Нурбану очень хитрая и коварная женщина, которая готова на всё ради власти, другими слова это очень умная женщина, и скорее всего очень эгоистичная, ведь она старается не ради Селима, скорее её желание завладеть властью управляет её поведением, ведь если Селим займет трон и станет управлять Османским государством, то её влиятельности не будет предела.

Первое о чем она забоится, это желание стать самой влиятельной женщиной, уж потом в её ценности входит семья (Селим и дети).

Её убеждение такое:

Я сделаю всё, что бы Селим сел на трон, даже если для этого придется избавиться от родного брата Селима, ведь я умею тайно манипулировать Селимом, это значит что я буду управлять целой империей.

Да, мысли Нурбану более подлые, чем у Хюррем когда то в молодости.

Многие считают, что Нурбану более хитрая чем Хюррем, не зря у Хюррем так и не получилось избавиться от Нурбану, её ловкость и умение играть на чувствах слабости привело её к успеху.

Как Нурбану хитростью внушила Селиму отравить брата Баязеда?

Для начала она его напоила выпивкой, когда его состояние было готовым к её плану, она начала ласкать его и шептать в ушко о идеи отравить брата и освободиться от страха, что после этого некого будет бояться и счастье придет в наш дом, она много раз повторяла одни и те же мысли, в итоге Селим даёт согласие на отравление Баязеда под внушением Нурбану.

Что бы повлиять на решение Селима она отравила свою служанку, дабы показать что это сделал Баязед.

На утро Селим просыпается и со страхом вспоминает о том, что дал согласие на отравление брата, но Нурбану его успокоила сказав что не успела дать приказ, но как оказалось приказ она все таки отдала, но отравить Баязеда не получилось.

Позже об этом узнает Хюррем и решает избавиться от неё, она зовёт её к себе, что бы сказать что время расплаты пришло, что она зашла слишком далеко

Но и тут хитрая Нурбану смогла выкрутится.

Её спас Селим, он узнал что Хюррем позвала её к себе и испугался за неё, он ворвался к ней в комнату и отправил Нурбану к себе, а Хюррем сказал что сам во всем разберётся и накажет её.

В итоге Селим отправляет Нурбану в старый дворец с детьми и таким образом решает её наказать.

Но, понятное дело что это не наказание, за её замыслы её давно должны были казнить.

Если понравилась статья, ставьте лайки и подписывайтесь на канал, спасибо ;)

В кругах киноманов Квентина Тарантино ласково называют талантливым "плагиатором". Все дело в том, что практически в каждом фильме этого режиссера можно увидеть сцену, которая будет отдавать дань уважения картинам прошлых лет. При этом Тарантино не просто воссоздает сцену из старого фильма, но и переосмысливает ее, добавляет в нее новый контекст. Творчество режиссера можно смело назвать кинематографической рефлексией. Это своеобразный способ по-новому прочувствовать культовые сцены. В этой подборке мы собрали 5 примеров того, как Квентин Тарантино отдает дань уважения старым фильмам. Поехали!

"Криминальное чтиво" оглядывается на "Психо"

Вторая полнометражная лента Квентина Тарантино просто изобилует различными оммажами и аллюзиями. Так, например, сцена, где Бутч, сидя в машине, встречается взглядом с Марселласом Уоллесом, является отсылкой на культовый фильм Альфреда Хичкока "Психо", в котором присутствует подобная сцена. Однако контекст этих эпизодов совсем разный. Ключевым здесь является сам способ кинематографического повествования.

Актеры эпохи вестернов

Тарантино всегда трепетно относится к касту своих картин. Большая часть актеров, которые у него играют, это заслуженные мастера своего дела. Некоторые начали свой путь еще тогда, когда режиссер только знакомился с миром кинематографа. Уже само появление этих актеров в кадре могло выдавить из опытных киноманов ностальгическую слезу.

Таким, например, стал Дэвид Кэррадайн, который исполнил роль Билла в дилогии "Убить Билла". Так во втором фильме саги есть эпизод, где актер играет на характерной флейте. Для рядового зрителя это будет обычная сцена, но знающие толк сразу же уловят отсылку на фильм "Молчаливая флейта", где Дэвид Кэррадайн играл точно на такой же флейте.

Костюм главной героини из "Убить Билла" — отсылка на костюм Брюса Ли в фильме "Игра смерти"

Это, пожалуй, самая очевидная отсылка в работах режиссера. Любой зритель, знакомый с творчеством Брюса Ли, сразу же проследит эту аналогию. Следует сказать, что не только этой деталью Тарантино отдал дань уважения легендарному гонконгскому актеру. В фильме "Однажды в Голливуде" Брюс Ли появляется в качестве второстепенного героя. Однако далеко не всем зрителям понравилось то, как режиссер его показал.

Начало "Бесславных ублюдков" берет вдохновение из финала ленты "Искатели" (1957 года)

Квентин Тарантино — ярый фанат жанра вестернов. В свое время это был титульный жанр, в котором снимались самые успешные и популярные актеры Голливуда. Не удивительно, что в некоторых фильмах режиссера присутствуют сцены, которые мельком могут напоминать вестерны середины прошлого века.

Образ Ди Каприо из "Джанго освобожденный" пришел прямиком из 1968 года

Тарантино, как настоящий фанат старых фильмов, не упускает возможность цитировать свои любимые произведения всеми доступными способами. Порой в образах его героев прослеживаются детали, присущие персонажам спагетти-вестернов. Так, например, образ Ди Каприо из "Джанго освобожденный" отсылает нас к фильму "Наемник" 1968 года. Особенной деталью этого образа стала бутоньерка. И в том, и в другом фильме она становится багрово-красной, после того, как в героя попадает пуля.

Также рекомендуем к прочтению:
5 фактов о фильме "Военно-полевой роман", который даже спустя 37 лет не растерял своего шарма

Для проекта важна Ваша благодарность в виде подписки на нашу группу ВК. Спасибо за прочтение!

В российском кино немало талантливых красавиц, которые создали яркие и глубокие образы, радуя зрителя своей актерской игрой.

К сожалению, не всем из них судьба отмерила долгую жизнь. Часто болезнь или трагическая случайность забирает у человека самое дорогое – жизнь. А нам остаются воспоминания и творческое наследие.

Елена Майорова

Будущая актриса родилась далеко от Москвы, которую позже отправилась покорять, в городе Южно-Сахалинск в семье водителя и сотрудницы мясокомбината. Родители в школьные годы отдали дочь в театральный кружок рядом с домом.

С этих лет Елена грезила об актерской карьере, прилежно занималась в кружке, и к окончанию школы имела хороший опыт игры на сцене. Но ни в один театральный вуз, куда она подавала документы, ее не взяли.

Тогда Елена Майорова на протяжении года получала строительную специальность в местном ПТУ. Она понимала, что эта профессия далека от ее творческого призвания, поэтому по вечерам несколько месяцев готовилась к поступлению на актерский факультет. Однако красный диплом по специальности изолировщицы она все-таки получила.

А потом отправилась в Москву, где в 1976 году поступила в ГИТИС на курс Олега Табакова. Получив высшее образование, дипломированная актриса устроилась в легендарный столичный «Современник», а через два года перешла сначала в МХАТ имени Горького, а в 1987 году – в МХАТ имени Чехова. Здесь ей доставалась главные роли. Елена Майорова отлично справлялась с работой.

Среди ярких кинокартин с участием актрисы несомненно нужно отметить «Забытую мелодию для флейты» Эльдара Рязанова, где она сыграла соседку по коммунальной квартире главной героини, а также фильм «Макаров» Владимира Хотиненко, где ей досталась роль супруги главного героя, и фильм «Затерянный в Сибири» Александра Митты, где Елена Майорова сыграла доктора Анну Ильиничну.

Актриса погибла в августе 1997 года в результате трагического случая: актриса вышла на лестничную площадку из квартиры, чтобы покурить. На платье актрисы в этот момент были пятна керосина, который она случайно опрокинула на себя.

От сигареты одежда вспыхнула, Майорова получила ожоги 85% тела и скончалась в больнице в тот же день. Ее супруг через 9 месяцев после гибели актрисы умер от онкологии. Детей у Елены Владимировны не было. Она ушла в возрасте 39 лет.

Мария Зубарева

Кинокарьера актрисы была недолгой всего 10 лент за 9 лет – с 1984 по 1993 год. Но за это время Мария Зубарева успела хорошо запомниться зрителю по нескольким причинам.

Во-первых, яркая, запоминающаяся внешность, а также талант. Во-вторых, несколько удачных ролей в советских фильмах: «Возвращение Будулая», «Сукины дети», «Мордашка». В-третьих, главная роль в одном из первых российских сериалах «Мелочи жизни», доиграть в котором она не успела.

В это время молодой актрисе поставили диагноз, ставший для нее приговором: рак. Мария Владимировна отчаянно боролась за жизнь, но недуг оказался сильнее.

Ее не стало в ноябре 1993 года, когда ей было всего 31 год. У актрисы остались трое детей: близнецы Роман и Елизавета, а также дочь Анна от первого брака.

Ирина Метлицкая

Будущая актриса попала в кино совершенно случайно в молодом возрасте: Ирина училась в физико-математической спецшколе в Северодвинске под Архангельском. Именно сюда однажды приехал режиссер кино Игорь Добролюбов, чтобы найти актрису на главную роль в свой новый фильм «Расписание на послезавтра». Эта роль в итоге досталась Метлицкой.

После школы Ирина сначала год училась на физическом факультете в Минске, а потом перебралась в Москву и поступила в Щукинское театральное училище. К этому моменту она окончательно убедилась во мнении, что актерская стезя и есть ее призвание.

Уже на четвертом курсе Метлицкая устроилась на работу в театр «Современник», а, получив диплом, стала частью труппы. В 90-е актриса успела поработать в Театре Луны Сергея Проханова.

За свою недолгую жизнь успела сыграть более чем в 20 фильмах. Самыми запоминающимися ее ролями стали классный руководитель Елена Михайловна в фильме «Куколка», Ольга в ленте «Палач» и Марго в фильме «Макаров».

Актриса 14 лет прожила в счастливом браке с актером и режиссером Сергеем Газаровым. У нее было двое детей – сыновья Никита и Петр.

Не стало актрисы в июне 1997 год: она скончалась в возрасте 35 лет от рака крови. На борьбу с болезнью актриса потратила много сил, но победить коварную болезнь не удалось.

Подписаться на канал КиноНытик

Вечером 8 сентября дочь Народного артиста России Юрия Владимировича Назарова — Василиса, написала на своей странице в фейсбуке следующее:

" Папа в 52 больнице с двусторонней пневмонией. Несколько дней было состояние средней тяжести, сегодня его перевели в реанимацию.

Он успел позвонить маме и сказать, что состояние тяжелое и телефон забирают, так как в реанимации оборудование. Ну и все. Можно позвонить в справочную, но там информация, актуальная на вчерашний день. Офигеть. 21 век. Хоть телеграмму им набивай. Почтальон и то быстрее ножками дотопает. Строго с 16 до 17 можно позвонить лечащему врачу. Мама вроде пробовала и не дозвонилась. А может и не пробовала, кто знает. Она все забывает… "

Далее Василиса пишет, что просто не знает, что делать в такой ситуации. Это неизвестность ее просто страшит и она просит читателей своей страницы помочь ей советом и еще:

-""Помолитесь за него, пожалуйста. Он крещёный. Как говорит мама. Хотя мама все забывает. Мда.."

Юрий Назаров — один самых востребованных актеров. В кино он снимается с 1957 года, на его счету больше 250 ролей. И дело даже в количестве, а качестве его игры, его таланта.

Настоящий русский актер — если кратко. Юрий Владимирович создал в кино (и еще обязательно создаст!) много запоминающихся образов. Только одна из сотен ей ролей в "Маленькой Вере" чего стоит… Настоящий батяня…

Но для самого актера одними из самых дорогих стали роли в фильмах Тарковского «Андрей Рублев» (1971) и «Зеркало» (1974).

Кстати, в первый раз в кино Юрий Назаров снялся еще в 1954 год. Это был фильм "Испытание верности", снимал который сам Пырьев и в главной роли играла Марина Ладынина..

Он играл в массовке, и попал на съемочную площадку совершенно случайно. Его, как и других мальчишек, случайно увидела на стадионе ассистентка с Мосфильма.

Когда была премьера фильма Юрий обзвонил всю родню, дальнюю и близкую, со всех уголков страны, чтобы они посмотрели фильм. Ему было важно, чтобы все знали, что " он попал в кино".

Родня смотрела фильм, но так и не увидела Юрку на экране. Да и он сам говорит, что раз двадцать пересматривал картину, а себя там и не нашел.Вырезали, наверное, кадры где он мелькал… Но первый, даже такой крошечный, опыт в кино потом определил всю его жизнь.

А ведь он мог и не стать актером. Да, в 1954 году он поступил в знаменитое Щукинское училище, но проучился там всего шесть месяцев и бросил, вернулся в родной Новосибирск. И сам, по зову сердца, поехал поднимать целину. В тогда еще советском Казахстане он вкалывал на благо Родины и проходчиком и бетонщиком, работы он никогда боялся.

А потом вдруг решил поступать в сельскохозяйственный институт, но провали вступительные экзамены. Душа его металась — кем быть? Взял, да махнул в Одессу, поступать в мореходку, но вновь завалил экзамены. Судьба его вела и берегла. Он это понял и после целины вернулся в Москву, и опять без проблем поступил в то же самое Щукинское училище.

А еще многим Юрий Владимирович нравится тем, что никогда не боится "рубить правду — матку", и какие бы времена не были в нашей стране, он ни перед никогда не выслуживается.

Кстати, несмотря на то, что Юрий Назаров никогда не был членом КПСС, в душе он себя всегда считал настоящим коммунистом. Он всегда искреннее (и это не сыграешь) переживает за Россию, за простой народ.

Верим, что настоящий сибиряк — Юрий Владимирович Назаров — обязательно справится с тяжелым недугом и мы обязательно увидим его новые роли. Помолитесь за его здравие..

Читайте также:

"Маленькая Вера". Кто должен был сыграть в главной роли и что осталось за кадром?

"Очень трудно об этом писать.Сегодня я потеряла отца, мир потерял потрясающего актера, талантливейшего человека, а небеса обрели ранимую, возвышенную душу. Мой отец был талантлив во всем!!!! Очень жаль что он так рано ушёл.."

Эти строки на своей странице в фейсбуке вчера, 7 сентября, написала дочь актера Сергея Колтакова, которая уже много лет живет в Америке. Сергей Колтаков очень любил свою дочурку Настеньку. В знак памяти об отце Анастасия опубликовала фото из их семейного архива.

Этот сентябрь високосного 2020 года забирает у нас самых лучших — Борис Клюев, Ирина Печерникова, теперь вот Сергей Колтаков… Они и есть "уходящие натуры", из той старой советской школы актеров, которых никто и никогда не заменит…

Сергею Михайловичу Колтакову было всего 64 года. В последнее время он сильно болел и все об этом знали. Несмотря на тяжелый недуг он продолжал сниматься. 18 августа был последний съемочный день в его жизни. Картину "Мертвые души", в которой он сыграл свою последнюю роль, мы уже увидим без него…

А в первый раз в кино Сергей Колтаков снялся еще в 1981 году, в фильме " Валентина", у Глеба Панфилова. Помните, там он играл сына буфетчицы Анны, которую играла Инна Чурикова.

Но актерскую популярность ему через три года принес уже другой фильм. Это были " Соучастники", где Колтаков просто гениально сыграл роль уголовника Анатолия. Если не видели эту картину, обязательно посмотрите, там просто блестящий актерский состав — Леонид Филатов, Владимир Качан, Александр Феклистов, Наталья Вилькина.

Конечно, нельзя не вспомнить и другие роли актера. Это "Зеркало для героя", " Мама, не горюй", " Уходящая натура", "Жизнь Клима Самгина", "В Стреляющей глуши", " Братья Карамазовы". Много играл Колтаков и в театре. За исполнение роли Свидригайлова в спектакле «Сны Родиона Романовича» в 2006 году он был номинирован на театральную премию «Чайка».

Многие говорили, что ролей было у него не так много, и много среди них было "не тех". Хотя он блестяще мог сыграть даже заранее провальную роль. Сергей Колтаков был актер уровня Смоктуновского, с неповторимым тембром. Он играл совершенно "на разрыв", не жалея себя. Гений.

И при этом у него нет ни одного звания. Да пес с ними, со званиями…. Просто очень жаль, что мы больше не увидим его новых ролей. Так жаль, что он прожил так мало…

Вот как отреагировали на известие о кончине актера Сергей Колтакова многие известные люди. На своих страницах в фейсбуке они написали такие посты:

Дмитрий Крылов, телеведущий

" Из нынешних киноактёров я был искренне влюблён лишь в одного — Сергея Колтакова. Влюбился с первого взгляда после "Зеркало для героя", его аметистовые глаза меня завораживали. Потом, много лет спустя он снялся в "Уходящей натуре", трижды пересматривал этот короткий сериал, в нём все актёры замечательны, просто на редкость, но мой Сергей Михалыч для меня был особенным. Почти 50 ролей, некоторые весьма примечательны, он останется для меня магическим актёром."

Актриса Татьяна Божок

" 7 сентября от нас ушёл Сергей Колтаков, герой, выплеснувший на нас свой огромный талант и огромную душу в "Зеркале для героя", покинул свою земную клетку несчастный подсудимый мальчишка из фильма "Соучастники", улетел свободной душой в вышние края, оставив нас дальше плакать над его прекрасными ролями.."

Алексей Слаповский писатель, драматург, сценарист

"Сергей Колтаков. Такая, вроде бы, не массовая популярность, а все друзья сегодня пишут: мой любимый актёр. Потому что он был про нас. Про меня. Про мое задумчивое, незлобивое поколение, которое спокойно собиралось сгинуть, но судьба дала шанс. Но и тут он не толкался ни локтями, ни лбом. Штучный человек. Тот случай, когда не стесняешься сказать: жалко, ах как жалко, прямо до тоски."

Сергей Колтаков просто гениально пел, он мог бы выступать с концертами.. Но не случилось… Послушайте его " Мне кукушка скуковала"

Светлая Память….

В последние годы Алина Ланина застряла в одной роли, из-за чего сложно назвать ее успешной актрисой. Все же большинство россиян знают ее исключительно как Еву из ТНТшного ситкома "СашаТаня". А учитывая, что в обществе преобладает довольно негативное отношение к этому сериалу, зрители часто критикуют Алину и прогнозируют, что она никогда не добьется успеха в профессии.

Мне Алина нравится. По крайней мере, сложно поспорить с тем, что у нее прекрасные внешние данные. Алина — стереотипная восточная славянка. Высокая, стройная, с густыми светлыми волосами — в каждой роли она приковывает к себе взгляды мужчин и не дает им смотреть на кого-либо еще.

Как и большинство отечественных актрис, Алина зачастую соглашается на съемки в вызывающих сценах. Ну а почему бы и нет? Ланина молода, красива. Ей есть, что показать миллионам мужчин со всей страны.

В этой статье мы вспомним самые вызывающие роли Алины в фильмах и сериалах. Это поможет нам понять, что ее карьера не ограничивается одним лишь ситкомом "СашаТаня". В фильмографии Ланиной есть множество проектов, но лишь немногие из них выглядят интереснее, чем приключения семьи Сергеевых.

"СашаТаня" (Ева)

Впрочем, начнем мы все же с главного проекта в карьере Алины. "СашаТаня" — это спин-офф культового комедийного сериала "Универ". Саша и Таня Сергеевы окончательно повзрослели. Они окончили университет, родили ребенка и на собственном опыте узнали, что такое ипотечное рабство. Большие перемены в этом сериале произошли и в личной жизни Сашиного отца — Сильвестра Андреевича. Он встретил прекрасную Еву, на которой почти сразу женился.

Еву в "СашеТане" как раз и сыграла Алина. Впервые увидев ее в одной из серий, я понял, что этому сериалу очень повезло с актрисой. Героиня Алины не только составила весьма органичную пару для Сильвестра Сергеева. Ланина внезапно оказалась довольно талантливой комедийной актрисой. Я даже могу сказать, что немногие смешные моменты, которые есть в "СашаТаня", связаны именно с ее Евой.

А еще в этом ситкоме всегда было много вызывающих сцен. Ланина появилась в некоторых из них и смогла приятно удивить зрителей мужского пола. При всем уважении к Валентине Рубцовой, играющей Таню, Ланина значительно обходит ее по внешности.

Посмотрев "СашаТаня", вы найдете в ситкоме огромное количество скетчей, в которых Алина переодевается, хвастается чулками, танцует для своего экранного мужа весьма интересные танцы и даже принимает участие в очень взрослых играх. Мне особенно запомнилась сцена, в которой Ева, чтобы удивить Сильвестра, примерила на себя образ главной героини из "Пятого элемента". Милла Йовович могла бы только позавидовать нашей красотке.

"Поздние цветы" (Юля)

Ну а теперь самое время узнать, где Алина снималась кроме ТНТшного ситкома. Что ж, в 2014-м году она получила одну из главных ролей в мелодраме "Поздние цветы". Меня этот сериал не впечатлил, но все домохозяйки, любящие вечером посмотреть Россию-1, остались от него в полном восторге и принесли "Поздним цветам" неплохие рейтинги. Поэтому Ланина вполне может гордиться своей ролью в этом проекте.

Ну а главная женская роль в "Поздних цветах" досталась еще одной очень талантливой актрисе — Марии Куликовой. Ее Вера пытается пережить предательство любимого мужчины. В поиске новых знакомств она встречает вдовца Сергея. Между ними зарождается симпатия. Однако жизнь приготовила для влюбленных еще немало тяжелых испытаний.

Юля, которую в сериале сыграла Алина — роковая красотка, совершенно непохожая на ее героиню из "СашаТаня". Она точно знает, чего хочет от этой жизни, и готова добиваться желаемого любой ценой. Чтобы впечатлить мужчин, в которых она заинтересована, Юля часто надевает на себя тонкие халатики или короткие шортики. Это помогает ей добиться требуемого эффекта — от Юли были в полном восторге как герои сериала, так и его зрители, севшие к телевизору вместе со своими женами.

"Ветер в лицо" (Дина)

Спустя несколько месяцев после "Поздних цветов" на одном из украинских каналов вышел еще один мини-сериал с участием Алины — "Ветер в лицо". На этот раз Ланиной досталась главная женская роль, и она использовала подвернувшийся шанс на максимум. Ланина смогла влюбить в себя не только российских, но и украинских зрителей, прославившись, как одна из главных красоток во всем СНГ.

Если судить по сюжету, "Ветер в лицо" — еще одна мелодрама, ориентированная на женщин бальзаковского возраста. Героиня Алины — Дина, бессильно наблюдающая за тем, как рушится ее жизнь. Всего за несколько месяцев девушка успевает столкнуться с квартирными аферистами и пережить предательство любимого человека, от которого она к тому же забеременела. Доведенная до отчаяния Дина в какой-то момент совершает преступление. Однако создатели этого сериала так и не стали развивать детективную линию своего проекта.

Ближе к финалу сериала Дине довелось познать радость материнства. Преодолев все трудности, она все же родила ребенка, который помог ей забыть былые неприятности. А зрители благодаря этому смогли насладиться прекрасной сценой, в которой героиня Алины кормит своего малыша. За 8 секунд, которые продлился этот эпизод, Алина показала зрителям куда больше, чем за все сезоны "СашаТаня".

"Осколки хрустальной туфельки" (Юля)

2015-й год также оказался достаточно успешным для актрисы. Продолжая работать над "СашейТаней", она попробовала себя в полнометражном фильме "Осколки хрустальной туфельки". По качеству он не ушел далеко от сериалов, описанных выше. Но полный метр есть полный метр. И Алина может вполне гордиться тем, что снялась в этом проекте в паре с таким неплохим актером, как Евгений Вальц.

Юля, сыгранная Ланиной — фельдшер с очень большими амбициями. Девушка мечтает покорить столицу и уже в начале фильма перебирается в нее. Москва внезапно встречает Юлю с распростертыми объятиями. Почти сразу она устраивается сиделкой к очень богатой старушке и влюбляет в себя ее женатого сына.

Героиня Алины в "Осколках хрустальной туфельки" получилась очень притягательной. Дорогого стоит сцена, в которой она в коротком халатике ползает по полу с тряпкой в руках, пытаясь убрать с линолеума старую грязь. В какой-то момент девушка получает радостную новость и, избавившись от халата, начинает задорно прыгать по всей квартире. Вместе с ней прыгали и многие мужчины у своих телевизоров, увидевшие такую красоту.

"Братаны — 3"

Кроме России-1 и ТНТ, Алина успела поработать на НТВ. Она появилась в 3-м сезоне фирменного для этого канала сериала "Братаны". Алине досталась в нем довольно небольшая роль. Оно и понятно, балом в "Братанах" всегда правили мужчины: Алексей Кравченко, Сергей Селин, Дмитрий Дьяконов. Но у Ланиной получилось здорово украсить собой пару эпизодов, благодаря которым 3-й сезон стал чуть менее унылым зрелищем, чем мог бы быть.

В "Братанах" Алина сыграла очередную красотку, знающую себе цену. Она ловко манипулирует героями. Своей любимой сценой с ее участием я смело могу назвать эпизод, в котором героиня Алины вместе с ухажером пришла на пляж. Девушка надела на себя бикини, из-за которого на нее смотрели едва ли не все отдыхающие.

Что ж, прекрасно понимаю всех героев этого сериала. Было довольно сложно не посмотреть на Алину, когда она грациозно выходила из прохладной воды.

Подводя итоги, хочу сказать, что ролей в фильмографии у Ланиной и правда много. Если ее карьере чего-то и не хватает, то это качественных проектов. Я бы ни за что не стал сейчас смотреть от и до ни один фильм или сериал из описанных в статье.

Получается, что, критикуя "СашаТаня", я должен признать, что этот сериал является одним из лучших в карьере Ланиной. Еще я бы похвалил ее за романтическую комедию от СТС — "Принц Сибири". Это и правда была очень добрая и жизнеутверждающая история, в которой Ланиной досталась главная женская роль.

Если Ланину когда-нибудь будут звать в достойные фильмы, она тут же станет большой звездой. Ну а пока поклонникам актрисы приходится довольствоваться тем, что есть. Снимается актриса много. Но совсем не там, где нужно.

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Интересных фильма, на которые не жалко потраченного времени. Итак, начнем:

1) Меган Ливи

Год: 2017

Продолжительность: 1 час 56 мин.

Страна: Япония, США

Меган Ливи – молодая девушка, появившаяся на свет в маленьком городе, который все считают захолустьем. Она всегда думала о том, что должна покинуть это место. Все дело в том, что у нее там совсем нет друзей. Есть только работа, которую Меган терпеть не может. А еще – полное отсутствие перспектив.

Неожиданно умирает единственный человек, который был ей важен, и Ливи решила, что пора уезжать. Все-таки здесь ее больше не держит. Она начинает служить в морской пехоте Америки, желая принести что-то хорошее собственной стране. После длительной подготовки героиня была направлена в отряд кинологов.

А там ей приходится работать с очень агрессивным и своенравным псом по имени Рекс. Найти общий язык с животным достаточно сложно, но именно эта собака подарила Меган счастье. Какой же будет история Рекса и Ливи?

2) Дорога перемен

Год: 2008

Продолжительность: 1 час 59 мин.

Страна: Великобритания, США

События разворачиваются в пятидесятые годы прошлого века. Главные герои – члена небольшой семьи, что живет в провинции. Жизнь они ведут тихую и размеренную, довольно скучную. Фрэнк и Эйприл считают себя семьей среднего достатка, но считают себя не такими, как все.

В последнее время они думают о том, чтобы уехать в Париж, и жить дальше там. Вот только у судьбы на них свои планы. Чем же обернется столь горячо желаемая поездка в город мечты?

3) Хижина

Год: 2017

Продолжительность: 2 часа 12 мин.

Страна: США

Мак Филлипс переживает не самые простые испытания в своей жизни. Как-то раз он потерял собственную дочь Мисси. Справиться с чувством вины у него не получается. А из-за этого рушится вся его семья и отношения с людьми вокруг. Он понимает, что в его жизни нет больше никакого смысла.

Он начинает думать о том, стоит ли ему вообще жить. Как-то раз Маку приходит довольно странное письмо, в котором его зовут в уединенное место, чтобы встретиться с самим Всевышним. Мужчина не представляет, как ему реагировать на такие вести.

Но все же он решается направиться на встречу. Может быть, это поможет ему отыскать ответы на все его вопросы, что так долго его мучают. Сумеет ли он смириться со своей потерей и начать жизнь с чистого листа?

4) Толкин

Год: 2019

Продолжительность: 1 час 52 мин.

Страна: США

Джон Толкиен потерял родителей в совсем юном возрасте. Из-за этого его жизнь стала очень сложной. Он и так всегда был белой вороной среди своих сверстников. Но он все же смог найти настоящих друзей, любовь своей жизни и вдохновение.

Разрушила привычный уклад его жизни и Первая мировая война, в которой он служил в войсках Британии. Он сумел пережить все свои сложности и начать жизнь с чистого листа. Все это время он занимался созданием мира Средиземья, о котором он рассказывал в собственных книгах.

Все пережитое Джоном помогло ему создать свои невероятные произведения, которые понравились читателям всей планеты. Его творчество стало источником вдохновений для многих людей. А еще их экранизировали.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Собрали в этой подборке пять фантастических сериалов 10-х годов, которые вполне стоит глянуть, если у вас нашлось много свободного времени, но нет идей, на что его можно потратить.

Маньяк

Жанр: фантастика, драма, комедия

Дата выхода: 2018

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 7,5

Два незнакомца в лице Энни и Оуэна согласились принять участие в эксперименте. Его основа – проверка препарата, которое способно залечить любые раны, особенно, душевого характера. Для Энни это возможность справиться с неудачными отношениями, а Оуэн и вовсе хочет раз и навсегда разобраться с собственной шизофренией. Правда, эти у этого препарата нашлись свои побочки.

Американские боги

Жанр: драма, фэнтези, детектив, фантастика

Дата выхода: 2017-…

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 7,4

Главный герой – Тень Лун — человек, который имеет «особенное» прошлое. Преступное, если без налёта драматизма. После выхода из тюрьмы, Тень хочет стать обычным человеком, жить спокойной и тихой жизнью с любимой женщиной, которая всё это время ждала его из тюрьмы. Правда, выясняется одна крайне неприятная ситуация – его жена не так давно погибла в автокатастрофе. По пути на похороны домой, когда сильнейший шторм сотрясает самолет, ему представляется странный человек с соседнего кресла. Он называет себя мистер Среда. И начиная с этого знакомства, жизнь главного героя берёт совершенно иной маршрут.

Роковой патруль

Жанр: фантастика, боевик, драма, комедия

Дата выхода: 2019

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 7,0

Отбросы, как мы знаем, всегда могут стать прекрасными защитниками человечества. Вот и этот сериал подтверждает заезженное правило. В новой супергеройской банде собрались и разбившийся гонщик, и радиоактивный пилот, и девушка с шестью десятками личностей, и полностью железный человек, и изуродованная актриса. А возглавляет этим парадом учёный со сдвигом в голове.

Пришельцы из прошлого

Жанр: фантастика, драма

Дата выхода: 2019-…

Страна: Норвегия

Рейтинг по КиноПоиску: 7,4

«Был случай. Пришельцы из прошлого – они заполонили планету»

Нет, это не присказка из корявого перевода. Это буквальная завязка сериала «Пришельцы из прошлого». Товарищи прибывают из как из каменного века, так и XIX века в наш XXI век. Они понятия не имеют, как в этом времени оказались, и не представляют, какими путями им возвращаться домой. Но зато прекрасно справляются с адаптацией к новым условиям. Например, бывшая викингша (или викингка) Альфхильдр. Она становится сотрудником полиции, а заодно подключается к расследованию убийств тех самых пришельцев из прошлого. Попутно раскрывая причину их появления в нашем времени.

Мандалорец

Жанр: фантастика, боевик, приключения

Дата выхода: 2019-…

Страна: CША

Рейтинг по КиноПоиску: 8,0

Фантастический вестерн во вселенной «Звёздных войн». Главным героем выступает одинокий одиночка без имени, прекрасно зарекомендовавший себя на поприще наёмничества. Единственный отличительный знак персонажа – его раса. Представитель некогда могучей расы мандалорцев, теперь отброс на закромах вселенной.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие сериалы вы бы добавили в данную подборку.

Так же смотрите:

«Браво! Фантастика!» топ-5 интересных фантастических сериалов!

Качественные сериалы, которые доставят удовольствие с каждой серией!

Ну, теперь мы видели всё. Почему-то именно об этом фильме ранее не слышал, как и подавляющее большинство. Это кино почему-то нигде особо не рекламировалось.

Случайно по кабельному ТВ наткнулся на одном из киноканалов на "Признайте меня виновным" 2006 года. Это абсолютно не боевик, а судебная комедия с элементами драмы, и многочисленными диалогами, монологами.

Вот он — Вин Дизель во всей красе. С волосами! Это главный аттракцион" фильма.

Вин Дизель не только отрастил шевелюру, но и чтобы сыграть "толстяка" Джеки ДиНорсио, набрал почти 15 килограммов.

Играет криминального мафиози, защищающего в суде самого себя. При этом получается довести скандальное судебное слушание до абсурда.

На себя абсолютно не похож, играет наглого мафиози немолодого возраста с абсолютным отсутствием намека на героизм и крутость. В общем, Вин Дизель раскрывает себя наконец-то как актёр, играя несвойственное ему амплуа. Странно видеть не качка-переростка, а живого человека, вызывающего какие-никакие эмоции. Оказывается, Вин интересовался драматическим искусством еще с юности и может играть!

Несомненно, кино будет интересно будущим юристам и адвокатам. Как ловко бесчестный герой Вина Дизель запутывает присяжных и прокурора, разваливает дело! Фильм заставляет задуматься о несовершенности судебной системы, когда отъявленные преступники избегают правосудия.

26 августа 2020 года исполнилось 95 лет со дня рождения одного из самых талантливых советских и российских кинорежиссеров – Петра Тодоровского. Он прожил долгую и насыщенную яркими событиями жизнь.

Он многое видел, многое запечатлел и многое осмыслил в своих фильмах. Его кино – это паззлы из истории, которую он прожил сам, которую прожили его современники.

ВОЙНА ПОДАРИЛА ИДЕЮ …

Весной 1943 год во время Великой Отечественной войны 17-летний Тодоровский отправился в военно-пехотное училище, а через полтора года его отправили на фронт, где он командовал минометным взводом. Петр Ефимович дошел до Берлина.

Всего же воевать ему пришлось 9 месяцев, в самом конце войны он получил ранение и контузию. Удивительно, но этот талантливый человек вовсе не клял войну в своих воспоминаниях, говорил, что да, там есть смерть и боль, много боли. Но есть и любовь, и дружба, и героизм.

Связать свою жизнь с кинематографом Тодоровский придумал именно на фронте. Как-то он увидел, как оператор после боя снимает уставшие лица солдат, у этих людей были уставшие лица в грязи. Но они были рады, что остались в живых и то, что отступать сегодня не пришлось.

Тогда Петр Ефимович подумал, что именно эти кадры расскажут потомкам о том, что война – это судьбы живых людей. Поэтому после войны поступил на операторский факультет ВГИКа.

… А МИР — ПРИЗВАНИЕ

Несколько лет Тодоровский снимал фильмы как оператор. Например, именно в качестве оператора он выступил в одной из самых известных лент тех лет – «Весна на Заречной улице», а после в фильмах «Два Федора», «Жажда» и уже собственном фильме «Никогда».

Только когда он набрался опыта работы на съемочной площадке, стал снимать сам, хотя режиссерского образования у Петра Ефимовича не было.

Но именно он создал несколько шедевров, один из которых претендовал на «Оскар» — речь о «Военно-полевом романе».

«Любимая женщина механика Гаврилова», «По главной улице с оркестром», Анкор, еще анкор!», «Какая чудная игра» и несколько других фильмов, о судьбах людей в непростые времена.

МУЗЫКАНТ

Петр Тодоровский был замечательным музыкантом – мог подобрать мелодию на слух, отлично играл на гитаре. Он сам, не имея профильного образования, сочинил мелодии к десяти фильмам.

Вместе с Евгением Евстигнеевым Тодоровский создал «Кухонный оркестр»: Петр Ефимович играл на гитаре, а его коллега – на ложках и вилках. Отлично получалось.

НА «ИНТЕРДЕВОЧКУ» ЖЕНА УГОВОРИЛА

В конце 1980-х годов на экраны вышел фильм «Интердевочка», который стал настоящим прорывом в отечественном кино в плане идеологии.

На съемки этого кино режиссера уговорила жена Мира Григорьевна Тодоровская, которая выступила в роли продюсера. Супруга Петра Ефимовича достала немыслимые для фильма в те времена деньги – 200 тысяч рублей, одолжив их у бизнесмена в Швеции, и уговорила его снять этот фильм.

Конечно, режиссер был недоволен сценарием, но он поддался на уговоры жены. В итоге «Интердевочка» стала фильмом года в СССР по итогам голосования в журнале «Советский экран», его посмотрели более 40 миллионов зрителей.

Подписаться на канал «КиноНытик»

В стародавние времена люди были не столь образованы, как современники. Повсеместно гуляли жутковатые истории про великанов, нечистую силу и, конечно же, ведьм. Почти 100% населения верили в эти предания и рассказывали их своим детям.

Некоторые из этих историй дожили и до нашего времени. Старинные легенды очень интересны, поэтому многие режиссёры используют их в своих фильмах. Ленты имеют успех у зрителей и очень многие любители кино включают их в свою коллекцию.

• В текущем материале я опишу самые запоминающиеся исторические фильмы с мистическим контекстом.

Время ведьм / Season of the Witch (2011)

Режиссер: Доминик Сена

В ролях: Николас Кейдж, Рон Перлман, Стивен К. Мур

Рейтинги: КП — 6,2 IMDB — 5,4

14-й век. 1348 год. Два рыцаря-крестоносца недовольны жестокостью командиров и уезжают из Святой Земли домой в Европу. В городе Марбург воины встречают церковного кардинала, который обвиняет их в ереси и дезертирстве. Святой отец обещает простить опальных солдат, если они согласятся отвезти в далёкую божью обитель молодую женщину.

Бывшие крестоносцы соглашаются и отправляются в путь. Объект доставки посажен в прочную клетку, так как церковники обвинили девушку в колдовстве. Всюду разгуливает чума и священники уверены, что всему виной молодая колдунья. Однако рыцари не особо верят в колдовскую чушь, ведь молодая "ведьма" очень мила и красива.

• Фильм с треском провалился за рубежом, но у нас понравился многим зрителям. Я думаю, что сочетание реальных исторических событий и мистического контекста более полно показывает нам времена мрачного Средневековья.

4 поразительных фильма про времена Средневековья и Святую Инквизицию

Земля Ван Дьемена / Van Diemen's Land (2009)

Режиссер: Джон А. Дер Хайди

В ролях: Грег Стоун, Артур Энджел, Оскар Реддинг

Рейтинги: КП — 6,2 IMDB — 6

1828 год. Британское правительство содержит опасных заключённых в каторжной тюрьме Земли Ван Дьемена (остров Тасмания). Здесь, в абсолютно безлюдных и холодных местах, преступники обустраивают колонию, занимаясь непосильным трудом. Группа заключённых отправляется в чащу леса для заготовки древесины. Они связывают конвоира и пускаются в бега, в надежде на захват английского корабля.

Однако об их бегстве узнают слишком быстро, и каторжники вынуждены отправиться вглубь острова. Беглецы разрабатывают новый план, по которому им необходимо преодолеть сотни километров и выйти в населённой части острова на востоке. Вскоре у преступников кончается еда. У голодных беглецов начинают проявляться жуткие видения, поэтому преступники начинают посматривать друг на друга.

• Сюжет картины основан на реальных событиях, описывающих историю ирландца Александра Пирса. Он смог совершить 2 побега из тюрьмы Маккуори-Харбор.

4 отменных исторических фильма про дикие кочевые племена Средневековья

Чёрная смерть / Black Death (2010)

Режиссер: Кристофер Смит

В ролях: Шон Бин, Кэррис Ван Хайтен, Эдди Редмэйн

Рейтинги: КП — 6,7 IMDB — 6,4

1348 год. Большая часть Европы охвачена чумой. Люди решают, что всему виной грешная жизнь и сам Господь наслал на них кару. Чтобы хоть как-то поддерживать порядок и укрепить свой авторитет, церковь начинает пропаганду преследования ведьм.

Святые отцы узнают, что где-то посреди английских болот живёт необычная женщина, способная исцелять людей. На поиски колдуньи отправляется отряд воинов-монахов. Святое воинство углубляется в дикие места и находит там деревню абсолютно здоровых людей.

• В киноленте наглядно показаны двуличие церкви и действия Святых Инквизиторов.

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Крутых фильма, которые стоит пересмотреть. Итак, начнем:

1) Сплит

Год: 2017

Продолжительность: 1 час 57 мин.

Страна: Япония, США

У парня по имени Кевин проблема с раздвоением личности. Хотя на самом деле в нем сидит далеко не две, а более двадцати разных людей. Сложно сказать, кем Кевин будет сейчас: мужчиной, женщиной или маленьким ребенком.

Как-то раз одна из его личностей крадет нескольких девушек-подруг и закрывает их в подвале, что находится глубоко под землей. Испуганные подруги не представляют, как им вести себя в такой ситуации. Они даже не знают, почему Кевин остановил свой выбор именно на них. Им кажется, что они никогда не смогут выбраться из этой западни, но как-то раз они подсматривают в замочную скважину и видят женщину.

Может быть, она сумеет им как-то помочь? Правда, это женщиной оказывается сам Кевин, который утверждает, что подругам нечего бояться. Он говорит, что никогда их не обидит.

Правда, спустя некоторое время похищенные вновь видят новую личность Кевина. Это мальчик девяти лет. Он рассказывает им историю об ужасном звере, который очень скоро пробудится.

2) Ветреная река

Год: 2016

Продолжительность: 1 час 47 мин.

Страна: Великобритания, США, Канада

Кори – профессиональный охотник, который после смерти дочери стал настоящим отшельником. Он следит за популяцией хищных зверей на территории, на которую почти не приходили люди. В ходе нового обхода он обнаруживает труп девушки, которая была ему известна как подруга дочки.

Она погибла от переохлаждения, но до того ее избили и изнасиловали. Найти преступника очень сложно, поэтому агент ФБР обращается за помощью в расследовании к охотнику.

3) В долине Эла

Год: 2007

Продолжительность: 1 час 56 мин.

Страна: США

Вам расскажут историю офицера из Америки. У него был взрослый сын. Как только парень прибыл из командировки в Ирак, то он не мог точно сказать, хочется ему продолжать военную службу или нет. А потом он и вовсе пропал куда-то, убежав в самоволку.

Это для него очень странно: он всегда соблюдал правила и щепетильно относился к дисциплине. Офицер решает взять ситуацию в свои руки и старается понять, куда делся его сын, где он сейчас. Помочь главному герою собирается местный представитель полиции.

4) Дальняя дорога

Год: 2015

Продолжительность: 2 часа 08 мин.

Страна: США

Люк в прошлом был чемпионом по родео. Он задумывается о том, чтобы вернуться в любимый вид спорта. София только что закончила колледж и получила интересное предложение о работе в Нью-Йорке.

Ребята пытаются выбрать, что для них важнее – чувства или мечты. И в этот период жизнь знакомит их со стариком по имени Айра. Он рассказывает влюбленным историю своих отношений с женой, чем вдохновляет их на важные решения. К чему же все это приведет?

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

В этой небольшой подборке мы расскажем вам о пяти картинах в жанре триллер, которые обязательно стоит посмотреть за выходные. Приятного просмотра!

Молчание ягнят;

Жанр: триллер, детектив, криминал;

Дата выхода: 1990 г.;

Страна: США;

Рейтинг по КиноПоиску: 8.3;

Спецагент ФБР Кларисса Старлинг заручается помощью легендарного маньяка Ганнибала Лектора, чтобы отыскать психопата, убивающего молодых женщин по всей территории Среднего Запад США. В компании заключенного, бывшего доктора психиатрии, Старлинг погружается не только в психологические мотивы разыскиваемого преступника, но и во внутренний мир своего гениального и до жути опасного помощника.

Семь;

Жанр: триллер, детектив, криминал, драма;

Дата выхода: 1995 г.;

Страна: США;

Рейтинг по КиноПоиску: 8.3;

За семь дней на голову детектива Уильяма Сомерсета, который уже вот-вот уйдёт на пенсию, сваливаются две беды. Одна, в лице юного напарника Миллса, которому Сомерсет должен передать свои полномочия и покинуть службу. Вторая — убийство. И что самое главное, оно не одно. А жертвы отбираются особым способом – относительно совершённых ими смертных грехах.

Пленницы;

Жанр: триллер, детектив, криминал, драма;

Дата выхода: 2013 г.;

Страна: США;

Рейтинг по КиноПоиску: 7.7;

Главный герой картины, Келлер Довер, сталкиваются с ужасающим для каждого родителя событием. Его маленькая дочка вместо со своей подругой пропадают. Со временем, пока поиски не дают никаких результатов, обстановка накаляется и мужчина решает взять на себя расследование этого дела. Главный вопрос: насколько далеко готов зайти мужчина потерявший от такого горя голову?

Машинист;

Жанр: триллер, драма;

Дата выхода: 2003 г.;

Страна: США, Великобритания;

Рейтинг по КиноПоиску: 7.6;

Ставший в буквальном смысле живым скелетом, Тревор Резник находиться на грани между бредом и реальностью. Мужчина страдает бессонницей. Истощенный умственно и физически, он не в состоянии отличить бред от реальности. Особенно, когда его жизни угрожает неизвестный мужчина, изо дня в день преследующий его.

Исчезнувшая;

Жанр: триллер, драма, детектив;

Дата выхода: 2014 г.;

Страна: США;

Рейтинг по КиноПоиску: 7.9;

После переезда Эми и Ник переживают кризис. Когда в день годовщины свадьбы женщина бесследно исчезает, ее муж становится главным подозреваемым. В доме полным полно следов борьбы в доме, а на кухонном полу следы плохо оттёртой крови. И в том же дома начинается цепочка подсказок в игре «охота за сокровищами», оставленных женой для мужа. И похоже, что эти подсказки дают шанс пролить свет на судьбу исчезнувшей.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие триллеры вы бы добавили в данную подборку.

Так же смотрите:

Классика и модерн: подборка вневременных триллеров!

Идеальное сочетание: детектив + триллер! Подборка лучших фильмов! Часть 2

Мультфильмы студии Дисней стали полноценной частью популярной культуры. Персонажи этих анимационных лент выходят далеко за их пределы. Они становятся предметом для фан-арта, косплея или даже фанфиков. Однако не только фанаты "играются" с популярными героями. Порой сами аниматоры студии заставляют популярных героев побывать в других своих произведениях. Так, например, Гуфи побывал в "Русалочке". Не заметили его? Ничего удивительного. Предлагаем вам посмотреть на парочку необычных пасхалок в мультфильмах студии Дисней, которые они умело спрятали. Поехали!

Пиноккио появился в "Рапунцель: Запутанная история"

В одном из эпизодов мультфильма "Рапунцель: запутанная история" можно увидеть Пиноккио — главного героя одноименно мультфильма студии 1940 года. Он запрятался на сводах второго этажа таверны разбойников. Стоит сказать, что студия не так часто упоминает этого героя в своих работах, поэтому эту пасхалку можно считать особенной.

Принц Ганс оказался в розыске в "Городе героев"

Главный антагонист "Холодного сердца" неожиданно появился в мультфильме "Город героев". Там он оказался на доске с объявлениями о розыске в полицейском участке. Мультфильмы, конечно же, никак не связаны. Это всего лишь небольшая приятная отсылка для фанатов студии.

Отсылка на Мулан в "Лило и Стич"

События мультфильмов происходят в совершенно разные эпохи и на разных концах Земли, поэтому создатели "Лило и Стич" не смогли бы поместить саму Мулан в свой проект. Они сделали гораздо интереснее: назвали любимую закусочную главных героинь в ее честь — Mulan Wok.

Пумба стал гаргульей в "Горбун из Нотр-Дама"

Это, пожалуй, самое необычное камео диснеевских героев. В мрачный и готичный мультфильм "Горбун из Нотр-Дама" создатели решили добавить веселого и непосредственного Пумбу из "Король лев". Однако сделали это в соответствующей стилистике проекта. Так и получилась гаргулья Пумба.

Ковер-самолет как предмет домашнего декора в "Принцесса и лягушка"

Ковер-самолет из "Аладдина" появлялся в мультфильмах студии в самых разных вариациях. В "Принцессе и лягушке" он появился в своем самом каноничном внешнем виде. Однако его функции сократились до обычного предмета домашнего интерьера.

Микки Маус, Дональд Дак и Гуфи побывали на представлении в "Русалочке"

Эта троица — титульные персонажи студии. Они появляются в самых разных видах почти во всех проектах студии. Порой создателей даже не смущают обстоятельства, в которых им приходится побывать. Вот, например, эти трое присутствуют на представлении Тритона в "Русалочке". Остается только один вопрос: как они так долго могут находится под водой?

Также рекомендуем к прочтению:
5 интересных деталей из мультфильмов, которые многие зрители не заметили

Для проекта важна Ваша благодарность в виде подписки на нашу группу ВК. Спасибо за прочтение!

Красивая, утонченная внешность, талант и природный ум – все это вполне закономерно – в жилах актрисы Елены Прудниковой течет не только казацкая, но и французская кровь.

ПЕРВЫЙ ОПЫТ

Будущая актриса родилась в Ростове-на-Дону, куда еще в 19 столетии переехал ее прадед. С детства Лена стремилась к искусству – она занималась гимнастикой, много читала, а в школьные годы увлеклась театром.

Ей повезло – студия Дома пионеров, куда школьницей пришла Елена Прудникова, стала настоящим театром для подростков. Здесь ставили постановки по классической литературе — будущей актрисе доставались сложные роли, благодаря которым она получила первый бесценный опыт: Герда в «Снежной королеве», Марья Антоновна в «Ревизоре» — не каждая школьница справится.

В 1966 году Прудникова с первого раза поступила на первый курс школы-студии МХАТ.

Получив диплом, актриса вернулась по распределению домой в Драматический театр Ростова. И тут у нее сразу пошли главные роли. Но Елена прекрасно понимала – жизнь бурлит в столице, вкус настоящего успеха можно ощутить только там. В 1972 году последовало возвращение в Москву.

Здесь Прудникову взяли в Театр на Таганке. Этот театр стал ее судьбой – она играла до самой пенсии, на которую вышла в 2011 году.

КИНО – ЭТО СУДЬБА

Полноценный дебют Елены Прудниковой состоялся в 1970 году в фильме. Роль ей не сильно запомнилась, но сама актриса позже признавала, что получила на съемках бесценный профессиональный опыт на всю жизнь. Его хватило на 17 работ в кино.

Самые яркие работы Елены Иосифовны в кино: Леночка Рогова в «Берегах», секретарша Лотта Фишбах в фильме «Вариант «Омега», Катя Татаринова в «Двух капитанах», Лидия Васильевна в «Нашем бронепоезде», Елена в «Московской саге», Анна Павловна в «Частице вселенной».

ЛИЧНОЕ ДЕЛО ЕЛЕНЫ ПРУДНИКОВОЙ

В первый раз актриса вышла замуж, когда вернулась с дипломом в родной Ростов. Супруг мечтал о крепкой семье, но поставил Елене условие – будешь хозяйкой, а о карьере актрисы можно забыть.

Но отношения стали сходить на нет. И брак распался, после чего актриса вернулась в столицу. Здесь на съемках фильма «Исполняющий обязанности» Елену Иосифовну заметил режиссер Андрей Смирнов.

В 1975 году пара сыграла свадьбу. Для обоих этот брак стал вторым. Они стали не только жить, но и работать вместе. В частности, писали на двоих сценарии, а в 2011 году актриса выступила в качестве продюсера в фильме супруга «Жила-была одна баба».

Дети звездной пары пошли по стопам родителей: дочь Аглая много лет трудится на телевидении, а сын Алексей работает режиссером.

Сейчас 71-летняя Елена Прудникова прекрасно выглядит, продолжает работать и по-прежнему счастлива во втором браке.

Подписаться на канал КиноНытик

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

Пока в актёрской династии семьи Добронравовых только трое актеров – сам Федор и его двое сыновей Виктор и Иван. Кроме Фёдора Добронравова довольно популярен и его младший сын Иван. Во всяком случае, у него единственного из их актёрской семьи есть Золотой Лев Венецианского кинофестиваля.

Но, всё же путь к вершине славы кропотливым трудом и толикой удачи проложил родоначальник можно уже сказать актерской династии ?

Федор Добронравов (род. в 1961 г.)

Народный артист РФ. Родился в Таганроге. В детстве мальчик мечтал стать клоуном, даже работал одно время в летнем таганрогском театре: его клоунские номера были включены в сводные концерты.

Позже Федя поступил в цирковую студию, сделав еще один шаг к осуществлению своей мечты. Учился, много времени уделяя спорту: ведь коверный клоун должен быть в хорошей физической форме. Словом, твердо шел к достижению цели.

После окончания школы Федор поехал в Москву – конечно же, поступать в цирковое училище на отделение клоунады. Но не учел одного правила: в училище принимали только после армии. Предложили пойти отслужить, а потом уже поступать.

Служил Федор в воздушно-десантных войсках. Неизвестно, что на него повлияло, но после демобилизации и возвращения в родной город он устроился на завод слесарем-сборщиком. Учиться на клоуна почему-то не пошел. А потом – и подавно: он женился, семейная жизнь завертела, и, казалось, что с искусством покончено.

В свое свободное время Добронравов с удовольствием играл в самодеятельности. Да и мысль о клоунаде, как оказалось, никуда не ушла: были две новые попытки поступить в цирковое училище в Москве. Но обе они закончились провалом.

И кто-то посоветовал Федору попробовать поступить в Институт искусств города Воронежа. Федор попробовал и поступил с первой же попытки. После учебы определился на службу в местный театр, где успешно работал в течение двух лет. А потом в Воронеж приехал с театром К. Райкин.

Увидев на сцене Добронравова, он сразу же пригласил его в «Сатирикон», а Добронравов не отказался. До 2000 года успешно служил в «Сатириконе». Всего сыграл более, чем в 15 спектаклях.

В это же время состоялся и его дебют в кино: небольшие эпизоды в фильме «Русский рэгтайм» (режиссер – С. Урсуляк) и в сказке «Стреляющие ангелы». И позднее – роль Дудакова в драме того же С. Урсуляка (по пьесе М.Горького).

Федор Добронравов ушел из «Сатирикона» на «вольные хлеба» в 2000 году. В течение трех лет занимался «озвучкой» и снимался в «6 кадров». Славу ему принесла именно эта съемка. Кстати, пригласил его туда А. Цекало. Тут и раскрылся комедийный талант Добронравова. Мечта стала понемногу сбываться.

В 2003 году был приглашен Александром Ширвиндтом в театр Сатиры, где служил до 2020 года (в июне уволился по собственному желанию). В списке сыгранных им спектаклей – «Нам все еще смешно», «Гимн идиотизму», «Как пришить старушку» и многие другие.

Одновременно актер активно снимался, что продолжает делать и сейчас. В его фильмографии – около 150 кинолент: среди них – «Тайны дворцовых переворотов», «Ликвидация», «Лучший город Земли», сериал «Сваты» и многое другое. Да, Добронравов очень хорошо поет – и в фильме «Сваты» тоже.

С 2006 года активно занимается «озвучкой» и дубляжем, играет в антрепризе. В 2016 году основал Продюсерский центр под своим именем, который занимается созданием фильмов, сериалов и спектаклей.

Женат на Ирине Добронравовой уже более 35 лет. Имеет двух сыновей – Виктора и Ивана, продолжателей рода и традиций: оба работают актерами. Есть три внучки, но дед ждет внука продолжателя фамилии.

Виктор Добронравов (род в 1983 г.)

Старший сын Федора Добронравова Виктор родился в Таганроге. Когда ему было 7 лет, семья переехала в Москву. Выросший в творческой семье, мальчик с детства знал, что будет актером. Получив аттестат, поступил в «Щуку» на курс Е.В. Князева. Еще во время работы дебютировал в кино – в сериале «Московские окна». Позже – эпизод в ленте А. Кончаловского и пара незначительных ролей.

С 2004 года является артистом театра им. Евгения Вахтангова. Успешно играет в спектаклях «Мадмуазель Нитуш», «За двумя зайцами», «Царская охота», «Собака на сене» и многих других.

Виктор приобрел популярность после сериала «Не родись красивой» — он сыграл курьера Федю Короткова: простого, наивного и понятного паренька. Известные роли исполнил в фильмах «Чемпион», «Зеркала».

Является солистом популярного «Кавер-квартета», очень любопытного коллектива: они не просто поют под живую музыку, они по-новому трактуют и «разыгрывают» известный материал. И это получается неожиданно очень интересно.

Часто снимается в сериалах («Сваты», «Интерны» ;), занимается озвучиванием.

Женат с 2010 года. Есть две дочери: Варвара и Василиса.

Иван Добронравов (род. в 1989 г.)

Младший сын родился в Воронеже. С детства много времени проводил в театре, даже сыграл небольшие роли вместе с известным папой в двух спектаклях – «Слуги и снег» и «Город миллионеров». Проснулся знаменитым после исполнения главной роли в фильме А.Звягинцева «Возвращение», получившем немало наград: одних только призов Венецианского фестиваля – 5, включая «Золотого Льва».

Позже – удачная роль детдомовца в сериале «Кадетство», где Иван сыграл вместе с папой. И дальше: «Утомленные солнцем-2», «Мамы», «Дом Андрея Шаманова», «Игрок» и другие.

В 2011 году окончил ТИ им. Щукина. Активно продолжает сниматься: на счету актера более 20 кинофильмов и огромное количество сериалов. Играет в театре Антона Чехова.

Женат, есть дочь Вероника 2018 г. р.

Хочется надеяться, что представители пока успешной творческой династии в дальнейшем будут выбирать профессию по призванию, а не исходя из родственных связей.

Эта девушка по праву может считаться самой нежной и доброй актрисой Голливуда.

Скарлетт родилась в семье архитектора и домохозяйки. В детстве же ей абсолютно не было скучно, так как у нее было множество братьев и сестер, в том числе и брат близнец. Мама которая всегда была занята детьми и хозяйством находила немного времени для себя и проводила свободный час за книгами. Имя Скарлетт досталось девочки именно из романа Унесенные ветром.

Семье жила очень бедно, хотя и жили они в районе среднего достатка. Но выживали только на том, что кто-то отдаст одежду или принесет талоны на еду. В конце концов мать не выдерживает и уезжает в Нью-Йорк забирая двух старших детей. А половину отпрысков оставляет с отцом.

Театральное будущее ей досталось тоже не от хорошей жизни. Балаганные выступления приносили какой никакой доход и девочку отдали в театральную школу, где она тут же стала любимицей педагогов. Все замечали ее доброту и агенты даже поговаривали, если она не растеряет с возрастом этот дар она будет самой уникальной актрисой.

Сначала она была задействована в детских сериалах, но возраст берет свое. И девушка выросла. Подведя черту под школьной кинематографией она снялась в драме Заклинатель лошадей где сыграла девочку которая, потеряла ногу.

Коллеги которые когда-либо снимались с актрисой не могли налюбоваться на нее. Каждую свою роль она как будто проживала по-настоящему и эпизоды у нее получались с первого дубля.

Картина за картиной добавляла ей понемногу славу. Но награды ее обходили стороной.

Судьбоносной картиной стала лента Трудности перевода. Кастинг на главную роль она прошла безоговорочно. Потом в газетах писали, что умный и такой спокойный взгляд Скарлетт просто невозможно сыграть, только почувствовать.

Эта работа придала ей ускорения по служебной лестнице и начались рейтинговые работы в которых она играла уже первую скрипку.

Но девушка на этом не останавливалась. Мало кто знает, но кроме театра и кино она профессионально занимается вокалом. Даже выпустила свой сольный альбом в 2008 году.

Интересный также факт. Озвучивая диснеевский мультфильм Книга Джунглей ей достался голос далеко не грациозной пантеры, а удава Каа.

Личная жизнь тоже не стоит на месте. В 2008 году ей сделал предложение канадский актер Райан Рейнольдс, но браку суждено было прожить всего два года из-за плотного графика новоиспеченной жены.

В 2011 году закрутился очень зажигательный, но такой же быстротечный роман с Шоном Пенном который коллекционирует красоток в своем послужном списке. Причем удивительным образом расставаясь к нему никто не имел претензий.

На данный момент актриса встречается с Кевином Йорном-знаменитом юристе Голливуда. В 2019 году он сделал ей предложение и уже во всю идет подготовка к свадьбе.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же смотрите:

Шарлиз Терон — легенда Голливуда!

Дженнифер Энистон — имидж или…

Риз Уизерспун — Блондинка в законе!

В 1973 году на экраны вышла одна из лучших советских комедий, ставшей вершиной творчества режиссера Леонида Гайдая – фильм «Иван Васильевич меняет профессию». Только за первый сезон эту комедию по мотивам пьесы Михаила Булгакова посмотрели 60 миллионов зрителей. Но на деле за почти полувековую историю фильм увидели несколько поколений, живущих на советском и постсоветском пространстве.

С этим фильмов связано множество интересных историй, фактов и баек. Самые запоминающиеся из них – в публикации «Кинонытика».

1. Когда Леонид Гайдай готовился экранизировать пьесу Булгакова, коллега Эльдар Рязанов предложил ему занять кресло режиссера в фильме «Невероятные приключения итальянцев в России». Эльдар Александрович намеревался заняться другим проектом, но свое детище забрасывать не хотел. Но Гайдай отказался – он «болел» своим будущим фильмом.

2. В главной роли царя Ивана Грозного, а также Бунши Гайдай планировал снимать Юрия Никулина. Ему казалось, что актер бы прекрасно справился с ролью. Но сначала Юрия Владимирович был занят на съемках у Рязанова, а потом решил, что эта роль ему не подходит, а фильм никогда не пропустит советская цензура. В свою очередь, роль Жоржа Милославского должна была достаться Андрею Миронову. Сам актер был не против, но худсовет посчитал актера слишком утонченным для этой роли.

3. В режиссерской версии фильма вору-рецидивисту Жоржу Милославскому не удалось уйти от советской милиции, его удалось поймать. Но из-за ограничений по хронометражу, в прокатной версии фильма «Иван Васильевич меняет профессию» вопрос о судьбе героя Леонида Куравлева остался открытым. Отрывки из погони с арестом вора показаны в 12-минутной короткометражке «Черные перчатки».

4. Цензура несмотря на упрямство режиссера, все-таки слегка прошлась по фильму: 1. В фильме должна была быть сцена, где царь на кухне Шурика жарит котлеты, но худсовет усмотрел в этой действии чрезмерное упрощение образа руководителя страны. 2. На вопрос «место жительства?» Иван Васильевич изначально отвечал: Москва, Кремль. Но цензоры посчитали, что это наводит тень на власть. В итоге в фильме звучит: «Москва. Палаты». 3. Иван Васильевич изначально говорил в ответ послам: «Мир. Дружба». Но это крепко ударяло по советскому лозунгу. Поэтому вместо этого зритель слышит: «Гитлер капут». Однако по губам Юрия Яковлева читается именно первоначальный вариант.

5. Царские одежды были позаимствованы на киностудии «Мосфильм». Их не создавали специально для фильма, они остались после создания трилогии Сергея Эйзенштейна «Иван Грозный».

6. Машину времени, которую поместили в квартире Шурика, за два месяца создал скульптор Вячеслав Почечуев. За работу он получил 40 рублей и справку с надписью: «Деньги получил за изобретение машины времени».

7. Михаил Пуговкин замечательно сыграл в фильме фактурного режиссера Якина, который любил отдыхать на набережной в Ялте в кресле именно в такой позе, в какой он предстает в фильме.

8. В 2002 году фильм Леонида Гайдая вышел в ограниченный прокат в США под названием «Иван Васильевич: назад в будущее». Фильм получил высокий рейтинг из-за зрительских симпатий и два раза переиздавался на DVD.

9. Наталья Крачковская категорически отказывалась сниматься в эпизоде с перелезанием с балкона на балкон, потому что жутко боялась высоты. Но Леонид Гайдай заверил ее, что снизу будет страховать люлька с каскадерами. Когда актриса полезла, то увидела, что никакой страховки нет, и едва не сорвалась. Пришлось эпизод переснимать с люлькой, а режиссеру сильно влетело от актрисы за неосторожность.

10. В начале фильма «Любовь в СССР» Карена Шахназарова главные герои идут в кино, где показывают фильм «Иван Васильевич меняет профессию». Для этого на киностудии «Мосфильм», генеральным директором которой является режиссер Шахназаров, достали оригинальный плакат фильма, а в зале показывали одну из оригинальных копий комедии Леонида Гайдая.

Подписаться на канал КиноНытик

Здравствуйте.

На самом деле, практически все фильмы, в которых принимала участие Нонна Викторовна являются лучшими, но формат данной статьи не позволяет сделать обзор нескольких десятков кинокартин. Я планирую написать серию статей, в которых поделюсь своими впечатлениями о лучших советских фильмах, где Нонна Мордюкова сыграла главную или значимую роль.

Родня (1981)

Этот фильм стал тем ключом, который открыл для меня мир советского кинематографа. Я смотрел "Родню" не менее пяти раз и буду продолжать пересматривать, ведь, как по мне, этот фильм просто гениален! Да и вообще, для Нонны Мордюковой — роль Марии Васильевны стала лебединой песней. К сожалению, в дальнейшем у нее уже не было столь значительных ролей.

Весь актерский состав в фильме выложился на сто процентов: Федя Стуков в роли девочки, истерики Светланы Крючковой, танец Юрия Богатырева, искренняя влюбленность Андрея Петрова, выпендреж Ивана Бортинка, слезы в глазах Олега Меньшикова.

Но именно Нонна Викторовна была тем центром притяжения, вокруг которого и раскручивалась история, столь полюбившаяся мне, да и всем остальным зрителям.

Председатель (1964)

Этот фильм просто потряс меня своей эмоциональностью. И хотя эта статья посвящена Нонне Мордюковой, я не могу не отметить Михаила Ульянова, который просто ошеломил и поразил меня своей бесподобной игрой.

Но хороша была и Нонна Викторовна. После просмотра фильма я даже немного взгрустнул, слишком мало пространства было у великой актрисы, чтобы развернуться в полную меру. Но в те немногочисленные моменты, когда Нонна Мордюкова появлялась на экране, я в полном восторге наблюдал за ее игрой.

Сцена во время голосования, когда героиня Нонны Викторовны нерешительно, но все же поднимает руку, признавая свое уважение к неумолимому и целеустремленному Председателю, вызывает столько эмоций, что запоминается надолго!

Возврата нет (1973)

Эту кинокартину я посмотрел совсем недавно, и впечатления еще свежи в моей памяти. Перед нами разворачивается история любви, которая, к сожалению, не выдержала испытания временем.

В начале войны Антонина Каширина (Нонна Мордюкова), рискуя жизнью, спасает советского офицера Николая Никитина(Владислав Дворжецкий). Когда война подходит к концу, Николай возвращается к своей спасительнице, женится на ней и, вроде бы, на этом можно заканчивать историю, но не все так просто…

Николай влюбляется в свою невестку (Ольга Прохорова), а та отвечает взаимностью… Как же самозабвенно передала всю трагедию своего положения Нонна Мордюкова. Ведь она отдала всю себя во имя любви и столь же безропотно, не потеряв ни капли достоинства, отошла в сторону, когда осознала, что возврата нет.

Спасибо вам, уважаемая Нонна Викторовна за тот неоценимый опыт, которым вы делились со зрителем, с помощью вашей бесподобной игры!

С вами был Павел, журнал "Советское кино".

Здравствуйте.

Это второй выпуск под рубрикой "Советская жизнь глазами гения". Фотографии Игоря Гаврилова на самом деле сродни пойманной врасплох жизни, каждый снимок передает кусочек истории страны, в которой мы живем. Все работы фотографа очень эмоциональны и требуют времени, чтобы внимательно рассмотреть все детали.

Не торопитесь, погрузитесь в каждый фотоснимок, прочувствуйте его.

В моей светлой юности пустые бутылки были одним из немногих способов неплохо подзаработать. Стеклотару с кодовым названием «чебурашка» принимали аж по 20 копеек и мы, мальчишками, устраивали "охоту" за бутылками.

На фотографии запечатлена Москва, Безбожный переулок, идет процесс помывки и снятия этикеток со стеклотары.

Начало пути на Памир, так называемая "Дорога смерти". Удивительной красоты фотография: это солнце выходящее из-за туч, пыль, поднимающаяся над дорогой, и одинокая машина, движущаяся вперед. Вот, пишет автор про эту фотографию: "Там (на этой дороге) все друг другу помогают, потому что понимают, что остановись ты на этой дороге на ночь, и ты можешь уже не проснуться."

Аэропорт «Домодедово», 70-е годы. Очень символичная фотография. Рельсы, уходящие вдаль, сломанный семафор и человек, который пытается поудобнее устроиться, чтобы хоть как-то провести время в ожидании вылета. Удивительно, как здорово фотограф умудрился поймать этот момент!

Будущий лейтенант перед первым самостоятельным полетом. Посмотрите на выражение лица этого парня — он полон решимости и страха. Наверное, каждый испытывал примерно те же ощущения, когда впервые совершал решительные поступки.

Это, скорее всего, лихие 90-е, местная "гопота" пришла качать права в "качалку". Смотрю на лицо этого парня в центре, и накатывают такие неприятные воспоминания, что даже начинаю жалеть, что выбрал именно эту фотографию в статью. Но от прошлого нельзя убежать, его можно только принять (признать) и отпустить…

Если вам понравился формат данной статьи, то я предлагаю вам ознакомиться с другими "фотографическими" выпусками моего канала:

Владимир Ролов: # 1, # 2, # 3, # 4, # 5, # 6

Евгений Каширин: # 1, # 2, # 3, # 4, # 5

Мне очень нравится изучать творчество советских фотографов, так что если у вас есть свои любимые авторы, поделитесь именами в комментариях.

С вами был Павел, журнал "Советское кино".

К Андрею Миронову советские режиссеры относились с особым трепетом. Этот по-настоящему талантливый актер мог сыграть самые разные роли. Он не просто играл роль, доверенную сценаристом, он ее оживлял – вкладывал свой талант, индивидуальные черты. При этом, в жизни был мягким, скромным и интеллигентным человеком.

А теперь отвлечемся на другого талантливого актера – Юрия Владимировича Никулина. Однажды, во время съемок фильма «Бриллиантовая рука» в 7 часов утра на рабочей площадке снимали важную сцену с участием Анатолия Папанова, Андрея Миронова и Юрия Никулина.

В какой-то момент в съемочный процесс ворвался мужчина. Рано утром он прорвался через оцепление, милицию, зрителей и рабочую бригаду. Это оказался местный алкоголик, весьма безобидный.

Мужчина подошел к Никулину, обнял и сказал: «Здорово, разгильдяй!». Впрочем, было употреблено менее цензурное слово. Папанов и Миронов стояли рядом с завистью смотрели на коллегу. Настоящая народная любовь!

Прошло несколько лет, в начале 70-х Андрей Миронов снимался у Эльдара Александровича Рязанова в фильме «Невероятные приключения итальянцев в России». Во время одного из съемочных дней в провинции. Мимо рабочей площадки проезжал на велосипеде местный невысокий мужичок. На руле у него был бидон с пивом.

Завидев Миронова, мужичок остановился, с полминуты внимательно смотрел в лицо актеру, а потом подошел, приобнял и сказал: «Вот так хрен к нам пожаловал!».

Миронов опешил, а стоявший рядом Рязанов сказал: Андрей, теперь твоя популярность сравнялась с никулинской! Теперь ты — настоящий народный актер!».

Подписаться на канал КиноНытик

Здравствуйте! Коротко поговорим о главных событиях в мире культуры, кино, театра и шоу-бизнеса, которые меня заинтересовали на неделе. Как всегда, обменяемся с вами мнениями. Надеюсь, вам понравится новый формат дайджеста на канале. Приятного чтения!

Дорогие читатели, началась осень, новый театральный сезон и учебный год. Я от всей души желаю вам продуктивного рабочего года, побед во всех сферах и осуществления всех ваших планов! Я очень хочу, чтобы канал «Записки актёра» развивался и не стоял на месте. Я придумал несколько новых форматов и сегодня представляю на ваш суд первый из них. Это еженедельный дайджест, в который будут входить новости и события в интересных мне сферах. Будем говорить о них коротко и по фактам, без навязывания мнений, а выводы вы сможете сделать сами. Мне очень важны ваши замечания по новому формату, критика и предложения, пишите их, пожалуйста, в комментариях.

И первая сегодняшняя тема — открытое письмо Ивана Охлобыстина президенту. Иван Охлобыстин написал открытое письмо Владимиру Путину с просьбой помочь Михаилу Ефремову. Текст самого письма вы можете легко найти в интернете, но суть такова: Охлобыстин называет президента «Владимиром милосердным», утверждает, что Ефремов не опасен для общества и просит Путина вмешаться в решение суда и не давать реальный срок Ефремову. По словам Охлобыстина, Миша уже наказан и уничтожен, а срок будет для него летальным. Будет ли от письма какой-то толк? Не знаю. Иван написал, что готов к негативной реакции людей, но не может не попробовать помочь другу. Едем дальше.

Приговор Михаилу Ефремову

8-го сентября будет объявлен приговор заслуженному артисту. Обвинение просит 11 лет реального срока, а Ефремов заявляет, что такой приговор будет для него летальным. Вину свою он признал и просит суд действовать по закону и не предвзято. Дело Ефремова стало самой обсуждаемой темой, суд превратился в пиар-площадку для всех желающих, а адвокаты с обеих сторон превратили заседания в настоящий цирк. Посмотрим чем закончится суд и как на приговор отреагирует общество.

Дополнение: суд вынес приговор — 8 лет колонии общего режима, 800 тысяч рублей штраф и лишение прав на три года

Ограничения в театрах

Театральный сезон открыт, но со многими ограничениями. В театрах действует шахматная рассадка, обязательны маски, а кое-где и перчатки. В некоторых столичных театрах не позволяют садиться рядом даже семейным парам и друзьям, что сильно сказывается на посещаемости. Артисты массово выражают своё недовольство, потому как театр и концерты ограничения коснулись больнее всего! Они справедливо спрашивают — почему в самолётах нет шахматной рассадки, почему проводятся массовые гуляния на День города и т.д., а в театре ограничения? К тому же, это сильно сказывается на зарплатах и многие мои коллеги стали получать почти в два раза меньше. Не «звёзды», а рядовые актёры, которые еле выживают на нынешние 15-20 тысяч рублей.

Ну и последняя на сегодня новость, которая мне особо интересна — фильмов и сериалов будет больше!

В условиях карантина и в летние месяцы были заморожены почти все снимающиеся проекты. С сентября съёмки активно начались и, что самое интересное — в диких масштабах. Только на одном Мосфильме запустилось почти 200 кино и сериальных проектов. Причём, сроки сильно сдвинулись, поэтому снимают быстрее и дешевле, ведь бюджеты сократились. Некоторые мои коллеги сейчас утопают в работе и снимаются одновременно в 5-7 проектах, чего не было никогда. Все дело в непонятно откуда взявшихся слухах о второй волне заразы и никто не хочет дефицита в контенте, как это было весной и летом. Вот только, если второй волны не будет, случится очевидный переизбыток российского кино и неизвестно что хуже.

Вот такие новости, мои дорогие читатели. Выводы вы сделаете сами, а мне очень интересно почитать ваши мнения в комментариях. Если вам понравился новый формат, поставьте «лайк» и я пойму, что нужно утверждать его и выпускать каждую неделю. Вы можете предлагать свои новости в комментариях или личных сообщениях. Спасибо.

Удачи вам, хорошей недели и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!