Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 3 Увлекательных фильма, на которые не жалко потраченного времени. Итак, начнем:

1) Сноуден

Год: 2016

Продолжительность: 2 часа 14 мин.

Эдвард Сноуден всегда хотел продолжить дело семьи, чтобы приносить своей стране пользу.

Он добился желаемого, благодаря чему у него получилось выстроить карьеру в спецслужбах. Он действительно верил правительству и поддерживал программу по противоборству террористам. Но Эдвард и не знал, что он проведет самое громкое разоблачение на свете.

Когда он был на вершине карьеры, то открыл миру секретные документы, говорящие о том, что Америка следит за своими жителями, да и за жителями других стран тоже.

Таким образом он лишился перспективного будущего, бросил хорошую работу и любимую женщину, отрекся от собственной родины, посчитавшей его предателем.

2) Финансовый монстр

Год: 2016

Продолжительность: 1 час 38 мин.

Ли Грейтс – известный ведущий, ставший популярным за счет своих советов в шоу «Финансовый монстр».

Там он предлагает зрителям узнать все особенности работы фондовой биржи, а также выяснить, как акулы с Уолл-Стрит стали успешными. Он просто без ума от своей работы, совершенно не стесняется камеры.

Но новый выпуск передачи становится для него адом, так как в студию приходит человек с оружием. Кайл использовал один из советов ведущего, но эта наводка оказалась совершенно бесполезной. В итоге мужчина потерял все, что у него было.

Мечтая отомстить Ли, Кайл берет его в заложники и говорит, что убьет его прямо перед камерой. За событиями следит много зрителей, но режиссеру шоу сейчас неважны рейтинги. Он переживает за ведущего и съемочной команды.

Дело в том, что преступник взял в студию не только оружие, но и взрывчатку.

3) Та еще парочка

Год: 2019

Продолжительность: 2 часа 05 мин.

Шарлотта Филд – упрямая женщина, всегда идущая к своей цели. Благодаря своим личностными качествам она стала самой богатой и успешной дамой на свете.

Она всегда добивается того, что хочет. Поэтому с нее многие берут пример и хотят быть, как она.

Вот поэтому Шарлотта решила баллотироваться в президенты. Как-то раз она встречается с Фредом Фларански. С ним она когда-то училась в одном классе. На данный момент мужчина работает журналистом, а еще у него отмечаются склонности к саморазрушению.

Но никто не может отрицать, что у него есть способности к его делу. Героиня, удиви всех вокруг, нанимает его на должность спичрайтера. Фред начинает трудиться над предвыборной кампанией своей бывшей одноклассницы.

Вот только есть один момент: она является его первой любовью. И он никак не может выкинуть это из головы.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Не все знают, что знаменитая новогодняя комедия 1982 года «Чародеи» могла быть совсем в другом исполнении, и еще неизвестно, выиграла бы она от этого, или наоборот — проиграла. Первоначально сценарий фильма был написан по мотивам известной повести Стругацких «Понедельник начинается в субботу» самими авторами – братьями Стругацкими. Режиссёру фильма Константину Бромбергу сценарий в принципе понравился, но он сразу понял, что цензура в таком виде его не пропустит. Поэтому авторов он попросил многое переделать. В итоге получилась легкая новогодняя сказка для взрослых, в которой от повести Стругацких почти ничего не осталось, кроме некоторых персонажей и самой сказочной организации. Но зато в сценарии присутствовало праздничное новогоднее настроение и счастливый конец, как обязательное условие любой рождественской сказки. Именно такой фильм заказывало Гостелерадио.

Подбор и утверждение актеров затянулось на два месяца, вместо запланированного одного. В пробах на роль главного героя – Ивана Пухова участвовало более двадцати кандидатов, среди них из уже известных актеров были: Игорь Костолевский, Николай Еременко (младший), Игорь Старыгин, Альберт Филозов, Ивар Калныньш, и даже Олег Янковский, несмотря на свой почти сорокалетний возраст. Интересно то, что Александр Абдулов в первоначальном отборе даже не рассматривался. И если режиссер Бромберг не исключал его участие в фильме, то руководитель киностудии Геннадий Пантелеевич Збандут с самого начала был категорически против Абдулова. В те годы Александр Абдулов снимался в пяти и более кинолентах в год. Например, в год выхода «Чародеев», состоялась премьера еще шести фильмов, в которых участвовал Абдулов. То есть его в те годы на экранах было чересчур много. А хотелось новой и свежей комедии, тем более что она планировалась к показу по главному каналу страны в вечерний прайм-тайм 31 декабря 1982 года.

В итоге, и худсовет и режиссер остановились на кандидатуре Сергея Проханова. После его нашумевшей премьеры фильма «Усатый нянь» прошло пять лет, и зрителе о нем уже успели подзабыть, а сам актер за эти годы возмужал, и вполне соответствовал роли романтического героя. К тому же, в отличии, например, от Костолевского или того же Старыгина, он уже проявил себя как комедийный актер, что было важно для веселой сказки. В итоге, на художественном совете кандидатура Проханова была официально утверждена почти единогласно.

Выбор исполнительницы на роль невесты Ивана Пухова – Алены Саниной тоже был непростым. После заочного просеивания нескольких десятков актрис, на пробы были вызваны: Елена Цыплакова, Елена Проклова, Елена Коренева, Наталья Вавилова, Наталья Белохвостикова, Ирина Алферова, Лариса Удовиченко и Александра Яковлева. Позвали еще и Муравьеву, но встретившись даже фотопробы делать не стали, сразу было понятно, что Ирина слишком взрослая для этой роли (ей было 33, но она в тот год набрала лишний вес, и выглядела постарше). Роль Алены Саниной была двойной, в начале и в конце фильма это красивая, добрая и влюбленная девушка (примерно 20% экранного времени), но большую часть фильма это циничная и расчетливая ведьма, но в той же красивой оболочке.

Цыплакову и Алферову отмели почти сразу – Бромберг не поверил, что из них выйдут настоящие ведьмы. Примерно по той же причине забраковали Вавилову и Белохвостикову. Ведьма на пробах хорошо получилась Яковлевой и Кореневой. Про Яковлеву Бромберг на худсовете сказал: «Ведьму-то она сыграет, а вот Алёнушку вряд ли…». К тому же все знали, что существовал личный конфликт у Гафта и Яковлевой, а им предстояло играть пару. Поэтому остановились на кандидатуре Елены Кореневой.

И начались съемки фильма в именно в таком составе: Проханов-Коренева. Но после первых съемочных дней с Прохановым, Бромберг отказался продолжать с ним работу – у актера и режиссера разошлись взгляды на то, каким должен быть главный герой. Второй удар, который потряс съемочную группу прямо в самом начале работы, это новость о том, что после замужества с американцем, Елена Коренева подала документы на выезд в США, который мог состояться в ближайшие два-три месяца. Короче, надо было срочно менять обоих актеров. А так как время съемок было строго зажато сроками, то почти без обсуждений Бромберг срочно вызвал Яковлеву. Им же был выбран Абдулов, как может быть не самый лучший, но беспроигрышный вариант. Худсовет в состоянии цейтнота был вынужден одобрить такой выбор режиссера.

Причем в силу занятости Абдулов мог приступить к работе не сразу, а через несколько дней, и во основном в вечернее и ночное время. Чтоб не терять съемочные дни, начали снимать сцены, где Ивана Пухова нет, или его можно было заменить дублером.

Есть еще интересный факт связанный с этим фильмом, который как бы подчеркнул принадлежность его к фантастическим произведениям Стругацких. Во время первого дня натурных съемок, над съемочную площадку завис настоящий НЛО. Его видели более тридцати человек из съемочной группы – все, кто там находился в тот момент. Пока оператор Константин Апрятин разворачивал стационарную камеру объективом вверх, НЛО растворился в воздухе.

Фотографии использованы из открытых источников.

_________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Другие статьи:

Популярные актеры, которые были отцами-одиночками

Никулин отказался сниматься в «Кавказской пленнице», а Нину должна была играть Лариса Голубкина. Как Гайдай всё изменил

Когда снимали «Свой среди чужих, чужой среди своих», местные давали взятки Михалкову, чтобы участвовать в съемках

Зиновий Гердт: «Вам мешает моя негнущаяся нога? Мне — нет»

Скрытые фигуры

Жанр: История/Драма/Биография

Дата выхода: 2016 год

Страна: США

Рейтинг: 7,5

Как жилось чернокожим женщинам в разгар 60х? Явно несладко, если вспомнить, что общество все еще делилось по цвету кожи. А если ты работаешь в космическом агентстве? Сколько предрассудков придется преодолеть, когда все вокруг говорят тебе не высовываться? Можно ли продолжать заниматься тем, что тебе нравится и что получается, если это идет в разрез с общепринятыми представлениями о том, как надо?

Каждое воскресенье

Жанр: Драма

Дата выхода: 1999 год

Страна: США

Рейтинг: 7,6

Отличный фильм про спорт, точнее про Американский футбол. Больше всего мне понравилась речь Аль Пачино, которую услышав в первый раз, я покрылся мурашками. Этот человек умеет произносить замечательную речь, которая заставит задуматься!!!

В погоне за счастьем

Жанр: Биография/Драма

Дата выхода: 2006 год

Страна: США

Рейтинг: 8,3

Очень классный фильм основанный на реальных событиях, фильм постоянно играет чувствами, то жалость, то восхищение, постоянные сопереживания за героя. Уилл Смит отлично сыграл в этой картине. Очень рекомендую к просмотру.

Помни меня

Жанр: Мелодрама/Драма

Дата выхода: 2010 год

Страна: США

Рейтинг: 7,6

Фильм затрагивает социальную сферу и заставляет переживать вместе с главным героем картины его испытание, коих выпадает на его долю не мало. Так же не могу не отметить, что Роберт Паттинсон прекрасно справился с ролью и не стал заложником одной роли.

Человек, который изменил все

Жанр: Биография/Драма

Дата выхода: 2011 год

Страна: США

Рейтинг: 7,7

Хороший фильм об управлении спортивной командой. Как при ограниченном бюджете используя с умом статистику выжать максимум из того что есть. Фильм на реальных событиях. Кроме любителей спорта будет интересен разным управленцам. Ну и актерская игра на высоте.

Вселенная Стивена Хокинга

Жанр: Биография/Драма/Мелодрама

Дата выхода: 2014 год

Страна: США/Великобритания/Япония

Рейтинг: 7,9

просто шедевральная роль Эдди Редмэйн это история борьбы выдающего учёного и популизатор науки Стивена Хокинга фильм о силе духа о стремление о любви о верности и разными жизненными обстоятельствами фильм хочет донести нам мысль что нельзя унывать в трудную минуту не опускать руки и несмотря не на что идти к своей цели

Благодарю за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы вы бы добавили в данную подборку.

Так же смотрите:

«Просто фантастика!»: ТОП-5 фильмов жанра, обязательных к просмотру!

Очень страшное кино: лучшие фильмы ужасов в истории!

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

Мягков родился и вырос в Ленинграде в семье людей с техническим образованием. Отец настоял на получении высшего технического образования, поэтому Мягков окончил Ленинградский химико-технологический институт и, казалось бы, судьба предрешена, но у жизни на него были совсем другие планы.

Андрей Васильевич был замечен на любительском спектакле «Лесная песня» одним из педагогов Школы-студии МХАТ, после чего будущий актёр всерьёз задумался о карьере артиста.

Во время обучения Андрей Мягков увлёкся театром и с большим удовольствием посещал театральную студию вместе с Тамарой Абросимовой, его первой любовью. Абросимова вспоминает: «В ЛТИ мы с Андрюшей поступили в 1956 году. Андрюшин папа, Василий Дмитриевич, был профессором нашего института. Именно он настаивал, чтобы сын доучился до конца. Я же после третьего курса уехала в Москву и поступила в Школу-студию МХАТ, куда через два года взяли и Мягкова».

По словам артистки, их отношения были построены, прежде всего, на невероятной любви к театру. «Нам было хорошо вместе и на сцене, и за ее пределами», – делится Тамара Абросимова, – «пожениться мы так и не решились. Казалось, что до 25 лет это делать рановато, но Мягков меня покорил без остатка». Он посвящал ей песни и они, по словам актрисы, останутся с ней навсегда.

Поскольку молодые люди продолжительное время жили в разных городах, их чувства, в конечном счёте, сошли на нет. После поступления в Школу-студию МХАТ Мягков не стал возобновлять отношения с бывшей возлюбленной, причиной тому также послужила встреча с Анастасией Вознесенской.

Молодые люди были однокурсниками и у них довольно быстро стали появляться чувства: «Никакой дружбы, никаких ухаживаний. Я ее увидел и понял, другого быть не может», – говорит Андрей Мягков. Через некоторое время они сыграли свадьбу. Абросимова говорит: «После свадьбы денег Мягкову и Вознесенской катастрофически не хватало. Жили потом в общежитии на рубль в день, в надежде, что, получив дипломы, станут играть на сцене и на экране и однажды их существование изменится к лучшему. Так и вышло».

В их паре совершенно отсутствовала актерская ревность. Сначала «пошла в гору» карьера Анастасии Вознесенской. Её пригласили в «Современник», а Вознесенская поставила условие Олегу Ефремову, что и её мужа тоже нужно взять. И сработало. Они вместе служили в театре «Современник». Известность ей принес фильм «Майор Вихрь», где Анастасия сыграла радистку. Затем были другие фильмы.

Андрей Мягков находился в тени знаменитой супруги. Но никогда и тени обиды не было в их отношениях.

А через 10 лет ситуация кардинально изменилась. Анастасия стала не востребована в кино. А Мягков получил всесоюзную известность, благодаря съемкам в «Иронии судьбы» и «Служебном романе». Теперь уже Андрей просил роли для Вознесенской.

Супруги смотрелись настолько гармонично в спектаклях, что в 2008 году для них был поставили спектакль «Белый кролик». В МХАТе он шел вплоть до ухода актеров из театра по стоянию здоровья. Затем с репертуара «Белого кролика» сняли, так как никто не смог играть также как они.

Мягкова с Вознесенской окрестили «сиамскими близнецами» за то, что они постоянно везде вместе.

По признанию самого Мягкова, он написал несколько детективных романов «лишь потому, что жене не хватает интересной литературы». В одном из документальных фильмов, показанных на «Первом канале» актёр поделился со зрителями, почему же у них с Вознесенской так и появилось детей. Главной причиной тому послужила работа, которой супруги посвятили всю свою жизнь.

Они всегда и во всём поддерживали друг друга и продолжают это делать сейчас. Когда у Вознесенской случился инсульт, Мягков ушёл из театра им. Чехова, чтобы ухаживать за ней, а в то время, когда ему понадобилось срочно сделать дорогостоящую операцию на сердце, его жена «подняла на ноги» всю Москву.

Они редко дают интервью и ведут довольно уединённый образ жизни, а журналистам на вопросы личного характера отвечают: «У нас всё хорошо».

Мягков и Вознесенская в этом году отпразднуют 57 лет со дня свадьбы. Стоит лишь пожелать супругам здоровья и долгой счастливой жизни.

Давайте порассуждаем на тему, которая уже давно волнует жителей нашей страны: почему современное российское кино превратилось в блеклую копию западного кинематографа?

Особенно остро чувствуют эту проблему люди, которые выросли на старых добрых советских фильмах. Для них спецэффекты, бешеная динамика и модные тренды не являются показателем качества. Я, кстати, отношу себя к той же категории.

Однажды начав, я продолжаю смотреть советское кино, после которого современные "творения" кажутся полнейшим шлаком. Почему так происходит? Как современные фильмы все же умудряются собирать огромные кассовые сборы, несмотря на свою полнейшую бездуховность? Давайте попробуем разобраться.

Чем советские фильмы принципиально отличались от современных?

Я думаю, вы согласитесь с тем, что раньше фильмы снимали о людях и для людей? Любимыми у зрителей становились фильмы, где главными героями выступали простые работяги или выходцы из народа, которые своим трудом "проложили" себе путь наверх.

Достаточно вспомнить "Афоню", "Москву слезам не верит", "Коммуниста", "Любовь и Голуби", "Мужики". Да практически все шедевры той эпохи рассказывали о народе, заметьте не о "рядовом быдло", которым считают людей нашей страны те, кто пишет современные сценарии.

Почему в СССР практически все фильмы о рядовых гражданах? Государственный заказ? Требование партии? Не только!

Вспомните, ведь в Советском Союзе режиссерами и актерами могли стать люди совершенно разного социального статуса, происхождения и возраста. Согласны? Если бывший солдат становился режиссером, то о чем ему было интересно снимать кино? А если в режиссерском кресле оказывался бывший слесарь?

Артистам самим было куда интереснее играть "про свою жизнь", ведь большинство из них тоже имели народные корни, пробились своим талантом, а не связями. Поэтому советский кинематограф изобилует настоящими жемчужинами.

Чтобы не быть голословной, приведу лишь несколько примеров:

Евгений Евстигнеев — родился в Нижнем Новгороде. Его отец и мать были рабочими: металлургом и фрезеровщицей.

Михаил Ульянов — родился в селе Бергамак Муромцевского района, его отец был директором сельской деревообрабатывающей артели, а мать — домохозяйкой.

Нонна Мордюкова — родилась в селе Константиновка в Донецкой области. Отец был военным, а мать — председателем колхоза.

Евгений Леонов — родился в Москве. Его отец был инженером на авиазаводе, а мать — домохозяйкой.

Леонид Куравлев — родился в Москве в семье слесаря и парикмахера.

И этот список можно продолжать еще очень долго!

А теперь взглянем на современных звезд. Повсюду кумовство и актерские династии, хотя есть и исключения, конечно. Скажем, Евгений Миронов явно пробивались сам.

А вот у Сергея Безрукова и Владимира Машкова уже были знаменитые родители, связанные с кино и театром. Но все же, этим актерам уже за 50 и они талантливые люди. Им пришлось доказывать, что они достойны зрительской любви!

Но сейчас молодые артисты все чаще оказываются детьми богатых родителей, политиков, бизнесменов или выходцами из актерских династий: Елизавета Боярская, Мария Машкова, Мария Миронова, Марина Голубкина, Михаил Полицеймако (сын Семена Фарады), Константин Крюков (внук Ирины Скобцевой), Никита Михалков, Матвей Лыков, Ксения Алферова, Алексей Макаров (сын Любови Полищук).

И этот список, к сожалению, можно тоже продолжать бесконечно… Я не утверждаю, что дети не должны идти по стопам родителей, но современный зритель не любит многих из этого списка, общее мнение таково — они бездарны, но пользуются своим положением.

Дорогие читатели, это 1 статья из 3, что я подготовила в рамках темы: "Почему современный российский кинематограф превратился в жалкую пародию на Мосфильм?".

Вторую статью цикла вы можете посмотреть по этой ссылке.

Третью статью цикла вы можете посмотреть по этой ссылке.

Ставьте лайки и подписывайтесь на канал.

А Вы знали, что триллер имеет такое значение, как «трепет» или «волнение», что собственно и стало основополагающим фактором в жанре. Триллеры хороши тем, что сюжет чаще всего лихо закручен, одни события неожиданно сменяются другими, а развязку и вовсе сложно предугадать. Представляем Вашему вниманию подборку отличных фильмов, которые смогут скрасить Ваше время и подарить бурю эмоций!

ТОП-5 отличных триллеров, которые скрасят Ваше время

Триллеры смешивают с самыми различными жанрами, поэтому чаще всего они обладают самыми невероятными сюжетными линиями и кино элементами. Что же, представили Вам список отличных триллеров, которые Вы точно оцените по достоинству!

«Линкольн для адвоката»

Жанр: триллер, драма, криминал

Дата выхода: 2011 г.

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.7

Так бывает, что удача, сопутствовавшая большую часть времени, неожиданно повернулась к тебе спиной, в особенности, когда ты смог защитить и оправдать преступника. Теперь же, когда адвокату предстоит вывести преступника на чистую воду, тюремный срок грозит уже ему…

«Апокалипсис»

Жанр: триллер, боевик, драма, приключения

Дата выхода: 2006 г.

Страна: США, Мексика

Рейтинг по КиноПоиску: 8.0

Картина показывает жизнь племен майя до колонизации. Главному герою предстоит стать свидетелем уничтожения собственной деревни, кроме того, ему необходимо будет побороться за свою жизнь, чтобы спасти тех, кто ему дорог.

«Меняющие реальность»

Жанр: триллер, фантастика, мелодрама

Дата выхода: 2011 г.

Страна: США

Рейтинг по КиноПоиску: 7.4

Абсолютно случайным образом главный герой узнает о том, что судьба каждого человека уже предрешена, и к сожалению, ему не светят отношению с его возлюбленной. Чтобы изменить свою жизнь, он начинает бороться с неравными силами за возможность выбора и право на личное счастье.

«127 часов»

Жанр: триллер, биография, драма

Дата выхода: 2010 г.

Страна: США, Франция, Великобритания

Рейтинг по КиноПоиску: 7.7

Вы бы смогли провести 127 часов без пищи, воды и надежды на выживание? Главному герою предстоит проявить всю силу своего характера, чтобы пройти испытание и вырваться из смертельной ловушки.

«Турист»

Жанр: триллер, боевик, приключения

Дата выхода: 2010 г.

Страна: США, Италия, Франция, Великобритания

Рейтинг по КиноПоиску: 6.7

Американский турист, залечивающий свои раны в Италии… Звучит так, будто приключения напрашиваются сами собой! И ведь правда, знакомство с новой девушкой станет началом интригующих событий…

Приятного Вам просмотра!

Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

«Невозможно оторваться!»: ТОП-5 лучших триллеров!

ТОП-5 детективов, после просмотра которых Вы не сможете расслабиться!

Лучшее во мне

Жанр: Мелодрама/Драма

Дата выхода: 2014 год

Страна: США

Рейтинг: 7,2

Фильм захватывает необычным сюжетом все о ней о любви, когда двое любят друг друга всю жизнь. Правда потом им в этом сложно признаться, а признаться придется, потому что выхода другого у них и не будет. Фильм о любви длиною в жизнь, а также о преданности и поразительном стечении обстоятельств. Советую посмотреть — не пожалеете.

Выживший

Жанр: Биография/Приключения/Вестерн/Боевик/Драма

Дата выхода: 2015 год

Страна: Гонконг/США

Рейтинг: 7,8

Великолепный фильм о человеке с неисчерпаемой силой духа, преисполненного мужества. Фильм снимали на натуральной природе при естественном освещении. Иногда, чтобы выбрать правильный свет, приходилось снимать всего по часу в день. Для фильма делались настоящие декорации: дома застаривали, строили из бревен без гвоздей, просаживали методом приподнимания на подъемнике и опускания, дабы придать им устаревший вид; в окнах использовалось стекло с повышенной прозрачностью, дабы усилить красоту кадра и сделать его ярче. Для сцены с медведем было просмотрено множество реальных видео нападения гризли на человека. Для съёмок с лошадью Ди Каприо морозили голого. Все сцены актёр претерпевал по настоящему, – заслуженный Оскар!

Шпионский мост

Жанр: История/Триллер/Драма

Дата выхода: 2015 год

Страна: США/Германия/Индия

Рейтинг: 7,5

В фильме нет экшна, нет красивой и яркой картинки, но есть драма. Есть над чем подумать. Возможно сюжет кому то покажется затянутым и скучным, поэтому взвесьте все «за» и «против» перед просмотром, но если вы всё таки придёте к выводу, что нужно посмотреть — стопроцентно не пожалеете.

Искатель воды

Жанр: История/Драма/Военный

Дата выхода: 2014 год

Страна: США/Австралия

Рейтинг: 6,9

Сильная драма, построенная на принятии сложных решений, тяжело смотреть, как ломает мальчишек война, особенно тяжело смотреть на родителей, понимающих, что пришлось пережить или не пережить их детям. Рассел смог потянуть эту роль.

Исход: Цари и боги

Жанр: Драма/Боевик/Фэнтези

Дата выхода: 2014 год

Страна: США/Великобритания/Испания

Рейтинг: 6,6

Отличный фильм! Есть конечно вопросы, относительно библейских повествований! Тем не менее фильм снят хорошо, и смысл в целом передан целиком и полностью! Кто не смотрел обязательно нужно смотреть!

Левша

Жанр: Драма

Дата выхода: 2015 год

Страна: США/Гонконг

Рейтинг: 7,5

Фильмы о спорте, как и о войне никогда не бывают легки к восприятию. Замечательный фильм про боксера с типичным и предсказуемым сюжетом. Приятно увидеть Джилленхолла в образе сильного человека

Благодарю за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, а какие фильмы запомнились вам?

Так же смотрите:

ТОП-5 детективов, после просмотра которых Вы не сможете расслабиться!

«Просто фантастика!»: ТОП-5 фильмов жанра, обязательных к просмотру!

Как правило, ни одна неделя не обходится без нового сериала на России-1. Вот и сегодня зрители, которые выберут данный телеканал, смогут посмотреть на нем рекламировавшуюся в последнее время премьеру — "Разбитое зеркало".

Не жду от этого сериала ничего выдающегося, но знаю, что среди подписчиков моего канала есть много людей, любящих проекты с России-1. Поэтому давайте разберемся подробнее, что на этот раз приготовило для нас руководство канала.

"Разбитое зеркало", судя по всему, будет типичной для России-1 мелодрамой. Обещается, что в сюжете будут присутствовать и детективные нотки, но я бы не возлагал на это большие надежды. То, как плохо у сценаристов этого канала с продумыванием детективных интриг, стало очевидно еще после последних сезонов "Тайн следствия".

Главная героиня "Разбитого зеркала" — довольно успешная женщина по имени Даша. Несколько лет назад она потеряла связь со своим возлюбленным и жила в полной уверенности, что Олег погиб. Однако уже в 1-м эпизоде сериала Даша узнает, что все это время она ужасно ошибалась. Разумеется, женщина захочет выяснить, кто сыграл с ней настолько жестокую шутку, и где скрывается спасшийся от своих недругов Олег.

В целом, синопсис не обещает нам ничего интересного. Достаточно типичная история, которую каким-то образом растянут аж на 16 серий. От "Разбитого зеркала" можно смело ждать целый набор штампов и клише. В сериале будет и любовный треугольник, ведь за годы без Олега Даша успела выйти замуж за нелюбимого человека. И встреча героев после многолетней разлуки. И интриги, которые, судя по всему, плели за спиной у Даши все ее знакомые.

Если на данный сериал и стоит обратить внимание, то из-за работавшего над ним актерского состава. Так, Дашу сыграла прекрасная Екатерина Гусева, которую лично я давненько не видел в качественных проектах. Ассистировать ей будут Александр Лазарев-младший, вездесущая Екатерина Волкова, Алексей Макаров, Станислав Дужников, Владимир Гостюхин и вечно молодой Александр Головин. В целом, все эти люди умеют неплохо играть при наличии достойного сценария. Но повторюсь: я сомневаюсь, что он есть у "Разбитого зеркала".

Внушает доверие и фигура режиссера. В отличие от большинства киноделов, снимающих для России-1, Олег Фомин знает свое дело. В его режиссерском портфолио есть такие работы, как "Next", "День выборов", "Вы все меня бесите". Конечно, Фомин не безгрешен. Его репутация давно омрачена созданием "Самого лучшего фильма 2" и "Молодого волкодава", но то, что Олег мог справиться со съемками многосерийной мелодрамы — неоспоримый факт.

Выходить "Разбитое зеркало" будет по привычному для России-1 сценарию — по 2 серии в день с понедельника по четверг. Оценить первый эпизод вы сможете уже сегодня в 21:20. Лично я планирую дать этому сериалу шанс и посмотреть хотя бы несколько первых серий. На России-1 очень давно не появлялось достойных сериалов. Быть может, время для этого наконец пришло.

Тем более, что главный конкурент "Разбитого зеркала" — сериал "Катя и Блэк" с Первого канала — успел разочаровать меня еще на предыдущей неделе показа. Смотреть на то, как гениальная собака раскрывает самые сложные преступления, у меня больше нет сил. Эта тематика успела наскучить мне еще в детстве, когда я смотрел "Мухтара" и "Комиссар Рекс". Да и актерский состав у "Разбитого зеркала" куда сильнее по именам, чем у конкурента, поэтому выбор кажется мне очевидным.

Предлагаю поделиться мнением по поводу новинки в комментариях. Спасибо за внимание.

О знаменитом режиссере уже много сказано и написано. Мы тоже хотим вспомнить этого неординарного, и безусловно очень талантливого человека.

Всего несколько выдержек из его воспоминаний:

…это был период, когда мне очень хотелось сделать что-то лирическое. И если бы мне тогда разрешили снять «Мастера и Маргариту», то скорее всего не было бы «Иронии судьбы…» и «Служебного романа»

Я был самым молодым студентом ВГИКа – меня приняли в 16 лет. Как-то раз, уже в конце второго курса, после очередного творческого спора с преподавателем Григорием Михайловичем Козинцевым он сказал: «Нам придется расстаться, мы отчисляем вас из института. Вы еще слишком молоды». Я тут же парировал: «Когда вы меня принимали, я был на два года моложе. Вы могли бы это заметить уже тогда». Сраженный убийственной логикой, он улыбнулся: «Тоже верно. Черт с вами, учитесь!»

Когда снимали фильм «Дорогая Елена Сергеевна», то еще совсем молодые Дмитрий Марьянов, Наташа Щукина, и Федор Дунаевский очень здорово играли подонков, я даже не ожидал. Понимал, что они сами всё отлично осознают. Потом дома долго не мог уснуть: «Как страшно жить среди таких чудовищ… Что будет со страной когда они повзрослеют?»

Своим успехом я во многом обязан Ивану Александровичу Пырьев, который сразу после окончания института почти насильно загнал меня в комедию. После нескольких фильмов, где я выступил сорежиссёром и, наконец, получил право снять фильм самостоятельно, мне принесли сценарий «Карнавальной ночи». Потом позвонил Пырьев и заявил, будешь снимать это, либо вообще ничего снимать не будешь – ты меня знаешь. А позже, после успеха «Карнавальной ночи», он мне сказал: «Драмы у нас все снимать умеют, так что Рязанов, не будь дураком, делай то, что у тебя получается и доступно немногим»

Каждая моя комедия проходила строгий контроль со стороны цензуры. Идиота Огурцова из «Карнавальной ночи» сочли спекуляцией на тему борьбы с бюрократизмом. За Деточкина из фильма «Берегись автомобиля» досталось не только мне, но и Смоктуновскому – за излишнюю романтизацию образа вора. «Старики-разбойники» — обидели органы юстиции, «Дайте жалобную книгу» — клевета на работников общепита. А против «Гусарской баллады» выступила сама Фурцева – ей очень не понравилось, что почитаемого всеми героя русской истории Кутузова сыграл комик Игорь Ильинский.

В 1997 году получил письмо: «Я хочу рассказать вам невероятную историю. Моя приятельница решила распрощаться с жизнью. Купила бутылку коньяка и несколько пачек люминала, сделала прическу, маникюр, надела самое нарядное платье — хотела быть красивой и после смерти. Все это она делала совершенно спокойно и сознательно. Подготовилась, села в кресло, включила телевизор. А на экране Ширвиндт покупал в палатке бутылку шампанского — как раз самое начало «Иронии судьбы»… Это было в 1978 году. Моя приятельница жива до сих пор…»

Фотографии использованы из открытых источников.

_________________________________

Подписывайтесь на наш канал – вас ждет еще много интересных историй из мира кино!

Другие статьи:

Популярные актеры, которые были отцами-одиночками

Никулин отказался сниматься в «Кавказской пленнице», а Нину должна была играть Лариса Голубкина. Как Гайдай всё изменил

Когда снимали «Свой среди чужих, чужой среди своих», местные давали взятки Михалкову, чтобы участвовать в съемках

Зиновий Гердт: «Вам мешает моя негнущаяся нога? Мне — нет»

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 4 впечатляющих фильма, которыми Вы будете довольны. Итак, начнем:

1) Клянусь тобой, любимая

Год: 2016

Продолжительность: 2 часа 34 мин.

Сару – юная скромная девушка, работающая в библиотеке. Ей очень нравится читать любовные романы.

Она не ищет принца на белом коне и считает, что любовь придет к ней именно тогда, когда будет нужный момент. Но ее отец хочет, чтобы она в кратчайшие сроки создала семью, а потому ищет для нее хорошую кандидатуру.

В скором времени в жизни девушки появляется парень по имени Индер.

Он в течение своей жизни осуществил очень много ошибок и даже успел отсидеть в тюрьме. Он помогает Сару измениться и даже участвует в ее поисках избранника.

В ходе общения молодой человек понимает, что испытывает романтические чувства к своей подруге, но ее отец считает, что он совершенно не подходит ей в женихи. А для Сару его мнение очень важно.

2) Работа без авторства

Год: 2018

Продолжительность: 3 часа 08 мин.

Сюжет поведает нам историю о молодом художнике Курте Барнете.

Детские годы у него пришлись на непростые времена – тогда в Германии бразды правления перешли к нацистам. Ужасные события того периода отпечатались в сознании героя, а еще они отразились на его творческой деятельности.

После войны Курт проживал в ГДР, но очень хотел отправиться в Западную Германию, где его никто бы не трогал, и где нет жесткой цензуры.

Взять с собой он хочет свою любимую женщину Элли. Это дочь бывшего нациста, убившего очень много людей.

На примере главного героя можно просмотреть историю немецкого художника Герхарда Рихтера, которого признали только после того, как он уехал в Западную Германию.

3) Завод

Год: 2018

Продолжительность: 1 час 49 мин.

Прямо посреди дня из его собственного мерседеса был похищен олигарх Калугин.

Непонятные люди в балаклавах затребовали баснословный выкуп. Привезти нужную сумму решает глава личной охраны мужчины, носящий кличку Туман. Его специалисты вооружены по высшему разряду, и вот они ночью приезжают на завод бизнесмена.

Именно там его сейчас удерживают в заложниках.

Пока что ребята не в курсе, что те, кто закрылся на заводе, являются местными рабочими, а управляет ими бывший спецназовец по кличке Седой.

Долгое время без средств к существованию и грядущее банкротство завода заставило этих людей пойти на решительные меры. Чтобы спасти начальника, охрана не остановится перед сложностями. Вот только и простые рабочие ничего уже не боятся, так как им больше нечего терять.

4) Разрушение

Год: 2015

Продолжительность: 1 час 41 мин.

Дэвис – хороший финансист, у которого получилось взять от жизни все. Но неожиданно из-за автомобильной аварии умирает его жена, в результате чего все переворачивается с ног на голову.

Дэвис считал, что никогда не испытывал чувств к супруге, но ее гибель оказала на него неожиданно сильное воздействие.

Он страдает от эмоционального кризиса, в ходе которого мужчина пытается понять самого себя. Ужасная боль вынуждает Дэвиса совершать страшные поступки: тормозить поезд на полном ходу, ломать вещи и даже портить собственный дом.

Получится ли у него выйти из этого тяжелого состояния и вернуться к прежней жизни?

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Дорогие читатели, это 3 статья из 3, что я подготовила в рамках темы: "Почему современный российский кинематограф превратился в жалкую пародию на Мосфильм?"

Первую статью цикла вы можете посмотреть по этой ссылке.

Вторую статью цикла вы можете посмотреть по этой ссылке.

1. Успех фильма — в зрителях или валюте?

Успех кинокартин в советское время измерялся количеством людей, их посмотревших.

Фильм показывали в кино, и первые зрители срабатывали, как лакмусовая бумажка. Если кинокартина нравилась, люди "валили" в кинотеатры. Сами! И не нужно было крутить сотни рекламных роликов, чтобы подготовить "народ" и убедить, что фильм хороший.

Сейчас в Википедии можно найти информацию о том, какие фильмы становились лидерами проката в СССР за определенный год. К примеру, в 1977 году эти фильмы посмотрела почти вся страна:

Сейчас же успех фильма измеряется в денежном эквиваленте, причем сразу в долларах. Мы же во всем стремимся быть похожими на запад!

В целом культура посещения кинотеатров уже не та. Люди идут туда, в основном, на зарубежные блокбастеры, а отечественные картины смотрят постольку-поскольку.

Их рекламируют по телевизору, создают шумиху. Человек приходит в кино, чтобы убедиться, что вышло очередное низкопробное творение. Да и потом будет о чем поговорить с коллегами. Как только зрители покидают кинозал, ни в душах, ни в умах ничего не остается.

2. Актерская школа другого уровня

Русская театральная школа всегда считалась одной из лучших в мире. ГИТИС и Немирович- Данченко, школа-студия МХТ и Станиславский с его знаменитым "Не верю!", который вывел вывел качество актерской игры на новый уровень.

Советская система обучения актеров была полна выдающимися деятелями в области теории и практики (Мейерхольд, Эйзенштейн, Козинцев и Трауберг, Захаров, Герасимов, Вахтангов). И куда все это делось теперь?

В наше время существует множество театральных курсов. Поступить в театральные ВУЗы можно "по блату", да и вообще, чтобы сниматься в современном кино, вовсе не обязательно иметь актерское образование.

3. "Некрасивая" внешность советских артистов и "непонятные" темы фильмов

Недавно я общалась с племянницей, довольно умной и покладистой девушкой, которой недавно исполнилось 18. Она поступила в экономический ВУЗ, совмещает учебу и работу, участвует в студенческой самодеятельности.

Я спросила ее, смотрит ли она и ее подруги советские фильмы, на что я услышала категоричное "НЕТ". Причиной, по ее словам, было то, что, во-первых, актеры не нравятся современным молодым людям чисто внешне. Во-вторых, молодежь, порой, просто не понимает о чем фильм. В-третьих, если фильм старый и черно-белый, он сразу отталкивает современного зрителя, как бы говоря: "здесь нет места спецэффектам и компьютерной графике".

И действительно, взять, скажем, фильм "Донская повесть", где блистает целая плеяда замечательных советских артистов: Евгений Леонов, Людмила Чурсина, Александр Блинов, Борис Новиков.

О чем этот фильм? Правильно — о революции. Кто главный герой кинокартины? Яков Шибалка — пулеметчик, боевая подруга которого оказывается шпионкой белых. Яков "сдает" мать своего ребенка и вершит над ней самосуд, ведь революционный долг — превыше всего.

Разве современная молодежь может понять такое? Что им известно о революции? В большинстве случае, только то, что они успешно забыли, сдав ЕГЭ по истории.

А что касается внешности, то недавно я писала о прекрасной советской актрисе Жанне Болотовой — звезде фильмов "Дом, в котором я живу", "Подранки". Мне очень понравилось, как она охарактеризовала одно из неповторимых достоинств советского кинематографа: "разношерстность" актеров.

Были и красивые и не очень, но все оригинальные, не "под копирку". Помните Макарову, Быстрицкую, Мордюкову, Чурикову, Серову, Чурсину? У каждой — свой уникальный образ, который невозможно спутать ни с чьим другим.

К внешности современных актрис уже изначально предъявляются более жесткие требования. Есть определенные эталоны красоты, к которым все стремятся, а пластическая хирургия еще больше "сравнивает" и "стирает"лица нынешних артисток.

В очередной раз "подтянув" лицо, 50-ти летние актрисы играют 30-ти летних. Даже мужчины не чураются "лечь под нож", взять хотя бы Олега Меньшикова, который явно перебарщивает с загаром, краской для волос и модными "прикидами". Актер все не решается стареть, возможно дело в молодой жене?

Советские артисты жили по возрасту: играли молодых, когда сами были свежи и молоды (за редким исключением), достойно старились и начинали играть пожилых и мудрых.

Вот такие мысли, дорогие читатели. Не знаю, есть ли смысл надеяться на возрождение старых традиций? Пока менталитет в нашей стране все больше стремится к западному стандарту, вряд ли. Кино становится все более коммерческим, персонажи картонными, а зрители разочарованными.

Хорошо, что у нас остался огромный пласт наследия советского кино, которое можно смотреть и пересматривать бесконечно.

Дорогие читатели, это 3 статья из 3, что я подготовила в рамках темы: "Почему современный российский кинематограф превратился в жалкую пародию на Мосфильм?"

Первую статью цикла вы можете посмотреть по этой ссылке.

Вторую статью цикла вы можете посмотреть по этой ссылке.

Каждый талантливый актер обладает своим уникальным стилем игры. Кто-то делает упор на мимике, жестикуляции и интонации. Кто-то отдает предпочтение определенным предметам гардероба, которые подчеркивают их актерскую игру. Кто-то и вовсе добавляет свои личные пристрастия в характер персонажа, тем самым сливаясь с ним. В общем, приемов целое множество. Порой даже именно эти актерские особенности и предопределяют выбор конкретного исполнителя роли. Предлагаем вам посмотреть, какие особенные фишки используют популярные актеры. Поехали!

Гастрономические пристрастия Брэда Питта

Довольно часто в фильмах с Брэдом Питтом можно увидеть сцену, где его герой что-нибудь с интересом уплетает. Еда стала определенной фишкой актера. Все началось с того, что Питт попросту не успевал перекусить между дублями, и ему порой приходилось как-то выкручиваться в кадре. Сцены с поеданием сочных бургеров, креветок или обычного сельдерея выходят у актера настолько органично, что эти кадры обязательно попадают в финальный монтаж картин с его участием. Конечно же, приходится делать не один дубль, и актеру приходится потреблять огромное количество пищи. Неплохо придумано, да? И при все этом Питт даже в свои 56 лет обладает прекрасно физической формой.

Рыдающий Леонардо Ди Каприо

Мы более чем уверены, что каждый сможет сходу вспомнить сцену, где рыдает Леонардо Ди Каприо. За годы долгой карьеры, в которой были самые разные роли, эта особенность актера — самая ярко выраженная. Думаем, что причиной тому является образ драматичного актера. Подумайте сами, у Ди Каприо, что не фильм, то сильная драма. Или же его герой сильно меланхоличный и депрессивный. В общем плачущий Лео это не просто случайный мем в интернете. Это определенно фишка актера.

Маски Тома Харди

Героев в исполнении Тома Харди частенько можно увидеть в своеобразных масках. Не думаем, что это сознательное решение актера, играть именно таких персонажей. Просто роли, которые предлагают актеру неразрывно связаны с этим элементом гардероба. Возможно, такие роли предлагают Харди потому, что он умеет играть глазами. На самом деле, это настоящее мастерство — передать эмоции своего героя, используя лишь глаза.

Указывающий перст Харрисона Форда

У Харрисона Форда тоже есть необычная манера игры. Он часто играет харизматичных и уверенных в себе персонажей, которые не лишают себя возможности прочитать нотацию, пригрозить кому-то или руководить процессом. Для всего этого актер использует характерный жест. А вы замечали эту особенность актера?

Побитое лицо Тома Круза

Тома Круза многие зрители уже долгие годы ассоциируют с громкими и эффектными боевиками, где он играет роли самоотверженных героев. Его персонажи лезут в самую пучину сражений и боевых действий, не редко выходя оттуда с побоями и ссадинами. В особенности у Круза страдает нос. Кажется, что ему ломают его каждую схватку.

Очевидная кончина Шона Бина

Шон Бин играет самых разных персонажей: и злодеев, и добряков. Каждый из них обладает своим характером, имеет уникальное мировоззрение и транслирует разные мысли. Но вот судьба его героев всегда одна и та же — эпическая смерть. В зрительских кругах уже появилась шутка о том, что если в картине есть Шон Бин, значит его герой обязательно умрет. Дошло до того, что актер начал отказываться от ролей, где его персонажу уготована такая участь.

А какие особенные "фишки" других актеров знаете вы? Напишите в комментариях!

Также рекомендуем к прочтению:
Сцены из популярных фильмов, в которых на самом деле нет визуальных спецэффектов

Для проекта важна Ваша благодарность в виде подписки на нашу группу ВК. Спасибо за прочтение!