Наверняка вы знаете о существовании фильмов про Ивана Бровкина. Он начал свое путешествие в 1955 году. Главная роль была доверена Леониду Харитонову, который до того момента не имел внушительного портфолио. Всего пара ролей, хотя одна из них и была главной.

Перед Леонидом поставили четкую задачу – сыграть «непутевого». Он долго пытался понять, что должен делать его герой. Никак не мог разобраться, что значит «непутевый».

Перед съемками Харитонов потратил много времени на строевую подготовку, учился управлять трактором. Он даже не думал, что после выхода картины на экраны станет популярным. Да и навыки вождения оказались для него полезными.

После выхода «Бровкина» произошел скандал на тему, которая в СССР была практически не актуальна – а именно обвинение в плагиате. Дело в том, что в прокат вышло сразу две картины с разницей в несколько месяцев – сам «Бровкин» и «Максим Перепилица».

У них был очень схожий сюжет. Главные роли отдали людям одинакового типажа – во втором фильме играл Леонид Быков. Кроме того, в обеих проектах участвовала Татьяна Пельтцер.

Зрители не были заинтересованы разборками между сценаристами. Они слишком полюбили главного героя. В студию приходило множество писем, в которых люди спрашивали, что же случилось с Иваном.

Через несколько лет Лукинский пришел к выводу, что пора снимать продолжение. Бровкина решили направить на целину. В тот период это была актуальная тема.

Съемки происходили в совхозе «Комсомольский», что располагался в Оренбургской области. Там находились реальные целинники. Интересно, что для работы не пришлось даже создавать каких-то декораций. Все было настоящим, команда снимала обычный быт.

Актеры жили и работали вместе с местным населением, учились у этих людей чему-то новому. Перед тем, как они должны были уехать, им дали грамоты и медали за уборку урожая.

Жители совхоза обожали Михаила Пуговкину и Татьяну Пельтцер. Рядом с ними постоянно находились фанаты. Первый рассказывал людям интересные истории и показывал сценки, а вторая организовывала игры в карты.

Женщины приносили ей угощения и даже алкоголь. Все думали, что она родилась в какой-то деревне, хотя на самом деле она появилась на свет в столице.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Добрый день, дорогие читатели.

Скорее всего, вы все знаете, что популярная советская актриса Анастасия Александровна Вертинская — младшая дочь поэта, исполнителя песен и актёра Александра Вертинского. До того, как я основательно взялся за изучение советского кинематографа, эта информация была единственной, что я знал про актрису.

Человек-амфибия

Этот фильм я смотрел в далеком детстве, мы с бабушкой ходили в кинотеатр, расположенный неподалеку от дома. Фильм мне понравился, но то, что в нем играет Анастасия Вертинская, я узнал недавно, когда пересматривал этот фильм. Совсем молодая актриса завораживает своей красотой и артистичностью.

Безымянная звезда

Грустный фильм о несбывшихся мечтах. Незабываемый любовный треугольник: Вертинская, Костолевский, Козаков. Честно говоря, я с самого начала был уверен, что ветреная Мона не останется с бедным учителем Марином и вернется к своему богатому любовнику Григу. Мне очень запомнились мучения Моны, которая всеми силами пыталась найти причины остаться с Марином. Прекрасная игра Анастасии Александровны.

Гамлет

Великое произведение Шекспира! Как по мне, Анастасия Александровна идеально сыграла роль Офелии. Именно такой я и представлял возлюбленную Гамлета, до того, как посмотрел экранизацию Григория Козинцева.

Не горюй! 

До того, как я посмотрел этот замечательный фильм Георгия Данелии, я не знал, что Анастасия Вертинская — наполовину грузинка. Я еще возмущался в своей статье про фильм: "Как же так, фильм про грузинов, а актриса русская". Но оказалось, что мама актрисы — Лидия Владимировна Циргвава происходила из грузинской семьи. У героини этого выпуска была небольшая, но очень трагичная роль, которая красной линией проходит через весь фильм.

Недавно читал интервью с Анастасией Вертинской, и один момент в ней привлек мое внимание:

А вы как-то выражаете свою гражданскую позицию, ходите на митинги за нашу и вашу свободу? Что-то я вас там не видел.

— И не увидите. Я с оппозицией на улицу не выхожу и никогда не выйду. Для меня это неприемлемо категорически. Я считаю, что все революции в России были вредны.

Меня всегда "напрягают" люди с какой-либо "активной позицией", будь то политика или религия. Как я заметил, основная цель "активистов" — что-то кому-то доказать, навязать свою исключительно верную точку зрения и вывести "на чистую воду" всех несогласных с ними.

Анастасия Александровна, как вы заметили, четко определяет свою позицию — ее полностью устраивает тот порядок вещей, который сложился на данный момент. Мало того, она считает, что свержение монархии и воцарении Советской власти не пошло на пользу нашей стране.

Знаете, я понимаю, что история не приемлет сослагательного наклонения, но ведь действительно интересно, в какой стране мы жили бы сейчас, если бы не произошло государственного переворота в 1917 году, а царь Николай II продолжил бы управлять государством?

Приглашаю вас на YouTube канал, на котором собраны все мои видео-обзоры советских фильмов в одном месте.

С вами был Павел, журнал "Советское кино".

Многие отечественные зрители очень любят и глубоко уважают советский кинематограф. Для большинства — это ностальгические ленты, которые могут хотя бы на время отправить в пору беззаботного детства или лихой юности. Некоторые фильмы того периода буквально засматриваются "до дыр", и каждая деталь ленты становится примечательной и особенной. Среди таких киноманов нашлись и те, кто усмотрел в советских картинах забавные ляпы. Они никак не умаляют качества фильмов. Только лишний раз доказывают, что производство кино — это сложный и трудоемкий процесс, где уследить за всем попросту невозможно.

Операция «Ы» и другие приключения Шурика

Леонид Гайдай создал не одну потрясающую комедию. На его фильмах росли целые поколения. Даже сейчас зрители с интересом и удовольствием могут смотреть его работы. Однако даже такой талантливый режиссер не мог удержать в голове все детали кинопроизводства. Следствием этого стала парочка незначительных ляпов.

Например, в фильме "Операция «Ы» и другие приключения Шурика" после того, как Шурик попадает под сильный дождь, он заходит в автобус, а его куртка и волосы уже совсем сухие. Разве что плечи еще мокрые.

Другой забавный ляп связан с небольшим видоизменением реквизита с разрывом в один кадр. Сначала мы видим, как Шурик вставляет в ломтик колбасы 4 таблетки снотворного и бросает его собаке. Хотя уже через секунду мы видим тот же ломтик, в котором таблеток уже 5.

Любовь и голуби

Порой на появление ляпов в фильмах могут повлиять и самые обычные погодные явления. Так, например, случилось в одном из эпизодов фильма "Любовь и голуби". В сцене, где дядя Митя рассказывает о своем сне, туман над рекой то появляется, то исчезает. Скорее всего, это произошло из-за того, что эту сцену снимали несколько дней и в разное время.

Служебный роман

Эльдар Рязанов создал фильм на все времена. "Служебный роман" смотрят с удовольствием и сегодня. Однако в нем тоже есть парочка примечательных ляпов.

Например, в открывающей сцене фильме, где зрителя знакомят с героиней Ольгой Рыжовой, мы видим, как она идет с зонтиком по платформе. На первых кадрах видно, что ручка и кончик зонта имеют закругленную форму. Но когда она поднимается по лестнице мы можем видеть, что они это форма уже исчезла.

Другой ляп связан с гардеробом секретарши Верочки. Мы видим, как она приходит на работу в черных брюках, а в следующем же кадре она уже стоит в синей юбке. С другой стороны, она как самая большая модница на работе. Может быть она и отдельно юбку с собой на рабочее место носит.

Берегись автомобиля

Странные видоизменения предметов одежды персонажей — это классический ляп. Его Эльдар Рязанов допустил и в своей предыдущей работе — фильме "Берегись автомобиля". Там в одной из сцен Деточкин сначала одет в клетчатую рубашку, а спустя пару кадров уже появляется в однотонной.

Также рекомендуем к прочтению:
7 фотографий, раскрывающих секреты производства популярных фильмов

Для проекта важна Ваша благодарность в виде подписки на нашу группу ВК. Спасибо за прочтение!

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

Невероятно жаль, когда талантливые актеры, любимые зрителем, уходят на пике славы. Совсем молодыми…

В 1946 году в Уфе у чемпионки СССР по мотокроссу Нины Добжинской и её мужа Вячеслава Тусова родился сын Андрей. Через 5 лет Вячеслав умер, а Нина снова вышла замуж за Николая Болтнева, записав сына на его фамилию.

К счастью, у мальчика всегда были хорошие отношения с отчимом. Поскольку тот служил на флоте, семья часто переезжала. Все детство Андрей провел в Севастополе. Его основными увлечениями в школе были драмкружок и погружение с аквалангом.

В актерскую профессию Андрей Болтнев пришёл не сразу. Поскольку родители хотели, чтобы сын стал врачом, то он после школы поступил в мединститут в Краснодаре, но учебу не закончил. Студент Болтнев с удовольствием играл в самодеятельном театре и вскоре осознал, что именно актерской профессии хотел бы посвятить себя.

Но его забрали в армию, службу проходил в Германии. После демобилизации работал на нефтебазе в Туапсе. Однажды там он случайно стал свидетелем съемок фильма «Бриллиантовая рука». Наблюдая за работой Андрея Миронова и Анатолия Папанова, будущий актер убедился в правильности решения поступать в театральный.

Он решился осуществить свою давнюю мечту. А, может, так проявили себя гены – родители его матери были известные актеры. Дедушка, Константин Добжинский, был народным артистом Грузинской ССР, а бабушка, Нина Иртеньева, – заслуженной артисткой РСФСР.

И вот в 1970 г. в Ярославле он поступил в театральное училище. Даже заочно закончил впоследствии театральный институт. Отучившись, играл в театре на Дальнем Востоке, потом в Адыгее и Новосибирске.

В Адыгее в нем поначалу не замечали таланта, пока он не получил главную роль в спектакле «Дон Сезар де Базан». Высокому, нескладному Андрею удалось так передать образ обаятельного испанского дворянина, что от поклонниц не было отбоя. Здесь же, в Майкопе, Болтнев познакомился со своей будущей женой, актрисой Наталией Мазец.

Ухаживал он красиво и настойчиво. Вскоре они поженились. Но перспектив в этом городе не было, и супруги переехали на родину Натальи в Новосибирск, где оба были актерами театра «Красный факел». Они очень хотели детей, но Наталья долго не могла забеременеть. В 1983 г. у них родилась дочь Маша. О своём отце она сохранила воспоминания, как об интересном человеке с необычным увлечением – астрономией. Сейчас Мария Болтнева – актриса и режиссер.

В 1983 г. Андрей сыграл свою первую роль в кино в фильме «Торпедоносцы». Через год получил роль в картине «Мой друг Иван Лапшин», в которой снимался вместе с Андреем Мироновым. А еще через год вышла драма «Противостояние», где Болтнев сыграл главную роль, за которую получил Премию МВД СССР. Потом были фильмы «Я сделал все, что мог», «Михайло Ломоносов», «Странник» — всего в его кино карьере около 50 работ.

В 1985 г. попал в Московский театр им. Маяковского. Здесь он был занят в нескольких спектаклях. Кроме этого, Андрей Болтнев был задействован в театрах «У камина» и Антона Чехова. Зрители до сих пор отзываются о Болтневе, как об актёре, чьи роли запоминаются раз и навсегда.

С этого времени Андрей жил на два города – в Москве работал, а в Новосибирске его ждали дочь и супруга. Но навещать семью удавалось не часто – раз в несколько месяцев.

Пока он жил в Москве, у него начались отношения с худруком театра «У камина» Анной Макагон. Их познакомил актер Анатолий Лобоцкий, который в Москве был соседом Болтнева по общежитию. У Анны и Андрея были очень нежные отношения – она посвящала ему стихи, он ей – признания в любви. Его супруга знала об этой связи и сильно ревновала мужа. Спустя много лет, к 65-юбилею Болтнева Анна сняла о нем фильм, но жена Андрея была против его показа.

Актер прожил в Москве чуть более 10 лет, играя в театре и снимаясь в кино. И все эти годы он прожил в общежитии театра, поскольку никак не удавалось получить прописку. Его все-таки прописали в Москве, но уже после смерти.

Болтнев умер в 1995 г. от инсульта. Чтобы быть похороненным в Москве, нужна была прописка, которую он так и не успел получить при жизни. Чтобы уладить это щекотливое дело, подключились все коллеги, друзья и знакомые. В дело вмешалась известная актриса Наталья Гундарева, уж перед её авторитетом мэрия Москвы не устояла.

Актера Андрея Болтнева похоронили на Востряковском кладбище.

Известные советские киноактёры Петр Алейников и Борис Андреев были очень дружны между собой. Уже стали легендами их дурачества и розыгрыши, которые они устраивали среди своих друзей и коллег. И мы позже обязательно посвятим этим веселым историям отдельную статью. Но сегодня, рассказ о другом. В июне исполнилось 55 лет с даты смерти очень популярного советского киноактера прошлого Петра Мартыновича Алейникова. При своей мегапопулярности в середине двадцатого века, он так и не получил официального актерского звания Народный артист. Причиной был его озорной характер, да и злоупотребление алкоголем в последние годы. Зато его открытки продавались миллионными тиражами и толпы поклонниц преследовали его везде, где он появлялся.

В его фильмографии не так много кинокартин, но все без исключения роли были очень яркими и запоминающимися! К сожалению, разгульный образ жизни и вредные привычки сильно подкосили здоровье актера, и в 50-летнем возрасте он скончался, по заключению врачей от пневмонии на фоне снижения иммунитета после алкогольной интоксикации.

Весть о смерти актера облетела всю Москву, и с утра возле больницы, где он скончался собрались сотни людей.

Панихиду решили провести в здании Театра-студии киноактера, где Алейников состоял в штате, а похоронить его вначале хотели вообще на родине в Белоруссии. Но увидев какой резонанс вызвала его смерть в Москве, было принято решение выделить ему место на престижном Ваганьковском кладбище.

Но оказывается, когда Борис Андреев навещал своего друга в больнице, и уже было понятно, что всё очень серьезно, Петр как бы в шутку сказал ему, что неплохо бы лечь в могилу на Новодевичьем кладбище в солидной компании, если уж придется умереть. Борис тогда ему ответил, чтобы он о смерти и думать перестал, но когда это случилось, он тот разговор вспомнил, и пошел к московскому начальству с просьбой похоронить друга именно там, так как для этого надо было получить разрешение городских властей.

Председатель Исполкома Моссовета (это Мэр по-старому) Владимир Промыслов с радостью принял популярного артиста, но когда тот изложил суть своей просьбы, Промыслов отказал. Сослался на закон, где было прописано, что на Новодевичьем кладбище из актеров могут быть захоронены только Народные артисты СССР.

Отбросив церемонии, Борис Андреев опустил на стол начальника свой огромный кулак и далее последовал такой диалог:

– А когда я помру – меня куда снесут? Мне ведь Народного вроде дали?

– Вот вам по всем статьям положено Новодевичье кладбище! – ответил Владимир Промыслов.

– Значит, так, – прогремел Андреев, – официально требую: положите Петьку в мою могилу на Новодевичьем! А меня уж – хоть под забором!

И добился он своего, похоронили друга на Новодевичьем кладбище.

Прошло 17 лет, и после очередного инфаркта не стало 67-летнего Бориса Федоровича Андреева. Шел 1982 год, но у руля Москвы был всё тот же Владимир Промыслов, который помнил тот их разговор.

В итоге, популярному актеру выделили участок на Ваганьковском кладбище, причем вдали от входа, и первое время поклонники долго блуждали среди захоронений, чтобы найти его могилу.

Сегодня рядом с его могилой похоронено много других наших известных артистов, и негласно этот участок кладбища стал почетным и очень престижным.

Фотографии использованы из открытых источников.

________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Другие статьи:

Непростая юность Александра Ефимова. Почему актер изменился до неузнаваемости?

Крутые повороты в судьбе Петра Вельяминова. Подростком попал в тюрьму, вскрывал себе вены, а потом… стал известным актером

«У нас отличный хоккей и плохое кино» — Станислав Говорухин об отечественном кинематографе

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

Фрунзик Мкртчян советский актер и режиссер. Легенда и национальный герой Армении, всесоюзный любимец. Человек – улыбка, всегда позитивный на экране.

Любимый актер родился в г. Гюмри, сейчас Лениникан 4 июля 1930г. В семье сбежавших от турецкого геноцида армян. Его папа и мама познакомились в детдоме. Они делали всё, чтобы обеспечить своим детям достойную жизнь. Кроме Фрунзика в семье росли: его брат Альберт две младшие сестры Рузанна и Клара.

На самом деле его звали Фрунзе, в честь красного командира. В семье, а потом друзья звали его Мгер, что значит «солнечный, солнце». Мама любила старшего сына больше всех и не скрывала этого. Его не красивая внешность вызывала насмешки сверстников и горячую любовь матери, которая хотела своей любовью сгладить несправедливость жизни и насмешки детей.

Ещё со школы Фрунзик любил театр. После окончания школы, ему пришлось идти работать. Но параллельно он занимался в театральном кружке. Затем поступил учиться в студию драматического театра г. Ленинакана. А через год (в 1947) он уже работал в труппе театра.

Фрунзик Мкртчян не остановился на достигнутом. В 1951 г. он поступает, а в 1956 г. заканчивает Ереванский театрально-художественный институт.

В этот же год он поступает на службу в театр Сандукяна и дебютирует в кино. Фильм «Озеро Севан» в котором он играл в эпизоде, вышел без него. А театральная карьера складывалась как нельзя лучше. Он стал настоящей звездой театрального Еревана.

Отношения с кино пока не складывались. В 1960 г. Мкртчян сыграл музыканта Арсена в «Парни музкоманды». На следующую заметную роль его пригласил Георгий Данелия только в 1965 г. Он снимал картину «33». И опять неудача. Фильм не пропустила цензура и она не попала в прокат.

Всесоюзную славу ему принесла картина «Кавказкая пленница» уже через год. В том же 1966 году он блистал в картине «Айболит – 66» Ролана Быкова.

И снова перерыв в работе, но уже по семейным обстоятельствам. Обнаружилось серьезное заболевание у жены Фрунзика Донары Пилосян.

Донара вторая жена Мкртчяна. Первый брак с сокурсницей Кнарой просуществовал всего год.

Донара была красавица и младше Фрунзика. Когда они поженились невесте было 18, а жениху 30. Друзья Мкртчяна отговаривали Фрунзика от женитьбы, мотивируя сложным характером его избранницы.

И действительно, первые годы брака прошли относительно спокойно. Молодая жена училась в том же театральном ВУЗе, что и сам Фрунзик. Родилась дочь Нунэ. Донара стала играть в одном театре с мужем. Её и сейчас, знают и помнят в Армении именно как театральную актрису.

Вот тут и проявился кавказкий темперамент Донары. Она ревновала мужа к каждому столбу. Он не мог даже поздороваться с женщиной при жене, чтобы Донара не закатила сцену ревности. Она не стеснялась устраивать сцены Фрунзику и на людях. Требовала, чтобы она снималась в фильмах вместе с ним. Кстати, жену водителя тов. Саахова и тетю главной героини Нины играет Донара.

Мкртчян объяснял поведение жены актерской завистью. Считал, что если появится ещё один ребенок, то Донара остепенится. Увы, его ожидания не оправдались. Судьба жестоко посмеялась над ним. У Фрунзика и Донары родился сын Вазген. А специалисты обнаружили серьезное психическое заболевание у Донары. Актер отказывался от съемок, так как он теперь стал мамой для двухлетнего Вазгена и 12-летней Нунэ.

Фрунзик начал прикладываться к бутылке. Его пристрастие стало мешать съёмкам. Мкртчян сказал режиссеру, что мир полон бездарностей, потому, что они не пьют, а занимаются карьерой. Тем не менее он блестяще играл в кино: «Мимино», «Солдат и слон», «Суета сует» и другие фильмы. В 1984 году Фрунзик Мкртчян получил звание Народный артист СССР.

У Донары болезнь прогрессировала. Её Фрунзик лечил во Франции, не помогло. Теперь уже она никого не узнавала и все время проводила в клинике.

Фрунзик Мкртчян женился третий раз и снова неудачно. В жены он выбрал Тамару Оганесян, дочь председателя Союза писателей Армении. Брак долго не просуществовал. Супруги развелись.

Ту же болезнь обнаружили и у Вазгена. Теперь и мать, и сын лежали в одной клинике. И даже иногда встречались, но не узнавали друг друга.

Дочь Мкртчяна Нунэ вышла замуж и уехала в Аргентину. Она не одобряла третий брак отца и обиделась на него за это. С отцом не общалась. Это стало очередным ударом для Фрунзика.

После развала СССР Фрунзик Мкртчян престал играть в театре и отказывался от ролей в кино. Он организовал в Ереване театр, который теперь носит его имя. Ставил спектакли, как режиссер.

В одиночестве ходил по городу, ему уже было ничего не интересно. За ним приглядывал его брат.

Гениальный артист ушел из жизни тихо, во сне 29 декабря 1993 года. Похоронили его 31 декабря в Пантеоне гениев армянской культуры.

Донара умерла в клинике г. Севан в 2011 г. Вазген в 2003 г. Дочь Нунэ скончалась от онкологии в 1999 г.

Единственный кто оставил после себя потомков, это Нунэ. У неё в 1984 г. родилась дочь Ирен (Гаянэ), которая живет в Аргентине.

Очень люблю творчество этого гениального актера. А "Суета сует" нравится всем женщинам нашей семьи. И как жаль, что личная жизнь, в отличие от профессиональной у Фрунзика Мкртчяна не сложилась. Он не любил жаловаться и на лице всегда сияла его фирменная улыбка.

Известная история: однажды Уиллу Смиту предложили роль в некоем фантастическом проекте, в котором "замедляется время. и ты прыгаешь, зависая в воздухе". Смит ничего не понял, смутился и отказался.

Актёр делает вид, что ни о чём не жалеет. Мол, я оказал вам услугу, что Матрица получилась такой, а не какой-либо другой.

Но это не единственная отвергнутая Уиллом роль в крупных и ныне очень известных фильмах. Другое дело, что не все они оказались коммерчески успешными.

Ребята по соседству

Криминальная драма, также известная у нас как "Ребята с улицы". В ролях Лоуренс Фишборн, Кьюба Гудинг младший, Айс Кьюб и Моррис Честнат. История о троих братьях, старающихся вырваться из нищеты криминального квартала Южный Централ.

Снятый за копейки он принёс огромные барыши продюсерам — и при этом стал классикой криминального кино. Смит должен был сыграть Джейсона Стайлза, но отказался. Роль взял на себя Кьюба Гудинг.

Глаза Змеи

Не самый известный проект с Николасом Кейджем в роли детектива. Режиссёром этого противоречивого фильма выступил Брайан Де Пальма. История вертится вокруг некоего убийства, которое произошло на глазах многотысячной толпы.

В этом случае отказ крылся в аппетитах Смита: слишкоммалый гонорар. А вот Кейджу было в самый раз, и тот согласился.

Час Пик

Комедийный боевик о напарниках — уже почти устоявшийся жанр. Они ссорятся, дружат, и вместе борятся с преступностью — весело круша всё на пути. "Час Пик" — прямой конкурент "Смертельного Оружия", но с Джеки Чаном и Крисом Такером в главных ролях.

В этом случае Смит отказался от роли напарника по очевидным причинам: три года назад вышли "Плохие Парни", которые играли на том же поле. Уилл не захотел повторяться, и отверг роль. Однако будем честными: "Час Пик" куда круче и популярнее Плохих Парней.

Осмозис Джонс

Необычный фильм-мультфильм с Биллом Мюрреем. Парень по имени Фрэнк в опасности: в его тело проник опасный вирус. И на дело отправляются кровяные клетки, чтобы спасти хозяина. Смит должен был озвучить белую клетку по имени Осмозис Джонс.

Уилл ушел из проекта, когда появились проблемы с переписыванием сценария и согласовыванием графиков работы. Место Уилла занял Крис Рок.

Джанго Освобождённый

Наряду с Матрицей, этот отказ — один из самых больших промахов Уилла. А всё почему? Его персонаж не был "первоплановым". Смит отказался, потому что первую роль отдали Кристофу Вальцу. А Уилл должен был играть какого-то ни…беглого раба.

Телефонная будка

Необычный триллер Джоэля Шумахера про парня, попавшего в передрягу из-за того, что ответил на странный звонок проходя мимо телефонной будки. Главную роль сыграл молодой Колин Фаррел. Ведь первый претендент, Уилл Смит отказался, сославшись на то, что по его мнению "мотивация злодея плохо раскрыта".

Стоит упомянуть еще три проекта, которым не посчастливилось заполучить Уилла Смита: "Планета Ка-Пэкс", "День независимости: возрождение" и "Возвращение Супермена"

Великий уравнитель

Жанр: Криминал/Боевик/Триллер

Дата выхода: 2014 год

Страна: США

Рейтинг: 7

Вот это действительно отличный боевик! И ведь в этом фильме не просто стреляют, а еще красиво дерутся и рубятся на ножах. В фильме присутствует детективная картина, а так же добрая и интересная игра актеров. Фильм снят довольно динамично, отсутствуют "сопли". Однозначно стоит посмотреть! А так же вторую часть.

Заложница

Жанр: Триллер/Боевик

Дата выхода: 2007 год

Страна: США/Франция

Рейтинг: 7,9

Хороший фильм, актёрский состав, динамичный сюжет. На туристической прогулке похищена молодая девушка, её отец отправляется на спасение. Лиам Нисон, Мэгги Грейс, Фамке Янссен.

Козырные тузы

Жанр: Криминал/Триллер/Драма/Боевик

Дата выхода: 2006 год

Страна: США

Рейтинг: 7,4

Класс! Куча разномастных киллеров наперегонки спешит выполнить заказ на убийство скрывающегося в гостинице стукача, охраняемого ФБР. Итог — море крови, горы трупов и всё так динамичненько с юморком — один мальчик-очкарик с нунчаками и эрекцией чего стоит! Финал чуть туповат, но всё равно кино стоящее.

Беги без оглядки

Жанр: Криминал/Триллер/Драма/Боевик

Дата выхода: 2006 год

Страна: США/Германия

Рейтинг: 7,7

Хороший криминальный боевик с Полом Уокером. Не даёт расслабиться ни на минуту. Много событий и не всегда успеваешь понять логику персонажей. И только концовка расставит всё по свои местам. Понравился паренёк игравший Олега. А Уокеру вечная память!

Телохранитель киллера

Жанр: Криминал/Триллер/Комедия/Боевик

Дата выхода: 2017 год

Страна: Франция/Нидерланды/Великобритания/США/Болгария

Рейтинг: 6,8

Сюжет лихо и круто закручивается вокруг бывшего агента тройной защиты (Райан Рейнольдс), проволившего задание по защите клиента и потеряв элитный статус, да еще и отношения с девушкой не сложились. Но тут неожиданно ему предстоит защищать киллера и с этого момента начинается сумасшествие, которое выглядит очень гармонично

Судный день

Жанр: Триллер/Фантастика/Боевик

Дата выхода: 2008 год

Страна: Германия/Великобритания/США

Рейтинг: 6,2

Британо-американский не плохой фэнтизи боевик о том, чтобы уберечься от смертельного неизученного вируса "Жнеца", от которого погибли сотни тысяч жителей Британии, не далёкого будущего, была огорожена стеной территория, изолированного от вируса. Но через 30 лет смертельный вирус вновь даёт о себе знать. Было принято решение отправить в зараженную зону отряд спецназа для поисков борьбы с ним..

Благодарю за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие боевики вам понравились из данной подборки и какие вы бы добавили.

Так же смотрите:

Крутые боевики для вечернего просмотра!

Подборка одних из лучших фильмов про постапокалипсис!

В конце 60-х годов друг за другом стали выходить литературные произведения, посвященные деятельности разведчиков. Правда, большая их часть касалась периода Великой Отечественной войны или же послевоенных лет.

В это же время начинают снимать фильмы по книгам, часть из которых коснулись интересного и трагичного периода нашей истории – период Гражданской войны.

Одно из лучших литературных произведений, посвященный этому времени, написано бывшим чекистом, писателем Георгием Северским. Главный герой его книг – адъютант Добровольческой армии – Павел Васильевич Макаров.

Идею экранизации поддержали телевизионщики, после чего драматург Игорь Болгарин вместе с Северским написали сценарий фильма.

ВЛЮБЛЕН И БЕЗ ПРИКРЫТИЯ

Когда началась Гражданская война, Павел Васильевич Макаров находился в Севастополе. Здесь он получает задание – поехать в Евпаторию для объединения красноармейских отрядов, но тут попадает в плен к дроздовцам.

На допросе Макарову удается выдать себя за штабс-капитана 134-го Феодосийского пойка и его зачисляют в третью роту дроздовского офицерского корпуса под командованием генерала Щербачева. На передовую он не попадает, ловко выдав свою контузию за обострение хронической болезни.

В итоге его определяют штабным офицером в шифровально-вербовочный отдел. Цель Макарова – попасть в ближайшее окружение будущего командующего Добровольческой армией Владимира Май-Маевского. Это ему удается. Доверие генерала покрывало многочисленные подозрения в отношении Макарова – писал он, например, неграмотно, что для офицера неприемлемо.

Во время пребывания Добровольческой армии в Харькове в Макарова влюбляется дочь местного богача Екатерина Жмудская. Она просила Макарова оставить военную службу и уехать с ней за пределы страны. Девушка пыталась повлиять на своего возлюбленного через Май-Маевского, но безуспешно. Побег не входил в планы красного разведчика.

После окончания Гражданской войны Макаров женился на дочери офицера-белогвардейца Марине Удянской, с которой счастливо прожил в браке около 20 лет.

В годы Великой Отечественной войны Макаров руководил партизанским движением в Крыму, сформировав 3-й Симферопольский полк. Его второй супругой стала партизанка из этого полка.

В отставке Макаров написал две книги. По одной из них – Адъютант Май-Маевского» и был снят фильм.

РАБОТА НАД ФИЛЬМОМ

В фильме имя главного героя изменили на Павла Андреевича Кольцова, режиссером назначили Евгения Ташкова. Главную роль доверили 31-летнему Михаилу Ножкину. Актер был очень популярен после выхода фильма «Ошибка резидента», где Ножкин сыграл разведчика Павла Синицына.

Но не получилось – в проект пришел Юрий Соломин, которому собирались доверить роль третьего плана. Режиссер перебирал фотографии советского актера, решив, что именно Соломин подходит на главную роль. Его утвердили с шестого раза.

Прообраз Май-Маевского – генерал-лейтенанта Ковалевского в фильме сыграл Владислав Стржельчик, сумевший создать тонкий, умный и порядочный образ, наполненный природным благородством. Современники отмечали, что герой фильма очень полюбился зрителю, но далек от реального образа Май-Маевского, которому было не свойственно благородство.

Актер Театра Советской Армии Андрей Петров должен был сыграть одного из центральных персонажей – бандита Мирона Осадчего. Но на эту роль обратил внимание молодой актер Виктор Павлов, который несколько месяцев уговаривал Ташкова взять его в фильм. В итоге роль досталась ему.

Возлюбленную Павла Кольцова Татьяну Щукину сыграла молодая артистка балета Татьяна Иваницкая. Она не ожидала, когда ее пригласили в кино, пришлось побороть страх и отправиться на пробы.

На ее место претендовали шесть опытных киноактрис, однако на пробах Иваницкая настолько чисто и интересно сыграла в сцене свидания, что режиссер понял: надо утверждать.

ЗАЩИТА ТАШКОВА

После завершения монтажа и озвучивания фильма «Адъютант его превосходительства» на телевидении отказались ставить картину в эфир. Оказалось, что фильм прославляет белое движение. Худсовет принял решение положить ленту на полку.

Евгения Ташкова не устроило такое решение, и он решил активно защищать свое произведение: он решил показать фильм заместителю председателя КГБ Семену Цвигуну, известного своими довольно либеральными воззрениями.

Цвигун лежал в больнице, поэтому фильм ему решили показать прямо там. Картина ему очень понравился, и он согласился, что ее нужно выпускать. При его содействии в 1970 году «Адъютант его превосходительства» показали по телевизору, а в следующем году удостоили Государственной премии РСФСР.

Фильм вышел на экраны ровно 50 лет назад.

Друзья! Лайки и подписки – приветствуются!

Спасибо за уделенное внимание – ждем вас снова на канале «КиноНытик».

Роль старшего лейтенанта Дениса Антошина в сериале «Глухарь» принесла ее исполнителю Денису Рожкову огромную популярность. Вместе с напарником в исполнении Максима Аверина они были самой популярным дуэтом в погонах.

2008-2011 годы стали самыми «звездными» в жизни актера Дениса Рожкова, хотя заложником популярности он не стал. Все, что получил актер в качестве «премиальных» от судьбы, это должность ведущего программы «Кулинарный поединок» на телеканале НТВ. Передачу он вел полгода.

После «Глухаря» он появлялся в сериалах, сюжетно связанных со знаменитой телесагой, «Карпов» и «Пятницкий».

Была у Дениса Игоревича и своя полноценная главная роль в сериале тех лет – капитан полиции Андрей Фролов в «Чужом районе». Этот сериал рекорды по просмотрам «Глухаря», конечно, побить не смог. Но свою достаточно большую аудиторию приобрел. Сериал. Посвященный будням участковых, неплох.

- У каждого актера своя природа. Мне кажется, очень глупо хотеть быть похожим на Олега Янковского или Евгения Евстигнеева. Хотя меня в прессе русским Брэдом Питтом называют. Говорят, я на него похож. В разные годы моей жизни разные люди говорили, будто я похож и на Леонардо Ди Каприо, и на Тиля Швайгера. – говорил позже Денис Рожков.

После этого актер появлялся в эпизодических ролях проходных сериалов, и практически исчез с экранов телевизоров.

Вернулся Рожков на «федеральную кнопку» только в 2019 году, сыграв здесь бывшего опера, который отбыл срок за превышение должностных полномочий.

44-летний Денис Игоревич много лет работает с московском Старом театре, вот уже 22 года он женат на Ирине, их сыну 21 год.

Рожков – не только актер, но и замечательный музыкант. Вот уже несколько лет он играет на трубе в составе музыкальных коллективов «Итака» и «Ду-Ди». Музыканты в составе квартетов выступают в клубах, на сценах театров.

У Дениса Рожкова большой потенциал, считают критики, его талант не ограничивается форматов сериалов, он осилит роль и в «полном метре». Все данные для этого у него есть. Пожелаем удачи и новых творческих горизонтов хорошему актеру и человеку!

Редкая история для актёрской семьи — долгая счастливая жизнь. Но у Светланы Немоляевой и Александра Лазарева жизнь была именно такой. То, что они не похожи на остальных понимали и сами, заявляя в интервью:"… не было ситуаций, которая порой складывается в актерских семьях", подразумевая, что никто не ставил себя выше партнёра — только уважение и любовь были на первом месте.

С детства Александр собирался стать краснодеревщиком — зарабатывать. После войны оно было и понятно: желание обеспечить семью было выше стремления к самореализации.

Но однажды друг пригласил Александра — чисто за компанию пройти отбор во МХАТ. По иронии судьбы другу не предложили ничего. А вот Александра оставили. Как оказалось, не зря. Театр стал призванием.
Юрий, брат Александра вспомнил, как впервые увидел его на сцене — то был спектакль "Иркутская История":

Танцевал страстно. Длинные ноги Александра заставляли так танцевать на сцене, что однажды он буквально вылетел в зал — вспоминает сын, Александр-младший.

Позже оказался в театре имени Маяковского — именно здесь он и встретил юную красавицу Светлану. Именно она спустя год станет женой Александра. И это тот самый редкий случай, когда актёрская пара остаётся верной друг другу до последнего вздоха.

"Деду предлагали преподавать…Но он отказался. Бабушка радовалась. Ну там, ведь юные студентки, зачем ему".

—с улыбкой вспоминает их внучка. И такой контроль не претил Александру: особые взаимоотношения супругов затмевали все претензии. Ведь с ревности и начались их отношения! Александр увидел, как за Светланой решил приударить их коллега. Видимо, что-то сработало в сердце у актёра и он решил проявить активность.
Спустя годы на экраны выйдет "Служебный роман" — роль Светланы, которую сегодня знают даже молодые зрители. И в то время, как экранная героиня страдает от глупой неразделённой любви к коллеге, в реальности актриса-таки тоже влюбилась в сослуживца. Но история эта со счастливым продолжением.

Примечательно, что оба они — красивые, видные люди после встречи не поддавались на провокации. Например, как-то Александр встретил знакомую балерину, которая буквально обвинила актёра в том, что он "нелюбопытный" — то есть скучен в своём постоянстве, не давая надежд другим женщинам.

Родители Светланы были в восторге от жениха-гиганта. Именно такое отношение московских родителей и помогло Александру перестать тосковать по родному Питеру, и принять новый город как родной дом.

В целом прожили счастливую и долгую жизнь. Это признавал сам Александр в многочисленных интервью и воспоминаниях: "Нам помог Бог. Мы переживаем всё вместе"

Сегодня Светлана вспоминает всё это с легкой грустью, и с невероятным счастьем в глазах. Единственное, о чём жалеет Светлана — это о несказанных словах — мужу, или давно ушедшим родителям, например — больше слов благодарности, которые нужно говорить при жизни.

Когда твои планы неожиданно потерпели крах, или ты "уперся в стену" и не видишь выхода из сложившейся ситуации, лучшее, что ты можешь сделать — это остановиться и расслабиться. Подборка апокалиптических фильмов докажет вам, что все могло быть гораздо хуже. Так что расслабьтесь и насладитесь глобальной катастрофой, а тем временем ваш мозг найдет выход и из вашей ситуации.

"Армагеддон"

Жанр: фантастика, приключения, боевик, триллер

Дата выхода: 1998

Страна: Испания, США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.8

Всегда есть определенная опасность, которая может прийти из космоса. Астероид с большой долей вероятности может изменить траекторию и лететь на Землю, да и мелкие метеориты падают ежедневно. Но что делать, если астероид который летит на планету, размером с Техас. Можно, конечно, пустить навстречу ему весь ядерный запас, но как предупреждают ученые это ничего не даст, и тогда приходится в очень короткие сроки, находить лучшего бурильщика и его команду и переквалифицировать их в астронавтов.

" Смерч"

Жанр: боевик, триллер, приключения

Дата выхода: 1996

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.2

На нашей планете множество удивительных природных явлений: песчаные бури, цунами, штормы, но за этими явлениями никто не охотится, А вот что касается торнадо, есть много желающих догнать его, поймать и изучить. В этой профессии множество своих рисков, но охотники за торнадо знают свое дело — их жизнь проходит в неудержимой погоне за самым важным: получением данных из сердца воронки.

"Послезавтра"

Жанр: фантастика, триллер, драма

Дата выхода: 2004

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.7

На нашей планете постоянно идет изменение климата, то глобальное потепление, то еще какие-нибудь катаклизмы. Но все это меркнет по сравнению с надвигающимся ледниковым периодом. огромная волна цунами сносит все на своем пути, а огромный арктический циклон, в считанные секунды превращает планету в огромный кусок льда.

"Земное ядро"

Жанр: фантастика, боевик, триллер, приключения

Дата выхода: 2003

Страна: США, Германия, Канада, Великобритания

Рейтинг по КиноПоиску: 6.2

Есть ученые-теоретики, а есть ученые-практики, и те и другие очень важны для развития науки. Когда последние применяют свои изобретения, они иногда совершают глобальные ошибки. В этот раз, создав прибор для улучшения климата, сами того не понимая, они остановили движение земного ядра. На планете начались глобальные катастрофы, цунами, грозы и магнитные бури, способные уничтожить все живое. И тогда в дело вступали теоретики, и помогли исправить то, что сотворили их коллеги, Группе, объединившей и тех, и других, предстоит очень опасная прогулка к самому центру Земли.

"2012"

Жанр: фантастика, приключения, боевик

Дата выхода: 2009

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 6.9

Наш мир устроен очень неоднозначно, постоянное изменение климата, а в добавок, еще и человеческое вмешательство совсем доконали планету. Грядет ужасающая катастрофа, и, как всегда мир, разделился на тех, у кого есть деньги, и на тех, кому не суждено спастись. Первые купили себе места на спасательном ковчеге, а вторые вынуждены бороться за право попасть на судно. Тем временем величайший вулкан на планете, Йеллоустоун, готовится к своему заключительному фейерверку.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Подборка мощных фильмов-катастроф, от которых захватывает дух!

Невероятно красивые и глубокие фильмы, которое порадуют каждого киномана!

Фильм "Стрельцов" был одной из самых ожидаемых картин этой весны. Я очень люблю футбол и готов смотреть на большом экране практически все, что о нем снимается. Мне даже понравился очень спорный "Тренер" от Данилы Козловского. А "Стрельцова", который должен был выйти в середине апреля, я и вовсе заочно считал большим шедевром.

Оно и понятно. Эдуард Стрельцов — не последнее имя в истории отечественного спорта. Легенда "Торпедо" и сборной СССР, он совершенно точно заслужил биографический фильм о себе множеством забитых голов. К тому же люди, знакомые с жизнью Стрельцова, прекрасно знают, насколько кинематографична его история. Сценаристам, работавшим над фильмом, даже не пришлось бы стараться: яркая и богатая на события жизнь Эдуарда Анатольевича все сделала за них.

Ожидая фильм, я был доволен и тем, что роль Стрельцова получил вездесущий Александр Петров. Понятно, что он не очень-то похож на Эдуарда Анатольевича, но в формате современных байопиков это не такая уж проблема. Куда важнее, что Петров — узнаваемый актер, способный привлечь внимание к фильму. А еще мне импонировало то, что Александр известен, как рьяный футбольный болельщик. А значит, ради самого спортивного фильма в своей карьере он бы точно выложился на максимум.

Из-за всем известных событий "Стрельцов" в середине апреля так и не вышел. Долгое время новая дата его премьеры оставалась неизвестной. Я был уверен, что фильм выйдет весной 2021-го — накануне перенесенного Чемпионата Европы по футболу. Но нет, министерство культуры решило иначе. Желая помочь кинотеатрам вернуть зрителей в залы, оно решило, что фильм выйдет в свет уже 24 сентября 2020-го.

Мне совершенно не понравилось такое решение Минкульта. И сейчас я попробую объяснить почему.

Во-первых, мне кажется, пока бессмысленно ставит столь громкие премьеры на сентябрьские даты. В большинстве городов работа кинотеатров пока находится под большим вопросом. Вполне возможно, что из-за этого "Стрельцова" придется переносить еще раз. Вся эта суета с переносами только запутает зрителей, из-за чего кто-то обязательно пропустит фильм, который ждал.

Во-вторых, выпустить "Стрельцова" весной 2021-го по-прежнему кажется мне наиболее логичным решением. Тогда, незадолго до Чемпионата Европы, фильм привлечет в кинотеатры наибольшее количество зрителей. А кому интересен футбол в середине сентября? Посмотреть "Стрельцова" захотят лишь люди, и так погруженные в данную тему.

Выход в сентябре заставит фильм конкурировать в прокате сразу с несколькими очень серьезными противниками. За 2 недели до него в русских кинотеатрах ожидается "Довод" Кристофера Нолана. Совершенно очевидно, что новая работа культового режиссера будет править в кинотеатрах не одну и не две недели. Кроме "Довода" в это время в кинотеатрах стартуют новая часть "Кингсман" и фильм с Томом Харди "Лицо со шрамом". Из-за них история Эдуарда Анатольевича обязательно потеряет в сборах.

При этом я прекрасно понимаю, что кинотеатры вполне довольны подобным решением Минкульта о переносе. Они как никогда прежде нуждаются в большом количестве громких новинок. Несмотря на все обещания, август будет еще одним бесполезным фильмом для русского проката. В кинотеатрах должны появиться несколько новых русских комедий, но едва ли на них пойдут даже люди, истосковавшиеся по премьерам.

Если "Стрельцов" все же выйдет 24-го сентября, я обязательно отправлюсь смотреть его уже в день премьеры. Мой интерес к фильму ничуть не угас за прошедшие месяцы. Однако я нисколько не расстроюсь, если фильм будет отложен еще на полгода. Его время еще обязательно придет, а выход весной 2021-го обязательно принесет съемочной группе "Стрельцова" куда больше выгоды, чем подобная спешка.

Что ж, желаю всем смотреть только хорошее русское кино. Увидимся в следующих статьях, посвященных грядущим фильмам и сериалам. Совсем скоро новинок станет очень много!

12 лет рабства

Жанр: История/Драма/Биография

Дата выхода: 2013 год

Страна: Великобритания/США

Рейтинг: 7,7

Сильный, впечатляющий фильм по реальным событиям… Полезный фильм, побуждает поинтересоваться современным положением дел. Цифры приводятся разные, сейчас в рабстве пребывает от 27 до 40 млн. ч-к. Так как рабство сейчас незаконно, добрые хозяева совершенно исключены, более того, многие нынешние рабы даже могли бы позавидовать тем неграм, кого из них пуще всех печалей миновали и барский гнев, и барская любовь.

Эмма

Жанр: Мелодрама/Комедия

Дата выхода: 2020 год

Страна: Великобритания

Рейтинг: 6,8

Стильная изящная картина, насквозь пронизанная утонченным юмором в истинно английском сдержанном стиле. Великолепные костюмы, грамотно выстроенные диалоги — и глаз, и разум отдыхают, наслаждаясь каждым эпизодом этой высокопрофессиональной работы. Браво!.. Причём, картина не повторяет книгу, а как бы дополняет её

Железная хватка

Жанр: Вестерн/Драма/Приключения

Дата выхода: 2010 год

Страна: США

Рейтинг: 7,6

Отлично снятый драматичный вестерн по одноименному роману Чарьза Портиса. Отличная игра актеров, драматичный сюжет, хорошие съемки. Фильм о том, как 14-летняя девочка решила отомстить убийце своего отца — и достигла своей цели, несмотря ни на что. Один из лучших вестернов. Посмотреть однозначно стоит.

Жена путешественника во времени

Жанр: Мелодрама/Фантастика/Драма

Дата выхода: 2009 год

Страна: США

Рейтинг: 7,6

Трагическая история Генри, для которого путешествие во времени является заболеванием. Его исчезновения и появления непредсказуемы для его близких и для него самого. Величайшее чудесное явление фильма это то, что жена может видеть мужа после смерти. Что это дар или проклятие — судите сами.

Назови меня своим именем

Жанр: Мелодрама/Драма

Дата выхода: 2017 год

Страна: Бразилия/Италия/Франция

Рейтинг: 7,5

Очень хороший фильм. Чувственный, пересматривалась несколько раз. Просто супер, хоть там и присутствует любовь между двумя мужчинами в фильме нет пошлости, эти чувства искренние. Незабываемая атмосфера итальянского жаркого лета, гостеприимства. Впечатляют отношения в семье, любой может позавидовать этому. Трогательное расставание и переживания. Очень рекомендую!

Прислуга

Жанр: Драма

Дата выхода: 2011 год

Страна: США/Канада/Германия/Великобритания/Индия

Рейтинг: 8,2

Хороший фильм о временах Кеннеди и Мартина Лютера Кинга. Когда либеральное общество пыталось дать права чернокожему населению. О личных драмах как белых так и черных женщин.

Благодарю за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы снятый по книгам, вы бы добавили в данную подборку.

Так же смотрите:

Подборка уморительных французских комедий!

Невероятно красивые и глубокие фильмы, которое порадуют каждого киномана!

Все фанаты телесериала "Великолепный век" знают что Сельма Эргенч и Окан Ялабык досталась самая драматическая роль, Ибрагиму и Хатидже пришлось многое пережить в сериале, кроме того тяжело приходилось играть в роли Хатидже, постоянно показывать депрессивное состояние, по мне так это очень сложно, но были и положительные моменты, к примеру сцены о любви между ними.

В самом сериале у актеров была очень сильная любовь, очень много сцен с нежными объятиями и страстными поцелуями, а так же с признаниями в любви, хоть все это была игра для сериала, но подобная игра обычно всегда вызывает настоящие чувства у актеров.

Между актерами действительно во время съёмок разгорелась любовь.

Конечно сами Сельма Эргенч и Окан Ялабык не признавались в этом журналистам, но рабочий роман не удалось скрыть, оказывается они очень много проводили время вместе в перерывах между съемками, ходили в рестораны и кафе.

А позже в интернете начали появляться их совместные фотографии, просто введите в интернете их имена и вы сразу найдете.

К сожалению их любовный роман длился только пока шли съёмки сериала "Великолепный век" после того как сериал завершился, они расстались.

Если понравилась статья, ставьте лайки и оставляйте свои комментарии! Спасибо! ;)

Здравствуйте! Сергей Гармаш уволился после 36 лет службы в театре Современник. Он возмущён политикой нового художественного руководителя. Я тоже уволился из театра после назначения нового худрука. Хочу поговорить с вами о недовольных руководством артистах и обменяться мнениями стоит ли уходить или нужно достучаться до руководителя, добиться его ухода, а не своего?

Ни для кого не секрет, что смена руководителя почти всегда многое меняет. Происходят увольнения, меняются порядки и, конечно же, не всем сотрудникам это нравится. Как это происходит в других сферах я не знаю, но в двух театрах я переживал смену худрука и директоров. В театре на Перовской с 2014-го года каждый год сменялись глав.режи и каждый раз с болью для коллектива. С одной стороны — мне всегда интересно поработать с новым режиссёром, но с другой — хороший режиссёр не всегда хороший руководитель театра и наоборот.

Я наблюдал несколько реакций актёров на приход руководителя, который им совсем не нравится. Большинство держат своё недовольство глубоко внутри и рассказывают о нём только близким друзьям. Они продолжают спокойно работать и привыкать. Другие начинают активно подмазываться к новому режиссёру. На глазах превращаются в лизоблюдов и вызывают негатив в труппе, но, как правило, прекрасно живут в новых реалиях. И, конечно же, всегда есть активное недовольство — те, кто открыто выражает свою позицию новому руководителю. Таких не много и чаще это уже взрослые и маститые актёры, которые состоялись и не боятся остаться ни с чем.

Недовольные находятся в любом театре. Уже давно не утихает конфликт в МХТ им. Горького, о котором я писал. А теперь недовольство дошло до апогея в Современнике. Один из старожилов театра, ведущий актёр Сергей Гармаш уволился по собственному желанию. Гармаш уверен, что назначение художественным руководителем Виктора Ражакова — это чудовищная ошибка, ведущая к уничтожению театра. Он всячески старался повлиять на ситуацию, достучаться до Рыжакова, но не смог. Он считает, что в Современнике» с уходом Галины Волчек сложилась «чудовищная ситуация»: «Идет расправа над людьми, прекрасными профессионалами, отдавшими театру десятилетия жизни». И возник очевидный раскол в труппе. 

Сергей Гармаш написал открытое письмо коллегам и высшему руководству. Приведу небольшую цитату (обязательно прочитайте письмо целиком, очень хорошо написано).

Дорогие мои! 

Мне тяжело далось решение уйти из театра. Я прожил здесь счастливых 36 лет. Это мой дом, оставлять который для меня тяжело и больно. Но, осознав и увидев то, куда направлен вектор развития театра, я понял, что должен это сделать. Вернее сказать, я пытался развернуть движение этого вектора. Пытался достучаться до властей в разных кабинетах. Считал это своим долгом по отношению к нашему общему делу, к памяти ГБ, к тому, к чему она нас призывала, говоря «не позвольте сделать из театра модное место». Делал это открыто, но услышан не был. Эти полгода показали, сколь катастрофичным было решение о назначении Виктора Рыжакова. Катастрофичным для будущего театра. 

Мне очень нравится Сергей Гармаш, как актёр! Я смотрел огромное множество спектаклей с ним, фильмов и сериалов. Он всегда прекрасен на сцене и является одним из лучших актёров современности. Мне жаль, что он рекламирует банк и портит этим свою репутацию, превращаясь в Голубкова, но это другая история. Но я согласен с ним и его решением. Я считаю нельзя работать там, где тебя не устраивает руководство и его политика. Никогда не получится искусства и хорошего «продукта», если нет взаимопонимания между актёром и режиссёром. Я уверен, что Сергей Гармаш не останется без работы. А вот с театрами сейчас дела обстоят очень печально. Я сам уволился, потому что не могу работать с режиссёром, которая даже не может объяснить задачу актёру. Для которой «картинка» и символы на сцене важнее всего. Единственная цель её — сделать модно, а мне от этого не по себе.

Великие худруки уходят и на их места назначают очень странных людей, которые разрушают то, что строилось десятилетиями. К сожалению, это тенденция видится во многих театрах. Современник всегда был моим любимым театром Москвы, но сейчас, как говорят мои коллеги, он «заболел». Неужели министр не видит проблем?

Дорогие читатели, а вы что думаете? Переживали ли вы смену руководства и как к ней относитесь? Правильно ли, по вашему мнению, поступил Сергей Гармаш? Очень интересно почитать ваши мнения!

Ставьте «лайк», если статья была вам интересна. Подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить новые. Удачи вам и всего самого доброго!

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!

Актер Николас Кейдж – актер разноплановый и талантливый. Как показали годы, главное – умело использовать его артистизм и дать ему для воплощения подходящий образ.

В 1999 году на экраны вышел фильм Мартина Скорсезе «Воскрешая мертвецов», главную роль в котором сыграл Николас Кейдж. Режиссер на несколько лет отказался от съемок эпических криминальных лент, обратившись к жизни персонажей попроще.

Правда жизнью существование героя Кейжда можно назвать с большой оговоркой. Многопрофильный врач из бригады скорой помощи дежурит по ночам: ему приходится выезжать на сложные вызова.

Главному герою все чаще и чаще мерещатся призраки тех, кого он не сумел спасти. Жизнь постепенно превращается в ад, убежать от которого не получается.

Этим фильмом слезу или же сильную эмоцию у зрителя режиссер не выбил, но надо сказать, что это очень крепкий триллер с элементами драмы, где можно увидеть и авторские приемы Скорсезе, и его очередную попутку раскрыть внутренний мир человека, поставив его в нестандартную реальность.

На первый взгляд обычная история, показанная режиссером с изрядной долей сюрреализма, вызванного смесью алкоголя, отсутствия нормального сна и мистикой ночного города.

Привычный мир для героя Кейджа сильно искажен, и он не видит пути для возвращения в привычную реальность, попав в эту колею. Невольно задаешься вопросом: он уже в их мире, или еще здесь?

Несмотря на то, что это кино не входит в список признанных шедевров Мартина Скорсезе, его нельзя сбрасывать со счетов: здесь есть нетривиальный сценарий, хорошая режиссерская и операторская работа, оригинальный и запоминающийся звук, и, конечно же, отличная актерская игра.

Интересные факты:

1. Перед тем, как приступить к съемочному процессу, Николас Кейдж несколько раз выезжал на круглосуточные дежурства с парамедиками.

2. В сцене, где Фрэнк пытается вернуть Роуз к жизни, актеры сыграли задом наперед, чтобы в фильм больше мистики. Так, к примеру, в фильме можно заметить, что снег в этом месте падает больше вверх, чем на землю.

3. Одного из пациентов бригады Фрэнка сыграл Джо Коннели – врач скорой помощи, по роману которого снят фильм.

Друзья! Не пропустите свежие тексты — подписывайтесь на канал.

Спасибо за уделенное внимание – ждем вас снова на канале «КиноНытик».