Реклама фруктового сока (2004)
Реклама фруктового сока (2004)
Реклама фруктового сока (2004)
Реклама фруктового сока (2004)
Реклама фруктового сока (2004)
Реклама фруктового сока (2004)
Реклама фруктового сока (2004)
Реклама фруктового сока (2004)

Рекламный ролик, в котором маленькая девочка просит у папы налить еще один стакан сока сразу стал популярным! Этот тот случай, когда зрители совершенно не обращали внимания на марку сока (а ведь ради этого снимался ролик!), а были очарованы девочкой и самим сюжетом.

Папу девочки сыграл довольно известный актер Александр Половцев, известный в те годы по сериалу «Улица разбитых фонарей».

Ты же лопнешь… — А ты налей и отойди!
Ты же лопнешь… — А ты налей и отойди!

Сыгравшую в этой рекламе девочку зовут Диана Шпак. Она родилась 27 января 1997 года в Лос-Анджелесе, где родители в те годы находились по работе. Через два года после завершения контракта они все вместе вернулись в Москву. С раннего детства Диана снималась в рекламе. Необыкновенно фотогеничная девочка уже в трехлетнем возрасте украшала одну из серий упаковки всемирно известных шоколадных яиц «Kinder Surprise». Одновременно она снялась в рекламных роликах этих сладостей.

И лишь позднее, когда Диане исполнилось семь лет, на экраны вышла серия рекламных сюжетов фруктового сока. Именно на этих роликах маленькую, но талантливую девочку увидел кинорежиссер Теймураз Эсадзе, который пригласил её в фильм-сказку «Лесная царевна».

"Лесная царевна" (2005)
"Лесная царевна" (2005)

Съемки настоящего художественного фильма, в отличии от рекламы, произвели на восьмилетнюю девочку неизгладимое впечатление. И если раньше она мечтала стать актрисой, то после участия в этом фильме у неё появилась новая мечта – стать кинорежиссером! Через полтора годы её позвали в телесериале «Люба, дети и завод», который в 2005-2006 годах демонстрировался на канале СТС. Диана сыграла дочь главной героини, которую исполнила Татьяна Догилева, а экранного папу сыграл Игорь Золотовицкий. Общение и дружба с известными актерами укрепили желание девочки связать свою жизнь с кино.

История очаровательной девочки из рекламы сока «А ты налей и отойди!» — чем она занимается и как выглядит спустя пятнадцать лет
История очаровательной девочки из рекламы сока «А ты налей и отойди!» — чем она занимается и как выглядит спустя пятнадцать лет

Затем были роли в десяти фильмах, последняя из которых в триллере «Юленька», где 12-летняя Диана исполнила роль одноклассницы главной героини фильма. После этого фильма, как она призналась сама, ей уже было не интересно участвовать в съемках в качестве актрисы, и в дальнейшем она отказывалась от предложений кинорежиссеров.

"Юленька" (2008)
"Юленька" (2008)

После окончания московской школы, пользуясь своим американским гражданством по рождению, она поехала в Лос-Анджелес, где отучившись пять лет, приобрела профильное образование кинорежиссера.

История очаровательной девочки из рекламы сока «А ты налей и отойди!» — чем она занимается и как выглядит спустя пятнадцать лет
История очаровательной девочки из рекламы сока «А ты налей и отойди!» — чем она занимается и как выглядит спустя пятнадцать лет
История очаровательной девочки из рекламы сока «А ты налей и отойди!» — чем она занимается и как выглядит спустя пятнадцать лет
История очаровательной девочки из рекламы сока «А ты налей и отойди!» — чем она занимается и как выглядит спустя пятнадцать лет

Режиссерский диплом Диана получила только в прошлом году и в настоящее время проходит практику в одной из лучших киностудий Голливуда, после завершения которой она планирует вернуться в Россию, чтобы уже дома на деле применить полученные знания.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

В сегодняшней статье — пятёрка современных фильмов ужасов, которые стоит посмотреть, чтобы лучше знать, как в последнее время развивается жанр.

28 дней спустя

Жанр: Ужасы, фантастика, боевик, триллер, драма

Дата выхода: 2002

Страна: Великобритания, Испания

Рейтинг по КиноПоиску: 7.5

Ужасы современности: пять лент XXI века в жанре "Хоррор"!

Спустя 28 дней вся территория Соединённого Королевства становится подверженной опасной эпидемией вследствие распространение вируса агрессии, развившегося в выпущенной обезьяне. Молодой парень очнулся от комы в заброшенной больнице. Он обнаруживает, что большинство жителей города были заражены смертельно опасным вирусом, который вызывает у людей неконтролируемую агрессию.

Впусти меня

Жанр: Ужасы, драма, мелодрама

Дата выхода: 2008

Страна: Швеция

Рейтинг по КиноПоиску: 6.9

Ужасы современности: пять лент XXI века в жанре "Хоррор"!

Главный герой – 12-летний Оскар – подвергается со стороны одноклассников травле, мечтая по вечерам о справедливом возмездии. В Стокгольм переезжает новая семья и поселяется рядом с домом Оскара. Спустя какое-то время мальчик знакомится с его ровесницей Эли – его новой соседкой. И уже спустя 28 дней вся территория Соединённого Королевства становится подверженной опасной эпидемией.

Заклятие

Жанр: Ужасы, триллер, детектив.

Дата выхода: 2013

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.4

Ужасы современности: пять лент XXI века в жанре "Хоррор"!

Семья, притесняемая паранормальными силами, обращается за помощью пары детективов Эда и Лоррейн Уоррен. Взявшись за достаточно сложную работу, Уоррены становятся свидетелями самой пугающей историей не только за всю их профессиональную деятельность, но за всю их жизнь.

Пульс

Жанр: Ужасы, фантастика, триллер, детектив

Дата выхода: 2001

Страна: Япония

Рейтинг по КиноПоиску: 6.0

Ужасы современности: пять лент XXI века в жанре "Хоррор"!

Парень из Токио создаёт потрясающую программу, облегающую общение между людьми. В какой-то момент он пропадает, в его поисках участвуют его друзья. В одночасье подруга молодого человека приходит к нему домой и обнаруживает тень пропавшего, в один миг растаявшую подобно пару в виде некоего неопознанного вещества.

Сырое

Жанр: Ужасы, драма

Дата выхода: 2016

Страна: Франция, Бельгия, Италия

Рейтинг по КиноПоиску: 6.3

Ужасы современности: пять лент XXI века в жанре "Хоррор"!

Вегетарианская школа установила для своих учеников одну важную, но сомнительную традицию – поедать сырое мясо. Юная вегетарианка сумела справиться с ритуалом, но перед ней возникла другая проблема – она не может сопротивляться потребность продолжать его есть.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы вы бы добавили в подборку.

Так же смотрите:

Очень жуткие фильмы ужасов! Слабонервным не рекомендуется!
Очень жуткие фильмы ужасов! Слабонервным не рекомендуется! Часть 2.

Сейчас трудно представить, что актер такого масштаба не всегда был успешен. А в молодости молодого актера считали не фактурным. И даже Морган Фримен сам понимал, что не для стандартного чернокожего парня с интеллигентным выражением лица и грустными глазами человека еще не нашлось такой роли.

25 лет забвения Моргана Фримана!
  • Слава к актеру пришла в более зрелом возрасте и началась после пятидесяти. И может быть это и к лучшему. Ведь теперь это лицо и его фильмография ассоциируется именно с таким обликом.
  • Дед будущей звезды оказывается долгое время был рабом. Когда пришло освобождение в документах которые были выданы, было написано Frimen. Переводится как свободный человек. Теперь мы знаем почему у актера такая фамилия.
  • Мальчик дебютировал на площадке в 8 лет. Он хорошо сыграл главную роль в небольшом школьном спектакле.

Ему настолько понравился мир искусства, что очень часто он подходил к кинотеатру и любовался на нарядных людей которые заходили внутрь кинозала. Но денег у него не было на билет. Поэтому он собирал бутылки, отмывал их и таким способом он попадал в этот мир.

  • В 15 лет подросток записался на театральные курсы и среди сверстников был настоящей звездой.
25 лет забвения Моргана Фримана!

Решив посвятить этому всю свою жизнь Фриман даже не догадывался, что без связей ему ничего не светит. Мелкие роли в эпизодах и бродвейские постановки не приносили ни дохода, не славы. А главные роли ему даже никто не собирался предлагать. Актер недоумевал, почему все так получается. И даже пристрастился к выпивке. Но взяв себя в руки, вспомнив о том, что его отец умер от цирроза печени, бросил пить и терпеливо стал ждать.

  • Только когда будущей звезде исполнилось 48 лет его заметили в картине ГАРРИ И СЫН. Большого успеха фильм не принес, но режиссеры заметили необычного чернокожего парня с умными глазами. Странички с текстом становились все больше и вот однажды случилось. Наконец-то.
  • В 1986 году он сыграл в УЛИЧНОМ ЛОВКАЧЕ, где актер успешно воплотил в жизнь сутенера. Фильм приняли зрители и кинокритики. И Фриман был даже номинирован на Оскар.
  • После такого признания карьера пошла в гору. ШОФЕР МИСС ДЕЙЗИ закрепил его положение. И как принятие его таланта он получает награду ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС.
25 лет забвения Моргана Фримана!

Вскоре он становится звездой мирового масштаба. Картины с его участием берут все награды на олимпе. И хотя актеры исполнилось 54 года, он с юношеским энтузиазмом наверстывает упущенное. А режиссеры недоумевают. Как целый 25 лет они могли не разглядеть такой талант.

  • ПОБЕГ ИЗ ШОУШЕНКА стал просто лидером проката. Картина собрала невероятные дивиденды. А слава актера вышла за пределы Голливуда.
  • За 10 лет он умудрился сняться в 30 фильмах и достиг такого уровня, что ему позволяли многое. Например его харизма достигала такого уровня, что он мог диктовать свои условия. Но актер этим не злоупотребляет. Единственное и главное табу, это физические нагрузки. Возраст дает о себе знать.
25 лет забвения Моргана Фримана!

Каждый фильм в котором мы его видим можно назвать шедевром и обязательным к просмотру. Только то, что Морган Фримен задействован говорит о многом. Хорошее актерское мастерство и увлекательный сюжет гарантирован.

Благодарим за ваше внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания.

Так же смотрите:

Начало карьеры чёрной жемчужины — Уилла Смита!
Дженнифер Энистон — имидж или…
Провал и падение Николаса Кейджа! Что случилось с актёром?

Сюмбюль ага это самый преданный и верный служитель Хюррем Султан, он много лет верой и правдой служил ей, ради неё он готов был пожертвовать своей жизнью, во время болезни Хюррем, Сюмбюль очень переживал за свою госпожу и часто плакал.

Сюмбюль очень переживает за свою госпожу.
Сюмбюль очень переживает за свою госпожу.
Когда Сюмбюль узнал о неизлечимой болезни Хюррем, он очень расстроился и заплакал, он не мог этому поверить, поэтому для того что бы её не расстраивать, Сюмбюль и Лекарь решили не говорить ей об этом, ведь её мысли о болезни быстрее привели бы её к смерти, это одна из причин, почему они решили промолчать и скрыть это от самой Хюррем, но были и другие причины.
Правильно ли поступил Сюмбюль, что рассказал про болезнь Хюррем Повелителю? После этого, она не захотела его видеть

Позже Сюмбюлю все таки пришлось рассказать о болезни самой Хюррем, это очень расстроило её, но она попросила никому не рассказывать об этом, но Сюмбюль не сдерживает свое обещание.

Сюмбюль рассказывает всё Сулейману.
Сюмбюль рассказывает всё Сулейману.

Сулейман обещает Хюррем о том, что он найдет способ избавить её от этого недуга, даже несмотря на то, что все лекари утверждают обратное, о неизлечимости.

Хюррем читает письмо Сулеймана.
Хюррем читает письмо Сулеймана.

После этого Хюррем сильно обиделась на Сюмбюля из-за того, что он рассказал всё Сулейману и прогнала его от себя, сказала что больше не хочет его видеть, Сюмбюль в слезах уходит из её комнаты.

Правильно ли поступил Сюмбюль, что рассказал про болезнь Хюррем Повелителю? После этого, она не захотела его видеть

Да Сюмбюль нарушил обещание держать всё в тайне о её болезни, но он рассказал об этом не кому попало, а Сулейману, ведь Сюмбюль хотел иметь хоть какую-то надежду на спасение своей госпожи, именно из-за большой преданности и любви к своей госпоже, Сюмбюль и решился раскрыть все Султану, ведь он очень сильно хотел ей помочь, поэтому Сюмбюль в этой ситуации поступил правильно, скорее всего каждый на его месте сделал бы то же самое для своей госпожи.

Почему Хюррем не хотелось что бы об этом кто то знал, особенно Сулейман?
Потому что ей не хотелось что бы Сулейман смотрел на неё с жалостью, ей хотелось видеть в его глазах любовь, даже несмотря на то, что это её последние дни.

Так же читайте: Что ждёт Сюмбюля, когда на трон взойдет Селим, а управляющей гаремом станет Нурбану?

Если понравилась статья, ставьте лайки и подписывайтесь на канал, спасибо :)

"Дочки-матери" (1974)
"Дочки-матери" (1974)

Будущая актриса родилась в селе в Курской области в семье обычных колхозных тружеников. В местной школе был один единственный кружок – театральный, который был очень популярен среди учащихся. Возможно поэтому после окончания этой сельской школы, многие её выпускники мечтали стать актерами. Любовь не была исключением, но она была единственной из них, кому хоть и не с первого раза, но удалось поступить в Москве в знаменитый ВГИК. Ей повезло непросто стать студенткой престижного института, но и попасть на курс Сергея Герасимова и Тамары Макаровой, который считался одним из лучших, за всю историю существования ВУЗа.

"Дочки-матери" (1974)
"Дочки-матери" (1974)

В 22 года, еще студенткой третьего курса, ей доверили главную роль в известном фильме Герасимова «Дочки-матери» где она сыграла в актерском тандеме со своим учителем Тамарой Макаровой.

Любовь Полехина, Иннокентий Смоктуновский и Татара Макарова в фильме "Дочки-матери" (1974)
Любовь Полехина, Иннокентий Смоктуновский и Татара Макарова в фильме "Дочки-матери" (1974)

Мелодрама имела успех, и девушке посыпались предложения от режиссеров, но Люба вынуждена была всем отказывать, так как надо было завершать учебу и получать диплом.

Зато сразу после окончания ВГИКа, Любовь Полехина за три года снялась в одиннадцати (!) фильмах, и судя по всему её ожидало большое будущее в кино. Но было одно важное обстоятельство, которой мешало ей себя реализовать. Еще в институте она влюбилась в своего однокурсника из Колумбии Марио Риберо. Молодые люди поженились и муж уехал на родину. Любовь буквально разрывалась между двумя континентами, но всё же основную часть времени она жила и работала в Москве.

Бракосочетание с Марио Риберо
Бракосочетание с Марио Риберо

Они оба понимали, что так долго продолжаться не может. В середине восьмидесятых актриса уже больше времени проводила с мужем в Колумбии, но всё же периодически возвращалась домой, чтобы сняться в том или ином фильме. К тому времени у них уже рос сын Дмитрий, а муж на родине стал успешным продюсером и режиссером, и всё делал для того, чтобы супруга больше работала в Колумбии, чем в СССР. Тем более что за десять лет проживания в семье мужа, Любовь выучила испанский язык и разговаривала почти без акцента.

Звезда латиноамериканских сериалов актриса Любовь Полехина

Развал СССР и отсутствие работы дома помогли усилиям мужа привлечь жену в местный кинематограф. А в девяностых годах там набирали популярность латиноамериканские сериалы. И Любовь полностью отдалась этой новой работе. Она обучала местных актёрскому ремеслу, сама много снималась в испаноязычных сериалах, которые с успехом шли по всей Латинской Америке, помогала мужу в режиссёрской работе.

Звезда латиноамериканских сериалов актриса Любовь Полехина

Постепенно, они с мужем стали состоятельными людьми, и есть информация, что именно на почве финансов у супругов стали появляться разногласия.

Однажды, когда Любовь одна поехала в отпуск в Майями, она познакомилась на отдыхе с эмигрантом из СССР Владимиром, который в США был преуспевающим бизнесменом. Вспыхнули взаимные чувства и молодые люди решили жить вместе в США. Они поженились, а Владимир организовал тайный вывоз детей Любы из Боготы в Нью-Йорк. Но старший сын Дмитрий скучал по отцу, да и младшая дочь Милена ни в какую не признавала нового мужа мамы. В итоге брак продержался лишь четыре года. После окончания школы Дмитрий вернулся в Колумбию в семью отца, а дочь после школы захотела, как и мама стать актрисой. Поэтому сразу после окончания школы Любовь тоже решила завершить этот неудачный брак и вернулась с дочерью в Москву, где Милена поступила на актерский факультет театрального института.

Позже, на передаче «Судьба человека», она рассказала, что они с Владимиром были очень разные люди. Она делала всё возможное чтобы сохранить этот брак, но все обстоятельства были против.

На телепередаче "Судьба человека"
На телепередаче "Судьба человека"

Вернувшись в Москву, Любовь продолжила сниматься в небольших ролях и эпизодах. К сожалению, в российском кино её уже почти никто не помнил.

За время работы в Колумбии Любовь смогла заработать неплохое состояние, поэтому в Москве она чувствует себя вполне комфортно даже если не удавалось сниматься и зарабатывать.

С младшей дочерью Миленой
С младшей дочерью Миленой

Сегодня известно, что получив актерский диплом, Милена переехала к отцу в Колумбию, где теперь он занимается её карьерой. Сын Дмитрий в Боготе закончил консерваторию, и в настоящее время работает оперным певцом в США.

Звезда латиноамериканских сериалов актриса Любовь Полехина

68-летняя Любовь Полехина сегодня живет в Москве, периодически снимается в кино и сериалах, ездит в гости к детям. Иногда и они навещают её в Москве.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Здравствуйте! И снова вас ждут весёлые актёрские истории, которые случались с актёрами во время их выступлений в театре или съёмок в кино. Уже 58-й выпуск и эта рубрика одна из самых любимых на моём канале. Приятного и весёлого чтения!

Я в роли Ивана-Царевича в спектакле «Царевна-Лягушка»
Я в роли Ивана-Царевича в спектакле «Царевна-Лягушка»

Сегодня будет не совсем обычный выпуск, потому как в него вошли байки, присланные моими дорогими читателями. Скажу честно, что я не ожидал такого количества ваших писем и сообщений с весёлыми историями про актёров. Буду потихоньку их публиковать на канале. Огромное спасибо за ваше участие в жизни «Записок актёра» и за ваши интересные сообщения и комментарии. А если вы хотите чтобы и ваша история оказалась в этой рубрике, пишите её любым удобным способом.

Начнём с байки, которую меня попросили опубликовать, не меняя текст.

Сергей, доброго времени суток, хотел бы тебе подарить еще одну театральную байку, которой был свидетелем лично. Зуб даю)) )) ) (хотя и вульгарно, но именно что так). Согласен на публикацию в твоем разделе театральных баек, если дашь вот этот текст без купюр. Можешь даже вот с этим текстом, что выше, смешнее будет. Имя можешь не упоминать, да и не очень оно красивое для публикации. Итак, год 1990, я по направлению от ЦСМ обучаюсь в Ташкенте по специальности, точнее прохожу курсы повышения квалификации, в тогда еще всесоюзном институте повышения квалификации сотрудников центров стандартизации и метрологии.

Нам раздали билеты на какой-то спектакль, за давностью лет вылетело и название, и в каком театре Ташкента это было. В общем пьеса была что-то из современного, сюжет тоже позабылся (30 лет прошло), но помню один смешной момент во время спектакля. По сюжету одна из героинь спектакля садится в кресло-качалку и начинает на нем раскачиваться, и читает в это время текст. Текста, ессно, не помню, но в один момент амплитуда колебаний кресла-качалки превысила критический, актриса с визгом шмякнулась назад и другие актеры начали ее поднимать, при этом продолжая читать положенный текст и сдерживая ржачные порывы. После этого они еще минут 10 еле сдерживали смех, когда читали свои диалоги. Ну, вот, как-то так.

В роли петуха
В роли петуха

История действительно забавная и сразу напомнила мне много подобных случаев из моей театральной практики. Например, мы играли «Гадкого утёнка», в котором я исполнял роль петуха. Актер, играющий индюка так увлёкся, что не заметил, как подошёл на самый край сцены. Он играл злость и индюшачьи конвульсии и упал прямо на зрителей в первом ряду. Мы еле сдержали смех, а он поднялся, как ни в чём не бывало и продолжил свой монолог прямо из зрительного зала.

Следующую историю прислала Юлия из Санкт-Петербурга.

Здравствуйте, Сергей. Моя мама работает гримёром в театре уже 30 лет и рассказала мне такую историю: Лет 15 назад она должна была быстро гримировать заслуженного артиста в коротком перерыве между его выходами. Гримировала она его за минуту и очень нервничала. Она рисовала ему синяки и клеила на лоб большую шишку после драки на сцене. На одном из спектаклей она особенно волновалась и вместо клея, почему-то, использовала Вазелин.

Актер выходит на сцену, начинает свой монолог и не замечает как шишка медленно съезжает по его лицу. Остальные актёры замерли и всё внимание направили на неё. Потом эта шишка шмякается на пол с забавным звуком, но и этого актёр не замечает, он увлечён монологом. А потом он поскальзывается на своей же шишке и с грохотом падает на сцену. Все актёры смеются, зал взрывается хохотом, а он так и не понял что произошло. Маму не ругали, а когда актёру рассказали на чём он поскользнулся, он и сам смеялся громче всех.

Вот такие сегодня истории. Надеюсь, они подняли вам настроение или хотя бы вызвали лёгкую улыбку. Если понравилось, поставьте, пожалуйста, лайк — это очень помогает развитию канала!

Удачи вам, хорошего настроения и только приятных впечатлений от нашего театра и кино!

Все предыдущие выпуски баек читайте здесь

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

Продолжаем вспоминать любимые советские фильмы по описанию сюжета. Сегодня я собрала в подборку 10 разноплановых картин комедий и мелодрам. Годы появления на экранах, как и режиссеры их снявшие тоже разные.

Единственное, что их объединяет это любовь зрителей.

Ставьте лайк и подписывайтесь на канал
Ставьте лайк и подписывайтесь на канал

Правила как всегда: дано описание фильма и три варианта ответа. Вам нужно выбрать правильный. Если не угадали, то можете повторить.

Всем удачи!

По просьбе читателей добавила ещё вопросов. Насколько легким оказался тест? Делитесь своими успехами в комментариях.

Спасибо большое за внимание к тесту! Приходите ещё, а ещё лучше побродите по каналу и поотгадывайте другие, не менее интересные тесты.

КиноТест «Название фильма по описанию сюжета»
Татьяне Друбич – 60: о коллегах, разрухе в стране и случайной карьере в кино

В 2020 году замечательной актрисе Татьяне Друбич исполнилось 60 лет. Врач по образованию, Татьяна Люсьеновна начала сниматься со школьных лет. В 12 лет Друбич сыграла роль Алены в фильме «Пятнадцатая весна», после чего познакомилась с режиссером Сергеем Соловьевым, у которого в возрасте 15 лет сыграла в фильме «Сто дней после детства».

Именно Соловьев посоветовал начинающей актрисе поступать в медицинский институт. По его мнению, актерская карьера может состояться, а может подставить человека отсутствием ролей. Поэтому профессия врача надежнее. В итоге Татьяна Друбич смогла стать известной актрисой, работая в обычной московской поликлинике.

Самыми тяжелыми в жизни Татьяны Люсьеновны, по ее собственному признанию, стала первая половина 90-х годов, когда были проблемы с деньгами и работой. В 1993 году актриса в журнале «Советский экран» рассказала о этапах своей кинокарьеры.

Татьяне Друбич – 60: о коллегах, разрухе в стране и случайной карьере в кино

О ПЕРВОМ ФИЛЬМЕ

Мое попадание в фильм «Пятнадцатая весна» — чистая случайность. Был школьный отбор. У меня был возраст, когда в себе самой все не нравится, походка, движения, голос. Поэтому после выхода фильма было вполне естественное желание не быть актрисой. Никогда!

ОБ АКТЕРСКОМ МАСТЕРСТВЕ

Любому актеру, чтобы состояться, нужен талант. Это касается и современных актеров. И у советских артистов так было. И еще: успех, от которого очень многое зависит.

А вот про опыт сказать сложно. Каждое поколение начинает с азов. И в этом есть кайф. У меня не очень большой опыт с точки зрения накопления ошибок. К тому же специального актерского образования у меня нет.

Татьяне Друбич – 60: о коллегах, разрухе в стране и случайной карьере в кино

О КОЛЛЕГАХ

Очень комфортно было работать с коллегами по фильму «Асса», с Александром Абдуловым. А самой красивой актрисой считаю Фаину Раневскую.

О СТРАНЕ

В России постоянный беспорядок, это нормальное состояние для нашей страны. Но уезжать отсюда нет сил.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Здравствуйте! На съёмках разговорился с иностранными актёрами и речь зашла о деньгах. Заговорили об актёрских зарплатах в театре и кино у нас и у них, поговорили о средних зарплатах в наших странах. Они были удивлены, услышав от меня цифры, ведь думали артисты совсем иначе. Расскажу как мы пообщались и обсудим важный денежный вопрос. Приятного чтения!

Арнольд Шварценеггер, кадр из фильма «Красная жара»
Арнольд Шварценеггер, кадр из фильма «Красная жара»

Иностранные актёры часто снимаются в нашем кино и сериалах. Наши продюсеры уверены, что наличие голливудской «звезды» может спасти фильм с даже самым провальным сценарием. Я думаю, что это не так, ведь Ван Дамм не спас «Ржевский против Наполеона», как Стивен Сигал, Гэри Хироюки Тагава и Жерар Депардье некоторые другие картины и сериалы.

Мне довелось несколько раз работать на съёмочной площадке с иностранными артистами и режиссёрами. Это прекрасный опыт и у них есть чему поучиться. В 2015-м году я был на съёмках в Чехии, где я впервые тесно пообщался с актёрами, которые кардинально отличаются от наших. А недавно я поговорил с двумя американскими артистами, которые поступили в российский театральный вуз (это частая практика) и снялись в эпизодических ролях в сериале для Первого канала, в котором я сейчас работаю.

А вот качеством нашего съёмочного процесса американцы были очень довольны, хвалили наших операторов и режиссёра
А вот качеством нашего съёмочного процесса американцы были очень довольны, хвалили наших операторов и режиссёра

После съёмок (снимались они всего один день) мы отметили всей съёмочной группой старт процесса и первый опыт наших американских коллег в российском кинопроме. Они совершенно не говорили по-русски, да и мой уровень английского оставляет желать лучшего, но общение получилось. Мы говорили о кино, об актёрских методиках, о том почему они решили учиться в России (без шуток, многие американцы считают наше актерское образование лучшим в мире и даже корифеи Голливуда, такие как Аль Пачино, Роберт Де Ниро, Энтони Хопкинск и др. работают по системе Станиславского или М. Чехова)

Ну и, конечно же, разговор зашёл за политику и деньги. Про первое не интересно, а вот денежный вопрос меня удивил. Американцы только приехали учиться и ещё не в курсе наших цен, уровня жизни и т.д. (Кстати, общежитие театрального вуза, куда их поселили, сильно впечатлило их. «Разруха и романтика» — так они выразились). Артистов успели порадовать цены в метро и на такси. На их родине это в разы дороже. Порадовала наша мобильная связь и красота Москвы. Вот только они совсем не ожидали, что за съёмки получат по 200 долларов. На родине зарплаты начинаются от 700 за куда меньшие роли. С этого и начался наш разговор про деньги.

Американцы удивлялись почему у нас на съёмочной площадке столько людей, а в гримёрку помещается только трое
Американцы удивлялись почему у нас на съёмочной площадке столько людей, а в гримёрку помещается только трое

Мне было интересно сколько получает там актёр в театре. Оказалось, что довольно много — от 2 тысяч долларов в регулярной постановке и от 4 на Бродвее. И это зарплата рядового артиста, «звёзды» получают в разы больше. Я предложил своим американским коллегам угадать какая средняя зарплата в России. (Около 500 долларов — чуть больше 40 тысяч рублей на момент выхода статьи). Они задумались, спросили сколько стоит снять простую квартиру, цену коммунальных платежей, среднего чека в магазине и, услышав мой ответ, назвали 2 тысячи долларов. (У них — 4150). Артисты открыли рты, когда услышали реальные цифры. А когда узнали, что в театре я получал 19 тысяч рублей в Москве, поникли головами.

Им даже грустно стало, но немного утешило их то, что у нас бесплатная медицина, образование и налоги, гораздо меньшие (у них от 28-35 процентов). Но ещё больше нашим зарплатам удивлялись чешские актёры. Мы задали им тот же вопрос — как думаете, какая в России средняя зарплата? Они ответили — около 2-3 тысяч долларов. Чехи были уверены, что в России зарабатываю больше, чем у них. (В Чехии средняя зарплата 36 тысяч крон — около 125 тысяч рублей).

Может быть, не совсем правильно сравнивать таким образом зарплаты, но мы пообщались именно так. Очень интересно что вы думаете, мои дорогие читатели! Напишите, пожалуйста, ваши мнения в комментариях.

Ставьте «лайк», если статья вам была интересна. Удачи вам, здоровья и хорошего дохода!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

Как Хотиненко обошел Рязанова и Гайдая с первым российским фильмом

Чутье времени – очень важная вещь. Особенно для человека творческого. Когда в 1991 году режиссер Владимир Хотиненко начинал снимать еще в Советском Союзе фильм «Патриотическая комедия», он и подумать не мог, что многое в этом фильме станет пророческим. О том, что придется рисковать своим именем, названием фильма и некоторыми его темами, чтобы доказать: «Патриотическая комедия» — первый достойный российский фильм, рассчитанный, как на массового зрителя без особых претензий, так и на интеллектуалов.

Для начала – краткий сюжет, из которого мало что понятно. Тут, как с летающей тарелкой – снаружи красиво и необычно, но кто его знает, что там внутри. Но это ранний Хотиненко, который на такой способен. Был.

В небольшом старом домике в самом центре Свердловска-Екатеринбурга живет русский интеллигент Ильин. Живет и не знает, что в его доме давно обитает домовой Пиня, а в шкафу находится дверь в подземелье, из которого можно попасть в любую столицу мира.

Во время съемок фильма Свердловск переименовали в Екатеринбург
Во время съемок фильма Свердловск переименовали в Екатеринбург

А вокруг дома происходят нешуточные страсти: по городу милиция и бандиты гоняют друг друга (режиссер хорошо предчувствовал начинающиеся 90-е), а над самим домом летает НЛО.

Почему стоит посмотреть фильм Владимира Хотиненко «Патриотическая комедия» 1992 года.

1. Режиссер в качестве отправной точки во все столицы мира выбрал старый домик в сквере у Драмтеатра в Екатеринбурге, где в 2019 году случилось масштабное противостояние горожан и спортсменов из РМК, которые защищали место для строительства храма.

Но это место более интересно другим: в 80 метрах от этого домика стоит пятиэтажка, в которой несколько десятилетий прожил будущий президент России Борис Ельцин, через дорогу от этого домика – Белый дом (в нем сняли одну из сцен фильма). В этом Белом доме больше десяти лет проработал Ельцин. Дом стоит на берегу Городского пруда, а на другом берегу в 1918 году расстреляли императорскую семью Николая II.

В фильме снялись звезды отечественного кино
В фильме снялись звезды отечественного кино

Именно Ельцин во время съемок фильма стал президентом, после чего россияне получили возможность действительно побывать в любой столице – Союз рухнул, границы отрылись.

И получилось у Хотиненко очень пророчески: Россия из деревянных трущоб попадает в любую точку мира.

2. Интеллигент Ильин – типичный представитель «шестидесятников». Его дом погибает, трещит по швам, как и страна, а он улыбается. Он не хочет понимать, что все, к чему стремилось его поколение – прошло мимо: на дворе вместо прекрасного будущего – милиция и бандиты. Но есть выход – в любую столицу мира, прямо в доме, но Ильин узнает об этом последний, его мышление по-другому устроено – он русский интеллигент.

А вот так это место выглядит сегодня. Фото: КиноНытик
А вот так это место выглядит сегодня. Фото: КиноНытик

3. Показателен землемер в начале фильма, который идет по полю. С одной стороны, это явная отсылка к Кафке – сколько к цели не иди – она все дальше, да и до власти у нас не докричаться – когда снимался фильм – его в стране почти не было.

С другой стороны, режиссер показывает ход истории в нашей стране – меняются эпохи, а земля одна.

4. Владимир Хотиненко сильно рисковал с названием. В тот переломный момент слово патриотизм звучало довольно пафосно: для советских поколений это слово стремительно теряло смысл, а для молодежи вообще не имело смысла. Но Хотиненко смог отыграть название в фильме так, что никаких претензий со стороны зрителя и кинокритиков не возникло. Потому что режиссер не играл в политику, а просто сделал мистический срез по состоянию нашего общества в переломный момент.

Алексей Серебряков на тот момент — восходящая звезда отечественного кино
Алексей Серебряков на тот момент — восходящая звезда отечественного кино

И главное – получилось смешно: ни Рязанов, ни Гайдай в те годы не смогли выдать настолько актуальные и интересные фильмы, которые смотрелись без пафоса, надуманности и наигранности. У Владимира Хотиненко получился честный, смешной и интересный фильм.

Кстати, в фильме – отличный актерский состав – Лариса Гузеева, Алексей Серебряков, Сергей Маковецкий, Леонид Окунев, Тамара Зимина, Елена Шамраева.

Вот так главная локация для съемок выглядит в 2020 году. Фото: КиноНытик
Вот так главная локация для съемок выглядит в 2020 году. Фото: КиноНытик

Подписаться на канал «КиноНытик»

Реклама на канале expolit.expolit@yandex.ru

Тему инопланетных контактов раздувают уже давно, но она не перестаёт интересовать многих людей. Двигатель прогресса — любопытство. А что может быть любопытней и интересней неизведанных вещей?

Иногда я тоже изучаю кинофильмы про пришельцев. Официально с ними никто не встречался, но вдруг такое случится. Ведь пока факт того, что мы одни во Вселенной не доказан, поэтому всё ещё может произойти.

  • Сегодня речь пойдёт о свежих сериалах, в которых показаны невероятные взаимодействия человека и внеземного разума.

Предел / Threshold (2005 — 2006)

Страна: США

В главных ролях: Карла Гуджино, Брайан Ван Холт

Рейтинги: КП — 7 IMDb — 7,3

Кадр из сериала "Предел".
Кадр из сериала "Предел".

Где-то в территориальных водах США терпит бедствие корабль. Судно сталкивается с необъяснимым объектом, который вынырнул из воды и завис в нескольких метрах над уровнем моря. Становится ясно, что предмет имеет искусственное происхождение. Внезапно НЛО начинает излучать мощные звуковые волны. После чего все тараканы из трюма корабля выбираются на палубу и создают причудливый узор.

В результате контакта все уцелевшие люди приобретают невероятные способности, а многие члены экипажа исчезают без следа. Правительство США создаёт секретный проект "Порог". Задача нового ведомства — изучение инопланетных контактов и предотвращение вторжения извне.

  • Сериал "Предел" состоит из 13 серий.
3 малоизвестных фильма, в которых земляне упорно ищут Внеземной Разум

Род человеческий / Extant (2014 — 2015)

Страна: США

В главных ролях: Хэлли Берри, Пирс Гэнон

Рейтинги: КП — 6,6 IMDb — 6,6

"Род человеческий". Кадр из сериала.
"Род человеческий". Кадр из сериала.

Сюжетная линия сериала разделяется на две истории, связанные между собой. Нас более интересует вторая.

  • Джон и Молли — американская семейная чета, которая не может иметь детей. Молли работает в космическом агентстве, Джон же является изобретателем робототехники. Женщина соглашается на предложение супруга, и пара заводит в доме ребёнка-андроида, созданного учёным.
  • Молли улетает в космос и, в полном одиночестве, проводит на орбитальной станции чуть больше года. По возвращению на Землю девушка с ужасом узнаёт о своей беременности. Но как это могло произойти и кто отец ребёнка?
    • Существует второе название сериала — "За пределами". Всего снято 2 сезона, состоящих из 26 серий.
    Зловещая сингулярность: 5 отличных фильмов о космических приключениях в районе "Чёрной дыры"

    Проект "Синяя книга" / Project Blue Book (2019 — 2020)

    Страна: Канада, США

    В главных ролях: Майкл Маларки, Эйдан Гиллен

    Рейтинги: КП — 7,4 IMDb — 7,6

    Члены проекта "Синяя книга".
    Члены проекта "Синяя книга".

    В США 50-х годов происходит самый настоящий инопланетный БУМ. Многие обыватели и средства массовой информации утверждают про появлении в небе неопознанных объектов. А самые рьяные люди уверены, что вступали с пришельцами в контакт. Американское правительство создаёт специальное бюро "Синяя книга", члены которого должны расследовать странные явления.

    Астрофизик Джозеф Хайнек и бравый капитан ВВС Майкл Квин являются агентами проекта. Напарники посещают аномальные места и опрашивают очевидцев. Но, как оказалось, не все удивительные происшествия можно объяснить с научной точки зрения.

    • В проекте выпущено 2 сезона по 10 серий в каждом.
    Приятного просмотра!
    Приятного просмотра!
    Актер Юрий Кузьменков из «Большой перемены»: от всенародной славы до автокатастрофы и съемок ради денег в 90-е

    Крушение Советского Союза поломало жизнь и карьеру многим актерам. Многие творческие люди трудно переживают перемены. К тому же, в эпоху отказа от привычных ценностей, отмены цензуры, многие известные и не очень артисты оказались на обочине жизни.

    Единицы из них ушли в бизнес с смогли найти себя в новом кино, другие ушли из профессии, третьи стали тихо спиваться, или же просто доживали свой век в небытии.

    Актер Юрий Кузьменков стал известным в начале 1970-х годов после выхода на экраны многосерийного фильма «Большая перемена». Здесь он сыграл старосту класса Ваню Федоскина.

    Актер Юрий Кузьменков из «Большой перемены»: от всенародной славы до автокатастрофы и съемок ради денег в 90-е

    ГАЗЕТНАЯ ЗАМЕТКА

    Будущий актер родился в полной крепкой семье в Москве незадолго до начала Великой Отечественной войны – в феврале 1941 года. Когда началась война, отец ушел на фронт, а мать вместе с маленьким Юрой отправилась в эвакуацию.

    Только в 1947 году семья смогла воссоединиться. В школьные годы Юрий стал посещать театральный кружок, принимая участие в школьных постановках. Его заветная мечта была – стать актером. Но родителя эту идею не одобрили. Разве это профессия – других развлекать? Несерьезно.

    Поэтому после получения школьного аттестата выпускник отправился с документами в ПТУ, получать профессию слесаря. А потом – на завод. Здесь Юрий Кузьменков не забыл про свое увлечение: он стал играть в заводском театре.

    Актер Юрий Кузьменков из «Большой перемены»: от всенародной славы до автокатастрофы и съемок ради денег в 90-е

    Через несколько месяцев в одной из газет вышла небольшая заметка о молодом заводском актере Юрии Кузьменкове. Это так вдохновило будущего актера, что он вместе с газетой отправился искать работу в театр имении Моссовета.

    Здесь стремления парня оценили и предложили обучения в школе-студии при театре. В это время Юрий влюбляется в одногруппницу Галину Ванюшкину, которую берет в жены.

    ДНИ БОЛЬШИХ УДАЧ

    В начале 60-х в советском кино был большой запрос на молодых актеров – наступила новая эпоха оттепели, на киностудиях стали снимать фильмы о послевоенном поколении. И Юрий Кузьменков попал в эту волну, но поначалу снимался в исторических фильмах. В 1963 году, когда актеру было всего 22 года, он снялся в эпизодической роли в фильме «Именем революции», а через два года выходит один из лучших фильмов с его участием, где у актера – главная роль: это военная драма «Дни летные».

    Актер играл персонажей напористых, ярких, с отменным чувством юмора.

    Актер Юрий Кузьменков из «Большой перемены»: от всенародной славы до автокатастрофы и съемок ради денег в 90-е

    60-е и 70-е годы стали «золотым временем» в карьере Юрия Кузьменкова. Его – статного красавца режиссеры наперебой звали в свои фильмы. И участием в «Большой перемене» — это лишь очередной этап в карьере актера. Но именно эта роль больше других запомнилась зрителям.

    Поначалу Кузьменков претендовал в этом проекте на роль учителя Нестора Петровича, но режиссер сказал актеру – там не нужен красавец, эта роль не для тебя. В итоге роль отдали Михаилу Кононову.

    ТРАГИЧНЫЙ ПОВОРОТ

    В 1980 году в жизни Юрия Кузьменкова произошли серьезные перемены. В том году он попал вместе с семьей в серьезное ДТП: его машину занесло на дороге по пути в дом отдыха. Родные актера не пострадали, а сам он получил несколько переломов челюсти. Больше года ему пришлось восстанавливать дикцию, но главных ролей на родном «Мосфильме» ему уже никто не предлагал. Тем не менее, за эти годы фильмография актера пополнилась десятков ролей в кино.

    А вот в 90-е годы было по-настоящему тяжело. Сниматься в халтуре Кузьменков не хотел, а нормальных ролей никто не предлагал. В итоге самым большим достижением за эти годы стали съемки в фильме «Ширли-мырли» Владимира Меньшова.

    В этом фильма Юрий Александрович снялся исключительно ради гонорара в пять тысяч долларов. Таких денег актер никогда не получал.

    В «нулевых» актер снялся в нескольких знаковых сериалах: «Досье детектива Дубровского», «На углу у Патриарших», «Убойная сила» и десятке других. Есть у него и эпизодическая роль капитана в фильме Егора Кончаловского «Антикиллер 2» и яркая роль в фильме Светланы Дружининой «Тайны дворцовых переворотов».

    Актер Юрий Кузьменков из «Большой перемены»: от всенародной славы до автокатастрофы и съемок ради денег в 90-е

    Не стало актера в возрасте 70-ти лет в 2011 году. Он скончался от сердечного приступа. Он сыграл больше полусотни ролей в кино.

    Подписаться на канал «КиноНытик»

    Реклама на канале expolit.expolit@yandex.ru

    Как вы думаете, кого из актеров Леонид Гайдай приглашал в свои фильмы чаще других? Все знают, что он очень любил Георгия Вицина, и как артиста, и как человека. Поэтому Вицин является рекордсменом по количеству фильмов Гайдая среди членов известной троицы – Трус, Балбес и Бывалый.

    Если Моргунов снялся в четырех фильмах Гайдая, Никулин в семи, то Георгий Вицин в десяти картинах режиссера, где он играл если не главные, то роли первого плана точно.

    Также известно, что Леонид Гайдай очень часто привлекал свою жену Нину Гребешкову. Как и у Вицина, на её счету тоже десять кинокомедий мужа. У всех остальных актеров, которых когда-либо привлекал Гайдай, количество фильмов меньше. У всех, кроме одного. Настоящим рекордсменом по количеству участий в фильмах Леонида Гайдая, является мало кому известный по фамилии, но наверняка знакомый всем по внешности, артист театра-студии киноактёра Виктор Уральский.

    "Операция «Ы» и другие приключения Шурика" (1965). Актер Виктор Уральский справа.
    "Операция «Ы» и другие приключения Шурика" (1965). Актер Виктор Уральский справа.
    "Бриллиантовая рука" (1968)
    "Операция «Ы» и другие приключения Шурика" (1965). Актер Виктор Уральский справа.
    "Иван Васильевич меняет профессию" (1973)
    "Операция «Ы» и другие приключения Шурика" (1965). Актер Виктор Уральский справа.

    Он участвовал в одиннадцати из восемнадцати фильмов, которые Леонид Гайдай снял в качестве режиссера. Начиная с фильма «Деловые люди», который вышел в 1960 году, и заканчивая предпоследним фильмом Гайдая — «Частный детектив, или Операция «Кооперация», который был снят в 1989 году.

    "Частный детектив, или Операция «Кооперация" (1989)
    "Частный детектив, или Операция «Кооперация" (1989)

    Известно, что почти тридцать лет они были друзьями вне работы и несколько раз вместе со своими семьями совместно проводили отпуск. Нина Гребешкова дружила с супругой Виктора Лилией, в обеих семьях подрастали дочки, которые были почти ровесницами – Оксана Гайдай и Ирина Уральская, и которые тоже с детства очень дружны между собой и по сей день.

    "Москва слезам не верит" (1979)
    "Москва слезам не верит" (1979)
    "Застава в горах" (1953)
    "Москва слезам не верит" (1979)
    "Человек меняет кожу" (1959)
    "Москва слезам не верит" (1979)
    "Опровержение" (1976)
    "Москва слезам не верит" (1979)
    "Долг" (1977)
    "Москва слезам не верит" (1979)
    "Вечный зов" (1983)
    "Москва слезам не верит" (1979)
    "С любовью, Лиля" (2003)
    "Москва слезам не верит" (1979)

    Виктор Владимирович Уральский родился в 1925 году, а актерскую карьеру начал в 1942 году, когда поступил в театральное училище театра Моссовета, которое в те годы работало в эвакуации в Алма-Ате. С 1942 года начал сниматься в эпизодах эвакуированной киностудии «Мосфильм». В 1943 году его призвали в армию — воевал на фронте рядовым пехоты. После демобилизации продолжил обучение в училище, затем работал актером драматического театра ЦДКА имени Фрунзе в Москве, а с 1955 года и до конца своей карьеры он служил в труппе московском театра-студии киноактера. Всего в фильмографии Виктора Уральского более ста киноролей, а если учитывать эпизоды в фильмах, где он не был указан в титрах, то таких ролей будет более ста пятидесяти (!).

    "Неуловимые мстители" (1966)
    "Неуловимые мстители" (1966)
    "Освобождение" (1968)
    "Неуловимые мстители" (1966)
    "Портрет жены художника" (1981)
    "Неуловимые мстители" (1966)

    Как про него однажды сказал кинорежиссер Давид Абашидзе, Виктор Уральский относится к тем редким актерам, которые могут не зная сюжета фильма и не читая сценарий, очень точно попасть в роль всего лишь после короткого объяснения задачи режиссером. И эту его особенность на «Мосфильме» знали все. Поэтому, когда требовалось срочно отыграть эпизод, он мог приехать на пару часов и блестяще выполнить свою работу.

    Виктор Владимирович обладал тонким чувством юмора, любил и знал анекдоты, часто устраивал коллегам веселые розыгрыши. Известно, что Юрий Никулин советовался с ним по поводу своих новых цирковых реприз и очень внимательно относился к его замечаниям и предложениям. И вообще относился к нему с большим уважением.

    Виктор Владимирович никогда не гнался за славой и популярностью, возможно поэтому он не рвался участвовать в кастингах на главные роли, и в его карьере их не было. Он мог отыграть любой эпизод, и предложений было очень много, но соглашался он играть не всё.

    В начале двухтысячных у него стали провялятся симптомы болезни Паркинсона и он был вынужден оставить театральную сцену, но в киноэпизодах он продолжал сниматься почти до самой смерти.

    Виктор Владимирович Уральский скончался в 2009 году на 84-ом году жизни и был похоронен на Донском кладбище в Москве.

    Фотографии использованы из открытых источников.

    ________________________________

    Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

    Валяй, доказывай: «Тюремный романс» Марины Нееловой и Александра Абдулова

    В 1993 году на экраны вышел фильм Евгения Татарского по сценарию Сергея Соловьева «Тюремный романс». Главные роли исполнили Александр Абдулов и Мария Неелова.

    Это фильм-дуэт, где внимание зрителя держится именно на игре главных героев. Развитие драмы между ними и есть суть фильма. Это история любви между следователем, которая на работе – профессионал, а дома – бездетная супруга равнодушного депутата, и обвиняемого в убийстве и хищении. Классическая пара, чувства которой обречены, но сама история интересна зрителю, особенно в исполнении таких актеров.

    Валяй, доказывай: «Тюремный романс» Марины Нееловой и Александра Абдулова

    Задача подследственного – переиграть следователя в сложной психологической схватке. У следствия нет ничего кроме доноса путаны. Никаких улик! Но не это главная помеха – на счету героини Нелеевой – семь расстрельных приговоров, которые приведены в исполнение. Главная помеха – чувства.

    Задача следователя – не сдаться, собрать в кулак силу воли, сохранив личное и профессиональное достоинство в сложной ситуации. Против нее – тонкий психолог, который строит общение на том, что его оппонент — глубоко несчастна в личной жизни.

    Но события приобретают неожиданный поворот – следователь ждет ребенка от подследственного. И, что самое главное – подследственный сам влюбляется в нее. А дальше – все планы рушатся. Теперь оба героя на одной стороне.

    Из плюсов фильма – хороший сценарий и уверенные актерские роли. Но есть у фильма и очевидные минусы.

    Валяй, доказывай: «Тюремный романс» Марины Нееловой и Александра Абдулова

    В России на момент 1993 года был небольшой опыт переноса на экран таких историй. Тут мы сильно проигрывали Голливуду. Поэтому некоторые моменты вызывают вопросы. Так, к примеру, совершенно непонятно по игре Абдулова, когда его герой влюбляется в следователя, и, соответственно, когда он решает изменить планы. А момент, между тем, один из ключевых.

    Неелова играет хорошо, но то, как ее героиня любит, по-настоящему видно только в конце. До этого – метания, эмоции, и даже истерики. Одни критики говорят, что так актриса показала путь до настоящей любви, процесс привыкания в настоящему чувству. Но факт, что так и было. Любовь ли это была, или же страх перед внезапно изменившейся жизнью.

    Но вопросы эти не ставят зрителя перед выбором: смотреть или нет фильм – смотреть его стоит. Для 1993 года этот фильм очень неплох. А ответ на вопрос: если в этой истории правые и виноватые – опять же на совести зрителя.

    Подписаться на канал «КиноНытик»

    Как Юрий Никулин и Лев Дуров обменялись забавными розыгрышами

    Эти советские актеры знамениты тем, что любили разыгрывать своих коллег артистов. Но однажды им самим пришлось обменяться непростыми, и даже жёсткими розыгрышами. А началось всё, когда в середине восьмидесятых Льву Дурову пришло письмо из США. На фирменном конверте с иностранными марками и штемпелями на английском языке был указан его домашний адрес. Вскрыв конверт, Лев Константинович обнаружил письмо с английским текстом на фирменном бланке. Из всех иностранных слов он смог понять только свое имя и слово «Голливуд».

    Актер с письмом отправился к своему соседу по подъезду, который работал переводчиком в издательстве. Тот перевел текст, в котором сообщалось, что актер Лев Дуров приглашается в Лос-Анджелес для участия в съемках нового художественного фильма по мотивам рассказов Фенимора Купера. Сообщалось, что в фильме уже дали согласие сниматься известный актер из ГДР Гойко Митич, американский певец и актер Дин Рид и советский комик Юрий Никулин. Лев Константинович тут же позвонил Никулину с которым был дружен и сообщил об этом приглашении. Тот спокойным голосом ответил, что получил такое же еще месяц назад и уже согласовал свой отъезд в США с руководством в Министерстве культуры, а сейчас собирается подать в МИД документы на выезд. Предложил ему вместе оформить разрешение на выезд, объяснил, как и куда надо отправить запрос и т.д. Он уже ездил в США на гастроли с цирком, поэтому знал все эти формальности.

    Лев Константинович загорелся этой темой не на шутку. Он никогда не был в Америке, поэтому возможность оказаться там, да еще и участвовать в съемках всемирно известного Голливуда, окончательно вскружили ему голову. Он написал и направил запрос в МИД СССР, как объяснил Никулин, и стал ждать разрешения на выезд. Ему также пришлось отказаться от участия в одном из советских фильмов, где до этого он уже дал свое предварительное согласие. Но шли дни, недели, а ответа на запрос так и не было. В итоге, в своем почтовом ящике он обнаружил еще одно письмо из США. Лев Константинович уже собрался идти к своему соседу-переводчику, но вскрыв конверт, обнаружил листок бумаги, где по-русски очень знакомым ему почерком было написано:

    «Счастливого пути в Америку. Твой Никулин». И Дуров понял, что это был всего лишь розыгрыш.

    Как Юрий Никулин и Лев Дуров обменялись забавными розыгрышами

    Он всерьез обиделся на Никулина и решил ему достойно отомстить. На следующий год у него было запланировано около трех десятков творческих встреч в самых разных городах СССР от Калининграда до Камчатки. В конце каждой встречи он рассказывал, что его друг знаменитый актер Юрий Никулин просто обожает делать подарки незнакомым людям. Мол, зарабатывает он очень хорошо, денег у него много, поэтому делать подарки — это одно из его любимых занятий. А чтобы получить от Никулина подарок, надо в адрес московского цирка на имя Юрия Никулина послать свою просьбу. Лучше на открытке, чтобы Юрий Владимирович не тратил время на вскрытие конвертов.

    Удивительно, но наивные советские граждане поверили такой информации и в цирк на имя Никулина пошли сотни открыток из самых разных мест. Писали и взрослые, и дети. Кто-то просил велосипед, кто-то швейную машинку, телевизоры, магнитофоны, разные предметы обихода, и даже лодочный мотор и бензопилу. В цирке понимали, что эти открытки идут неспроста. Никулина подкалывали, шутили, обзывали Дедом Морозом и стариком Хоттабычем. Он не мог спокойно ходить по цирку, так как везде натыкался на шутки и остроты, а каждое утро около дверей гримерки известного клоуна ожидал очередной объемистый пакет с открытками. И только лишь прочитав в одной из них, где очередной проситель сообщил, что направил свою просьбу по наставлению Дурова, Юрий Владимирович понял, чьих рук это дело.

    Как Юрий Никулин и Лев Дуров обменялись забавными розыгрышами

    Об этих забавных розыгрышах актеры рассказали сами в одном из выпусков клуба «Белый попугай», который выходил на телеэкраны в конце 90-тых годов.

    Как Юрий Никулин и Лев Дуров обменялись забавными розыгрышами

    Фотографии использованы из открытых источников.

    ________________________________

    Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

    Другие статьи:

    Как Льву Дурову через много лет аукнулась роль провокатора в фильме «Семнадцать мгновений весны»

    Неожиданные родственные связи среди известных артистов

    Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Интересных фильма, которые многие советуют к просмотру. Итак, начнем:

    1) Самый опасный человек

    Год: 2014

    Продолжительность: 2 часа 02 мин.

    Страна: США, Великобритания, Германия

    Молодой мусульманин, которому пришлось столкнуться с ужасными испытаниями в местах лишения свободы в России и Турции, незаконно прибывает в Гамбург, где хочет получить образование врача.

    Там он встречает нескольких хороших людей, которые могут помочь начать жизнь с чистого листа, не думая о последствиях для себя. Они многим рискуют, чтобы помочь герою, и в скором времени их жизнь переворачивается.

    Выяснилось, что за этим парнем следили спецслужбы, у которых есть свои планы на него. И вот, каждый человек, который желал помочь герою, ставит себя в опасное положение. И выбраться из этого им будет очень сложно.

    фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
    фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

    2) Реквием по мечте

    Год: 2000

    Продолжительность: 1 час 42 мин.

    Страна: США

    Этот фильм расскажет вам о судьбе наркомана Гарри, о его матери и подружке Мэрион, о его друге Теэйроне. У каждого из них собственные проблемы, но итог одинаков – он напрямую связан с наркотиками. Эти люди своими руками испортят свои жизни.

    Каждый из них слишком увлечен запрещенными препаратами и тем чувством эйфории, что они дарят. Им приходится употреблять еще и еще, они неспособны остановиться.

    Каждый из перечисленных героев считает, что ситуация под контролем, и они смогут в любой момент остановится. Но, конечно же, это не так.

    фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
    фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

    3) Я, робот

    Год: 2004

    Продолжительность: 1 час 55 мин.

    Страна: Германия, США

    Перенесемся в 2035 год. Жизнь людей изменилась коренным образом из-за невероятного научного прогресса. Роботы стали неотъемлемой частью каждой семьи. Они стали преданными и молчаливыми помощниками. К сожалению, даже в таком развитом мире иногда случаются преступления.

    Полицейский занимается расследованием убийства, он выясняет, что в этом деле замешан робот. А коп просто ненавидит эти машины. Он понимает, что был нарушен основной закон робототехники, который вшит в мозг каждого робота.

    Закон говорит о том, что машина не должна причинять вред человеку. Полицейский делает вывод, что если искусственный интеллект способен нарушить данный закон, то мир находится под угрозой.

    фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
    фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

    4) Игра на понижение

    Год: 2015

    Продолжительность: 2 часа 10 мин.

    Страна: США

    Фильм представляет собой экранизацию книги американского писателя и журналиста Майкла Льюиса «Большая игра на понижение. Тайные пружины финансовой катастрофы». Америка страдает от наступающего экономического кризиса, который поразит все страны планеты.

    Правда, главные финансисты все еще ничего не замечают и говорят, что все в порядке. Есть лишь несколько человек, считающих, что в скором времени настанут финансовые проблемы. Они смогли вовремя взять ситуацию в свои руки и получить выгоду.

    фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
    фото — Кадр из фильма, использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

    Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

    Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

    Первый канал продолжает чудить, явно пользуясь тем, что отснятых сериалов в его коллекции хватит на 10 лет вперед. На прошлой неделе руководство канала удивило всех поклонников Владимира Машкова решением не показывать 2-й сезон детективного сериала "Налет". Зрители ждали его 3 года, но на Первом решили, что они подождут еще.

    Мне это показалось неприкрытым неуважением к собственным зрителям. Зачем тогда было повторять 1-й сезон "Налета" и давать людям, любящим этот сериал, надежду? Зачем было рекламировать 2-й сезон, создавая видимость того, что его премьера уже неизбежна? Впрочем, то, как на канале Эрнста поступили с "Налетом-2", блекнет на фоне того, что произошло на этой неделе.

    "Тонкие материи" — очередной невнятный сериал от Первого канала

    В понедельник, 31-го августа, начался сериал "Презумпция невиновности". Совершенно невзрачная мелодрама с легкими криминальными нотками, ничего особенного. Я бросил просмотр еще во время 1-й серии, но знаю, что нашлись зрители, которым это "кино" пришлось по вкусу.

    Тем не менее, рейтинги "Презумпции невиновности" явно не устроили Эрнста, и от показа этого сериала было решено отказаться. 7-я и 8-я серия, которые должны были выйти в четверг, уступили место в вечернем эфире футбольному матчу России и Сербии. А затем Первый канал анонсировал совершенно другой сериал, который выйдет уже 7-го августа.

    На этот раз из сундучка с давно отснятыми сериалами был извлечен проект под названием "Тонкие материи". Это очередная попытка канала сыграть на ностальгии россиян, успевших застать Советский Союз. Действие сериала разворачивается в 1962-м году в московском универмаге. Интересно, сколько еще сериалов о Советском Союзе должно выйти на Первом канале, чтобы его руководство поняло, что у режиссеров без должного бюджета все равно не получается достойно воссоздать атмосферу страны, которую мы когда-то потеряли…

    Главная героиня "Тонких материй" — Татьяна — стереотипная провинциалка, мечтающая о покорении столицы. Впрочем, сериал начинается с того, что у нее не получается даже поступить в текстильный институт. Чтобы остаться в Москве, Таня устраивается в универмаг "Столица", а точнее — в тот его отдел, что обслуживает лишь самых элитных покупателей. Очень скоро Таня осознает, что работа в "Сотой секции" — ее шанс доказать всем, что она талантливый модельер, и перебраться в Париж.

    "Тонкие материи" — очередной невнятный сериал от Первого канала

    Как по мне, "Тонкие материи" будут ничем не лучше "Презумпции невиновности". Я вижу у этого сериала сразу несколько потенциальных проблем. Во-первых, это очевидная нехватка бюджета. Не секрет, что исторические сериалы стоят больших денег, а Первый канал привык экономить на своих проектах. Поэтому на западе получаются такие исторические шедевры, как "Корона", а у нас лишь "Тонкие материи", при одном взгляде на трейлер которого зритель начинает чувствовать фальшь, сочащуюся с экрана.

    Во-вторых, мне в очередной раз не понравился актерский состав, предлагаемый мне Первым каналом. Главные роли в сериале исполнили Константин Белошапка и Анастасия Талызина. Я ругал Белошапку за съемки в военном сериале "Крепкая броня", так как понял, что серьезный жанр совершенно не подходит Константину. В романтическую историю по типу "Тонких материй" он, может, и впишется. Но вот Талызина…

    "Тонкие материи" — очередной невнятный сериал от Первого канала

    По сюжету, ее Таня — робкая и скромная девушка, привыкшая идти за своей мечтой. А теперь вспомните Анастасию, которую в этом году можно было увидеть в ТНТшном сериале "Патриот". Как по мне, роль Ленки, мечтающей о "Доме-2", куда больше подходит Талызиной. Конечно, здорово, что в свои 20 лет она уже смогла поработать с Первым каналом. Но мне это видится очевидной ошибкой со стороны людей, ответственных за кастинг.

    Что касается сюжета сериала, он смотрится не так плохо, хотя и не отличается оригинальностью. Если представить, что "Тонкие материи" поможет нам изучить работу легендарного советского универмага, это даже может быть интересно. Но, скорее всего, сериал с 1-й же серии ударится в описание отношений героев Талызиной и Белошапки. А значит, мне придется бросить и его просмотр, чтобы не сойти с ума от скуки.

    "Тонкие материи" — очередной невнятный сериал от Первого канала

    Вообще, в последние месяцы сериальная политика Первого канала вызывает все больше вопросов Уже давно, после окончания "Триггера" и "Магомаева", на канале не было больших хитов. А стремление команды Эрнста поскорее предложить зрителям что-то, претендующее на этот статус, пока не приводит ни к чему хорошему.

    Фанатское творчество позволяет увидеть то, чего не увидишь в официальных проектах. Порой фантазия авторов выходит далеко за пределы отдельных концепций, и они создают по-настоящему уникальные работы. В мире фан-арта большое внимание уделяется именно анимации. Иллюстраторы чаще всего обращают свое внимание на мультипликационных персонажей и переделывают их образы как только вздумается.

    Кто-то экспериментирует над их лицами, кто-то пытается осовременить весь их внешний вид. Однако есть и такие художники, которые заставляют реальных людей стать анимационными героями. Так, например, Dino Tomic представил, как бы мог выглядеть Джонни Депп, если бы он стал мультгероем. Получилось очень забавно и необычно. Предлагаем вам посмотреть на творчество автора. Поехали!

    Капитан Джек Воробей из "Пиратов Карибского моря" в "Симпсонах"

    Художник представил, как бы выглядел Джонни Депп в различных мультфильмах

    Гриндевальд из "Фантастических тварей" в стилистике мультфильмов Тима Бертона

    Художник представил, как бы выглядел Джонни Депп в различных мультфильмах

    Эдвард Руки-ножницы из одноименного фильма в "Южном парке"

    Художник представил, как бы выглядел Джонни Депп в различных мультфильмах

    Суини Тодд из "Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит" в "Невероятные приключения Джо-Джо"

    Художник представил, как бы выглядел Джонни Депп в различных мультфильмах

    Рауль Дюк из "Страх и ненависть в Лас-Вегасе" в "Рик и Морти"

    Художник представил, как бы выглядел Джонни Депп в различных мультфильмах

    Индеец Тонто из "Одинокий рейнджер" в "Волшебные покровители"

    Художник представил, как бы выглядел Джонни Депп в различных мультфильмах

    Барнабас из "Мрачные тени" в "Бивис и Батт-Хед"

    Художник представил, как бы выглядел Джонни Депп в различных мультфильмах

    Шляпник из "Алисы в Стране Чудес" в образе Gorillaz

    Да, это вовсе не мультфильм, но образ выглядит тоже весьма органично.
    Да, это вовсе не мультфильм, но образ выглядит тоже весьма органично.

    Вилли Вонка из "Чарли и шоколадная фабрика" в "Грифинны"

    Художник представил, как бы выглядел Джонни Депп в различных мультфильмах

    Также рекомендуем к прочтению:
    Художник заставил принцесс Дисней примерить лица злодеев

    Для проекта важна Ваша благодарность в виде подписки на нашу группу ВК. Спасибо за прочтение!

    Художник представил, как бы выглядел Джонни Депп в различных мультфильмах

    Сегодня попинаем современных российских актрис. Да, тех самых, что играют в бесконечных сериалах на "Домашнем" или "России-1".

    Что для женщины самое важное: наблюдение, рождённое в ходе просмотра российских сериалов
    Что для женщины самое важное: наблюдение, рождённое в ходе просмотра российских сериалов

    Но пинать будем не за посредственную актёрскую игру. Не новость же: они почти все откровенно халтурят: одни работают "на отвали", словно вот-вот посмотрят на стрелку часов на руке — мол, когда же смена закончится? Другие люто-бешенно переигрывают. В общем, ничего нового.
    Но вот такое наблюдение родилось за годы просмотра этих самых современных телефильмов и мыльных опер российского производства.

    Там разные персонажи женского пола — жёны и любовницы олигархов, медсёстры, сотрудницы полиции, школьные учительницы, старушки в деревне, дворничихи, бомжихи. То есть играют их не только молоденькие актрисы, что только начинают свою карьеру. Но и довольно тёртые калачи — те самые, что еще лет 10 назад застали "Ефросинью".

    Что для женщины самое важное: наблюдение, рождённое в ходе просмотра российских сериалов
    Что для женщины самое важное: наблюдение, рождённое в ходе просмотра российских сериалов

    Роль есть роль: и перевоплощаться нужно согласно сценарию. И как только их ни загримируют! В какое грязное рваньё какую-нибудь бомжиху ни оденут, каких колтунов на голове ни накрутят, а камера случайно её руки заденет — идеальный маникюр. НИ ОДНА АРТИСТКА МАНИКЮРОМ РАДИ РОЛИ НЕ ПОЖЕРТВУЕТ!

    Ведь грязь с лица можно смыть. Переодеться в стильное и поехать на вечеринку/званый ужин. Но маникюр! Ради работы сбивать ногти? Так это всего-то какое-то халтурное кино, ради него зачем стараться? Маникюр — святое!
    И вот друзья, такая мелочь, как нежелание пожертвовать чем-то ради своей работы и делает наши сериалы унылыми и бестолковыми.