4 ноября 2019 славному парню из Голливуда, актеру Мэттью Макконахи исполнилось 50 лет. С одной стороны — неожиданно: вот он, молодой красавец с блестящей улыбкой и задорным юмором, с другой стороны — он успел сыграть к своему “полтиннику” много не только хороших ролей, он создал оригинальные образы, которые стали классикой Голливуда.
Давайте пробежимся по биографии актера и вместе вспомним десять интересных фактов из жизни “старины Мэттью”.
В фильме "Золото"
1. Начнем с происхождения: талантливом Макконахи есть британская, шведская, немецкая, ирландская и шотландская кровь.
2. В начале карьеры снимался в рекламе пива и проходных сериалах. Первой серьезной ролью в кино можно считать фильм Ричарда Линклейтера “Под кайфом и в смятении”. Партнерами Мэттью на съемочной площадке стали молодые Бен Аффлек, Милла Йовович и Рене Зеллвегер.
3. Настоящий успех пришел к актеру после фильма Джоэла Шумахера “Время убивать”, который вышел на экраны в 1996 году. При этом, на его роль пробовались Брэд Питт, Вуди Харрельсон, Кевин Костнер, Вэл Килмер, Джон Кьюсак и Роберт Дауни-младший. В итоге по странному стечению обстоятельств роль досталась Мэттью Макконахи.
Далласский клуб покупателей. Кстати, вторая роль (слева) досталась Джареду Лето
4. В конце 90-х актер получал главные роли в фильмах “Братья Ньютон”, “Ю-571”, “Амистад”, “Эд из телевизора” и “Контакт”. У него был шанс сыграть главную роль в фильме “Титаник”, но она досталась Леонардо Ди Каприо.
5. 2000-е годы — это время романтических фильмов с участием Мэттью Макконахи. За десять лет актер так устал от этого жанра, что в 2010-м году полностью отказался от этого жанра. Благодаря этому решению, мы увидели “Киллер Джо” в 2011 году, “Газетчик” в 2012 году, а также гениальный “Далласский клуб покупателей” в 2013 году.
6. Для правдивого исполнения главной роли в “ДКП”, актер похудел на 22 килограмма. А вот для фильма “Золото” через пару лет ему пришлось поправиться на добрых 20 килограмм. Критики оценили старания актера и дали ему “Оскар” за “ДКП”. Фильм действительно достоин похвал.
7. У актера 81 номинация на различные премии и награды.
"Киллер Джо" — один из самых самобытных фильмов в карьере Макконахи. Обязателен к просмотру.
8. Мэттью Макконахи крутил романы со множеством знаменитостей женского пола, однако свою настоящую любовь он встретил случайно в ресторане Лос-Анджелеса, где бразильская модель Камила Алвес праздновала свой день рождения. Это было в 2006 году. У пары трое детей.
9. Две странные детали: актер с 30-летнего возраста отказался от использования дезодорантов и одеколонов. Также он боится вращающихся дверей.
10. Возможно, вы не замечали, но персонаж Джо Купер в исполнении Макконахи появляется сразу в двух фильмах — “Киллер Джо” и “Интерстеллар”.
В этих фильмах нет придуманных монстров. Они основаны на реальности: жизнь зачастую оказывается страшнее любых фантазий. И такие фильмы гораздо более жуткие, тревожные и пугающие, чем стандартные ужастики.
Эти фильмы вынуждают зрителя исследовать последствия потрясений, психологических мучений и глубины человеческого духа. Они копаются в наших самых дальних закромах души, заставляют нас подвергать сомнению нашу собственную мораль. И в этом их плюс, они обязательны к просмотру, потому что заставляют нас задуматься о собственной жизни, её смысле и нашему пути.
"Семь" (1995)
Стильный нео-нуар Дэвида Финчера рассказывает грязную историю о серийном гениальном убийце, который совершает свои преступления, основываясь на семи смертных грехах.
Финчер создает адский безымянный город, в котором никогда не прекращается дождь, а улицы всегда кажутся грязными и сырыми. Каждое место преступления тщательно продумано, чтобы погрузить нас в атмосферу кошмара наяву. Завершающий твист фильма — ошеломляющий удар по сознанию и мировоззрению зрителя.
Нетленка, обязательная к просмотру.
"Комната" (2015)
Молодая женщина и её сын находятся в плену у психопата в маленьком сарае. Пятилетний сын — следствие действий маньяка над девушкой. Ребёнок знает только жизнь в «комнате». Это маленькое пространство — весь его мир, он даже не знает, что является заключенным.
По сути это два фильма. Первая половина о клаустрофобной жизни женщины в сарае. Вторая половина, о жизни матери и сына после заточения. После нескольких лет пребывания в плену, реальный мир кажется им не менее пугающим, чем жизнь в сарае.
"Американская история Икс" (1998)
Чрезвычайно противоречивая драма напоминает о том, насколько ненавистными и жестокими могут быть люди. Кто такие неонацисты из Калифорнии? Эти молодые, белые мужчины, готовы сделать всё, что угодно, с теми, кто угрожает их опасным догматическим идеологиям.
По своей сути, это семейная драма, в центре которой два брата. Старший брат Дерек (искусно сыгранный Эдвардом Нортоном) попадает в тюрьму за преступление против личности.
Трудно отвести взгляд от фильма, но одинаково и сложно смотреть. В фильме нет искупления: кажется, что Дерек заслужил все эти наказания за прошлые грехи.
"127 часов" (2010)
Это реальная история: у альпиниста Арона Ралстона руку придавило сдвинувшейся глыбой, и он остался на пять дней в ловушке. В отчаянии, чтобы выжить, ампутирует себе руку с помощью тупого карманного ножа. Картины отчаяния, и эта хирургическая сцена не для слабонервных.
"Одержимость" (2013)
Смотрится на одном дыхании, фильм хлесток, быстр, прямолинеен, убедителен до предела. Главные герои: молодой ударник и его наставник, преподаватель в музыкальной школе, который хочет, чтобы его ученики были лучшими. Он не остановится ни перед чем, чтобы подтолкнуть их к тому, что, по его мнению, является 100% воплощением потенциала. В случае с талантливым молодым учеником это означает, что он будет играть до тех пор, пока у него не начнут кровоточить руки. Обучение переходит все грани, скатываясь к садизму и диктатуре.
"Иди и смотри" (1985)
Один из самых страшных советских фильмов, показывающий истинное лицо войны. Этот фильм страшно смотреть. Но его нужно увидеть. Читайте о нём отдельную нашу статью.
Шон Пенн – один из самых работоспособных и титулованных актеров современного Голливуда. Его жизнь в глазах общественности полна скандалов, громких заявлений и самых разных эмоций. На самом деле жизнь Шона Пенна – это работа, в ходе которой он создал десятки ярчайших образов, раскрыл неожиданный смыслы нескольких проблем современности, и постоянное развитие, движение вперед. Он успел очень много, хотя в 2020 году ему стукнет всего 60.
«КиноНытик» изучил десятки интервью и статей западных изданий, чтобы собрать самые интересные факты об этом актере по имени Шон Джастин Пенн.
1. Воспитывался в творческой семье, где отец работал режиссером, а мать актрисой. Брат Шона – Крис Пенн – тоже был известным актером Голливуда. Кинокритики особо выделали его роль в первом фильме Квентина Тарантино «Бешеные псы». Крис умер в 2006 году в своем доме от серьезного заболевания сердца в возрасте 40 лет.
2. Шон Пенн называет себя типичным американцем, однако в нем намешано множество кровей: дед и бабушка по отцовской линии происходили из рода литовских евреев, а со стороны матери были выходцы из Ирландии и Италии.
3. Перебравшись на постоянное место жительства в Нью-Йорк в 19 лет, Шон Пенн стал сниматься в сериалах. Потом перешел на полнометражные фильмы – «Отбой», где он сыграл вместе с Томом Крузом. Успех пришел к нему через год в 1982 году, когда он сыграл одну из ролей в комедии «Быстрые перемены в школе Риджмонт-Хай». Закрепил известность Пенн через год фильмом «Плохие мальчики».
4. Первой официальной супругой Шона Пенна стала певица Мадонна, с которой он закрепил отношения в 1985 году. С одной стороны это прибавило популярности актеру, с другой – о нем часто писали именно как о муже всемирно известной эстрадной исполнительницы. С супругой у Пенна были вовсе не безоблачные отношения. Однажды он избил ее битой.
5. Вторая и последняя на сегодняшний день супруга актера – Робин Райт, которая в 1980-е годы прославилась ролью Келли в сериале «Санта-Барбара», а позже переключилась на полнометражное кино. В этом браке родились двое детей Шона – сын Хоппер Джек и дочь Дилан. В 2010 году пара развелась. Позже актер встречался с актрисами Скарлетт Йохансон и Шарлиз Терон.
6. У актера всегда были сложные отношения с папарацци, которых Пенн не переносит на дух. В первый раз это проявилось на свадьбе с Мадонной. Тогда надоедливые фотографы стали снимать торжество с вертолета, а актер палил в них из ружья. Позже Шон отсидел реальный срок в тюрьме за избиение фотографа.
7. Шон Пенн на протяжении многих лет дружит с актером и спортсменом Микки Рурком. А кумиром голливудской звезды на протяжении всей карьеры является Марлон Брандо. Кстати в 1998 году Пенн и Рурк вместе снялись в картине Терренса Малика «Тонкая красная линия», однак роль Микки полностью вырезали. Актер очень обиделся на режиссера. В 2011 году Малик по максимуму сократил роль Шона Пенна в фильме «Древо жизни», чем актер был крайне недоволен. Получается, что один режиссер смог обидеть двух друзей – легендарных актеров современности.
8. В 2005 году Шонн Пенн перевел деньги жертвам урагана «Катрина» в США, а после сам отправился помогать людям.
9. Шон Пенн, что неудивительно, является один из самых титулованных актеров современности. У него есть заслуженный «Оскар», а также премии крупнейших кинофестивалей мира – Берлинского, Каннского и Венецианского.
10. Работал с режиссерами Беном Стиллером, Рубеном Флейшером, Брайаном Де Пальмой, Бари Левинсоном, Сидни Поллаком, Александро Гонсалесом Иньярриту, Вуди Алленом, Дэвидом Финчером, Тимом Роббинсом.
Работа режиссёра Дэвида О. Рассела получившая награду Золотой глобус и номинацию на премию Оскар.
Фильм рассказывает про Пэта Солитано, жизнь которого разделилась после измены любимой жены. Это событие его настолько потрясло, что поначалу была неконтролируемые вспышки агрессии, а затем и вообще биполярное расстройство, вследствие чего герой угодил в психологическую клинику. После долгих восьми лет лечения мужчина пытается вернуться к обычной жизни. Общение с женой находится под жёстким запретом, хоть ему до сих пор хотелось к ней. Вскоре Пэт знакомится с девушкой Тиффани, которая очень любит танцевать и хочет попасть на конкурс, но увы у неё нет партнёра. Ну что же, вроде Пэт вполне сгодится за него.
Боец
Жанр: Драма/Спорт/Биография
Дата выхода: 2010 год
КиноПоиск 7,7
Очередная хорошая работа режиссёра Дэвида О. Рассела. Актёр фильма Кристиан Бэйл, за него получил премию Оскар за лучшую мужскую роль.
Сюжет рассказывает про карьеру боксёра по имени Микки Уорда. О его отношении к жизни и родственникам включая старшего брата, который подсел на наркотики. После тяжёлой травмы правой руки боксёр жаждет вернуться на ринг, но ему начинает всячески мешать брат. Микки принимает не простое решение – покинуть семью ради спорта.
Шерлок Холмс
Жанр: Драма/Комедия/Триллер
Дата выхода: 2009 год
КиноПоиск 8,0
Режиссёр Гай Риччи, главная роль Роберта Дауни-младшего.
Великий детектив Англии скучает от отсутствия интересных и запутанных дел и скрывает своё недовольство по поводу помолвки доктора Ватсона. Но вскоре всё же находится подходящее дело, немедленно приступая к расследованию, Холмс воспрянет духом и ему посчастливится встретиться с роковой Ирен Адлер.
Исчезнувшая
Жанр: Драма/Триллер
Дата выхода: 20014 год
КиноПоиск 7,9
Режиссёр Дэвид Финчер создатель популярных фильмов: Бойцовский клуб, Социальная сеть, Игра, Загадочная история Бенджамина Баттона
Счастливые супруги живут, душа в душу уже пять лет. Жена на каждую годовщину готовит мужу увлекательный квест ведущий к подарку. Однако на пятый год годовщины игра совсем не та. Женщина бесследно пропадает, а в доме следы борьбы и пятна крови. И теперь мужу придётся её отыскать, сможет ли он?
Гладиатор
Жанр: Драма/Приключения
Дата выхода: 2000 год
КиноПоиск 8,5
Прекрасный фильм от режиссера Ридли Скотта.
Великому генералу полководцу по имени Максимус, не было равны во всей Римской империи, его непобедимые войны могли следовать за ним даже прямиком на обречённую смерть.. Но так получилось, великий войн оказался бессилен в придворных делах. Его приговаривают к смерти, но ему удаётся её избежать, став гладиатором в знаменитом Колизее.
Благодарю за внимание ! Подписывайтесь, оставляйте комментарии и если вам несложно поставить палец вверх =)
Так же вам может быть интересно:
Лучшие психологические триллеры, которые нужно посмотреть!
Актер театра и кино Евгений Миронов сыграл вождя пролетариата Владимира Ленина в новом фильме Владимира Хотиненко «Ленин. Неизбежность».
По словам актера, у Владимиру Ильича была фатальная роль в истории. Он обладал редким политическим чутьем и волей, так как умел 14 лет прождать в эмиграции удобного случая, а потом умело воспользоваться им. Подробно о новом фильме и о кино в целом Миронов рассказал газете «Известия». Предлагаю главные тезисы из беседы:
* В фильме сделан упор на быте, в котором жил революционер, пока ждал своего часа. Режиссер и я пытались понять, в каких условиях Ленин обдумывал мир, который потом начал строить в России. Лично отношение Миронова к Ленину противоречиво: с одной стороны актер считает, что Ленин – одаренный лидер, с другой, этот человек сознательно допустил Гражданскую войну, которая помогла ему достичь поставленных целей.
Быт Ленина и его размышления в эмиграции легли в основу фильма Хотиненко
*Важный момент: Ленин не любил русских, особенно — мужчин, которых называл ленивыми. Территорию России он воспринимал, как площадку для превращения своего проекта в реальность.
* Все успешные политики – артисты. И Путин – великий артист, который умеет себя вести в любой сложной ситуации. Мне интересно наблюдать за ним, подмечать какие-то мелочи. Благодаря артистизму, Путин умеет владеть аудиторией, и доносить до нее свои мысли. Политика — его подлинный интерес, иначе бы он не выдержал такого ритма. Мне предлагали сыграть Путина, но проект был несерьезный.
* В новом спектакле «Я убил царя» мы с автором проекта Михаилом Патласовым стали сами исследовать тему убийства императорской семьи, чтобы определить наше отношение к ней. Вопросов здесь очень много, и на часть из них мы попытались ответить. Прежде всего себе.
Несколько лет назад Миронов сыграл у Хотиненко Достоевского
* Кто важнее в театре: директор и художественный руководитель. Тут все ситуации индивидуальны: директор занимается финансовыми вопросами, а худрук – наполнением. Если нет человека, который занимается финансами, то худрук перестает справляться. Лучше, когда все на своих местах.
*** В следующем году на экраны выйдут сразу два масштабных проекта с участием Евгения Миронова – фантастический фильм Джаника Фанзиева «Вратарь Галактики» и уже упомянутый «Ленин. Неизбежность», снятый Владимиром Хотиненко.
Елена Лядова — серьезная драматическая актриса, одна из муз культового фестивального режиссера Андрея Звягинцева, который приближался к получению Оскара куда ближе других русскоязычных коллег в последние годы. Елена и правда выглядит убедительно во всех своих фильмах, независимо от того, какую роль ей нужно сыграть.
Следует признать: далеко не все фильмы Лядовой доступны для просмотра с детьми. В ее фильмографии есть немало смелых и даже вызывающих работ, способных вызывать у мужчин повышенный интерес. Именно об этих ролях Елены мы и поговорим в рамках данной статьи.
"Солдатский декамерон" (Марина)
Трагикомедия "Солдатский декамерон", вышедшая в 2005-м году, была лишь третьей полнометражной работой для Елены Лядовой. В фильме она исполнила отнюдь не главную, но заметную роль. Ее героиня — юная девушка Марина — заводит роман с бывшим курсантом Борей Кульшманом в исполнении Александра Яценко. Красавица даже не подозревает, что у парня давно есть вторая половинка — Наташа, которую сыграла Клавдия Коршунова.
В фильме есть, как минимум, 2 привлекательные сцены с Лядовой. Во-первых, чтобы сразу приковать зрительское внимание к своей работе, режиссер решил начать "Солдатский декамерон" с очень вызывающего эпизода. Уже на первых минутах фильма Марина с Борей уединяются в библиотеке, где не теряют время понапрасну. На протяжении двух минут зритель может наслаждаться не только актерской игрой Лядовой, но и ее девичьей красотой.
Другая яркая сцена расположилась недалеко от первой — на 9-й минуте. Узнав о том, что Боря ей изменил, Наташа решила разобраться с обидчицей и порвала на ней блузку. Данная сцена даже больше запала мне в душу, так как участие в ней двух симпатичных девушек, рьяно ненавидящих друг друга, сделало ее незабываемой. Лядова, которой пришлось показать всю себя, справилась с поставленной задачей на все сто.
"Орлеан" (Лидка)
Комедия "Орлеан", вышедшая в 2015-м году — яркий пример смелого фестивального кино. Неудивительно, что Лядовой, к этому времени успевшей обрести звездный статус, пришлось раскрыться для проработки образа Лидки.
По сюжету, ее героиня проживает в малоизвестном русском городе под названием Орлеан, в котором постоянно творятся различные странные события. Лидка зарабатывает на жизнь, оказывая парикмахерские услуги, но отнюдь не работа является для нее главным источником удовольствия. Лидка очень любит противоположный пол и часто проводит вечера с различными мужчинами. При просмотре фильма в нем можно выделить не меньше 5 минут материала, подходящего под тему данной статьи. Лядова в фильме рассматривает свою красоту перед зеркалом, бежит под дождем в тонкой рубашке из прозрачного материала, уединяется с мужчинами и, кажется, не испытывает ни малейшего стеснения перед камерой. Ну а что, ради интересного материала можно и пойти на некоторые жертвы.
"Елена" (Катерина)
"Елена", вышедшая в 2011-м, стала первым опытом работы Лядовой с Андреем Звягинцевым. В фильме она сыграла Катерину — дочь героя Андрея Смирнова, бывшего одним из центральных персонажей картины.
Следует признать, что роль, доставшаяся Лядовой в "Елене", была значительно приличнее, чем в работах, описанных выше. Однако Звягинцев не отказал себе в удовольствии и все же снял один будоражащий эпизод с ее участием. Ближе к середине фильма в нем есть фрагмент, в котором Катерина, оставшаяся одна в комнате, лежит на диване в белье. Выглядит все это довольно прилично, но внимательный зритель сможет рассмотреть немало интересного.
"Левиафан" (Лиля)
Сотрудничество Лядовой и Звягинцева продолжилось в нашумевшем "Левиафане". В картине Елена сыграла Лилю — неверную жену главного героя в исполнении Серебрякова. Уставшая от скучной жизни со своим мужем, Лиля в конечном итоге дошла до того, что даже завела роман с его лучшим другом. К слову, ее нового фаворита сыграл Владимир Вдовиченков, являющийся супругом Звягинцевой в реальной жизни.
Пользуясь полным доверием главного героя, персонажи Лядовой и Вдовиченкова смогли остаться наедине ближе к середине фильма. В дальнейшем из-за этого эпизода многие зрители обсуждали не блестящий драматический сюжет, написанный Звягинцевым, а тот факт, что Елене следовало бы посетить своего мастера по депиляции. А как по мне — сцена получилась довольно симпатичной, и лишние волосы нисколько ее не испортили. Куда большее возмущение у меня вызвал не внешний вид героини, а ее неверное по отношению к мужу поведение.
"Измены" (Ася)
И еще один проект, в котором Лядова играет неверную жену. Правда, если в "Левиафане" к ее героине было немало вопросов, в этом сериале от ТНТ поведение женщины хотя бы можно объяснить тем, что ее муж тоже не отличался верностью.
Ох, с кем только Ася ему не изменила. Начав писать про данный сериал, я сразу вспомнил героев Шведова, Трухина и Чепурченко, но вполне возможно, что за 16 серий в нем были еще мужчины, ассистировавшие Лядовой. Разумеется, такое количество адюльтеров не могло обойтись без ярких и вызывающих сцен. Лядова, не так часто снимающаяся в сериалах, вложила в "Измены" всю свою душу и сделала это не зря. Ее актерская работа пришлась по вкусу и критикам, и зрителям. За откровенными эпизодами зрители увидели нечто намного большее — душу ее героини. Едва ли актриса могла сделать еще больше для успеха этого сериала.
Несмотря на возраст (скоро Елене исполнится 39), она и сегодня остается одной из самых привлекательных актрис в нашей стране. Я с нетерпением жду от нее новых ярких ролей и не сомневаюсь, что женщина еще не раз сможет удивить своих поклонников. Уже в ноябре состоится премьера очередной картины с ее участием: на этот раз Лядова смогла попробовать себя в неизученном прежде жанре ужасов.
Не первый год в Сети обсуждают позицию актера Алексея Серебрякова в отношении родной страны. Звезда отечественного кинематографа рассуждает о патриотизме, национальной идее и о хамстве, которое свойственно россиянам.
Пользователей интернета возмутило, что актер, позволивший себе достаточно резкие высказывания, несколько лет уже живет с семьей в Канаде, но продолжает зарабатывать деньги, снимаясь в российских фильмах.
Давайте, разберем, так ли справедливы претензии недовольных граждан?
Во-первых, у Алексея Серебрякова остается российское гражданство. Работая здесь, он получает деньги за выполненную работу, выплачивая в полном объеме налоги. Также, по его словам, большую часть времени он по работе проводит в России, значит и тратит эти деньги он тоже здесь. Вполне патриотично для гражданина РФ.
Во-вторых, Серебряков порой ругает государственную власть, а не страну в целом. Ему не нравится несменяемость власти, высокий уровень коррупции и преступности в России. А кому это нравится, он же не призывает к революции, он рассуждает о том, что происходит в его стране. Спорить с его тезисами сложно, но можно. Но обвинять в чем-то — перебор.
В-третьих, по его словам, национальная идея в нашей стране – хамство. Безусловно, спорное мнение. Но ведь, уровень общения у нас действительно не высок. Многие люди используют хамство, как защитную реакцию от внешней агрессии. Потому что, зачастую других способов просто нет.
В-четвертых, Серебряков выразил вполне здравую мысль относительно настоящего патриотизма. Он привел в пример одного из своих экранных героев – Василия Твердохлебова, руководившего батальоном в сериале «Штрафбат». Он патриот, потому что любит страну и готов положить жизнь за ее. А любовь к государственной власти, к строю – это, по мнению актера, псевдопатриотизм.
Рассуждения Серебрякова – нравятся не всем. Не даром сказано, что говорящий правду, редко говорит приятные вещи. Но это его позиция, на которую он, как гражданин России, имеет полное право. А наше право – спорить с ним, а не обвинять в разных грехах. Сегодня мы можем затравить артиста, завтра любой может оказаться в его положении.
