Работая в районной газете, сложно отказать себе и не посмотреть, полистать старые подшивки. Вот, например, вырезки из газет лета 1978 года. Многие из нас как раз родились в те годы. Далёкий-далёкий Советский Союз.

Всё другое, и люди, и жизнь, и кинематограф.

Зацените:

Только вчитайтесь в названия фильмов:

«Любовь — это жизнь»

«Красный чернозем»

«Черный город»

«Блокада»

«Икар»

«Обратная связь»

«Василиса Прекрасная»

«Финист — Ясный Сокол»

«Любовь земная»

«Судьба»

«Усатый нянь»

«Табор уходит в небо»

«Петя и волк»

«Мое последнее танго»

«Большое космическое путешествие» (это не Стенли Кубрик, это советский детский фантастико-приключенческий фильм, поставленный в 1974 году Валентином Селивановым по пьесе Сергея Михалкова «Первая тройка, или Год 2001-й…» ;)

«Благородный вор»

«Приезжая»

«Подвиг разведчика»

«Съесть яблоко»

«Цепная реакция»

«Умные вещи»

«Хочу быть министром»

«Опасная погоня»

«Игрушка» (французская комедия 1976 года с Пьером Ришаром)

«Заколдованный замок»

«Зита и Гита»

«Призрак замка Моррисвиль»

А ведь было, что посмотреть! Окажись я сейчас в том времени, обязательно выбрал бы для просмотра хорошее кино.

Да, и цены… Для сравнения, булка хлеба стоила 16 копеек, а поход в кино от 5 до 20 копеек. Сейчас же булка хлеба стоит 25 рублей, а билет в кино в 10 раз дороже. Зрелище стало гораздо дороже хлеба.

В прошлый выходной я была на спектакле "Русский роман" в театре им. В. Маяковского. Предполагалось, что спектакль основан на биографии Льва Толстого с вкраплением сцен из его произведений, в частности из "Анны Карениной".

А на деле показано было вообще непонятно что. Даже описать это действо очень сложно.

Тема отношений Толстого с женой, его бегства из семьи очень интересная, глубокая. И в этой истории есть над чем подумать. Но, чтобы мысли были такими, как у автора этой пьесы?

Толстой показан странным развратником, который издевается над своей замечательной женой. Изменяет ей со странными бабами в красных платках. А она бедная страдает.

Правда, самого Льва Николаевича на сцене нет, его только обсуждают за спиной. Низко обсуждают, без возможности ответить.

Еще страдает бедный сын Лев Львович от того, какой он бесталанный по сравнению с отцом. И виноват, конечно, тоже Лев Николаевич.

Но больше всего в этом спектакле досталось не самому Толстому, а его произведениям. Сцены из "Анны Карениной" просто издевательство какое-то над книгой.

Очень напоминают сценки из КВН, и манера игры такая же. Левин очень похож Семена Слепакова. Мне кажется, манера игры списана именно с него, когда он ещё играл в КВН.

А сцена с раздеванием Китти доктором для осмотра, просто верх глупости и пошлости. Доктор убеждает Китти раздеться, сам расстраивается, что его это не волнует, поэтому раздевается и он тоже. Потом многократно щипает мать Китти пониже спины. Очень жалко было раздетую актрису. И не понято, ради чего её раздели.

А когда Левин делает предложение Кити, она постоянно ложится на стол с недвусмысленными намёками. Вообще сцена очень мерзенькая.

Анна Каренина решает жить с двумя мужьям сразу и они ничуть не против. Все счастливы, поезд отменяется.

А ещё на сцене на секундочку появляется Бэтмэн. Да, он точно был, мне не показалось. Жена Толстого сказала, что это Ваня (умерший сын) прилетел нас повеселить.

И все время мне казалось, что это настоящий КВН. И было бы смешно, если бы не было так грустно и обидно за Толстого.

Ведь претендует все это действо на очень серьёзное искусство. И спектакль получил "Золотую маску" в нескольких номинациях.

Не хотелось писать о том, что и автор пьесы, и режиссёр литовцы. Может, и не в этом дело? Или это именно они так русскую литературу воспринимают? Как вы думаете? Пишите в комментариях.

О Евгении Симоновой в роли Софьи Андреевны Толстой читайте в следующей статье.

Подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить.

Купила заранее электронный билет, а в театр не пустили

Один из самых известных фильмов Сергея Эйзенштейна «Александр Невский» наконец-то получил награду Каннского фестиваля. Приз советской картине присудили на Первом Каннском кинофестивале в 1939 году. Однако культурное мероприятие не состоялось из-за вторжения немецких войск Адольфа Гитлера. Специальный приз вручили спустя 80 лет после премьеры во французском Орлеане.

Главный приз фестиваля получила лента Фрэнка Капры «Мистер Смит едет в Вашингтон», еще одна награда у французской кинокартины «Ад ангелов». Удивительно, но Эйзенштейном список наград, которые получили представители СССР, не ограничивается – Марина Ладынина стала лучшей актрисой фестиваля за роль в комедии «Трактористы», которую снял знаменитый режиссер Иван Пырьев. Также в фестивале принимал участие фильм Михаила Ромма «Ленин в 1918 году».

Призы за лучшую мужскую роль получили актеры фильма Капры Гарри Бор и Джеймс Стюарт, а автором лучшего сценария стал драматург из США Гарсон Канин, по труду которого сняли фильм «Мать-одиночка».

Никто из победителей Каннского кинофестиваля 1939 года не дожил до вручения наград, однако церемония стала восстановлением исторической справедливости. Президентом фестиваля был избран Луи Люмьер, который был одним из основоположников кинематографа. В день открытия пришло известие о начале Второй мировой войны.

Новую Россию в Каннах представляют именитые российские современные режиссеры, в числе которых Андрей Звягинцев, Кирилл Серебренников, Алексей Балабанов, Никита Михалков и Александр Сокуров.

Я прекрасно знаю, что большинство наших зрителей относится к режиссерскому творчеству Жоры Крыжовникова, мягко говоря, неоднозначно. Кто-то упрекает его за постоянных подпитых персонажей, кто-то — за не самые логичные поступки героев. Кому-то и вовсе не нравится тот факт, что практически в каждом фильме Жоры уделяется внимание свадьбам.

Как по мне, все это абсолютно мелочные и не имеющие под собой никаких оснований придирки, навязанные аудитории Бэдкомедианом и его верными адептами. Да, творчество Крыжовникова неидеально. Никто и не называет его Мессией, способным спасти русский кинематограф. Однако я считаю неоспоримым мнение, что Жора — один из лучших русскоязычных режиссеров наших дней, прекрасно разбирающийся в кино и умеющий хорошо его снимать. В данной статье я постараюсь доказать свою точку зрения.

Работа в различных жанрах

Большинство хейтеров Жоры, отвечая на вопрос, кого они считают главным режиссером современности, не сомневаясь, назовут Юрия Быкова. Это опять же не является их самостоятельным мнением. Миф о величии Быкова был создан Бэдкомедианом и оказался им же разрушен в день, когда главный критик всея Руси подверг сомнениям качество "Завода". Не буду скрывать: мне симпатично и творчество Быкова. Однако в отличие от Крыжовникова я не считаю его выдающимся режиссером хотя бы по той причине, что Юрий никогда не пытался работать за пределами одного жанра. Все, что он любит снимать — суровая чернуха о русской действительности.

С творчеством Крыжовникова дело обстоит принципиально иначе. С одной стороны, как и Быков, он сосредоточен возле одного жанра — комедии с довольно циничным юмором, высмеивающие менталитет наших людей. Но если присмотреться к фильмографии Жоры, станет очевидно, что она куда разнообразнее, чем кажется на первый взгляд. В последние годы Жора все охотнее обращается к жанру драмы. Его сериал "Звоните ди Каприо" общим накалом сюжета пробирает до мурашек. Глядя его, совершенно не хочется смеяться. Скорее — плакать, обхватив свои колени, от осознания того, как некоторые люди невольно разрушают свои жизни.

В 2020-м Крыжовников вновь попробует себя в новом жанре. На День Святого Валентина выйдет снятый им "Лед-2" — спортивная мелодрама с элементами комедии о всеразрушающей силе любви.

Раскрытие молодых актеров

Действительно талантливый режиссер не просто снимает свои фильмы. Также он старается задействовать в них молодых, еще не известных массовой публике актеров, чтобы небосклон отечественного кинематографа пополнился новыми именами. Именно так любит работать Крыжовников, редко снимающий в своих работах больших звезд.

Взять хотя бы Александра Паля. Да, сегодня он звезда, известная и любимая во всей стране. Но с чего началась его большая карьера? Конечно же, с "Горько", в котором Паль сыграл малоприятного, но такого запоминающегося персонажа.

Или Юлия Александрова. Да, она является женой Крыжовника, и Жоре не пришлось долго искать эту актрису, чтобы открыть миру ее талант. Но то, что сегодня, безусловно, талантливая Юля известна и любима аудиторией в конечном итоге заслуга именно Жоры.

В "Самом лучшем дне" Крыжовников дал шанс запустить актерскую карьеру солистке "Серебро" Ольге Серябкиной. И пусть в конечном итоге Оля оказалась не заинтересована в кинематографе, в рамках этого фильма Жора написал для нее такую роль, в которой очаровательная брюнетка смотрелась максимально убедительно.

Правильная реакция на критику

На критику можно реагировать по-разному. Можно, плюясь ядом в своего обидчика, настаивать на собственной гениальности. А можно промолчать, сделать выводы из слов оппонента и просто постараться стать еще лучше перед началом работы над следующим проектом. В отличие от многих своих коллег Крыжовников достойно предпочитает идти по второму пути.

От Бэдкомедиана Жоре доставалось не раз и не два. Но видел ли кто-то, чтобы хоть раз Жора ответил ему гневным спичем и выразил несогласие с услышанными обвинениями? Нет, Жора предпочитает не опускаться до споров в сети или склок при личных встречах. Думаю, он и сам прекрасно видит недочеты в своих работах, и остаются они лишь потому, что в условиях ограниченного бюджета в нашей стране просто нельзя снимать иначе. Отмалчиваясь в ответ на многочисленные придирки, Крыжовников априори занимает позицию выше своего оппонента. И надо признать, такая тактика работает. От проекта к проекту Крыжовников лишь повышает свой уровень. В 2018-м он пришел к отличному "Звоните ди Каприо", и мне невероятно интересно, какие победы ждут режиссера впереди.

Коммерческий успех

Да, деньги — это вовсе не то, к чему должен стремиться по-настоящему творческий человек. Однако в современном мире, где любое искусство ориентировано на получение прибыли, финансовый успех снимаемых фильмов — тоже очень важный показатель.

В фильмографии Крыжовникова нет ни одного провалившегося проекта. Учитывая количество критики, которая льется на него в сети, это очень достойный результат. Так, "Горько" заработал 25 миллионов долларов при бюджете в 1,5. "Горько — 2" — 13,5 миллионов при бюджете в 2,5. "Самый лучший день" — 11 миллионов при бюджете в 2. Каждый фильм Жоры имеет крупную прибыль и обогащает не только режиссера, но и всех людей, причастных к созданию проекта. Учитывая недавний скандал о том, что многие киноделы просто воруют гос. деньги, выделенные на съемки кино, остается лишь поаплодировать Крыжовникову, который умудряется зарабатывать на нашем прокате.

"Звоните ди Каприо"

Я уже упоминал данный сериал в рамках своей статьи, однако считаю его настолько хорошим, что решил выделить "ди Каприо" в отдельный пункт успешности Крыжовникова. История главного актера страны, заразившегося ВИЧ и пересмотревшего свои взгляды на жизнь и отношения с братом-неудачником, в прошлом году покорила всю страну. Даже зрители, всей душой ненавидящие Крыжовникова и Александра Петрова, сыгравшего в сериале главную роль, были вынуждены признать, что на этот раз у творческого тандема получилось достойно.

"Звоните ди Каприо" и правда очень трудно критиковать. В 8 40-минутных серий режиссер вместил очень много различных по уровню актуальности и глубине смыслов. Это сериал одновременно является манифестом, привлекающим внимание к проблеме ВИЧ, и острой сатирой над современным кинематографом. Подобное смешение жанров выглядит очень смело в рамках нашей страны, и на телеэкраны "Звоните ди Каприо" так и не попал. Его релиз состоялся на стриминговой платформе ТНТ-Premier, где ознакомиться с проектом можно и по сей день.

Думаю, пяти этих факторов вполне достаточно для того, чтобы считать Крыжовникова главным русским режиссером наших дней. Всех желающих поспорить с этим утверждением приглашаю в комментарии.

В последнее время Голливуд очарован проблематикой искусственного интеллекта и машинного сознания. Сегодня мы решили, сделать подборку фильмов на данную тематику, основываясь на мнении кинокритиков журнала Science, которые прокомментировали взгляд на опасность и реалистичность создания искусственного интеллекта в кинематографе.

Робот по имени Чаппи

Дата выхода: 2015 год

Краткое описание фильма: Нелегальное внедрение искусственного интеллекта в робота-полицейского, который получает возможность учиться и развиваться.

Что правильно: Чаппи появляется с базовыми знаниями и быстро обучается, хоть в фильм выглядит всё довольно неправдоподобно, но на самом деле существует такой алгоритм развития.

Что неправильно: Искусственный разум создаётся одним человеком в квартире. Хотя на самом деле, нужно большое количество времени и людей, чтобы создать нечто подобное. Сканирование сознание человека, учёные утверждают маловероятным.

Рейтинг реалистичности: 1 из 10

Двухсотлетний человек

Дата выхода: 1999 год

Краткое описание фильма: На протяжении многих лет робот, превращается в человека, даже модернизируя своё тело выращенными органами.

Что правильно: Безобидный искусственный интеллект, показывающий, что человечество и роботы могут жить в гармонии. Какие-либо грубые ошибки здесь отсутствуют.

Что неправильно: Стремление такого безупречного робота, превратиться в смертное существо. Да и откуда у робота появились желания и мечты?

Рейтинг реалистичности: 7 из 10

Из машины

Дата выхода: 2015 год

Краткое описание фильма: Программист выигрывает уникальную поездку к гению компьютерных технологий, где будет тестировать искусственный интеллект.

Что правильно: Знания робота не появляются сразу же, и вообще показывается, как очень сложный процесс.

Что неправильно: И снова же, невероятно сложная разработка сделана в одиночку. Так же сценаристы плохо раскрывают технологию самого разума. Хоть учёный показывает и рассказывает про детали машины, как речь идёт про сам разум, то идёт невнятное объяснение. Но зато он максимально подробно рассказывает про создание половых органов.

Рейтинг реалистичности: 5 из 10

Превосходство

Дата выхода: 2014 год

Краткое описание фильма: Погибший учёный, становится первым искусственным интеллектом, мозг, которого записали на новейшую разработку.

Что правильно: Искусственный интеллект ограничивается лишь цифровой реальностью.

Что неправильно: Идея передачи сознания.

Рейтинг реалистичности: 6 из 10

Она

Дата выхода: 2013 год

Краткое описание фильма: Писатель устанавливает на компьютер новую систему, с которой у них возникают отношения.

Что правильно: Фильм отображает последствия эмоциональной привязанности к машине.

Что неправильно: Нет объяснений работы системы.

Рейтинг реалистичности: 8 из 10

Благодарю за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы смотрели из этого списка.