Красавица Пелин Карахан очень талантливо сыграла в сериале "Великолепный век" в роли Михримах Султан и произвела большое впечатление на всех зрителей сериала. Скорее всего многим фанатам хотелось бы знать о актрисе чуть больше.

Актриса Пелин Карахан родилась в 1984 году в Турции.

Будущая актриса училась в университете в туристическом направлении. После того, как она закончила учебу и получила диплом, она не стала работать по профессии. Как то раз её пригласили сняться в одном рекламном ролике для телевидения, во время съёмок она почувствовала себя актрисой и с этого момента поняла, что хочет связать свою жизнь с данным направлением и стать актрисой.

После того, как она начала сниматься в рекламных роликах, её заметили продюсеры и режиссёры и стали приглашать на съёмки чаще.

Её внешние данные и внутренние личные таланты прекрасно подходили для актёрской карьеры.

Карьера Пелин Карахан началась примерно с 2007 года, именно с этого года начались её съёмки в кино. Но главных ролей у неё тогда еще не было.

Большую славу получила актриса только после сериала "Великолепный век" где сыграла одну из главных ролей.

Сейчас актриса замужем за турецкого бизнесмена Бедри Гюнтаем и у неё двое детей.

После съёмок в сериале великолепный век, актриса снималась в сериале "Хватит" в роли Айлин Харманлы.

В настоящий момент, актриса все так же, продолжает сниматься в различных кинопроектах и фильмах, занимается семьей и счастлива в браке.

У неё большое количество фанатов по всему миру которые активно следят за её жизнь в соц соцсетях.

Вам может быть интересно:

Ссылка на статью "ТУТ"

Простым работникам Голливуда — каскадёрам, статистам, администраторам, задали вопрос: "Кого из актёров вы бы назвали супер-пупер-приятными ребятами?".
В ответах много разных имён. Но некоторые повторяются довольно часто.

Каскадёр об Энтони Хопкинсе

Дэн Форси, каскадёр:

"Когда мне было 18 лет, мне посчастливилось бок о бок поработать с самим "Ганнибалом Лектором". Однажды он подошёл ко мне и спросил меня о моей работе с такими словами:

"Привет Дэн. Я — Тони. Ты наверное меня не помнишь, но мы встречались на прошлой неделе… Возможно я дольше в этой сфере, но я вижу, вы хорошо знаете свою работу. Не могли бы вы кое-что подсказать…"

Дэн добавляет, что большинство актёров на съемках ведут себя как напыщенные индюки. А Хопкинс видя волнение молодого работника помог тому преодолеть робость шуткой и тёплыми словами.

Джонни Депп потратил 65000 долларов ради коллег

-вспоминают коллеги по площадке:

Не смотря на все скандалы, связанные с бытовыми разборками между Деппом и его бывшей супругой Эмбер Херд, Джонни — крайне вежливый и учтивый человек.
Так, на съемках фильма "Пираты карибского моря: На странных берегах" актёр закупил теплых курточек на 65 тысяч долларов — и купленные вещи раздал членам съемочной команды. Потому что во время работы было довольно холодно.

Скромняга Стив

автор фан-сайта про сериал Офис, officetally.com:

Знаменитый Майкл Скотт в реальной жизни невероятно скромный парень. Вежливый и галантный. Например, когда снимали сцены в парке, тот помогал всем дамам выходить из фургона, подавая им руку.

Великолепная семёрка Пэта Робертса

Пэт Робертс, сценарист:

"Вы не поверите. Однако большинство знаменитостей — адеватные, нормальные люди — как на работе, так и вне её. Они просто обязаны уметь побороть своё эго. Иначе кто захочет давать работу?"

В свой список "нормальных ребят" Пэт включил семерых актёров: Чарли Шина, Брэд Питт, Родни Дэнджерфилда, Джорджа Клуни, Айса Кьюба, Мэтта Дэймон и Джонни Ноксвиля.

Хью Джекман: воспитание решает!

-Аль Дуке. Студент из Голливуда:

Актёр, известный как Росомаха в "Людях ИКС" — невероятно вежлив и дружелюбен. Более того: он считает, что такими и должны быть современные люди. Всё это благодаря отцу, который был для Хью примером для подражания: "он никогда не ныл, не скулил. Ни о ком не отзывался плохо. И никогда не ждал благодарности за то, что кому-то сделал хорошо".

Марина Ладынина не просто великая актриса театра и кино, она – олицетворение эпохи. Ее судьба наполнена яркими и интересными событиями. Она пример того, как талантливая девушка из глухой сибирской деревушки смогла взойти на Олимп славы.

Родилась Марина Алексеевна в 1908 году в деревне Назарово Енисейской губернии в простой крестьянской семье Алексея Дмитриевича, имевшего три класса образования и Марии Наумовны, которая и вовсе была безграмотной.

В семье воспитывали четверых детей, где будущая актриса была старшей. Поэтому на Марине была большая ответственность за хозяйство и воспитание детей. В школу приходилось ходить в соседнее село.

С детства Марина увлекалась театром и литературой. Уже со второго класса она была суфлером в школьном театре – девочка изучала все роли в постановках, и часто учила их наизусть. Чуть позже ей стали давать роли в спектаклях.

Школу Ладынина окончила в городе Ачинске, в старших классах она стала подрабатывать здесь же в Драмтеатре. В город часто приезжали гастролеры, и будущая актриса подменяла заболевших актеров.

Получив аттестат, Марина Ладынина вернулась в родное село, и стала работать сельской учительницей, попутно принимая участие в любительских постановках. Как-то сюда во время отпуска приехал актер столичного театра Мейерхольда Сергей Фадеев. Он обратил внимание на Ладынину и дал ей адрес ГИТИСа, настоятельно посоветовав попробовать поступить туда.

И вот в 1929 году в 21 год Ладынина отправилась на поезде в столицу. В ГИТИС ее приняли с первого раза, назвав «особо одаренной». Уже через два года ей досталась эпизодическая роль в фильме Юрия Желябужского «В город входить нельзя». Впрочем, в те годы сибирячка мечтала стать известной театральной актрисой, а съемки в кино ее мало интересовали.

Тем временем, режиссеры разглядели в ней талант и стали приглашать в фильмы. Например, ее позвал в свой фильм Юлий Райзман, давший путевку в кино не одному десятку актрис. Но актриса ушла прямо с проб, потому что опаздывала на репетицию в театр.

После этого оскорбленный Райзман дал Ладыниной весьма нелестную характеристику, назвав «белобрысой девушкой с плохим характером». Но его коллеги с этими словами были в корне не согласны – слишком яркий талант был у Ладыниной. А друзья и вовсе называли ее искренним, добрым и открытым человеком.

Уже на втором курсе руководство МХАТа договорилось с актрисой, что после получения диплома она поступит на службу в этот театр. В это время здесь еще работали Станиславский и Немирович-Данченко.

Когда актриса сыграла роль монахини Таисии в пьесе «Егор Булычев другие», ее похвалил сам автор — Максим Горький. В это же время, в первой половине 1930-х годов, Марина Ладынина продолжала сниматься в кино.

В 1934 году выходит фильм «Вражьи тропы», а еще через год она снялась в фильме «Застава у Чертова брода», но это кино зритель так и не увидел. На съемки Ладынина отпрашивалась у самого Немировича-Данченко, который говорил ей, что в кино, конечно, сниматься иногда нужно для заработка, но главное в жизни актера – это театр.

В это время в жизни Ладыниной появился молодой режиссер Иван Пырьев, которой предложил ей руку и сердце в первый день знакомства. Но в тот момент он был женат на актрисе Аде Войцик, с которой они воспитывали сына Эрика.

Режиссер ушел из семьи не сразу, долго метался между двумя женщинами. В итоге сына Андрея от Пырьева Марина Алексеевна записала на свою фамилию, и рожала его в тайне. Позже Пырьев предлагал матери дать сыну свою фамилию, но актриса отказалась.

В это время Ладынина сидела без главных ролей и предложений от режиссеров. А Пырьев готовился снимать фильм «Богатая невеста», на главную роль он пригласил свою возлюбленную. Но в Москве ему снимать не дали, поэтому Марина бросила театр и отправилась за супругом в Киев.

Здесь пару ждала творческая неудача – режиссера обвинили в унижении украинского языка, ему чудом удалось завершить фильм, после чего пришлось возвращаться в Москву, где фильм поначалу запретили.

Именно в этот момент в Государственном комитете кино сменилось начальство. И новый руководитель, посмотрев «Богатую невесту», дал картине высокую оценку, после чего показал ее Сталину, известному своей любовью к хорошему кино. Сталин разделил это мнение, и фильм выпустили в прокат.

На утро после премьеры Марина Ладынина проснулась знаменитой – ее роль находчивой колхозницы Маринки Лукаш полюбили миллионы зрителей. Роль была сыграна тонко, талантливо. Стопроцентное попадание в цель.

Пырьев и Ладынина получили за фильм «Богатая невеста» Ленинскую премию, после чего режиссер снял возлюбленную в своем следующем фильме «Трактористы». Здесь мастер с помощью Ладыниной показал образ бригадирши Марьяны Бажан, которая с виду была активная, с крутым нравом, но внутри оставалась женственной и застенчивой. За этот фильм пара получила первую Государственную премию СССР. Всего за годы их совместной карьеры таких будет пять.

После этого режиссер без перерыва на отдых берется за съемки фильма «Любимая девушка», где Ладыниной досталась роль работницы одного из столичных заводов. Но этот фильм не принес ни Пырьеву, ни его музе прежнего успеха. Поэтому мастер вернулся к жанру музыкальной комедии и приступил к съемкам фильма «Свинарка и пастух», где кроме Ладыниной снялись известные актеры Николай Крючков и Владимир Зельдин.

Тут стоит сделать небольшое отступление. Дело в том, что Иван Пырьев был человеком не просто талантливым, а по-настоящему одаренным. Перед началом съемок он уже видел готовый продукт, поэтому на съемках требовал от актеров беспрекословного подчинения. Это касалось и Ладыниной, и она принимала эти правила игры. Режиссер очень огорчался, когда его картины зритель принимал прохладно. Ему было важно мнение именно простых людей, и только потом – критиков.

Фильм «Свинарка и пастух» удалось завершить в начале войны, хотя Иван Пырьев пытался уйти добровольцем на фронт, но его едва не насильно вернули. Критики не оставили камня на камне, рассуждая о новой работе режиссера. Ее называли лубком, искажающим реальную жизнь в деревне.

Но когда ленту увидели зрители, то встретили ее восторженно, ее смотрели даже на фронте. А образ Глаши Новиковой в исполнении Марины Ладыниной стал народным.

После окончания Великой Отечественной войны в павильонах Чехословакии Пырьев снимает фильм «Сказание о земле Сибирской», который критики и коллеги режиссера назвали очередным лубком, непонятно зачем снятым в другой стране.

Публика же напротив, осталась верной режиссеру – фильм зрители приняли очень тепло. Но слова коллег сильно задели Ивана Пырьева, он решил отказаться от народных комедий и обратиться к русской классике, задумав экранизировать «Войну и мир» и «Мертвые души», но браться за эти произведения ему не разрешили, поэтому пришлось вернуться комедиям.

Началась работа над фильмом «Кубанские казаки», где Марине Ладыниной досталась роль председателя колхоза Галины Пересветовой. Съемки проходили тяжело – актриса опасалась, что не осилит роль в непривычном для себя амплуа. Она даже думала уйти из проекта, но коллеги поддержали и уговорили остаться.

Старания не прошли зря – успех был ошеломляющий: именно такого яркого, веселого и одновременно вдумчивого фильма ждала страна в нелегкий послевоенный период. Ладынину стали звать то замуж, то руководить очередным колхозом. Песни из «Кубанских казаков» пели на протяжении нескольких десятилетий.

С годами Пырьев вывел свою формулу успеха: фильм о народе и для народа, а в центре внимания в яркой роли – Марина Ладынина. Их брак продлился полтора десятилетия. У Пырьева был сложный характер, но жена прощала ему ссоры и жесткость. Но вмешалась другая особа женского пола.

Их последний совместный фильм «Испытание верности» вышел на экраны в 1954 году, там Ладынина сыграла женщину, от которой уходит муж. Так случилось и в жизни – Иван Пырьев влюбился в 19-летнюю актрису Людмилу Марченко.

Для Ладыниной развод стал роковым событием в ее карьере. Вину за расставание ее супруг от чего-то решил переложить на нее. В те годы он работал директором «Мосфильма», поэтому после расставания в его власти было запретить всем режиссерам снимать его бывшую супругу.

В итоге «Испытание верности» стал последним фильмов для Ладыниной. У Пырьева отношения с Марченко не сложились, тогда он увлекся молодой украинской актрисой Лионеллой Скридой, которая сыграла в двух его фильмах. Умер режиссер в 1968 году. Ладынина пришла на похороны, попрощавшись с главной любовью своей жизни наедине перед гражданской панихидой.

Актриса после ухода из кино долго не могла устроиться в театр, где считали, что она заслонит всех других звезд. Взяли только в Театр-студию киноактера, где она играла в классических постановках.

Также актриса постоянно общалась со зрителями, выступая на концертах и творческих вечерах. Новым увлечением Ладыниной стал туризм – она объездила множество стран. В начале 90-х ее уволили из театра с формулировкой – «за прогул». В эти годы она практически не общалась ни с кем, очень редко давала интервью.

Умерла актриса 10 марта 2003 года на 95-м году жизни. Она была последним символом ушедшей эпохи. Фильмы с ее участием стали классикой не только советского, но и мирового кино.

Подписаться на канал «КиноНытик»

1970-е годы были для актера Сильвестра Сталлоне самыми сложными в его карьере – безденежье и борьба за признание заставляли Слая бороться за любую роль, которой он доказывал свое право на работу в Голливуде.

В первой части публикации – начало карьеры Сталлоне в кино, сегодня говорим о его роли Рокки, которая дала ему признание, работу, деньги и возможность диктовать свои условия продюсерам, а также о фильмах, в который актер снялся в период с 1975 по 1980 год.

От постели до ринга: путеводитель по фильмам 70-х годов со Сталлоне

Мандинго, режиссер Ричард Фляйшер, 1975 год

В центре сюжета – белая семья плантаторов, у которых находятся в подчинении афроамериканцы. Между ними начинаются близкие отношения, которые приводят к трагической развязке.

Сцены в фильме показаны довольно жестко – здесь много крови и обнаженки. После выхода «Мандинго» фильм раскритиковали, однако с годами он обрел большую известность за счет бескомпромиссного раскрытия острой темы.

Сталлоне тут достался всего один эпизод, который вырезали при итоговом монтаже.

Прощай, моя любимая, режиссер Дик Ричардс, 1975 год

Отличный «нуарный» детектив, в котором есть все составляющие жанрового фильма – крепкий сюжет, талантливая режиссура, визуальный ряд и отлично подобранная музыка. Главный герой Филипп Марлоу, сыгранный Робертом Митчумом, бесподобен.

Слаю в фильме досталась полноценная второстепенная роль – его герой много говорит и часто появляется в кадре, хоть и не играет особой роли в сюжете.

Пушечное ядро, режиссер Пол Бартел, 1976 год

Очередной автопробег по американскому бездорожью, который режиссер снял после успеха «Смертельных гонок 2000». Естественно для повторения успеха Бартел снова пригласил в проект Сильвестра Сталлоне, однако роль у него здесь эпизодическая.

Фильм вышел не таким динамичным и цепляющим, как его предшественник. В прокате лента провалилась, несмотря на вполне достойное качество.

Рокки, режиссер Джон Г. Эвилдсен, 1976 год

Это действительно великий фильм, снятый по выдающемуся сценарию Сильвестра Сталлоне, который он продал продюсерам за 50 тысяч долларов, еще 20 тысяч он получил за великолепное исполнение главной роли боксера Рокки Бальбоа.

Главная фишка Сталлоне заключалась в том, что в контракте он убедил продюсеров включить пункт об авторских отчислениях с проката ленты, которая собрала больше 220 миллионов долларов.

Но главное в фильме вовсе не бокс. Это тонкая мелодрама о любви, а также баллада о выносливости и силе духа.

Кулак, режиссер Норман Джуисон, 1978 год

Здесь Слаю ожидаемо досталась главная роль, однако фильм не «выстрелил». Хотя фильм не плох, но сюжет излишне затянут, поэтому зрителю трудно высидеть весь хронометраж. Ну и роль для Сталлоне оказалась не по зубам, она требовала более глубокого и разнопланового подхода в плане актерского мастерства. Как говорится «не дожал».

Райская аллея, режиссер Сильвестр Сталлоне, 1978 год

Первый фильм, где Сталлоне выступил в качестве сценариста, режиссера и исполнителя главной роли. Слай играет одного из трех братьев, которые пытаются занять свое место в криминальном мире Нью-Йорка образца 1940-х годов.

Слабая режиссура и переизбыток диалогов сыграли свою роль – лента не стала шедевров, но ради Сильвестра ее вполне можно посмотреть на раз.

Рокки 2, режиссер Сильвестр Сталлоне, 1979 год

Все лучше в этой истории сказано в первой части. Все сиквелы – вариации на уже раскрытую тему. Это хороший спортивный экшн со слабой драматургией и посредственной актерской игрой. Фильм не плох, но, как известно «лучшее – враг хорошего». До первой части ни одно из продолжений так и не дотянуло.

Он прошел через ад: непростая биография Сильвестра Сталлоне

Заработок в стиле «ню» и тень великого Аль Пачино: трудная молодость Сильвестра Сталлоне

Подписаться на канал «КиноНытик»

1) — Мария Куликова.

Очень плодотворно работающая актриса. Ее стала так много на экранах, что закрадывается мысль, а не помогает ли ей кто-то более влиятельный. Сериалы по большей вероятности все долгоиграющие и пустотелые. Нет пока не одной роли, где бы она взорвала кино олимп и стала полноценной игровой единицей.

2) — Александра Бортич.

Смазливое личико и мало таланта. Очень многие негативно относятся к ее работе. От зрителей до режиссеров полнометражных лент. Также ей часто ставят в вину, что у нее нет должного образования и она просто не имеет право занимать место киноактрисы, когда другие, получившие диплом, сидят без работы.

3) -Анна Чиповская.

Очень сильный раздражитель в разнообразных кругах общества. Одно время зазведившуюся актрису поставили на место и она немного остепенилась. Но до этого, как говорят Анна поймала звезду и сравнила себя с голливудскими шедевральными актрисами. Что в разрез идет с ее талантами. На самом деле критики считаю, что ее место далеко не на экранах, а больше в театральной сцене. При ее миловидной внешности ее харизма полностью теряется при монтаже и весь шарм ее красоты даже не спасает.

4) -Екатерина Вилкова.

Обаятельная актриса которой легко даются легкие и воздушные роли. Но когда дело доходит до драматизма, тут талант поплыл. Даже в сериале «Шифр» где она играет роль офицера разведчицы ей достался характер, который ей легко удается.

5) -Светлана Ходченкова.

Многие зрители запомнившие ее появление на экранах в «Благословите женщину» до сих пор не могут ей просить резко изменившийся имидж на женщину вамп. Точеные скулы, тонкая талия и острый взгляд совсем не ассоциируется с той героиней которую она сыграла у Говорухина.

6) -Елизавета Боярская.

Очень часто девушке приходится оправдываться перед зрителем и показывать свою артистическую натуру без намека на сравнение с ее отцом. Многие не могут принять ее как актрису, хотя попытки сказать, что она не справляется с ролью всегда провальные. Также ей в укор ставят ее голос с нотками баса и то что ей дают роли барышень 19 века.

7) -Мария Кожевникова.

Если в сериале «Универ» актриса смотрелась достаточно достоверно и органично, то после выхода «Батальон» ее просто закидали тапками. Можно просто вырезать все ее эпизоды и фильм ничего не потеряет. Это мнение критиков и зрителей которые посмотрели этот фильм.

8) -Настасья Самбурская.

Также прославившаяся в сериале «Универ». Но на этом ее карьера сказала «СТОП». Хоть ее фильмография и насчитывает несколько десятков сериалов, можно сказать, что все выстрелы в ZERO. Зато она успешно ведет свой инстаграм, давая пищу для хейтеров своими острыми комментариями и действиями. Даже сделала так называемую «доску позора» где выставляет неугодных комментаторов на прилюдную порку.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же смотрите:

Ирина Пегова. Обвинения мужа и громкий развод!

Повальные увольнения в театре Табакова. Что творит Машков.

Мария Куликова — две судьбы или интересные факты из сериалы.

Ольга Погодина и её последняя любовь!

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Эмоциональных фильма в основе которых, реальные события. Итак, начнем:

1) Дело Ричарда Джуэлла

Год: 2019

Продолжительность: 2 часа 11 мин.

Страна: США

События разворачиваются в 1996 году в Атланте. Довольно долго город был занят подготовкой к проведению очередных Олимпийских игр. На открытие приходит очень много зрителей, стадион был забит до отказа. Ричард Джуэлл работает там охранником.

У него хорошо получается справляться со своими обязанностями ввиду внимательности и ответственности. Он всегда соблюдает протокол и следит за всем, что вокруг происходит. Заметив странного человека, Ричард решает пройтись по трибунам. Он обнаруживает там сумку, в которой лежит бомба.

Он быстро реагирует на это происшествие и велит людям скорее покинуть стадион. Благодаря этому своему поступку он стал героем. Вот только спустя какое-то время за Ричарда берутся работники ФБР, которые считают, что он может иметь отношение к террористической группировке.

2) Мальчик, который обуздал ветер

Год: 2019

Продолжительность: 1 час 53 мин.

Страна: Малави, Великобритания

Сюжет имеет под собой реальные события, случившиеся в деревне, что находится в Африке. Уильям – совсем молодой мальчишка, который появился на свет и вырос в нищей семье. Его родители не смогли получить образование, но у самого парнишки есть такая возможность.

Это можно считать огромным везением. Их деревня переживает засуху, а сезон дождей все еще никак не наступает. Все начинают вести подготовку к непростым временам и недостатку воды. Уильям же понимает, что помогать им никто не будет, а потому он начинает строить ветряную мельницу. По его мнению, это ключ к выживанию всей деревни.

3) Ford против Ferrari

Год: 2019

Продолжительность: 2 часа 32 мин.

Страна: США

События фильма разворачиваются в шестидесятые годы. Кэррол Шелби – американский конструктор машин, с которым начало общаться руководство Форда. Они планируют создать совершенно новый автомобиль спортивного плана, который мог бы составить достойную конкуренцию Феррари.

Не секрет, что та компания довольно долго занимала лидирующие позиции. Кэррол считает, что это вполне возможно, несмотря на то, что многие утверждают, что это нереально. Но он придерживается позиции, что для победы в гонках недостаточно иметь просто скоростной автомобиль.

Важным здесь является именно опытный гонщик. Этот человек – Кен Майлз, но уговорить его на такую авантюру достаточно сложно. Шелби все же сумел добиться своего, и они вместе начинают идти к победе.

4) Зеленая книга

Год: 2018

Продолжительность: 2 часа 10 мин.

Страна: Китай, США

Сюжет имеет под собой реальные события. Тони – мужчина среднего возраста. Работает он вышибалой. У него кличка «Болтун», потому что у него всегда есть собственное мнение на все, что угодно. И он никогда не молчит, сообщая всем о своей позиции.

Тони вечно встревает не в свое дело, дает непрошеные советы. Как-то раз ему позвонил старый друг, рассказавший о том, что какой-то доктор ищет водителя. Тони соглашается на эту работу, его даже не смущает то, что ему придется на какое-то время отбыть из дома, оставив семью.

В скором времени он встречает доктора Шерли – популярного темнокожего музыканта. Вместе они начинают путешествие, которое изменит их жизни.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Здравствуйте.

Сегодня я решил поговорить о недавних кинопроектах из мира фантастики. Мне нравится этот удивительный жанр, поэтому я постоянно ищу что-то новое для просмотра. Новинки находятся, но не всегда они могут оправдать ожидания.

В статью включены несколько фильмов, которые имеют привлекательные названия, но на деле оказываются обыкновенным шлаком. Я хочу сэкономить Ваше время на возможный просмотр, чтобы Вы не клюнули на заманчивые названия с обложки данных кинолент.

• Напоминаю, что мнение автора статьи всегда субъективно и где-то может не совпасть с Вашим собственным.

За пределами пустоты / Beyond White Space (2018)

Режиссер: Кен Локсманди

В ролях: Хольт Мак-Келлани, Дейв Шеридан, Сулай Энао

В 2150 году наступает продовольственный кризис, поэтому добыча пищи перекочевала в дальний космос. Экипаж небольшого звездолёта решает обеспечить себя на всю жизнь и отправляется на опасную охоту. Цель миссии — выследить опасное чудовище, средой обитания которого является космическое пространство.

• Сюжет напоминает бред сивой кобылы. Непонятно как вообще может существовать в космосе организм, который в десятки раз больше охотящегося на него корабля. Чем он там питается? Да и сами главные герои не вызывают симпатии. Они одеты в какие-то лохмотья и летают на разбитой колымаге. О порядке на борту судна речь вообще не идёт.

4 фантастических сериала 2020 года, сюжет которых трудно себе вообразить

Чужие: Вторжение / Alien Outbreak (2020)

Режиссер: Нил Роу

В ролях: Кэтрин Дрейк, Фил Бэйкер, Ричи Крэйн

Англия. В небольшом провинциальном городке происходит череда загадочных самоубийств. Всюду проявляются сбои в электричестве. Пропадает телефонная связь. Офицеры полиции Зои и Патрик пытаются выяснить причины происшествий, но ситуация становится всё более запутанной и непонятной. Вскоре становится ясно, что виновниками странных событий являются существа с другой планеты.

• Не знаю, что можно сказать о достоинствах данной картины. Ужасные спецэффекты, примитивный сюжет, плохие декорации, малое число персонажей и "никакая" игра актёров говорят сами за себя. Скажу честно, что досмотреть последние 20 минут я не смог.

Солнце / Solis (2018)

Режиссер: Карл Страти

В ролях: Стив Огг, Элис Лоу

Астронавт Трой Хэллоуэй приходит в себя на борту космического челнока. Большинство приборов выведено из строя, а сам Трой понимает, что произошла серьёзная авария. Вскоре становится ясно, что шаттл стремительно падает на поверхность Солнца. Последней надеждой героя становится лишь голос командира из бортовой рации челнока. На помощь Трою стремится спасательный отряд, но успеет ли он вовремя?

• В картине присутствует постоянная гнетущая обстановка. Практически весь фильм мы видим на экране только одного персонажа. Сюжет вроде и оригинальный, но чрезвычайно нудный. Мой вердикт — для общего развития раз посмотреть можно, но особого удовольствия Вы вряд ли получите.

3 остросюжетных фильма, в которых Солнце грозит уничтожить человечество

2067: Петля времени / 2067 (2020)

Режиссер: Сет Ларни

В ролях: Коди Смит Макфи, Райан Квантен

К 2067 году на планете срубили последнее дерево, а в атмосфере Земли резко упало содержание кислорода. Все города исчезли, и лишь в одном ещё есть электричество и жизнь. Учёные получают послание из будущего, в котором говорится, что им нужно отправить в грядущие века парня по имени Итен Уайт. На новой машине времени никому не известный рабочий-техник отправляется навстречу неизвестности.

• Несмотря на первоклассную задумку, картина получилась затянутой и нудной. Главный персонаж — безвольный нытик, а в сюжете периодически появляются непонятные дыры. Первая половина ленты увлекает, поэтому разок посмотреть можно, но не более того.

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Хороших сериала, которые мало кто знает. Итак, начнем:

1) Пандемия

Год: 2007

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 2

На борту самолета, следующего из Австралии в Лос-Анджелес, умирает пассажир. Позже становится известно, что этот человек пострадал от странной болезни, которая больше напоминала простую простуду. После этого Кайла Мартини, глава центра по контролю за вирусными инфекциями, сажает всех пассажиров и членов экипажа в карантин.

Но меры предосторожности не дают никаких результатов, поэтому вирус начинает активно атаковать людей. Естественно, все дико паникуют. Желая прекратить расположение данной болезни и отыскать лекарство от вируса, ученые начинают пытаться перегнать время, пытаясь найти того, кто был «нулевым пациентом».

2) Убийство

Год: 2007

Количество сезонов: 3

Количество эпизодов: 40

Ужасное убийство юной девушки выливается в продолжительное полицейское расследование. Детектив Сара Лунд планировала уехать вместе с женихом в Швецию, но ей пришлось задержаться в Дании, чтобы разобраться со случившимся.

Изначально полицейские подозревают в преступлении кандидата на пост мэра Копенгагена – Троэлса Хартманна. Но в скором времени Сара понимает, что круг подозреваемых значительно шире, чем казалось сначала. Все-таки убийца мог иметь и личные мотивы.

3) Граница тени

Год: 2011

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 7

Этот детективный сериал понравится зрителю, который подкован в интеллектуальном плане. Сюжет рассказывает о том, как происходит расследование преступления, которое проводится представителями закона, но этим же занимается и криминальная группировка.

Вы увидите разные способы ведения расследования, которыми пользуются обе стороны. Идея состоит в возможности выбора человеком какого-либо стереотипа поведения и в его нравственности. Вы познакомитесь с сыщиком по имени Габриэль. Он начинает работу после перерыва, вызванного тяжелым ранением.

Вскоре становится известно, что его напарника убили, а у самого мужчины происходят провалы в памяти, так как его ранили в голову. Габриэль занимается делом по смерти наркобарона. И он пытается отыскать преступника быстрее, чем это сделают люди, принадлежащие к криминальной группировке убитого.

4) Хорошая борьба

Год: 2017

Количество сезонов: 4

Количество эпизодов: 34

Новый сериал расскажет вам о сложной жизни и невероятной судьбе Дианы Локхарт. Никто и представить не мог, что девушка пострадает от деятельности мошенников. Она потеряет буквально все свои деньги до последней копейки. Диана вынуждена будет оставить работу в любимой фирме, забывая о деле, которым она занималась всю свою жизнь.

Ей приходится учиться новой жизни. Стоит отметить, что у ее крестницы сейчас тоже есть проблемы. Майя, хотя и стала адвокатом, все-таки страдает от некоторых проблем, связанных с ее профессией.

Судьба вынуждает ее постоянно делать сложный выбор, который приводит к ошибкам, которые невозможно исправить. В скором времени героини сталкиваются по воле судьбы и попадают в фирму Лукки Куин. Там героини и решают работать дальше.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Есть герои за которыми стойко закрепилось определенное амплуа. Мало кому удается из него выбраться. Так случилось и с актрисой Людмилой Артемьевой, которая блистательно сыграла в одноименном сериале таксистку. В первом ситком «Кто в доме хозяин» И конечно же звездную и блистательную героиню Ольгу Николаевну в Сватах.

Родилась будущая комедийная звезда в ГДР, город Десау. Благодаря отцу состоящему на военной службе девочке пришлось изрядно попутешествовать по миру.

Актерская жилка у Людмилы проявилась довольно рано и неожиданно для ее родителей. Так как их семья была далека от творчества. С самого раннего детства девочка копировала взрослых и парадировала звезд. Поэтому родители не сговариваясь решили отправить ее в театральный кружок.

С переменным успехом на этом поприще девушка выросла и решила покорять столицу и поступать в Щукинское училище. Упорство и рвение в учебе выделяло студентку из серой массы и после окончание ее без труда пригласили в Ленком.

Более 17 лет жизни Артемьева отдала театру и по праву считалась ведущей театральной актрисой, а вот признания в кино у нее никак не получалось, хотя роли были интересные, но все мимо кассы.

Настоящая популярность пришла неожиданно для нее самой из рекламы майонеза «Моя семья». В 90-е годы было сложно с работой и деньгами поэтому это была хорошая подработка для многих актеров. Она даже получила премию за эту небольшую роль. Но самое главное ее стали узнавать на улице.

Именно этот локальный успех и дал толчок к пересмотру своего места в театре. Она уже не находила удовольствие в том, что играет. Кроме того в свои 30 с небольшим лет ей стали предлагать играть героинь престарелого возраста и про главные роли можно было забыть. Назрел вопрос об уходе из театра.

С этих пор начался новый отсчет в послужном списке актрисы. Она по сути стала другим человеком. Можно сказать стала купаться в лучах славы. Звездные сценарии клались на ее стол с завидной регулярностью.

О семейной жизни известно не так много, так как за ее открытостью на экране есть противоположная, и эта ее личная жизнь. Известно, что у нее был брак с Сергеем Парфеновым еще в студенческие годы и рождение дочери Кати. Пара прожила вместе шестнадцать лет, но пагубная привычка к выпивке не смогла удержать женщину в этом союзе. Она уходит в никуда и забирает с собой дочь.

Долгое время актриса занималась сугубо своей карьерой и про личную жизнь мало что известно. Но в 2012 году в прессу просочилась информация, что у Артемьевой молодой любовник и что она беременна от возлюбленного. Слухи подтвердились, но к сожалению ребенок не родился. Выносить малыша Людмиле не удалось.

Сейчас актриса довольно счастлива в браке, но старается обходить вопросы о личной жизни стороной.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же смотрите:

Ольга Погодина и её последняя любовь!

Как отреагировала Наташа Королёва на измену Тарзана?

Кирилл Плетнев — биография актёра, режиссёра.

Эта девочка — Юля Меньшова!

Советская актриса Екатерина Савинова известна зрителю по ряду ярких ролей в фильмах 50-х и 60-х годов. Больше всего она запомнилась по ролям Любочки в знаменитых «Кубанских казаках» Ивана Пырьева и Фроси Бурлаковой в фильме «Приходите завтра» Евгения Ташкова.

Судьба актрисы сложилась трагично: попадание в «черный список» директора «Мосфильма» Ивана Пырьева, болезнь и ранний уход из жизни.

Родилась Екатерина Савинова в селе Ельцовка Алтайского края в крестьянской семье. В детстве она занималась хозяйством, со школьных лет мечтала стать актрисой, поэтому принимала участие в любительских постановках.

Получив аттестат, Екатерина отправилась в Москву в надежде поступить во ВГИК, но опоздала, поэтому пришлось подавать документы в другое учебное заведение. Был выбран Землеустроительный институт, но там девушка проучилась всего один семестр, после чего ушла, поняв, что не сможет работать по профессии.

Чтобы не терять времени Савинова отправилась на курсы актерского мастерства во ВГИК, но через пару месяцев ее оттуда отчислили с суровой формулировкой – кино – не ее призвание. Как порой ошибаются учителя…

Девушка с Алтая оказалась не робкого десятка, летом она снова начала штурмовать ВГИК и … поступила, оказавшись среди 40 студентов из трех тысяч претендентов. Вместе с ней на курсе учились Вячеслав Тихонов и Нонна Мордюкова.

Когда Екатерина училась на третьем курсе, ее пригласили на Свердловскую киностудию для съемок в фильме «Страницы жизни», где она сыграла Катю. Однако сама актриса эту роль не считала важной в своей биографии, и не указывала в анкетах.

Уже через год вышли «Кубанские казаки» Ивана Пырьева, где в главной роли режиссер снял свою супругу Марину Ладынину. Он хотел отойти от жанра народной комедии и обратиться к русской классике, но в Минкульте посчитали такое стремление рискованным, ведь зритель любил именно комедии Пырьева. И «Кубанские казаки» это в очередной раз доказали. Главной звездой фильма конечно была Ладынина, но и остальных актрис зрители запомнили и полюбили.

В фильме показана повседневная жизнь советских колхозов, в которой есть место не только ударному труду, но и любви. После выхода «Кубанских казаков» 23-летнюю Екатерину Савинову заметили не только зрители, но и режиссеры. Но именно этот фильм пустил карьеру актрисы под откос.

Тут стоит обратиться к личности режиссера Ивана Пырьева – это один лучших мастеров в советском кино. Однако в личном плане это был сложный человек. Имея большие связи и возглавляя киностудию «Мосфильм», Пырьев мог оказать влияние на карьеру актеров. Так, к примеру, после развода с Мариной Ладыниной в середине 50-х он дал указание не снимать актрису кино. В итоге актриса в оставшиеся 49 лет своей жизни ни разу не появилась на экране.

По свидетельству ведущего телепередачи «Чтобы помнили» Леонида Филатова, почти такая же участь была уготована и Екатерине Савиновой. Якобы за ней на съемках «Кубанских казаков» приударил Пырьев, но в ответ получил пощечину.

После этого у актрисы было больше двух десятков ролей, но почти все – эпизодические, либо второго плана. Режиссеры были не против снимать талантливую актрису, но вынуждены были следовать негласному запрету.

На ее счету после «Кубанских казаков» в 1950-е годы были только три ярких роли в кино – официантка Клавдия в кинокартине «Тень у пирса» и молодая режиссер Екатерина в фильме «В один прекрасный день». Оба фильма вышли в 1955 году.

Надеясь на лучшее, актриса бралась за любые роли. «Месть», «В степи», «Чук и Гек», «Баллада о солдате» — благодаря этим фильмам зритель не забывал об актрисе.

Но самая яркая роль, которая досталась Екатерине Савиновой в ее карьере, это роль Фроси Бурликовой в фильме «Приходите завтра», который вышел на экраны в 1963 году.

Талантливая девушка из провинции, которая приехала покорять Москву из глухой сибирской деревни и пытается поступить в знаменитую Гнесинку, чтобы стать певицей.

Зритель был покорен естественной игрой Савиновой в этом фильме. Эту роль актрисы признали лучшей в год выхода фильма.

Фильм снял супруг Савиновой – один из самых талантливых и ярких режиссеров тех лет – Евгений Ташков. Снимали на Одесской киностудии, потому что на «Мосфильме» картину с Екатериной Федоровной Пырьев снимать не дал. Кроме этого, на съемки картины из Москвы постоянно приезжали комиссии, которые требовали закрыть фильм, но не смогли добиться этого.

С Ташковым актриса познакомилась во ВГИКе, оба учились на одном курсе, свадьбу сыграли после окончания вуза. В 1957 году в семье родился сын Андрей, который стал известным актером.

На съемках фильма «Приходите завтра» у Екатерины Савиновой начались проблемы со здоровьем: актриса выпила парное молоко, после чего у нее диагностировали бруцеллез. Болезнь поразила нервную систему, появились признаки шизофрении. Однако до последнего момента она сохраняла ясный ум. Ей приходилось по два раза в год лежать в больницах.

Последний фильм с участием актрисы — «Расплата» — вышел в 1970 году. После этого актриса сказала родным, что поедет в Новосибирск в гости к сестре, но туда она не доехала. Когда ехал поезд, она вышла на железнодорожные пути… Ей было всего 43 года.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Карты, деньги, 2 ствола

Жанр: Комедия / Криминал

Дата выхода: 1998

Страна: Великобритания

Рейтинг по КиноПоиску: 8.5

Четверо друзей "Толстый" Том, Эдди, "Бекон" и "Мыло" всё время пытаются заработать деньжат и далеко не самыми честными путями. Однажды им выпадает шанс сорвать куш на игре в покер. Но в криминальном мире мало кто играет по правилам, поэтому ребята попадают на крупную сумму денег и срок у них — неделя. В попытке вернуть долг они оказываются в водовороте событий, где выясняется, что мир и в правду тесен.

Такси

Жанр: Боевик / Комедия / Криминал

Дата выхода: 1998

Страна: Франция

Рейтинг по КиноПоиску: 7.9

Таксист Даниэль помешан на скорости, а его белый неуловимый "Пежо" — это страшный сон всех автоинспекторов Марселя. Молодой полицейский Эмильен вынуждает его участвовать в поимке банды на чёрных "Мерседесах", грабящей банки. Нарушая сотни правил дорожного движения, парни неустанно мчатся по следу преступников. И их поимка становится делом пары-тройки километров в час…

Жмурки

Жанр: Триллер / Комедия / Криминал

Дата выхода: 2005

Страна: Россия

Рейтинг по КиноПоиску: 7.1

"Лихие девяностые", где всё решается "по-понятиям". Бандитам Сереге и Саймону вечно не везёт: трое бандитов отбирают у них чемодан с наркотиками. Желая вернуть украденное они находят их квартиру, но оказывается, что не только у них счёты к этим троим. И кто выберется живым — неизвестно.

Славные парни

Жанр: Криминал / Комедия / Боевик

Дата выхода: 2016

Страна: США, Великобритания

Рейтинг по КиноПоиску: 7.2

К вышибале Джексону Хили обращается женщина, просящая отыскать её пропавшую дочь Эмилию. Это дело ему приходится расследовать вместе с частным детективом Холандом Марчем. Изначально общение у них не складывается, ведь Джексон пару дней назад сломал Холланду руку, не зная, что им доведётся работать вместе. Скоро они узнают, что за всем стоит некая новая мафиозная группировка. Дело опасное, но герои не привыкли бросать начатое на полпути.

11 друзей Оушена

Жанр: Триллер / Криминал

Дата выхода: 2001

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 8.0

Профессиональный вор Дэни Оушен выходит из тюрьмы и сразу же планирует следующее ограбление. Его цель — три казино в центре Вегаса. Дэни собирает команду из 11 человек — настоящих профессионалов своего дела. Дело очень сложное, ведь охранные системы казино оборудованы по последнему слову технику, но на кону стоят 160 миллионов долларов, поэтому стоит рискнуть…

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы вы бы добавили в данную подборку.

Так же смотрите:

Пять триллеров, которые сохраняют интригу до финала!

Подборка отличных детективов, которые стоит посмотреть!

Подборка фантастических кинолент, за последнее время!

День независимости

Жанр: Боевик/Фантастика

Дата выхода: 1996 год

Страна: США

Рейтинг: 7,6

Один из тех фильмов на которые ровнялись многие режиссеры. Очень эффектная картина, но при этом вполне себе правдоподобная, да есть свои допущения, некоторые неточности и глупости и в то же время все подано в правильных пропорциях, то есть похожим на правду или близко к этому. Отдельного внимания заслуживают специальные эффекты, всю ту работу которую проделали макетчики, художники, дизайнеры создавая внешний вид не только техники с другого мира, но и самих представителей другого мира, трудно переоценить. Кроме этого в картине собрали не плохой актёрский состав, многие актёры до этой картины уже были исполнителями главных ролей, а некоторые стали после ее проката. Хотя бы один раз следует посмотреть если не в образовательных целях, то хотя бы для получения приятны впечатлений

Знамение

Жанр: Детектив/Боевик/Драма/Фантастика/Триллер

Дата выхода: 2009 год

Страна: Китай/Великобритания/Австралия/США

Рейтинг: 6,9

Редкий фильм о Конце Свете завершается грандиозным эпическим Апокалипсисом. Данная картина именно из этого перечня. Хотя, финал однозначно констатирует: жизнь вечна. Наш финал — это чье-то начало. Одним словом, триллер держит сознание в напряжении на протяжении всего действия. Весьма смотребельная вещь

И грянул шторм

Жанр: История/Триллер/Драма/Боевик

Дата выхода: 2016 год

Страна: США

Рейтинг: 7

Фильм основан на реальных событиях, и это оказывает влияние во время просмотра. Потому, что можно подумать, что сотворить такое невозможно — выйти в грандиозный шторм в море, и не только выжить, но и спасти людей.

Идеальный шторм

Жанр: Драма/Боевик/Триллер

Дата выхода: 2000 год

Страна: США

Рейтинг: 7,4

Этот фильм как антиреклама профессии профессионального рыбака-промысловика. Снят сильно. Фильм напряженный и Клуни здесь сыграл сильную личность. Но что поделаешь…сама профессия предполагает риск. Да и человек в борьбе со стихией в жизни в незавидном положении. Второй раз смотреть уже сложно. Финал фильма с таким названием — предрешен.

Инопланетное вторжение: Битва за Лос-Анджелес

Жанр: Боевик/Фантастика

Дата выхода: 2011 год

Страна: США

Рейтинг: 5,7

Неплохо обозначены характеры. Сюжет разворачивается неспешно и логично, что интригует само по себе. В итоге — динамичное действо о буднях многострадального Лос-Анджелеса. Здесь, видимо, постоянно: либо негры со стволами, либо инопланетяне верхом на комете… Но получается вполне прилично.

Метро

Жанр: Драма/Триллер

Дата выхода: 2012 год

Страна: Россия

Рейтинг: 7,2

Фильмы о катастрофах всегда интересны, вдвойне, если они о жизни в РФ. Здесь есть над чем подумать, о чем по переживать и поплакать. Дай то Бог никому в такие ситуации не попадать

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы вы бы добавили в данную подборку.

Так же смотрите:

Лучшие исторические фильмы за последнее время!

Захватывающие детективы с закрученным сюжетом!

Лучшие фантастические фильмы по мнению критиков! Часть 2.

После снятия "Гадалки-2" с эфира я призвал своих подписчиков игнорировать Первый канал всю эту неделю. Уверен, это никак бы не повлияло на Эрнста и его команду, но такая форма протеста — единственное, что доступно обиженным зрителям. Однако игнорировать Первый канал и дальше нельзя. Уже в понедельник на нем начнется новый сезон "Мосгаза" — "Катран", который расскажет нам об очередном деле майора Черкасова.

Никогда бы не подумал, что за многосезонным детективом с Первого канала будет настолько интересно наблюдать. Каким-то невероятным образом сценаристы "Мосгаза" уже много лет создают довольно самобытный по меркам нашего телевидения сериал, заслуживающий свои высокие рейтинги.

Конечно, не все сезоны "Мосгаза" я оценил одинаково высоко. К примеру, крайняя на данный момент "Формула мести" показалась мне довольно слабой и вторичной в сравнении с такими шедеврами, как "Палач" и "Шакал". Однако на "Катран", несмотря на свой привычный скепсис, я возлагаю весьма высокие ожидания. И призываю вас к тому же. Все же в кресло сценариста вернулась прекрасная Зоя Кудря, написавшая все лучшие сезоны этого сериала. Конечно, Зое Анатольевне уже 67 лет, но хочется верить, что возраст не помешал ей придумать очередной интригующий детектив.

Смотря "Катран", зрители вновь увидят всех своих любимых актеров. Главные роли в сериале традиционно исполнили Андрей Смоляков и Марина Александрова. Кроме привычных звезд, ассистировать им будут новички. Так, в этом сезоне к актерскому составу присоединились Максим Аверин, Риналь Мухаметов, Алена Бабенко. Небольшая роль в 7-м сезоне досталась Линде Лапиньш, героиню которой я жду с особенным интересом. Совсем недавно Линда украсила собой сериал "Игра на выживание". Любопытно взглянуть, что у нее получилось сделать на Первом канале.

После того, как стало известно, что "Катран" стартует 12-го октября, появился и официальный синопсис грядущего сезона. Черкасову придется расследовать дело об убийстве молодой картежницы Киры и ее возлюбленного — полковника МВД. Взявшись за поиск убийцы, Черкасов быстро понял, что это дело ведет его в подпольное казино, в котором Кира совсем недавно проиграла кругленькую сумму. Чтобы разобраться в произошедшем, герой Смолякова отправит в катран свою верную помощницу Соню Тимофееву, которой придется сесть за карточный стол.

Будем честны: тема казино достаточно часто всплывает как в наших, так и в зарубежных фильмах и сериалах. Однако посмотреть на азартных игроков с картами в руках в советском сеттинге мне еще не доводилось. С удовольствием буду наблюдать за тем, как в обычно скромной Соне проснется азарт, и она погрязнет в долгах также, как девушка, чье убийство расследует Черкасов.

Режиссер сериала Сергей Коротаев пообещал, что зрителям будет одинаково интересно следить за детективной линией сериала и за развитием отношений между персонажами. По его словам, в команде Черкасова назреют непреодолимые противоречия. Героям придется врать друг другу, лицемерить. Все это поможет зрителям четко понять, кого они поддерживают в разворачивающемся конфликте.

Что касается самого Черкасова, его, по словам актера Андрея Смолякова, не ждут значительные метаморфозы. Майор по сложившейся традиции будет одержим начатым расследованием. Но в какой-то момент ему придется обратить внимание и на свою личную жизнь, ведь за одним столом с Черкасовым окажутся все его женщины — героини Екатерины Климовой, Даниэлы Стоянович и Евгении Крюковой.

Несмотря на то, что "Катран" почти наверняка получится отличным сезоном, очень надеюсь, что он окажется последним для "Мосгаза". 7 сезонов очень много для детективного сериала. Хочется надеяться, что создатели данного проекта тоже понимают это и отпустят стареющего майора на заслуженную пенсию.

Тем не менее, не думаю, что Первый канал так легко простится с любимым зрителями сериалом. В последние месяцы детищу Эрнста не хватает таких успешных хитов. Все чаще рейтинги Первого огорчают продюсеров. Из-за них пришлось снять с эфира "Презумпцию невиновности" и уже упомянутую "Гадалку". Поэтому руководство канала может решить, что время закрывать самый успешный детектив еще не пришло.

Оценить "Катран" мы сможем уже в понедельник, 12 октября, в 21:30. Думаю, что после знакомства с первыми сериями я напишу об этом сериале еще одну статью, в которой поделюсь впечатлениями от увиденного.

Это — "Карьера Димы Горина" 1961 года. По сути, производственная лирическая комедия. Но снятая с душой — романтика Великих строек.

Тогда была совсем другая страна. Строили и осваивали с невиданным энтузиазмом.

Веселый добрый фильм о простых рабочих ребятах, об их радостях и заботах о чистой светлой любви.

Фильм снимали в Карпатах и на Урале. Актеры жили вместе с монтажниками и учились минимальным навыкам профессии строителей ЛЭП. Залезали и на высоковольтные опоры, и провода натягивали.

Сейчас он интересен не только тем, что передаёт дух ТОГО времени. Здесь есть:

• Александр Демьяненко (Дмитрий Григорьевич Горин), ещё не ставшим Шуриком;
• 22-летний Владимир Высоцкий (шофёр Софрон), ещё далеко не ставший ВЫСОЦКИМ;
• красавица Татьяна Конюхова (бригадир Галя Берёзка).

Одна из лучших ролей Александра Демьяненко. Интересна его "дуга" — перерождение из чудоковатого бухгалтера в простого рабочего парня. И ведь влюбился же в самую первую красавицу на стройке…

***

Во время съёмок, буквально в поле, в экспедиции, Татьяна Конюхова узнала, что беременна.

"Я снималась почти до самых родов. Но в съемочной группе о том, что я жду малыша, знали единицы. Внешне это было почти незаметно. Даже актеры, мои партнеры по площадке, об этом не догадывались.

В одной сцене я должна была прыгнуть перед камерой в снег. Думаю: какая ерунда, высота-то небольшая! Делаю прыжок, а там оказался лед. Ударилась сильно. Из-за этого потом у меня были тяжелые роды".

***

Сцена, где Высоцкий должен был в кабине грузовика приставать к Татьяне, снималась с трудом. Высоцкий очень смущался. Он молодой, начинающий актер с первой заметной ролью, а Конюхова звезда и старше на семь лет. Для него она тогда была недосягаемая кинозвезда.

«Вы что, с ума сошли? Я Танечку Конюхову тискать не буду!»

Но режиссёра настояли, сцену сыграли.

По сценарию Дима Горин (Демьяненко) после приставаний в кабине должен был ударить Софрона (Высоцкий) в челюсть. Но во время съемок этого эпизода шел дождь, и оператор просил переснять еще и еще. А Демьяненко когда-то занимался боксом и бил Высоцкого довольно ощутимо. На дубле четвертом-пятом он подошел к Владимиру Семеновичу, извинился и предложил бить в другую сторону челюсти для симметрии. Всего было снято девять дублей.

Татьяна же рассказывала:

Я тогда была уже известная артистка, а он — начинающий актер, только-только после института. Мы встретились в Ужгороде, на ленте „Карьера Димы Горина“. Поначалу он мне сильно не понравился. Вокруг него сбилась своя компания, которая вечером садилась за рюмкой, они что-то напевали под гитару. Помню, сижу я в гримерной, расстроенная: не идет у меня сцена, не получается так, как надо. А тут молодой коллега, с которым мы на тот момент были едва знакомы, спрашивает: „Танечка, а что же вы вечером к нам на посиделки не заходите?“ И я очень резко ответила: „Не люблю блатные песни“. До сих пор себе этих слов простить не могу. Даже ведь не слышала, что там исполняют. Но, видимо, ассоциация такая: коль гитара — значит, блатняк или дворовое что-то. Володя от этих моих слов сжался так, будто его ударили.

***

Демьяненко тяжело давались съёмки на высоковольтных проводах, над огромной пропастью: финал фильма — возмужавший Дима Горин, и женственная Галя Берёзка на проводах ЛЭП! Режиссеры еще придумали, чтобы он без очков все это проделал, как будто скинул их, чтобы казаться более мужественным в глазах главной героини.

Татьяна рассказывала в интервью:

И он практически ничего не видел. У нас провода были в виде треугольника: за два можно было держаться руками, а по одному идти. Я чуть ли не вприпрыжку, радостно и бодренько до него добралась. А когда упала к нему на грудь, то услышала, как его сердце бьется, будто молот по наковальне. А потом мы еще присаживались и раскачивались…

***

И ещё один важный, невидимый герой фильма-Зиновий Гердт, его уникальный голос, иронично читающий за кадром текст, поясняющий эпизоды, голос, сопровождающий все события фильма.

"Надо сказать, что огонь продолжал гореть несмотря на все усилия Дмитрия Горина".

А какая музыка, какие песни в фильме! Как они дополняют фильм, усиливая впечатление!

Песня "А снег идёт" и сейчас поётся. Автор музыки — Андрей Эшпай, стихи — Евгения Евтушенко. Вокал — Майи Кристалинской.

В общем, замечательное кино. Чистота отношений, добрый юмор, дружный коллектив, большое важное дело, которое выполняют эти люди, художественность фильма создают замечательное настроение при просмотре. Благодаря таланту авторов и актёров получилась не идеологическая агитка, а чудесное искреннее кино с тонким юмором героев!

Шедевры кинематографа и телевизионной индустрии остаются в людской памяти на длительный срок. А сцены, в которых показано, как герои что-то едят, пробуждают аппетит, если они поставлены качественно. Сегодня расскажем, как самостоятельно приготовить блюда из фильмов и сериалов.

Рататуй из «Рататуя»

Вы наверняка помните мультик про забавного мышонка. Но разобрались ли вы с тем, как был приготовлено такое блюдо, как рататуй? Выясним подробнее. Вам нужно взять пару баклажанов, кабачок, 7 томатов, лук, пара болгарских перцев красного цвета, 2 столовых ложки сухого вина, зубчик чеснока, пара столовых ложек томатной пасты и зелень по своему усмотрению.

Также потребуется 3 столовых ложки оливкового масла, соль и перец молотый. Баклажаны с кабачками и 4 помидора нарубите кружочками. Измельчите лук и поджарьте его на масле. Его смешайте с оставшимися нарезанными томатами, с которых предварительно сняли кожицу.

Все это томите около 5 минут, после чего внесите томатную пасту, вино, соль и перец. Как только заготовки дойдут до нужной кондиции, красиво выложите их в форму для выпекания.

Выдерживайте такой порядок: баклажан, помидор, кабачок. Все это залейте соусом, посыпьте давленым чесноком и зеленью. Обрызгайте маслом. Укройте фольгой и отправьте рататуй в духовку на час.

Молочный коктейль из «Криминального чтива»

Коктейль, как вы знаете, называется «Мартин Льюис». Он пользуется огромной популярностью и вызывает интерес у зрителей. Кстати, стоимость его составляла 5 долларов.

Если вы хотите повторить данный напиток в домашних условиях, возьмите банан, 100 грамм ванильного мороженого, стакан молока, взбитые сливки и ягоды для украшения. Очистить и измельчите банан, поместите в блендер. К нему отправьте мороженое с молоком и все взбейте.

Масса должна быть однородной. Вылейте готовый напиток в высокий стакан и украсьте взбитыми сливками и ягодами (лучше всего подходит вишня).

Луковый суп из «Бриджит Джонс»

Как же готовить вкуснейший луковый суп из истории о Бриджит Джонс? Вам следует подготовить следующие ингредиенты: килограмм лука-порея, пучок зеленого лука, соль и перец, пару ложек оливкового масла и гренки из белого хлеба.

Порей измельчите, поджарьте и влейте к нему литр кипятка. Доведите до готовности. Зеленый лук тоже пожарьте и введите в суп. Томите еще 10 минут, после чего внесите соль с перцем.

По готовности дайте блюду остыть, а затем обработайте его блендером, чтобы получилась пюреобразная масса. Подавайте с гренками.

Как Вам статья в таком формате? Писать подобные еще или только делать подборки из фильмов? Напишите в комментариях.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Сериал "Война семей" оказался одним из главных ситкомов этой весны. Поэтому я нисколько не удивился, когда узнал, что он был продлен на 2-й сезон. Съемки продолжения не отняли у создателей много времени. Новый блок серий уже готов к показу, и зрители непременно увидят его до конца этого года. Мне же в связи со скорой премьерой захотелось пересмотреть 1-й сезон. И знаете, при повторном просмотре я получил от него ничуть не меньше удовольствия, чем в первый раз.

Во многом этому способствовала красота одной из ведущих актрис сериала — Арины Постниковой, сыгравшей в "Войне семей" очаровательную Лену. Именно из-за ее романа с другом отца и развязался конфликт, подаривший этому сериалу название. Глядя на красоту Постниковой, я без труда могу понять героя Егора Бероева, положившего на нее глаз. Перед такой дочерью друга никто бы не устоял.

"Война семей" — не единственный сериал, в котором есть вызывающие сцены с участием Арины. Совершенно очевидно, что девушка гордится своей яркой внешностью и не стесняется показывать ее зрителям. Что ж, пользуясь этим, мы охотно вспомним и обсудим самые смелые роли Арины. Поехали.

"Восьмидесятые" (Саша)

Впервые я увидел Арину в отличном сериале от СТС — "Восьмидесятые". Она появилась на экране в его предпоследнем сезоне и здорово сыграла очередной любовный интерес главного героя — Вани Смирнова. Если честно, досматривал я этот сериал во многом из-за Арины. К 5-му сезону он успел растерять почти все свое обаяние, и лишь у новой героини — журналистки Саши — получалось удерживать зрительский интерес к проекту.

Сыгранная Ариной Саша была не только хороша собой, но и умна. Будучи амбициозной журналисткой, она старалась писать лишь правду, но часто сталкивалась с непониманием окружающих. Ваня, устроившийся фотографом в ту же редакцию, сразу же начал дружить с Сашей. А затем эти отношения переросли в нечто большее.

В 13-й серии 6-го сезона "Восьмидесятых" была сцена, покорившая меня своей смелостью. В ней Саша, пытаясь удержать Ваню рядом с собой, избавилась от всей одежды. Любой мужчина на месте главного героя не оставил бы девушку в таком состоянии, однако Ваня сказал журналистке, что не любит ее, и умчался прочь.

Как по мне, в этот момент центральный герой "Восьмидесятых" совершил главную ошибку в своей жизни. Саша подходила ему куда больше, чем Инга, которую он в итоге выбрал. А Арина Постникова кажется мне более привлекательной девушкой, чем сыгравшая Ингу Наталья Земцова. И данная сцена это только подтвердила.

"Полное превращение" (Олеся)

Параллельно с "Восьмидесятыми" Арина снималась и в первом полнометражном фильме в своей жизни. Им оказалась разудалая комедия "Полное превращение". Не могу уверенно порекомендовать этот фильм к просмотру — он получился довольно средним. Но ради красоты Постниковой можете смело дать ему шанс. Тем более, что в этой комедии у Арины главная женская роль.

Сюжет "Полного превращения" развивается вокруг риелтора Димы. Парень давно смирился с тем, что он неудачник. Но все меняется, когда в его руках оказывается устройство, превращающее любого человека в кого угодно. С его помощью Дима стремительно меняет свою жизнь, но вскоре сталкивается с новыми проблемами.

Понимая, что сюжет его комедии трещит по швам, режиссер Филипп Коршунов, видимо, изначально решил делать ставку на красоту Арины. Поэтому в этом фильме есть огромное количество смелых сцен с ее участием. Камера несколько раз заглянула Арине под платье. Зрители увидели, как девушка прикрывается полотенцем, которое затем все-таки оказывается на полу, а также насладились фрагментом, в котором ее героиня оказалась наедине с любимым мужчиной.

Что ж, ставка режиссера сыграла. Я все-таки досмотрел "Полное превращение" до конца". Хотя вспомнить сюжет этого фильма спустя несколько лет у меня все равно получилось с большим трудом.

"Ланцет" (Карина)

Не стоит думать, что Арина снимается лишь в комедийных проектах. Есть в ее фильмографии и детективная мелодрама "Ланцет", вышедшая на Первом канале. Правда, Арина получила в этом сериале совсем небольшую роль, но зато поработала со многими звездами отечественного кинематографа.

"Ланцет" рассказывал зрителям историю выдающегося кардиохирурга, у которого начинается тремор рук. Мужчина пробует игнорировать эту проблему до тех пор, пока не теряет пациента. После этого ему приходится принять суровую действительность. Однако очень скоро экс-хирургу предоставляется отличный шанс изменить свою жизнь к лучшему. Он возглавляет одно из отделений родной больницы и параллельно сосредотачивается на расследовании обстоятельств смерти жены.

Арина сыграла в "Ланцете" одну из медсестер по имени Карина. В сериале можно без труда обнаружить сцену, в котором она в одном белье просыпается рядом с мужчиной. Тот вскоре начинает собираться на работу, но камера еще долго не отходит от Арины, давая зрителям возможность вдоволь налюбоваться ей.

Не могу не отметить, насколько красивое белье Постникова подобрала для этой съемки. Не уверен, что смог бы просто уйти на работу, оставив такую девушку в гордом одиночестве.

"Война семей" (Лена)

Уже упомянутая мной "Война семей" пока что остается главным сериалом в карьере Арины. Все же таких больших и здорово сыгранных ролей в ее фильмографии еще не было. Сыгранная Постниковой Лена показалась мне самой противоречивой героиней сериала. С одной стороны именно из-за нее ее отец (Александр Робак) поссорился с лучшим другом Димой (Егор Бероев). Но с другой — вскоре мне стало понятно, что Лена и правда любит Диму, а разница в возрасте им практически не мешает.

Инициатором начала этих разновозрастных отношений стала именно Лена. Чтобы обратить на себя внимание друга отца, ей пришлось постараться как следует. Саму сцену обольщения зрители увидели уже в 1-й серии. Для нее Арине пришлось появиться на экране в первозданном виде.

Вызывающие сцены с участием Постниковой вы сможете обнаружить и в последующих сериях ситкома. В большинстве из них красавице ассистировал Егор Бероев, которому можно только позавидовать. Бероев не только здорово сыграл главную мужскую роль в классном сериале, но и получил возможность неоднократно полюбоваться молодой коллегой — уважаю!

Хочется верить, что во 2-м сезоне "Войны семей" вызывающих сцен с Ариной не станет меньше. По крайней мере, предпосылок для этого я не вижу. Едва ли за полгода Арина успела растерять свою смелость.

"Болевой порог" (Лена)

Вскоре после просмотра "Войны семей" я натолкнулся на полнометражный триллер с участием Арины и решил его посмотреть. Я говорю о фильме "Болевой порог", где партнерами Арины стали Роман Курцын, Кирилл Комаров, Наталья Скоморохова.

Главные герои триллера — двое столичных мажоров и их девушки. Устроив ДТП, герои решают спрятаться от проблем в Горном Алтае. Там они наслаждаются погодой, любуются отличными природными видами, но вскоре сталкиваются с неприятностями еще более серьезными, чем ждали их в Москве.

Как и в случае с комедией "Полное превращение", посмотреть этот фильм стоит только ради красоты Арины. Снять напряженный триллер у режиссера Андрея Симонова не получилось. Герои, оказавшиеся в экстремальной ситуации, большую часть хронометража ведут себя максимально глупо. Из-за этого лично у меня не получилось переживать ни за одного из них.

Что касается Арины — она как всегда великолепна. В большинстве сцен девушка появляется в легких майках, позволяющих без труда рассмотреть ее точеную фигурку. За такие виды можно и простить фильму почти все сценарные огрехи.

Очевидно, что сейчас карьера 27-милетней Постниковой только начинается. Впереди у девушки еще огромное количество ролей, и некоторые из них обязательно будут еще более смелыми, чем описанные в статье.

Хочется пожелать Арине больших успехов. Мне нравится в ней то, что она охотно пробует себя в разных жанрах. Комедии, мелодрамы, триллеры — начав знакомиться с фильмографией Постниковой, вы сможете увидеть самые разные проекты. Такая готовность экспериментировать дорогого стоит.

Что ж, давайте все вместе ждать 2-й сезон "Войны семей" и надеяться, что он будет еще удачнее 1-го. До новых встреч.

Алла Ларионова – одна из самых красивых русских актрис ХХ столетия. Она прожила долгую, яркую и счастливую жизнь, при которой она стала легендой. Она была не просто актрисой, она стала частью истории России.

Родители актрисы познакомились во время Гражданской войны, когда воевали у Котовского. После окончания войны ее отец стал начальником районного пищеторга, а мать работала воспитательницей в детском саду. Их объединяла не только любовь друг к другу, но и самые теплые чувства к русскому театру.

Поэтому, когда в семье родилась дочь, ее назвали Аллой в честь знаменитой актрисы Аллы Тарасовой. Удивительно, но в жизни Ларионовой Тарасова стала кумиром, а Ларионова для нее – «доченькой».

Алла Ларионова с детства мечтала стать актрисой. Однажды в поселок, где располагалась дача ее семьи, приехала съемочная группа в поисках детей для участия в фильме. Девочка им приглянулась. Но мама отказалась отпускать дочь на съемки.

Но судьба дала еще один шанс девочке, когда она училась в 8 классе. К ней прямо на улице подошла незнакомка и спросила, хочет ли она сниматься в кино. Алла согласилась, не раздумывая. После этого ее включили в базу «Мосфильма» и стали приглашать в массовку.

Так юная Алла попала в кино. Например, ее можно увидеть в толпе на вокзале в фильме Юлия Райзмана «Поезд идет на Восток». Съемки занимали много времени, поэтому в школе начинающая актриса скатилась на тройки.

В годы Великой Отечественной войны Алла Ларионова жила у молодой тетки, которая поддерживала ее увлечение кино. После школы она отправилась в ГИТИС, в начале экзамена она забыла текст, и подумала, что ее не приняли. Поэтому отправилась с документами во ВГИК, где набирали курс Сергей Герасимов и Тамара Макарова.

Герасимов не увидел в девушке ничего особенного. А вот его супруга и коллега восхитилась 17-летней абитуриенткой, и всячески способствовала ее поступлению в вуз. В итоге Аллу приняли в оба вуза, она выбрала ВГИК.

Уже на первом курсе будущая актриса встретила свою любовь – однокурсника Николая Рыбникова, покорившего ее своим обаянием и тонким юмором. Но вот беда: она его любила, а он был тогда влюблен в другую, и едва не свел счеты с жизнью из-за несчастной любви, но потом переключился на Ларионову, но та уже остыла и проигнорировала его чувства.

В 1952 году режиссер Александр Птушко приступил к работе над фильмом «Садко». На роль красавицы Любавы долго не могли найти нужную актрису. Тогда ассистент режиссера Георгий Натансон привел на съемочную площадку Аллу Ларионову, и уже через два часа ее утвердили на роль.

Сергей Герасимов был против участия своей студентки в фильме, но снова вмешалась его супруга Тамара Макарова, и в итоге Герасимов дал добро. Вообще, роль Любавы — совсем небольшая, но сам фильм стал классикой советского кино, и актрису заметили, потому что сыграла она ярко.

Фильм «Садко» отправили на кинофестиваль в Венецию, а вместе с ним и целую советскую делегацию из русских красавиц-актрис. В их число попала и Алла Ларионова, для которой пребывание в чужой стране стало шоком – постоянное внимание публики, журналистов и продюсеров. Достаточно сказать, что Аллу звали в Голливуд, также в свои фильмы приглашал сверхпопулярный в те годы Чарли Чаплин.

Может быть, она бы и согласилась в начале своей карьере, незамужняя и красивая. Но руководство Госкино ответило отказом по всем пунктам. Но печалиться у актрисы времени не было: ее в этот момент позвали сниматься в фильме «Анна на шее» по рассказу Чехова.

В этом фильме Ларионова играла вместе со своим кумиром детства – Михаилом Жаровым. На съемках они подружились, Михаил Иванович делился с молодой коллегой советами, а Алла внимала и была счастлива, что ей удалось поработать над фильмом.

Также на съемках фильма «Анна на шее» актриса познакомилась с великим Александром Вертинским, который в начале работы специально приехал на съемочную площадку, чтобы познакомиться с Ларионовой.

Фильм критики разнесли в пух и прах, говоря, что от Чехова в нем почти ничего не осталось. Однако публика эту кинокартину полюбила и в кинотеатрах царил аншлаг. Надо ли говорить, что Алла Ларионова стала одной из самых любимых публикой актрис.

Ее называли мягкой, женственной и способной показать на экране переживания простого человека. Интересно, что в это время актриса жила в обычной коммуналке. На съемках «Садко» Ларионова познакомилась с актером Иваном Перевезревым, после чего они съехались.

Во время работы над следующим фильмом «Двенадцатая ночь» актрису заметил министр культуры Александров, и даже пригласил ее на ужин. Казалось бы, вот оно – признание на самом высоком уровне. Но прошло совсем немного времени и министра обвинили в излишней любви к женскому полу, а Ларионову заподозрили в близких отношениях с ним. Понятно, что это были праздные домыслы, но директор «Мосфильма» Иван Пырьев распорядился не снимать актрису в кино.

Ситуацию удалось исправить только после личной жалобы новому министру культуры Николаю Михайлову. После этого Ларионову вывели из опалы.

В это время во Францию отправили советскую делегацию кинематографистов. Там талантом актрисы восхищались известные зарубежные коллеги.

А вот на личном фронте у Аллы Дмитриевны в эти годы были проблемы. Она продолжала жить с Переверзевым, но случайно узнала, что у него есть супруга – тоже актриса, и у них только-только родился сын. Ларионова была в шоке. И в этот момент на нее вышел актер Николай Рыбников, который много лет ее продолжал любить.

В самом конце 1956 года актер приехал к актрисе в Минск на съемки и в канун Нового года сделал ей предложение, а она его с радостью и благодарностью приняла. В том же 1957 году в семье появилась дочь Алена Рыбникова. Это была дочь Переверзева, но Рыбников ее воспитал как свою. Через несколько лет на свет появилась их общая дочь Арина.

Этот брак продлился треть века и был одним из самых крепких и счастливых в актерской среде тех лет.

В 1970-е годы ролей у Ларионовой и Рыбникова стало меньше. Но пара не страдала от этого. Они много времени проводили на даче, занимались огородом и хозяйством.

В 1990-м году во сне умер Николай Рыбников, супруга очень сильно переживала его раннюю смерть – актер не дожил месяца до своего 60-летия. Она пережила супруга на 10 лет – 24 апреля 2000 года Алла Ларионова умерла во сне на Страстной неделе в возрасте 69 лет.

Счастливая и яркая жизнь и интересная карьера. Алла Ларионова – одна из лучших актрис ХХ века, талант которой признали во всем мире.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Хюррем Султан была легендарной женщиной, которая смогла добиться больших высот в жизни. Её личные качества позволяли преодолевать все жизненные преграды и врагов, которых было не так мало.

Конечно главное могущество Хюррем получила с помощью любви к Сулейману, но нужно учитывать, что в гареме было очень много красивых женщин, но Сулейман влюбился именно в Хюррем, она его околдовала своими психологическими особенностями.

Хюррем нужно было влюбить в себя Сулеймана и устранить всех конкуренток, так же вокруг неё было много врагов, которые постоянно хотели от неё избавиться, но Хюррем смогла все выдержать и достигла своих высот благодаря своим личным психологическим особенностям.

Мы собрали 10 — основных психологических особенностей Хюррем Султан, которые привели её к успеху и сделали самой могущественной женщиной в Османской Империи.

1. По головам

Для достижение своих целей, Хюррем готова была итти по головам, она не щадила некого, даже своих подруг, к примеру вспомните Гюльнихаль которая попала в покои к Сулейману, когда Хюррем об этом узнала, она её отравила и чуть не убила.

2. Беспощадность

Порой Хюррем не испытывала никакой жалости к людям, с помощью грязных игр, она уничтожила Ибрагима и Мустафу, своих главных врагов, так же от её руки пострадало много других людей.

3. Хитрость

Тут даже говорить не о чем, Хюррем была очень хитрой девушкой, это одно из главных её психологических качеств. Какие только многоходовые стратегии Хюррем не придумывала ради достижения своих целей.

4. Высокий ум и разумность

Хюррем конечно Эмоциональная девушка, но никогда не теряла голову, всегда грамотно мыслила и отличалась высоким интеллектом.

5. Умение втираться в доверие

Хюррем быстро умела находить взаимопонимание с нужными людьми, поэтому у неё было много соратников и преданных рабов, которые готовы были отдать жизнь за свою Султаншу.

6. Привлекательность

Хюррем всегда была женственной и красивой женщиной, у нее был потрясающий вкус к одежде и стилю.

7. Умение соблазнять

Многие в гареме считали Хюррем колдуньей, которая очаровала Султана Сулеймана и влюбила его в себя. На самом деле она просто умела грамотно соблазнять мужчин и все свои чары она обратила на Султана Сулеймана.

8. Умение манипулировать человеком

Хюррем прекрасно разбиралась в психологии, она играла на слабостях своих врагов, но и Сулеймана слабости она прекрасно знала и часто пользовалась этим что бы повлиять на Падишаха.

9. Верность и сильная любовь

Хюррем сильно любила Сулеймана и была ему преданна и верна, Сулейман очень ценил эти качества и поэтому был без ума от своей Хюррем. В прочем эти качества оценил бы любой мужчина.

10. Смелость

Хюррем делала много рискованных поступков, именно они помогли ей обрести много власти, вышла замуж за Султана, нарушила кучу правил и не кого не боялась, она была настоящим воином для которой личное счастье было на первом месте.

Так же будет интересно:

Ссылка на статью "ТУТ"

На счету советского актера Владимира Изотова всего десять ролей в кино. Самая яркая из них – роль Васеньки в фильме Виталия Мельникова «Старший сын», где актер сыграл вместе Николаем Караченцовым и Евгением Леоновым.

Фильм по пьесе Александра Вампилова вышел на экраны в 1975 году и стал одним из самых известных и рейтинговых в год выхода. Критики и коллеги Изотова говорили, что он сыграл роль Васеньки на уровне не ниже, чем свои роли отыграли известные актеры.

Мельников сильно рисковал, когда брал на роль 20-летнего Изотова – у того не было опыта съемок в кино, но у ж больно типаж подходил, поэтому на роль его утвердили.

За ярким дебютом в кино последовала полоса проходных и неинтересных ролей, хотя Владимира Изотов старался представить, выкладываясь в полную силу. Он неплохо сыграл роль белого офицера в фильме «Поединок в тайге», странствующего рыцаря по имени Ромуальд в исторической ленте «Ярославна, королева Франции» и несколько ролей, в основном эпизодических.

Перелом в жизни актера Владимира Изотова произошел в 1991 году, когда он резко и бесповоротно уходит из театра и кино. Будучи человеком ранимым и закрытым, он перестает общаться почти со всеми коллегами, а из родственников у него почти никого нет.

Информация о том, что происходило с Владимиром Изотовым потом, основана на отдельных упоминаниях о нем в СМИ – из уст его коллег, а также на сообщениях его родственников.

У актера могли отобрать с помощью аферы квартиру, которую он получил в наследство от бабушки. Причиной того, что Изотов ушел из профессии, стала болезнь и потеря близкого человека. В конце 90-х актер пытался устроиться на работу в царицинский ТЮЗ, но его не взяли.

В разные годы он подрабатывал охранником и заправщиком на бензоколонке. Бывший актер ведет замкнутый образ жизни и не общается в прессе. На данный момент ему 65 лет.

Подписаться на канал «КиноНытик»

За сорок лет работы в кино он воплотил более сотни самых разных кинообразов. Трагические роли, комические, герои-любовники, различные мистические и сказочные персонажи — всех их объединяло притягательное очарование актера. Даже мерзавцы и негодяи в исполнении Янковского были необыкновенно обаятельны. Олег Иванович рассказывал, что секрет его актерского успеха заключался в том, что он влюблялся в своих партнерш по сценарию, и поэтому в его игре не было фальши, которую зрители, особенно в лирических сценах чувствуют сразу. Нельзя сыграть настоящую любовь, если ты равнодушен и к персонажу, и к актрисе, которая его играет — объяснял он. Но такие отношения, даже если симпатия с актрисой была взаимной, никогда не переносились актером за пределы сценичной площадки.

А играть приходилось с замечательными актрисами: Людмила Гурченко, Инна Чурикова, Наталья Гундарева, Ирина Купченко, Елена Проклова и многие, многие другие, с которыми актер каждый раз входил в нежные лирические отношения.

Но случались и курьезы. На съемках фильма ««Мой ласковый и нежный зверь» Олег Иванович в свойственной ему манере «влюбился» в свою партнёршу – молодую начинающую актрису Галину Беляеву. Во время съемок девушка поддалась очарованию Олега и подумала, что знаменитый актер на самом деле решил за ней приударить.

Она впала в легкую эйфорию, которая была на пользу фильму, поэтому обоюдные лирические сцены получались по-настоящему естественными. Олег Иванович конечно же заметил, что его «влюбленность на один фильм» молодая актриса приняла за серьезные чувства. Поэтому в один из последних съемочных дней он пригласил её поужинать в ресторан, который был при гостинице где они проживали на съемках, чтобы всё разъяснить.

Как позже вспоминала актриса, Олег Иванович нашел нужные слова и интонацию чтобы объяснить, что он глубоко ей симпатизирует как человеку, но в этой работе он влюблен в кинообраз, а не в саму актрису, поэтому не нужно эту игру воспринимать всерьез. И объяснил это уважительно, по-доброму, как отец объясняет что-то важное своей дочери. Потом, чтобы разрядить обстановку, он много шутил, рассказывал веселые истории, анекдоты и вечер с ужином пролетели легко и непринужденно.

Через много лет актриса с теплотой и нежностью вспоминала этот урок от большого мастера – как надо играть, как вживаться в образ, и как при этом уважать своих партеров по сцене.

Еще более смешную историю рассказала актриса Елена Коренева о съемках фильма «Тот самый Мюнхгаузен»:

«Я была еще молодой актрисой, а он уже знаменитым мастером. И я, конечно, была влюблена в него как в своего кумира. Но однажды, он встретил меня вечером у лифта Мосфильма, вдруг приобнял и попытался поцеловать. Я влепила ему пощечину! Он тут же остыл, словно проснулся, и развернувшись молча ушел прочь.

На следующий день нам предстояла съемка лирической сцены, где мы объясняемся друг другу в любви, а потом целуемся. Я не знала — как себя с ним вести? Мне было жутко неудобно за вчерашнее, и в тоже время я считала себя правой в той ситуации. Утром перед началом съемок Олег подошел ко мне и с его хитроватой улыбкой прищурившись сказал: «Вчера я был не прав, но я тебя прощаю…» И от этой его доброй улыбки и простой шутки мне сразу стало легко! Ситуация моментально разрядилась и у нас тут же появилась та партнёрская связь, которая была необходима на съемках. Сцену сыграли практически с двух дублей – режиссер был в восторге, а Олег опять с юмором сказал: «Ну вот – только два дубля, а я-то дурак надеялся, что раз семь-восемь получится…»

О личной жизни актера можно написать всего пару предложений. Его единственной любовью в жизни была его супруга – актриса Людмила Зорина, с которой они познакомились и поженились еще в театральном училище. Более 47-и лет они были вместе, до самой смерти Олега Ивановича. Она отлично понимала состояние сценической влюбленности мужа, поэтому никогда его не ревновала, и уж тем более не упрекала за это.

Олег Янковский был человеком с необыкновенно тонким чувством юмора. Он любил по-доброму пошутить, но если человек того заслуживал, то мог и больно ранить своей шуткой. Но он никогда не шутил над чувствами женщин, и как сказал его друг Александр Абдулов: «Олег знаком с огромным количеством женщин и ни одну из них он не обидел»

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

У Эльдара Рязанова был очень яркий дебют «Карнавальная ночь», который он снял в 1956 году с подачи мастера Ивана Пырьева. Сам режиссер считал в те годы, что секрет успеха кроется в участии в съемках Людмилы Гурченко и Игоря Ильинского, которые сыграли главные роли в новогодней комедии.

Именно поэтому, когда в 1957 году Рязанов собирался снимать свой второй полнометражный фильм «Девушка без адреса», на главную роль он хотел позвать Гурченко. Он не был впечатлен предложенным сценарием, поэтому считал, что актриса даст фильму шанс повторить успех первой его работы.

Однако худсовет запретил брать Гурченко в фильм даже на роль второго плана. Официальной причиной отказа было то, что «Девушка без адреса» по жанру сильно отличается от «Карнавальной ночи», поэтому и актерский состав должен быть другим. Но неофициально говорили, что актриса отказалась сотрудничать с КГБ, поэтому ей запретили давать главные роли в фильмах успешных режиссеров.

На главную мужскую роль худсовет утвердил Николая Рыбникова, который во второй половине 50-х был очень популярен после выхода на экраны фильмов «Высота» и «Весна на Заречной улице».

Однако в своем новом герое актер не нашел ничего интересного – очередного парня из народа играть ему было неинтересно, к тому же, был риск так и остаться в этом амплуа. В общем, по большому счету, так оно и случилось. Но согласиться пришлось.

На главную женскую роль сначала утвердили ленинградскую театральную актрису Зою Виноградову. Но перед самым началом съемок в родной Музкомедии ее поставили перед выбором: либо сцена, либо кино. И Виноградова осталась в театре, хотя несколько песен в фильме "Девушка без адреса" спеты ее голосом.

Главная роль досталась юной студентке ЛГУ с филологического факультета Светлане Карпинской, которая попала в кино случайно – ее на улице встретил известный в северной столице сатирик Леонид Ленч, она ему очень понравилась, и он уговорил ее посетить киностудию «Ленфильм». На главную роль ее утвердили в тот же день. Именно Ленч написал сценарий к фильму. Сам Рязанов был против этого выбора, но творческой свободы у него в кино тогда почти не было. Работали по принципу: худсовет утвердил — режиссер выполнил.

Карпинская очень хорошо справилась с ролью Кати Ивановой, представив на экране красивую и открытую девушку, которая приехала покорять столицу. Роль далась юной актрисе нелегко – почти месяц она сидела на диете, на площадке ее не гримировали и давали для съемок одежду, которая ей не нравилась.

Зрители приняли актрису – ее слава после выхода кинокартины простиралась на весь Советский Союз, но в своих следующих фильмах Рязанов отказался с ней работать, считая, что Карпинская – не его актриса. Впрочем, «Девушка без адреса» держалась не только на ней. В фильме на вторых ролях и в эпизодах снялись замечательные советские актеры – Сергей Филиппов, Зоя Федорова и Рина Зеленая.

Фильм «Девушка без адреса» вышел на экраны в 1958 году и занял второе место в кинопрокате. Собрав в кинотеатрах и у телевизоров почти 37 миллионов зрителей. Первое место в том году занял «Тихий Дон» Сергея Герасимова.

Впрочем, Эльдар Рязанов своего мнения по поводу своего второго фильма менять не стал. Он так и не принял «Девушку без адреса» из-за отсутствия творческой свободы и слабого сценария.

Подписаться на канал «КиноНытик»