Этот фильм — звезда видеосалонов 90-х. Противостояние модифицированных людей-солдат должно было быть мрачнее, чем получилось в финальной версии.

Первоначальный вариант "Универсального солдата" (1992) после тестовых показов переснимали, перемонтировали, переписывая попутно сценарий.

Сначала фильм назвали "Кристальные рыцари". Режиссёром поставили Эндрю Дэвиса (он также снял "Над законом" со Сигалом). В процессе подготовок с съёмкам, бюджет в несколько раз увеличился. Дело поручили Эммериху:

Полностью изменили финал, вырезали некоторые сцены.

Изначальный финал: быстрая драка Ван Дама и Лундгрена. Затем приезжают военные и расстреливают обоих. Далее главная героиня толкает длинную мораль, мол, и "киборги" тоже люди, у них есть чувства и т.д. Этот монолог вырезали в первую очередь.

Решили оставить главного герои в живых. А "плохиша" Лунгрена заставили перед уничтожением еще сильнее помучатся. Его протыкали сельхозтехникой (на этот момент в некоторых странах драку и обрезали по соображениям цензуры). Затем запихивали в измельчитель.

Финальная драка снималась три дня.

Еще был момент, где Лунгрен в красках рассказывает маме с детьми о том, что творил во Вьетнаме.

На премьере фильма в Каннах два актёра разыграли на публику свои разборки:

Фильм при бюджете $23 млн собрал в прокате $101 млн.

Бонус. Интересное совпадение с нумерацией, не так ли:

Какой фильм можно назвать культовым? Практически всегда, это какой-то новый и свежий взгляд на что либо. Фильм, устанавливающий свои рамки и затрагивающий душу зрителя своей неординарностью. Он может быть абсолютно разным, но точно не обычным. Само по себе определение культового фильма, появляется после определённого времени и какое кино им станет, весьма трудно предугадать. Поэтому сегодня мы попытаемся, составить такой список фильмов, у которых много шансов получить такое звание.

Параллель

Жанр: Триллер/Драма

Дата выхода: 2018 год

Страна: Канада

Рейтинг: 6,4

История четырёх друзей айтишников у которых не всё гладко в финансовом и личном плане. Проживают все вместе и однажды поднимаются на чердак, на котором раньше не бывали. Среди множества хлама, находят необычное зеркало, служащее порталом в мультивселенную. Друзья решают воспользоваться уникальной возможностью, изменить совершённые ошибки жизни, но это ведёт к ряду необычных ситуаций. По мере всего фильма, зритель погружается в парадокс времени в ожидании интригующего финала.

Человек с волшебной коробкой

Жанр: Фантастика/Драма/Мелодрама

Дата выхода: 2017 год

Страна: Италия/Польша

Рейтинг: 5,6

Малобюджетный и мрачный фильм в жанре антиутопии.

Действия происходят в недалёком 2030 году, в городе Варшава. Главный герой по имени Адам, сбегает из бедного района в новый зажиточный город. Получив поддержку от секретного сообщества, он устраивается на работу в качестве уборщика и снимает жильё. Он безумно влюбляется в сотрудницу отдела по имени Гория, но к сожалению всё не взаимно. И вот однажды, в своей квартире, находит радиоприёмник, которой не только воспроизводит музыку из прошлого, но так же позволяет путешествовать во времени.

Девица

Жанр: Драма/Мелодрама/Приключения/Комедия/Вестерн

Дата выхода: 2018 год

Страна: США

Рейтинг: 5,8

Фильм в жанре Вестерн, могут быть разные, от фантастических до авторских. Кинокартина “Девица” получилась своеобразным экспериментом проверки на прочность данного жанра.

Главный герой по имени Самуэль Алабастер, яркий и до зубов вооружённый ковбой, спасает похищенную невесту Пенелопу. Вместе с проповедником он бросается в погоню за ней, чтобы после спасения сразу же обвенчаться.

Младшая сестра

Жанр: Драма/Комедия

Дата выхода: 2016 год

Страна: США

Рейтинг: 6

Фильм получился в жанре, который в простонародии называется трагикомедия. Зрелое кино, со сложными темами, но с очень классной подачей вроде мрачного юмора.

Главная героиня, бывшая готесса по имени Коллин Лансфорд. Любительница вызывающего макияжа, тяжёлого рока и неординарного поведения, предстанет в образе монашки. По семейным обстоятельствам она отпрашивается на несколько дней к семье, чтобы проститься с родственниками. Её отпускаю на пять дней, но проститься будет не так и просто.

Благодарю за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, смотрели ли вы эти фильмы?

Широкой (массовой) аудитории Вселенная Марвел известна относительно малое количество времени: не более полутора десятков лет. Тогда как на страницах комиксов история её появляться стала гораздо раньше: уже во второй половине 20 века были сформированы многие популярные ныне каноны и сюжетные арки.

За годы развития сценаристы придумали столько событий и персонажей, что потребуется отдельная летопись — подобно нашим учебникам истории. Каноны переписывались, способности героев менялись — равно как и принадлежность к "хорошим" или "плохим". Одно неизменно — герои здесь появились еще с незапамятных времён. Однако кто же был первым защитником нашей Земли?

История гласит, что некий древний Землянин однажды получил сверхъестественную силу — он был избран чтобы защищать родную планету.

Неожиданный твист для всех представителей человеческой расы: таковым героем был динозавр, а именно Тиранозавр Рекс. Именно так — с лёгкой руки сценариста Джейсона Аарона, вписавшего в канон этой удивительной комикс-вселенной такое значительное изменение. Вот как выглядит этот бравый парень:

От кого именно защищал Землю этот супергерой с короткими лапками — пока не известно. Дальнейшая история развернётся в новых выпусках комиксов. Включат ли этот факт в Киновселенную Марвел — остаётся загадкой.

«Когда усыновляешь ребенка, то думаешь о его биологических родителях и спрашиваешь себя – будет ли ребенок их когда-нибудь искать? Это не самые приятные мысли. Но я детства представляла, что стану приемной матерью какому-нибудь малышу. Думала, что именно этот поступок станет частью моего жизненного пути. Я чувствовала это всем сердцем».

«С годами я поняла одну вещь. Если бы передо мною встал выбор – карьера или семья, я бы не задумываясь выбрала семью. Потому что семья – это основа. Жизнь детей – это главное. Наблюдать за ними – это несравнимо больше счастье, чем съемка в главной роли».

«Каждый новый герой не должен походить на кого-то из предыдущих. Актеры ходят по кастингам, пробуют себя в неожиданных ролях. Моя карьера – это попытка узнать и попробовать что-то новое».

«Мне нравится творчество русских классиков – Федора Достоевского и Льва Толстого. Их творчество помогло мне сформировать воображение, а это, в свою очередь, стать настоящей актрисой».

«Всю жизнь я стремилась быть смелой и отважной, но семья сделала меня спокойной, уравновешенной. А все мои темные стороны – они в моих ролях. Потому что искусстве ты можешь заходить в те стороны, которые обходишь в реальной жизни».

«С большим уважением отношусь к двум женщинам, к двум актрисам – Джуди Дэвис и Мэрил Стрип. Именно у них я учусь быть совершенной даже в мелочах, а еще – стремлению правильно делать все в профессии, делать так, как считаю нужным с учетом опыта. Тогда наступает гармония».

Фильм студии “Дисней”, снятый по мотивам своего же мультсериала “Аладдин”, собрал больше 1 миллиарда долларов. Навыки режиссера Гая Ричи, спецэффекты и музыкальное оформление, а также любимая многими сказка сделали свое дело — фильм был тепло принят во многих странах.

Снято красиво, тут вопросов нет — Аладдин очень похож на того самого мультяшного героя, принцесса и джинн — как будто перекочевали из мультфильма на большой экран. Но есть и вопросы к фильму. Вопросы субъективные.

Во-первых, дух сказки (если не брать мультфильм в расчет) утрачен, фильм — продукт современного Голливуда, которое ярко ощущается в шутках главных героев, в поведении Джинна, в маскарадных выступлениях подтанцовки. Все-таки это восточная сказка, но Восток тут показан современным, западным и невнятным. Нет “самости”.

Во-вторых, музыкальные номера, они приближают фильм к мюзиклу, но делают его затянутым — потому что не все песни — шедевры: удачна начальная песня и номер с погоней за Аладдином. Все остальное — пресно и только растягивает и без того внушительный хронометраж картины.

В-третьих, помните советский фильм “Волшебная лампа Аладдина” 1966 года? Многое оттуда стало классикой — песни, фразы (например, “в Багдаде все спокойно”), образы героев, хотя фильм снимали в Советском Союзе, в сказке сохранили специфику восточной сказки. У Гая Ричи — чувствуется Голливуд в каждом кадре, а вот его авторского видения, которое легко прослеживалось в картине “Меч короля Артура”, здесь нет. Здесь он просто наемный режиссер.

В итоге сказка в новом фильме потеряла свое лицо и перестала быть восточной сказкой, которую мы любили в детстве. А для нынешней молодежи “Аладдин” 2019 года станет еще одной красивой оберткой для попкорна без культурного содержания.

Здравствуйте! Вас часто разочаровывает современное российское кино или спектакли? Вам не думается, что актёры разучились играть и нет такого масштаба личностей, как у великих советских артистов? Может быть, уровень культурного образования упал до плинтуса? А вдруг, современное искусство подстроилось под запросы нынешнего зрителя? Думаю, нам есть, что обсудить. Приятного чтения!

Дорогие читатели, на моём канале «Записки актёра» я постоянно пишу о современной культуре, театре, кино, об актёрах и телевидении. Я обсуждаю с вами проблемы, которые волнуют лично меня и о том, с чем лично сталкиваюсь в своей профессиональной деятельности. Я играю на сцене и снимаюсь в кино / сериалах и, честно говоря, проблем много! С появлением моего канала, я стал смотреть на некоторые проблемы с точки зрения зрителя, расширив свой кругозор. Да и вы, мои читатели, очень часто пишите интересные мысли в комментариях. Но чем дальше я углубляюсь в их чтение, тем больше мне попадается слов о разочаровании в современной культуре. Вы пишите, что культура в упадке, актёры только зарабатывают деньги и не утруждаются проработкой образов и характеров, продюсеры «распиливают» бюджеты, а в театре показывают такое, что страшно ходить туда. Фильмы однодневные и пошлые, сериалы мыльные и скучные, зато все «звёзды» живут, как короли и купаются в деньгах. Но неужели всё так плохо?

Действительно, уровень культуры снизился. И появилось понятие «модного». Модный театр, фильм, режиссёр, художник, да кто угодно. Только это самое «модное», по моему мнению, не имеет никакого отношения к искусству! Я служил в четырёх московских театрах и в каждом из них есть прекрасные актёры, режиссёры и другие мастера своего дела. Но, чтобы получился хороший продукт, нужна команда единомышленников. Режиссёр, продюсер, актёры, сценарист, оператор, бутафоры и многие другие. А с командой во многих местах беда. Полная раскооодинация и каждый играет по-своему. Да и продюсеры, зачастую, думают лишь о прибыли. Некоторые, не веря в коммерческий успех, «зарабатывают» уже на этапе производства, залезая в бюджет. Нет идеи снять кино на века или спектакль — легенду, сроки поджимают, денег мало и работаем по принципу — и так сойдёт. Актёрско — режиссёрская школа не рухнула и продолжает выпускать замечательных специалистов, только в современных реалиях они подстраиваются под общий знаменатель. А недавно прочитал очень интересный комментарий, который хочу с вами обсудить!

Некоторые мои читатели пишут, что искусство всегда подстраивается под зрителя и если сейчас происходит такое, то это только потому, что это нужно современному зрителю. Эти слова заставляют задуматься. Пожалуйста, напишите в комментариях — согласны ли вы с этим утверждением или нет и почему. Мне очень интересны ваши мысли. А я и согласен и нет! Да, поколение сейчас другое — всем правит интернет и блогеры ютьюба. Школьники не будут смотреть «Бриллиантовую руку» и подобные советские фильмы, им это не интересно и не смешно, а вот глянцевый, пошленький «фильмец» — заходит им на ура. Они любят супер-героев комиксов и блогеров — пранкеров (тех, кто разыгрывает людей на улице). Им не интересна классика в театре и в кино. Им не хочется включать голову, погружаясь в искусство. Люди постарше тоже на волне голливудских «Мстителей» и «Игры престолов». Они могут сходить на умное кино, но только под настроение. Поэтому, в какой-то мере, культура действительно подстраивается под зрителя. Но разве она не должна диктовать какие-то правила и моральные нормы? Когда-то давно, театр и живопись воспитывали в людях высокие чувства, так почему сейчас он «прогибается» под «Богомоловские» прихоти? Я не хочу такого искусства. Мне скучно и неинтересно сниматься в таком кино и играть в таких спектаклях. Что ни сценарий, то жуть! Я верю, что это пройдёт и меня очень радует, что многие люди создают прекрасное, не смотря на «тренды»!

Спасибо за внимание! Ставьте «лайк» и мои статьи будут чаще попадать в вашу ленту. Удачи вам и поменьше разочарования!

Читайте также:

И снова снимают новогодние «огоньки». Для кого?

Все изображения и фотографии взяты из открытых источников

Автор — Сергей Марочкин

До встречи!

Всем доброго дня. Совсем недавно посмотрел фильм "Дети Ванюшина" и написал по нему статью. Не откладывая в долгий ящик, решил сделать по этой кинокартине подборку "тогда" и "сейчас" со всеми основными актерами.

Со съемок фильма прошло 45 лет. Посмотрим, как изменились актеры за это время? Все фотографии можно "проматывать". Первая фотография — кадр из фильма, далее более поздние снимки.

Борис Андреев

Глава семейства — Александр Егорович Ванюшин. Борис Андреев на высоте в этой роли, я искренне верил и сопереживал его герою. Его страдания, стремление сплотить свою семью, все это передано бережно и правдоподобно. А финальная сцена послужила апофеозом всему происходящему в этой драме.

Нина Зорская

Арина Ивановна Ванюшина. Наверное единственный персонаж в фильме, который искренне хотел мира в семье и делал все, чтобы хоть как-то "срезать углы". Замечательная актриса!

Александр Кайдановский

Костя, старший сын. Игра Александра Кайдановского поразила меня до глубины души. Он настолько мерзкий и подлый, что вызывает отвращение. Но именно таким и должен был предстать актер перед зрителем. Жаль, что Александр Леонидович не дожил и до 50 лет. Гениальный актер, а гении так рано сгорают изнутри.

Людмила Гурченко

Старшая дочь — Клавдия Щёткина. Обожаю Людмилу Марковну, ее игра безупречна практически во всех фильмах, где она принимает участие. Судьба Клавдии драматична, она знает о том, что ее муж изменяет ей с сестрой. Она не показывает вида, что в ее семье что-то не так, но в душе боль и разочарование.

Друзья, в этом фильме практически нет эпизодических ролей, хочется показать всех актеров, про каждого немного рассказать. Поэтому я решил разбить выпуск на несколько частей. Следующая часть выйдет совсем скоро, огромное спасибо за ваше терпение и понимание.

Полный список моих обзоров на советские фильмы

Ставьте лайки и подписывайтесь на канал.

Владимир Машков — актер талантливый и харизматичный, он умеет отлично справляться, как с ролями в американский триллерах, так и в классических постановках, к примеру, по Достоевскому.

К сожалению, выбор кинокартин, в которых снимается Машков, не всегда удачен. Часто на него обрушивается критики и комментаторы с претензиями — зачем было сниматься в тот или иной проходной ленте.

В 2019 году на большие экраны вышли два фильма, в которых снялся Владимир Машков — это “Герой” Карена Оганесяна и “Миллиард” Романа Прыгунова. Две яркие премьеры с плеядой современных звезд кино и театра во главе с Владимиром Львовичем.

“Герой” — это шпионский триллер с бюджетом в 250 миллионов рублей (отбить затраты не удалось). Молодой разведчик, которого играет Александр Петров, узнает, что за ним начинают охоту спецслужбы. Эта информация ему поступает от отца, который считался много лет погибшим.

Такое ощущение, что Машков играет здесь самого себя. Нет в этой роли реализации каких-то новых задумок, жестов, движений, слов. Все до боли привычно. Да и сам фильм не шедевр. Если смотрели творения Оганесяна, то знаете, что все они — не шедевры, хотя смотрибельны. А для Машкова “Герой” стал вполне проходной лентой, которую с тем же “Движением вверх” 2017 года не сравнить.

“Миллиард” — комедийный боевик, где герой Машкова — банкир Матвей Левин пытается вернуть случайно потерянное состояние.

Критики фильм не оценили, обратив внимание на низкопробный юмор, а также на отсутствие логики в действиях некоторых персонажей. Также оказалось, что фильм имеет ряд заимствований из французской картины 2017 года “Семейное ограбление”.

Машков сыграл здесь неплохо, да только опять же — ничего нового. Ну, сыграл и сыграл. Это не “Олигарх”, не “Папа” и не “Статский советник” (к фильму можно относиться по-разному, но Владимир Львович сыграл яркого персонажа.

В последние несколько лет Машков напоминает позднего Роберта Де Ниро, который умеет играть самые разноплановые роли, но часто эти роли не требуют особых усилий. Если попадается отличный фильм — там видно, что актер в форме, но чаще фильмы эти — проходные, что обидно.

А еще Машков почти полностью ушел в театр. Разорваться тяжело, это понятно, и актер заявил, что уходит из кино. Но не ушел. Стоит ли продолжать мучить зрителя?