Думаем, что каждый отечественный зритель хоть раз смотрел фильм "Ворошивский стрелок". На исходе прошлого столетия российское кино переживало не лучшие времена (собственно, как и сейчас). Тогда "стрелок" стал глотком свежего воздуха. Это обдуманный и сильный проект, который строиться на двух ключевых понятиях: справедливость и любовь. Лента повествует о трагедии в жизни девушки по имени Катя, которую сыграла Анна Синякина. Не смотря на успех и популярность фильма далеко не каждый зритель потом смог увидеть эту актрису на экранах. Как сложилась ее судьба и чем она занимается сейчас? Именно об этом мы и хотим рассказать. Поехали!

Ранние годы

Анна Синякина родилась 26 июня 1981 года в городе Москва в примерной творческой семье. На тот момент ее отец был студентом ГИТИСа, а мама пела в хоре Музыкального театра.

Уже в юные годы будущая артистка проявляла большой интерес к творческой деятельности. Она посещала музыкальную школу, танцевальный кружок и даже спортивные секции.

После окончания школы она поступила в Российскую академию музыки имени Гнесиных, а после нее продолжила обучение в ГИТИСе.

Ее дебют в кинематографе состоялся в 1998 году в ленте "День полнолуния", когда девушке было всего в 17 лет. Там она исполнила лишь эпизодическую роль девушки по вызову. Большой популярности это появление на экране актрисе не принесло, однако позволило попасть в поле зрения крупных режиссеров и продюсеров.

"Ворошиловский стрелок"

Уже спустя год в прокат вышла лента "Ворошиловский стрелок", которая возымела огромный успех среди зрителей.

Вместе с Анной на роль Кати также претендовала Юлия Началова. Сперва режиссер картины (Станислав Говорухин) не хотел брать Синякину на главную роль. На пробах он был убежден в том, что актриса ни на что не годится. Однако за девушку тогда вступился Михаил Ульянов, который затем исполнил роль деда Кати. Он разглядел в Анне талант и уговорил Говорухина взять ее. Позже Михаил Ульянов и во время съемок поддерживал юную актрису и помогал ей добрым советом.

Ключевая сцена фильма с участием актрисы далась ей нелегко. Однако сама Анна отмечала, что она испытывала меньший дискомфорт, чем ее коллеги-мужчины. Кроме того, эта сцена снималась самой первой, что не могло не вызвать растерянности у актеров.

Фильм получил смешанные отзывы. Кто-то критиковал его за насилие и самосуд. Кто-то оправдывал действия старика и рассуждал о "законах каменных джунглей". Кто-то высказывался о нем, как о лучшем фильме десятилетия. В любом случае фильм оказался невероятно популярным и разошелся на кассеты по всем квартирам и домам. Казалось, что Анну Синякину ждет большое кинематографическое будущее, но творческая судьба актрисы оказалась несколько другой.

Что было дальше?

В 2004 году Анна закончила ГИТИС, и ее приняли в театр "Школы драматического искусства". Для актрисы это был поворотный момент в карьере. Уже с середины нулевых она считается одной из главных звезд ШДИ и с тех пор поучаствовала в огромном количестве лучших постановок. Среди них: "Король Лир", "Торги", "Тарарабумбия" и многие другие.

Кинематографическая карьера актрисы ушла на второй план. После "Ворошиловского стрелка" у него была лишь одна главная роль в ленте "Опять надо жить". Остальные появления актрисы на экране были эпизодическими: корреспондентка в "Кино про кино", женщина в "Белый тигр", а в фильмах "Ненормальная" и "Агенство "Алиби" ее даже в титрах не указали.

Личная жизнь актрисы остается для многих загадкой. Она не ведет активный инстаграм-аккаунт, редко появляется на светских мероприятия и нечасто дает интервью. Известно только одно — она удачно вышла замуж и родила детей. Ведь это самое главное в жизни — любимое дело и тихое семейное счастье.

Также рекомендуем к прочтению:
Как выглядели актеры из киновселенной Marvel до того, как на них обрушилась слава?

Для проекта важна Ваша благодарность в виде подписки на нашу группу ВК. Спасибо за прочтение!

Забавно наблюдать, как раз за разом современные кинорежиссеры пытаются переиграть наши легендарные советские кинокомедии, при это, наверное, каждый раз претендуя на успех оригинала. А иначе зачем тогда вообще это начинать? Причем занимаются этим неблагодарным делом не начинающие авторы, а иногда вполне уже заслуженные режиссеры, которым есть что сказать от себя, и которые это уже доказали. Например, вполне состоявшийся мастер кино Тимур Бекмамбетов. Сняв знаменитые «Дозоры», и к счастью, вовремя остановившись на третьем фильме, он вдруг решается возродить (а может и превзойти?) уже по-настоящему культовую и разобранную на цитаты комедию Рязанова «Ирония судьбы, или С легким паром!».

Причем задумка на первый взгляд неплохая – снять не ремейк, а продолжение истории того легендарного фильма, но в то же время с повторением сюжета. На идею купились не только Эльдар Рязанов, но и актеры-участники первого фильма, тем более что они играли всё тех же персонажей, но спустя сорок лет. Новых персонажей тоже сыграли вполне талантливые и известные актеры: Константин Хабенский, Лиза Боярская, Сергей Безруков и даже Рязанов не нарушил многолетнюю традицию и снялся в эпизоде всё того же случайного пассажира самолета.

С точки зрения режиссерского и операторского искусства фильм снят безупречно, да и продюсеры, во главе с Константином Эрнстом перед премьерой постарались, что даже самые убежденные пессимисты этой идеи всё же решились сходить в кинотеатр.

В итоге — безусловный коммерческий успех. Бюджет фильма в 5 миллионов долларов окупился более чем в одиннадцать раз, собрав в год премьеры более 55 миллионов долларов! Но получилась ли картина, достойная хотя бы продолжения того легендарного фильма — большой вопрос. А точнее, конечно же не получилась. Фильм «Ирония судьбы. Продолжение» второй раз уже смотреть не хочется. Не хочется его больше смотреть ни вместе с первым фильмом, ни тем более отдельно от него. Потому что нельзя создать вторую полноценную «Джоконду». Это невозможно по определению. Поэтому фильм Рязанова мы сорок лет помним и смотрим, а фильм Бекмамбетова уже начинаем забывать. А через пять-десять лет, в отличии от фильма Рязанова, его ждет окончательное забвение.

Но если фильм «Ирония судьбы. Продолжение» хотя бы имел коммерческий успех, и его создатели, несмотря на всю критику, заработали очень приличные деньги, то современный ремейк другой рязановской комедии «Служебный роман» по своим доходам получился значительно скромнее. Но при этом критики в свой адрес получил на порядок больше. Кстати, идея его создания принадлежит не кому-нибудь, а нынешнему президенту Украины Владимиру Зеленскому.

Если не вдаваться в подробности, а постараться очень коротко охарактеризовать фильм «Служебный роман. Новое время», то на ум приходит только одно слово – пошлость. И больше всех жаль в этом фильме талантливую актрису Светлану Ходченкову, которая сыграла главную роль. Но она сама выбрала такую участь, тем более что еще заранее по сценарию всё было понятно.

В последние годы были сняты еще «Кавказская пленница!» и «Джентльмены, удачи!». Оба фильм в названии имеют восклицательные знаки (чтобы отличаться от оригиналов), но больше об этих фильмах ничего существенного сказать нельзя.

Я пытался их смотреть, но так и не смог это сделать до конца. Ремейк на гайдаевскую ленту я досмотрел примерно до середины, ну а вторые «Джентльмены…» для меня стали не выносимы уже примерно через 10 минут.

Обычно в конце своих публикация о тех или иных фильмах, я сразу в тексте предоставляю ссылки на эти киноленты, но в этот раз рука не поднимается рекомендовать хотя бы один из выше перечисленных фильмов.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Как известно, в 2020 году в силу причин непреодолимой силы конкурс "Евровидения" проводить не стали.

К проведению конкурса Нетфликс собирался выпустить фильм Музыкальный конкурс "Евровидение": История группы Fire Saga (Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga). В общем, получилось что кино вышло не вместе с конкурсом, а вместо. Представляете, американцы сняли фильм про наше "Евровидение". Казалось бы, что они понимают. Но за проект взялся сам Уилл Феррел, а у него жена имеет отношение к конкурсу. Ну, и он в своё время втянулся. В общем, в теме оказался.

Мы не пожалели, что посмотрели эту комедию (это явно не пародия). Даже те, кто в принципе не любят конкурс "Евровидение".

Речь идёт о двух, по сути, немолодых лузерах из Исландии (Ларс и Сигрид), которые чудом попали на международный конкурс.

Эта инфантильная парочка как бы влюблена друг в друга. Но у Ларса есть небеспочвенные опасения, что Сигрид может быть его сводной сестрой. И вообще, считает, что романтические отношения могут только расстроить творческий дуэт.

Песенные номера отменные. Особенно номера русского Александра. Также замечательный "клип" получился в начале.

Песни из фильма стали хитами в Исландии. Песня про Хусавик вообще в верхушке исландского чарта.

Ну, а самый зажигательный — номер, где поют совместно звёзды-победители Евровидения.

В принципе, любая из этих вымышленных песен могла бы в реальном "Евровидении" поучаствовать, и даже победить.

Фильм можно посмотреть только ради одной музыки. Не пожалеете.

Весь "альбом" на полном серьёзе можно найти в "Спотифи", там много крутого! Песня "русского" Лемтова "Lion of Love" это прямо огонь какой-то! Феерично всё: и музыка, и исполнение, и зашкаливающий стёб. И да, в России нет нетрадиционных. Стопроцентный факт, ни одного.

Что не понравилось: зачем-то оставили довольно пошлые шутки, ниже пояса. На фоне довольно тонкого юмора и иронии всего фильма, эти шуточки выглядят инородным телом.

Понравилось, как Уилл (американец) забавно стебал своих соотечественников — американских туристов. Те явно вообще ничего не понимают, что вокруг происходит. Видимо, так со стороны и выглядит взаимоотношения американцев и "Евровидения". В США же это шоу малоизвестно.

50-летний Фаррелл явно староват для роли. С другой стороны, если заменить на смазливого красавчика, то фильм превратится в обычные розовые сопли про любовь и "Евровидение". С фаррелловским протокольным лицом это все такое конкретное стебалово.

Весь фильм сразу пересматривать не тянет, но вот с музыкальной точки зрения фильм великолепен. Кто же знал, что Уилл Феррелл сможет такое сотворить.

В прошлом веке красивое лицо актрисы компенсировало любые недостатки её фигуры. Да и правила морали обычно не позволяли оголять на киноэкране женское тело ниже ключиц и выше колен. А в первой половине двадцатого века эти правила применялись даже для пляжных сцен. Но постепенно преимущества красивой фигуры актеров, и особенно актрис, вышли на первый план, тем более что современный макияж сегодня может изменить любое лицо до неузнаваемости.

Нынешние правила морали стали трактоваться значительно свободнее. Кинокадры с актрисами топлесс считаются вполне обычным делом, и парой даже фильмы с такими сценами забывают ограничить по возрасту.

Возможно именно по этой причине, из основных элементов женской фигуры, на которые обычно обращают внимание мужчины (грудь, живот, бедра, ноги), именно большая красивая грудь занимает особое место. В этой публикации мы не собираемся касаться вопросов происхождениях этой части тела у той или иной актрисы, мы лишь хотим вместе с вами еще раз полюбоваться!

Итак, пять наших актрис, которых взяли в кино и на эстраду не только за красивые глаза:

Екатерина Стриженова

Популярная актриса и телеведущая редко носит откровенные наряды, но от пытливых мужских глаз вряд ли можно утаить четвёртый размер груди. Глядя на Екатерину даже в голове не укладывается, что она уже давно бабушка! Внуку Петру от старшей дочери Анастасии через несколько месяцев исполнится 3 года.

Надежда Мейхер

Конечно, Надежду лишь условно можно назвать актрисой — стране она известна как популярная певица, выступавшая в первом легендарном составе группы «ВИА Гра». Но тем не менее несколько фильмов в её фильмографии имеются. Надежда, как и много лет назад, в отличной форме, и даже менее откровенные наряды, которые она носит последнее время, делают её грудь четвертого размера даже более соблазнительной, чем в «полураздетые времена» выступлений в группе.

Анфиса Чехова

Анфиса тоже попала в наш список актрис лишь условно. Хотя в её активе более десятка фильмов и даже два телесериала. Её пятый размер груди вполне органично смотрится на фигуре, где и другие элементы имеют не менее пышные формы. Актриса заверяет, что еще в подростковом возрасте уже отличалась немаленькой грудью. Хотя главным своим достоинством, она сама считает не фигуру, а талант. Просьба — не судите её строго за столь смелое заявление!

Ирина Пегова

Еще в своем первом фильме «Прогулка» двадцатипятилетняя актриса покорила зрителей своей фигурой. Вернее, даже не самой фигурой, а тем, как её актриса демонстрировала. Было видно, что она сама себе очень нравится, сюда прибавьте высшее актерское образование и мы получили прекрасную актрису театра и кино. За последние двадцать лет Ирина снялась в семидесяти (!) фильмах и сериалах, не считая очень плотной и успешной работы в трех московских театрах. Правда, недавно она пожаловалась журналистам, что уже порядком устала от своей груди пятого размера, так как она сильно ограничивает в выборе белья, одежды и в занятиях гимнастикой йога, которой Ирина в последнее время увлеклась.

Анна Семенович

Без этой бывшей фигуристки, певицы, актрисы и телеведущей нельзя обойтись, если речь идет о женской груди. Её недавнее сенсационное заявление на телевидении, что она вынуждена была сделать операцию по уменьшению (!) груди, вызвало шок у её поклонников. Страшно подумать, какой бы у неё мог быть размер, если даже после уменьшения он шестой. Но тем не менее, Анна очаровательна и в этих формах!

Большая просьба к читателям (статья больше сориентирована на мужчин) оставлять корректные комментарии как к самой статье, так и к представленным здесь женщинам.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

В Москве 1 сентября 2020 года на 77-м году жизни скончался знаменитый советский актер театра и кино Борис Клюев. Артист последнее время сильно болел, он долгое время продолжал бороться с недугом, продолжал работать, но болезнь оказалась сильнее.

Народный артист РФ, педагог, выдающийся актер, каких сегодня осталось уже немного. Он был воспитанников советской классической актерской школы. И тут парадокс: третья волна популярности пришла к актеру, когда он был уже пенсионеров. Николай Петрович из сериала «Воронины» стал по-настоящему народным героем и едва ли не членом семьи для многих зрителей. А ведь к современному кинематографу Клюев относился довольно скептически, как и вообще к тому, как нынешние актеры и режиссеры обращаются с искусством.

Не так давно в одном из интервью изданию «АиФ» он честно сказал, что цензура в театре и кино нужна, именно она позволяет сохранить вкус у общества. Именно цензура и самоцензура позволяют уберечь современный театр и кино от мата и обнаженки, которая сегодня, к сожалению, присутствует.

- У человека много физиологических процессов, но не все же вытаскивать на сцену. Много лет прошло с тех пор, как все разрешили, но новых Товстоноговых и Эфроса нет, мало выдающихся актеров, – с сожалением отмечал Борис Клюев пару лет назад.

Борис Владимирович так говорил про современных актеров: они пытаются играть, а нужно потрясать зрителя. Актерское мастерство – это не улицы подметать, здесь должно быть постоянно что-то новое и всегда, при этом, талантливое.

Что касается своей популярности, то Борис Клюев соглашался с критиками во мнении, что действительно значительными в его карьере стали три роли, ушедшие в народ: граф Рошфор из «Трех мушкетеров», сотрудник КГБ в «ТАСС уполномочен заявить» и Николай Петрович в «Ворониных». Но ролей талантливо сыгранных и запоминающихся у него было много.

Он был народным. Вечная память замечательному актеру…

Подписаться на канал «КиноНытик»

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 Шикарных сериала с высоким рейтингом, о которых Вы, не слышали. Итак, начнем:

1) 1983

Год: 2018

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 8

Отправимся в 2002 год. Многие из вас наверняка еще помнят этот отрезок времени. Но данный проект предлагает увидеть альтернативное ответвление истории, которое могло произойти в результате событий, разворачивающихся в 1983 году в Польше.

Неопознанные активисты-оппозиционеры организовали теракт, из-за которого распространение демократии прекратилось. Польша по-прежнему придерживалась социалистических устоев, она создала железный занавес для мира вокруг.

Советский Союз в 2002 году по-прежнему существовал. Следовательно, в мире все совершенно не так, как могло было быть.

2) Рейк

Год: 2014

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 13

Молодой человек по имени Рейк всегда хотел быть адвокатом. Он приложил очень много усилий, чтобы стать успешным. Получив образование в университете, парень наконец-то достиг нужного ему результата и смог начать работать.

Но он и не представлял, что его ожидает в будущем. Рейк всегда отличался хорошим воспитанием и удивительной добротой, он всегда старался говорить правду. Со временем он сознает, что его профессия порой вынуждает его прибегать к обману и разным хитростям, иначе у него не выйдет выиграть дело.

Но он не хочет бросать любимое дело и берет самые сложные дела, которые кажутся даже с самого начала безнадежными.

3) Булл

Год: 2016

Количество сезонов: 4

Количество эпизодов: 87

Главным героем данного сериала является доктор Булл. Этот человек обладает невероятным умением вызывать у людей симпатию и вертеть ими так, как ему вздумается. Он открыто использует всевозможные методики манипуляций.

Надо отметить, что все его методы приносят определенный успех, Булл быстро добивается всех своих целей. Он – профессионал в сфере психологии, при этом он часто помогает своим клиентам в ходе разбирательств в суде и расследований. Булл знает, на какие слабые места надавить адвокату или свидетелям, чтобы те сообщили только правду, а не врали.

Вот только своими силами доктор вряд ли смог бы чего-то добиться, у него есть своя мощная команда. Вы узнаете, как строилась карьера на раннем этапе восхождения доктора Филипса МакГоу, который в дальнейшем будет основателем очень успешной компании, дающей психологические консультации всем, кто принимает участие в расследованиях и судах.

4) Коллекция

Год: 2016

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 8

Зритель перенесется в конец первой половины 20-го века. Война окончилась уже два года назад. Мы узнаем историю французского модного дома, пытающегося восстановиться после действий фашистов. Франции тоже хочется покорить мир, но использовать для этого не насильственные методы, а красоту и харизму.

Практически никто в такое время не может всерьез думать об одежде и модных тенденциях, но девушки и модельеры из Франции хотят всем доказать, что в нашем мире еще есть место истинной красоте. И ни одна война не сможет убить ее.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Боже, помоги девушке

Жанр: Музыка/Драма/Мелодрама

Дата выхода: 2014 год

Страна: Великобритания

Рейтинг: 6,7

Неожиданная находка. Приятный мюзикл, который больше похож на длинный клип одного альбома. Весьма порадовал визуал (красивая картинка с красивыми актёрами и интересными ракурсами) и, конечно, музыка, которая является душой этого фильма.

Затерянный город Z

Жанр: История/Драма/Биография

Дата выхода: 2016 год

Страна: США

Рейтинг: 6,4

Приключенческое повествование жизни и путешествий Перси Фоссета — британского исследователя и искателя затерянного города в Амазонии. Для меня этот человек был открытием и его целеустремленность и вера просто потрясли меня. Все события сняты в красочных джунглях Колумбии с уникальным растительным и животным миром.

Величайший шоумен

Жанр: Музыка/Драма/Биография

Дата выхода: 2017 год

Страна: США

Рейтинг: 7,5

Яркий, красивый фильм шоу-мюзикл, биография великого шоумена 19 века Финеаса Тейлора Барнума. Смотреть интересно, очень красочно и прекрасно костюмировано, но пересматривать скорее всего не буду. Любителям яркого, музыкального кино рекомендую не пропускать

Перелом

Жанр: Детектив/Триллер

Дата выхода: 2019 год

Страна: США

Рейтинг: 6,4

"Мрачный и мутный атмосферный с запутанным сюжетом; держит в напряжении.. "Ну вроде все перечислил хотя, что то может и упустил. Смотрите внимательно фильм этого вполне заслуживает!

Стеклянный замок

Жанр: Биография/Драма

Дата выхода: 2017 год

Страна: США

Рейтинг: 7,1

Одержимость в жизни здесь под вряд ли та, обладать которой хотел бы каждый. Но любовь к отцу, который в детстве подарил восхищенное отношение к миру и больше ничего, настоящая, так как " больше ничего" оказывается всем — умение героини не требовать все и сейчас от мира, не обвиняя других, что все и постоянно откладывается в этом мире и часто причины этого изменить тебе не под силу.

Предвестник землетрясения

Жанр: Криминал/Мелодрама/Детектив/Триллер

Дата выхода: 2019 год

Страна: США/Великобритания/Япония

Рейтинг: 5,8

Странно, что рейтинг фильма такой низкий. Неплохой фильм. Интересный сюжет. Детектив, любовь, душевная травма из детства, немного мистики.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие атмосферные фильмы вы бы добавили в данную подборку.

Так же смотрите:

Идеальное сочетание: детектив + триллер! Подборка лучших фильмов!

Kpyтыe фильмы, которые незаслуженно oбxoдят стороной!

Невероятно красивые и глубокие фильмы, которое порадуют каждого киномана!

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

В день знаний хочу тест посвятить фильмам о школе. В СССР создавались хорошие фильмы и школу не обошли. Я сейчас говорю не о детских фильмах, а о взрослых. Многие фильмы полюбились зрителям и их смотрят до сих пор, потому, что темы, затрагиваемые в них, остаются актуальными и поныне.

Давайте сегодня попробуем угадать по описанию сюжета 5 популярных советских фильмов о школе.

Я даю описание сюжета и три варианта ответа. Выбираете тот, который кажется вам правильным. Результаты узнаете сразу же.

Внимание! Картинки на превью не являются подсказками.

Удачи!

Какие фильмы из приведенных в тесте, вы видели? Поделитесь в комментариях своими впечатлениями.

Я не фанат музыканта Виктора Цоя. Но песни нравятся, слушаю. Я не хейтер режиссёра Алексея Учителя. Хотя считаю, что он снимает довольно посредственное кино, при этом не гнушаясь хайпа.

Но я точно фанат хорошего кино и…здравого смысла. Поэтому удивился, когда услышал новость о том, что сын Виктора Цоя просит аж самого Путина запретить к выходу новый фильм Учителя о гибели Цоя…

Новая лента с названием "Цой" должна стать взглядом с другого ракурса на трагическое ДТП с Икарусом. Герой здесь не лидер группы Кино, а водитель того самого автобуса Павел Шелест. История практически полностью вымышлена и рассказывает о том, в какую ситуацию попал Шелест: буквально под пресс. Но на этом реальность событий ограничивается только самим фактом аварии.

Учитель придумал свою историю, практически как в ситкомах: по сюжету, после катастрофы Павел Шелест, участник смертельного ДТП, должен отвезти гроб с телом музыканта в Ленинград!

Вообще ситуация, в которой за основу берётся реальный факт, и на его основе варится "каша из топора" не нов. Свежайший пример — "Однажды в Голливуде" Тарантино. Тот тоже препарировал одну голливудскую трагелию, собрав из неё собственную историю с отличным от реальности развитием событий. Учитель, похоже, загорелся этой идеей и решил сделать также, "как у Тарантины".

С одной стороны он прав: он — художник. Да и у нас — свобода слова. Представилась ему такая история? Нормально! Но приглядевшись становится понятно, что режиссёр — расчётливый коньюнктурщик, что гонится за хайпом. Ведь ничего не помешало назвать фильм "Ким" а фамилию водителя заменить на Хруст, например.

Но куда больше удивления вызывает поведения родственников Цоя. А именно — его сына. Вместо того, чтобы пытаться по суду доказать неправоту режиссёра, он обратился к президенту. Мол, батюшка, помоги, накажи да запрети негодных. То есть не к закону прибегнув, но к некоему авторитету. И это вызывает недоумение куда больше, чем желание Учителя попиариться и снова поэксплуатировать тему с Цоем.

Есть имена, которые говорят сами о себе и являются уже брендом и целой эпохой. Это человек с большой буквы которым можно только восхищаться. Не зависимо является ли вы поклонником его таланта или нет.

ЧЕГО БЫ БОИТЕСЬ ?

Болезни я боюсь. И это нормально. Мне кажется любой человек хоть чуть-чуть вменяемый боится

1) С точки зрения, что ему будет плохо.

2) Уже немного повзрослев уже задумываются, что своей болезнью создадут кому-то неприятности и обузу для тех людей которые его окружают.

ВТОРОЙ СТРАХ- это ощущение, что бы ты ни сделал это никому по большому счету не нужно. Но когда понимаю что все что я делаю и люди хотят знать, этот страх пригашает.

ЧАСТО ЛИ ВЫ ВРЕТЕ ?

Приходится к сожалению. Ложь же бывает многоликая. Иногда во благо. Для того, что бы не травмировать близких людей. Уже с возрастом я заметил, что хочется не зацикливаться на пустяках, а больше не врать самому себе в профессии. А это вообще страшно. Раскрыть себя настоящего. Легче надеть образ, где-то там покривляться, а вот так потихонечку, понемножечку открыть себя. Много не получится. Наша профессия это такое увеличительное стекло. Это не 2-3 человека которые узнали о тебе, а это чуть побольше аудитория.

ВОЗМОЖНО ЛИ ЦЕНЗУРА В ИССКУСТВЕ ?

Это наверное невозможно. Скрыть не реально. Если мы говорим про художественные высказывания, то что прорастет не сегодня. Обязательно вырастет завтра. То есть, возможны какие-то табу, но они не будут долго действовать.

Та цензура которая предположим не позволяет материться в общественных местах или курить именно такая сторона не имеет к искусству никакого отношения. Но позволяет на какой-то момент оттянуть этап рассада человеческого общества.

МОЖНО ЛИ НАРУШАТЬ ЗАКОН РАДИ ИСКУССТВА

Мы периодически это делаем. Вот те 109 заповедей которые мы до конца не знаем. Они конечно частично тоже могут нарушиться в состояние творческого аффекта. Мне кажется, что все направления современного искусства, которое живо и на сегодняшний момент имеют силу всегда шли против какого-то закона. Тот же рок-н-ролл например. Это всегда момент выхода. Те же художники, которые пошли против правил. Это все вопреки.это все-за флажки.

ЕСЛИ ЗАБЕРУТ ДЕЛО ВАШЕЙ ЖИЗНИ ?

А что такое дело моей жизни. Буду придумывать. Главное прожить так, что бы было не скучно. Какую-то часть для себя. Какую-то для родителей, что бы им не было за меня стыдно. Ну и окончательную часть, что бы твои родные дети или крестные дети, или те, которые повстречались в твоей жизни и они стали твоими детьми сказали в конце пути.ТЫ МОЛОДЕЦ !

А цель или дело в жизни нельзя сказать однозначно. Нельзя зацикливаться на чем-то одном. Жизнь должна меняться. На сегодняшний день это моя профессия, но это не говорит что это дело моей жизни. Я старался, учился. Государство потратило на мое обучение деньги. И я стараюсь честно их отработать.

РАДИ ЧЕГО ВЫ ЖИВЕТЕ ?

Ради того, что бы под финал пришли твои родные, коллеги, друзья. И сказали тебе. МОЛОДЕЦ. ! Мне кажется это круто

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои отзывы и пожелания

Так же смотрите:

Как Елизавета Боярская стала актрисой!

Личная жизнь Домогарова! Что случилось с актёром?

В 1980 году на экраны вышел приключенческий фильм Юрия Кушнерева «Комедия давно минувших дней».

Здесь снялись многие давно известные зрителю герои — Трус и Бывалый в исполнении Георгия Вицина и Евгения Моргунова, Остап Бендер и Киса Воробьянинов, в роли которых выступили Сергей Филиппов и Арчил Гомиашвили.

Трус и Бывалый приезжают в ломбард, чтобы заработать на проданных вещах. Трус остается в автомобиле, и в этот момент к нему подходит какая-то старушка. Бабушка сообщает, что, мол, в каком-то доме ее муж когда-то спрятал сокровища.

Проблема в том, что дом есть на фото, а вот где он в реальности – сказать сложно. Для этого нужно пересмотреть кучу отрывков из комедий 1920-30 годов, чтобы там увидеть этот дом.

Неслучайным свидетелем этой милой беседы становится Киса Воробьянинов, который выманивает фото у Труса и делится рассказом о сокровищах с Остапом Бендером.

Давайте сначала о плюсах фильма: обычно те, кто пользуется славой великих Гайдая, Рязанова и прочих классиков советского кино, о качестве продукта думают мало – их дело спекулировать образами.

Но тут дело обстоит несколько по-другому: сюжет разыгран неплохо и даже местами хорошо – все-таки актеры, сыгравшие за несколько лет до этого оригинальных персонажей, советский подход к созданию фильма. И даже музыкальное сопровождение на неплохом уровне.

В общем, приятно увидеть знакомых героев в новом сюжете. Вот только увидеть их почти не получается: из 80 минут экранного времени им уделено меньше получаса. Остальное же время на нелегкую долю зрителя выпадает мучение смотреть отрывки из старых фильмов, никакого интереса для человека они не представляют (именно как отрывки). Любой из этих фильмов хороши для их ценителей по отдельности, но вместе они превращаются в скучный и утомительный каламбур.

В общем, в итоге понимаешь: не нужно трогать Гайдая – он во всем знал меру, умел подать юмор тонко, со вкусом и знанием меры. А тут – довольно неплохая идея была испорчена из-за непрофессионального исполнения. Неудивительно, что фильм этот давно забыт. Только вот актеров жалко – фильмографию подпортили.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Здравствуйте.

Мало кто из любителей фильмов-фэнтези не слышал о киноленте "Фантастические твари и где они обитают" (2016). История, которая показана в картине, описывает события, произошедшие за 65 лет до начала саги о Гарри Поттере. Фильм получился на загляденье и приобрёл миллионы фанатов по всему миру.

• Сегодня я решил описать этих фантастических существ, а то, что обитают они в чемодане волшебника ясно из названия материала.

По сюжету кинофильма из Англии в Нью-Йорк приплывает на корабле молодой маг Ньют Саламандер. Он посвятил свою жизнь невероятным бестиям, их изучению и охране.

Ньют пишет книгу о магических существах и даже провёл для этого целый год в Экваториальной Гвинее. Да и в Америку он приехал только для того, чтобы вернуть на родину одного из своих питомцев.

Из вещей у волшебника есть только заколдованный чемодан. Зато в этот баул помещается целый мир, где проживают все питомцы мага.

• Перейду, непосредственно к описанию портативного зоопарка.

1. Окками

Змеевидные существа, умеющие летать. На теле рептилий расположены крылья, а вылупляются они из яиц с серебряной скорлупой. Окками от природы могут неограниченно изменять размер своего тела, подстраиваясь под окружающее пространство или комнату.

2. Камуфлори

Создание является родственником приматов. Но только вот обезьяны, в отличие от Камуфлори, не умеют исчезать и предсказывать скорое будущее. В связи с этим этого зверя очень сложно поймать. Из шерсти Камуфлори изготовлен знаменитый плащ-невидимка, который получил #гарри поттер в наследство от отца.

3. Мотылёк-Веретенник (Муховёртка)

Небольшой инсект, который летает так быстро, что его невозможно заметить. Существо родом из Австралии. Имеет железу, вырабатывающую слабый яд. В небольших количествах этот яд помогает магам летать. Плюс ко всему мотылёк может сыграть роль следящего устройства по аналогу с беспилотником.

4. Сносорог

Мало чем отличается от африканских сородичей, но значительно крупнее в размерах. У Сносорога может светиться голова, а в рогу животного содержится взрывная жидкость. Он является одним из самых опасных питомцев Ньюта. Существо может растоптать любого, даже не заметив.

5. Угроб

Обитал в дикой горной местности Европы. Угроб является хищником и своими повадками похож на тигра. Создание очень агрессивно, имеет острые рога и непробиваемую шкуру. Это вымирающий вид. В чемодане Саламандера живёт последняя пара, которую он успел спасти.

6. Лунтелята

Очень миролюбивые и трусливые существа. Лунтелята живут в норах под землёй и появляются на поверхности только в полнолуние. Они имеют огромные блюдцевидные глаза и любят плясать в лунном свете.

7. Нюхль

Данный представитель магической фауны представляет собой помесь крота и австралийского утконоса. Нюхли обитают в тёмных пещерах и помогают гоблинам закапывать сокровища. По аналогу с сорокой Нюхль ворует всё что сверкает. Это украшения, золото, серебро и бриллианты.

8. Пикирующий злыдень

В состоянии покоя бестия представляет собой небольшой зелёный шарик-кокон. Но стоит его разозлить, и он превращается в опасную бабочку, покрытую острыми шипами. Из железы Злыдня волшебники берут жидкость, которая пригодна для создания ядов и противоядий.

9. Нунду

Ещё один представитель семейства кошачьих. Нунду обитает в Африке и является близким родственником леопарда. Зверь имеет ядовитое дыхание и способен раздувать шейный мешок, который покрыт острейшими иглами.

10. Гром-птица

Птица напоминает орла. Ей принадлежат острые когти и способность призывать ураган и молнию. Ареал обитания — пустыня в штате США Аризона. Одну из таких крылатых бестий Ньют вырвал из лап египетских контрабандистов. Именно из-за птицы маг и приехал в штаты.

11. Лечурка

Данное существо представляет собой разумное растение. Оно способно передвигаться и даже имеет глаза. Лечурка живёт в густых лесах Северной Европы и в совершенстве маскируется в листве.

12. Горегубка

Создание относится к грызунам и напоминает обычную крысу. Горегубка имеет гребень вдоль спины, а её укус может вызвать аллергическую реакцию. Крыса очень не любит, когда её трогают руками, поэтому надо быть с ней предельно осторожным.

Довольно-таки необычный зоопарк получился. Не правда ли? Если я кого-то забыл, то прошу напомнить в комментариях.

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 3 Достойных фильма с небанальным сюжетом, от которых невозможно оторваться. Итак, начнем:

1) За пропастью во ржи

Год: 2017

Продолжительность: 1 час 46 мин.

Страна: США

Фильм поведает историю создания известного романа «Над пропастью во ржи». Сэлинджер – молодой писатель, который считает, что вымысел несет больший интерес в сравнении с реальностью. Он пишет небольшие рассказы и отправляет их в газету.

В его голове давно зреет история полноценного романа. Как только начинается Вторая мировая война, писатель направляется на фронт, где перед ним открываются все ужасы этого периода. Он потерял многих боевых товарищей, а это сильно влияет на его взгляды на жизнь. Спасение он находит в коротких рассказах.

В скором времени он начинает заниматься образом Холдена Конфилда, который и стал потом главным героем его романа. Ему очень сложно писать это произведение, и за поддержкой он обращается к своему преподавателю из университета.

2) Дело храбрых

Год: 2017

Продолжительность: 2 часа 14 мин.

Страна: США

Брэндон МакДонаф – молодой человек, у которого совсем недавно родился ребенок. Ему хочется дать малышке все то, чего он сам когда-то был лишен. Ради достижения своей цели он находит работу в пожарном отделении своего города. Ежедневно ему приходится очень тяжело тренироваться наряду с другими новобранцами.

Все это ради того, чтобы при необходимости дать отпор стихии. Спустя некоторое время в округе начинается лесной пожар, который оказывается невероятным по своей силе: он уничтожает буквально все на собственном пути. Чтобы нейтрализовать пожар, руководство пожарной части направило все имеющиеся силы, но ничего не выходит.

В самый сложный момент для тушения выдвигается и компания главного героя. Перед ребятами открывается много сложностей, ведь побороть огонь далеко не так просто. И пережить эту войну с пламенем смогут далеко не все.

3) На пределе

Год: 2017

Продолжительность: 1 час 46 мин.

Страна: Италия, Франция, Германия

Екатерина – молодая женщина, проживающая в Гамбурге вместе со своим обожаемым мужем Нури и сыном Рокко. Сложно сказать, что ее свадьба была пределом мечтания любой девушки, так как торжество проводили в тюрьме, в которой ее любимый человек отбывал наказание.

Освободившись, Нури отбросил криминальное прошлое. Вместе с Катей они начали новую жизнь. И вдруг женщина теряет самое важное, что у нее было в жизни. Дело в том, что из-за террористического акта умерли ее супруг и ребенок. Героиня не знает, как ей теперь жить. Ничего не убивает ее боль.

Друзья и родственники всячески пытаются поддержать Катю, но она не реагирует на их действия. В итоге она решается на отчаянные меры, желая отомстить за свои страдания.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Одна из функций кино – показывать минусы существующего порядка вещей. В том числе в родной стране в настоящее время. Такие фильмы не смотрят с попкорном, а их обсуждение продолжается много дольше, чем время, затраченное на просмотр.

К таким фильмам относятся по-разному: одни хвалят за честность и принципиальность в подаче материала, другие критикуют за резкость и сгущенность красок. Но факт остается фактом – каждый из этих фильмов стал явлением в культуре, и не важно – со знаком плюс или минус.

«Груз 200», режиссер Алексей Балабанов, 2007 год

Сюжет: закат советской эпохи, 1984 год. В провинции после дискотеки в клубе пропадает дочь секретаря райкома партии. В это же время на окраине городка происходит убийство, в котором обвиняют местного жителя. Оба дела попадают в руки капитана милиции Журова.

Резюме: Алексей Октябринович Балабанов умел снимать не только коммерческое кино и комедии. Его творческое мышление простиралось далеко за границы, определенные рамками продюсерских и зрительских ожиданий.

«Груз 200» — один из его самых бескомпромиссных фильмов, где показана безысходность общества в поздний советский период, тупик общественного строя, жуткая безысходность. Люди без веры лишились души и погрузились в сон разум, единственным выходом из которого стал щелчок затвора за спиной.

При этом на фоне главного героя фильма – эпохи, показаны хорошо проработанные персонажи, за действиями которых интересно наблюдать. Персонажи не техничны, просматривается логика их действий, а сюжет развивается довольно неожиданно. Видна рука мастера.

«Левиафан», режиссер Андрей Звягинцев, 2013 год

Сюжет: в родовом доме на берегу северного моря в небольшом провинциальном городке живет автослесарь Николай со своей второй женой Лилией и сыном от первого брака.

Мэр города намерен забрать землю для собственных нужд у Николая, суд встает на его сторону, но хозяин продолжает бороться. Он пьет, клянет был и действительность, но внутренне пытается не сдаваться.

Чтобы исправить ситуацию, автослесарь зовет из Москвы своего армейского друга Дмитрия, который теперь – успешный адвокат. Но его приезд только ухудшает ситуацию.

Резюме: здесь, как в балабановском «Грузе 200», главная черта фильма – безысходность. В полной мере сюжет повествует о том, как государство способно растоптать человека. Просто так, из-за корыстных мелких целей никчемного чиновника.

Конечно, все, что происходит в фильме, касается малого числа наших соотечественников. Но Андрей Звягинцев обнажает проблемы государства и говорит: это есть, это рядом с каждым, и может коснуться любого.

Проблема маленького человека, голыми руками защищающегося со стальной рукой власти, не имея крепкого тыла – позиция не из сильных. Но порой выбора нет, а просто сдаться человек не может.

Этот фильм – неторопливый, размеренный, бьет обухом по голове неподготовленного зрителя. И изменится ли что-то в российской провинции – ответа нет.

«Дурак», режиссер Юрий Быков, 2014 год

Краткий сюжет: общежитие, построенное еще в далекие советские времена в провинциальном городке, буквально трещит по швам. Здесь живут 800 человек, им угрожает смертельная опасность.

Но местным чиновникам нет дела до проблем простых людей. В своей праздности они не видят, как близко подобралась смерть. На проблему обращает внимание молодой сантехник Никитин, но его не слышат.

Резюме: Быков – талантливый, яркий и самобытный автор, умеющий показать проблему красиво, используя навыки художника. Автор использует старый булгаковский тезис: разруха не в клозетах, а в головах, в ситуации выживания. И показывает непреодолимую пропасть между чиновниками и простыми людьми, между желанием жить, не обращая внимания на проблемы и необходимостью это сделать.

У Быкова рассказывать россиянам о проблемах современности получается более мягко (если не брать в расчет фильм «Майор» ;) и даже с нотками философии. Его тезис из фильма «Жить»: родился с зубами – живи хищником, здесь трансформируется в более актуальное выражение: стал чиновником – забудь о народе.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Маги фотошопа умеют находить юмор в повседневных фотографиях. Будь то отчёт с политического мероприятия, или кадр из жизни обычных людей. Даже кадры живой природы и те становятся поводом для шуток!

Каждый хочет оказаться героем шпионского боевика

На фото — обычный человек, одетый не по погоде. Снег, холод. И в то время, когда прохожие одеты тепло, этот парень лишь в одной рубашке спешит в укрытие. И несёт мороженку.
Его поза, мимика и стремление к цели делают его героем фильма в стиле Джейсона Борна:

Куда, мисс? —К рыбке. То есть к звёздам!

Если бы Джек вместо Розы познакомился с таким очаровательным котёнком, то к концу фильма наверняка остался бы жив. Ведь места на доске хватило бы для всех.

Маска для героя

Обычно подобные кадры в сети гуляют под названием "Мой хозяин — идиот": ради смешного кадра люди наряжают своих собак или кошечек невесть во что. Однако данный кадр послужил поводом для супергероического блокбастера "Собака-человек-паук":

Смена актёра в Звёздных Войнах

Не секрет, что прообразом Чубакки из Звездных Войн была настоящая собака. Так почему бы не восстановить справедливость? Пусть Чуи играет настоящий пёс. Тем более с такой харизмой:

Дональд Трамп — дементор

На первом кадре американский лидер просто пьёт свою водичку. Но его богатая мимика и не самый лучший имидж в штатах открывают просторы для ироничных фотошоперов. И вот президент вытягивает все самые светлые чувства из Гарри Поттера

Понравилась подборка? Ставьте лайк!

Следствие по телу

Жанр: Детектив/Драма/Криминал

Дата выхода: 2011 – 2013 гг.

Страна: США

Рейтинг: 7,8

Талантливый врач-нейрохирург из-за аварии лишается возможности практиковать. Но женщина не сдается: она идет работать в полицию судмедэкспертом. И она не просто исполняет свои обязанности, но в ней просыпается и детектив — она помогает своей команде в распутывании преступлений. Я не врач и не судмедэксперт, и даже не детектив, поэтому не могу судить о правдоподобности. Но сериал в целом и каждая его серия в отдельности затягивает и притягивает, заставляя сопереживать и не давая отвлекаться.

Отличный актерский состав, прекрасный сюжет (особенно сильны первые 2 сезона). Жаль, после 3 сезона сериал закрыли

Стрела

Жанр: Приключения/Боевик/Детектив/Фантастика/Криминал

Дата выхода: 2012 – 2020 гг.

Страна: США

Рейтинг: 7,5

В каждом сезоне битвы вышли шикарными. Характер, намеренья и судьбы героев менялись в каждом сезоне. Уж не знаю чем этот сериал завершится, но финал в 8 сезоне наверняка будет эпичным. Жаль что большая часть актерского состава уже ушла из сериала

Родина

Жанр: Детектив/Триллер/Криминал/Драма

Дата выхода: 2011 – 2020 гг.

Страна: США

Рейтинг: 8,1

Шикарный, динамичный, захватывающий сериал о разведки, политики и жизни главной героини. Интересно показано хитрые и порой жестокие замыслы разведок и в тоже время четко просчитанные на перед ходы главной героини. Кэрри, не только блестящий аналитик, но отважный оперативник своей разведки, нестандартный подход к делу, умения видеть ситуацию целиком не раз спасала ее из безвыходных ситуаций. Сериал о мужестве, храбрости, стойкости, любви и самопожертвовании главной героини на фоне ее работы в спецслужбе. Сериал, так же о глупости, предательстве и хитрости политиков, которые ради себя делают ужасные вещи.

Американцы

Жанр: Детектив/Триллер/Криминал/Драма

Дата выхода: 2013 – 2018 гг.

Страна: США

Рейтинг: 7,7

Один из редких случаев, когда русские в американских фильмах показаны достойно. Сюжет интригующий, отменная игра актеров, отличная концовка. И самое главное — реалистичность, вероятно кто-то из старой гвардии КГБ был консультантом, т.к. американские сценаристы и режиссеры ну не могли знать такие тонкости агентурной работы

Чёрный список

Жанр: Детектив/Триллер/Криминал/Драма

Дата выхода: 2013 год

Страна: США

Рейтинг: 7,7

Один из любимых сериалов. Харизмотичный главный герой прекрасно воплощенный восхитительным Джеймсом Спейдером. Из-за одной только его актёрской игры хочется смотреть сериал. Сюжет хорош. Повороты далеко не все предсказуемы. Сериал оригинален

Жизнь на Марсе

Жанр: Детектив/Драма/Криминал/Фантастика

Дата выхода: 2006 – 2007 гг.

Страна: Великобритания

Рейтинг: 7,9

Прекрасная задумка, отличная реализация, концовка вообще шедевр. Как детектив, моментами и не на высоте, но это, наверное, из-за возраста. Сыграно неплохо; картинка на взгляд вполне приятная.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях какие сериалы, из данной подборки, вы уже посмотрели.

Так же смотрите:

Лучшие сериалы по борьбе со скучными вечерами!

Лучшие сериалы по борьбе со скучными вечерами! Часть 2.

Актриса кино Екатерина Зинченко прославилась в возрасте 23 лет, когда на экраны вышел фильм «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: сокровища Агры», где она сыграла девушку, впоследствии ставшую супругой доктора.

ИСКУССТВО И ЗАРАБОТОК

Тогда Екатерина училась на втором курсе театрального института, и участие в проекте стало для нее билетом в мир славы. Впрочем, съемки этого фильма могли окончиться настоящей трагедией – в первый же день актриса едва не попала под колеса разогнавшейся конной повозки, но ее вовремя в последний момент оттолкнул актер Василий Ливанов.

После этого у них сложились дружеские отношения, а вот с исполнителем роли Ватсона – Виталием Соломиным – не сложились, так как он, по словам актрисы, был замкнутым человеком.

В 90-е и «нулевые» Екатерина Зинченко часто снималась в малобюджетных комедиях Анатолия Эйрамджана. Многие помнят эти фильмы, огромным тиражом выходившие на видеокассетах. Это «Бабник», «Жених из Майами», «Третий не лишний», «День святого Валентина» и «Любовница из Москвы». Эпоха низкопробного кино позволила актрисе немного подзаработать в годы безденежья.

ИСТОРИЯ ОДНОГО ПОСТУПЛЕНИЯ

После этого были множество сериалов вполне достойного качества. Правда, роли там, по большей части актрисе доставались второплановые.

А ведь Екатерина могла и не стать актрисой. Но тут все дело в ее воспитании – она была единственным ребенком в семье – четверо ее братьев и сестер умерли в детстве. Поэтому мама ее баловала, и когда школьница чего-то сильно хотела – у нее получалось.

Получив аттестат, Катя отправилась в одесский Институт связи, но вскоре поняла, что театр ей намного ближе. И, бросив обучение технической специальности, с первого раза поступила в ГИТИС. Именно это решение опередило ее судьбу.

На вступительных испытаниях актриса читала басню и в это же время читала пантомиму. У нее был сильный одесский говор, который показался комиссии оригинальным и ее взяли. Но на первые каникулы не отпустили – сказали6 не поедешь, пока от акцента не избавишься. Получилось.

В 20 лет студентка сыграла в фильме «Назначение», где ее партнерами были Андрей Миронов, Александр Калягин и Ирина Купченко. На актрису стали обращать внимание другие режиссеры.

ЛИЧНОЕ ДЕЛО ЕКАТЕРИНЫ ЗИНЧЕНКО

Окончив ГИТИС, Екатерина Зинченко встретила своего будущего супруга. Владимир Мишин был на 20 лет ее старше, он работал в МГУ, где преподавал математику, а также обожал балет.

Через полтора месяца после свадьбы актриса родила дочку Ксению. Но брак оказался несчастливым – мужу, по словам актрисы, было просто неинтересно в семье, поэтому брак распался: Зинченко взяла ребенка и ушла жить к больной маме, с которой напополам снимала комнату.

В начале 90-х актриса решила попробовать наладить личную жизнь, в 30 лет она стала встречаться с состоятельным бизнесменом, и забеременела от него. Но оказалось, что мужчина даже и не думал быть с ней, он решил остаться со своей семьей.

Екатерина Зинченко все-таки родила сына Феликса, так как поняла – больше возможности может не представиться. В итоге она стала жить с больными родителями, и двумя детьми. Но тогда она всем была нужна – и режиссерами, и, конечно же, семье. И она была счастлива.

Позже дети выросли и разбежались: дочь не общается с актрисой много лет. А сын продолжает поддерживать, хоть раньше и сам часто нуждался в поддержке: все дело в привязанности к запрещенным веществам. Молодой человек периодически лечится, но потом опять срывается. А его отец до сих пор периодически помогает актрисе и своему внебрачному сыну.

Недавно Екатерине Зинченко исполнилось 60 лет, она уже несколько лет не снимается. Но актриса прекрасно выглядит. Пожелаем ей новых главных ролей!

Подписаться на канал «КиноНытик»

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

Считается, что дети должны быть лучше своих родителей во всем: красивее, успешнее и удачливее. К сожалению, на детях гениев природа отдыхает. Часто природа отдыхает и на детях знаменитых артистов. Сравнение отца и сына бывает не в пользу последнего. Но, на мой взгляд в есть три актера, которые превзошли своих знаменитых отцов.

Николай Волков-младший

Сын заслуженного артиста Николая Волкова, который прославился благодаря замечательно сыгранной роли старика Хоттабыча. Об актерской династии Волковых читайте здесь.

Детство Коли, проведенное «за кулисами» и обучение в художественном училище, наложили свой отпечаток на выбор будущей профессии. Поэтому ни у кого не вызвало удивление, что #Николай Волков–младший поступил в «Щуку», с первого раза.

После выпуска Николай пришел в театр на малой Бронной под руководством А. Эфроса, где прослужил двадцать пять лет. Играл в классике – «Отелло», «Три сестры», «Женитьба». В 1987 г. перешел в театр им. Маяковского, где был задействован в «Жизни Клима Самгина», «Чуме на оба ваших дома». С 1984 г. преподавал в Щукинском училище.

Одновременно Волков-младший активно снимался в кино. Орден Дружбы народов и успех у зрителей актеру принесла роль мужа радистки Кэт в «Семнадцати мгновениях весны».

Всесоюзную любовь ему принесли роли простых, интеллигентных и очень надежных мужчин. Он с успехом снимался вместе с Ольгой Яковлевой и Валентином Гафтом в киноленте «Таня». Знаковыми для его кинокарьеры стали роли в военных фильмах «Битва за Москву», «Война на западном направлении», «Они сражались за Родину», «Белорусский вокзал». В его кинокарьере много прекрасных ролей, в фильмах, которые запомнились зрителям «Женщина, которая поет», «Соль земли»,

В страшные для страны 90-е годы Волков-младший продолжает сниматься, теперь уже в сериалах. А в 2000 г. он получил премию «Киношок» как лучший актер.

Ушел из жизни Николай Волков-младший в ноябре 2009 г. и похоронен рядом с отцом на Введенском кладбище Москвы.

Николай Еременко-младший

тоже пошел по стопам отца, известного артиста Николая Еременко. «Надежная и правильная» внешность папы давала возможность быть очень востребованным в советском кино. Фильмы с его участием «Освобождение» и «Вечный зов» знают и любят все.

Красивый, необыкновенно талантливый и харизматичный, Еременко-младший сразу завоевал любовь зрителей. Детство мальчик тоже провел в театре и проблем с выбором профессии, естественно, тоже не возникло – конечно же, ВГИК. С поступлением помог известный папа, знакомый с Сергеем Герасимовым, на курс которого и поступил «звездный мальчик». Учился младший Еременко плохо: прогуливал и хулиганил.

Но Герасимов все-таки разглядел что-то в Коле, пригласив его на роль в фильме «У озера», который имел тогда оглушительный успех. С этого и началась карьера Николая Еременко-младшего в кино. Позже он снимется еще в нескольких кинолентах Сергея Герасимова «Юность Петра» и «Любить человека».

После учебы Николай проработал в театре-студии киноактера пять лет. А потом решил, что «театр – не мое» и ушел исключительно в кино.

Интуиция его не подвела. Все его роли были очень успешными – и Жюльен Сорель в 5-ти серийном фильме «Красное и черное», и художник Сэм Пэнти. Но настоящую славу и известность актеру принесла лента-боевик «Пираты ХХ века», сделав его кумиром миллионов. В роли старшего механика Еременко-младший был не отразим – красив и спортивен, все трюки он исполнял самостоятельно. За эту роль он признан лучшим актером 1980 года по версии журнала «Советский экран».

После «пиратов» будет много отличных лент – и исторических, и современных, но зрителям особенно запомнится фильм «Царская охота», где Еременко блестяще сыграл в компании С. Крючковой и А. Самохиной. В 1990 г. он сыграл вместе с отцом Николаем Еременко в фильме «Сын за отца». Всего в фильмографии актера – 52 фильма.

И даже ушел из жизни он вслед за отцом. Через год после смерти Николая Еременко, в 2001 году умирает от инсульта его сын #Николай Еременко-младший.

Александр Лазарев-младший

с успехом продолжает актерскую династию Лазоревых-Немоляевых. В отличие от предыдущих двух актеров, он – жив, служит в «Ленкоме».

Внешне младший Лазарев очень похож на своего отца, такой же красивый и харизматичный. Папу и маму младшего Лазарева знают все. #Александр Лазарев-старший сыграл в известном фильме «Ещё раз про любовь» с Татьяной Дорониной, а мама – влюбленную в Самохвалова замученную жизнью тетку в «жутких розочках» в фильме «Служебный роман». Это – самые запомнившиеся их роли, хотя их – огромное количество.

#александр Лазарев-младший не только красив: он обладает прекрасными вокальными данными и очень пластичен, в чем превосходит своего отца. Учился младший Александр в школе-студии МХАТ. Играть в театре начал с 12 лет. С успехом выступает как в классических, так и современных пьесах – «Женитьба Фигаро», «Бременские музыканты», «Юнона и Авось».

Приобрел известность в начале этого столетия: специфическая интеллигентная внешность дала возможность Лазареву-младшему успешно сыграть в экранизации романа «Идиот» и не менее успешно исполнить роль капитана российской армии в современной кино ленте «Честь имею».

Актер – очень востребован, каждый год – новая съемка: роли дипломата, шефа жандармерии и даже предполагаемого убийцы в сериале про Мосгаз – перечислять можно бесконечно. Ведь актеру удается все.

Хотя если сравнивать отца и сына Лазаревых, на мой взгляд, они оба достаточно популярны. Здесь сын дотянул до уровня отца и не посрамил честь актерской династии.

Кого бы вы, уважаемые читатели, добавили в список талантливых и успешных детей звезд советского кино?

Здравствуйте.

Это пятый и, скорее всего, последний выпуск, посвященный гениальным работам рязанского фотографа — Евгения Каширина. Возможно, со мной кто-то не согласится, но я считаю, что каждая фотография Евгения Каширина является самым настоящим произведением искусства. Каждый снимок можно рассматривать часами, погружаясь в то пространство, что создал для нас Мастер.

Когда я смотрю на эту фотографию, то сразу вспоминаю историю из моего детства, которую рассказали мне родители. Моя семья отмечала 9 мая, я был примерно в том же возрасте, что и этот пацан на фотографии. Я сидел на коленях у отца, водка была разлита, причем, рюмка папы стояла перед ним (и, соответственно, передо мной) на столе. Мой дедушка произнес тост за победу, и я, недолго думая, схватил рюмку и выпил ее содержимое.

Конечно же, все вокруг заметались, кто-то предлагал дать мне воды запить, кто-то закусить, но я стойко перенес свою первую порцию алкоголя в жизни и просто заснул.

Но давайте вернемся к фотографии. Обратите внимание на выражение лиц всех участников. Женщина смотрит с укором, мальчик с интересом, а мужчина предвкушает удовольствие. Кстати, женщина почему-то сидит в головном уборе. Может, уже собралась уходить или только пришла?

Вроде бы, обычная фотография, но на ней автор умудрился передать элементы целой эпохи.

Мужчина и женщина с ребенком, то ли отдыхают, то ли ждут общественный транспорт. Насколько же непосредственен ребенок на фоне взрослых.

Но самое интересное открывается в деталях: стенд с информацией о достижениях в образовании, старая добрая урна (у нас в городе почти все урны были такой конструкции, пока их в начале 90-х не растащили на металлолом), сумка-кошелка (образец советской легкой промышленности), автомобиль (советский автопром).

Под вопросом остается штуковина на поясе у мужчины…

"Будь готов! Всегда готов!" Как же я жалею, что вместе с развалом Советского союза, исчезла Пионерская организация. Быть принятым в пионеры (да еще в первую очередь) было на самом деле почетно и здорово. Помните незыблемость "честного пионерского" слова? Эх.

У фотографии очень необычный ракурс, с которого достаточно тяжело получить правильную композицию, но Евгений Каширин был мастером своего дела и смог сделать изумительный снимок.

Интересно, что делают куклы на батарее отопления?

Когда впервые смотришь на эту фотографию, то кажется, что это какой-то брак. Ну что за обрубленные тела, идущие под ручку? И лишь через мгновение замечаешь лужу в виде сердца, начинаешь понимать задумку автора… В который раз рассматриваю этот снимок и моя душа улыбается.

Как же жаль, что качество фотографии не позволяет ее распечатать в формате А3 и повесить на стену, чтобы и дальше любоваться этим шедевром.

Я не смог удержаться и решил завершить серию статей, посвященных творчеству Евгения Каширина, вот такой милой фотографией. Даже не могу найти слов, чтобы передать все те эмоции, которые возникают при взгляде на этот снимок.

Если вам понравился формат данной статьи, то я предлагаю вам ознакомиться с другими "фотографическими" выпусками моего канала:

Владимир Ролов: # 1, # 2, # 3, # 4, # 5

Евгений Каширин: # 1, # 2, # 3, # 4, # 5

На протяжении 5 выпусков мы изучали наследие замечательного рязанского фотографа Евгения Каширина и я очень благодарен вам, за то, что вы были со мной все это время!

С вами был Павел, журнал "Советское кино".

Невероятно популярный комик времен СССР Савелий Крамаров сам не мог объяснить свою популярность. Обычно начиная свою очередную творческую встречу, он совершенно серьезным голосом говорил: «В кино я играю в основном жуликов, алкашей и придурков. Наверное, поэтому меня везде принимают как родного!»

Вначале было непонятно, что это – юмор актера, или упрек тому обществу, в котором ему приходится жить? Но последующие фразы, обычно всё ставили на свои места – конечно он был человеком с очень тонким чувством юмора, постоянно граничившего с острой сатирой.

При этом близкие знали, что экранный образ актера не имеет ничего общего с настоящим Савелием Крамаровым. Он был очень рассудительным и организованным человеком. Он не пил спиртного, не курил, строго следил за своей диетой и режимом. Даже в самых сложных условиях гастролей или съемок, он всегда вовремя ложился спать, а по утрам находил время и условия заниматься зарядкой и водными процедурами с контрастным душем.

При этом он не был слепым фанатом здорового образа жизни, но заведенный еще в юности режим соблюдал многие годы, вплоть до своей болезни и кончины.

С близкими он был серьезным и заботливым человеком, шутил мало, говорил что на работе перевыполнял план по смеху, поэтому дома от работы отдыхал.

А еще друзья отмечали необыкновенную нежность Савелия в отношениях со своими близкими. Он их по-настоящему любил, часто делал благородные поступки, и при этом искренне старался чтобы это никто не заметил. Он как бы стыдился своей любви к своим же близким.

Что касается своих желаний, то он был очень скрытным человеком. За всю жизнь было всего два-три случая, когда он проговаривался, о чем мечтает. И один такой случай произошел после того, когда режиссер Владимир Фетин пригласил его на пробы в свой фильм-драму «Любовь Яровая». Причем на драматическую роль. Он очень волновался перед пробами и поделился об этом со своей гражданской женой Марией Шатинской, которая и рассказала об этих переживания актера уже после его смерти.

Савелий решил, что это тот самый шанс, который бывает раз в жизни, чтобы попытаться изменить свое амплуа. К тому времени он уже был популярным комиком советского кино. И с удовольствием каждый раз принимал приглашение сыграть очередного придурка в том или ином фильме. Он как-то сказал, что смех продлевает жизнь, и что это медицинский факт. А значит он причастен к тому, чтобы продлить жизни миллионам зрителей. А это вполне благородная цель, которой можно посвятить свою жизнь.

Но далеко не все знали, что он бы смог стать и глубоким драматическим актером. Сам он был в этом уверен, но в этом надо было убедить других. Поэтому он с большим вдохновением принял приглашение режиссера участвовать в пробах к фильму "Любовь Яровая", и потом очень переживал, что на роль был выбран другой.

Возможно, его выезд за границу был связан, в том числе, и с невостребованностью его на Родине как драматического актера.

И чем больше в его фильмографии накапливалось комических персонажей, тем призрачнее становилась его мечта сыграть по-настоящему драматическую роль.

А жаль, возможно мы бы получили в нашем кино еще одного актера-универсала уровня Евстигнеева или Леонова.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Другие статьи:

Как американский рай превратился в ад – почему актриса Ольга Прохорова мечтает вернуться на Родину

Древняя Русь глазами американского режиссера. Оказывается, татаро-монголов с русской земли выгоняли викинги

Почему Борис Андреев был похоронен не на Новодевичьем, как положено Народному артисту СССР, а на задворках Ваганьковского

Сериал "Мир! Дружба! Жвачка!" вернется в эфир ТНТ уже в начале 2021-го года. Признаться, я не удивлен, что пауза между двумя сезонами этого хита получится довольно небольшой, особенно по меркам ТНТ. Актеры, играющие детей, стремительно взрослеют, и ТНТшникам было нужно как можно скорее снять продолжение, чтобы их юные звезды не изменились внешне.

Разумеется, руководство канала пока не спешит делиться подробностями сюжета 2-го сезона. Однако кое-какие выводы можно сделать и по фотографии с тарелкой, которая была разбита в день начала съемок.

Так, благодаря этой публикации с тарелкой зрители узнали, что 2-й сезон будет снимать другой человек. Илья Аксенов уступил режиссерское кресло Антону Федорову, еще не успевшему громко заявить о себе в этой профессии. С одной стороны, это может негативно сказаться на сериале. Все же некоторые зрители болезненно реагируют на смену режиссерского стиля. Но с другой — давайте не будем забывать, что в американских сериалах, которые мы все так любим, режиссеры зачастую меняются каждую серию. И это никак не влияет на их качество.

Второе, о чем любезно сообщает нам тарелка — Юрий Борисов и его персонаж (дядя Алик) вернется во 2-м сезоне. Это было понятно и по финальной сцене 1-го сезона, но теперь подтверждено официально. Пока неясно, каким образом Алику удалось пережить предательство лучшего друга. Но я рад, что он вновь появится на экране.

Судя по всему, ТНТшники и не пытались сделать интригу из возвращения Алика. В один из съемочных дней Юрий Борисов по поручению канала даже провел прямую трансляцию в своем Инстаграме, где показал, как ведется работа над 2-м сезоном. Обошлось без подробностей, но стало понятно, что Алик будет одним из центральных героев в продолжении.

Правда, у меня вызывает много вопросов то, что ТНТшники так легко разбрасываются спойлерами. Потянуть интригу с возвращением Борисова в сериал можно было вплоть до начала показа 2-го сезона. Но это вообще традиционная проблема наших сериалов. У нас давно научились снимать качественный продукт. А вот то, как грамотно его разрекламировать, многие пока не понимают.

Наконец, с тарелки мы узнаем, что к касту 2-го сезона присоединились Лариса Удовиченко и Александр Половцев. Пока неясно, кого они сыграют в сериале, однако такое мощное пополнение заставляет ждать новые серии с еще большим нетерпением. И у Удовиченко, и у Половцева колоссальный актерский опыт. Здорово, что они продолжают сниматься в 2020-м году и украшают собой проекты, ориентированные на молодую аудиторию.

В остальном актерский состав 2-го сезона не претерпел больших изменений. Я переживал, что из каста будет исключена Валентина Ляпина, так как по сюжету ее героиня должна была покинуть Россию вместе с родителями. Но нет, Валя остается в сериале, а значит, мы получим ответ на вопрос, кого из парней в конечном итоге выберет ее Женька.

Что ж, одну долгожданную новость от ТНТ мы дождались. "Мир! Дружба! Жвачка!" и правда влюбил в себя миллионы зрителей, и очень здорово, что всем поклонникам сериала не придется долго ждать 2-й сезон.

Теперь осталось, чтобы ТНТ запустил в производство 2-й сезон "Колл-центра", и больше мне ничего от этого канала пока не нужно. Впрочем, триллер с Павлом Табаковым и Юлией Хлыниной в главных ролях нам придется подождать чуть дольше, чем ностальгическую историю о 90-тых. Пока у 2-го сезона "Колл-центра" еще пишется сценарий, а значит, его съемки едва ли начнутся в ближайшее время.

Что посмотреть в ожидании 2-го сезона "Мир! Дружба! Жвачка!"? Я без труда отвечу на этот вопрос. Вчера (31 августа) на том же ТНТ начнется новый многообещающий триллер — "Игра на выживание". Бортич и Чадов в главных ролях заставляют с любопытством смотреть этот проект.

• По мнению одного из редакторов КиноTalk

С "Красной шапочкой" как-то даже в детстве не складывалось, не смотря на отсутствие "конкуренции". Помните, тогда в "Гостях у сказки" то раз в неделю показывали. Не смотря на это, так тогда и ни разу "Шапочку" не досмотрел до конца. Вроде и актеры хорошие и музыка, а что то не цепляло и вводило в сон. Казалось, что это один из тоскливейших фильмов моего советского детства, наряду с кукольными мультфильмами. Я до недавних пор, до просмотра в 40-летнем возрасте, и сюжета пересказать не мог. Сама история была непонятная. Вот песенки да, песенки замечательные, но почти все — не детские:

И, каюсь, у меня плохая память на лица. И вот, читая интересную статью о съёмках "Красной шапочки", натыкаюсь на момент, что Дмитрий Иосифов, сыгравший Буратино, так же сыграл и Волчонка в "Красной шапочке". Вот это открытие! Я почему-то не признал.

Это были последние его "большие" роли. Далее снимался в эпизодах, а потом вообще оставил актерскую профессию. Занимается режиссурой клипов, рекламных роликов и реалити-шоу.

Что касается "Красной шапочки"… Интересный момент также выясняется. Басов, как известно, в тот момент жизни был неравнодушен к спиртному.

Это было заметно еще при просмотре в детстве. Мама еще говорила, что Басов "Точно под газом волка играет!…"

В общем, прикладывался. Да так, что юная Поплавская однажды твердо заявила: «Все, хватит! Я больше с этим пьяницей сниматься не буду!»

Съёмочная бригада еле-еле помирила столь разновозрастных актёров.

Получилось, что Владимир Басов сыграл не просто волка, а настоящего философа, который не просто старается выполнить заказ, поймав Шапочку, но еще и воспитывает при этом навязанного ему товарища — Толстого Волка. Басов частенько произносит свои реплики, будучи «подшофе», что, конечно, добавляет проникновенности его герою.

Может поэтому сказка и была сложный для детского восприятия. Во многом благодаря нетрезвому Басову. Тот внёс глубоко философский подтекст, слишком притчевый для детства.

Сейчас при просмотре во взрослом возрасте, уже всё воспринимается по-другому. Уже кажется, что Волк — самая шикарная роль Басова:

Суровые времена, суровые люди. Басов прошёл всю Великую Отечественную войну, был командиром батареи миномётного полка. Видел много крови и смертей, что, как мне кажется, оставило отпечаток на его лице, на его мимике и интонациях. Роль волка ему подходит: пристальный взгляд, суровые черты лица, жёсткие (командирские) нотки в голосе. Нет никакого сомнения, что это — настоящий волк.

Резюмирую, никакая это не детская сказка, это очень взрослый шедевр.