удивительно, как она вообще родила здорового ребенка, работая до самого последнего. Видимо, сказались хорошие гены, ведь у матери Айки помимо нее еще четверо детей. Именно в том, что мать-наседка ничему не сможет научить девушку, она родительницу и упрекала. Типичное поведение подростка в период юношеского максимализма. В то же время, мы видим, как Айка в поисках работы готова вообще на все. Она терпит любые унижения и, кажется, даже не обижается. Показательной является непродолжительная работа девушки в ветеринарной клинике. Там к ней относятся хуже, чем к животным.

В целом, трагедия маленького мигранта из стран ближнего зарубежья в Москве показана в фильме даже сдержанно. Если абстрагироваться от национальности главной героини, то мы увидим типичную для многих женщин в нашей стране ситуацию. Даже если ты русская, но потеряла работу и у тебя нет своего жилья, едва ли твое положение будет легче, чем положение Айки. В фильме показана повсеместная холодность к беде чужого человека. "Моя хата с краю". И даже соотечественники не стремятся войти в положение глупой девушки. Которая, все верно, в случившейся с ней ситуации виновата сама.

В финале мы видим, что Айка — вовсе не мать-кукушка, а загнанный в клетку зверек, который вот-вот будет пущен "на воротник". В этой девушке нет никакого цинизма, и при других обстоятельствах из нее вышла бы отличная жена и мать… Но этого не будет.

А вы видели фильм "Айка"? Какие впечатления у вас остались от этого фильма?

К настоящему времени Эмму Шарлоотту Дюэрр Уотсон можно назвать состоявшейся актрисой. Она хоть и молода, но давно доказала, что представляет из себя нечто большее, чем актриса одной роли. И, в отличии от коллеги по цеху Дэниэла Рэдклиффа, её ассоциируют не только с "Гермионой из Гарри Поттера". За её плечами такие фильмы, как "Красавица и чудовище", "Маленькие женщины", "Балетные туфельки", "Ной".

Кроме того она хорошо обеспечена на всю оставшуюся жизнь: даже если она решит завязать с актёрством, явно не будет бедствовать. Поэтому девушка вполне может позволить себе любую другую деятельность.

Однако хейтеров у Уотсон хватает: часть зрителей считает, что актриса она посредственная. Мол, это даже проглядывается на протяжении всей поттерианы: чем взрослее, тем равнодушнее отношение Эмма относится к Гермионе. Как результат — весьма посредственное исполнение.

Отчасти это так. И даже спустя годы после окончания основной серии фильмов, в многочисленных интервью актриса доказывает, что до сих пор переживает из-за некоторых моментов в этой работе. О некоторых даже сожалеет. Но только не о том, о чём следовало бы.
Например, о причёске Гермионы в первой части Поттера. Помните эту лохматую милую девчонку? Предполагалось, что растрёпанные волосы должны отображать тягу героини к учёбе. А внешний вид — дело десятое.

"Когда натыкаюсь на первого Гарри Поттера, сразу думаю о том, насколько жутко выглядят мои волосы".

Другое сожаление актрисы — это преобладание мужчин в профессии. Уотсон посчитала: из 19 режиссёров, с которыми она работала, лишь двое — женщины. Поэтому Уотсон объявила себя активной феминисткой, и всячески старается отстаивать права женщин в индустрии.

Заметим: ни слова об непосредственно игре или возможности сыграть лучше. Со временем стало понятно, что девушка больше заботится о том, какую социальную позицию выбрать. Сама актёрская деятельность, благодаря которой она стала знаменитой, оказалась не столь важной для неё. Так сильно уж неправы хейтеры?

Взаперти

Жанр: Триллер / Драма / Детектив

Дата выхода: 2020

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 6.6

Жизнь Хлои проходит на инвалидной коляске, а опекает её мать Диана, которая иногда переходит все грани. Она постоянно крутится вокруг девочки и чересчур сильно о ней заботится: следит за каждым её действием, никуда не выпускает и держит в изоляции. Из-за постоянного нахождения дома, у Хлои нет друзей, а представления о мире за стенами дома самые наивные. Её жизнь проходит относительно спокойной, до одного момента…

Человек-невидимка

Жанр: Фантастика / Триллер / Детектив

Дата выхода: 2020

Страна: Канада, Австралия, США

Рейтинг по КиноПоиску: 6.4

Парень Сесилии Адриан был талантливым предпринимателем, чьи оптические разработки были лучшими на рынке. А ещё он был деспот, от которого девушка сбежала с большим трудом и стала прятаться в доме друга. Она находится в постоянной паранойе до тех пор, пока не узнает, что бывший парень умер, оставив ей внушительное наследство. Но не успела Сесиль выдохнуть, как её охватило чувство тревоги, будто бы Адриан где-то рядом и наблюдает за ней, но увидеть его она не может…

Его дом

Жанр: Драма / Ужасы

Дата выхода: 2020

Страна: Великобритания

Рейтинг по КиноПоиску: 6.0

Супруги Бол и Риал спасаются бегством из Южного Судана, где идет война. Вместе с ними была дочь, но при попытке попасть в Европу на старой лодке, она тонет и погибает. Попав в Англию, скорбящим родителям предоставляют жильё, но запрещают из него переезжать. Переезжать Бол и Риал и так не собирались, пока не обнаружили в доме нечто сверхъестественное.

ДАУ. Вырождение

Жанр: Ужасы / Триллер / Драма

Дата выхода: 2020

Страна: Германия, Украина, Великобритания, Россия

Рейтинг по КиноПоиску: 6.9

В конце 60-х в СССР проводят эксперименты по созданию сверхчеловека в секретном НИИ. Ученые, работающие там, настоящие негодяи, которых интересуют лишь их безумные эксперименты, дебоши и жестокость. На все эти выходки сотрудники спецслужб закрывают глаза, но вместо них положить конец безумным экспериментам берется группа молодых радикалов. Они, притворившись испытуемыми, проникают в НИИ, чтобы развалить советскую науку изнутри.

Дичь

Жанр: Ужасы / Комедия / Фэнтези

Дата выхода: 2020

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 6.0

Маньяк-психопат с заурядной кличкой "Мясник" нападает на одиннадцатиклассницу Милли, пытаясь убить её загадочным антикварным кинжалом. Девушке удается вырваться и сбежать, но на следующее утро она очнулась в теле Мясника, а он в теле Милли. Теперь девушке в теле убийцы нужно остановить маньяка, пока тот не натворил чего, воспользовавшись моментом.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из подборки вам понравились.

Так же смотрите:

• Культовая подборка лучших фильмов темы вируса и зомби!
• Захватывающие триллеры, которые смотрятся на одном дыхании!
• На реальных событиях! Подборка лучших фильмов!

Когда у моей дочери были длинные волосы, она всегда жаловалась на боль во время долгого плетения тугих кос. А я говорила, что "красота требует жертв". На что моя маленькая дочка отвечала: "Ничего она не требует!". Потом мы сделали ей каре в парикмахерской возле дома. И теперь дочь не плачет, а я точно знаю — настоящая красота никаких жертв не требует. Все это миф. Кто вообще придумал эту глупую поговорку?

Но известные голливудские красавицы со мной не согласились бы. Они то и дело перекраивают свое лицо в погоне за молодостью. Только вот у них ничего не получается. А то и хуже — выглядят они уже старше, а не моложе.

Давайте вспомним актрис, исчезновение которых с экранов меня безумно расстраивает. Но сниматься им теперь можно только в ужастиках.

Лара флин Бойл, 50 лет

Начнем с моей любимой Ларочки Флинн Бойл — звезды "Твин Пикса" с идеальной внешностью. Утонченная, красивая… Она была похожа на балерину. Я восхищалась Донной на экранах, и, в совсем юные годы, хотела быть похожей на нее. Посмотрите сами, какой она была замечательной!

Но ближе к 30-и годам Лара начала меняться, причем не в лучшую сторону. Сначала она стремительно худела. "Волшебным" образом стали увеличиваться ее губы и разрез глаз. Возможно, актриса принимала гормональные препараты, потому что ее лицо "раздуло".

На этом фото актрисе нет еще 50-и лет, а точнее чуть за сорок. В последнее время о Ларе вообще ничего не слышно. Лишь изредка в сети попадаются фотографии с ее изуродованным лицом. Очень жаль!

Тори Спеллинг, 47 лет

Мне непонятно, для чего звезда молодежного сериала "Беверли Хиллз" Тори Спеллинг увеличивала и без того пухлые губы. Это сделало ее челюсть еще массивнее, придало утяжеление нижней части лица. Вот такая Тори была молоденькой.

Мне иногда кажется, что голливудским пластическим хирургам лишь бы "бабки рубить". Лучше бы исправили Тори форму носа, а не накачивали ее ботоксом по всему лицу. Актриса не появляется на телеэкранах уже очень давно, с 2011 года она не снимается в фильмах.

Мелани Гриффит, 62 года

На долю знаменитой сердцеедки Голливуда Мелани Гриффит выпало много жизненных испытаний. Может быть, поэтому в свои 62 года она выглядит старше моей бабушки? Но тщетные попытки омолодиться еще сильнее превратили ее внешность в старческую. Увеличение губ и круговая подтяжка лица не помогли некогда прекрасной актрисе стать красивее.

18 лет Мелани была замужем за одним из самых желанных мужчин Голливуда Антонио Бандеросом. Который, кстати, тоже выглядит очень старым. Видимо алкогольная и наркотическая зависимости, от которых актриса лечится уже 30 лет, сказались и на самочувствии ее бывшего супруга.

А что вы думаете обо всем этом? Хотели бы омолодиться с помощью пластики, или осуждаете такие стремления?

… что связывает актера с Россией?

Без стеснения скажу, что восхищаюсь актером Кристианом Бейлом. Он великолепен и может сыграть любую роль, в чем мы неоднократно убедились. Мне, как и любой поклоннице, хотелось бы узнать какой Кристиан в жизни. И немного о нем я уже знаю. Так, коллеги по цеху отзываются об актере как о неприветливом и грубом соратнике. У Кристиана были конфликты с режиссерами, с ним отказывались работать многие лицедеи. Однако он до сих пор является одним из самых востребованных актеров Голливуда!

Давайте поближе познакомимся с Бэтменом, американским психопатом, сумасшедшим машинистом и фокусником Кристианом Бейлом ?

Первая слава в советском кино

Кристиан Бейл обязан России своей карьерой, и я не преувеличиваю. Его дебютом на большом экране стал фильм советского режиссера Владимира Грамматикова "Мои, мой Мио", актеров к которому Владимир Александрович подбирал по всей Европе. Эту международную кинокартину по фэнтезийному роману Астрид Лингрен затеяли двое продюсеров-шведов. Выбирая режиссеров, они отметили троих русских мэтров: Александра Митту, Владимира Грамматикова и Сергея Соловьева. В итоге выбор пал на Грамматикова и начались поиски актеров.

Завороженный съемками фильма Владимир Грамматиков начал искать актеров, будучи в Лондоне. Сначала он хотел попробовать на роль главных героев детей российских дипломатов, отлично владеющих английским. Однако эта идея провалилась, так как режиссер не нашел нужного типажа. Тогда-то Грамматиков и организовал масштабный кастинг, куда пришли аж 70 британских школьников! За несогласование сюжета кастинговой сценки с родителями детей и властями Грамматикову грозили судами, однако это того стоило — в двух этапах отбора абсолютными фаворитами стали Ник Паккард и Кристиан Бейл.

Вот как актер отзывается об участии в съемках "Мио, мой Мио" в одном их интервью:

— Мне было лет 10 — 11. Это был мой дебют в кино. Меня отняли у родителей и привезли в Москву, потом в Ялту. Именно тогда я впервые почувствовал себя независимым, взрослым парнем. То, что сейчас я как дома чувствую себя в любой точке мира, имеет корнями именно тот ранний опыт, приобретенный в России, – вспоминает Кристиан.

Талантливый неуч

Актерское образование Кристина так и не получил. После фильма Стивена Спилберга "Империя солнца" юного актера стали активно приглашать в кино. Два последующих года до 1989-го маленький Кристиан занимается школьным образованием. Внезапная слава выбила мальчика из колеи, но родители настояли, чтобы он продолжил сниматься. Это и стало главным решением в жизни Кристиана Бейла. Мама — артистка цирка, и папа — пилот гражданской авиации Великобритании, хотели для своего сына лучшей участи. В своих "взрослых" интервью Бейл делится с прессой, что сожалеет о неполученном актерском образовании. Но учиться 46-летнему актеру уже поздно.

Вот что Кристиан рассказал журналистам во время премьеры четвертой части "Терминатора" в России:

— У меня нет актерского образования, и мне не по душе чтение учебников. Никакой особой актерской техники у меня нет. Я просто делаю то, что кажется подходящим для роли. Мне часто говорят, что я использую систему Станиславского, но я не совсем в курсе, что это значит.

Физические метаморфозы

Кристиан Бейл отдается работе полностью. Именно поэтому он четыре раза кардинально худел и набирал вес ради ролей. В первый раз на 24 килограмма Кристиан похудел ради главной роли в психологическом триллере "Машинист". Как рассказывал сам Бейл, после этой роли он долго восстанавливался. Но вот, спустя четыре года ему снова бросили вызов — нужно было похудеть для фильма "Боец", на что рисковый парень снова согласился. За лучшую роль второго плана в этом фильме Бейл получил "Оскар".

Спустя три года Бейл набирает более 20 килограммов для роли в фильме "Афера по-американски", за что снова получает номинацию на "Оскар". И в 2017 году Кристиан снова лишится идеальной формы тела, поправившись уже на 30 килограммов для роли в фильме "Власть", где он сыграет вице-президента США Дика Чейни и возьмет главный приз "Золотого глобуса".

Личное — не трогать

По всем канонам голливудской жизни Кристиан Бейл должен был стать настоящим сердцеедом, но этого не случилось. В 2000 году он женился на бывшей модели и ассистентке Вайноны Райдер — красавице Сандре Блажич. В 2005 году у пары родилась дочь Эммалайн, а спустя девять лет сын Джозеф.

Кристиан Бейл не был замешан ни в одном скандале, связанном с личной жизнью. Несмотря на эпатажные, яркие роли, в жизни он человек консервативный и закрытый.

В голливудских кулуарах Кристиана Бейла считают "белой вороной". У него были распри с режиссерами и ссоры с коллегами во время съемочных процессов. Как рассказывают обиженные Бейлом коллеги, характер у гениального лицедея "не сахар": на съемочной площадке он требователен и щепетилен. Но в то же время может "взорваться" на ровном месте, поэтому среди коллег его считают "чуть-чуть психопатом".

А вам нравится актер Кристиан Бейл? Какие фильмы с его участием вам запомнились больше всего?

Истинный смысл тяжелого фильма

Посмотрела фильм "Что-то не так с Кевином" и осталась под сильным впечатлением. Фильм настолько глубоко передает личность юного психопата, что не оставляет шанса на равнодушие. В обществе принято считать, что в формировании личности психопата целиком и полностью виновны родители. На самом деле это далеко не так, и психотерапевты со мной согласятся. Человек может быть абсолютно спокоен и психопатичен в равных условиях. Просто это будут два разных человека. Давайте разберём этот удивительный фильм с психологической точки зрения.

Молодая женщина рождает нежеланного ребёнка. Она пока не понимает как ей реагировать на его появление и как с ним управляться. Но когда мальчик подрастает, его мать и вовсе впадает в депрессию. Каким-то внутренним чутьем она ощущает, что её ребёнок не такой, как все. И это чутье будет преследовать её на протяжении последующих 17 лет. Ева не может объяснить себе отторжение от собственного сына. Вроде бы и любит она его, и заботится как умеет, но ни любви, ни ласки от сына она не видит. Да и не особо хочет. Интуитивно она боится своего маленького ребёнка.

Отец мальчика — христоматийный правильный папаша. Все опасения жены по поводу психического состояния сына он считает блажью и учит мальчика мужским способам проявления агрессии. Я не согласна с мнением, что это Ева сама своей холодностью по отношению к ребёнку взрастила в нем психопата. Думаю, что она просто чувствовала с самого его рождения, что его психика работает не типично для здорового человека. И не знала как ей реагировать на это. Она даже водила сына к доктору, но он ничего не заметил. Между тем, с самого детства в Кевине зрела внутренняя агрессия. Которая в итоге достигла своего апогея.

Ева рождает второго ребёнка в надежде, что он будет нормальным. Логично, что когда лапочка-дочка появляется на свет совершенно обычным ребёнком, все свое внимание Ева переключает на неё. Этим она подогревает обостренное чувство ревности у нарцисса Кевина, и разжигает в нем жажду мести. Но я опять хотела бы оспорить мировое мнение о том, что во всем виноваты родители. Если бы не сестра, Кевин все равно нашёл бы повод для вымещения своей внутренней злобы.

В силу отсутствия опыта и поддержки со стороны мужа, Ева не может принять ребёнка-психопата. Она винит его во многом без осознания того, что он не виноват в наличии у него звериной натуры. И никто не виноват, так сложилось. Мозг психопата формируется ещё в утробе матери.

Истинная сущность Кевина раскрывается в тюрьме. Там он становится загнанным в ловушку зверем. Еве сложно, но она пересиливает себя и приходит в тюрьму. И вместо дерзкого убийцы она видит испуганного подростка. Он боится за себя. На лице у Кевина ссадины. Видимо, сокамерники уже объяснили ему тяжесть его поступка. И единственное, что выдаёт в нем психопата — это отсутствие раскаяния.

Ева не оставляет надежды увидеть в сыне человека. Она задаёт ему вопрос, и после ответа Кевина раскрывается весь смысл фильма. Детей не выбирают. Ева понимает это и обнимает испуганного ребёнка. В её глазах читаются разочарование и скорбь.

А вы смотрели этот сильный и жуткий фильм?

Приветствую Вас на канале "Киноинтрига" о кино и около киношной жизни!

Новогодние праздники продолжаются, а значит настроение еще тоже праздничное. Вспомним цитаты из любимых новогодних мультфильмов.

Из трех предложенных вариантов, выбирайте тот, который считаете правильным. Верные ответы вас ждут в конце теста.

Желаю удачи!

Как успехи?

Делитесь в комментариях, сколько цитат угадали?

Здравствуйте!

Без сомнения можно сказать, что как звезды мировой величины все эти актрисы состоялись именно в нулевых. Совсем еще молодые, неопытные, но уже убедительные в своих ролях, они создали незабываемых персонажей и навсегда покорили наши сердца! Давайте посмотрим, как выглядят спустя 20-15-10 лет выглядят любимые голливудские актрисы нулевых.

Эмма Уотсон, 30 лет

Эмма Уотсон подарила нам прекрасного персонажа — Гермиону Грейнджер из саги про "Гарри Поттера". Удивительно, но в свои 30 лет актриса выглядит также моложаво. Все еще мелькают наивные искорки в ее глазах, но и присущая Гермионе мудрость никуда не делась. Сегодня Эмма Уотсон — одна из самых дорогих актрис Голливуда. Но не только ролями в прекрасных фильмах знаменита эта кинодива. Она — радикальная феминистка, активно поддерживающая женское сообщество по всему миру.

Кристен Стюарт, 30 лет

Лауреат множества кинопремий и одна из самых высокооплачиваемых актрис Голливуда Кристен Стюарт сегодня работает и моделью, и представителем модных домов Милана. Сама Кристен кардинально изменилась и из образа милой девчушки превратилась в настоящую бунтарку. Что касается образа жизни, то Кристен совершенно не парится о том, что о ней подумают окружающие. Уже несколько лет она встречается исключительно с женщинами, и многие поговаривают, что их роман с Робертом Паттинсоном был лишь пиар-ходом для раскрутки рекламной компании "Сумерек".

Почитать о трех отличных фильмах с Кристен Стюарт вы можете в ?ЭТОЙ статье.

Кира Найтли, 35 лет

До "Пиратов Карибского моря" Кира Найтли снялась уже в паре десятков фильмов, но мировую известность получила в 2002 году благодаря роли Элизабет Суонн. С тех пор фильмография Киры значительно расширилась, сейчас уже и не сосчитать, сколько фильмов украсила своим присутствием эта актриса. Мне больше всего нравятся "Гордость и предубеждение", "Пиджак", "Искупление", "Анна Каренина". Что касается личности Киры, то она ведет спокойную размеренную жизнь, эпатажем и и скандальностью не отличается. Она замужем за музыкантом Джеймсом Райтоном и мама двух дочерей.

Меган Фокс, 34 года

Красавица Меган Фокс стала популярна как модель, но первую славу в кино ей принесли знаменитые "Трансформеры". Меган значительно изменилась с тех пор, во многом благодаря пластике: актриса сделала подтяжку лица, сузила нос, убрала веснушки, значительно увеличила в размере губы. Она многодетная мать — у Меган три сына от актера Брайана Остина Грина, которому актриса была верна более дести лет. Сейчас пара проходит бракоразводный процесс.

Скарлетт Йохансон, 35 лет

Парни, признавайтесь, кто не сходил с ума по Скарлетт Йохансон после фильма "Матч-Поинт" в 2005 году? Эта красавица покорила мир, хотя начала сниматься еще в детстве. Сейчас на ее счету десятки ролей и две пластические операции — по уменьшению молочных желез и носа. У Скарлетт за плечами пять романов со знаменитостями и два брака. Сейчас она встречается с комиком Коллином Джостом. Детей у пары нет.

А вам нравятся эти актрисы?

Как сложилась жизнь забытой "Московской красавицы" 1988?

Первый конкурс красоту в Советском Союзе состоялся 32 года назад. "Московской красавицей" стала Мария Калинина — выпускница 10 класса. Девушка не то, чтобы ослепила всех своей красотой. Напротив, Машу выбрали по остаточному принципу, ведь у фаворитки Оксаны Фандеры не было московской прописки, а второй претендентке на корону Ольге Суворовой статус "мисс" не подходил — она уже была замужем и имела двоих детей.

Мария Калинина быстро прославилась на весь Советский Союз. Учеба в ВУЗе ей не грозила, ведь девушка сразу заняла вакантное место в российском издании немецкого журнала "Бурда моден".

А потом у красавицы Маши началась череда поездок по Европе и Америке, где она и захотела остаться. Надо отметить, что внешность у "Московской красавицы" чисто голливудская. Лично мне она напоминает Джулию Робертс. Конечно, такую эффектную девушку не могли не заметить селебрити, а потому она быстро освоилась в Голливуде. Мария начала сниматься в рекламных роликах, попала и на съемочную площадку некоторых фильмов. В качестве посла красоты Советского Союза Машу пригласили на встречу с Джорджем Бушем в Белый дом, где ее и заметил тогда еще 44-летний будущий президент США Дональд Трамп. В своем интервью "Комсомольской правде" манекенщица делилась, что Дональд оказывал ей знаки внимания и предлагал любовные отношения. На что находчивая красавица предложила ему сначала развестись с женой, а потом и вовсе сказала, что у нее есть парень. А парень появился позже.

Поработав в Голливуде, Мария Калинина познакомилась с украинским медиа-магнатом Валерием Сигалом (основатель Ello), и спустя десять лет после сожительства пара узаконила отношения. Однако детишки в семье Сигал-Калининой так и не появились.

Да и актерскую карьеру Мария прекратила по собственному желанию. В своем интервью газете "7 дней" бывшая модель ответила:

"Я сыграла в кино много психологических ролей, персонажей агрессивных, неуравновешенных. Наверное, типаж подходил. И в один момент я решила, что не хочу больше пропагандировать насилие".

Чтобы как-то отвлечься от фабрики грез Мария Калинина по совету подруги записалась на занятия йогой. И буквально с первого посещения студии поняла — это ее! С тех пор Мария студию покидала редко, а после обучения и сама стала преподавать кундалини-йогу. Это направление помогает получить жизненную энергию.

Не так давно Калинина приезжала с курсами йоги в Москву, и обучала техникам расслабления будущих участниц конкурса красоты "Мисс Москва".

А вы помните красавицу Машу Калинину и первый советский конкурс красоты?

сильнейшие драмы нашего времени

Вчера, посмотрев три замечательные драмы с Хилари Суэнк, я навсегда изменила свое мнение об этой актрисе. До этого я знала ее по паре мелодрам, которые не очень раскрыли драматический талант актрисы. А она, оказывается, очень убедительна в сильных, трагических фильмах. Многие диванные критики причисляют Хилари к не очень красивым женщинам. И действительно, ее несколько андрогинная внешность позволяет Хилари играть как инфантильных, так и железных леди.

Пока свежи впечатления, знакомлю вас с тремя фильмами, где в главной роли Хилари Суэнк, которые должен посмотреть каждый киноман ?

Парни не плачут, 1999 год

Фильм "Парни не плачут" принес Хилари Суэнк первую статуэтку "Оскар", и принес заслуженно. Актриса выложилась на съемке этой драмы полностью, что и сделало фильм столь популярным. Сюжет кинокартины весьма тривиальный и основан на реальных событиях. Он показывает беспредел, который творился в США 90-х годов по отношению к гендерным меньшинствам. Девушка Тина никогда не чувствовала себя женщиной. Она и позиционировала себя мужчиной, и вела себя по-мужски. Это не была блажь, Тина на самом деле идентифицировала себя мужчиной, рожденным в женском теле. Только вот общество в те времена даже в Америке не смогло принять такого, а потому настоящая любовь Брендона-Тины к девушке закончилась трагедией.

Фильм собрал всевозможные премии и принес 25-летней Суэнк высшую кинематографическую награду. Тогда мир и узнал о драматическом таланте этой девушки, которая с тех пор стала появляться на экранах чаще.

Пожалуй, фильм "Парни не плачут" не отличается особой гениальностью, и только пронзительная игра Хилари Суэнк делает его таковым.

Малышка на миллион, 2004 год

Ни одна кинокомпания семь лет не бралась за сценарий фильма "Малышка на миллион", который мечтал снять Клинт Иствуд. В итоге у него получилось "уболтать" две компании, которые в итоге значительно окупили затраченные 45 миллионов долларов. Фильм "выстрелил" так, что принес Хилари Суэнк несколько "Оскаров". Это один из самых сильных, интересных, драматичных фильмов, которые я видела. Кроме того, кинокартина о сильной женщине боксере и ее грамотном наставнике тренере отличается блестящей операторской работой. За сценами боев героини наблюдать очень интересно.

"Малышка на миллион" — это не просто мотивационная история про спорт, это настоящая психологическая драма, развернувшаяся перед зрителями более чем на два часа. Главной героине невозможно не сопереживать! А Хилари Суэнк отлично вписалась в тандем двух гениальных актеров — Моргана Фримера и Клинта Иствуда.

Писатели свободы, 2007 год

Не слышали о фильме "Писатели свободы"? До вчерашнего дня я тоже не слышала. Но решила посмотреть эту драму из-за высокого рейтинга, и не пожалела. По двум предыдущим фильмам можно подумать, будто Хилари Суэнк — мужичка-феминистка, но это заблуждение. Очень женственной учительницей она выступает в этой драме. Однако стержень у миниатюрной женщины, все же, имеется. И благодаря нему она выводит учеников американской школы в неблагополучном районе на новый уровень сознания. Она помогает им понимать историю, прививает интерес к учебе у "пропащих", как считала завуч школы, детей. Удивительно то, что эта драма тоже основана на реальных событиях! Если вы любитель фильмов типа "Учителя на замену" и "Общества мертвых поэтов", то "Писатели свободы" вас приятно удивит.

А вы знакомы с актрисой Хилари Суэнк? Хотели бы узнать больше о ее жизни? Напишите в комментариях

Здравствуйте! ?

Понятие "женская дружба" для меня что-то очень относительное, потому что подруг я не имею. Есть приятельницы, знакомые, коллеги, но не подруги. Лучшая подруга у меня — сестра.

Фильм "Скандальный дневник", снятый по роману Зои Хеллер в 2006 году, поразил меня до глубины души. В белокурой Шебе (Кейт Бланшет) я увидела себя — когда-то и я была заложницей бытовухи с опостылевшим мужем, а в престарелой Барбаре (Джуди Дэнч) — многих знакомых, которые всю жизнь положили своей работе, но так и не обрели семейного счастья.

Антагонистом в истории выступает пожилая учительница Барбара Ковет, которая втирается в доверие к новенькой, более молодой и совершенно очаровательной учительнице в школе — Шебе Харт. Шеба преподает историю искусств. Она очень мягкий, откровенный человек с совершенно незамутненным разумом ребенка, поэтому искренне симпатизирует одинокой, грубой Барбаре — профессионалу общения с детьми, которые ее побаиваются. У Шебы же опыта работы с детьми нет и она справедливо считает себя плохим учителем. Много лет Шеба ухаживала за сыном, у которого синдром Дауна, и в общении с детьми как преподаватель ей приходится учиться всему заново. На почве коллегиального покровительства Барбары над Шебой они и становятся подругами. Но у Барбаты к Шебе совсем иные притязания. Она ведет дневник, в котором описывает каждый проведенный с Шебой день и свои эмоции.

Если Шеба сразу располагает к себе зрителя, то к Барбаре он будет испытывать смешанные чувства. Вроде бы ее жалко, но с другой стороны она сама выбрала себе такую жизнь. Дружеские визиты со стороны Барбары становятся навязчивыми, а Шеба из-за своего мягкого характера не может "отшить" подругу. В отношения между женщинами негласно вмешивается 15-летний ученик Шебы — Стивен Конноли, с которым у Шебы возникает интимная связь, от которой она не может отказаться. Бытовуха и жизнь со старым мужем (ее бывшим преподавателем) так заели ее, что она просто отрывается душой и телом на встречах с юным учеником.

Барбара обо всем этом узнает, и вот что должна сделать настоящая подруга? Конечно же поддержать. Не в плане одобрения отношений с малолетним учеником, а в плане дружеского совета, напутствия. Ну и, конечно, подруга не должна продавать тайну товарки. А Барбара поступает противоположным образом. Она тайно через третье лицо раскрывает секрет Шебы, ломая тем самым всю ее жизнь. Но в то же время подставив ей плечо и претворившись лучшим другом, чтобы Шеба скрашивала ее одиночество, даже при собственной разрушенной жизни.

Мотивация Барбары, вроде бы, понятна: злая одинокая старуха, спекулирующая на чувствах молодой красавицы. На самом же деле мне было жалко и саму Барбару тоже. Она настолько несчастна в своем одиночестве, что готова любыми путями удерживать людей возле себя. С мужчинами у нее не ладится, а женщины в силу своей эмоциональности более привязчивые и сострадательные к подобным одиноким бабушкам.

Интересная и динамичная психологическая драма "Скандальный дневник" показывает, что женская дружба очень часто может быть ширмой, и одной женщине от другой просто нужна эмоциональная подпитка. В данном фильме это показано отчетливо. Только найдя дневники Барбары Шеба осознала, как она подруга планомерно разрушала ее жизнь.

А вы видели этот фильм?

Каждый из них навсегда вошел в историю отечественного кино. Благодаря им многие советские фильмы стали культовыми, на которых выросло уже несколько поколений зрителей. Но сами они так и не смогли сполна насладиться своей славой, и возможно сыграть свои лучшие роли. Потому что ушли слишком рано, и слишком трагически. И поэтому уже стали легендами.

Евгении Урбанский

Он был необыкновенным актёром. Его учителя из театрального училища говорили, что Евгений и не актёр вовсе, так как он может перевоплощаться далеко не во все сценические образы, а другие не менее авторитетные мастера кино говорили, что он даже больше чем актёр, так как не перевоплощается, а живет жизнью своих персонажей.

Но доказать что-то ни тем, ни другим, актер и не успел. Евгений Урбанский трагически погиб на съемках во время исполнения опасного трюка. Ему было всего 33 года. Подробнее об этом удивительном человеке можно прочитать здесь.

Андрей Ростоцкий

Свою первую кинопремию актёр получил еще студентом ВГИКа за роль Мити Красикова в фильме «Это мы не проходили». Потом в фильме Сергея Бондарчука «Они сражались за Родину» Андрей продемонстрировал свои качества трюкача, когда без дублёра снялся в сложной и опасной сцене гибели своего героя под гусеницами танка.

В дальнейшем, кинорежиссеры с удовольствием приглашали талантливого и в тоже время смелого актера в свои фильмы. Он отлично держался в седле, фехтовал, выполнял целый ряд акробатических элементов, не боялся работать на высоте.

Высота и стала причиной его безвременной кончины. В 2002 году 45-летний актёр на съемках сорвался с 30-метровой скалы и погиб.

Талгат Нигматулин

В детстве он был слабым и хилым мальчиком. Примерно в 13-летнем возрасте, после насмешки над ним одноклассницы, которая ему очень нравилась, он поклялся себе, что станет сильным и красивым. Мальчик записался сразу в несколько кружков и спортивных секций, и к окончанию школы стал крепким и отлично сложенным юношей.

Талгат поклонялся известному киноактеру Брюсу Ли, поэтому после школы поехал в Москву и поступил на актерский факультет ВГИКа.

За пятнадцать лет он успел сняться менее чем в тридцати фильмах, но все его роли были яркими и запоминающимися. Чрезмерное увлечение восточными культурами, привело его в секту, которая на деле оказалась преступной группой. Отказавшись выполнять поручение главаря секты, Талгат был до смерти избит его сторонниками. Актёру было 35 лет.

Андрей Миронов

О смерти этого великого артиста уже много написано. А то, что он был великим, уже ни у кого не вызывает сомнений.

Фактически, Андрей ушел из этого мира на сцене, на глазах сотен зрителей. Позже Евстигнеев сказал, что умереть на сцене мечтает каждый настоящий артист. Возможно он и прав, но всё же не в таком возрасте как Андрей.

Ему было всего 46 лет и настоящие его роли были еще впереди. Но не свершилось. Хотя и то, что он успел сделать, уже вошло не только в Золотой фонд кино, но и отечественного театра.

Владислав Дворжецкий

Он как яркая комета пронесся по киноэкранам. Каждая его роль – это нечто. Магия и мистика присутствует в каждом персонаже этого актера, даже если он и нечего не делал в кадре, или на театральной сцене.

Но его жизнь трагически оборвалась в 39-летнем возрасте, когда он, по мнению критиков, еще только подбирался к своим лучшим ролям. Подробнее об этом удивительном актёре можно почитать здесь.

Евгений Дворжецкий

Евгений тоже ушел в 39 лет. Но через 21 год. Сводный брат Владислава, он также перенял от отца немалую долю таланта. Братья были разными по амплуа, индивидуальности и харизме, но имели очень схожие судьбы. Правда Евгения убила не болезнь. По роковой случайности, сидя за рулем своей машину и выезжая на главную дорогу, он не пропустил тяжелый грузовик. По заключению врачей, актёр скончался мгновенно, возможно даже не поняв, что произошло.

В тот год (1999) он был на самом пике своей актерской востребованности и кинокарьеры.

Сергей Бодров-младший

О тех событиях и трагической гибели в 2002 году всей съемочной группы вместе с её руководителем Сергеем Бодровым-младшим, написана книга. Кто захочет узнать подробности той трагедии, может найти её и прочитать. Если кратко, то Сергей Бодров-младший и еще 103 человека погибли в Кармадонском ущелье во время схода с гор огромного оползня. Масштаб трагедии был на столько велик, что разыскать хотя бы останки людей не представляется возможным. И будет вряд ли возможно в ближайшие десятилетия – человечество пока не обладает такими техническими средствами. Вся съемочная группа и её молодой руководитель, покоятся под более чем 100 метровым слоем грунта, скал и льда, рассеянных на огромной территории.

После успешных ролей в фильмах: «Кавказский пленник», «Брат», «Стрингер», «Восток-Запад», «Брат-2», «Медвежий поцелуй», «Последний герой», Сергей приобрел тысячи поклонников и даже фанатов. Но своим главным призванием он считал режиссуру. Ему было всего 30 лет.

Конечно, читатели добавят, что в зените своей славы ушли: Василий Шукшин, Владимир Высоцкий, Олег Даль, Юрий Богатырев, и многие другие советские актёры. Но, положа руку на сердце, большинство из них сами ускорили свою гибель. В том числе и алкоголем. Я же рассказал только о некоторых из них, которые ушли по воле трагической судьбы.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

История Изольды Извицкой

"Ах, какая женщина!", – так, наверное, восклицали миллионы советских мужчин, когда видели на экранах Изольду Извицкую. С этой актрисой я познакомилась намного позже ее смерти. Меня восхитили ее натуральная красота и талант. И совсем не порадовала история ее жизни. Читая разные интервью, анализируя авторские статьи об Изольде Извицкой, я пришла к выводу, что ее настигли три основных порока знаменитостей.

Порок первый — эгоизм

Совсем еще девочкой Изольда Извицкая приехала покорять Москву, вопреки желанию своих родителей. И сразу же попала в поле зрения режиссеров. Она была настоящим самородком советского кинематографа, поэтому еще до окончания ВГИКА на счету Извицкой были уже три роли в фильмах. На Олимп популярности актрису возвел фильм "Сорок первый", где она сыграла главную роль. Но еще до этого фильма был "Первый эшелон", где Изольда встретила роковую любовь всей своей жизни — Эдуарда Бредуна. Которого она не могла отпустить до конца дней своих, не могла смириться с тем, что он бросил такую прекрасную женщину. Извицкая держала их отношения, которые были несчастливыми. Быть может, отпусти она его раньше, не случилось бы страшной трагедии, не опустились бы ее руки после его оглушительного ухода.

Порок второй — тщеславие

Команда "Сорок первого" отправилась на показ в Канны, где Изольда Извицкая произвела настоящий фурор. Ей начала восхищаться Европа, а во Франции в честь Извицкой даже назвали ресторан. По приезду в Россию Изольда Извицкая получает десятки предложений для участия в фильмах. Мужчины целуют ей руки, а общественность называет самой красивой актрисой СССР. Спустя некоторое время актриса приобретает дачу за городом, где они с Эдуардом Бредуном проводят веселые вечера в компании коллег. Изольде Извицкой было необходимо внимание, подтверждение своей красоты. Но при этом она была одержима Эдуардом Бредуном, хотя отношения давно уже не ладились — актриса не могла родить ему ребенка. Чтобы утолить жажду внимания, Изольда проводила вечера с друзьями, за алкоголем.

Порок третий — алкоголь

За душевными разговорами в компании коллег алкоголь лился рекой, и Извицкая не заметила, как "подсела". Ей все труднее становилось выходить на съемки после бурных возлияний, поэтому актриса стала терять интерес со стороны режиссеров. Это был удар по-больному, ведь Изольда, как и любая красивая женщина, не могла жить без человеческого внимания и почтения. А она ведь актриса, покорившая сам Каннский кинофестиваль!

Окончательным ударом для актрисы стал уход Эдуарда Бредуна, за которого она зачем-то держалась всю свою жизнь. Ведь у Извицкой были сотни поклонников, неужели нельзя было выбрать любящего мужчину, а не терпеть всю жизнь того, кто ее не уважал? Этого мы уже никогда не узнаем. "Зеленый змий" окончательно сгубил ранимую душу красавицы-актрисы, под конец своей жизни ей уже нечего было есть — приглашений в кино и театре не поступало, а алкогольная зависимость полностью дезориентировала Извицкую в обществе. Скончалась актриса в 38 лет — одинокая, истощенная и больная. Увы. Вечная память.

Анна Ковальчук – популярная русская актриса. Питерская красавица, которая добилась всего сама!

Удивительно свежая и лёгкая. Ни каких обид, не каких сожалений, ни какой тяжести и разочарований, которые часто чувствуются в зрелых женщинах…

В Анне так прекрасно сочетаются женское достоинство и озорная девчёнка! Божественная красота, харизма, артистизм! А сострадание к животным просто растопило сердце.

Роль Маргариты в повести Булгакова «Мастер и Маргарита» как будто была написана под нее много лет назад. И это не удивительно, ведь актриса настолько похожа на жену Михаила Булгакова, что ее взяли даже без проб.

Но диапазон актрисы настолько велик, что она может трансформироваться и в современные реалии. Например

в сериале «Тайны следствия» более 20 лет актриса успешно распутывает сложные и запутанные истории.

Как в вышесказанном сериале Анна также дважды была замужем и прямо на съемочной площадке родила дочь Злату. Кстати эти кадры долгожданного появление новорожденной вошли в одну из серий и после прошествия нескольких лет девочку ввели в актерский состав, где она играла и проживала в жизни свою роль.

Но даже это радостное событие не уберегло семейную пару от разрыва.

Именно известность и тотальная занятость Ковальчук стало причиной первого развода.

Второй же брак проходил у Анны Ковальчук под грифом «Совершенно секретно»

Давайте же вместе попробуем выведать новые тайны ее судьбы.

На самом деле красивая и умная – это не стереотип и такие женщины существуют.

Маленькая девочка Аня никогда не думала о карьере кино дивы, а в голове у нее были точные науки, спортивная гимнастика и бальные танцы.

После школы девушка решает поступать на кибернетика в своем родном городе Санкт-Петербурге и если бы не подруга, которая попросила ее сходить на прослушивание, она бы прожила совершенно другую судьбу.

В институт ее приняли на первом же этапе. Правда с оговоркой, что это испытательный срок. Задержаться в этой профессии ей помог роман с будущим мужем Анатолием Ильченко.

Первым предвестником беды стало разногласие супругов о месте проживания. Анатолий стремился попасть в Москву, а Анна категорично не хотела уезжать из северной столицы.

Кроме того востребованность Анны и к сожалению затишье в карьере Ильченко тоже дал сбой в отношениях.

Хотя это решение было обоюдным, супруг поступил после разрыва не очень порядочно. Начал давать интервью, где упомянул интимные нюансы их семейной жизни. Мужчина не раз упомянул на сдержанный темперамент Анны.

Как мудрая женщина Ковальчук не стала разбираться кто прав, а кто виноват и окунулась полностью в работу и новый роман.

Следующие отношения возникли спонтанно с актером Сергеем Перегудовым, но были не долгосрочны. Также ходили слухи о связи с Михаилом Пореченковым, который был официально женат к тому времени. Разочаровавшись в мужчинах из актерской среды красавица отдала руку и сердце бизнесмен Олегу Капустину, который и стал вторым мужем девушки.

В этом браке родился сын, которого назвали старорусским именем -Добрыня.

За это время дочь нашей «Маргариты» подросла и стала очень похожа на мать, но пошла своим путем, далеким от кино индустрии. Как и у мамы у девочки были задатки к точным наукам и девушка поступила в высшую школу Экономики в Питере.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же смотрите:

• Малоизвестные российские фильмы, которые могут вам понравиться
• Дмитрий Комаров, телеведущий канала "Пятница" уже не холостяк !
• Ольга Кузьмина о детстве и романе с Виктором Хориняком!

Три фильма, с которыми я хочу вас познакомить, совершенно разные по стилистике и тематике. Однако все они являются шедеврами в своих жанрах. А жанры эти — драма, триллер и мелодрама. Предвижу негодование, ведь снятых в этих жанрах кинокартин очень много. Но три "бриллианта", грани которых я собираюсь освятить сейчас, заслуживают особого внимания. Как минимум потому, что прославились на весь мир.

Изгнание, 2007 год

Тяжелая психологическая драма Андрея Звягинцева. Впрочем, у этого актера легких фильмов просто нет. "Изгнание" не является исключением. Это очень гротескная кинокартина, в которой обнажена душа женщины, находящейся в депрессии из-за холодности своего мужа. Здесь все символизирует увядание. И старый дом его родителей с обшарпанными стенами, и ее старушечье платье, и даже "дышащая на ладан" машина. Все это указывает на умирающую любовь между мужем и женой, и только дети напоминают о том, что еще не все потеряно.

Символичным является и финал фильма. Муж, обладая черствостью и эгоизмом, не смог понять свою жену, не поддержал ее, что привело к трагическим последствиям. Он не думал и о детях, ведь дети, безусловно, оказываются втянутыми в эту воронку страданий. Родной брат мужа является неким "дьяволом", сидящим на плече и шепчущим своему брату советы о пагубных поступках. А жена, сыграла которую норвежская красавица Мария Бонневи, олицетворяет ангела, все еще верящего в добро. Ангел не давит, а дает возможность мужчине осознать хрупкость человеческой жизни и последствия отсутствия любви в семье.

Лиля навсегда, 2002 год

Забыть фильм "Лиля навсегда", однозначно, невозможно. Это драма о русской девушке, снятая шведским режиссером. Очень честный фильм по мотивам настоящей истории про девушку, проданную в интимное рабство в Швецию. Правда, девушка не была русской, но это ничего не меняет.

Также, как и героиня Оксаны Акиньшиной, девушка была одинока и брошена на произвол судьбы своими родителями еще в школьном возрасте. Она практически жила на улице, у нее отобрали дом и средства к существованию. Именно поэтому Лиля прикипела к первому парню, который относился к ней по-человечески. А этот парень, как было модно зарабатывать в 90-е, продал ее престарелому мужчине в рабство, обманом отправив в Швецию. И выбраться из этой грязной жизни у нее, по сути еще ребенка, шансов не было.

Фильм невозможно смотреть с холодным сердцем. Это не просто история про одну девушку, это история про многие поломанные жизни детей. Поломанные и родителями, и обществом.

Американское преступление, 2007 год

Еще одна драма про подростка, брошенного своими родителями под присмотр маргинальной тетки. И она тоже была снята по мотивам настоящей истории. Это не Россия 90-х, а Америка 70-х, но схожесть с историей "Лили навсегда" здесь колоссальная. Главной героине фильма тоже 16 лет, и она тоже была оставлена своими родителями, уехавшими на заработки, малоизвестной женщине — матери шестерых детей. Взамен родители девушки и ее сестры обещали отправлять по 20 долларов в неделю на содержание девочек, но когда этого не случилось хозяйка дома разозлилась не на шутку, и решила сорвать свою злость на одной из опекаемых сестер.

Но что такое жестокость взрослой женщины по сравнению с жестокостью подростков, выросших в неблагополучной семье? Бывшие друзья стали для главной героини не просто врагами, а садистами, которые своими поступками удивили даже суд.

Какие вы знаете тяжелые драмы про женщин? Поделитесь в комментариях

Здравствуйте!

Позавчера посмотрела очень странный фильм. Но пропустить я его не могла. Так как я фанатка фильмов про маньяков, "Эвиленко" меня крайне заинтересовал. Это фильм про самого известного российского маньяка — Андрея Чикатило. И в нем я пыталась разглядеть личность маньяка, увидеть его нутро. Вместо этого получила кинокартину о перестроечном времени и борьбе коммуниста с демократией. Угадайте кто был в роли коммуниста? Конечно же наш маньяк.

В роли Чикатило выступил великолепный итальянский актер Малкольм Макдауэл. Это как Энтони Хопкинс, только в Италии. Актер замечательный, играл на полную катушку. Но, конечно, перестарался. Судя по съемкам и интервью знакомых, настоящий Чикатило таким не был. Здесь же на лице у Эвиленко сразу написано: "маньяк". Удивительно, как с такой рожей его не заподозрили раньше. И даже отпустили! А кто отпустил? Кэгэбэшники, конечно. Он ведь был их тайным осведомителем.

Во всем странный Эвиленко ускользнул от правосудия якобы из-за помощи КГБ, на которое работал. Да тут еще и странный психиатр, увидевший в маньяке своего духовного сына, подсобил. Он выследил Андрея и вместо того, чтобы остановить его, долго разглагольствовал — ждал, пока маньяк совсем не разозлится и в живых его не оставит. Весьма странный персонаж стал прототипом Александра Олимпиевича Бухановского — знаменитого русского психиатра. Только вот, странный врач на Александра Олиемпиевича совсем не был похож.

Еще более странным является товарищ Вадим Лизиев, которого приставили к расследованию дело про маньяка из-за его коммунистических убеждений. Якобы, маньяк по всей видимости был коммунистом-фанатиком, и Лизиев быстро найдет к нему подход, поймет его как человека и осуществит поимку. Очень странная аргументация, не находите? Причем тут коммунизм вообще?

Постоянный акцент на коммунизме стал понятен позже, ведь в фильме рассматривались последние годы "работы" ростовского маньяка. Это было перестроечное время, когда люди были на взводе, а уж персонажи с нестабильной психикой тем более не могли смириться с происходящим. Лизиев спросил Эвиленко: "Как вы можете поддерживать коммунизм, если ваших предков раскулачили?". Здесь идет намек на неадекватное поведение маньяка. Мол, бедный замученный режимом мужик съехал с катушек.

В общем, фильм оставил крайне неприятное впечатление. Могу поставить его на одну полку с "Грузом 200" Балабанова — и по атмосфере и по посылу фильмы очень похожи.

Ставлю ему 5 баллов из 10

Здравствуйте! ?

Иногда в поисках интересного фильма на вечер я натыкаюсь на неизвестное кино с маленьким рейтингом и решаю посмотреть его. Это как игра в русскую рулетку — выживает тот, кому повезет, и в моем случае "выживет" фильм, сюжет которого меня наиболее заинтересует. Недавно таким образом я познакомилась с тремя замечательными кинокартинами, каждая из которых необычна по-своему. У всех этих фильмов разный рейтинг но своя неповторимая история — захватывающая, пугающая и бесподобная.

Кукла, 2016

Режиссер: Уильям Брент Белл

Рейтинг КИНОКОЛА: 7 из 10

Молодая девушка Грета (Лорэн Коэн) убегает на подработку няней к богатым людям от агрессивного бывшего бойфренда. Ей объясняют, что придется присматривать за мальчиком Брамсом, и Грету такая работа вполне устраивает, тем более, что платят щедрые богачи очень даже неплохо. Лишь только приехав в особняк и дождавшись родителей Брамса Грета увидит, что их ребенок — кукла. Очень похожая на мальчика, но все же кукла.

Юную Грету шокирует то, что она видит. Но доставщик продуктов Малколм объясняет ей, что настоящий Брамс сгорел при пожаре почти 20 лет назад и безутешные родители нашли отдушину в кукле. Девушка решила, что ухаживать за куклой не обязательно, поэтому когда родители Брамса уехали отдохнуть она забросила своего подопечного на кровать и забыла о нем… Но кукла напомнила о себе сама. Дальше Грете предстоит разгадать тайну семьи Гипшайр и узнать, что бояться нужно не призраков, а живых людей.

Ловушка, 2010

Режиссер: Аннти Йокинен

Рейтинг КИНОКОЛА: 7 из 10

Молодая доктор Жульет (Хилари Суэнк) бежит от неудачных отношений и находится в поисках новой квартиры. Ей попадает весьма заманчивый вариант: красивая антикварная квартира в центре Нью-Йорка за смешную ежемесячную плату. Джульет не может поверить своему счастью, сняв эту квартиру. К тому же хозяин — красивый и галантный мужчина, который живет по соседству вместе со своим отцом.

Жульет все еще любит своего бывшего парня Джека и он не оставляет попыток помириться. Но девушка замечает, что отец владельца квартиры как-то странно себя ведет, а сам владелец — молодой красавец Макс (Джеффри Дин Морган) оказывает ей недвусмысленные знаки внимания. Но девушка отвергает его подкаты, ведь она тоже надеется наладить отношения с Джеком. Владельцу квартиры это явно не нравится и странностей во время ее проживания в арендованной "берлоге" становится все больше.

Комната страха, 2002

Режиссер: Дэвид Финчер

Рейтинг КИНОКОЛА: 9 из 10

Мэг (Джоди Фостер) переехала в красивый дом вместе с 12-летней дочерью Сарой (Кристен Стюарт) после развода с мужем-миллионером. Дом прекрасный и загадочный — бывший владелец создал там комнату-тайник с бронированными стенами, в которой можно укрыться на случай проникновения в дом грабителей. Но Сара и подумать не могла, что комната скрывает внутри что-то гораздо более интересное…

Тем, что находится внутри комнаты, заинтересовался местный аферист Джуниор (Джаред Лето), который нанял профессионального взломщика (Форест Уитакер) и прихватил еще одного бандита, чтобы пробраться в тайниа. Джуниор не знал, что Мэг и Сара уже заехали в дом, он планировал пробраться в потайную комнату по-тихому, но не вышло.

А вы смотрели эти фильмы? Какие малоизвестные, но интересные триллеры вы можете посоветовать нашим читателям?

"Костюм может рассказать целую историю"

Чтобы преуспеть в любимом деле нужно им буквально болеть. Как болела желанием создавать великолепные, необычные, шокирующие предметы одежды тогда еще юная Мишель Клэптон — дизайнер костюмов культового сериала "Игра престолов". В своем интервью каналу HBO женщина рассказала, что страсть к переделкам одежды возникла у нее в подростковом возрасте. Свои первые наряды она сшила благодаря карманным деньгам, которые давали ей родители. Откладывая цент за центом, Мишель копила на парчу, шелк, лен и другие ткани, чтобы потом сшить что-то новое.

Шила Мишель быстро, хотя признается, что именно это занятие ее выматывало. Она любила создавать, а вот шитьем заниматься для творца — нудно, монотонно. Но что поделать, денег на услуги портнихи у начинающего модельера не было, а потому приходя на танцы или на встречу с друзьями, Мишель порой шокировала своих соратников смелыми образами. С этого все и началось.

Новая волна моды 80-х-90-х подталкивала Мишель к изобретениям. Она вдохновлялась образами Стива Стрейнджа, Бэя Джорджа и других звезд голливудской "новой волны". К созданию костюмов для фильмов Мишель пришла уже в зрелом возрасте. Ее всегда вдохновляло историческое кино. С помощью своих костюмов она старается показать внутренний мир персонажа, и у нее это отлично получается.

При создании костюмов для "Игры престолов" Мишель опиралась на исторические сводки. Например, она задействовала знания о костюмах средневековой Голландии для создании одежды северян-Старков. Но основные детали модельер брала "из головы" — придумывала по мере создания костюма. Так, из наброска получалось волшебное, уникальное произведение текстильного искусства.

Для каждого персонажа у Мишель была отдельная папка. Она придумывала образы, зарисовывала и подклеивала их в папку, а потом из этого наброска рождалось прекрасное платье. Например, так родился знаменитый черный сюртук Серсеи из 7 сезона.

При создании одежды Мишель обдумывала каждую делать. Она уделяла большое внимание личности персонажей: какие у него доходы, какая ткань ему доступна, какого стиля в одежде он придерживается. Например наряды Серсеи становились все мрачнее, все жестче с каждым сезоном. Так черствело и сердце опальной королевы.

"Я с огромным удовольствием делали женские костюмы: Арьи, Сансы, Дэни, Серсеи. Всё это очень сильные натуры", – поделилась в своем интервью каналу HBO Мишель Клэптон.

Над пошивом костюмов трудилась целая команда профессиональных швей. Крепление кожаных и железных элементов выполнялось сильными мужскими руками.

Костюмы какого персонажа запомнились вам больше всего?

Мне не нравится предвзятое отношение общества к актрисе Кристен Стюарт. Мол, и играть-то она не умеет, и все время с одним и тем же лицом… Так-то оно так, только вот каждый хороший актер "все время с одним и тем же лицом". И Бреда Питта в этом обвиняют, и даже Клинта Иствуда. В Кристен Стюарт есть характер, и это видно. Роли ей подбирают специфические, в них она смотрится органично. Да, "Сумерки" создали некий стереотип об этой актрисе, что мол "деревянная там она", с одной и той же эмоцией на протяжении всех серий. Я так не думаю. Бэлла Свон мне видится именно такой: слегка аутичной, стеснительной, неуверенной в себе девчонкой. В прочем, сейчас не об этом… Сейчас встречайте ТРИ фильма, в которых Кристен Стюарт весьма хороша.

Комната страха, 2002 год

Режиссер: Дэвид Финчер

Джоди Фостер, Джаред Лето, Форест Уитакер и Кристен Стюарт с помощью Дэвида Финчера создали прекрасный антураж безвыходной ситуации, в который "или жизнь — или смерть". Этот фильм мне очень понравился и сюжетом, и его воплощением. Малышка Кристин, которой на тот момент было 12 лет, справилась с ролью просто отлично! Там она играла саму себя: грубоватую девчонку-бунтарку, родители которой развелись и разъехались. Именно такой Кристин прославилась в Голливуде.

Сюжет

Мэг и Сара — мама и дочь, которые мечтали о большом красивом доме. После развода родителей Сара осталась с мамой и поддерживала ее морально. В целом, между ними полное взаимопонимание, которое в итоге поможет обеим избежать смерти от рук грабителей, проникнувших в их новый дом. Мать и дочь укроются в бронированной комнате, которую бывший владелец дома сделал на случай чрезвычайных ситуаций.

Все еще Элис, 2014

Режиссер: Ричард Глацер

Прекрасная драма о женщине, которая заболела редкой болезнью Альцгеймера. Кристен сыграла ее дочь, с которой у нее были не очень теплые отношения. Актриса снова показала здесь саму себя: замкнутую, свободонравную девчонку, которая ни в ком не видит авторитета. Но именно она, как человек, доказывающий свои намерения делом, оказывается возле матери в самый сложный момент и ухаживает за ней.

Сюжет

Элис Хауэленд — профессор лингвистики. Поэтому она сразу обратила внимание на ухудшение своей памяти. Стандартная проверка мозга с помощью МРТ показала очаги демиелинизации в головном мозге. И жизнь Элис разделилась на "до" и "после". Чтобы максимально сохранить свой интеллект, женщина делает все возможное, но коварная болезнь берет верх.

Равные, 2015

Режиссер: Дрейк Доримус

Еще одна кинокартина, в которой Кристен Стюарт была очень органична. Вместе с Николасом Холтом они создали отличный союз двух сдержанных людей, генетический код которых "сломался". Фильм чем-то напоминает "Эквилибриум" с Кристианом Бейлом.

Сюжет

Далекое будущее. Люди лишены возможности чувствовать любовь, сострадание, жалость. Весь их организм и вся жизнь настроены на покорение космических широт. Но только болезнь под названием sos периодически появляется среди населения планеты. Люди начинают чувствовать разные эмоции, плакать, сопереживать… и в конце концов, не найдя выхода из клетки идеальной жизни, заканчивают ее самоубийством. Сайлас и Ниа тоже заболели, и им приходится тщательно скрывать свой союз, чтобы не быть казенными.

А как вы относитесь к необычной актрисе Кристен Стюарт?

Джорджа Мартина можно назвать одним из самых жестоких писателей современности. Придуманные им персонажи умирают молодыми, влюбленными, в самом расцвете сил. Редко кто доживает до глубокой старости. Все, кто смотрел "Игру престолов", за время сериала не единожды переживали шок во время смерти хорошего персонажа. Оно и понятно, ведь даже за несколько серий сценаристы создают целую историю, личность, к которой зритель успевает привязаться.

Давайте посмотрим, как выглядели бы любимые герои "Игры престолов", если бы выжили в сериале и Джордж Мартин продолжил писать "Песнь льда и пламени" ?

…вспомним, как и почему они погибли

Эддард Старк — лорд Севера

Скончался в сериале: 39 лет

Скончался в книге: 35 лет

Исполнил: актер Шон Бин (52 года на момент выхода сериала)

Благородный лорд Эддард Старк правил Севером 15 лет. Хронология событий в сериале незначительно, но все-таки отличается от хронологии в книге. Получается, что в первом восстании Нэд участвовал в 15 лет, а в 17 у него уже появился первый ребенок, как раз после гибели старшего брата Брэндона Старка и женитьбы на его невесте — Кейтиллин Талли. Гибель Нэда Старка была шоком для зрителей сериала. Да и для читателей книги тоже. Никто не ожидал, что Джордж Мартин так лихо расправится с протагонистом первого сезона. Но, как выяснилось позже, это еще цветочки.

Робб Старк — Король Севера

Умер в сериале: 19 лет

Умер в книге: 16 лет

Исполнил: актер Ричард Мэдден (25 лет на момент выхода сериала)

Роббу Старку было 17 лет в сериале, когда его отец Нэд отправился в Королевскую гавань в качестве десницы короля Роберта Баратеона. По книге ему было всего 14 лет… Не густо, чтобы править государством. Тем не менее, Робба назвали королем Севера его подданные. А Север в Вестеросе, как известно, самая большая республика. Робб правил резво, смело, но глупо. За что и поплатился жизнью. Он не стал подражать своему слишком благородному отцу и не сдержал свое слово перед лордом Уолдером Фреем, и тот в сговоре с Ланнистерами и Болтонами уничтожил его прямо на свадьбе своей дочери. На это было страшно смотреть. Такой поворот событий полностью рвал все шаблоны голливудского кино!

Вот что сказал Джордж Мартин в своем интервью по поводу эпизода "Красная свадьба":

«Я убил его, потому что все думали, что раз он герой, он, несомненно, попадет в беду, но потом как-нибудь выпутается. Следующий ожидаемый поворот событий — его старший сын восстанет и отомстит за отца. Все этого ждали. Мой ответ — безотлагательное убийство Робба», – сказал писатель.

Кейтилин Старк — леди Севера

Умерла в сериале: 35 лет

Умерла в книге: 34 года

Исполнила: актриса Мишель Фейрли (47 лет на момент выхода сериала)

Благородная леди Старк — еще один не очень предусмотрительный персонаж сериала. Погибла вместе со старшим сыном Роббом на "Красной свадьбе" в доме Уолдера Фрея. Хотя именно Кейтиллин Старк была против предательства Роббом слова, данного Фреям по поводу его женитьбы на одной из дочерей противного старика. Кстати, книжная Кейтилин не умирает. Ее тело, сброшенное в реку, спустя три дня находит "Братство без знамен" — названные жрецы бога Рглора, и один из них Берик Дондаррион воскрешает убитую леди Севера. Кейтилин становится чем-то вроде зомби, с твердым желанием отомстить. По слухам, в недописанной последней части "Песни льда и пламени" — "Ветра зимы", будет полноценная глава про воскресшую Бессердечную — Кейтилин Старк. Что ж, посмотрим, правда ли это. Ведь выход "Ветров зимы" планируется через год.

Серсея Ланнистер — королева

Умерла в сериале: 43 года

Умерла в книге: неизвестно

Исполнили: актрисы Лина Хиди (37 лет на момент выхода сериала) и Нелл Уильямс (Серсея в детстве)

Серсея — мой любимый персонаж "Игры престолов". И сейчас, пересматривая сериал в пятый раз, не могу не любоваться этой красавицей и умницей. Не зря Лина Хиди получила "Эмми" за исполнение данного персонажа — другой актрисы я здесь не вижу. Опальная королева находится на первом месте в рейтинге персонаже сериала! Серсея — одни из "долгожительниц" "Игры престолов". Она погибла лишь в последнем сезона, хотя много раз ходила по лезвию бритвы. Самый мудрый стратег, Серсея просто забыла, что Дейенерис Таргариен — кровь и плоть безумного короля. Кстати, книжная Серсея жива до сих пор — события сериала намного опередили книгу, тем более что последнюю часть Мартин дописывает вот уже два года.

Дейенерис Таргариен — королева

Умерла в сериале: 22 года

Умерла в книге: неизвестно

Исполнила: актриса Эмилия Кларк (21 год на момент выхода сериала)

Дейенерис Таргариен никогда не была моим любимым персонажем в сериале, поэтому ее смерть, еще и после событий в конце сериала, меня не удивила. Но я знаю, что для многих Матеть драконов являлась единственным стимулом смотреть "Игру престолов" — как ни крути, персонаж был главным. Внешность Эмилии Кларк за девять лет трансляции сериала претерпела значительные изменения. Из юной девушки она превратилась в обольстительницу, в яркую и стильную женщину. Также и персонаж Дейенерис Таргариен из пугливой скромницы эволюционировал в смелую и жестокую завоевательницу.

Джейме Ланнистер — рыцарь

Умер в сериале: 43 года

Умер в книге: неизвестно

Исполнил: актер Николай Костер-Вальдау (41 год на момент выхода сериала)

Джейме Ланнистер занимает третью строчку в рейтинге популярности персонажей "Игры престолов". Мне Джейме тоже нравится, и его смерть в объятиях родной сестры несколько расстроила. С другой стороны, конечно, это был один из самых красивых и символичных эпизодов восьмого сезона! Джейме устремился спасать Серсею и решил погибнуть вместе с той, с кем появился на свет и которую любил всю жизнь. Кстати, в книге судьба Джейме до сих пор неизвестна. Вместе с Бриенной Тарт он теряется на пути к Северу. В одном из интервью Мартин проговорился, что Джейме все-таки жив.

Рамси Болтон — временный хранитель Севера

Умер в сериале: возраст неизвестен

Умер в книге: возрасте неизвестен

Исполнил: актер и певец Иван Реон (27 лет на момент появления в сериале)

Рамси Болтон — один из моих любимых киношных антагонистов. Жаль, информации об этом персонаже крайне мало, в книге его личность подробно не рассматривается. Я очень люблю этого злодея, и его сериальный успех во многом состоялся благодаря замечательному актеру Ивану Реону. Рамси был обворожителен в своем злодействе. Настоящий психопат без толики человечности. Умер так, как ему и подобало — от рук обиженной Сансы Старк. Предполагаю, что был он не старше Джона Сноу и Робба Старка.

А каких погибших персонажей "Игры престолов" вы хотели бы увидеть снова?

Здравствуйте! ?

Меня очень радует, когда я нахожу какой-то не совсем новый фильм. Хороший фильм, с великолепными съемками, идеальной игрой актеров и захватывающим сюжетом. Про три таких фильма я расскажу вам прямо сейчас.

Под покровом ночи, 2016

Режиссер: Том Форд

В фильме "Под покровом ночи" прекрасно все! Здесь и эстетика символизма, и великолепная игра актеров, и захватывающий сюжет. Фильм снят по книге, но это не значит ничего. У данной кинокартины неповторимый, утонченный стиль. Все потому, что ее режиссёром является великолепный Том Форд. Человек из мира моды сумел привнести в роман о любви и трагедии особую эстетику. Отлично справились с ролями и талантливые актёры, но больше всего меня поразила игра Аарона Тейлора-Джонсона.

Сюжет

У владелицы галереи современного искусства хорошая устроенная жизнь. Но пресность отношений с идеальным мужем, который обманывает ее, вгоняет главную героиню в депрессию. Все еще пребывая в сомнениях правильно ли выбрала свою жизнь, Сюзан получает роман от Тони — своего первого возлюбленного, который всегда мечтал стать великим писателем… и стал им. Этот жестокий роман полностью переворачивает мироощущение Сюзан. Она переосмысливает всю свою жизнь.

Холодная гора, 2003

Режиссер: Энтони Мингелла

Великолепная кинокартина про любовь в условиях гражданской войны в США. Чувственный фильм про платонические отношения, длящиеся три года по переписке. Романтическая история чередуется страшными реалистичными кадрами последствий гражданской войны. Джуд Лоу, Николь Кидман, Рене Зеллвегер, Натали Портман… С таким актерским составом просто не могло получиться плохого фильма!

Сюжет

Ада Монро приехала в городок Холодная гора вслед за отцом — священником. Красавицу сразу же заприметили местные мужчины, но целомудренная скромница выбрала парня себе под стать — застенчивого плотника, самого неискушенного женским вниманием красавца. Всего один долгий поцелуй разжег чувства пары, а потом пришла война… И вместо одного месяца, Ада будет ждать Инмана тяжелых три года.

Мой король, 2015

Режиссер: Майвенн

"Мой король" — это удивительная история любви мужчины и женщины, длинною в десять лет. Они встретились спонтанно в ночном клубе и уже больше никогда не расставались! Вы скажете, что так не бывает? Бывает… И именно такая любовь бывает вредной, пагубной для обоих партнеров. Сильные чувства и страсть однажды "прогорят", ведь невозможно постоянно распалять огонь любви. Кто-то обязательно выдохнется. Мне этот фильм напомнил собственные отношения с мужчиной-абъюзером.

Сюжет

Джорджо и Тони уже не юны, но еще молоды и полны сил. А главное, полны решимости любить, нерастраченных чувств. Их отношения завязались в ночном клубе. Джорджио, окруженный толпами манекенщиц, которые от него в восторге, знакомится с задорной адвокатессой Тони. Роман закручивается быстро, следом влюбленные женятся. Розовые очки и всепоглощающая любовь не позволяли Тони узнать какой Джорджио на самом деле. Но рождение совместного ребенка все расставило на свои места.

А какие фильмы о любви поразили именно вас?

Этого актера большинство зрителей помнят по четырехсерийном фильму «Мушкетёры двадцать лет спустя», где он сыграл Оливера Кромвеля.

Так сложилось, что в кино Олег Белов пришел более шестидесяти лет назад из военного ансамбля песни и пляски, где выступал танцором. Он самостоятельно освоил игру на нескольких музыкальных инструментах, бил чечетку на эстраде и в театре оперетты. Затем окончил Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии, и получив актерский диплом, был зачислен в труппу Театра-студии киноактера, где и проработал до самой пенсии. Всего в его фильмотеке за полвека работы в кино около сотни киноролей. И ни одной главной.

Актер дважды был женат, и от обоих браков имеет детей. Первой супругой была эстрадная певица Валентина Белова, которая в 1963 году родила сына Дмитрия.

К сожалению, этот брак распался, и в конце семидесятых он женился на актрисе Елене Драпеко, которая наиболее известна по роли Лизы Бричкиной в фильме «О зори здесь тихие…». В этом браке родилась дочь Настя. Но и здесь семьи не получилось. По словам актёра, супруга полезла в политику, стала активисткой компартии, а Олегу Александровичу наоборот, коммунисты были противны. В общем, на такой вот политической несовместимости в 1991 году они и разошлись. Дочка, как сын и в первом браке, осталась жить с матерью.

Последний раз Олег Белов участвовал в съемках в 2005 году в сериале «Фаворский». В том же году он закончил свою кинокарьеру и окончательно вышел на пенсию.

Живет затворником в Санкт-Петербурге и уже задумывается о смерти. В прошлом году на его 85-летие, журналисты брали у него интервью, и выяснилось, что актер очень обижен на своих детей, которые забыли о нём и не хотят ему помогать.

Сын от первого брака регулярно даёт отцу деньги, но тот всё равно жалуется, что на жизнь не хватает, и грозиться подать на алименты. Последнее время они неплохо контактировали, но три года назад Олег Александрович поскандалил с ним, и теперь Дмитрий только передает деньги, а общаться не хочет:

«С сыном разошлись наши дороги, не общаюсь уже третий год. Он все заработки свои тратит на себя, после того как с женой разошелся. У меня как-то возникли операции на сердце, а он вместо того, чтобы помогать финансово и тем, что необходимо, дарил мне совершенно бессмысленные подарки. Раз иду и вижу — на подоконнике стоит какая-то аппаратура, подхожу — а там кофе-машина. А я две недели назад был у врачей, и они запретили мне вообще пить кофе», — сокрушается Белов.

С дочкой тоже отношения не сложились. Та сама обижена на него, что он после развода с матерью им не помогал. А актёр оправдывался, мол это девяностые годы, сам без работы сидел — так откуда ему было деньги на алименты брать?

Недавно Олег Александрович попытался восстановить с ней отношения:

«Я собрал все детские фотографии дочери, что у меня были, нашел видеокассету, на которой я её, четырехлетнюю, купаю. Разыскал её телефон и позвонил. Давай, предложил, встретимся, я тебе отдам фотографии, посмотрим друг другу в глаза — кто знает, сколько ещё жить мне осталось? А дочь мне говорит по телефону: «Ты думаешь, мне твоя жизнь интересна?», — пожаловался корреспонденту актёр.

Только и остаётся вспомнить старую, но мудрую поговорку: «Что имеем — не храним, потерявши – плачем»

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!