Взяв за основу реальный случай, произошедший в Гомеле несколько лет назад, когда трое друзей после приёма наркотиков вырезали глаза своему другу, режиссёр Владимир Зинкевич создал полнометражную картину, которую не каждый насмелится досмотреть до конца.

Поначалу фильм о вреде наркотиков задумывался, как короткометражка, а когда сюжет увеличили до полного метра, получилась какая-то непонятная тягомотина, ведь на завязку ушло больше часа времени, и только оставшиеся 40 минут события стали развиваться в лютом треше.

Невинный мальчишник накануне свадьбы со стриптизёршей для жениха и близняшками для его товарища, неожиданно был прерван появлением разъярённой невесты с подругой. Тут уж не до веселья, и вечеринка плавно переросла в обычное бухалово. А затем кто-то предложил попробовать спайз.

Трое товарищей в исполнении Александра Головина, Александра Тарасова и Владимира Аверьянова, откушав наркоты, тут же превратились в настоящих монстров, крушащих всё и вся на своём пути. И первой невинной жертвой стал совершенно случайный человек.

Зинкевич заверял, что взялся за подобную работу чисто из благородных побуждений в рамках антинаркотической кампании. Но, кажется, зрители, относящиеся к подобным видам развлечений отрицательно, остались при своём мнении, а вот неуравновешенная психика молодёжи неизвестно как отреагирует на увиденное. Возможно, как раз наоборот захочется испытать на себе неведомые ранее галлюцинации и прострации.

Создаётся впечатление, что снимая фильм, съёмочная группа так и не определилась в жанре, постоянно метясь между мрачной трагикомедией и слэшером. По-видимому, для привлечения внимания к картине были задействованы беспроигрышные варианты: эротизация женских персонажей в сочетании с пошлым постельным юмором.

Неожиданно смотрится введение в сюжет парня с ДЦП. Тема эксклюзивности практически не берётся во внимание в современной киноиндустрии. А тут герой Александра Тарасова принимает активное участие в сценах и вместе со всеми употребляет наркоту.

В общем, смотреть или не смотреть этот хоррор, решайте сами. Но будьте готовы к чувству брезгливости, от которой захочется избавиться после просмотра, приняв тёплый душ.

Это поразительно, но, оказывается, и на Тайване хоть пруд пруди продажных депутатов, готовых за определённую мзду протолкнуть любой, даже самый вредоносный закон. А ужасен он тем, что разрешает строительство химического завода.

Последствия деятельности предприятия будут трагическими. Люди во всей округе заразятся вирусом атипичного бешенства, превратившись в настоящих дебилов, жаждущих крови. Но никому из правящей верхушки нет до этого дела, кроме одной маленькой и хрупкой женщины Сюн Ин-Ин. Госпожа депутат единолично вступает в схватку с коллегами-монстрами.

«Вали отсюда» заявлен, как ужасы, боевик, комедия. Если с двумя первыми жанрами всё понятно, то наличие юмора в данной теме вызывает большие сомнения. Хотя следует быть готовыми к тому, что тайские шуточки, придуманные сценаристом Хэнком Цзэном, нам покажутся непонятными и вовсе не смешными.

На протяжении всех 100 минут просмотра на зрителя обрушиваются события, одно страшнее другого. Сюжет развивается с такой скоростью, что нет времени даже перевести дух и осознать уже увиденное ранее. Временами кажется, что смотришь пародию на другие более известные боевики. Может, именно в этом и заключается комедийность проекта?

С первых минут на экране начинают мелькать картинки, разоблачающие преступную деятельность властей Тайваня, высмеивание народных избранников. И почему-то присутствует невообразимая ненависть к Японии, непонятная жителям северных регионов.

А дальше начинается вообще что-то несусветное: море кетчупа, изображающего роль крови, обитель зла, поезд пусан, мортал комба. Разве может всё это сочетаться в особе одного отдельно взятого депутата? На Тае, наверное, да.

Если выдержали первые 5 минут неимоверной экранной гонки, значит, вам удастся продолжить просмотр и, возможно, даже до жить до финала. А предполагает ли режиссёр Ван Ифань организовать хэппи-энд по-тайски в этом месиве из ужасов, комедии, боевика, политики, честности, предательства, коррупции, бесчеловечности и зомбирования, узнаете сами, если, конечно, хватит сил досмотреть до конца.

Здравствуйте. Сегодня Вашему 4 Новых фильма, на которые стоит обратить внимание. Итак, начнем:

1) Довод

Год: 2020

Продолжительность: 2 часа 30 мин.

Страна: США, Великобритания

В киевском оперном театре происходит теракт, после которого агент ЦРУ вынужден объединить свои усилия с английской разведкой. Так они планируют оказать противодействие русскому олигарху, который получил свое состояние за счет активной продажи оружия.

Чтобы выполнить свои цели, агенты используют так называемую инверсию времени, при помощи которой можно заставить текущие события пойти вспять.

2) Парамедик

Год: 2020

Продолжительность: 1 час 34 мин.

Страна: Испания

Анхель – молодой человек, который жил обычной и довольно скучной жизнью. Он видел свое будущее исключительно в положительном ключе. Вот только его привычный мир рухнул после того, как с ним случилась трагедия.

В результате несчастного случая парень стал инвалидом, ему пришлось передвигаться на инвалидном кресле. Но у Анхеля был твердый характер, он не привык сдаваться, а потому он продолжил спокойно жить и работать дальше. Вот только в эти сложные времена близкие ему люди показали свое истинное лицо.

Любимая девушка парня порвала отношения с ним, что для него стало огромным ударом. Поэтому он принял решение отомстить ей и разработал для этого продуманный план.

3) Секрет

Год: 2020

Продолжительность: 1 час 47 мин.

Страна: США

Миранда – молодая женщина, которая овдовела. Ей невероятно сложно переживать боль утрату, но она просто не имеет права жалеть себя. Теперь ей придется самостоятельно заниматься воспитанием троих детей. Она всячески пытается доказать себе и окружающим, что еще бодра и радуется жизни, чтобы ее дети не грустили.

Миранде постоянно приходится брать сверхурочные часы, так как она – единственная, кто может приносить деньги в семью. В скором времени происходит шторм, который переворачивает жизнь семейства. Миранда звонит мастеру, чтобы тот помог ей починить жилище.

В итоге в жизни женщины и детей появляется Брэй. Он быстро находит подход к ребятишкам и дарит семье равновесие, которое было давно утрачено. Правда, есть у него один секрет, из-за которого все может измениться.

4) Половина всего

Год: 2020

Продолжительность: 1 час 44 мин.

Страна: США

Пол Мански – один из главных красавцев в своей старшей школе. При этом он еще и капитан футбольной команды, что только увеличивает его популярность. При этом он на самом деле очень скромный человек, не отличающийся большой решительностью и уверенностью в себе.

Довольно долго он испытывает чувства к прекрасной Астер Флорес, но он боится подойти к ней и признаться в своей любви к ней. Как-то раз ему приходит в голову идея – написать девушке письмо. Правда, Пол считает, что не сможет правильно выбрать слова.

Поэтому он просит помощи у отличницы Эллис, которая пишет студенческие работы за деньги. Написать любовное письмо для нее – точно не проблема. Правда, с него и начинается много сложностей.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

В 1975 году в канун новогоднего праздника по первой программе центрального телевидения прошла премьера художественного фильма «Новогодние приключения Маши и Вити». В последующие несколько десятилетий этот фильм будет неким детским аналогом «Иронии судьбы или С легким паром!», так как его неизменно будут показывать перед встречей нового года. Несколько поколений ребят знали и любили этот фильм, а маленькие актеры стали очень популярными в советской стране. Звали их Наташа Симонова и Юра Нахратов.

Непонятно как, но дети узнавали их домашние адреса, потому что они получали множество писем от сверстников. Особенно Наташе очень многие мальчишки в письмах признавались в любви. Среди детей даже ходили слухи, что когда Маша и Витя выросли, то они непременно поженились – ну а как без этого, после всего того что они вместе пережили в этом фильме?

На самом деле судьба ребят оказывалась далекой не только друг от друга, но и от кинематографа вообще.

Исполнительница роли Маши — Наташа Симонова в фильм попала случайно, чем очень удивила своих родителей и друзей. Обычная и ничем не примечательная девочка ко всему прочему еще и сильно шепелявила.

Наташа до этих съемок особыми актерскими способностями не выделялась, но изъявила желание поучаствовать в кастинге. Спев незатейливую дворовую песенку, шепеляво и не попадая в ноты, она уже и не надеялась, что её выберут на роль. Но режиссеру фильма была нужна именно такая обычная девочка с своими недостатками и наивностью. И этой шепелявостью он был очарован. А когда он попросил без репетиций разыграть постановочную сценку, и она с этим блестяще справилась, он сразу же принял решение утвердить Наташу на роль главной героини.

Съемки фильма продолжались почти год, и режиссер Игорь Владимирович Усов узнав, что девочка в семье растет без отца, взялся по-отцовски опекать Наташу. Он дарил ей подарки, устроил в кружок творчества в Эрмитаже и даже купил ей пианино, чтобы она могла заниматься музыкой. Ну а главным подарком на её день рождения, который приходится на 25 декабря, был сам фильм. Он договорился с руководством, что бы именно в этот день по телевидению состоялась премьера фильма, которую первоначально планировали сделать 28 декабря в воскресенье.

Съемки фильма Наташу увлекли, и она позже собиралась стать актрисой. После школы поступила в театральный институт, но на втором курсе всё же поняла, что это не для неё и перешла учиться на философский факультет Ленинградского университета. В дальнейшем её жизнь сложилась вполне успешно и на работе, и в личной жизни. Она вышла замуж и родила троих детей – двух дочерей и сына.

С исполнителем роли Вити история была немного другая. Юра Нахратов уже имел опыт участия в съемках. К тому же он так же, как и его киногерой, увлекался техникой и моделированием. Мальчик не по годам хорошо в этом разбирался, и режиссер понял, что именно ему зрители поверят, что он такой заядлый маленький технарь.

Повзрослев Юрий тоже не стал актером, а закончил Ленинградский Военно-механический институт и в настоящее время работает по специальности в одной из коммерческих структур. Он женат, воспитывает сына и вполне доволен своей жизнью.

Несмотря на то, что с Натальей они проживают в одном городе, встречаются редко, но зато все эти годы неизменно созваниваются и поздравляют друг друга с новым годом.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Когда с Кахраманом произошло плохое и он попал в больницу, Элиф сильно переживала за него. В одну ночь Элиф никак не могла уснуть и думала о Кахрамане, в итоге она не выдержала и среди ночи поехала к Кахраману в больницу.

Когда она приехала туда, Кахраман спал, она взяла его руку и нежно зажала её и смотрела на него милым взглядом, Кахраман в ту же минуту произнес имя Элиф и проснулся, в этот момент они почувствовали друг к другу притяжение.

Уже в этот момент по Кахраману было видно что он испытывает к Элиф любовь, а Элиф испытывает то же самое по отношению к Кахраману.

Когда мама Элиф спросила у неё, не влюбилась ли ты случаем дочька в Кахрамана, она ничего не смогла ответить, её мать все поняла и предупредила её, что это может быть опасно, сможешь ли ты справиться с любовью, о которой даже сказать боишься.

Когда Кахраман беседовал со своим лучшим другом Джалялем по душам, они разговорились про Элиф, тогда Джаляль задал Кахраману вопрос о том, не влюбился ли ты в Элиф?

Тогда Кахраман ответил: мое сердце постоянно находиться рядом с Элиф, я хочу прожить с Элиф и моим ребёнком до старости, быть всегда вместе.

Тогда Джаляль спросил; а как же Дефне?

Кахраман ответил, что с Дефне разведется, как только поправиться, сразу подаст на развод.

Так же Кахраман решил рассказать правду о ребенке самой Элиф.

Но сможет ли он это сделать, будем смотреть дальше.

О том, что произошло с Кахраманом, читайте в статье ниже:

Ссылка на статью «ТУТ»

Если понравилась статья, ставьте лайк и подписывайтесь на канал, спасибо ;)

Аристарха Венеса сложно назвать любимым актером россиян. Многие критикуют его за слабую актерскую игру, неудачные фильмы и сериалы, в которых он часто снимается, или даже за смех, который и правда способен вызвать раздражение. Лично я никогда не испытывал негатива к Венесу. Да, не самый сильный актер, но уж точно в мирке отечественного кинематографа есть множество ровесников Аристарха, играющих куда слабее, чем он сам.

Быть может, мое теплое отношение к Венесу связано с тем, что он сыграл в любимом сериале моего детства. Я рос на "Кадетстве" и периодически пересматриваю его до сих пор. А суворовец Сухомлин, которого в сериале сыграл Аристарх, на протяжении всех 3-х сезонов оставался одним из моих любимых героев.

Было больно смотреть, как после окончания "Кадетства" Аристарх пытался пристроить свой талант хоть куда-то. Поиски работы даже привели молодого актера к Александру Невскому. Думаю, Венес до сих пор сожалеет о своем участии в боевике "Максимальный удар". Хотя, с другой стороны, благодаря Невскому он смог познакомиться с Дэнни Трехо и Марком Дакаскасом — не последние люди в мировом кинематографе.

В прошлом году Аристарху исполнилось 30. Этот возраст кажется мне переломным для любого актера. Если у человека не получилось ничего добиться до 30, приобрести известность в дальнейшем он сможет вряд ли. И как раз сейчас, вскоре после этого 30-тилетнего юбилея, Венес получил роль в триллере от Кинопоиск HD — "Водоворот", где, как по мне, сыграл свою лучшую роль со времен "Кадетства".

"Водоворот" — очень мрачный, отчаянно косящий под нуар детектив, рассказывающий об охоте на детей-беспризорников. Группа оперативников долгое время идет по следу преступника, а герой Аристарха занимает в ней самое видное место. Его Марк — совершенно не стереотипный опер. Имеющий несколько психологических травм из детства, проводящий много времени на улице, он и сам мог бы оказаться преступником. Однако знакомство с нужными людьми в свое время помогло ему встать на правильный путь.

Все 8 серий, которые длится "Водоворот", меня не покидало ощущение, что Венес невероятно кайфовал, играя своего героя. Из-за этого многим зрителям показалось, что Аристарх переигрывал в некоторых сценах. Но, как по мне, это не так. Актер осознанно сделал своего Марка таким — эмоциональным, импульсивным. Я бы порекомендовал критикам смотреть не только на то, как Венес кричит на кого-либо в кадре, но и на то, как мастерски он при этом отыгрывает глазами. Даже в моменты, когда его Марк старается выглядеть веселым на людях, в его глазах открыто читается печаль — высочайший уровень актерской игры.

К тому же в "Водовороте" Венесу, наконец, удалось вырваться за рамки привычного амплуа. Он много снимался после "Кадетства", но, как правило, получал роли школьников или студентов. Мне понравился сериал "Закон каменных джунглей" от ТНТ, но я бы ни за что не назвал его успешным проектом для Венеса. Играть старшеклассника в 25-26 лет порой оказывается губительно для карьеры. К счастью, Аристарх сумел разорвать этот порочный круг.

После "Водоворота" у зрителей и критиков появилась возможность говорить об Аристархе, как о серьезном драматическом актере, способном играть не только мальчиков, но и взрослых состоявшихся мужчин. А это может значить только одно: очень скоро Венес получит множество предложений о съемках, и мы еще не раз увидим его в качественных проектах.

К слову, еще один многообещающий сериал с Аристархом уже отснят и почти готов к выходу. Это мистический сериал "Документалист. Охотник за призраками", сценарий для которого написал прекрасный Илья Куликов. Меня немного смущает то, что выйдет этот сериал на ТВ-3. Однако то, что Куликов приложил руку к сценарию, дает надежду на лучшее. Да и увидеть Венеса в роли журналиста, столкнувшегося с паранормальным явлением, может быть невероятно интересно.

Хочется пожелать Аристарху удачи и больших актерских свершений. Он давно доказал все понимающим зрителям своей ролью в "Кадетстве", а теперь, кажется, окончательно научился применять свой врожденный талант. А значит, все у Венеса будет хорошо, несмотря на обилие недолюбливающих его критиков.

Слова «драма» и «комедия» плохо сочетаются друг с другом. Вот и из «Прощайте, идиоты» не получилось сделать смешное видео, так как сюжет слишком тяжёл по своей сути. И смеяться над подобным могут только люди весьма ограниченные и недалёкие. Хотя, возможно, у французов такое специфическое чувство юмора.

Судите сами, главная героиня узнаёт о своей неизлечимой болезни. Начинает подводить итоги жизни, но не может спокойно уйти, так как в 15 лет очень сильно согрешила – оставила своего новорожденного сынишку. Найти его и покаяться перед теперь уже 20-летним парнем становится её идеей-фикс. В поисках парня ей помогают два чудаковатых мужчины – клерк и архивариус. Первому надоело всё и вся, а второй вообще лишён зрения. Так себе помощнички.

Режиссёр Альбер Дюпонтель, задумавший всю эту эпопею, прекрасно поработал над сценарием вместе с Ксавье Немо, запутав и без того непростую историю до основания. Ведь каждый из персонажей имеет свой скелет в шкафу, свою личную трагедию, с которой ему приходиться смиренно жить. Всё это, смешавшись воедино, создаёт микс, за которым наблюдаешь и диву даёшься.

Непонятно только, почему героиня бельгийской актрисы Виржини Эфира постоянно покашливает, ведь в самом начале фильма доктор в шутливой форме сообщил ей об аутоиммунном заболевании, но не сказал точно, сколько ей жить осталось, мол, время – понятие относительное.

Если кроме врача в кадре кто-нибудь и шутил, то изредка и точно также невпопад. А вот музыка, сопровождавшая потуги аутсайдеров сделать что-нибудь хорошее в этой жизни, действительно впечатляет.

Отдельной строкой идут зарисовки с натуры о поведенческих факторах чиновников. Казалось бы, бюрократы сидят в своих кабинетах, чтобы работать на благо граждан, но на самом деле они только усложняют жизнь обычным людям.

Операторская работа на уровне, актёрская игра также мастерски проявляется в каждой сложной ситуации. Ждёшь хэппи-энда как чуда, но он так и не наступает. И кто только назвал это кино комедией? Финал настолько неожиданный и шокирующий, что ещё долго пребываешь под впечатлением от увиденного.

Герои

Жанр: Фантастика / Триллер / Драма

Дата выхода: 2006

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.8

Обычные люди в какой-то момент открывают в себе сверхспособности. Кто-то из них теперь может летать, кто-то читать мысли, а кто-то останавливать время. Каждый из них использует свой дар по-разному: кто-то во благо, кто-то наоборот, но абсолютно всем судьбой уготована миссия, о которой ребята пока что не догадываются…

Пацаны

Жанр: Фантастика / Боевик / Комедия

Дата выхода: 2019

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 8.2

Супергерои — это всенародные любимцы, которых любят, с которыми мечтают сделать фото, на которых равняются. Однако это всего лишь маска, за которой скрываются злые и порочные люди, которые не прочь использовать свои силы во зло. Но группа ребят, известная как "Пацаны", готова сделать всё, чтобы вывести самодовольных супергероев на чистую воду.

Отбросы

Жанр: Фантастика / Драма / Комедия

Дата выхода: 2009

Страна: Великобритания

Рейтинг по КиноПоиску: 8.1

Пятерых совершенно незнакомых друг-другу ребят отправляют на общественные работы за их мелкие проступки перед законом. Волею случая их всех поражает ударом молнии, но, вместо того чтобы умереть, компания обретает сверхспособности. Вначале им кажется это невероятным, но вскоре приходит осознание, что большая сила — это большие проблемы, а они вовсе не супергерои, а кучка юнцов, неспособных справится с тараканами у себя в голове.

Академия Амбрелла

Жанр: Фантастика / Боевик / Драма / Комедия

Дата выхода: 2019

Страна: США, Канада

Рейтинг по КиноПоиску: 7.6

В конце 80-х в один день родили 43 женщины, которые до этого даже не были беременны. Каждый ребенок обладал суперспособностями, поэтому эксцентричный богач Харгривз выкупил семерых из них, чтобы вырастить настоящих борцов со злом. Но впоследствии команда распалась и воссоединилась лишь спустя годы, когда ребята узнали, что их отец умер при загадочных обстоятельствах. Теперь они должны разгадать тайну его смерти и спасти мир, как и полагается нормальным супергероям.

Хранители

Жанр: Фантастика / Драма / Детектив

Дата выхода: 2019

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 6.9

2019 год, альтернативная реальность. В США уже 27 лет правит авторитарный президент, который не терпит инакомыслия. Популярность набирает радикальный культ последователей Роршаха, которые своими действиями подталкивают страну к расколу. И предотвратить кровопролитные беспорядки могут только "Хранители"…

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие сериалы вы бы добавили в подборку.

Так же смотрите:

Сериалы, которые до последней серии держат интригу!

Фантастические сериалы, которые стоят потраченного времени!

Шесть отличных сериалов для тех кому не хватает чудес и мистики!

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Крутых сериала об эпидемиях и вирусах. Итак, начнем:

1) Ходячие мертвецы

Год: 2010

Количество сезонов: 10

Количество эпизодов: 135

Рик Грайм был работником полиции, когда из-за тяжелого ранения попал в больницу в ужасном состоянии. Спустя несколько дней комы он все же приходит в себя. Оглядевшись, он понимает, что вокруг нет ни души. Он совсем один в своей палате. Сдернув капельницу и отсоединившись от прочих аппаратов, герой встает.

Он еще не до конца оправился от ранения, но все же понимает, что должен выяснить, что тут случилось. Больница пуста, на улицах города тоже тихо. Но в переулках есть странные люди. У них облезающая кожа и гнилые тела. А еще они стремятся увидеть всех, кого видят перед собой.

Рик понимает, что случилось что-то страшное, но он верит, что сумеет найти близких. К сожалению, их нет дома, но некоторые выжившие подсказали герою, откуда надо искать. И вот, он начинает свое путешествие по миру, который больше не принадлежит обычным людям.

2) Дождь

Год: 2018

Количество сезонов: 3

Количество эпизодов: 20

Люди уже не являются главенствующими существами на планете. Все дело в том, что возник страшный вирус, который уничтожил почти все живое. В маленьких бункерах, расположенных под землей, живут те, кто все-таки смог справиться со всеми сложностями. Вот только в скором времени им придется оставить убежище, которое долгое время спасало их.

Главные герои направляются на поиски отца, который давным-давно бросил их. Он решил исследовать планету, оправляющуюся после страшного вируса. Ребята все еще верят, что они смогут его найти, но они и представить не могут, с чем им предстоит столкнуться.

Люди не вымерли. На Земле возникли новые цивилизации, которые пытаются возобновить жизнь. Вот только для достижения целей приходится ставить себя в определенные рамки. Самое главное правило – никогда не попадать под дождь.

3) Выжившие

Год: 2008

Количество сезонов: 2

Количество эпизодов: 12

Как-то раз на нашу планету пришел ужасный вирус, который убил почти всех живших на ней людей. Спасаются лишь небольшие группки, продолжающие бороться за существование. Им угрожает не только ужасная болезнь, но и бывшие сородичи, которые утратили разум. Они готовы убивать ради того, чтобы спастись.

Хотя время сейчас очень страшное, все равно есть люди, прикладывающие максимум усилий для того, чтобы побороть собственные страхи. Они продолжают свой путь, несмотря на то, что перед ними много сложностей.

Другого выбора у них банально нет, они должны приспособиться к текущим условиям. Нужно выжить для того, чтобы отстроить новый мир.

4) Последний корабль

Год: 2014

Количество сезонов: 5

Количество эпизодов: 56

Очень интересный сериал, рассказывающий о мире после конца света. Сняли его на основании одноименного романа Уильяма Бринкли. Вы узнаете о том, как спаслось человечество.

После ужасной эпидемии почти все население планеты вымирает, а команда военного корабля американской армии пытается отыскать лекарство, которое поможет спасти людей от смерти.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Сюжет хоть и построен на реальных событиях, но что произошло в далёком 1872 году с кораблём «Мария Целеста», достоверно неизвестно никому. Само судно нашли, а вот экипаж и семью капитана нет. Куда делись люди?

Одну из существующих версий и решили раскрыть киношники. Взяли за основу фантастическую идею с разломом во времени. Наверняка, это самое интересное, хотя и перечащее здравому смыслу объяснение пропажи моряков.

Денежек на съёмки выдали очень мало. Поэтому были вынуждены ограничиться пятью актёрами, ограничив их действия одной-единственной локацией. И хотя справились артисты со своей задачей на отлично, всё равно остаётся лёгкое разочарование от подобных ограничений.

Даже на показ корабля продюсеры не расщедрились. Так что придётся довольствоваться лишь фотками, мелькающими на экране время от времени. Но, несмотря на все недочёты, оператору удалось таки оживить действо спецэффектами. Временами сцены выглядят очень пугающе. Пущего экшна придаёт музыкальное сопровождение. В фильме использовано несколько саундтреков, и все они звучат в нужном месте, органично подчёркивая и дополняя изображение.

Графики в картине непростительно маловато. Всё построено на игре актёров. Разве что туман и вода в самом конце выглядят натурально. Хоррором тоже зрителя не порадовали. Страшно во время просмотра может быть только людям с тонкой нервной организацией, а любителям покровавее и пожутче, экшна будет катастрофически не хватать.

Главная героиня с другом и подругой отправляется по следам корабля-призрака в надежде приоткрыть завесу над мистической тайной. Но, несмотря на её фанатизм в достижении разгадки, чувствуется, что девушку интересует не столько судьба экипажа корабля, сколько нечто совершенно другое. И эта недосказанность по поводу биографии искательницы приключений немного напрягает.

Концовка вообще непонятная. И это не удивительно. Поскольку правды, что случилось с кораблём на самом деле, не знает никто, то и финал пришлось смазать, замылив зрителю глаза.ее

Когда среднестатистический зритель слышит имя Питер Джексон, то у него непроизвольно возникают ассоциации с экранизациями литературных произведений «Властелин колец», «Хоббит», «Кинг Конг» и «Милые кости».

Но начинал плодовитый режиссер из Новой Зеландии с другого фильма – в 1992 году Джексон снял кровавый хоррор «Живая мертвечина», в котором со вкусом и иронией показал нежить. Да так показал, что невольно разрушил в западном кино культового режиссера Джорджа Ромеро на оживших мертвецов.

Начинается фильм сценой из 1957 года, когда на острове Сумарта группа ученых забирает крысу-обезьяну. Позже оказывается, что она крайне опасна для людей – всего один укус и человек превращается в отвратного зомби, жаждущего крови.

Этой участи подвергается зрелая властная женщина, которая руководит жизнью своего сына Лайонела. Обезьяна-мутант кусает даму в зоопарке, после чего злая мать превращается не еще более злую женщину-зомби.

Постепенно армия мертвецов в доме Лайонела и его матери множится – женщина кусается всех подряд, и молодой человек пытается скрыть от посторонних глаз хаос, творящийся в его жилище. Дело приводит к тотальной резне.

Чем фильм «Живая мертвечина» отличается от других хорроров? Питер Джексон сделал акцент на стиле, показывая проблемы общества в ситуациях, а не в образе зомби. Он вообще не делает упор на социальной составляющей, как делали классики фильмов про зомби. Его конек – зрелище.

Впрочем, в фильме режиссер делает даже своеобразную попытку психоанализа зомби: у пары мертвецов появляется ребенок-зомби, что было новым явлением в мире кино. Джексон обращает внимание на то, что пара зомби может не только родить потомство – они смогли его зачать, что несет в себе социальный мотив. Этому моменту противопоставляются отношения матери и сына, которые представлены в деспотической форме и берут свое начало еще в период, когда женщина была человеком. В общем, копает Джексон глубоко, но не очевидно.

Интересен набор инструментов, который герои используют против армии зомби – газонокосилка и тесаки. Очень действенные виды оружия в умелых руках. К слову, в этом же фильме показана самая кровавая сцена в истории кино – и связана она именно с применением газонокосилки.

В фильме есть все, за что мы любим Питера Джексона – зрелищность, оригинальность и тонкий юмор. Но все-таки этот фильм не для всех.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Фанатское творчество всегда идет далеко за рамки оригинальных проектов. Талантливые художники и иллюстраторы в одной лишь работе представляют совсем новые сюжеты с уже известными героями. Кто-то представляет их в совсем несвойственном им виде. Кто-то заставляет героев сменить пол. А кто-то представляет, как может сложиться их дальнейшая жизнь. Так, например, российская художница Оксана Пащенко представила, какие дети могли бы родиться у диснеевских героинь. Предлагаем вам посмотреть на некоторые работы автора. Поехали!

Белоснежка из "Белоснежка и семь гномов"

Белоснежка — юная принцесса, которая благодаря своему доброму нраву и привлекательной внешности считается самой прекрасной девушкой на свете, чем вызывает ненависть своей злой и тщеславной мачехи-королевы. Жизнь Белоснежки оказалась такой же сказочной, как и планировалось. Неподалеку виднеется родовой замок, который располагается неподалеку от живописного сада.

Ариэль из "Русалочки"

Ариэль — принцесса подводного королевства Атлантики, самая младшая из дочерей морского царя Тритона. Ее судьба оказалась вполне счастливой. Она живет в прекрасном замке, где нашлось место традиционным элементам ее королевства. По крайней мере кроватка ее ребенка точно соответствует представлениям морских жителей о воспитании. Костюм, кстати, небольшая отсылка к Флаундеру, лучшему другу Ариэль.

Мулан из одноименного мультфильма

Мулан — юная девушка, которая отважилась пойти на войну вместо своего отца. Мулан также счастливо проживает в одной их китайских провинций. Ее окружают чарующий летний сад и традиционные скульптуры. Малыш, кстати, одет по образу и подобию Мушу, забавно дракона, который сопровождал Мулан в ее военных походах.

Жасмин из "Аладдина"

Жасмин — принцесса Аграбы и возлюбленная Аладдина. Она независимая и гордая девушка, которая имеет свой взгляд на вещи и обладает сильным характером. В ней отлично сочетаются романтическая натура и любитель приключений. Однако дальнейшую судьбу она все же связала с материнством и радостями спокойной семейной жизни. Костюмчик парню нашли тоже подходящий.

Покахонтас из одноименного мультфильма

Покахонтас — индейская принцесса, дочь вождя, которая стала мостиком между своим родным племенем и отрядом европейцев, прибывших в поисках золота. Покахонтас осталась в своих родных краях воспитывать свое чадо. Прелести Старого света, видимо, ее мало привлекли. Гораздо важнее было заняться воспитанием своего ребенка. Костюм, кстати — отсылка на енота по имени Мико.

Белль из "Красавица и чудовище"

Белль — дочь изобретателя Мориса, которая любит читать книги, чем отличается от остальных горожан и считается ими странной. То самое "заточение" в замке чудовища сделало ее самой счастливой на свете. После обращения Адама в человека их отношения приобрели новый вид, который привел к появлению славной малышки.

Аврора из "Спящей красавицы"

Аврора — дочка короля, которая еще будучи ребенком стала жертвой колдовства злой волшебницы Малефисенты. В современной экранизации, правда, Малефисента оказалась не такой уж плохой и даже смогла чему-то научить юную принцессу. Видимо этот арт вдохновлен именно новой версией истории. Дочка Авроры точно смогла перенять самое лучшее от крестной.

Тиана из "Принцесса и лягушка"

Тиана — официантка, живущая в Новом Орлеане, которая позже стала принцессой, выйдя замуж за принца Навина. У Тианы все довольно скромно. Не смотря на высокий статус ее внешний вид не кажется вычурным, а платье дочки очень нежное и аккуратное. Единственное, что напоминает о событиях мультфильма это браслет на левой руке малышки в виде лягушки.

Золушка из одноименного мультфильма

Золушка — родная дочь овдовевшего дворянина, которая после его скоропостижной смерти становится служанкой собственной бессердечной мачехи. Кажется, что Золушка совсем не привыкла быть особой коровских кровей. Даже когда она вышла замуж за принца, в ее гардеробе прослеживаются элементы прошлой бедной жизни. Малышка, к слову, тоже одета весьма скромно. Хотя быть может это такая отсылка на мышей Гаса и Жака.

Также рекомендуем к прочтению:
8 незначительных деталей в мультфильмах Дисней, которые делают их просмотр в разы интереснее

Для проекта важна Ваша благодарность в виде подписки на нашу группу ВК. Спасибо за прочтение!

Образ инфантильной Светки Букиной принес актрисе Дарье Сагаловой всероссийский успех. Роль в ситкоме «Счастливы вместе» стала новым этапом в ее карьере. До этого Сагаловой приходилось довольствоваться крошечными ролями секретарш, любовниц и подружек. Образ глупенькой блондинки позволил Дарье в корне изменить свою жизнь. В действительности Дарья не имеет ничего общего со своей экранной героиней. Сагалова – эрудированная девушка с несколькими высшими образованиями, пропагандирующая традиционные семейные ценности, тягу к знаниям и высокому искусству.

Дарья появилась на свет в семье, далекой от творческой среды. Однако ее любовь к танцам оказалась наследственной. Бабушка Сагаловой была балериной. Неудивительно, что Сагалова в детстве сама попросилась на кружок танцев. Там она проявила настойчивость, решительность и целеустремленность, не свойственную маленьким девочкам. Вскоре она начала солировать в постановках студии. Начались гастроли, на которых Сагалова демонстрировала отнюдь не детскую самоотдачу. В школе она также была отличницей. Педагоги постоянно хвалили Сагалову за прилежность и тягу к знаниям.

Зная об интеллектуальных способностях дочери, родители Дарьи не разрешали ей поступать в хореографическое училище. Они мечтали, чтобы их дочь получила «серьезную» профессию. Тем временем выпускнице школы предложили сыграть в спектакле. После это она попала на глаза режиссерам, которые стали приглашать Сагалову на небольшие роли в свои проекты.

Для того, чтобы не ссориться с родителями, Дарья решила поступить сразу в два вуза: в хореографическое училище и в Плехановскую академию на экономический факультет. При этом, с учебой в двух вузах Сагалова совмещала игру в театре. Она была настолько загружена, что стоило Дарье переступить порог собственного дома, как она моментально падала без сил. Несмотря на это, она продолжала ходить по кастингам.

Сагалова мечтала сняться в кино, и вскоре ее мечта исполнилась. Среди сотен других претенденток ее утвердили на роль Светки Букиной в ситком «Счастливы вместе». По словам Сагаловой, сама роль ей ужасно не нравилась. Она даже подумывала уйти из проекта еще до его начала, но потом передумала. Несмотря на это, она настолько органично сыграла свою роль, что зрители были в восторге. Образ взбалмошной и недалекой Светки «выстрелил». Очевидно, что после такого оглушительного успеха ситкома Сагалова рисковала навсегда остаться в памяти зрителей той самой инфантильной Светкой. В связи с этим, Дарья отказывалась от множества ролей, которые ей казались однотипными и неинтересными.

Сразу после закрытия сериала Сагалова открыла собственную хореографическую студию, исполнив тем самым свою детскую мечту. В течение семи лет, которые прошли с момента открытия студии, можно с уверенностью сказать, что детище Дарьи процветает. На роли простушек Сагалова больше не соглашается. В кино в последние годы она снимается редко, посвятив большую часть времени своей семье и любимому делу. Вместе с мужем бизнесменом Константином Масленниковым Дарья воспитывает троих детей.

А вы помните ту самую глупышку Светку Букину? Пишите комментарии, ставьте лайки, и подписывайтесь на наш канал.

Сторонникам традиционных семейных ценностей лучше сразу отказаться от просмотра этой драмы, так как все два часа просмотра речь идёт о проблемах семерых друзей-геев.

Это может показаться удивительным, но фильм снят по пьесе Марта Кроули «Оркестранты». Постановка с неизменным успехом шла на Офф-Бродвей (малых сценах), начиная с 1968 года. Тогда подобная тема была сродни эффекту разорвавшейся бомбы. Сейчас тоже найдётся немало людей с врожденными скрепами и легкоранимой психикой, которым данное видео будет неприемлемым.

Первая экранизация этого произведения состоялась в 1970 году, и актёрами в ней были преимущественно те, кто играл на сцене. Шесть человек из девяти были гомосексуалистами, не скрывая этого. В последующие 15 лет пятеро артистов умерли от ВИЧ. Та же печальная участь ждала и режиссёра постановки Роберта Мура вкупе с продюсером Ричардом Барром. Вот такая печальная статистика.

Но спустя полстолетия нашёлся энтузиаст Джо Мантелло, решивший напомнить подзабытую историю с днём рождения, на котором собрались семеро голубых друзей, один гей-проститутка и гетеросексуальный парень, товарищ хозяина квартиры. И понеслось…

Если смотреть картину, выпущенную Netflix с русскими субтитрами, то не удастся полностью прочувствовать суть проблемы, так как перевод довольно вольный, а диалоги с монологами безобразно искажены.

Сценарист Март Кроули списал образы героев со своих знакомых гомосексуалистов, поэтому они получились яркими и неординарными. Глубоко верующего Майкла сыграл Джим Парсонс. Притворяющегося гетеросексуалом Хэнка – Так Уоткинс. Проститутка Ковбой (Чарли Карвер) старается даже в такой профессии оставаться благородным. Каждый герой прячет где-то в глубине души свои глубокие душевные травмы, не решаясь вынести их на людской суд.

Конечно, сегодня никого не удивишь своей гомосексуальностью, разве что получишь огромную порцию осуждения или тумаков. Так что артистам-геям намного легче появиться на экране и признать в открытую свою нетрадиционную ориентацию. Но даже гетеросексуалам всё же стоит на какое-то время отказаться от своих гомофобных убеждений и решиться на просмотр «Парней в группе», чтобы сполна насладиться атмосферой 60-ых годов и прекрасной игрой актёров.

Многие любители остросюжетного кино уверены, что смогут заранее предугадать концовку большинства фильмов. Действительно. На данный момент кинолент отснято огромное количество, а режиссёрам бывает непросто придумать что-то такое, чего не было показано раньше. Однако есть ещё таланты, которые способны удивить даже особо привередливого зрителя.

Чего только стоят нашумевшие произведения Кристофера Нолана, в которых сложно что-то понять, но от этого его фильмы не становится хуже. В данном материале не будет ноланских сюжетов (их я упомянул в пример), зато будут вполне достойные картины, снятые в этом году. Надеюсь, что они Вам понравятся.

Тайны, которые мы храним / The Secrets We Keep (2020)

Режиссер: Юваль Адлер

В ролях: Нуми Рапас, Крис Мессина, Юэль Киннаман

Нью-Йорк. Середина XX века. Румынская эмигрантка по имени Майя находит счастье за океаном. Она сбежала из Европы во время Второй мировой войны, когда в родной стране царил жестокий холокост. Сейчас она замужем за успешным врачом и становится матерью любящего сына. Несмотря на это женщина до сих пор испытывает психическое расстройство из-за ужасов прошедшей войны.

Однажды в городском парке героиня встречает странного мужчину. Майя уверена, что раньше он был нацистским офицером, из-за которого она потеряла сестру. Женщина выслеживает военного преступника, затем похищает его, связывает и прячет дома в подвале.

Похищенный человек не признаёт своей вины и утверждает, что является простым рабочим из Швейцарии. Он приводит весомые доводы своей непричастности к немецким войскам. Мужу Майи необходимо понять говорит ли мужчина правду. Ведь в памяти его жены бывают частые провалы.

Заложник / Seized (2020)

Режиссер: Айзек Флорентайн

В ролях: Скотт Эдкинс, Марио Ван Пиблз, Мэттью Гарбач

Мексика. Секретный агент спецназа США отходит от дел и вплотную берётся за воспитание сына. Он учит парня жить без применения насилия, ругая его за частые драки в школе. Вскоре оказывается, что секретным агентом он был только на бумаге. Слава о его профессионализме и успешных боевых заданиях докатилась и до этой латиноамериканской страны.

Глава крупного наркокартеля решает использовать героя в своих целях и похищает трудного подростка. Отец должен устранить всех конкурентов похитителя. Только в этом случае парня обещают выпустить на свободу. Агент надевает на себя онлайн камеру и принимается за дело, попутно выискивая пути к главе преступного клана.

Ложь / The Lie (2020)

Режиссер: Вина Суд

В ролях: Питер Скарсгард, Джоуи Кинг, Мирей Инос

15-летняя Кайла очень трудный подросток. Она редко ладит не только с одноклассниками, но и со своими родителями. Однажды отец девочки берётся отвезти её на танцевальную секцию. По пути к ним в машину садится и наглая подруга Кайлы.

В дороге путешественники останавливаются. Девочки ненадолго уходят в лес, где юная пассажирка пропадает. Кайла уверяет отца, что столкнула одноклассницу в реку. Дабы оградить ребёнка от проблем, перепуганные родители решают скрыть все улики.

Они вводят в заблуждение отца пропавшей школьницы и представителей местной полиции. Вскоре паутина лжи разрастается настолько, что приводит героев к непоправимым последствиям.

В октябре 2020года в мир иной ушли несколько замечательных актеров, которые снимались в кино и играли в театральных постановках. Мы не можем не вспомнить этих людей, которые посвятили свою жизнь служению искусству.

Ирина Скобцева

Главная потеря октября в России – уход 93-летней актрисы Ирины Скобцевой – вдовы великого режиссера Сергея Бондарчука и матери актера и режиссера Федора Бондарчука.

Будущая актриса родилась 22 августа 1928 года в Туле. Она с детства интересовалась творчеством и гуманитарными науками. После школы Ирина Константиновна сначала окончила искусствоведческое отделение истфака МГУ, играя одновременно в студенческом театре, а после этого поступила Школу-студию МХАТ.

Ее первой ролью стала Дездемона в фильме 1955 года «Отелло» Сергея Юткевича. За эту роль актриса получила звание «Мисс шарм» Каннского кинофестиваля.

Всего на счету актрисы больше 80 ролей в отечественных фильмах и сериалах, включая «Войну и мир», «Ватерлоо», «Совсем пропащий», «Они сражались за родину», «Овод», «Мэри Поппинс, до свидания!», «Зависть богов», «Жара», «Артистка», «Счастливы вместе». Она снималась до 2016 года.

Скончалась Ирина Константиновна Скобцева 20 октября 2020 года. Ее похоронили рядом с мужем – Сергеем Бондарчуком и дочерью – актрисой Аленой Бондарчук.

Всеволод Гаврилов

Советский актер театра и кино Всеволод Сергеевич Гаврилов родился в 1942 году в Тирасполе. Он окончил музыкальное училище, с 1971 года выступал как актер в Театре русской драмы и комедии в родном городе, а через десять лет перешел в Кишиневском русском драматическом театре имени Чехова.

Периодически Всеволод Гаврилов снимался в советском кино. На его счету роли в фильмах «Офицер запаса», «Табор уходит в небо», «Под созвездием Близнецов», «Ярослав Мудрый», «Размах крыльев».

Актер ушел из жизни 2 октября 2020 года в возрасте 77 лет в Испании, где прожил много лет.

Галина Филимонова

Будущая актриса родилась в Ленинграде 15 октября 1944 года. После школы Галина Филимонова поступила в ЛГИТМиК на курс к Георгию Товстоногову. После окончания вуза ее приняли в Ленком, где она выступала до 1970 года.

Позже актриса работала в Театре русской драмы в Риге, Ленинградском театре драмы и комедии. На протяжении 46 лет актриса трудилась в Малом драматическом театре.

На счету Галины Филимоновой – участие в десятках фильмов спектаклей, а также в нескольких фильмах и сериалах, среди которых – «Серебряные струны», «Не ссорьтесь. Девочки!», «Марионетки» и «Версия».

Не стало актрисы 31 октября 2020 года в возрасте 76 лет.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Схватка главного героя с одной мафиозной группой нынче не актуальна. Плохих парней должно быть как можно больше – две, а лучше сразу три группировки. К тому же они обязательно должны сделать что-нибудь из ряда вон выходящее, к примеру, выкрасть сына бывшего спецагента в надежде заставить того плясать под свою дудку. Но не тут-то было. Наш супергерой далеко не робкого десятка.

После длительной паузы режиссер Айзек Флорентайн снова взялся за старое, решив снять очередной боевичок. А в партнёры себе, как обычно, затребовал экшн-актёра Скотта Эдкинса. Так что получилась довольно взрывоопасная смесь. Конечно, превзойти свои необычайно популярные предыдущие проекты сладкой парочке всё же не удалось. Непонятно, что стало виною – повсеместный карантин с повальным закрытием кинотеатров или невозможность прыгнуть выше потолка.

Возможно, зрители, разбалованные предыдущими острыми и нестандартными сюжетами, настолько подняли планку ожиданий, что любой шедевр показался бы им жалким лепетом неумеек. Хотя, на самом деле, лента не вызывает негатива. Смотреть её легко и приятно.

Здесь вы на увидите унылой серой картинки. На экране не найдётся места даже лёгкой иронии. Сценарист Ричард Лаури намеренно сделал посыл в сторону драмы, с первых минут нагнетая психологическую атмосферу диалогом сына с отцом под тревожную музыку.

Мальчонка просит старшего родственника научить его драться, а папаша назидательно ворчит, что сила не в кулаках. Хотя последующий захват тут же опровергает его суждения. И теперь для освобождения ребёнка герою Скотта Эдкинса придётся выполнить сразу три (!) миссии.

Боевые сцены сняты динамично и технично. Правда, настолько быстро, что не успеваешь насладиться зарубой вдоволь. А так хотелось бы, чтобы оператор показал это в замедленной съёмке, да ещё повторил с разных ракурсов, как во время трансляций футбольных матчей.

Роль злодея Марио Ван Пиблзу особо удалась. Тут уж режиссёр не пожалел ни времени, ни сил, чтобы прорисовать образ до мельчайших деталей.

Создаётся впечатление, что съёмкам в ресторане и казино немного не хватает света. Зато третья коллаборация на ранчо главного бандита подобного недостатка не имеет. Тут всё ярко и довольно солнечно.

Наткнулись в телеэфире на замечательную фантастику "Контакт", и сам собой встал вопрос — а где сейчас, чем занимается, и как выглядит Джоди Фостер, звезда "Молчания ягнят"? Что-то давно её не видно. Давайте выясним, а заодно пробежимся по интересным фактам её биографии.

Настоящие имя при рождении (1962) — Алисия. С детства замечены высокий интеллект и одарённость (её IQ оценивается в 132 балла, что близко к гениальности, напомним, что средний айкью — 100). В Голливуде считают одной из самых умных женщин.

Джоди начала очень рано: в три года уже снималась в рекламных роликах и телесериалах.

С 8 по 11 лет несколько ролей в фильмах Диснея. Вот она в 10 лет веснушчатая и голубоглазая в "Том Сойере":

В 11 лет — полноценный дебют в большом кино — "Наполеон и Саманта" (1973):

В 14 лет из детского во взрослое кино вошла со скандальной ролью продажной малолетней девушки «Таксисте» Скорцезе, за что была номинирована на «Оскар».

В наиболее "взрослых" сценах в "Таксисте" 13-летнюю актрису дублировала старшая сестра Конни.

20-летний период дался актрисе с трудом: сразу и учёба, и кинокарьера, и личная жизнь:

Грустно, если ты провел детство, так толком его и не увидев.

Меньше всего я хочу знать, о чем говорят мои дети. Потому что я прекрасно помню, о чем в их возрасте разговаривала я.

Ни за какие деньги не вернусь в свои двадцать. Этот возраст полон опасений и страхов. А это то, с чем не стоит жить.

Джоди прекрасно знала, что карьера многих молодых кинозвезд быстро заканчивается. Она специально на некоторое время абстрагировалась от Голливуда.

С отличием окончила Йельский университет, а в 1997 году и вовсе получила почетную степень доктора изящных искусств. В принципе, для карьеры Джоди хватило бы занятия наукой. Но выбрала кино, диплом с отличием так и не пригодился.

"После университета моя карьера висела на волоске, — вспоминает Джоди, — но я решила не сдаваться. Потом мне пришло в голову, что нельзя сниматься в любой ерунде".

И действительно, смогла удержать марку, в вопросе выбора можно доверять. Если в фильме играет Фостер, то это всегда очень сильно, интересно.

В 30 лет Джоди получила второй «Оскар» за главную роль в фильме «Молчание ягнят», вновь забравшись на киноолимп, получив статус суперзвезды.

В 1992 году Фостер основала собственную продюсерскую компанию, получившую название Egg Picture, и снова на некоторое время отошла от киноролей.

В 1997-1998 с триумфом вернулась с фильмами "Контакт" и "Анна и король".

Женщина весьма прогрессивных взглядов, предпочитает строить отношения с другими женщинами. Еще в 2007 года Джоди объявила, что 14 лет живёт с партнёршей-продюсером Сидни Бернард, с которой родила двоих сыновей — видимо, технологии сейчас позволяют и такое. Сейчас в браке с фотографом и актрисой Александрой Хедисон, с ней и живёт и сыновей растит.

На сегодня у Джоди всё хорошо. В свои 58 лет почти не снимается, последняя роль в 2018 году — суровая Медсестра в сериале "Отель «Артемида»".

Зато занимается режиссурой и продюссированием (например, сняла 2 серию 4 сезона сериала "Черное зеркало" ;) .