Недавно была в Мастерской Петра Фоменко. И уже по традиции, сложившейся на канале, расскажу о буфете в этом театре.

Билеты в этот театр довольно дорогие по сравнению со многими другими московскими театрами.

А цены в буфете приятно удивляют многих зрителей. Слышно было, как обсуждают, что не ожидали увидеть таких цен. В большинстве других театров они дороже. А здесь, заплатив довольно дорого за билет, зрители не ожидают увидеть не заоблачно дорогой буфет.

Листайте галерею, чтобы посмотреть цены.

Можно купить бутерброды от 150 рублей.

Листайте галерею.

Большой выбор десертов от 150 до 250 рублей. Кусочки тортов просто огромные.

Я выбрала себе бутерброд с сёмгой, вишнёвое желе и кофе.

Всё оказалось довольно вкусным. У желе особенно хорош нижний сливочный слой, напоминающий пана коту. Правда, очень неудобно было есть его пластиковой ложкой.

О самом театре и о спектакле, который я здесь смотрела расскажу в других статьях.

Подписывайтесь на канал КультПрогулка, чтобы не пропустить.

Самый дешёвый театральный буфет. Заплатила всего 60 рублей

Буфет в театре Олега Табакова на Сухаревской. Выше всяких похвал

Буфет в кукольном театре Сергея Образцова. Видит око, да зуб неймёт

Приветствую вас на канале «КиноИнтрига» о кино и около киношной жизни!

Алексей Петренко потрясающий разноплановый актер. Его кинокарьера началась с фильма «Агония», режиссера Элема Климова. До этой картины он снимался, но в эпизодах.

Климов искал актеров для фильма о Распутине. Пришел в театр специально посмотреть на Алису Фрейндлих. А с ней в спектакле играл Алексей Петренко. Климов, кроме Петренко в роли Распутина уже никого не видел. Но пробы все-таки актер проходил.

Роль сложная эмоционально. Актер выкладывался полностью. Его отличительная способность – полностью вживаться в роль. Он не играет, он живет жизнь своего героя. Тяжело Петренко ещё было и потому, что он ничего не знал о Распутине. Он собирал информацию по крупицам, готовился к роли. Вживался в образ, осмысливал и понимал своего героя.

Петренко ответственно относился к ролям. Сохранились полностью исписанные толстые тетради, в которых от прорабатывал роль. Такие его сочинения есть по Распутину, Кнурову, генералу Радлову.

Вот и Распутин его чуть не убил. Картину снимали четыре года. Четыре года эмоционального напряжения. И уже почти перед завершениями съемок Алексею Петренко стало плохо на съемочной площадке. Инфаркт в 35 лет. Актера положили в больницу. Доснимать оставшиеся сцены он приезжал из больницы под расписку.

Закончили картину в 1975 году. И на десять лет положили на полку. В Советском Союзе картину не показывали. Но её в 1981 г. вывозили за рубеж, где «Агония» имела успех. Врач, увидевший «Агонию» спросил у Климова: «А актер, сыгравший главную роль, выжил?».

Элем Климов, как считал Петренко, стал его крёстным отцом в кинематографе. После «Агонии» он стал популярным актером и его стали приглашать на главные роли. «Сказ про то, как царь Петр арапа женил», где Петренко снялся вместе с Высоцким. Режиссеру так понравился царь Петр в исполнении актера, что дописались новые сцены и сместились акценты. Теперь не арап, а царь стал главным героем. Даже Высоцкий обижался, но талант Петренко оценил.

С Михалковым он подружился на съемках «Жестокого романса». Никите Сергееву импонировал Кнуров-Петренко. Поэтому на роль генерала Радлова в «Сибирском цирюльнике» пригласили именно Петренко.

Именно Алексей Васильевич предложил сцену с обливанием ледяной водой из проруби. И работал зимой без дублёров. Итальянцы, которые работали над картиной были в ужасе от этих съемок. Вот после этой сцены он и заработал свой второй инфаркт. Никому не сказал об этом. Продолжал сниматься.

Все работы Алексея Петренко яркие, запоминающиеся. Актер он был, как говорится, от Бога.

Скончался 22 февраля 2017 г. скоропостижно, от оторвавшегося тромба. Скорая помощь не успела доехать. До 79 лет, не дожил один месяц.

В каких ролях Алексей Петренко, вам нравится больше всего, уважаемые читатели?

Пока я пишу новую статью, можно почитать уже опубликованные:

Алла Назимова: звезда Голливуда, которой Станиславский посоветовал не играть на сцене

«Чего хотят женщины»: рассказываю почему мне понравился этот фильм

В чем причина популярности фильмов с Джеки Чаном

Гойко Митич: как сложилась жизнь легендарного индейца

Восьмая глава повести "Театр". Начало здесь.

Предыдущая глава здесь.

Константин Дмитриевич и Таня уже привычно встретились в сквере недалеко от Таниного дома. На Тане было новое платье. Но цвет она выбрала такой же как у маминого — ярко изумрудный.

Таня решила, что Константин Дмитриевич прав, и она вполне может воспользоваться его деньгами для покупки платья. К тому же сегодня они должны были идти в Большой театр, а туда все-таки принято наряжаться. Тем более, когда рядом такой всегда элегантный Константин Дмитриевич.

— Добрый вечер, Татьяна. Вы очаровательно выглядите. Купили билеты в Императорский театр?

— Да, на сегодня, опера "Манон Леско".

— Татьяна, а могли бы Вы предварительно посмотреть у себя в экране, описание этой постановки. Чтобы не вышло, как со вчерашним спектаклем.

И Константин Дмитриевич вспомнил, как ему пришлось в буквальном смысле убегать со спектакля.

Таня достала смартфон и углубилась в поиски отзывов об этой опере.

Через некоторое время, Таня озадаченно сказала:

— Боюсь, этот спектакль нам тоже не подойдёт.

— Опять кто-нибудь обнажается на сцене?

— И обнажается тоже, а ещё на сцене появляется огромная кукла, по которой ползают насекомые…

— Да, боюсь, это вызывает не те, эмоции, которые нужны мне для возвращения домой.

— Константин Дмитриевич, Вам же не обязательно нужет театр для перехода? А если это будет просто классическая музыка, она же сильные эмоции вызывает у людей.

— Вы правы. Консерватория, я надеюсь, в Вашем времени ещё существует?

— Существует, именно та, что есть и в Вашем.

И они отправились в консерваторию на концерт органной музыки. В зале было много восторженных зрителей, музыка как будто проникала в каждого из них и звучала где-то внутри. Только в консерватории можно почувствовать себя внутри музыкальной шкатулки.

Таня постоянно просматривала на Константина Дмитриевича и удивлялась тому, что он все ещё рядом. Неужели и такие эмоции зрителей не подходят ему для перехода?

В антракте Константин Дмитриевич сказал Тане:

— Если хотите, останемся и послушаем вторую часть концерта, потом я провожу Вас домой.

— Но почему Вы все ещё не в своём времени? Тут же такая музыка! И эмоции у слушателей. Я, конечно, не знаю, какие именно Вам нужны эмоции, но здесь они точно сильные, и точно возвышенные.

— Вы правы, сильные, я сам с удовольствием ещё послушаю эту музыку. А переходу мешают экраны. Почему здесь не запрещают ими пользоваться во время концерта?

— Не знаю, – грустно ответила Таня. И ей снова стало стыдно за своё время перед Константином Дмитриевичем.

Это восьмая глава повести "Театр". Следующая глава здесь.

Чтобы не пропустить новых глав, можете подписаться на канал КультПрогулка.

Начало повести здесь.

Глава 1 Глава 2 Глава 3 Глава 4 Глава 5 Глава 6 Глава 7 Глава 8 Глава 9 Глава 10 Глава 11 Глава 12 Глава 13 Глава 14 Глава 15 Глава 16 Глава 17

Тринадцатая глава повести "Театр". Начало здесь.

— Константин Дмитриевич, я знаю, что нужно делать! Нам нужны дети!

— В каком смысле?

— В прямом! Нам нужен детский театр, чтобы Вы попали домой. Дети на спектаклях испытывают сильные эмоции. И раздеваться на сцене никто не будет.

— Это хорошая идея. А театральное здание из моего времени найдётся?

— Да, я знаю такой театр. Он совсем рядом с Большим, напротив Малого. Раньше там был другой театр, а сейчас детский.

— На сегодня можно купить билеты?

— Да, билеты ещё есть.

Войдя в театр, Таня сразу вспомнила, как ходила в этот театр с отцом. Они пересмотрели здесь почти весь репертуар в соответствии с Таниным возрастом на момент просмотра. Отец этот театр очень любил и выделял из многих других.

Спектакль оказался просто замечательный. Детские эмоции захлестывали зал. Дети искренне радовались и восхищались происходящим на сцене.

Константин Дмитриевич уже был уверен в том, что сейчас переход легко удастся. Только настроился на возвращение домой, но почувствовал, что что-то сильно держит его в этом времени.

Он посмотрел на Таню:

— Это Вы меня держите?

— Нет! Что Вы! Я не держу!

По Таниным щекам текли слезы.

Это тринадцатая глава повести "Театр".

Продолжение здесь.

Чтобы не пропустить новых глав, можете подписаться на канал КультПрогулка.

Глава 1 Глава 2 Глава 3 Глава 4 Глава 5 Глава 6 Глава 7 Глава 8 Глава 9 Глава 10 Глава 11 Глава 12 Глава 13 Глава 14 Глава 15 Глава 16 Глава 17

Всем доброго дня. Меня зовут Павел, и это журнал "Советское кино". Новые выпуски выходят почти каждый день в 8.00, не забывайте заглядывать на канал.

Сегодня мы поговорим о телевизионной версии одноименного спектакля по пьесе Леонида Зорина, поставленного режиссёром Рубеном Симоновым в Государственном академическом театре имени Вахтангова. Конечно же, вы догадались, что речь идет о теле-спектакле "Варшавская мелодия".

Перед нами разворачивается история любви, между советским парнем по имени Виктор (Михаил Ульянов) и польской девушкой Геленой (Юлия Борисова). Если честно, я до последнего был уверен, что Гелену играет польская актриса, и был чрезвычайно удивлен, когда узнал, что это наша, советская артистка!

То, что вытворяет Юлия Борисова на сцене невозможно передать словами. Ее шутки, коверканье русских слов на польский лад, подшучивание над Виктором вызывает кучу положительных эмоций. Михаил Ульянов не менее прекрасно исполняет роль простого советского парня, который встретил польскую девчонку и полюбил.

Копнув чуть глубже, я обнаружил интересный факт: Михаилу Ульянову на момент съемки — 42 года, что в принципе, соответствует его внешнему виду, даже в тот момент, когда он играет молодого человека. Но то, что Юлия Борисова оказалась старше своего партнера по сцене на 2 года, очень меня удивило! Я никогда бы не поверил, что актрисе 44 года, если бы собственными глазами не убедился в этом.

Кстати, телеспектакль "Варшавская мелодия" слегка напоминает фильм Никиты Михалкова "Без свидетелей", где также было всего два актера (правда в одной квартире), одним из которых был Михаил Ульянов.

А вот, что пишет автор пьесы, по которой был поставлен спектакль, Леонид Зорин:

Главное — это тема обречённости. Любовь обречена, потому что государство сумеет растоптать вас своим паровым катком. И, сделав свою работу, оно удовлетворенно потирает руки над вашим прахом и над прахом вашего чувства. И два человека, когда они, наконец, встречаются, могут соединиться. Но уже нечем соединяться.

Я так и не понял, почему пресловутый указ, запрещающий советским гражданам браки с иностранцами, разрушил отношения молодой пары. Что мешало Гелене получить советское гражданство? Мне кажется, при желании и Виктор мог бы легко получить польское гражданство. Если же дело было в принципе (никто из молодых людей не хотел менять гражданство), то тогда получается и любви то никакой не было.

Спектакль мне очень понравился, он шел два часа, но по ощущениям казалось, что прошел всего час. Мне так понравился польский акцент Юлии Борисовой, что последующие пару дней после просмотра "Варшавской мелодии", я общался со своей семьей исключительно с польским акцентом, неистово коверкая слова.

Я выражаю огромную благодарность всем читателям канала, которые посоветовали мне этот замечательный спектакль!

Ставьте лайки и подписывайтесь на канал.

Всем доброго дня. Меня зовут Павел, и это журнал "Советское кино". Новые выпуски выходят почти каждый день в 8.00, не забывайте заглядывать на канал.

Друзья, за те 4 месяца, что я посвятил освоению советского кино, у меня часто возникал вопрос, ответ на который мне было бы интересно получить: "Неужели в Советском Союзе было все настолько плохо со стоматологией, что популярные советские артисты "светят" на экране железными пломбами, гнилыми зубами?"

Нет, я понимаю, иногда плохие зубы специально "делают" актеру, чтобы придать его образу еще больше реалистичности, но на приведенных ниже примерах явно совсем другая картина.

Алла Пугачева. Да, я знаю, что она, став более популярной и богатой женщиной, занялась своей внешностью и зубами, но посмотрите на эти старые фото, это же просто ужас! А ведь она была лицом эстрады Советского Союза! А ее зубы, соответственно, показателем уровня жизни в стране. Наша страна делала "семимильные" шаги в области ракетостроения, наращивали производственные обороты, а вот в стоматологии отстали от западных стран на пол века, это уж точно!

Александр Михайлов. Одного зуба совсем нет или он просто сгнил? А может быть такой образ простого советского человека навязывался властями целенаправленно? Ну не было хороших клиник по всей стране, так и не надо показывать обычным людям более высокий уровень жизни? Пусть смотрят на актеров, как на эталон, и о лучшем не задумываются.

Михаил Пуговкин. Совсем беда, пломбы, темный цвет зубов. Еще одна версия — плохое питание, бедное белком, и отсутствие нормальных средств для чистки зубов. Выбирать особо не приходилось: была пара ужасных паст и порошок для зубов, которым можно было стереть эмаль до основания.

Георгий Бурков. Это кадр из фильма "Гараж", 1979 года. Верхние зубы белые и здоровые, зато нижние — черные и гнилые. А ведь это уже не 40-60 года. В Москве то уж точно были хорошие стоматологические клиники с современными технологиями.

Не знаю, как дело обстояло на самом деле, но по факту только у молодых актеров, лет до 25, мы можем наблюдать красивые, здоровые зубы, а на то, что становилось с ними после 35-40 лет, смотреть грустно. Ведь если актеры, люди для которых внешность — их хлеб, имели такие плохие зубы, то что же говорить об обычных людях?

И это лишь примеры навскидку, я не стал глубоко зарываться в эту тему, но я более, чем уверен, что если покопаться, можно найти еще множество подтверждений моих теорий.

Ставьте лайки и подписывайтесь на канал.

Дети учатся у взрослых, зачастую бездумно копируя их поведение и принимая за чистую монету идеалы, навязанные извне. Недавно я посмотрел ленту новозеландского режиссёра Тайки Вайтити под названием "Кролик ДжоДжо", и понял: этот фильм обязательно нужно показывать детям. Особенно в том возрасте, когда они начинают причислять себя к различным социальным группам. Иными словами, где-то в возрасте от 9 до 13 лет. Потому что в этом фильме тема ведомости детей раскрыта на все сто.

О фильме. "Кролик Джоджо" — это комедийная драма, действие которой разворачивается в самом конце второй мировой в тихом немецком городке. Главный герой — мальчик по имени Джоджо, новобранец "гитлерюргенда", искренне желающий стать солдатом, и верящий в то, что он — настоящий нацист. Он ненавидит тех, на кого указывает их вождь. Его сердце преисполнено наивной яростью но… в самом характере мальчика нет злобы. Он еще молод, и доброта не покинула его сердце.

Попав на тренировки Гитлерюгенда, в следствии одной весьма постыдной (с точки зрения других детей) выходки приклеивается кличка "Кролик" — отсюда и название фильма.

Еще одна черта характера мальчика: у него есть воображаемый друг…тот самый усатый фюрер. В его воображении — это мягкий, но последовательный и уверенный в себе наставник, умеющий заботится о Джоджо. Именно этот аспект фильма добавляет в сюжет юмор, попутно показывая отношение ко всему происходящему с точки зрения мальчишки.

А еще у мальчика есть мама (Скарлетт Йоханнсон) — добрая, и верящая в то, что сын её скоро одумается, и повзрослев, поймёт всю лживость и опасность нацистских идеалов. А еще мама тайно дома прячет… еврейскую девочку-подростка. Которой, не смотря на неминуемое поражение немецких войск всё равно грозит опасность со стороны гестапо.

Узнав об этом факте Джоджо начинает переживать внутренний конфликт — собственно, об этом и вся история: как воспримет мальчик новость, что мама — противница режима? Как сложатся отношения с беглянкой (ведь её нужно ненавидеть — она "не человек" ;) ? Чем закончится история?
Уверяю, эти вопросы не просто интересные пункты в списке. Эти вопросы кроют в себе простой смысл: думать надо своей головой, быть человеком и уметь находить человечность в окружающих. И, в конце концов, просто радоваться жизни. И фильм справляется с тем, чтобы продемонстрировать эти истины наглядно.

Самое важное: в "Джоджо" нет жести, от которой стоит воздержаться юному зрителю. Скажем так: главный антивоенный фильм в истории "Иди и смотри" — по сути примерно о том же. Но, не смотря на всю щедевральность, отечественная лента точно не подходит детям в силу своей откровенности (да и взрослый не каждый выдержит просмотра). Здесь же — относительно лёгкое поучительное кино в развлекательной форме с юмором и правильной концентрацией драматических моментов. Смотреть всем, смотреть вместе с детьми.

Всем доброго дня. Меня зовут Павел, и это Журнал "Советское кино". Новые выпуски выходят почти каждый день в 8 утра, не забывайте заглядывать на канал.

Оказывается, всем известная нам сказка "Золушка", которую мы так хорошо знаем по одноименному фильму 1947 года, является одной из вариацией так называемого "бродячего сюжета" под редакцией Шарля Перро.

Существует еще одна версия "Золушки", ее авторами являются Братья Гримм, и именно эта редакция сказки более распространена в западной Европе. В 1973 году по ней был снят фильм "Три орешка для Золушки", о котором у нас и пойдет речь.

Главную героиню сыграла чешская актриса Либуше Шафранкова. Это была одна из ее дебютных ролей, после которой на актрису обрушилась слава и всенародная любовь. Мало того, до сих пор Либуше Шафранкова — яркая звезда чешского кинематографа.

Роль принца исполняет Павел Травничек, это тоже его дебютная "большая" роль, после которой Павел стал знаменитым актером. Тандем актёров Либуше Шафранкова — Павел Травничек настолько полюбился зрителям, что они ещё раз сыграли вместе принца и принцессу в кинокартине "Третий принц".

Сюжет в фильме "Три орешка для Золушки" отличается от отечественной версии. Ведь "наша" Золушка представляет собой "забитую" девушку, которая обретает свое счастье благодаря помощи крестной-феи.

"Европейская" Золушка занимает активную позицию: не боится своей мачехи, скачет по полям и лесам на собственной лошади и всячески запутывает принца, который с друзьями охотится поблизости. Да и все волшебство, которое присутствует в фильме — это три орешка, превращающиеся в одежду.

Фильм-сказка "Три орешка для Золушки" очень популярен в Европе, эту кинокартину уже более 30 лет каждый год показывают по телевидению на Рождественские праздники. Например, в Германии на Рождество и новогодние праздники 2012/2013 года фильм был показан 14 раз!

Мне сказка очень понравилась! Возможно, я даже видел ее в детстве, но почему-то совершенно не помню. Красивые наряды и актеры, замечательная музыка, интересный сюжет, великолепная игра актеров — не удивительно, что эта кинокартина до сих пор очень популярна в Европе.

Ставьте лайки и подписывайтесь на канал.

Двенадцатая глава повести "Театр". Начало здесь.

Предыдущая глава здесь.

Славка прибежал в сквер. Таня была ещё одна, сидела на лавочке, погрузившись в телефон.

И только тут Славка понял, что он совершенно не знает, для чего бежал. Что он скажет Тане? Да и какое вообще он имеет право что-либо ей говорить? Кто он ей вообще? Только бывший одноклассник.

Но возвращаться было поздно, Таня подняла глаза и удивлённо посмотрела на взерошенного Славку.

— Привет, – промямлил Славка — Что ждёшь своего старикашку?

Таня не сразу поняла, о ком говорит Славка. Слишком уж образ красивого и элегантного Константина Дмитриевича не вязался со словом "старикашка".

— Добрый вечер, юноша! Позвольте я Вам все объясню.

Константин Дмитриевич появился так неожиданно, что Таня даже тихонько вскрикнула.

Совсем растерявшийся Славка смог только кивнуть.

— Меня зовут Константин Дмитриевич. Я театральный критик. Я почти ежедневно посещаю спектакли в различных театрах в течение уже нескольких лет. И оценивать их мне стало довольно сложно. Нужен свежий неискушенный взгляд. Поэтому я нанял на работу Татьяну. Она смотрит со мной спектакли и рассказывает о своих впечатлениях.

Славка медленно кивнул и почти шёпотом сказал:

— Извините…, – попятился назад, а потом быстро повернулся и побежал ещё стремительнее, чем несколько минут назад.

Это двенадцатая глава повести "Театр". Продолжение здесь.

Чтобы не пропустить, можете подписаться на канал КультПрогулка.

Начало повести здесь.

Глава 1 Глава 2 Глава 3 Глава 4 Глава 5 Глава 6 Глава 7 Глава 8 Глава 9 Глава 10 Глава 11 Глава 12 Глава 13 Глава 14 Глава 15 Глава 16 Глава 17

Девятая глава повести "Театр". Начало здесь.

Предыдущая глава здесь.

Пока Таня и Константин Дмитриевич ехали на такси к Таниному дому, девушка задремала.

Когда они вышли из машины, Константин Дмитриевич предложил:

— Татьяна, на завтра наша встреча отменяется. Вы отдохнёт и поищите информацию о театрах, которые могут мне подойти.

— А как же Вы? Будете целый день один?

— К одиночеству я давно привык.

Таня немного помолчала и чуть слышно сказала:

— А у Вас ТАМ совсем никого нет? Где Ваша семья?

— У меня нет семьи. И мне бы не хотелось говорить о том, почему так получилось. Это для меня слишком больно.

— Вы говорите совсем, как моя мама. Она тоже совсем не говорит об отце. Как будто мы всегда вдвоем жили. А мне иногда так хочется вспомнить о нём, поговорить, чтобы он как будто опять с нами побыл.

— Поговорите со мной.

Они сели во дворе на лавочку около подъезда и Таня долго говорила об отце.

О том, как он брал её, даже совсем ещё маленькую повсюду с собой, и на рыбалку, и в походы, и даже на работу. А особенно отец любил театр и с Таней пересмотрел весь детский репертуар московских театров.

Таня вспомнила и о том, как в тот день, когда они с мамой видели отца в последний раз, он весело шутил и строил много планов на будущее.

Потом Таня уже не смогла говорить и только плакала.

Константин Дмитриевич чувствовал Танину боль как свою собственную, и от этого его боль утраты близких как будто становилась легче.

Он обнял Таню и очень нежно, еле касаясь, гладил по голове, пока она плакала.

Это девятая глава повести "Театр". Продолжение здесь.

Чтобы не пропустить, можете подписаться на канал КультПрогулка.

Начало повести здесь.

Глава 1 Глава 2 Глава 3 Глава 4 Глава 5 Глава 6 Глава 7 Глава 8 Глава 9 Глава 10 Глава 11 Глава 12 Глава 13 Глава 14 Глава 15 Глава 16 Глава 17

12 обезьян

Жанр: Детектив/Фантастика/Триллер

Дата выхода: 1995 год

Страна: США

Рейтинг: 7,8

Редкий фильм о путешествиях во времени, которые не преподносит их как прогулку, а показывает их как страшное жестокое испытание, которое могут выдержать единицы и идут они на это не от большой любви к искусству.

Не смотря на тему картины, хочется сказать что это самая яркая работа Терри Гилиама. Не только из-за того что актёрский состав представлен звездами Голливуда, а благодаря очень сильному хоть и спорному сценарию.

Исходный код

Жанр: Драма/Фантастика/Триллер/Боевик

Дата выхода: 2011 год

Страна: Канада/США

Рейтинг: 7,8

Исходный кот это отличный фильм который напоминает день сурка но от него сильно отличается.! И получается странно в конце, мозги могут скрутиться мальца если задумаешься. Вообщем как минимум один раз посмотреть можно, а если понравится то можно будет и пересматривать ибо фильм довольно не плох.

Час расплаты

Жанр: Детектив/Боевик/Фантастика/Триллер

Дата выхода: 2003 год

Страна: Канада/США

Рейтинг: 7,1

Редкий случай, когда шикарный фильм не был по достоинству оценён и прервал стремительный взлёт гениального режиссёра Джона Ву. Вроде есть все необходимые составляющие: культовая литературная основа, крепкий сценарий, сильнейший режиссер, блестящий актерский состав, захватывающий сюжет, приличные спецэффекты, любовь зрителей… а фильм не оправдал ожидания продюсеров и как следствие, отлучение Джона Ву от Голливуда на долгие годы. Лично я всегда с неизменным удовольствием пересматриваю этот прекрасный фильм.

Эффект бабочки

Жанр: Драма/Фантастика/Триллер

Дата выхода: 2004 год

Страна: Канада/США

Рейтинг: 8,2

Изумительный фильм по сценарию виртуозного Эрена Крюгера. Не раз пересматривал в разное время и всегда находил что то новое. Но отношения с «Эффектом бабочки» у меня сложные. Дело в том, что существуют две версии фильма: театральная и расширенная. Расширенная мне нравится больше, а в театральной больше нравится финал.

Матрица

Жанр: Боевик/Фантастика

Дата выхода: 1999 год

Страна: США

Рейтинг: 8,5

Прошло двадцать лет с момента выхода фильма и спорить можно до хрипоты какой же фильм сняли Вачовски: гениальный или посредственный?

Однако, в том далеком 1999 году — в кинотеатрах не было пустых мест. Все рванули смотреть. Кто-то рванул за новыми идеями, кто-то за спецэффектами, кто-то за новой вселенной, кто-то просто посмотреть на новые роли любимых актеров…

На этой трилогии выросло целое поколение; по этой вселенной до сих пор пишут фанфики; фанаты до сих пор ищут ключ Зиона в играх…

Смотреть стоит, хотя бы чтобы знать на чем выросло поколение конца 20-начала 21 века.

Благодарю за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие сложные на ваш взгляд фильмы, вы бы добавили в данную подборку.

Так же смотрите:

Тройка фильмов, зазря обделённых зрительским вниманием!

Качественные триллеры, которые без сомнений осядут в вашей голове!

Фанатское творчество позволяет увидеть совершенно разные фантазии творцов, вдохновленных как отечественными, так и зарубежными проектами. Чаще всего можно увидеть арты, посвященные какой-то одной вселенной или мультфильму. Редкие случаи, когда можно увидеть какие-то кроссоверы. Предлагаем Вам посмотреть именно на такие работы, где художники соединили отечественных и зарубежных персонажей мультфильмов. Многие из них выглядят очень даже органично. Поехали!

Залетный в Простоквашино

Художник под ником scadl предложил всем любителям мультфильмов вот такой необычный симбиоз Матроскина и представителя отряда My Little Pony. Не уверены, что такое создание смогло бы обосноваться в провинциальных реалиях, но образ однозначно интересный.

Интеграция по-британски

А вот тут художник под ником Calamity-Coyote и вовсе решил соединить персонажей отечественного мультсериала "Ну, погоди!" и популярный британский сериал "Шерлок". Это, конечно, не мультфильм, но не добавить этот арт мы просто не могли. Получилось очень органично. Даже захотелось взглянуть на этих героев именно в амплуа сыщиков.

Фотоохота в саванне

Этот рисунок, конечно, не самый удачный и видно, что его делал любитель. Но сама идея очень интересная. Уже хочется увидеть в одной сцене таких эксцентричных и забавных героев, как Тимон из "Короля льва" и Шарика из "Простоквашино". Автор арта — Timmy-Surikat.

Одна порода

Художник под ником JohnCheshirsky воплотил в своем арте мысли многих. Здесь мы видим интересное сочетание Эльзы и Снежной королевы. Хотели бы посмотреть на такое персонажа в мультфильме?

На одной волне

Кажется, что русалка из отечественного мультфильма "В синем море, белой пене.." очень вписывается в компанию к Ариэль из "Русалочки". Художник под ником volkradugi тоже так считает.

Неожиданная встреча

А вот этих героев представить в одном мультфильме гораздо сложнее. Интересно, как бы повел себя конь Юлий из серии мультфильмов про "Трех богатырей", если бы он встретился с Кову из "Короля льва 2"? Вероятно, именно так, как это изобразил иллюстратор под ником Kivuli.

Приятели по духу

А вот эти герои будто были придуманы друг для друга. Ежик в тумане нашел себе друга в лице Муми-тролля. Этот невероятный арт принадлежит художнику под ником Zetsuboushi.

Леди и кот

А вот иллюстратор Holly2001 представил героев отечественных мультфильмов в сеттинге зарубежного "Леди и Бродяга". Посмотрели бы на Матроскина и кошку Машу из мультфильма "Волшебное кольцо" в таком амплуа?

"Сестры" по несчастью

А вот эти героини вполне могли бы встретиться в одной вселенной. Анна и Герда имеют схожие проблемы, а также добрый и наивный характер. Даже рисовка в исполнении художника CamilleDionBolduc им очень подходит.

Минутка тщеславия

Как мы знаем, первое селфи в мультипликации сделал именно Волк из "Ну, погоди!". Он, наверное, многому смог бы научить лиса Ника из "Зверополиса". Вообще они смотрятся очень органично. Из них вполне могла бы выйти отпетая команда мошенников и хулиганов. Что думаете? Автор арта — nik159.

Поменялись ролями

Вы могли бы себе представить Ледяного Джека из "Хранителей снов" в качестве антагониста? А вот художник под legendarysoulII вполне смог. Он представил Джека вместо Снежной королевы. Задиристый, молодой и эгоистичный маг, обладающий невероятной силой — успешное клише для современного мультипликационного проекта.

Также рекомендуем к прочтению:
Художница изобразила диснеевских героинь в стилистике аниме

Для проекта важна Ваша благодарность в виде подписки на нашу группу ВК. Спасибо за прочтение!

Казалось бы, обычные игрушки не могут представлять никакой опасности, но режиссёры хорроров совершенного иного мнения. В их фильмах куклы могут представлять серьёзную угрозу для своих ничего не подозревающих владельцев, а многие известные маньяки меркнут на их фоне. В данном топе представлены 5 фильмов, где куклы выступают в роли главных злодеев.

Детские игры

Жанр: ужасы, триллер

Дата выхода: 1988

Страна: США

Рейтинг по Кинопоиску: 6,8

Убегая от преследователей, сумасшедший убийца Чарльз Ли Рэй получает серьёзное ранение. Он прячется в магазине игрушек, где с помощью оккультных сил переселяет свою душу в одну из кукол. На следующий день эту куклу покупает женщина для своего маленького сына, что приводит к ужасающим последствиям.

Проклятие Аннабель

Жанр: ужасы, триллер, детектив

Дата выхода: 2014

Страна: США

Рейтинг по Кинопоиску: 5,7

Молодая женщина Мия обожает собирать фарфоровых кукол. В честь скорого рождения ребёнка её муж дарит ей редкую куклу в свадебном платье, которой недоставало в её коллекции. Но супруги не подозревают, что эта кукла является источником зла, который породит ряд паранормальных явлений в их доме.

Мёртвая тишина

Жанр: ужасы, фэнтези, триллер, детектив

Дата выхода: 2006

Страна: США

Рейтинг по Кинопоиску: 6,8

Молодожёны Джейми и Лиза решают покинуть шумный мегаполис и переселиться в тихий спокойный городок. Там они получают посылку от неизвестного отправителя с куклой-чревовещателем. Вскоре Лиза была жестоко убита, а подозрения падают на её мужа. Джейми полон решимости выяснить все обстоятельства загадочной смерти его жены. Расследование приводит его в родной город, где выясняется, что в гибели Лизы замешана та самая кукла.

Кукла

Жанр: ужасы, триллер, детектив

Дата выхода: 2016

Страна: США, Канада, Китай

Рейтинг по Кинопоиску: 6

Девушка по имени Грета устраивается няней в семью, которая с виду кажется вполне благополучной. Она обнаруживает, что ребёнок на самом деле оказывается обычной ростовой куклой. Семья даёт Грете список указаний, в которых сказано, что она должна обращаться с куклой как с настоящим мальчиком. Но вскоре после того, как няня нарушает данные ей правила, она с ужасом понимает, что кукла на самом деле является живой.

Прелестная Долли

Жанр: ужасы, триллер

Дата выхода: 1991

Страна: США

Рейтинг по Кинопоиску: 5,5

Элиоту Риду выпала честь стать главой фабрики по производству детских игрушек в Мексике. Он переезжает туда вместе со своей семьёй. Одновременно с этим на месте археологических раскопок происходит трагедия – под развалинами древнего храма погибает один из сотрудников. Это приводит к тому, что злой дух вырывается из склепа и в качестве своего нового обиталища выбирает фабрику игрушек. Вскоре Элиот дарит своей маленькой дочери Джессике куклу Долли с того склада, не подозревая, что она является живым воплощением зла.

Благодарю за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотреть:

Шесть замечательных фильмов, котоpые вы могли пропустить!

Подборка самых парадоксальных фильмов!

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 3 Интересных фильма, которые были сняты странами Европы. И так, начнем:

1) Генсбур. Любовь хулигана

Год: 2010

Продолжительность: 2 часа 15 мин.

Серж Генсбур – это популярный поэт, шансонье, актер, режиссер, а еще хулиган. У него были отношения со множеством женщин Франции.

Он даже умудрился закрутить роман с самой Брижитт Бардо. С некоторыми из своих дам он записывал совместные альбомы. В рамках одного проекта он играл с Катрин Денев и Жераром Депардье.

Уитни Хьюстон слышала от него много пошлых шуток и предложений, причем прямо в эфире передачи. Кроме того, у него есть прекрасная дочка по имени Шарлотта.

Недавно она была удостоена Каннской пальмовой ветви за роль в «Антихристе».

2) Романтика «303»

Год: 2018

Продолжительность: 1 час 59 мин.

Юле 24, она студентка. Она садится в старый кемпер «Мерседес 303» и едет сквозь всю Европу, чтобы увидеть своего возлюбленного Алекса.

Попутчиком в дороге становится некий Ян, студент-политолог. Он хочет в Испании разыскать собственного отца, причем его он никогда вживую не видел.

Студенты проезжают сквозь разные страны: Германию, Бельгию, Францию и Португалию, постоянно общаясь обо всем и ни о чем. Они обсуждают собственные взгляды на жизнь, периодически ругаются, становятся ближе друг к другу.

Они понимают, что чувствуют привязанность. Неожиданная влюбленность никак не вписывалась в планы, но сопротивляться чувствам просто невозможно.

Чем же все это кончится?

3) Сорняки

Год: 2018

Продолжительность: 1 час 40 мин.

Уаэль в прошлом был бездомным. Сейчас он зарабатывает деньги посредством небольшого мошенничества. Помогает ему его мачеха Моник. Как-то раз парочка нарывается не на того человека.

От их действий пострадал Виктор, старый приятель Моник. Сейчас мужчина занимается помощью проблемным подросткам.

В итоге преступник должен стать временным помощником своей жертвы, чтобы искупить вину. Судьба Уаэля и его хитрые приемчики помогают ему заручиться поддержкой нескольких детей.

В скором времени герой осознает, что у него есть шанс на исправление. Сможет ли он найти свое место в жизни?

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Седьмая глава повести "Театр". Начало здесь.

Таня и Константин Дмитриевич на следующий день опять встретились в парке недалеко от Таниного дома.

— Здравствуйте, Константин Дмитриевич.

— Добрый вечер, Татьяна.

— Я купила на сегодня билеты, как Вы просили, театр Маяковского уже существовал в Ваше время. Спектакль должен быть хорошим, получил много премий. О Льве Толстом.

— О графе Толстом? Занятно. А как же Императорский театр?

— Большой? На сегодня нет билетов. Но можно будет купить на завтра, если сегодня Вы не сможете попасть домой.

Подойдя к театру, Константин Дмитриевич воскликнул:

— А я здесь бывал! Правда, только однажды. Мне почему-то не очень нравятся заграничные артисты, они какие-то не настоящие, механические как-будто.

— Я вчера читала, что в Ваше время здесь был театр для иностранных гастролеров.

— А сейчас труппа русская?

— Русская, но руководитель театра литовец. Пьесу о Толстом тоже литовец написал.

— Будем надеяться, что литовцы смогут так взволновать души русских зрителей, что я смогу вернуться домой.

Спектакль начался. Константин Дмитриевич с волнением и ожиданием стал смотреть, но не на сцену, а в зрительный зал, пытаясь уловить его настроение, поймать сильные эмоции, нужные для перехода во времени.

Но чувствовал только недоумение зрителей и их желание понять, что же значит все то, что происходит на сцене.

И тут Константин Дмитриевич почувствовал очень сильные эмоции зрителей: они чувствовали, стыд, смущение и все то же недоумение.

Константин Дмитриевич взглянул на сцену. Актриса, играющая Кити из романа "Анна Каренина" была раздета до пояса.

Константин Дмитриевич опустил глаза и быстро вышел из зала. Таня едва успела его догнать.

— Зачем они так с ней? Как можно так поступить с женщиной? С актрисой?

— Не знаю. — промямлила Таня, которой стало нестерпимо стыдно за свое время.

Это седьмая глава повести "Театр". Продолжение здесь.

Чтобы не пропустить, можете подписаться на канал КультПрогулка.

Начало повести здесь.

Статья о спектакле "Русский роман" в театре Маяковского, о котором идёт речь в этой главе, здесь.

Глава 1 Глава 2 Глава 3 Глава 4 Глава 5 Глава 6 Глава 7 Глава 8 Глава 9 Глава 10 Глава 11 Глава 12 Глава 13 Глава 14 Глава 15 Глава 16 Глава 17

Валерий с детства мечтал стать актером. Случайно узнав в школе что на «Мосфильме» ищут мальчиков для съёмок, упросил мать что бы она свозила его на киностудию. Он очень старался понравится режиссерам, и его взяли на съёмки фильма «Повесть пламенных лет».

После успешного выхода фильма на экраны, в «Мосфильме» появилось его личное дело киноактера, и уже в подростковом возрасте у Валерия началась артистическая карьера. Теперь не надо было ездить и предлагать себя, режиссёры в поисках будущих актеров в первую очередь просматривали картотеку «Мосфильма», и там сразу обращали внимание на фотогеничного паренька – Валерия Рыжакова.

За тридцать лет своей карьеры (1960-1991) он снялся более чем в сорока фильмах. Пик славы пришелся на 70-80 годы, после нескольких главных ролей. Но по-настоящему знаковой для него была роль комсорга Юрия Хмеля в четырехсерийном фильме «Юркины рассветы».

После выхода этого фильма, его стали приглашать на творческие вечера, его портреты печатались на обложках журналов, появились многочисленные поклонницы. Как позже посчитала его супруга Валентина Васильева, он ежегодно получал примерно три тысячи писем от зрителей.

Всё прекратилось с развалом СССР. Фильмы снимать перестали, и чтобы как-то выжить без зарплаты киноактера, Валерий затеял своё дело – стал предпринимателем в полиграфическом бизнесе. Организовал типографию, на которой печатал дефицитные издания классики, а также религиозную литературу. Быстро разбогател и начал помогать другим безработным киноактерам.

Вместе с Борисом Токаревыми и Евгением Жариковым они создали Гильдию актеров, которая помогала особо нуждающимся артистам. Но в те смутные девяностые годы хорошее дело обычно долго не выживало – с одной стороны наехали бандиты-рэкетиры со своими поборами, с другой стороны чиновники, и бизнес в итоге отобрали. Гильдия актеров также была распущена. А Валерий, разочаровавшись в перестройке и в окружающем порядке (точнее беспорядке), всё бросил и ушел в религию.

С просьбой принять его в братию, он пришел в московский храм Троицы Живоначальной что располагалась не далеко от Мосфильма. Там он плотничал, был церковным столяром (работа с деревом привлекала его еще со школы), а позже попробовал себя в церковном хоре.

В храм часто захаживали его бывшие коллеги, и когда в двухтысячных киностудия заработала как и прежде, его стали опять приглашать на съемки. Но Валерий уже окончательно для себя сделал выбор в сторону церкви и больше в кинематограф не возвращался.

Он скончался 31 декабря 2015 года на 71-ом году жизни. Оторвался тромб. Похоронен в Москве на Востряковском кладбище.

Другие статьи:

Оглушительный успех и печальный конец карьеры Алексея Жаркова

С ней перестали здороваться и отвернулись поклонники за… талантливо сыгранную роль

Секрет семейного счастья от Сергея Мартынова и Ирины Алферовой

Что всю жизнь скрывала Людмила Гурченко

Куда с экранов пропала «Серафима Прекрасная» — актриса Екатерина Парубель?

Добрый день, уважаемые читатели, спасибо, что заглянули на мой Дзен! Сегодня предлагаю набраться жизненной мудрости у одной из величайших ныне живущих актрис отечественного кинематографа Алисы Бруновны Фрейндлих.

Сразу признаюсь, что являюсь ярой поклонницей творчества актрисы. Есть в ее игре, жестах, языке тела что-то неземное, особенное. Я ставлю ее в один ряд с другой многоуважаемой мной артисткой Инной Чуриковой. У обеих есть неповторимая черта: их манера игры всегда узнаваема, но, в то же время, в их персонажей искренне веришь.

Семечки — любимое лакомство актрисы

Недавно я смотрела интервью с Алисой Бруновной, где она делилась своими воспоминаниями о блокадном Ленинграде. В первую голодную зиму будущей актрисе было всего 7 лет! Я и не знала, сколько испытаний выпало на ее долю! Сейчас артистка говорит об этом с кажущейся простотой, но наше поколение и наши дети даже представить себе не можем, как тяжело приходилось людям в то время. За это одно они достойны глубокого уважения.

" У меня до сих пор часто стоит перед глазами картинка: я, маленькая, сижу перед шкафом и умоляю стрелку часов двигаться быстрее – настолько хотелось кушать…" — признается Алиса Фрейндлих.

А еще во многих интервью актриса говорила, что ее любимым лакомством являются обычные семечки. Странно, думала я. А сегодня узнала истинную причину, от которой слезы наворачиваются на глаза. Оказывается, во времена блокады людям выдавали чуть подслащенные брусочки, которые изготавливали из семян подсолнечника. Называли эти "конфетки" дуранда.

"После войны, чего я буду есть вдоволь, так это семечек" — ни раз признавалась Алиса Бруновна.

Дуранда — блокадное лакомство, представляющее собой жмых, остатки от семян подсолнечника, из которых отжали масло. Раньше дуранда считалась кормом для скота, а во времена блокады ее выдавали по талонам, как лакомство. Ведь животных в городе не стало уже после трех первых месяцев блокады. Вот, что пишут в интернете обычные люди, которые были участниками тех событий:

"Дуранду я боготворил. Она как то отвлекала. Чувства голода я не помню, может привык к тому, что было. Но когда можно было пососать чуть-чуть дуранды, это было вкуснее теперешних конфет и разносолов."

"Дуранда во рту излучала тонкий вкус и аромат подсолнечного масла и медленно сгрызалась несколько часов. Божественно!… Клич "Дуранду дают!" поднимал даже умирающих."

Неудивительно, что у Алисы Фрейндлих развилась такая привязанность к семечкам. Хотя сейчас она объясняет эту любовь еще и терапевтическим, успокаивающим нервы эффектом. Но в глубинах подсознания связь с дурандой и блокадой останется навсегда.

Да, характеры закалялись! И то время подарило нам большинство прекрасных советских артистов, с игрой которых сейчас никто не может тягаться. Но все же, надеюсь, таких ужасов человечество не испытает больше никогда!

Подписывайтесь на канал✨! Ставьте лайки?! Комментируйте?!

Брюс Уиллис — это не просто "знаменитый голливудский актёр", коих насчитывается несколько десятков. Для многих из нас — это герой из дества/юности и образец для подражания.

Для женщин и девушек же он — любимчик, красавчик и объект тайных грёз: его фирменная ухмылка влюбляла в себя миллионы дам — да и сегодня, наверняка, не оставляет равнодушной.

Моё первое знакомство с его творчеством началось со странного фильма под названием "Гудзонский ястреб". Это сегодня, читая рецензии критиков и глядя на рейтинг IMDb мы знаем, что фильм-то на самом деле плохой. А тогда, в начале 90-х он воспринимался совсем иначе: смешной, безбашенный, с авантюрой — полный порядок!

Все остальные фильмы и сериалы с его участием автоматически записывались в "шедевры": будь то странноватый и слегка сюрреалистичный сериал "Лунный свет", или культовый боевик "Крепкий орешек".

Кстати, пост этот приурочен к юбилею актёра — 19 марта 2020 года ему исполнилось 65 лет! И, к сожалению, в последнее время любимец публики почему-то исчез с радаров: последняя его по-настоящему крупная роль была в фильме "Стекло" и небольшое участие в шикарной детективной ленте "Сиротский Бруклин".

Так как же всё-таки дела у Брюса, и почему он не получает крупных ролей сегодня? На самом деле не всё так плохо, и есть несколько фильмов, которыми старина Уиллис сможет удивить аудиторию. Расскажем о трёх, самых приметных из них. Обращаем внимание, что перевод названий лент — довольно дословный, и может не совпадать с тем, как его переведут для нашего рынка:

"Анти-жизнь". Научно-фантастический проект, где Уиллис играет пожилого механика, несущего вахту на орбитальной станции в то время, как Земля медленно гибнет от какой-то очередной проблемы. И без инопланетян дело здесь не обходится — именно с этой проблемой и должен разобаться герой Брюса.

"Бег наёмника". Ветеран-киллер внезапно теряет память — это результат деятельности некой правительственной организации.

"Космический грех". Еще одна научная фантастика. И тоже про космос: история о группе людей, объединившихся в борьбе против…иноземных захватчиков.

"Открытый код". Триллер о миллиардере, владельце успешной технологической компании, за разработками которой охотятся злоумышленники: попав "не в те руки" информация способна уничтожить человечество. Как водится, дочь главного героя была похищена в целях шантажа…

Десятая глава повести "Театр". Начало здесь.

Предыдущая глава здесь.

Славка всю свою сознательную жизнь любил Таню. Всё время, как он помнил себя, он помнил и Таню: в песочнице в их общем дворе, в одной группе детского сада, потом в одном классе. Это чувство было привычным, обыденным и неизменным. Славка воспринимал его как данность. Просто однажды он сделал свой выбор и больше никогда его не менял.

В школе Славка просто всегда был где-то рядом с Таней. Просто рядом, за одной партой, в одной команде на различных мероприятиях, по пути из школы, ведь их дома стояли напротив.

Но школа закончилась, а Славкина любовь так и не обрела никаких реальных форм. Изредка он встречал Таню во дворе, и даже специально проходил мимо её под'езда, чтобы случайно увидеться.

Их разговоры всегда были абсолютно пустыми, какими они бывают при встречах бывших одноклассников, у которых больше нет ничего общего. Но Славка потом долго вспоминал их и ждал следующей случайной встречи. Почему он никогда не звонил Тане и не пытался сделать общение более близким, Славка и сам не мог толком об'яснить. Наверное, боялся, что Таня его любовь отвергнет и у него не останется даже надежды.

Это десятая глава повести "Театр". Следующая глава здесь.

Чтобы не пропустить новые главы, можете подписаться на канал КультПрогулка.

Начало повести здесь.

Глава 1 Глава 2 Глава 3 Глава 4 Глава 5 Глава 6 Глава 7 Глава 8 Глава 9 Глава 10 Глава 11 Глава 12 Глава 13 Глава 14 Глава 15 Глава 16 Глава 17

Шестнадцая глава повести о перемещении во времени "Театр". Начало здесь.

Константин Дмитриевич уже привычно ждал Таню в сквере недалеко от её дома.

Издалека он увидел знакомую фигурку в зелёном платье. Присмотрелся, и не поверил своим глазам, фигурок было две и обе в зелёных платьях. К Константину Дмитриевичу приближались две Тани.

Когда они подошли ближе, стало понятно, что вторая Таня несколько старше и немного полнее уже знакомой Константину Дмитриевичу.

— Здравствуйте, Константин Дмитриевич, – сказала знакомая Таня.

— Добрый вечер, – сказала незнакомая, – я Танина мама, Алина Сергеевна.

Мне Таня все рассказала, я могу Вам помочь, я знаю театр, который Вам подойдёт.

— Весьма рад с Вами познакомиться!

— Только нам нужно срочно ехать, чтобы успеть на вечерний спектакль. Слава согласился нас отвезти, он ждёт в машине, здесь около трех часов пути.

— Это не в Москве, – добавила Таня, – Вам же это не страшно?

— Нет, не страшно, транспорт в моём времени тоже есть.

— Да, – слегка смутившись добавила Алина Сергеевна, – Вы мне по дороге расскажете о Вашем времени? Понимаете, я историк…

— Мам, в машине поговорите об истории.

Это шестнадцая глава повести "Театр".

Продолжение здесь.

Глава 1 Глава 2 Глава 3 Глава 4 Глава 5 Глава 6 Глава 7 Глава 8 Глава 9 Глава 10 Глава 11 Глава 12 Глава 13 Глава 14 Глава 15 Глава 16 Глава 17

В современном фантастическом кино качество картинки находится на высоте. Удивительные вымышленные миры манят своей неповторимостью и загадочной красотой. Порой хочется бросить все повседневные дела и, в мечтах, побывать где-нибудь на другом краю вселенной в одном из невероятных звездных миров.

В данном материале я выделил, на мой взгляд, самые нетривиальные и красочные фильмы, в которых присутствуют неповторимые ландшафты живописных планет и фэнтези миров.

Джон Картер / John Carter (2012)

Режиссер: Эндрю Стентон

В главных ролях: Тейлор Китч, Уиллем Дефо, Линн Коллинз

Бравый американский солдат Джон Картер невероятным образом попадает на Марс (Барсум), где есть воздух и разумная жизнь. Джону предстоит пережить невероятные приключения и спасти от воинственных злодеев прекрасную принцессу.

• Марсианские ландшафты в фильме просто завораживают. Всё в киноленте сделано со вкусом и умом.

5 невероятных фантастических фильмов, в которых человечество покинуло Землю

Хоббит: Нежданное путешествие / The Hobbit: An Unexpected Journey (2012)

Режиссер: Питер Джексон

В главных ролях: Мартин Фримен, Иэн Маккелен, Ричард Армитидж

Поддавшись уговорам серого мага Гэндальфа, безобидный хоббит Бильбо Бэггинс отправляется в трудный и далекий путь, полный опасных приключений.

В компании отряда гномов ему предстоит пройти через дикие земли, населенные опасными монстрами и волшебными существами. А в конце пути смельчаков ожидает сражение за древнее королевство гномов, охраняемое коварным огнедышащим драконом.

• В фильме весьма красочно изображены пейзажи фэнтезийного мира Средиземья. Начиная от родины хоббитов — вечнозеленого Шира, и заканчивая изумительными видами вулканических гор.

После нашей эры / After Earth (2013)

Режиссер: М. Н. Шьямаллан

В главных ролях: Уилл Смит, Джейден Смит

Минуло 1 000 лет, после того, как Землю покинули все люди. На планету падает потерпевший аварию космический корабль с отцом и сыном на борту.

Глава семейства серьезно ранен, а сыну предстоит далекий вояж через опаснейшие районы покинутой планеты. Задача парня — найти потерянный спасательный буй и отправить сигнал бедствия на новую планету людей.

• Создатели фильма постарались изобразить Землю без людей особенно красивой. Возможно, в фильме имеется скрытый подтекст: Может без человечества планета стала бы лучше?

5 малоизвестных фильмов о вероломном вторжении на Землю инопланетян

Валериан и город тысячи планет / Valerian and the City of a Thousand Planets (2017)

Режиссер: Люк Бессон

В главных ролях: Дейн Дехан, Кара Делевинь, Клайв Оуэн

На дворе XXVIII век. Уже несколько сотен лет люди используют космические перелеты и взаимодействуют с инопланетными сообществами галактики.

Двоим космическим агентам поручено расследовать причины возникновения аномальной зоны на старой МКС. Взявшись за дело, напарники сталкиваются с древнейшей космической расой, находящейся на грани полного вымирания.

• В картине присутствуют несколько живописных миров, буйство красок в которых поражает воображение.

Аватар / Avatar (2009)

Режиссер: Джеймс Кэмерон

В главных ролях: Сэм Уортингтон, Сигурни Уивер, Стивен Лэнг

XXII век. Человечество практически исчерпало ресурсы Земли и ведет добычу редких минералов на далекой планете Пандора. Атмосфера планеты ядовита для людей, но на Пандоре процветает местная раса разумных гуманоидов (На’ви).

Чтобы исследовать негостеприимный мир и вступить в контакт с На’ви, земляне загружают свое сознание в специальные тела — аватары. Но присутствие человека на Пандоре начинает нести смертельную опасность для местной экосистемы.

• По моему мнению, — это самый немыслимый и живописный мир из всех, описанных выше. Джеймс Кэмерон в очередной раз доказал, что по праву считается одним из лучших режиссеров в истории.

Одиннадцатая глава повести "Театр". Начало здесь.

Предыдущая глава здесь.

Сегодня Славка увидел Таню совершенно случайно, возвращаясь домой из института. Этот день был удачным на встречи. Сначала он встретил на трамвайной остановке Катю, с которой, как и с Таней они учились в одном классе. И теперь уже вдвоём шли к дому.

Славка привык видеть Таню в джинсах, а тут она вышла из своего подъезда в платье ярко-изумрудного цвета. Платье слегка развевалось на ветру и Таня в нем была настолько красива, что у Славки захватило дух.

Они с Катей крикнули:

— Привет!- и хотели подойти к Тане, чтобы пообщаться. Но она на бегу крикнула:

— Привет! Я спешу, опаздываю.

Как только Таня скрылась, Катя язвительно сказала:

— Побежала к своему старикану! Ещё и принарядилась.

— Что? — медленно произнёс Славка.

— Что слышал. Танька нашла себе какого-то старикана, лет 45 ему не меньше. Правда выглядит хорошо, прямо красавец! И видно, что богатенький. Она с ним постоянно в сквере встречается, потом на такси уезжают куда-то.

Славка почувствовал, что на него сверху упало что-то тяжёлое, наверное, небо вместе со всеми звездами, планетами и всем тем, что там ещё сверху есть.

Как только Славка немного привык к свалившейся на него тяжести, он побежал. Сначала просто, чтобы убежать от того, что на него свалилось. Потом понял, что бежит он в парк, куда только что ушла Таня.

Это одиннадцатая глава повести "Театр".

Продолжение здесь.

Чтобы не пропустить новые главы, можете подписаться на канал КультПрогулка.

Начало повести здесь.

Глава 1 Глава 2 Глава 3 Глава 4 Глава 5 Глава 6 Глава 7 Глава 8 Глава 9 Глава 10 Глава 11 Глава 12 Глава 13 Глава 14 Глава 15 Глава 16 Глава 17

Пятнадцатая глава повести о перемещении во времени "Театр". Начало здесь.

Таня и Константин Дмитриевич договорились, что завтра у Тани будет выходной и, что она обязательно позвонит Славе и, возможно, встретится с ним.

Тане совершенно неожиданно очень захотелось увидеть Славку. Он как будто бы только сейчас начал для неё существовать. Славка всегда был в её жизни, как Таня себя помнит, но по-настоящему заметила она его только сегодня, когда увидела взерошеные от бега волосы и услышала срывающийся взволнованный голос.

"Жаль, что нельзя притянуть Славку так же, как я притянула Константина Дмитриевича даже сквозь время. Придётся "воспользоваться экраном". Но сегодня уже поздно" — подумала Таня и, как только она вспомнила о телефоне, из сумочки послышался звук пришедшего сообщения. Славка писал: "Таня, прости меня, я сегодня вёл себя, как дурак. Может, встретимся завтра после учёбы?".

"Вот и отлично, даже звонить не пришлось!" — обрадовалась Таня, открывая входную дверь.

Чаще всего, когда Таня возвращалась домой после спектаклей, мама уже спала или трудилась над своей научной работой о жизни некоторых дворянский родов в XIX веке в своей комнате. Таня тогда быстро проходила к себе и переодевалась в домашний халат. Чтобы не возникало лишних вопросов о новых платьях.

Таня вошла в квартиру и удивилась, что свет горит не в маминой комнате, а её собственной. Открыла дверь и увидела маму, сидящую на полу перед открытой сумкой с монетами Константина Дмитриевича.

— Таня, что это? Я искала свой зелёный палантин. А тут сумка. ЙххОткуда у тебя эти монеты? Они должны стоить целое состояние, этих монет даже в музеях почти нет.

— Мам, ты только не волнуйся, я все тебе объясню.

Это пятнадцатая глава повести "Театр". Продолжение здесь.

Чтобы не пропустить новых глав, можете подписаться на канал КультПрогулка.

Глава 1 Глава 2 Глава 3 Глава 4 Глава 5 Глава 6 Глава 7 Глава 8 Глава 9 Глава 10 Глава 11 Глава 12 Глава 13 Глава 14 Глава 15 Глава 16 Глава 17

Шестая глава повести "Театр". Начало здесь.

Константин Дмитриевич указал на пакеты с логотипом химчистки.

— Здесь вещи Вашего батюшки и Ваша сумка. Благодарю Вас.

Потом он протянул Тане шкатулку. Такие используют, чтобы красиво подарить кому-нибудь деньги. В шкатулке и правда были деньги,

пятитысячные купюры заполняли её полностью.

— Татьяна, у Вас же есть экран?

— Какой экран? — удивилась Таня не только вопросу, но и деньгам в шкатулке.

— С помощью которого можно разговаривать на расстоянии и узнавать необходимую информацию.

— Смартфон? Есть, конечно.

— Сделайте так, чтобы с помощью этих денег и экрана мы могли покупать билеты в театр на расстоянии. И возьмите оттуда деньги себе на необходимые расходы.

Константин Дмитриевич улыбнулся и немного смутился:

— На собственные платья тоже должно хватить.

Таня хотела возразить, но Константин Дмитриевич строго посмотрел на неё и продолжал:

— Я не думаю, что смогу быстро вернуться домой, а Ваша помощь мне необходима. Ещё заберите и спрячьте где-нибудь это.

Константин Дмитриевич приоткрыл новую кожаную сумку, и Таня увидела, что она заполнена монетами, по виду золотыми.

— Когда я вернусь домой, заберите это себе. А если моя жизнь здесь затянется, нужно будет продать ещё несколько монет на расходы.

— Встречаться будем каждый вечер и посещать театр. Пока я не вижу лучшего места для перехода.

— Я же вечером работаю…

— Татьяна, Вам этих денег недостаточно? Чем раньше я с Вашей помощью попаду домой, тем больше Вам останется.

Это шестая глава повести "Театр". Продолжение здесь.

Чтобы не пропустить новые главы, можете подписаться на канал КультПрогулка.

Начало повести здесь.

Глава 1 Глава 2 Глава 3 Глава 4 Глава 5 Глава 6 Глава 7 Глава 8 Глава 9 Глава 10 Глава 11 Глава 12 Глава 13 Глава 14 Глава 15 Глава 16 Глава 17

Добрый день, дорогие читатели. В этом выпуске я поделюсь самыми интересными материалами из 4 номера журнала "Огонёк"за 1965 год.

Новости в мире.

Репродукции.

Япония в 1965 году.

Уникальные фотографии Льва Толстого.

Юмор и сатира

Друзья, спасибо, что дочитали статью! Надеюсь, материалы, которые я опубликовал в этом выпуске, показались вам столь же интересными, как и мне. Как всегда, готов выслушать идеи и предложения по поводу этого выпуска в комментариях.

Ставьте лайки и подписывайтесь на канал.

Всем доброго дня. Меня зовут Павел, и это Журнал "Советское кино". Новые выпуски выходят почти каждый день в 8 утра, не забывайте заглядывать на канал.

Сегодня мы поговорим о художественном фильме " Фантазии Фарятьева", снятом режиссёром Ильей Авербахом в 1979 году по мотивам одноимённой пьесы Аллы Соколовой.

Это кинокартина произвела на меня сильное впечатление. Я ожидал увидеть стандартную любовную историю, где персонаж Андрея Миронова, доказав свою состоятельность и любовь, (конечно же, преодолевая неимоверные сложности) добьется ответных чувств от героини Марины Нееловой. Но в фильме все пошло не по "моему сценарию", и я несказанно этому рад.

Знаете, что самое печальное в этой кинокартине? Всем наплевать друг на друга, каждый думает только о своих интересах, полностью игнорируя желания и потребности других.

Павел Фарятьев (Андрей Миронов). Его интересуют всего две вещи: выдуманная им метафизическая теория и любовь всей его жизни — Александра. Причем, его любовь к Александре несет в себе нотки болезненной одержимости. Помните Желткова из "Гранатового браслета", чем закончилась его болезненная влюбленность? Боюсь, примерно тоже самое ждет и героя Андрея Миронова в будущем. Даже если случиться чудо, и он добьется Александры, дальше то что?

Александра (Марина Неёлова). По своему неадекватному поведению эта мадам умудрилась "переплюнуть" даже Фарятьева. Эпичный "побег" к Бетхудову раскрывает ее сущность: глупая и наивная учительница музыки искренне поверила, что добилась своего, а дальше "хоть потоп". Но мы не столь наивны, чтобы не понять истинные мотивы таинственного любовника главной героини.

Люба (Екатерина Дурова). Почти весь фильм ходит в трусах или коротком платьице школьной формы, видимо, таким образом авторы фильма хотели показать, что "девочка созрела". Мне она сразу не понравилась. Я вообще не люблю людей, которые не знают, чего хотят и мечутся по-жизни, как флюгер на ветру, всячески усложняя жизнь окружающим. Зачем ей нужен Фарятьев? Чтобы был! Назло всем.

Мать Александры и Любы (Зинаида Шарко). Со стороны кажется, что эта женщина искренне любит и заботится о своих повзрослевших дочерях. Но давайте "копнем" чуть глубже и обратим внимание на детали. Маме плевать, что Александра не любит Фарятьева, главное — добиться своего, выдать старшую дочь замуж, а там "стерпится — слюбится". Младшую она вообще не воспринимает всерьез, все подчинено интересам любимой старшей доченьки.

Обратите внимание, каждый персонаж в этом фильме (за исключением тетки Фарятьева) преследует свою собственную эгоистичную цель, не считаясь с интересами других.

Каждый из героев "тянет одеяло" на себя, и "одеяло" уже трещит по швам. Авторы фильма предоставляют нам возможность самим додумать, чем закончится это "веселье". Но подобные размышления будут темой для следующей статьи, которую я планирую написать в ближайшем будущем.

Кому-то этот фильм может показаться нудным и скучным, в этом случае я очень советую пересмотреть его еще раз и просто понаблюдать за каждый персонажем в отдельности, обращая внимания на их мотивы и поведение. Уверяю вас, вы увидите эту кинокартину совершенно по-другому.

Если говорить о фильме в целом, то мне он очень понравился. Прекрасные актеры, музыка, камерность, диалоги — все это позволяет еще глубже погрузиться в неповторимую атмосферу, созданную режиссером кинокартины Ильей Авербахом.

Ставьте лайки и подписывайтесь на канал.

Добрый день, дорогие читатели. Я решил сделать серию статей, в которых расскажу о замечательных рассказах Антона Павловича Чехова, озвученных советскими актерами театра и кино.

Сегодня мне хотелось бы поделиться с вами рассказом "Налим", который озвучивает несравненный Анатолий Папанов. Артист умудряется озвучить пятерых действующих героев разными голосами! Мало того, слушая этот рассказ, словно смотришь кино, которое проецируется перед внутренним взором.

Начать хотелось бы с разбора нескольких слов, которые встречаются в рассказе и, возможно, смысл некоторых из них может быть вам досконально не известен.

Орличка — горлица. Мелкие и средних размеров голуби с длиной тела до 30 см и массой 100-150 г. Строят открытые плоские гнёзда на деревьях, в населённых пунктах — на карнизах зданий.

Сажень — русская мера длины, применявшаяся до введения метрической системы мер, с 1835 года была приравнена к 7 английским футам или трём аршинам, то есть 2,1336 м.

Анафема — 1. проклятие, в особенности, возложенное церковью. 2. негодяй, негодник.

Аршин — русская мера длины, равная 0,71 метра.

Вы можете прослушать этот рассказ прямо сейчас. Достаточно нажать на черный треугольник в желтом круге.

Двое плотников пытаются вытащить огромного налима из озера. Они зажали его под корягой, но не могут его подцепить руками. Мужики замерзли, устали, но тяга к халяве и охотничий азарт делают свое дело.

Через некоторое время к ним присоединяется пастух, потом кучер и, наконец, даже местный барин не брезгует поучаствовать в этой операции. Чем все закончится, вы узнаете прочитав или прослушав этот необыкновенный рассказ.

Как всегда я не устаю удивляться творчеству Антона Павловича Чехова, он словно художник, делает небольшую зарисовку какой-нибудь интересной истории, и под его пером она просто оживает.

Не могу не отдать дань уважения таланту Анатолия Папанова, который настолько потрясающе озвучил этот рассказ, что хочется его еще раз его переслушать (что я скорее, всего и сделаю), подмечая детали, которые пропустил в первый раз.

Вы прослушали этот рассказ, и он вам понравился? Значит, не зря была написана эта статья! Читайте качественную литературу, заглядывайте на мой канал, а я постараюсь и дальше радовать вас замечательными произведениями русских и зарубежных классиков.

Ставьте лайки и подписывайтесь на канал.

Добрый день, дорогие читатели. Это вторая статья из серии: "Произведения, которые не оставляют равнодушными". Сегодня мы поговорим о рассказе Антона Павловича Чехова "Антрепренёр под диваном".

Начать хотелось бы с разбора нескольких слов, которые встречаются в рассказе и, возможно, смысл некоторых из них может быть вам досконально неизвестен.

Антрепренёр — владелец, содержатель или арендатор частного зрелищного предприятия (театра, кабаре, цирка и т. п.).

Водевиль — короткая (часто в одном-двух действиях) комическая пьеса, в которой диалоги чередуются с пением куплетов и танцами.

Рейтузы — часть обмундирования кавалеристов — длинные форменные штаны со штрипками, плотно обтягивающие ноги, предназначенные для верховой езды.

Панталык — то же, что толк; смысл, порядок.

Я предлагаю вам прослушать рассказ, который профессионально озвучил актер театра и кино Вячеслав Невинный. Достаточно нажать на черный треугольник в желтом круге.

Сюжет.

Клавдия Матвеевна Дольская-Каучукова — молодая актриса. Она забегает в уборную, чтобы переодеться между выходами на сцену. Под диваном она обнаруживает антрепренера Индюкова, который прячется от своего зятя. Индюков задолжал родственнику большую сумму и боится, что зять будет мстить.

Актриса соглашается на денежную компенсацию в обмен на молчание со своей стороны. Чем же закончится этот рассказ, вы узнаете прослушав или прочитав его.

Вывод.

Замечательный рассказ! Слушал два раза, а потом еще разок внимательно прочитал в книге. Не знаю почему, но мне кажется, что произведения Антона Павловича Чехова каким-то образом живут своей жизнью. Хочется их перечитать или переслушать несколько раз, подмечая все нюансы и детали.

Читайте качественную литературу, заглядывайте на мой канал, а я постараюсь и дальше радовать вас замечательными произведениями русских и зарубежных классиков.

Ставьте лайки и подписывайтесь на канал.

Добрый день, дорогие читатели, меня зовут Анна, спасибо, что заглянули на мой Дзен!

Казалось бы, о славе мечтают все, просто не всем удается схватить птицу удачи за хвост. Но не тут то было, судьба гораздо сложнее и запутаннее, чем нам кажется. В этом я еще раз убедилась, посмотрев старый выпуск передачи "Привет, Андрей" от 2018 года.

Темой ток-шоу стали советские актрисы, которые по тем или иным причинам предпочли оставить актерское поприще, хотя каждой из них прочили большой успех: Екатерина Градова, Анастасия Немоляева, Ольга Мелихова, Ирина Акулова, Ирина Шмелева, Виктория Островская. Что же случилось с этими яркими женщинами? Расскажу о том, что я узнала из передачи.

Екатерина Градова

Актриса, которая знакома и любима зрителям по одной единственной роли — радистки Кэт в фильме "Семнадцать мгновений весны", не снимается в кино уже 30 лет. Что же случилось с ней после такого яркого взлета?

Актриса лично появилась в студии, чтобы рассказать, как она жила после окончания едва начавшейся карьеры. Конечно, Градову сложно узнать, ведь ушла былая молодость, голова полностью седая. Сейчас актрисе 73 года. А вот, как она выглядела в 2018 году:

Оказывается главной причиной отказа от дальнейших съемок в кино стал муж Екатерины — Андрей Миронов, который заявил, что женился на обычной женщине, а не на звезде экрана, и он хочет, чтобы его жена занималась домом, как происходит во всех нормальных семьях.

Актриса поведала, что на заре ее карьеры ей поступило сразу два предложения "А зори здесь тихие" и "Семнадцать мгновений весны", пришлось выбирать. Но уже во время съемок последней сцены с радисткой Кэт актриса была беременна дочерью — Марией Мироновой.

После актрисе поступали предложения о съемках, ее даже утвердили на роль, но Миронов поставил ультиматум: либо брак, либо съемки, узнав, что в фильме будет любовная сцена. Сейчас Екатерина признает, что муж был прав:

"Нужно было держать семью" — сказала умудренная опытом Градова.

Градова послушалась мужа и ушла из кино, но продолжала играть в театре сатиры, что его тоже не совсем устраивало. К тому же, ей не удавалось поддерживать в доме ту идеальную чистоту, к которой Андрей Миронов был приучен с детства. О его скрупулезности в этом отношении ни раз упоминала и его вторая жена — Лариса Голубкина и приемная дочь — Марина Голубкина.

Так что через 4 года пара рассталась. Тогда Градова успела сняться в небольшой, но запоминающейся роли воровки Волокушиной в культовом фильме "Место встречи изменить нельзя".

Градова активно играла в театре. за ее плечами около 20-ти главных ролей. Но вскоре случилось несчастье: Андрей Миронов умер, а его гроб во время прощания стоял прямо на сцене театра. После этого Градова не могла и подумать о том, чтобы выходить на эту сцену и играть там роли. Но более серьезной причиной стала болезнь актрисы. В 44 года Градова чуть не умерла. Она не уточнила, от чего страдала, но сказала вот что:

"Я очень тяжело заболела… за все свои грехи. Думали, что я умру. Я стала худая, 40 кг весила."

В итоге болезнь отступила, но в жизнь Екатерины Градовой раз и навсегда вошла вера в Бога. Когда она практически готовилась встретить смерть, к ней пришел священник и матушка. Эта святая женщина предсказала актрисе, что она выйдет замуж за прекрасного человека.

Конечно же, Градова не поверила, ведь она была уже не молода. Но чудеса случаются. Она поехала в паломничество и познакомилась там со своим будущим супругом — Игорем Тимофеевым. С ним Градова организовала церковь внутри разоренного детского дома. Они причащали и крестили тяжело больных детей, и болезни отступали — уверяет актриса. Там же они взяли на усыновление мальчика — Алешу:

Еще актриса с гордостью показала фотографию уже взрослого внука — сына Марии Мироновой, которому она, наравне с приемным сыном, и посвятила все годы своей жизни после карьеры:

"Служение театру — это бред, служение может быть только Богу. Человек должен научиться быть в тишине, и внутренне и внешне." — описала свою новую жизненную философию Екатерина Градова.

Сейчас она признается, что была "испорчена" сценой, овациями, успехом. Просто выходя из подъезда, она уже ловила на себе взгляды окружающих, не осознавая, насколько это грешно. Градова призывает всех жить простой, тихой жизнью.

Я хотела написать обо всех актрисах сразу, но тогда статья была бы огромной. Поэтому каждой героине я посвящу отдельный выпуск. Надеюсь, вам было интересно!

Понравилась статья? Поддержите канал лайком и подпиской. Спасибо, что читаете!

У Любы Аксеновой есть все, чтобы она была одной из моих любимых актрис. Это и очаровательная внешность, и талант, позволяющий ей с блеском играть самые трудные роли, и притягательная женственность, возвышающая ее над остальными коллегами. Все эти составляющие за несколько лет превратили Любовь в большую звезду.

К сожалению, отечественный кинематограф устроен таким образом, что даже по-настоящему классным актерам периодически приходится играть в проектах весьма сомнительного качества. На это их толкают стремление заработать или нежелание портить отношения с тем или иным режиссером. Люба не является исключением из этого правила.

В фильмографии Аксеновой есть несколько фильмов и сериалов, за которые должно быть стыдно каждому уважающему себя актеру. Не знаю, как относится к этим проектам сама Аксенова, но тысячи зрителей точно были в бешенстве, посмотрев их.

"Закрытая школа" (Кристина)

Признаюсь, что, будучи подростком, я, как и многие мои сверстники, смотрел "Закрытую школу" на СТС. Тогда этот сериал казался мне весьма неплохим. По крайней мере, лихо закрученный сюжет здорово помогал закрывать глаза на многие абсурдные вещи, на которых он был построен.

Повзрослев, я попытался пересмотреть "Закрытую школу" и на этот раз в полной мере "насладился" всеми ее недостатками. Слабая актерская игра, абсурдное поведение персонажей, однообразность декораций в попытке сэкономить — все это заставило меня прервать просмотр уже в середине 1-го сезона.

Роль Аксеновой в "Закрытой школе" была совсем небольшой. Тогда Люба — молодая начинающая актриса — лишь делала первые шаги в кинематографе и соглашалась на любую работу. Не будем строго судить ее за ошибки юности.

"Родина" (Ева)

Вне всяких сомнений, Петр Буслов — культовый режиссер. Его "Бумер" наравне с "Бригадой" создал неплохой портрет целого поколения. Его "Домашний арест" я и вовсе считаю лучшим сериалом, снятым на русском языке. Однако даже выдающиеся творцы иногда допускают просчеты, и одним из таких просчетов в карьере Буслова стал фильм "Родина", снятый в 2015-м году.

Действие фильма разворачивается на Гоа, где, как и в любой точке Земного шара, можно встретить немало русских. Ева, которую сыграла Аксенова — дочь влиятельного бизнесмена, которая оказалась в Индии после очередной ссоры со своим отцом. Гоа быстро становится для нее новым домом и подвергает Еву существенным внутренним метаморфозам.

Знаю, что многие зрители неплохо восприняли "Родину", но лично мне фильм показался чрезмерно скучным. Понятно, что Буслов вновь попытался нарисовать портрет поколения, но наблюдать за жизненной философией молодых дауншифтеров лично мне было совершенно неинтересно. Да и Аксенова в этом фильме явно показала не лучшую свою игру, не до конца понимая, чего от нее требует сценарий.

"Убежать, догнать, влюбиться" (Нина)

Российские комедии — это вообще тема для отдельного разговора. Любе посчастливилось принять участие в нескольких очень забавных фильмах, но есть в ее фильмографии и комедии, от которых хочется стучать ладонью себе по лбу. Например — фильм "Убежать, догнать, влюбиться", также вышедший в 2015-м году.

Главный герой фильма Борис, пытаясь избежать свадьбы, покидает родной город и отправляется на Северный Кавказ, где становится учителем музыки для местной девушки Нины (Аксенова). Нина — жертва кавказских обычаев. Отец хочет отдать ее замуж за нелюбимого мужчину. Вскоре девушка начинает видеть в Боре шанс избежать этого замужества.

Сам сюжет фильма смотрится довольно неплохо. По нему точно можно было придумать несколько ярких юмористических зарисовок. Но в конечном итоге "Убежать, догнать, влюбиться" скатился на уровень подъездных шуток о кавказцах, и красота Аксеновой не спасла фильм от провала.

"Ночные стражи" (Дана)

Посмотрев фильм "Ночные стражи", блогер Бэдкомедиан назвал Аксенову самой красивой русской актрисой. Впрочем, сам фильм ему не понравился, и он немедленно сделал на него язвительный обзор. Сложно поспорить с Евгением — "Ночные стражи" и правда получились очень невнятной картиной.

История об отряде, борющемся с оборотнями, вампирами и ведьмами, одновременно напомнила мне русский "Ночной дозор" и голливудских "Людей в черном". Вот только "Стражи" не дотянули до уровня ни одного из аналогов.

Низкопробный юмор, плохая актерская игра и спецэффекты, явно не соответствующие уровню 2016-го года — это не полный список того, за что можно ругать "Ночных стражей". К сожалению, сложно оправдать участие Аксеновой в этом чем-то, кроме желания денег.

"Мажор 3" (Катя)

"Мажор" — один из лучших русских сериалов. Ну или когда-то был таковым. Начав скатываться еще во 2-м сезоне, к 3-му блоку серий "Мажор" достиг дна и встал на один уровень с НТВшными детективами. К сожалению, одной из главных причин этого была героиня Любы — Катя.

Не буду обвинять Аксенову в плохой актерской игре. Напротив, в "Мажоре" она как раз сыграла очень достойно, передав всю боль и сомнения своей героини. Но боже, какая же глупая сюжетная линия у ее Кати…

До самого конца я надеялся, что сценаристы смогут реабилитироваться в глазах своих зрителей, однако финальная серия 3-го сезона только добила эти надежды. Сняться в этом и не указать сценаристам на их очевидные просчеты — большая ошибка Аксеновой. Впрочем, мы понимаем, что наши актеры обычно не могут влиять на съемочный процесс.

5 стыдных ролей на фильмографию из нескольких десятков фильмов и сериалов — очень неплохой результат. По творчеству Аксеновой видно, что она избирательно подходит к выбору проектов и умеет говорить нет, если чувствует, что фильм получится провальным. Осталось довести это умение до абсолюта, и зрители начнут любить звезду нашей статьи еще больше.

Четырнадцатая глава повести "Театр". Начало здесь.

После спектакля Константин Дмитриевич снова провожал Таню домой, хоть и был почти уверен в том, что этой ночью он будет спать уже дома в своём уютном особняке, а не в гостинице, в которую за дополнительную плату удалось устроиться без документов.

Шли молча. Константин Дмитриевич думал, как же ему все таки попасть домой.

Тане было не по себе. Это правда, что Таня держала Константина Дмитриевича, это она не хотела, чтобы прекратились их ежедневные встречи.

Константин Дмитриевич вдруг прямо спросил:

— Татьяна, объясните. Вы что влюбились в меня?

— Нет, что Вы! Вы же…

— Старый?

— Я этого не говорила!

— Но почему тогда Вы меня здесь задерживаете? Ведь это именно Вы не даёте мне совершить переход. Условия были просто идеальные.

— Я к Вам привыкла. Вы уйдёте, а я буду опять совсем одна.

— Почему одна?

— У меня, конечно, есть мама, но после смерти отца, она всё время работает. Дома делает вид, что все отлично, а сама как неживая.

— Это ничего, просто нужно время, она оправится. Очень хорошо, что есть работа, которая её отвлекает.

— Ещё как отвлекает! Она историк, как будто в других временах живёт, а не в настоящем.

— А как же этот чудесный юноша, которого мне пришлось обманывать?

— Славик? Он просто мой одноклассник бывший, я и не вижусь с ним почти.

— Очень зря, что не видитесь.

— А что мне теперь тоже бежать туда же, куда он убежал?

— Татьяна, у Вас что экрана нет? Позвоните ему!

Это четырнадцатая глава повести "Театр".

Продолжение здесь.

Чтобы не пропустить новых глав, можете подписаться на канал КультПрогулка.

Глава 1 Глава 2 Глава 3 Глава 4 Глава 5 Глава 6 Глава 7 Глава 8 Глава 9 Глава 10 Глава 11 Глава 12 Глава 13 Глава 14 Глава 15 Глава 16 Глава 17

Американский психопат

Жанр: Триллер/Драма/Криминал

Дата выхода: 2000 год

Страна: Канада/США

Рейтинг: 7,1

В этом фильме столько черного юмора, что местами становится плохо. История успешного бизнесмена и социопата, которому осточертел его круг общения и он планомерно начинает убивать одного знакомого за другим.

Зодиак

Жанр: Детектив/Триллер/Криминал/Драма

Дата выхода: 2007 год

Страна: США

Рейтинг: 7,3

История серийного убийцы, которого так и не смогли вычислить, фильм основан на реальных событиях. Длинный, затянутый, даже актеры его не спасают. Нет какой-то четкой сюжетной линии, кульминации, развязки. Самый острый и психологически тяжёлый момент — очень натуралистичное убийство девушки крупным планом. Для любителей криминальных драм и для фанатов Джиленхолла

Машинист

Жанр: Драма/Триллер

Дата выхода: 2004 год

Страна: США/Испания/Великобритания/Франция

Рейтинг: 7,6

Фильм в первую очередь запоминается преображением Кристиана Бейла, который тут выглядит как ходячий скелет. При просмотре многое в фильме кажется бредом но в финале всё встаёт на свои места.

Донни Дарко

Жанр: Детектив/Фантастика/Триллер/Драма

Дата выхода: 2001 год

Страна: США

Рейтинг: 7,6

Очень сложный, глубокий, многоуровневый фильм. Очень сильные образы, не побоюсь этого слова — архетипические. Кролик — это нечто. Смотреть нужно режиссерскую версию и вдумчиво, не отвлекаясь. Фильм довольно тяжёлый, но очень интересный и необычный.

Подозрительные лица

Жанр: Детектив/Триллер/Криминал

Дата выхода: 1995 год

Страна: Германия/США

Рейтинг: 7,9

Уникальный триллер Брайна Сингера, где до самого финала все не то, чем кажется. Никогда ни до ни после ничего подобного не видел! Восторг! Можно долго говорить про фильм и в частности, про масштабный звездный актерский состав, но лучше сами посмотрите, если не видели.

Шестое чувство

Жанр: Драма/Фэнтези/Детектив/Триллер/Фантастика

Дата выхода: 1999 год

Страна: США

Рейтинг: 8,2

Один из лучших фильмов Шьямалана если не лучший, великолепный сюжет, отличная актерская игра, абсолютно неожиданная концовка которая перевернула все то, что ты видишь в фильме все жти два часа. Ну и Брюс Уиллис здесь показал себя не только как герой боевиков, а как потрясающий драматический актер!

Благодарю за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях свои любимые психологические триллеры.

Так же смотрите:

6 триллеров, которые хочется пересматривать снова и снова!

Если вы посмотрите эти фильмы, они точно останутся в вашем сердце!

Здравствуйте. Сегодня Вашему вниманию 3 Мини — сериала, которые можно посмотреть за один присест. И так, начнем:

1) Дом с прислугой

Год: 2019

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 10

Сериал расскажет о довольно страшной истории, которая может приключиться с любым из нас. Главными героями здесь являются счастливые родители.

У них наконец-то появился долгожданный ребенок, о котором они так мечтали. Дороти и Шон хотели все свое время уделять новорожденному, но им просто иногда не хватает времени. В итоге они посовещались и решили нанять няню.

На эту должность отлично подходит Лианна, ведь она весьма перспективна и вызывает доверие.

Только вот появление няни становится для семейства настоящим ужасом. Лианна вносить в привычную жизнь Шона и Дороти очень много плохого. Чем же все закончится?

Испортит ли нанятая няня жизнь счастливой четы окончательно? А может, они смогут с ней справиться?

2) Перевал

Год: 2019

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 8

Гедеон Винтер – полицейский, который никак не может справиться со своей зависимостью от спиртных напитков. Кроме того, у него просто отвратительный характер.

Руководство хочет избавиться от него, но не получается: слишком уж удивительные показатели он выдает. Гедеон раскрывает абсолютно все дела, у него получается отыскать даже самых проблематичных преступников.

И тут начальству везет – на горизонте возникает дело, разгадать которое не сможет даже лучший в мире сыщик.

Полицейского направляют в Альпы, там на границе Германии и Австрии нашли труп мужчины. Очевидно, туда его притащили уже в мертвом виде. Никаких документов у этого человека не было, а в руке он держал конский хвост.

Дело очень странное, отыскать хоть что-нибудь важное практически невозможно. Но Винтер не собирается опускать руки, ведь на кону стоит его работа.

Он начинает расследование, даже не зная, что ему в напарники назначили еще одного сыщика.

3) Лучшие в Лос-Анджелесе

Год: 2019

Количество сезонов: 1

Количество эпизодов: 13

Сериал поведает нам историю когда-то успешного специального агента по имени Сид Бёрнетт. Ранее она работала в отделе по борьбе с незаконным распространением запрещенных препаратов.

Женщина по большей мере вынуждена была решать проблемы, связанные с реализацией наркотиков. Надо сказать, что Сид – умная, ответственная и проницательная.

Своей работе она отдавала очень много сил и времени. Но неожиданно она решает оставить прежний пост, желая уделять время чему-то более безопасному.

Хотя назвать такой работу в Лос-Анджелесе точно нельзя. Но Сид приложила все усилия, чтобы здесь было более безопасно и спокойно.

Как ни странно, на этой работе у нее тоже есть свои интересные занятия. И это далеко не расследования дел. Сид вынуждена давать отпор своей завистнице Нэнси.

Она осознает, что новая сотрудница имеет большой опыт и перспективы, но есть у нее некоторые скелеты в шкафу, которые никак не хотят ее отпускать.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки